"Κάτι διαφορετικό 2" από τους C for Circus | Παραστάσεις έως τις 2 Ιουνίου 2024 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη

"Κάτι διαφορετικό 2" από τους C for Circus | Παραστάσεις έως τις 2 Ιουνίου 2024 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη

Κυριακή, 26/05/2024 - 14:15

C for Circus

Κάτι διαφορετικό 2
 

κατι διαφορετικο 2_DM _00090.JPG 

Στο Θέατρο Τζένη Καρέζη 

Παραστάσεις έως 2 Ιουνίου 2024

 

Οι C for Circus, μετά την επιτυχία του «Καὶ ἐφύτευσεν ὁ Θεὸς παράδεισον», γιορτάζουν τα δέκα χρόνια από την πρώτη τους εμφάνιση στην Αθήνα («Κάτι διαφορετικό» 2013) και σας καλούν σε μια ξέφρενη γιορτή ζωής και διαφορετικότητας, με την παράσταση «Κάτι διαφορετικό 2», στο Θέατρο Τζένη Καρέζη. Οι παραστάσεις ολοκληρώνονται στις 2 Ιουνίου 2024.

Μια παράσταση που σηματοδοτεί την επιστροφή στο σουρεαλιστικό τσίρκο της νεανικής ορμής και αθωότητας, την εμπιστοσύνη στην πολυφωνία της ζωής, την αποδόμηση της κοινωνικής πραγματικότητας και την συνεχόμενη αλλαγή.

Με ένα αυτοσχέδιο σατιρικό βαριετέ, σε πρωτότυπο κείμενο και μουσική, οι C for Circus χτίζουν έναν κόσμο μέσα στον οποίο χωράνε τα πάντα. 

Καταγράφουν με  σαρκασμό και πολύ χιούμορ την πορεία της ζωής, από την αρχή της μέχρι το αναπόφευκτο τέλος και αναζητούν το νόημα σε ακατανόητες εμπειρίες και καταστάσεις, καταλήγοντας σε ένα σουρεαλιστικό πάρτι που γιορτάζει τη ζωή, την αντίσταση στη ρουτίνα και την σοβαροφάνεια, ένα πάρτι που τολμάει να ρισκάρει και να πλάθει κόσμους παράδοξους αλλά πέρα για πέρα αληθινούς. 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: C for Circus και Άρτεμις Γρύμπλα

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Γαβρέλας

Βοηθός σκηνοθέτις: Δάφνη Κιουρκτσόγλου

Δραματουργική επεξεργασία: Άρτεμις Γρύμπλα

Σκηνικά-Kοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου, Αλεξάνδρα Αναστασία Φτούλη

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Βαλέρια Δημητριάδου, Νίκος Μήτσης

Σχεδιασμός φωτισμών: Στέβη Κουτσοθανάση

Επιμέλεια Κίνησης: Έλσα Σίσκου 

Μακιγιάζ: Faleichyk Olga

Φωτογραφίες-Τρέιλερ: Δομνίκη Μητροπούλου

Οργάνωση παραγωγής: Χρύσα Κοτταράκου

Συμπαραγωγή: C for Circus - θέατρο «Τζένη Καρέζη»

 

Παίζουν: Παναγιώτης Γαβρέλας, Βαλέρια Δημητριάδου, Μαρία - Ελισάβετ Κοτίνη, Ειρήνη Μακρή, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Παύλος Παυλίδης, Σπύρος Χατζηαγγελάκης

 

INFO

Θέατρο Τζένη Καρέζη

Ακαδημίας 3

Τηλ. 2103636144

https://theatrotzenikarezi.gr/

https://www.facebook.com/TzeniKareziTheater/

https://www.instagram.com/tzeni_karezi_theatre/ . 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Παραστάσεις έως 2 Ιουνίου 2024

Τετάρτη & Κυριακή 20.00

Πέμπτη έως Σάββατο 21.00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό 16 ευρώ

Μειωμένο 14 ευρώ (για φοιτητές, ανέργους και ΑμεΑ, με την επίδειξη  της αντίστοιχης ταυτότητας/κάρτας)

 

Προπώληση:

-  Στο ταμείο του θεάτρου, ωράριο 11:00-14:00 και 17:00- 21:00

-  https://www.more.com/theater/kati-diaforetiko-2/

 

παράσταση «Κάτι διαφορετικό 2» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

10 χρόνια C for Circus | "Κάτι διαφορετικό 2" | Σκην. Παναγιώτης Γαβρέλας | Από Παρασκευή 10 Μαΐου 2024 στο θέατρο Τζένη Καρέζη

10 χρόνια C for Circus | "Κάτι διαφορετικό 2" | Σκην. Παναγιώτης Γαβρέλας | Από Παρασκευή 10 Μαΐου 2024 στο θέατρο Τζένη Καρέζη

Σάββατο, 27/04/2024 - 13:43

 

Οι C for Circus, μετά την επιτυχία του «Καὶ ἐφύτευσεν ὁ Θεὸς παράδεισον», γιορτάζουν τα δέκα χρόνια από την πρώτη τους εμφάνιση στην Αθήνα («Κάτι διαφορετικό» 2013) και σας καλούν σε μια ξέφρενη γιορτή ζωής και διαφορετικότητας, με την παράσταση «Κάτι διαφορετικό 2», που ανεβαίνει στο Θέατρο Τζένη Καρέζη, από την Παρασκευή 10 Μαΐου 2024 και για λίγες παραστάσεις.

Μια παράσταση που σηματοδοτεί την επιστροφή στο σουρεαλιστικό τσίρκο της νεανικής ορμής και αθωότητας, την εμπιστοσύνη στην πολυφωνία της ζωής, την αποδόμηση της κοινωνικής πραγματικότητας και την συνεχόμενη αλλαγή.

Με ένα αυτοσχέδιο σατιρικό βαριετέ, σε πρωτότυπο κείμενο και μουσική, οι C for Circus χτίζουν έναν κόσμο μέσα στον οποίο χωράνε τα πάντα.

Ένα πάρτι ενηλικίωσης που γιορτάζει την ζωή, την αντίσταση στην ρουτίνα και την σοβαροφάνεια, που τολμάει να ρισκάρει και να πλάθει κόσμους παράδοξους αλλά πέρα για πέρα αληθινούς.


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: C for Circus και Άρτεμις Γρύμπλα

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Γαβρέλας

Βοηθός σκηνοθέτις: Δάφνη Κιουρκτσόγλου

Δραματουργική επεξεργασία: Άρτεμις Γρύμπλα

Σκηνικά-Kοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου, Αλεξάνδρα Αναστασία Φτούλη

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Βαλέρια Δημητριάδου, Νίκος Μίτσης

Επιμέλεια Κίνησης: Έλσα Σίσκου 

Μακιγιάζ: Faleichyk Olga

Φωτογραφίες-Τρέιλερ: Δομνίκη Μητροπούλου

Οργάνωση παραγωγής: Χρύσα Κοτταράκου

Συμπαραγωγή: C for Circus - θέατρο «Τζένη Καρέζη»

 

Παίζουν: Παναγιώτης Γαβρέλας, Βαλέρια Δημητριάδου, Μαρία - Ελισάβετ Κοτίνη, Ειρήνη Μακρή, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Παύλος Παυλίδης, Σπύρος Χατζηαγγελάκης 

 

INFO

Θέατρο Τζένη Καρέζη

Ακαδημίας 3

Τηλ. 2103636144

https://theatrotzenikarezi.gr/

https://www.facebook.com/TzeniKareziTheater/

https://www.instagram.com/tzeni_karezi_theatre/ . 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη & Κυριακή 20.00

Πέμπτη έως Σάββατο 21.00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό 16 ευρώ

Μειωμένο 14 ευρώ (για φοιτητές, ανέργους και ΑμεΑ, με την επίδειξη  της αντίστοιχης ταυτότητας/κάρτας)

 

Προπώληση:

-  Στο ταμείο του θεάτρου, ωράριο 11:00-14:00 και 17:00- 21:00

-  https://www.more.com/theater/kati-diaforetiko-2/

 

παράσταση «Κάτι διαφορετικό 2» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού 

Metropolitan | "Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον" από τους C. for Circus

Metropolitan | "Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον" από τους C. for Circus

Δευτέρα, 15/01/2024 - 19:11

Η βραβευμένη παράσταση των C. for Circus
«Καὶ ἐφύτευσεν ὁ Θεὸς παράδεισον»
σε κείμενο και σκηνοθεσία Βαλέριας Δημητριάδου,
έρχεται στη Θεσσαλονίκη!

14-18 Φεβρουαρίου 2024
στο METROPOLITAN, The Urban Theater

Μετά από δύο επιτυχημένες σεζόν στο Σύγχρονο Θέατρο στην Αθήνα και τη θερμή υποδοχή από κοινό και κριτικούς, η παράσταση της ομάδας C. for Circus «Καὶ ἐφύτευσεν ὁ Θεὸς παράδεισον» σε κείμενο και σκηνοθεσία Βαλέριας Δημητριάδου, έρχεται στο θέατρο METROPOLITAN για 6 παραστάσεις, από τις 14 έως τις 18 Φεβρουαρίου. Βραβευμένη με το βραβείο σύγχρονου νεοελληνικού έργου της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών και το πρώτο βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου νεοελληνικού έργου All4fun, η παράσταση θέτει στο σανίδι το φλέγον ζήτημα του sex trafficking. 


Το έργο και η παράσταση
Για πρώτη φορά στα δεκαπέντε χρόνια της συμπόρευσής τους, οι C. for Circus, παρέα με παλαιότερους και νέους συνεργάτες, καταπιάνονται με ένα πρωτότυπο νεοελληνικό θεατρικό έργο, γραμμένο από μέλος της ομάδας. 


Το έργο - ο τίτλος του είναι εμπνευσμένος από το 2,8 Κεφάλαιο της Γένεσης της Παλαιάς Διαθήκης - πραγματεύεται ένα τραγικά επίκαιρο θέμα και μία από τις ισχυρότερες μορφές έμφυλης βίας, το sex trafficking. Υπερεξουσία ανθρώπων στις ζωές άλλων με κίνητρο και σκοπό το κέρδος, σωματική και ψυχολογική βία, κυκλώματα, οργανωμένο έγκλημα που επεκτείνει διαρκώς τη δράση του και ζωές που χάνονται, είτε κυριολεκτικά είτε μεταφορικά, υπό τη σκιά και τον φόβο του θύτη.


Έντεκα ηθοποιοί σε έντεκα ρόλους λειτουργούν σαν ένα σώμα και καταθέτουν ο καθένας από τη σκοπιά του το δικό του κομμάτι, συνθέτοντας σταδιακά το παζλ της ιστορίας. Ταυτόχρονα, η επί σκηνής ζωντανή μουσική ενισχύει τη δράση και δημιουργεί μια υποβλητική ατμόσφαιρα.

Teaser παράστασης: https://youtu.be/ZN9QGnFlJb4

Σημείωμα Βαλέριας Δημητριάδου
Δεν ξέρω ποια ήταν η αφορμή για να ξεκινήσω να γράφω αυτό το έργο. Ίσως ήταν η ανάγκη μου να μιλήσω για κάτι που νιώθω πως αποσιωπάται μεθοδευμένα και συστηματικά από τους «από πάνω».  Ή ίσως η ανάγκη μου να ερευνήσω όσο μπορώ περισσότερο αυτό το άγνωστο, μέχρι τώρα, για μένα πεδίο. Αυτή η βιαιότητα, με την πλήρη αντικειμενοποίηση του ανθρώπινου σώματος - κατά κύριο λόγο του γυναικείου - είναι κάτι που δεν μπορεί να συλλάβει ο νους μου. Είναι φορές που νιώθω σαν να υπάρχουν παράλληλοι κόσμοι με αυτόν που ζει ένας μέσος άνθρωπος με μια σχετικά φυσιολογική ζωή. 


Οι traffickers, οι μαφίες και τα κυκλώματα, είναι σαν να μην υπάρχουν φαινομενικά. Σαν να μην κυκλοφορούν ανάμεσά μας και να ξετρυπώνουν μόνο τη νύχτα. Πας, ας πούμε, στο σούπερ μάρκετ να ψωνίσεις κάτι για το μωρό σου και μπορεί πίσω σου στη σειρά να περιμένει κάποιος σωματέμπορας που αγοράζει κάτι, οτιδήποτε. Ή μπορεί στη διπλανή πολυκατοικία απ’ αυτήν που μένεις να ακούς ένα «ζευγάρι» που μαλώνει, αλλά να πρόκειται για κάτι εκ διαμέτρου αντίθετο. Δεν θα πάει ποτέ όμως ο νους σου σε κάτι τέτοιο. Δεν θα σκεφτείς ποτέ κάτι τέτοιο, γιατί έχεις την πεποίθηση, τρόπον τινά, ότι όλα αυτά αποτελούν εξαιρέσεις κι ότι τα βλέπεις μόνο στις ειδήσεις. Κι όμως, χιλιάδες άνθρωποι πέφτουν καθημερινά θύματα του οργανωμένου εγκλήματος της σωματεμπορίας. Χάνουν το παρελθόν τους, τις οικογένειές τους και παλεύουν με τα θηρία για να καταφέρουν να ξεφύγουν.
Τρομάζω όταν συνειδητοποιώ ότι το μέγεθος αυτού του κυκλώματος ξεπερνά κατά πολύ τη φαντασία μου, εξυπηρετώντας ακόμη και κρατικά συμφέροντα, και θυμώνω που δεν υπάρχει απόδοση δικαιοσύνης. Οπότε, είπα να διοχετεύσω τον θυμό μου σε κάτι που μου είναι γνώριμο και οικείο, την τέχνη. Και ίσως - ποιος ξέρει; - μ’ αυτόν τον τρόπο να δώσουμε και εμείς λίγη παραπάνω ορατότητα σε όλο αυτό.


*Η παράσταση είναι κατάλληλη για παιδιά άνω των 16 ετών.
**Trigger warning: Η παράσταση περιέχει σκηνές σεξουαλικής βίας.
Έγραψαν για την παράσταση


«Η Βαλέρια Δημητριάδου δεν διστάζει να έρθει αντιμέτωπη με μια πολύ σκληρή θεματική, την οποία αποδίδει μέσα σε ένα πολυπρόσωπο έργο ρεαλισμού, με κινηματογραφική ροή. Χρησιμοποιεί καθημερινή γλώσσα – την οποία προσγειώνει πότε στην πρόζα και πότε της δίνει αφηγηματικότητα – δίνει στους χαρακτήρες της διεθνή διάσταση (όσο διεθνές είναι και το φαινόμενο) και τελικά παραδίδει μια δραματουργία λιτή, όμως αιχμηρή.» (Στέλλα Χαραμή - monopoli.gr)


«Η Βαλέρια Δημητριάδου σε πείθει πως πολύ δύσκολα κάποιος άλλος θα έκανε καλύτερη δουλειά με το κείμενό της. Γενικώς δεν πέφτει σε καμιά από τις αναμενόμενες παγίδες: η σκληρότητα του θέματος δεν την οδηγεί σε ηδονοβλεπτικές ακρότητες, αλλά ούτε και σε επιτηδευμένο μελόδραμα: η τρυφερότητα της ματιάς της είναι αβίαστη, φυσική. Κι ούτε χαρίζεται στους ήρωές της ούτε και στον θεατή.» (Γιώργος Βουδικλάρης - Elculture.gr)


«Αν το «Εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον» είχε προκύψει από συγγραφέα Βρετανό ή Γερμανό θα γινόταν γρήγορα γνωστό, θα μεταφραζόταν σε άλλες ευρωπαϊκές γλώσσες και θα ανέβαινε σύντομα σε θέατρα άλλων χωρών.»  (Mατίνα Καλτάκη - iefimerida.gr)


«Ο πολυπληθής θίασος έχει μια πολυπρισματική παρουσία, καθώς οι ηθοποιοί υποδύονται ρόλους, τραγουδούν και συνθέτουν επιμέρους κόσμους που εμπλουτίζουν το κείμενο. Η υψηλή ενέργεια, η αποφασιστική παρουσία της μουσικής και των τραγουδιών, η εκρηκτική ατμόσφαιρα, η δυναμική κίνηση, οι συνεχείς εναλλαγές σκηνικών τρόπων έκφρασης, όλα συνθέτουν έναν κόσμο εφιαλτικό, που αν και έχει την ψευδαίσθηση ενός σπιντάτου κατασκευασμένου θεάματος, συνεχώς υπενθυμίζει ότι αφορά ένα ζήτημα πέρα για πέρα αληθινό.» (Τώνια Καράογλου - Athinorama.gr)

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ 
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Βαλέρια Δημητριάδου
Σκηνικά - Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα
Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Μακρή
Σχεδιασμός φωτισμών: Μελίνα Μάσχα
Πρωτότυπη μουσική: Βαλέρια Δημητριάδου
Σχεδιασμός ήχου: Φοίβος Παπαγιάννης
Βοηθός σκηνοθέτριας: Αντριάνα Ανδρέοβιτς
Στίχοι τραγουδιών: Μαρία Ελισάβετ Κοτίνη
Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου, Πάτροκλος Σκαφίδας
Επικοινωνία - Προβολή: Λία Κεσοπούλου
Γραφιστική επιμέλεια: Indigo Creative
Κατασκευή booth: Παναγιώτης Μανίκας
Παραγωγή: C. for Circus
Οργάνωση - Εκτέλεση παραγωγής: Παναγιώτης Γαβρέλας 
Παίζουν οι (με αλφαβητική σειρά): Αθηνά Αλεξοπούλου, Βαγγέλης Αμπατζής, Παναγιώτης Γαβρέλας, Ηλέκτρα Γεννατά, Κωνσταντίνος Κάππας, Χρύσα Κοτταράκου, Γρηγόρης Μπαλλάς, Μαρία Προϊστάκη, Αθηνά Σακαλή, Θανάσης Χαλκιάς, Σπύρος Χατζηαγγελάκης

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: 14 – 18 Φεβρουαρίου 2024, Τετάρτη έως Κυριακή στις 21:00 (το Σάββατο 17/2 διπλή παράσταση στις 18:00 και τις 21:00)
Διάρκεια παράστασης: 100’ 
Τιμές εισιτηρίων: Α’ Ζώνη: 22€ κανονικό & 18€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, άνω των 65, ΑμεΑ, ατέλειες & ομαδικά) | Β’ Ζώνη: 18€ κανονικό & 14€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, άνω των 65, ΑμεΑ, ατέλειες & ομαδικά) 
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/kai-efyteusen-theos-paradeison/ 
Προσφορά early bird: 100 εισιτήρια (20/παράσταση) με 16€ (Α’ Ζώνη) και 12€ (Β’ Ζώνη). Η προσφορά ισχύει μέχρι εξάντλησης του καθορισμένου αριθμού εισιτηρίων. 
Τηλέφωνο κρατήσεων: 2311 284 773
Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου
Σας ενδιαφέρει: 
Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.
Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

 

Οι ελληνικές θεατρικές παραστάσεις που ανοίγουν το Φεστιβάλ Αθηνών τον Ιούνιο

Πέμπτη, 30/05/2019 - 17:55

Το Φεστιβάλ ξεκινάει δυναμικά στην Πειραιώς 260, με τις ελληνικές παραστάσεις του θεατρικού προγράμματος να δίνουν έντονα το στίγμα της σύγχρονης ελληνικής θεατρικής σκηνής. Νέες και ανερχόμενες ομάδες, σημαντικοί συγγραφείς, πρωτότυπες προσεγγίσεις, αριστουργηματικά έργα, δυνατές ιστορίες, πρωτότυπες σκηνοθεσίες, συνθέτουν ένα εκρηκτικό μείγμα που δίνει το ρυθμό της θεατρικής Πειραιώς, παράλληλα με τις ξένες παραγωγές. Αυτές οι ελληνικές θεατρικές παραγωγές του Φεστιβάλ Αθηνών, για το μήνα Ιούνιο:

C. for Circus

Μεταμορφώσεις του Οβίδιου

Πειραιώς 260 – Χώρος Ε

30 Μαΐου – 2 Ιουνίου

Μία νέα ομάδα που έχει αγαπηθεί πολύ από το ελληνικό κοινό, ανοίγει το πρόγραμμα της Πειραιώς 260. Οι C. forCircus, που μόλις συμπλήρωσαν 10 χρόνια κοινής πορείας, είναι από τις ομάδες που ξεχώρισαν για την πρωτότυπη και ουσιαστική προσέγγιση στα έργα που πολύ προσεκτικά επιλέγουν να ανεβάσουν. Η ομαδική δουλειά, η έντονη μουσικότητα (συνθέτουν, παίζουν και τραγουδούν), η φρέσκια ματιά και η πηγαία έμπνευση, τους οδήγησαν σε απανωτές παρατάσεις και soldoutστην παράσταση του περασμένου χειμώνα. Για το Φεστιβάλ Αθηνών, προσεγγίζουν τις Μεταμορφώσεις του Οβίδιου, μεταφέροντάς μας στη μοναδική μαγική ατμόσφαιρα που χαρακτηρίζει τις παραστάσεις τους.

Πληροφορίες και εισιτήρια: http://greekfestival.gr/festival_events/metamorfoseis/

Θάνος Σαμαράς

Χρύσιππος του Δημήτρη Δημητριάδη

Πειραιώς 260 – Χώρος Δ

31 Μαΐου – 4 Ιουνίου

«Δεν ερωτευόμαστε τους άλλους. Αλλά αυτό, σε αυτούς, που μας λείπει και που ψάχνουμε για εμάς». Με αυτή τη φράση περιγράφει ο ταλαντούχος σκηνοθέτης Θάνος Σαμαράς τον Χρύσιππο, δίνοντας το βασικό στίγμα της παράστασης.

Ο Χρύσιππος του Δημήτρη Δημητριάδη πρωτοεκδόθηκε το 2008, θα παρουσιαστεί όμως για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Αθηνών φέτος το καλοκαίρι. Έργο με ιδιαίτερο χιούμορ, θεωρείται από πολλούς υπόδειγμα της ελληνικής queer γραφής.

Πρωταγωνιστούν η Ράνια Οικονομίδου, ο Νίκος Καραθάνος, η Σοφία Κόκκαλη, η Αγγελική Στελλάτου, ο Θανάσης Δόβρης, ο Γιάννης Σιαμσιάρης, ο Νικόλας Μίχας και ο Μιχαήλ Ταμπακάκης. Στην Πειραιώς 260 στις 31 Μαΐου για 5 παραστάσεις.

Πληροφορίες και εισιτήρια στο: http://greekfestival.gr/festival_events/chrysippos/

Έλενα Καρακούλη

Himmelweg (Ο δρόμος για τον ουρανό) του Χουάν Μαγιόργκα

Πειραιώς 260 – Χώρος Ε

7 – 10 Ιουνίου, 21:00

 

Σ’ ένα στρατόπεδο συγκέντρωσης Εβραίων κοντά στην Πράγα στήνεται ένα παιχνίδι εντυπώσεων. Η ναζιστική κυβέρνηση του Βερολίνου επιβάλλει σε επιλεγμένους κρατούμενους να δημιουργήσουν μια πλαστή εικόνα αξιοπρεπούς διαβίωσης, για χάρη της κοινής γνώμης. HΈλενα Καρακούλη, έχοντας εργαστεί ως δραματολόγος στο Εθνικό Θέατρο (2008-2013)και  έχοντας στο ενεργητικό της δύο σκηνοθεσίες που εκθειάστηκαν από την κριτική (H γυναίκα από τα παλιά-2015 και Φοβάσαι;-2016), σκηνοθετεί για το Φεστιβάλ Αθηνών το αριστούργημα του πολυβραβευμένου σύγχρονου ισπανού δραματουργού Χουάν Μαγιόργκα, που βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα από την Β’ παγκόσμιο πόλεμο. Παίζουν ο Νίκος Ψαρράς, ο Δημήτρης Παπανικολάου κ.α.

7 Ιουνίου / Συζήτηση με τον συγγραφέα και τη μεταφράστρια μετά την παράσταση

Πληροφορίες και εισιτήρια στο: http://greekfestival.gr/festival_events/himmelweg/

Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων - Χρήστος Θεοδωρίδης

Η τραγωδία του βασιλιά Ριχάρδου Γ΄του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

Πειραιώς 260 – Χώρος Δ

13 – 16 Ιουνίου, 21:00

 

Τον Αύγουστο του 2012, κάτωαπό́ έναέναπάρκινγκ στο Λέστερ, μετά από τις επίμονες έρευνες των αρχαιολόγωνβρέθηκε, στριμωγμένος σε λίγαεκατοστά́, ο σκελετός του Ριχάρδου Γ΄. Ο πλέον παρεξηγημένος βασιλιάς της Αγγλίας, θεωρήθηκε σύμφωνα με τα ιστορικά τεκμήρια ότι είχε ένα απόλυτο ταίριασμα μεταξύ της εσωτερικής του ασχήμιας και της αποκρουστικής εξωτερικής του όψης: παραμορφωμένος, καμπούρης, αποκρουστικός, ασουλούπωτος. Μετά τον Άμλετ του ΓουίλλιαμΣαίξπηρ (2014-15) και τη Σφαγή των Παρισίων του ΚρίστοφερΜάρλοου που κέρδισε το κοινό του Φεστιβάλ το 2016 και το 2017, η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων και ο σκηνοθέτης Χρήστος Θεοδωρίδης, επιχειρούν να συμπληρώσουναυτήν την ελισαβετιανή τριλογία. Η ομάδα χρησιμοποιεί τη νέα ελληνική μετάφραση του τηςΙζαμπέλας Κωνσταντινίδουκαι επικεντρώνεται στη δημιουργική συνομιλία λόγου, κίνησης και μουσικής.

Πληροφορίες και εισιτήρια: http://greekfestival.gr/festival_events/richardos-iii/

Γιώργος Παπαγεωργίου

Γιαννούλα η κουλουρού

Πειραιώς 260 – Χώρος Η

16 – 21 Ιουνίου, 21:00

Ο ευρηματικός σκηνοθέτης και ηθοποιός Γιώργος Παπαγεωργίου, που οι παραστάσεις του έχουν αγαπηθεί πολύ από το κοινό (Η ωραία του πέραν, Αρίστος, Ο επιθεωρητής),σκηνοθετεί για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Αθηνών και φέρνει στη σκηνή της Πειραιώς 260 την πραγματική ιστορία της Γιαννούλας της κουλουρούς. Η Γιαννούλα, που γεννήθηκε το 1868 στην Άνω Πόλη της Πάτρας, είχε μία ελαφριά νοητική υστέρηση και βαθιά επιθυμία να παντρευτεί. Αυτό την έκανεαντικείμενο περίγελου στην τοπική κοινωνίακαι οι φάρσες σε βάρος της απέκτησαν διαστάσεις μαζικής διαπόμπευσης. Ο Παπαγεωργίου ανέθεσε τη συγγραφή ενός πρωτότυπου θεατρικού έργου μ’ αυτό το θέμα στη Θεοδώρα Καπράλου και τη μουσική της παράστασηςστην αγαπημένη τραγουδοποιό Ματούλα Ζαμάνη. Η μουσική ερμηνεύεται ζωντανά από τέσσερις μουσικούς. Παίζουν οι Έλενα Τοπαλίδου, Μιχάλης Συριόπουλος, Κίμωνας Κουρής και Αθανασία Κουρκάκη.

Πληροφορίες και εισιτήρια: http://greekfestival.gr/festival_events/giannoyla-i-koyloyroy/

Βάσω Καμαράτου - Κώστας Κουτσολέλος

Καλοκαιρινά μπάνια

Πειραιώς 260 – Χώρος Ε

20 – 23 Ιουνίου, 21:00

 

Καλοκαίρι. Κάνει φοβερή ζέστη. Όλοι σκέφτονται τις διακοπές τους, πού θα πάνε, με ποιον, θα περάσουν άραγε καλά; Δυο ηθοποιοί έχουν ξεμείνει στον Χώρο Ε της Πειραιώς 260 στο Φεστιβάλ Αθηνών ετοιμάζοντας μια παράσταση: τα «καλοκαιρινά μπάνια». Και μιλάνε. Μιλάνε συνέχεια για να καταφέρουν να βγάλουν κι αυτή την παράσταση… Μιλάνε για τα καλοκαίρια. Μιλάνε για το θέατρο, για την αγωνία να είσαι ηθοποιός, να έχεις δουλειά, να αρέσεις. Μιλάνε για τη ζωή τους, τα άγχη τους, τα όνειρά τους. Πάνω απ'όλα όμως μιλάνε για την χαρά. Για την χαρά αυτής της ζωής που όλοι θέλουμε, αλλά κανείς δεν ξέρει που βρίσκεται. Πάντως όχι στο θέατρο.

Η Βάσω Καμαράτου και ο Κώστας Κουτσολέλος, δυο ηθοποιοί - δραματουργοί που έχουν ξεχωρίσει τα τελευταία χρόνια στην αθηναϊκή σκηνή για την ευρηματικότητα και την αυθεντικότητά τους, δεν διαλέγουν ένα σπουδαίο θεατρικό κείμενο, αλλά συνθέτουν έναν απολύτως πρωτότυπο καμβά μ’ αυτές τις απλές, κοινότοπες κουβέντες που κάνουμε εμείς οι άνθρωποι για να περνάει η ώρα.

Πληροφορίες και εισιτήρια: http://greekfestival.gr/festival_events/kalokairina-mpania/

Προπώληση εισιτηρίων:

Ταμεία Φεστιβάλ Αθηνών: Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου)

Τηλεφωνικό κέντρο: 210 8938112 (Δευτέρα έως Κυριακή 09:00-21:00)

Ηλεκτρονική αγορά: greekfestival.gr και www.ticketmaster.gr

Για ομαδικές αγορές (20+ άτομα): 2103222720 και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Εισιτήρια ΑμεΑ στο email : Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Το Δαχτυλίδι της μάνας - C. for Circus στοTempus Verum | Εν Αθήναις /Παράταση παραστάσεων |

Πέμπτη, 22/11/2018 - 17:46

“Το δαχτυλίδι της μάνας”

του Γιάννη Καμπύση

  1. C. forCircus

Σκην.: Παύλος Παυλίδης

 

2ος χρόνος

 

Παράταση παραστάσεων έως  τις 15 Ιανουαρίου

 

 

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της παράστασης, “Το δαχτυλίδι της μάνας” του Γιάννη Καμπύση, που παρουσιάζουν οιC. for Circus σε σκηνοθεσία Παύλου Παυλίδηγια 2ο χρόνοστοTempus Verum І Εν Αθήναις, παρατείνεται έως τις 15 Ιανουαρίου.

Με αφορμή το έργο του Καμπύση για τις τελευταίες στιγμές ενός ποιητή και όχημα τη μουσική, την ποίηση και τη φαντασία, οι C. for Circus στήνουν μια ολοζώντανη τελετή αποχαιρετισμού, ξαναγράφουν για χάρη του ποιητή τις τελευταίες του σελίδες καιγιορτάζουν τα 10 χρόνια της κοινής τους πορείας με την πιο αισιόδοξη παράστασή τους μέχρι σήμερα.

Παραμονή Χριστουγέννων. Σε μία καλύβα κοντά στο δάσος ζει μία φτωχή οικογένεια: η μάνα και οι δυο της γιοι. Ο μεγάλος γιος της οικογένειας, ο Ποιητής, βαριά άρρωστος, γνωρίζοντας πως έχει πλέον λίγη ζωή μέσα του, νοσταλγεί τα απάτητα βουνά του τόπου του, τους θρύλους της οικογένειάς του, τις Νεράιδες του Βουνού. Ταξιδεύει με τη φαντασία του κοντά τους, για να τον συντροφεύσουν στις τελευταίες του στιγμές και καρτερά να “σβήσει” στην ποδιά της αγαπημένης του. H μητέρα του, για να τον σώσει, αποφασίζει να πουλήσει τη μοναδική περιουσία της οικογένειας, το δαχτυλίδι που έδωσαν κάποτε οι μοίρες στους προγόνους της, αν και γνωρίζει ότι μια τέτοια κίνηση είναι καταραμένη. Kάπου, κάποτε, σε μια Ελλάδα.

“Το δαχτυλίδι της μάνας” (1898) του Γιάννη Καμπύση είναι θεατρικό έργο, γραμμένο σε ντοπιολαλιά, κι εμπνέεται απ’ τη ζωή του ποιητή και πεζογράφου Κώστα Κρυστάλλη. Έχει χαρακτηριστεί ως μουσικό δράμα αλλά και ως χριστουγεννιάτικο ονειρόδραμα. Το 1917, ο Μανώλης Καλομοίρης το συνέθεσε σε μορφήόπερας, ενώ 51 χρόνια αργότερα, το 1968, το έργο εκφωνήθηκε στο “θέατρο της Τετάρτης” στην Ε.Ρ.Α. Το Δεκέμβριο του 2004, το “Το δαχτυλίδι της μάνας” παρουσιάστηκε στην Εθνική Λυρική Σκηνή σε λιμπρέτο Γιώργου Στεφόπουλου (ο οποίος υπέγραφε ως Άγνης Ορφικός) και σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου.

Ενεργοποιώντας τις αισθήσεις της λαϊκής παράδοσης, που τόσο έντονα διατρέχουν την ιστορία του Γιάννη Καμπύση, η ομάδα C. for Circus φέτος “ενηλικιώνεται” με μια ελάχιστα ειπωμένη ιστορία αποχαιρετισμού.

 

Σημείωση: “Το δαχτυλίδι της μάνας” παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχίατον περασμένο Ιούνιο στο Tempus Verum І Εν Αθήναιςκαι στη Θεσσαλονίκη τον Οκτώβριο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ των 53ων Δημητρίων.

 


Σημείωμα του σκηνοθέτη

 

“Το δαχτυλίδι της μάνας”, έργο γραμμένο σε μια μπασταρδεμένη ντοπιολαλιά, μιλά για μια Ελλάδα στην οποία συνυπάρχουν η πίστη στον Θεό και τις Νεράιδες· Η ποίηση, η άγρια ομορφιά της φύσης, η απλότητα των ανθρώπων αλλά κι η φτώχεια και το αναπόφευκτο του θανάτου. Δεν υπάρχει κανένα “κακό” σ' αυτήν την ιστορία και κανένας “κακός” σ' αυτούς τους ήρωες. Μόνο η ανάγκη των ανθρώπων για ζωή. Αυτό που μου κέντρισε το ενδιαφέρον, είναι η πανανθρώπινη τάση όλων μας, τη στιγμή που η πραγματικότητα είναι τόσο σκληρή, να στρεφόμαστε στη φαντασία. Κάτι που για μένα έχει διττή σημασία κι ερμηνεία: είτε την παράδοση στο Θάνατο, είτε την επιμήκυνση της Ζωής, αφού τι άλλο είναι η φαντασία πέρα από τη συνέχεια της πραγματικότητας σ' ένα άλλο περιβάλλον με ακόμα περισσότερες διαστάσεις; Τι άλλο είναι ο Θάνατος πέρα από τη συνέχεια της Ζωής; Μπορεί κάποιος διαβάζοντας το έργο να το δει ως μία ανάμνηση, ως κάτι που έγινε κάποτε κάπου στην Ελλάδα. Εγώ, λοιπόν, διαφωνώ. Για μένα δεν πρόκειται για ανάμνηση, αλλά για κάτι που δυστυχώς έχουμε ξεχάσει κι επιβάλλεται να θυμηθούμε. Να εμπνευστούμε και να επιτρέψουμε στους εαυτούς μας να κοιτάξουμε τη ζωή μ' αυτήν τη λησμονημένη απλότητα. 

Παύλος Παυλίδης

Θίασος: C. for Circus

Συγγραφέας: Γιάννης Καμπύσης

Σκηνοθεσία: Παύλος Παυλίδης

Δραματουργία: Παύλος Παυλίδης, Αθηνά Σακαλή

Κατασκευή σκηνικού: Σπύρος Δουκέρης

Κοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου, Τζίνα Ηλιοπούλου

Σχεδιασμός φωτισμών: Ιωάννα Ζέρβα

Μουσική διδασκαλία: Βαλέρια Δημητριάδου

Πιάνο, νταούλι, ηλεκτρική κιθάρα, τρομπόνι, μελόντικα: C. forCircus

Βοηθός σκηνοθέτη: Αθηνά Σακαλή

Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας, Χρήστος Συμεωνίδης

Βίντεο: Μαρία-Ελισάβετ Κοτίνη

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελεάννα Γεωργίου

Παίζουν: Παναγιώτης Γαβρέλας, Χρύσα Κοτταράκου, Αθανασία Κουρκάκη, Ειρήνη Μακρή, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Νατάσα Ρουστάνη, Σπύρος Χατζηαγγελάκης

Πρεμιέρα: 16 Οκτωβρίου

 

Παραστάσεις έως  τις 15 Ιανουαρίου

 

Μέρες και ώρα παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
25, 26, 30 Δεκεμβρίου &1 Ιανουαρίου στις 22.15

 

Tιμές εισιτηρίων: 12€, 8€ μειωμένο

 

Διάρκεια: 70 λεπτά

 

Κρατήσεις θέσεων: 210 3425170, 6948298063

Φωτογραφίες:https://www.dropbox.com/sh/nd61k527o4ssi0x/AABmLG71kRrF355QZA9m92fXa?dl=0

Trailer:https://www.youtube.com/watch?v=3mKGRwvlKgs

  1. C. for Circus

URL: http://www.cforcircus.gr

Facebook:cforcircus

Tempus Verum І Εν Αθήναις

Ιάκχου 19, Γκάζι

Τ: 210 3425170, 6948298063

E: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

F: tempusverum

* Το θέατρο είναι προσβάσιμο σε ΑμεΑ.

 

 

Προπώληση:https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tempus-verum/to-daxtilidi-tis-manas/

 

viva.gr, 11876, SevenSpots, Reload Stores, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, 

Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα, Viva Kiosk