Ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Το αμάρτημα της μητρός μου, είναι το πρώτο ελληνικό διήγημα με ψυχογραφικό χαρακτήρα που καταφέρνει να ξεπεράσει τα στενά όρια της ηθογραφίας, εισδύοντας στα ψυχικά κίνητρα των  πρωταγωνιστών. Ο Βιζυηνός πρωτοπορεί, καθώς είναι η πρώτη φορά στην ελληνική διηγηματογραφία που ανοίγει ο κόσμος της ψυχής. Ο κόσμος της συνείδησης και του εσωτερικού προβληματισμού.

Είναι αυτοβιογραφικό, όπως και τα περισσότερα απ τα διηγήματά του. Μέσα απ την ροή της αφήγησης, ξεδιπλώνεται όλη η ατμόσφαιρα στην οποία μεγάλωσε ο μικρός Γιωργής , πριν ξενιτευτεί. Η αφηγηματική αρτιότητα , η ευαισθησία , η λεπτή ειρωνεία, ο γλωσσικός πλούτος, η εμβάθυνση στον ψυχισμό των προσώπων, οι συγκλονιστικές εικόνες, είναι μόνο μερικά από τα  στοιχεία τα οποία μπορεί κανείς να διακρίνει στο διήγημα αυτό. Στοιχεία που αντικατοπτρίζουν την βαθιά καλλιέργεια του συγγραφέα, τις σπουδές του στην Γερμανία (φιλοσοφία και ψυχολογία) και την αγάπη του για τον τόπο που γεννήθηκε. Την Βιζύη της ανατολικής Θράκης.

Το μικρό αυτό αριστούργημα, που πρωτοδημοσιεύτηκε το 1883, μεταφρασμένο στα γαλλικά στη Nouvelle Revue [Νέα Επιθεώρηση], συνδυάζει την ρέουσα και συναρπαστική αφήγηση με τους ζωντανούς διαλόγους, το μυστήριο με την αγωνία, αλλά και το αίνιγμα που πλανάται ήδη απο το  άκουσμα και μόνο, του τίτλου του έργου. Ποιό ήταν το αμάρτημα; 

Υπόθεση:
Η ιστορία ξεκινά από τα παιδικά χρόνια του αφηγητή - Γιωργή, που σημαδεύονται από την αρρώστια της αδελφής του Αννιώς και τον απελπισμένο αλλά μάταιο αγώνα της μητέρας του να σώσει από το θάνατο, το ασθενικό της κορίτσι. Οι ενοχές της απώλειας ακολούθως, την ωθούν σε δύο  αλλεπάλληλες υιοθεσίες νέων κοριτσιών, που γίνονται όμως αιτία να παραμεληθούν τα άλλα τρία ορφανά από πατέρα αγόρια της, και να στερηθούν την μητρική φροντίδα. Όταν μεγαλώνουν και γίνονται πλέον άνδρες, εξακολουθούν να μην μπορούν να κατανοήσουν αυτήν την άστοχη εμμονή, της μητέρας τους. Όταν μετά από χρόνια, επιστρέφει από τις σπουδές του στη Γερμανία, ο Γιωργής , έρχεται σε αντίθεση με την μητέρα του ως προς την διατήρηση της δεύτερης ψυχοκόρης της, γεγονός που την οδηγεί στην απόφαση, να του αποκαλύψει το τραγικό μυστικό της.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: : Γεώργιος Βιζυηνός
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος
Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου
Σκηνικά/ Κοστούμια: Πάρις Μέξης
Σχεδιασμός κίνησης: Βρισηίδα Σολωμού
Σχεδιασμός φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα
Βοηθός φωτισμών: Ιφιγένεια Γιαννιού
Βοηθός Σκηνοθέτη: Φάνης Σακελλαρίου
Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου
Video: Θάνος Μαργαρίτης
Γραφιστική επιμέλεια: xMx graphics
Επικοινωνία – Γραφείο τύπου: Χρύσα Ματσαγκάνη
Παραγωγή: Phronesis – AMKE
Επί σκηνής: Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος

Πληροφορίες Παράστασης 
Παραστάσεις: Από Δευτέρα 5 Φεβρουαρίου 

Ημέρες & ώρες παραστάσεων :Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 13€
Μειωμένο: 11€
Ατέλειες: 8€
 
Διάρκεια παράστασης  85 λεπτά
 
Προπώληση εισιτηρίων : MORE.COM
https://www.more.com/theater/to-amartima-tis-mitros-mou/

Θέατρο Εν Αθήναις 
Ιάκχου 19, Γκάζι (απέναντι από τη στάση Μετρό Κεραμεικός) 
 

Ο Τρομάρας ξεσηκώνει τα παιδιά στο θέατρο Αλκμήνη 
Με ενθουσιασμό συμμετέχουν τα παιδιά στον Τρομάρα που ξεκίνησε τις παραστάσεις στο θέατρο Αλκμήνη. Η διαδραστική παράσταση του Kids Theater παρακινεί τα παιδιά να κατέβουν στη σκηνή και να συμμετέχουν ενεργά στην εξέλιξη της ιστορίας του Γεωργίου Βιζυηνού που έχει προσαρμοστεί για ηλικίες 3-8 ετών. Ο Τρομάρας εκπέμπει το μήνυμα να έχουμε εμπιστοσύνη στον εαυτό μας και να μην το βάζουμε κάτω, ακόμα και όταν οι άλλοι θέλουν να μας… τρομάζουν. 

