Ο Δαυίδ Ναχμίας και ο Μπάμπης Βελισσάριος
στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β.&Μ. Θεοχαράκη

Σάββατο 10 Φεβρουαρίου

Ελληνικές και ιταλικές κονσονέτες

Ο Δαυίδ Ναχμίας στο πιάνο και ο Μπάμπης Βελισσάριος στην ερμηνεία μας προσκαλούν το Σάββατο 10 Φεβρουαρίου στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β.&Μ. Θεοχαράκη σε ένα αφιέρωμα στις ελληνικές και ιταλικές κανσονέτες του μεσοπολέμου! Μια παράσταση γεμάτη με τραγούδια από την ξεχασμένη ατμόσφαιρα των πρώτων ραδιοφωνικών χρόνων, όπως τα γνώρισαν οι Αθηναίοι, από το 1938 έως το 1960.

22 πολύτιμα τραγούδια (Mamma, Μοναξιά, Historia De Un Amor, Ρωμιά και άλλα)  μελετημένα με ακρίβεια που ερμηνεύονται απ’ τον Μπάμπη Βελισσάριο. Τραγούδια του Κώστα Γιαννίδη, του Γρηγόρη Κωνσταντινίδη, του Αττίκ αλλά και των αντίστοιχων Ιταλών συνθετών Cesare Andrea Bixio, Mostazo Morales, Rodolfo Falvo, Bruno Cherubini κ.α.

Το σημείο συνάντησης της Ναπολιτάνικης κανσονέτας με το Ελληνικό τραγούδι του μεσοπολέμου, ο κρίκος που ενώνει τις ανθρώπινες τραγουδιστικές επιτυχίες ενός καιρού που υπογραμμίζεται και αυτοκαταξιώνεται μέσα απ’ τις πνευματικές και καλλιτεχνικές παρακαταθήκες του. Μία απελευθερωτική εξιστόρηση του εσωτερικού τοπίου της λόγιας Ελληνικής ψυχής.

Σάββατο 10 Φεβρουαρίου
Ώρα έναρξης: 20:30

Τιμή εισόδου: 20, 15 και 10 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων μέσα από το site: https://thf.gr/el/

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 2103611206
Τοποθεσία
Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β&Μ Θεοχαράκη

Βασιλίσσης Σοφίας 9 και Μέρλιν 1, Αθήνα

https://thf.gr/el/events/moysika-savvata-me-ton-dayid-nachmia-ellinikes-kai-italikes-konsonetes/

 

 

Λίγα λόγια για τον Δαυίδ Ναχμία:

 

Ο Δαυίδ Ναχμίας, μουσικός και δημοσιογράφος, ολοκλήρωσε κι έναν κύκλο Πανεπιστημιακών σπουδών, εκτός μουσικής και δημοσιογραφίας (Psychology B.S. University of  La Verne). Οι ενασχολήσεις του περιστρέφονται κυρίως γύρω από την λογοτεχνία, την ποίηση, το πιάνο και την ενορχήστρωση.

Απ' το 2001 έως το 2009 παρουσίασε στην τηλεοπτική εκπομπή «ΙΧΝΗΛΑΤΕΣ» την εκπομπή ΤΙΜΗΣ ΕΝΕΚΕΝ της ΕΡΤ και στο Τρίτο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας περί τα 830 πορτραίτα και συνεντεύξεις προσωπικοτήτων. Απόλυτα εστιασμένος στην ενασχόλησή του με το «ελαφρό τραγούδι» του πρώτου μισού του εικοστού αιώνα,

Τα τελευταία 15 χρόνια παρουσιάζει κάθε Κυριακή στο Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ την εκπομπή: «Το Μουσικό Ρολόι Του Εικοστού Αιώνα» (προσεγγίσεις και παρατηρήσεις πάνω στο ελαφρό τραγούδι του εικοστού αιώνα) και κάθε Σάββατο την εκπομπή ΤΙΜΗΣ ΕΝΕΚΕΝ (πορτραίτα γνωστών και παραγνωρισμένων διαμορφωτικών προσωπικοτήτων της Ελληνικής πραγματικότητας). Παράλληλα κάνει διαλέξεις και ομιλίες ανά την Ελλάδα που αφορούν το ελαφρό τραγούδι του Μεσοπολέμου.

