«Anna & Margot»

Θεατρικό έργο

της Κωνσταντίνας Ράικου

εμπνευσμένο από το «Ημερολόγιο της Άννας Φρανκ»

Σκηνοθεσία Γιώργος Δρίβας

Από 3 Απριλίου 2024

Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής

Trailer:

https://youtu.be/e2C0aGsk3yo

Προπώληση (με προσφορά έως 30/3):

https://www.ticketservices.gr/event/anna-and-margot/

Άννα και Μάργκοτ Φρανκ: Δύο αδελφές που πέθαναν μέσα στα στρατόπεδα συγκέντρωσης των Ναζί λίγο πριν την απελευθέρωση.  Σ’ αυτό ακριβώς το σημείο ξεκινάει το πρώτο θεατρικό έργο της Κωνσταντίνας Ράικου «Anna & Margot» που ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Γιώργου Δρίβα.

Το έργο ξεκινά τις παραστάσεις την Τετάρτη 3 Απριλίου 2024 στο Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής (Αγίου Όρους 16 & Κων/πόλεως 115, Βοτανικός, τηλ: 210-3425637) και θα παίζεται έως 22/5 κάθε Τετάρτη στις 9:15μμ.

Το έργο «Anna & Margot» είναι εμπνευσμένο από το «Ημερολόγιο της Άννας Φρανκ» και βασισμένο σε αληθινά γεγονότα, ένα θέατρο ντοκουμέντο με μυθοπλαστικά στοιχεία.  Οι δύο χαρακτήρες, σ’ ένα μεσοδιάστημα ζωής και θανάτου, βιώνουν την αναμονή και τον εγκλωβισμό ενώ προβληματίζονται σχετικά με θεμελιώδη ζητήματα της ανθρώπινης φύσης.  Σ’ αυτόν τον ‘‘τόπο’’ οι δυο αδερφές, η 14χρονη Άννα και 17χρονη Μάργκοτ, μιλούν για τη ζωή τους πριν τον πόλεμο, για τη ζωή τους στο καταφύγιο, στα τρένα, στο στρατόπεδο.

Μέσα από παιχνίδια ρόλων, αξιοποιώντας την τεχνική «θέατρο εν θεάτρω», ο θεατής γίνεται μάρτυρας της επανασύνδεσης της αδερφικής τους σχέσης που είχε παραμεληθεί μέσα στα χρόνια της ζωής τους αλλά και της σκληρότητας του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου μέσα από τα μάτια των δύο έφηβων κοριτσιών.  Οι διάλογοί τους είναι ‘‘θήκες’’ που μεταφέρουν την ανάγκη τους να ζήσουν, να ερωτευτούν, να αγαπήσουν και να μεγαλώσουν. Αφήνουν πίσω τους ένα τεράστιο μνημείο και μια ερώτηση που αιωρείται στην ατμόσφαιρα. Ο άνθρωπος, έχει καλοσύνη μέσα του;

Σημείωμα της συγγραφέως

Η Άννα Φρανκ, σύμφωνα με το προσωπικό της ημερολόγιο καθώς και με βάση άλλες αναφορές, ευχόταν συχνά να γίνει διάσημη. Ένας ισπανικός μύθος αναφέρει ότι οι πεθαμένοι εξαφανίζονται πραγματικά μόνο όταν πάψει να τους θυμάται και ο τελευταίος άνθρωπος πάνω στη γη. Έτσι, μετά τη ζωή τους στο μεσοδιάστημα ζωής και θανάτου, η Άννα μένει για πάντα ζωντανή στις μνήμες μας ενώ η Μάργκοτ συμβολικά εξαφανίζεται στη λήθη. Οι ηρωίδες είναι η αφορμή για τη σύνθεση του θεατρικού κειμένου που φέρνει για ακόμη μια φορά τα τραγικά γεγονότα του ολοκαυτώματος των Εβραίων μπροστά στα μάτια των θεατών.

Παίζοντας ένα παιχνίδι ρόλων, οι χαρακτήρες αναβιώνουν ξανά και ξανά τις αναμνήσεις της επίγειας ζωής τους και συλλογίζονται. Μας παρουσιάζουν τόσο τις προσωπικές τους ιστορίες όσο και τις ιστορίες ανθρώπων που σημάδεψαν την πορεία τους. Τα ονόματά τους δεν αναφέρονται συχνά κατά τη διάρκεια των δράσεων για να κρατηθεί το έργο στα πλαίσια της μυθοπλασίας και να διατηρήσει τον οικουμενικό του χαρακτήρα, καθώς τα κορίτσια αυτά θα μπορούσαν να είναι οποιαδήποτε κορίτσια ... [Κωνσταντίνα Ράικου]

Σκηνοθετικό σημείωμα

Στιγματισμένο παρελθόν, μεταφυσικό παρόν, δυσοίωνο μέλλον

Το έργο συνομιλεί με το σήμερα με κειμενικές και σκηνοθετικές αναφορές τόσο σε σχέση με τους εγκλεισμούς και αποκλεισμούς στο σύγχρονο κόσμο όσο και με τους πολυετείς πολέμους που μαστίζουν την ανθρωπότητα, τους χιλιάδες πρόσφυγες που θάβονται σε θαλάσσιους τάφους ή κάτω από τα συντρίμμια των σπιτιών τους, με τους ανθρώπους που ανεβαίνουν σε τρένα με προορισμό το θάνατο. Τα δυο κορίτσια θα μπορούσαν να είναι οποιεσδήποτε ψυχές βίωσαν ή βιώνουν ακόμη, την αθλιότητα του πολέμου και την τραγωδία της προσφυγιάς.

