10 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ για το THE CURING ROOM / έως 12 Μαίου στο VAULT

Τετάρτη, 28/03/2018 - 12:25
Το αντιπολεμικό κοινωνικό δράμα του David Ian Lee, σε μετάφραση Αντώνη Γαλέου και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, μετά την τεράστια πορεία του στον Πολυχώρο VAULT και τη μεγάλη απoδοχή από κοινό και κριτικούς, ολοκληρώνει τις παραστάσεις του, με έναν τελευταίο κύκλο 10 παραστάσεων μετά το Πάσχα. Aπό την Παρασκευή 13 Απριλίου έως το Σάββατο 12 Μαίου, κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:15.

   Βασισμένο σε αληθινά γεγονότα και αυστηρώς ακατάλληλο, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Ένα έργο βαθιά συγκινητικό, ανθρώπινο, σκληρό, άγριο, σπαρακτικό. Ένα αγωνιώδες, τολμηρό, αποτρόπαιο και έντονο θρίλερ.

   Η παράσταση The Curing Room βραβεύτηκε ως Καλύτερο Ψυχολογικό θεατρικό θρίλερ από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης στα 36α Κορφιάτικα Βραβεία (ήταν υποψήφιο για 3 βραβεία : Ψυχολογικό θεατρικό θρίλερ, Α΄ Αντρικής Ερμηνείας για τoν Στέλιο Ψαρουδάκη και Μουσικής θεατρικού έργου για το Μάνο Αντωνιάδη)

Η υπόθεση

   Άνοιξη 1944. Νότια Πολωνία. Πριν αποχωρήσουν τα Ναζιστικά στρατεύματα αιχμαλωτίζουν μια διμοιρία Ρώσων στρατιωτών. Τους σκοτώνουν όλους εκτός από επτά άνδρες, που κλειδώνουν γυμνούς, χωρίς φαγητό και νερό στο κελάρι ενός άδειου Μοναστηριού. Την ελπίδα, θα διαδεχτεί η ένταση, ο θυμός, η άρνηση, ο φόβος, η απόγνωση, η απελπισία. Ο εγκλεισμός, η πείνα, η δίψα και το ένστικτο της επιβίωσης γρήγορα θα τους οδηγήσει στα άκρα.





ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ



Συγγραφέας: David Ian Lee

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Μάνος Αντωνιάδης

Σκηνικός χώρος: Γιώργος Λυντζέρης

Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας
Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Αφίσα παράστασης: Σίμος Παπαναστασόπουλος

Διδασκαλία σκηνικής πάλης: Αλέξανδος Αχτάρ

Βοηθός σκηνοθέτη: Μάνος Κανναβός
Παραγωγή: VAULT

FB Page: https://www.facebook.com/The-Curing-Room-Vault-1800446966902242/



Παίζουν: Ευθύμης Γεωργόπουλος, Νίκος Γκέλια, Τάσος Δέδες, Στέλιος Καλαϊτζής, Πάνος Νάτσης, Βασίλης Τσιγκριστάρης, Στέλιος Ψαρουδάκης



*ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ ΑΥΣΤΗΡΑ Η ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗ ΚΑΙ Η ΒΙΝΤΕΟΣΚΟΠΗΣΗ ΚΑΤΑ ΤΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ / ΟΙ ΠΑΡΑΒΑΤΕΣ ΘΑ ΔΙΩΚΟΝΤΑΙ ΝΟΜΙΚΑ.



*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ
INFO

THE CURING ROOM

13 Απριλίου – 12 Μαίου 2018

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Παρασκευή                   21:15

Σάββατο                         21:15



ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 15,00 ευρώ

Προπώληση Viva : 13,00 ευρώ (https://www.viva.gr/tickets/theater/polixoros-vault-skini-a/the-curing-room/ )

Μειωμένο: 12,00 ευρώ (Φοιτητές/ Μαθητές / Σπουδαστές/ Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων/ ΑμΕΑ

Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ))

Ατέλειες: 5,00 ευρώ

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)





Ο ΣΥΛΛΕΚΤΗΣ ΣΕ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΕΝΚΕ ΦΕΖΟΛΛΑΡΙ ΣΤΟ VAULT ΑΠΟ 18 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

Παρασκευή, 01/12/2017 - 13:18
Ο «Συλλέκτης», το πρώτο μυθιστόρημα του John Fowles, ανεβαίνει από τις 18 Δεκεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00, στον Πολυχώρο Vault, σε μετάφραση - δραματουργική επεξεργασία της Μαριλένας Παναγιωτοπούλου και σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι, με τους Γιώργο Παπαπαύλου και Πολυξένη Μυλωνά. Πρόκειται για το μυθιστόρημα το οποίο καθιέρωσε τον JohnFowlesως έναν από τους κορυφαίους σύγχρονους πεζογράφους σε παγκόσμια κλίμακα. Η ένταση και η δυναμική του κειμένου καθώς και το σασπένς της ιστορίας κατατάσσουν το βιβλίο, που μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο και το θέατρο, στα πιο σημαντικά θρίλερ της μεταπολεμικής λογοτεχνίας.



ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

Δυο κόσμοι εντελώς διαφορετικοί, υποχρεώνονται με τη βία να συνυπάρξουν μέσα στο υπόγειο κελάρι ενός παλιού σπιτιού στην αγγλική εξοχή: από τη μια αυτός του μικροαστού κι ακαλλιέργητου Κλεγκ, του οποίου μοναδικό ενδιαφέρον είναι η συλλογή πεταλούδων, και από την άλλη εκείνος της μορφωμένης και μεγαλοαστής Μιράντας, φοιτήτριας στη Σχολή Καλών Τεχνών. Στην Αγγλία των έντονων κοινωνικών διακρίσεων, που η καθημερινή ζωή δεν αφήνει κανένα περιθώριο ουσιαστικής επαφής ανάμεσα στις διαφορετικές τάξεις, ο ήρωας, με τον πλέον ανορθόδοξο και σκληρό τρόπο, καταφέρνει να τις αναμίξει σε ένα εκρηκτικό κοκτέιλ. Απαγάγει τη Μιράντα και την υποχρεώνει σε μια συγκατοίκηση μαζί του, ενώ ταυτόχρονα καταγράφονται οι πολλαπλές οπτικές του μοιραίου αυτού «πειράματος»: κάθε ήρωας, ενδοσκοπούμενος, παρατηρεί, σχολιάζει και ενίοτε συμπεραίνει πράγματα για τη μεταξύ τους σχέση σε όλη τη διάρκεια της διαδικασίας, ενώ ταυτόχρονα παρακινεί τον θεατή να κάνει από την πλευρά του το ίδιο. Το διασκευασμένο για το θέατρο μυθιστόρημα του JohnFowles δεν διατηρεί μόνο στο ακέραιο τη διεισδυτική ματιά του δημιουργού πάνω στη συντηρητική αγγλική κοινωνία και τον ανάγλυφο τρόπο να προβάλει τις εμμονές και τις ανακολουθίες της, αλλά και την ικανότητα του να απευθύνει την ουσία του συγκεκριμένου προβληματισμού σε κάθε κοινότητα που πλήττεται από φαινόμενα ταξικών διακρίσεων, αποκλεισμών και εντέλει φόβου να αποδεχθεί κάθε μορφή ετερότητας.            



