«ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ»

του Πάολο Τζενοβέζε

 

Η παράσταση που  το κοινό αγκάλιασε τον φετινό Χειμώνα, μετά την μεγάλη της επιτυχία στην Αθήνα αλλά και στην Θεσσαλονίκη, παίρνει μια μικρή παράταση: οι ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ θα ξαναβρεθούν στην σκηνή του Θεάτρου ΑΘΗΝΑ από τις 4 έως τις 14 Μαΐου, για όσους δεν πρόλαβαν αλλά και όσους θέλουν να τους ξαναδούν.

Eπτά φίλοι, τρία ζευγάρια και ένας «ελεύθερος», συναντιούνται για γεύμα στο σπίτι ενός εκ των ζευγαριών.  Αποφασίζουν να παίξουν ένα παιχνίδι. Αφήνουν όλοι τα κινητά τους στη μέση του τραπεζιού και μοιράζονται μεταξύ τους το περιεχόμενο από κάθε μήνυμα, email ή τηλέφωνο που λαμβάνουν. Μυστικά έρχονται στην επιφάνεια που διαταράσσουν την ισορροπία στις σχέσεις. Γιατί όπως είπε και ο Γκαμπριέλ Γκαρσία Μαρκές, «Ο καθένας από εμάς έχει τρεις ζωές, μία δημόσια, μία προσωπική και μία μυστική.» Και σαν να μην έφταναν  οι τρεις ζωές,  έχει και Πανσέληνο… 

Το έργο «ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ», με τις ξεκαρδιστικές ανατροπές και τις απρόσμενες εξελίξεις του, έχει γνωρίσει τεράστια επιτυχία στο εξωτερικό και έχει γίνει επίσης πολύ επιτυχημένη κινηματογραφική ταινία. Από τον Οκτώβρη, με το έργο αυτό  ανοίγει το πρόγραμμα του θεάτρου ΑΘΗΝΑ,  το οποίο έχει πλήρως ανακαινιστεί με τις πιο σύγχρονες προδιαγραφές, αλλά και με νέα, όμορφη αρχιτεκτονική. 

Σκηνοθεσία: Πέτρος Λαγούτης, Γιώργος Πυρπασόπουλος

Μετάφραση/Απόδοση: Ελεονώρα Μελέτη

Σκηνικά: Νότης Χριστοδούλου

Κοστούμια: Κέλλυ Σταματοπούλου

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Λυδία Σγουράκη, Καλή Βοϊκλή

 

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): Μυρτώ Αλικάκη, Ντάνη Γιαννακοπούλου, Πέτρος Λαγούτης, Δημήτρης Λιόλιος, Κατερίνα Μισιχρόνη, Δημήτρης Ξανθόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης και στον ρόλο της μικρής κόρης η Λυδία Σγουράκη

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΠΕΜΠΤΗ           ΩΡΑ   21:00

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ      ΩΡΑ   21:00

ΣΑΒΒΑΤΟ         ΩΡΑ  18:00  KAI 21:00

ΚΥΡΙΑΚΗ          ΩΡΑ   19:30

Εισιτήρια: 18, 16, 14 Ε

Θέατρο ΑΘΗΝΑ

Δεριγνύ 10 & Πατησίων

210 8237330

Διάρκεια 120’ (με διάλειμμα)

Προπώληση: viva.gr

ΦΡΕΝΤΕΡΙΚ ΝΟΤ
ΣΤΟ ΠΕΜΠΤΟ ΣΚΑΛΟΠΑΤΙ
DIAL M FOR MURDER, 1952

Οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαροσούλη παρουσιάζουν το διάσημο αστυνομικό θρίλερ του Φρέντερικ Νοτ «Στο πέμπτο σκαλοπάτι» σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν στο ανακαινισμένο Θέατρο Αθηνά.

Ο Τόνυ και η Μάργκοτ ήταν ένα ευτυχισμένο ζευγάρι. Όταν στη ζωή της Μάργκοτ εμφανίστηκε ο Μαξ, σύννεφα σκέπασαν το γάμο τους και το ενδεχόμενο μιας δολοφονίας έγινε πλέον ορατό.

Ο Τόνυ σχεδιάζει το τέλειο έγκλημα. Παντρεύτηκε τη Μάργκοτ για τα χρήματά της και –τώρα που εκείνη τον απατά με τον Μαξ– σκοπεύει να τη δολοφονήσει για τον ίδιο ακριβώς λόγο. Για τη δολοφονία προσλαμβάνει έναν παλιό γνωστό του, άνθρωπο του υποκόσμου. Όσα θ’ ακολουθήσουν θα συμπαρασύρουν όλους τους ήρωες σ’ ένα σκοτεινό μυστήριο, όπου τα φαινόμενα απατούν. Την υπόθεση θ’ αναλάβουν να εξιχνιάσουν ένας αστυνομικός επιθεωρητής της Σκότλαντ Γιαρντ και ο εραστής της Μάργκοτ.

«Στο πέμπτο σκαλοπάτι» το κοινό καλείται να γίνει μάρτυρας της εκτέλεση μιας εν ψυχρώ δολοφονίας, και πάνω απ’ όλα να παρακολουθήσει ένα κλασικό αστυνομικό θρίλερ που κόβει την ανάσα. Η αριστοτεχνική κατασκευή του πλέκει έναν ισχυρό ιστό γεμάτο εκβιασμούς, ανατροπές, αποκαλύψεις, παράνομες σχέσεις που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή από την αρχή ως το τέλος.

Το έργο δεν άργησε ν’ ανακαλύψει ο μαιτρ του είδους, Άλφρεντ Χίτσκοκ, που δημιούργησε τη σαρωτικά επιτυχημένη κινηματογραφική του μεταφορά.

μετάφραση - σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
κοστούμια: Κέλλυ Σταματοπούλου
μουσική - ηχητικό περιβάλλον: Ecati
φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
βοηθός σκηνοθέτη: Χριστιάννα Μαριόλη

πρωταγωνιστούν:
Αλέκος Συσσοβίτης, Φαίη Ξυλά
ο Αποστόλης Τότσικας
Αλέξανδρος Βάρθης, Γιάννης Στεφόπουλος

επικοινωνία-προβολή: Αγλαΐα Παγώνα
φωτογραφίες: Ρούλα Ρέβη

παραγωγή: Θοδωρής Μαροσούλης

από 23 Ιανουαρίου 2023
κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00
και Τετάρτη στις 20.00

τιμές εισιτηρίων:
20 ευρώ (Ζώνη Α, Πλατεία)
18 ευρώ (Ζώνη Β, Πλατεία)
16 ευρώ (Εξώστης)
14 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων)

προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ
Δεριγνύ 8, Αθήνα - τηλ. 2108237330
 

ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗΣ THE MUSICAL
Ο πιο αγαπημένος παιδικός λογοτεχνικός ήρωας 
γιορτάζει τα 25 του χρόνια 
με μια μαγική θεαματική παράσταση
στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ
ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Κάθε Κυριακή στις 11:30 
Έναρξη παραστάσεων: Κυριακή 27 Νοεμβρίου  2022

Το Θέατρο του Βορρά και η Kolossaion Productions 
μετά τη μεγάλη επιτυχία “ΑΛΑΝΤΙΝ THE SHOW” 
με περηφάνια παρουσιάζουν τη νέα περιπέτεια 
του πιο αγαπημένου παιδικού λογοτεχνικού μας ήρωα, 
του ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗ!

Κείμενο:  Βαγγέλης Ηλιόπουλος
Μουσική: Δέσποινα Μπογδάνη-Σουγιούλ
Σκηνοθεσία: Μπίλιω Κωσταντοπούλου

Μια  φαντασμαγορική θεατρική παράσταση με εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια, μαγικές χορογραφίες, ακροβατικά show και πολλές ακόμη εκπλήξεις που θα σας συναρπάσουν.

Ο Τριγωνοψαρούλης, το διαφορετικό κίτρινο ψάρι, ο αγαπημένος έλληνας λογοτεχνικός ήρωας κλείνει τα 25 και γίνεται Musical!
Χορός, κέφι και όλα τα τραγούδια του Τριγωνοψαρούλη ζωντανά στη σκηνή σε μια θεατρική παράσταση που θα σας μείνει αξέχαστη. 
Η νέα περιπέτεια του Τριγωνοψαρούλη είναι μια ιστορία επίκαιρη, δυνατή και αισιόδοξη, από την πένα του δημιουργού του, Βαγγέλη Ηλιόπουλου.
Μια ιστορία για τη φιλία, τη δύναμη της αγάπης και το δικαίωμα στη διαφορετικότητα, ενάντια στο bullying, το ρατσισμό, την ξενοφοβία! 

Λίγα λόγια για το έργο
Ο Βαγγέλης Ηλιόπουλος γράφει την ιστορία του Τριγωνοψαρούλη από την αρχή και μας μεταφέρει στο μαγικό κόσμο του βυθού. 
Στον ύφαλο της Αουρέλια έχει ξεσπάσει πανθαλάσσιος πόλεμος. Θα καταφέρει ο αγαπημένος μας Τριγωνοψαρούλης παρέα με τους φίλους του, την κυρία Σουπιά τον Αστερία και τη Γλώσσα να νικήσουν για ακόμη μια φορά τον Αχινό σε έναν μεγάλο τελικό ψαρόσφαιρου; Τι στάση θα κρατήσει ο  Μεγάλος Καρχαρίας;
Ελάτε να κολυμπήσουμε μαζί με τον Τριγωνοψαρούλη,  να δούμε από κοντά το μαγικό μαργαριτάρι και να γνωρίσουμε σπάνια θαλάσσια πλάσματα, όπως το Νάρβαλ και τον Τελευταίο Ιππόκαμπο!

“ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗΣ THE MUSICAL” Μια εντυπωσιακή θεατρική παράσταση, ένα διαδραστικό θέαμα με μουσική, τραγούδι, χορό, ακροβατικά, μας ταξιδεύει στον απίθανο κόσμο του βυθού. 
Το διαφορετικό κίτρινο ψάρι μας δείχνει τον τρόπο για την αποδοχή της διαφορετικότητας και αναδεικνύει τη δύναμη της αγάπης και της φιλίας σε μια παράσταση που θα αγαπήσουν μικροί και μεγάλοι.
Συντελεστές
Κείμενο - Στίχοι: Βαγγέλης Ηλιόπουλος
Σκηνοθεσία: Μπίλιω Κωσταντοπούλου
Μουσική: Δέσποινα Μπογδάνη-Σουγιούλ
Σκηνικά: Λία Ασβεστά
Κοστούμια: Μαρία Καραπούλιου
Χορογραφίες: Σμαρώ Κεπατσόγλου
Μουσική Διδασκαλία: Ιωάννης Κοντέλλης
Ενορχήστρωση: Χάρης Γκατζόφλιας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Έφη Σισμανίδου
Artwork: Σάκης Παπαγιάννης
Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού
Παραγωγή: Θέατρο του Βορρά - Kolossaion Productions

Παίζουν οι ηθοποιοί: 
Ηλίας Καπούλας, Γιάννα Λαπέα, Χρήστος Ντόβας, Ειρήνη Ντουλάκη, Νίκος Χρηστίδης, μαζί τους οι performers - ακροβάτες: Γιώργος Παπαδόπουλος & Σμαρώ Κεπατσόγλου.