Στην παράσταση, μέσα από μια χρονική ρωγμή και με σχεδόν κινηματογραφικό τρόπο, παρακολουθούμε δυο αθώα πλάσματα να σκαλίζουν την μνήμη μας, να αφυπνίζουν την συνείδησή μας και να αγγίζουν την πιο ευαίσθητη και ανθρώπινη χορδή μας. Αυτή που θα έπρεπε να ηχεί συνεχώς σε όλους μας.  Γιατί δεν επαναστάτησε τότε κανείς, γιατί το ίδιο συμβαίνει σήμερα;  Τελικά, «γίνεται να υπάρξουμε και με διαφορετικό τρόπο; Με την αγάπη;» αναρωτιούνται οι χαρακτήρες στο τέλος του έργου.  Ανοιχτά ερωτήματα πάνω στα οποία ο θεατής καλείται να στοχαστεί. [Γιώργος Δρίβας]

Λίγα λόγια για την συγγραφέα

Η Κωνσταντίνα Ράικου γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Καρδίτσα. Σπούδασε στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης στο τμήμα Φιλοσοφίας και Παιδαγωγικής με κατεύθυνση στη Φιλοσοφία. Αποφοίτησε το 2020 ενώ ήδη τελείωνε το πρώτο έτος της Δραματικής σχολής «Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη». Το καλοκαίρι του 2022 παίρνει το δίπλωμα του ηθοποιού.  Έχει συνεργαστεί επαγγελματικά με τους σκηνοθέτες, Κοραή Δαμάτη στην παράσταση «Ενός λεπτού Φωνή» (2022), με την ομάδα Simultane στην παράσταση «Τι θα έλεγε ο Φιλοκτήτης» (2023), με τον σκηνοθέτη παιδικού θεάτρου Δημήτρη Αδάμη (2023-2024) και με τον διεθνούς φήμης σκηνοθέτη του Bayreuth Baroque Festival, Max Emanuel Cencic στην όπερα Flavio τον Σεπτέμβριο του 2023.  Από τον Οκτώβριο του 2023 έως και σήμερα, είναι υπεύθυνη καλλιτεχνικής οργάνωσης και θεατρική εμψυχώτρια στο συμπεριληπτικό θεατρικό εργαστήρι «Από τις λέξεις στη σκηνή» σε συνεργασία με το εργαστήρι συμπεριληπτικού θεάτρου και χορού ΙΣΟΝ.  Παράλληλα με την επαγγελματική πορεία στο θέατρο και τις παραστατικές τέχνες, η Κωνσταντίνα Ράικου παρακολουθεί το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Σπουδών του Τμήματος Θεάτρου του ΕΚΠΑ με κατεύθυνση στη Διδακτική Θεάτρου.  

Το 2023 έγραψε το πρώτο θεατρικό της έργο «Anna & Margot», που παρουσιάζεται τον Απρίλιο και τον Μάιο του 2024 στο θέατρο «Βαφείο – Λάκης Καραλής».  Η Κωνσταντίνα Ράικου πρωταγωνιστεί στην παράσταση, στο ρόλο της Άννας Φρανκ.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

«Anna & Margot»

της Κωνσταντίνας Ράικου

Εμπνευσμένο από το «Ημερολόγιο της Άννας Φρανκ»

Σκηνοθεσία: Γιώργος Δρίβας

Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Salvatore Bezzi (Σαλβατόρε Μπέτσι)

Σχεδιασμός και κατασκευή σκηνικών, κοστούμια: Μέλπω Κασαπίδου

Κίνηση: Χριστίνα Βασιλοπούλου

Φωτισμοί: Γιώργος Δρίβας, Σάββας Σουρμελίδης

Ηθοποιοί: Κωνσταντίνα Ράικου (Άννα Φρανκ), Φιλία Κανελλοπούλου (Μάργκοτ Φρανκ)

Φωτογραφίες παράστασης: Στάθης Δουβλέκας

Γραφιστικά: Λάμπρος Πρέντζας

Trailer: Γιάννης Βάκρινος

INFO

Παραστάσεις: Κάθε Τετάρτη στις 21:15

Από 3 Απριλίου έως 22 Μαΐου 2024

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Trailer: https://youtu.be/e2C0aGsk3yo

Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής

Αγίου Όρους 16 & Κων/πόλεως 115, Βοτανικός 10447 Αθήνα ⦁ https://shorturl.at/bG049

τηλ: 210 3425 637  ⦁  email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 13 € (κανονικό), 10 € (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών, άνεργοι, αμεα, ομαδικό άνω των 10 ατόμων, ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ)

Προσφορά προπώλησης Ticket Services έως 30/3: 10 €

https://www.ticketservices.gr/event/anna-and-margot/

ΒΡΕΙΤΕ ΜΑΣ:

fb ΘΕΑΤΡΟ ΒΑΦΕΙΟ ⦁ https://www.facebook.com/TheatroVafeio

fb Anna & Margot ⦁ https://www.facebook.com/profile.php?id=61557022858293

instagram ⦁ https://www.instagram.com/anna_and_margot/

Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής

Οιδίπους  - Η άλλη αναπαράσταση

«φως που στα μάτια μου δεν φτάνεις»

Μετάφραση, μετάπλαση, διδασκαλία: Κώστας Μεσσάρης

Κάθε Πέμπτη στις 21.00, έως 25 Απριλίου στο Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής

Παρασκευή 31 Μαΐου στις 21:00 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

«Ένα δραματικό δημοτικό τραγούδι, ροκ ρεμπέτικη “παραλογιά” παραδοσιακή», περιγράφει ο σκηνοθέτης Κώστας Μεσσάρης. 

