“Δεν θέλω να σε ξαναδώ”

Βασιλική Μιχαλοπούλου & Γιώργος Καψάσκης

(Μουσική - Στίχοι: Γιώργος Καψάσκης, Ενορχήστρωση: Δημήτρης Σιάμπος, MINOS EMI)

Μια νέα μουσική συνάντηση

 

 

Η Βασιλική Μιχαλοπούλου και ο Γιώργος Καψάσκης παρουσιάζουν το νέο τους τραγούδι με τίτλο «Δεν θέλω να σε ξαναδώ», σε μια ξεχωριστή στιγμή της σταθερής καλλιτεχνικής τους συνεργασίας, καθώς για πρώτη φορά ενώνουν τις φωνές τους σε ένα ντουέτο.

Η Βασιλική ερμηνεύει και ο Γιώργος υπογράφει το τραγούδι, συνεχίζοντας μια δημιουργική σχέση που έχει αποκτήσει τη δική της ταυτότητα μέσα από τις μέχρι σήμερα συνεργασίες τους. Την ενορχήστρωση υπογράφει ο Δημήτρης Σιάμπος, σταθερό μέλος της δημιουργικής τους ομάδας, αποτυπώνοντας τον κοινό μουσικό τους κόσμο.

Η παραγωγή του τραγουδιού συγχρηματοδοτήθηκε από τον Οργανισμό Ερατώ, στο πλαίσιο της διάκρισης της Βασιλικής Μιχαλοπούλου, η οποία κατέκτησε μία από τις τρεις πρώτες θέσεις στον διαγωνισμό που διοργανώνει ο Οργανισμός, χρηματοδοτώντας την δισκογραφική δουλειά νέων καλλιτεχνών.

Παράλληλα, οι δύο καλλιτέχνες βρίσκονται σε δημιουργική προετοιμασία για τον δεύτερο δίσκο της Βασιλικής Μιχαλόπουλου, συνεχίζοντας τη συνεργασία τους με νέα τραγούδια και νέες μουσικές προτάσεις.

Ένα νέο τραγούδι, μια πρώτη κοινή ερμηνεία και η συνέχεια μιας καλλιτεχνικής διαδρομής που χτίζεται σταθερά, μέσα από τη μουσική και τη δημιουργία.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΣΤΟ YOUTUBE ΕΔΩ ΚΑΙ ΣΤΟ SPOTIFY ΕΔΩ

Credits

Μουσική - Στίχοι | Γιώργος Καψάσκης

Παραγωγή - Ενορχήστρωση | Δημήτρης Σιάμπος

Ακουστική & ηλεκτρική κιθάρα, κρουστά | Δημήτρης Σιάμπος

Βιολί | Δημήτρης Γάσιας

Τρομπέτα | Νίκος Σαμαράς

Ηχοληψία - Μίξη | Σωτήρης Ζιλιασκόπουλος

Mastering | Απόστολος Σιώπης

Φωτογραφία | Μαρίζα Καψαμπέλη

Artwork | Δημήτρης Παναγιωτακόπουλος

Η ηχογράφηση και η μίξη έγινε στο Noisy King Music Residence.

Το mastering έγινε στα Siopis Masters.

Κυκλοφορεί από τη Minos EMI, A Universal Music Company στις ψηφιακές πλατφόρμες ΕΔΩ

Η παραγωγή συγχρηματοδοτήθηκε από τον οργανισμό ΕΡΑΤΩ.

 

Στίχοι

Πώς περνάει η νύχτα αυτή 

Πώς κυλάνε οι ώρες

Δεν ξεκουνάει ο χρόνος ούτε σπιθαμή

Πώς μπορεί ένα κορμί τις πληγές να κλείσει

Ποιο γιατρικό θέλει να ξαναφτιαχτεί

Δεν θέλω να σε ξαναδώ

ξανά στα δύο να κοπώ

Σε μια καρδιά που έχει καεί

τι να της κάνει μια βροχή

Δεν θέλω να σε ξαναδώ

το λέω και το εννοώ

Κι αφού δεν ήτανε γραφτό

δεν θέλω να σε ξαναδώ

Πώς αντέχεται η σιωπή

Πώς να βρω τις λέξεις

Κουβέντα δεν βγαίνει ούτε συλλαβή

Ποιος να ξέρει να μου πει

Ποιος το έχει ζήσει

αν η καρδιά δεν θέλει πώς αποχωρεί

Η μοίρα και η χαρά του έρωτα δεν υπήρξαν ποτέ δύο διαφορετικές ιστορίες.

Ο Λευτέρης Σαμψών επιστρέφει με το «Η μοίρα κι η χαρά», μέσα από τη φωνή της Μαριάνας Κατσιμίχα, και αποτελεί τον προάγγελο του «2», του δεύτερου δίσκου μιας μοναδικής τριλογίας που ξεκίνησε με το «Η».

Με τη συνθετική ευφυΐα που χαρακτηρίζει τον Λευτέρη Σαμψών και τη συμμετοχή μίας πλειάδας ταλαντούχων και καταξιωμένων μουσικών, δημιουργείται για ακόμη μία φορά μια ατμόσφαιρα σχεδόν ονειρική· ζωντανή, μα πάνω απ’ όλα σημερινή και βαθιά προσωπική. Το «2» συνεχίζει την ιστορία, παραδίδοντας και πάλι τη σκυτάλη σε γυναικείες φωνές.

Στη ζεστή και ανεπιτήδευτη παρουσία της Μαριάνας Κατσιμίχα αλλά και στη φωνή της, που έχει τον σπάνιο τρόπο να κάνει το συναίσθημα να μοιάζει αβίαστο, η μουσική βρίσκει την εσωτερικότητα που χρειάζεται. Οι στίχοι της Κατερίνας Γκιόκα φωτίζουν την αιώνια αντίφαση: τη βαρύτητα του έρωτα και το αναπόφευκτο της επιλογής του.

Και κάπως έτσι, το ξεχωριστό οπτικοακουστικό σύμπαν του «Η» συνεχίζει να διαστέλλεται. Το επόμενο κεφάλαιο λέγεται «2» και κυκλοφορεί από την Anima by Stay Independent.

