Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Υπόγειο

 

Anna Ziegler

Photograph 51

 

Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς

Παίζουν: Λένα Δροσάκη, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Δημήτρης Πασσάς, Δημήτρης Μαγγίνας, Μάνος Στεφανάκης 

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/photograph-51/

Το πολυβραβευμένο έργο της Anna Ziegler, μετά τη θριαμβευτική του πορεία στο West End του Λονδίνου (βραβείο πρώτου γυναικείου ρόλου για την Νικόλ Κίντμαν) έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα να μας αφηγηθεί την αληθινή ιστορία της Ρόζαλιντ Φράνκλιν, της ερευνήτριας που τον Μάιο του 1952 κατάφερε πρώτη να αποτυπώσει σε μία φωτογραφία το ανθρώπινο DNA, ανοίγοντας το δρόμο στις εντυπωσιακές ιατρικές ανακαλύψεις, φάρμακα, θεραπείες και εμβόλια που έχουν γίνει σήμερα κομμάτι της καθημερινότητάς μας. Όλοι  οι συνεργάτες της Ρόζαλιντ έγιναν διάσημοι, πήραν Νόμπελ, αποτελούν σήμερα σημεία αναφοράς στην επιστημονική έρευνα. Η Ρόζαλιντ όμως όχι. Ίσως γιατί δεν πρόλαβε. Ίσως γιατί η ίδια δεν ενδιαφέρθηκε ποτέ για τη δόξα. Ίσως επειδή ήταν γυναίκα.

Ένα έντονα πολιτικό μα και ταυτόχρονα ιδιαίτερα ευαίσθητο έργο γύρω από την κοινωνική ευθύνη της σύγχρονης επιστήμης, γύρω από τον αγώνα μιας γυναίκας να βρει ισότιμη θέση σε μια ανδροκρατούμενη κοινότητα, γύρω από την αφοσίωση του επιστήμονα σε ένα ευρύτερο όραμα που μπορεί να δικαιολογήσει ακόμα και την αυτοθυσία του προς χάριν της κοινής προόδου, και εν τέλει γύρω από την αυθεντικότητα του χαρακτήρα και την αναζήτηση του νοήματος στη δημιουργία και στην προσφορά. Ένα ιστορικό πρόσωπο και μια αληθινή ιστορία προς σκέψη, ανάλυση και περαιτέρω συζήτηση.

Το Photograph51 παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο αναλόγιο του STAGE International Script Competition το 2008, όπου και απέσπασε το 1^ο βραβείο, έκανε πρεμιέρα το 2010 στη Νέα Υόρκη αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές και πλήθος διακρίσεων, για να μεταφερθεί το 2015 στο Noel Coward Theatre του Λονδίνου, δίνοντας την ευκαιρία στη Νικόλ Κίντμαν να ενσαρκώσει την Φράνκλιν και να λάβει πολλά και σημαντικά βραβεία Α΄ Γυναικείου Ρόλου.

Στην Ελλάδα θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στο ιστορικό Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, από 28 Νοεμβρίου 2022 έως 4 Απριλίου 2023 (40 παραστάσεις).

Με αφορμή την παράσταση και σε συνεργασία με το Θέατρο Τέχνης, τις εκδόσεις Ευρασία και την Εταιρεία Ογκολόγων Παθολόγων Ελλάδας θα διοργανωθεί στις 19 και 20 Δεκεμβρίου 2022 στο υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης, διημερίδα με τίτλο: «ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΗΣ ΖΩΗΣ» και αντικείμενα: α) τη συζήτηση γύρω από τον τρόπο που επηρεάζει η αλματώδης πρόοδος της βιοτεχνολογίας όχι μόνο την καθημερινότητά μας αλλά και τον τρόπο αντίληψης της κοινωνικής μας θέσης και ευθύνης, και β) την ειδικότερη θέση της γυναίκας μέσα σε αυτές τις ραγδαίες κοινωνικές αλλαγές

