ΒΟΤΚΑ ΜΟΛΟΤΟΦ 3ος χρόνος στο Θέατρο ΦΙΛΙΠ

ΒΟΤΚΑ ΜΟΛΟΤΟΦ 3ος χρόνος στο Θέατρο ΦΙΛΙΠ

Παρασκευή, 21/11/2025 - 21:00

ΒΟΤΚΑ ΜΟΛΟΤΟΦ

του Νηλ Σάιμον

3ος χρόνος

 

 

βασισμένο στα διηγήματα του Άντον Πάβλοβιτς Τσέχωφ!

Πρεμιέρα: 25 Οκτωβρίου 2025 

 

Η εκρηκτική κωμωδία της Ελένης Ράντου, βασισμένη στη διασκευή του Νηλ Σάιμον πάνω στα διηγήματα του Τσέχωφ παρουσιάζεται στη σκηνή του νέου Θεάτρου ΦΙΛΙΠ στην Κυψέλη. Μετά τα συνεχή sold out σε όλη την Ελλάδα και τη μεγάλη επιτυχία που είχε σημειώσει στο Θέατρον του Κέντρου Ελληνικού Κόσμου συνεχίζεται για τρίτη χρονιά, σε μία εντυπωσιακή παραγωγή από την εταιρεία «Μέθεξις» του Χρήστου Τριπόδη.

Λίγα λόγια για το έργο:
Ο Άντον Τσέχωφ σκιαγραφεί με χιούμορ και ανθρωπιά χαρακτήρες από την αστική και αγροτική Ρωσία, αποκαλύπτοντας τις συνήθειες, τους φόβους και τις αδυναμίες τους. Επί σκηνής,
παρελαύνουν χαρακτηριστικοί τύποι της εποχής και της κοινωνίας του. Από δασκάλες και
νταντάδες, μέχρι παπάδες και οδοντίατροι. Όλοι οι ήρωες παραδίδονται, πανανθρώπινοι και
παντοτινοί, στην κρίση όλων μας για το χθες, το σήμερα και το αύριο.

 

Συντελεστές

Κείμενο: Νηλ Σάιμον – Ελένη Ράντου
(βασισμένο στα διηγήματα του Άντον Πάβλοβιτς Τσέχωφ)
Διασκευή: Ελένη Ράντου
Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά – Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα
Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Μαθές
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Λυδία Σγουράκη
Creative Agency: GRID FOX
Υπεύθυνη Επικοινωνίας – Δημόσιες Σχέσεις: Άντζυ Νομικού
Καλλιτεχνική Επιμέλεια : Χρήστος Τριπόδης

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά)

Τζένη Διαγούπη, Χάρης Μαυρουδής, Κωνσταντίνος Μουταφτσής,
Φωτεινή Μπαξεβάνη, Λυδία Σγουράκη, Φώτης Σπύρος
Στον ρόλο του Τσέχωφ ο Τάσος Χαλκιάς

Παραγωγή

Εταιρεία Θεατρικών Παραγωγών «Μέθεξις» – Χρήστος Τριπόδης

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων

Από 25 Οκτωβρίου έως 11 Ιανουαρίου 2026
Κάθε Τετάρτη στις 19:30
Κάθε Σάββατο & Κυριακή στις 18:15

Διάρκεια: 1 ώρα & 40 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Εισιτήρια

Γενική είσοδος: 15€ (για όλες τις παραστάσεις του Οκτωβρίου)
Ειδικές τιμές για γκρουπ μετά από επικοινωνία με το Θέατρο.

Κρατήσεις:

Στo ταμείo του Θεάτρου: 2108656155

Ηλ. προπώληση: more.com

 

Σημαντική σημείωση

Η Ελένη Ράντου τιτλοφόρησε τη διασκευή της «Βότκα Μολότοφ», κλείνοντας το μάτι στους
θεατές για τη θεατρική «έκρηξη» γέλιου και συγκίνησης που ετοιμάζονται να βιώσουν. Το
κείμενό της διαθέτει γλωσσική αμεσότητα και χιουμοριστική σπιρτάδα. Οι τσεχοφικοί ήρωες,
με όλα τους τα κουσούρια, τα λάθη, τους καημούς και τους πόθους τους, θα μοιραστούν μαζί
μας το δάκρυ τους, το μελαγχολικό χαμόγελό τους και το λυτρωτικό γέλιο τους. Σε μια εποχή
που ο διαφορετικός χαρακτήρας, η διαφορετική από ιδεολογικά και εθνικά στερεότυπα
άποψη, ακόμα και το αντίθετο φύλλο ή η διαφορετική φυλή, όπως και η διαφορετική
πολιτική ένταξη, αντιμετωπίζονται με μια ανθρωποφαγική σχεδόν διάθεση, με κηρύγματα
μίσους και απαξίωσης, η αγάπη του Τσέχωφ για τον άνθρωπο καθώς και το χιούμορ του,
μπορούν να αποδειχθούν καταλυτικά.

Ο Νικορέστης Χανιωτάκης στήνει μια σύγχρονη παράσταση γοργών ρυθμών, με νεύρο,
ευρηματικότητα και θεατρική ευφορία, με οκτώ εξαιρετικούς ηθοποιούς. Επί σκηνής, θα
δούμε και τον ίδιο τον Άντον Τσέχωφ μέσα από την ερμηνεία του Τάσου Χαλκιά.

 

Θέατρο ΦΙΛΙΠ
Θάσου 11 & Δροσοπούλου, Κυψέλη – Αθήνα 11257
Τηλέφωνο επικοινωνίας:2108656155 &  210 7622034 (Δευτέρα – Παρασκευή, ώρες 10:00 –  18:00) Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

 

2ος χρόνος  / "Ο Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα" στο Θέατρο ART 63

2ος χρόνος / "Ο Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα" στο Θέατρο ART 63

Παρασκευή, 21/11/2025 - 19:24

«Ο Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα»
του David Tristram

 

Πρεμιέρα: 24 Οκτωβρίου – 2ος χρόνος επιτυχίας
 Θέατρο ART 63, 3ης Σεπτεμβρίου 63, Αθήνα

Η κωμική παράσταση «Ο Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα» του Βρετανού συγγραφέα David Tristram παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό, σε σκηνοθεσία του Βασίλη Θωμόπουλου.

Ένας φόνος. Δεκαέξι ύποπτοι. Και ένας επιθεωρητής που τίποτα δεν τον σταματά!
Με χιούμορ, ανατροπές και ατμόσφαιρα μυστηρίου, ο επιθεωρητής Ντρέικ και ο αρχιφύλακας Πλόντ μπλέκονται σε μια ξεκαρδιστική υπόθεση που παρωδεί τις κλασικές αστυνομικές ιστορίες.

Η σκηνοθεσία του Βασίλη Θωμόπουλου αναδεικνύει τον σατιρικό χαρακτήρα του Tristram, μεταφέροντας το κοινό σε μια θεότρελη εμπειρία μυστηρίου και γέλιου. Πρόκειται για μια μοναδική θεατρική στιγμή που συνδυάζει το πνεύμα της βρετανικής κωμωδίας με το ρυθμό μιας σύγχρονης παράστασης που ψυχαγωγεί θεατές κάθε ηλικίας.

Μη χάσετε την πρώτη ελληνική εκδοχή του έργου και ζήστε από κοντά τις περιπέτειες του ιδιόρρυθμου επιθεωρητή Ντρέικ.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει και μεταμεσονύκτιες παραστάσεις, για όσους αγαπούν τις νυχτερινές εξορμήσεις στο μυστήριο και το γέλιο!

 ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Συγγραφέας: David Tristram
Σκηνοθεσία: Βασίλης Θωμόπουλος
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού
Φωτισμοί: Γιώργος Φωτόπουλος
Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς
Κοστούμια: Χρύσα Βαρβαγιάννη
Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσσα Χατζηανδρέου
Χορογραφία: Φαίδρα Νταϊόγλου
Στίχοι: Νίκος Μωραΐτης
Μουσική: Νίκος Ξύδης
Επιμέλεια παραγωγής – Trailer: Παύλος Θωμόπουλος
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης
Ζωγραφική: Δανάη Χατζάκη
Κατασκευή σκηνικών: Χρήστος Χαμσαλάρης
Οργάνωση παραγωγής: Βάσω Δούκα
Προβολή – Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού 
Παραγωγή: B.STAGE
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΠΑΙΖΟΥΝ:
Μάριος Αθανασίου, Βαλέρια Κουρούπη, Σπύρος Πούλης

Μέρες & Ώρες Παραστάσεων

Παρασκευή: 21:15 & 23:30
Σάββατο: 18:15 & 21:15
Κυριακή: 18:15 & 21:15

Διάρκεια: 100 λεπτά (με διάλειμμα) Τιμές Εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 20€
Φοιτητικό / Παιδικό / Ανέργων: 15€
Μεταμεσονύχτια Παράσταση: 14€

Κρατήσεις & Εισιτήρια
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/epitheoritis-ntreik-i-mauri-xira-2os-xronos
Τηλ. Κρατήσεων: 6974 845 354

 Θέατρο ART 63, 3ης Σεπτεμβρίου 63, Αθήνα

 

 

MATCH της Δανάης Λιοδάκη | Μια σκληρή κωμωδία για το τέλος του έρωτα | Δεύτερη Χρονιά Παραστάσεων | Θέατρο Χώρος

MATCH της Δανάης Λιοδάκη | Μια σκληρή κωμωδία για το τέλος του έρωτα | Δεύτερη Χρονιά Παραστάσεων | Θέατρο Χώρος

Παρασκευή, 21/11/2025 - 18:57

«Match»

Η b.p.m. theater group παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το θεατρικό έργο της Δανάης Λιοδάκη,

«Match»

 

Πρεμιέρα 27 Οκτωβρίου στο Θέατρο Χώρος

Μετά από έναν πρώτο επιτυχημένο χρόνο, η ομάδα B.p.m. theater group, παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το θεατρικό έργο της Δανάης Λιοδάκη («Αυτές που δεν προλάβατε», «Hyperspace ή αλλιώς…»), «Match». Το «Match», μια σκληρή κωμωδία για το τέλος του έρωτα, προσεγγίζει με χιούμορ και ευαισθησία τις ρομαντικές σχέσεις, και θέτει το ερώτημα: πώς ο έρωτας θα ξεπεράσει εμπόδια όπως ο ατομισμός, ο καταναλωτισμός, η αβεβαιότητα των πολλαπλών επιλογών και θα επιβιώσει σε μια κοινωνία που όλα φαίνεται να είναι εναντίον του;

Το έργο «Match» ακολουθεί την τραγική ιστορία της Ελ, της τελευταίας ρομαντικής, της τελευταίας γυναίκας που πίστευε στον έρωτα. Και το πλήρωσε ακριβά. Η Ελ προσπαθεί να βρει τον έρωτα μέσα από την τεχνολογία, με τη βοήθεια των εφαρμογών γνωριμιών, των γνωστών σε όλους μας dating apps. Όταν αυτή η αναζήτηση φαίνεται απογοητευτική, δεν το βάζει κάτω, αλλά αποφασίζει μαζί με δύο στενούς της φίλους να φτιάξουν το δικό τους dating app και να παλέψουν για να διασώσουν το ρομαντισμό στη σύγχρονη εποχή. Όμως τα πράγματα δε θα πάνε όπως τα σχεδίαζαν.

Η Δανάη Λιοδάκη επιμένει να παίρνει θέση σε σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα, κρατώντας μια χιουμοριστική και φρέσκια ματιά. Το πρωτότυπο, σύγχρονο θεατρικό έργο «Match» - που κυκλοφορεί από την Κάπα Εκδοτική – μας καλεί να δούμε την πολιτική διάσταση των ερωτικών σχέσεων σήμερα. Σε μια εποχή που ο έρωτας γίνεται όλο και πιο δύσκολος, η Ελ και οι φίλοι της, μας ζητούν να επανεφεύρουμε την αγάπη σε όλες της τις μορφές και επιμένουν: «Αντιστάσου μαζί μας στην απομάγευση της ζωής! Αντιστάσου μαζί μας στο τέλος του έρωτα!».

 

Συντελεστές:

Κείμενο- Σκηνοθεσία: Δανάη Λιοδάκη

Σκηνικά- Κοστούμια: Νικόλας Κανάβαρης

Μουσική: Γιώργος Χανός

Κινησιολογία: Στάλη Συμεών

Βοηθός Σκηνοθέτη: Λίνα Δημάκη

Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος Κασσάκος

Φωτογραφίες Promo: Νίκος Κατσαρός

Σχεδιασμός αφίσας/ Βίντεο: Αντώνης Χρήστου

Σύμβουλος Δραματουργίας: Ανέστης Αζάς

Διεύθυνση Παραγωγής: Κωστής Παναγιωτόπουλος

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Projektor ΑΜΚΕ, ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, B.p.m. cultural group

 

Παίζουν: Μαρία Κωνσταντά, Ευσταθία Λαγιόκαπα, Αντώνης Χρήστου

 Ακούγεται το τραγούδι του Φοίβου Δεληβοριά «Ο άντρας της ζωής μου» 

 

 

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις: Από Δευτέρα 27 Οκτωβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

 

Διάρκεια παράστασης : 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα

 

Τιμές εισιτηρίων

Κανονικό : 17€

Μειωμένο (Φοιτητικό, Ανέργων – ΑΜΕΑ - Άνω των 65) : 13€

Ατέλεια: 5€ (αγορά στο ταμείο)

 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/match

 

ΘΕΑΤΡΟ ΧΩΡΟΣ

Ορφέως & Πραβίου 6-8 , Βοτανικός

 

Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

 

«ΜΠΛΕ ΥΓΡΟ» της Βίβιαν Στεργίου σε σκηνοθεσία Κώστα Κουτρούλης || Η παράσταση με «street» διάθεση, hip pop ρυθμό και νεανική ενέργεια στον Χώρο Τεχνών Κ4

«ΜΠΛΕ ΥΓΡΟ» της Βίβιαν Στεργίου σε σκηνοθεσία Κώστα Κουτρούλης || Η παράσταση με «street» διάθεση, hip pop ρυθμό και νεανική ενέργεια στον Χώρο Τεχνών Κ4

Πέμπτη, 20/11/2025 - 16:11

«ΜΠΛΕ ΥΓΡΟ»

της Βίβιαν Στεργίου

Σκηνοθεσία : Κώστας Κουτρούλης

 

Χώρος Τεχνών Κ4

Από τις 6 Νοεμβρίου

Για 16 μόνο παραστάσεις

 

«Χωρίς εσένα θα με καταπιεί το μπλε υγρό. Όχι, λάθος. Εσύ, εσύ είσαι το μπλε υγρό. Όχι, λάθος. Αν δεν ήσουν εσύ, θα ήταν κάτι άλλο. Όχι, λάθος. Εγώ είμαι το μπλε υγρό. Όχι, λάθος. Το μπλε υγρό είναι όλα. Η ζωή είναι ένα κολλώδες μπλε υγρό.»

Ένα μπλε υγρό που γίνεται αγωνία, ανάμνηση, οικογένεια, πόλη. Ένα κομμάτι ζωής που κολλάει πάνω μας. Το βιβλίο «Μπλε Υγρό» της Βίβιαν Στεργίου, τιμημένο με το Βραβείο Μένη Κουμανταρέα της Εταιρείας Συγγραφέων, ζωντανεύει στη σκηνή σε σκηνοθεσία και δραματοποίηση του Κώστα Κουτρούλη, και μεταμορφώνεται σε μια παράσταση με «street» διάθεση, hip pop ρυθμό και νεανική ενέργεια.

Μια σοκολάτα υγείας ξεχασμένη στο ψυγείο, ένας φασίστας θείος, μια πτήση που περιμένει, μια μηχανή ποπ κορν που συνεχώς βουίζει. Οι μικρές λεπτομέρειες μιας μεγάλης επιστροφής. Η ιστορία της κοπέλας που αναμετριέται με τον τόπο και την οικογένεια που άφησε πίσω, γίνεται καθρέφτης της σύγχρονης ελληνικής κοινωνίας – μπερδεμένης, γεμάτης αγωνία, αλλά με μια επίμονη διάθεση για «επαναστατημένη» ευτυχία.

Η Βίβιαν Στεργίου, μέσα από τις ιστορίες της, καταφέρνει να ψυχογραφήσει με μοναδικό τρόπο την ελληνική κοινωνία, δίνοντας φωνή σε ήρωες που χαρακτηρίζονται από σύγχυση, αγωνία και τη διάθεση για μια επαναστατημένη ευτυχία.

Τρεις από τις δεκαέξι αυτοτελείς ιστορίες του βιβλίου ανεβαίνουν στη σκηνή, καλώντας τον θεατή να νιώσει την καρδιά της πόλης και τις «συχνότητες» του σήμερα.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Βίβιαν Στεργίου

Σκηνοθεσία/Δραματοποίηση: Κώστας Κουτρούλης

Παίζουν: Έλενα Αϊβαλιώτου, Πέπη Γιαννιώτη

Πρωτότυπη Μουσική: Φώντας Φωτεινός

Φωτογραφίες | Teaser: Άκης Χρήστου

Γραφιστικά Αφίσας: Κωνσταντίνα Αγγελοπούλου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Παραγωγή: ΚΑΠΠΑ4 ΑΜΚΕ

 

INFO

Χώρος Τεχνών Κ4 (Οι Άνθρωποι που Ακολουθούν τη Γη) 

Βεΐκου 28, Κουκάκι (πλησίον μετρό Ακρόπολης και Συγγρού-Φιξ)

Από τις 6 Νοεμβρίου

Πέμπτη και Σάββατο | 21:00

Για 16 μόνο παραστάσεις

Διάρκεια: 60’

TEASER: https://www.youtube.com/watch?v=FlBRrua2qrA 

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Στο ταμείο του θεάτρου.

Online προπώληση: «Μλε Υγρό» | Εισιτήρια εδώ!

Τιμές: 13€ (ταμείο), 12€ (προπώληση), 10€ (μειωμένο: ΑμΕΑ, άνεργοι, ατέλεια ΣΕΗ, φοιτητικό, άνω των 65)

TERROR του Φέρντιναντ φον Σίραχ / 5ος χρόνος στο καινούριο θέατρο ΦΙΛΙΠ

TERROR του Φέρντιναντ φον Σίραχ / 5ος χρόνος στο καινούριο θέατρο ΦΙΛΙΠ

Τρίτη, 18/11/2025 - 15:51

TERROR

του Φέρντιναντ φον Σίραχ

Πρεμιέρα: Δευτέρα 20 Οκτωβρίου 2025

5ος χρόνος

στο καινούριο θέατρο ΦΙΛΙΠ

Μία πτήση. Μία έκρηξη. Μία δίκη.

Οι θεατές στον ρόλο των ενόρκων.

Το δυνατό δικαστικό θρίλερ του Φέρντιναντ φον Σίραχ, που έχει συγκλονίσει κοινό και κριτικούς σε περισσότερες από εβδομήντα σκηνές της Ευρώπης και της Αμερικής, παρουσιάζεται στο ολοκαίνουριο θέατρο ΦΙΛΙΠ, σε σκηνοθεσία Γιώργου Οικονόμου, μετάφραση Ευαγγελίας Α. Νάνου και διασκευή Μιρέλλας Παπαοικονόμου.

Μετά την τεράστια επιτυχία του σε διεθνές επίπεδο και την κινηματογραφική του μεταφορά, το «TERROR» έρχεται να θέσει στο κοινό το ακόλουθο ηθικό δίλημμα:

Μπορεί να θυσιαστεί μια μικρότερη ομάδα αθώων ανθρώπων προκειμένου να σωθούν πολύ περισσότεροι;

Ή αλλιώς: τι είναι πιο σημαντικό – η προστασία της ανθρώπινης αξιοπρέπειας και του απαραβίαστου της ζωής του καθενός, ή η σωτηρία του μεγαλύτερου αριθμού ανθρώπων;

Έτσι, ο θεατής δεν παίρνει απλώς θέση σε μια δίκη· παίρνει θέση ανάμεσα σε δύο διαφορετικές φιλοσοφίες της ζωής και της δικαιοσύνης. Το «Terror» δεν είναι απλώς μια θεατρική παράσταση. Είναι μια ζωντανή δημοκρατική εμπειρία, όπου κάθε θεατής καλείται να σταθεί απέναντι στο πιο κρίσιμο ηθικό δίλημμα της εποχής μας.

To έργο

26 Μαΐου, λίγο μετά τις οχτώ το απόγευμα. Ένα αεροπλάνο της Lufthansa με 164 επιβάτες βρίσκεται υπό καθεστώς ομηρίας. Ο τρομοκράτης δίνει εντολή να πέσει πάνω στο κατάμεστο Allianz Arena του Μονάχου, όπου 70.000 φίλαθλοι παρακολουθούν τον αγώνα Γερμανίας – Αγγλίας.
Δύο μαχητικά αεροσκάφη ακολουθούν. Ο νόμος απαγορεύει ρητά την κατάρριψη. Η συνέχεια διαδραματίζεται στη δικαστική αίθουσα.

Εκεί όπου οι θεατές –ως ένορκοι– καλούνται να αποφασίσουν: Αθώος ή Ένοχος;

Τα διλήμματα του έργου

Ποιος έδωσε το δικαίωμα σε έναν απλό εκπρόσωπο του κράτους να σκοτώσει τους λίγους για να σωθούν οι πολλοί;
Διαθέτει το δικαστήριο τα κατάλληλα νομικά εργαλεία για να μπορέσει να κρίνει δίκαια αυτή τη συνειδητή απόφαση;
Ποιος κώδικας τιμής και ποια αίσθηση δικαιοσύνης όπλισαν το χέρι του;
Ποιος αποφασίζει ότι το «μη χείρον βέλτιστον» αποτελεί το μέτρο της ηθικής μας; Τι είναι δίκαιο και τι άδικο; Ήρωας ή δολοφόνος;

Οι αριθμοί, οι υπολογισμοί και οι συσχετισμοί συγκρούονται με το ίδιο το μέτρο της ανθρώπινης συνείδησης, μετατρέποντας τη θεατρική σκηνή σε μια αίθουσα εσωτερικής αλλά και κοινωνικής κρίσης.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Γιώργος Οικονόμου

Μετάφραση: Ευαγγελία Α. Νάνου

Διασκευή: Μιρέλα Παπαοικονόμου

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Κοστούμια: Νίκος Χαρλάφτης

Σκηνικά : Χριστίνα Ντεκούλη

Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Οικονόμου

Β’ Σκηνοθέτης: Ελένη Φανδρίδου

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού ( Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Παραγωγή: Χρήστος Τριπόδης -Μέθεξις

Παίζουν οι ηθοποιοί

Ίντρα Κέιν – Πρόεδρος

Θεοδώρα Σιάρκου – Εισαγγελέας

Δημήτρης Λιόλιος – Συνήγορος Υπεράσπισης

Χρήστος Παπαδόπουλος – Κατηγορούμενος

Βασίλης Μπατσακούτσας – Μάρτυρας Υπεράσπισης

Μαρία Νεφέλη Δούκα – Μάρτυρας Κατηγορίας

Καλλιτεχνική Διεύθυνση : Χρήστος Τριπόδης

Πληροφορίες παράστασης

Ημέρες & Ώρες: Δευτέρα 20:30 & Τρίτη 21:15, από 20 Οκτωβρίου 2025 έως 13 Ιανουαρίου 2026

Διάρκεια: παράστασης 90’ χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15 ευρώ έως 1/11

Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/terror-1/

Σημείωση

Το έργο «TERROR» του Φέρντιναντ φον Σίραχ κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ηριδανός, σε μετάφραση Ευαγγελίας Α. Νάνου, με τον τίτλο «Στον αστερισμό του τρόμου».

Παραγωγή: Εταιρεία Θεατρικών Παραγωγών «Μέθεξις» – Χρήστος Τριπόδης

Θέατρο ΦΙΛΙΠ
Θάσου 11 & Δροσοπούλου, Κυψέλη – Αθήνα 11257
Τηλέφωνο επικοινωνίας:

2108656155 θέατρο ΦΙΛΙΠ, Δευτέρα – Κυριακή 10:00 -14:00, 18:00 - 22:00

2107622034 Μέθεξις Productions, Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 – 18:00

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

«ΟΙΔΙΝΟΥΣ» του Θανάση Τριαρίδη: Πλεκτάνη για δύο πρόσωπα σε δύο πράξεις | 2ος χρόνος

«ΟΙΔΙΝΟΥΣ» του Θανάση Τριαρίδη: Πλεκτάνη για δύο πρόσωπα σε δύο πράξεις | 2ος χρόνος

Κυριακή, 16/11/2025 - 21:04

«ΟΙΔΙΝΟΥΣ»

του Θανάση Τριαρίδη

 

Πλεκτάνη για δύο πρόσωπα σε δύο πράξεις

 

2ος χρόνος

EARLY BIRD: 10€
(μέχρι 25/10)

 

ΘΕΑΤΡΟ 104

Από Τετάρτη 29 Οκτωβρίου

Τετάρτη & Πέμπτη, στις 21:00

 

 

Μετά τον επιτυχημένο πρώτο κύκλο παραστάσεων, ο ¨ΟΙΔΙΝΟΥΣ” του Θανάση Τριαρίδη επιστρέφει για 2η χρονιά στο θέατρο “104” για λίγες παραστάσεις.

Ένα ζευγάρι καθηγητών φιλολόγων ετοιμάζονται να γιορτάσουν τα 18α γενέθλια του νεκρού γιου τους που έχει φύγει από τη ζωή βρέφος ακόμα. Ο πατέρας όμως, ζώντας μία διπλή ζωή, έχει καταφέρει να τον κρατήσει “ζωντανό” μέσα από το χαρακτήρα και την προσωπικότητα του. Όταν ο έλεγχος ξεφεύγει, και πατέρας με γιο γίνουν ένα, η μητέρα καλείται να αποφασίσει για το πώς θα συνεχιστεί η ζωή.

 

ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

Μέσα σ’ ένα σκληρό και αποστειρωμένο αστικό περιβάλλον ο Θανάσης Τριαρίδης, έχοντας σαν οδηγό το μύθο του Οιδίποδα, θέτει τον άνθρωπο αντιμέτωπο με τον εαυτό του. Σ’ έναν κόσμο ψέματος και απάτης, το δικό μας ψέμα μοιάζει η μόνη διέξοδος για να υπάρξουμε και να ζήσουμε. Ένα ψέμα που διαιωνίζεται μέσα από ανθρώπους, ονόματα και καταστάσεις, νεκρά και άγνωστα σ’ εμάς, τα οποία τα διεκδικούμε και τα καπηλευόμαστε για δικά μας στο όνομα της ζωής, κι ας μη μας ανήκουν. Αυτό που στα μάτια μας μοιάζει με ελευθερία, είναι στην πραγματικότητα μία φρικτή φυλακή. Ένα νοσηρό κελί, το οποίο δείχνει να μην έχει κλειδί για να ανοίξει. Μόνη διέξοδος η αλήθεια. Η οποία κουβαλάει κι αυτή το δικό της άγριο τίμημα. Πόσο έτοιμοι είμαστε να το πληρώσουμε;

 

Έγραψαν για την παράσταση:

"Σπαρακτικό θέμα, ευρηματική ιδέα, βεβαρημένη ατμόσφαιρα, άπειρους συμβολισμούς και διαλογικές μονομαχίες που αγγίζουν τα όρια της λογοτεχνικής μελέτης (φιλόλογοι γαρ αμφότεροι οι γονείς) παραδίδει ο Θανάσης Τριαρίδης σε ένα κείμενο που ρέει ακατάπαυστα σε πολλαπλές διαδρομές του νου, της ψυχής και της λελογισμένης παράνοιας, με αυτές τις δύο τραγικές μορφές να μοιράζουν την ύπαρξή τους με έναν τρίτο που δεν υπάρχει.

Με ένα τέτοιο κείμενο που αποφάσισε να κονταροχτυπηθεί ο σκηνοθέτης Βαγγέλης

Μάγειρος στη σκηνή του Τεχνοχώρου Φάμπρικα. Γοητευμένος -και δικαιολογημένα- από τη δύναμη των λέξεων του συγγραφέα, αφέθηκε στην ολότητα του κειμένου, κατευθύνοντας με αυτές σαν οδηγό σκηνοθετική ματιά και ερμηνείες. Το αποτέλεσμα ως προς τη σκηνική αποτύπωση των λέξεων και των ιδεών του συγγραφέα, οι οποίες ακούγονται ξεκάθαρα στη σκηνή, τον δικαιώνει. Ο γοητευτικός και επιβλητικός Ουσίκ Χανικιάν ιδιαίτερα καλείται να αντιμετωπίσει και τον ρόλο του γιου, γεγονός που τον αναγκάζει να μεταβαίνει από το αληθοφανές στον υπαινικτικό -έως και το συμβολικό, κυρίως εκεί προς το φινάλε- χωρίς να αποφεύγει πάντα την υπερβολή, η οποία επιτάσσεται όμως από το κείμενο.

Περισσότερο ενταγμένη σε αυτό το αλλόκοσμο σύμπαν -ο ρόλος της μητέρας βλέπετε είναι πιο ξεκάθαρα γραμμένος- η Πωλίνα Μαρκάκη που θυμίζει αυτές τις εμβληματικές "φεγγαρολουσμένες" θεατρικές ηρωίδες, με το βλέμμα χαμένο προς τα μέσα και το κορμί να ξεσπά σε ένα σπαρακτικό χειροκρότημα με το οποίο προσπαθεί απεγνωσμένα, αλλά και μάταια, να επαναφέρει τον κόσμο της σε τάξη." Μάνος Θηραιός – CINEMANO

 

"Η παράσταση είναι φροντισμένη στην παραμικρή λεπτομέρεια, εξαιρετικοί φωτισμοί, κοστούμια και σκηνικό λιτά και λειτουργικά , (θα τολμήσω να πω έως και τελετουργικά ) μια πολύ ωραία διασκευή του greenfields στην μουσική επένδυση, χτίζουν το σύμπαν των ηρώων, τρυφερό και άρρωστο ταυτόχρονα. Ο Βαγγέλης Μάγειρος λες κι έχει σκηνοθετήσει με τον μετρονόμο. Καταλαβαίνει κανείς ότι είναι μετρημένη και χορογραφημένη η κάθε ανάσα, το κάθε ανοιγοκλείσιμα του ματιού, κι όμως μέσα σε αυτή την τεχνική αρτιότητα με την οποία έχει δημιουργήσει το ψέμα, στη σκηνή τρέχει αλήθεια, ατόφια και ωμή ανάμεσα από τις ρωγμές των ηρώων!

Η Πωλίνα Μαρκάκη είναι πραγματικά μαγική στον ρόλο της μητέρας, ο Ουσίκ Χανικιάν ισορροπεί ανάμεσα σε πατέρα και γιο δίνοντας μια πολύ δυνατή ερμηνεία, ενώ οι δυναμικές ανάμεσά τους μεταβάλλονται σαν καρδιογράφημα. Να σημειώσω ότι και κινησιολογικά έχει γίνει τρομερή δουλειά από την Ναταλία Μαρτίνη και τους δυο ηθοποιούς. Αισθάνομαι χωρίς υπερβολή ότι οι ερμηνείες τους αποτελούν μάθημα υποκριτικής , σκηνικού ρυθμού και χημείας." Βίκυ Λουκάτου – Θέατρο.gr

"Οι ηθοποιοί με εκπληκτικές ερμηνείες, πραγματικά συνταρακτικές, καταφέρνουν να μας καθηλώσουν και εντάξουν στο αινιγματικό σύμπαν τους, αιχμαλωτίζοντας το βλέμμα μας στις αλληλεπιδράσεις τους οι οποίες είναι βαθιά εδραιωμένες σε μια απερίφραστη χημεία. Η εναλλαγή των στιγμών και των δράσεων ριζοσπαστικά σκηνοθετημένη ως ένα συνεχές ανάμεσα στη πραγματικότητα και το όνειρο, τον εφιάλτη και το ξύπνημα του, το αιφνίδιο ξεσκέπασμα των συγκαλύψεων μα και τη ανάδυση των υπεκφυγών, οι ήρωες παίζουν ο ένας με το μυαλό του άλλου, με το δικό μας μα και με το δικό τους, με τις αντοχές και τις υποχωρήσεις τους, τα επιτεύγματα και τις αποτυχίες τους όλα θεωρούμενα, ταξινομούμενα και χαρακτηριζόμενα από ποιον;

Από τον μέγα κριτή, τον θεό, από το μήλο της αμαρτίας που δάγκωσε η Εύα και χρεώθηκε αιώνια όλες τις αμαρτίες, αδυναμίες και εγκλήματα του ανθρώπινου γένους; Ή από την κοινωνία, τους θεσμούς της και το αιώνιο βλέμμα της σε κάθε μεμονωμένη ύπαρξη και οικογενειακή μονάδα, στον προσωπικό, ιδιαίτερο τρόπο του καθενός μας να επιβιώσουμε εντός των αμείλικτων συστημάτων της;"  Έλλη Διακογιάννη – Θέατρο.gr

“Ο Βαγγέλης Μάγειρος πετυχαίνει ένα άρτιο αποτέλεσμα. Ως σκηνοθέτης δεν φοβάται τη σκληρότητα του έργου – αντίθετα την επιδιώκει – χωρίς βέβαια να της επιτρέπει να γίνεται αυτοσκοπός. Σε ορισμένες σκηνές βίας οι θεατές χαμηλώνουν το βλέμμα, όχι τόσο από αποστροφή, όσο από μια κληρονομημένη, θαρρείς, ενοχή, που τους υπενθυμίζει τις δικές τους ανομολόγητες επιθυμίες. Κι όμως, τίποτα δεν δείχνει φθηνό ή πρόστυχο και αυτό είναι σημαντικό αν λάβουμε υπόψη τα αιμομικτικά υπονοούμενα της παράστασης.

Η δραματουργική απόδοση της τρέλας μοιάζει με ναρκοπέδιο. Σε κάθε βήμα κινδυνεύεις να σκοντάψεις σε περιττούς μελοδραματισμούς. Οι ηθοποιοί του «Οιδίνους» δεν κάνουν τίποτα τέτοιο. Χτίζουν τους ρόλους τους προσεκτικά, αφήνοντας τον πόνο να διαχέεται αβίαστα – εξίσου όμως σπαρακτικά. Η Πωλίνα Μαρκάκη υποδύεται μια Ιοκάστη που είναι ταυτόχρονα και Εύα, δίχως να αφήνει καμία χαραμάδα αμφιβολίας για την ερμηνευτική της δεινότητα. Παίζει με τόση αυθεντικότητα, που σου έρχεται να σηκωθείς απ’ τη θέση σου και να την αγκαλιάσεις. Ο Ουσίκ Χανικιάν παραδίδει στο κοινό ψυχή τε και σώματι, μεταπηδώντας από τον ρόλο του πατέρα στου γιου δίχως να τον πιάνει ίλιγγος. Η χημεία μεταξύ των δύο είναι απίστευτη, ενώ η λιτότητα των σκηνικών τους επιτρέπει να γεμίζουν τον χώρο αποκλειστικά με τις ερμηνείες τους." Μυρτώ Γρηγοριάδη - Keysmash 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Μάγειρος

Ερμηνεύουν: Πωλίνα Μαρκάκη, Ουσίκ Χανικιάν

Επιμέλεια κίνησης: Ναταλία Μαρτίνη

Σκηνογραφία/ενδυματολογία: Η ομάδα

Διασκευή μουσικής: Ουσίκ Χανικιάν

Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μάγειρος

Φωτογραφίες/σχεδιασμός αφίσας: Βαγγέλης Μάγειρος

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Παραγωγή: Γκαράζ theater group

  

 

INFO

 

ΘΕΑΤΡΟ 104

Ευμολπιδών 41, Αθήνα

Από Τετάρτη 29 Οκτωβρίου
Κάθε Τετάρτη & Πέμπτη, στις 21:00

Διάρκεια: 95’, χωρίς διάλειμμα

  

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Online προπώληση: Οιδίνους του Θανάση Τριαρίδη | Εισιτήρια εδώ!
Τηλ. Κρατήσεων:  6951269828  
Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό | 12€ μειωμένο | 8€ ατέλεια ΣΕΗ

Ο ΕΡΑΣΤΗΣ του ΧΑΡΟΛΝΤ ΠΙΝΤΕΡ στο ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ από 23 Νοεμβρίου

Ο ΕΡΑΣΤΗΣ του ΧΑΡΟΛΝΤ ΠΙΝΤΕΡ στο ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ από 23 Νοεμβρίου

Κυριακή, 16/11/2025 - 19:48

ΧΑΡΟΛΝΤ ΠΙΝΤΕΡ
Ο ΕΡΑΣΤΗΣ

The Lover, 1963

 

Μετάφραση - σκηνοθεσία:

Αλέξανδρος Κοέν

 

Θέατρο Μικρό Γκλόρια

Νοέμβριος 2025

 

«Τι γίνεται όταν οι ερωτικές φαντασιώσεις μας εκπληρώνονται;»

Ένα έργο που διαρρηγνύει τα όρια του έρωτα, της φαντασίας και της πραγματικότητας… Ένα ευφυές παιχνίδι με τον έρωτα!

«Ο Εραστής» του βραβευμένου με Νόμπελ Χάρολντ Πίντερ επιστρέφει επί σκηνής, στο θέατρο Μικρό Γκλόρια, με μια παράσταση που ρίχνει φως στις πιο σκοτεινές πτυχές του ερωτικού πόθου και της συζυγικής οικειότητας, υπό τη σκηνοθετική ματιά του Αλέξανδρου Κοέν.

Ένα φαινομενικά ήσυχο ζευγάρι, ο Ρίτσαρντ και η Σάρα, ζει εδώ και δέκα χρόνια μια τακτοποιημένη ζωή στο προάστιο του Γουίντσορ. Πίσω όμως από τη βιτρίνα της οικιακής σταθερότητας, κρύβεται ένα ερωτικό παιχνίδι εξουσίας και επιθυμίας. Το ζευγάρι επιλέγει να ξεφύγει από τη ρουτίνα μέσα από μια τελετουργία φαντασιώσεων, που επαναλαμβάνεται με ακρίβεια και πάθος, φτάνοντας στα άκρα… Μέσα στο καθιστικό του περιμένει τον μυστηριώδη επισκέπτη του και σε αυτό το παιχνίδι, δεν είναι ποτέ σαφή ούτε τα κίνητρα ούτε τα όρια.

Ο Πίντερ γράφει ένα έργο που ακροβατεί μεταξύ ρεαλισμού και παραλόγου, δημιουργώντας έναν κόσμο όπου η απειλή μπορεί να μην προέρχεται από τον έξω κόσμο, αλλά από την ίδια τη σχέση του ζευγαριού.

Σε αυτό το καθηλωτικό έργο, το φως πέφτει στις ανθρώπινες σχέσεις, οι ρόλοι εναλλάσσονται, τα πρόσωπα μεταμορφώνονται και τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται. Η ερωτική σύμβαση, ο ψυχικός εγκλωβισμός και η ανάγκη για επαναπροσδιορισμό της επιθυμίας μας φέρνει αντιμέτωπους με την πιο άβολη αλήθεια: ότι αυτό που μας απειλεί και μας τρομάζει δεν βρίσκεται πάντα απ’ έξω, αλλά μπορεί να κατοικεί μέσα μας και στον ίδιο τον έρωτα…

 

Παίζουν: Κωνσταντίνος Αρνόκουρος και Νικολέτα Καρνέζη

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν

Σκηνικά-Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Μουσική: Νικολέτα Καρνέζη

Βοηθός σκηνοθέτη: Λευτέρης Μαργιόλας

Φωτογραφίες: Διονύσης Κούτσης

Γραφιστικά: Πέτρος Παράσχης

Δραματολόγος: Μαρίνα Κονδάκη

Μακιγιάζ: Θάνος Βογιατζής

 

Επικοινωνία-Προβολή: Μαρκέλλα Καζαμία

Από 23 Νοεμβρίου και κάθε Κυριακή στις 18.30
στο Θέατρο Μικρό Γκλόρια

 

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος) & 12 (φοιτητικό, ανέργων).

 

Θέατρο Μικρό Γκλόρια
Ιπποκράτους 7, τηλ. 2103600832.

Προπώληση: more.com

ΤΟ ΤΕΣΤ του Τζόρντι Βαγιέχο Ντουάρι στο ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΤΟ ΤΕΣΤ του Τζόρντι Βαγιέχο Ντουάρι στο ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ

Κυριακή, 16/11/2025 - 19:01

ΤΟ ΤΕΣΤ

του
Τζόρντι Βαγιέχο Ντουάρι

ΒΡΑΒΕΙΟ FRAY LUIS DE LEÓN 2014

Διασκευή-Σκηνοθεσία:

Χρήστος Σουγάρης

 

Πρεμιέρα: 1η Νοεμβρίου 2025

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

https://www.ticketservices.gr/event/to-test-sygxrono-theatro/?lang=el

 

 

 

Εκατό χιλιάδες ευρώ τώρα ή ένα εκατομμύριο σε δέκα χρόνια;

Εσύ τι θα επέλεγες; 

Πόσο κοστίζουν οι αρχές μας; Μπορεί μια απλή ερώτηση να διαλύσει μια σχέση; 

 

Το βραβευμένο θεατρικό έργο «ΤΟ ΤΕΣΤ» του Ισπανού συγγραφέα Τζόρντι Βαγιέχο Ντουάρι, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, από τον πολιτιστικό οργανισμό Λυκόφως που συνεχίζει την συνεργασία του με τον σκηνοθέτη Χρήστο Σουγάρη μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις «Αυλή των θαυμάτων», «Σκρουτζ» και «8 Γυναίκες».

 

Ένα απλό τεστ. Μια «αθώα» ερώτηση:

Τι θα διάλεγες εσύ; 100.000 ευρώ τώρα ή 1.000.000 σε δέκα χρόνια; 

Τέσσερις από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της νεότερης γενιάς ηθοποιών, η Ηλέκτρα Νικολούζου, ο Νίκος Πολυδερόπουλος, η Ναταλία Σουίφτ και ο Χάρης Τζωρτζάκης θα απαντήσουν επί σκηνής στο «αθώο» αυτό ερώτημα, σε μια παράσταση πολλαπλών ανατροπών….

100.000 ευρώ τώρα ή 1.000.000 σε δέκα χρόνια;

Μια αιχμηρή ιστορία για το τι σημαίνει αγάπη, εμπιστοσύνη και επιλογή. Μια παράσταση που θα σε κάνει να γελάσεις, να προβληματιστείς και ίσως να κοιτάξεις με διαφορετικό τρόπο τον άνθρωπο δίπλα σου αλλά και τον ίδιο σου τον εαυτό! 

Ο σκηνοθέτης Χρήστος Σουγάρης, επανέρχεται σε δραματουργία που αντλείται από τη μελέτη των διαπροσωπικών σχέσεων στις σύγχρονες δυτικές κοινωνίες. Η σκηνοθετική γραμμή ερμηνεύει το έργο όχι μόνο ως ηθικό δίλημμα, αλλά ως ένα πολύπλευρο πεδίο σύγκρουσης όπου έννοιες όπως «αγάπη», «εμπιστοσύνη», «επιθυμία» και «προδοσία» καταρρέουν και επαναπροσδιορίζονται. Μια αφηγηματική προσέγγιση που ξεκινά από την αθωότητα ενός τεστ προσωπικότητας και καταλήγει σε μια υπαρξιακή αναμέτρηση με τα πιο προσωπικά μας «θέλω», δημιουργώντας άλλοτε στιγμές αιχμηρού χιούμορ και άλλοτε επώδυνες σιωπές.

 

 

Το Τεστ

Ένα παντρεμένο ζευγάρι που αγωνίζεται για να ανταποκριθεί στις οικονομικές δυσκολίες, αντιμετωπίζει ένα δίλημμα που τίθεται από τον καλύτερό τους φίλο: Εκατό χιλιάδες ευρώ τώρα ή ένα εκατομμύριο σε δέκα χρόνια;

Το δίλημμα αναφέρεται σε ένα τεστ προσωπικότητας που ανέπτυξε η νυν σύντροφός του, μια επιτυχημένη ψυχολόγος.

Εκατό χιλιάδες ευρώ τώρα ή ένα εκατομμύριο σε δέκα χρόνια;

Η απόφαση που θα πρέπει να πάρει το ζευγάρι, φαίνεται απλή: να συμβιβαστεί με μια μικρή περιουσία αμέσως ή να περιμένει δέκα ατελείωτα χρόνια για να την πολλαπλασιάσει.

Αυτό όμως, που ξεκινά ως ένα υποθετικό ερώτημα, θα αποκαλύψει σταδιακά άγνωστες πτυχές των χαρακτήρων, αναγκάζοντάς τους να κοστολογήσουν τις αρχές τους με αποτέλεσμα να πάρουν μια απόφαση που θα αλλάξει τη ζωή τους. Ποιος ξέρει, ίσως για πάντα...

 

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά):

Ηλέκτρα Νικολούζου

Νίκος Πολυδερόπουλος

Ναταλία Σουϊφτ

Χάρης Τζωρτζάκης

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Διασκευή-Σκηνοθεσία-Σκηνική επεξεργασία μετάφρασης-Σχεδιασμός video: Χρήστος Σουγάρης

Σκηνικό: Τίνα Τζόκα

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Μουσική: RSN

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου

Βοηθός Σκηνοθέτη-Δραματουργική επεξεργασία: Στέλλα Παπακωνσταντίνου

Βοηθός Σκηνογράφου: Κυριακή Φόρτη

Βοηθός Ενδυματολόγου: Άννα Λεοντιάδου

 

Διεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα Μπερδέκα

Οργάνωση Παραγωγής: Ρόζα Καλούδη, Βαγγέλης Βογιατζής

Videographer/Trailer/Teaser: Θωμάς Παλυβός

Φωτογραφίες: Χρήστος Συμεωνίδης

Social media/Διαφήμιση: Renegade / Βασίλης Ζαρκαδούλας

Επικοινωνία – προβολή: Μαρκέλλα Καζαμία

Παραγωγή: Λυκόφως - Γιώργος Λυκιαρδόπουλος

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

https://www.ticketservices.gr/event/to-test-sygxrono-theatro/?lang=el

"ΟΤΑΝ Η ΦΟΝΙΣΣΑ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕ ΤΗΝ ΜΗΔΕΙΑ" στο ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΘΥΜΕΛΗ - ΕΛΛΗ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ

"ΟΤΑΝ Η ΦΟΝΙΣΣΑ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕ ΤΗΝ ΜΗΔΕΙΑ" στο ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΘΥΜΕΛΗ - ΕΛΛΗ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ

Κυριακή, 16/11/2025 - 13:34

«ΟTAN H ΦΟΝΙΣΣΑ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕ ΤΗ ΜΗΔΕΙΑ»,

του Γιώργου Α. Χριστοδούλου,

Η μυθολογία συναντά με τον πιο θαυμαστό τρόπο τη Λογοτεχνία

 

Πρεμιέρα Κυριακή 2 Νοεμβρίου στις 20:30

More.com: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/otan-i-fonissa-synantise-ti-mideia-3/

Ο γνωστός Θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης της παράστασης Γιώργος Α. Χριστοδούλου, αυτή τη φορά μας παραδίδει δυο γυναίκες,   δύο  τραγωδίες,  που όμως γίνονται μία μέσα από ένα  αιχμηρό κείμενο που αφορά, δίχως αμφιβολία όλους μας.   

 

Η Χαδούλα Φραγκογιαννού συναντά την Μήδεια. 

 

Ο πιο απαιτητικός θεατής  λοιπόν, θα έρθει αντιμέτωπος  με τις πιο τραγικές  γυναικείες  φιγούρες της Ιστορίας. Δυο Φόνισσες γνωρίζονται, συνυπάρχουν,  αποφασίζουν και ανατρέπουν τα κάθε λογής υπαρκτά δεδομένα.  Μισιούνται, αγαπιούνται,  σπαράζουν, συγκινούν!! 

Δύο εντελώς διαφορετικοί κόσμοι,  ενώνονται με μια εκκωφαντική  απελπισία σε μια άλλη διάσταση  πέρα από τον χρόνο και τον τόπο!

Μια παράσταση που θα συγκινήσει και τον πιο σκληρό θεατή! 

 

Διάρκεια: 60’ χωρίς διάλειμμα

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

 

            Παραγωγή: Κέντρο Τέχνης & Πολιτισμού ΘΥΜΕΛΗ – Έλλη Βοζικιάδου

Κείμενα - Σκηνοθεσία: Γιώργος Α. Χριστοδούλου

Μουσική: Πηγή Λυκούδη

Σκηνικά: Ιωάννα Διονέλλη

Κοστούμια: Λίτσα Σαρδέλλη

Μάσκες: Ανδρέας Λιάλιος

Κοσμήματα Μήδειας: Εύη Μπακόλα

Μελέτη ήχου: Σάββας Κεπέσογλου

Φωτισμοί: Γιώργος Γεωργιάδης

      Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού 

 

Ερμηνεία: Ανθή Βαφειαδάκη – Αγγελική Κολιού

Δείτε το trailer: https://youtu.be/tiWBzCLr92o?si=Ipyc6PHuCgE69xep

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

 Κυριακή 23/11/2025 – 20:30

 Κυριακή 30/11/2025 – 20:30

 Κυριακή 7/12/2025 – 20:30

 Κυριακή 14/12/2025 – 20:30

 Κυριακή 21/12/2025 – 20:30

 Κυριακή 28/12/2025 – 20:30

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 

Γενική είσοδος 12 ευρώ. Άνεργοι – συνταξιούχοι: 8 ευρώ

Κέντρο Τέχνης και Πολιτισμού "Θυμέλη - Έλλη Βοζικιάδου"

Μοσχονησίων 32, Πλ. Αμερικής

Πληροφορίες & κρατήσεις: 210 8657677

ΑΣΠΡΑ ΑΛΟΓΑ ΡΟΣΜΕΛΣΧΟΜ του Ερρίκου Ιψεν / Από 28 Νοεμβρίου στο θέατρο Εκάτη

ΑΣΠΡΑ ΑΛΟΓΑ ΡΟΣΜΕΛΣΧΟΜ του Ερρίκου Ιψεν / Από 28 Νοεμβρίου στο θέατρο Εκάτη

Σάββατο, 15/11/2025 - 12:25

Το αριστούργημα του Ίψεν περιέχει όλα τα θέματα που επεξεργάστηκε ο νορβηγός δραματουργός: το ιδεολογικό, το ψυχολογικό, το κοινωνιολογικό, το πολιτικό και το πολιτιστικό. Κεντρικό μοτίβο του έργου είναι το αίτημα κάθε ηθικού ανθρώπου να παραμείνει ο εαυτός του και να μην παραβεί τις αρχές του. Ο Ρόσμερ και η Ρεβέκκα, διαφορετικής κοινωνικής προέλευσης άτομα, κουβαλώντας βαθιά ριζωμένες ενοχές, συγκρούονται με αποτέλεσμα να ηττηθούν και οι δύο και να οδηγηθούν στο θάνατο, δηλαδή στην ήττα των δύο κόσμων: του κόσμου της παλιάς ηθικής και του κόσμου της απελευθερωμένης συνείδησης.

 

Image

 

 

 

 

 

 

Image

 Θέατρο Εκάτη τηλ 2106401931

 

Σκηνοθεσία Βαλεντίνη Λουρμπά

Μετάφραση Ερρίκος Μπελιέ

Παίζουν οι ηθοποιοί

: Βασίλης Ασημάκης Χρίστος Γεωργίου Μαρία Μαραγκουδάκη Μάνος Χατζηγεωργίου Λήδα Χατζηδημητρίου Ενδυματολόγος Τίσσα Βασιλάκη  Μουσική επιμέλεια Νίκος Ανδρουλάκης Βοηθός σκηνοθέτη Αφροδίτη Μαριάμ κορακιανίτη  Διοικητικός Λήδα Χατζηδημητρίου Φωτογραφία Νίκος Κωνσταντόπουλος Βίντεο Τισσα βασιλακη

Σελίδα 1 από 199