Η θεατρική παράσταση ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗΣ THE MUSICAL” θα παρουσιάζεται στην Αθήνα κάθε Κυριακή πρωί στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ για λίγες παραστάσεις. 

Έναρξη παραστάσεων Κυριακή 27/11/2022

Πληροφορίες παράστασης
Διάρκεια: 75 λεπτά 
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κυριακή ώρα 11.30
Tιμή εισιτηρίου: από 10 €
Εισιτήρια προπωλούνται στο viva.gr
και στο ταμείο του Θεάτρου ΑΘΗΝΑ Δεριγνύ 10 & Πατησίων. Τηλ.: 2108237330 
Πληροφορίες στο 6987 089 778 και στο 2108237330

Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία πληροφορίες Tηλ.: 6909192804 - 6909178984
 

Το αριστουργηματικό ψυχολογικό θρίλερ του Πάτρικ Χάμιλτον «Θηλιά» ανεβαίνει σε μια καλοκαιρινή εκδοχή γεμάτη σασπένς και μυστήριο στο Θερινό Θέατρο Αθηνά σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν από τις Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαροσούλη.

Δύο φίλοι έχουν μόλις δολοφονήσει έναν γνωστό τους χωρίς κανέναν ιδιαίτερο λόγο: μόνο για την ηδονή του κινδύνου. Κρύβουν το πτώμα μες σ’ ένα μπαούλο για να το μεταφέρουν αργότερα στην Οξφόρδη. Μέχρι τότε, όμως, προσκαλούν τη μητέρα του και μερικούς επιλεγμένους φίλους τους για να δειπνήσουν πάνω στο μπαούλο. Οι δυο φίλοι πιστεύουν πως έχουν κάνει το τέλειο έγκλημα: «χωρίς πάθος, χωρίς κίνητρο, χωρίς λάθη και χωρίς ίχνη – διέπραξαν φόνο αναίμακτο κι αθόρυβο».Κατά τη διάρκεια του δείπνου η προκλητική συμπεριφοράτου ενός εκ των δυο και το άγριο μεθύσι του άλλου κινούν τις υποψίες ενός εκ των καλεσμένων.

Αξίζει εδώ ν’ αναφερθεί πως η ιστορία –όσο επίμονα κι αν το είχε αρνηθεί ο συγγραφέας της Πάτρικ Χάμιλτον– βασίζεται στην αληθινή υπόθεση των Λήοπολντ και Λομπ, μια υπόθεση δολοφονίας που συντάραξε το Σικάγο τη δεκαετία του 1920. Οι δύο αυτοί ευκατάστατοι φοιτητές απήγαγαν και δολοφόνησαν έναν νεαρό μαθητή διαπράττοντας αυτό που έμεινε γνωστό στην ιστορία ως «το έγκλημα του αιώνα». Όπως δήλωσαν αργότερα, με την πράξη τους αυτή ήθελαν να δηλώσουν την πνευματική τους υπεροχή διαπράττοντας το «τέλειο έγκλημα».

Η «Θηλιά» γράφτηκε το 1929 και αποτέλεσε την πρώτη σαρωτική θεατρική επιτυχία του Πάτρικ Χάμιλτον. Μεταφέρθηκε δε και στον κινηματογράφο το 1948 από τον δεξιοτέχνη του είδους Άλφρεντ Χίτσκοκ.

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
φωτισμοί:  Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
χορογραφίες: Παντελής Καναράκης
κοστούμια: Σοφία Δριστέλα
βοηθός σκηνοθέτη: Δήμητρα Μπαντή

πρωταγωνιστούν:
Γωγώ Μπρέμπου, Αργύρης Αγγέλου, Θύμιος Κούκιος, Γιάννης Σίντος
η Ελένη Κρίτα και ο Παντελής Καναράκης

επικοινωνία-προβολή: Αγλαΐα Παγώνα
επικοινωνιακό υλικό: Κάρολος Πορφύρης

 

Θέατρο Αθηνά
Δεριγνύ 10 & Πατησίων - Πεδίον Άρεως, τηλ. 2108237330

 

Ο ΘΕΟΣ ΤΗΣ ΣΦΑΓΗΣ

της Γιασμίνας Ρεζά

σε σκηνοθεσία ΠΕΤΡΟΥ ΦΙΛΙΠΠΙΔΗ

Με το πολυβραβευμένο έργο της Γιασμίνας Ρεζά, τον ΘΕΟ ΤΗΣ ΣΦΑΓΗΣ, ξεκινά το χειμερινό πρόγραμμα του Θεάτρου ΑΘΗΝΑ των Θεατρικών Επιχειρήσεων Μαροσούλη τον φετινό Οκτώβρη. Ο  Πέτρος Φιλιππίδης αναλαμβάνει την σκηνοθεσία και στη σκηνή θα συναντηθούν με τους τέσσερις χαρακτήρες της εξαιρετικής κοινωνικής κωμωδίας οι: Μυρτώ Αλικάκη, Κώστας Κάππας, Θανάσης Πατριαρχέας,  Ευσταθία Τσαπαρέλη.

