Ο ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ ΣΤΟΝ ΚΗΠΟ ΤΟΥ ΜΕΓΑΡΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024

Ο ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ ΣΤΟΝ ΚΗΠΟ ΤΟΥ ΜΕΓΑΡΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024

Κυριακή, 09/06/2024 - 12:00

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΚΑΙ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΔΩ:

https://webtics.megaron.gr/el/events/?eventid=3345

 

Παραλία Κήπος 

 

Ο Κωστής Μαραβέγιας δίνει και φέτος το καθιερωμένο ραντεβού του στον Κήπο του Μεγάρου.

Αυτή τη φορά υπόσχεται συναυλία σε ρυθμό beach party μεταμορφώνοντας με τα τραγούδια και τις μουσικές του το γκαζόν σε άμμο και τα δέντρα σε αλμιρίκια και κέδρους.

Ντυθείτε ελαφριά, πάρτε ψάθα, βάλτε και μαγιό κι ελάτε.

Γεμάτος πάντα με την υπέροχα θετική του ενέργεια και το μεγάλο του χαμόγελο, μοιράζεται μαζί μας όλα τα αγαπημένα μας από τη δισκογραφία του - και όχι μόνο - και μας προσκαλεί και φέτος να χορέψουμε και να τραγουδήσουμε σε ένα καλοκαιρινό πάρτι που θα μας μείνει αξέχαστο.

Καλοκαίρι με Μαραβέγια και Κήπο, σταθερή αξία που αγαπάμε.

Μαζί του παίζουν, οι εξαιρετικοί και σταθεροί φίλοι και συνεργάτες του μουσικοί: Νίκος Αγγλούπας (ηλεκτρικό μπάσο), Άγγελος Αγγελίδης (ηλεκτρική κιθάρα), Jim Staridas (τρομπόνι), Χρήστος Καλκάνης (κλαρινέτο, πλήκτρα), Demian Gomez  (κρουστά, τύμπανα).

 

Υπεύθυνοι ήχου: Σωτήρης Παπάκος, Ανδρέας Κουταλάς

Φωτισμοί: Φίλιππος Τρέπας

Συμπαραγωγή: MINOS EMI/UNIVERSAL – ΟΜΜΑ

 

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ:15€

ΘΟΔΩΡΗΣ ΜΑΡΑΝΤΙΝΗΣ / ΠΑΡΤΙ ΣΤΟΝ ΚΗΠΟ ΤΟΥ ΜΕΓΑΡΟΥ / 16 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024

ΘΟΔΩΡΗΣ ΜΑΡΑΝΤΙΝΗΣ / ΠΑΡΤΙ ΣΤΟΝ ΚΗΠΟ ΤΟΥ ΜΕΓΑΡΟΥ / 16 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024

Κυριακή, 02/06/2024 - 21:20

ΘΟΔΩΡΗΣ ΜΑΡΑΝΤΙΝΗΣ

ΠΑΡΤΙ ΣΤΟΝ ΚΗΠΟ ΤΟΥ ΜΕΓΑΡΟΥ

 

ΚΗΠΟΣ ΜΕΓΑΡΟΥ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ

16 Ιουνίου 2024 

 

 

Μαζί του:

ΠΑΣΧΑΛΗΣ

PROFESSIONAL SINNERZ

ROUS

αλλά και καλεσμένοι-έκπληξη

 

Και φυσικά… οι ONIRAMA!

 

Πληροφορίες & προπώληση εισιτηρίων :

https://www.megaron.gr/event/thodoris-marantinis-partu-ston-kipo/

 

Ο Θοδωρής Μαραντίνης,  o εκρηκτικός frontman του συγκροτήματος ONIRAMA, έρχεται στις 16 Ιουνίου στον Κήπο του Μεγάρου για μια μοναδική συναυλία, το δικό του πάρτι γενεθλίων!

Τον πιο όμορφο συναυλιακό χώρο της πόλης, επέλεξε ο Θοδωρής Μαραντίνης για να γιορτάσει φέτος τα γενέθλιά του. Ένα ξεχωριστό live, ένα πραγματικό πάρτι γεμάτο αγαπημένους φίλους, καλεσμένους και μεγάλες εκπλήξεις.

Μαζί του θα βρεθούν στη σκηνή: Πασχάλης, Professional Sinnerz, Rous αλλά και άλλοι καλεσμένοι έκπληξη! Kαι φυσικά… οι ONIRAMA!

Η εκρηκτική σκηνική παρουσία του Θοδωρή Μαραντίνη, η ενέργεια και η επικοινωνιακή δυναμική του που τον έχουν κάνει να ξεχωρίσει ως performer για πάνω από δύο δεκαετίες, θα γεμίσουν τη σκηνή του Κήπου και θα μας παρασύρουν όλους σε έναν ατελείωτο… Χορό!

Ο Θοδωρής Μαραντίνης, πάντα ευαισθητοποιημένος ως προς τα κοινωνικά θέματα, για ακόμα μια φορά θα συνδέσει μια τόσο ξεχωριστή για τον ίδιο βραδιά με έναν καλό σκοπό: Μέρος των εσόδων από τη συναυλία θα δοθεί για την ενίσχυση του έργου του Ηumanity Greece ώστε να συνεχίσει να στηρίζει τους πληγέντες της Θεσσαλίας που εξακολουθούν να έχουν πολύ σημαντικά προβλήματα. Έχοντας και ο ίδιος καταγωγή από την περιοχή της Θεσσαλίας και συγκεκριμένα την Καρδίτσα, βρέθηκε στο πλευρό των κατοίκων, μαζί με το Humanity Greece, μετά τις καταστροφικές πλημμύρες τον περασμένο Σεπτέμβριο και στόχος του είναι να συνεχίσει να υποστηρίζει με κάθε τρόπο τους πληγέντες στην ιδιαίτερη πατρίδα του.

Παράλληλα, φέτος το καλοκαίρι, παρουσιάζει και το πρώτο του solo τραγούδι που θα κυκλοφορήσει σύντομα από τη Minos EMI-Universal, με τίτλο «Τρελαίνομαι». Ένα διαφορετικό, παιχνιδιάρικο, άκρως καλοκαιρινό κομμάτι σε νησιώτικους ρυθμούς που ήδη έχει κάνει αίσθηση στο TikTok και έρχεται για να μας ξεσηκώσει και να μας κάνει να γιορτάσουμε σε χορούς κυκλωτικούς!  Δείτε το teaser του νέου τραγουδιού του Θ. Μαραντίνη εδώ.

