Παρασκευή13Δεκεμβρίου 2019 | 21:30 | 6€

Το μουσικό σχήμα Chepkalo Projects παρουσιάζει με το δικό του ιδιαίτερο τρόπο παραδοσιακά τραγούδια, κυρίως από την περιοχή της δυτικής Μακεδονίας αλλά και των τριγύρω περιοχών, εντός και εκτός συνόρων. Αγαπημένοι ρυθμοί και σκοποί που συνήθως ακούγονται από ορχήστρες χάλκινων πνευστών μόνο με τη μουσική τους, παρουσιάζονται αλλιώς: με τους στίχους τους. Στη συναυλία του σχήματος στο ΚΕΤ, θα μεταφερθούμε με παράλληλη φωτογραφική προβολή σε φυσικά τοπία της περιοχής, επιχειρώντας να ενωθούν οι άνθρωποι, οι φωνές και η μουσική με την πολυρυθμία των στοιχείων της φύσης.

Το Chepkalo Projects αποτελεί το πρώτο μουσικό σχήμα στην Αθήνα το οποίο τραγουδάει σε μια γλώσσα που απαγορεύτηκε στο παρελθόν και θεωρήθηκε ανύπαρκτη. Το σχήμα ξεκίνησε τις ζωντανές του εμφανίσεις τον Απρίλιο του 2019 σε διάφορους χώρους της Αθήνας, καθώς και σε φεστιβάλ. Έχει επίσης συμμετάσχει ζωντανά στη ραδιοφωνική εκπομπή Αφύλαχτη Διάβαση του Α΄ Προγράμματος της Ελληνικής Ραδιοφωνίας.

 

Συμμετέχουν:

Χρυσούλα Παπαδοπούλου: φωνή, κιθάρα

Κατερίνα Τζιβίλογλου: φωνή

Κώστας Τσαρούχης: ούτι

Μυρτώ Αλεβίζου: κρουστά

Σκηνοθετική επιμέλεια: Άννα Τζάκου 

Φωτογραφικό υλικό: Χρυσούλα Παπαδοπούλου 

_________________________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ:

με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8

με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 / (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 

με ΗΣΑΠ: στάση Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Παρασκευή 1 Νοεμβρίου 2019 | 21:00 | 6€

Οι Bonsai Three είναι ένα μουσικό τρίο που σχηματίστηκε το Δεκέμβρη του 2018. Κοινή ρίζα των μελών του είναι ο πειραματισμός της στιγμής, με κύριο στόχο την επί τόπου επικοινωνία εικόνων και συναισθημάτων.

Guitar, Keys – Σπύρος Ξυγκάκης 

Drums, Percussion, Tinwhistle – Σίμος Ρηνιώτης

Bass – Παντελής Ξυγκάκης

 

Περισσότερες πληροφορίες:

www.facebook.com/bonsaithreeband

www.youtube.com/watch?v=zBd27tXmdeI

www.youtube.com/watch?v=KxO8iC864cw&t=10s 

_________________________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ:

με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8

με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 / (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 

με ΗΣΑΠ: στάση Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Τρίτη 7 Μαΐου 2019 | 21:00 | 7 €

Το τρίο των αυτοσχεδιαστών Τάσου Στάμου, Στέφανου Χυτήρη και Θοδωρή Ζιάρκα επιστρέφει στο ΚΕΤ για μια εμφάνιση με καλεσμένη τη Σαβίνα Γιαννάτου.

Το σύνολο αυτοσχεδιάζει στο μεταίχμιο μεταξύ θορύβου και μελωδίας. Χρησιμοποιώντας παραδοσιακά όργανα της jazz (κοντραμπάσο, τύμπανα) με έναν ιδιαίτερα μινιμαλιστικό τρόπο, καθώς και ηλεκτρονικά, οι μουσικοί εξερευνούν τη φύση και τις ικανότητες των οργάνων να παράξουν ήχους, οικείους αλλά και απροσδόκητους.

Αιθέριοι ήχοι απροσδιόριστης φύσης εναλλάσσονται με μελωδικά σχήματα εμπνευσμένα τόσο από την παραδοσιακή μουσική όσο και από τη free jazz ή την ηλεκτρονική μουσική.

Σαβίνα Γιαννάτου / φωνή

Τάσος Στάμου / πνευστά, έγχορδα & electronics

Στέφανος Χυτήρης / τύμπανα & κρουστά

Θοδωρής Ζιάρκας / κοντραμπάσο

_________________________________________________________________

 

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | 

με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία 

Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

https://www.syndeac.org/

Παρασκευή 3 & Σάββατο 4 Μαΐου 2019 | 21:00 |

12 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65 ετών), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ) | (κρατήσεις απαραίτητες: 213 00 40 496 & Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Μουσική παράσταση βασισμένη στο βιβλίο του Ηλία Πούλου Τασκένδη / Εξόριστες μνήμες και στο αφήγημα του Δημήτρη Αλεξάκη Πόλεμος Τοπίων, σε σκηνοθεσία της Irène Bonnaud.

Μετά από δύο πετυχημένους κύκλους παραστάσεων στην Αθήνα, στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων (2017-18), τη συμμετοχή της στο φεστιβάλ Reims Scènes d'Europe στη Γαλλία (La Comédie de Reims / Φεβρουάριος 2018) και μόλις πριν ταξιδέψει στο Παρίσι (La Commune CDN Aubervilliers / 15 - 19 Μαΐου 2019), η θεατρική παράσταση Πόλεμος Τοπίων / Guerre des Paysages ανεβαίνει ξανά για δύο μόνο παραστάσεις στο ΚΕΤ, την Παρασκευή 3 και το Σάββατο 4 Μαΐου 2019.  

Βασισμένο σε συνεντεύξεις μαχητών του Δημοκρατικού Στρατού που μεταφέρθηκαν τον Οκτώβριο του 1949, μετά το τέλος του ελληνικού εμφυλίου, στην Τασκένδη του Ουζμπεκιστάν, το βιβλίο του Ηλία Πούλου Τασκένδη / Εξόριστες μνήμες χαράζει μια ψυχογεωγραφία μέσα από φωνές και πρόσωπα, όπου αναμειγνύονται η μικρή με τη μεγάλη Ιστορία, η προσωπική με την πολιτική ζωή, το ενδόμυχο με το συλλογικό.

Με αφετηρία το βιβλίο του Ηλία Πούλου και το αφήγημα του Δημήτρη Αλεξάκη Πόλεμος Τοπίων, δύο κείμενα που για πρώτη φορά παρουσιάζονται επί σκηνής, η γαλλίδα σκηνοθέτις Irène Bonnaud αποδίδει αυτή την ευαίσθητη γεωγραφία μέσα από μια μουσική παράσταση, ανάμεσα στην προφορική ποίηση, τη συναυλία και το θέατρο-ντοκουμέντο, παραπέμποντας τόσο στο ίδιο το γεγονός του εμφυλίου όσο και στη μνήμη του.

Επί σκηνής, οι πρωταγωνιστές διασχίζουν ένα χώρο που βρίσκεται ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, συναντώντας τα φαντάσματα και τις μουσικές της εποχής, μελωδίες ηπειρώτικες, ρεμπέτικες, ρώσικες... Αυτοσχεδιάζοντας, επιστρέφουν πάντα στον εαυτό τους, στους ήχους και στην πραγματικότητα του παρόντος.

Συντελεστές:

Κείμενα: Ηλίας Πούλος, Δημήτρης Αλεξάκης

Μετάφραση του κειμένου Πόλεμος Τοπίων από τα γαλλικά: Φωτεινή Μπάνου

Δραματουργία – σκηνοθεσία: Irène Bonnaud

Ερμηνεία – τραγούδι: Φωτεινή Μπάνου

Βιόλα: Μιχάλης Καταχανάς

Κιθάρα, loops: Βασίλης Τζαβάρας

Πρωτότυπη μουσική: Μιχάλης Καταχανάς, Βασίλης Τζαβάρας

Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Κατασκευή σκιών: Άθως Δανέλλης

Ηχοληψία παράστασης: Φίλιππος Μαρινέλης

Τεχνικός παράστασης: Γιάννης Ζέρβας

Video: Irène Bonnaud

Video Mapping: com.odd.or & Διονύσης Σιδηροκαστρίτης

Φωτογραφίες / υλικό παράστασης: Ηλίας Πούλος

Φωτογραφίες δελτίου τύπου: Δημήτρης Αλεξάκης

Επικοινωνία: Αγγελική Καράμπελα

Στην ελληνική γλώσσα, με γαλλικούς υπέρτιτλους.

Διάρκεια: 85’

Η πρεμιέρα της παράστασης Πόλεμος Τοπίων / Guerre des Paysages έγινε στις 6 Μαΐου 2017, ως μια συμπαραγωγή του Κέντρου Ελέγχου Τηλεοράσεων, της La Comédie de Reims, της La Commune CDN Aubervilliers και της Cie 813 και με την υποστήριξη του Institut Français de Grèce / Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος.

Η παράσταση θα παρουσιαστεί στις 15-19 Μαΐου 2019 στο Παρίσι, στο θέατρο La Commune CDN Aubervilliers.

Περισσότερες πληροφορίες / κρατήσεις: www.lacommune-aubervilliers.fr/guerre-des-paysages

Το ΚΕΤ ευχαριστεί θερμά τους: Ηλία Πούλο, Τασούλα Βερβενιώτη, Ροβήρο Μανθούλη, Bernard Eisenschitz, Πόπη Μπάνου, Χρήστο Γιοβανόπουλο, Σοφία Εξάρχου, Ελένη Παγκρατίου, Μαρία Κουρκούτα, Θέατρο Αθηνών, για την πολύτιμη βοήθεια που προσέφεραν στην προετοιμασία της παράστασης.

_______________________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | 

με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία 

Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

Πέμπτη14 Μαρτίου 2019 | 21:00 | 6 €

Ο Περσέας Ρίζος (σαξόφωνο), ο Μέμος Μουστάκας (πιάνο) και ο Στέφανος Χυτήρης (τύμπανα) συναντιούνται για πρώτη φορά σαν τρίο στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων σε μια αυτοσχεδιαστική συναυλία με καταβολές από την free jazz.

 

Ο Περσέας Ρίζος είναι σαξοφωνίστας. Δραστηριοποιείται στην Αθήνα κυρίως μέσω του ντουέτου The Zyklons, του οποίου είναι και ιδρυτικό μέλος. Παράλληλα, έχει εκδώσει, με το ψευδώνυμο Otto Sizon, ένα album και ένα EP με προσωπικές του συνθέσεις.

www.facebook.com/zyklonsthe

www.ottosizon.bandcamp.com

www.facebook.com/RizosPerseas.ottosizon

 

Ο Αγαμέμνων ή Μέμος Μουστάκας γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε ακορντεόν και θεωρητικά στο Εθνικό Ωδείο και στο Ωδείο Σκαλκώτα κι έπειτα ηχοληψία και ακουστική στο ΤΕΙ Ρεθύμνου. Αυτοδίδακτος ήδη στο πιάνο και την τζαζ, παρακολούθησε μια σειρά μαθημάτων σύγχρονου αυτοσχεδιασμού με τον Μάρκο Αλεξίου. Ασχολείται και ερευνά ένα ευρύ φάσμα τεχνικών, προσεγγίσεων και τρόπων σκέψης, όσον αφορά τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, τη σύγχρονη τζαζ, την επιτόπου σύνθεση με υλικό εκκίνησης, το διαλογισμό στον αυτοσχεδιασμό κ.ά. Η πρώτη του δισκογραφική δουλειά, το Exit Strategies, κυκλοφόρησε το 2017, ένα ντουέτο με τον Κερκυραίο μπάσο-κλαρινετίστα Σπύρο Μίτσουλη. Η δεύτερη δισκογραφική του δουλειά, το σόλο άλμπουμ Carriers of Misperception Vol. I, είναι μια πρώτη αποτύπωση της προσωπικής του μελέτης στο πιάνο και τον αυτοσχεδιασμό. Βρίσκεται στη διαδικασία κυκλοφορίας του Vol. II του Carriers of Misperception, ένα ντουέτο με τον πιανίστα Βίλλυ Παρασκευόπουλο και την πρώτη κυκλοφορία του Conundrum Project, ένα εγχείρημα με κύριο στόχο μια σειρά ηχογραφήσεων ελεύθερου αυτοσχεδιασμού με συλλογικό χαρακτήρα και χωρίς σταθερή σύσταση μπάντας, αλλά με την προοπτική ενός ανοιχτού πλαισίου συμμετεχόντων.

www.facebook.com/agamemnonmoustakas

www.agamemnonmoustakas.bandcamp.com

www.youtube.com/channel/UCB72yVXGud3SBp03qXbh3iQ

 

Ο Στέφανος Χυτήρης είναι ντράμερ. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε Sound art στο Dartigton college of arts στο Devon της Αγγλίας και στη συνέχεια εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη όπου σπούδασε και δούλεψε κοντά στον Αμερικανό ντράμερ Michael Carvin. Από τότε συμμετέχει σε σχήματα της αυτοσχεδιαστικής σκηνής της Νέας Υόρκης και της Αθήνας, ενώ παράλληλα αναπτύσσει τις προσωπικές του δουλειές σε συνεργασία με τους Bram De Looze, Luca Rosenfeld, Daniel Carter, Dre Hocevar, Ingrid Laubrock, Todd Neufeld, Pascal Niggenkemper, Billy Mintz, Tony Malaby. To Flux Project – Pyr|n είναι ο πρώτος του δίσκος που ηχογραφήθηκε το 2014 σε παραγωγή του ντράμερ Michael Carvin. Το 2017 κυκλοφορεί το βινύλιο Egata, ένα σχήμα επτά μουσικών με ηχογραφήσεις βασισμένες στον πρωτόλειο ήχο του αυτοσχεδιασμού. Το 2019 κυκλοφόρησε o δίσκος 17 Takes, ηχογραφήσεις με τον πιανίστα Bram De Looze.

www.stephanoschytiris.com

 

Διοργάνωση – παραγωγή: 440Hz Γέφυρα Πολιτισμού & Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

 

________________________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο 

(στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση 

Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με 

ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

https://www.syndeac.org/

The Sound of Color Sessions #4

Jannis Anastasakis + Guests

Τρίτη 15 Ιανουαρίου 2019 | 21:30 | 5€

Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project.

Στο session του Δεκεμβρίου προσκαλεί τους Μιχάλη Καταχανά (βιόλα), Δημήτρη Κλωνή (τύμπανα) καιτην COM.ODD.OR(live visuals).

Μιχάλης Καταχανάς

Ο Μιχάλης Καταχανάς ξεκίνησε βιολί σε ηλικία 8 ετών. Το 1999 εισήχθη στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, από το οποίο αποφοίτησε το 2006 υπό τη επίβλεψη του Δήμου Δημητριάδη, παίζοντας βιόλα σε δικές του συνθέσεις. Το 2008 έγινε δεκτός για μεταπτυχιακές σπουδές στο τμήμα Σύγχρονου Αυτοσχεδιασμού του New England Conservatory, στη Βοστόνη των Η.Π.Α, κερδίζοντας υποτροφία του ιδρύματος Fulbright. Μαθήτευσε με τους Charlie Banako, Ran Blake, κ.α. Από το 2010 δραστηριοποιείται στην Αθήνα έχοντας δημιουργήσει δύο Jazz κουαρτέτα παίζοντας πρωτότυπες συνθέσεις, ένα κουαρτέτο εγχόρδων και ένα πειραματικό συγκρότημα πάνω στα όρια της ελληνικής μουσικής. Τον Οκτώβρη του 2014 κυκλοφόρησε ο πρώτος προσωπικός του δίσκος με τον τίτλο Murderess.

ΔημήτρηςΚλωνής

Ο Δημήτρης Κλωνής γεννήθηκε το 1984 στην Αθήνα. Σε ηλικία 14 ετών ξεκινά τη σπουδή του στα drums κοντά στον Πέτρο Δαχτυλίδη και εν συνεχεία κοντάστον Γιάννη Φλώρο, όπου και διδάσκεται την περίφημη ‘ντραμιστική’ κληρονομιά που άφησε ο μεγάλος Alan Dawson. Έχει συνεργαστεί με σπουδαία ονόματα της εγχώριας jazz σκηνής, όπως οι: Τάκης Πατερέλης, Γιώργος Κοντραφούρης, Γιώτης Σαμαράς, Δημήτρης Τσάκας, Παντελής Μπενετάτος, Δημήτρης Καλαντζής, Κώστας Κωνσταντίνου, Περικλής Τριβόλης, Δημήτρης Σεβδαλής, Βάσω Δημητρίου, καθώς και με ξένους καλλιτέχνες όπως οι: Femi Temowo (Roots, Amy Winehouse), Michael Weisberger (Milo Ζ), Yoel Soto, Enrique Pascual, Adedeji Adetayo, Aline de Lima. Έχει επίσης συνεργαστεί με τους Φοίβο Δεληβοριά, Μάρθα Φριντζήλα, Δώρο Δημοσθένους και Πέτρο Θεοτοκάτο. Αυτή την περίοδο ζει στην Αθήνα όπου και εργάζεται σαν full-time μουσικός παίζοντας με πληθώρα σχημάτων, ηχογραφώντας και διδάσκοντας.

Σοφία Παπαδοπούλου / COM.ODD.OR

www.comoddor.wordpress.com

 

Γιάννης Αναστασάκης

Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α.

www.jannisanastasakis.com

___________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση 

Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 

13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά 

με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

Ο θείος Βάνιας του Άντον Τσέχωφ 
σε σκηνοθεσία της Μαρίας Μαγκανάρη

● Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή, από 10 Ιανουαρίου μέχρι 3 Φεβρουαρίου | 21:00 | 12 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

“Αυτό το βάρος... Δεν είμαι καλά... Τίποτα...”

Είναι μάλλον αδύνατον να βρει κανείς τόσα πολλά παράπονα μαζεμένα σε ένα και μόνο θεατρικό έργο. Όμως Ο θείος Βάνιας είναι ένα έργο γοητευτικό. Πως προκύπτει ποίηση από τα παράπονα;

Όλα τα πρόσωπα του έργου κουβαλούν ένα βάρος. Ο Νίτσε λέει πως δε γίνεται να υποφέρουμε χωρίς να κάνουμε κάποιον να πληρώσει γι’ αυτό. Τι τον κάνουν, όλον αυτόν τον πόνο, οι ήρωες του Θείου Βάνια;

Και τι είδους ήρωες είναι; Καμία γυναίκα δεν είναι “ηρωίδα”, δηλαδή όσο πρέπει θηλυκή ή μητρική και κανένας άντρας δεν είναι όσο πρέπει “αρσενικός” για να γίνει ήρωας. Ο ίδιος ο Βάνιας αποτυγχάνει παταγωδώς ως άντρας πρωταγωνιστής. Ακόμα και στον τίτλο του έργου κατοικεί λειψά: ως “θείος”.

Σ' αυτό το έργο:

Κανένας δεν κοιμάται όσο θα ήθελε.

Κανένας δεν αγαπά όσο χρειάζεται.

Κανένας δεν αρπάζει καμία ευκαιρία.

Κανένας δεν αγαπιέται όσο έχει ανάγκη.

Όλοι θέλουν να νιώσουν περισσότερο.

Όλοι είναι έτοιμοι για καυγά.

Όλοι επαναλαμβάνονται.

Κάποιοι πίνουν παραπάνω απ' όσο πρέπει.

Κάποιοι έχουν τη δουλειά για φάρμακο.

Κάποιοι ζουν τη ζωή τους σαν δράμα.

 

Στο τέλος δεν αλλάζει τίποτα.

 

Συντελεστές:

μετάφραση: Χρύσα Προκοπάκη

σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη

φωτισμοί, τρέιλερ, φωτογραφίες: Μαρία Γοζαδίνου

μουσική: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος

σκηνικά: Διδώ Γκόγκου

κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος

βοηθοί σκηνοθέτη: Ανδριάνα Χαλκίδη, Βασιλική Σκευοφύλαξ

Ευχαριστούμε τη Νεφέλη Ανανιάδη.

παίζουν: Ανθή Ευστρατιάδου, Παναγιώτης Καλαντζόπουλος, Σύρμω Κεκέ, Κώστας Κουτσολέλος, Μαρία Μαγκανάρη, Υβόννη Μαλτέζου, Δημήτρης Ντάσκας, Γιωργής Τσαμπουράκης

παραγωγή: προτσές

Τρέιλερ: https://youtu.be/g3vkdfRpuAc

Διάρκεια παράστασης: 90’

Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι: Όν | από την ομάδαNV Sisterhood

● Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Από τις 13 Οκτωβρίου μέχρι τις 11 Νοεμβρίου 2018 για 10 παραστάσεις

Κάθε Σάββατο & Κυριακή | 21:00

10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

Η θεατρική performance Ανθρώπινο ι ζωολογικοί κήποι: Όν εστιάζει στο φόβο της ετερότητας πάνω στην οποία χτίζονται προσωπικοί και κοινωνικοί μηχανισμοί συμπεριφορών. Είναι μια περιήγηση στη σχέση μεταξύ σώματος-νου· διεισδύει στα προσωπικά δεδομένα που δημιουργούνται από τις πολιτικές και κοινωνικές συνθήκες και εξετάζει το κατά πόσο υπάρχει - και πού βρίσκεται - η ελεύθερη βούληση. Η παράσταση είναι το τελευταίο μέρος της τριλογίας «Ανθρώπινοι ζωολογικοί κήποι» και είναι εμπνευσμένη από τις εθνολογικές εκθέσεις «NegroVillages» που διεξάγονταν τον 18ο, 19ο και στις αρχές του 20ού αιώνα.

«Μια μονάδα δεν μπορεί να είναι μόνο ένα. Είναι πολλά, είναι όλα αυτά που την απαρτίζουν. Ένας αέναος κύκλος ένωσης και διαχωρισμού. Πώς να πιστέψω στο ένα; Πιστεύω στο άπειρο. Πιστεύω στη δύναμη που μου δίνει το άπειρο να το καταλάβω.»

Ένας άνθρωπος αντιμετωπίζεται ως το τέλειο παράδειγμα προς αποφυγή. Η ανατομία των λαθών του εκτίθεται σε προσεκτική μελέτη.

Η Νέλλη Πουλοπούλου είναι performer, σκηνοθέτης και χορογράφος. Αποφοίτησε ως αριστούχος από τη Δραματική Σχολή Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν. Μελέτησε εντατικά σωματικό θέατρο, σύγχρονο χορό και Butoh. Στις παραστάσεις της ενσωματώνει στοιχεία παράδοσης διαφορετικών πολιτισμών, και χρησιμοποιεί τεχνικές visual/sound installation και site-specific performance. Έχει εργαστεί σε θεατρικούς οργανισμούς (Εθνικό θέατρο Πολωνίας GRECJI, Φούρνος, Ροές, Αργώ, Badminton, Six dogs, Booze) και σε φεστιβάλ όπως το φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το φεστιβάλ Ελλήνων χορογράφων κ.ά. Έχει διδάξει σεμινάρια σωματικού θεάτρου και χορού σε πολιτιστικούς χώρους, στο Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών και στο κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ). Είναι συνιδρύτρια του πολιτιστικού κέντρου Quilombo Centro Cultural και μέλος της κίνησης καλλιτεχνών με αναπηρία.

Η Βάλυ Ιωάννου πήρε δίπλωμα πιάνου και πτυχίο αρμονίας στο ωδείο "Μαξ Χάλλεκερ" και συνέχισε τις σπουδές της στην κοινωνιολογία και στη μουσικολογία στo Ρέντινγκ της Αγγλίας και τις σπουδές της στο πιάνο στη Βασιλική Ακαδημία της Κοπεγχάγης. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα, σεμινάρια και masterclasses πιάνου, σωματικού θεάτρου, σύγχρονου χορού, τεχνικής Αλεξάντερ, tai-chi, μουσικοκινητικής, δημιουργικής διδασκαλίας και φωνητικής σε Ελλάδα, Αγγλία, Δανία και Αμερική. Έχει συμμετάσχει σε ρεσιτάλ, σε μουσικά και εκπαιδευτικά προγράμματα και σε παραστάσεις (ΚΠΙΣΝ, Olvio theatre, Six dogs, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Πλανητάριο, AB3 Athens Biennale, Rooms 2017, Φεστιβάλ Εδιμβούργου, Tedx Athens, κ.ά). Τα τελευταία 15 χρόνια συνθέτει τραγούδια και δημιουργεί ηχοτοπία για διάφορα καλλιτεχνικά πρότζεκτ. Στη διδασκαλία της και στο καλλιτεχνικό της έργο ενσωματώνει τη βιωματική εμπειρία ως τρόπο αφομοίωσης της πληροφορίας και αναζητά πρωτότυπους τρόπους για να ενεργοποιηθεί αυτή η δημιουργική λειτουργία μάθησης.

https://evdokiaioannou.wixsite .com/valli-ioannou

Η Άννα Τζάκου είναι υποψήφια διδάκτωρ στις παραστατικές πρακτικές στο πανεπιστήμιο του Exeter (UK) ως υπότροφος του ιδρύματος Ωνάση. Ενσωματώνει αρχές Βουδισμού σε αμερικανικές και ευρωπαϊκές μεθόδους του μεταμοντέρνου θεάτρου για τη σύσταση μιας παραστατικής πρακτικής σώματος και τοπίου. Εργάστηκε σε θεατρικές παραστάσεις τόσο σε θέατρα και δημόσιους χώρους όσο και σε φυσικά τοπία. Έχει συμμετάσχει σε παραγωγές του φεστιβάλ Αθηνών, της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών, της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού κ.ά. Έχει παρουσιάσει την έρευνά της σε συνέδρια performance και γεωγραφίας στην Ελλάδα και τη Μεγάλη Βρετανία. Παράλληλα έχει διδάξει σεμινάρια actor training, κίνησης και διαλογισμού σε θεατρικές ομάδες, πολιτιστικούς χώρους και στο Drama Department στο Πανεπιστήμιο του Exeter. Σπούδασε στο Τμήμα Θεάτρου ΑΠΘ και στο Naropa University (Boulder, CO) με υποτροφία Fulbright.

http://eprofile.exeter.ac.uk/a nnatzakou

Διάρκεια: 70’

          Video teaser: https://www.youtube.co m/watch?time_continue=5&v=y7nd ZynUAl4

          Facebook page: https://bit.ly/2OvKlXg

 

Συντελεστές:

Έρευνα – Σκηνοθεσία – Kείμενο: Νέλλη Πουλοπούλου

Μουσική σύνθεση: Βάλυ Ιωάννου

Δραματουργία: Άννα Τζάκου

Σκηνογραφία- Κοστούμια: Γιάννης Γιαννούλης

Video – Διεύθυνση φωτογραφίας: Θάνος Τσάκωνας

Επιμέλεια κίνησης: Νατάσσα Αρέθα

Κατασκευές: Σωτήρης Καραθανάσης

Ερμηνεία: Βάλυ Ιωάννου, Νέλλη Πουλοπούλου

Παραγωγή: Ομάδα NV Sisterhood- Quilombo  Lab

Επικοινωνία- Δημόσιες σχέσεις: Γιώτα Δημητριάδη – 69.44.743821 – artdimitriadi@gmail.com

______________________________ ______________________________ ___

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α

11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση 

Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 

13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με

 τα πόδια)

A music made out of noise, vol. 2

UMMMU (Eλλάδα)

Tatsuru Arai (Ιαπωνία, Γερμανία)

Παρασκευή 1η Ιουνίου 2018

21:00

6 €



O μουσικός θεσμός Α music made out of noise είναι αφιερωμένος στην ηλεκτρονική μουσική, στο θόρυβο, στα field recordings και στην αλληλεπίδραση εικόνας και ήχου.

Στο Amusicmadeoutofnoisevol. 2 ο συνθέτης Tatsuru Arai (Ιαπωνία, Γερμανία) επιστρέφει στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων για να παρουσιάσει το δεύτερο μέρος του οπτικοακουστικού του έργου Hyper Serial Music με τίτλο Matters-ton. Στην performanceMatters-tonoTatsuruArai διευρύνει τα κλασικά μέσα που σχετίζονται με την ιστορία της σειριακής μουσικής υπό ένα νέο, σύγχρονο πρίσμα. Σε αυτό το έργο, ο συνθέτης ξεδιπλώνει τη σχέση μεταξύ Ήχου (Sound) και Ύλης (Μatter) στις τρεις διαστάσεις του Διαστήματος. Το έργο Matter-ton σχεδιάστηκε με αλγοριθμική προσομοίωση, με βάση τις αρχές που συσχετίζονται άμεσα με την εμφάνιση της φυσικής πλευράς του Σύμπαντος μέσω της ανθρώπινης αντίληψης.

Το ντουέτο UMMMU των Παναγιώτη Σιμσίρογλου και Χάρη Βακαλόπουλου θα ξεκινήσει τη βραδιά με ένα ψυχεδελικό, ηλεκτρισμένο set.

Περισσότερες πληροφορίες: https://vimeo.com/240849839



U M M MU (Παναγιώτης Σιμσίρογλου & Χάρης Βακαλόπουλος)

Μια προσέγγιση στον ψυχεδελικό ήχο που δεν βασίζεται σε συγκεκριμένες φόρμες. Οι δυνάμεις του αυτοσχεδιασμού και της τελετουργίας συνδυάζονται και γεννούν εμπειρίες που κυμαίνονται από ακουστικά νανουρίσματα και ζεστά drones μέχρι πιο ηλεκτρισμένες καταστάσεις θορύβου.

Περισσότερες πληροφορίες: https://soundcloud.com/u-m-m- m-u



Tatsuru Arai

Γεννημένος στην Ιαπωνία, ζει και εργάζεται στο Βερολίνο. Έχει σπουδάσει σύνθεση με τους AkiraNishimura, ToshioHosokawa, SunaoIsaji (TokyoCollegeofMusic) και με τον BernhardLang (Graz). Σπούδασε επίσης computer-programming όπως και multimedia τέχνη με τον WolfgangHeiniger (Μουσική Ακαδημία Eisler του Βερολίνου).

Έργα του έχουν ερμηνευτεί σε πολλές χώρες (Γερμανία, Αγγλία, Ελβετία, Δανία, Σουηδία, Γαλλία, Αργεντινή, Μεξικό, Ιαπωνία...). Το πεδίο της καλλιτεχνικής του έρευνας τοποθετείται ανάμεσα στην κλασική σύνθεση και τις καινούργιες τεχνολογίες και εμπεριέχει μια σαφή μεταφυσική διάσταση.

https://www.tatsuruarai.com/

(διάρκεια του σετ : 40’)

_____________________________ __________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α
11361 Κυψέλη, Αθήνα


213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)