Ερωτόκριτος travel / στη γη της ομοιοκαταληξίας μια in-between παράσταση από τη bijoux de kant στο ΚΕΤ

Τρίτη, 17/05/2022 - 20:00

 

Δευτέρα 23 Μαΐου 2022 | 20:00, 20:30, 21:00, 21:30, 22:00 | είσοδος ελεύθερη

συστήνεται η κράτηση θέσεων: info@polychorosket.gr & 213 00 40 496

Η bijoux de kant παρουσιάζει τη Δευτέρα 23 Μαΐου στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων την προβολή της in-between παράστασης Ερωτόκριτος travel / στη γη της ομοιοκαταληξίας στο πλαίσιο των δράσεων «Πολιτισμός στις γειτονιές» που διοργανώνει και υλοποιεί ο  Δήμος Αθηναίων μέσω του Athens Culture Net, από τις 12 έως και τις 29 Μαΐου, στην Κυψέλη. Θα πραγματοποιηθούν πέντε προβολές ανά μισή ώρα, από τις 20:00 μέχρι τις 22:00.

 

H ιδέα της in-between παράστασης γεννήθηκε κατά τη διάρκεια των αυστηρών lock down και το πάγωμα των θεατρικών παραστάσεων. Διερευνώντας την έννοια της παροντικότητας και της επιτελεστικότητας, αναζητώντας τρόπους με τους οποίους το θέατρο δύναται να υπάρξει σε αυτές τις ακραίες συνθήκες, η bijoux de kant παρουσιάζει το έργο Ερωτόκριτος travel / στη γη της ομοιοκαταληξίας ως το αποτέλεσμα του διαλόγου ανάμεσα στην οπτικοακουστική δημιουργία και τις ζωντανές τέχνες. Επαναγοητεύεται από την έμμετρη μυθιστορία  του Βιτσέντζου Κορνάρου και παραδίδει τη δική της ψηφιακή εκδοχή, το δικό της αστικό παραμύθι. Ο Ερωτόκριτος κι η Αρετούσα, νέοι, όμορφοι  και αγαθοί προσπαθούν να επιβιώσουν μέσα από τον έρωτά τους. Εγκλωβισμένοι  σ’ ένα αστικό τοπίο σαν εξορία και φυλακή αντιστέκονται με τη γλώσσα τους στη βαρβαρότητα ενός κοινωνικοπολιτικού τοπίου υπό κατάρρευση. Σ’ αυτόν τον άξενο μη-τόπο θα ζήσουν το δικό τους  έσχατο μιούζικαλ.

 

Το Athens Culture Net του Δήμου Αθηναίων με το πρόγραμμα «Πολιτισμός στις Γειτονιές» φέρνει τον πολιτισμό στις γειτονιές της Αθήνας, φέρνει τον πολιτισμό στον πολίτη και στον επισκέπτη, σε συνεργασία με τα μέλη του και τους συνεργαζόμενους φορείς, με μια σειρά δράσεων που δυναμώνουν τον κοινωνικό ιστό, αναδεικνύουν τις δημιουργικές δυνάμεις αλλά και τον δημόσιο χώρο, ως πεδίο έκφρασης, γνωριμίας και διαλόγου. Μουσική, φωτογραφικός διαγωνισμός, θεατρικά δρώμενα, προβολές, περιήγηση στα εικαστικά και καλλιτεχνικά στέκια της Κυψέλης, εκπαιδευτικά εργαστήρια, ανοιχτές συζητήσεις.

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Βιτσέντζος Κορνάρος, Γλυκερία Μπασδέκη

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης

Μουσική: Πάνος Ηλιόπουλος

Κινηματογράφηση – Μοντάζ: Γιώργος Αποστολόπουλος

Set design – κοστούμια: bijoux de kant

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Παπασωτηρόπουλος

Δραματολόγος: Γιώργος Παπαδάκης

Οργάνωση παραγωγής: Ασημένια Ευθυμίου

Ερμηνεία: Δέσποινα Σαραφείδου, Δημήτρης Καραμπέτσης

Τραγούδι: Ελεάννα Κωνσταντά                                                          

To έργο «Ερωτόκριτος travel / στη γη της ομοιοκαταληξίας» δημιουργήθηκε με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

 

Η εκδήλωση διοργανώθηκε στο πλαίσιο του Culture is Athens / Πολιτισμός είναι η Αθήνα, του τριετούς σχεδίου που ανακοίνωσε ο Δήμος Αθηναίων, με στόχο την αναβάθμιση, την ανάδειξη και την ενοποίηση του πολιτιστικού ιστού της Αθήνας αλλά και την έμπρακτη στήριξη των καλλιτεχνών και των εργαζόμενων στον κλάδο του πολιτισμού.

__________________________________________________

 

Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

 

(0030) 213 00 40 496 / (0030) 69 45 34 84 45

 

email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site: polychorosket.gr

Facebook: facebook.com/tvcontrolcenter

Instagram: instagram.com/tvcontrolcenter

Soundcloud: soundcloud.com/tvcontrolcenter

 

Στον χώρο του ΚΕΤ τηρούνται όλα τα υγειονομικά μέτρα που προβλέπονται για τους αμιγείς θεατρικούς χώρους.

 

Το αυτοσχεδιαστικό τρίο The Coal με τις μουσικές του στο ΚΕΤ

Σάββατο, 14/05/2022 - 17:31

Δήμος Βρύζας (βιολί) | Γιάννης Αράπης (κιθάρα) | Σίμος Ρηνιώτης (drums)

Παρασκευή 20 Μαΐου 2022 | 21:00 | 7€

περιορισμένος αριθμός θεατών/κρατήσεις απαραίτητες:

viva.gr/tickets/music/the-coal & 213 00 40 496


Με επιρροές από την ambient και τη folk μέχρι τη noise και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, το αυτοσχεδιαστικό τρίο The Coal επικεντρώνεται στην επί τόπου σύνθεση και στη ζωντανή επικοινωνία με το κοινό και μεταξύ των μελών του.

Το σχήμα ιδρύθηκε από τους Γιάννη Αράπη (κιθάρακαι Σίμο Ρηνιώτη (ντραμςτον Σεπτέμβριο του 2016 και, τον Δεκέμβριο του 2021, συμπληρώθηκε από τον Δήμο Βρύζα (βιολί).