Βρείτε το τραγούδι σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες

Ακούστε το τραγούδι στο YouTube 

 

Ακολουθήστε τον Λευτέρη Σαμψών:

Website

Facebook

Instagram

Youtube

ΔΕΙΤΕ ΤΟ ΒΙΝΤΕΟ ΣΤΟ YOUTUBE:

https://www.youtube.com/watch?v=2iWK3t_p-94

Μετά το «Μου Λες», ο SIC επιστρέφει σε μία νέα συνεργασία με την Καλλιόπη Μητροπούλου με το ολοκαίνουργιο single ‘Δεν Μιλάω Για Σένα’ — μια αντισυμβατική ωδή στον έρωτα, ή μάλλον, σε όλα όσα μας κάνουν να αμφισβητούμε την ίδια του την ύπαρξη.

Μια ηλεκτρονική χορευτική μπαλάντα που αποδομεί τον ρομαντισμό και φωτίζει τη σκοτεινή, συχνά επώδυνη πλευρά του έρωτα. Με αναλογικά synths, παλλόμενους ρυθμούς και μια φωνή που ισορροπεί ανάμεσα στην απογοήτευση και την έκσταση, το ‘Δεν Μιλάω Για Σένα’ περιγράφει συναισθηματικά συντρίμμια χωρίς να αποκλείει το ενδεχόμενο μιας επερχόμενης λύτρωσης.

Ο SIC υπογράφει τη μουσική και τους στίχους και σε συνεργασία με τους hotelοniro την παραγωγή. Το ‘Δεν Μιλάω Για Σένα’ ακούγεται σαν ένα σύγχρονο electro-pop μοιρολόι: μια σκοτεινή, χορευτική εξομολόγηση, ένα απρόσμενο βάλσαμο για όσους έχουν βρεθεί στη λάθος πλευρά του έρωτα.

 

Στίχοι / Μουσική: SIC

Φωνή: Καλλιόπη Μητροπούλου

Παραγωγή: hoteloniro

Mastering: Costas Verigas

Ηχογράφηση: Studio Δισκεξ

Βίντεο Cinematographer: Λεωνίδας Κακλαμάνης, Ηθοποιός: Δανάη Πολίτη

 

Μια ανεξάρτητη κυκλοφορία του SIC με την υποστήριξη της The Hubsters

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΨΗΦΙΑΚΕΣ ΠΛΑΤΦΟΡΜΕΣ:

https://orcd.co/v55pok2

 

Ακολουθήστε μας στα social media και στο You Tube

YouTube || Instagram || Facebook || Spotify || Soundcloud

"Fontaines D.C. have grown in dramatic, majestic fashion to become the best band of their generation – the kind that, to nick a phrase from another band, really might live for ever." - The Guardian, ★ ★ ★ ★ ★

"The biggest Irish band since U2 have now also secured themselves as the definitive band of this decade on ‘Dopamine Chamber’ – an extraordinary record for extraordinary times" - NME ★ ★ ★ ★ ★

“A masterpiece from the greatest band of their generation” - The Independent ★ ★ ★ ★ ★

"Along with sonic expansion, Fontaines D.C. have set the bar even higher in terms of their songwriting" - MOJO ★ ★ ★ ★

“An album that hits just right for our nightmare times” - Rolling Stone ★ ★ ★ ★

 

Οι Fontaines D.C. (Grian Chatten, Carlos O'Connell, Conor Curley, Conor Deegan και Tom Coll) κυκλοφορούν σήμερα το πολυαναμενόμενο πέμπτο άλμπουμ τους, Dopamine Chamber, μέσω της XL Recordings.

Το “Dopamine Chamber” έρχεται δύο χρόνια μετά το Romance, που έγινε πλατινένιο στο Ηνωμένο Βασίλειο, και σηματοδοτεί την αποφασιστική απομάκρυνση του συγκροτήματος από τον κιθαριστικό ήχο των πρώτων του δίσκων, οδηγώντας το στην πιο ευρηματική και σαγηνευτική μουσική του μέχρι σήμερα. Σε παραγωγή του James Ford, και έχοντας ήδη δώσει μια πρώτη γεύση μέσα από τα singles “Marianne”, “Tongue” και τη συνεργασία τους με τη Rosalía, “Where Is Gone?”, το άλμπουμ ξεδιπλώνεται σαν ένας αστερισμός πίσω από κυματιστά πέπλα καπνού: δυνατές μπαλάντες και μελωδίες με χαρακτήρα ύμνου που αχνοφέγγουν μέσα στην ομίχλη. Σε έναν κόσμο που μοιάζει να οδεύει προς την κατάρρευση, θέτει το ερώτημα πώς μεταμορφώνεται η απόλαυση μπροστά στον κίνδυνο και τι αποκαλύπτει για εμάς η διαρκής αναζήτησή της.

Μέσα από πέντε άλμπουμ, οι Fontaines D.C. έχουν αρνηθεί πεισματικά να επαναλάβουν τον εαυτό τους. Από το Dogrel (2019) και το A Hero’s Death (2020), μέχρι το Skinty Fia (2022), που κατέκτησε την κορυφή των charts σε Ηνωμένο Βασίλειο και Ιρλανδία, και το αναρχικό, καλειδοσκοπικό Romance (2024), κάθε τους δίσκος αποτελεί ένα νέο κεφάλαιο. Το Dopamine Chamber συνιστά την πιο ριζοσπαστική στροφή τους μέχρι σήμερα. Η ηχογράφησή του πραγματοποιήθηκε με τον James Ford, ανάμεσα στο Λονδίνο, την αγγλική ύπαιθρο και το Παλέρμο, όπου ο Chatten ηχογράφησε τα φωνητικά του σε έναν αυτοσχέδιο θάλαμο φτιαγμένο από στρώματα και μαξιλάρια. Για το πέμπτο τους άλμπουμ, οι Fontaines D.C. κατασκεύασαν τον δικό τους θάλαμο. Το τι θα συμβεί στον ακροατή μέσα σε αυτόν αποτελεί το ίδιο το πείραμα.

Με αφορμή την κυκλοφορία του άλμπουμ, το συγκρότημα παρουσιάζει το νέο βίντεο για το «Japan», ένα τραγούδι που το Rolling Stone UK χαρακτήρισε ως «ένα από τα ομορφότερα τραγούδια που έχουν ηχογραφήσει ποτέ οι Fontaines D.C.». Τη σκηνοθεσία υπογράφει η βραβευμένη με BAFTA δημιουργός Luna Carmoon, η οποία είχε συνεργαστεί ξανά με το συγκρότημα στην κινηματογραφική τριλογία βίντεο της περιόδου του Romance, για τα "Here’s The Thing”, “In The Modern World” και “It’s Amazing To Be Young”. Στο βίντεο του «Japan» πρωταγωνιστούν οι Angèle Metzger, Charlie Heaton και Sean Black.

 

ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO ΤΟΥ JAPAN

 https://www.youtube.com/watch?v=GPNbnromGgk

 

Παράλληλα, το BBC θα μεταδώσει την επόμενη εβδομάδα ένα ειδικό επεισόδιο της εκπομπής Later… with Jools Holland, αφιερωμένο στους Fontaines D.C. Η ιδιαίτερη αυτή εμφάνιση, που πραγματοποιήθηκε στο Alexandra Palace Theatre του Λονδίνου, θα περιλαμβάνει τις πρώτες ζωντανές εκτελέσεις ολοκαίνουργιων τραγουδιών από το Dopamine Chamber, μαζί με αγαπημένα κομμάτια από τη δισκογραφία του συγκροτήματος. Ολόκληρο το επεισόδιο θα είναι διαθέσιμο αποκλειστικά στο BBC iPlayer την Τετάρτη 21 Οκτωβρίου, ενώ τραγούδια από την εμφάνιση θα είναι επίσης διαθέσιμα παγκοσμίως μέσω του επίσημου καναλιού του BBC στο YouTube.

Αντανακλώντας την τεράστια προσμονή γύρω από το νέο άλμπουμ, οι Fontaines D.C. ανακοίνωσαν πρόσφατα τις μεγαλύτερες συναυλίες της καριέρας τους ως headliners. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει εμφανίσεις σε μεγάλες κλειστές αρένες σε Ηνωμένο Βασίλειο και Ευρώπη το 2026, ενώ το 2027 θα ακολουθήσουν μεγάλες υπαίθριες συναυλίες και εμφανίσεις σε στάδια, καθώς και οι μεγαλύτερες συναυλίες τους μέχρι σήμερα στη Βόρεια Αμερική. Για περισσότερες πληροφορίες και το πλήρες πρόγραμμα συναυλιών, επισκεφθείτε το https://fontainesdc.com/pages/live.

 

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ DOPAMINE CHAMBER

https://fontainesdc.x-l.co/dopamine-chamber

Κυκλοφορεί από την XL Recordings με την υποστήριξη της The Hubsters.

Ακολουθήστε μας στα social media και στο You Tube

YouTube || Instagram || Facebook || Spotify || Soundcloud

Η Χρυσούλα Κεχαγιόγλου παρουσιάζει ζωντανά τη νέα της δισκογραφική δουλειά το Σάββατο 28 Νοεμβρίου και το Σάββατο 12 Δεκεμβρίου στο Baumstrasse, σε δύο μουσικές βραδιές με ελεύθερη είσοδο για το κοινό

Μετρώντας περισσότερα από 30 χρόνια συνεπούς και ουσιαστικής διαδρομής στην ελληνική και διεθνή μουσική σκηνή, η Χρυσούλα Κεχαγιόγλου καταθέτει τη νέα της δισκογραφική πρόταση με τίτλο «Αποθήκη». Ένας προσωπικός χώρος, όπου μπορεί κανείς να είναι ο εαυτός του και να εξερευνά το παρελθόν και το μέλλον του, γίνεται η αφετηρία για 13 τραγούδια που φωτίζουν ανθρώπινες σχέσεις, αναμνήσεις, απώλειες, έρωτες και μικρές στιγμές που αφήνουν το αποτύπωμά τους μέσα μας. Τα τραγούδια του άλμπουμ παρουσιάζονται για πρώτη φορά ζωντανά, σε δύο ξεχωριστές μουσικές βραδιές.

Το ταξίδι ξεκινά με το συγκινητικό «Παλέρμο», μια μελωδική αναφορά στην απώλεια ενός αγαπημένου φίλου, ενώ η «Ωραία κοιμωμένη» μιλά για τη λυτρωτική ανάγκη της φυγής. Ο «Ήχος της φωνής σου» συντονίζεται με τον «Κοινό γνωστό» σε μια εξομολόγηση για τις μυστικές σχέσεις που αφήνουν κάτι γλυκόπικρο, ενώ το νοσταλγικό «Σινεμαδάκι “Το Νησάκι”» και το ομότιτλο «Αποθήκη» ξυπνούν εικόνες του παρελθόντος. Το «Ταττού (Να με φωνάζεις με τ’ όνομά σου)» ταξιδεύει στις καλοκαιρινές αγάπες, ενώ το «Η Μάγια, η Βάγια κι εγώ» προσεγγίζει με τρυφερότητα τη συμφιλίωση με το πέρασμα του χρόνου. Δίπλα στον ποιητικό «Γλάρο», η «Δευτέρα» διεκδικεί τον προσωπικό μας χρόνο, ενώ η «Αγάπη» μιλά για την υπομονή και την εμπιστοσύνη στον έρωτα. Το «Σ’ αγαπώ και δε με νοιάζει» αναφέρεται στους ανεκπλήρωτους έρωτες και το «Δελτίο ειδήσεων» αποτυπώνει τη γυμνή αλήθεια ενός χωρισμού.

Τη μουσική επιμέλεια των δύο παραστάσεων υπογράφει η Αρετή Κοκκίνου. Μαζί με τη Χρυσούλα Κεχαγιόγλου επί σκηνής θα βρίσκονται ο Γιάννης Βαζαίος (κοντραμπάσο), ο Κώστας Παρίσσης (ηλεκτρική κιθάρα, φωνή), η Χαρούλα Τσαλπαρά (πλήκτρα, φωνή) και ο Κώστας Χριστοδούλου (τύμπανα). Καλεσμένοι στις δύο βραδιές θα είναι ο Ανδρέας Δημητρέλης, η Όλγα Σκιαδαρέση και το Kryfto Trio, προσθέτοντας τις δικές τους μουσικές συμμετοχές.