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Anna Ziegler

Μετάφραση: Αντώνης Πέρης

Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς

Σκηνικά / Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Μουσικός Σχεδιασμός: Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Νεφέλη Βλαχοπαναγιώτη

Φωτογράφος: Σπύρος Περδίου

Επιστημονικός Σύμβουλος: Γιάννης Μπουκοβίνας, Παθολόγος Ογκολόγος, πρώην πρόεδρος της Ένωσης Ογκολόγων Παθολόγων Ελλάδας

Παραγωγή: LEADINARTS ΑΜKE

 

Παίζουν: Λένα Δροσάκη, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Δημήτρης Πασσάς, Δημήτρης Μαγγίνας, Μάνος Στεφανάκης

 

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

 

ΕΩΣ 4/04 /23, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Διάρκεια: 90 λεπτά

Εισιτήρια

Κανονικό: 18€  / Μειωμένο: 14€

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Ο Πέτρος Φιλιππίδης θα περάσει την Παρασκευή 18 Μαρτίου, την πόρτα του δικαστηρίου, κατηγορούμενος για βιασμό και δύο απόπειρες βιασμού.

Συγκεκριμένα, όπως αποκάλυψε η εκπομπή του ΑΝΤ1 «Το Πρωινό», ο Πέτρος Φιλιππίδης που κατηγορείται για βιασμό και δύο απόπειρες βιασμού θα βρεθεί στην δικαστική αίθουσα την Παρασκευή. Εναντίον του θα καταθέσουν τρεις ηθοποιοί, η Κάτια Δανδουλάκη, η Εβελίνα Παπούλια και η Λένα Δροσάκη.

Οι τρεις κυρίες, όπως ανέφερε ο Τάσος Τεργιάκης στην εκπομπή του ΑΝΤ1, έχουν κληθεί από τις καταγγέλλουσες να καταθέσουν υπέρ εκείνων και κατά του Πέτρου Φιλιππίδη.

Ο Πέτρος Φιλιππίδης βρίσκεται στο ίδιο κελί με τον Δημήτρη Λιγνάδη και τον Μπάμπη Αναγνωστόπουλο.

Οπως αναφέρθηκε στο ρεπορτάζ ο Πέτρος Φιλιππίδης κοιμάται στο κελί Ζ1, στην ΣΤ' πτέρυγα φυλακών Κορυδαλλού, μαζί με τον Μπάμπη Αναγνωστόπουλο που κατηγορείται για το φόνο της σύζυγο του Κάρολαϊν και του σκύλο του και το Δημήτρη Λιγνάδη που κατηγορείται για τέσσερις βιασμούς, τρεις εκ των οποίων ανηλίκων. Λιγνάδης και Φιλιππίδης κανονικά κρατούνται στη φυλακή Τριπόλεως αλλά έχουν μεταφερθεί στον Κορυδαλλό και θα παραμείνουν εκεί για όσο διάστημα θα διαρκέσει η δίκη τους.

Για πρώτη φορά στο Εθνικό Θέατρο σε Livestreaming - απευθείας από το 

Θέατρο RexΣκηνή - «Ελένη Παπαδάκη»

Σάββατο 6  Μαρτίου, στις 20:30

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει για πρώτη φορά σε δραματοποιημένη μορφή ένα από τα κορυφαία έργα του εθνικού μας ποιητή Διονύσιου Σολωμού, Οι ελεύθεροι πολιορκημένοι. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Θάνος Παπακωνσταντίνου, ο οποίος με την ιδιαίτερη εικαστική ματιά του δημιουργεί μια σκηνική ατμόσφαιρα τελετουργίας θανάτου και ανάστασης.

Ο ποιητής ξεκινώντας από τον ηρωικό αγώνα των Μεσολογγιτών κατά τη δεύτερη πολιορκία του Μεσολογγίου (1825-1826) έως και το κορύφωμα της ηρωικής εξόδου, αναφέρεται στον αγώνα του ανθρώπου για την εξωτερική και εσωτερική ελευθερία του. Το έργο, το περίφημο «ποίημα του χρέους», δεν ολοκληρώθηκε ποτέ και έφτασε σ' εμάς σε χειρόγραφα αποσπάσματα, που συνθέτουν τρία Σχεδιάσματα. 

Ο σκηνοθέτης σημειώνει χαρακτηριστικά: 

« “Φως που πατεί χαρούμενο τον Άδη και το Χάρο”

Πατριωτικός ύμνος ή φιλοσοφική ποίηση; Νεκρώσιμη ακολουθία ή τραγούδι ανάστασης; Ημιτελές αριστούργημα ή σκόρπιοι ανολοκλήρωτοι στίχοι;

Οι «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι» είναι το ποιητικό έργο που απασχόλησε τον εθνικό μας ποιητή Διονύσιο Σολωμό περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο (1834-1847), εμπνευσμένο από την πολιορκία  του Μεσολογγίου και την ιστορική Έξοδο, τη νύχτα μεταξύ 10ης και 11ης Απριλίου 1826.

Ένα έργο για την ελευθερία, την αντίσταση και τον αγώνα του ανθρώπου να κρατήσει το πνεύμα του ελεύθερο ακόμα και στους πιο ζοφερούς καιρούς του ιστορικού του βίου. Ένα ανολοκλήρωτο ποίημα που έχει αποτελέσει μια από τις  πιο εμβληματικές συνθέσεις  της νεοελληνικής γραμματείας και ένα από τα σημαντικότερα ποιητικά «μνημεία» της ελληνικής επανάστασης του 1821.

Μέσα στο εργαστήριο του, με ημιτελή –ίσως και ατελή– σχεδιάσματα, ο Ποιητής κάνει διαδοχικές απόπειρες για να μιλήσει για την αλύτρωτη ψυχή και το αλύτρωτο ελληνικό γένος.

Πώς γεννιούνται τα έθνη; Είναι μυθικές κοινότητες που κατοικούν σε κάποιο ένδοξο παρελθόν; Είναι φαντασιακές κοινότητες που κατοικούν στα έργα κάποιων ποιητών; Ή μήπως είναι ένας τρόπος να έρθουμε πιο κοντά με τους ανθρώπους γύρω μας; Ένας τρόπος να βρούμε και να επινοήσουμε στοιχεία που μπορούν να μας ενώσουν αντί να μας κρατούν απομονωμένους; Είμαστε σε επαφή με την ιστορία ή μήπως προσπαθούμε να δημιουργήσουμε έναν κοινό μύθο για να ανταπεξέλθουμε στη βία που είναι σύμφυτη με τη ζωή;

Πως κατασκευάζονται οι εθνικές ταυτότητες; Ποιά είναι τα υλικά τους; Οι επινοημένες παραδόσεις ενός ηρωικού παρελθόντος; Ο φόβος απέναντι σε μια επερχόμενη κατάσταση εκτάκτου ανάγκης; Η πίστη σε ουτοπικές κοινότητες που μπορούν να αλλάξουν τη ροή της ιστορίας; 

Στη σκηνή του θεάτρου, ο Ποιητής αναμετριέται με τα υλικά του: τη γλώσσα, τους ανθρώπους, τα σύμβολα και την ιστορία. 

Χτίζει και γκρεμίζει το έργο του επιχειρώντας διαδοχικές εκδοχές δημιουργίας πάνω στο θέμα της ηρωικής Εξόδου.