 

Λίγα λόγια για τον Μπάμπη Βελισσάριο

 

Ηθοποιός, τραγουδιστής (τενόρος) και μουσικός, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1979. 

Σπούδασε υποκριτική στο θεατρικό εργαστήρι του Βασίλη Διαμαντόπουλου και τη δραματική σχολή Μαίρης Τράγκα Βογιατζή. Πήρε τα πρώτα του μαθήματα μονωδίας με το Γιώργο Ζερβάνο, συνέχισε

σε επίπεδο δεξιοτεχνίας με τη Μαρίνα Κρίλοβιτς και ολοκλήρωσε τον κύκλο σπουδών (Δίπλωμα Μονωδίας) με τον Γιώργο Σαμαρτζή. Masterclass στη Βιέννη με την Elizabeth Hagedorn. 

Στα πρώτα του επαγγελματικά βήματα εμφανίζεται δίπλα στους Θανάση Πολυκανδριώτη, Μίμη Πλέσσα και Βίκυ Μοσχολιού. 

Φέτος μετράει ήδη 22 χρόνια μόνιμης συνεργασίας με την Εθνική Λυρική σκηνή, έχοντας συνεργαστεί με παγκοσμίου φήμης σκηνοθέτες όπως οι Franco Zeffirelli, Graham Vick, Hugo De Ana, Stefano Poda, Arnaud Bernard αλλά και σπουδαίους Έλληνες όπως οι Σπύρος Α. Ευαγγελάτος, Βασίλης

Παπαβασιλείου, Γιώργος Μιχαηλίδης, Μαριάννα Κάλμπαρη και αρχιμουσικούς όπως οι Λουκάς Καρυτινός, Ηλίας Βουδούρης, Μύρων Μιχαηλίδης, Μίλτος Λογιάδης, Βασίλης Χριστόπουλος, Γιώργος Πέτρου, κ.ά. 

Εκτός Ελλάδας εμφανίστηκε το 1998 στην Λισσαβώνα (EXPO’98), ενώ το 2003 πραγματοποίησε περιοδεία στη Γαλλία, μια παραγωγή που φέρει την υπογραφή του Jacques Lacarriere. 

Το 2014 εμφανίζεται στη Βαρκελώνη σε ένα ρεσιτάλ τραγουδιού με συνοδεία και επιμέλεια του αρχιμουσικού Αναστάσιου Στρίκου και το 2016 σε ρεσιτάλ τραγουδιού με την Ορχήστρα Νέων Κύπρου στη Musikverein της Βιέννης υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Κουντούρη. 

Τον Ιούνιο του 2017 ως σολίστ στο Καλλιμάρμαρο, είχε την τιμή να τον διευθύνει ο ίδιος ο Μίκης Θεοδωράκης. Το 2019 ξεκινά η συνεργασία του με τον Δημήτρη Παπαδημητρίου με αφορμή το τραγούδι «Όταν όλα περάσουν» σε ποίηση Μανόλη Αναγνωστάκη. Στη συνέχεια του ανατίθεται ο πρωταγωνιστικός ρόλος του Φράτε Λεόνε στον «Φτωχούλη του Θεού» του Νίκου Καζαντζάκη. Η συνεργασία τους κορυφώθηκε με την παραγωγή του Onassis Culture “Moby Dick”, το σπουδαίο κλασικό μυθιστόρημα του Herman Melville σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, αναθέτοντας του τον πρωταγωνιστικό ρόλο του Καπετάνιου Αχαάβ. 

Τον Σεπτέμβριο του 2022, τραγούδησε για πρώτη φορά στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, σε ένα αφιέρωμα για τον ένα χρόνο απουσίας του Μίκη Θεοδωράκη ενώ το 2023 τραγούδησε για πρώτη φορά ολόκληρους τους κύκλους τραγουδιών του Μίκη Θεοδωράκη Επιτάφιος (ποίηση Γιάννης Ρίτσος) και Άξιον εστί (ποίηση Οδυσσέα Ελύτη) υπό τη συνοδεία της Συμφωνικής ορχήστρας Μίκης Θεοδωράκης στο παλαιό φρούριο της Κέρκυρας. 

Ο όμιλος «ΦΕΡΜΕΛΗ»  διοργανώνει μεγάλη μουσική συναυλία αφιερωμένη στα παλιά κλασσικά τραγούδια με τον καταξιωμένο μουσικοσυνθέτη Δαυίδ Ναχμία  την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου στον φιλολογικό σύλλογο  «ΠΑΡΝΑΣΣΟΣ».

Η φιλανθρωπική συναυλία  τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. του Προέδρου της Δημοκρατίας κυρίου Προκοπίου Παυλόπουλου και τα έσοδα  της βραδιάς  θα διατεθούν με μορφή υποτροφίας σε φοιτητή  ΑΕΙ για τη συγγραφή μεταπτυχιακής εργασίας ιστορικού περιεχομένου με αντικείμενο τους Εύζωνες.

Η υποτροφία αυτή είναι αφιερωμένη στην μνήμη του αδικοχαμένου Εύζωνα Σπύρου Θωμά, ο οποίος, έχοντας ολοκληρώσει τη σκοπιά στο μνημείο του Άγνωστου Στρατιώτη, κατέρρευσε στα χέρια των συναδέλφων του και απεβίωσε στις 22  Φεβρουαρίου 2019.

Η ΦΕΡΜΕΛH ιδρύθηκε από την εικαστικό Λίζα Πενθερουδάκη με σκοπό την ανάδειξη και διάδοση της ελληνικής πολιτιστικής, καλλιτεχνικής, αλλά και της εθνικής μας κληρονομιάς.

Το όνομά της παραπέμπει στην φέρμελη, δηλαδή το γιλέκο της στολής των Ευζώνων είναι κεντημένη στο χέρι, και θεωρείται  το πιο δύσκολο και απαιτητικό κομμάτι ολόκληρης της ενδυμασίας, καθώς για την κατασκευή του απαιτείται χρονική περίοδος επτά μηνών. Φτιάχνεται από μάλλινο ύφασμα, ενώ στο πίσω μέρος της, από τον ώμο μέχρι και τη μέση, προεξέχουν δύο κομμάτια με λευκά και επίχρυσα νήματα που απεικονίζουν σχέδια από την πλούσια ελληνική λαογραφική παράδοση. Επιπλέον διαθέτει κίτρινες λωρίδες που καθορίζουν τον στρατιωτικό βαθμό του Εύζωνα (μια για τον δεκανέα και δύο για τον λοχία).

Δευτέρα 12 Δεκεμβρίου στις  19.30

ΦΙΛΟΛΟΓΙΚΟΣ ΣΥΛΛΟΓΟΣ ΠΑΡΝΑΣΣΟΣ (Πλατεία Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα)

Πώληση εισιτηρίων viva.gr

“Απ’ τον Αττίκ στον Γούναρη”

 

Τετάρτη 12 Ιουνίου, 21:00

O Δαυίδ Ναχμίας παρουσιάζει

για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη

 τα ωραιότερα διαχρονικά τραγούδια της ψυχής μας.

 

Μαζί του, ο Θάνος Πολύδωρας, η Εβελίνα Νικόλιζα και η Χριστίνα Σαμαρά

Ο Δαυίδ Ναχμίας, ο συνθέτης που τα τελευταία χρόνια, ύστερα από συστηματική μελέτη, ξαναέφερε στην επιφάνεια και αναβίωσε όλα τα μουσικά χρυσά δημιουργήματα του τόπου μας από τον προηγούμενο αιώνα, επιμελείται και παρουσιάζει για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, την Τετάρτη 12 Ιουνίου στο θέατρο Αριστοτέλειο, ένα ανεπανάληπτο μουσικό πρόγραμμα με τίτλο “Από τον Αττικ στον Γούναρη”.

