Κτήριο Τσίλλερ | Κεντρική Σκηνή 

Από τις 26.10.2022

Η αυλαία της Κενρικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου ανοίγει τη φειτινή θεατρική περίοδο με το  αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν, Βρυκόλακες, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή.

 

Η κυρία Άλβινγκ ετοιμάζεται για τα εγκαίνια του Ιδρύματος που έφτιαξε στη μνήμη του συζύγου της. Ο γιος της Όσβαλντ, καταξιωμένος ζωγράφος που ζει από παιδί στο εξωτερικό, έχει επιστρέψει για την τελετή. Ο παλιός οικογενειακός φίλος και διαχειριστής του Ιδρύματος Πάστορας Μάντερς έχει έρθει και αυτός για να εκφωνήσει λόγο για την προσφορά του λοχαγού Άλβγινγκ. Όμως, κάτω από την αψεγάδιαστη, γυαλιστερή επιφάνεια, κάτι άρρωστο και σαθρό ελλοχεύει. Ένα κουβάρι από ψέματα και μυστικά, προδομένους έρωτες, συγκάλυψη και υποκρισία αρχίζει να ξετυλίγεται σταδιακά, την ώρα που οι μάσκες πέφτουν, ολόκληρο το οικοδόμημα της αγίας οικογένειας κλυδωνίζεται και τα φαντάσματα του παρελθόντος ξυπνούν, διψώντας για το αίμα των ζωντανών. 

 

Όταν το 1881 ο Χένρικ Ίψεν έγραψε τους Βρυκόλακες ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων με την τόλμη της θεματικής του αλλά και τον τρόπο με τον οποίο ξεσκέπαζε μια κοινωνία υποκρισίας και διαφθοράς. Οι Βρυκόλακες, ωστόσο, περισσότερο ίσως από οποιοδήποτε άλλο έργο του νορβηγού δραματουργού, παραπέμπουν και συγγενεύουν με την αρχαία τραγωδία και πλέον κατέχουν μια κορυφαία θέση στα αριστουργήματα της παγκόσμιας δραματουργίας. 

 

Ο Ίψεν ανύψωσε το θέατρο με έναν μοναδικό τρόπο αποδεικνύοντας ότι μεγάλες τραγωδίες μπορούν να γραφτούν και με έναν απλό, καθημερινό λόγο και να αφορούν καθημερινούς ανθρώπους. Έκανε το θέατρο έναν καθρέφτη όπου το κοινό μπορούσε να δει ανθρώπους που τους αναγνώριζε, ανθρώπους που είχαν να αντιμετωπίσουν διλήμματα εξίσου μεγάλα με τους ήρωες της τραγωδίας ή του Σαίξπηρ. 

 

 

 

 

 

Εικοσιπέντε χρόνια από την τελευταία φορά που ανέβηκαν στο Εθνικό Θέατρο (1997), οι Βρυκόλακεςεπιστρέφουν και ο Σταμάτης Φασουλής αναμετριέται ξανά με το έργο που αποτέλεσε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο το 1979, έχοντας δίπλα του έναν σπουδαίο θίασο ηθοποιών και συντελεστών. 

 

Ταυτότητα παράστασης

Απόδοση-Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Κοστούμια: Άγγελος Μέντης

Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Δραματολόγος παράστασης: Ειρήνη Μουντράκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Παύλος Σαχπεκίδης

Βοηθός σκηνογράφου: Νικόλας Κανάβαρης

Βοηθός ενδυματολόγου: Μαριάνθη Σανδαλτζοπούλου

 

Διανομή (με αλφαβητική σειρά):

Γιώργος Ζιόβας, Κατερίνα Μαούτσου, Νένα Μεντή, Περικλής Μουστάκης, Αργύρης Πανταζάρας

 

Φωτογράφος παράστασης: Γιώργος Καβαλλιεράκης

Video: Πάτροκλος Σκαφίδας

 

• Προπώληση εισιτηρίων: ticketservices.gr και στο  210.7234567 (με χρήση πιστωτικής-χρεωστικής κάρτας) 
• Πληροφορίες: Ταμεία κτηρίου Τσίλλερ (Αγίου Κωνσταντίνου 22-24), τηλ. 210.5288170-171 

 

 

 

 

Το Εθνικό Θέατρο σε συνεργασία με το Κυπριακό Κέντρο Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου παρουσιάζουν την πρώτη «Εβδομάδα Κυπριακού Θεάτρου» που θα φιλοξενηθεί στην Αθήνα στο Εθνικό Θέατρο στις 20 & 21 Σεπτεμβρίου. 

 

Kεντρική Σκηνή,  Τρίτη 20/9, στις 21:00

Mια ζωή γερμανική του Κρίστοφερ Χάμπτον 

 

Θέατρο Rex Σκηνή «Κατίνα Παξινού», Τετάρτη 21/9,  στις 21:00
Περιμένοντας τον Γκοντό του Σάμιουελ Μπέκετ

  

Η «Εβδομάδα Κυπριακού Θεάτρου» αποτελεί μετεξέλιξη της δραστηριότητας «Εβδομάδα Κυπριακού Θεατρικού Έργου στην Αθήνα», η οποία πραγματοποιήθηκε την περίοδο 2009 – 2018 έξι φορές. Η διοργάνωση στοχεύει να προβάλλει τη διαρκώς εξελισσόμενη κυπριακή θεατρική δημιουργία στον ελλαδικό χώρο, προτείνοντας έναν δημιουργικό καλλιτεχνικό διάλογο, όχι μόνο με τα αντίστοιχα ελλαδικά θεατρικά σχήματα αλλά και με το ελλαδικό κοινό. Παράλληλα, απώτερος σκοπός είναι να προωθήσει σημαντικές κυπριακές θεατρικές παραγωγές, οι οποίες δεν έχουν την ευκαιρία να παρουσιαστούν —εκτός ελαχίστων εξαιρέσεων μόνο— και εκτός των συνόρων της Κυπριακής Δημοκρατίας. Μέσω της συγκεκριμένης δραστηριότητας θα δοθεί έτσι η δυνατότητα παρουσίασης μιας πιο πολύπλευρης και πολυσυλλεκτικής εικόνας για την κυπριακή θεατρική δημιουργία του σήμερα.

 Η «Εβδομάδα Κυπριακού Θεάτρου» διοργανώνεται από το Κυπριακό Κέντρο Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου, με τη στήριξη του Υφυπουργείου Πολιτισμού της Κυπριακής Δημοκρατίας και του Μορφωτικού Γραφείου της Πρεσβείας της Κυπριακής Δημοκρατίας στην Αθήνα-Σπίτι της Κύπρου.

Στη φετινή, πρώτη διοργάνωση της «Εβδομάδας Κυπριακού Θεάτρου», συμμετέχουν δύο παραγωγές οι οποίες παρουσιάστηκαν με επιτυχία στις κυπριακές θεατρικές σκηνές το 2020 και το 2021.

 

Ακολουθούν αναλυτικά δελτία τύπου των δυο παραστάσεων. 

·      Μια ζωή γερμανική του Κρίστοφερ Χάμπτον

 

«Δεν είχα ιδέα τι συνέβαινε. Ή πολύ λίγο. Τίποτα περισσότερο απ’ ό,τι όλοι οι άλλοι.Άρα δεν μπορείτε να μου προκαλέσετε ενοχές»

 

Το Σατιρικό Θέατρο και η Alpha Square παρουσιάζουν το έργο του πολυβραβευμένου Κρίστοφερ Χάμπτον, Μια ζωή γερμανική, με τη Δέσποινα Μπεμπεδέλη, σε σκηνοθεσία Ανδρέα Αραούζου.