Η υπόθεση του Τρομάρα 
Το έργο αφηγείται την ιστορία ενός μικρού παιδιού, του Θανάση, που μετά από μία φάρσα παιδιών της γειτονιάς του, τρομάζει και αποκτά το παρατσούκλι «Τρομάρας». Όλοι θεωρούν τον «Τρομάρα» ένα αδύναμο παιδί και το υποτιμούν, αλλά μέσα από μία σειρά περιπετειών και αστείων παρεξηγήσεων, ο Θανάσης ξεπερνά τον φόβο του και τους εντυπωσιάζει όλους με την εξυπνάδα του, που αντισταθμίζει την όποια φυσική αδυναμία. Τα παιδιά έρχονται αντιμέτωπα με την έννοια του εκφοβισμού και μέσα από την ιστορία συνειδητοποιούν ότι οι κρυφές ικανότητες που έχει ο καθένας μας μπορούν να μας βοηθήσουν να πετύχουμε τους στόχους που θα βάλουμε στη ζωή μας.

Χαρακτηριστικά της παράστασης
Ενεργή συμμετοχή των παιδιών καθ’ όλη την διάρκεια της παράστασης
Θεατρικό παιχνίδι
Ζωντανή μουσική
Γνωριμία με ένα έργο της κλασικής ελληνικής λογοτεχνίας
Επεξεργασία θεμάτων που αφορούν την διαχείριση των συναισθημάτων
Που μπορεί να παρουσιαστεί ο Τρομάρας
Η διαδραστική παράσταση απευθύνεται σε παιδιά προσχολικής ηλικίας έως και Β΄ Δημοτικού και μπορεί να παρουσιαστεί σε νηπιαγωγεία, παιδικούς σταθμούς αλλά και ιδιωτικές γιορτές / εκδηλώσεις, προσφέροντας στα παιδιά μία θεατρική εμπειρία που θα τα ενθουσιάσει. 

Κάθε Σάββατο στο θέατρο Αλκμήνη 
Ο Τρομάρας παρουσιάζεται κάθε Σάββατο στις 16:00 στο θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα. 
Συντελεστές 
Διασκευή: Μαρία Σούμπερτ
Σκηνοθεσία: Ναυσικά Πύρρου
Επιμέλεια κίνησης- χορογραφίες: Βαγγέλης Πιτσιλός
Μουσική: Ιωσήφ Τοπαλιάν
Στίχοι: Ιωσήφ Τοπαλιάν, Ναυσικά Πύρρου
Κουστούμια: Κωνσταντίνα Τάτσιου
Ζωγράφος Σκηνικών: Θεοχάρης Βουλγαράκης
Ηθοποιοί (αλφαβητικά): Αδαμόπουλος Κωνσταντίνος, Διονυσιώτη Πένυ, Κουλουμπής Δημήτρης
Μουσικός επί σκηνής: Ιωσήφ Τοπαλιάν
Αφίσα: Κoρίνα Πριμηκυρίου
Social Media Kids Theater: DNK Post 
Προβολή/Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση

 Πληροφορίες: 210  6616877, 693 4146156 ή στο e-mail Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..
Κρατήσεις θέσεων: https://www.more.com/theater/children/o-tromaras/

“O Τρομάρας”
του Γεώργιου Βιζυηνού
ένας ήρωας με τρελά καρδιοχτύπια
 

σε σκηνοθεσία  Άννας Παπαμάρκου
…από το σκοτάδι του φόβου, στη χαρά της ζωής!
Μια θεατρική παράσταση με ζωντανή μουσική
 

Altera Pars
Πρεμιέρα Σάββατο 14 Οκτωβρίου 

«Ο Τρομάρας», του Βιζυηνού,  δημοσιεύτηκε στη ‘’Διάπλαση των Παίδων’’ το 1884,  και αφηγείται την ιστορία ενός τρομαγμένου νέου που καταφέρνει να γίνει ο τρομερός ήρωας της πόλης του. 
Ο Βιζυηνός, που είχε σπουδές φιλολογικές, φιλοσοφικές και παιδαγωγικές παίζει με τη διττή σημασία της λέξης «Τρομάρας».  Δίνοντας στον κεντρικό του ήρωα αυτό παρατσούκλι, έξυπνα δημιουργεί μια σειρά παρεξηγήσεων και ανατροπών.

Ποιον αποκαλούμε Τρομάρα; Κάποιον που τρομάζει ο ίδιος εύκολα ή  κάποιον που προκαλεί στους άλλους τρομάρα; 
Πως αντιμετωπίζουμε τον πρώτο και πως τον δεύτερο; 
«Ο Τρομάρας», σε σκηνοθεσία της Άννας Παπαμάρκου, είναι μια παράσταση με πολλά καρδιοχτύπια: φόβου,  χαράς, αγωνίας, ενθουσιασμού, έρωτα…

Αξιοποιώντας το κλειδί της τραγικής ειρωνείας, που διατρέχει το έργο του Βιζυηνού, δηλαδή να γνωρίζουν την αλήθεια οι θεατές αλλά όχι οι ήρωες του έργου, δημιούργησε με την ομάδα της μια διασκεδαστική παράσταση που απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες.
Με έναν τρόπο αφήγησης σύγχρονο και πρωτότυπο, χρησιμοποιώντας στοιχεία από την τεχνική της πλατφόρμας και του θεάτρου σκιών, δημιούργησε μια φρέσκια και γεμάτη φαντασία παράσταση, με ζωντανή  μουσική, αμεσότητα, άφθονο χιούμορ αλλά και συγκίνηση.

Η πορεία του Τρομάρα ώστε από το σκοτάδι του φόβου να βγει στη χαρά της ζωής είναι το ταξίδι της καρδιάς που τολμά.  Ο ήρωας, υπερνικώντας τα εμπόδια του ίδιου το εαυτού, κερδίζει την αυτοεκτίμηση, την αποδοχή και την πολυπόθητη αγάπη.

Η παράσταση
Γιατί τρεις παραμυθάδες κι ένας μουσικός περιπλανιούνται σαν πειρατές μέσα στη θάλασσα;
Που πάνε και τι ψάχνουν;
Πώς μια νότα μουσικής γίνεται θάρρος ή αλήθεια;  
Πως παίζουν σώμα και φωνή μέσα στα παραμύθια;
Πάνω σε μια σχεδία με πανί πως χωράνε σπίτια και βουνά, άνθρωποι και θηρία;
Και πως ο Τρομάρας κι η Ζωή βρεθήκαν στη σχεδία;
Ελάτε στην παράσταση και θα τα μάθετε όλα!
 «Ένα βήμα τη φορά» όπως λέει και ο ήρωας μας.

Η ιστορία
Τρομάρας, είναι το παρατσούκλι του. Θανάσης είναι το όνομά του. Δεν ήταν, όμως, πάντα έτσι, τρομάρας! Κάποια παιδιά τον τρόμαξαν όταν ήταν μικρός και από τότε του έγινε συνήθεια να φοβάται τα πάντα.
Δε βγαίνει ποτέ από το σπίτι του. Αφήνει τη ζωή και τις χαρές της να περνούν από δίπλα του. 
Μια μέρα, μην αντέχοντας άλλο την κατάστασή του, έβγαλε μια αυθόρμητη κραυγή:
 «Δε θέλω να φοβάμαι! Θέλω να ζήσω!» 
Τη  φωνή του την άκουσε μια κόρη, και τον ερωτεύτηκε. 
Η φωνή του, που κάποτε τον τρόμαζε, του άνοιξε ένα παράθυρο στη ζωή.
Για να φτάσει στην αγαπημένη του, όμως, πρέπει πρώτα να πετύχει τον άθλο που του βάζει ο πατέρας της.
«Ένα βήμα τη φορά!»  λέει στον εαυτό του και τολμά …
Στις περιπέτειές του, βήμα- βήμα ανακαλύπτει τον εαυτό του και τις δυνάμεις του.
Βήμα -βήμα καταφέρνει να γίνει ο ήρωας της πόλης του.
Άλλωστε «Θαρραλέος δεν είναι αυτός που δε φοβάται, αλλά αυτός που αντιμετωπίζει τους φόβους του και προχωρά»

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Γιώργος Βιζυηνός 
Διασκευή-Σκηνοθεσία- Σκηνογραφία: Άννα Παπαμάρκου
Επιμέλεια Κίνησης: Εριφύλη Στεφανίδου
Μουσική: Αθανάσιος Ψέλτουρας
Κοστούμια: Ντομινίκ Ντελκόζ
Μάσκες: Κατερίνα Θεοφανοπούλου
Φωτισμοί: Λεωνίδας Ψέλτουρας
Φωτογραφίες: Θεόδωρος Λιανόπουλος
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Παραγωγή: «Λώτινος Ήλιος» 
Παίζουν: 
Νεφέλη Μαριάμ Πιτσή, Μαρία Πιπιλιού, Ειρήνη Μιχαηλίδη
Ζωντανή μουσική σαντούρι – βιολί: Αθανάσιος Ψέλτουρας 

Πληροφορίες Παράστασης 
Παραστάσεις:   Από Σάββατο 14 Οκτωβρίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Σάββατο στις 17:00 

Παραστάσεις για σχολεία: Καθημερινά στις 10:00 π.μ
Παραστάσεις στον χώρο του σχολείου: Κατόπιν συνεννόησης
Υπεύθυνη κρατήσεων σχολείων: Λογοθέτη Μαρία, 21 1411 0899, 694 822 6497

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 10€
Ομαδικά εισιτήρια: 6€ 

Διάρκεια παράστασης  70  λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων: TICKET SERVICES
- online: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-altera-pars-o-tromaras/?lang=el
- τηλεφωνικά: 2107234567     
- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα
 
Altera Pars 
(Μεγ. Αλεξάνδρου 123, Κεραμεικός)

ΠΛΑΤΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ

Το ελληνικό θεατρικό έργο επιστρέφει στο ραδιόφωνο!

“Το αμάρτημα της μητρός μου”

του Γεώργιου Βιζυηνού

Δευτέρα 10/5 στις 9:00μμ

Δωρεάν είσοδος!

«Το αμάρτημα της μητρός μου», είναι το πρώτο διήγημα του λογοτέχνη Γεωργίου Βιζυηνού και θεωρείται ένα από τα πιο σημαντικά κείμενα της νεοελληνικής πεζογραφίας.

Πρόκειται για ένα έργο με αφηγηματικό χαρακτήρα, μία ηθογραφία ουσιαστικά που την προσδιορίζει όμως το μονίμως ενδιαφέρον ψυχογραφικό στοιχείο.

Ο Γιώργος Νανούρης έχει επιλέξει να σκηνοθετήσει το έργο του Βιζυηνού που έχει χαρακτηριστεί και αυτοβιογραφικό. Ερμηνεύουν ο Αργύρης Πανταζάρας και η Νεκταρία Γιαννουδάκη. Η μουσική είναι του Χρίστου Θεοδώρου.

Η ιστορία πραγματεύεται την υπαρξιακή αγωνία μίας μητέρας-της ηρωίδας-που από λάθος της ένα βράδυ, προκάλεσε τον θάνατο της κόρης της που ήταν σε βρεφική ηλικία. Η διαρκής αναζήτηση αυτής της γυναίκας για εξιλέωση, ο πόνος και η πάλη με τη συνείδησή της, με την ίδια της την ταυτότητα ως μητέρα, την αναγκάζουν να κάνει πράξεις που στα μάτια των υπόλοιπων παιδιών της να φαίνονται ακατανόητες, μέχρι τη στιγμή που εκείνη αποφασίζει να πει την αλήθεια στον γιό της.

Το podcast της παράστασης θα παραμείνει για μια εβδομάδα στο site του σταθμού διαθέσιμο για ακρόαση. Μετά το τέλος της εβδομάδας θα ενοικιάζεται με μια συμβολική τιμή και τα ποσοστά των εκτελεστικών δικαιωμάτων θα αποδίδονται σε όλους τους συντελεστές μέσω συμφωνίας του Αθήνα 9. 84 με τις εταιρίες πνευματικών δικαιωμάτων.

Τα έργα ηχογραφούνται μέσα στο σταθμό, σε ειδικά διαμορφωμένο στούντιο από τον ηχολήπτη του Αθήνα 9. 84, Πάνο Αργύρη.

Στο site του σταθμού (www.athina984.gr), το έργο «Το αμάρτημα της μητρός μου» - όπως και όλα τα θεατρικά έργα - την ώρα της ραδιοφωνικής του μετάδοσης, θα συνοδεύεται από βίντεο οπτικής ερμηνείας στη νοηματική γλώσσα και πρόσθετους εξειδικευμένους υπότιτλους για κωφούς και βαρήκοους.

Όλοι οι συντελεστές των παραστάσεων τηρούν τα μέτρα ασφαλείας/προστασίας και πριν τις ηχογραφήσεις κάνουν rapid test, σε συνεργασία με τα Πρότυπα Ιατρικά Διαγνωστικά Κέντρα Medicity".

Σκηνοθεσία : Γιώργος Νανούρης

Ερμηνεύουν : Αργύρης Πανταζάρας, Νεκταρία Γιαννουδάκη

Μουσική : Χρίστος Θεοδώρου

Εκτέλεση Παραγωγής : ART Ensemble

Συντονισμός Project : Μαργαρίτα Μυτιληναίου

Ηχολήπτης : Πάνος Αργύρης

Γραφιστική Επιμέλεια: The Button Design

Επικοινωνία: Γραφείο Τύπου 9.84