 

__________________________________________________

≡ Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

(0030) 213 00 40 496 / (0030) 69 45 34 84 45

email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site: polychorosket.gr

Facebook: facebook.com/tvcontrolcenter

Instagram: instagram.com/tvcontrolcenter

Soundcloud: soundcloud.com/tvcontrolcenter


 

Συναυλία με παραδοσιακά τραγούδια της Λατινικής Αμερικής στο ΚΕΤ

Δευτέρα, 18/04/2022 - 17:23

Pablo Contestabile Cuarteto presents Rombeo

Παρασκευή 29 Απριλίου 2022 | 21:00 | 10€, 8€, 5€

περιορισμένος αριθμός θεατών/κρατήσεις απαραίτητες:

 viva.gr/tickets/music/pablo-contestabile-cuarteto & 213 00 40 496

Ο αργεντινός μουσικός, ηθοποιός και συνθέτης Pablo Contestabile, μαζί με τρεις ακόμα μουσικούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό, δίνουν στο ΚΕΤ μια συναυλία με παραδοσιακά τραγούδια της Λατινικής Αμερικής. Ο Pablo Contestabile στο πρώτο του album με τίτλο Rombeo συνθέτει μουσική που έχει τις ρίζες της στους παραδοσιακούς αργεντίνικους ρυθμούς και στους βραζιλιάνικους ήχους, εμπνευσμένη από τη συνάντησή του με τον κιθαρίστα και ενορχηστρωτή Carlos Bernardo.

Συμμετέχουν: Demian Goméz (Αργεντινή/κρουστά), Γιώργος Ρούλος (Ελλάδα/κοντραμπάσο), Róman Goméz (Αργεντινή/κιθάρα, πιάνο) και Pablo Contestabile (φωνή/ακορντεόν).

youtube.com/watch?v=Qwrla-9Y8tk&ab_channel=theatreorganic

youtube.com/watch?v=ddqRYowh-Mw&ab_channel=theatreorganic

*Το Σάββατο 30 Απριλίου και την Κυριακή 1 Μαΐου, ο Pablo διοργανώνει ένα διήμερο εργαστήρι παραδοσιακού τραγουδιού της Λατινικής Αμερικής (www.polychorosket.gr/events/ergastiri-paradosiakou-tragoudiou).

Σύντομα βιογραφικά:

Ο Pablo Contestabile άρχισε τις θεατρικές του σπουδές στην Αργεντινή με τον Guillermo Angelelli (μαθητής του Eugenio Barba). Συνέχισε την εκπαίδευσή του στην Γαλλία με τους Jos Houben, Paola Rizza, Norman Taylor, Carlo Boso, Tapa Sudana και Mas Soegeng. Παράλληλα με τις θεατρικές του σπουδές, έκανε και σπουδές τραγουδιού στην Αργεντινή με τον Guillermo Angelelli, την Marian Fosati και την Carmen Baliero, και έπειτα στην Γαλλία με τον Gérard Théruel και την Géraldine Ross. Σπούδασε ακορντεόν με τον Julio Ermani και bombo legüero (αργεντίνικο παραδοσιακό κρουστο) με τον Carlos Rivero. Πραγματοποίησε στο Παρίσι για τρία χρονια εργαστήρια παραδοσιακού πολυφωνικού τραγουδιού της Λατινικής Αμερικής, καθώς και σεμινάρια θεάτρου, τραγουδιού και ρυθμού στην Γαλλία, την Ισπανία και την Αργεντινή.

Ο Γιώργος Ρούλος σπούδασε με τον καθηγητή Τάσο Κάζαγλη κοντραμπάσο στο Αττικό Ωδείο απ' όπου αποφοίτησε με βαθμό Άριστα. Έχει συνεργαστεί με τη Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής ΕΡΤ, την Ορχήστρα των Χρωμάτων, τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου, την Ελληνοτουρκική Ορχήστρα Νέων, και με διάφορα jazz, latin, tango σχήματα.

Ο Róman Goméz είναι συνθέτης, ενορχηστρωτής και αναγνωρισμένος σολίστ του πιάνου, του μπαντονεόν, και της κιθάρας. Κατάγεται από το Buenos Aires, από οικογένεια τανγκέρος. Τα πρώτα χρόνια της επαγγελματικής του πορείας δούλεψε με τραγουδιστές και παραγωγούς, αποκτώντας σημαντική εμπειρία ηχογραφώντας σε στούντιο. Στη συνέχεια εγκαταστάθηκε στην Ιταλία, στη Ρώμη, όπου δίδαξε τάνγκο μουσική, έπαιξε με πολλά τζαζ σχήματα και συνεργάστηκε με σημαντικούς Ιταλούς καλλιτέχνες -όπως ο τζαζ συνθέτης Daniele Sepe, οι τραγουδιστές Lucio Dalla, Edοardo de Angelis, Lisa, Tony Esposito-, καθώς και με την περίφημη Accademia di Santa Cecilia. Τα τελευταία δέκα χρόνια ζει στην Ελλάδα, στην Αθήνα, όπου έχει αναπτύξει έντονη μουσική δραστηριότητα.

Ο Demian Goméz γεννήθηκε στην Αργεντινή. Σπούδασε μουσική και χορό στο Centro Polivalente de Arte de San Isidro στο  Μπουένος Άιρες. Δάσκαλος του στα ντραμς ήταν ο Sebastián Peycere. Το 1996 συμμετείχε στην ορχήστρα του Ballet de Arte Folklórico Argentino και του Ballet Salta, πραγματοποιώντας περιοδείες σε Ισπανία και Βραζιλία, εκπροσωπώντας το Tango και την παραδοσιακή μουσική της Αργεντινής. Από τό 1997 συμμετέχει επαγγελματικά σε πολυάριθμα συγκροτήματα λατινοαμερικάνικης, flamenco, rock και σύγχρονης μουσικής σαν ντράμερ και κρουστός.

__________________________________________________

 

Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

(0030) 213 00 40 496 / (0030) 69 45 34 84 45

email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site: polychorosket.gr

Facebook: facebook.com/tvcontrolcenter

Instagram: instagram.com/tvcontrolcenter

Soundcloud: soundcloud.com/tvcontrolcenter

Στον χώρο του ΚΕΤ τηρούνται όλα τα υγειονομικά μέτρα που προβλέπονται για τους αμιγείς θεατρικούς χώρους.