«Οιδίπους - Η άλλη αναπαράσταση», μια μουσική, λαϊκή και βιωματική παράσταση. Ένα σημερινό αστυνομικό δράμα με φόντο μια αθηναϊκή γειτονιά.

Το σπίτι, το καφενείο, την Εκκλησία του Δήμου. Σαν ο Σοφοκλής να το έγραψε σήμερα.

Γύρω από την παλιά φθαρμένη καρέκλα καφενείου του Οιδίποδα σύμβολο εξουσίας και θανάτου, έρωτα και ζωής, ο τυφλός ντετέκτιβ Οιδίπους Τύραννος ψάχνει το φονιά του Λάιου και του εαυτού του για να βρει πως ο φονιάς είναι αυτός. Είμαστε  εμείς, που σκοτώνουμε τον άλλον δικό γνωστό ή ξένο πρόσφυγα, σκοτώνοντας τον καλύτερο εαυτό μας.

Αθώοι γιατί δεν ξέρουμε, ένοχοι που δεν θέλουμε να ξέρουμε πως εμείς είμαστε κι ο

άλλος και πως το αίνιγμα της σφίγγας παραμένει πάντα άλυτο.

Η άλλη αναπαράσταση είναι το βαθύ ταξίδι του ατόμου στο χάος της συνειδητότητας του ανθρώπινου χαρακτήρα.

Μια επικίνδυνη πλεύση μέσα στο ανταριασμένο πλήθος, συχνά τον όχλο και πυξίδα την κοινωνία αλληλεγγύης και έναν τρόπο να διαχειριστούμε το αμετάκλητο για τον καθένα, το βιολογικό τέλος.

Το λιμάνι του τέλους που χρειάζεται κάθε ανθρώπινη οντότητα.

Συντελεστές

Μετάφραση, μετάπλαση, διδασκαλία: Κώστας Μεσσάρης

Σκηνικά κοστούμια: Κατερίνα Δελαπόρτα

Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης

Φωτισμοί: Αντώνης Συμεωνάκης

Κίνηση: Γεωργία Τρίτση

Σάζι - Λύρα: Κωνσταντίνος Παπαθύμνιος

Ήχος, φως, κονσόλα: Σάββας Σουρμελίδης

Παίζουν

Οιδίπους: Λουκάς Κούτρας

Κρέων και Άγγελος: Γιάννης Παπαθύμνιος

Τειρεσίας: Νίκος Τουλιάτος

Ιοκάστη: Έμμυ Στυλιανίδου

Εξάγγελος: Κώστας Μεσσάρης

Βοσκός: Στέλιος Κεχριώτης

Χορός

Κορυφαίες

Γιώτα Βέη

Χρυσηίδα

Κατερίνα Παπαδημητρίου

Στέλιος Κεχριώτης

Γεωργία Τρίτση

Προσφορά του ΕΝ-ΠΑΝ πολιτισμού

Πληροφορίες

Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής: Αγ. Όρους 16 & Κων/πόλεως 115, 104 47 Βοτανικός

• Από Πέμπτη 1/2/2024, κάθε Πέμπτη στις 21:00  έως 25 Απριλίου 2024.
• Παρασκευή 31 Μαΐου στις 21:00 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Διάρκεια παράστασης: 90’

Τιμή εισιτηρίου:12€

Κρατήσεις:6932418945

https://www.ticketservices.gr

Θέατρο Βαφείο

Οιδίπους  - Η άλλη αναπαράσταση

«φως που στα μάτια μου δεν φτάνεις»

Μετάφραση, μετάπλαση, διδασκαλία: Κώστας Μεσσάρης

Πρεμιέρα: Πέμπτη 1 Φεβρουαρίου 2024 στις 21.00

«Ένα δραματικό δημοτικό τραγούδι, ροκ ρεμπέτικη “παραλογιά” παραδοσιακή», περιγράφει ο σκηνοθέτης Κώστας Μεσσάρης. 

«Οιδίπους - Η άλλη αναπαράσταση», μια μουσική, λαϊκή και βιωματική παράσταση. Ένα σημερινό αστυνομικό δράμα με φόντο μια αθηναϊκή γειτονιά.

Το σπίτι, το καφενείο, την Εκκλησία του Δήμου. Σαν ο Σοφοκλής να το έγραψε σήμερα.

Γύρω από την παλιά φθαρμένη καρέκλα καφενείου του Οιδίποδα σύμβολο εξουσίας και θανάτου, έρωτα και ζωής, ο τυφλός ντετέκτιβ Οιδίπους Τύραννος ψάχνει το φονιά του Λάιου και του εαυτού του για να βρει πως ο φονιάς είναι αυτός. Είμαστε  εμείς, που σκοτώνουμε τον άλλον δικό γνωστό ή ξένο πρόσφυγα, σκοτώνοντας τον καλύτερο εαυτό μας.

Αθώοι γιατί δεν ξέρουμε, ένοχοι που δεν θέλουμε να ξέρουμε πως εμείς είμαστε κι ο

άλλος και πως το αίνιγμα της σφίγγας παραμένει πάντα άλυτο.

Η άλλη αναπαράσταση είναι το βαθύ ταξίδι του ατόμου στο χάος της συνειδητότητας του ανθρώπινου χαρακτήρα.

Μια επικίνδυνη πλεύση μέσα στο ανταριασμένο πλήθος, συχνά τον όχλο και πυξίδα την κοινωνία αλληλεγγύης και έναν τρόπο να διαχειριστούμε το αμετάκλητο για τον καθένα, το βιολογικό τέλος.

Το λιμάνι του τέλους που χρειάζεται κάθε ανθρώπινη οντότητα.

Συντελεστές

Μετάφραση, μετάπλαση, διδασκαλία: Κώστας Μεσσάρης

Σκηνικά κοστούμια: Κατερίνα Δελαπόρτα

Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης

Φωτισμοί: Αντώνης Συμεωνάκης

Κίνηση: Γεωργία Τρίτση

Σάζι - Λύρα: Κωνσταντίνος Παπαθύμνιος

Ήχος, φως, κονσόλα: Σάββας Σουρμελίδης

Παίζουν

Οιδίπους: Λουκάς Κούτρας

Κρέων και Άγγελος: Γιάννης Παπαθύμνιος

Τειρεσίας: Νίκος Τουλιάτος

Ιοκάστη: Έμμυ Στυλιανίδου

Εξάγγελος: Κώστας Μεσσάρης

Βοσκός: Στέλιος Κεχριώτης

Χορός

Κορυφαίες

Γιώτα Βέη

Χρυσηίδα

Κατερίνα Παπαδημητρίου

Στέλιος Κεχριώτης

Γεωργία Τρίτση

Προσφορά του ΕΝ-ΠΑΝ πολιτισμού

Πληροφορίες

Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής: Αγ. Όρους 16 & Κων/πόλεως 115, 104 47 Βοτανικός

Από Πέμπτη 1/2/2024, κάθε Πέμπτη στις 21:00  για 8 παραστάσεις

Διάρκεια παράστασης: 90’

Τιμή εισιτηρίου:12€

Κρατήσεις:6932418945

www.more.com

Κάζιμιρ και Καρολίνα
Μια μαύρη κωμωδία του Έντεν Φον Χόρβατ

από 8 Νοέμβρη στο θέατρο Βαφείο
 

Ένα αγόρι, ερωτεύεται ένα κορίτσι. Ένα κορίτσι, ερωτεύεται ένα αγόρι. Μια ιστορία από αυτές που συμβαίνουν στη ζωή… 
 
Βρισκόμαστε στη Γιορτή της Μπίρας του Μονάχου. Ένα ερωτευμένο ζευγάρι ξεκινά για το πανηγύρι, αλλά κάπου στην πορεία θα ανακαλύψει πως η αγάπη του δεν είναι αρκετή για να αντιμετωπίσει την πραγματικότητα. Ο Κάζιμιρ μένει άνεργος και βουλιάζει στην οργή και την
κατάθλιψη, η Καρολίνα θέλει να βελτιώσει τη ζωή της και να αναρριχηθεί κοινωνικά. Γύρω
τους θα βρεθούν διευθυντές, σύμβουλοι, φιλόδοξοι υπάλληλοι, κορίτσια που πουλάνε τον
έρωτα για να επιβιώσουν, μαφιόζοι και ναρκομανείς καταθλιπτικές γυναίκες. Κάπου ανάμεσα
στο όνειρο και στη ζοφερή αλήθεια, η Καρολίνα θα αγγίξει για λίγο το όνειρο που υπόσχονται τα καινούργια  Ζέπελιν που σκίζουν τους  αιθέρες,  για να κατρακυλήσει πίσω στην ωμή καθημερινότητα της ήττας και της πείνας. 

 Ο Έντεν Φον Χόρβατ τοποθετεί τη δράση του έργου του μετά από την Ύφεση του 1929, που έφερε την Δημοκρατία της Βαϊμάρης σε δεινή οικονομική κατάσταση, προετοίμασε την άνοδο του εθνικοσοσιαλιστικού κινήματος υπό την αρχηγία του Αδόλφου Χίτλερ και οδήγησε τελικά στην εγκαθίδρυση του ναζιστικού καθεστώτος το 1933. «Το Κάζιμιρ και Καρολίνα», μια ρομαντική ιλαροτραγωδία του 1932, είναι ένα συναρπαστικό μείγμα απόλαυσης και καταστροφής.  Αυτή η γλυκόπικρη  ιστορία δύο  νέων  που χωρίζουν σε ένα σκηνικό οικονομικής και πολιτικής αστάθειας είναι ένα από τα πιο συχνά θεατρικά έργα στον γερμανόφωνο κόσμο από τη μεγάλη ύφεση του 2008. Μια ύφεση που έχει επηρεάσει ποικιλοτρόπως και τη χώρα μας, οπότε οι αναλογίες με το σήμερα  παραπάνω από εμφανείς και γίνονται η αφορμή για μια βιτριολική σάτιρα, που πραγματεύεται πανανθρώπινα ζητήματα, άλυτα στο διηνεκές. 
 Αντιπαραβάλλοντας το προσωπικό δράμα με την ιστορική και κοινωνική πραγματικότητα, ο Χόρβατ διαπιστώνει με πίκρα πως οι δυο «αυτές σφαίρες συνδέονται και μάλιστα με τρόπο ολέθριο» και αναρωτιέται τελικά ποιος ευθύνεται για ό,τι συμβαίνει; Οι άνθρωποι; «Μα, οι άνθρωποι δεν είναι ούτε καλοί ούτε κακοί», σημειώνει ίσως ο πιο συμπονετικός συγγραφέας του πολιτικού θεάτρου. Είναι όμως  άμοιροι ευθυνών;

 Συντελεστές:
Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας
Σκηνοθεσία/Δραματουργία: Αγγελική Καρυστινού
Πρωτότυπη Μουσική: Μαρίνα Χρονοπούλου 
Σύμβουλος Κίνησης: Μαρία Γοργία
Σκηνικά-Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης 
Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος 
Βίντεο: Οδυσσέας Παγουλάτος 
Βοηθοί σκηνοθέτη: Γεωργία Κοκκίνου, Νάγη Παρασκευοπούλου 
Φωτογραφίες: Αρχοντούλα Μαρούση/ Δώρα Πανταζοπούλου
Τρέιλερ: Δώρα Πανταζοπούλου 
Επικοινωνία: Νταίζυ Λεμπέση

Παίζουν: Γιώργος Γιέτος, Μαίρη Καραμπίνα, Γεωργία Κοκκίνου, Μαρία Κουρή, Ελευθερία Μάζαρη, Πολύκαρπος Μόσχος, Οδυσσέας Παγουλάτος, Ιωάννης Τζιώνας

Πληροφορίες

Θέατρο Βαφείο, Αγίου Όρους 16, Αθήνα 104 47,  21 0342 5637

Πρεμιέρα: Τετάρτη 8 Νοεμβρίου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Τετάρτη στις 21:00

Διάρκεια: 80 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ, 10 ευρώ μειωμένο

Εισιτήρια/ Προπώληση: more.com
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=escZuoUuAC8&t=2s&ab_channel=%CE%93%CE%B5%CF%89%CF%81%CE%B3%CE%AF%CE%B1%CE%9A%CE%BF%CE%BA%CE%BA%CE%AF%CE%BD%CE%BF%CF%85

Να Γίνω το Τραγούδι Σου 
του Χρήστου Άνθη

Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής
Πρεμιέρα Παρασκευή 20 Οκτωβρίου

Δυο γυναίκες με οικογένεια και υποχρεώσεις φιλιούνται ξανά μετά από είκοσι χρόνια. Ένα μπαλκόνι με θέα τη νυχτερινή Αθήνα θα κάνει το βαθιά ερωτικό παρελθόν της Τζωρτζίνας και της Στέλλας να παρουσιαστεί ξανά μπροστά τους, πρόθυμο να επαναληφθεί. Ηλεκτρισμένες, αποφασίζουν να ξαναζήσουν τα συναρπαστικά νιάτα τους. 
Καθώς οι τέσσερις εποχές περνούν, οι μνήμες των δύο γυναικών θα εισβάλλουν για τα καλά στην “στρωμένη” καθημερινότητά τους. Αισθήσεις και αισθήματα εδώ και χρόνια θαμμένα, θα ξαναφυτρώσουν. Μυστικά ραντεβού σε πάρκα και καφέ θα ανθίσουν, και θα έρθει ένας μαγευτικός έναστρος ουρανός σε μια παραλία. 
Ποιο είναι το τίμημα που είναι έτοιμες να πληρώσουν γι’ αυτή τη δεύτερη ευκαιρία; Πως θα επηρεαστούν οι ζωές τους, και ποιες θα είναι οι τελικές συνέπειες;
Μετά τις «Μικρές Ζωές» (2019) και το Κρατικό Βραβείο για πρωτοεμφανιζόμενους συγγραφείς “Χρύσα Σπηλιώτη” (2020) για το έργο του «Τέσσερις Γυναίκες Αποχωρούν», ο Χρήστος Άνθης εξετάζει εκ νέου την ανθρώπινη εμπειρία σε ένα ρεαλιστικό έργο, αυτή τη φορά ασχολούμενος με το πόσο πονάει να μετανιώνεις, αλλά και πόση ζωή μπορούμε να βρούμε όταν τελικά αποδεχθούμε και αγκαλιάσουμε τον αληθινό εαυτό μας.

Σημείωμα Συγγραφέα - Σκηνοθέτη

Έγραψα το “Τραγούδι” θέλωντας να μιλήσω για τους δεσμούς των ανθρώπων: πόσο δυνατοί είναι, πόσο αντέχουν στον χρόνο. Ακόμα και στον “νεκρό” χρόνο, ακόμα και σε δεκαετίες ολόκληρες με ελάχιστη ή καθόλου επικοινωνία. Οι δυνατές φιλίες και οι μεγάλοι έρωτες δεν σβήνουν ποτέ.
Ή μήπως δεν είναι έτσι; Ίσως τελικά η απόσταση και η απουσία να βγάζουν σιγά-σιγά αυτούς που αγαπάμε απ’ το μυαλό μας και την ψυχή μας. Μετά από ένα ικανό χρονικό διάστημα, ίσως και να τους εξαφανίζουν εντελώς. “Μάτια που δεν βλέπονται, εύκολα ξεχνιούνται”, λένε κάποιοι.
Τι από τα δύο θα συνέβαινε στις ηρωίδες που είχα μόλις ξεκινήσει να γράφω; Γράφοντας τις ζωές τους (ή μήπως τις έγραφαν μόνες τους;), βρέθηκα να εξερευνώ τις περιπλοκότητες του έρωτα και των καταπιεσμένων “θέλω”, την νοσταλγία για τα νιάτα, τον πόνο του να μετανιώνεις, και την ελπίδα που ανατέλει όταν αρχίζεις να ξεφορτώνεσαι ένα-ένα τα “πρέπει” που κουβαλάς. 
Είχα την τιμή να δουλέψω με συντελεστές που λατρεύουν το θέατρο. Τους ευχαριστώ όλους για την αφοσίωσή τους και για τον σεβασμό που έχουν απέναντι στην τέχνη τους, αλλά ιδιαίτερα τις δύο ηθοποιούς της παράστασης που δούλεψαν τους ρόλους τους με περισσή αγάπη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 
Κείμενο - σκηνοθεσία: Χρήστος Άνθης
Μουσική παράστασης / στίχοι & μουσική για το τραγούδι “Φως” :Μανώλης Μπονιάτης.
Κοστούμια: Σοφία Ιωακειμίδη
Σκηνικά: Όλγα Γεωργιάδου
Φώτα - Ήχος: Σάββας Σουρμελίδης
Εικαστικό poster: Δημήτρης Κουμεντακάκος 
Επεξεργασία εικαστικού / Lettering: Λευτέρης Βλαχάκης 
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Νανόπουλος
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη 

Παίζουν: Μαριάνθη Γεωργιάδη, Εβελίνα Σιγάλα

Το τραγούδι ακούγεται από τις φωνές της Ελένης Μαυρίδη και της Χριστίνας Χρήστου.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ 

Παραστάσεις:  Από Παρασκευή 20 Οκτωβρίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή στις 21:00 (περιορισμένος αριθμός παραστάσεων) 

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 14€
Μειωμένο/Ατέλειες: 9 € 

Προπώληση εισιτηρίων
More.com: https://www.more.com/theater/tragoudi/

Θέατρο Βαφείο – Λάκης Καραλής 
Αγίου Όρους 16, Βοτανικός (Μετρό Κεραμεικός) 
Τηλέφωνο: 21 0342 5637

Από Παρασκευή 20 Οκτωβρίου 21:00 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής

Εισιτήρια: viva.gr/tickets/theater/tragoudi more.com/theater/tragoudi

Gaslight: Το Φως του Γκαζιού  του Πάτρικ Χάμιλτον
σε σκηνοθεσία της Άννας Ετιαρίδου

Μετά τα αλλεπάλληλα sold out του πρώτου κύκλου, το εμβληματικό βικτωριανό θρίλερ για την έμφυλη ψυχολογική βία επιστρέφει για έναν νέο mini κύκλο παραστάσεων στο Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής.

Κάτι περίεργο συμβαίνει στο σπίτι του Τζακ και της Μπέλλα. Γιατί βασανίζονται τόσο από λεπτομέρειες της διακόσμησης του σαλονιού τους; Η υπηρέτρια είναι όντως αναιδής, ή η Μπέλλα είναι υπερβολική; Μήπως πρόκειται για παρανόηση; Ή μήπως για παράνοια; Και ποιος χτυπά την πόρτα τέτοια ώρα;

Κάθε Παρασκευή του Μαρτίου, σε ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά θέατρα της Αθήνας, γινόμαστε μάρτυρες ενός βασανιστικού γάμου στη σκιά ενός ανεξιχνίαστου εγκλήματος. Τι συμβαίνει πραγματικά και τι είναι στη φαντασία σου;

Το Φως του Γκαζιού (Gaslight) είναι ένα από τα μακροβιότερα έργα του Broadway με 1,295 συναπτές παραστάσεις. Μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη δύο φορές, με την Ίνγκριντ Μπέργκμαν να κερδίζει το Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της στην αμερικανική εκδοχή του έργου. Ο όρος της ψυχολογίας “gaslighting”, ο οποίος προέρχεται από το έργο του Χάμιλτον, χρησιμοποιείται ακόμα και  σήμερα για να περιγράψει μία από τις πιο βάναυσες μορφές ψυχολογικής βίας και χειραγώγησης.

Μετά την τεράστια ανταπόκριση του κοινού και τις εξαιρετικές κριτικές του πρώτου κύκλου, το Gaslight επιστρέφει για λίγες παραστάσεις (κάθε Παρασκευή από τις 03 έως τις 31 Μαρτίου στις 21:00) στο Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής.

Εισιτήρια online: https://www.viva.gr/tickets/theater/gaslight/ Κανονικό: €14
Άνεργοι / Φοιτητές / Άνω των 65 ετών: €9

Θέατρο Βαφείο - Λάκης Καραλής (Αγίου Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως, Κεραμεικός)
Τηλέφωνο: 210 34 25 637

Ακολουθήστε Το Φως του Γκαζιού και την Ομάδα Soνέτο:
https://www.facebook.com/omadasoneto
https://www.instagram.com/omadasoneto/

Ταυτότητα της παράστασης:

«Gaslight: Το Φως του Γκαζιού» του Πάτρικ Χάμιλτον από την Ομάδα Sονέτο
Μετάφραση - Απόδοση: Χρήστος Άνθης
Σκηνοθεσία: Άννα Ετιαρίδου

Ερμηνεύουν: Σοφία Ιωακειμίδη, Χρήστος Άνθης, Εβελίνα Σιγάλα, Κωνσταντίνος Καρούζος 

Πρωτότυπη μουσική: Μανώλης Μπονιάτης
Φωτισμοί - χειρισμός κονσόλας: Σάββας Σουρμελίδης
Φωτογραφίες: Γρηγόρης Ξένος 
Αφίσα /πρόγραμμα: Δημήτρης Κουμεντακάκος 
Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

«Trio Lumpen – Η Φράουλα»
στο 
Θέατρο Βαφείο – Λάκης Καραλής
Σε κείμενο και σκηνοθεσία Γιώργου Τσαγκαράκη

Μετά τα συνεχόμενα sold out και την επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία, συνεχίζεται για 2η χρονιά!

Στα χρόνια της πανδημίας, όπου το παρόν προσομοιάζει σε απώτερο μέλλον, όπου ο πόλεμος προκύπτει πάλι σαν φυσικό φαινόμενο και το «τέλος της ιστορίας» προβάλλει την ανάγκη για την αρχή μιας άλλης, τρία lumpen στοιχεία προσπαθούν να επιβιώσουν στριμωγμένα στις αντιθέσεις του συστήματος.

Οι δύο πουλάνε την ψυχή τους για τη φρούδα ελπίδα της «καβάτζας». Μεθάνε με το ελληνικό «αμερικάνικο όνειρο» που φοράει φουστανέλα και καπέλο “Uncle Sam”  και πιστεύουν πως τους περιμένει με ανοιχτές αγκάλες «αρκεί την κρίσιμη στιγμή να μην κωλώσουν». Ζητιάνοι, μέλη του παρακράτους, πιστοί υπήκοοι ενός μυστήριου αφεντικού και έτοιμοι να κάνουν τα πάντα για να διατηρήσει  τη πορεία του το σάπιο καράβι της εξουσίας. 

Μαζί τους σέρνουν έναν κατ’ επιλογή μουγκό. Έναν άλαλο πνευστό, που δίνει το σκοπό, κρατάει τον ρυθμό και παραμένει πιστός τους ακόλουθος μέχρι το τέλος της «προϊστορίας».

Τρία lumpen στοιχεία, διασκεδάζοντας το τέλμα της ζωής τους, «συνθέτουν» μια σκληρή πολιτική κωμωδία με γκροτέσκο στοιχεία, που διαπραγματεύεται τη φύση του συστήματος, το χαρακτήρα του πολέμου και την αέναη τάση της ανθρωπότητας προς τα μπρος.

Συντελεστές
Πρωτότυπο κείμενο: Γιώργος Τσαγκαράκης
Σκηνοθεσία: Γιώργος Τσαγκαράκης
Μουσική: Δημήτρης Κουφαλάκος
Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Θεοφάνους
Σκηνικά / Κοστούμια: Σοφία Καρακάση
Επιμέλεια κίνησης: Βαγγελιώ Κυριαζίδου
Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Ζιώγαλας
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Ζιώγαλας
Φωτογραφίες / Video: Άκης Βαλεργάκης
Γραφιστικά: Αριάδνη Μιχαηλάρη
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Υπεύθυνη Παραγωγής: Νατάσσα Μουσάδη

Παίζουν: Δημήτρης Κουφαλάκος, Φώτης Λαζάρου, Γιώργος Τσαγκαράκης
Συμμετέχουν: Δημήτρης Αντωνιάδης, Σπύρος Κοντορίζος, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός (Ηχογραφημένες φωνές) & Θανάσης Χουλιαράς (Τραγούδι)

Πληροφορίες παράστασης
Παραστάσεις
Από Τετάρτη 16 Νοεμβρίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Κάθε Τετάρτη | 20:30
Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος: 12€
Προπώληση: 10€
Μειωμένο: 8€

Διάρκεια παράστασης: 
90 λεπτά
Προπώληση εισιτηρίων: VIVA.GR  
https://www.viva.gr/tickets/theater/trio-lumpen-i-fraoula/ 

Τηλέφωνο κρατήσεων:  6934654289

Θέατρο Βαφείο – Λάκης Καραλής 
Αγ. Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως 115, Βοτανικός
 

Σε κείμενο και σκηνοθεσία Γιώργου Τσαγκαράκη
 

Μετά τα συνεχόμενα sold out και την επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία, συνεχίζεται για 2η χρονιά!

Στα χρόνια της πανδημίας, όπου το παρόν προσομοιάζει σε απώτερο μέλλον, όπου ο πόλεμος προκύπτει πάλι σαν φυσικό φαινόμενο και το «τέλος της ιστορίας» προβάλλει την ανάγκη για την αρχή μιας άλλης, τρία lumpen στοιχεία προσπαθούν να επιβιώσουν στριμωγμένα στις αντιθέσεις του συστήματος.

Οι δύο πουλάνε την ψυχή τους για τη φρούδα ελπίδα της «καβάτζας». Μεθάνε με το ελληνικό «αμερικάνικο όνειρο» που φοράει φουστανέλα και καπέλο “Uncle Sam”  και πιστεύουν πως τους περιμένει με ανοιχτές αγκάλες «αρκεί την κρίσιμη στιγμή να μην κωλώσουν». Ζητιάνοι, μέλη του παρακράτους, πιστοί υπήκοοι ενός μυστήριου αφεντικού και έτοιμοι να κάνουν τα πάντα για να διατηρήσει  τη πορεία του το σάπιο καράβι της εξουσίας. 

Μαζί τους σέρνουν έναν κατ’ επιλογή μουγκό. Έναν άλαλο πνευστό, που δίνει το σκοπό, κρατάει τον ρυθμό και παραμένει πιστός τους ακόλουθος μέχρι το τέλος της «προϊστορίας».

Τρία lumpen στοιχεία, διασκεδάζοντας το τέλμα της ζωής τους, «συνθέτουν» μια σκληρή πολιτική κωμωδία με γκροτέσκο στοιχεία, που διαπραγματεύεται τη φύση του συστήματος, το χαρακτήρα του πολέμου και την αέναη τάση της ανθρωπότητας προς τα μπρος.

Συντελεστές
Πρωτότυπο κείμενο: Γιώργος Τσαγκαράκης
Σκηνοθεσία: Γιώργος Τσαγκαράκης
Μουσική: Δημήτρης Κουφαλάκος
Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Θεοφάνους
Σκηνικά / Κοστούμια: Σοφία Καρακάση
Επιμέλεια κίνησης: Βαγγελιώ Κυριαζίδου
Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Ζιώγαλας
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Ζιώγαλας
Φωτογραφίες / Video: Άκης Βαλεργάκης
Γραφιστικά: Αριάδνη Μιχαηλάρη
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Υπεύθυνη Παραγωγής: Νατάσσα Μουσάδη

Παίζουν: Δημήτρης Κουφαλάκος, Φώτης Λαζάρου, Γιώργος Τσαγκαράκης
Συμμετέχουν: Δημήτρης Αντωνιάδης, Σπύρος Κοντορίζος, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός (Ηχογραφημένες φωνές) & Θανάσης Χουλιαράς (Τραγούδι)

Πληροφορίες παράστασης
Παραστάσεις
Από Τετάρτη 16 Νοεμβρίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Κάθε Τετάρτη | 20:30
Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος: 12€
Προπώληση: 10€
Μειωμένο: 8€

Διάρκεια παράστασης: 
90 λεπτά
Προπώληση εισιτηρίων: VIVA.GR  
https://www.viva.gr/tickets/theater/trio-lumpen-i-fraoula/ 

Τηλέφωνο κρατήσεων:  6934654289

Θέατρο Βαφείο – Λάκης Καραλής 
Αγ. Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως 115, Βοτανικός
 

Στα χρόνια της πανδημίας, όπου το παρόν προσομοιάζει σε απώτερο μέλλον, όπου ο πόλεμος προκύπτει πάλι σαν φυσικό φαινόμενο και το «τέλος της ιστορίας» προβάλλει την ανάγκη για την αρχή μιας άλλης, τρία lumpen στοιχεία προσπαθούν να επιβιώσουν στριμωγμένα στις αντιθέσεις του συστήματος.

Οι δύο πουλάνε την ψυχή τους για τη φρούδα ελπίδα της «καβάτζας». Μεθάνε με το ελληνικό «αμερικάνικο όνειρο» που φοράει φουστανέλα και καπέλο “Uncle Sam”  και πιστεύουν πως τους περιμένει με ανοιχτές αγκάλες «αρκεί την κρίσιμη στιγμή να μην κωλώσουν». Ζητιάνοι, μέλη του παρακράτους, πιστοί υπήκοοι ενός μυστήριου αφεντικού και έτοιμοι να κάνουν τα πάντα για να διατηρήσει  τη πορεία του το σάπιο καράβι της εξουσίας.

Μαζί τους σέρνουν έναν κατ’ επιλογή μουγκό. Έναν άλαλο πνευστό, που δίνει το σκοπό, κρατάει τον ρυθμό και παραμένει πιστός τους ακόλουθος μέχρι το τέλος της «προϊστορίας».

Τρία lumpen στοιχεία, διασκεδάζοντας το τέλμα της ζωής τους, «συνθέτουν» μια σκληρή πολιτική κωμωδία με γκροτέσκο στοιχεία, που διαπραγματεύεται τη φύση του συστήματος, το χαρακτήρα του πολέμου και την αέναη τάση της ανθρωπότητας προς τα μπρος.

Συντελεστές

Πρωτότυπο κείμενο: Γιώργος Τσαγκαράκης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Τσαγκαράκης

Μουσική: Δημήτρης Κουφαλάκος

Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Θεοφάνους

Σκηνικά / Κοστούμια: Σοφία Καρακάση

Επιμέλεια κίνησης: Βαγγελιώ Κυριαζίδου

Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Ζιώγαλας

Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Ζιώγαλας

Φωτογραφίες / Video: Άκης Βαλεργάκης

Γραφιστικά: Αριάδνη Μιχαηλάρη

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Υπεύθυνη Παραγωγής: Νατάσσα Μουσάδη

Παίζουν: Δημήτρης Κουφαλάκος, Φώτης Λαζάρου, Γιώργος Τσαγκαράκης

Συμμετέχουν: Δημήτρης Αντωνιάδης, Σπύρος Κοντορίζος, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός (Ηχογραφημένες φωνές) & Θανάσης Χουλιαράς (Τραγούδι)

Πληροφορίες παράστασης

Παραστάσεις

Από Τετάρτη 16 Μαρτίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Κάθε Τετάρτη 20:30

Τιμές εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 12€

Προπώληση: 10€

Μειωμένο: 8€

Διάρκεια παράστασης:

90 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων: VIVA.GR  

https://www.viva.gr/tickets/theater/trio-lumpen-i-fraoula/

Τηλέφωνο κρατήσεων:  6934654289

Θέατρο Βαφείο – Λάκης Καραλής

Αγ. Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως 115, Βοτανικός

Η παράσταση θα λειτουργήσει σύμφωνα με τις επικαιροποιημένες οδηγίες ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων, ακροαμάτων & λοιπών παραστατικών τεχνών σε κλειστούς χώρους και με υποχρεωτική χρήση μάσκας.

Αστυνομική ταυτότητα, δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο είναι απαραίτητα προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας.