Η ΛΥΣΣΑΣΜΕΝΗ ΓΑΤΑ

του Τενεσί Ουίλιαμς

Σκηνοθεσία: Δημοσθένης Παπαδόπουλος
Με τους: Πέτρο Λαγούτη,  Μάρθα Λαμπίρη Φεντόρουφ,  Γιάννη Βούρο, Μαρία Κατσανδρή, Κώστα Ανταλόπουλο, Μένη Κωνσταντινίδου

Πρεμιέρα: 24 Οκτωβρίου

Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος διασκευάζει και σκηνοθετεί ένα από τα κορυφαία έργα της παγκόσμιας δραματουργίας τη "Λυσσασμένη Γάτα" του Τενεσί Ουίλιαμς από τις 24 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αθηνά. 

Η  "Λυσσασμένη Γάτα" ανέβηκε πρώτη φορά το 1957 στη Νέα Υόρκη σε σκηνοθεσία Ηλία Καζάν και έγινε μεγάλη κινηματογραφική επιτυχία με πρωταγωνιστές την Ελίζαμπεθ Τέιλορ και τον Πολ Νιούμαν.  

Το βραβευμένο αυτό με Πούλιτζερ έργο εξερευνά τα βάθη της ανθρώπινης ψυχής με σκληρή ειλικρίνεια και αποκαλύπτει τις σκοτεινές πτυχές των σχέσεων, τα ανείπωτα πάθη και τις κοινωνικές συμβάσεις που καταπνίγουν τα αληθινά συναισθήματα.

Ο Πέτρος Λαγούτης θα υποδυθεί τον εμβληματικό ρόλο του Μπρικ, έναν άνδρα  παγιδευμένο στα συναισθήματα και στη σχέση του με τον πατέρα του, η Μάρθα Λαμπίρη Φεντόρουφ τη Μάγκι γνωστή και ως "η Λυσσασμένη Γάτα",  σύζυγο του Μπρικ και μια γυναίκα γεμάτη φιλοδοξίες και επιθυμίες και ο Γιάννης Βούρος τον ετοιμοθάνατο πατέρα του Μπρικ. Η Μαρία Κατσανδρή  θα κρατήσει τον ρόλο της μάνας που προσπαθεί να κρατήσει την οικογένειά της ενωμένη, παρά τις έντονες εντάσεις που υπάρχουν, ο Κώστας Ανταλόπουλος θα είναι ο Κούπερ, ο μεγαλύτερος αδελφός του Μπρικ που αντιπροσωπεύει τη σύγκρουση που προκαλεί η απληστία και η ανάγκη για εξουσία μέσα στην οικογένεια και η Μένη Κωνσταντινίδου η υστερική και χειριστική σύζυγός του που αντανακλά τη ζήλια και την ανειλικρίνεια, και λειτουργεί ως αντίθεση στην πιο ευάλωτη και ειλικρινή επιθυμία της Μάγκι.

Το έργο

Μία οικογένεια έχει μαζευτεί στο πατρικό σπίτι για να γιορτάσει τα γενέθλια του μπαμπά, ο οποίος πάσχει από καρκίνο. Ο μικρότερος γιος είναι αλκοολικός και δεν έχει καμία ερωτική ζωή με την γυναίκα του. Ο μεγαλύτερος, παντρεμένος κι αυτός με 5 παιδιά, διεκδικεί ένα μεγάλο μέρος της περιουσίας του πατέρα. 

Το ψέμα, η υποκρισία, η σκληρότητα και η βία αρχίζουν αυτό το βράδυ να βγαίνουν στην επιφάνεια. 

Η «Λυσσασμένη Γάτα» του Τενεσί Ουίλιαμς είναι ένα έργο που παραμένει επίκαιρο, χάρη στα νευραλγικά θέματα και τους πολυδιάστατους χαρακτήρες του. Παρά το γεγονός ότι γράφτηκε το 1955, το έργο συνεχίζει να γοητεύει το κοινό και να προκαλεί προβληματισμό, επιβεβαιώνοντας τη διαχρονική του αξία.

Συντελεστές

Απόδοση κειμένου, Εικαστική και Μουσική επιμέλεια: Δημοσθένης Παπαδόπουλος
Κοστούμια:  Δημήτρης Ντάσσιος
Φωτισμοί:   Σάκης Μπιρμπίλης
Φωτογραφίες:  Χάρης Γερμανίδης
Βοηθός Σκηνοθέτη:  Λίνα Μπότη
Υπεύθυνη επικοινωνίας :   Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

ΔΙΑΝΟΜΗ

Μπρικ:  Πέτρος Λαγούτης
Μάγκι:  Μάρθα Λαμπίρη Φεντόρουφ
Πατέρας:  Γιάννης Βούρος
Μητέρα: Μαρία Κατσανδρή
Γκούπερ:  Κώστας Ανταλόπουλος
Μέη: Μένη Κωνσταντινίδου

Ιnfo

Έναρξη παραστάσεων: 24 Οκτωβρίου

Θέατρο Αθηνά: Δεριγνύ 10, Αθήνα 10434,210 8237330

Παραστάσεις: Από Πέμπτη έως και Κυριακή:  Πέμπτη 21.00, Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 //21.00, Κυριακή 19.00

Εισιτήρια
Διακεκριμένες θέσεις: 22 ευρώ
Γενική είσοδος: 20 ευρώ
Εξώστης: 18 ευρώ
Μειωμένο εισιτήριο (φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65): 16 ευρώ

Διάρκεια: 105’

Πλησιέστερο Πάρκινγκ:

Polis Park: Πλατεία Αιγύπτου 1Α, Αθήνα 10434- τηλ: 800 400 0013

Ακρόαση για το πολυαγαπημένο μουσικό υπερθέαμα και musical αυτογνωσίας, που λάτρεψαν κοινό, εκπαιδευτικοί και μαθητές, μετά από εφτά  χρόνια επιτυχίας στη Θεσσαλονίκη, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, για την θεατρική σεζόν 2024-2025. Ένας νέος δρόμος ανοίγεται για αυτό το αριστουργηματικό έργο και αναζητά τους συνεργάτες που θα το ζωντανέψουν και φέτος.  Εσείς θέλετε να γίνετε μέλη της ομάδας του ... Ένα Βήμα Τη Φορά; Από την μουσικοσυνθέτη, συγγραφέα, σκηνοθέτη και χορογράφο, Μαρία Στεφάνου.  Πρεμιέρα το Νοέμβρη στο Θέατρο Αθηνά.  

Ζητούνται : Ηθοποιοί βαρύτονοι ηλικίας 40 έως 60 ετών με καλή άρθρωση και κοριτσάκια ηλικίας 6 έως 12 ετών με εξαιρετικές τραγουδιστικές και υποκριτικές ικανότητες. Πληροφορίες 6982178597.

Το πολυαγαπημένο μουσικό υπερθέαμα και musical αυτογνωσίας, που λάτρεψαν κοινό, εκπαιδευτικοί και μαθητές, μετά από τα 7 χρόνια επιτυχίας του στην Θεσσαλονίκη, έρχεται για 1η φορά στην Αθήνα, για την θεατρική σεζόν 2024-2025. Ένας νέος δρόμος ανοίγεται για αυτό το αριστουργηματικό έργο και αναζητά τους συνεργάτες που θα το ζωντανέψουν και φέτος. Εσείς θέλετε να γίνεται μέλη της ομάδας του... Ένα Βήμα Τη Φορά; Από την μουσικοσυνθέτη, συγγραφέα, σκηνοθέτη και χορογράφο, Μαρία Στεφάνου.

Πρεμιέρα τον Νοέμβρη στο Θέατρο Αθηνά.

«ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ»

του Πάολο Τζενοβέζε

Η παράσταση που  το κοινό αγκάλιασε τον φετινό Χειμώνα, μετά την μεγάλη της επιτυχία στην Αθήνα αλλά και στην Θεσσαλονίκη, παίρνει μια μικρή παράταση: οι ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ θα ξαναβρεθούν στην σκηνή του Θεάτρου ΑΘΗΝΑ από τις 4 έως τις 14 Μαΐου, για όσους δεν πρόλαβαν αλλά και όσους θέλουν να τους ξαναδούν.

Eπτά φίλοι, τρία ζευγάρια και ένας «ελεύθερος», συναντιούνται για γεύμα στο σπίτι ενός εκ των ζευγαριών.  Αποφασίζουν να παίξουν ένα παιχνίδι. Αφήνουν όλοι τα κινητά τους στη μέση του τραπεζιού και μοιράζονται μεταξύ τους το περιεχόμενο από κάθε μήνυμα, email ή τηλέφωνο που λαμβάνουν. Μυστικά έρχονται στην επιφάνεια που διαταράσσουν την ισορροπία στις σχέσεις. Γιατί όπως είπε και ο Γκαμπριέλ Γκαρσία Μαρκές, «Ο καθένας από εμάς έχει τρεις ζωές, μία δημόσια, μία προσωπική και μία μυστική.» Και σαν να μην έφταναν  οι τρεις ζωές,  έχει και Πανσέληνο… 

Το έργο «ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ», με τις ξεκαρδιστικές ανατροπές και τις απρόσμενες εξελίξεις του, έχει γνωρίσει τεράστια επιτυχία στο εξωτερικό και έχει γίνει επίσης πολύ επιτυχημένη κινηματογραφική ταινία. Από τον Οκτώβρη, με το έργο αυτό  ανοίγει το πρόγραμμα του θεάτρου ΑΘΗΝΑ,  το οποίο έχει πλήρως ανακαινιστεί με τις πιο σύγχρονες προδιαγραφές, αλλά και με νέα, όμορφη αρχιτεκτονική. 

