Πρεμιέρα: 29 Οκτωβρίου 2021

Στις 17 Οκτωβρίου 1963, οι Beatles ηχογραφούσαν για πρώτη φορά σε FourTrack το τραγούδι τους I WanttoHoldYourHand (Θέλω να σου κρατάω το χέρι).

Το νούμερο ένα χιτ του 1964 στη Βρετανία έδωσε το 2021 την έμπνευση για τη συγγραφή ενός σύγχρονου θεατρικού έργου που θα εγκαινιάσει  τη νέα καλλιτεχνική εποχή ενός από τα ιστορικότερα θέατρα της Αθήνας.

Το έργο του Τάσου Ιορδανίδη Θέλω να σου κρατάω το χέρι (I wanttoholdyourhand) παρουσιάζεται από τις 29 Οκτωβρίου, στο θέατρο Άλφα - Ληναίος-Φωτίου που μετονομάστηκε προς τιμήν των «ακριβών» ιδρυτών του, Στέφανου Ληναίου και Έλλης Φωτίου.          

Η κούραση στον γάμο, η κρίση που βιώνουν οι άνθρωποι μετά από πολλά χρόνια συγκατοίκησης, η απιστία κι ένα ξενοδοχείο ημιδιαμονής γίνονται το σκηνικό για δύο «παράνομους» εραστές.

Είναι και οι δύο γονείς. Έχουν και οι δύο τα δίκια τους. Έχουν κάνει και οι δύο λάθη.

Η παγκόσμια δραματουργία έχει συχνά ασχοληθεί με το ζήτημα των ανθρώπινων σχέσεων, με τις ανάγκες των δύο φύλων, με τα θέλω τους και τα πρέπει τους, ίσως επειδή ο θεατής άμεσα ή έμμεσα μπορεί να ταυτιστεί πολύ εύκολα και να κινητοποιηθεί συναισθηματικά. Οι δύο ήρωες μάς «προσκαλούν» να ισορροπήσουμε ανάμεσα στο γέλιο και το δάκρυ και να αντιληφθούμε, μέσα από τις συναντήσεις τους, ότι αυτό που ψάχνουμε όλοι μας στο τέλος της ημέρας είναι η ουσιαστική συντροφικότητα. Κάποιον να μας κρατάει το χέρι.

Θα τα καταφέρουν;

Ο Τάσος Ιορδανίδης για το έργο του:

«Μία νύχτα στην  καραντίνα. H Θάλεια Ματίκα ξενυχτούσε μαζί μου. Σιγοτραγουδώντας για να μην ξυπνήσουμε τα παιδιά μας αποφασίσαμε να μιλήσουμε για όλα όσα αποτελούν την καθημερινότητα που μας  κυνηγά, μας κάνει ευτυχισμένους και που εν τέλει είναι η ζωή μας.

Λίγες ώρες μετά βρέθηκα να γράφω ασταμάτητα. Αφορμή τα 14 χρόνια συμβίωσης με τη Θάλεια, οι γέννες των παιδιών μας, η κοινή μας επαγγελματική ζωή, οι ώρες στο σπίτι. Το έργο περιλαμβάνει πολλά δραματοποιημένα βιογραφικά στοιχεία. Για πράγματα που έχουμε βιώσει, για πράγματα που έχω παρατηρήσει, για κάποιες προσωπικές εμπειρίες ζωής. Για τη συμβίωση. Για τον έρωτα. Για την κοινή πορεία. Για τα προβλήματα. Για τις  αμφισβητήσεις. Για τις ανάγκες, τον σεβασμό, την απόγνωση, την αγάπη, την έννοια της συντροφικότητας.

Εύχομαι το κοινό αποτέλεσμα να μην απογοητεύσει κανέναν θεατή».

Ταυτότητα παράστασης

«Θέλω να σου κρατάω το χέρι» του Τάσου Ιορδανίδη

Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Θάλεια Ματίκα

Σκηνικά-κοστούμια: ΗλένιαΔουλαδήρη

Φωτισμοί: Ζωή Μολυβδά-Φαμέλη

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Πατεράκης

Επικοινωνία θεάτρου: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Παίζουν: Τάσος Ιορδανίδης - Θάλεια Ματίκα

Info

Διάρκεια παράστασης: 90’

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή: 21.00

Σάββατο: 21.00

Κυριακή: 19.00

Τιμές εισιτηρίων: 16 ευρώ (γενική είσοδος), 12 ευρώ (φοιτητικό, εκπαιδευτικών, άνω των 65), 8 ευρώ (ανέργων)

Η προπώληση θα πραγματοποιείται ηλεκτρονικά: https://www.viva.gr/tickets/theater/alfa/thelo-na-sou-kratao-to-cheri/

και στο ταμείο του θεάτρου.

• Αυστηρά, μέχρι την ημέρα της πρεμιέρας, θα ισχύει η ειδική τιμή των 10 ευρώ.

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ - ΛΗΝΑΙΟΣ-ΦΩΤΙΟΥ

28ης Οκτωβρίου 37, Αθήνα 104 32

Τηλέφωνο: 210-5201828

 

Το θέατρο Άλφα - Ληναίος-Φωτίου θα λειτουργήσει:

• κάθε Σάββατο και Κυριακή ως αμιγώς covid free κλειστός χώρος, μόνο για εμβολιασμένους και νοσήσαντες με πιστοποιητικό σε ισχύ (180 ημέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο).

• Κάθε Παρασκευή θα είναι μεικτός χώρος, δηλαδή για όσους έχουν κάνει rapidtest με διάρκεια 48 ωρών, εμβολιασμένους και νοσήσαντες.

*Αστυνομική ταυτότητα, δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο είναι απαραίτητα προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας.

Πρεμιέρα: 22 Οκτωβρίου 2021

Στις 17 Οκτωβρίου 1963, οι Beatles ηχογραφούσαν για πρώτη φορά σε FourTrack το τραγούδι τους I WanttoHoldYourHand (Θέλω να σου κρατάω το χέρι).

Το νούμερο ένα χιτ του 1964 στη Βρετανία έδωσε το 2021 την έμπνευση για τη συγγραφή ενός σύγχρονου θεατρικού έργου που θα εγκαινιάσει  τη νέα καλλιτεχνική εποχή ενός από τα ιστορικότερα θέατρα της Αθήνας.

Το έργο του Τάσου Ιορδανίδη Θέλω να σου κρατάω το χέρι (I wanttoholdyourhand) παρουσιάζεται από τις 22 Οκτωβρίου, στο θέατρο Άλφα - Ληναίος-Φωτίου που μετονομάστηκε προς τιμήν των «ακριβών» ιδρυτών του, Στέφανου Ληναίου και Έλλης Φωτίου.          

Η κούραση στον γάμο, η κρίση που βιώνουν οι άνθρωποι μετά από πολλά χρόνια συγκατοίκησης, η απιστία κι ένα ξενοδοχείο ημιδιαμονής γίνονται το σκηνικό για δύο «παράνομους» εραστές.

Είναικαιοιδύογονείς. Έχουνκαιοιδύοταδίκιατους. Έχουνκάνεικαιοιδύολάθη.

Η παγκόσμια δραματουργία έχει συχνά ασχοληθεί με το ζήτημα των ανθρώπινων σχέσεων, με τις ανάγκες των δύο φύλων, με τα θέλω τους και τα πρέπει τους, ίσως επειδή ο θεατής άμεσα ή έμμεσα μπορεί να ταυτιστεί πολύ εύκολα και να κινητοποιηθεί συναισθηματικά. Οι δύο ήρωες μάς «προσκαλούν» να ισορροπήσουμε ανάμεσα στο γέλιο και το δάκρυ και να αντιληφθούμε, μέσα από τις συναντήσεις τους, ότι αυτό που ψάχνουμε όλοι μας στο τέλος της ημέρας είναι η ουσιαστική συντροφικότητα. Κάποιον να μας κρατάει το χέρι.

Θα τα καταφέρουν;

Ο Τάσος Ιορδανίδης για το έργο του:

«Μία νύχτα στην  καραντίνα. H Θάλεια Ματίκα ξενυχτούσε μαζί μου. Σιγοτραγουδώντας για να μην ξυπνήσουμε τα παιδιά μας αποφασίσαμε να μιλήσουμε για όλα όσα αποτελούν την καθημερινότητα που μας  κυνηγά, μας κάνει ευτυχισμένους και που εν τέλει είναι η ζωή μας.

Λίγες ώρες μετά βρέθηκα να γράφω ασταμάτητα. Αφορμή τα 14 χρόνια συμβίωσης με τη Θάλεια, οι γέννες των παιδιών μας, η κοινή μας επαγγελματική ζωή, οι ώρες στο σπίτι. Το έργο περιλαμβάνει πολλά δραματοποιημένα βιογραφικά στοιχεία. Για πράγματα που έχουμε βιώσει, για πράγματα που έχω παρατηρήσει, για κάποιες προσωπικές εμπειρίες ζωής. Για τη συμβίωση. Για τον έρωτα. Για την κοινή πορεία. Για τα προβλήματα. Για τις  αμφισβητήσεις. Για τις ανάγκες, τον σεβασμό, την απόγνωση, την αγάπη, την έννοια της συντροφικότητας.

Εύχομαι το κοινό αποτέλεσμα να μην απογοητεύσει κανέναν θεατή».

Ταυτότητα παράστασης

«Θέλω να σου κρατάω το χέρι» του Τάσου Ιορδανίδη

Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Θάλεια Ματίκα

Σκηνικά-κοστούμια: ΗλένιαΔουλαδήρη

Φωτισμοί: Ζωή Μολυβδά-Φαμέλη

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Πατεράκης

Επικοινωνία θεάτρου: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Παίζουν: Τάσος Ιορδανίδης - Θάλεια Ματίκα

Info

Διάρκεια παράστασης: 90’

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή: 21.00

Σάββατο: 21.00

Κυριακή: 19.00

Τιμές εισιτηρίων: 16 ευρώ (γενική είσοδος), 12 ευρώ (φοιτητικό, εκπαιδευτικών, άνω των 65), 8 ευρώ (ανέργων)

Η προπώληση θα πραγματοποιείται ηλεκτρονικά: https://www.viva.gr/tickets/theater/alfa/thelo-na-sou-kratao-to-cheri/

και στο ταμείο του θεάτρου.

• Αυστηρά, μέχρι την ημέρα της πρεμιέρας, θα ισχύει η ειδική τιμή των 10 ευρώ.

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ - ΛΗΝΑΙΟΣ-ΦΩΤΙΟΥ

28ης Οκτωβρίου 37, Αθήνα 104 32

Τηλέφωνο: 210-5201828

 

Το θέατρο Άλφα - Ληναίος-Φωτίου θα λειτουργήσει:

• κάθε Σάββατο και Κυριακή ως αμιγώς covid free κλειστός χώρος, μόνο για εμβολιασμένους και νοσήσαντες με πιστοποιητικό σε ισχύ (180 ημέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο).

• Κάθε Παρασκευή θα είναι μεικτός χώρος, δηλαδή για όσους έχουν κάνει rapidtest με διάρκεια 48 ωρών, εμβολιασμένους και νοσήσαντες, και με πληρότητα 50%.

*Αστυνομική ταυτότητα, δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο είναι απαραίτητα προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας.

«Ο Τζόνι πήρε το όπλο του»

Θεατρική διασκευή: Σοφία Αδαμίδου

Σκηνοθεσία: Θάλεια Ματίκα

Στο ρόλο του Τζόνι ο Τάσος Ιορδανίδης

 

  1η Ιουλίου στο Δημοτικό Θέατρο «Δ. Κιντής» στις 21:00

Μετά την επιτυχία των παραστάσεων για δυο σεζόν στην Αθήνα και την επίσημη συμμετοχή της στο διεθνές φεστιβάλ Ανατολικής Ευρώπης στην Τυφλίδα της Γεωργίας (http://www.tbilisiinternational.com/en), το αντιπολεμικό αριστούργημα του Ντάλτον Τράμπο σε θεατρική διασκευή Σοφίας Αδαμίδου, με τον Τάσο Ιορδανίδη στο ρόλο του Τζόνι, συνεχίζει την πορεία του και αυτό το καλοκαίρι, με πρώτο σταθμό την Ηλιούπολη, την 1η Ιουλίου, στο Δημοτικό Θέατρο «Δ. Κιντής». 

 

«O Τζόνι πήρε το όπλο του» είναι η πρώτη παράσταση για το φετινό καλοκαιρινό φεστιβάλ της Ηλιούπολης.

 

Ένα σκληρό και καθηλωτικό αντιπολεμικό έργο, αλλά ταυτόχρονα μια οριστική κατάφαση στη ζωή και μαζί ένα βαθιά πολιτικό έργο από εκείνα που τα γέννησε η εποχή –μετά από έναν καταστροφικό Παγκόσμιο Πόλεμο και λίγο πριν ξεκινήσει ο επόμενος.

 

Γράφτηκε το 1939 και κέρδισε το Εθνικό Βραβείο Βιβλίου των ΗΠΑ. Μεταφέρθηκε από τον ίδιο στον κινηματογράφο το 1971 και απέσπασε το Διεθνές Βραβείο του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Καννών. Ο Τράμπο σκιαγραφεί τη μεγαλύτερη παράνοια του πολιτισμού μας σαν ένα εργοστάσιο παραγωγής κουφαριών. Στο βιβλίο -από το οποίο έγινε και η διασκευή- είναι ιδιαίτερα αιχμηρός με αυτούς που «σπέρνουν» πολέμους, «θερίζοντας» κέρδη.

 

Ο Τζόνι, συμβολίζει τον απλό ανώνυμο στρατιώτη, που τραυματίζεται την τελευταία μέρα του πολέμου και χάνει τα πάντα. Χωρίς χέρια και πόδια αλλά και μεγαλύτερο μέρος του κεφαλιού του κατεστραμμένο, έχοντας χάσει το πρόσωπό του, την όραση και την ακοή του, την ομιλία του. Κι όμως παραμένει Άνθρωπος. Μέσα σε αυτή την σωματική ανυπαρξία είναι κάτι που δεν το διέλυσε η οβίδα του πολέμου, το μυαλό. Αυτό που ξεχωρίζει τον άνθρωπο από τα άλλα ζώα. Η σκέψη, η συνείδηση είναι ακόμα ζωντανά μέσα σε ένα σώμα που πέθανε. Κι αν κρατάει ένα όπλο, είναι ακριβώς αυτό. Αυτό που τον ξυπνάει από το λήθαργο. Αντιλαμβάνεται ότι ακόμα είναι εκεί και σκέφτεται, αναλύει, θυμάται, νοσταλγεί, λυπάται, αντιλαμβάνεται, ξαναπιάνει το νήμα των γεγονότων και σιγά – σιγά, εκείνος ο δίχως σώμα άνθρωπος, φτάνει στην αιτία, φωνάζει, θυμώνει, εξεγείρεται… Ναι, δεν το ακούει κανείς. Κι όμως η φωνή του μυαλού του είναι τόσο δυνατή που τον ακούει ολόκληρη η ανθρωπότητα.

«Θα μείνουμε ζωντανοί, θα περπατάμε, θα μιλάμε, θα τρώμε, θα τραγουδάμε, θα γελάμε, θα αισθανόμαστε, θα αγαπάμε και θα γεννάμε τα παιδιά μας μέσα στην ασφάλεια, στην αξιοπρέπεια, στην ηρεμία, στην ειρήνη. Σχεδιάστε τους πολέμους, κυρίαρχοι των ανθρώπων, σχεδιάστε τους πολέμους και δείξτε το δρόμο κι εμείς θα σας δείξουμε τα όπλα μας».

 

Διάρκεια: 60’

 

Συντελεστές

 

Θεατρική διασκευή και απόδοση κειμένου: Σοφία Αδαμίδου

 

Σκηνοθεσία: Θάλεια Ματίκα

 

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

 

Σκηνογραφία-Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδήρη

 

Μουσική: Τάσος Σωτηράκης

 

Φωτογραφίες: Φιλιώ Σταματοπούλου

 

Αφίσα: Νικολέτα Διολή

 

Οργάνωση παραγωγής: Κωνσταντίνος Πλατής

 

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου-Μαρία Λάμπρου

 

 

Στο ρόλο του Τζόνι ο Τάσος Ιορδανίδης

 

 

 

Πληροφορίες

 

Ημερομηνία παράστασης:

 

1η Ιουλίου στο Δημοτικό Θέατρο «Δ. Κιντής»

 Ώρα έναρξης: 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 12 ευρώ, Φοιτητές-άνεργοι 10 ευρώ

 

Προπώληση: www.viva.gr και από το  Βιβλιοπωλείο «Περί Βιβλίου» (Ηλιούπολη, Ελ. Βενιζέλου 138, πιάτσα ταξί* τηλ:210 9946-717)

Παράταση Παραστάσεων

έως 11 Φεβρουαρίου 2020

Το αντιπολεμικό αριστούργημα «Ο Τζόνι πήρε το όπλο του»  του Ντάλτον Τράμπο με τη μορφή θεατρικού μονόλογου από τον Τάσο Ιορδανίδη στον ρόλο του Τζο, ενός νεαρού στρατιώτη θύματος της πολεμικής βίας. Μετά τα ανοιχτά θέατρα της χώρας και την επίσημη συμμετοχή της στο διεθνές φεστιβάλ Ανατολικής Ευρώπης στην Τυφλίδα της Γεωργίας (http://www.tbilisiinternational.com/en) η παράσταση συνεχίζει την πορεία της στο θέατρο Επί Κολωνώ από τις 30 Σεπτεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 09.00 μ.μ.

Πόσο επίκαιρο είναι σήμερα το έργο του Τράμπο;

Αρκεί να ρίξει κανείς μια ματιά γύρω του με προσοχή, σε όλες τις εστίες πολέμου στον πλανήτη.

 «Ο Τζόνι πήρε το όπλο του», μια αμείλικτη κριτική στον μιλιταρισμό και τον πόλεμο, κέρδισε το Εθνικό Βραβείο Βιβλίου των ΗΠΑ, ενώ η ταινία, που σκηνοθέτησε ο συγγραφέας, πήρε το Διεθνές Βραβείο του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Καννών.

Λίγα λόγια το έργο:

Ο Τζο, ένας νεαρός Αμερικανός στρατιώτης, τραυματίζεται φρικτά κατά τη διάρκεια του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου από μια οβίδα. Ακρωτηριασμένος στα χέρια και τα πόδια, χωρίς όραση και ακοή, με διαλυμένο πρόσωπο και, σύμφωνα με τις εκτιμήσεις των γιατρών, με κατεστραμμένο εγκέφαλο, μεταφέρεται στο νοσοκομείο, με την προοπτική να χρησιμοποιηθεί ως πειραματόζωο. Ωστόσο, ο Τζο, καταδικασμένος σε μια ολοκληρωτική σιωπή, αρχίζει ξαφνικά να σκέφτεται, να αισθάνεται, να ονειρεύεται και να θυμάται, διαψεύδοντας τις εκτιμήσεις της επιστήμης…

Ο ρόλος του στρατιώτη Τζο Μπόναμ αποτέλεσε το πρώτο επαγγελματικό θεατρικό εγχείρημα του Τάσου Ιορδανίδη (2006) και μάλιστα στο Black Box του θεάτρου Επί Κολωνώ. Γεγονός που δίνει και μια συναισθηματική αξία στη μεταφορά της παράστασης στον συγκεκριμένο θεατρικό χώρο.

 

Όπως σημειώνει η Σοφία Αδαμίδου:

 

«Πρόκειται για ένα τραγικά επίκαιρο έργο που συγκλονίζει με τη δύναμη και την αμεσότητά του. Ένα έργο γροθιά στο στομάχι. Ένα έργο που θέτει όλους μας απέναντι στην ευθύνη όπως την ορίζει ο Καζαντζάκης “Ν΄ αγαπάς την ευθύνη. Να λες: Εγώ, εγώ μονάχος μου έχω χρέος να σώσω τη γης. Αν δε σωθεί, εγώ φταίω”. Μπροστά σ' αυτή την ευθύνη θέτει όλους μας ο Τράμπο. Δεν ασχολείται με τον πόλεμο ως θέαμα, αλλά με τα αποτελέσματά του. Σκιαγραφεί τη μεγαλύτερη παράνοια του πολιτισμού μας σαν ένα εργοστάσιο παραγωγής κουφαριών. Στο βιβλίο μάλιστα είναι ιδιαίτερα αιχμηρός με αυτούς που «σπέρνουν» πολέμους, «θερίζοντας» κέρδη. Διαβάζοντας το βιβλίο από τα αγγλικά, το τέλος μου θύμισε το Γερμανικό Εγχειρίδιο Πόλεμο, του Μπρεχτ, που κατά μαγική σύμπτωση γράφτηκε επίσης το 1939: “Ο πόλεμος που έρχεται δεν είναι ο πρώτος. Πριν από αυτόν γίνανε κι άλλοι πόλεμοι. Όταν τελείωσε ο τελευταίος, υπήρχαν νικητές και νικημένοι. Στους νικημένους, ο φτωχός λαός πέθαινε από την πείνα. Στους νικητές ο φτωχός λαός πέθαινε το ίδιο... Στρατηγέ, ο άνθρωπος είναι χρήσιμος πολύ. Ξέρει να πετάει, ξέρει και να σκοτώνει. Μόνο που έχει ένα ελάττωμα: Ξέρει να σκέφτεται”. Αυτό μας λέει και ο Τράμπο. Η σκέψη μπορεί να αναχαιτίσει τα σχέδιά τους.»

Ο Τάσος Ιορδανίδης αναμετριέται με τον συγκεκριμένο μονόλογο ακολουθώντας τις σκηνοθετικές οδηγίες της Θάλειας Ματίκα, η οποία σημειώνει «ο Τζο, όπως κάθε άνθρωπος, το μόνο που ήθελε ήταν να ζήσει. Γεννήθηκε και μεγάλωσε σε μια όμορφη χώρα. Δεν έχει σημασία σε ποιά. Όλες οι χώρες είναι όμορφες. Ο πόλεμος όμως ακύρωσε τη ζωή του. Δεν ήταν δικός του αυτός ο πόλεμος. Ποτέ δεν έμαθε κι ούτε θα μάθει για ποιο λόγο πραγματικά έγινε αυτός ο πόλεμος, για ποιο λόγο γίνονται οι πόλεμοι. Το μόνο που νιώθει είναι το αίμα του να χτυπάει στα μηνίγγια του. Αλλά δεν πονάει. Είναι ένας ζωντανός που είναι νεκρός. Ένας νεκρός που είναι ζωντανός. Μπορεί να μην έχει ούτε πόδια, ούτε χέρια, ούτε ακοή, ούτε φωνή, να μην έχει πρόσωπο, να είναι ένα κομμάτι κρέας που το τρέφουν με σωληνάκια, αλλά χτυπάει η καρδιά του και το κυριότερο σκέφτεται. Έχει μνήμη. Θυμάται, σκέφτεται, θυμώνει, επιθυμεί, παλεύει για επικοινωνία.

 

Συντελεστές

Θεατρική διασκευή - απόδοση κειμένου:    Σοφία Αδαμίδου

                                            Σκηνοθεσία:    Θάλεια Ματίκα

                                                Φωτισμοί:    Σάκης Μπιρμπίλης

                        Σκηνογραφία - Κοστούμι:    Ηλένια Δουλαδήρη

                                                 Μουσική:    Τάσος Σωτηράκης

    Υπεύθυνη επικοινωνίας παράστασης:    Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

                                                               

Το Τζο ερμηνεύει ο Τάσος Ιορδανίδης

                                                               

Facebook Page Θέατρο Επί Κολωνώ: https://www.facebook.com/epikolono.gr/

Αποσπάσματα κριτικών για την παράσταση Ο Τζόνι πήρε το όπλο του:

 

                  Έναρξη παραστάσεων:    Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου 2019

                    Τελευταία παράσταση:     Τρίτη 11 Φεβρουαρίου 2020

      Ημέρες & ώρες παραστάσεων:    Δευτέρα & Τρίτη στις 9:00μ.μ

                              Τιμές εισιτηρίων:    Κανονικό: 13,00€

                                                           Φοιτητικό/Ανέργων/Άνω των 65: 10,00€

                                        Διάρκεια:    60’

                                           Χώρος:     Επί Κολωνώ – Κεντρική Σκηνή

                                     Διεύθυνση:    Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94

                                      Τηλέφωνο:    210 5138067, Site: www.epikolono.gr

                                      Facebook:    https://www.facebook.com/epikolono.gr/

                                  Στάση Μετρό:    Μεταξουργείο

                                                      

 

 

Κράτηση θέσεων & Πώληση εισιτηρίων:

στο ταμείο του Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός

τηλ 210 5138067, email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., site: www.epikolono.gr

Στάση Μετρό Μεταξουργείο

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Στάση Μεταξουργείο " width="558" height="183" />

«Ο Τζόνι πήρε το όπλο του»

του Ντάλτον Τράμπο σε σκηνοθεσία Θάλειας Ματίκα

συνεχίζεται για 2η χρονιά, από 30 Σεπτεμβρίου 2019

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΜΕ ΤΙΜΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑΣ ΜΕΧΡΙ 30/9:

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-epi-kolono/o-tzoni-pire-to-oplo-tou/

Το αντιπολεμικό αριστούργημα «Ο Τζόνι πήρε το όπλο του»  του Ντάλτον Τράμπο με τη μορφή θεατρικού μονόλογου από τον Τάσο Ιορδανίδη στον ρόλο του Τζο, ενός νεαρού στρατιώτη θύματος της πολεμικής βίας. Μετά τα ανοιχτά θέατρα της χώρας και την επίσημη συμμετοχή της στο διεθνές φεστιβάλ Ανατολικής Ευρώπης στην Τυφλίδα της Γεωργίας (http://www.tbilisiinternational.com/en) η παράσταση συνεχίζει την πορεία της στο θέατρο Επί Κολωνώ από τις 30 Σεπτεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 09.00 μ.μ.

Πόσο επίκαιρο είναι σήμερα το έργο του Τράμπο;

Αρκεί να ρίξει κανείς μια ματιά γύρω του με προσοχή, σε όλες τις εστίες πολέμου στον πλανήτη.

 «Ο Τζόνι πήρε το όπλο του», μια αμείλικτη κριτική στον μιλιταρισμό και τον πόλεμο, κέρδισε το Εθνικό Βραβείο Βιβλίου των ΗΠΑ, ενώ η ταινία, που σκηνοθέτησε ο συγγραφέας, πήρε το Διεθνές Βραβείο του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Καννών.

Λίγα λόγια το έργο:

Ο Τζο, ένας νεαρός Αμερικανός στρατιώτης, τραυματίζεται φρικτά κατά τη διάρκεια του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου από μια οβίδα. Ακρωτηριασμένος στα χέρια και τα πόδια, χωρίς όραση και ακοή, με διαλυμένο πρόσωπο και, σύμφωνα με τις εκτιμήσεις των γιατρών, με κατεστραμμένο εγκέφαλο, μεταφέρεται στο νοσοκομείο, με την προοπτική να χρησιμοποιηθεί ως πειραματόζωο. Ωστόσο, ο Τζο, καταδικασμένος σε μια ολοκληρωτική σιωπή, αρχίζει ξαφνικά να σκέφτεται, να αισθάνεται, να ονειρεύεται και να θυμάται, διαψεύδοντας τις εκτιμήσεις της επιστήμης…

Ο ρόλος του στρατιώτη Τζο Μπόναμ αποτέλεσε το πρώτο επαγγελματικό θεατρικό εγχείρημα του Τάσου Ιορδανίδη (2006) και μάλιστα στο Black Box του θεάτρου Επί Κολωνώ. Γεγονός που δίνει και μια συναισθηματική αξία στη μεταφορά της παράστασης στον συγκεκριμένο θεατρικό χώρο.

 

 

Όπως σημειώνει η Σοφία Αδαμίδου:

 

«Πρόκειται για ένα τραγικά επίκαιρο έργο που συγκλονίζει με τη δύναμη και την αμεσότητά του. Ένα έργο γροθιά στο στομάχι. Ένα έργο που θέτει όλους μας απέναντι στην ευθύνη όπως την ορίζει ο Καζαντζάκης “Ν΄ αγαπάς την ευθύνη. Να λες: Εγώ, εγώ μονάχος μου έχω χρέος να σώσω τη γης. Αν δε σωθεί, εγώ φταίω”. Μπροστά σ' αυτή την ευθύνη θέτει όλους μας ο Τράμπο. Δεν ασχολείται με τον πόλεμο ως θέαμα, αλλά με τα αποτελέσματά του. Σκιαγραφεί τη μεγαλύτερη παράνοια του πολιτισμού μας σαν ένα εργοστάσιο παραγωγής κουφαριών. Στο βιβλίο μάλιστα είναι ιδιαίτερα αιχμηρός με αυτούς που «σπέρνουν» πολέμους, «θερίζοντας» κέρδη. Διαβάζοντας το βιβλίο από τα αγγλικά, το τέλος μου θύμισε το Γερμανικό Εγχειρίδιο Πόλεμο, του Μπρεχτ, που κατά μαγική σύμπτωση γράφτηκε επίσης το 1939: “Ο πόλεμος που έρχεται δεν είναι ο πρώτος. Πριν από αυτόν γίνανε κι άλλοι πόλεμοι. Όταν τελείωσε ο τελευταίος, υπήρχαν νικητές και νικημένοι. Στους νικημένους, ο φτωχός λαός πέθαινε από την πείνα. Στους νικητές ο φτωχός λαός πέθαινε το ίδιο... Στρατηγέ, ο άνθρωπος είναι χρήσιμος πολύ.Ξέρει να πετάει, ξέρει και να σκοτώνει. Μόνο που έχει ένα ελάττωμα: Ξέρει να σκέφτεται”. Αυτό μας λέει και ο Τράμπο. Η σκέψη μπορεί να αναχαιτίσει τα σχέδιά τους.»

Ο Τάσος Ιορδανίδης αναμετριέται με τον συγκεκριμένο μονόλογο ακολουθώντας τις σκηνοθετικές οδηγίες της Θάλειας Ματίκα, η οποία σημειώνει «ο Τζο, όπως κάθε άνθρωπος, το μόνο που ήθελε ήταν να ζήσει. Γεννήθηκε και μεγάλωσε σε μια όμορφη χώρα. Δεν έχει σημασία σε ποιά. Όλες οι χώρες είναι όμορφες. Ο πόλεμος όμως ακύρωσε τη ζωή του. Δεν ήταν δικός του αυτός ο πόλεμος. Ποτέ δεν έμαθε κι ούτε θα μάθει για ποιο λόγο πραγματικά έγινε αυτός ο πόλεμος, για ποιο λόγο γίνονται οι πόλεμοι. Το μόνο που νιώθει είναι το αίμα του να χτυπάει στα μηνίγγια του. Αλλά δεν πονάει. Είναι ένας ζωντανός που είναι νεκρός. Ένας νεκρός που είναι ζωντανός. Μπορεί να μην έχει ούτε πόδια, ούτε χέρια, ούτε ακοή, ούτε φωνή, να μην έχει πρόσωπο, να είναι ένα κομμάτι κρέας που το τρέφουν με σωληνάκια, αλλά χτυπάει η καρδιά του και το κυριότερο σκέφτεται. Έχει μνήμη. Θυμάται, σκέφτεται, θυμώνει, επιθυμεί, παλεύει για επικοινωνία.

 

Συντελεστές

​Θεατρική διασκευή - απόδοση κειμένου: ​Σοφία Αδαμίδου

​Σκηνοθεσία:​Θάλεια Ματίκα

​Φωτισμοί:​Σάκης Μπιρμπίλης

​Σκηνογραφία - Κοστούμι: ​Ηλένια Δουλαδήρη

​Μουσική: ​Τάσος Σωτηράκης

​Υπεύθυνη επικοινωνίας παράστασης:​Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

​

Το Τζο ερμηνεύει ο Τάσος Ιορδανίδης

​

 

Facebook Page Θέατρο Επί Κολωνώ: https://www.facebook.com/epikolono.gr/

 

Έναρξη παραστάσεων:​Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου 2019

​Ημέρες & ώρες παραστάσεων:​Δευτέρα & Τρίτη στις 9:00μ.μ

​Τιμές εισιτηρίων:​Κανονικό: 13,00€

​Φοιτητικό/Ανέργων/Άνω των 65: 10,00€

​Έως 30/9 τιμή προπώλησης 8,00€​

​Διάρκεια:​60’

​Χώρος: ​ Επί Κολωνώ – Κεντρική Σκηνή 

​Διεύθυνση:​Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94

​Τηλέφωνο:​210 5138067, Site: www.epikolono.gr

​Facebook:​https://www.facebook.com/epikolono.gr/

​Στάση Μετρό:​Μεταξουργείο

​

Κράτηση θέσεων & Πώληση εισιτηρίων: 

στο ταμείο του Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός

τηλ 210 5138067, email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., site: www.epikolono.gr

Στάση Μετρό Μεταξουργείο

BEGINNING

του

Ντέϊβιντ Έλντριτζ

Η πιο ρομαντική κωμωδία της περσινής χρονιάς

 

 

ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ 104

Από το WEST END ΤΟΥ ΛΟΝΔΙΝΟΥ στην καρδιά του Κεραμεικού

ΑΠΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 14ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ,

ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ.

Κλείστε έγκαιρα τις θέσεις σας. Η προπώληση στη viva ξεκίνησε

Μι τ

Την παραμονή της πρωτοχρονιάς του 2019, ο Ντάνι και η Λόρα θα συναντηθούν στο πάρτι της τελευταίας για να αποχαιρετήσουν το ΄19 και να υποδεχτούν το ΄20.... Η έλξη είναι αμοιβαία.

'Ενας άντρας και μια γυναίκα που ποθούν ο ένας τον άλλο και ονειρεύονται εκτός από το εύκολο one nigth stand και κάτι παραπάνω...μια σχέση, ένα ζευγάρι, ένα παιδί, ένα σπίτι, διακοπές στη θάλασσα.

Είναι εφικτά αυτά όταν είσαι σαράντα χρονών; Όταν έχεις ήδη έναν αποτυχημένο γάμο, δυο μωρά, και κάμποσες αποτυχημένες σχέσεις στο ενεργητικό σου;

Ο Ντάνι και η Λόρα είναι σαν εμάς. Είναι φίλοι μας. 

Είναι οι ωραίοι γείτονες της διπλανής πόρτας. Είναι νέοι, κεφάτοι, νευρωτικοί  και πολύ επίκαιροι. Η Λόρα πιστεύει στα νέα ξεκινήματα. Ο Ντάνι όχι ακριβώς.

Εσείς πιστεύετε ακόμη στα νέα ξεκινήματα;

 Τι γίνεται όταν εκείνη θέλει κι εκείνος μπορεί;;; Τι γίνεται όταν το βιολογικό της ρολόι χτυπάει επίμονα και εκείνος ...τρομάζει;; 

ΔΥΟ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ BEGINNING:

Η συναισθηματική κωμωδία του Ντέϊβίντ Έλντριτζ, αφού σάρωσε στο θεατρικό βρετανικό box-office, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές, έκανε πανελλήνια πρεμιέρα στο θέατρο 104 στις 14 Σεπτεμβρίου του 2018. Φέτος η παράσταση θα επιστρέψει στο πρώτο της σπίτι για τα σαββατοκύριακα του φθινοπώρου.

 Σε σκηνοθεσία του Τάσου Ιορδανίδη,  η δυναμική Λόρα( Θάλεια Ματίκα) και ο αμήχανος Ντάνι( Γιάννης Δρακόπουλος) θα μας πείσουν για την δύναμη του έρωτα από την πρώτη ματιά.

Tο έργο έκανε πρεμιέρα στο Εθνικό θέατρο της Αγγλίας τον Οκτώβριο του 2017.

Μετά τα απανωτά sold-out μεταφέρθηκε στο West-End του Λονδίνου,όπου η πορεία του συνέχισε να είναι θριαμβευτική.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΤΑΣΟΥ ΙΟΡΔΑΝΙΔΗ:

Ένα ρομάντζο του 21ου αιώνα, συγκινητικό, βαθιά ανθρώπινο, με σπάνιο-υψηλής αισθητικής-χιούμορ.Ένα έργο ύμνος για το σύγχρονο άνθρωπο της καριέρας, του αγώνα ταχύτητας της καθημερινότητας και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Για τις ανθρώπινες σχέσεις που έχουν γίνει τόσο δύσκολες αλλά πάντα θα αποτελούν ανάγκη μας...

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση-Σκηνοθεσία : Τάσος Ιορδανίδης

Σκηνικά: Μανώλης Φραγκάκης

Κοστούμια: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος

Μουσική επιμέλεια : Κωστής Ξενόπουλος-Τάσος Ιορδανίδης

Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης 

Φωτογραφίες: Γιώργος Γεράνιος

Trailer : Κωστής Ξενόπουλος

Παραγωγή: Vision Artt

Καλλιτεχνική διεύθυνση Vision Artt: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Σάββατο: 21:15

Κυριακή:  20:30

ΔΙΑΡΚΕΙΑ :  70 λεπτά

Προπώληση Εισιτηρίων:  Viva.gr: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro104/beginning/

ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ:

Καθημερινά από 10.00 έως 21.30, τηλέφωνο: 210 8955191

BEGINNING

του

Ντέϊβιντ Έλντριτζ

Η πιο ρομαντική κωμωδία της περσινής χρονιάς

 

 

ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ 104

Από το WEST END ΤΟΥ ΛΟΝΔΙΝΟΥ στην καρδιά του Κεραμεικού

ΑΠΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ,

ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ.

 

KAI ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑΙΟΝ, ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΓΙΑ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟ ΑΡΙΘΜΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ,

 ΜΕΧΡΙ ΤΙΣ 22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ.

Η προπώληση στη viva ξεκίνησε

Την παραμονή της πρωτοχρονιάς του 2019, ο Ντάνι και η Λόρα θα συναντηθούν στο πάρτι της τελευταίας για να αποχαιρετήσουν το ΄19 και να υποδεχτούν το ΄20.... Η έλξη είναι αμοιβαία.

'Ενας άντρας και μια γυναίκα που ποθούν ο ένας τον άλλο και ονειρεύονται εκτός από το εύκολο one nigth stand και κάτι παραπάνω...μια σχέση, ένα ζευγάρι, ένα παιδί, ένα σπίτι, διακοπές στη θάλασσα.

Είναι εφικτά αυτά όταν είσαι σαράντα χρονών; Όταν έχεις ήδη έναν αποτυχημένο γάμο, δυο μωρά, και κάμποσες αποτυχημένες σχέσεις στο ενεργητικό σου;

Ο Ντάνι και η Λόρα είναι σαν εμάς. Είναι φίλοι μας. 

Είναι οι ωραίοι γείτονες της διπλανής πόρτας. Είναι νέοι, κεφάτοι, νευρωτικοί  και πολύ επίκαιροι. Η Λόρα πιστεύει στα νέα ξεκινήματα. Ο Ντάνι όχι ακριβώς.

Εσείς πιστεύετε ακόμη στα νέα ξεκινήματα;

 Τι γίνεται όταν εκείνη θέλει κι εκείνος μπορεί;;; Τι γίνεται όταν το βιολογικό της ρολόι χτυπάει επίμονα και εκείνος ...τρομάζει;; 

ΔΥΟ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ BEGINNING:

Η συναισθηματική κωμωδία του Ντέϊβίντ Έλντριτζ, αφού σάρωσε στο θεατρικό βρετανικό box-office, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές, έκανε πανελλήνια πρεμιέρα στο θέατρο 104 στις 14 Σεπτεμβρίου του 2018. Φέτος και μετά από ένα σύντομο ταξίδι στην θεατρική Θεσσαλονίκη η παράσταση θα επιστρέψει στο πρώτο του σπίτι για τα σαββατοκύριακα του φθινοπώρου.

 Σε σκηνοθεσία του Τάσου Ιορδανίδη,  η δυναμική Λόρα( Θάλεια Ματίκα) και ο αμήχανος Ντάνι( Γιάννης Δρακόπουλος) θα μας πείσουν για την δύναμη του έρωτα από την πρώτη ματιά.

Tο έργο έκανε πρεμιέρα στο Εθνικό θέατρο της Αγγλίας τον Οκτώβριο του 2017.

Μετά τα απανωτά sold-out μεταφέρθηκε στο West-End του Λονδίνου,όπου η πορεία του συνέχισε να είναι θριαμβευτική.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΤΑΣΟΥ ΙΟΡΔΑΝΙΔΗ:

Ένα ρομάντζο του 21ου αιώνα, συγκινητικό, βαθιά ανθρώπινο, με σπάνιο-υψηλής αισθητικής-χιούμορ.Ένα έργο ύμνος για το σύγχρονο άνθρωπο της καριέρας, του αγώνα ταχύτητας της καθημερινότητας και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Για τις ανθρώπινες σχέσεις που έχουν γίνει τόσο δύσκολες αλλά πάντα θα αποτελούν ανάγκη μας...

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση-Σκηνοθεσία : Τάσος Ιορδανίδης

Σκηνικά: Μανώλης Φραγκάκης

Κοστούμια: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος

Μουσική επιμέλεια : Κωστής Ξενόπουλος-Τάσος Ιορδανίδης

Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης 

Φωτογραφίες: Γιώργος Γεράνιος

Trailer : Κωστής Ξενόπουλος

Παραγωγή: Vision Artt

Καλλιτεχνική διεύθυνση Vision Artt: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ 104

Σάββατο: 21:15

Κυριακή:  20:30

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑΙΟΝ

Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου: 21:00

Σάββατο & Κυριακή, 14&15 και 21&22 Σεπτεμβρίου : 21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ :  70 λεπτά

Προπώληση Εισιτηρίων:  Viva.gr

-    Θέατρο 104 : https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro104/beginning/

- Θέατρο Αθήναιον:https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-aristoteleion/beginning-periodeia//

ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ:

Καθημερινά από 10.00 έως 21.30, τηλέφωνο: 210 8955191

Ο Τάσος Ιορδανίδης σε έναν αντιπολεμικό μονόλογο.

 

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΑΠΟΔΟΣΗ 

ΣΟΦΙΑ ΑΔΑΜΙΔΟΥ  

 

όπως η ίδια σημειώνει:

«Πρόκειται για ένα τραγικά επίκαιρο έργο που συγκλονίζει με τη δύναμη και την αμεσότητά του» «Ένα έργο γροθιά στο στομάχι. Ένα έργο που θέτει όλους μας απέναντι στην ευθύνη όπως την ορίζει ο Καζαντζάκης “Ν΄ αγαπάς την ευθύνη. Να λες: Εγώ, εγώ μονάχος μου έχω χρέος να σώσω τη γης. Αν δε σωθεί, εγώ φταίω”» 

 

ΘΕΑΤΡΟ ALTERA PARS

 

Από τις 5 Απριλίου

 

ώρα έναρξης της παράστασης: 21:00

 Στο αντιπολεμικό αριστούργημα του Ντάλτον Τράμπο «Ο Τζόνι πήρε τ' όπλο του» που γράφτηκε το 1939 και μεταφέρθηκε από τον ίδιο στον κινηματογράφο το 1971, βασίζεται ο θεατρικός μονόλογος που υπογράφει η Σοφία Αδαμίδου και παρουσιάζεται από τις 5 Απριλίου, στο θέατρο Altera Pars, με τον Τάσο Ιορδανίδη στον ομώνυμο ρόλο.

«Ο Τζόνι πήρε το όπλο του», μια αμείλικτη κριτική στον μιλιταρισμό και τον πόλεμο, κέρδισε το Εθνικό Βραβείο Βιβλίου των ΗΠΑ, ενώ η ταινία, που σκηνοθέτησε ο συγγραφέας, πήρε το Διεθνές Βραβείο του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Καννών.

Ο Τζο, ένας νεαρός Αμερικανός στρατιώτης, τραυματίζεται φρικτά κατά τη διάρκεια του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου από μια οβίδα. Ακρωτηριασμένος στα χέρια και τα πόδια, χωρίς όραση και ακοή, με διαλυμένο πρόσωπο και, σύμφωνα με τις εκτιμήσεις των γιατρών, με κατεστραμμένο εγκέφαλο, μεταφέρεται στο νοσοκομείο, με την προοπτική να χρησιμοποιηθεί ως πειραματόζωο. Ωστόσο, ο Τζο, καταδικασμένος σε μια ολοκληρωτική σιωπή, αρχίζει ξαφνικά να σκέφτεται, να αισθάνεται, να ονειρεύεται και να θυμάται, διαψεύδοντας τις εκτιμήσεις της επιστήμης…

 

Ο Τάσος Ιορδανίδης θα αναμετρηθεί με τον συγκεκριμένο μονόλογο ακολουθώντας τις σκηνοθετικές οδηγίες της Θάλειας Ματίκα, η οποία σημειώνει «ο Τζο, όπως κάθε άνθρωπος, το μόνο που ήθελε ήταν να ζήσει. Γεννήθηκε και μεγάλωσε σε μια όμορφη χώρα. Δεν έχει σημασία σε ποιά. Όλες οι χώρες είναι όμορφες. Ο πόλεμος όμως ακύρωσε τη ζωή του. Δεν ήταν δικός του αυτός ο πόλεμος. Ποτέ δεν έμαθε κι ούτε θα μάθει για ποιο λόγο πραγματικά έγινε αυτός ο πόλεμος, για ποιο λόγο γίνονται οι πόλεμοι. Το μόνο που νιώθει είναι το αίμα του να χτυπάει στα μηνίγγια του. Αλλά δεν πονάει. Είναι ένας ζωντανός που είναι νεκρός. Ένας νεκρός που είναι ζωντανός. Μπορεί να μην έχει ούτε πόδια, ούτε χέρια, ούτε ακοή, ούτε φωνή, να μην έχει πρόσωπο, να είναι ένα κομμάτι κρέας που το τρέφουν με σωληνάκια, αλλά χτυπάει η καρδιά του και το κυριότερο σκέφτεται. Έχει μνήμη. Θυμάται, σκέφτεται, θυμώνει, επιθυμεί, παλεύει για επικοινωνία. Δεν θέλει να συνεχίσει να ζει κάτω από αυτές τις συνθήκες αν δεν μπορεί να είναι χρήσιμος για τον άνθρωπο. Αναζητά ευήκοα ώτα. Αλλά μάταια. Η αντιπολεμική φωνή του γίνεται μια φωνή βοώντος εν τη ερήμω».

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Θεατρική διασκευή και απόδοση κειμένου: Σοφία Αδαμίδου

Σκηνοθεσία: Θάλεια Ματίκα

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Σκηνογραφία-Κοστούμι: Ηλένια Δουλαδήρη

Μουσική: Τάσος Σωτηράκης

 Τζο:  Τάσος Ιορδανίδης.

 

Διάρκεια: 70 λεπτά

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Γενική είσοδος: 12 €

Ισχύει η προνομιακή τιμή των 10 ευρώ για όποιον προβεί στην αγορά εισιτηρίου μέχρι και την παραμονή της πρεμιέρας. μέσω της viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-altera-pars/o-tzoni-phre-to-oplo-tou/

 

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

 Τετάρτη έως και Κυριακή στις 21.00

 

 

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Altera Pars (Μεγ. Αλεξάνδρου  123, τηλ: 210 3410011)

Μετρό 
Το θέατρο  βρίσκεται σε απόσταση 300 μέτρων από το σταθμό «Κεραμεικός».
http://www.ametro.gr

Λεωφορεία 

Γραμμές 026, 027, 813, 836, 856, 865, Α16
Στάση “Σίδερα” (επί της Ιεράς Οδού)
http://www.oasa.gr

Χώροι στάθμευσης αυτοκινήτων

Στην οδό Τριπτολέμου και στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου υπάρχουν κλειστά πάρκινγκ,σε απόσταση 70 μέτρων από το θέατρο,των οποίων η χρέωση είναι στα 5 ευρώ.

Φέτος το Θέατρο 104 συμπληρώνει 10 χρόνια παρουσίας στo αθηναϊκό θεατρικό τοπίο. 

Και φέτος όπως και πέρυσι , όπως και κάθε χρόνο δίνεται μεγάλη βαρύτητα στο ελληνικό κείμενο και φυσικά στις νέες θεατρικές δυνάμεις του τόπου.

BEGINNING 

του Ντέϊβιντ Έλντριτζ

από τις 14 Σεπτεμβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Πρωταγωνιστούν : Θάλεια Ματίκα , Γιάννης Δρακόπουλος

Μετάφραση-Σκηνοθεσία : Τάσος Ιορδανίδης

Σκηνικά: Μανώλης Φραγκάκης

Κοστούμια: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος

Μουσική επιμέλεια : Κωστής Ξενόπουλος-Τάσος Ιορδανίδης

Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης 

Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου

Trailer : Κωστής Ξενόπουλος

Παραγωγή: Vision Artt

( Παναγιώτα Παρασκευοπούλου- Κωστής Ξενόπουλος)

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Παρασκευή : 21.00

Σάββατο      : 21.00

Κυριακή       : 20.30

ΟΥΡΑΝΙΑ

Του Γεράσιμου Ευαγγελάτου

Από 17 Σεπτεμβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Γιώργος Σουλεϊμαν

Ερμηνεία: Δανάη Μπάρκα

Art Direction: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Παραγωγή: People Entertainment

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Δευτέρα : 21:15

Τρίτη      :  21:15

ΤΟ ΚΑΛΕΣΜΑ ΤΗΣ ΛΟΡΙΝ

της Παλόμα Πεδρέρο

από 22 Σεπτεμβρίου 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Φένια Αποστόλου

Σκηνικά-Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου

Μουσική Επιμέλεια-Ηχητικό Τοπίο: Μιχάλης Τσίχλης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Παρισσινού

Ειδικές Κατασκευές: Αλέξανδρος Λόγγος

Φωτογράφιση: Αθηνά Σαρηγιαννίδη

Μακιγιάζ Φωτογράφισης: Βασίλειος Πίκουλας

Video Trailer 1: Μιχαήλ Μαυρομούστακος

Video Trailer 2: Θεοφύλακτος Αργυρού

Ερμηνεύουν: Ιωάννης Αθανασόπουλος (Πέδρο), Βιργινία Ταμπαροπούλου (Ρόζα)

Παραγωγή: Λυδία Λίθος ( https://www.lydialithosdancetheatre.com/ )

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Σάββατο : 21:15

Κυριακή : 21:15

Η ΑΠΕΛΕΥΘΕΡΩΣΗ

από 24 Σεπτεμβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία:Ζωή Ξανθοπούλου

Παίζουν:Βασίλης Βηλαράς, Κατερίνα Δημάτη, Άρης Ντελία, Ντέπυ Πάγκα, Γιάννης Παπαϊωάννου

Μουσική:Σπύρος Γραμμένος

Βοηθός σκηνοθέτη:Έφη (Ρόμπιν) Χαστά

Φωτογραφίες:Δήμητρα Τριανταφύλλου

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Δευτέρα : 21:15

Τρίτη      : 21:15

Τετάρτη: 21:15

 BU 21

Από 22 Οκτωβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Συγγραφέας: Stuart Slade

Μετάφραση: Λυδία Τριγώνη

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Βουρνάς

ΠΑΙΖΟΥΝ: Χρηστίνα Γαρμπή, Αντώνης Πριμηκύρης, Τάκης Νάτσης,  Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Βαγγέλης Σαλευρής, Λία Τσάνα

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ :

Δευτέρα : 21:15

Τρίτη       : 21:!5

FRIDA ΚΙ ΑΛΛΟ  

Mia πολυμεσική παράσταση
 ένας video-art μονόλογος από τους Fly Theatre

Από τις 24 Οκτωβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενα/Επεξεργασία Κειμένου: Κατερίνα Δαμβόγλου, Μιράντα Βατικιώτη

Σκηνοθεσία: Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου & Robin Beer)

Δραματουργία: Μιράντα Βατικιώτη

Σκηνογραφία - Ενδυματολογία: Ερμίνα Αποστολάκη

Βοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Κατερίνα Μπασκούτα

Ζωγραφική – Κατασκευή Σκηνικού: Ελένη Παπαδάκη

Φως - Ήχος: Robin Beer

Mακιγιάζ: Όλγα Πάτσιου

Φωτογραφίες: Αλίκη Χιωτάκη, Κωστής Λέπουρης

Παίζουν: Κατερίνα Δαμβόγλου & Robin Beer

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ :

Τετάρτη : 21.15

Πέμπτη   : 21.15

Η ΓΕΛΑΔΑ

του Ναζίμ Χικμέτ

Από τις 24 Οκτωβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Μετάφραση: Γιώργος Σύρμας

Διασκευή: Νίκη Τσέτικα

Σκηνοθεσία: Νίκη Τσέτικα

Βοηθός σκηνοθέτη: Νάνσυ Βασιλοπούλου

Ενδυματολόγος: Αντωνία Παλαβού

Σκηνικά: Ευθύμης Τζώρας

Παίζουν: Ζακυνθινός Ορέστης, Καπρέλης Θάνος, Κράνου Καλυψώ, Τζώρας Ευθύμης, Τσώμου Αναστασία

 ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ :

Τετάρτη : 21:15

Πέμπτη  :  21.15

ΦΩΣ

220 ΧΡΌΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΣΟΛΩΜΟΥ

από Νοέμβριο

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο : Κλεοπάτρα Εμμανουήλ

Σκηνοθεσία / Μουσική: Δημήτρης Παναρετάκης

Ερμηνεύουν: Κλεοπάτρα Εμμανουήλ, Γιώργος Καπετανάκος, Πάνος Λουκαΐδης, Δημήτρης Παναρετάκης

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Παρασκευή: 21:00

ΔΙΓΕΝΗΣ ΑΚΡΙΤΗΣ, ΣΤΑ ΟΡΙΑ

Από 10 Δεκεμβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Πρωταγωνιστούν:Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Κωνσταντίνος Πασσάς, Αλέξανδρος Τούντας

Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Καραγιάννη

Επιμέλεια κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Διαμόρφωση ηχητικού τοπίου: Ρηνιώ Κυριαζή

Σκηνικός χώρος – Κοστούμια: Σοφία Καραγιάννη, Βάσια Μίχα

Βοηθός σκηνοθέτη : Βάσια Μίχα

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer: Στέφανος Κοσμίδης

Σχεδιασμός αφίσας: Βασίλης Σελιμάς

Η θεατρική ομάδα Gaff  επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού.

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Δευτέρα : 21:15

Τρίτη      :  21:15

ΣΧΗΜΑΤΑ

του Νίκου Ρουμπάκη

από Ιανουάριο 2019

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Θέμης Θεοχάρογλου

Φώτα: Ζωή Φαμέλη- Μολυβδα

 Παίζουν: Αναστασία Σιωπίδου, Γεωργία Χουχούμη,Νίκος Ρουμπάκης

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη : 21:15

Πέμπτη  :  21:15

Η ΜΟΝΙΚΑ ΒΙΤΙ ΔΕ ΘΥΜΑΤΑΙ ΠΙΑ

Του Θωμά Τσαλαπάτη

από Ιανουάριο 2019

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Συγγραφέας : Θωμάς Τσαλαπάτης

Σκηνοθεσία : Νικόλ Δημητρακοπούλου

Βοηθός Σκηνοθέτη : Άλκηστις Νικολαΐδη

Σκηνοθεσία Εικόνας: Κωνσταντίνος Φραγκόπουλος

Μουσική – Ηχητικός Σχεδιασμός: Μανόλης Μανουσάκης

Σκηνογραφία: Ανδριανός Ζαχαρίας

Φωτιστικός Σχεδιασμός : Νίκος Βλασόπουλος

Παραγωγή: RM Light

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Ερμηνεία : Αμαλία Καβάλη, Κίττυ Παϊταζόγλου, Λουκία Πιστιόλα

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

ΔΕΥΤΕΡΑ : 21:15

ΤΡΙΤΗ       : 21:15

ΑΪΤΗ, ΜΙΑ PERFORMANCE ΓΙΑ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ

από την ομάδα Hatari

από Ιανουάριο 2019

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σύλληψη - Σκηνοθεσία - Κείμενο: Μάριος Τσάγκαρης, Άλκης Ζούπας

Παίζουν: Γιώργος Καπινιάρης, Άλκης Ζούπας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Φένη Μπένου

Επιμέλεια Κίνησης: Βάλια Παπαχρήστου

Σχεδιασμός Φωτισμού - Video - Φωτογραφία: Γιώργος Ζαφειρίου

Πρωτότυπη Μουσική - Σχεδιασμός ήχου: Μάριος Τσάγκαρης

Σχεδιασμός Αφίσας: Κωνσταντίνος Σελλάς

Παραγωγή: ομάδα Hatari

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Kάθε Κυριακή απόγευμα 

ΤΑ ΚΑΚΟΡΙΖΙΚΑ: ΒΡΩΜΙΚΑ ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ

Από Ιανουάριο 2019

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο- σκηνοθεσία: Θάλεια Γρίβα

Σκηνικά-κοστουμια :Μαντώ Ψυχουντάκη

Φωτισμοί : Σάκης Μπιρμπίλης

Μουσική: Παντελής Νικηφόρος

Κίνηση: Γιάννα Μελλά

Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντης Δαλαμαγκας

Δραματολογος: Ελένη Μολεσκη

Φωνητική διδασκαλία: Μαρίνα Σαττι

Ερμηνευτές επί σκηνής: Ηρώ Κισσανδρακη, Αντώνης Κυριακάκης, Γιώργος Σαββίδης, Έλλη Σαρρή και  ο Παντελής Νικηφόρος ως μουσικός

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Σάββατο : 21:15

Κυριακή  : 21:15

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος σκηνοθετεί

Άντον Τσέχωφ…



Υπάρχουν δυο ειδών συγγραφείς καινοτόμοι: Εκείνοι που φέρνουν κάτι το καινούργιο. Το καινούργιο παλιώνει. Και υπάρχουν εκείνοι που φέρνουν κάτι το ανεπανάληπτο. Απ’ αυτούς ο Τσέχωφ. Άγγελος Τερζάκης



Το Άνεσις που τα τελευταία πέντε χρόνια σταθερά αποδεικνύει πως είναι θέατρο ρεπερτορίου αλλά και μεγάλων επιτυχιών, από τις 14 Νοεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, φέρνει στη σκηνή του τον παγκόσμια αναγνωρισμένο για τη δραματουργική του αξία, Θείο Βάνια του Άντον Τσέχωφ. Τη σκηνοθεσία, τη μετάφραση και τη δραματουργική επεξεργασία υπογράφει ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος ο οποίος επιστρέφει και με την ιδιότητα του ηθοποιού μετά από απουσία επτά ετών. Δίπλα του η Θάλεια Ματίκα και ο Βασίλης Μπισμπίκης.



Λίγα λόγια για το έργο



Η διαχείριση ενός οικογενειακού κτήματος, ιδιοκτησίας του γαμπρού του Βάνια για τον οποίο ο τελευταίος εργάζεται με πίστη και προσήλωση, αποτελεί τον πυρήνα γύρω από τον οποίο αναπτύσσεται μια ιστορία για τα οράματα που διαψεύστηκαν, τις ιδέες που προδόθηκαν, τα πάθη που άδοξα σβήστηκαν και τις ανθρώπινες σχέσεις που χτίζονται για να γκρεμιστούν, σε ένα συγκλονιστικά σύγχρονο σχόλιο για την «ατάραχη» ζωή της επαρχίας που αλλοτριώνει σε βάθος και καταρρακώνει ανθρώπους και συνειδήσεις.

Οι ήρωες στο Θείο Βάνια, διαχρονικοί και δραματικά επίκαιροι, βιώνουν τη φθορά και την ήττα του χρόνου, υποταγμένοι σε μια καθημερινότητα που τους διαλύει. Είναι τραγικοί ακριβώς γιατί γνωρίζουν πως έχουν ήδη χάσει και ανέλπιδα αναμένουν το τέλος.



Such a pretty house, such a pretty garden

No alarms and no surprises (let me out of here)

No alarms and no surprises (let me out of here)

No alarms and no surprises please (let me out of here)

Radiohead, "No Surprises"



Πρεμιέρα 14 Νοεμβρίου



Η ταυτότητα της παράστασης



Μετάφραση – Δραματουργική Επεξεργασία

Φωτισμοί-Μουσική επιμέλεια: Δημοσθένης Παπαδόπουλος

Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας

Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Βοηθός σκηνοθέτη: Στεφανία Βλάχου

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς



Παίζουν: Δημοσθένης Παπαδόπουλος, Θάλεια Ματίκα, Βασίλης Μπισμπίκης,Σοφία Πανάγου, Θεόδωρος Κανδηλιώτης , Δημήτρης Διακοσάββας, Δημήτρης Καπετανάκος, Μάνος Καζαμίας.



INFO

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Από τις 14 Νοεμβρίου : Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00

ΤΙΜΕΣ

17 ευρώ γενική είσοδος, 14 ευρώ (φοιτητές, δάσκαλοι, καθηγητές και άνω των 65), 10 ευρώ (Κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ).

Προσφορά προπώλησης μόνο μέσω Viva.grμε 10 ευρώ που θα ισχύει μέχρι και την παραμονή της πρεμιέρας (13-11-17)

Προπώληση εισιτηρίων

Στο ταμείο του θεάτρου ΑΝΕΣΙΣ, Λ. Κηφισίας 14, Αμπελόκηποι, Τηλ.2107488881-2, στο Viva.gr ( τηλέφωνο κρατήσεων 11876), στο κατάστημα Viva (TheMallAthens) και στο VivaWalletMobileApp, στα καταστήματα SevenSpots, στα ReloadStores, στα καταστήματα MediaMarktκαι στο tickets.mediamarkt.gr, στα βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, στο αθηνόραμα.grκαι στο VivakioskΣυντάγματος.

Βρείτε αναλυτικά τα 300+ σημεία προπώλησης στο Viva: www.vivapayments.com/el-gr/network



Link προπώλησης https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-anesis/theios-vainas/



Περισσότερα για το Άνεσις»

SITE: http://theatroanesis.gr/

FB: https://web.facebook.com/theatroanesis/?fref=ts