Έχοντας δώσει την πανελλήνια πρώτη στις 6 Μαρτίου 2020, στο Σατιρικό Θέατρο στη Λευκωσία, η Δέσποινα Μπεμπεδέλη, επιστρέφει για μία μόνο παράσταση στην Αθήνα, στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, στο πλαίσιο της «Εβδομάδας Κυπριακού Θεάτρου».

Το έργο βασίζεται στις μαρτυρίες της Μπρουνχίλντε Πόμσελ, η οποία διατέλεσε γραμματέας του Γιόζεφ Γκέμπελς. Το 2016 η Πόμσελ, σε προχωρημένη ηλικία, δέχτηκε να μιλήσει για πρώτη φορά δημόσια για την περίοδο που δούλευε για τους Ναζί, στο ντοκιμαντέρ Ein Deutsches Leben, σε σκηνοθεσία της βιενέζικης κολεκτίβας των Κρίστιαν Κρούνες, Φλόριαν Βέιγκενσμερ, Ρόλαντ Σρότχοφερ και Όλαφ Σ. Μίλερ. Ο Κρίστοφερ Χάμπτον άντλησε το υλικό του έργου του από τις απομαγνητοφωνημένες σελίδες των συζητήσεων που έκανε η κολεκτίβα των σκηνοθετών με την Πόμσελ και το αποτέλεσμα είναι ένα συνταρακτικό έργο.

Στην παράσταση, η Δέσποινα Μπεμπεδέλη προσφέρει ένα καθηλωτικό ρεσιτάλ ερμηνείας. Για την ερμηνεία της αυτή, καθώς και για την πλούσια και πολυδιάστατη προσφορά της στα κυπριακά θεατρικά δρώμενα, τιμήθηκε με το Μεγάλο Βραβείο ΘΟΚ 2020. 

Η παραγωγή Μια ζωή γερμανική, που παρουσιάστηκε τη θεατρική περίοδο 2019-2020 και 2020-2021, αποτελεί μια πρώτη σύμπραξη μεταξύ του Σατιρικού Θεάτρου και της Alpha Square. 

 

Συντελεστές

Μετάφραση: Ανθή Ζαχαριάδου 

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Αραούζος

Σκηνικά-Κοστούμι: Λάκης Γενεθλής

Προβολές/Φωτογραφίες: Νίκος Μυλωνάς

Σχεδιασμός φωτισμού: Αχιλλέας Μουσκής

Χειρισμός προβολών και ήχου: Κώστας Χαραλάμπους

 

Ερμηνεύει η Δέσποινα Μπεμπεδέλη

▪ Διάρκεια: 100 λεπτά, χωρίς διάλειμμα 

 

·      Περιμένοντας τον Γκοντό του Σάμιουελ Μπέκετ

 

«Καμιά φορά αναρωθκιούμαι…

 Τόσα χρόνια, αν δεν ήμουν εγώ, τί ήταν να γίνεις εσύ;»

 

Η βραβευμένη παραγωγή του θεάτρου ΑντίΛογος, Περιμένοντας τον Γκοντό, σε διασκευή και σκηνοθεσία Κώστα Σιλβέστρου, παρουσιάζεται για μία μόνο παράσταση στις 21 Σεπτεμβρίου στη Σκηνή «Κατίνα Παξινού»-Θέατρο Rex, στο πλαίσιο της «Εβδομάδας Κυπριακού Θεάτρου». 

Δύο χρόνια, μετά από παραστάσεις που διέγραψαν μια άκρως επιτυχημένη διαδρομή σε όλη την Κύπρο και μετά από την ιστορική βράβευση στο Φεστιβάλ Θεάτρου Μάλτεπε στην Κωνσταντινούπολη (για πρώτη φορά κυπριακό θέατρο βραβεύτηκε στην Τουρκία, λαμβάνοντας το Βραβείο Σκηνοθέτη και το Βραβείο Α’ ανδρικού Ρόλου —εξ ημισείας στους Izel Seylani και Γιώργο Κυριάκου), η παραγωγή Περιμένοντας τον Γκοντό ταξιδεύει στην Αθήνα. Η παράσταση επιχειρεί, για πρώτη φορά στα κυπριακά θεατρικά δρώμενα, να παρουσιάσει το εμβληματικό έργο του Μπέκετ στην κυπριακή διάλεκτο(της ελληνικής και τουρκικής γλώσσας).Η έντονη ανάγκη για επικοινωνία των δυο κεντρικών ηρώων εξοστρακίζει κάθε εμπόδιο στη συνεννόησή τους, ακόμη και αυτό της γλώσσας. 

Ο Σιλβέστρος τοποθετεί τους δύο ήρωες του έργου στην πράσινη γραμμή στη Λευκωσία. Δύο παρίες περιφέρονται άσκοπα στη διάρκεια της μέρας και λίγο πριν τη νύχτα, καταλήγουν σε ένα μέρος στη μέση του πουθενά, όπου περιμένουν την έλευση κάποιου κυρίου Γκοντό, ο οποίος, όμως, ποτέ δεν έρχεται. Οπωσδήποτε, όμως, θα έρθει αύριο. Έτσι η ζωή τους, καθώς περιστρέφεται γύρω από την πάντα επικείμενη και πάντα αναβαλλόμενη άφιξη του Γκοντό, δεν αποκτά κανέναν άλλο λόγο ύπαρξης. Αυτό που μένει είναι η συνάντησή τους και η αναμονή. Μπροστά στον θεατή ξεδιπλώνεται το θέατρο του παραλόγου, όπως ακριβώς βιώνεται τα τελευταία σχεδόν 50 χρόνια στην Κύπρο. 

 

Συντελεστές

Σύλληψη-Σκηνοθεσία-Διασκευή: Κώστας Σιλβέστρος 

Ηχητικό τοπίο: Αντώνης Αντωνίου

Σκηνογράφος-Ενδυματολόγος: Θέλμα Κασουλίδου 

Σχεδιασμός φωτισμού: Κούλης Σιαμπτάνης

Βοηθός σκηνοθέτη: Βασίλης Παφίτης

Χειρισμός φωτισμού: Κ.Σ. Ηχοτεχνική Εκδηλώσεις Λτδ

Μεταφράσεις: Μαρία Σιακαλλή

Φωτογραφίες: Χρίστος Αβρααμίδης

Παραγωγή: θέατρο ΑντίΛογος

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

IzelSeylani, Γιώργος Κυριάκου

 

▪ Διάρκεια: 90 λεπτά, χωρίς διάλειμμα 

 

Τιμές εισιτηρίων: 

15 € γενική είσοδος 

10 € εκπτωτικό (φοιτητές, σπουδαστές, άνεργοι, άνω των 65, ΑμεΑ)

 

Προπώληση εισιτηρίων: 

▪ TICKETSERVICES - τηλεφωνικά: 210 72 34 567 - online: www.ticketservices.gr

▪ Ταμείο Εθνικού Θεάτρου – Θέατρο Rex, στις 21 Σεπτεμβρίου 2022 (19:00 – 22:00)

 

Πληροφορίες παραστάσεων: 210 52 88 170-171 και www.n-t.gr

▪ Με ελληνικούς υπέρτιτλους

 

 

Το Εθνικό Θέατρο αναζητά για τις ανάγκες της νέας του παραγωγής για παιδιά, που θα παρουσιαστεί στο Μικρό Εθνικό την καλλιτεχνική περίοδο 2022-2023, σε σκηνοθεσία Ιούς Βουλγαράκη:

• για τους κεντρικούς ρόλους του έργου επαγγελματίες ηθοποιούς ανεξαρτήτως φύλου, σκηνικής ηλικίας έως 18 ετών, καθώς πρόκειται, όπως περιγράφονται οι ρόλοι από τον συγγραφέα, για «νεαρούς εφήβους»

• μία γυναίκα επαγγελματία ηθοποιό σκηνικής ηλικίας 25-35 ετών με πολύ καλή γνώση είτε κρουστών είτε βιολιού.

Ζητούμενα ακρόασης:

Στην Α΄ φάση όλοι οι υποψήφιοι/ες θα δοκιμαστούν σε ένα μονόλογο και ένα ελληνικό τραγούδι της επιλογής τους, που θα έχουν προετοιμάσει, καθώς και σε έναν κινησιολογικό αυτοσχεδιασμό, ο οποίος θα ζητηθεί επιτόπου από τη χορογράφο της παράστασης Κατερίνα Φώτη. Το τραγούδι θα ερμηνευτεί χωρίς τη συνοδεία μουσικού οργάνου. Οι υποψήφιες από τις οποίες ζητείται η γνώση κρουστών ή βιολιού θα δοκιμαστούν επιπλέον σε ένα μουσικό κομμάτι της επιλογής τους.

Στη Β’ φάση όλοι/όλες οι υποψήφιοι/ες που θα προκριθούν θα δοκιμαστούν σε έναν υποκριτικό αυτοσχεδιασμό και σε ερμηνεία παρτιτούρας.  Η παρτιτούρα, μία πρωτότυπη μουσική σύνθεση γραμμένη ειδικά για την παράσταση από τον συνθέτη Δημήτρη Τάσαινα, θα σταλεί από το γραφείο σκηνής σε όλους τους υποψήφιους της α’ φάσης, προκειμένου όποιος υποψήφιος το επιθυμεί να μπορεί να προετοιμαστεί για την β’ φάση.

 ________________

 

Περισσότερες πληροφορίες:

 

-      Η Α’ φάση της ακρόασης θα πραγματοποιηθεί στο διάστημα από Πέμπτη 12 Μαΐου έως και Κυριακή 22 Μαΐου 2022. Οι ακριβείς ημερομηνίες θα σταλούν σε όσους/ες επιλεγούν στην ακρόαση. Σημειώστε ότι οι ημερομηνίες που σας σημειώνουμε ενδέχεται να διαφοροποιηθούν λόγω covid-19.

-      Οι δοκιμές της παραγωγής προγραμματίζεται να ξεκινήσουν το δεύτερο δεκαπενθήμερο του Αυγούστου 2022.

Παρακαλούμε σημειώστε:

Το ΕΘ εφαρμόζει και τηρεί  πιστά  όλους τους νόμους (ΚΥΑ ) και τους  κανόνες όπως κάθε φορά ισχύουν και   ορίζονται από τη Γενική Γραμματεία Πολιτικής Προστασίας  και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού για την πανδημία προκειμένου να διεξαχθεί με ασφαλή τρόπο η ακρόαση. Σύμφωνα με τις νέες, επικαιροποιημένες οδηγίες για την είσοδο σε χώρους  σε δημόσιους φορείς θα πρέπει όσοι είναι πλήρως εμβολιασμένοι να έχουν μαζί τους το πιστοποιητικό εμβολιασμού τους ή πιστοποιητικό νόσησης, ενώ όσοι δεν έχουν εμβολιαστεί  ή νοσήσει θα πρέπει να προσκομίσουν βεβαίωση από ιδιωτικό ή δημόσιο εργαστήριο αναφοράς, στο οποίο έχουν κάνει έλεγχο για COVID-19 είτε με τη μέθοδο  PCR που έχει διενεργηθεί εντός των τελευταίων εβδομήντα δύο (72) ωρών, είτε με τη χρήση ταχείας ανίχνευσης αντιγόνου (RAPID TEST) που έχει διενεργηθεί εντός των τελευταίων σαράντα οκτώ (48) ωρών. Ακόμα είναι απαραίτητη η επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας ή διαβατηρίου, και στις δύο περιπτώσεις, προς ταυτοποίηση των στοιχείων των υποψηφίων.

Η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική σε όλη τη διάρκεια της ακροαματικής διαδικασίας.

Η ακρόαση θα πραγματοποιηθεί σε ολιγομελείς ομάδες με μέγιστο αριθμό συμμετεχόντων τα 7 άτομα.

Η  συλλογή και η επεξεργασία  των στοιχείων προσωπικών δεδομένων (από το βιογραφικό κατά την αίτηση) θα χρησιμοποιηθούν αποκλειστικά και μόνον για τη συγκεκριμένη διαδικασία της ακρόασης και δεν θα πραγματοποιηθεί καμία άλλη επεξεργασία τους  μετά την ολοκλήρωση της διαδικασίας επιλογής των υποψηφίων.

ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ HΜΕΡΑ ΘΕΑΤΡΟΥ

ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΕ ΤΟ ΒΛΕΜΜΑ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ

Ενα δρώμενο με την υποστήριξη του Δήμου Αθηναίων

Την Κυριακή 27 Μαρτίου το Εθνικό Θέατρο στήνει μια δυναμική, υπαίθρια γιορτή σε κεντρικά σημεία της πόλης για να τιμήσει την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου.

Το θέατρο ήταν ανέκαθεν ένας καθρέφτης της πραγματικής ζωής, άλλοτε ακριβής κι άλλοτε παραμορφωμένος, πάντοτε όμως συνδεδεμένος με την αλήθεια και τη βαθύτερη φύση των πραγμάτων. Αυτήν την πραγματική φύση, των ανθρώπων και του κόσμου, επιχειρεί να καθρεφτίσει και το Εθνικό Θέατρο, στήνοντας για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου μια κινητή σκηνή σε διαφορετικά σημεία της πόλης.

Κι από εκεί, στρέφει το βλέμμα προς τον κόσμο του σήμερα,  μιλά για τη φρίκη του πολέμου και για τα προαιώνια ανθρώπινα αδιέξοδα με τον μοναδικό τρόπο που ξέρει να μιλά το θέατρο. Μέσα από έργα, μέσα από ποίηση, μέσα από τραγούδια, μέσα από την εγγύτητα, το μοίρασμα και την επαφή με τον άλλον.

Με όχημά του την εκρηκτική δύναμη και την αμεσότητα της ραπ, ο θίασος της παράστασης Ο Μπίντερμαν και οι Εμπρηστές του Μαξ Φρις που παρουσιάζεται στην Εφηβική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, βγαίνει στο δρόμο και συναντά το κοινό της πόλης, τραγουδά για την κοινωνία του σήμερα και τα δεινά της, αλλά και για το όραμα ενός καλύτερου κόσμου. Σχολιάζει την αμείλικτη επικαιρότητα, τη βαναυσότητα του πολέμου, αλλά και όλες τις μικρές ή μεγάλες «φωτιές» που μοιάζουν να περικυκλώνουν τον κόσμο μας: από την κλιματική αλλαγή μέχρι την ανθρώπινη αποξένωση, τα πυρηνικά όπλα και την κοινωνική πόλωση.

Το δρώμενο θα ξεκινήσει στην πλατεία Συντάγματος, ενώ, στη συνέχεια, θα μεταφερθεί στην οδό Πανεπιστημίου, έξω από το θέατρο REX. Και, καθώς με τη δύση του ηλίου ο θίασος θα εισχωρήσει στο θέατρο για την προγραμματισμένη παράσταση, λίγο παρακάτω, στην Ομόνοια, το ιστορικό κτήριο Τσίλλερ θα φωταγωγηθεί και το μήνυμα της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου θα αντηχήσει σχεδόν ταυτόχρονα από όλες τις σκηνές.