Η ΥΠΟΘΕΣΗ

O Φρέντερικ, ένας νεαρός ταπεινής καταγωγής αρκετά μοναχικός, ασχολείται (από μικρή ηλικία) με τη συλλογή πεταλούδων και είναι γοητευμένος από τη Μιράντα, μια νεαρή φοιτήτρια της Καλών Τεχνών, από οικογένεια ανώτερης κοινωνικής τάξης, με πολλούς φίλους και πλούσια κοινωνική ζωή. Όταν ο Φρέντερικ κερδίζει ένα μεγάλο χρηματικό ποσό στο ΠΡΟΠΟ αρχίζει να παρακολουθεί επισταμένα την Μιράντα, την οποία τελικά απαγάγει και κλείνει για ένα μήνα στο ειδικά διαμορφωμένο -από εκείνον- κελάρι μιας απομονωμένης βίλας, λίγο πιο έξω από το Λονδίνο. Σε αυτό το διάστημα οι δύο νέοι θα ζήσουν την ίδια κατάσταση (της απαγωγής και του εγκλεισμού) από μία εντελώς διαφορετική οπτική. Ο Φρέντερικ έχει στήσει ένα σχέδιο αγάπης. Η Μιράντα είναι θύμα ενός σχεδίου απαγωγής. 



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:



Μετάφραση – Δραματουργική Επεξεργασία: Μαριλένα Παναγιωτοπούλου

Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι

Σκηνικά- Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης

Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Δραματολόγος: Ναταλί Μηνιώτη

Μουσική Επιμέλεια: Ένκε Φεζολλάρι

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη

Βοηθός Σκηνογράφου: Ανθή Παρασκευά - Βελουδογιάννη

Επιστημονική Σύμβουλος – Εγκληματολόγος: Κάτια Σωτηρίου

Φωτογραφίες: Κική Παπαδοπούλου



Παραγωγή: Red Moonlight Productions



Ερμηνεύουν: Γιώργος Παπαπαύλου, Πολυξένη Μυλωνά



            



ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Δευτέρα και Τρίτη: 21.00



ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80’



ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Μειωμένο: 10 ευρώ (Φοιτητές, Μαθητές, Σπουδαστές, Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων, ΑμΕΑ, Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ), Συνταξιούχοι άνω των 65.

Ατέλειες: 5 ευρώ

Προπώληση μέσω viva.gr: 5 ευρώ

https://www.viva.gr/tickets/theatre/polyxwros-vault/o-syllektis/





Οι “Φυλακισμένες” των Ignacio del Moral & Verónica Fernández στο VAULT

Πέμπτη, 26/10/2017 - 18:32
  Ο Πολυχώρος VAULT παρουσιάζει τις “Φυλακισμένες”, των Ignacio del Moral  & Verónica Fernández, σε μετάφραση Μαρίας Χατζηεμμανουήλ και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, με έναν 16μελή θίασο, από την Τετάρτη 1 Νοεμβρίου 2017 έως την Πέμπτη 26 Ιανουαρίου 2018 κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15.

  

   Το έργο γράφτηκε αρχικά κατ’ ανάθεση για να παρουσιαστεί από τους τελειόφοιτους της Βασιλικής Ακαδημίας τής Μαδρίτης το 2007, λόγω της μεγάλης επιτυχίας του όμως παίχτηκε στην κεντρική σκηνή του Εθνικού θεάτρου της Μαδρίτης το 2008 σε σκηνοθεσία Ερνέστο Καμπαγέρο.

   Ο πρώτος που ανέβασε έργο του Ignacio del Moral σε Ελληνική σκηνή ήταν ο Στάθης Λιβαθινός στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου (2006), Το βλέμμα του Μελαμψού Άνδρα.



ΥΠΟΘΕΣΗ:

   Ισπανία, χειμώνας του 1950, μετά τον εμφύλιο πόλεμο. Συνεργασία Εκκλησίας και Φασιστών. Η Δικτατορία του Φράνκο στην εξουσία. Καθολικισμός. Γυναικείες Φυλακές μέσα σε ένα Μοναστήρι έξω από μία επαρχιακή πόλη της Ισπανικής ενδοχώρας. Κρύο, πείνα, αρρώστιες, απομόνωση, βία, κακοποίηση, θάνατος.

   Γυναίκες φυλακισμένες. Κάποιες για πολιτικούς λόγους, όπως η κουμουνίστρια και η αναρχική, κι άλλες για κλεψιές, πορνεία, μοιχεία, παράνομες εκτρώσεις, φόνους, κάποια που σκότωσε τον άντρα της και άλλη που έπνιξε το μωρό της. Χαίρονται, γελάνε, ερωτεύονται, ονειρεύονται, ελπίζουν, προσεύχονται, ραδιουργούνε, θυμώνουν, γκρινιάζουν, τσακώνονται, απελπίζονται, κλαίνε, πονάνε, αλλά πάντα συμπαραστέκονται η μία στην άλλη. Επιθυμούν το πολυτιμότερο αγαθό, την ελευθερία τους, ένα καινούργιο ξεκινημα, μια νέα αρχή.

   Σαν χορός αρχαίας τραγωδίας περιμένουν έναν Από Μηχανής Θεό, τον επίσκοπο, τη χάρη που δίνει κάθε δέκα χρόνια σε μία από αυτές. Τη χάρη που θα δοθεί σε δύο βδομάδες. Μόνο που αυτή την χάρη την θέλουν όλες. Και την διεκδικούν όλες. Κάποιες όμως είναι αποφασισμένες να την πάρουν. 

   Όσο οι μέρες περνάνε τόσο κορυφώνεται η ένταση. Όσο η ελπίδα τους για τη χάρη μεγαλώνει, τόσο γιγαντώνονται ο πόνος και η απελπισία τους. Οι ακραίες συνθήκες και τα ακραία πάθη, οδηγούν σε ακραίες συμπεριφορές. Ένα καταστροφικό επισκεπτήριο. Ένοχα μυστικά βγαίνουν στο φως. Οι ισορροπίες χάνονται. Και μετά μια σειρά από αποκαλύψεις και ανατροπές οδηγούν στο τραγικό τέλος.



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφείς: Ignacio del Moral & Verónica Fernández
Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς

Πρωτότυπη μουσική : Μάνος Αντωνιάδης

Σκηνικά /Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης

Κατασκευαστής σκηνικών: Κώστας Μπακάλης

Κατασκευή Κουστουμιών: Μάρθα Χριστοφορίδου

Σχεδιασμοί Φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας

Βοηθός Φωτιστή: Άκης Σαμόλης

Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Αφίσα παράστασης : Σίμος Παπαναστασόπουλος

Α' βοηθοί Σκηνοθέτη: Γιέλενα Γκάγκιτς, Δανάη Μπαρούχου

Β' βοηθός Σκηνοθέτη: Daniela Strati

Παραγωγή: Vault

FB page : https://www.facebook.com/%CE%A6%CF%85%CE%BB%CE%B1%CE%BA%CE%B9%CF%83%CE%BC%CE%AD%CE%BD%CE%B5%CF%82-Vault-1472716202765503/ 



Παίζουν: Ελένη Αλεξανδροπούλου, Ντέμη Αντωνοπούλου, Δέσποινα Αποστολίδου, Δώρα Γιαννακοπούλου, Βάσω Γρέντζελου, Χρήστος Καλμαντής, Γιάννης Καραμπέκιος, Μαρία Κατσαρού, Μυριέλλα Κουρεντή, Στέλλα Μουκαζή, Μαργαρίτα Παπαντώνη, Νίκη Πολύζου, Σοφία Ρούσου, Ευθύμης Τζώρας, Μαρία Φραγκάτου και η κυρία Γιάννα Σταυράκη





*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ



INFO!