 

Βασιλάραψ: 4 Καμινέτα για Ντούο Κιθάρα στο ΚΕΤ

Τετάρτη, 30/03/2022 - 14:19

Γιάννης Αράπης & Θέμης Βασιλείου

Δευτέρα 11 Απριλίου 2022 | 21:00 | 7€

 

Οι κιθαρίστες Γιάννης Αράπης και Θέμης Βασιλείου παρουσιάζουν το δίσκο Βασιλάραψ: 4 Καμινέτα για Ντούο Κιθάρα, στο οποίο αναδιαμορφώνουν από παρτιτούρες τέσσερις δημιουργίες του Έλληνα συνθέτη, αιθιοπικής καταγωγής, Βασιλάραψ.

Άγνωστος στην Ελλάδα, ο Βασιλάραψ (1905, Σύρος - ;) υπήρξε καινοτόμος συνθέτης. Δημιούργησε μια πρωτόγνωρη μουσική που συνδυάζει το ρεμπέτικο, την ατονική γραφή και το δωδεκαφθογγισμό.

Γεννιέται στις 10 Μαΐου του 1905 στο συνοικισμό Σκαλί της Άνω Χώρας της Σύρου. Κατάγεται από το βασιλικό γένος του Βασιλείου του Αξούμ, σημερινή Αιθιοπία, γεγονός στο οποίο οφείλει το όνομά του. Εγκαθίσταται τo 1920 στην Αθήνα. Αρχίζει να συχνάζει στα ρεμπέτικα στέκια της πρωτεύουσας. Εξελίσσεται σε βιρτουόζο της ρεμπέτικης κιθάρας χωρίς ωστόσο να ηχογραφήσει τη μουσική του. Το 1935, αποφασίζει να πάει στην Αγία Πετρούπολη· μελετάει εκεί σύνθεση δίπλα στον ίδιο τον Σοστακόβιτς. Αλλάζει ριζικά: μαθαίνει άπταιστα ρωσικά, εντάσσεται στους καλλιτεχνικούς κύκλους της Μόσχας, υιοθετεί τον ρωσικό τρόπο ζωής… Μερικά χρόνια αργότερα όμως, έχοντας ήδη συνθέσει αρκετά έργα, κυρίως για σύνολα με κιθάρα, πέφτει σε βαθιά κατάθλιψη και εξαφανίζεται. Η τύχη του αγνοείται μέχρι τις μέρες μας. Μετά από έρευνα, ο Γιάννης Αράπης και ο Θέμης Βασιλείου ανακάλυψαν αυθεντικές παρτιτούρες και σπάνιες ηχογραφήσεις, σε μπομπίνα και κερί, χάριν στην εγγονή ενός παλιού του φίλου. Θεώρησαν αδιανόητο να μην δοκιμάσουν να εκτελέσουν και να ηχογραφήσουν τα συγκεκριμένα έργα για κιθάρα.

Η εργογραφία του συνθέτη χωρίζεται σε δύο βασικές περιόδους. Η πρώτη, μεταξύ 1935 και 1953, διακρίνεται από έντονη ελληνικότητα και ιδιωματισμούς της αστικής λαϊκής μουσικής (ρεμπέτικο) που αναμειγνύονται αριστοτεχνικά με το ύφος της ρωσικής μουσικής πρωτοπορίας των πρώτων δεκαετιών του 20ου αιώνα. Η δεύτερη σημαδεύεται από μια στροφή προς την ατονική γλώσσα και τον δωδεκαφθογγισμό χωρίς όμως να εκλείπει το ύφος του ρεμπέτικου, που συντροφεύει τη μουσική φύση του καλλιτέχνη. Πιθανολογείται πως η στροφή προς τον δωδεκαφθογγισμό συνάδει με την σταδιακή αποσταλινοποίηση της Ρωσίας. Σύμφωνα με την εγγονή του παλιού του φίλου, ο συνθέτης είχε αντιμετωπίσει τα προηγούμενα χρόνια τον φόβο της λογοκρισίας.

Το σύνολο της εργογραφίας του βρίσκεται ακόμα υπό διερεύνηση: μελετάται και ταξινομείται από τον μουσικολόγο Σεργκέϊ Καπήλιεφ. Τα έργα που θα παρουσιάσουν ο Γιάννης Αράπης και ο Θέμης Βασιλείου στο ΚΕΤ αποτελούν χαρακτηριστικά δείγματα της γραφής του: Γριές op.25 SK05, Λαϊκή op.32 SK11 (από την πρώιμη περίοδο) και Δέντρο op.79 SK12 (από την ύστερη περίοδο).

 

__________________________________________________

≡ Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

(0030) 213 00 40 496 / (0030) 69 45 34 84 45

email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site: polychorosket.gr

Facebook: facebook.com/tvcontrolcenter

Instagram: instagram.com/tvcontrolcenter

Soundcloud: soundcloud.com/tvcontrolcenter

 

Στον χώρο του ΚΕΤ τηρούνται όλα τα υγειονομικά μέτρα που προβλέπονται για τους αμιγείς θεατρικούς χώρους.


 

"ΑΝΤΙΓΌΝΗ / αυτό τουλάχιστον το μπορώ" από την ομάδα HashArt στο ΚΕΤ

Τρίτη, 17/12/2019 - 12:17

κάθε Σάββατο και Κυριακή, από 11 Ιανουαρίου έως 1 Μαρτίου 2020 | 21:00

10€, 8€ (φοιτητικό, άνω 65), 5€ (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

κρατήσεις απαραίτητες στο 213.00.40.496

«Θα καταλάβω όταν γεράσω. Αν γεράσω. Όχι τώρα».

Μετά από την επιτυχία της δικής της εκδοχής του «Γλάρου» («Ο Γλάρος… αυτό ήθελα να πω»), τις παραστάσεις «Μαζί σου για το τίποτα», «ΑλεξΑνδρα», «Επειδή αυτή ήταν αυτή κι εγώ ήμουν εγώ», η θεατρική ομάδα HashArt παρουσιάζει από τις 11 Ιανουαρίου την παράσταση ΑΝΤΙΓΌΝΗ / αυτό τουλάχιστον το μπορώ.

Μέσα από τα κείμενα του Σοφοκλή, του Ανούιγ, του Κοκτώ, του Μπρεχτ, η Αντιγόνη της ομάδας HashArt αντικατοπτρίζει έναν σκουριασμένο κόσμο, τον δικό της, τον δικό μας, που βρίσκεται πιο κοντά από ποτέ σε καινούργιες μορφές απολυταρχισμού και βίας.