Το έργο έκανε πρεμιέρα στη Ζυρίχη το 2007 και τον Ιανουάριο του 2008 στο Παρίσι, σε σκηνοθεσία της ίδιας της συγγραφέως, με την Ιζαμπέλ Υπέρ σ’ έναν από τους τέσσερις ρόλους. Ακολούθως, ανέβηκε στο Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη, με πολύ μεγάλη εμπορική επιτυχία, κερδίζοντας το 2009 μια σειρά από βραβεία, μεταξύ των οποίων βραβείο Ολιβιέ καλύτερης κωμωδίας και βραβείο Τόνυ καλύτερου έργου. Το 2011 έγινε ταινία από τον Ρομάν Πολάνσκι με τίτλο «Carnage» με τη Γιασμίνα Ρεζά να συνυπογράφει το σενάριο μαζί με τον σκηνοθέτη κερδίζοντας δύο υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα στην κατηγορία Α' Γυναικείου Ρόλου για τις Τζόντι Φόστερ και Κέητ Γουίνσλετ. Έως σήμερα ανεβάσματά του υπάρχουν σε θεατρικές σκηνές σχεδόν σε όλο τον κόσμο (Σλοβενία, Ισπανία, Κροατία, Σερβία, Ρουμανία, Ιρλανδία, Πουέρτο Ρίκο, Ολλανδία, Χιλή, Αραβικά Εμιράτα κ.ά.)

Η συγγραφέας των επιτυχιών με τον ΘΕΟ ΤΗΣ ΣΦΑΓΗΣ κάνει μια ευφυή και αριστοτεχνική ανατομία στους ανθρώπινους χαρακτήρες.

Το έργο:

Δυο εντεκάχρονα αγόρια τσακώνονται στο πάρκο. Το ένα καταλήγει με δυο σπασμένα δόντια και μια ορθοδοντική επέμβαση. Οι γονείς των παιδιών συναντώνται στο διαμέρισμα της οικογένειας του «θύματος» για να λύσουν το όλο θέμα με τον ευκολότερο δυνατό τρόπο. Τέσσερις διαφορετικοί αλλά συνηθισμένοι χαρακτήρες-ένας μεγαλοδικηγόρος με την ανεξάρτητη επαγγελματικά σύζυγό του και ένας έμπορος κιγκαλερίας με την ακτιβίστρια και φιλότεχνη σύζυγό του βρίσκονται σε ένα αστικό σαλόνι για να επιλύσουν ειρηνικά τον καυγά των παιδιών τους, όμως η

ατμόσφαιρα της ανίας και η διεκπεραιωτική διάθεση των ζευγαριών είναι φανερή από τα πρώτα κιόλας λεπτά της συνάντησης. Η ανταλλαγή επιφανειακών φιλοφρονήσεων, ο διάλογος για την τέχνη καλύπτουν την αμηχανία της πρώτης γνωριμίας. Αν και αρχικά τα πράγματα είναι άκρως πολιτισμένα, σταδιακά η συνάντηση ξεφεύγει από τον έλεγχο και η ένταση ανάμεσα στις δύο οικογένειες αρχίζει να μεγαλώνει, μέχρι που εκρήγνυται. Η αρχικά ευγενική συζήτηση σύντομα μετατρέπεται σε προφορικό πόλεμο με αποτέλεσμα και οι τέσσερις γονείς να αποκαλύψουν τον πραγματικό τους εαυτό. Οι κωμικές σκηνές αλληλοεξευτελισμού κρύβουν την τραγικότητα των ανθρώπινων σχέσεων και την αδυναμία ειλικρινούς και ουσιαστικής επικοινωνίας.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία - Κοστούμια: Πέτρος Φιλιππίδης

Συνεργασία στη σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ασπιώτης
Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Χρύσα Κλούβα

Πρωταγωνιστούν: Μυρτώ Αλικάκη, Κώστας Κάππας, Θανάσης Πατριαρχέας, Ευσταθία Τσαπαρέλη

Την παραγωγή έχουν αναλάβει οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαροσούλη  

Μετά την περσινή επιτυχημένη του πορεία το καθηλωτικό μυθιστόρημα του Τζων Φώουλς επιστρέφει στη σκηνή του Θεάτρου Αθηνάστη διασκευή του Μαρκ Χήλυ σε μια παράσταση μ’ έντονο το στοιχείο του ψυχολογικού θρίλερ.

 

«O συλλέκτης»(1963), το πρώτο μυθιστόρημα του Τζων Φώουλς, τον καθιέρωσε δικαίως στην παγκόσμια λογοτεχνία ως έναν από τους σημαντικότερους πεζογράφους. Η ένταση και το σασπένς που δημιουργεί παραπέμπουν ξεκάθαρα σ’ ένα κορυφαίο θρίλερ, όπου ο θεατής οδηγείται σε μια ύπουλη ταύτιση με τον Κακό και τον Καλό ταυτόχρονα.

Το έργο παρακολουθεί τον Κλεγκ, έναν ανήσυχο και φιλόδοξο νεαρό ταπεινής καταγωγής, που έχασε τους γονείς του μικρός, μεγάλωσε με μια θεία του και την ανάπηρη κόρη της και δεν κατάφερε ποτέ να ενταχθεί κοινωνικά. Μοναδική του διέξοδος η συλλογή πεταλούδων. Όταν θα κερδίσει ένα λαχείο, θ’ απαγάγει και θα φυλακίσει για έναν μήνα τη Μιράντα, μια νεαρή φοιτήτρια Καλών Τεχνών, με την οποία τον χωρίζουν έντονες κοινωνικές διαφορές.