Σκηνοθεσία: Πέτρος Λαγούτης, Γιώργος Πυρπασόπουλος

Μετάφραση/Απόδοση: Ελεονώρα Μελέτη

Σκηνικά: Νότης Χριστοδούλου

Κοστούμια: Κέλλυ Σταματοπούλου

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Λυδία Σγουράκη, Καλή Βοϊκλή

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): Μυρτώ Αλικάκη, Ντάνη Γιαννακοπούλου, Πέτρος Λαγούτης, Δημήτρης Λιόλιος, Κατερίνα Μισιχρόνη, Δημήτρης Ξανθόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης και στον ρόλο της μικρής κόρης η Λυδία Σγουράκη

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΠΕΜΠΤΗ           ΩΡΑ   21:00

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ      ΩΡΑ   21:00

ΣΑΒΒΑΤΟ         ΩΡΑ  18:00  KAI 21:00

ΚΥΡΙΑΚΗ          ΩΡΑ   19:30

Εισιτήρια: 18, 16, 14 Ε

Θέατρο ΑΘΗΝΑ

Δεριγνύ 10 & Πατησίων

210 8237330

Διάρκεια 120’ (με διάλειμμα)

Προπώληση: viva.gr

ΦΡΕΝΤΕΡΙΚ ΝΟΤ
ΣΤΟ ΠΕΜΠΤΟ ΣΚΑΛΟΠΑΤΙ
DIAL M FOR MURDER, 1952

Οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαροσούλη παρουσιάζουν το διάσημο αστυνομικό θρίλερ του Φρέντερικ Νοτ «Στο πέμπτο σκαλοπάτι» σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν στο ανακαινισμένο Θέατρο Αθηνά.

Ο Τόνυ και η Μάργκοτ ήταν ένα ευτυχισμένο ζευγάρι. Όταν στη ζωή της Μάργκοτ εμφανίστηκε ο Μαξ, σύννεφα σκέπασαν το γάμο τους και το ενδεχόμενο μιας δολοφονίας έγινε πλέον ορατό.

Ο Τόνυ σχεδιάζει το τέλειο έγκλημα. Παντρεύτηκε τη Μάργκοτ για τα χρήματά της και –τώρα που εκείνη τον απατά με τον Μαξ– σκοπεύει να τη δολοφονήσει για τον ίδιο ακριβώς λόγο. Για τη δολοφονία προσλαμβάνει έναν παλιό γνωστό του, άνθρωπο του υποκόσμου. Όσα θ’ ακολουθήσουν θα συμπαρασύρουν όλους τους ήρωες σ’ ένα σκοτεινό μυστήριο, όπου τα φαινόμενα απατούν. Την υπόθεση θ’ αναλάβουν να εξιχνιάσουν ένας αστυνομικός επιθεωρητής της Σκότλαντ Γιαρντ και ο εραστής της Μάργκοτ.

«Στο πέμπτο σκαλοπάτι» το κοινό καλείται να γίνει μάρτυρας της εκτέλεση μιας εν ψυχρώ δολοφονίας, και πάνω απ’ όλα να παρακολουθήσει ένα κλασικό αστυνομικό θρίλερ που κόβει την ανάσα. Η αριστοτεχνική κατασκευή του πλέκει έναν ισχυρό ιστό γεμάτο εκβιασμούς, ανατροπές, αποκαλύψεις, παράνομες σχέσεις που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή από την αρχή ως το τέλος.

Το έργο δεν άργησε ν’ ανακαλύψει ο μαιτρ του είδους, Άλφρεντ Χίτσκοκ, που δημιούργησε τη σαρωτικά επιτυχημένη κινηματογραφική του μεταφορά.

μετάφραση - σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
κοστούμια: Κέλλυ Σταματοπούλου
μουσική - ηχητικό περιβάλλον: Ecati
φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
βοηθός σκηνοθέτη: Χριστιάννα Μαριόλη

πρωταγωνιστούν:
Αλέκος Συσσοβίτης, Φαίη Ξυλά
ο Αποστόλης Τότσικας
Αλέξανδρος Βάρθης, Γιάννης Στεφόπουλος

επικοινωνία-προβολή: Αγλαΐα Παγώνα
φωτογραφίες: Ρούλα Ρέβη

παραγωγή: Θοδωρής Μαροσούλης

από 23 Ιανουαρίου 2023
κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00
και Τετάρτη στις 20.00

τιμές εισιτηρίων:
20 ευρώ (Ζώνη Α, Πλατεία)
18 ευρώ (Ζώνη Β, Πλατεία)
16 ευρώ (Εξώστης)
14 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων)

προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ
Δεριγνύ 8, Αθήνα - τηλ. 2108237330
 

ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗΣ THE MUSICAL
Ο πιο αγαπημένος παιδικός λογοτεχνικός ήρωας 
γιορτάζει τα 25 του χρόνια 
με μια μαγική θεαματική παράσταση
στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ
ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Κάθε Κυριακή στις 11:30 
Έναρξη παραστάσεων: Κυριακή 27 Νοεμβρίου  2022

Το Θέατρο του Βορρά και η Kolossaion Productions 
μετά τη μεγάλη επιτυχία “ΑΛΑΝΤΙΝ THE SHOW” 
με περηφάνια παρουσιάζουν τη νέα περιπέτεια 
του πιο αγαπημένου παιδικού λογοτεχνικού μας ήρωα, 
του ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗ!

Κείμενο:  Βαγγέλης Ηλιόπουλος
Μουσική: Δέσποινα Μπογδάνη-Σουγιούλ
Σκηνοθεσία: Μπίλιω Κωσταντοπούλου

Μια  φαντασμαγορική θεατρική παράσταση με εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια, μαγικές χορογραφίες, ακροβατικά show και πολλές ακόμη εκπλήξεις που θα σας συναρπάσουν.

Ο Τριγωνοψαρούλης, το διαφορετικό κίτρινο ψάρι, ο αγαπημένος έλληνας λογοτεχνικός ήρωας κλείνει τα 25 και γίνεται Musical!
Χορός, κέφι και όλα τα τραγούδια του Τριγωνοψαρούλη ζωντανά στη σκηνή σε μια θεατρική παράσταση που θα σας μείνει αξέχαστη. 
Η νέα περιπέτεια του Τριγωνοψαρούλη είναι μια ιστορία επίκαιρη, δυνατή και αισιόδοξη, από την πένα του δημιουργού του, Βαγγέλη Ηλιόπουλου.
Μια ιστορία για τη φιλία, τη δύναμη της αγάπης και το δικαίωμα στη διαφορετικότητα, ενάντια στο bullying, το ρατσισμό, την ξενοφοβία! 

Λίγα λόγια για το έργο
Ο Βαγγέλης Ηλιόπουλος γράφει την ιστορία του Τριγωνοψαρούλη από την αρχή και μας μεταφέρει στο μαγικό κόσμο του βυθού. 
Στον ύφαλο της Αουρέλια έχει ξεσπάσει πανθαλάσσιος πόλεμος. Θα καταφέρει ο αγαπημένος μας Τριγωνοψαρούλης παρέα με τους φίλους του, την κυρία Σουπιά τον Αστερία και τη Γλώσσα να νικήσουν για ακόμη μια φορά τον Αχινό σε έναν μεγάλο τελικό ψαρόσφαιρου; Τι στάση θα κρατήσει ο  Μεγάλος Καρχαρίας;
Ελάτε να κολυμπήσουμε μαζί με τον Τριγωνοψαρούλη,  να δούμε από κοντά το μαγικό μαργαριτάρι και να γνωρίσουμε σπάνια θαλάσσια πλάσματα, όπως το Νάρβαλ και τον Τελευταίο Ιππόκαμπο!

“ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗΣ THE MUSICAL” Μια εντυπωσιακή θεατρική παράσταση, ένα διαδραστικό θέαμα με μουσική, τραγούδι, χορό, ακροβατικά, μας ταξιδεύει στον απίθανο κόσμο του βυθού. 
Το διαφορετικό κίτρινο ψάρι μας δείχνει τον τρόπο για την αποδοχή της διαφορετικότητας και αναδεικνύει τη δύναμη της αγάπης και της φιλίας σε μια παράσταση που θα αγαπήσουν μικροί και μεγάλοι.
Συντελεστές
Κείμενο - Στίχοι: Βαγγέλης Ηλιόπουλος
Σκηνοθεσία: Μπίλιω Κωσταντοπούλου
Μουσική: Δέσποινα Μπογδάνη-Σουγιούλ
Σκηνικά: Λία Ασβεστά
Κοστούμια: Μαρία Καραπούλιου
Χορογραφίες: Σμαρώ Κεπατσόγλου
Μουσική Διδασκαλία: Ιωάννης Κοντέλλης
Ενορχήστρωση: Χάρης Γκατζόφλιας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Έφη Σισμανίδου
Artwork: Σάκης Παπαγιάννης
Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού
Παραγωγή: Θέατρο του Βορρά - Kolossaion Productions

Παίζουν οι ηθοποιοί: 
Ηλίας Καπούλας, Γιάννα Λαπέα, Χρήστος Ντόβας, Ειρήνη Ντουλάκη, Νίκος Χρηστίδης, μαζί τους οι performers - ακροβάτες: Γιώργος Παπαδόπουλος & Σμαρώ Κεπατσόγλου.

Η θεατρική παράσταση ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗΣ THE MUSICAL” θα παρουσιάζεται στην Αθήνα κάθε Κυριακή πρωί στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ για λίγες παραστάσεις. 

Έναρξη παραστάσεων Κυριακή 27/11/2022

Πληροφορίες παράστασης
Διάρκεια: 75 λεπτά 
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κυριακή ώρα 11.30
Tιμή εισιτηρίου: από 10 €
Εισιτήρια προπωλούνται στο viva.gr
και στο ταμείο του Θεάτρου ΑΘΗΝΑ Δεριγνύ 10 & Πατησίων. Τηλ.: 2108237330 
Πληροφορίες στο 6987 089 778 και στο 2108237330

Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία πληροφορίες Tηλ.: 6909192804 - 6909178984
 

Το αριστουργηματικό ψυχολογικό θρίλερ του Πάτρικ Χάμιλτον «Θηλιά» ανεβαίνει σε μια καλοκαιρινή εκδοχή γεμάτη σασπένς και μυστήριο στο Θερινό Θέατρο Αθηνά σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν από τις Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαροσούλη.

Δύο φίλοι έχουν μόλις δολοφονήσει έναν γνωστό τους χωρίς κανέναν ιδιαίτερο λόγο: μόνο για την ηδονή του κινδύνου. Κρύβουν το πτώμα μες σ’ ένα μπαούλο για να το μεταφέρουν αργότερα στην Οξφόρδη. Μέχρι τότε, όμως, προσκαλούν τη μητέρα του και μερικούς επιλεγμένους φίλους τους για να δειπνήσουν πάνω στο μπαούλο. Οι δυο φίλοι πιστεύουν πως έχουν κάνει το τέλειο έγκλημα: «χωρίς πάθος, χωρίς κίνητρο, χωρίς λάθη και χωρίς ίχνη – διέπραξαν φόνο αναίμακτο κι αθόρυβο».Κατά τη διάρκεια του δείπνου η προκλητική συμπεριφοράτου ενός εκ των δυο και το άγριο μεθύσι του άλλου κινούν τις υποψίες ενός εκ των καλεσμένων.

Αξίζει εδώ ν’ αναφερθεί πως η ιστορία –όσο επίμονα κι αν το είχε αρνηθεί ο συγγραφέας της Πάτρικ Χάμιλτον– βασίζεται στην αληθινή υπόθεση των Λήοπολντ και Λομπ, μια υπόθεση δολοφονίας που συντάραξε το Σικάγο τη δεκαετία του 1920. Οι δύο αυτοί ευκατάστατοι φοιτητές απήγαγαν και δολοφόνησαν έναν νεαρό μαθητή διαπράττοντας αυτό που έμεινε γνωστό στην ιστορία ως «το έγκλημα του αιώνα». Όπως δήλωσαν αργότερα, με την πράξη τους αυτή ήθελαν να δηλώσουν την πνευματική τους υπεροχή διαπράττοντας το «τέλειο έγκλημα».

Η «Θηλιά» γράφτηκε το 1929 και αποτέλεσε την πρώτη σαρωτική θεατρική επιτυχία του Πάτρικ Χάμιλτον. Μεταφέρθηκε δε και στον κινηματογράφο το 1948 από τον δεξιοτέχνη του είδους Άλφρεντ Χίτσκοκ.

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
φωτισμοί:  Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
χορογραφίες: Παντελής Καναράκης
κοστούμια: Σοφία Δριστέλα
βοηθός σκηνοθέτη: Δήμητρα Μπαντή

πρωταγωνιστούν:
Γωγώ Μπρέμπου, Αργύρης Αγγέλου, Θύμιος Κούκιος, Γιάννης Σίντος
η Ελένη Κρίτα και ο Παντελής Καναράκης

επικοινωνία-προβολή: Αγλαΐα Παγώνα
επικοινωνιακό υλικό: Κάρολος Πορφύρης

Θέατρο Αθηνά
Δεριγνύ 10 & Πατησίων - Πεδίον Άρεως, τηλ. 2108237330

Ο ΘΕΟΣ ΤΗΣ ΣΦΑΓΗΣ

της Γιασμίνας Ρεζά

σε σκηνοθεσία ΠΕΤΡΟΥ ΦΙΛΙΠΠΙΔΗ

Με το πολυβραβευμένο έργο της Γιασμίνας Ρεζά, τον ΘΕΟ ΤΗΣ ΣΦΑΓΗΣ, ξεκινά το χειμερινό πρόγραμμα του Θεάτρου ΑΘΗΝΑ των Θεατρικών Επιχειρήσεων Μαροσούλη τον φετινό Οκτώβρη. Ο  Πέτρος Φιλιππίδης αναλαμβάνει την σκηνοθεσία και στη σκηνή θα συναντηθούν με τους τέσσερις χαρακτήρες της εξαιρετικής κοινωνικής κωμωδίας οι: Μυρτώ Αλικάκη, Κώστας Κάππας, Θανάσης Πατριαρχέας,  Ευσταθία Τσαπαρέλη.

Το έργο έκανε πρεμιέρα στη Ζυρίχη το 2007 και τον Ιανουάριο του 2008 στο Παρίσι, σε σκηνοθεσία της ίδιας της συγγραφέως, με την Ιζαμπέλ Υπέρ σ’ έναν από τους τέσσερις ρόλους. Ακολούθως, ανέβηκε στο Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη, με πολύ μεγάλη εμπορική επιτυχία, κερδίζοντας το 2009 μια σειρά από βραβεία, μεταξύ των οποίων βραβείο Ολιβιέ καλύτερης κωμωδίας και βραβείο Τόνυ καλύτερου έργου. Το 2011 έγινε ταινία από τον Ρομάν Πολάνσκι με τίτλο «Carnage» με τη Γιασμίνα Ρεζά να συνυπογράφει το σενάριο μαζί με τον σκηνοθέτη κερδίζοντας δύο υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα στην κατηγορία Α' Γυναικείου Ρόλου για τις Τζόντι Φόστερ και Κέητ Γουίνσλετ. Έως σήμερα ανεβάσματά του υπάρχουν σε θεατρικές σκηνές σχεδόν σε όλο τον κόσμο (Σλοβενία, Ισπανία, Κροατία, Σερβία, Ρουμανία, Ιρλανδία, Πουέρτο Ρίκο, Ολλανδία, Χιλή, Αραβικά Εμιράτα κ.ά.)

Η συγγραφέας των επιτυχιών με τον ΘΕΟ ΤΗΣ ΣΦΑΓΗΣ κάνει μια ευφυή και αριστοτεχνική ανατομία στους ανθρώπινους χαρακτήρες.

Το έργο:

Δυο εντεκάχρονα αγόρια τσακώνονται στο πάρκο. Το ένα καταλήγει με δυο σπασμένα δόντια και μια ορθοδοντική επέμβαση. Οι γονείς των παιδιών συναντώνται στο διαμέρισμα της οικογένειας του «θύματος» για να λύσουν το όλο θέμα με τον ευκολότερο δυνατό τρόπο. Τέσσερις διαφορετικοί αλλά συνηθισμένοι χαρακτήρες-ένας μεγαλοδικηγόρος με την ανεξάρτητη επαγγελματικά σύζυγό του και ένας έμπορος κιγκαλερίας με την ακτιβίστρια και φιλότεχνη σύζυγό του βρίσκονται σε ένα αστικό σαλόνι για να επιλύσουν ειρηνικά τον καυγά των παιδιών τους, όμως η

ατμόσφαιρα της ανίας και η διεκπεραιωτική διάθεση των ζευγαριών είναι φανερή από τα πρώτα κιόλας λεπτά της συνάντησης. Η ανταλλαγή επιφανειακών φιλοφρονήσεων, ο διάλογος για την τέχνη καλύπτουν την αμηχανία της πρώτης γνωριμίας. Αν και αρχικά τα πράγματα είναι άκρως πολιτισμένα, σταδιακά η συνάντηση ξεφεύγει από τον έλεγχο και η ένταση ανάμεσα στις δύο οικογένειες αρχίζει να μεγαλώνει, μέχρι που εκρήγνυται. Η αρχικά ευγενική συζήτηση σύντομα μετατρέπεται σε προφορικό πόλεμο με αποτέλεσμα και οι τέσσερις γονείς να αποκαλύψουν τον πραγματικό τους εαυτό. Οι κωμικές σκηνές αλληλοεξευτελισμού κρύβουν την τραγικότητα των ανθρώπινων σχέσεων και την αδυναμία ειλικρινούς και ουσιαστικής επικοινωνίας.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία - Κοστούμια: Πέτρος Φιλιππίδης

Συνεργασία στη σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ασπιώτης
Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Χρύσα Κλούβα

Πρωταγωνιστούν: Μυρτώ Αλικάκη, Κώστας Κάππας, Θανάσης Πατριαρχέας, Ευσταθία Τσαπαρέλη

Την παραγωγή έχουν αναλάβει οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαροσούλη  

Μετά την περσινή επιτυχημένη του πορεία το καθηλωτικό μυθιστόρημα του Τζων Φώουλς επιστρέφει στη σκηνή του Θεάτρου Αθηνάστη διασκευή του Μαρκ Χήλυ σε μια παράσταση μ’ έντονο το στοιχείο του ψυχολογικού θρίλερ.

«O συλλέκτης»(1963), το πρώτο μυθιστόρημα του Τζων Φώουλς, τον καθιέρωσε δικαίως στην παγκόσμια λογοτεχνία ως έναν από τους σημαντικότερους πεζογράφους. Η ένταση και το σασπένς που δημιουργεί παραπέμπουν ξεκάθαρα σ’ ένα κορυφαίο θρίλερ, όπου ο θεατής οδηγείται σε μια ύπουλη ταύτιση με τον Κακό και τον Καλό ταυτόχρονα.

Το έργο παρακολουθεί τον Κλεγκ, έναν ανήσυχο και φιλόδοξο νεαρό ταπεινής καταγωγής, που έχασε τους γονείς του μικρός, μεγάλωσε με μια θεία του και την ανάπηρη κόρη της και δεν κατάφερε ποτέ να ενταχθεί κοινωνικά. Μοναδική του διέξοδος η συλλογή πεταλούδων. Όταν θα κερδίσει ένα λαχείο, θ’ απαγάγει και θα φυλακίσει για έναν μήνα τη Μιράντα, μια νεαρή φοιτήτρια Καλών Τεχνών, με την οποία τον χωρίζουν έντονες κοινωνικές διαφορές.

Τα αισθήματα του θεατή εναλλάσσονται, ενώ κανονικά θα έπρεπε να είναι σταθερά· εκείνη είναι το θύμα κι εκείνος ο θύτης. Αυτή είναι η βασική δύναμη της αφήγησης του Φώουλς. Ο Κλεγκ είναι ένας άνθρωπος εμμονικός – σχεδόν αμόρφωτος, άσχετος από τέχνη, πολιτική, φιλοσοφία· ένας άνδρας που αρνείται να «διδαχτεί» οτιδήποτε από εκείνη. Η Μιράντα είναι μια λαμπερή πεταλούδα, ταλαντούχα ζωγράφος, συναναστρέφεται καλλιτέχνες – λίγο υπεροπτική, σίγουρα έξυπνη. Στην κανονική ζωή δε θα καταδεχόταν ούτε να τον κοιτάξει. Ωστόσο για ανθρώπους σαν κι αυτόν δεν υπάρχει γιατρειά: ο Κλεγκ θα παραμείνει συλλέκτης για πάντα.

Με αφορμή αυτή την αναγκαστική συνύπαρξη, παρακολουθούμε τη διαμάχη ανάμεσα στις διαφορετικές επιθυμίες και επιδιώξεις των δύο αυτών ανθρώπων, με έμφαση σ’ έννοιες όπως η εμμονή και η εξάρτηση. Ο Φώουλς, πραγματεύεται το θέμα της άσκησης εξουσίας, και στήνει μια μάχη, όπου εκείνος τη δυναστεύει καταργώντας τη σωματική της ελευθερία, ενώ εκείνητου επιβάλλεται με τη νοημοσύνη της.

«Ο συλλέκτης»του Φώουλς είναι ένα λεπτά επεξεργασμένο ψυχογράφημα δύο χαρακτήρων, ένα έντονο θρίλερ με διαρκή υπόγεια ένταση.

Μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
Σκηνικά-κοστούμια: Γιάννης Αρβανίτης
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Σταματοπούλου
Βοηθός σκηνογράφου: Αναστασία Δημουλάκη

Ερμηνεύουν: Αργύρης Αγγέλου & Ιωάννα Πηλιχού

Styling: Σοφία Δριστέλα
επικοινωνιακό υλικό &artwork: Κάρολος Πορφύρης
σκηνοθεσία τρέιλερ παράστασης: Μάκης Τσούφης
φωτογράφιση παράστασης: 77 Films
μακιγιάζ&κομμώσεις: Θάνος Βογιατζής

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά

Στο Θέατρο Αθηνά από 10 Ιουλίου
κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.30

τιμές εισιτηρίων: 14 ευρώ (κανονικό) & 10 (μειωμένο)

προπώληση:στο ταμείο του θεάτρου &στο Viva.gr

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ: Δεριγνύ 10, τηλ. 2108237330

Πρεμιέρα την Παρασκευή 25 Οκτωβρίου

Ο Γιάννης Ζουγανέλης υποδέχεται την καλλιτεχνικά ακούραστη Ζωζώ Σαπουντζάκη σε μια πρωτότυπη, ζωντανή, μουσική παράσταση για το θέατρο "Αθηνά", μαζί με μια δυνατή ομάδα!  Τίτλος της "Happy Birthday ΕΛΛΑΣ". Πρόκειται για μια μουσική παράσταση με εορταστικό χαρακτήρα για την επέτειο των 200 χρόνων της εθνικής μας ...Ασυναρτησίας!

Η πραγματική ταυτότητα του 'Έλληνα δοσμένη μέσα από γέλιο, μουσική, χορό, τραγούδι  αλλά και... βαθιά ψυχή. Με ήρωες, τους «Ελληναράδες» διακοσίων ολόκληρων ετών, αποκαΐδια μιας εικονικής πραγματικότητας.

Πρωταγωνιστούν: Άβα Γαλανοπούλου, Γιώργος Χατζής, Ανδρέας Κωνσταντινίδης, Ερμόλαος Ματθαίου, Βασίλης Γιακουμάρος, Τάνια Ρόκκα, Γιώργος Μπούμπας και η Σοφία Κουρτίδου.

Ο Γιάννης Ζουγανέλης δηλώνει για την παράσταση: 

Επιδιώκουμε το “ζωντανό” θέατρο, ένα θέατρο που θα διαδράται στην καθημερινότητά του, που θα αλλάζει, θα εξελίσσεται,  που θα ενσωματώνονται οι αντιδράσεις των αποδεκτών θεατών τους οποίους θέλουμε να μπαίνουν στη θέαση. Επίσης, στο HappyBirthday ΕΛΛΑΣ διαπερνάει όλη η σκωπτικότητα της καθημερινότητάς μας και γιορτάζουμε τα 200 χρόνια της εθνικής μας παλιγγενεσίας από τη πλευρά της ασυναρτησίας της. Τι έφταιξε και πετάξαμε το μπαλάκι των ευθυνών στους άλλους; Πούφταίξαμε εμείς; Και όλα αυτά με γνώμονα το γέλιο και την ισορροπία της ψυχής. Ερευνούμε τους χαρακτήρες των ανθρώπων και τους ανεβάζουμε στη σκηνή. Αυτό που θα θέλαμε ιδανικά είναι ο αποδέκτης, δηλαδή ο θεατής, να αντανακλάται σε αυτό που συμβαίνει στη σκηνή και να τον αφορά.  Επιμένω πάρα πολύ στο «ζωντανό» θέατρο, θα γίνονται πράγματα τα οποία δεν θα είναι ποτέ ίδια. Και αυτό με απόλυτη συνείδηση του τι θέλουμε να επικοινωνήσουμε και με πολλή χαρά, αγάπη και πίστη σε αυτό που κάνουμε. 

Κείμενα: (με αλφαβητική σειρά) : Αντώνης Ανδρικάκης, Μιχαήλ Άνθης, Νίκος Κεραμίδας, Ντίνος Σπυρόπουλος, σε συνεργασία με τον Γιάννη Ζουγανέλη.

Σκηνικά – Κοστούμια:  Μιχάλης Σδούγκος
Βοηθός σκηνογράφου:  Σωτήρης Υφαντής

Σχεδιασμός φωτισμού:  Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Βίντεο:  Πάνος Ζενίδης

Χορογραφίες: Νικολέττα Τρίκη

Πιανίστας: Θαλής Τριανταφύλλου

Σκηνοθεσία: Γιάννης Ζουγανέλης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάνια Ρόκκα

Παραγωγή: Δημητρης Μαροσούλης - Θοδωρής Μαροσούλης

 Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=bIa1TftmcaI&feature=youtu.be

Παραστάσεις & Ώρες έναρξης: 

Τετάρτη 19:15, 

Πέμπτη 21:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 18:00 & 21:00

Κυριακή 19:15

Τιμές εισιτηρίων : 20 - 12 €

Διάρκεια:    180   (με διάλειμμα)

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-athina/happy-birthday-ellas/

και στο ταμείο του θεάτρου Τηλ κρατήσεων: 2108237330

Facebook : Marossoulis Productions https://www.facebook.com/TheatroAthina/

Instagram: Marossoulis Productions 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ

Δ/ΝΣΗ: Πατησίων και Δεριγνύ 10, Κυψέλη

Τηλέφωνο: 210 8237330