Ο δίσκος-βιβλίο «Αποθήκη», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Tetra Books, με μικρά εικαστικά αριστουργήματα φιλοτεχνημένα από τον Πέτρο Βούλγαρη, περιλαμβάνει κωδικό για την ψηφιακή λήψη του υλικού και του διηγήματος από τους στίχους των τραγουδιών. Αντίτυπα του δίσκου θα διατίθενται και στις δύο παρουσιάσεις.

Τραγούδια από το άλμπουμ στο YouTube

«Παλέρμο»: https://www.youtube.com/watch?v=Nsyv9xu0DA0

«Ωραία Κοιμωμένη»: https://www.youtube.com/watch?v=_a_wm7R7yQE

«Η Μάγια, η Βάγια κι εγώ»: https://www.youtube.com/watch?v=STvcg_XUK90

«Αποθήκη»: https://www.youtube.com/watch?v=VfOaTFfcWgg

Επίσημη ιστοσελίδα της ερμηνεύτριας: https://www.chrysoula-k.com/

Λίγα λόγια για τη Χρυσούλα Κεχαγιόγλου

Έχοντας διαγράψει μια μακρά διαδρομή εντός και εκτός συνόρων, η Χρυσούλα Κεχαγιόγλου έχει συνεργαστεί με σημαντικούς Έλληνες δημιουργούς, όπως ο Νίκος Αντύπας, η Λίνα Νικολακοπούλου, ο Νίκος Ξυδάκης, ο Μανώλης Μητσιάς, ο Δημήτρης Μυστακίδης κ.ά. Για την ιδιαίτερη ερμηνευτική της χροιά, ο Γιώργος Νταλάρας έχει σημειώσει πως ανήκει στις σπάνιες εκείνες φωνές που λειτουργούν σαν «σφραγιδούλες στην καρδιά και το μυαλό μας».

Παράλληλα, ως βασικό στέλεχος των σχημάτων «Ιέρνις» και «Απόδημη Κομπανία», αλλά και με έντονη solo παρουσία στην Ευρώπη, τις ΗΠΑ και την Αυστραλία, έχει συμπράξει με σημαντικούς εκπροσώπους της διεθνούς folk σκηνής, όπως οι Andy Irvine και Donal Lunny.

Πληροφορίες συναυλιών

• Σάββατο 28 Νοεμβρίου και Σάββατο 12 Δεκεμβρίου 2026, στις 21.00

• Baumstrasse, Σερβίων 8, Βοτανικός |

Είσοδος ελεύθερη

Ο Βύρων Κατριτσής συμπληρώνει 25 χρόνια δισκογραφικής παρουσίας και γιορτάζει αυτή τη διαδρομή με μια ιδιαίτερη κυκλοφορία πέντε άλμπουμ, ένα για κάθε πενταετία της μουσικής του πορείας.

Από τους Byron's Girlfriend, το σχήμα με το οποίο έκανε το δισκογραφικό του ντεμπούτο το 2000, μέχρι τις συνθέσεις του για το θέατρο, την ηλεκτρονική μουσική και τα ανέκδοτα έργα του, η συλλογή των 5 άλμπουμ αναδεικνύει διαφορετικές πλευρές της δημιουργικής του ταυτότητας.

Ο ίδιος γράφει γι’ αυτή την κυκλοφορία: «Δισκογραφώ από το έτος 2000 και συμπλήρωσα αισίως 25 (και κάτι) χρόνια πορείας μου στη δισκογραφία. Για τον – προσωπικό μου – εορτασμό, εν είδει μουσικών γενεθλίων, αποφάσισα να κυκλοφορήσω αυτούς τους 5 δίσκους, έναν για κάθε πενταετία μου στον χώρο. Πιστεύω πως ο καθένας παρουσιάζει ξεχωριστό ενδιαφέρον, ίσως ορισμένοι θυμηθούν παλιότερα ακούσματα, άλλοι να ξαφνιαστούν  – ευχάριστα ή δυσάρεστα – ή ενδεχομένως κάποιοι να αναγνωρίσουν τη μουσική από μια παράσταση που είχαν δει κάποτε. Όπως και να 'χει, θέλω να ελπίζω πως αυτή η “μεγάλη” κυκλοφορία μπορεί να φέρει μια μικρή ευχαρίστηση σε όποιον έρθει σε επαφή μαζί της.»

 

Τα άλμπουμ είναι μια ανεξάρτητη κυκλοφορία και είναι διαθέσιμα σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες και στο bandcamp. 

Bandcamp: https://byronkatritsis.bandcamp.com/

 

Byron's Girlfriend - The End - https://digitalminds.bfan.link/byron-s-girlfriend-the-end

Υλικό Από Θεατρικές Παραστάσεις - https://digitalminds.bfan.link/yliko-apo-theatrikes-parastaseis

Raw (Demos & Rarities) - https://digitalminds.bfan.link/raw-demos-rarities

One For Palestine - https://digitalminds.bfan.link/one-for-palestine

New Sounds From The Past - https://digitalminds.bfan.link/new-sounds-from-the-past

 

ΔΕΙΤΕ ΤΑ VIDEO

All Good Things End - https://www.youtube.com/watch?v=GIGo0IhnW2M

OPA - https://www.youtube.com/watch?v=f5u65v8PPAA

Find Byron

Bandcamp || YouTube || Facebook Page || Spotify  

 

Λίγα λόγια για τα άλμπουμ από τον Βύρωνα Κατρίτση:

Byron's Girlfriend - The End

 

To “The End” είναι ο τρίτος δίσκος των Byron's Girlfriend, το σχήμα με το οποίο πρωτοσυστήθηκα  στη δισκογραφία το 2000. Η πρώτη κυκλοφορία ήταν το 7ιντσο σινγκλ “Hey Beauty / Belissa” (Pop Art Records). Ακολούθησαν το LP “Between The Blue And Green” (2002 - Olon Music) και το LP “The River Flows Like” (2008 - Non O' Clock Recordings). To The End είχε ολοκληρωθεί ήδη από το 2011 αλλά δεν κυκλοφόρησε ποτέ μέχρι σήμερα. Σε αντίθεση με τις προηγούμενες κυκλοφορίες του σχήματος, αυτή τη φορά αποφάσισα να αναλάβω μόνος μου τα πάντα, από την ηχογράφηση, μέχρι την ενορχήστρωση και την παραγωγή, με εξαίρεση το ηλεκτρικό μπάσο το οποίο έπαιξε μοναδικά ο Απόστολος Βασιλόπουλος (s̶i̶s̶t̶e̶r̶, Στόμα...) Ο Μάκης Πετράτος (The Crooner, Hyplar, Next Time Passions), ο μέντοράς μου όσον αφορά τη δουλειά μέσα στο στούντιο, ο οποίος παλιότερα έτρεχε τα πάντα μέσα σ’ αυτό, αυτή τη φορά μου έκανε τη χάρη να αναλάβει τη μίξη και το mastering. Οι Byron's girlfriend υπήρξε το όχημα εφόδου μου στη μουσική σκηνή που με τον χρόνο παραμέρισε, καθώς οι μουσικές μου ευαισθησίες εμπλουτίστηκαν και μοιραία μεταβλήθηκαν. Ωστόσο αυτό το κεφάλαιο υπήρξε καθοριστικό, καθώς έμαθα τι και πώς πρέπει να γίνει για να κάνεις σωστά τη δουλειά, έστω κι αν δεν τα καταφέρνω πάντα. 

 

Σύνθεση, παραγωγή και ηχογράφηση: Βύρων Κατριτσής

Μπάσο: Απόστολος Βασιλόπουλος

Μίξη και mastering: Μάκης Πετράτος

Εξώφυλλο: Michelangelo Bevilacqua

 

Υλικό Από Θεατρικές Παραστάσεις

Το “Υλικό Από Θεατρικές Παραστάσεις” αποτελεί μία αυθαίρετη  συλλογή μουσικών από τη δουλειά μου στο θέατρο. Κύριο μέλημά μου υπήρξε απλώς να κυλάει όσο πιο αβίαστα γίνεται σαν άλμπουμ. Μαντεύει κανείς πως κάτι τέτοιο είναι σίγουρα μία πρόκληση καθώς η δεδομένη στυλιστική ανομοιογένεια, λόγω των διαφορετικών απαιτήσεων των παραστάσεων, καθιστά το εγχείρημα σχεδόν σπαζοκεφαλιά. Όπως ήδη υπονόησα, δε φρόντισα να υπάρχει ούτε χρονική συνοχή, ούτε και να συμπεριλάβω μουσικές από όσο το δυνατόν περισσότερες παραστάσεις ή χαρακτηριστικές συνεργασίες με σκηνοθέτες / σκηνοθέτριες. Υπό αυτή την έννοια, η συλλογή αυτή δεν είναι απολογισμός - παραμένω ενεργός άλλωστε - αλλά μία αδρομερής περιπλάνηση στα μονοπάτια της θεατρικής μουσικής μου.

 

Track 1 από την παράσταση “Πινόκιο, are you the same person as you were when you were a child?” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2024)

Tracks 2, 5, 20, 23  από την παράσταση “Personne”  σε σκηνοθεσία George Siena (2025)

Tracks 3, 9  από την παράσταση “Έγκλημα Και Τιμωρία” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2019)

Tracks 4, 10 από την παράσταση “Αλίκη” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2023)

Tracks 6, 22 από την παράσταση “ΝΙΚΗ” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2022)

Tracks 7, 12 από την παράσταση “Γιβραλτάρ” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2019)

Track 8 από την παράσταση “Μηχανή Άμλετ” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2016)

Tracks 4, 10 από την παράσταση “Αλίκη” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2023)

Track 11 από την παράσταση “Jinx / Του Νεκρού Αδελφού” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2023 - 2024)

Tracks 13, 14, 15 από την παράσταση “Perfetta” σε σκηνοθεσία Δώρας Παρδάλη (2025)

Track 16 από την παράσταση  “Leonard” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2020)

Tracks 17, 18 από την παράσταση “Μαρί Αντουανέτ – Savon Original: Η Ασφυξία Του Πούπουλου Όταν Πέφτει” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2025 – 2026)

Track 19 από την παράσταση “Ο Λόγος” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη (2025 – 2026)

Track 21 από την παράσταση “Το όνειρο της κοιμωμένης” σε σκηνοθεσία Θάλειας Γρίβα (2015)

 

Σύνθεση, παραγωγή, ηχογράφηση και μίξη: Βύρων Κατριτσής

Mastering: Βασίλης Μπαμπούνης

Εξώφυλλο: Michelangelo Bevilacqua

 

Raw (Demos & Rarities)

Σ’ αυτή τη συλλογή βρίσκονται διάφορα κομμάτια που είτε δεν τα κατάφεραν να μπουν σε κάποιο άλμπουμ, είτε φτιάχτηκαν εκτός κάποιου κύκλου τραγουδιών, είτε προέρχονται από κάποιο ταινιάκι του οποίου τις εικόνες έντυσαν μουσικά, ως μέρος ενός soundtrack. Όλα αυτά τα κομμάτια παίρνουν σαφώς σήμερα την εκδίκησή τους καθώς επιτέλους βγαίνουν στο προσκήνιο με αυτήν την κυκλοφορία. Μοναδικό μου κριτήριο για την επιλογή τους: έχουν κάτι...