ΦΥΛΑΚΙΣΜΕΝΕΣ
ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη και Πέμπτη : 21:15

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 100' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Γενική είσοδος: 15 ευρώ

Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

Ατέλειες: 5 ευρώ

Παράταση Παραστάσεων για τo YARD GAL της Rebecca Prichard στο VAULT

Κυριακή, 29/01/2017 - 18:18



Παράταση Παραστάσεων



για τo

YARD GAL



της

Rebecca Prichard

σε

σκηνοθεσία

Αλέξανδρου Σταύρου

στον

Πολυχώρο VAULT



Κάθε Δευτέρα στις 20:00 έως 27 Μαρτίου, για 8 ακόμη παραστάσεις



   Παράταση παραστάσεων, λόγω επιτυχίας, για το βραβευμένο με Critics' Circle ως το πιο υποσχόμενο θεατρικό έργο τηςRebecca Prichard, YARD GAL, που παρουσιάζεται για 1η φορά στην Ελλάδα στον Πολυχώρο VAULT, σε μετάφραση Στίλβης Ψιλοπούλου και σε σκηνοθεσία Aλέξανδρου Σταύρου, κάθε Δευτέρα στις 20:00 έως 27 Μαρτίου 2017. Η παράσταση είναι ακατάλληλη για ανηλίκους.

   Το YARD GAL ανήκει στο Inyourfacetheatre, το οποίο ξεκίνησε τη δεκαετία του 1980 και ονομάστηκε newbrutalism, (νέα βαρβαρότητα) επίσης. Είναι είδος θεάτρου που έχει ως σκοπό να προκαλέσει και να επιτεθεί στο κοινό για να χτυπήσει συναγερμό στις συνειδήσεις του. Χρησιμοποιεί σοκαριστικό και ωμό τρόπο για να μιλήσει, καταστρέφοντας ταμπού και προκαταλήψεις δημιουργώντας στο κοινό μια αίσθηση ότι χάνει το σταθερό έδαφος κάτω απ' τα πόδια του. Στην πραγματικότητα αυτό που κάνει είναι να λέει την αλήθεια, πέρα από οτιδήποτε στημένο και ψεύτικο, ωθώντας σε στα άκρα, με σκοπό την αναθεώρηση των αξιών της κοινωνίας μας. Άλλα βασικά του στοιχεία είναι το άκομψο λεξιλόγιο, οι κυνικοί χαρακτήρες, η βία επί σκηνής και οι συνήθως «ύποπτοι» νεολαίοι. Σε αυτό το είδος θεάτρου δεν έχεις το χρόνο να αναλύσεις αυτό που βλέπεις, δεν είσαι δηλαδή αποστασιοποιημένος από αυτό, όπως με τα έργα του Μπρεχτ π.χ., τα οποία απευθύνονται στο λογικό κομμάτι του εαυτού μας, εδώ έχουμε να κάνουμε με το συναισθηματικό κομμάτι μας και σε προτεραιότητα μπαίνει αυτό που νιώθουμε. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα του Inyourfacetheatre είναι η Σάρα Κέιν που εμφανίστηκε γύρω στη δεκαετία του 90.

   Το YARD GAL γράφτηκε από την 26άχρονη τότε Rebecca Prichard. Πρωτοπαίχτηκε το 1998 στο RoyalCourtTheatre με την παραγωγή του θιάσου CleanBreak που δουλεύει με ανθρώπους που έχουν εκτίσει την ποινή τους στη φυλακή.



Η ΥΠΟΘΕΣΗ



   Δυο ανήλικα κορίτσια με προβληματικό οικογενειακό ιστορικό (η μία ζει σε ορφανοτροφείο από όπου και το σκάει συνέχεια και η άλλη μένει με τον πατέρα της ο οποίος την κακοποιεί) πίνουν, παίρνουν ναρκωτικά, μπλέκονται σε καυγάδες και εκδίδονται για να εξασφαλίσουν τη δόση τους. Σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι που παίζουν, μία φίλη τους βρίσκει τραγικό θάνατο και από τότε όλα αλλάζουν. Αυτά τα δύο αλητάκια αναγκάζονται να πάρουν θέση και έρχονται να κλονίσουν το σύστημα αξιών μας. Μας δείχνουν ότι το αν θα φτάσει κανείς τελικά σε μια πράξη ηθικής ή αυταπάρνησης ή ίσως και ηρωισμού δεν καθορίζεται από την καταγωγή του, την οικονομική του κατάσταση, την κοινωνική του θέση, ή ακόμα από την ηθική που έχει επιλέξει να προβάλλει , αλλά από το αν η ψυχή του είναι ακόμα ζωντανή...!





ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ



Συγγραφέας: Rebecca Prichard

Μετάφραση: Στίλβη Ψιλοπούλου

Σκηνοθεσία : Αλέξανδρος Σταύρου

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Σκηνικά: Δαυίδ Nέγκριν
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Στέφανος Αδάμης

Κινησιολογία: Μαρία Στεφανίδoυ

Φωτογραφίες: Αλέξανδρος Σταύρου- Απόστολος Μανουράς

Αφίσα: Νίκος Σιαμπανόπουλος

Κινηματογράφιση Video: Απόστολος Μανουράς
Studio Ηχογράφησης: SN’S

 

Παίζουν: Μαίρη Καρφάκη, Στίλβη Ψιλοπούλου



Trailer : https://www.youtube.com/watch?v=VWU0yJFsCBU&feature=youtu.be



ΓΡΑΦΤΗΚΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

...“Μια παράσταση «γροθιά στο στομάχι» από τις νεαρές πρωταγωνίστριες, αφού πρώτα χτυπούν οι ίδιες τη γροθιά στο μαχαίρι πετυχαίνοντας ένα άρτιο και ακέραιο θεατρικό αποτέλεσμα. Εξαιρετικές ως προς την υποκριτική τους δεινότητα και απόλυτα πειστικές, η Μαίρη Καρφάκη και η Στίλβη Ψιλοπούλου στέκονται γενναία στο ύψος των περιστάσεων. Η σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Σταύρου «κουμπώνει» απόλυτα με τα δραματουργικά προστάγματα που επιτάσσει το έργο και ξεδιπλώνει αριστοτεχνικά τα ψυχολογικά αδιέξοδα των ηρωίδων. Και κάπως έτσι γεννιέται το καλό θέατρο”… Κατερίνα Μαθιουδάκη (Talkofthetown)



... “O Σταύρου δημιουργεί ένα εκρηκτικό θέαμα, με σφιχτούς ρυθμούς που διαρκώς εναλλάσσονται, κεντώντας σκηνές χαμηλόφωνες, ατμοσφαιρικές κι άλλες βίαιες κι απρόβλεπτες, αντλώντας από το υλικό της δραματουργίας για να μετατρέψει το λόγο σε εικόνα και την περιγραφή σε ζωντανή, σπαρταριστή εμπειρία. Οι δύο νεαρές πρωταγωνίστριες ερμηνεύουν τους δύσκολους ρόλους τους με έντονη συγκινησιακή φόρτιση κι αυθεντικότητα. Κατάφεραν να ισορροπήσουν τους δύσκολους ρόλους τους ανάμεσα στην σκληρότητα της πρώιμης ενηλικίωσης, την οργή της δύσκολης εφηβείας και την τρυφερότητα της χαμένης παιδικότητας. Μια παράσταση που αξίζει να δείτε όχι μόνο για την ποιότητα της σκηνικής της εκφοράς αλλά και για την δυναμική απόδοση ενός συγκλονιστικού νεανικού έργου που χτυπάει κατευθείαν στην πάλλουσα φλέβα μιας τρομακτικής και παρηγορητικής αντίφασης”... Μαρία Κυριάκη (Επί σκηνής)





!NFO

YARD GAL

2 Δεκεμβρίου 2016 – 27 Μαρτίου 2017

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Δευτέρα 20:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΗΤΗΡΙΩΝ

Γενική είσοδος: 10,00 ευρώ

Μειωμένο: 8,00 ευρώ (Φοιτητές/ Μαθητές / Σπουδαστές/ Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων/ ΑμΕΑ

Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) / Ατέλειες: 5,00 ευρώ

Προπώληση VIVA: 8,00 ευρώ https://www.viva.gr/tickets/theater/vault-theater-plus/yard-gale/


 

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

Νέα παράσταση της ομάδας LoremIpsum “ Γιοσίρου Γιαμαγκούσι” στο VAULT

Κυριακή, 15/01/2017 - 18:04
O Πολυχώρος VAULT παρουσιάζει τη νέα παράσταση των Lorem Ipsum, Γιοσίρου Γιαμαγκούσι, από 1 Φεβρουαρίου έως 6 Απριλίου, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15, έως τις 6 Απριλίου. Μια μαύρη κωμωδία, αν και κανονικά τίποτα από αυτά που λέγονται δεν θα έπρεπε να προκαλούν γέλιο…

 

H υπόθεση:

Ο Γιοσίρου Γιαμαγκούσι, στην αναζήτηση του εξαφανισμένου πατέρα του Μινόρου, άθελα του γίνεται η αφορμή για να αποκαλυφθούν τα σκοτεινά μυστικά ενός ολόκληρου χωριού. Τι κρύβουν οι κάτοικοι της Λακκοσπηλιάς; Τι ρόλο έχει παίξει στην ζωή του ήρωα η οικονομική καταστροφή ενός παραγωγού μεταξοσκώληκα; Ποιο ζαχαροπλαστείο έφτιαχνε τις καλύτερες νουγκατίνες της περιοχής; Γιατί ο Γιοσίρου μισεί τις πεταλούδες; Η παράσταση “Γιοσίρου Γιαμαγκούσι” προσπαθεί να δώσει απάντηση σε όλα αυτά τα ερωτήματα με έναν ιδιαίτερο τρόπο, κάποιες φορές ανάλαφρο και χιουμοριστικό και άλλες πιο σοβαρό και σκοτεινό.

Η ομάδα:

Lorem Ipsum ονομάζονται τα ακατάληπτα κείμενα, αυτά που δεν βγάζουν κανένα νόημα. Έτσι το 2011, όταν δηλαδή δημιουργήθηκε η ομάδα από μια παρέα φίλων που τους συνέδεε η αγάπη τους για το θέατρο και ειδικότερα για την κωμωδία, η απόφαση για το όνομα της ήταν μια εύκολη απόφαση. Έξι χρόνια αργότερα έχει στο ενεργητικό της 3 παραστάσεις, την ‘Μπαλάντα ενός ευαίσθητου Δήμιου’ (2011 ‘Θέατρο του ήλιου’, 2013 ‘Αλκμήνη’), το ‘Κόμη Sutra’ (2012 ‘Αλκμήνη’) και τον ‘Τόρνο’ (2015-16 ‘Αλκμήνη’), όλες σε πρωτότυπο κείμενο. Φέτος παρουσιάζει στο VAULT την νέα της παραγωγή με όνομα ‘Γιοσίρου Γιαμαγκούσι’.



ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Γιάννης Κεντρωτάς

Σκηνικά - Κουστούμια: Φανή Παλιούρα

Αφίσα: Γιάννης Κεντρωτάς

Trailer: LoremIpsum

Παίζουν: Αντώνης Αντωνίου, Φίλιππος Λούβαρης, Ειρήνη Κουτουρούσιου, Φανή Παλιούρα, Αναστασία Μητρούση

Trailer παράστασης:https://www.youtube.com/watch?v=omhyUmMvZ5U



!NFO

‘Γιοσίρου Γιαμαγκούσι’ από την ομάδα LoremIpsum.

1 Φεβρουαρίου - 6 Απριλίου 2017

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη                       21:15

Πέμπτη                         21:15

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)



Τιμές Εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 10,00 ευρώ

Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) / Ατέλειες: 5,00 ευρώ

Προπώληση VIVA: 8,00 ευρώ : http://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/




Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)





“ΛΑΓΝΕΙΑ” τον Ιανουάριο στον Πολυχώρο VAULT

Παρασκευή, 30/12/2016 - 15:04
“ΛΑΓΝΕΙΑ”

τον Ιανουάριο

στον

Πολυχώρο VAULT



Λαγνεία:κατάσταση στην οποία ο άνθρωπος δεν ελέγχει τις σεξουαλικές του επιθυμίες.


Με την “Λαγνεία” συνεχίζεται τo Φωτογραφικό Project SEVEN που διοργανώνει ο Πολυχώρος VAULT. Η έκθεση θα διαρκέσει 7 ημέρες, από το Σάββατο 7 έως την Παρασκευή 13 Ιανουαρίου.

Εγκαίνια: Σάββατο 7 Ιανουαρίου στις 7:00 μμ

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ ΟΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ:

Αχιλλέας Αγγελόπουλος, Αποστόλης Αναστασόπουλος, Μαρινέζα Βαμβακάρη, Παναγιώτης Γκίκας, Μαρκέτος Δαμίγος, Ανδρέας Ζαφείρης, Βαγγέλης Ιωάννου, Σωτήρης Καινούργιος, Κατερίνα Κασιδιάρη, Αλεξάνδρα Καψή, Αλέξανδρος Κόρπης, Γιάννης Κωβαίος, Μυρτώ Κωνσταντινίδου, Μαρία Λαγού, Πέτρος Μακρής, Βαγγέλης Μακρυγιάννης, Χρήστος Μασούρας, Ευγενία Παππά, Γιάννης Παππάς, Στέφανος Παπαζαπραΐδης, Νίνα Παπακαστρισίου, Μαρία Παπαναστασίου, Κατερινα Παυλιδάκη, Κατερίνα Πουλέα, Renee Revah, Στέλιος Χαραλαμπάκης, Γιώργος Χρονάκης, Hiro, Εύη Χριστοπούλου



ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ SEVEN?

Πρόκειται ουσιαστικά για ένα Project που περιλαμβάνει 7 εκθέσεις φωτογραφίας εμπνευσμένες από τα 7 θανάσιμα αμαρτήματα



Τι σημαίνουν η Οκνηρία, η Ζηλοφθονία, η Λαιμαργία, η Λαγνεία, η Απληστία, η Οργή και η Αλαζονεία για τον Νεοέλληνα του 2016 και πως μπορούν να γίνουν πηγή έμπνευσης τα συγκεκριμένα “αμαρτήματα” για έναν καλλιτέχνη που ζει στην Ελλάδα σήμερα;

   Το Project θα διαρκέσει 7 μήνες (Οκτώβριο με Απρίλιο) όπου κάθε μήνα θα παρουσιάζεται για 7 ημέρες στον Πολυχώρο VAULT και μία έκθεση φωτογραφίας, εμπνευσμένη από κάποιο από τα 7 θανάσιμα αμαρτήματα : Ιανουάριο η Λαγνεία, Φεβρουάριο η Απληστία, Μάρτιο η Οργή, Απρίλιο η Αλαζονεία.

   Ήδη τον Οκτώβριο παρουσιάστηκε η Οκνηρία, τον Νοέμβριο η Ζηλοφθονία και τον Δεκέμβριο η Λαιμαργία.

   Τα εγκαίνια κάθε έκθεσης θα γίνονται στις 7 του μήνα και ώρα έναρξης 7:00 το απόγευμα.





Η ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΜΑΣ



Μία επιτροπή από 7 διακεκριμένους φωτογράφους (συν τρεις guest κάθε μήνα*) θα επιλέγει κάθε φορά τις 7 καλύτερες από τις φωτογραφίες των συμμετεχόντων (οι οποίοι μπορούν να παίρνουν μέρος με δύο το πολύ φωτογραφίες ανά αμάρτημα).

Αυτές οι 49 φωτογραφίες θα εκτεθούν όλες μαζί το Μάιο στο VAULT και θα εκδοθούν σε φωτογραφικό λεύκωμα από γνωστό εκδοτικό οίκο. Στο νικητή ο πολυχώρος VAULT θα αναλάβει να του διοργανώσει και την ατομική του έκθεση φωτογραφίας την επόμενη χρονιά.



Η επιτροπή αποτελείται από τους :

Γιώργος Αλεξανδράκης (Φωτογράφος, αρχισυντάκτης στο CityCode Magazine),

Νίκος Βαρδακαστάνης (Φωτογράφος / Studio 112 photography),

Άγγελος Καλοδούκας (Φωτογράφος, συγγραφέας, δημοσιογράφος στο Left.gr), Παναγιώτης Κασίμης (Φωτογράφος και καθηγητής φωτογραφίας / Κέντρο Δημιουργικής φωτογραφίας ΕΝΝΕΑ),

Στέφανος Πάσχος (Φωτογράφος)

Τάσος Σκλαβούνος (Φωτογράφος και καθηγητής φωτογραφίας / Studio Μελενίκου),

Γιώργος Στριφτάρης (Φωτογράφος, ηθοποιός, casting director)

*Οι guest θα είναι άνθρωποι που ασχολούνται και με άλλες μορφές τέχνης, όχι μόνο με τη φωτογραφία.

GUEST στην επιτροπή για το 4ο αμάρτημα την Λαγνεία:

Μάνος Καρατζογιάννης (Σκηνοθέτης, ηθοποιός)

Βέρα Κρούσκα (Ηθοποιός)

Λίλυ Μελεμέ (Σκηνοθέτης, ηθοποιός)



 





ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ VAULT Theatre Plus

Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός τ.κ 10447

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8’ περίπου με τα πόδια)

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 213-0356472, 6949534889

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.  

http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1?ref=hl

“ΒΑΨΤΟ!” - Street Art exhibition στον Πολυχώρο VAULT

Δευτέρα, 19/12/2016 - 01:55
O Πολυχώρος VAULT 18-19-20 Δεκέμβρη υποδέχεται την έκθεση “ΒΑΨΤΟ”. Για τρεις ημέρες, το graffitiμέσα από τον καμβά, τη φωτογραφία και το video. Eίσοδος ελεύθερη.

Ο graffiti writer Άtek (Σκουρλής Γιώργος) πάνω από μια δεκαετία είναι δραστήριο μέλος στο χώρο, έχοντας πολλές συμμετοχές σε φεστιβάλ και events, με δεκάδες δημιουργίες σε δραστηριότητες φορέων και συλλόγων, με τοιχογραφίες σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους. Με την έκθεση “ΒΑΨΤΟ” συστήνεται στο ευρύ κοινό μέσα από αυτό που ξέρει να κάνει καλύτερα, ανοίγοντας μια ζωντανή και πρωτότυπη επικοινωνία του έργου του με τον φακό των φωτογράφων Αποστόλη Πλατανιά, Φιλιώ Σταματοπούλου και Γιάννη Μαρούδα. Ξεκινά ένα νέο κεφάλαιο με την πρώτη από τις ενέργειες που ετοιμάζει σε εκθεσιακούς χώρους, γεμάτος δημιουργικότητα και όρεξη να ανοίξει νέους δρόμους.

Τη μέρα των εγκαινίων Κυριακή 18.12, oι djSoldat και Drugitiz επιλέγουν τη μουσική με soul, funk και hiphop ύφος και διάθεση για πάρτυ.

Τη Δευτέρα 19.12 στις 20.00, παρουσιάζεται στον χώρο το βιβλίο “Η Ιστορία του graffiti στην Ελλάδα 1984-94”. Το πρώτο μέρος μιας άκρως ενδιαφέρουσας προσπάθειας να καταγραφεί το κίνημα στην Ελλάδα μέσα από μια σειρά εκδόσεων. Ακολουθεί συζήτηση με τους δημιουργούς του. Η έκδοση θα υπάρχει όλο το τριήμερο διαθέσιμη.

Ώρες λειτουργίας: Κυριακή 18.12, 18:00-00:00 / Δευτέρα 19.12 και Τρίτη 20.12, 16:00-23:00. Στο χώρο λειτουργεί μπαρ.

Οι συμμετέχοντες

Atek www.atekart.com, www.facebook.com/atek88    

Αποστόλης Πλατανιάς www.photoparousiasi.gr

Φιλιώ www.facebook.com/filiomagenta

Μαρούδας Γιάννης.

Σπύρος Δρογκίτης-Drugitiz Facebook.com/drugitiz  

Πολυχώρος Vault Theatre Plus 2130356472 :http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

Λίγα λόγια για τους συντελεστές

Για τον Πλατανιά Αποστόλη, η φωτογραφία είναι από τις αγάπες του, αν όχι η μεγαλύτερη, σίγουρα η πιο παλιά, η πιο σταθερή. Ξεκίνησε στην εφηβεία με μια KIEV από τα φοιτητικά χρόνια του πατέρα του. Η Σχολή Κινηματογράφου Τηλεόρασης Λυκούργου Σταυράκου ήρθε ως φυσική συνέχεια. Εκεί σπουδάζοντας Διεύθυνση Φωτογραφίας έμαθε τα μυστικά όχι μόνο του στατικού, αλλά και του κινούμενου καρρέ. Το 1997 έκανε την πρώτη εου ταινία μικρού μήκους με τίτλο «Δημιουργία» και το 1998 εργάστηκε ως βοηθός Διευθυντή Φωτογραφίας. Στη συνέχεια δούλεψε για μια δεκαετία περίπου στην τηλεόραση πίσω από την κάμερα κάνοντας κυρίως ρεπορτάζ και ντοκιμαντέρ. Τα τελευταία χρόνια έχει επιστρέψει επαγγελματικά στην φωτογραφία και ασχολείται κυρίως με πορτραίτα και αφηγηματική (storytelling) φωτογραφία γάμου. Ταυτόχρονα η εικαστική φωτογραφία και η φωτογραφία δρόμου είναι τα κύρια μέσα εκφρασής του, προσπαθώντας πάντα οι εικόνες του να ακουμπάνε στην κοινωνία και στους προβληματισμούς της.

H Filio Magenta ασχολείται με την φωτογραφία από το 2005, ένας τρόπος διαφυγής όχι από την πραγματικότητα, αλλά ένας τρόπος να εκφράσει σκέψεις, ανησυχίες. Η τέχνη του δρόμου είναι κάτι που την γοητεύει, για αυτό θέλησε να δείξει ένα μέρος της δουλειάς της πάνω στην τέχνη του δρόμου μέσα από την δική της αισθητική και προσέγγιση. ΒΑΨΤΟ σε τόνους Προστακτικής όπως απαιτεί κι η εποχή.

Ο Γιάννης Μαρούδας γεννήθηκε το 1992, έχει σπουδές στις θετικές επιστήμες και την Σκηνοθεσία. Δουλεύει στο Φωτορεπορτάζ και το Ντοκιμαντέρ και νιώθει σαν πρόκληση τη φράση του  Β. Μαγιακόφσκι: «Η τέχνη όχι σαν καθρέφτης να αντανακλά, Αλλά σα φακός να μεγεθύνει».

Ο Drugitizείναι hiphop παραγωγός και dj, μελος της ομαδας djRadicalBreaksProject. Έχει συνεργαστεί με διάφορα ονόματα στο ελληνικό χιπ χοπ στερέωμα μερικών εκ των οποίων είναι Μεθυσμένα Ξωτικά, Ιratus, RebellionConnexion, Θέατρο Δρόμου.