Τον Θοδωρή Μαραντίνη πλαισιώνουν οι: Γιώργος Κοκονίδης | ηλεκτρική κιθάρα, Δημήτρης Κοκονίδης | ντραμς, Άλεξ Simon Παπακωνσταντίνου | μπάσο, Χρήστος Τρεσίντσης | πλήκτρα, Πάνος Γκότσης | κρητική λύρα, Ηλίας Λαμπρόπουλος | βιολί, κλαρίνο, τρομπέτα, γκάιντα, Έλενα Λεώνη | άρπα, Αιμιλία Παπαπέτρου | φωνητικά, Δανάη Πολίτη | φωνητικά

 

Συμπαραγωγή MINOS EMI – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

 

ΚΥΡΙΑΚΗ 16 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ:15€

Ηλίας Ανδριόπουλος για φωνή και πιάνο | Τρίτη 17 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Δευτέρα, 16/10/2023 - 17:16

Ηλίας Ανδριόπουλος

για φωνή και πιάνο

 

Έργα του συνθέτη για φωνή και πιάνο,

σε ποίηση Ανδρέα Κάλβου, Οδυσσέα Ελύτη και Μίκη Θεοδωράκη

 

 

Τρίτη 17 Οκτωβρίου | 20:30 | Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

 

Ο Ηλίας Ανδριόπουλος είναι ένας σημαντικός συνθέτης που ανήκει στο νεότερο ρεύμα της ελληνικής μουσικής. Στην καλλιτεχνική του πορεία, έχει γράψει διαχρονικά τραγούδια που αγαπήθηκαν από το ευρύ κοινό. Οι μελοποιήσεις του σε έργα μεγάλων ελλήνων ποιητών είναι τολμηρές και πρωτότυπες. Εισχωρούν στον πυρήνα του ποιητικού λόγου, τον αποκωδικοποιούν και τον ντύνουν με μελωδίες και χρώματα σπάνιας καλλιτεχνικής ομορφιάς και ευαισθησίας, στα οποία αποτυπώνεται έντονα η προσωπική σφραγίδα του συνθέτη.

Την Τρίτη 17 Οκτωβρίου στις 8:30 το βράδυ δύο εκλεκτοί λυρικοί καλλιτέχνες, η μεσόφωνος Θεοδώρα Μπάκα και ο βαρύτονος Τάσης Χριστογιαννόπουλος, πλαισιωμένοι από τον καταξιωμένο πιανίστα Θοδωρή Οικονόμου, θα ερμηνεύσουν στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών τρία ιδιαίτερα έργα του Ηλία Ανδριόπουλου, τα οποία παρουσιάζονται για πρώτη φορά υπό μορφή σουίτας για φωνή και πιάνο.

Στο πρώτο μέρος της συναυλίας, ο Τάσης Χριστογιαννόπουλος θα ερμηνεύσει τα έργα «Ωδές» σε ποίηση Ανδρέα Κάλβου και «Ο ήλιος και ο χρόνος» σε ποίηση Μίκη Θεοδωράκη. Στο δεύτερο μέρος, η Θεοδώρα Μπάκα θα τραγουδήσει τους «Προσανατολισμούς» σε ποίηση Οδυσσέα Ελύτη. Εκτός από τα φωνητικά μέρη της σύνθεσης του Ηλία Ανδριόπουλου, θα ακουστούν επίσης τα μέρη για ορχήστρα, διασκευασμένα για πιάνο.

«Ηλίας Ανδριόπουλος, για φωνή και πιάνο»

Θεοδώρα Μπάκα, μεσόφωνος

Tάσης Χριστογιαννόπουλος, βαρύτονος 

Θοδωρής Οικονόμου, πιάνο 

 

Τρίτη 17 Οκτωβρίου 2023 στις 20:30

Τιμές εισιτηρίων: 8€ (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι), 12€, 18€ 

 

Eισιτήρια: 210 72 82 333, www.megaron.gr 

Πληροφορίες: http://www.megaron.gr 

 

Frida Kahlo - Μουσικό Αναλόγιο Της Μάγδας Μαυρογιάννη - ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ - Θέατρο@Underground στις 13 & 14 Φεβρουαρίου

Παρασκευή, 27/01/2023 - 17:43

Η Μάγδα Μαυρογιάννη παρουσιάζει στις 13 και 14 Φεβρουαρίου στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ - Θέατρο@Underground ένα μουσικό  αναλόγιο εμπνευσμένο από την εκρηκτική προσωπικότητα της Frida Kahlo. Μέσα από τη μουσική, τα εικαστικά και την ιστορία μάς ταξιδεύει στη ζωή και το έργο  της εμβληματικής Μεξικανής ζωγράφου.


Η Μαγδα Μαυρογιάννη αναφέρει σχετικά:
«Με αφορμή να δώσω χρώμα στη ζωή μου εμπνεύστηκα ένα Μουσικό Αναλόγιο με την Frida Kahlo.... 
Ιδανική στο ρόλο η ηθοποιός Ματθίλδη Μαγγίρα, ενώ η μεσόφωνος Μαρισία Παπαλεξίου και ο πιανίστας Διονύσης Μαλλούχος διανθίζουν την Ιστορία με τις εξαιρετικές τους ερμηνείες και ξεδιπλώνουν την τραγική αλλά και λαμπερή ζωή της Frida Kahlo.


Το μεγάλο ταλέντο στη ζωγραφική και πως το ανακάλυψε όταν καθηλώθηκε από παιδί στο κρεβάτι μετά από ένα ατύχημα.  Μια ζωή δίπλα στο θάνατο.  
Εμπνεόταν από τον πατέρα της που έπαιζε πιάνο... και εκείνη έπαιζε με τα χρώματα... ήχοι και χρώματα άγγιζαν  την ψυχή της και το πονεμένο της σώμα…  ξεχνούσε τον πόνο και δημιουργούσε τους ευφάνταστους πίνακές της.  


Η μουσική ενεργοποίησε  τόσο δημιουργικά  το ταλέντο της στη ζωγραφική, που έγινε όχι μόνο μια διάσημη ζωγράφος, αλλά και πρόσωπο σύμβολο. 
Η αδερφή της έπαιξε σημαντικό και ανταγωνιστικό ρόλο στην εκκεντρική ζωή της όπως και ο σύζυγός της ο μεγάλος ζωγράφος Ντιέγκο Ριβέρα. 
Λυρικά και πιανιστικά έργα υπογραμμίζουν την Ιστορία και συνδιαλέγονται μαζί της.  Από την Carmen του George Bizet, Kurt Weill. Francis Poulenc, μέχρι Manuel Ponce, Enrique Granados, Dimitri Sostacovich κ. α. 