Δεν τοποθετείται εδώ σε κάποιο ηρωικό βάθρο. Δεν είναι άγαλμα, μνημείο, ούτε ακριβώς σύμβολο, αλλά ένα γενναίο ζωντανό κορίτσι, όπως αυτά που συναντάμε κάθε μέρα στην επικαιρότητα των εξεγέρσεων και των επαναστάσεων του κόσμου. Αψηφά την υποκρισία, τη διαφθορά και, παρότι βρίσκεται ενώπιον μιας απόλυτης και ανελέητης εξουσίας, δεν παύει να μιλάει τη γλώσσα μας. Είναι μια ανθρώπινη φιγούρα που φοβάται το θάνατο, παλεύει με τον εαυτό της και μιλάει για όλες τις αποχρώσεις της ψυχής της. Που δε σκάβει «μονάχα το χώμα» για να θάψει ένα νεκρό σώμα, μα επίσης «το πρόσωπο της αλήθειας», το «φριχτό, αξιολύπητο πρόσωπο που φοράμε όλοι». Που τα θέλει όλα, τώρα αμέσως, ή που δε δέχεται τίποτα. Που αψηφά και άλλοτε προκαλεί τον τύραννο: «Τι περιμένεις για να με κάνεις να σωπάσω;». Που μας μιλά για μια εποχή όπου «οι άνθρωποι είναι κουρασμένοι». Που ακουμπά το αίσθημα του δίκιου πάνω στη χαρά και τη ζωντάνια της παιδικής ηλικίας: «Να καταλάβω... Δεν έχετε άλλη λέξη στο στόμα σας απ’ τον καιρό πού ήμουνα μικρή (...). Να καταλάβω, όλο να καταλάβω. Θα καταλάβω όταν γεράσω. Αν γεράσω. Όχι τώρα».

Συντελεστές:

Δραματουργία: Ομάδα HashArt

Σκηνοθεσία: Κώστας Μπάρας

Σκηνικά - Κοστούμια: Γιώργος Λιντζέρης

Φωτισμοί: Παναγιώτης Μανούσης

Επιμέλεια κίνησης: Φώτης Νικολάου

Μουσική σύνθεση: Αρχοντούλα Μαρούση

Φωτογραφίες: Γιάννης Πρίφτης

Παίζουν: Ηλέκτρα Κομνηνίδου, Ελένη Κουταλώνη, Σταύρος Λιλικάκης, Τρύφων Μπάρκας

Διάρκεια: 80’

Περισσότερες πληροφορίες:

HashArt theater group

_________________________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ:

με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8

με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4

με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums

Συναυλία /performance των Muyassar Kurdi και acte vide στο ΚΕΤ

Πέμπτη, 19/09/2019 - 12:09

Muyassar Kurdi acte vide

Τρίτη 1Οκτωβρίου 2019 21:00 | 6 

αμερικανίδα Muyassar Kurdi ανοίγει τη φετινή σεζόν του ΚΕΤ με την performance Vast Geographies (part two) η οποία συνδυάζει φιλμ, ήχο και κίνηση. Θα προηγηθεί ένα αυτοσχεδιαστικό ηχητικό σετ του ντουέτου acte vide.

Muyassar Kurdi

Η Muyassar Kurdi γεννήθηκε στο Σικάγο το 1989.Είναι καλλιτέχνις με έδρα τη Νέα ΥόρκηΤα πεδία ενδιαφέροντός της είναι η sound art, οι εκτεταμένες φωνητικές τεχνικές, η performance, η κίνηση και η αναλογική φωτογραφία/βίντεο. Έχει κάνει περιοδείες στις Ηνωμένες Πολιτείες και στην Ευρώπη. Τον τελευταίο καιρόέχει επικεντρωθεί στο συνδυασμό diy ηλεκτρονικώνοργάνων με φωνή και κίνηση, προκαλώντας πληθώρα συναισθημάτων στο κοινό μέσω σκληρού θορύβου, τελετουργικών ψαλμών και διαλογιστικών κινήσεων. Έχει εμφανιστεί σε πολλά μουσεία, εκπαιδευτικά κέντρα και καλλιτεχνικούς χώρους: The Rubin Museum of Art, Issue Project Room, Cafe OTO, Chicago Cultural Center, Center for Contemporary Art Lazniaκ.ά. Έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους:Yasuno Miyauchi, Ka Baird, Arrington de Dionyso, Daniel Carter, Tomomi Adachi, Diana Policarpo, Lucie Vitkova, Bradley Eros, Laraaji, Patrick Holmes, και Ben LaMar.

Περισσότερες πληροφορίες:

www.muyassarkurdi.com

www.muyassarkurdi.bandcamp.com

www.vimeo.com/user5670425

acte vide

Oι acte vide (κενή πράξη) είναι ο Γιάννης Κοτσώνης και η Δανάη Στεφάνου. Από το 2006 αυτοσχεδιάζουν μαζί, εξερευνώντας τα όρια του θορύβου και της σιωπής. Έχουν πραγματοποιήσει πολυάριθμες συναυλίες και αυτοσχέδιες δράσεις στην Ελλάδα και σε άλλες χώρες, συχνά σε διάλογο με άλλους μουσικούς, εικαστικούς και σκηνοθέτες. Διανύουν την εποχή της επιτάχυνσης με σχετική ηρεμία, ενημερώνοντας πολύ σπάνια την ιστοσελίδα τους.

Περισσότερες πληροφορίες:

www.acte-vide.blogspot.gr

www.facebook.com/acte.vide

www.soundcloud.com/actevide

 

_________________________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ:

με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8

με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 / (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4

με ΗΣΑΠ: στάση Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

Νίκος Ζιάρκας | Στέφανος Χυτήρης στο ΚΕΤ

Πέμπτη, 28/02/2019 - 23:13

Νίκος Ζιάρκας | Στέφανος Χυτήρης

Πέμπτη21Μαρτίου2019 | 21:00 | 6

Οι μουσικοί Νίκος Ζιάρκας (ηλεκτρική κιθάρα) και Στέφανος Χυτήρης (τύμπανα) αυτοσχεδιάζουν για πρώτη φορά σαν ντουέτο, την Πέμπτη 21 Μαρτίου, στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων.

Νίκος Ζιάρκας

Ο Νίκος Ζιάρκας είναι πολυοργανίστας και συνθέτης γεννημένος στη Ρόδο. Έκανε τα πρώτα του βήματα στη μουσική σε ηλικία επτά ετών, μαθαίνοντας λαούτο και μετέπειτα ηλεκτρική κιθάρα. Aποφοίτησε από το Μουσικό Σχολείο και το Δημοτικό Ωδείο Ρόδου αλλά και από το ωδείο Φίλιππος Νάκας το 2010. Το 2011 ξεκίνησε τις ακαδημαϊκές σπουδές του στο Τμήμα Jazz του Πανεπιστημίου Middlesex στο Λονδίνο και μαθήτευσε Jazz κιθάρα δίπλα στους Stuart Hall και Chris Montague, καθώς και σύνθεση, αρμονία, αυτοσχεδιασμό και ενορχήστρωση με τους Chris Batchelor, Rob Townsend, Niki Iles και Gareth Williams. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια και έχει μαθητεύσει δίπλα στους Dave Holland, John Surman, Liam Noble και Mark Sanders, ενώ μετέπειτα σπούδασε κρητικό λαούτο δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους, πρωτοπόρους Έλληνες μουσικούς, τον Γιώργο Ξυλούρη (Ψαρογιώργη). Έχει συνεργαστεί κατά καιρούς με καλλιτέχνες όπως οι: De’Sean Jones, Moses Boyd, Theon Cross, Zohar Fresco, James Allsop, Jasper Høiby, Asaf Sirkis, George Crowley, Ανδρέας Πολυζωγόπουλος, Αλέξανδρος Μιάρης. Είναι ιδρυτικό μέλος του πειραματικού κουιντέτου Valia Calda και του δυναμικού post thrash/Cretan trio Balothizer. Οι τελευταίες κυκλοφορίες των δύο σχημάτων μέσα στο 2018, έχουν αφήσει το στίγμα τους παγκοσμίως, αφού το Methexis ήταν στα καλύτερα jazz album των UkVibe και Bandcamp, ενώ παράλληλα το Cretan Music from Hell ήταν στο top 10 των EFSYN (GR), Rumore Magazine (ITL) και Zine Nights Music (ARG). Ως καθηγητής έχει παραδώσει μαθήματα σχετικά με την παραδοσιακή ελληνική μουσική και τον αυτοσχεδιασμό στο Πανεπιστήμιο Bath-Spa και στο Πανεπιστήμιο του Lincoln. Ζει και εργάζεται στο Λονδίνο και κάθε χρόνο λαμβάνει μέρος σε περιοδείες που περιλαμβάνουν την Ευρώπη, την Τουρκία και τις ΗΠΑ, ενώ η μουσική του ακούγεται σε διάφορες ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές εκπομπές (ERT, TRT, BBC, RIK, KEXP, JazzFm, Balami, Radio Krimi).

Στέφανος Χυτήρης

Ο Στέφανος Χυτήρης είναι ντράμερ. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε Sound art στο Dartigton college of arts στο Devon της Αγγλίας και στη συνέχεια εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη όπου σπούδασε και δούλεψε κοντά στον Αμερικανό ντράμερ Michael Carvin. Από τότε συμμετέχει σε σχήματα της αυτοσχεδιαστικής σκηνής της Νέας Υόρκης και της Αθήνας, ενώ παράλληλα αναπτύσσει τις προσωπικές του δουλειές σε συνεργασία με τους Bram De Looze, Luca Rosenfeld, Daniel Carter, Dre Hocevar, Ingrid Laubrock, Todd Neufeld, Pascal Niggenkemper, Billy Mintz, Tony Malaby. To Flux Project – Pyr|n είναι ο πρώτος του δίσκος που ηχογραφήθηκε το 2014 σε παραγωγή του ντράμερ Michael Carvin. Το 2017 κυκλοφορεί το βινύλιο Egata, ένα σχήμα επτά μουσικών με ηχογραφήσεις βασισμένες στον πρωτόλειο ήχο του αυτοσχεδιασμού. Το 2019 κυκλοφόρησε o δίσκος 17 Takes, ηχογραφήσεις με τον πιανίστα Bram De Looze.

www.stephanoschytiris.com

_______________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | 

με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία 

Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums



Το γαλλικό συνδικάτο SYNDEAC (Συνδικάτο των Καλλιτεχνικών και Πολιτισμικών Εταιρειών) υποστηρίζει το πρόγραμμα του ΚΕΤ για τη σεζόν 2018-19.

Kyprou 91a & Sikinou 35a
11361 Kypseli, Athens
0030 213 00 40 496 
0030 69 45 34 84 45
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
//www.flickr.com/photos/79921428@N03/sets" style="margin:0px;padding:0px;background:transparent;color:rgb(25,106,212);outline:none;">flickr

The Sound of Color Sessions #2 (Jannis Anastasakis + Guests) στο ΚΕΤ

Σάββατο, 27/10/2018 - 18:04

Πέμπτη 22Νοεμβρίου | 21:30 | 5



Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project.

Στο session του Νοεμβρίου προσκαλεί τους LYD Quartet: Σοφία Σαρρή (φωνή), Βασίλης Τζαβάρας (πλήκτρα), Γιάννης Νοταράς (ντραμς), Γιάννης Αναστασάκης (κιθάρα, loops, εφέ) και την SofiaComoddor(live visuals).



LYD Quartet

Το LYD Quartet δημιουργήθηκε το 2016 από τη συνάντηση τεσσάρων μουσικών επί σκηνής. Με σταθερό όχημα τoν ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, εξερευνούν με τη χρήση των εφέ και του live looping, ηχητικές καταστάσεις με noise, post rock και ψυχεδελικά στοιχεία.

https://www.youtube.com/watch?v=hUTH8EKv2ds



Sofia Comoddor

Γιάννης Αναστασάκης

Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α.

www.jannisanastasakis.com

 

 

___________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση 

Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 

5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος 

Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

Ο Αλέξανδρος Δανδουλάκης (Alex Dante) μεταφέρει τα Νυχτερινά του Frédéric Chopin στο ΚΕΤ

Τρίτη, 10/10/2017 - 14:41
Πέμπτη 12 Οκτωβρίου 2017

21:30

5 €



Ο Αλέξανδρος Δανδουλάκης (Alex Dante) μεταφέρει τα Νυχτερινά του Frédéric Chopin στην ηλεκτρική κιθάρα, επαναπροσδιορίζοντας την αισθητική και τον ήχο τους, περιγράφοντας μια διαδρομή από τον Wes Montgomerry και τον Joe Pass μέχρι τον Pat Metheny και τον Kurt Rosenwinkel. H χρήση των κιθαριστικών εφέ και δύο ενισχυτών παίζοντας Stereo δημιουργεί σε αυτό το Solo project ένα ογκώδες ηχοπεδίο και, σε συνδυασμό με τη θεμελιώδη μουσική των Νυχτερινών του F. Chopin, δημιουργεί ερώτηματα για την ύπαρξη ή μη των διακριτών μουσικών στυλ.



Λάτρης της κιθάρας, ο Chopin τη θεωρούσε μαζί με το πιάνο, το πιο ολοκληρωμένο όργανο. Η κιθάρα εξελίχθηκε, άλλαξε και ταξίδεψε σε όλες τις περιοχές του κόσμου. Μετά, ήρθε ο ηλεκτρισμός και οι δυνατότητες της ηλεκτρικής πλέον κιθάρας πολλαπλασιάστηκαν.



διάρκεια: 45’





Αλέξανδρος Δανδουλάκης

O Αλέξανδρος Δανδουλάκης γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ηράκλειο Κρήτης.

Σπούδασε στην Αθήνα (Ε.Μ.Π., τμήμα Εφαρμοσμένων Μαθηματικών και Φυσικών Επιστημών) και παράλληλα σπούδασε μουσική στο Ωδείο Μουσικής Πράξης, απ' όπου και αποφοίτησε με το Licentiate Diploma του West London University. Διδάσκει ηλεκτρική κιθάρα, θεωρία της μουσικής και μουσικά σύνολα σε ωδεία της Αθήνας από το 2004.

Έχει συνεργαστεί σε ζωντανές εμφανίσεις ή δισκογραφικά με πολλούς καλλιτέχνες της Ελλάδας και του εξωτερικού. Οι προσωπικές του δουλειές κυμαίνονται σε πολλά μουσικά ύφη όπως και τα μουσικά σχήματα στα οποία μετέχει: Egg Lemon Sauce, The Bet, Klezmer Yunan, Radio Nowhere (Bruce Springsteen Tribute Band).

Πλέον εμφανίζεται ως Alex Dante, μ’ ένα θεματικό solo project, διασκευάζοντας μια επιλογή από τα Νυχτερινά του Σοπέν (Nocturnes) στην ηλεκτρική κιθάρα. Η χρήση των κιθαριστικών εφέ και ο συνδυασμός της Jazz Chord Solo κιθάρας δίνουν στα νυχτερινά του Σοπέν μια νέα κατεύθυνση.

__________________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α
11361 Κυψέλη, Αθήνα


213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)



https://polychorosket.gr

https://www.facebook.com/tvcontrolcenter/

https://twitter.com/TVControlCenter

https://www.instagram.com/TVControlCenter/

https://www.flickr.com/photos/polychorosket/albums



Η γαλλική ομάδα Scarface Ensemble επισκέπτεται το ΚΕΤ για τρίτη φορά παρουσιάζοντας το έργο της Αlexandra Badea

Σάββατο, 18/03/2017 - 13:03
Ακραιόφιλο|Alexandra Badea |

Elizabeth Marie (ομάδα Scarface Ensemble)

● Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων



✓για 8 μόνο παραστάσεις, από τις 20 Mαρτίου μέχρι τις 11 Απριλίου 2017 | κάθε Δευτέρα και Τρίτη | 21:00

10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

● πρεμιέρα: Δευτέρα 20 Mαρτίου 2017



παράσταση στα ελληνικά και στα γαλλικά, με ελληνικούς υπέρτιτλους





Η γαλλική ομάδα Scarface Ensemble επισκέπτεται το ΚΕΤ για τρίτη φορά (Οιδίπους επί Κολωνώ, 2013 - Μαργαρίτα, Πενθεσίλεια, Ιώ, 2014) παρουσιάζοντας το έργο της Αlexandra Badea, μιας από τις πιο εμβληματικές φωνές της σύγχρονης γαλλόφωνης σκηνής.



Τα ακραιόφιλα, οι μικροοργανισμοί που επιβιώνουν σε ακραίες συνθήκες στα βάθη των ωκεανών, χωρίς οξυγόνο, αντιπαραβάλλονται με τις ζωές των ανθρώπων. Καθώς στο σύγχρονο κόσμο δοκιμάζεται η μεταξύ μας επικοινωνία, όνειρα, επιθυμίες και αναμνήσεις συναντιούνται σε μια παγκόσμια πλατφόρμα και υποτάσσονται σε έναν και μοναδικό νόμο, το νόμο της αγοράς. Το έργο της Badea (Μεγάλο Βραβείο Δραματικής Λογοτεχνίας Γαλλικού Κέντρου Θεάτρου 2013) αφηγείται μια κατάδυση σε βαθιά νερά, αφού επιχειρεί να φωτίσει τις ρωγμές της συνείδησης τριών προσώπων: ενός πολιτικού, ενός στρατιώτη που κατευθύνει μη επανδρωμένα πολεμικά αεροσκάφη (UAV) και μιας ερευνήτριας που απαρνείται την επιστήμη για χάρη μιας πολυεθνικής. Σπαράγματα σκέψεων, κύματα λόγου, ρεύματα λέξεων, όλα σκόρπια, αφήνουν τις συνδέσεις να δημιουργούνται και να διαλύονται μπροστά στα μάτια μας.



Η παράσταση παρουσιάστηκε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, στις 6 και 7 Ιουλίου 2016, και αποτελεί το πρώτο ανέβασμα του έργου παγκοσμίως.





σκηνοθεσία: Elizabeth Marie | μετάφραση: Ρηνιώ Κυριαζή, Ιάσων Bitter Κουρούνης | μουσική και σύνθεση ήχων: Cyril Alata | σκηνογραφία: Grégoire Perrier, Raffaëlle Bloch | φωτισμοί:Βασίλης Κλωτσοτήρας και Θωμάς Οικονομάκος | ηθοποιοί: Jack Reinhardt, Ρηνιώ Κυριαζή, Selin Altıparmak, Ιάσων Bitter Κουρούνης



Είναι η τρίτη φορά που η Elisabeth Marie και η ομάδα Scarface Ensemble επισκέπτονται την Ελλάδα. Το 2013 παρουσίασαν στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων το έργο Οιδίπους επί Κολωνώ του Σοφοκλή στη γαλλική γλώσσα και στη συνέχεια, σε συνεργασία με τη Ρηνιώ Κυριαζή (Αθήνα) και τη Selin Altıparmak (Κωνσταντινούπολη) την παράσταση Μαργαρίτα, Πενθεσίλεια, Ιώ, σύνθεση κειμένων των Σβετλάνα Αλεξέγιεβιτς, Χάινριχ Φον Κλάιστ και Αισχύλου, η οποία παίχτηκε στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων (2014-15), στο Φεστιβάλ Τήνου, το Στρασβούργο (2015) και την Κωνσταντινούπολη (2016). Το καλοκαίρι του 2016 παρουσίασαν σε παγκόσμια πρεμιέρα το έργο της Alexandra Badea Ακραιόφιλο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών.



Αlexandra Badea

Γεννημένη το 1980 στη Ρουμανία, η Alexandra Badea είναι συγγραφέας, σκηνοθέτις, σεναριογράφος και σκηνογράφος. Παρακολούθησε μαθήματα σκηνοθεσίας στην Ανώτερη Εθνική Σχολή Θεατρικής και Κινηματογραφικής Τέχνης στο Βουκουρέστι. Το 2003 εγκαθίσταται στο Παρίσι και εργάζεται ως σκηνοθέτις μοιράζοντας το χρόνο της ανάμεσα στη Γαλλία και τη Ρουμανία. Ανεβάζει έργα των Matei Vișniec, Sonia Chiambretto, Biljana Srbljanović, Sarah Kane, Igor Bauersima, Mihaela Michailov, Nicoleta Esinencu, αλλά και δικά της έργα.

Από το 2009, δημοσιεύει στις εκδόσεις L’Arche τα πρώτα της θεατρικά έργα γραμμένα στα γαλλικά: Contrôle d’identité, Mode d’emploi και Burnout. Το έργο της Pulvérisés δημοσιεύεται από τις ίδιες εκδόσεις το 2012. Το 2013, κερδίζει το Μεγάλο Βραβείο Δραματικής Λογοτεχνίας και το 2014 ανεβαίνει στο Εθνικό θέατρο του Στρασβούργου σε σκηνοθεσία των Aurélia Guillet και Jacques Nichet.

Έχοντας ήδη υπογράψει το σενάριο στην πολύ αξιόλογη ταινία μικρού μήκους Solitudes του Liova Jedlicki, ετοιμάζει τώρα μια ταινία μεγάλου μήκους με τον ίδιο σκηνοθέτη.

Το πρώτο της μυθιστόρημα, Zone d’amour prioritaire, δημοσιεύτηκε από τις εκδόσεις L’Arche το Φεβρουάριο του 2014.



ElizabethMarie

Μετά τις σπουδές της στο Στρασβούργο, διδάσκει γαλλικά για τρία χρόνια. Παράλληλα διεξάγει προσωπική έρευνα πάνω στη φωτογραφία και την ηχητική γραφή. Αναπτύσσει επίσης δημιουργικά εργαλεία στο σταυροδρόμι του ραδιοφώνου, του θεάτρου και του κινηματογράφου.

Εργάζεται για τις εκπομπές Panorama, Matinales και Nuits magnétiques του ραδιοφωνικού σταθμού France Culture.

Το 1979, ιδρύει την Ομάδα Scarface ensemble μαζί με τους Bernard Bloch και Ismaïl Safouan. Το 1985, εγκαθίσταται στο Mulhouse όπου ανεβάζει παραστάσεις που ενώνουν τη μουσική με τη θεατρική έρευνα.

Το ρεπερτόριο των παραστάσεών της θέτει κοινωνικά ζητήματα, είτε αποτελείται από κείμενα της ίδιας, είτε σύγχρονων ή κλασικών συγγραφέων (Fassbinder, Alloula, Heiner Müller, LeRoi Jones, Godard, Perec, Πλάτων, Shakespeare, Ibsen, Gorki, Dostoïevski, κ.α.).

Η παραγωγή των παραστάσεών της γίνεται σε δομές αποκέντρωσης, στην περιοχή της Ile-de-France και εκτός Γαλλίας.

Πολλές από τις παραστάσεις πραγματοποιούνται επίσης και σε άλλους χώρους πλην του θεάτρου, όπως διαμερίσματα, βιβλιοθήκες, φυλακές, καταλύματα, δημόσιες πλατείες, καντίνες εργοστασίων, κ.ά.



_______________________________________________________________

ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α
Κυψέλη
213 00 40 496
69 45 34 84 45
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
site|facebook|instagram|twitter

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα|με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8|με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14|(στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4|με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (12 λεπτά με τα πόδια)

>> το ΚΕΤ στον χάρτη






χορηγοί επικοινωνίας









✓για 8 μόνο παραστάσεις, από τις 20 Mαρτίου μέχρι τις 11 Απριλίου 2017 | κάθε Δευτέρα και Τρίτη | 21:00

10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

● πρεμιέρα: Δευτέρα 20 Mαρτίου 2017



παράσταση στα ελληνικά και στα γαλλικά, με ελληνικούς υπέρτιτλους





Η γαλλική ομάδα Scarface Ensemble επισκέπτεται το ΚΕΤ για τρίτη φορά (Οιδίπους επί Κολωνώ, 2013 - Μαργαρίτα, Πενθεσίλεια, Ιώ, 2014) παρουσιάζοντας το έργο της ΑlexandraBadea, μιας από τις πιο εμβληματικές φωνές της σύγχρονης γαλλόφωνης σκηνής.