Τα αισθήματα του θεατή εναλλάσσονται, ενώ κανονικά θα έπρεπε να είναι σταθερά· εκείνη είναι το θύμα κι εκείνος ο θύτης. Αυτή είναι η βασική δύναμη της αφήγησης του Φώουλς. Ο Κλεγκ είναι ένας άνθρωπος εμμονικός – σχεδόν αμόρφωτος, άσχετος από τέχνη, πολιτική, φιλοσοφία· ένας άνδρας που αρνείται να «διδαχτεί» οτιδήποτε από εκείνη. Η Μιράντα είναι μια λαμπερή πεταλούδα, ταλαντούχα ζωγράφος, συναναστρέφεται καλλιτέχνες – λίγο υπεροπτική, σίγουρα έξυπνη. Στην κανονική ζωή δε θα καταδεχόταν ούτε να τον κοιτάξει. Ωστόσο για ανθρώπους σαν κι αυτόν δεν υπάρχει γιατρειά: ο Κλεγκ θα παραμείνει συλλέκτης για πάντα.

Με αφορμή αυτή την αναγκαστική συνύπαρξη, παρακολουθούμε τη διαμάχη ανάμεσα στις διαφορετικές επιθυμίες και επιδιώξεις των δύο αυτών ανθρώπων, με έμφαση σ’ έννοιες όπως η εμμονή και η εξάρτηση. Ο Φώουλς, πραγματεύεται το θέμα της άσκησης εξουσίας, και στήνει μια μάχη, όπου εκείνος τη δυναστεύει καταργώντας τη σωματική της ελευθερία, ενώ εκείνητου επιβάλλεται με τη νοημοσύνη της.

«Ο συλλέκτης»του Φώουλς είναι ένα λεπτά επεξεργασμένο ψυχογράφημα δύο χαρακτήρων, ένα έντονο θρίλερ με διαρκή υπόγεια ένταση.

Μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
Σκηνικά-κοστούμια: Γιάννης Αρβανίτης
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Σταματοπούλου
Βοηθός σκηνογράφου: Αναστασία Δημουλάκη

 

Ερμηνεύουν: Αργύρης Αγγέλου & Ιωάννα Πηλιχού

Styling: Σοφία Δριστέλα
επικοινωνιακό υλικό &artwork: Κάρολος Πορφύρης
σκηνοθεσία τρέιλερ παράστασης: Μάκης Τσούφης
φωτογράφιση παράστασης: 77 Films
μακιγιάζ&κομμώσεις: Θάνος Βογιατζής

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά

Στο Θέατρο Αθηνά από 10 Ιουλίου
κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.30

τιμές εισιτηρίων: 14 ευρώ (κανονικό) & 10 (μειωμένο)

προπώληση:στο ταμείο του θεάτρου &στο Viva.gr

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ: Δεριγνύ 10, τηλ. 2108237330

Πρεμιέρα την Παρασκευή 25 Οκτωβρίου

 

Ο Γιάννης Ζουγανέλης υποδέχεται την καλλιτεχνικά ακούραστη Ζωζώ Σαπουντζάκη σε μια πρωτότυπη, ζωντανή, μουσική παράσταση για το θέατρο "Αθηνά", μαζί με μια δυνατή ομάδα!  Τίτλος της "Happy Birthday ΕΛΛΑΣ". Πρόκειται για μια μουσική παράσταση με εορταστικό χαρακτήρα για την επέτειο των 200 χρόνων της εθνικής μας ...Ασυναρτησίας!

Η πραγματική ταυτότητα του 'Έλληνα δοσμένη μέσα από γέλιο, μουσική, χορό, τραγούδι  αλλά και... βαθιά ψυχή. Με ήρωες, τους «Ελληναράδες» διακοσίων ολόκληρων ετών, αποκαΐδια μιας εικονικής πραγματικότητας.

Πρωταγωνιστούν: Άβα Γαλανοπούλου, Γιώργος Χατζής, Ανδρέας Κωνσταντινίδης, Ερμόλαος Ματθαίου, Βασίλης Γιακουμάρος, Τάνια Ρόκκα, Γιώργος Μπούμπας και η Σοφία Κουρτίδου.

 

Ο Γιάννης Ζουγανέλης δηλώνει για την παράσταση: 

 

Επιδιώκουμε το “ζωντανό” θέατρο, ένα θέατρο που θα διαδράται στην καθημερινότητά του, που θα αλλάζει, θα εξελίσσεται,  που θα ενσωματώνονται οι αντιδράσεις των αποδεκτών θεατών τους οποίους θέλουμε να μπαίνουν στη θέαση. Επίσης, στο HappyBirthday ΕΛΛΑΣ διαπερνάει όλη η σκωπτικότητα της καθημερινότητάς μας και γιορτάζουμε τα 200 χρόνια της εθνικής μας παλιγγενεσίας από τη πλευρά της ασυναρτησίας της. Τι έφταιξε και πετάξαμε το μπαλάκι των ευθυνών στους άλλους; Πούφταίξαμε εμείς; Και όλα αυτά με γνώμονα το γέλιο και την ισορροπία της ψυχής. Ερευνούμε τους χαρακτήρες των ανθρώπων και τους ανεβάζουμε στη σκηνή. Αυτό που θα θέλαμε ιδανικά είναι ο αποδέκτης, δηλαδή ο θεατής, να αντανακλάται σε αυτό που συμβαίνει στη σκηνή και να τον αφορά.  Επιμένω πάρα πολύ στο «ζωντανό» θέατρο, θα γίνονται πράγματα τα οποία δεν θα είναι ποτέ ίδια. Και αυτό με απόλυτη συνείδηση του τι θέλουμε να επικοινωνήσουμε και με πολλή χαρά, αγάπη και πίστη σε αυτό που κάνουμε. 

 

Κείμενα: (με αλφαβητική σειρά) : Αντώνης Ανδρικάκης, Μιχαήλ Άνθης, Νίκος Κεραμίδας, Ντίνος Σπυρόπουλος, σε συνεργασία με τον Γιάννη Ζουγανέλη.

 

 

Σκηνικά – Κοστούμια:  Μιχάλης Σδούγκος
Βοηθός σκηνογράφου:  Σωτήρης Υφαντής

Σχεδιασμός φωτισμού:  Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Βίντεο:  Πάνος Ζενίδης

Χορογραφίες: Νικολέττα Τρίκη

Πιανίστας: Θαλής Τριανταφύλλου

Σκηνοθεσία: Γιάννης Ζουγανέλης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάνια Ρόκκα

Παραγωγή: Δημητρης Μαροσούλης - Θοδωρής Μαροσούλης

 Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=bIa1TftmcaI&feature=youtu.be

 

Παραστάσεις & Ώρες έναρξης: 

Τετάρτη 19:15, 

Πέμπτη 21:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 18:00 & 21:00

Κυριακή 19:15

 

Τιμές εισιτηρίων : 20 - 12 €

Διάρκεια:    180   (με διάλειμμα)

 

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-athina/happy-birthday-ellas/

και στο ταμείο του θεάτρου Τηλ κρατήσεων: 2108237330

 

Facebook : Marossoulis Productions https://www.facebook.com/TheatroAthina/

Instagram: Marossoulis Productions 

 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ

Δ/ΝΣΗ: Πατησίων και Δεριγνύ 10, Κυψέλη

Τηλέφωνο: 210 8237330

Το αγαπημένο παραμύθι μικρών και μεγάλων ζωντανεύει από την Κυριακή 21 Οκτωβρίου στο Θέατρο ΑΘΗΝά σε μια μαγευτική και σύγχρονη παράσταση που υπόσχεται μαγικές στιγμές, περιπέτεια, συγκίνηση, μουσική, χορό και πολύ τραγούδι!

H Marossoulis Productions σε συνεργασία με τις «Μαγικές Σβούρες» μας ταξιδεύουν στον κόσμο του παραμυθιού και του ονείρου με το διαχρονικό αριστούργημα  του Τζέιμς Μπάρι -  “ΠΗΤΕΡ ΠΑΝ”, του αιώνιου παιδιού που αρνείται να μεγαλώσει και συμβολίζει την αθωότητα της νιότης που όλοι κρύβουμε στην ψυχή μας.

Μια θεατρική πανδαισία για όλα τα “παιδιά”. Ο Δημήτρης Αδάμης, με τη μακροχρόνια εμπειρία του στο θέατρο για παιδιά, υπογράφει τη διασκευή και τη σκηνοθεσία αυτής της μαγικής και “εναέριας” παραγωγής από τις «Μαγικές Σβούρες» που φέτος γιορτάζουν τα 15 χρόνια τους στο Θέατρο για Παιδιά .

Με την φροντίδα της Ελεονώρας Μελέτη.

ΥΠΟΘΕΣΗ

Ο Πήτερ Παν είναι ένα έξυπνο και σκανδαλιάρικο αγόρι, που αρνείται να μεγαλώσει. Ζει στη “Χώρα του Ποτέ” με τη νεραϊδούλα Τίνκερμπελ και είναι ο αρχηγός των “Χαμένων Παιδιών”.

Μια νύχτα γεμάτη αστέρια ο Πήτερ Παν εισβάλλει ξαφνικά στην ήσυχη ζωή των παιδιών της οικογένειας Ντάρλινγκ, για να τους ταξιδέψει με τη νεραϊδόσκονη του στη “Χώρα του Ποτέ”. Έτσι αρχίζει η απίστευτη και φανταστική περιπέτεια τους. Εκεί θα γνωρίσουν, τον μεγαλύτερο αντίπαλό του Πίτερ Παν, τον εκδικητικό Κάπτεν Χουκ με τους πειρατές του, αλλά και την Τίνκερμπελ, την Τάιγκερ Λίλυ, τα Χαμένα Παιδιά και τις γοργόνες.

Έλατε να πετάξουμε πάνω από τα αστέρια. Να ανακαλύψουμε ξανά την πραγματική έννοια της φιλίας, της αθωότητας και της ανάγκης μας για φαντασία.  Να ζήσουμε για λίγο σε έναν κόσμο μαγικό. Λίγη νεραϊδόσκονη και το ταξίδι αρχίζει…

Συντελεστές:   

Διασκευή –Σκηνοθεσία:       Δημήτρης Αδάμης

Σκηνικά –κοστούμια:           Μαγικές Σβούρες

Kίνηση:                                   Χριστίνα Σουγιουλτζή-Αντιγόνη Λινάρδου (από την 

                                                       ομάδα «Κι όμως κινείται»)

Ενορχήστρωση:                    Γιώργος Κωνσταντινίδης

Μουσική Επιμέλεια:                         Δημήτρης Αδάμης

Διδασκαλία τραγουδιών:     Ιωάννα Εμμανουήλ

Μάσκες – Κατασκευές :        Ιφιγένεια Κωφού

Φωτισμοί:                              Γιώργος Φωτόπουλος

Βοηθοί Σκηνοθέτη:              Ειρήνη Καλογεροπούλου- Ρενάτα Τσιούλου,

Παράγωγη:                            Μαγικές Σβούρες – Marossoulis Productions

Παίζουν οι ηθοποιοί: 

Άρης Βέβης , Μικές Γλύκας, Κωνσταντίνος Τσονόπουλος ,Ντέπυ Μοράρη ,Νεφέλη Οικονόμου,  Στέλιος Πετράκης , Χρυσαλένα Χριστοπούλου, Μαριλίζα Χρονέα

 

Ο   « Πήτερ Παν  » απευθύνεται σε παιδιά κάθε ηλικίας .

Παραστάσεις: Από Κυριακή 21/10 και κάθε Κυριακή

Ώρα έναρξης: 11:00π.μ και  15:00μμ

Διάρκεια: 80΄

Γενική είσοδος:   12 ευρώ, άνεργοι και ευπαθείς ομάδες  8 ευρώ

Επισκέψεις σχολείων:  Καθημερινές  - είσοδος μαθητών 6 ευρώ

Προπώληση μέσω www.viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου τηλ.: 210 8237330

Πληροφορίες - κρατήσεις  στο τηλ. 210-9853609 , 6948 744 988  

Μαγικές Σβούρες

Οι μαγικές σβούρες άρχισαν να στροβιλίζονται για τα παιδιά τον Χειμώνα του 2002.

Την σκηνοθεσία των προγραμμάτων αναλαμβάνει ο Δημήτρης Αδάμης και το εκπαιδευτικό και ψυχαγωγικό υλικό η ηθοποιός Δόμνα Ζαφειροπούλου, που έχει και την ευθύνη της καλλιτεχνικής διεύθυνσης. Η ομάδα αποτελείται από έμπειρους παιδαγωγούς και ηθοποιούς.

Το θέατρο ΑΘΗΝά υποδέχεται από την Πέμπτη 1η Νοεμβρίου2018την τρελή κωμωδία του Ρέι Κούνεϊ «Διπλή ταρίφα» (πρωτότυπος τίτλος «Run for your Wife») σε απόδοση Δημήτρη Αποστόλουκαι σκηνοθεσία Βασίλη Θωμόπουλου.

 

Η “Διπλή Ταρίφα” είναι η μεγαλύτερη επιτυχία του Κούνεϊ η οποία για εννέα συνεχόμενα χρόνια παιζόταν στο West End του Λονδίνου και θεωρείται ως η μακροβιότερη κωμωδία.Στο θέατροΑΘΗΝά, το έργο ανεβαίνει προσαρμοσμένο στην ελληνική πραγματικότητα και διαδραματίζεται στην Ελλάδα της δεκαετίας του 1970.

 

ΥΠΟΘΕΣΗ

Ο Γιάννης Παπαδόπουλος (Μάριος Αθανασίου)είναι οδηγός ταξί στην Αθήνα στα χρόνια της χούντας, ο οποίος ζει κυριολεκτικά δύο ζωές, έχοντας στήσει δύο σπίτια με δύο διαφορετικές συζύγους(Τζόυς Ευειδή και Βίκυ Κάβουρα)!

Με ένααπόλυτα ακριβές χρονοδιάγραμμα, το οποίο τηρεί ευλαβικά, καταφέρνει να ξεγελά και τις δύο συζύγους, χωρίς να προκαλεί υποψίες, μέχρι που μπλέκει σε μία ληστεία, ξυπνάει στο Νοσοκομείο και το πρόσωπό του φιγουράρει στις εφημερίδες.Τότε ξεκινάει ένας αγώναςνα διατηρήσει το μυστικό του τόσο από τους αστυνομικούς (Χάρης Ασημακόπουλος&Χάρης Γρηγορόπουλος)όσο και από τις συζύγους του. Μοναδικός του σύμμαχος ο κολλητόςτου φίλος (Σπύρος Πούλης).

Μια κωμωδία με ανατροπές, παρεξηγήσεις και κωμικοτραγικές καταστάσεις, που οδηγούν σε ένα ξεκαρδιστικό θέαμα.

Πρωταγωνιστούν με αλφαβητική σειρά:

Μάριος Αθανασίου

Χάρης Ασημακόπουλος

Χάρης Γρηγορόπουλος

ΤζουςΕυείδη

Βίκυ Κάβουρα

Γιάννης Μάνιος

Σπύρος Πούλης

Μαριλένα Ράδου

Συντελέστες

Απόδοση : Δημήτρης Αποστόλου

Σκηνικά : Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια : Κατερίνα Κοντού

Φωτισμοί : Γιώργος Φωτόπουλος

Σκηνοθεσία : Βασίλης Θωμόπουλος

Παραγωγή: Δημήτρης &Θοδωρής Μαροσσούλης

ΡέιΚούνεϊ (Ray Cooney)- Σύντομηβιογραφία

Ο ΡέιΚούνεϊείναι Άγγλος συγγραφέας και ηθοποιός, ο οποίος γεννήθηκε στο Λονδίνο το 1932. Άρχισε την καριέρα του ωςηθοποιός το 1946 σε ηλικία 14 ετών, ενώ ξεκίνησε το συγγραφικό του έργο την δεκαετία του 1960 ότανέγραψε το πρώτο του έργο “One of the pot”. Το 1983 ο Κούνεϊδημιούργησε το “Theatre of Comedy Company” και ήταν και ο πρώτος καλλιτεχνικός Διευθυντής.Κατά τη διάρκεια της θητείας του ανέβασεπάνωαπόείκοσιθεατρικάέργα εκ των οποίων το “Run for your Wife” καθώς και το “ΠΥΓΜΑΛΙΩΝ”με ηθοποιό τον Peter O’ Toole.Και τα δυοαυτάέργαείχαντεράστια επιτυχία και παίχτηκαν στο West End του Λονδίνου για πολλέςσυνεχόμενεςχρόνιες.Έχει γράψει πάνω από 30 έργα τα οποία έχουν ανέβει στο Λονδίνο και συνεργάστηκε με πολλούς αξιόλογους σεναριογράφους, ηθοποιούς και σκηνοθέτες. Το 2004 τιμήθηκεμε τον τίτλο “SIR” από τη βασιλική οικογένεια της Βρετανίας για την προσφορά του στο Αγγλικά δράμα, ενώ στην Γαλλία τον αποκαλούν “ο ΆγγλοςΦειντό”(ο Γάλλος George Feydeauθεωρείται ως ο καλύτερος συγγραφέας στο θεατρικό είδος της φάρσας)

 

Παραστάσεις& Ώρες έναρξης:

Τετάρτη 19:30,

Πέμπτη 21:15

Παρασκευή 21:15

Σάββατο 18:15 & 21:15

Κυριακή 19:30

Τιμές εισιτηρίων

Διακεκριμένη: 20 €

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή και Κυριακή: Γενική είσοδος 16 €

Σάββατο: 14 €-Απογευματινή Παράσταση &18 €-Βραδινή Παράσταση 

12 € για ευπαθείς ομάδες

Προπώληση μέσω www.viva.grκαι στο ταμείο του θεάτρου τηλ.:8237330

 

 

Μετά την επιτυχία που γνώρισε στα Γιάννενα, η θεατρική παράσταση «Anacarbit-Ο Βιτγκενστάιν σε Αντίλογο» που ανεβάζει η Πειραματική Σκηνή του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων, ταξιδεύει για την Αθήνα.



Το έργο είναι βασισμένο στα βιβλία του Γιαννιώτη επιστήμονα και συγγραφέα Δημήτρη Βαρτζιώτη, «Σχόλια σε στοχασμούς του Ludwick Wittgenstein» και «Ανακρούσεις» που διερευνούν τη φύση των αποδεικτικών στοιχείων και της αλήθειας στο πλαίσιο των σύγχρονων ιδεών σχετικά με τις λέξεις, τα μαθηματικά και τη φυσική.



Η παράσταση παρουσιάζει στους θεατές ένα ευρύ φάσμα θεμάτων, όπως: θερμοδυναμική, αλγόριθμους υπολογιστών, fractals τη δυναμική του πληθυσμού, θεωρία του χάους σε αντίθεση με τον ντετερμινισμό (ιδίως στο πλαίσιο του έρωτα και του θανάτου), το σχεδιασμό του τοπίου, ρομαντισμός εναντίον κλασικισμού, και τη λογοτεχνία (κυρίως ποίηση).



Ο συγγραφέας παρουσιάζει στο ακροατήριό του τα παραπάνω θέματα με αρκετές και εξαιρετικά περίπλοκες μαθηματικές και επιστημονικές έννοιες με ένα πολύ ευφυή τρόπο.



Το έργο αποτελείται από αντιπαραθέσεις στοχασμών πάνω στις λέξεις (λογοτεχνία) και αριθμούς (μαθηματικά), αντιμετωπίζοντας τον μεγάλο επιστήμονα και φιλόσοφο Wittgenstein, πότε αστεία και πότε σοβαρά. Τολμά να αποδείξει ότι οι λέξεις και οι αριθμοί προέρχονται από το ίδιο μέρος του εγκέφαλου και χρησιμοποιεί αυτές τις θεωρίες και ιδέες για να φωτίζει τις σχέσεις μεταξύ των χαρακτήρων, προσθέτοντας την δριμύτητα τους.



Συντελεστές:

Συγγραφέας: Δημήτρης Βαρτζιώτης

Θεατρική διασκευή: Γιάννης Θωμάς

Σκηνοθεσία-Χορογραφία: Όλγα Ζήση

Σκηνικά-Κοστούμια: Ελένη Γκοντού

Μουσική Επιμέλεια: Θεμιστοκλής Μαγκριώτης

Σχεδιασμός Ήχου: Δημήτρης Καραγεώργος

Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Κορδέλλας

Interactive Video: Κώστας Σταυρουδάκης

Σχεδιασμός Αφίσας: Λάρα Βαρτζιώτη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μάρκος Πούλης

Βίντεο-Φωτογραφίες: Μενέλαος Συκοβέλης.



Ερμηνεύουν:

Λούντβιχ Βιτγκενστάιν: Γιάννης Θωμάς

Νεαρός Επιστήμονας: Στέλιος Νίνης

Γεωμετρία: Χριστίνα Γκάσιου

Λέξη: Λάουρα Τσιάτη

Σοπράνο: Στέλλα Ζυγούρα

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑ

Πατησίων και Δεριγνύ 10 | Τηλ.: 2108237330

Δευτέρα 12 και την Τρίτη 13 Μαρτίου στις 9.00 μ.μ

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (κανονικό),

12 ευρώ (άνω των 65, φοιτητές, μαθητές), 10 ευρώ (ΑμεΑ, άνεργοι).