Ο Soldat είναι Resident DJ στο εβδομαδιαίο Hip Hop Party στον Κόκκινο Λωτό, για αρκετά χρόνια μέλος της Noiz Art & Music Productions, ενεργός promoter στη διοργάνωση events με καλεσμένους κάποιους από τους κορυφαίους καλλιτέχνες της Ευρώπης. Θα είναι μαζί μας την Κυριακή 18/12 για να μας μεταφέρει ήχους από την μαύρη μουσική κουλτούρα.



 

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

FB Page :http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

«Λάφυρα The Show»,

Δευτέρα, 31/10/2016 - 01:44
Ο Πολυχώρος VAULT παρουσιάζει το έργο της Μαρίας Μάζη «Λάφυρα The Show», σε σκηνοθεσία Μάνου Κανναβού. Από την Τετάρτη 12 Οκτωβρίου, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00, έως τις 5 Ιανουαρίου 2017



«Λάφυρα The Show»: Η φουτουρίστικη δραμεντί που μας εισάγει στον κόσμο των ριάλιτι τηλεπαιχνιδιών.

Σε μια εποχή πολιτικών και κοινωνικών αναταραχών στην Επικράτεια ένα τηλεοπτικό παιχνίδι – ριάλιτι έχει καθηλώσει το κοινό στις οθόνες. Παίκτες επιλεγμένοι από τις φυλακές διεκδικούν ένα τεράστιο χρηματικό έπαθλο και την ελευθερία τους. Θεατές εγκλωβισμένοι στα προσωπικά τους αδιέξοδα αναζητούν με τον δικό τους τρόπο τη δική τους θέση σε μια κοινωνία που καταρρέει, ενώ βασανιστικά ερωτήματα ζητούν άμεσες απαντήσεις - Ποιος είναι ο θησαυρός; Υπάρχει εναλλακτική; Ποίος φέρνει τους κατακλυσμούς;

Δύο ζευγάρια και ένας διάσημος παρουσιαστής μετά φόβου και ελεγχόμενου πάθους διεκδικούν το δικαίωμα τους στη ζωή, όχι πολύ μακριά από το εδώ και το τώρα. Ένα νεοελληνικό έργο που πραγματεύεται το όριο του φόβου.



Ο Μάνος Κανναβός στην πρώτη του σκηνοθετική απόπειρα και με αφορμή ένα πολιτικό έργο, εστιάζει στις συγκρούσεις που προκαλούνται στον άνθρωπο, όταν οι φιλοδοξίες του έρχονται αντιμέτωπες με τη συνήθεια του να είναι φοβισμένος.



ΥΠΟΘΕΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ



   Η Ευανθούλα (Αιμιλία Βασιλακάκη) και ο Θωμάς (Χάρης Μπόσινας) φτάνουν στο STUDIO 3 για να παρακολουθήσουν ζωντανά τον τελικό του ριάλιτι Λάφυρα The Show, ένα παιχνίδι επιβίωσης με πρωταγωνιστές δύο φυλακισμένους, τον Κίλλερ (Στέλιος Ψαρουδάκης) και τη Νίνια (Ιζαμπέλλα Κογεβίνα). Ένας ιδιόρρυθμος παρουσιαστής (Φάνης Παυλόπουλος) τους υποδέχεται και τους παρασύρει στον κόσμο του παιχνιδιού. Η Ευανθούλα και ο Θωμάς ζώντας τη μάχη για επιβίωση των δύο παιχτών παγιδευόνται στα προσωπικά τους βιώματα και άθελα τους γίνονται μέρος του παιχνιδιού.





ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ



Κείμενο: Μαρία Μάζη

Σκηνοθεσία: Μάνος Κανναβός

Σκηνικός χώρος – Κοστούμια : Κατερίνα Καλφόγλου

Φωτισμοί : Βασίλης Κλωτσοτήρας

Μουσική επιμέλεια : Σάκης Τουρκοχωρίτης

Γραφιστικά – κόμιξ : Αντώνης Φοράδης

Φωτογραφίες : Ροζίτα Φοράδη

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κωστάκη



Ερμηνεύουν : Αιμιλία Βασιλακάκη, Ιζαμπέλα Κογεβίνα, Χάρης Μπόσινας, Φάνης Παυλόπουλους, Τζωρτζίνα Στέφου, Στέλιος Ψαρουδάκης.



Λίγα λόγια για τη συγγραφέα

H Μαρία Μάζη γεννήθηκε στην Αθήνα. Εργάζεται ως δημοσιογράφος και έχει πάρει μέρος σε εργαστήρια συγγραφής θεατρικού έργου στο Εθνικό Θέατρο, στο Θέατρο Τέχνης και στο θέατρο Επί Κολωνώ. Συμμετείχε για δύο χρονιές, με κείμενά της («Ενα βράδυ στο σταθμό» «Τα γυαλιά»), σε παραστάσεις των σπουδαστών του Studio NAMA (Σεμινάριο: «Υποκριτική σε Κείμενα In Progress») σε σκηνοθεσία Πέπης Μοσχοβάκου, και με ένα ποίημά της («Το Τραγούδι της Οφηλίας») στην παράσταση «Μια Γιορτή για τον Σαίξπηρ» σε σκηνοθεσία Ανδρέα Φλουράκη - Μαρίας Αιγινίτου, που ανέβηκε στο Ζάππειο στο πλαίσιο του 45ου Φεστιβάλ Βιβλίου. Το «Λάφυρα-The Show» είναι το πρώτο ολοκληρωμένο έργο της που ανεβαίνει στη σκηνή.



Λίγα λόγια για τον σκηνοθέτη

Ο Μάνος Κανναβός γεννήθηκε στην Αθήνα όπου έκανε θεατρικές σπουδες και εργάζεται ως ηθοποιός. Το «Λάφυρα-The Show» είναι η πρώτη του σκηνοθετική απόπειρα. Δουλεύει στην τηλεόραση και στο θέατρο και μεταξύ άλλων έχει συνεργαστεί με τον Γιώργο Θεοδοσιάδη «Μπάρ των Αγγέλων», την Εστέρ Αντρέ Γκονζάλες «Family stories», «Φώτα στο βάθος», «Φαίδρα και άλλοι λαβύρινθοι», τον Γιώργο Παλούμπη «Penetrator», «No44», «ΠΑΚΜΑΝ», την Ελένη Σκότη «Ωκεανός πολύ μπλέ», τον Μιχάλη Παλίλη «Πισίνα νερό;» και τον Δημήτρη Κομνηνό «Fucking Games» κ.α.





!NFO

ΛΑΦΥΡΑ THE SHOW

12 Οκτωβρίου - 5 Ιανουαρίου 2017



ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη             21:00

Πέμπτη             21:00



Διάρκεια: 60 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)



ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Γενική είσοδος: 13,00 ευρώ

Μειωμένο: 10,00 ευρώ (Φοιτητές/ Μαθητές / Σπουδαστές/ Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ)/ ΑμΕΑ /Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) /

Προπώληση VIVA: 10,00 ευρώ http://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/



ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ VAULT Theatre Plus

Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός τ.κ 10447

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8’ περίπου με τα πόδια)

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 213-0356472, 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 – 14:00 και 17:00 -21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.  

http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1?ref=hl

“ΕΡΩΜΕΝΕΣ ΣΤΟΝ ΚΑΜΒΑ”

Δευτέρα, 31/10/2016 - 01:23
Οι “ΕΡΩΜΕΝΕΣ ΣΤΟΝ ΚΑΜΒΑ” το πρώτο θεατρικό έργο της Σοφίας Καψούρου σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Παναγόπουλου συνεχίζει την πετυχημένη πορεία του για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, βρίσκοντας στέγη αυτή τη σεζόν στον Πολυχώρο VAULT.



Μια παράσταση για την τέχνη του έρωτα και τον έρωτα της τέχνης

«…Των ερωμένων φυγείν αδύνατον…»

   Οι «Ερωμένες στον Καμβά» είναι ένας ύμνος στον έρωτα και τη γυναίκα. Στον παράνομο έρωτα που ποτέ δε νομιμοποιείται με τα δεσμά του γάμου. Στον παθιασμένο έρωτα που αρχικά ζωογονεί και τελικά θανατώνει. Ο άντρας δημιουργός. Η γυναίκα ερωμένη, η γυναίκα μούσα, η γυναίκα μοντέλο, η γυναίκα πηγή τέχνης και ηδονής. Οι ερωμένες είναι πολλές. Είναι δεκάδες, χιλιάδες, εκατομμύρια. Άλλες ανώνυμες, άλλες επώνυμες. Άλλες κρυφές, άλλες γνωστές. Από όλες αυτές τις ερωμένες θα αναδυθούν δύο, η ερωμένη και μούσα του αναγεννησιακού ζωγράφου Ραφαήλ, Φορναρίνα και η ερωμένη και μοντέλο του «καταραμένου» ζωγράφου Αμεντέο Μοντιλιάνι, Ζαν Εμπιτέρν. Οι ιστορίες τους είναι η Ιστορία της Τέχνης. Πρέπει να ξύσεις τον καμβά, για να βρεις την αλήθεια. Πρέπει να ξύσεις τις πληγές, για να βρεις τη γυναίκα.

   Τη Φορναρίνα ερμηνεύει η Ασπασία Κοκόση, ενώ τη Ζαν Εμπιτέρν η Σοφία Καψούρου. Επί σκηνής σε ρόλο performer η εικαστικός / φοιτήτρια της Καλών Τεχνών Δέσποινα Βιλλιώτη. Ένας μοναδικός διάλογος θεάτρου και ζωγραφικής.

Το δεύτερο έργο της Σοφίας Καψούρου “ΣΟΥΜΑΝ” θα παρουσιαστεί από τον σκηνοθέτη Βασίλη Νικολαΐδη στην Νέα Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου την ερχόμενη σεζόν (Φεβρουάριος – Μάιος 2017) στα πλαίσια του “Συγγραφέα του Μήνα” σαν ένα πειραματικό σχέδιο στήριξης της νέας ελληνικής δραματουργίας



ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Σοφία Καψούρου

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Παναγόπουλος

Επιμέλεια κοστουμιών: Δέσποινα Βιλλιώτη, Άρτεμις Κατσαμπάνη, Σοφία Παππά

Εικαστική δημιουργία / Εικαστικός χώρος:

Δέσποινα Βιλλιώτη, Ελισσάβετ Παπαδημητρίου, Σοφία Παππά, Μαρίνα Τσιρώνη, Εμμέλεια Φιλιπποπούλου(συνεργάτες και σπουδαστές του Εργαστηρίου Σχεδίου – Ζωγραφικής για την εισαγωγή στις Ανώτατες Σχολές Καλών Τεχνών Γρηγόρη Κολιζέρα), Άννα Τζώρτζη

Φωτισμοί: Άκης Σαμόλης

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Facepainiting αφίσας / φωτογραφιών: Δέσποινα Βιλλιώτη

Βοηθοί σκηνοθέτη: Χριστίνα Μανουσάκη, Μιχάλης Μουλακάκης

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Σοφία Καψούρου (Μελαχρινή Ερωμένη, Ζαν Εμπιτέρν)

                                                   Ασπασία Κοκόση (Ξανθιά Ερωμένη, Φορναρίνα)

Εικαστική διάδραση: Δέσποινα Βιλλιώτη

Το έργο «Ερωμένες στον Καμβά» κυκλοφορεί σε βιβλίο από τις εκδόσεις SESTINA.

Η παράσταση «Ερωμένες στον Καμβά» παρουσιάζεται υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς & Νήσων.

ΓΡΑΦΤΗΚΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

...“Ένα έργο που έχει ήδη αφήσει το αποτύπωμά του,αν όχι στον καμβά, τουλάχιστον στην ελληνική θεατρική σκηνή, γιατί υπερβαίνει κατά πολύ το θεματικό του στόχο... Οι δυο (Καψούρου - Κοκόση) τους συναποτελούν υποκριτικά το ιδεώδες δίδυμο στο οποίο ποντάρει κάθε καλλιτέχνης: αβίαστη εξωστρέφεια και βαθιά εσωτερικότητα, πληθωρικός πόθος και βραδύκαυστο πάθος, θωπευτικός και εγκαυστικός ερωτισμός”...

Ηρακλής Λογοθέτης/Εφημερίδα «Επένδυση»



... “Μια Ωδή στον Έρωτα της Τέχνης και στην Τέχνη του Έρωτα δια χειρός Σοφίας Καψούρου, στο πρώτο της έργο, ένα έργο θα ’λεγε κανείς γραμμένο με το χέρι στην καρδιά, της ερωμένης, της ερωτευμένης, της απογοητευμένης, της ξεχασμένης, της πληγωμένης αλλά πάνω απ' όλα της γυναίκας που αγάπησε πιο πολύ απ' όσο αγαπήθηκε, γραμμένο απλά αλλά με απόλυτη ειλικρίνεια, φαντασία, ευαισθησία και χιούμορ. Έργο πάνω στο οποίο κάθε γυναίκα θα αναγνωρίσει κομμάτια του εαυτού της πάνω σε ένα θέμα διαχρονικό όσο και ταμπού σε κάθε κοινωνία και σε κάθε θρησκεία, από καταβολής του κόσμου, μέχρι σήμερα”...

Δέσποινα Ραμαντάνη/THEATER.VIEW



...”Ελεγεία στην πληγωμένη γυναίκα η παράσταση Ερωμένες στον Καμβά!”...

Μαρία Αλιμπέρτη-Βίκυ Καλοφωτιά/Culturelovers



... “Ένας ύμνος στις ανά τους αιώνες Ερωμένες. Η σκηνοθεσία του Παναγόπουλου ευρηματική.Οι ερμηνείες των δύο πρωταγωνιστριών είναι συγκλονιστικές και πολύ αληθινές. Και οι δύο πρωταγωνίστριες δίνουν τον καλύτερο εαυτό τους και κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού. Μια παράσταση που μου άρεσε πολύ! Δείτε την!”...

Βίβιαν Μητσάκου/TheaterProject365



... “Οι 2 πρωταγωνίστριες είναι απλά εξαιρετικές. Tο συστήνω ανεπιφύλακτα σε όλους. θα το ρουφήξετε μέχρι τελευταίας σταγόνας και θα ζητάτε κι άλλο!”...

Sin Radio



... “Πρόκειται για ένα έργο–ωδή στη γυναίκα, που αγάπησε, προδόθηκε και αντικειμενοποιήθηκε, υπενθυμίζοντάς μας ότι ο έρωτας μπορεί να γίνει καταστρεπτικός όταν δεν είναι ελεύθερος και ισότιμος”...

Αθηνά Κακλαμάνη/ θέατρο.gr



... “Δύο γυναίκες με δύο τελείως διαφορετικές προσεγγίσεις για τον έρωτα καταφέρνουν να μας μεταφέρουν την ορμή τους, την αγωνία τους καθώς και το αίσθημα της απώλειας”...  

Νιόβη Ανδριώτη/Εξώστης



... “Προσεγμένο κείμενο που μεταφέρει άρτια το κλίμα της εποχής, τα ταμπού και τις προκαταλήψεις των ανθρώπων. Η συγγραφέας με ευαισθησία, φαντασία, ειλικρίνεια και χιούμορ κατορθώνει να μεταδώσει στο θεατή τόσο τη φλόγα του πάθους όσο και της κοινωνικής ατίμωσης. Οι μούσες και ερωμένες τους ξεπηδούν σαν αγρίμια από τον καμβά και διηγούνται την ιστορία τους. Ιστορία γεμάτη πάθος, έρωτα, πόνο, δάκρυα, χρώματα, πίνακες”....

Άννα-Μαρία Τεντολούρη/kallitexnes.gr



... “Πρωτότυπο, ενδιαφέρον, ατμοσφαιρικό… Βάζει τον θεατή μέσα στην κορνίζα της ζωής και στα ατελιέ μεγάλων ζωγράφων (Ραφαήλ και Μοντιλιάνι εν προκειμένω), κάποιες στιγμές πιο ήπια, κάποιες πιο έντονα, μέσα από τα μάτια και τα συναισθήματα της ερωμένης. Μια παράσταση που την κουβαλάς και την επόμενη μέρα”...

Σοφία Β. Γκαγκούση/ΛΑΟΣ έπεα





... “Έξυπνο κείμενο, δυνατές ερμηνείες, εικαστικές παρεμβάσεις άκρως καλαίσθητες και ωραίοι φωτισμοί οδήγησαν σ’ ένα αποτέλεσμα εντυπωσιακό. Το παρατεταμένο χειροκρότημα του κόσμου, που γέμισε την αίθουσα, απέδειξε ότι "το καλό, πάντα ξεχωρίζει"...

Αντώνης Χατζηκυριακίδης/Πληροφοριοδότης



... “Η παράσταση ήταν άρτια, καλοστημένη και ιδιαίτερα ευρηματική, με υπέροχες ερμηνείες και ποιοτικό χιούμορ...άρεσε στο κοινό που την καταχειροκρότησε”...

Βεροιώτης.gr



... “Μια συναρπαστική παράσταση που προκάλεσε εντύπωση, κινητοποιώντας τη σκέψη και το συναίσθημα με την πρωτοτυπία του θέματος και την εμπνευσμένη απόδοσή του”...

Δήμητρα Σμυρνή/faretra



... “Οι «Ερωμένες στον καμβά» είναι ένας ύμνος στις γυναίκες που λατρεύτηκαν αλλά έμειναν μόνες∙ ένας ύμνος στις αιώνιες ερωμένες”...

Οδυσσέας Κουμαδωράκης / 1ο Πανελλήνιο Συμπόσιο Συγγραφέων Αργολίδας, Παν/μιο Ναυπλίου, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών

!NFO

ΕΡΩΜΕΝΕΣ ΣΤΟΝ ΚΑΜΒΑ

8 Οκτωβρίου - 8 Ιανουαρίου 2017

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Σάββατο                         19:00

Κυριακή                         21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 10,00 ευρώ

Μειωμένο: 8,00 ευρώ (Φοιτητές/ Μαθητές / Σπουδαστές/ Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων/ ΑμΕΑ

Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) / Ατέλειες: 5,00 ευρώ

Προπώληση VIVA: 8,00 ευρώ http://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/  

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

"'Το ΓΙΑΤΙ των παιδιών φέρνει την ελπίδα'', στο θέατρο VAULT

Δευτέρα, 17/10/2016 - 17:36
Ο Πολυχώρος VAULT παρουσιάζει την παράσταση για παιδιά “Το ΓΙΑΤΙ των παιδιών φέρνει την ελπίδα”, μια διαφορετική ιστορία με πρωταγωνιστές σύγχρονα παιδιά από όλο τον κόσμο, βασισμένη στο παραμύθι του Βαγγέλη Ηλιόπουλου, σε σκηνοθεσία Βασίλη Τσιγκριστάρη, με τη Φανή Παλιούρα και τη Ζωή Τούντα, από την Κυριακή 23 Οκτωβρίου έως 8 Ιανουαρίου 2017, κάθε Κυριακή* στις 13:30.

Πώς μια μικρή λεξούλα μπορεί να αλλάξει τον κόσμο;

Πώς ένα μικρό ΓΙΑΤΙ μπορεί να φέρει την ελπίδα;


   Το ΓΙΑΤΙ μια ζεστή μέρα του Αυγούστου αποφασίζει να ταξιδέψει στον κόσμο! Στο ταξίδι του συναντά παιδιά από διαφορετικές χώρες που το κάθε ένα ζει μια δική του σκληρή πραγματικότητα.
   Κάθε συνάντηση αφήνει το ΓΙΑΤΙ πιο προβληματισμένο αλλά και πιο σοφό. Μη αντέχοντας πια αυτό τον κόσμο και χωρίς να μπορεί να δώσει λύση στις ερωτήσεις των παιδιών, φεύγει όσο πιο μακριά μπορεί.
   Τόσο μακριά που φτάνει στον ουρανό, στη Χώρα των Αστεριών, εκεί που φτάνουν οι ευχές που κάνουμε με όλη την δύναμη της ψυχής μας.
   Εκεί συναντά το πιο λαμπερό Αστέρι - ευχή και του διηγείται την ιστορία του. Άραγε το ΓΙΑΤΙ με τη βοήθεια του Αστεριού - ευχή θα μπορέσουν να βρούν την λύση; Θα μπορέσουν να βοηθήσουν τα παιδιά;

Ο Βαγγέλης Ηλιόπουλος συνεργάζεται με τη Ζωή Τούντα και τη Φανή Παλιούρα σε ένα διαφορετικό παραμύθι οπου οι μικροί πρίγκηπες τρώνε από τα σκουπίδια και οι μικρές πριγκίπισσες παρακαλούν να έρθει η ειρήνη. Μια ιστορία για την διαφορετική καθημερινότητα των παιδιών που ζουν σε δύσκολες συνθήκες, δοσμένη με τρυφερότητα, ευαισθησία, ανθρωπιά και χιούμορ. Σκοπός της παράστασης είναι με γλυκό τρόπο να προβληματίσει τα παιδιά, να τα φέρει αντιμέτωπα με δύσκολα ερωτήματα και τελικά να τους δώσει ελπίδα για έναν καλύτερο κόσμο.

*Οι παραστάσεις παρουσιάζονται στον Πολυχώρο VAULTκαθημερινές για σχολεία κατόπιν συνεννόησης και Κυριακές είναι ανοιχτές για το κοινό. Επίσης η παράσταση είναι δομημένη με τέτοιο τρόπο ώστε να φιλοξενείται και σε σχολεία ανα την Ελλάδα.

Πληροφορίες /κρατήσεις για σχολεία και συλλόγους: Ζωή Τούντα: 6977560306 - Φανή Παλιούρα: 6948387307

Το ομώνυμο βιβλίο κυκλοφορεί από τις ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΠΑΤΑΚΗ

ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Βαγγέλης Ηλιόπουλος

Διασκευή: Δήμητρα Παλιούρα

Σκηνοθεσία: Βασίλης Τσιγκριστάρης

Επιμέλεια κίνησης: Κωνσταντίνος Καρβουνιάρης

Πρωτότυπη μουσική: Βαγγέλης Τούντας

Φωτογραφική επιμέλεια: Νικόλας Πουρλιάρος

Παίζουν: Φανή Παλιούρα - Ζωή Τούντα



!NFO

ΤΟ ΓΙΑΤΙ ΤΩΝ ΠΑΙΔΙΩΝ ΦΕΡΝΕΙ ΤΗΝ ΕΛΠΙΔΑ

23 Οκτωβρίου - 8 Ιανουαρίου 2017

Κυριακές στις 13:30

Διάρκεια: 60 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 10,00 ευρώ

Προπώληση VIVA: 8,00 ευρώ http://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

Ειδικές τιμές από 3 άτομα και πάνω





ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ VAULT Theatre Plus

Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός τ.κ 10447

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8’ περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00- 14:00 και 17:00-21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.  

http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1?ref=hl