Τα ακραιόφιλα, οι μικροοργανισμοί που επιβιώνουν σε ακραίες συνθήκες στα βάθη των ωκεανών, χωρίς οξυγόνο, αντιπαραβάλλονται με τις ζωές των ανθρώπων. Καθώς στο σύγχρονο κόσμο δοκιμάζεται η μεταξύ μας επικοινωνία, όνειρα, επιθυμίες και αναμνήσεις συναντιούνται σε μια παγκόσμια πλατφόρμα και υποτάσσονται σε έναν και μοναδικό νόμο, το νόμο της αγοράς. Το έργο της Badea (Μεγάλο Βραβείο Δραματικής Λογοτεχνίας Γαλλικού Κέντρου Θεάτρου 2013) αφηγείται μια κατάδυση σε βαθιά νερά, αφού επιχειρεί να φωτίσει τις ρωγμές της συνείδησης τριών προσώπων: ενός πολιτικού, ενός στρατιώτη που κατευθύνει μη επανδρωμένα πολεμικά αεροσκάφη (UAV) και μιας ερευνήτριας που απαρνείται την επιστήμη για χάρη μιας πολυεθνικής. Σπαράγματα σκέψεων, κύματα λόγου, ρεύματα λέξεων, όλα σκόρπια, αφήνουν τις συνδέσεις να δημιουργούνται και να διαλύονται μπροστά στα μάτια μας.



Η παράσταση παρουσιάστηκε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, στις 6 και 7 Ιουλίου 2016, και αποτελεί το πρώτο ανέβασμα του έργου παγκοσμίως.





σκηνοθεσία: Elizabeth Marie | μετάφραση: Ρηνιώ Κυριαζή, Ιάσων Bitter Κουρούνης | μουσική και σύνθεση ήχων: Cyril Alata | σκηνογραφία: Grégoire Perrier, Raffaëlle Bloch | φωτισμοί:Βασίλης Κλωτσοτήρας και Θωμάς Οικονομάκος | ηθοποιοί: Jack Reinhardt, Ρηνιώ Κυριαζή, Selin Altıparmak, Ιάσων Bitter Κουρούνης



Είναι η τρίτη φορά που η Elisabeth Marie και η ομάδα Scarface Ensemble επισκέπτονται την Ελλάδα. Το 2013 παρουσίασαν στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων το έργο Οιδίπους επί Κολωνώ του Σοφοκλή στη γαλλική γλώσσα και στη συνέχεια, σε συνεργασία με τη Ρηνιώ Κυριαζή (Αθήνα) και τη Selin Altıparmak (Κωνσταντινούπολη) την παράσταση Μαργαρίτα, Πενθεσίλεια, Ιώ, σύνθεση κειμένων των Σβετλάνα Αλεξέγιεβιτς, Χάινριχ Φον Κλάιστ και Αισχύλου, η οποία παίχτηκε στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων (2014-15), στο Φεστιβάλ Τήνου, το Στρασβούργο (2015) και την Κωνσταντινούπολη (2016). Το καλοκαίρι του 2016 παρουσίασαν σε παγκόσμια πρεμιέρα το έργο της Alexandra Badea Ακραιόφιλο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών.



ΑlexandraBadea

Γεννημένη το 1980 στη Ρουμανία, η Alexandra Badea είναι συγγραφέας, σκηνοθέτις, σεναριογράφος και σκηνογράφος. Παρακολούθησε μαθήματα σκηνοθεσίας στην Ανώτερη Εθνική Σχολή Θεατρικής και Κινηματογραφικής Τέχνης στο Βουκουρέστι. Το 2003 εγκαθίσταται στο Παρίσι και εργάζεται ως σκηνοθέτις μοιράζοντας το χρόνο της ανάμεσα στη Γαλλία και τη Ρουμανία. Ανεβάζει έργα των Matei Vișniec, Sonia Chiambretto, Biljana Srbljanović, Sarah Kane, Igor Bauersima, Mihaela Michailov, Nicoleta Esinencu, αλλά και δικά της έργα.

Από το 2009, δημοσιεύει στις εκδόσεις L’Arche τα πρώτα της θεατρικά έργα γραμμένα στα γαλλικά: Contrôle d’identité, Mode d’emploi και Burnout. Το έργο της Pulvérisés δημοσιεύεται από τις ίδιες εκδόσεις το 2012. Το 2013, κερδίζει το Μεγάλο Βραβείο Δραματικής Λογοτεχνίας και το 2014 ανεβαίνει στο Εθνικό θέατρο του Στρασβούργου σε σκηνοθεσία των Aurélia Guillet και Jacques Nichet.

Έχοντας ήδη υπογράψει το σενάριο στην πολύ αξιόλογη ταινία μικρού μήκους Solitudes του Liova Jedlicki, ετοιμάζει τώρα μια ταινία μεγάλου μήκους με τον ίδιο σκηνοθέτη.

Το πρώτο της μυθιστόρημα, Zone d’amour prioritaire, δημοσιεύτηκε από τις εκδόσεις L’Arche το Φεβρουάριο του 2014.



ElizabethMarie

Μετά τις σπουδές της στο Στρασβούργο, διδάσκει γαλλικά για τρία χρόνια. Παράλληλα διεξάγει προσωπική έρευνα πάνω στη φωτογραφία και την ηχητική γραφή. Αναπτύσσει επίσης δημιουργικά εργαλεία στο σταυροδρόμι του ραδιοφώνου, του θεάτρου και του κινηματογράφου.

Εργάζεται για τις εκπομπές Panorama, Matinales και Nuits magnétiques του ραδιοφωνικού σταθμού France Culture.

Το 1979, ιδρύει την Ομάδα Scarface ensemble μαζί με τους Bernard Bloch και Ismaïl Safouan. Το 1985, εγκαθίσταται στο Mulhouse όπου ανεβάζει παραστάσεις που ενώνουν τη μουσική με τη θεατρική έρευνα.

Το ρεπερτόριο των παραστάσεών της θέτει κοινωνικά ζητήματα, είτε αποτελείται από κείμενα της ίδιας, είτε σύγχρονων ή κλασικών συγγραφέων (Fassbinder, Alloula, Heiner Müller, LeRoi Jones, Godard, Perec, Πλάτων, Shakespeare, Ibsen, Gorki, Dostoïevski, κ.α.).

Η παραγωγή των παραστάσεών της γίνεται σε δομές αποκέντρωσης, στην περιοχή της Ile-de-France και εκτός Γαλλίας.

Πολλές από τις παραστάσεις πραγματοποιούνται επίσης και σε άλλους χώρους πλην του θεάτρου, όπως διαμερίσματα, βιβλιοθήκες, φυλακές, καταλύματα, δημόσιες πλατείες, καντίνες εργοστασίων, κ.ά.



_______________________________________________________________

ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α
Κυψέλη
213 00 40 496
69 45 34 84 45
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
site|facebook|instagram|twitter

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα|με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8|με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14|(στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4|με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (12 λεπτά με τα πόδια)










 
Σελίδα 1 από 2