Σύνθεση, παραγωγή, ηχογράφηση και μίξη: Βύρων Κατριτσής

Mastering: Βασίλης Μπαμπούνης

Εξώφυλλο: Michelangelo Bevilacqua

 

One For Palestine

Το “One For Palestine” είναι ένα ορχηστρικό έργο διάρκειας 33 λεπτών αφιερωμένο στον καταταλαιπωρημένο λαό της Παλαιστίνης. Το έργο γράφτηκε πριν τον πόλεμο του 2023 και είχε διάφορους προσωρινούς τίτλους. Η γενική ιδέα ήταν να φτιάξω ένα έργο για τον πόνο. Ωστόσο, όταν άρχισε ο γενοκτονικός πόλεμος γρήγορα ένιωσα πως αυτό το έργο έπρεπε να συνδεθεί κάπως με τα βάσανα του παλαιστινιακού λαού.  Έτσι σκέφτηκα τον απλούστερο τίτλο που μπορούσα. One For Palestine.

Σύνθεση, παραγωγή, ηχογράφηση και μίξη: Βύρων Κατριτσής

Mastering: Βασίλης Μπαμπούνης

Εξώφυλλο: Michelangelo Bevilacqua

New Sounds From The Past

Το “New Sounds From The Past” είναι ένα ηλεκτρονικό έργο σε τέσσερα μέρη. Ολοκληρώθηκε πριν λίγα χρόνια και κυκλοφορεί για πρώτη φορά στο πλαίσιο του εορτασμού των 25 χρόνων μου στη δισκογραφία ως ένας φόρος τιμής στην κλασική ηλεκτρονική μουσική. Εξηγούμαι: ήθελα να φτιάξω ένα έργο με ήχο παραπλήσιο μ’ αυτόν αγαπημένων ηλεκτρονικών άλμπουμ των δεκαετιών του 1950 ή 1960. Ελπίζω κάπως να τα κατάφερα.

 

Σύνθεση, παραγωγή, ηχογράφηση και μίξη: Βύρων Κατριτσής

Mastering: Βασίλης Μπαμπούνης

Εξώφυλλο: Michelangelo Bevilacqua

Όταν γεννήθηκε η ιδέα για τη δημιουργία ενός album αφιερωμένο σε ανθρώπους - ήρωες, ο Γιώργος Νταλάρας ζήτησε από τον Παντελή Κυραμαργιό, ένα τραγούδι για τον Μανώλη Γλέζο. «Του το χρωστάω» είπε και ήρθε πια η ώρα το χρέος να σβηστεί.

Το τραγούδι «Ο Παρτιζάνος» ερμηνεύει ο Γιώργος Νταλάρας σε στίχους και μουσική του Παντελή Κυραμαργιού και κυκλοφορεί ήδη στις ψηφιακές πλατφόρμες μουσικής, ως προάγγελος του album «Άνθρωποι από Φωτιά» ενώ η φυσική έκδοση του ολοκληρωμένου έργου σε μορφή βιβλίου - βινυλίου θα είναι διαθέσιμη τον Δεκέμβριο.

Ακούστε το τραγούδι «Ο Παρτιζάνος» στο YouTube ΕΔΩ

Την ενορχήστρωση υπογράφουν από κοινού ο Παντελής Κυραμαργιός και οι No Pasaran. Έπαιξαν οι μουσικοί Άκης Γαβαλάς (ντραμς), Γιάννης Γρυπαίος (ηλεκτρικό μπάσο), Θανάσης Μάντζαρης (πιάνο), Γιάννης Ταυλάς (ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα), Μάριος Ιβάν Παπούλιας (βιολί), Αλέξανδρος Ζουγανέλης (φλάουτο), Παντελής Κυραμαργιός (ακουστική κιθάρα) και Γιάννης Καρακατσάνης (κρουστά). Η μίξη και το mastering έγιναν από τον Ηλία Λάκκα. Η ζωγραφιά του Μανώλη Γλέζου είναι του Γιώργου Λειβαδιωτάκη.

Λίγα λόγια για το τραγούδι «Ο Παρτιζάνος»

Ο Μανώλης Γλέζος και ο Λάκης Σάντας τη νύχτα της 30ης Μαΐου του 1941 κατέβασαν τη ναζιστική σημαία από την Ακρόπολη. Μια πράξη που ο ηρωισμός της ξεπερνούσε τα όρια της τρέλας. Εκτός από τον συμβολισμό της έδειξε τις δυνατότητες της αντίστασης και γέμισε την Ελλάδα με κάτι που έμοιαζε ξεχασμένο: ελπίδα και αίσθημα νίκης. Ο Μανώλης Γλέζος όμως δεν έγινε εθνικός ήρωας… Το αντίθετο μάλιστα. Πέρασε 16 χρόνια σε φυλακές και εξορίες και καταδικάστηκε δύο φορές σε θάνατο. Η παγκόσμια κατακραυγή προς τις αποφάσεις των ελληνικών κυβερνήσεων και οι εξέχουσες προσωπικότητες της εποχής όπως ο Πικάσο, ο Καμύ και ο Σαρτρ ήταν η υπεράσπισή του.

Μετά τη Χούντα οι διώξεις σταμάτησαν. Ο Γλέζος όμως μέχρι τα 96 του χρόνια δε σταμάτησε να ασχολείται με τα κινήματα και να παλεύει.

«Το δυσκολότερο πράγμα για μένα είναι ότι ζω και οι φίλοι μου, οι άνθρωποι που πολέμησα μαζί τους και αντιμετωπίσαμε μαζί τον θάνατο, δεν ζούνε σήμερα», έλεγε. Γι’ αυτό κράτησε την υπόσχεση που δίνανε πριν τις μάχες και τις εκτελέσεις και έζησε έναν αιώνα και για εκείνους. Έπινε κρασί και για εκείνους. Άκουγε το θρόισμα του ανέμου και για εκείνους.

Επομένως αυτό το τραγούδι είναι για τον Μανώλη Γλέζο αλλά και για εκείνους.

 

Στίχοι: Μανώλης Γλέζος, Ο Παρτιζάνος

 

Σημαία που λερώνει τον ήλιο κηλιδώνει

Τα χέρια σας φτιαγμένα να την σκίζουν

Τα βήματά σας βράχια να ραγίζουν

 

Η νύχτα των θαυμάτων στην πόλη των θανάτων

Η μνήμη σου σαν σφαίρα μιας τσιγγάνας

κι η πιο έντονη ανάμνηση, της μάνας

 

Εσύ Καπετάνιε, στη φουρτούνα, στον μουσώνα

για πάντα στο τιμόνι του αγώνα

για χρόνια, πόσα χρόνια...