Η μουσική γίνεται λόγος και ο λόγος μουσική με χρώμα Frida Κahlo.


 

«Η εντός και καθ’ ημάς θάλασσα»: Τραγούδια από τη μεσογειακή παράδοση με την Αλεξία Βουλγαρίδου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Κυριακή, 20/11/2022 - 16:07

Μια μουσική διαδρομή στη Μεσόγειο, με οδηγούς την υψίφωνο Αλεξία Βουλγαρίδου και την κιθαρίστα Κορίνα Βουγιούκα, από την Κύπρο ως την Ισπανία και από τον Μεσαίωνα μέχρι τις μέρες μας

28 Νοεμβρίου 2022

Η συναυλία «Η εντός και καθ’ ημάς θάλασσα» παρουσιάζεται στις 28 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Μια μουσική διαδρομή στη Μεσόγειο, με οδηγούς την υψίφωνο Αλεξία Βουλγαρίδου και την κιθαρίστα Κορίνα Βουγιούκα, από την Κύπρο ως την Ισπανία και από τον Μεσαίωνα μέχρι τις μέρες μας, με τραγούδια της παράδοσης ή άλλα που επηρεάστηκαν από αυτή, μελωδίες και λόγια που φυλάσσουν και μεταφέρουν μέσα στον ωκεανό του χρόνου το αποτύπωμα της ανθρώπινης ύπαρξης.

Οι δύο Ελληνίδες μουσικοί, που έχουν εμφανιστεί σε σημαντικά κέντρα συμφωνικής μουσικής και θέατρα του εξωτερικού, επέλεξαν για το πρόγραμμά τους γνωστές προκλασικές άριες των Pergolesi και Cesti σε μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο της Κορίνας Βουγιούκα, τα Πέντε ελληνικά παραδοσιακά τραγούδια του Maurice Ravel (μεταγραφή: Calvo και Reghezza), αποσπάσματα από τα Κλασικά ισπανικά τραγούδια ΙΙ του Fernando Obradors (μεταγραφή: Pasciak, Damas και Βουγιούκα) καθώς και τα Επτά ισπανικά παραδοσιακά τραγούδια του Manuel de Falla (μεταγραφή: Miguel Llobet).

Θα ακουστούν επίσης τραγούδια του Τάσου Ρωσόπουλου σε ποίηση ανώνυμου κύπριου ποιητή του 16ου αιώνα (ποιητικός μετασχηματισμός: Γιώργος Κοροπούλης) και Wilhelm Müller (απόδοση: Διονύσης Καψάλης).

Το δεύτερο μέρος περιλαμβάνει το έργο «Ένα τραγούδι» σε ποίηση Οδυσσέα Ελύτη και μουσική Nέστορα Ταίηλορ (μεταγραφή: Τ. Ρωσόπουλος), δύο συνθέσεις του Αντίοχου Ευαγγελάτου καθώς και δύο αποσπάσματα από τα δημοφιλή Είκοσι τραγούδια του ελληνικού λαούτου Γιάννη Κωνσταντινίδη (μεταγραφή: Κ. Βουγιούκα).

Το κοινό θα έχει επίσης τη σπάνια ευκαιρία να ακούσει την Αλεξία Βουλγαρίδου σε μια σύγχρονη δημιουργία, «Το Υδραιόπουλο» (2021) της Κωνσταντίας Γουρζή, σε μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο (2022). Πρόκειται για απόσπασμα από τα τρία τραγούδια «Ύδρα–Ο Βράχος της Ελευθερίας» (2021) σε ποίηση Wilhelm Müller (μετάφραση στα ελληνικά: Βασίλης Βούτος–Κωνσταντία Γουρζή).

Το πρόγραμμα της βραδιάς συμπληρώνεται από δύο έργα για σόλο κιθάρα, σε μεταγραφή Shin-ichi Fukuda και Τ. Ρωσόπουλου, που θα παρουσιάσει η Κορίνα Βουγιούκα.

Πρόγραμμα

B. Pergolesi: “Se tu m’ami” (μεταγραφή. για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
A. Cesti: “Intorno al idol mio” (μεταγραφή. για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
M. Ravel: Πέντε ελληνικά παραδοσιακά τραγούδια, (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο T.Calvo & M. Reghezza)
Κωνσταντία Γουρζή: Το Υδραιόπουλο (2021) σε μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο (2022)
Απόσπασμα από τα τρία τραγούδια «Ύδρα – Ο Βράχος της Ελευθερίας», 2021)
Ποίηση: Wilhelm Müller, Μετάφραση στα ελληνικά: Βασίλης Βούτος, Κωνσταντία Γουρζή

E. Granados: Valse No1, από το έργο «Valses poeticos» (μεταγρ. για σόλο κιθάρα S.I.Fukuda)
Obradors, Από το έργο “Canciones Clásicas Españolas II”:
Al Amor (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο K. Pasciak),
Del Cabello mas sutil (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
El vito (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο T. Damas, Κ. Βουγιούκα)

«Όταν κατά το μέρος σου γυρίσω», Ποίηση: ανώνυμου Κύπριου ποιητή 16ου αι., σε ποιητικό μετασχηματισμό του Γ.Κοροπούλη, Μουσική: Τ. Ρωσόπουλος
«Όνειρο», Ποίηση: ανώνυμου Κύπριου ποιητή 16ου αι., σε ποιητικό μετασχηματισμό του Γ.Κοροπούλη, Μουσική: Τ. Ρωσόπουλος
«Η φλαμουριά», Ποίηση: W. Müller σε απόδοση Δ. Καψάλη, Μουσική Τ. Ρωσόπουλος
Ένα τραγούδι, Ποίηση: Ο.Ελύτη, Μουσική: N. Taylor (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Τ. Ρωσόπουλος)
Βασιλκούδα, παραδοσιακό Θράκης (μεταγραφή για σόλο κιθάρα Τ. Ρωσόπουλος)

A. Ευαγγελάτος: Νανούρισμα, (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
A. Ευαγγελάτος: «Δικό μου ήταν το φταίξιμο» (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα
Γ. Κωνσταντινίδη, Από το έργο «20 τραγούδια του Ελληνικού λαού»: (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
«Τα ματάκια σου τα μαύρα»
«Το Ερηνάκι»
M. de Falla: Επτά ισπανικά παραδοσιακά τραγούδια, μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο M.Llobet

Λίγα λόγια για την Αλεξία Βουλγαρίδου

Η Αλεξία Βουλγαρίδου άρχισε τις μουσικές της σπουδές στη γενέτειρα πόλη της, την Καβάλα. Έπειτα, εγκαταστάθηκε στην Αθήνα, όπου, μετά τις σπουδές της στο Εθνικό Ωδείο, συνέχισε με επόμενο προορισμό την Ανώτατη Μουσική Ακαδημία του Μονάχου, από την οποία αποφοίτησε με μάστερ, με καθηγήτρια και μέντορα τη Δάφνη Ευαγγελάτου.