Θάνος Παπακωνσταντίνου

Ταυτότητα παράστασης
Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Θάνος Παπακωνσταντίνου
Σκηνικός Χώρος - Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού
Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση – Μουσική Διδασκαλία: Δημήτρης Σκύλλας

Σχεδιασμός Κίνησης: Αμαλία Κοσμά
Σχεδιασμός Φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα
Σχεδιασμός Ήχου - Βοηθός Σκηνοθέτη: Φάνης Σακελλαρίου

Βοηθός Σκηνογράφου: Σπύρος Λουκίδης

Δραματολόγος Παράστασης: Ειρήνη Μουντράκη

Διανομή

Ο Ποιητής:Αντώνης Μυριαγκός

Η Μούσα: Λένα Δροσάκη

Οι Πολιορκημένοι:(αλφαβητικά) Κωνσταντίνος Αρνόκουρος, Αυγουστίνος Κούμουλος, Λάμπρος Κωνσταντέας, Κλεοπάτρα Μάρκου, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Ελένη Μολέσκη, Μάριος Παναγιώτου, Άννα Πατητή, Νάνσυ Σιδέρη, Δανάη Τίκου

Μουσικοί επί σκηνής: 

Τρομπέτα: Στέφανος Δαφνής, Τρομπόνι: Χρήστος Γιάκκας, Τύμπανα – Κρουστά: Θοδωρής Βαζάκας, Πιάνο – Keyboard: Κριστίν Σωφρονίου

Στη σελίδα προπώλησης εισιτηρίων θα είναι διαθέσιμο για ηλεκτρονική αγορά το πρόγραμμα της παράστασης σε ψηφιακή μορφή.

Στην παράσταση υπάρχει η δυνατότητα επιλογής ελληνικών ή γαλλικών υποτίτλων.

Η απευθείας μετάδοση θα είναι διαθέσιμη στη σελίδα livestream.n-t.gr  μέσω κωδικού πρόσβασης με αγορά ηλεκτρονικού εισιτηρίου.

Τιμή εισιτηρίου: 8€

Ώρα έναρξης: 20:30​

Με το ένα χέρι κρατούσε τον Καραγάτση

και με το άλλο το τσιγάρο

 

σε σκηνοθεσία Βίλιας Χατζοπούλου

 

 

 

Το έργο είναι ο μονόλογος μιας γυναίκας που γεννήθηκε τη δεκαετία του ’30 στην Κοζάνη, σπούδασε δασκάλα και πρωτοδιορίστηκε τη δεκαετία του ‘50 σ’ ένα μικρό νησί των Κυκλάδων. Μετά από χρόνια θα εξομολογηθεί την περιπέτειά της στο νησί. Τα πρόσωπα, τα πέτρινα τοπία, ο αέρας, η αγάπη, η βία. Μια σκληρή πορεία που θα την ξαναθυμηθεί με ακρίβεια. Θα ανατρέξει σε μια εποχή στέρησης, απέναντι σε μια εποχή αφθονίας.

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Κείμενο / Σκηνοθεσία: Βίλια Χατζοπούλου

Τραγούδι: Κατερίνα Κέντρου

Σκηνικός Χώρος: Χριστόφορος Κώνστας _XsquareDesignlab

Κοστούμια: Μάρθα Δημάκη

Φωτισμοί: Θωμάς Οικονομάκος

Βοηθοί Σκηνοθέτη:  Άννυ Ζερβού και Μαρία Σταυροπούλου

Video: Μαρία Χατζηγιάννη

 

Ερμηνεύει η Λένα Δροσάκη

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Πρεμιέρα: Τρίτη, 05 Φεβρουαρίου 2019 στις 19:00

Παραστάσεις: από 05 Φεβρουαρίου έως 16 Απριλίου, κάθε Τρίτη στις 19:00
Διάρκεια: 60 λεπτά 

Εισιτήριο: 12 € γενική είσοδος, 10 € φοιτητικό, μειωμένο, ομαδικό (για κρατήσεις άνω των 10 ατόμων), 8 € ανέργων/ΑΜΕΑ 

Διεύθυνση: Αρχελάου 5, Παγκράτι 

 

Τηλέφωνο και ώρες κρατήσεων: 210 7235 842 (ώρες 11:00 π.μ. - 14:00 μ.μ. και 17:00 μ.μ. - 20:30 μ.μ.)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Στο site: www.skrowtheater.com