 Μια πλούσια μουσική περιδιάβαση, για να μαθαίνουν οι νεότεροι αλλά και για να ξαναθυμηθούν οι παλαιότεροι. Ένα μουσικό ταξίδι σ’ έναν αλλιώτικο ελληνικό γαλαξία, όπου οι άνθρωποι τραγούδαγαν μέσα απ’ την ψυχή τους για τον έρωτα και την αγάπη, για τους καημούς και τις πίκρες τους, για τη νιότη και τα χρόνια που δε γυρίζουν ξανά ποτέ πίσω.

Από τον Αττίκ… τον συνθέτη που σφράγισε μουσικά τον τόπο μας από το 1901, στον Νίκο Γούναρη , που παρόλο τον μικρό χρονικά βίο του, άφησε το δικό του μουσικό στίγμα και σφράγισε στην έξοδό του τον κύκλο αυτής της «τραγουδοεποχής» το 1965.

Ο Εικοστός Αιώνας, είναι μια αστείρευτη πηγή αριστουργηματικών τραγουδιών, που γράφτηκαν για νέους που δεν σκόπευαν ποτέ να γεράσουν…

Εκεί βρίσκεται να μας περιμένει πάντα υπομονετικά ο Σουγιούλ, ο Γιαννίδης, ο Σακελλάριος, η Βέμπο, η Δανάη, η Μαίρη Λω κι η Στέλλα Γκρέκα. Ο Χρήστος Χαιρόπουλος, ο Τραϊφόρος, ο Πολυμέρης και ο Μαρούδας για να τραγουδήσουν για τον κόσμο που άλλαξε, για δυο πράσινα μάτια με μπλε βλεφαρίδες… το πόσο λυπάμαι τα χρόνια που πήγαν χαμένα, για το παρηγορητικό κρασάκι, τη σπαραχτική έκκληση…  ας ερχόσουν για λίγο κι ας χανόσουν μετά… κι εκατοντάδες ακόμα λατρεμένα τραγούδια, που συνθέτουν το απέραντα καλοσυνάτο σάουντρακ της ψυχής μας.

Η Θεσσαλονίκη υποδεχόταν τότε με ανοιχτή αγκαλιά κάθε έναν απ’ τους καλλιτέχνες εκείνου του καιρού ξεχωριστά. Στις 12 Ιουνίου του 2019 όμως, τους υποδέχεται όλους μαζί σε μία και μοναδική παράσταση, που κανείς ποτέ δεν θα ξεχάσει, στον ίδιο χώρο που τους φιλοξενούσε τότε… το Αριστοτέλειον Θέατρο.
Δύο μοναδικοί ερμηνευτές, ο Θάνος Πολύδωρας και η Εβελίνα Νικόλιζα τραγουδούν τις μεγαλύτερες επιτυχίες της εποχής. Μαζί τους η Θεσσαλονικιά Χριστίνα Σαμαρά στο ρετρό ντεμπούτο της. Κοντά τους και ο Δαυίδ Ναχμίας που θα τους συνοδέψει σε αυτό το ανεπανάληπτο μουσικό ταξίδι στο πιάνο.

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ: Δαυίδ Ναχμίας

ΕΡΜΗΝΕΙΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ: Θάνος Πολύδωρας, Εβελίνα Νικόλιζα, Χριστίνα Σαμαρά

 

INFO

ΘΕΑΤΡΟ  ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ

Εθνικής Αμύνης 2, Θεσσαλονίκη

Δαυίδ Ναχμίας “Απ’ τον Αττίκ στον Γούναρη”

Τετάρτη 12 Ιουνίου 2019  στις 21:00

 

Προπώληση:

viva.gr και στο 11876

 

Τιμές εισιτηρίων:

A’ Ζώνη: 15 ευρώ

B’ Zώνη: 13 ευρώ

Εξώστης: 10 ευρώ, φοιτητικό/ανεργίας: 8 ευρώ

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210 9967562 – 698 2178813