Αμέσως μετά τη μεγάλη επιτυχία της ως Μιμή στην όπερα «Λα Μποέμ» στο Φεστιβάλ του Μπρέγκεντς (Αυστρία), έκανε το ντεμπούτο της, με τον ίδιο ρόλο, στη Γενεύη αλλά και στο Μόναχο, αρχίζοντας τη διεθνή της καριέρα. Τον ίδιο ρόλο ερμήνευσε στο Βερολίνο, το Σαν Φρανσίσκο, στη Σκάλα του Μιλάνου, τη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου και αλλού.

Έκτοτε, συνεχίζει τη διεθνή πορεία της, τραγουδώντας ρόλους στις όπερες «Μαντάμα Μπάττερφλαϊ», «Τόσκα», «Μανόν», «Άννα Μπολένα», «Οθέλλος» και εμφανιζόμενη στις μεγαλύτερες σκηνές του κόσμου: Μόναχο, Ρώμη, Τορίνο, Μιλάνο, Τουλούζη, Σαντιάγο, Βαλένθια, Λος Άντζελες, Σεούλ, Τόκιο, Σύδνεϋ κ.ά.

Στη δισκογραφία της περιλαμβάνονται ένα προσωπικό άλμπουμ με άριες υπό τη μουσική διεύθυνση του Nicola Luisotti και οι όπερες «Λα Μποέμ» (Φεστιβάλ του Μπρέγκεντς), «Η μεγαλοψυχία του Τίτου», «Διάλογοι Καρμηλιτισσών» (DVD, Όπερα Αμβούργου), «Τουραντότ» (DVD υπό τον Lorin Maazel), «Καβαλερία Ρουστικάνα» και «Φερνάντο Κορτές» (DVDs, και τα δύο σε συνεργασία με τον Μουσικό Φλωρεντινό Μάιο). Έχει συμπράξει με τους μαέστρους: Sir Colin Davis, Riccardo Muti, Franz Welser-Möst, Zubin Mehta, Gianluigi Gelmetti, Gustavo Dudamel, Carlo Rizzi κ.ά.

Λίγα λόγια για την Κορίνα Βουγιούκα

 Η Κορίνα Βουγιούκα είναι πτυχιούχος του σολιστικού τμήματος της Ανώτατης Μουσικής Ακαδημίας της Κολωνίας (τάξη H. Käppel) και της Ανώτατης Μουσικής Ακαδημίας της Βασιλείας (τάξη Ο. Ghiglia), με υποτροφίες του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών και του Κοινωφελούς Ιδρύματος Ωνάση. Είναι επίσης κάτοχος διδακτορικού τίτλου από το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, με θέμα τη σχέση της κιθάρας με τον υπόλοιπο μουσικό κόσμο στις αρχές του 19ου αιώνα, όπως αυτή καταγράφεται στα έργα για κιθάρα που σχετίζονται με την όπερα.

Έχει συμμετάσχει σε συναυλίες σόλο και μουσικής δωματίου σε Γαλλία, Ιταλία, Γερμανία, Βρετανία, Αυστρία, Βέλγιο, Πολωνία, Τουρκία, ΗΠΑ, Λιβύη. Στην Ελλάδα έχει εμφανιστεί στα Μέγαρα Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση.

Έχει συμπράξει με τις Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, την Καμεράτα και τις Συμφωνικές Ορχήστρες του Ντέμπρετσεν, του Πανεπιστημίου της Κολωνίας, της Μάλαγας και της Σόφιας.

Έχει ηχογραφήσει το cd «Laceworks» με έργα φωνητικού ρεπερτορίου των Bellini, Schubert και Rossini, μεταγραμμένα για κιθάρα από τον Τάσο Ρωσόπουλο, καθώς και έργων του Fernando Sor. Έχει λάβει μέρος σε παραγωγές του Τρίτου Προγράμματος της Ελληνικής Ραδιοφωνίας και της Ελληνικής Τηλεόρασης καθώς και σε soundtracks του διάσημου κινηματογραφικού συνθέτη Trevor Jones.

Είναι καλλιτεχνική διευθύντρια του Φεστιβάλ Γ. Α. Παπαϊωάννου (2007, 2008, 2015, 2016), του Φεστιβάλ ΕΜΜΑ Soundtrack (Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, 2012), του Διεθνούς Φεστιβάλ Κιθάρας «Αρίων» (Μόλυβος Λέσβου) από το 2012. Διδάσκει κιθάρα στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου από το 2007.

 

Συντελεστές

Αλεξία Βουλγαρίδου, Σοπράνο

Κορίνα Βουγιούκα, Κιθάρα

Εισιτήρια

Τιμές:

€8.00 Φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+ & πολύτεκνοι

€12.00

€18.00

Προπώληση: megaron.gr

Ο αρχιμουσικός Stefan Geiger διευθύνει την Underground Youth Orchestra | 24 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Δευτέρα, 17/10/2022 - 13:25

Stefan Geiger.jpg

 

UYO Euro Concerts

Ο αρχιμουσικός Stefan Geiger διευθύνει την Underground Youth Orchestra

Δευτέρα 24 Οκτωβρίου στις 20:30
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών | Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

Η νεανική συμφωνική ορχήστρα The Underground Youth Orchestra, συνεχίζοντας τις διεθνείς συνεργασίες, υποδέχεται τον καταξιωμένο μαέστρο Στέφαν Γκάιγκερ την Δευτέρα 24 Οκτωβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ανοίγοντας την νέα καλλιτεχνική περίοδο.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δύο σημαντικά έργα του συμφωνικού ρεπερτορίου, το τριπλό κοντσέρτο του Μπετόβεν και την 8η Συμφωνία του Ντβόρζακ.
Οι νέοι σολίστ, μουσικοί της Underground Youth Orchestra, που θα ερμηνεύσουν το τριπλό κοντσέρτο του Μπετόβεν είναι:
Μαρίνα Ηλιάδου, βιολί
Mateo Shestani, βιολοντσέλο
Κωνσταντίνος Αλεξόπουλος, πιάνο

Πρόγραμμα
L.V. Beethoven Τριπλό κοντσέρτο για βιολί, τσέλο, πιάνο
1. Allegro
2. Largo
3. Rondo alla Polacca
Σολίστ: 
Μαρίνα Ηλιάδου, βιολί
Ματέο Σεστάνι, τσέλο
Κωνσταντίνος Αλεξόπουλος, πιάνο

    
A. Dvorak Συμφωνία αρ.8
I. Allegro con brio
II. Adagio
III. Allegretto grazioso — Molto vivace
IV. Allegro ma non troppo

Διεύθυνση Stefan Geiger


Info
Δευτέρα 24 Οκτωβρίου στις 20:30
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών: 210 72 82 333, www.megaron.gr
Αίθουσα: Δημήτρης Μητρόπουλος
Τιμές εισιτηρίων: €20, €16, €8 φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι

Η Underground Youth Orchestra επιχορηγείται και είναι υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού.
 


Η Underground Youth Orchestra μετά από δεκαετή καλλιτεχνική παρουσία αποτελεί μία από τις σημαντικότερες νεανικές συμφωνικές ορχήστρες στην Ελλάδα. Τα τελευταία χρόνια δραστηριοποιείται και στο εξωτερικό, συνεργαζόμενη με Γερμανικά πανεπιστήμια και φορείς. 
Στόχος της Underground Youth Orchestra είναι να προσφέρει σε νέους ταλαντούχους μουσικούς την ευκαιρία να εκπαιδευτούν στην ορχηστρική τέχνη συμμετέχοντας σε υψηλού επιπέδου συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, με διάσημους μαέστρους και σολίστ. Παράλληλα δίνεται η δυνατότητα καλλιτεχνικής εξέλιξης των ταλαντούχων μελών της μέσα από την σολιστική εμφάνιση τους με την ορχήστρα και την συμμετοχή τους σε masterclasses με επιλεγμένους καθηγητές από την Ευρώπη.
Ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της ορχήστρας είναι ο Κώστας Ηλιάδης.

Ο Stefan Geiger είναι ο αρχιμουσικός της Orquestra Sinfônica do Paraná και του General Music, Διευθυντής του Teatro Guaira στην Curitiba, Βραζιλία. Γεννημένος σε μουσική οικογένεια, σε ηλικία πέντε ετών άρχισε να παίζει πιάνο, βιολί, ντραμς και τρομπόνι. 
Συνέχισε τις σπουδές του με την υποστήριξη του Γερμανικού Ακαδημαϊκού Ιδρύματος Studienstiftung des Deutschen Volkes και έγινε σολίστας τρομπονίστας στο Bayrische του Μονάχου. Αργότερα είχε την ίδια θέση στην NDR Elbphilharmonic Orchestra του Αμβούργου.
Μετά τις σπουδές του στη διεύθυνση ορχήστρας, υπήρξε βοηθός του Christoph Eschenbach, του Valery Gergiev και του Christoph von Dohnanyi. Σύντομα έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής της Landes jugendorchester της Βρέμης και διηύθυνε από το 2002 έως το 2007 την ορχήστρα HFK της Βρέμης (Hochschule für Künste Bremen). Ο Geiger έχει διευθύνει πολυάριθμες ορχήστρες. Εδώ και αρκετά χρόνια, διευθύνει συχνά την NDRElbphilharmonie Orchester του Αμβούργου, συνοδεύοντας βραβευμένες με Όσκαρ ταινίες.
Οι πρόσφατες κορυφαίες στιγμές στην καριέρα του Geiger περιλαμβάνουν την επιστροφή του στην Elbphilharmonie, το ντεμπούτο του στο Ρίο ντε Τζανέιρο με την Orquestra Sinfônica Brasileira, την εμφάνιση του στο Volkstheater του Ροστόκ, στη ραδιοφωνική φιλαρμονική NDR του Ανόβερου, καθώς και την εμφάνιση του με την Συμφωνική Ορχήστρα του Oulu στη Φινλανδία και Συμφωνική Ορχήστρα της Ιερουσαλήμ.

Μέγαρο Μουσικής: "Απενεργοποιήθηκε" το ρεσιτάλ του Σοκολόφ με εντολή της Μενδώνη

Παρασκευή, 11/03/2022 - 11:36

Το ρεσιτάλ του βιρτουόζου του πιάνου Γκριγκόρι Σοκολόφ "απενεργοποιήθηκε" από το πρόγραμμα του Μεγάρου Μουσικής ύστερα από απόφαση της Λίνας Μενδώνη, σύμφωνα με καταγγελία.

Σύμφωνα με καταγγελία του πιανίστα Πάνου Γαλανόπουλου, το ρεσιτάλ του βιρτουόζου του πιάνου Γκριγκόρι Σοκολόφ που επρόκειτο να λάβει χώρα στις 14 Απριλίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών αναβάλλεται, μέχρι νεωτέρας, τουλάχιστον.

Τουλάχιστον, αυτή την ενημέρωση δίνει το Μέγαρο σε όποιον επικοινωνεί με την υπενθύμιση ότι μετά από απόφαση της Υπουργού Πολιτισμού Λίνας Μενδώνη "απενεργοποιείται" από το πρόγραμμα λόγω της ρωσικής εισβολής στην Ουκρανία. Ο Σοκολόφο, Ρώσος στην εθνικότητα, έχει μάλιστα καταδικάσει την εισβολή της χώρας του στην Ουκρανία.

Η επιστολή όπως δημοσιεύτηκε από τη Εφημερίδα των Συντακτών:

"Τον Νοέμβριο έπεσα πάνω στο δελτίο Τύπου του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με τίτλο “Εναρξη του 2022 με μεγάλα ονόματα της μουσικής και του χορού”, στο οποίο μεταξύ άλλων γράφονται τα εξής: “Οι εκδηλώσεις του Φεστιβάλ της Ανοιξης συνεχίζονται τον Απρίλιο [...] με τον Ρώσο βιρτουόζο του πιάνου Γκριγκόρι Σοκολόφ [...]”.

Στην επίσημη σελίδα του Γκριγκόρι Σοκολόφ, το πρόγραμμά του αναφέρει ότι στις 14 Απριλίου θα εμφανιστεί στην Αθήνα και στις 16 Απριλίου στη Θεσσαλονίκη. Χθες, πέντε εβδομάδες πριν από το ρεσιτάλ του στην Αθήνα, το πρόγραμμα του Μεγάρου για τις 14 Απριλίου είναι κενό! Τηλεφώνησα στο Μέγαρο για πληροφορίες σχετικά με το πότε θα αρχίσει η προπώληση εισιτηρίων και πήρα την απάντηση ότι “το ρεσιτάλ του Σοκολόφ έχει απενεργοποιηθεί από το σύστημα μέχρι νεωτέρας, ύστερα από απόφαση της υπουργού Πολιτισμού, εξαιτίας της εισβολής της Ρωσίας στην Ουκρανία και της κατάστασης που επικρατεί”.

Το χθεσινό ρεσιτάλ του Σοκολόφ στη Νυρεμβεργη δεν ακυρώθηκε, την Κυριακή 13 Μαρτίου εμφανίζεται κανονικά στη Βιέννη και την Παρασκευή 18 Μαρτίου στην Οστράβα της Τσεχίας. Στην επίσημη σελίδα του έχει βάλει και μια διακριτική μικρή καρδιά στα χρώματα της σημαίας της Ουκρανίας.

Οπως δείχνουν τα πράγματα, η απόφαση για την αναβολή της εμφάνισής του δεν βασίζεται σε κάποια από τις διεθνείς κυρώσεις, καθώς οι συναυλίες του πραγματοποιούνται χωρίς ακυρώσεις και αναβολές στην Ευρώπη.

Στην περίπτωση του Μεγάρου, η “απενεργοποίηση από το σύστημα” βασίζεται στις αποφάσεις των διοικούντων του έθνους-κράτους του φρέντο εσπρέσο. Προχωρούν ένα βήμα παραπέρα, τους, ούτως ή άλλως απαράδεκτους, πολιτιστικούς αποκλεισμούς της Δύσης, προσπαθώντας να ανεβούν ένα ακόμη βάθρο προς το πρώτο βραβείο του περιούσιου τσάτσου του πλανήτη. Σπεύδουν να αναβάλουν οτιδήποτε έχει σχέση με τον ρωσικό πολιτισμό.

Ο Γκριγκόρι Σοκολόφ, για μένα σίγουρα ο μεγαλύτερος πιανίστας της εποχής μας, οι αξεπέραστες ερμηνείες του, η μουσική του, η ταπεινότητά του, η συνειδητή απόστασή του από τα φώτα της δημοσιότητας και η ειλικρινέστατη τέχνη του ανήκουν στον ίδιο και στον παγκόσμιο μουσικό πολιτισμό. Δεν μπορεί κανείς επί της ουσίας να αποκλείσει την τέχνη του Σοκολόφ, ειδικά αυτοί οι τόσο φθηνοί πολιτικάντηδες.

Ο Σοκολόφ δεν έχει ανάγκη να εμφανιστεί στην Ελλάδα, αντιθέτως εμείς έχουμε ανάγκη να τον ακούμε, μπας και καταφέρουμε να αντιληφθούμε ένα μόνο μικρό μέρος του μεγαλείου του.

Περαστικά μας!»

Πάνος Γαλανόπουλος, πιανίστας-κοινωνικός ανθρωπολόγος

«Βλέπουμε Μέγαρο» :«Ο Νάνος» του Αλεξάντερ φον Τσεμλίνσκυ

Δευτέρα, 04/05/2020 - 17:54

Τετάρτη 6 Μαΐου | 9:30 μ.μ.

 

H διαδικτυακή αναμετάδοση συνοδεύεται

από ημίωρο βίντεο με πλάνα

από την προετοιμασία της παράστασης (Making-Of)

                                                                       

Το ΜΜΑ, εποπτευόμενος φορέας του ΥΠΠΟΑ,

συμμετέχει ενεργά στην πρωτοβουλία

του Υπουργείου να προσφέρει ψηφιακό

πολιτιστικό υλικό σε όλους

 

Ένα σπάνιο λυρικό έργο του 20ού αιώνα, τον «Νάνο» του Αλεξάντερ φον Τσεμλίνσκυ, που ανέβηκε σε σκηνοθεσία Άικε Γκραμς για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη τον Οκτώβριο του 2007, υποδέχεται η ψηφιακή σκηνή του ΜΜΑ την Τετάρτη 6 Μαΐου στις 9:30 μ.μ. Η προβολή εντάσσεται στο πλαίσιο του κύκλου «Βλέπουμε Μέγαρο» και συνοδεύεται από ημίωρο ντοκιμαντέρ (Making-οf) που καταγράφει στιγμιότυπα από τις δοκιμές της παράστασης στη σκηνή και στα παρασκήνια της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη, φέρνοντας έτσι το κοινό πιο κοντά στη διαδικασία προετοιμασίας μιας όπερας.

Για να παρακολουθήσετε τον «Νάνο» και το βίντεο με πλάνα από τις δοκιμές στη σκηνή και στα παρασκήνια, πατήστε εδώ:

http://www.megaron.gr/default.asp?pid=423&la=1

Στον ίδιο σύνδεσμο μπορείτε επίσης να δείτε το πρόγραμμα με τη σύνοψη και τους συντελεστές της παράστασης.

Διάρκεια όπερας: 87 λεπτά

Διάρκεια Making-of: 30 λεπτά

Η μονόπρακτη όπερα «Ο Νάνος» του Αλεξάντερ φον Τσεμλίνσκυ, γραμμένη πάνω σε λιμπρέτο του λογοτέχνη Γκέοργκ Κλάρεν, αποτελεί ελεύθερη ανάπλαση της νουβέλας «Τα γενέθλια της Ινφάντας» του Όσκαρ Ουάιλντ. Κατέχει κεντρική θέση στο έργο του αυστριακού συνθέτη και είναι αυτοβιογραφικού χαρακτήρα, καθώς αναφέρεται στη θυελλώδη σχέση του δύσμορφου Τσεμλίνσκυ με την Άλμα Σίντλερ, μετέπειτα σύντροφο του Μάλερ. Το έργο μιλά για έναν αποκρουστικά άσχημο Νάνο που προσφέρεται ως δώρο σε μια πριγκίπισσα, την ισπανή Ινφάντα Δόνια Κλάρα, ο οποίος όμως δεν έχει δει ποτέ τον εαυτό του στον καθρέφτη και πιστεύει πως είναι όμορφος. «Ο Νάνος» ανέβηκε στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη τον Οκτώβριο του 2007 σε σκηνοθεσία του Άικε Γκραμς, με τον βούλγαρο τενόρο Μπόικο Τσβετάνοφ στον πρωταγωνιστικό ρόλο και την Μάρλις Πέτερσεν να ενσαρκώνει τη Δόνια Κλάρα. Μαζί τους, η Μάτα Κατσούλη ως Γκίτα και ο Βόλφγκανγκ Σαίνε ως Δον Εστοβάν. Την Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας της Πράγας διευθύνει ο Νίκος Τσούχλος. Η παράσταση μαγνητοσκοπήθηκε στις 23/10/2007.

Ο κύκλος ψηφιακών προβολών του Μεγάρου θα μας κρατήσει συντροφιά και τις επόμενες εβδομάδες με μια δεύτερη σειρά αναμεταδόσεων αξιόλογων παραγωγών από το αρχείο του ΜΜΑ, το πρόγραμμα της οποίας θα ανακοινωθεί προσεχώς.

Επιπλέον, στην ιστοσελίδα του Μεγάρου, προσφέρεται σε όλους η δυνατότητα να παρακολουθήσουν on demand μια σειρά από επιλεγμένες εκδηλώσεις του Megaron Plus που αναμεταδίδονται σε συνεργασία με το Ίδρυμα Μποδοσάκη. Συμμετέχουν καταξιωμένοι επιστήμονες, διανοητές και λογοτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Οι εκδηλώσεις βιντεοσκοπήθηκαν από τον ιστότοπο

www.blod.gr του Ιδρύματος Μποδοσάκη.

Στο μεταξύ, συνεχίζονται στο facebook του MΜΑ, κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Πέμπτη στις 9:00 μ.μ., οι ζωντανές αναμεταδόσεις συναυλιών από τις μεγαλύτερες συμφωνικές αίθουσες της Ευρώπης σε συνεργασία με τον ΕCHO (Ευρωπαϊκός Οργανισμός Κέντρων Συμφωνικής Μουσικής).  

 

Όλες οι αναμεταδόσεις πραγματοποιούνται στο πλαίσιο της συνεργασίας του ΟΜΜΑ με την υπηρεσία ΔΙΑΥΛΟΣ (diavlos.grnet.gr) του ΕΔΥΤΕ.

«ΜΕΝΟΥΜΕ ΣΠΙΤΙ – ΒΛΕΠΟΥΜΕ ΜΕΓΑΡΟ»

Πέμπτη, 02/04/2020 - 17:37

«Μένουμε σπίτι – Βλέπουμε Μέγαρο». Μετά τη συγκινητική ανταπόκριση του κοινού στις ψηφιακές αναμεταδόσεις συναυλιών του ΕCHO (Ευρωπαϊκός Οργανισμός Κέντρων Συμφωνικής Μουσικής) μέσω του Facebook του ΜΜΑ –περίπου μισό εκατομμύριο θεατές σε 14 χώρες και πάνω από 68.900 προβολές για την αναμετάδοση, το Σάββατο 28 Μαρτίου, του γκαλά όπερας «La Diva: 40 χρόνια» που ήταν αφιερωμένο στη Μαρία Κάλλας με τη σοπράνο Ντινάρα Αλίεβα– το Μέγαρο Μουσικής Aθηνών εγκαινιάζει έναν κύκλο ψηφιακών αναμεταδόσεων, προβάλλοντας στη διαδικτυακή «σκηνή» του εξαιρετικές συναυλίες και παραστάσεις που οι ίδιοι οι θεατές ανέδειξαν και αγάπησαν.

Μια σπάνια ευκαιρία για τους φίλους της μουσικής να απολαύσουν δωρεάν στο site του Μεγάρου, κάθε Τετάρτη και Σάββατο (9:30 μ.μ.), παραγωγές που τους ενθουσίασαν και ήθελαν πάντα να ξαναδούν ή απλώς δεν πρόλαβαν να τις παρακολουθήσουν, όταν αυτές παρουσιάζονταν στο ΜΜΑ.

Ο κύκλος «Μένουμε σπίτι – Βλέπουμε Μέγαρο» αρχίζει το Σάββατο 4 Απριλίου στις 9:30 μ.μ. με τη διαδικτυακή προβολή της όπερας «Λούλου» του Άλμπαν Μπεργκ, μιας από τις σημαντικότερες του 20ού αιώνα, και τη συγκλονιστική Μάρλις Πέτερσεν στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Ακολουθούν την Τετάρτη 8/4 «Η στέψη της Ποππαίας», το μπαρόκ αριστούργημα του Κλάουντιο Μοντεβέρντι, και το Σάββατο 11/4 η «Ηλέκτρα» με τη μοναδική Αγνή Μπάλτσα στον ρόλο της Κλυταιμνήστρας.

Στο πρόγραμμα προβολών μέσω streaming περιλαμβάνονται σημαντικοί σταθμοί από την πολιτιστική διαδρομή του Μεγάρου: «Ο Μαγικός Αυλός» του Μότσαρτ σε διασκευή στα ελληνικά για παιδιά (Μεγάλη Τετάρτη 15/4), το γκαλά όπερας «La Diva: 40 χρόνια» που είναι αφιερωμένο στη Μαρία Κάλλας με τη σοπράνο Ντινάρα Αλίεβα (Κυριακή του Πάσχα 19/4), «Η επιστροφή της Ελένης» του Θάνου Μικρούτσικου (Τετάρτη του Πάσχα 22/4), η μουσική παράσταση «... και με φως και με θάνατον ακαταπαύστως» με τον Γιώργο Νταλάρα σε σκηνοθεσία Κώστα Γαβρά (Σάββατο 25/4), η «Θαΐς» του Ζυλ Μασνέ (Τετάρτη 29/4), «Η γυναίκα δίχως σκιά» επίσης του Ρ. Στράους (Σάββατο 2/5) και «Ο Νάνος» του Α. Τσεμλίνσκυ (Τετάρτη 6/5).

Για να παρακολουθείτε τον κύκλο προβολών «Μένουμε σπίτι – Βλέπουμε Μέγαρο», μεταφερθείτε στην ψηφιακή αίθουσα του ΜΜΑ και αναζητήστε το πρόγραμμα με τη σύνοψη και τους συντελεστές της κάθε εκδήλωσης εδώ:

http://www.megaron.gr/menoume-spiti  (http://www.megaron.gr/default.asp?pid=395&la=1)

Την παράσταση στη «Λούλου» του Μπεργκ, την όπερα που σηματοδοτεί την έναρξη του κύκλου των ψηφιακών αναμεταδόσεων, κλέβει η Μάρλις Πέτερσεν, η οποία δίνει ρεσιτάλ φωνητικής ερμηνείας και υποκριτικής σε έναν ρόλο που σημάδεψε την καριέρα της και την καθιέρωσε στα μεγαλύτερα λυρικά θέατρα του κόσμου. Πρόκειται για μια έξοχη παραγωγή που άφησε άριστες εντυπώσεις στο κοινό και ενθουσίασε τον ελληνικό και γερμανόφωνο Τύπο (Süddeutsche Zeitung, Der Neue Merker). Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Άικε Γκραμς, ενώ την Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας της Πράγας διευθύνει ο Νίκος Τσούχλος. Η αρχειακή μαγνητοσκόπηση της παράστασης πραγματοποιήθηκε στις 19 Οκτωβρίου 2005 στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη (διάρκεια: 147 λεπτά).

Μοιραζόμαστε τη μαγεία της μουσικής και της τέχνης! Μόνοι στο σπίτι, αλλά ταυτόχρονα όλοι μαζί στην απέραντη ιντερνετική αίθουσα του Μεγάρου! 

  • Νίκος Σκαλκώτας: Οι μουσικές αναπνοές μιας ιδιοφυΐας

Η ταινία του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών για τον σπουδαίο έλληνα συνθέτη σε σενάριο-σκηνοθεσία Θωμά Κιάου, με τη φωνή του Αλέξανδρου Χαρκιολάκη στον ρόλο του Νίκου Σκαλκώτα και αφηγήτρια την Κατερίνα Διδασκάλου, είναι τώρα διαθέσιμη στο διαδίκτυο.

Το φιλμ αποτελεί παραγωγή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και προβλήθηκε στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «2019: ΕΤΟΣ ΣΚΑΛΚΩΤΑ», οι οποίες διοργανώθηκαν σε συνεργασία με τον Σύλλογο Οι Φίλοι της Μουσικής και την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, με την ευκαιρία της συμπλήρωσης 70 χρόνων από τον θάνατο του κορυφαίου μουσουργού.  

http://www.megaron.gr/default.asp?pid=424&la=1

  • Σημαντικές εκδηλώσεις του Megaron Plus διαθέσιμες on demand στην ιστοσελίδα του Μεγάρου σε συνεργασία με το Ίδρυμα Μποδοσάκη

Στο πλαίσιο της δράσης «Μένουμε σπίτι – Βλέπουμε Μέγαρο», προβάλλονται on demand επιλεγμένες εκδηλώσεις του Μegaron Plus  (http://www.megaron.gr/default.asp?pid=396&la=1), στις οποίες συμμετείχαν διακεκριμένοι επιστήμονες και διανοητές από την Ελλάδα και  το εξωτερικό (Judith Butler, Richard Caplan, Μαρία Ευθυμίου, Maurice Godelier, Πέτρος Θέμελης, Lucas Kello, Μαριλένα Κοππά, Βασίλειος Λαμπρινουδάκης, Marκ Mazower κ.ά.) καθώς και καταξιωμένοι λογοτέχνες (Νάσος Βαγενάς, Κική Δημουλά, Asli Erdoğan, Ian McEwan, Άλκη Ζέη, Μένης Κουμανταρέας, Jo Nesbo, Τίτος Πατρίκιος, Λάκης Παπαστάθης, Φωτεινή Τσαλίκογλου κ.ά.).


Οι εκδηλώσεις βιντεοσκοπήθηκαν από τον ιστότοπο www.blod.gr του Ιδρύματος Μποδοσάκη.

«Ο Κουρέας της Σεβίλλης» του G.Rossini από τους Μουσικούς της Καμεράτας και τον Γιώργο Πέτρου στο Μέγαρο Μουσικής

Τετάρτη, 15/01/2020 - 20:50

Gioacchino Rossini

«Ο Κουρέας της Σεβίλλης»
 

Κωμική όπερα σε συναυλιακή μορφή, σε όργανα εποχής

από τους Μουσικούς της Καμεράτας– Ορχήστρας

των Φίλων της Μουσικής και τον Γιώργο Πέτρου

Σάββατο 1 Φεβρουαρίου | 20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης  

Με ελληνικούς υπέρτιτλους

«Ο Κουρέας της Σεβίλλης», το αριστουργηματικό έργο του Ροσσίνι, που γοητεύει μικρούς και μεγάλους με τη σπιρτάδα και τη μουσική του ποιότητα, επιστρέφει από τους Μουσικούς της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής και τον Γιώργο Πέτρου –έναν μαέστρο διεθνώς αναγνωρισμένο για τις εξαίρετες ροσίνειες ερμηνείες του– στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το Σάββατο 1 Φεβρουαρίου στις 8:30 το βράδυ, σε μια συναυλιακή παράσταση-έκπληξη όργανα εποχής (με ελληνικούς υπέρτιτλους). Το σύνολο που φημίζεται για τις ιστορικά τεκμηριωμένες ερμηνείες του και το λαμπερό διεθνές καστ φιλοδοξούν να αφήσουν στο κοινό εξίσου άριστες εντυπώσεις με την κοντσερτάντε παρουσίαση της διάσημης κωμικής όπερας πριν από δύο χρόνια στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης. Αυτή τη φορά μάλιστα, οι θεατές θα έχουν τη σπάνια ευκαιρία να ακούσουν την περίφημη άρια του Κόμη Αλμαβίβα «Cessa di più resistere» που, λόγω της παροιμιώδους δυσκολίας της, παραλείπεται από τις περισσότερες παραγωγές. Στους βασικούς ρόλους εμφανίζονται οι: Germán Olvera (Φίγκαρο), Mark Milhofer (Κόμης Αλμαβίβα), Μαίρη-Έλεν Νέζη (Ροζίνα), Bruno Praticò (Μπάρτολο), Χριστόφορος Σταμπόγλης (Μπαζίλιο), Αναστασία Κότσαλη (Μπέρτα). 

Το πρόγραμμα των Μουσικών της Καμεράτας για τον Φεβρουάριο περιλαμβάνει μία ακόμη συναυλία σε όργανα εποχής (22.2.2020) με κοντσέρτα του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ για πολλαπλά πληκτροφόρα όργανα. Επίσης, τον Μάρτιο έχουν προγραμματιστεί άλλες δύο εμφανίσεις της Ορχήστρας στο Μέγαρο. Η πρώτη (8.3.2020) έχει τίτλο «Berlioz και Wagner: Για τον έρωτα…» και είναι αφιερωμένη στην Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας (μουσική διεύθυνση: Ζωή Ζενιώδη), ενώ η δεύτερη (26.3.2020) αποτελεί έναν μουσικό φόρο τιμής του φημισμένου συνόλου στην Ελληνική Επανάσταση του 1821. Διευθύνει ο Λουκάς Καρυτινός.

Συμπαραγωγή | ΑΝΝΑ ΓΙΩΤΗ ΜΟΝ ΙΚΕ – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 

Τιμές εισιτηρίων 

9 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑμεΑ, 65+ ) ● 12 € ● 18 € ● 25 € ● 28 € ● 30 € ● 35 €

Eισιτήρια 

 210 72 82 333, megaron.gr 

και σε όλα τα καταστήματα 

Πληροφορίες 

210 72 82 333 

http://www.megaron.gr 

Σελίδα 1 από 2