Η Protasis Music παρουσιάζει το νέο single της Μαριαλένας Μυκωνιάτη «Χαμένες Αγάπες», που αγαπήθηκε μέσα από την εμβληματική ερμηνεία του Βασίλη Παπακωνσταντίνου. Μια νέα προσέγγιση στο διαχρονικό τραγούδι σε μουσική του Χριστόφορου Κροκίδη και στίχους του Βασίλη Γιαννόπουλου.
Στη νέα αυτή εκδοχή, ο Χριστόφορος Κροκίδης επιστρέφει στο έργο του, υπογράφοντας την παραγωγή και προτείνοντας έναν πιο δυναμικό και σύγχρονο rock ήχο, διατηρώντας παράλληλα τη συναισθηματική δύναμη και τον λυρισμό του έργου.
Για τη Μαριαλένα Μυκωνιάτη, η επιλογή των «Χαμένων Αγαπών» δεν αποτελεί απλώς μια διασκευή, αλλά μια βαθιά προσωπική κατάθεση ψυχής:
«Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου είναι ο καλλιτέχνης που με συντροφεύει από τα παιδικά μου χρόνια. Τον είδα πρώτη φορά το 2007 και από τότε η μουσική του αποτελεί σταθερό σημείο αναφοράς στη ζωή μου. Μέσα από τα τραγούδια του διαμορφώθηκαν σε μεγάλο βαθμό οι αξίες, οι ευαισθησίες και ο τρόπος με τον οποίο αντιλαμβάνομαι τον κόσμο. Οι "Χαμένες Αγάπες" είναι για μένα ένας φόρος τιμής σε έναν άνθρωπο και έναν καλλιτέχνη που επηρέασε καθοριστικά τη μουσική και προσωπική μου πορεία»
Με σεβασμό στην ιστορία του τραγουδιού και με τη δημιουργική σφραγίδα του ίδιου του συνθέτη, η νέα εκδοχή των «Χαμένων Αγαπών» συναντά τον λυρισμό με τη rock ενέργεια, φέρνοντας το τραγούδι στο σήμερα μέσα από μια ερμηνεία γεμάτη συναίσθημα, δύναμη και αλήθεια.
Ένα από τα πιο αγαπημένα κι αναγνωρίσιμα τραγούδια του Monsieur Minimal παγκοσμίος αποκτά μια ολοκαίνουργια και διαφορετική διάσταση. Το "Love Story", το τραγούδι που ξεχώρισε για τη μελωδική του ατμόσφαιρα και τη διαχρονική του αισθητική, επιστρέφει μέσα από ένα δυναμικό afro house remix με τίτλο "Love & Hate Story" που υπογράφουν οι The Kings of Siwa.
Με σεβασμό στη μελωδία και το συναίσθημα του πρωτότυπου, οι The Kings of Siwa επαναπροσδιορίζουν το τραγούδι μέσα από ρυθμικά afro grooves, βαθιά μπάσογραμμες και σύγχρονες ηλεκτρονικές υφές, δημιουργώντας ένα remix που ισορροπεί ανάμεσα στη νοσταλγία και την ένταση της dancefloor κουλτούρας.
Η κυκλοφορία του single θα πραγματοποιηθεί στις 26 Ιουνίου 2026 από τη Mo.Mi. Records και θα είναι διαθέσιμη σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.
Οι The Kings of SIWA είναι ένα πρότζεκτ που δημιουργήθηκε από τους Monsieur Minimal και Stef Selden το 2025. Εμπνευσμένοι από την κοινή τους αγάπη για την ηλεκτρονική μουσική και την μυστηριακή ατμόσφαιρα της όασης του Σίβα, συνδυάζουν βαθιές μπασογραμμές και synths για να δημιουργήσουν remixes που επαναπροσεγγίζουν τα αυθεντικά κομμάτια.
Καλλιτέχνης: Monsieur Minimal
Τίτλος: Love & Hate Story (The Kings of Siwa Remix)
Label: Mo.Mi. Records
Genre: Afro House
Monsieur Minimal - Love & Hâte Story - {The Kings of Siwa Remix}
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Μετά την ολοκλήρωση και την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου, «The Jungle Within», οι Eli and the Portraits επέστρεψαν και μοιράζονται το νέο single του single «Ο Breath». H αρχική ιδέα για μια πολυφωνική προσευχή προς τα στοιχεία της Φύσης εξελίχθηκε σε ένα δυναμικό indie pop κομμάτι με lead φωνητικά την Κατερίνα Πλεξίδα, βασικό μέλος του project από το 2019. Ο Χρήστος Παπαδόπουλος έφερε τον στίχο και μια πρώτη ιδέα για τη δομή, τα επί μέρους μουσικά μέρη ενορχηστρώθηκαν από όλη την ομάδα, ενώ ο Νικόλας Πλάτων ανέλαβε τη μίξη, το mastering και την παραγωγή στο home studio του.
Το «Ο Breath» κυκλοφορεί σε όλες τις ψηφιακές μουσικές πλατφόρμες, ενώ παράλληλα είναι διαθέσιμο στο Youtube το ομώνυμο music video του κομματιού, σε σκηνοθεσία Σπύρου Μπέτση.
Το «Ο Breath» είναι μια προσευχή, μια δέηση στα στοιχεία της φύσης να δεχτούν το κουρασμένο σώμα στην αγκαλιά τους. Στιχουργικά, το κομμάτι αντλεί έμπνευση από το παραδοσιακό τραγούδι αγνώστου δημιουργού “O Death” που αφηγείται μια διαχρονική ανάγκη του ανθρώπου να συνομιλήσει με τον Θάνατο και να διαπραγματευτεί τον χρόνο που του απομένει στη ζωή. Εδώ, η διαπραγμάτευση περιλαμβάνει ένα σώμα που το έλκουν τα τέσσερα στοιχεία της Φύσης: η γη (λάσπη), το νερό, η φωτιά, ο αέρας (ανάσα). Το σώμα εμπιστεύεται και αφήνεται πρόθυμα σε αυτά, άλλωστε τα ίδια αυτά στοιχεία υπήρχαν από πάντα και εντός του. Είναι μια εξομολόγηση απώλειας και ταυτόχρονα έκφραση επιθυμίας επανασύνδεσης. Έτσι, παρόλο που ο στίχος μιλά για ένα σώμα που βυθίζεται, η γενική αίσθηση του κομματιού είναι ανύψωση, απογείωση, απελευθέρωση, επιστροφή, στο μουσικό ύφος των London Grammar, St. Vincent, Aurora κ.α.
Οι Eli and the Portraits είναι ένα storytelling music project με έδρα την Αθήνα. Η ιστορία τους ξεκινάει το 2013 στη Θεσσαλονίκη, όπου ο Χρήστος Παπαδόπουλος συναντά για πρώτη φορά τον Eli ως χαρακτήρα (Ελάι Τζένκινς) του θεατρικού έργου «Κάτω από το Γαλατόδασος» του Dylan Thomas. Στα επόμενα χρόνια, τα indie folk τραγούδια του Χρήστου γίνονται ένα με τις νέες, πρωτότυπες ιστορίες που γράφει για τον Eli κι έτσι το storytelling γίνεται αναπόσπαστο κομμάτι της δημιουργικής διαδικασίας των Eli and the Portraits. Από το 2017 έως το 2020, πραγματοποιούν live εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη και Σέρρες, ενώ από το 2021 δραστηριοποιούνται στην Αθήνα και συστήνονται ως μία μουσική κοινότητα που διαρκώς ανανεώνεται, τόσο στα μέλη της, όσο και στο είδος και το περιεχόμενο των μουσικών αναζητήσεών της. Η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά κυκλοφορεί από τον Νοέμβριο του ’25, με τίτλο “The Jungle Within”.
Η νέα τραγουδοποιός και ερμηνεύτρια Αλεξάνδρα Μπασπανέλου παρουσιάζει το πρώτο της single με τίτλο «Στα θερινά», το όποιο ανοίγει τον δρόμο για τον πρώτο της επερχόμενο προσωπικό δίσκο!
Είναι μουσικός από πάντα και οινολόγος μετά τα 18 της χρόνια. Κάπως έτσι ο παιδικός εαυτός της συνάντησε το άλλο του μισό, πράγμα που την οδήγησε να γράψει τα πρώτα της τραγούδια, μέσα από τα οποία χτίζει έναν προσωπικό μουσικό λόγο γεμάτο κινηματογραφικές εικόνες, μνήμες και καλοκαιρινές αποχρώσεις.
Το «Στα θερινά» γεννήθηκε όταν ήταν 24 χρονών, εκείνο το καλοκαίρι του πρώτου της τρύγου, όπου για πρώτη φορά βρέθηκε στη Θεσσαλονίκη μήνα Αύγουστο, όταν όλοι έλειπαν. Εκείνα τα βράδια άρχισε να πηγαίνει είτε μόνη, είτε με παρέα σε θερινά σινεμά της πόλης — και ιδιαίτερα στο ιστορικό Απόλλων — παρατηρώντας εκείνους τους ανθρώπους που ήταν σαν εκείνη, στα θερινά σινεμά της καλοκαιρινής πόλης, μήνα Αύγουστο.
Έτσι έφτιαξε τη δική της καλοκαιρινή συντροφιά. Το κρασί, τα ποπ κορν και τα θερινά σινεμά της. Μέσα από αυτή την εμπειρία δημιούργησε ένα τραγούδι γεμάτο ρυθμό και φρεσκάδα, με swing επιρροές, αφιερωμένο στις μικρές καλοκαιρινές συνήθειες, στις παρέες της αυγουστιάτικης πόλης και στη θαλπωρή των θερινών σινεμά.
Ακούστε το τραγούδι και δείτε το videoclip «Στα θερινά» στο YouTubeΕΔΩ
Μαζί με την κυκλοφορία του «Στα θερινά», δημιουργήθηκε σε συνεργασία με την Illustrator Blanca Negra ένα καλοκαιρινό artwork, εμπνευσμένο από τις εικόνες και την ατμόσφαιρα που γεννά το ίδιο το κομμάτι, το οποίο θα κυκλοφορήσει σε μορφή T-shirt — για να το φοράμε όλοι μας εκείνα τα βράδια στα θερινά σινεμά της γειτονιάς.
Έπαιξαν οι μουσικοί Βασίλης Αντωνόπουλος (κιθάρα), Νικόλας Πλάτων (τρομπέτα), Μανώλης Τόμπρος (κρουστά) και Νίκος Ασημάκης (μπάσο). Η παραγωγή, η ενορχήστρωση, η μίξη και το mastering έγιναν στο Music Art Lab Studios. Τη σκηνοθεσία του video clip υπογράφει ο Σπύρος Μαλτέζος.
Λίγα λόγια για την Αλεξάνδρα Μπασπανέλου
Η Αλεξάνδρα ξεκίνησε με σπουδές στην κλασική κιθάρα στα 9 της χρόνια και η μουσική της ανησυχία έφτασε ως το σαντούρι, το πιάνο και στη συνέχεια σήμερα στο βιολί, το μικρό απωθημένο της, γιατί τα όνειρα πρέπει να πραγματοποιούνται όπως λέει. Αυτό που πάντα τη συντρόφευε και αγαπούσε όσο τίποτα ήταν το τραγούδι, η εσωτερική της δύναμη. Είναι επίσης απόφοιτη του Μουσικού Σχολείου Βόλου, κατέχει πτυχίο στα Ανώτερα Θεωρητικά της Αρμονίας και συνεχίζει σήμερα τη μουσική της πορεία ως τραγουδοποιός και ερμηνεύτρια.
Ακολουθήστε την Αλεξάνδρα Μπασπανέλου στα social media
Ο τραγουδιστής Γιάννης Παπαϊωάννου μας συστήνει τον τραγουδοποιό Γιάννη Παπαϊωάννου!
Ύστερα από μακρά πορεία με πλούσιο δισκογραφικό ρεπερτόριο, ήρθε η στιγμή να μας παρουσιάσει δικά του τραγούδια, σε στίχο και μουσική και να μας ταξιδέψει σε δρόμους λαϊκούς, έντεχνους και παραδοσιακούς. Το τραγούδι που κυκλοφόρησε πριν λίγες ημέρες έχει τίτλο <<Σώμα Και Ψυχή>> και το ερμηνεύει ο ίδιος. Η μουσική βαδίζει σε έντεχνα μονοπάτια και οι στίχοι του προτρέπουν στο μυαλό να ταξιδεύει σε ιστορίες έρωτα και πάθους.
Συνοδεύεται από βίντεο κλιπ, με την ματιά του σκηνοθέτη Φραγκίσκου Κουλούρα να δίνει ζωή στις αισθήσεις! Ακούστε το νέο τραγούδι του Γιάννη Παπαϊωαννου στο παρακάτω link: https://youtu.be/i4zsIjE9X-M?is=_Tvl9-q8NyzjS_xf
Ο Γιάννης Παπαϊωάννου το τελευταίο διάστημα, μας παρουσίασε τραγούδια του σε στίχους και μουσική, τα οποία ερμηνεύουν καλλιτέχνες όπως η Ελευθερία Ορδουλίδου, ο Αλέξανδρος Καψοκαβάδης και η Άννα Ιωαννίδου καθώς επίσης σε μια διαφορετική δημιουργία του, ένα Χριστουγεννιάτικο τραγούδι, ερμηνεύει η Μαρία Ιακώβου.
Επισκευτείτε το κανάλι του Γιάννη Παπαϊωάννου στο YouTube https://www.youtube.com/@giannis_pap
Το album κυκλοφορεί από το Ogdoo Music σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες
ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
Η Κρινιώ Νικολάου και η Μαρία Μπεκατώρου αποφάσισαν να παίξουν χαρτιά! Και με την πρώτη κίνηση έβγαλαν και οι δύο, «Το 10 το καλό», σε μια τράπουλα «σημαδεμένη», από αγάπη και εκτίμηση της μιας για την άλλη. Αυτός άλλωστε είναι ο τίτλος της νέας υπέροχης δουλειάς της Κρινιώς, σε μουσική και ερμηνεία της ίδιας και στίχους της Γιόλας Αργυροπούλου, που κυκλοφορεί από το Ogdoo group,με τη συμμετοχή της γνωστής παρουσιάστριας και δημοσιογράφου, που, όχι τυχαία, θεωρείται το πιο αγαπημένο και προσιτό πρόσωπο της ελληνικής τηλεόρασης.
Αφορμή γι’ αυτή τη συνεργασία-με τη Μαρία να συμμετέχει για πρώτη φορά σε c.d- στάθηκε το τραγούδι, «Προχωράω μπροστά», που η Κρινιώ συνέθεσε ειδικά για εκείνη, στο αφιέρωμα που της έγινε στην εκπομπή Moments του Ant1, με τη Ζέτα Μακρυπούλια, και την Κρινιώ να το ερμηνεύει πιάνο-φωνή. Η συγκίνηση της Μαρίας ήταν τέτοια που η συνεργασία των δύο ήταν επόμενο, με το παραπάνω τραγούδι να ενώνει τις δύο φωνές. Μάλλον δεν τους ήταν αρκετό…. Έτσι, αυθόρμητα και παρορμητικά, όλη η παρέα σκέφτηκε να ζωντανέψει ένα διαχρονικό συναίσθημα και την ατμόσφαιρα της Αθήνας, από την εποχή του καλού ελληνικού κινηματογράφου, φέρνοντας το στο σήμερα.
Είναι αυτό που όλοι θα νιώσουν ακούγοντας τις δυο τους να μοιράζονται «Το 10 το καλό», το τραγούδι που έδωσε τον τίτλο σ’ αυτή τη δουλειά-έκπληξη και το «Τα μάτια σου εγκλήματα» με τη Μαρία να «τα σπάει» με το γνωστό της μπρίο.
Μελαγχολική, αισιόδοξη, αινιγματική, αποσιωπητική, ενίοτε απόλυτη, άλλοτε σχεδόν μονολογώντας ή ψιθυρίζοντας και άλλοτε με νεύρο και ορμή, σε κάθε περίπτωση τρυφερή και ποιητική, η Κρινιώ Νικολάου στα 7 της διαμαντάκια, μας συστήνει τραγούδια υψηλής αισθητικής, με την εσωστρέφεια και την εξωστρέφεια να εναλλάσσονται διαδοχικά, σε μια ανεπιτήδευτη δουλειά ,που γεφυρώνει το παλιό με το σύγχρονο, και το τραγούδι , χωρίς ταμπέλες και στεγανά, γιορτάζει ως έκφραση της ψυχής και αντάμωμα των ανθρώπων.
Η Κρινιώ ψάχνει «Το σωστό και το λάθος», χρωματίζει τη φωνή της στη σκόνη του χρόνου, ανεβαίνοντας «Στο Πατάρι» σε μια συγκλονιστική ερμηνεία, που το…παραπονεμένο παιδί συνομιλεί με τον ώριμο ενήλικα, ενώ συνειδητοποιεί πως «Πάντα κάτι θα λείπει», δημιουργώντας την αναγκαιότητα να το ψάξουμε.
Λίγα λόγια για την Κρινιώ Νικολάου
Η Κρινιώ Νικολάου γεννήθηκε στην Αθήνα, σπούδασε στο Ωδείο Αθηνών πιάνο, θεωρία, ειδικό αρμονίας, σύνθεση και συνέχισε τις σπουδές της στο Εθνικό Ωδείο. Ξεκίνησε τη πορεία της στο τραγούδι σε νεαρή ηλικία ενώ η πρώτη της συνεργασία ήταν με τον Γιάννη Σπανό. Έχει στο ενεργητικό της συνεργασίες με ηχηρά ονόματα, ανάμεσα σε αυτά με τον Δημήτρη Μητροπάνο, Σταμάτη Κραουνάκη, Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, Βασίλη Παπακωνσταντίνου, Βαγγέλη Γερμανό, Κώστα Χατζή, Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, Σόνια Θεοδωρίδου, Αντώνη Μιτζέλο κ.α.
Το album κυκλοφορεί σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες από το OGDOO MUSIC.
Προσεχώς και σε φυσικό προϊόν.
Μετά τον «Τελευταίο Αναλογικό Έρωτα» (2022), η Μαρία Παπαγεωργίου επιστρέφει με τον νέο της δίσκο, «Ο Τελευταίος Αναλογικός Άνθρωπος», που κυκλοφορεί από την Anima by Stay Independent.
«Ο Τελευταίος Αναλογικός Άνθρωπος» στρέφει το βλέμμα στην κοινωνική πλευρά του ανθρώπου: στον τρόπο που συνδεόμαστε, επικοινωνούμε, ερωτευόμαστε, απομακρυνόμαστε και θυμόμαστε μέσα σε έναν κόσμο που μεταβάλλεται διαρκώς.
Τη γενική παραγωγή, ενορχήστρωση και μίξη υπογράφει ο Λευτέρης Σαμψών, ενώ στη δημιουργία του άλμπουμ συνέβαλαν οι Βασίλης Ντοκάκης, Παντελής Νικηφόρος, Ευριπίδης Ζεμενίδης. Τα τραγούδια φέρουν τις υπογραφές των Αλέξανδρου Εμμανουηλίδη, Σταύρου Ρουμελιώτη, Παντελή Νικηφόρου (Λάμδα), Λευτέρη Σαμψών, Στάθη Δράκου, Γιάννη Καστανάκη και της ίδιας της ερμηνεύτριας.
Βασικό στοιχεία του δίσκου είναι και η έντονη παρουσία γυναικών δημιουργών. Από την ίδια τη Μαρία Παπαγεωργίου, που μελοποιεί κείμενο της σκηνοθέτιδας Έλλης Παπακωνσταντίνου, μέχρι τη συμμετοχή της τραγουδοποιού Νεφέλης Λιούτα, της στιχουργού Κατερίνας Γκιόκα και της Ευτυχίας Κανάρη.
Ξεχωρίζουν η συμμετοχή της Ελένης Τσαλιγοπούλου, στην πρώτη της δισκογραφική συνάντηση με τη Μαρία Παπαγεωργίου, καθώς και η διασκευή του τραγουδιού «To Be By Your Side» του Nick Cave, σε ελληνική απόδοση στίχων της Δήμητρας Σιούκα.
Ο «Τελευταίος Αναλογικός Άνθρωπος» αποτελεί μια μουσική καταγραφή της ανάγκης για ουσιαστική ανθρώπινη σύνδεση και μια γέφυρα ανάμεσα στο χθες και το σήμερα.
Το νέο άλμπουμ του Σπύρου Γραμμένου «Συγγνώμη που Υπήρξα», είναι μια συλλογή έντεκα τραγουδιών, δέκα διαφορετικών ειδών μουσικής, με ζωντανή ενέργεια και έμφαση στις ανθρώπινες ερμηνείες. Για άλλη μια φορά ο Γραμμένος δεν μπόρεσε να κατασταλάξει σε ένα είδος μουσικής.
Το άλμπουμ προσεγγίζει το υλικό με οργανική αισθητική, ζωντανές ενορχηστρώσεις, πραγματικά όργανα, ηλεκτρικούς και ηλεκτρονικούς ήχους και προσωπικές ερμηνείες που αναδεικνύουν το τραγουδοποιητικό υλικό και το συναισθηματικό του πυρήνα.
Στο album συμμετέχει η Ελένη Τσαλιγοπούλου ερμηνεύοντας το «Λύκου κραυγή», αφιερωμένο στη μνήμη του Ζακ Κωστόπουλου, σε στίχους της μητέρας του Ελένης Κωστοπούλου.
Στο τραγούδι «Τζεντριφικέισο» συμμετέχει η Νεφέλη Φασούλη.
Ακόμα συμμετέχουν στιχουργικά και ερμηνευτικά οι Renovatio στο τραγούδι «Αυτή η ζωή αλλάζει».
Το κομμάτι «Μια πεταλούδα στη Φολέγανδρο (Γαρυφαλλιά)» δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του Lullaby Project και ηχογραφήθηκε με την παρέα του El Sistema Greece: Λαμπριανός Κυριακίδης (ενορχήστρωση), Κυριακή Κουντούρη (μουσική διεύθυνση και πιάνο), Κωνσταντίνα Αγγελοπούλου (φωνή) και οι μαθητές - σολίστες Σωτήρης Νούσης (βιολί Α’), Αλέξανδρος Ζαρκάδας (βιολί Β’), Sona Ayad (βιόλα), Κάρμεν Άρκας Παραπονιάρη (τσέλο), Κωνσταντίνος Φαναριώτης (φλάουτο), Christine Nguyen (κλαρινέτο), Padou Bendo Mayuma (τρομπέτα) και Αλέσιο Χίκα (κόρνο). Στο κομμάτι συμμετείχαν επίσης οι Αναστασία Βλάχου (κρουστά) και Μαρία Τασιούλα (μπάσο).
Στις ηχογραφήσεις συμμετέχουν οι Χρήστος Καλκάνης (πλήκτρα, πνευστά), Μιχάλης Γαλάνης (τύμπανα), Νίκος Αρβανίτης (κιθάρα), Χάρης Παρασκευάς (μπάσο, τύμπανα), Yoel Soto Gonzalez (μπάσο), Κώστας Μιχαλός (κιθάρα), Ναταλία Κοκώση (κρουστά), Γιώργος Καρδιανός (κιθάρα), Θοδωρής Ξηντάρης (μπουζούκι, μπαγλαμά) καθώς και φωνητικές συμμετοχές από την Ελένη Ποζατζίδου και τη Νεφέλη Φασούλη.
Η ηχοληψία και η μίξη έγιναν από τον Δημήτρη Δημητριάδη στα Zero Gravity Studios.
Το mastering επιμελήθηκε ο Ανέστης Ψαραδάκος (Athens Mastering Studio).
Το εικαστικό και η επιμέλεια υπογράφονται από τη Ναταλία Κοκώση.
Η κάμερα για τα βίντεο promo και η επιμέλεια του συνοδευτικού ντοκιμαντέρ καταγραφής της διαδικασίας δημιουργίας στο στούντιο και τη σχέση των συντελεστών με το υλικό είναι της Ελισάβετ Φωτοπούλου. Το ντοκιμαντέρ αναμένεται να κυκλοφορήσει το Φθινόπωρο.
Το έργο υποστηρίχθηκε κατά ένα μεγάλο μέρος από τους φίλους μας, μέσω crowdfunding απ’ την πλατφόρμα www.giveandfund.com και ολοκληρώθηκε με τη συνεργασία αξιόλογων μουσικών και τεχνικών που διαμόρφωσαν το ηχόχρωμα και την αισθητική του δίσκου.
Κυκλοφορεί σε όλες τις μουσικές πλατφόρμες από την ELEVENTH HOUSE RECORDS
To "ΑPOTHIMENO" ανήκει στη νέα, ανερχόμενη καλλιτέχνιδα annu, είναι ένα pop/electronic rnb κομμάτι που μιλάει για μια εμπειρία με την οποία μπορούμε να ταυτιστούμε όλοι: το ανεκπλήρωτο. Για την annu “APOTHIMENO” δεν είναι μόνο κάτι που δεν έγινε ποτέ, αλλά πιθανώς και κάτι που έγινε, όμως δεν εξελίχθηκε όπως είχε φανταστεί. Για εκείνη το τραγούδι αυτό λειτουργεί σαν υπενθύμιση ότι δεν πρέπει να αφήνουμε τα απωθημένα μας να μας καθορίζουν ή να μας μπλοκάρουν, αλλά να τα χρησιμοποιούμε σαν εμπειρίες που μας βοηθούν να εξελισσόμαστε και να γινόμαστε καλύτεροι στα επόμενα βήματά μας.
Οι στίχοι είναι της annu. Τη μουσική υπογράφουν οι:annu x Bad Heart
Η annu, κατά κόσμον Άννυ Γαλάνη, είναι τραγουδίστρια και τραγουδοποιός από την Πάτρα. Άφησε πίσω της τις Θεατρικές Σπουδές και μετακόμισε στην Αθήνα για να ακολουθήσει το ένστικτό της: τη μουσική.
Σε ηλικία μόλις 21 ετών, συμμετείχε στο The Voice of Greece και κατάφερε να φτάσει μέχρι τον προημιτελικό, κερδίζοντας τις εντυπώσεις με την ερμηνευτική της δύναμη και το ξεχωριστό της ύφος.
Αυτοδίδακτη στην κιθάρα και στο πιάνο, συνθέτει μουσική που ισορροπεί ανάμεσα στην pop, την R&B και τη dance σκηνή, φιλτράροντάς τις μέσα από μια προσωπική, συναισθηματική ματιά.
Οι επιρροές της είναι σύγχρονες, αλλά η αισθητική της κουβαλάει κάτι αυθεντικό, ανεπιτήδευτο και αληθινό.
Η annu μετράει ήδη 3 προσωπικές κυκλοφορίες με την ELEVENTH HOUSE σε παραγωγή Bad Heart, 2 ελληνόφωνα pop-rnb κομμάτια, το “i poli sou” και το “proti fora” και ένα αγγλόφωνο electro-dance κομμάτι, το “let you go”. Έχει επίσης κάνει 1 συνεργασία με τον ανερχόμενο ραπερ Plato στο κομμάτι “aformi” που επίσης κυκλοφόρησε από την ELEVENTH HOUSE και ετοιμάζεται να κυκλοφορήσει τον πρώτο της προσωπικό δίσκο το φθινόπωρο με αφετηρία το “APOTHIMENO”.
Η ELEVENTH HOUSE είναι δισκογραφική εταιρεία και εταιρεία παραγωγής περιεχομένου με έδρα την Αθήνα.
Ξεκίνησε τη δραστηριότητά της το 2025 με στόχο να στηρίξει νέους καλλιτέχνες που προσεγγίζουν τη δημιουργία με συνέπεια, επαγγελματισμό και διάθεση για εξέλιξη.
Ως 360° δισκογραφική, συνδυάζει παραγωγή, κυκλοφορίες, περιεχόμενο και καλλιτεχνική ανάπτυξη, δίνοντας έμφαση στη μακροχρόνια εξέλιξη των δημιουργών με τους οποίους συνεργάζεται.
Στον πυρήνα της βρίσκεται η δημιουργία μιας κοινότητας που βασίζεται στη συνεργασία, την ανταλλαγή γνώσης και τη συνεχή εξέλιξη.
Από την τηλεοπτική σειρά “PortoLeone – Στη γειτονιά με τα κόκκινα φανάρια”
Το τραγούδι «Το δικαίωμα να σ΄αγαπώ» γράφτηκε για τις ανάγκες της τηλεοπτικής σειράς «Porto Leone» και έμελλε να γίνει το τραγούδι που θα έκλεινε την αυλαία μίας από τις πιο πετυχημένες σειρές της φετινής χρονιάς.
Αποτέλεσε ένα από τα βασικά μουσικά θέματα που "έντυναν" τις σκηνές στη γειτονιά με τα κόκκινα φανάρια και κέρδισε τις καρδιές των τηλεθεατών για την υπέροχη μελωδία του Μάριου Στρόφαλη καθώς και για τους στίχους και την ερμηνεία της Ειρήνης Τουμπάκη. Ένα δημιουργικό δίδυμο που τα τελευταία χρόνια μας έχει χαρίσει εξαιρετικά δείγματα της εργασίας τους όπως το τραγούδι «Έρωτας φυγάς» από την ομώνυμη τηλεοπτική σειρά καθώς και το ολοκληρωμένο album τους με τίτλο «Ο μυστικός κήπος με τα άνθη του καλού».
Μπορεί το ταξίδι της σειράς να τελείωσε με τους τίτλους τέλους υπό τους ήχους του τραγουδιού αλλά ταυτόχρονα σηματοδότησε και την αρχή του ταξιδιού για το τραγούδι «Το δικαίωμα να σ’ αγαπώ» ως αυτόνομο μουσικό έργο με την χαρακτηριστική φωνή της Ειρήνης Τουμπάκη.
Ακούστε το τραγούδι «Το δικαίωμα να σ’ αγαπώ» στο YouTubeΕΔΩ
Έπαιξαν οι μουσικοί Κώστας Ζαριδάκης (μπουζούκι και μαντολίνο), Μάριος Στρόφαλης (πιάνο, ακορντεόν, μπάσο, πλήκτρα, φωνητικά) και Κώστας Κατσαντώνης (κιθάρα). Η ηχοληψία και η μίξη έγιναν από τον Kώστα Κατσαντώνη. Το τραγούδι «Το δικαίωμα να σ’ αγαπώ» βρίσκεται στο album “PORTO LEONE – στη γειτονιά με τα κόκκινα φανάρια – vol 1 Τα τραγούδια της σειράς”.
Στίχοι
Χθες, σβήσαν οι χαρές
χθες, άνοιξαν πληγές
χθες, μάτωσαν καρδιές
σε ένα βράδυ σβήσαν όλα τα χθες κι ας μη φταις
Δες, όσα γίναν χθες
δες, αλάτι στις πληγές
δες, δάκρυα βροχές
μα ένα σου χάδι, διορθώνει το χθες αν το θες
Ένα λιμάνι καημός όλα σήμερα
φεύγει ένας μαύρος καπνός μες στα σύννεφα
χείλη καυτά και αγγίγματα εφήμερα
μα ξάφνου ήρθες σαν φως
δως μου ελπίδα τα λάθη να σβήσουμε
πλάι σου μόνο να ζω
ένα σου ζήτω το δικαίωμα, να σ’ αγαπώ
Λες φάρος οι καρδιές
λες σβήνουν οι ουλές
λες μες στα μάτια δες
μες στο σκοτάδι κάπου ανάβει ένα φως αν το θες
