Οι Fontaines D.C. (Grian Chatten, Carlos O’Connell, Conor Curley, Conor Deegan και Tom Coll) κυκλοφορούν σήμερα το νέο τους single “Tongue”, το δεύτερο τραγούδι από το επερχόμενο πέμπτο άλμπουμ του συγκροτήματος, Dopamine Chamber, που θα κυκλοφορήσει στις 16 Οκτωβρίου από την XL Recordings. Το τραγούδι συνοδεύεται από video σε σκηνοθεσία του John Angus Stewart, γυρισμένο στη Νέα Υόρκη. 

ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO

https://fontainesdc.x-l.co/tongue/youtube

 

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ ΝΕΟ SINGLE 

Ο Conor Deegan δημιούργησε το νωχελικό μπάσο μεταβάλλοντας την ταχύτητα της ταινίας - μια τεχνική που χρησιμοποιούσε συχνά ο Prince - δίνοντάς του τον χαλαρό, τονικά μετατοπισμένο χαρακτήρα ενός sampled hip-hop μπάσου. Ο Carlos O’Connell πέρασε τη φωνή του Chatten μέσα από sampler, παραμορφώνοντας το τονικό της ύψος μέχρι να θυμίζει μια μοχθηρή εξωγήινη φωνή. Οι κιθάρες στριγκλίζουν, το πιάνο βρυχάται, ενώ τα έγχορδα και οι ενορχηστρώσεις αποδομούν σταδιακά τη στωική πρόσοψη του κομματιού. Το αποτέλεσμα είναι ένα από τα πιο σωματικά και ενστικτώδη τραγούδια του Dopamine Chamber: απτό, παραμορφωμένο και ζωντανό, ακόμη κι όταν τα ανθρώπινα στοιχεία του επεξεργάζονται μέχρι να αποκτήσουν ανοίκειες μορφές.

ΣΧETIKA ME TO ALBUM

Το Dopamine Chamber διαδέχεται το πλατινένιο στο Ηνωμένο Βασίλειο Romance του 2024 και αποτυπώνει ένα συγκρότημα που απομακρύνεται αποφασιστικά από την κιθαριστική γλώσσα των πρώτων δίσκων του, κατευθυνόμενο προς την πιο σαγηνευτική μουσική που έχει δημιουργήσει μέχρι σήμερα. Σε έναν κόσμο που γέρνει προς την κατάρρευση, αναρωτιέται πώς μεταλλάσσεται η απόλαυση μέσα στον κίνδυνο - και τι αποκαλύπτει για εμάς η επιδίωξή της. «Το ίδιο το άλμπουμ είναι ένας θάλαμος ντοπαμίνης», λέει ο Chatten. «Μπαίνεις μέσα και δοκιμάζουμε πάνω σου διαφορετικά μουσικά κομμάτια που μεταβάλλουν το μυαλό ή τη διάθεσή σου».

Μέσα από πέντε άλμπουμ, οι Ιρλανδοί πενταμελείς Fontaines D.C. έχουν αρνηθεί σταθερά να επαναλάβουν τον εαυτό τους - από το Dogrel (2019) και το A Hero’s Death (2020), μέχρι το Νο 1 σε Ηνωμένο Βασίλειο και Ιρλανδία Skinty Fia (2022) και το αναρχικό, καλειδοσκοπικό Romance (2024). Το Dopamine Chamber αποτελεί την πιο ριζική στροφή τους μέχρι σήμερα. Ηχογραφήθηκε με τον James Ford ανάμεσα στο Λονδίνο, την αγγλική ύπαιθρο και το Παλέρμο, όπου ο Chatten ηχογράφησε τα φωνητικά του σε έναν αυτοσχέδιο θάλαμο φτιαγμένο από στρώματα και μαξιλάρια. «Υπάρχει μια έντονη αίσθηση ότι βρισκόμαστε στο κατώφλι μιας άλλης μορφής ανθρωπότητας - ή μη ανθρωπότητας», λέει ο Chatten. Για το πέμπτο τους άλμπουμ, οι Fontaines D.C. έχτισαν τον θάλαμο. Το τι θα συμβεί στον ακροατή μέσα σε αυτόν θα είναι το πείραμα.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ “TONGUE”

https://fontainesdc.x-l.co/tongue  

 

PRE-ORDER DOPAMINE CHAMBER

https://fontainesdc.x-l.co/dopamine-chamber

 

Κυκλοφορεί από την XL Recordings με την υποστήριξη της The Hubsters.

 

Ακολουθήστε μας στα social media και στο You Tube

YouTube || Instagram || Facebook || Spotify || Soundcloud

ΣΤΗ ΝΕΑ ΦΙΛΑΔΕΛΦΕΙΑ

Νέο τραγούδι από

Παντελή Θαλασσινό – Πέτρο Βαγιόπουλο – ΣΟΥΑΡέ

Νέα κυκλοφορία από την Protasis Music

 

Εξώφυλλο: Λευτέρης Βαϊόπουλος

 

Ένα τραγούδι για εκείνες τις απρόσμενες συναντήσεις που μοιάζουν να είναι μοιραίες. Μια Τετάρτη στο τέλος του Απρίλη, ένας δρόμος στη Νέα Φιλαδέλφεια, και η στιγμή που ο κόσμος αλλάζει με μια ματιά: νυχτερινή ατμόσφαιρα, κίνηση και συναίσθημα, σε μια αληθινή ιστορία συνάντησης και έλξης.

Σε μουσική του Πέτρου Βαγιόπουλου και στίχους του Βαγγέλη Βελώνια, ο Παντελής Θαλασσινός, ο Πέτρος Βαγιόπουλος και οι ΣΟΥΑΡέ ερμηνεύουν το «Στη Νέα Φιλαδέλφεια», ένα έργο με έντεχνη, λιτή ενορχήστρωση που αφήνει χώρο στη μελωδία, στον στίχο και στην ιστορία του τραγουδιού.

 

Σημείωμα Πέτρου Βαγιόπουλου

Ήταν χαρά μου, αλλά και υποχρέωσή μου, μετά τα τόσα χρόνια φιλίας με τον Παντελή, να συνεργαστούμε και δισκογραφικά. Με τον Βαγγέλη, που τον θεωρώ θαυμάσιο στιχουργό, συνυπάρχουμε για 2η φορά. Οι αγαπημένοι ΣΟΥΑΡέ είχαν διπλή χαρά, γιατί συνόδεψαν και τον φίλο τους Παντελή. Η λιτή ενορχήστρωσή μου, νομίζω, συνάδει με την απρόσμενη γλυκύτητα της πραγματικής ιστορίας, που περιγράφει ο στίχος.

 

Σημείωμα Βαγγέλη Βελώνια

Δεύτερη φορά που συνεργάζομαι με τον Πέτρο και πολλοστή με τον Παντελή. Τους αγαπώ, τους θαυμάζω, τους εκτιμώ και τους ευχαριστώ μέσα απ’ την καρδιά μου! Ευχαριστώ και όλους τους φίλους και συνεργάτες μουσικούς, που έδωσαν το καλύτερό τους για το τραγούδι.

Στη Νέα Φιλαδέλφεια, στη Νέα Υόρκη αλλά και μέχρι την μακρινή Νέα Ζηλανδία, ευχή είναι να βρίσκονται οι άνθρωποι και να συναρπάζει ο ένας τον άλλον με τέτοιον τρόπο που να είναι σαν τον τυφλό που βλέπει πρώτη του φορά...

Συντελεστές

Ερμηνεία: Παντελής Θαλασσινός – Πέτρος Βαγιόπουλος – ΣΟΥΑΡέ

Μουσική: Πέτρος Βαγιόπουλος

Στίχοι: Βαγγέλης Βελώνιας

Παραγωγή: Πέτρος Βαγιόπουλος – ΣΟΥΑΡέ

Ενορχήστρωση: Πέτρος Βαγιόπουλος

Κιθάρες: Λευτέρης Βαϊόπουλος

Πιάνο: Γιάννης Δάφνος

Μπάσο, ηχοληψία, μίξη: Αλκαίος Σουγιούλ

Mastering: Αντώνης Τζώρτζης

 

Στίχοι

Στη Νέα Φιλαδέλφεια

Στη Νέα Φιλαδέλφεια μια νύχτα μια Τετάρτη

τελείων’ ο Απρίλιος με μια δροσιά του Μάρτη

αέρας ήρθε απ’ το νοτιά φωτιά που περπατούσε

κι απ’ τ’ όμορφο περπάτημα ο δρόμος τραγουδούσε.

 

Βγήκα στα βαθιά νύχτα τέλος του Απρίλη

κι έγινα στα δυο της χείλη βάρκα με κουπιά

του ονείρου κωπηλάτης έγινα στα δυο της χείλη

στου Παράδεισου τη λίμνη έριξα βουτιά.

 

Φωνές ταμπέλες όνειρα παρέες φωταψίες

χαμένος κόσμος φωτεινός δεν κάνει αταξίες

κι εγώ κοντά της όρθιος και με πνοή κομμένη

είδα πάνω στα χείλη της τη μοίρα μου γραμμένη.

 

BIO

Πέτρος Βαγιόπουλος

Ο Πέτρος Βαγιόπουλος ανήκει στους συνθέτες που σημάδεψαν το σύγχρονο ελληνικό τραγούδι. Γεννήθηκε στις 7 Σεπτεμβρίου 1949 στους Σοφάδες Καρδίτσας. Σπούδασε μαθηματικός στη Θεσσαλονίκη και ήταν ιδιοκτήτης και διευθυντής φροντιστηρίων ανωτάτων σχολών, ώσπου η μουσική έγινε η μοναδική του αφοσίωση. Από το 1983, σε μια από τις πιο καρποφόρες δημιουργικές συναντήσεις της ελληνικής δισκογραφίας, συνεργάστηκε για περίπου τρεις δεκαετίες με τον Μανώλη Ρασούλη, αλλά και με τον Δημήτρη Χριστοδούλου, τον Λευτέρη Παπαδόπουλο, τον Γιάννη Λογοθέτη, τον Ηλία Κατσούλη κ.ά. Έγραψε κλασικές πλέον επιτυχίες — «Νιώσε με», «Πότε Βούδας πότε Κούδας», «Το βαλς», «Βαλκανιζατέρ», «Γεια σου κυρ Εισαγγελέα», «Τα πάντα ρει», «Το καλύτερο μπεγλέρι», «Ρώσικά μου μάτια» κ.ά. — τραγούδια που πέρασαν στη συλλογική μνήμη και ερμηνεύτηκαν από κορυφαίες φωνές της γενιάς τους, ανάμεσά τους ο Νίκος Παπάζογλου, η Γλυκερία, η Ελένη Βιτάλη, οι αδελφοί Κατσιμίχα, ο Ορφέας Περίδης, ο Μανώλης Μητσιάς, ο Κώστας Μακεδόνας, ο Πασχάλης Τερζής, ο Γιώργος Μαργαρίτης και άλλοι 50 τραγουδιστές. Με μελωδική διαύγεια και σπάνια αίσθηση του λαϊκού και του έντεχνου, παραμένει ενεργός δημιουργός. Τα τελευταία χρόνια συνεργάζεται στενά με το συγκρότημα ΣΟΥΑΡέ.

Βαγγέλης Βελώνιας

Ο Βαγγέλης Βελώνιας έχει 30 χρόνια στη δισκογραφία με 95 τραγούδια. Έχει εκδώσει μία ποιητική συλλογή με τίτλο «Ακανόνιστα» και έχει κάνει μια ατομική έκθεση ζωγραφικής με 120 πίνακες και τίτλο «15 χρόνια χρώματα». Στίχους του έχουν τραγουδήσει οι: Π. Θαλασσινός, Γ. Μεράντζας, Β. Σαββίδη, Γ. Ανδρεάτος, Μ. Λιδάκης, Σ. Μάλαμας, Μ. Κανά, Μπ. Τσέρτος, Β. Σκουλάς, Ν. Ανδρουλάκης, Σ. Μαργιολά, Κ. Μάντζιος, Κ. Παυλίδης, Μ. Φριτζήλα, Αφ. Ραζέλη, Μ. Τσαϊρέλη, Κ. Θωμαΐδης, Β. Τσιργιώτη.

ΣΟΥΑΡέ

Οι ΣΟΥΑΡέ είναι συγκρότημα φίλων μουσικών με ρίζες στο λαϊκό και το ρεμπέτικο και σταθερή παρουσία στις αθηναϊκές σκηνές από το 2015. Τα τελευταία χρόνια συνεργάζονται στενά με τον Πέτρο Βαγιόπουλο σε παραγωγές και κυκλοφορίες, ενώ έχουν συμπράξει και με καλλιτέχνες όπως οι Σωκράτης Μάλαμας, Νατάσσα Μποφίλιου, Κωστής Μαραβέγιας, Λιζέτα Καλημέρη, Ελένη Ταλιγοπούλου, Φοίβος Δεληβοριάς κ.ά. Στο «Στη Νέα Φιλαδέλφεια» αναλαμβάνουν, μαζί με τον συνθέτη, την παραγωγή και τη μουσική συνοδεία.

 

Σύνδεσμοι κυκλοφορίας

Spotify: https://open.spotify.com/album/66z77718zaeaqPbmeBEa3l

iTunes / Apple Music: https://music.apple.com/gr/album/sti-nea-filadelfeia-single/6815674401

Deezer: https://www.deezer.com/album/1103524002

YouTube: https://youtu.be/vsU5IZPyMRY

Νέο τραγούδι. Παντελής Θαλασσινός – Πέτρος Βαγιόπουλος – ΣΟΥΑΡέ. ΣΤΗ ΝΕΑ ΦΙΛΑΔΕΛΦΕΙΑ

«Πριν απ΄ τον έρωτα» από την Σαλίνα Γαβαλά

Δεν είναι άλλο ένα ερωτικό τραγούδι. Είναι μια ηχητική "προσευχή" στο σύμπαν. Ένας ύμνος στο πεπρωμένο!

Το κομμάτι «Πριν απ’ τον έρωτα», σε στίχους και μουσική της Σαλίνας Γαβαλά, αποτυπώνει την εσωτερική βεβαιότητα ότι ο ιδανικός σύντροφος υπάρχει ήδη στον κόσμο. Εκφράζει την απόφαση να "προστατεύσεις" τον εαυτό σου και τα συναισθήματά σου για εκείνον τον έναν και μοναδικό, εκπέμποντας την πρόθεση να τον φέρεις στη ζωή σου.

Το visual concept του music video μεταφέρει την ιδέα της καρμικής σύνδεσης στη μεγάλη οθόνη. Ταξιδεύοντας ανάμεσα σε δύο διακριτές εποχές. Δύο ψυχές που αναζητούν η μία την άλλη μέσα στους αιώνες αποδεικνύουν ότι ο αληθινός έρωτας δεν περιορίζεται από το χρόνο ή το χώρο.

Κεντρικό σημείο του βίντεο κλιπ αποτελεί το θέατρο. Εκεί, τα όρια ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία καταργούνται, αποδεικνύοντας πως ο απόλυτος έρωτας είναι μια μορφή υψηλής τέχνης. Γεννιέται στη φαντασία, ζωντανεύει στο συναίσθημα και τελικά γίνεται πραγματικότητα.

Την ενορχήστρωση υπογράφει ο Ματί Παλαιολόγος και κυκλοφορεί από την People Music. 

Ακούστε το τραγούδι στο Spotify ΕΔΩ 
 και δείτε το music video στο YouTube ΕΔΩ

Η δημιουργός και ερμηνεύτρια του τραγουδιού αναφέρει για το τραγούδι:

«Για μένα αυτό το τραγούδι είναι ένας προσωπικός οδηγός manifestation για τον ιδανικό έρωτα. Ήθελα να αποτυπώσω τη στιγμή που καλείς τον ιδανικό σου σύντροφο στη ζωή σου πριν ακόμα τον γνωρίσεις. Το βίντεο κλιπ με το ταξίδι από το 1930 στο σήμερα δείχνει ακριβώς αυτό, πως όταν μία αγάπη είναι γραφτή, έχει ήδη αφήσει το σημάδι της πάνω σου, σε κάθε εποχή, σε κάθε προηγούμενη ή μελλοντική ζωή»

 

Ακολουθήστε τη Σαλίνα Γαβαλά στα social media:
 Facebook | Instagram | Tik Tok | Spotify

Επίσημο website: https://www.salinagavala.gr/ 

Στίχοι

 

Εγώ σε ήξερα πολύ πριν σε γνωρίσω 

Πριν να σ’ αγγίξω άφησες πάνω μου σημάδι

Σου τραγουδούσα πριν ακόμα σου μιλήσω 

στις προσευχές μου σε καλούσα κάθε βράδυ

 

Εγώ αγάπη μου για σένα με φυλάω 

και ας μη ξέρω πώς φιλάς κι ας μη ρωτάω 

Εγώ αγάπη μου για σένα με προσέχω 

με ντύνω, μ‘ αγαπώ μέχρι να σ’ έχω 

 

Πριν απ’ τον έρωτα εσύ

Πριν απ’ τα μάτια μου εικόνα 

Πριν να σε βρω ζωή μισή

Σε μια στιγμή μαζί σου έναν αιώνα

Σε μια στιγμή μαζί σου ζω έναν αιώνα

 

Εγώ αγάπη μου για σένα με φυλάω 

σε συναντώ στα όνειρά μου κάθε βράδυ

Τα σ’ αγαπώ μου όλα για σένα τα κρατάω 

Πριν μ’ αγκαλιάσεις ξέρω απ’ έξω κάθε χάδι.

Credit: Alex Kacha

ΔΕΙΤΕ ΤΟ LYRIC VIDEO ΣΤΟ YOUTUBE

 https://www.youtube.com/watch?v=T0PYXGy43Hg

 

Ο Perfume Genius (Mike Hadreas) επιστρέφει με το νέο single “Natural High”, την πρώτη του κυκλοφορία μετά το υποψήφιο για GRAMMY έβδομο album του, Glory. Το τραγούδι αποτελεί την πρώτη γεύση από τη νέα μουσική που έχει γράψει για το The Lesson, τη νέα μουσικοχορευτική παράσταση που δημιούργησε μαζί με τη χορογράφο Kate Wallich.

Σε συμπαραγωγή του Pascal Stevenson (Fashion Club), το εξάλεπτο “Natural High” ξεκινά με σκοτεινές μελωδίες πλήκτρων, σταδιακά ανοίγεται σε αιθέριες στρώσεις από synths και καταλήγει σε μια εκρηκτική house κορύφωση. Το soundtrack του The Lesson αποτελείται εξ ολοκλήρου από νέα μουσική του Perfume Genius, ενώ περισσότερες σχετικές κυκλοφορίες αναμένονται μέσα στο 2027.

Το The Lesson, σε ανάθεση του Seattle Theatre Group, επανενώνει τον Hadreas με την Kate Wallich μετά τη συνεργασία τους στο The Sun Still Burns Here το 2019, η οποία συνδέθηκε δημιουργικά και με το μετέπειτα album του Perfume Genius, Ugly Season. Η νέα παράσταση συνδυάζει την πειραματική pop του Hadreas με τη χορογραφική γλώσσα της Wallich και αντλεί έμπνευση από την Πιανίστρια (The Piano Teacher) της Elfriede Jelinek, που μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο από τον Michael Haneke.

 

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ 

https://perfumegenius.mat-r.co/naturalhigh

Κυκλοφορεί από τη Matador Records με την υποστήριξη της The Hubsters.

 

Ακολουθήστε μας στα social media και στο You Tube

YouTube || Instagram || Facebook || Spotify || Soundcloud

Η Μαριάνα Μασμανίδου παρουσιάζει την δική της εκδοχή του πολυαγαπημένου τραγουδιού «Θάλασσες» των Μάριου Τόκα και Σαράντη Αλιβιζάτου.

Η νέα ενορχήστρωση, με την επιμέλεια του Αλέξη Στενάκη, βασίζεται στα έγχορδα όργανα η οποία αναδεικνύει τη μελωδικότητα του τραγουδιού και δημιουργεί μια εντελώς νέα ατμόσφαιρα.

Μέσα από αυτή τη διαφορετική ενορχηστρωτική προσέγγιση, η Μαριάνα Μασμανίδου παρουσιάζει το τραγούδι με έναν πιο εσωστρεφή και προσωπικό τρόπο, φωτίζοντας νέες πτυχές της μελωδίας και του συναισθήματός του.
Οι «Θάλασσες» αποκτούν μια νέα μουσική ταυτότητα, διατηρώντας παράλληλα την ευαισθησία και τη διαχρονικότητα του πρωτότυπου έργου. 

Ακούστε το τραγούδι «Θάλασσες»
και δείτε το music video στο YouTube ΕΔΩ

Την ενορχήστρωση υπογράφει ο Αλέξης Στενάκης ο οποίος έπαιξε κλαρινέτο και πιάνο. Έπαιξαν ακόμα οι μουσικοί Κωνσταντίνος Καριτζής (βιολί), Ηλιάνα Κορέτση (τσέλο), Γιάννης Παπαγεωργίου (κιθάρα) και Λάμπρος Παπανικολάου (κοντραμπάσο). Δεύτερη φωνή έκανε η Χαρά Κεφαλά. Η ηχογράφηση έγινε από τους Θάνο Καλέα (Kyriazis Studio) και Βαγγέλη Σαπουνά (Subway Studio) και η μίξη από τον Νίκο Κόλλια.

Το video clip πραγματοποιήθηκε στο νησί της Αίγινας από τον Αίσωνα.

Το τραγούδι «Θάλασσες» πρωτοερμήνευσε η Κωνσταντίνα το 1987 και στη συνέχεια ο Δημήτρης Μητροπάνος το 1991 γνωρίζοντας και με τις δύο εκδοχές τεράστια και διαχρονική επιτυχία.

 

Λίγα λόγια για την Μαριάνα Μασμανίδου

Η Μαριάνα Μασμανίδου γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη. Είναι απόφοιτη του Τμήματος Θεατρολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και απόφοιτη της «Δραματικής Σχολής Αθηνών – Γιώργος Θεοδοσιάδης».

Έχει εκπαιδευτεί στο σύγχρονο τραγούδι και τη φωνητική με δασκάλα την Χαρά Κεφαλά καθώς και την Έλλη Πασπαλά .

Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια τραγουδιού με την Δήμητρα Γαλάνη, την  Μάρθα Φριντζήλα κ.α.

Έχει επίσης πάρει μαθήματα πιάνου και θεωρία της μουσικής.

Στη θεατρική της εκπαίδευση περιλαμβάνονται το σεμινάριο του Θωμά Μοσχόπουλου «Κλειδιά και τεχνικές για τη δόμηση και συστημική διερεύνηση ενός ρόλου» καθώς και εργαστήρια με τον Άρη Μπινιάρη και την Μάρθα Φριντζήλα.

Έχει συμμετάσχει σε οπτικοακουστικές παραγωγές καθώς και σε θεατρικές παραστάσεις όπως οι «Βάκχες» του Ευριπίδη και ο «Αίας» του Σοφοκλή σε σκηνοθεσία Μάρθας Φριντζήλα και συνθέσεις του Βασίλη Μαντζούκη, όπου συμμετείχε στον χορό.

Τρέφει μια ιδιαίτερη αγάπη για τους δημιουργούς και τις ιστορίες πίσω από τα τραγούδια. Με έναν δικό της τρόπο, αγαπά το παρελθόν μέσα στο παρόν και κατά διαστήματα παθιάζεται εμμονικά με κάποιον καλλιτέχνη.

Τα τελευταία χρόνια ασχολείται επαγγελματικά με το τραγούδι και έχει κυκλοφορήσει δύο επανεκτελέσεις τραγουδιών. Το 2022 το «Kαι εγώ να λιώνω» (Βασίλης Δημητρίου – Γιάννης Κακουλίδης) και το 2024 το «Αυτό που περιμένουμε» (Θέμης Καραμουρατίδης - Οδυσσέας Ιωάννου).

Ακολουθήστε την Μαριάνα Μασμανίδου στα Social media

Instagram | YouTube | Spotify | Tik Tok  

MAZOHA x Monsieur Minimal x Cilia Katrali «Στα Θερινά Τα Σινεμά» Ο MAZOHA συναντά τον Monsieur Minimal και τη Cilia Katrali σε ένα τραγούδι για τα θερινά σινεμά, τις παλιές και νέες ιστορίες και εκείνες τις βραδιές που τελικά δεν έχει τόση σημασία ποια ταινία παίζει. Το «Στα θερινά τα σινεμά» είναι ένα τραγούδι για τον έρωτα, την πόλη και τις μικρές τελετουργίες του καλοκαιριού. Οι στίχοι αναφέρονται σε πραγματικούς χώρους κι αναμνήσεις, από το Σινέ Ναταλί, το Άλεξ και το Απόλλων μέχρι τη Γκαρμπολά, δημιουργώντας ένα προσωπικό καλοκαιρινό τοπίο της Θεσσαλονίκης. Και κάπου εκεί, η πλοκή παύει να έχει σημασία. Το «Στα Θερινά Τα Σινεμά» κυκλοφορεί από τον MAZOHA, τον Monsieur Minimal και τη Cilia Katrali και είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες. Ακούστε το τραγούδι ΕΔΩ.

 

Ο Μίλτος Παύλου και η Protasis Music παρουσιάζουν το νέο single Violet in Spring. Ένα τραγούδι με στίχους από την αγγλική απόδοση — από τον Μίλτο Παύλου — ποιήματος του Μαξίμ Κριβτσόφ (Maksym «Dali» Kryvtsov / Максим Кривцов), με χορικά στα ελληνικά σε στίχους του Μ. Παύλου.

Ένα συνταρακτικό ποίημα του Ουκρανού ποιητή, γραμμένο λίγο πριν τον θάνατό του στο μέτωπο της ανατολικής Ουκρανίας, αποτέλεσε τη βάση γι’ αυτό το τραγούδι. Στα μέρη του εντάσσονται δύο χορικά αρχαίας τραγωδίας που ερμηνεύουν οι Ουκρανές χορωδοί της ομάδας Kamerton, υπό τη διεύθυνση της Natalia Yakubus — με τη φροντίδα του Σέργιου Βούδρη (ενορχήστρωση και παραγωγή, σε συνεργασία με τον Μίλτο Παύλου).

Η αγγλική απόδοση και τα ελληνικά χορικά αγκαλιάστηκαν από την οικογένεια του Μαξίμ και τον εκδοτικό οίκο Nash Format.

Nash Format: nashformat.ua  ·  Memorial: dali.memorial.ua

«Ο Μαξίμ «Ντάλι» Κριβτσόφ ήταν πολεμιστής, ποιητής και φωτογράφος. Αγαπούσε τη ζωή. Ονειρευόταν να δημιουργεί. Όμως ο πόλεμος κατέστρεψε όλα τα σχέδια. Στις 7 Ιανουαρίου 2024, υπερασπιζόμενος την πατρίδα του, ο Μαξίμ έπεσε στη μάχη στην περιοχή του Χαρκόβου. Το δημιουργικό έργο του «Ντάλι» μάς επιτρέπει να αγγίξουμε την ψυχή του — αγνή, καλοσυνάτη, φωτεινή. Και να δούμε τον κόσμο όπως τον έβλεπε ο Μαξίμ Κριβτσόφ.»

* Πηγή-Source: Platform-Foundation in memory of Maxim Kryvtsov — https://dali.memorial.ua/

Η ποίησή του έχει μεταφραστεί στα ελληνικά από τον Νίκο Βαλκάνο (Εναλλακτικές Εκδόσεις) — «Ποιήματα από την πολεμίστρα».

Maksym Kryvtsov

Maksym Kryvtsov

* Τα έσοδα από την κυκλοφορία του single «Violet in Spring» θα διατεθούν στο Ίδρυμα για τη μνήμη του Maksym Kryvtsov και σε ανθρωπιστικές προσπάθειες στην Ουκρανία για τη στήριξη Ουκρανών παιδιών και οικογενειών και των αναγκών τους για στέγαση, εκπαίδευση και χειμερινή θέρμανση, καθώς και σε προσπάθειες για την επιστροφή και την οικογενειακή επανένωση Ουκρανών παιδιών που έχουν εκτοπισθεί ή μεταφερθεί βίαια από τη Ρωσία.

dali.memorial.ua  ·  memorial.ua  ·  facebook.com/maksym.dali

Αφιερωμένο στις φίλες και τους φίλους της Ουκρανίας που αγωνίζονται για ελευθερία, δικαιοσύνη και αξιοπρέπεια.

Συντελεστές:

Μουσική – τραγούδι: Μίλτος Παύλου

Στίχοι: Αγγλική απόδοση Μίλτου Παύλου ποιήματος του Maksym Kryvtsov

Χορικά: Kamerton / Natalia Yakubus — Lydmyla Verbitska, Svitlana Nykyforuk, Nadia Bohorodetska

Παραγωγή: Μίλτος Παύλου – Σέργιος Βούδρης

Ενορχήστρωση: Σέργιος Βούδρης

Μουσική εκτέλεση: Σέργιος Βούδρης – Μίλτος Παύλου

Mix – Mastering: Σταύρος Γεωργιόπουλος @ Diskex Studio

Ηχογραφήσεις φωνής: Studio Altāria, Vienna

Art: «Motanka» — Liubov Danilova

 

Σέργιος Βούδρης – Kamerton,

Natalia Yakubus, Lydmyla Verbitska, Svitlana Nykyforuk, Nadia Bohorodetska

Kamerton

Σέργιος Βούδρης & Kamerton

* Η καλλιτεχνική δραστηριότητα του Μίλτου Παύλου δεν έχει σκοπό το κέρδος και κάθε ενδεχόμενο έσοδο από αυτήν προορίζεται σε δωρεές σε οργανισμούς που υποστηρίζουν τα ανθρώπινα δικαιώματα και κοινωνικά αποκλεισμένες ομάδες στην Ελλάδα και στον κόσμο.

Στίχοι:

Violet in Spring – LYRICS (Αγγλική απόδοση από τον Μίλτο Παύλου ποιήματος του ποιητή Maksym Kryvtsov και χορικά στα ελληνικά)

My head will roll

Will roll down like a bouncing ball

From field to field

Will roll down like a tumbleweed

 

My hands torn off

Will sprout.. violets in spring

My legs will be fetched and stretched

By dogs and cats in the wind

 

My blood will paint

The whole world a new red

Pantone human blood

Will stain my deathbed

 

***

Χορικό — Choral Ode in Greek:

Δεν φτάνουνε τα δάκρυα

(the tears are not enough)

Σκοτώνουνε τα ψέματα

(the lies are killing guns)

Κι οι ποιητές που πολεμούν

(and the poets who fight on)

Έναν άλλο κόσμο προσδοκούν

(they long for another world)

 

Στεγνώσανε τα δάκρυα

(the tears have dried up)

Σκοτώνουνε τα ψέματα

(the lies are killing guns)

Κι οι ποιητές που πολεμούν

(and the poets who fight on)

Έναν άλλο κόσμο για να δουν

(they crave to see another world)

***

My bones will sink

Into the ground… a skeleton

My machine gun the poor thing

Will rust.. an automaton

 

My old clothes and boots

Will be passed on to new recruits

Oh I wish spring will arrive soon

So I can finally, blossom, like a violet, bloom.

 

***

Χορικό (επανάληψη) · My bones… (επανάληψη)

Spotify: https://open.spotify.com/album/5Xs8WiR9GE6e9FTHNpnvk2

iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/album/id/6812213458

Deezer: https://link.deezer.com/s/34qRctWQCu7LGMYL9Qie0

YouTube: https://youtu.be/lWmQ_uzvnaI

 

BIO

Ο Μίλτος Παύλου γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη με γονείς από προσφυγικές οικογένειες της Μικράς Ασίας και της Θράκης· σήμερα ζει και εργάζεται στη Βιέννη. Ερευνητής και συγγραφέας για τα δικαιώματα του ανθρώπου (Κοινωνιολογία / Ιταλία, Νομική / Θεσσαλονίκη). Υπηρετεί στον ευρωπαϊκό φορέα FRA. Παράλληλα συνθέτει στα ελληνικά, αγγλικά και ιταλικά.

Μίλτος Παύλου

 

Κοινωνικά δίκτυα του Μίλτου Παύλου:

Ιστότοπος: http://www.miltospavlou.art/

Facebook: https://www.facebook.com/MiltosPavlouMusic/

YouTube: https://www.youtube.com/@miltospavlou

Instagram: https://instagram.com/miltos_pavlou

Spotify: https://tinyurl.com/MiltosPavlou

ΝΕΟ ALBUM - "ΜΕ ΤΑ ΓΟΝΑΤΑ ΧΟΡΕΥΟΥΝ" - ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΘΕΣ ΜΑΝΟΣ ΣΑΓΚΡΗΣ

 

“Το ραντεβού μας, αργά το απόγευμα. Κοντά στο πρώτο σκοτάδι. Στο δρόμο που ενώνει τα ηλεκτρικά καλώδια της Αθήνας, με κάτι χωριά που έχουν ακόμα ησυχία και μυρωδιά ελληνική. Και είπαμε εκεί στη μέση να κάτσουμε και να πούμε ιστορίες μέχρι να λυγίσουν τα γόνατα. Ιστορίες για αδύναμους και άλλες για χορευτές. Κι εκεί να βγάλουμε τη νύχτα μέχρι να βρούμε μέρα. Παρέα μας με τους αναπτήρες τους ο Σπύρος, ο Ιάσονας, ο Δημήτρης, ο Άλεξ και ο Τάκης. Παίξαμε μουσική στα χρώματα αυτού του δρόμου. Με τα γόνατα. Σαν αδύναμοι και σαν χορευτές.

Το πρωινό φως μας βρήκε μαζί με δύο ήλιους. Δήμητρα και Ελένη. Και ήρθε ξανά το απόγευμα και επιστρέφουμε σπίτι, να ανοίξουμε παράθυρα. Να δούμε κόσμο και εκείνον τον ωραίο δρόμο από μακριά. Χαρούμενοι που κάναμε απλώς έναν μικρό, ελάχιστο κύκλο μέσα στην ευθεία μιας σκοτεινής και φωτεινής μέρας. Καλή ακρόαση!”

Γιάννης και Μάνος

 

Μετά τη διάκρισή τους στις Ακροάσεις «Ανοιχτές Γέφυρες» του Μεγάρου Μουσικής και της ΕΔΕΜ, ο Γιάννης Μαθές και ο Μάνος Σαγκρής παρουσιάζουν το album "Με τα γόνατα χορεύουν". 13 καινούρια τραγούδια. Για αυτά που γυρνάνε από το σκοτάδι στο φως, για να μας λυγίσουν και να σηκωθούμε. Για όλα εκείνα τα παράξενα χρώματα που κάνουν με την επιμονή, το φεγγάρι μας γεμάτο.

Στους στίχους ο Μάνος Σαγκρής, στη μουσική και την ερμηνεία ο Γιάννης Μαθές. Μαζί του σε δυο ξεχωριστά ντουέτα, δυο μεγάλες ερμηνεύτριες, η Δήμητρα Γαλάνη και η Ελένη Τσαλιγοπούλου.

Στο studio έπαιξαν, αυτοσχεδίασαν και ηχογράφησαν ζωντανά, 5 σολίστες,  συνδυάζοντας την ηλεκτρική, ακουστική κιθάρα, το άταστο μπάσο, την τρομπέτα, το percussion set, με το γιουκαλίλι του Γιάννη και τις μοναδικές ατμόσφαιρες από το σταυροδρόμι Δύσης και Ανατολής.

 

Στίχοι: Μάνος Σαγκρής

Μουσική, ενορχήστρωση, ερμηνεία: Γιάννης Μαθές

Συμμετέχουν: Δήμητρα Γαλάνη, Ελένη Τσαλιγοπούλου

 

Παίζουν οι μουσικοί:

Ηλεκτρική κιθάρα: Σπύρος Χατζηκωνσταντίνου

Ακουστική, ηλεκτρική κιθάρα: Ιάσονας Μαυρογεώργος

Τρομπέτα: Δημήτρης Κατσίβελος

Άταστο μπάσο: Alex Monteiro Da Silva

Κρουστά: Τάκης Βασιλείου

Ukulele, programming, φωνητικά: Γιάννης Μαθές

 

Ηχογράφηση, μίξη, mastering: Βαγγέλης Σαπουνάς - Subway Studio

Φωτογραφίες: Έρρικα Μπίγιου, Ζωή Μαστραντώνη

Artwork & Videos: Μάνος Σαγκρής

Η Σtella κυκλοφορεί το νέο της single - Άκου το «Belinda»

Διαθέσιμο ψηφιακά από τη Sub Pop

https://music.subpop.com/stella_belinda

Σήμερα, 16 Σεπτεμβρίου, η Σtella μοιράζεται το νέο της single με τίτλο «Belinda». Η παραγωγή έγινε από την Σtella και τον σκωτσέζο παραγωγό Rodaidh McDonald (Jamie XX, Weyes Blood, Youth Lagoon). Περιλαμβάνει ηχογραφήσεις από τον Rafael Cohen (!!!), ο οποίος είχε επίσης συνεργαστεί με τη Σtella στο album της «Adagio», το 2025.

Σtella - Belinda (Official Visualizer)

Το «Adagio» απέσπασε εγκωμιαστικές κριτικές από το Wonderland, το οποίο χαρακτήρισε το άλμπουμ «αγνό, δυναμικό και απαράμιλλα cool, σαν μια καθαρή καλοκαιρινή νύχτα, καθισμένος να πίνεις κρασί και να τρως ελιές». Μέχρι σήμερα, η δισκογραφία της Σtella έχει συγκεντρώσει περισσότερα από 300 εκατομμύρια streams παγκοσμίως στο Spotify. Παράλληλα, η μουσική της έχει συμπεριληφθεί σε δημοφιλείς σειρές όπως τα Industry και Emily in Paris.

Η Σtella έχει προγραμματίσει μια σειρά από εμφανίσεις σε διεθνή φεστιβάλ αυτό το φθινόπωρο, ξεκινώντας από το Borderline Festival στις 9 Οκτωβρίου στην Αθήνα. Θα ακολουθήσουν εμφανίσεις στο Cork Jazz Festival στις 24 Οκτωβρίου στην Ιρλανδία, και στο Corona Capital στην Πόλη του Μεξικού στις 21 Νοεμβρίου 2026.

 

Παρασκευή, 9 Οκτωβρίου

Borderline Festival στο Onassis Ready

Αθήνα, Ελλάδα

 

Σάββατο, 24 Οκτωβρίου

Cork Jazz Festival στην St. Luke's Church

Κορκ, Ιρλανδία

 Σάββατο, 21 Νοεμβρίου

Corona Capital

Πόλη του Μεξικού, Μεξικό 

Σtella
 “Belinda”

Σtella | Instagram | Facebook | TikTok  |  stellawithasigma.com

Πολυξένη Καράκογλου – «Καρδιά μου κράτα»

Μουσική: Alex Sid / Στίχοι: Ναταλία Γερμανού 

Η Πολυξένη Καράκογλου ερμηνεύει το τραγούδι του Alex Sid και της Ναταλίας Γερμανού «Καρδιά μου κράτα»! Μία συνεργασία έκπληξη που ένωσε τρεις ξεχωριστούς κόσμους και μας έδωσε ένα υπέροχο αποτέλεσμα!

Το τραγούδι «Καρδιά μου κράτα» μιλά για τη δύναμη να προχωράς όταν τα όνειρα δεν εκπληρώνονται. Μια αναμέτρηση με τον ίδιο σου τον εαυτό για να επαναπροσδιορίσει και να ανακαλύψει νέα μονοπάτια, κρυφά και φανερά, για να αγγίξει νέους ορίζοντες.

Το τραγούδι «Καρδιά μου κράτα» γράφτηκε για τις ανάγκες της αγαπημένης τηλεοπτικής σειράς «Το σπίτι δίπλα στο ποτάμι».

Ακούστε το τραγούδι στο YouTube ΕΔΩ ή στο Spotify ΕΔΩ

Την ενορχήστρωση υπογράφουν από κοινού ο Alex Sid και ο Μάριος Ιβάν Παπούλιας. Ο  Alex Sid  έπαιξε κιθάρα, πιάνο, μαντολίνο και έκανε και τα φωνητικά ενώ ο Μάριος Ιβάν Παπούλιας έπαιξε βιολί και βιόλα. Η ηχογράφηση έγινε στο Matrix Studio. Κυκλοφορεί από την Panik Oxygen.