Την ίδια μέρα, το Εθνικό Θέατρο θα διαθέσει δωρεάν στο κοινό της πόλης 30 εισιτήρια σε δημότες της Αθήνας για την παράσταση Τρωίλος και Χρυσηίδα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ.

 Σήμερα κανείς δεν μπορεί να αντικρίσει τον κόσμο και να μην συγκλονιστεί από την ωμότητα και τον άσκοπο πόνο του πολέμου, από τον αγώνα της ανθρωπότητας να ξανασταθεί στα πόδια της μετά από μια μακρά περίοδο συναγερμού, απομόνωσης και φόβου. Οι Παγκόσμιες Ημέρες είναι μια αφορμή για να θυμόμαστε πως υπάρχουν αξίες, θεσμοί και σταθερές που ενώνουν όλους τους ανθρώπους του κόσμου μεταξύ τους. Κάθε χρόνο, αυτήν την ημέρα, το μήνυμα ενός σπουδαίου καλλιτέχνη μεταφράζεται σε περισσότερες από 50 γλώσσες και ακούγεται δυνατά σε χιλιάδες θέατρα ανά τον κόσμο. Μακάρι αυτή η αίσθηση της ενότητας, της αλληλεγγύης, της από κοινού δημιουργίας και της σύνδεσης να αγκαλιάσει ξανά τον κόσμο μας.

Με την υποστήριξη του Δήμου Αθηναίων, το Εθνικό Θέατρο πραγματοποιεί μια ηχηρή καλλιτεχνική παρέμβαση στο κέντρο της πόλης, τιμώντας την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου. Αυτήν τη μέρα, που όλα τα βλέμματα στρέφονται πάνω στο θέατρο, εκείνο ζητάει απ’ όλους μας να στρέψουμε ενωμένοι/-ες το βλέμμα μας στον πραγματικό κόσμο.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑΣ ΗΜΕΡΑΣ ΘΕΑΤΡΟΥ

18:00: Καλλιτεχνική δράση από το Ε.Θ. στην Πλατεία Συντάγματος

19:00: Καλλιτεχνική δράση από το Ε.Θ. στην Πανεπιστημίου, θέατρο REX

19:45: Το κτήριο Τσίλλερ «φορά τα φωτεινά του» για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ

Επιμέλεια: Σοφία Βγενοπούλου

Συνεργάτιδα δραματουργός: Ειρήνη Μουντράκη

Στίχοι: Τζούλια Διαμαντοπούλου

Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου

Τεχνικοί ήχου: Θανάσης Λασκαρίδης, Γιάννης Μπέμπελης

Υπεύθυνος παραγωγής: Θωμάς Χαρέλας

 

Στην εκδήλωση συμμετέχουν οι ηθοποιοί:

Ασημίνα Αναστασοπούλου

Παναγιώτης Εξαρχέας

Βασίλης Καλφάκης

Μελίνα Κοτσέλου

Αλκιβιάδης Μαγγόνας

Γιώργος Πατεράκης

Κατερίνα Πατσιάνη

Γιώργος Σκαρλάτος

Βασίλης Τρυφουλτσάνης

Αμαλία Τσεκούρα

Αλέξανδρος Τωμαδάκης

Εύα Φρακτοπούλου

ΠΩΛΗΤΗΡΙΟ| ESHOP – BAZAAR με μοναδικές προσφορές από 11 έως 27 Μαρτίου

Το θέατρο στην καθημερινή ζωή
 

Φέρνει την αγάπη μας για το θέατρο στην καθημερινότητά σας. Δίνει νέα ζωή στα όνειρα που γεννιούνται στη σκηνή και κρατά την ανάμνηση της θεατρικής εμπειρίας ζωντανή, όταν τα φώτα σβήσουν. Το πωλητήριο – e-shopτου Εθνικού Θεάτρου ανακαλύπτει τη χρηστική διάσταση της καλλιτεχνικής δημιουργίας για να αγγίξει με το φως της τέχνης μας κάθε ώρα της ημέρας…, στο σπίτι, στο γραφείο ή στην έξοδο. Από 11 έως 27 Μαρτίου καλωσορίζει την άνοιξη με μοναδικές προσφορές που φέρνουν το θέατρο στην καθημερινή ζωή σε ακόμη πιο προσιτή τιμή.

Ανακαλύψτε επιλεγμένα προϊόντα των πλούσιων συλλογών του, όπως αντικείμενα τέχνης και σύγχρονου design, εκδόσεις, είδη ένδυσης και αξεσουάρ για κάθε ηλικία σε τιμές bazaarγια λίγες μόνο ημέρες. Αποκτήστε T-shirts, κοσμήματα, βιβλία, προγράμματα αγαπημένων παραστάσεων, είδη γραφείου και χρηστικά αντικείμενα για τους μικρούς μας φίλους σε εκπληκτικές προσφορές με έκπτωση έως 70%.

Οι αγορές πραγματοποιούνται μέσω του e-shop του Εθνικού Θεάτρου και των φυσικών σημείων πώλησης: πωλητήρια στο κτήριο Τσίλλερ (Tετάρτη με Κυριακή 16:00 – 23:00) και στο Θέατρο Rex (Tετάρτη με Κυριακή 18:00-23:00).

Πληροφορίες – Αγορές: https://eshop.n-t.gr/

Από 25.02.2022 έως 17.04.2022

Πονηρό Πνεύμα  
Νόελ Κάουαρντ

ΚΤΗΡΙΟ ΤΣΙΛΛΕΡ - ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Η ζωή του Τσαρλς και της Ρουθ κυλούσε ήρεμα στο Κεντ μέχρι που κάνει την εμφάνιση του το φάντασμα της πρώτης συζύγου του Τσαρλς, της Ελβίρας. Το σπίτι μετατρέπεται σε πεδίο μάχης και ο Τσαρλς βρίσκεται ανάμεσα σε δυο γυναίκες που ζητούν την αποκλειστική προσοχή του. Ένα ατύχημα θα στοιχίσει τη ζωή και της Ρουθ, η οποία, όμως, δεν θα εγκαταλείψει τον Τσαρλς αφού θα επιστρέψει κι αυτή στο σπίτι ως φάντασμα.  Ο Τσαρλς παγιδευμένος ανάμεσα στα καπρίτσια των δύο συζύγων ψάχνει να βρει σωτηρία… Μοναδική του σύμμαχος σ’ αυτή την απροσδόκητη κατάσταση η μαντάμ Αρκάτι.

Ο μοναδικός Νόελ Κάουαρντ, μια πολυσχιδής καλλιτεχνική προσωπικότητα, κάνει τα  δικά του  «μαγικά»  βάζοντας στη φόρμουλα δύο μέρη πνευματισμού και ένα μέρος παρεξηγήσεων για να φτιάξει το ξόρκι μιας αριστοτεχνικά δομημένης κωμωδίας με καυστικό χιούμορ για τον «γάμο» και τις δυσκολίες της συζυγικής πίστης.

Το Πονηρό πνεύμα, που ανεβαίνει για πρώτη φορά στο Εθνικό Θέατρο, γράφτηκε το 1941 και έκανε πρεμιέρα στο Ουέστ Εντ, σημειώνοντας ρεκόρ παραστάσεων. Αποτέλεσε μια από τις μεγαλύτερες θεατρικές επιτυχίες του συγγραφέα σε Αγγλία και Αμερική και γνώρισε αρκετές προσαρμογές ως μιούζικαλ, κινηματογραφική ταινία (1945 και 2020), ραδιοφωνική παράσταση, τηλεταινία.

Ταυτότητα παράστασης
Μετάφραση: Έρι Κύργια
Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου
Κίνηση: Μαρκέλλα Μανωλιάδη
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Έφη Χριστοδουλοπούλου
Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτα Παπαδημητρίου
Γ΄ βοηθός σκηνοθέτη: Μάγια Κυριαζή
Βοηθός σκηνογράφου: Άννα Ζούλια

Διανομή (αλφαβητικά): Γιώργος Γλάστρας, Θανάσης Δήμου, Ειρήνη Λαφαζάνη, Κατερίνα Λέχου, Άννα Μάσχα, Αμαλία Μουτούση, Αργύρης Ξάφης, Κωνσταντίνα Τάκαλου

---

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Ταμεία Εθνικού Θεάτρου (Κτήριο Τσίλλερ & Θέατρο Rex)

Πληροφορίες: Ταμεία Κτηρίου Τσίλλερ (Αγίου Κωνσταντίνου 22-24), τηλ. 210.5288170-171

TICKET SERVICES

• Online αγορά εισιτηρίων: www.ticketservices.gr
• Τηλεφωνικά: 210 7234567
• Εκδοτήρια: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

Σάββατο, Κυριακή & επίσημες αργίες:
Διακεκριμένη Ζώνη 25€ 
Α' Ζώνη 18€ |
Β' Ζώνη (Α' Εξώστης) 15€
Γ' Ζώνη (Β' Εξώστης) 10€

Τετάρτη & Πέμπτη:
Διακεκριμένη Ζώνη 18€
Α' & Β' Ζώνη 15€

Παρασκευή:
Διακεκριμένη Ζώνη 18€ 
Γενική Είσοδος 13€
Θέσεις περιορισμένης ορατότητας 10€

Από τις 11.2.2022 στη Σκηνή "Νίκος Κούρκουλος".

«Βλέπεις αυτό το χέρι; Λοιπόν, δεν είναι το δικό μου χέρι.

Είναι το χέρι του αδελφού μου, του πατέρα μου

και της γενιάς μου ολόκληρης της πεθαμένης»

Γαμπρός, Ματωμένος Γάμος

Μια κοινωνία με ακλόνητους δεσμούς. Μια Νύφη που ανήκει σε κάποιον άλλον. Ένας πατημένος όρκος. Ένα άλογο που καλπάζει βαθιά μέσα στο σκοτεινό δάσος. Όσο κι αν τρέξει όμως κανείς, μπορεί να ξεφύγει από το αίμα που κυλάει μέσα του; Μπορεί, άραγε, να αποδράσει ποτέ κανείς, από τον εαυτό του;

Εμπνευσμένος από ένα πραγματικό έγκλημα της εποχής του, και στο κατώφλι ενός βίαιου Εμφυλίου, ο Ματωμένος Γάμος του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα είναι η συγκλονιστική ιστορία ενός πάθους και ταυτόχρονα ένα παράφορο τραγούδι που μιλά με τρόπο σπαραχτικό για την ελευθερία, τον έρωτα και τον θάνατο.

«Τόσον καιρό κρυβόντουσαν ο ένας από τον άλλον αλλά στο τέλος νίκησε το αίμα» λέει ο σπουδαίος Ισπανός ποιητής. Η σκηνοθέτις Μαρία Μαγκανάρη, που τα τελευταία χρόνια βρίσκεται σε τροχιά δημιουργικής προσέγγισης των κλασικών του σύγχρονου θεάτρου, εκκινεί από τη φράση αυτή για να βουτήξει στον πυρήνα του αριστουργήματος του Λόρκα, αναδεικνύοντας ένα διαχρονικό ερώτημα: «Είναι οι επιλογές μας στη ζωή αληθινά δικές μας ή τις κουβαλάμε στο αίμα μας σαν το χρώμα των μαλλιών και των ματιών μας; Μπορούμε τελικά να γίνουμε κάτι άλλο από αυτό που είμαστε;».

Άκρως λυρικός, με τον αισθησιασμό και την υπερβατική τόλμη που υπαγορεύει η μεγάλη ποίηση και με φόντο της τραχύτητα του ανδαλουσιανού τοπίου, ο Λόρκα ενσωματώνει στον Ματωμένο Γάμοτελετουργικά που σε όλους τους πολιτισμούς συνοδεύουν τις κομβικές στιγμές της ανθρώπινης παρουσίας στη γη: ένα νανούρισμα, τραγούδια γάμου, μοιρολόγια, ο κύκλος της ζωής. Μια ιχνηλάτηση όλης της ανθρώπινης περιπέτειας από τη ζωή στον θάνατο με τρόπο που συγκινεί. Η σκηνοθεσία εισέρχεται με ανανεωτική πνοή στο ποιητικό στερέωμα του συγγραφέα, εξερευνώντας το πώς μπορεί να μεταφραστεί σκηνικά ο τολμηρός λυρισμός του έργου.«Καρφιά του φεγγαριού ενώνουν τη μέση μου με τους γοφούς σου» γράφει ο Λόρκα και, μέσα από το σκηνικό σύμπαν της παράστασης, η ποίηση αναβλύζει και έρχεται καταπάνω μας για να μας σαρώσει «σαν κύμα δυνατό».

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Έφη Γιαννοπούλου

Σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη

Σκηνικά: Κλειώ Μπομπότη

Κοστούμια: Άγγελος Μέντης

Μουσική: Μάρθα Μαυροειδή

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Βοηθός σκηνογράφου: Φιλάνθη Μπουγάτσου

Βοηθός ενδυματολόγου: Καλλιόπη Βλαμάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Γοζαδίνου

Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Άννα Καραμανίδου

Διανομή με αλφαβητική σειρά

Βαγγέλης Αμπατζής                            Γαμπρός

Δήμητρα Βλαγκοπούλου                    Νύφη

Νόνη Ιωαννίδου                                 Μοίρα / Πεθερά / Κοπέλα / Ξυλοκόπος

Σύρμω Κεκέ                                         Γυναίκα του Λεονάρντο

Μαρία Κεχαγιόγλου                           Μητέρα

Ευσταθία Λαγιόκαπα                         Μοίρα / Γειτόνισσα / Κοπέλα / Ξυλοκόπος

Πέτρος Μάλαμας                                Θάνατος / Λόρκα

Νικόλας Παπαγιάννης                        Λεονάρντο

Γιάννης Σιαμσιάρης                            Πατέρας της Νύφης / Φεγγάρι

Μαρία Σκουλά                                    Μοίρα / Υπηρέτρια / Κοπέλα / Ξυλοκόπος

Φωτογράφος παράστασης: Ανδρέας Σιμόπουλος

Σημείωση: Οι Σκηνές του Εθνικού Θεάτρου λειτουργούν ως αμιγείς χώροι για εμβολιασμένους και νοσήσαντες.  Η είσοδος των θεατών θα γίνεται αυστηρά με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή νόσησης.  

Λόγω των έκτακτων συνθηκών, ο προγραμματισμός της πρεμιέρας και των παραστάσεων ενδέχεται να τροποποιηθεί.

• Hμέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Κυριακή στις 19:30.

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο  στις 21:00.

 

• Προπώληση εισιτηρίων: ticketservices.gr και στο  210.7234567 (με χρήση πιστωτικής-χρεωστικής κάρτας)
• Πληροφορίες: Ταμεία κτηρίου Τσίλλερ (Αγίου Κωνσταντίνου 22-24), τηλ. 210.5288170-171

Δείτε το link με το video

https://youtu.be/bj9mZ20cA7k

 

Εορταστικά και οικογενειακά πακέτα εισιτηρίων

Εκπτωτικές συνδρομητικές κάρτες φίλων του Εθνικού Θεάτρου 2021 – 2022

Το Εθνικό Θέατρο σας δίνει τη δυνατότητα να χαρίσετε θέατρο σε εσάς και στους αγαπημένους σας με νέα εκπτωτικά πακέτα κατά τη διάρκεια των εορτών, όπως επίσης με τις νέες συνδρομητικές κάρτες για τις παραστάσεις της χειμερινής θεατρικής περιόδου 21-22.  

 

Έχοντας κατακτήσει διαχρονικά την εκτίμηση των θεατών που παρακολουθούν και υποστηρίζουν πιστά το έργο του, το Εθνικό Θέατρο συνεχίζει να φροντίζει το κοινό και τους συνδρομητές του, προσφέροντάς τους ειδικά προνόμια ως ελάχιστο αντίδωρο της συνέπειας και της αφοσίωσής τους.

ΕΚΠΤΩΤΙΚΟ ΠΑΚΕΤΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΓΙΑ ΤΡΕΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Κόστος: 35€

Το συγκεκριμένο πακέτο ισχύει έως λήξη των παρακάτω παραστάσεων

• Ένα εισιτήριο σε θέσεις της Α’ Ζώνης για κάθε μία από τις παρακάτω παραγωγές:

Φουέντε Οβεχούνα του Λόπε δε Βέγα στην Κεντρική Σκηνή

Η φάρμα των ζώων του Τζώρτζ Οργουέλ στη Σκηνή «Ελένη Παπαδάκη»

Η Αιολική Γη του Ηλία Βενέζη στη Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»

• Μειωμένη τιμή εισιτηρίου στον συνοδό του ωφελούμενου του πακέτου προσφοράς. Ο/Η συνοδός έχει τη δυνατότητα να εκδώσει εισιτήριο στην χαμηλότερη τιμή κανονικού εισιτηρίου που προσφέρεται στις Σκηνές του Εθνικού Θεάτρου στα 13€.

• Έκπτωση 10% στα είδη Πωλητηρίου του Εθνικού Θεάτρου (φυσικά καταστήματα).

 

ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΚΑ ΠΑΚΕΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΙΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΟ ΑΓΟΡΙ ΣΤΟ ΘΕΩΡΕΙΟ

Κατά την διάρκεια των εορτών από 18 Δεκεμβρίου έως και 9 Ιανουαρίου,  προσφέρονται τα ακόλουθα οικογενειακά εκπτωτικά πακέτα εισιτηρίων για την Παιδική Σκηνή:

• Πακέτο 3 ατόμων Κόστος: 22€

• Πακέτο 4 ατόμων Κόστος: 28€

• Έκπτωση 10% στα είδη Πωλητηρίου του Εθνικού Θεάτρου (φυσικά καταστήματα).

 

 

ΝΕΑ ΚΑΡΤΑ «ΦΙΛΟΙ» ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ Κόστος συνδρομής: 150€

Η νέα συνδρομητική κάρτα των 150€ δίνει την δυνατότητα μοναδικών προνομίων εξασφαλίζοντας έκπτωση ύψους έως και 45%.

• Ένα εισιτήριο για τις εννέα παραγωγές της χειμερινής περιόδου 2021-2022 σε θέσεις της Α’ Ζώνης.

• Μειωμένη τιμή εισιτηρίου στον συνοδό του κατόχου της κάρτας. Ο συνοδός έχει την δυνατότητα να εκδώσει ένα εισιτήριο στην χαμηλότερη τιμή κανονικού εισιτηρίου που προσφέρεται σε όλες τις Σκηνές του Εθνικού Θεάτρου και η οποία  ανέρχεται στα 13€. Ειδικότερα για την Παιδική Σκηνή η τιμή αυτή ανέρχεται στα 8€.

• Δύο εισιτήρια σε μία εκ των καλοκαιρινών παραγωγών του Εθνικού Θεάτρου στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου σε θέσεις Β’ Ζώνης.

• Ένα αντίτυπο από τα προγράμματα όλων των παραστάσεων της χειμερινής περιόδου.

• Έκπτωση 10% στα είδη πωλητηρίου του Εθνικού Θεάτρου.

• Δυνατότητα τηλεφωνικής κράτησης έως και δύο ημέρες πριν από κάθε παράσταση.

• Για τους συνδρομητές προηγούμενων ετών προσφέρεται έκπτωση ύψους 5% για την αγορά νέας κάρτας.

 

ΚΑΡΤΑ «ΦΙΛΟΙ» ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ - Κόστος συνδρομής: 1.000€

Η κάρτα «Φίλοι του Εθνικού Θεάτρου» προσφέρει:

• Ελεύθερη είσοδο χωρίς κανέναν περιορισμό σε όλες τις παραγωγές της χειμερινής περιόδου 2021-2022. Ο κάτοχος της κάρτας μπορεί να παρακολουθήσει με έναν ακόμη συνοδό όσες φορές επιθυμεί τις παραστάσεις ή εναλλακτικά να προσφέρει  δύο εισιτήρια ανά παράσταση σε άτομα της επιλογής του.

• Θέσεις στην Διακεκριμένη Ζώνη στην Κεντρική Σκηνή και στην Σκηνή Μ. Κοτοπούλη.

• Τηλεφωνική κράτηση θέσεων έως και δύο ώρες πριν την έναρξη των παραστάσεων.

• Ελεύθερη είσοδο για δύο άτομα στις πρεμιέρες των παραστάσεων.

• Ελεύθερη είσοδο για δύο άτομα στις καλοκαιρινές παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου σε θέσεις Α’ Ζώνης.

• Δύο αντίτυπα από τα προγράμματα όλων των παραστάσεων της θεατρικής περιόδου 2021-2022.

• Ονομαστική αναφορά του συνδρομητή σε επίλεκτη θέση στα προγράμματα των παραστάσεων.

• Έκπτωση 10% στα είδη του πωλητηρίου του Εθνικού Θεάτρου.

• Ελεύθερη είσοδο στον χώρο στάθμευσης του Εθνικού Θεάτρου κατά την διάρκεια των παραστάσεων.

• Για τους συνδρομητές προηγούμενων ετών προσφέρεται έκπτωση ύψους 5% για την αγορά νέας κάρτας.

Πληροφορίες και αγορά:
στα ταμεία του Εθνικού Θεάτρου στο κτήριο Τσίλλερ (Αγίου Κωνσταντίνου 22-24) τηλ. 2105288170/171 και στο Θέατρο Rex (Πανεπιστημίου 48) τηλ. 210.3305074.

Hλεκτρονική αγορά εορταστικών πακέτων και στo www.ticketservices.gr με απαραίτητη προϋπόθεση την επιλογή ημερομηνιών παρακολούθησης των παραστάσεων.

Από 11.12.2021 έως 17.04.2022

Μια παράσταση - αναπόληση της παιδικής αθωότητας αλλά και μνήμης του αποχωρισμού από τη γενέθλια γη της Μικρασίας λίγα χρόνια πριν από τη Μεγάλη Καταστροφή, από την οποία συμπληρώνονται φέτος 100 χρόνια.Το Εθνικό Θέατρο ανοίγει αυλαία στη Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη» με το έργο του Ηλία Βενέζη, Αιολική γη, ένα μωσαϊκό από μνήμες, συναρπαστικές ιστορίες και παραμύθια από την Ανατολή. Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο Εθνικό Θέατρο σε διασκευή Σάββα Κυριακίδη, με συνεργάτη στη διασκευή τον Δημήτρη Χαλιώτη, και σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά.
Στη Σκηνή ζωντανεύουν με την τεχνική της sand art (βιντεο-ζωγραφική με άμμο) εντυπωσιακές εικόνες από τα πρώτα χρόνια της ζωής του συγγραφέα στις Κυδωνίες της Μικράς Ασίας από τις αρχές του 20ού αιώνα μέχρι το 1914, όταν άρχισαν οι πρώτοι διωγμοί.

Η Αιολική Γη ξεπηδάει από τις ρίζες των δέντρων της Ανατολής, από τα βουνά της Μικρασίας που τα λένε Κιμιντένια και ταξιδεύει από το κτήμα του παππού και της γιαγιάς στα κύματα του Αιγαίου. Έτσι όπως ταξιδεύει και η ψυχή του μικρού Πέτρου, που παρέα με την αγαπημένη αδελφή του, ακούει τις μυστικές φωνές της φύσης, τα καλέσματα των σπηλιών και των φαραγγιών και αφουγκράζεται τους ήχους της γης και του νερού. Κοντά στα τσακάλια, τα αγριογούρουνα, τις αρκούδες και τους αετούς ο Πέτρος θα γνωρίσει μαζί με τα παραμύθια της γιαγιάς, τα πρώτα σκιρτήματα του έρωτα. Θα γνωρίσει την τραχιά και άγρια φύση του τόπου και των ανθρώπων και θα μάθει για τους προγόνους του, που ξεχέρσωσαν την άγονη γη κάνοντάς τη ζωή και πεπρωμένο τους.

Ταυτότητα παράστασης
Διασκευή: Σάββας Κυριακίδης
Συνεργάτης στη διασκευή: Δημήτρης Χαλιώτης
Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς
Σκηνικά - ενδυματολογία - video: Παντελής Μάκκας
Μουσική σύνθεση: Λευτέρης Βενιάδης
Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος
Κίνηση: Αμάλια Μπένετ
Συνεργάτης Σκηνογράφος: Σωτήρης Μελανός
Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Αιμιλία Καραντζούλη
Συνεργάτης ενδυματολόγος: Έλλη Εμπεδοκλή
Βοηθός σκηνογράφου: Άννα Μπίζα
Video Sand Artist: Ιρίνα Μπόικο
Β΄Βοηθός σκηνοθέτη: Φραγκίσκος Παπαδάκης 
Δραματολόγος παράστασης: Εύα Σαραγά

Διανομή (αλφαβητικά)
Γιαγιά: Αλίκη Αλεξανδράκη
Kυνηγός: Κωνσταντίνος Γαβαλάς
Nτόρις: Χαρά-Μάτα Γιαννάτου
Λένα, Πρόσφυγας: Μαρία Δελετζέ
Λαζός, Άντρας στα Κιμιντένια: Κωστής Καλλιβρετάκης
Παππούς:  Θοδωρής Κατσαφάδος
Αλής Β΄, Τούρκος Β΄, Άντρας στα Κιμιντένια: Παναγιώτης Κατσώλης
Αλής, Πρόσφυγας: Νίκος Καρδώνης
Μητέρα, Μάνα Παγίδα: Γιασεμί Κηλαηδόνη
Ανθίππη, Μαρία, Πρόσφυγας: Κλεοπάτρα Μάρκου
Γυναίκα Αλή, Θίσβη, Πρόσφυγας: Έλενα Μαρσίδου
Bηλαράς: Δημήτρης Μαύρος
Αντώνης Παγίδας: Μάξιμος Μουμούρης
Άνθρωπος της Φελούκας, Άντρας στα Κιμιντένια :  Δημήτρης Ντάσκας
Γιωσήφ: Δημοσθένης Παπαδόπουλος
Στέφανος, Πρόσφυγας: Δημήτρης Παπανικολάου
Γαρμπής, Άντρας στα Κιμιντένια: Θανάσης Ραφτόπουλος
Τούρκος Α΄,  Άντρας στα Κιμιντένια:Τάσος Ροδοβίτης
Τούρκος Β΄, Άντρας στα Κιμιντένια: Χρήστος Παπαδόπουλος
Πέτρος: Μιχάλης Συριόπουλος, Χρήστος Παπαδόπουλος
Αγάπη, Αλεξάνδρα Γούτα, Πρόσφυγας: Βικτώρια Φώτα
Άρτεμη: Γαλήνη Χατζηπασχάλη

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Ταμεία Εθνικού Θεάτρου (Κτήριο Τσίλλερ & Θέατρο Rex)

Πληροφορίες: Ταμεία Κτηρίου Τσίλλερ (Αγίου Κωνσταντίνου 22-24), τηλ. 210.5288170-171

TICKET SERVICES

• Online αγορά εισιτηρίων: www.ticketservices.gr
• Τηλεφωνικά: 210 7234567
• Εκδοτήρια: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

_{Σημείωση: Οι Σκηνές του Εθνικού Θεάτρου λειτουργούν ως «αμιγείς» χώροι για εμβολιασμένους και νοσήσαντες σύμφωνα με τις ισχύουσες υγειονομικές διατάξεις. Η είσοδος των θεατών θα γίνεται αυστηρά με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή νόσησης.}

_{Για θεατές άνω των 18 ετών απαιτείται η επίδειξη έγκυρου πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης. Για παιδιά και εφήβους από 4 έως 17 ετών, εναλλακτικά, απαιτείται η δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου self-test τελευταίου 24ώρου.}

_{Η είσοδος γίνεται με τη χρήση της μάσκας και με την τήρηση των αποστάσεων τόσο κατά την προσέλευση όσο και κατά τη διάρκεια των εκδηλώσεων. Σε κάθε περίπτωση επίδειξης επίσημου εγγράφου, θα διενεργείται παράλληλος έλεγχος ταυτοπροσωπίας του κατόχου.}

---

_{Λόγω των έκτακτων συνθηκών, ο προγραμματισμός της πρεμιέρας και των παραστάσεων ενδέχεται να τροποποιηθεί.}

---

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ 

ΑΚΡΟΑΣΗ ΗΘΟΠΟΙΩΝ

Το Εθνικό Θέατρο για τις ανάγκες των νέων καλοκαιρινών παραγωγών που θα παρουσιαστούν στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, αλλά και σε περιοδεία, αναζητά επαγγελματίες ηθοποιούς. 

Συγκεκριμένα:

Πρώτη καλοκαιρινή παραγωγή (κωμωδία)

Για τις ανάγκες του Χορού της πρώτης καλοκαιρινής παραγωγής του Εθνικού Θεάτρου που θα σκηνοθετήσει ο Γιάννης Καλαβριανός, αναζητούμε επαγγελματίες γυναίκες ηθοποιούς, με σκηνική ηλικία έως 40 ετών.

Ζητούμενα ακρόασης

Στην Α΄φάση όλες οι υποψήφιες θα δοκιμαστούν στην κίνηση και στο τραγούδι. Θα πρέπει να έχουν προετοιμάσει ένα τραγούδι της επιλογήςτους, από το ελληνικό ή το ξένο ρεπερτόριο, το οποίο θα ερμηνεύσουν χωρίς τη συνοδεία μουσικού οργάνου. Επίσης θα δουλέψουν πάνω σε έναν κινησιολογικό αυτοσχεδιασμό που θα ζητηθεί επιτόπου από τη χορογράφο της παράστασης.

Στη Β’ φάση οιυποψήφιεςπου θα προκριθούν θα δοκιμαστούν στην υποκριτική.Θα ζητηθεί να ερμηνεύσουν ένα απόσπασμα από έμμετρο (δεκαπεντασύλλαβο) έργο. Το απόσπασμα θα σταλεί από το γραφείο σκηνής του Ε.Θ.σε όλες τις συμμετέχουσες της α’ φάσης, προκειμένου όποια υποψήφια το επιθυμεί να μπορεί να προετοιμαστεί για την β’ φάση.

Περισσότερες πληροφορίες:

-     Όλες οι υποψήφιες που θα καταθέσουν το βιογραφικό τους θα ειδοποιηθούν για τη συμμετοχή τους ή όχι στην ακρόαση από 5 έως και 9 Ιανουαρίου 2022.

-     Η ακρόαση για την α΄καλοκαιρινή παραγωγή θα αποτελείται από δύο φάσεις και θα πραγματοποιηθεί από 17 Ιανουαρίου έως και 6 Φεβρουαρίου 2022. Οι ακριβείς ημερομηνίες θα σταλούν στις υποψήφιες που θα επιλεγούν στην ακρόαση.

-     Οι δοκιμές για την α’ καλοκαιρινή παραγωγή προγραμματίζεται να ξεκινήσουν αρχές Απριλίου 2022.

Δεύτερη καλοκαιρινή παραγωγή (τραγωδία)

Για τις ανάγκες του Χορού της δεύτερης καλοκαιρινής παραγωγής του Εθνικού Θεάτρου που θα σκηνοθετήσει ο Αργύρης Ξάφης, αναζητούμε επαγγελματίες ηθοποιούς, ανεξαρτήτως φύλου, με σκηνική ηλικία έως 30 ετών.

Ζητούμενα ακρόασης:

Στην Α΄φάση όλοι οι υποψήφιοι θα δοκιμαστούν στην κίνηση και στο τραγούδι. Γι’ αυτό πρέπει να έχουν προετοιμάσει ένα ελληνικό τραγούδι της επιλογής τους το οποίο θα ερμηνεύσουν χωρίς τη συνοδεία μουσικού οργάνου. Επίσης θα δουλέψουν πάνω σε ένανκινησιολογικό αυτοσχεδιασμό που θα ζητηθεί επιτόπου από την χορογράφο της παράστασης.

Στη Β’ φάσηοι υποψήφιοι που θα προκριθούν θα δοκιμαστούν στην υποκριτική (και αυτοσχεδιασμό), καθώς και σε ερμηνεία παρτιτούρας. Αναλυτικότερα: αντί μονολόγου θα ζητηθεί να ερμηνεύσουν κάποιο ποίημα της επιλογής τους και θα κληθούν να ερμηνεύσουν μία πρωτότυπη μουσική σύνθεση, γραμμένη ειδικά για την παράσταση από τον συνθέτη της παράστασης Κορνήλιο Σελαμσή. Η παρτιτούρα θα σταλεί από το γραφείο σκηνής του Ε.Θ. σε όλους τους υποψήφιους της α’ φάσης, 

από το γραφείο σκηνής του Ε.Θ. σε όλους τους υποψήφιους της α’ φάσης, προκειμένου όποιος υποψήφιος το επιθυμεί να μπορεί να προετοιμαστεί για την β’ φάση.

Περισσότερες πληροφορίες:

-      Όλοι οι υποψήφιοι που θα καταθέσουν το βιογραφικό τους θα ειδοποιηθούν για τη συμμετοχή τους ή όχι στην ακρόαση από 11 έως και 16 Ιανουαρίου 2022.

-     Η ακρόαση για τη β΄ καλοκαιρινή παραγωγή θα αποτελείται από δύο φάσεις και θα πραγματοποιηθεί από 14 Φεβρουαρίου έως και 6 Μαρτίου 2022. Οι ακριβείς ημερομηνίες θα σταλούν στους υποψήφιους που θα επιλεγούν στην ακρόαση. 

-     Οι δοκιμές για τη β’ καλοκαιρινή παραγωγή προγραμματίζεται να ξεκινήσουν τέλη Απριλίου 2022.

Παρακαλούμε σημειώστε: 

Το ΕΘ εφαρμόζει και τηρεί  πιστά όλους τους νόμους (ΚΥΑ ) και τους  κανόνες όπως κάθε φορά ισχύουν και ορίζονται από τη Γενική Γραμματεία Πολιτικής Προστασίας  και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού για την πανδημία προκειμένου να διεξαχθεί με ασφαλή τρόπο η ακρόαση. Σύμφωνα με τις νέες, επικαιροποιημένες οδηγίες για την είσοδο σε χώρους  σε δημόσιους φορείς θα πρέπει όσοι είναι εμβολιασμένοι να έχουν μαζί τους το πιστοποιητικό εμβολιασμού τους ή πιστοποιητικό νόσησης, ενώ όσοι δεν έχουν εμβολιαστεί  ή νοσήσει θα πρέπει να προσκομίσουν βεβαίωση από ιδιωτικό ή δημόσιο εργαστήριο αναφοράς, στο οποίο έχουν κάνει έλεγχο για COVID-19 είτε με τη μέθοδο  PCR που έχει διενεργηθεί εντός των τελευταίων εβδομήντα δύο (72) ωρών, είτε με τη χρήση ταχείας ανίχνευσης αντιγόνου (RAPIDTEST) που έχει διενεργηθεί εντός των τελευταίων σαράντα οκτώ (48) ωρών. Ακόμα είναι απαραίτητη η επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας ή διαβατηρίου, και στις δύο περιπτώσεις, προς ταυτοποίηση των στοιχείων των υποψηφίων.

Η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική σε όλη τη διάρκεια της ακροαματικής διαδικασίας. 

Η ακρόαση θα πραγματοποιηθεί σε ολιγομελείς ομάδες με μέγιστο αριθμό συμμετεχόντων τα 7 άτομα.

Η  συλλογή και η επεξεργασία  των στοιχείων προσωπικών δεδομένων (από το βιογραφικό κατά την αίτηση) θα χρησιμοποιηθούν αποκλειστικά και μόνον για τη συγκεκριμένη διαδικασία της ακρόασης και δεν θα πραγματοποιηθεί καμία άλλη επεξεργασία τους  μετά την ολοκλήρωση της διαδικασίας επιλογής των υποψηφίων.

Κατάθεση βιογραφικών

Οι ενδιαφερόμενοι και για τις δύο ακροάσεις παρακαλούνται να στείλουν το βιογραφικό τους, και δύο πρόσφατες φωτογραφίες (μίαολόσωμη και μία κοντινή) από την Τετάρτη8Δεκεμβρίου 2021 έως και την Τετάρτη22Δεκεμβρίου 2021 ηλεκτρονικά στο emailcv@n-t.grαπαραιτήτως σημειώνοντας στο θέμα του email«ΑΚΡΟΑΣΗ-Α’ καλοκαιρινή παραγωγή ΕΘ» ή «ΑΚΡΟΑΣΗ- Β΄καλοκαιρινή παραγωγή ΕΘ» ανάλογα με την ακρόαση ενδιαφέροντός τους. Στην περίπτωση εκδήλωσης ενδιαφέροντος και για τις δύοακροάσεις σημειώνετε στο θέμα «ΑΚΡΟΑΣΕΙΣ-Α’ & Β’ καλοκαιρινή παραγωγή ΕΘ».

Βιογραφικά που θα σταλούν εκπρόθεσμα δεν θα γίνουν δεκτά.

Στις ακροάσεις θα κληθούν όσοι και όσες επιλεγούν μετά από αξιολόγηση του βιογραφικού τους. Η αξιολόγηση θα γίνει από τους σκηνοθέτες και τους καλλιτεχνικούς τους συνεργάτες.

Όλοι όσοι εκδηλώσουν ενδιαφέρον για τις ακροάσεις του ΕΘ θα ειδοποιηθούν ηλεκτρονικά με email στις ημερομηνίες που αναγράφονται π