 

Αχ Παρτιζάνε, δεν έβαλες ιδέες στη φορμόλη

κι ύψωνες μες στην μπόρα τη γροθιά Μανώλη

 

Η Αθήνα όλη μαζί σου κι ας ήσουν στο κελί σου

μαζί και το μολύβι του Πικάσο κι ας μην είχες χαρτί δεν πήγες πάσο

 

Σαν άκουγες γλυκέ μου το θρόισμα του ανέμου

τα μάτια σου γυαλίζαν σαν καθρέφτες για λίγο οι νεκροί στη γη δραπέτες

Ένα νέο τραγούδι γεμάτο συναίσθημα από τον Ανδρέα Κατσιγιάννη και τον Νίκο Αναγνωστάκη με την φωνή του Κώστα Μακεδόνα.

Μια ξεχωριστή μουσική συνάντηση, ένα τραγούδι που μιλά κατευθείαν στην καρδιά και μια ερμηνεία που αφήνει το δικό της αποτύπωμα.

Ο αγαπημένος ερμηνευτής Κώστας Μακεδόνας παρουσιάζει το νέο τραγούδι με τίτλο «Άσε το δάκρυ», σε μουσική του Ανδρέα Κατσιγιάννη και στίχους του Νίκου Αναγνωστάκη.

Ένα τραγούδι γεμάτο ευαισθησία, που ακουμπά εκείνες τις στιγμές όπου τα συναισθήματα δεν χωρούν σε λέξεις και ένα δάκρυ μπορεί να πει περισσότερα από ολόκληρες ιστορίες.

Η χαρακτηριστική φωνή του Κώστα Μακεδόνα δίνει ζωή στους στίχους, μεταφέροντας με αμεσότητα και ερμηνευτικό βάθος όσα πολλές φορές δυσκολευόμαστε να εκφράσουμε.

Την ενορχήστρωση υπογράφει ο Θύμιος Παπαδόπουλος, ντύνοντας μουσικά το τραγούδι με την ιδιαίτερη αισθητική του και αναδεικνύοντας τη μελωδία και τη συναισθηματική του δύναμη. Η ηχογράφηση, η μίξη και το mastering έγιναν στο Studio Stentor από τον Σωτήρη Παπαδόπουλο και η κινηματογράφηση από την Ήρα Δράκου.

Το single και το music video κυκλοφορούν από Ogdoo music σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες

Δείτε το music video του «Άσε το δάκρυ» στο YouTube ΕΔΩ
και ακούστε το τραγούδι στο Spotify ΕΔΩ

Παράλληλα με τη νέα κυκλοφορία, παρουσιάζεται και η οπτικοποιημένη εκδοχή του τραγουδιού «Θυμάμαι εκείνη τη νύχτα», μιας παλαιότερης συνεργασίας του Κώστα Μακεδόνα με τον Ανδρέα Κατσιγιάννη και τον Νίκο Αναγνωστάκη.

Δείτε το music video του «Θυμάμαι εκείνη τη νύχτα» στο YouTube ΕΔΩ

Δύο τραγούδια, δύο διαφορετικές μουσικές στιγμές, με κοινό σημείο αναφοράς τη δημιουργική συνάντηση τριών καλλιτεχνών που γνωρίζουν να αφηγούνται ιστορίες μέσα από τη μουσική.

Γιατί κάποια τραγούδια δεν χρειάζονται πολλά για να μας αγγίξουν. Αρκεί μια μελωδία, λίγοι αληθινοί στίχοι και μια φωνή που ξέρει να τους δίνει ψυχή.

Οι Άμμος επιστρέφουν με το τραγούδι τους «Όσοι αγαπήσανε πολύ» με την εξαιρετική συμμετοχή της Σοφίας Παπάζογλου.

Ένα τραγούδι βγαλμένο από το σάουντρακ ενός σπαγγέτι γουέστερν που μιλάει για τους ανθρώπους που καίγονται, καίγονται, καίγονται σαν τα μυθικά κίτρινα ρωμαϊκά κεριά, για τους τρελούς, αυτούς που τολμούν, που τρελαίνονται να ζήσουν και που κατοικούν όχι στην άγρια αμερικανική δύση αλλά στην δικιά μας ανατολή, εδώ που η αγάπη τους στεγάζει, πάντα πιστεύει, πάντα ελπίζει, πάντα υπομένει, εδώ που η αγάπη ποτέ δεν εκπίπτει...

Δείτε το video clip στο YouTube ΕΔΩ
και ακούστε το τραγούδι στο Spotify ΕΔΩ

Η Σοφία Παπάζογλου τραγουδάει.

Παίζουν επιπλέον οι μουσικοί Διονύσης Κοκόλης (τρομπέτα), Μιχάλης Πορφύρης (τσέλο), Ηλίας Σδούκος (βιόλα) και Λαέρτης Κοκολάνης (βιολί)

Η μουσική, οι στίχοι και η παραγωγή είναι των Γιώργου Μπουσούνη και Γιώργου Γκίνη. Το μουσικό βίντεο έχουν σκηνοθετήσει οι Νεφέλη Οικονόμου Πάντζου και Έριν Μπουσούνης. Ένα βίντεο που ερμηνεύει με το μοναδικό δικό του τρόπο το τραγούδι.

Το τραγούδι «Όσοι αγαπήσανε πολύ» κυκλοφορεί ψηφιακά από την Ammos Music σε όλες τις μεγάλες διαδικτυακές μουσικές πλατφόρμες

 

Λίγα λόγια για το συγκρότημα Ammos

Το συγκρότημα ΑΜΜΟΣ δημιουργήθηκε το 1992 από τους Γιώργο Μπουσούνη και Γιώργο Γκίνη και πρωτοεμφανίστηκε στην δισκογραφία το 1997 με την συμμετοχή του στο αφιέρωμα «Το μίξερ της Λένας Πλάτωνος». Από τότε μέχρι και σήμερα έχει ηχογραφήσει τέσσερα άλμπουμ και αρκετά singles και έχει κάνει πολλές ζωντανές εμφανίσεις. Οι ΑΜΜΟΣ έχουν χαρακτηριστεί από τους κριτικούς ως ένα από τα μελωδικότερα γκρουπ της ελληνικής σκηνής ενώ παράλληλα έχουν συνεργαστεί με πολλούς γνωστούς καλλιτέχνες, γράφοντάς τους τραγούδια, παράγοντας τον ήχο τους ή και παίζοντας ζωντανά μαζί. Οι συνεργασίες του γκρουπ περιλαμβάνουν ονόματα όπως: Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Δήμητρα Γαλάνη, Μιχάλης Χατζηγιάννης, Τάνια Τσανακλίδου, Χρήστος Δάντης, Λένα Αλκαίου, Στέλιος Ρόκκος, Ελένη Πέτα, Σάκης Ρουβάς και πολλοί άλλοι.

Τα 34 χρόνια που είναι ενεργοί, οι ΑΜΜΟΣ έχουν αλλάξει πολλές συνθέσεις και μέλη (με εξαίρεση τους ιδρυτές Γκίνη- Μπουσούνη) ενώ σήμερα το γκρουπ αποτελείται από τους:

-Γιώργο Γκίνη (στιχουργός, DJ, φωνή, παραγωγός)

-Ηλία Καραχάλιο (τύμπανα)

-Ανέστη Ψαραδάκο (κιθάρες)

-Γιώργο Μπουσούνη (συνθέτης, keyboards, φωνή, παραγωγός)

-Κωστή Βήχο (μπάσο)

 

Στίχοι «Όσοι αγαπήσανε πολύ»

 

Όσοι αγαπήσανε πολύ ζωή ζητάνε
το άγνωστο τολμάνε όταν η αγάπη τους καλεί

Όσοι αγαπήσανε πολύ ζουν σε μιαν άκρη
βαπτίζονται στο δάκρυ και κοινωνούν με το φιλί

Όσοι αγαπήσαν μένουν σ’ ένα δωμάτιο ανοιχτό
και τους καημούς μαθαίνουν

Έτσι κι εγώ έμαθα να σε περιμένω
να νοσταλγώ και μέχρι να ’ρθεις να σωπαίνω

Όσοι αγαπήσανε πολύ Εγώ δεν έχουν
καίγονται και αντέχουν η αγάπη να τους πυρπολεί

Όσοι αγαπήσανε πολύ λόγια δεν λένε
μα κάπου κάπου κλαίνε γι’ αυτούς που στάθηκαν δειλοί

Έτσι κι εγώ έμαθα να σε περιμένω
να νοσταλγώ και μέχρι να ’ρθεις να σωπαίνω

γιατί σ’ αγάπησα πολύ

Ο Νίκος Παπαντώνης επιστρέφει με την τέταρτη ολοκληρωμένη δισκογραφική του δουλειά, με τίτλο «Αποδράσεις». Πρόκειται για ένα άλμπουμ έντεχνου ελληνικού ροκ που ισορροπεί ανάμεσα στη μελωδία, τον ρυθμό και τον σύγχρονο ποιητικό λόγο.

Έχοντας ήδη χαράξει μια συνεπή προσωπική πορεία μέσα από τα άλμπουμ «Ι.Χ. Τραγούδια Ιδιωτικής Χρήσης» (2020), «Τις Λεωφόρους Θα Ανοίξω» (2022) και «Ζεστός Βοριάς» (2024), ο δημιουργός συνεχίζει να εξελίσσει το ιδιαίτερο μουσικό του στίγμα.

Το «Αποδράσεις» περιλαμβάνει έντεκα τραγούδια. Τη μουσική υπογράφει εξ ολοκλήρου ο Νίκος Παπαντώνης, ενώ συμμετέχει ενεργά στιχουργικά και ερμηνευτικά στο μεγαλύτερο μέρος του έργου.

Ξεχωριστή είναι η παρουσία του νέου τραγουδιστή Μιχάλη Τσομπάνογλου, ο οποίος συμμετέχει ερμηνευτικά σε έξι από τα τραγούδια του άλμπουμ. Η συνεργασία τους ξεκίνησε στο πλαίσιο της 5ης Ακρόασης της Μικρής Άρκτου (2025), όπου και οι δύο διακρίθηκαν, οδηγώντας στη δημιουργική τους σύμπραξη στο παρόν έργο.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει η μελοποίηση ποιημάτων των ποιητών Νίκου-Αλέξη Ασλάνογλου και Σπύρου Φλώρου, στοιχείο που ενισχύει τον ποιητικό χαρακτήρα του άλμπουμ.

Το «Αποδράσεις» κυκλοφορεί σε ψηφιακή μορφή, ενώ διατίθεται και σε συλλεκτική έκδοση CD.

Spotify link: https://open.spotify.com/album/6D88lgnomoNJoeyOuC4Sfa?si=VQjm8un7QWy2D5ovgekILQ

You Tube link : 

https://www.youtube.com/playlist?list=PLsJR-t5RT5BuZ1II_uOSTyBelqPdAjAtd

Συντελεστές :

Μουσική: Νίκος Παπαντώνης
 Στίχοι: Νίκος Παπαντώνης, Νίκος-Αλέξης Ασλάνογλου, Σπύρος Φλώρος
 Ερμηνεία: Νίκος Παπαντώνης, Μιχάλης Τσομπάνογλου

Ενορχήστρωση, ηχοληψία, μίξη & mastering: Νίκος Κριτσέλης (inspir@l music studio)

Μουσικοί:
 Νίκος Κριτσέλης – ηλεκτρική/ακουστική κιθάρα, πλήκτρα
 Νίκος Παπαντώνης – κλασική/ακουστική κιθάρα
 Νίκος Τσαχτσίρης – μπάσο, κοντραμπάσο
 Δημήτρης Κοτσίρης – τύμπανα
 Γιώργος Κάστανος – σαξόφωνο

Ακούστε / Ακολουθήστε

Facebook: http://bit.ly/NikosPapantonisFB
 Instagram: http://bit.ly/NikosPapantonisIG
 Spotify: http://bit.ly/NikosPapantonisSpotify