Στο τηλέφωνο: 2108938111

Στο δίκτυο καταστημάτων: Public

Στο ταμείο του θεάτρου: κάθε Τετάρτη, Παρασκευή & Σάββατο 17:00 - 20:00

& κάθε Κυριακή 11:00 - 14:00

 

site: http://www.skrowtheater.com

ΤΖΩΡΤΖ ΟΡΓΟΥΕΛ

1984

Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου

Προφήτη Δανιήλ 3-5 και Πλαταιών, Κεραμεικός

Τηλ.: 2110132002-5, 2121042777

Πρεμιέρα25Νοεμβρίου2016

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Ευαγγελάτου

1984. Το προφητικό μυθιστόρημα-σταθμό για την πολιτική σκέψη του 20ού αιώνα παρουσιάζει η

εταιρεία Λυκόφως από τις 25 Νοεμβρίου, σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Ευαγγελάτου, μετά την μεγάλη

επιτυχία του Φάουστ. Στους κεντρικούς ρόλους ο Αργύρης Πανταζάρας (Ουίνστον Σμιθ), ο Νίκος Κουρής

(Ο’Μπράιεν) και η Λένα Δροσάκη (Τζούλια). Η παράσταση ανεβαίνει στο Νέο Θέατρο Κατερίνα

Βασιλάκου, στη νέα διασκευή των Ρόμπερτ Αικι και Ντάνκαν Μακμίλαν, η οποία γνωρισε θριαμβευτική

επιτυχία στο Λονδίνο και σε παγκόσμια περιοδεία, και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Αυτό που καθιστά το 1984 μοναδικό, είναι ότι είναι διαρκώς μπροστά από την εποχή του, όχι απλώς

επίκαιρο. Μετά από την έκδοσή του, το 1949, ο τρόπος που αντιλαμβανόμστε τον κόσμο άλλαξε για

πάντα. Γεννήθηκε ο όρος Οργουελικός για να περιγράψει συνθήκες κυβερνητικής -και όχι μόνο-

παρέμβασης στην ζωή των πολιτών, καθεστώτα ανελευθερίας, διαρκούς παρακολούθησης, και

συλλογής ιδιωτικών πληροφοριών, ελέγχου της σκέψης.

• Διανομή
  
  Ουίνστον Σμιθ: Αργύρης Πανταζάρας
  
  Ο’Μπράιεν: Νίκος Κουρής
  
  Τζούλια: Λένα Δροσάκη
  
  Τσάρινγκτον: Σωτήρης Τσακομίδης
  
  Πάρσονς: Νίκος Πυροκάκος
  
  Κυρία Πάρσονς: Σεραφίτα Γρηγοριάδου
  
  Σάιμ: Ερρίκος Μηλιάρης
  
  Μάρτιν: Αγησίλαος Μικελάτος
  
  Συμμετέχουν: Μελαχρινός Βελέντζας, Βησσαρίων Κανέλλος,Στυλιανός Καπούλας, Απόστολος Κατσιριντάκης,
  
  Τάσος Κόρκος, Δημήτρης Μηλιώτης, Χρήστος Τσουλιάης
  
  
  
  Και τα παιδιά: Ειρήνη Γουλιέλμου, Πέπη Κώνστα, Αθηνά Μισαηλίδου
  
  Στο Βίντεο εμφανίζονται οι ηθοποιοί:
  
  Παντελής Δεντάκης, Δήμητρα Δερμιτζάκη, Βασίλης Κουκαλάνι, Αλεξάνδρα Λέρτα, Πόπη Λυμπεροπούλου
  
  Παραστάσεις & τιμέςεισιτηρίων
  
  Τετάρτη 20.00 | Είσοδος 16 ευρώ & 12 ευρώ (μειωμένο)
  
  Πέμπτη & Παρασκευή 21.00 | Είσοδος 18 ευρώ & 12 ευρώ (μειωμένο)
  
  Σάββατο 18.30 | Είσοδος 16 ευρώ & 12 ευρώ (μειωμένο)
  
  Σάββατο 21.30 & Κυριακή 20.00 | Είσοδος 20 ευρώ & 14 ευρώ (μειωμένο)
  
  Διάρκεια Παράστασης: 101 λεπτά
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  

• Ομως, πώς μπορείς να πεις ότι ένα βιβλίο άλλαξε τον κόσμο, όταν ο κόσμος έχει παραμείνει ακριβώς
  
  ίδιος;
  
  Η διασκευή και η σκηνοθεσία κατασκευάζουν μία οπτική της ιστορίας μέσα από το μυαλό του
  
  Ουίνστον / Οργουελ, ο οποίος συνομιλεί με το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον, παλεύοντας να
  
  παραμείνει λογικός, κόντρα σε μία κοινωνία που έχει απολέσει κάθε λογική. Είναι ήρωας; Είναι
  
  προδότης; Η γνωριμία του με την Τζούλια , του δίνει την ώθηση να προχωρησει σε ακόμα πιο ακραία
  
  Εγκλήματα Σκέψης, ενάντια στο Κόμμα. To τέλος είναι προδιαγεγραμμένο : Η Αστυνομία Σκέψης θα τον
  
  συλλάβει και θα τον οδηγήσει στον Θάλαμο 101. Εκεί ο Ο’Μπράιεν, Βασανιστής; Ανακριτής; Δάσκαλος;
  
  Ιατρός; , μέσα από μια αποκαλυπτική διαδικασία τον φέρνει αντιμέτωπο με “ το χειρότερο πράγμα στον
  
  κόσμο’’.
  
  Λίγαλόγιαγιατοβιβλίο
  
  Ο τίτλος του βιβλίου, εικάζεται ότι αποτελεί αναγραμματισμό του έτους 1948, κατά το οποίο ο Τζώρτζ
  
  Οργουελ ολοκλήρωσε τη συγγραφή του κειμένου του. Ενός κειμένου που έμελλε να αποτελέσει σημείο
  
  αναφοράς γύρω από την Λογοτεχνία της Δυστοπίας, παρουσιάζοντας έναν κόσμο απολυταρχισμού,
  
  δυστυχίας και απόλυτης καταπίεσης, όπου η αμείωτη προπαγάνδα του καθεστώτος, η συνεχής
  
  παρακολούθηση όλων των πολιτών και ο έλεγχος της ανθρώπινης σκέψης, αποτελούν τις βασικές δομές
  
  του Οργουελικού Σύμπαντος. Το «1984» είναι το βιβλίο στο οποίο γράφτηκε για πρώτη φορά η ιστορική
  
  φράση «Big Brother is Watching you» - ο Μεγάλος Αδερφός σε παρακολουθεί. Ενας αστικός μύθος λέει
  
  ότι ο Οργουελ εμπνέυστηκε σχεδόν ακαριαία τη βασική πλοκή του έργου του, όταν ως δημοσιογράφος
  
  στο BBC πέρασε τυχαία μπροστά από μια κάμερα και είδε το πρόσωπό του για πρώτη φορά σε μόνιτορ.
  
  Το 2008, οιTimes τον κατέταξαν ως δεύτερο στη λίστα με τους 50 κορυφαίους Βρετανούς συγγραφείς
  
  από το 1945.
  
  ΣύντομοβιογραφικότηςΚατερίναςΕυαγγελάτου
  
  Γεννήθηκε στην Αθήνα. Αριστούχος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Σπούδασε Φιλοσοφία
  
  στο τμήμα Φιλοσοφίας-Παιδαγωγικής-Ψυχολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών και Μουσική (πιάνο-
  
  κιθάρα) στο Ελληνικό Ωδείο. Μεταπτυχιακές Σπουδές: Σκηνοθεσία Θεάτρου (Master of Arts) με
  
  υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση στο Πανεπιστήμιο Middlesex του Λονδίνου, απ’ όπου αποφοίτησε με
  
  διάκριση και στην Ρωσική Ακαδημία Θεατρικής Τέχνης GITIS της Μόσχας (σκηνοθετικό τμήμα). Τον
  
  Δεκέμβριο του 2009 τιμήθηκε από την Ενωση Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών με το Βραβείο Νέου
  
  Δημιουργού για τη σκηνοθεσία της στα έργα Wolfgang και Η Λέσχη της Αυτοκτονίας. Τον Σεπτέμβριο
  
  του 2011 τιμήθηκε με το Επαθλο «Ελευθερία Σαπουντζή» για τις σκηνοθεσίες της κατά την διετία 2009-
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
• 2011. Εχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις: Ασκηση Φαντασίας , Πλαστελίνη, Wolfgang, Ο Χρυσός
  
  Δράκος, Θεατές (Εθνικό Θέατρο 2006 -13) , Η Ερωτευμένη Νεκρή, Η Λέσχη της Αυτοκτονίας, Εκδίκηση
  
  (Αμφί-Θέατρο Σπύρου Α. Ευαγγελάτου 2009-11) ,Ψευδαισθήσεις, Παραγγελία του Λευτέρη Βογιατζή για
  
  να εορταστούν τα 30 χρόνια του Θεάτρου της Οδού Κυκλάδων (1982-2012), Cock (Θέατρο Θησείον 2011)
  
  , Γυάλινος Κόσμος (Θέατρο Χορν 2011,2012), Ο Καλός Ανθρωπος του Σετσουάν (Στέγη Γραμμάτων και
  
  Τεχνών 2013), Der gute Mensch von Sezuan, (Νέα Σκηνοθεσία, Stadttheater Augsburg, Γερμανία, 2014),
  
  Ιδομενέας (Φεστιβάλ Αθηνών 2014), Ρήσος, Μια Περιπατητική Παράσταση στον αρχαιολογικό χώρο του
  
  Λυκείου του Αριστοτέλους (Φεστιβάλ Αθηνών 2015), Τα παραμύθια του Χόφμαν, ΄Οπερα του Ζακ
  
  Οφενμπαχ (Κρατική Οπερα της Περμ στη Ρωσία-2015). Η παράσταση, η οποία αποτελεί την πρώτη
  
  σκηνοθεσία της Ευαγγελάτου στο χώρο της Οπερας, ήταν υποψήφια για 9 βραβεία ‘Χρυσή Μάσκα’ στη
  
  Ρωσία, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Παράστασης και Καλύτερου Σκηνοθέτη, Φάουστ του Γκαίτε
  
  (Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 2016).
  
  ΤαυτότηταΠαράστασης
  
  1984τουΤΖΩΡΤΖΟΡΓΟΥΕΛ
  
  Νέα Διασκευή: Ρόμπερτ Αικι & Ντάνκαν Μακμίλαν
  
  Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Κατερίνα Ευαγγελάτου
  
  Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
  
  Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
  
  Μουσική: Βύρων Κατρίτσης
  
  Βίντεο: Στάθης Αθανασίου
  
  Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
  
  Ηχητικός Σχεδιασμός: Νικόλας Καζάζης
  
  Μουσική Διαδασκαλία: Αλεξάνδρα Λέρτα
  
  Ειδικά Εφέ: Αφοί Αλαχούζοι
  
  Μακιγιαζ : Ευη Ζαφειρόπουλου
  
  Κομμώσεις : Talkin' Heads
  
  Ειδικές Κατασκευές: Μπάμπης Κατσιμίχας
  
  Βοηθοί Σκηνοθέτη : Δήμητρα Δερμιτζάκη, Δημήτρης Οικονομίδης
  
  Βοηθός Σκηνογράφου: Μυρτώ Μεγαρίτου
  
  Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης
  
  Διεύθυνση Παραγωγής: Βιολέττα Γύρα & Ολγα Μαυροειδή
  
  Παραγωγός: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος