«Ο Επικήδειος»

του Ιάκωβου Καμπανέλλη
Κωμικός μονόλογος
Ένα ιδιοφυές κείμενο με καυστικό χιούμορ για την ματαιοδοξία των ανθρώπων

Σκηνοθεσία: Βασίλης Κατσικονούρης
Ερμηνεία:  Βασίλης Βλάχος
Η επιτυχημένη παράσταση έρχεται ξανά !
Στο Θέατρο «Αλεξάνδρεια»
Έναρξη Κυριακή 23 Νοεμβρίου 2025

Σπαρακτική κωμωδία, τρελοί ρυθμοί, εξωφρενικό ύφος, άριστη ερμηνεία
Λέανδρος Πολενάκης, Εφημ. Αυγή

Καταπληκτικό κείμενο, υπέροχος ερμηνευτής ο Βασίλης Βλάχος, καθηλώνει τον θεατή
Μαρία Μαρή, Θεατρομάνια

 Απολαυστική παράσταση. Ο Βασίλης Βλάχος δεν αφήνει τον θεατή να ξεχαστεί ούτε λεπτό.
Μαρία Πανούτσου, independent

 

Ο συγγραφέας Βασίλης Κατσικονούρης συναντά τον Δάσκαλο των Ελλήνων θεατρικών συγγραφέων Ιάκωβο Καμπανέλλη. Ένας ελάχιστος φόρος τιμής από ένα σημαντικό εκπρόσωπο της νέας γενιάς συγγραφέων στον Πατριάρχη της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας.

Ο Επικήδειος ανέβηκε με μεγάλη επιτυχία το 2015 σε σκηνοθεσία Βασίλη Κατσικονούρη και ερμηνεία Βασίλη Βλάχου και παρουσιάζεται κατά διαστήματα σε επιλεγμένα θέατρα και Φεστιβάλ.  Τη φετινή σεζόν ξεκινάει τις παραστάσεις στις 23 Νοεμβρίου 2025 και θα παίζεται κάθε Κυριακή 7:00μμ και Δευτέρα 8:00μμ στο θέατρο Αλεξάνδρεια (Σπάρτης 14, Πλ. Αμερικής, τηλ: 2121007079)

ΤΟ ΕΡΓΟ
Ο «Επικήδειος» σχολιάζει με καυστικό χιούμορ και σαρκασμό την ματαιοδοξία των ανθρώπων και ιδιαίτερα των ανθρώπων των Γραμμάτων και των Τεχνών, που στο τέλος της ζωής τους ανάβει η σπίθα για υστεροφημία.
Παρουσιάζει το δράμα ενός ηλικιωμένου συγγραφέα που διαπιστώνει ότι δεν είχε την αναγνώριση που του άξιζε και προσπαθεί να γίνει γνωστός μετά θάνατον.
ΤΟ ΚΕΙΜΕΝΟ ΕΙΝΑΙ ΙΔΙΟΦΥΕΣ: η ευρηματικότητα του Καμπανέλλη, η πρωτοτυπία του, εδώ απογειώνονται. Χιούμορ ποιοτικό, υπόγειο, μαύρο αλλά και ολόφρεσκο, καθότι διαχρονικό.

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΚΡΙΤΙΚΕΣ
«… Ο «Επικήδειος» είναι σπαρακτική κωμωδία και τοποθετείται στα χρόνια της μεταπολίτευσης[…].  Οι τρελοί ρυθμοί και οι τόνοι που δίνει ο σκηνοθέτης στην παράσταση, το εξωφρενικό ύφος και η άριστη ερμηνεία του Βασίλη Βλάχου εγγυώνται μια εξαιρετική βραδιά για όσους το αποφασίσουν…».
[Λέανδρος Πολενάκης, Εφημ. Αυγή]
https://www.avgi.gr/tehnes/361535_enas-yparxiakos-monologos-kai-mia-parastasi-ekplixi
https://www.avgi.gr/tehnes/182895_realismos-kai-alitheia-sto-neoelliniko-theatro

 

«…Η σκηνοθεσία του Βασίλη Κατσικονούρη ήταν αποτελεσματική. Έχει ενδιαφέρον η σκηνοθετική ματιά συγγραφέων που παραμένουν πιο πολύ στην απόδοση του κειμένου […] Ο Βασίλης Βλάχος, μόνος του επί σκηνής, δεν αφήνει τον θεατή να ξεχαστεί ούτε λεπτό. […] Μία απολαυστική παράσταση…».
[Μαρία Πανούτσου, independent]
https://url-shortener.me/76YM

Καταπληκτικό κείμενο αποκαλυπτικό της ματαιοδοξίας και της μικρότητας ... Άλλη μια φορά υπέροχος ερμηνευτής ο Βασίλης Βλάχος, κινητικός πάνω στην σκηνή […] καθηλώνει τον θεατή. […] Διεισδυτική η ματιά του σκηνοθέτη Βασίλη Κατσικονούρη και ωραίες μουσικές επιλογές…».
[Μαρία Μαρή, Θεατρομάνια]

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
«Ο Επικήδειος»
του Ιάκωβου Καμπανέλλη
Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Βασίλης Κατσικονούρης
Ερμηνεία: Βασίλης Βλάχος
Σκηνικά-Κοστούμια: Ανθή Σοφοκλέους
Φωτισμοί: Δημήτρης Τσιούμας

Διάρκεια: 55 λεπτά

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Κυριακή 7:00μμ, Δευτέρα 8:00μμ
ΠΡΕΜΙΕΡΑ Κυριακή 23 Νοεμβρίου 2025

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
10 € (γενική είσοδος), 8 € (άνω των 65 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ, ομαδικό άνω των 5 ατόμων), 5 € (ατέλειες ΣΕΗ)
Προπώληση: More

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/o-epikideios-tou-iakobou-kampanelli

 

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: τηλ: 212-1007079, 6944-89 84 82 και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Θέατρο «Αλεξάνδρεια», Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής, ΤΚ 11252 ΑΘΗΝΑ
https://shorturl.at/CfefA

ΒΡΕΙΤΕ ΜΑΣ:
https://shorturl.at/1OjQJ

«Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε

είναι σφύριγμα τρένου»

 

  του Θανάση Τριαρίδη

 

Επιστρέφει στο Θέατρο OLVIO

  Από 8 Οκτωβρίου

Κάθε Τετάρτη στις 21:00

Νέα παράταση

Μέχρι 14 Ιανουαρίου 2026

 

Η παράσταση που εδώ και δύο χρόνια μιλάει για την πολιτική εξόντωσης των μεταναστών.

Δημοσιευμένο τον Ιούνιο του 2023, λίγες ημέρες μετά το πολύνεκρο ναυάγιο της Πύλου, το έργο «Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε είναι σφύριγμα τρένου» του Θανάση Τριαρίδη παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία για δύο συνεχόμενες σεζόν (Οκτώβριος 2024 – Ιανουάριος 2025) και επιστρέφει το φθινόπωρο σε νέα θεατρική στέγη, στο Θέατρο OLVIO.

Η παράσταση, σε σκηνοθεσία των Νίκου Μαρνά και Γιώργου Γκιόκα, απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και κατάφερε να ξεχωρίσει, τόσο για την αισθητική της όσο και για την ερμηνευτική της δύναμη. Οι δύο τους, μαζί με τους Λεωνίδα Μπακάλη και Νίκο Στεργιώτη, δημιούργησαν ένα σφιχτοδεμένο, δυστοπικό σύμπαν που συντάραξε κοινό και κριτικούς.

Η παράσταση έγινε sold-out σε σύντομο χρονικό διάστημα και προκάλεσε το ερώτημα: «Αν αυτή είναι η πρώτη τους θεατρική δουλειά, τι θα ακολουθήσει;»

 

Αξίζει να σημειωθεί πως ο Θανάσης Τριαρίδης, ένας από τους πολυπαιγμένους ελληνόγλωσσους θεατρικούς συγγραφείς του καιρού μας, εδώ και τρία χρόνια έχει αφιερώσει την πένα του (με περισσότερα από έξι έργα) στον αγώνα κατά ενάντια στην κρατική πολιτική εξόντωσης των μεταναστών που ολοένα κλιμακώνεται (το μεγαλύτερο ρατσιστικό έγκλημα της Ευρώπης στην Πύλο, τα Pushbuck, υπουργοί μετανάστευσης με ακροδεξιές καταβολές και νομοθεσία που παραπέμπει στους Νόμους της Νυρεμβέργης).

Όπως σημειώνει ο ίδιος στον πρόλογο του έργου: "Θα ήθελα όταν τελειώνει η παράσταση ο κάθε θεατής να γνωρίζει πως, την ώρα που αυτός καθόταν στη θέση του, δολοφονήθηκαν κι άλλοι άντρες, κι άλλες γυναίκες, κι άλλα παιδιά στην θάλασσα. Και το έγκλημα αυτό γίνεται με την σιωπή του και την σιωπή μας, την ανοχή του και την ανοχή μας, την συναυτουργία του και την συναυτουργία μας."

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Σε ένα όχι και τόσο μακρινό, αλλά οικεία ζοφερό μέλλον, ένας νέος υπάλληλος καταφτάνει στο περιβόητο γραφείο 20/4 της κρατικής υπηρεσίας, ώστε να αναλάβει καθήκοντα. Η γνωριμία του με τον παλιό υπάλληλο της υπηρεσίας θα αποδειχθεί κομβική και για τους δύο με τη σύντομη συνύπαρξη τους να είναι εκρηκτική. Τον ρόλο του διαμεσολαβητή καλείται να πάρει ο διευθυντής της υπηρεσίας με το ιδιαίτερο ταπεραμέντο του. Η παρουσία του μυστηριώδους καθαριστή με την αντισφυξιογόνο μάσκα εντείνει την αγωνία. Η εξέλιξη του έργου απρόβλεπτη με απότομες εναλλαγές από κωμικές καταστάσεις σε έντονα δραματικές οδηγεί στην τελική αλήθεια.

Κύκλος συζητήσεων:

Κατά τον πρώτο και δεύτερο κύκλο παραστάσεων πραγματοποιήθηκαν συζητήσεις με τη συμμετοχή του συγγραφέα Θανάση Τριαρίδη, των συντελεστών της παράστασης και του κοινού. Ανάμεσα στους προσκεκλημένους ήταν οι:

 Στέλιος Κούλογλου (δημοσιογράφος – ευρωβουλευτής),

 Ιάσονας Αποστολόπουλος (διασώστης – ακτιβιστής),

 Πέτρος Κωνσταντίνου (συντονιστής ΚΕΕΡΦΑ – ακτιβιστής),

 Έφη Δούση (δικηγόρος – ακτιβίστρια),

 Νόρα Ράλλη (δημοσιογράφος – Εφημερίδα των Συντακτών),

 Μάνος Κοντολέων (συγγραφέας).

Οι συζητήσεις θα συνεχιστούν και στον τρίτο κύκλο παραστάσεων. Θα υπάρξει σχετική ενημέρωση.

 

Συντελεστές

Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης 

Σκηνοθεσία: Νίκος Μαρνάς - Γιώργος Γκιόκας  

Σκηνικά - Κοστούμια: Ηρώ Παρδαβέλλα 

Μουσική: Οδυσσέας Τσούβαλης 

Σχεδιασμός φωτισμού: Κατερίνα Μαρία Σαλταούρα

Φωτογραφίες: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος

Video- trailer: Φίλιππος Μέμος 

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Οπτική ταυτότητα παράστασης: Ιωάννης Τσίγκας 

Παραγωγή: Θέατρο OLVIO

 

Παίζουν:  Γιώργος Γκιόκας, Νίκος Μαρνάς, Λεωνίδας Μπακάλης, Νίκος Στεργιώτης

Τρέιλερ: Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε είναι σφύριγμα τρένου - τρίτη χρονιά trailer

 

Πληροφορίες

 

Θέατρο OLVIO

Φαλαισίας 7, Αθήνα

(5’ λεπτά από τη στάση του Μετρό, Κεραμεικός)

Τηλέφωνο: 210 3414118 (ώρες εξυπηρέτησης 18:00-22:00)

 

 

Ημέρες παραστάσεων: Από 8 Οκτωβρίου, κάθε Τετάρτη στις 21:00 

Τιμές εισιτηρίων: 15(γενική είσοδος), 12 ευρώ (μειωμένο)

Εισιτήρια: more.gr και τηλεφωνικά στο ταμείο του θέατρου.

 

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Διάρκεια: 70 λεπτά

 «ΣΙΩΠΗΛΕΣ ΚΡΑΥΓΕΣ»

για 2^η χρονιά στο Θέατρο ΠΡΟΒΑ

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

 

Σωτήρης Τσόγκας – Μαίρη Ραζή

 

Λόγω της θερμής ανταπόκρισης του κοινού και της μεγάλης επιτυχίας που σημείωσε, η παράσταση Σιωπηλές Κραυγές παρατείνει την θεατρική της πορεία έως και την Κυριακή 8 Φεβρουαρίου.

Εισιτήρια στο: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/siopiles-krauges-2os-xronos/ και στο ταμείο του θεάτρου ΠΡΟΒΑ

 

Λίγα λόγια για το έργο :

 

Οι «ΣΙΩΠΗΛΕΣ ΚΡΑΥΓΕΣ» είναι η θεατρική σύνθεση από «Τα Παπούτσια» της Κωστούλας Μητροπούλου και το «Ψιτ Μανώλη..!!» του Γιώργου Νεοφύτου που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία κατά την χειμερινή περίοδο 2024-2025, στο θέατρο Πρόβα. Οι «ΣΙΩΠΗΛΕΣ ΚΡΑΥΓΕΣ» είναι ένα από τα πιο σημαντικά νεοελληνικά έργα που συγκλόνισε κοινό και κριτικούς. Μετά από την μεγάλη επιτυχία του, θα συνεχίσει για δεύτερη χρονιά, από τις 4 Οκτωβρίου, στο θέατρο Πρόβα.

Η παράσταση μιλάει για έναν ήρωα που πέρασε όλη του τη ζωή ως ηθοποιός του θεάτρου και τώρα που μεγάλωσε δεν μπορεί να πιστέψει ότι τελείωσε η καριέρα του και μία μάνα που μπροστά στα μάτια της δολοφονήθηκε ο γιος της από τους φασίστες στο Πραξικόπημα στην Κύπρο το 1974. Σύμβολο κάθε αδικαίωτης μάνας, έρχεται να θέσει ξανά ερωτήματα που παραμένουν αναπάντητα.

Δύο συγγραφείς, δύο ηθοποιοί, δύο κατοικίδια ενώνονται και οι Σιωπηλές Κραυγές τους δυναμώνουν. Ζητούν δικαίωση από την κοινωνία για τον σκληρό τρόπο που τους αντιμετώπισε. Δικαιοσύνη!! Δικαιοσύνη!!

 

Σ΄ αυτή την παράσταση συμπράττει μια σπουδαία ομάδα συνεργατών.

Συγγραφείς : ΚΩΣΤΟΥΛΑ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΥ

  ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΕΟΦΥΤΟΥ

Προσαρμογή Κειμένου: ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ

Σκηνοθεσία- Φωτισμοί: ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ

Σκηνικά- Κοστούμια: ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΔΟΥΓΚΟΣ

Μουσική: ΝΙΚΟΣ ΧΑΡΙΖΑΝΟΣ

Νανουρίσματα: ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΔΗΣ –

  LUCIE LOUVRIER

Ακορντεόν (BAYAN): VALENTYNA AKHMEDZYANOVA

Σχεδιασμός φωτισμών ΓΙΩΡΓΟΣ ΣΗΦΑΚΗΣ

Α΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: ΦΛΩΡΕΝΤΙΑ ΝΤΑΗ

Β΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: ΚΩΣΤΑΣ ΚΑΤΣΕΝΟΣ

Βοηθός Σκηνογράφου: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ 

 

ΔΙΑΝΟΜΗ :

ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ : «ΡΟΒΕΣΠΙΕΡΟΣ»

ΜΑΙΡΗ ΡΑΖΉ : ΜΑΡΙΑ

 

ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ (ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ)

Διεύθυνση: Ηπείρου 39, Αθήνα 104 39

Τηλέφωνο: 21 0881 8326

Πληροφορίες: https://prova.gr/

Ε-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. - Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Web address: http://prova.gr/

Facebook: https://www.facebook.com/prova.theater

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

Διάρκεια : 80 λεπτά

 

Εισιτήρια στο: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/siopiles-krauges-2os-xronos/ και στο ταμείο του θεάτρου ΠΡΟΒΑ.

Τιμή εισιτηρίων: 18€,

ΑΜΕΑ, Παιδιά, Φοιτητές, Άνεργοι και Συνταξιούχοι: 12€, Ατέλειες 5€.

Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις (από 10 άτομα και πάνω).

PARKING : Για τους θεατές της παράστασης, υπάρχει δυνατότητα στάθμευσης του αυτοκινήτου τους στο CAPITOL ACROPOLE PARKING, Γ΄ Σεπτεμβρίου 74-78.

Τηλέφωνο επικοινωνίας : 2108834343.  

Τιμές : 1-2 ώρες 7€, 2-3 ώρες 8€ & 3-5 ώρες 9€. 

 

 

Μαίρη Ραζή – Σωτήρης Τσόγκας

 

Φωτογραφίες: ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΝΗΓΥΡΟΠΟΥΛΟΣ

Αφίσα – Εξώφυλλο Προγράμματος: ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΟΥΚΜΗΣΗΣ

Υπεύθυνη Επικοινωνίας - Προβολής: ΑΛΙΚΗ ΔΑΝΑΛΗ

Τυπογραφείο: ANGELAKIS DIGITAL

Μακέτες Προγράμματος: ΡΟΖΑ ΠΑΠΟΥΤΣΑΚΗ

Κατασκευή Σκηνικού: ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΚΑΤΕΡΕΛΟΣ

Χειρισμός φωτισμών/ήχου: ΧΡΥΣΑΝΘΗ ΚΟΣΜΑ

Video Αrt: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΤΣΑΓΚΑΣ

Γραμματεία: ΦΕΝΙΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ

Διεύθυνση Θεάτρου: ΜΑΙΡΗ ΡΑΖΗ

Παραγωγή: ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ «Η ΠΡΟΒΑ»  

 

 

 

 

 

Sold out ο πρώτος μήνας παραστάσεων!

«Cleansed»

της Σάρα Κέιν

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρεμιέρα: 5 Δεκεμβρίου 2025

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Κάντε κλικ ΕΔΩ

Η πολυαναμενόμενη παράσταση «Cleansed» της Σάρα Κέιν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, έχει ήδη διαθέσει όλα τα εισιτήρια του πρώτου μήνα παραστάσεων – μέχρι και το τέλος του 2025 – πριν καν πραγματοποιήσει την πρεμιέρα της, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στις 5 Δεκεμβρίου. Λόγω της αυξημένης ζήτησης, έχουν ήδη ανοίξει νέες ημερομηνίες στην προπώληση για τον Ιανουάριο και τον Φεβρουάριο.

To «Cleansed» της Σάρα Κέιν (γνωστό στα Ελληνικά  με τον τίτλο "Καθαροί, Πια"), γραμμένο το 1998, αποτελεί ακόμη και σήμερα μια κρίσιμη αλληγορία, ένα σήμα κινδύνου για μια κοινωνία που απαγορεύει, καταστέλλει και εξουδετερώνει την αγάπη, την ελεύθερη βούληση και την πνευματικότητα. Σε μια στιγμή της ανθρωπότητας που ξανανθίζουν οι πόλεμοι, ο φασισμός και ο συντηρητισμός το - ακόμη και σήμερα - σοκαριστικό έργο της Σάρα Κέιν φαντάζει πιο αναλλοίωτο και πιο ταιριαστό από ποτέ. Ένα έργο - ποίημα, χωρισμένο σε 20 μικρές σκηνές, λειτουργεί σαν ένα μανιφέστο υπέρ του Ανθρώπου. 

Σ’ ένα Πανεπιστημιακό Ίδρυμα, το οποίο διαχειρίζεται ο Τίνκερ, 6 πρόσωπα προσπαθούν να βρουν την ταυτότητα τους, τη φωνή τους και να ζήσουν έξω από ταξινομήσεις και στενά πλαίσια. Ο Γκράχαμ ψάχνει τον θάνατο, η Γκρέις ψάχνει τον αδελφό της και θέλει να γίνει αυτός, ο Καρλ ζητάει απόλυτη δέσμευση, ο Ροντ ψάχνει την ανεξαρτησία, ο Ρόμπιν προσπαθεί να σταματήσει τη φωνή που ακούει στο κεφάλι του, η Γυναίκα θέλει να βρει κάποιον να την σώσει και να την αναβαπτίσει. Όλοι ψάχνουν την αγάπη και την αποδοχή, το δικαίωμα στη διαφορετικότητα σε μια κοινωνία πλήρως αποστεγνωμένη που “καθαρίζει” τους ανθρώπους από ό,τι θεωρεί απαγορευμένο. Ο Τίνκερ θα τους υποβάλλει - και θα υποβάλλει εαυτόν - στις πιο σκληρές δοκιμασίες για να τους εξιλεώσει (η για να τους τιμωρήσει;).

Ένα έργο σκοτεινό, λυρικό και βαθιά σωματικό, όπου οι ήρωες παλεύουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν σε έναν κόσμο που τους κατακερματίζει, με φόντο την αδυσώπητη εξουσία και την ακραία βία. Πόσο μπορείς να αντισταθείς για να διατηρήσεις την υπόσταση σου και την ελευθερία σου; 

7 ηθοποιοί, 7 φωνές (εκφάνσεις του ίδιου υπαρξιακού αδιεξόδου) συνθέτουν μια πανανθρώπινη κραυγή που αναζητά την Κάθαρση. Ο Δημήτρης Καραντζάς σκηνοθετεί το πιο τολμηρό έργο του 20ου αιώνα με τον πιο ιδανικό θίασο: Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργος Ζυγούρης, Νικολάκης Ζεγκίνογλου, Θανάσης Ραφτόπουλος.

«Cleansed»

της Σάρα Κέιν

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρεμιέρα: 5 Δεκεμβρίου 2025

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη 

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Μουσική: Γιώργος Ραμαντάνης

Φωτισμοί : Ελίζα Αλεξανδροπούλου 

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Χαραλαμπόπουλος

Φωτογραφίες & Trailer: Γκέλυ Καλαμπάκα

ΔΙΑΝΟΜΗ

Τίνκερ: Χρήστος Λούλης

Γκρέις: Μαίρη Μηνά

Γκράχαμ: Δημήτρης Καπουράνης

Γυναίκα: Νατάσα Εξηνταβελώνη

Ροντ: Γιώργος Ζυγούρης

Καρλ: Νικολάκης Ζεγκίνογλου

Ρόμπιν: Θανάσης Ραφτόπουλος

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου

Social Media: Renegade Media

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη στις 19:00

Πέμπτη στις 20:00

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 17:30 & στις 21:00

Κυριακή στις 19:00

* Η παράσταση είναι αυστηρά ακατάλληλη για ανηλίκους

Διάρκεια παρτάστασης: 90’

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

more.com

Για εισιτήρια κάντε κλικ ΕΔΩ

Το καταραμένο παιδί

του Honoré de Balzac

 

Θεατρική διασκευή l Απόδοση l Σκηνοθεσία:

Λάζαρος Βαρτάνης & Στέφανος Παπατρέχας

 

ΘΕΑΤΡΟ ARROYO

(Μεγάλου Αλεξάνδρου 128, Αθήνα - Μετρό Κεραμεικός)

Παραστάσεις: Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15 

Υπό την αιγίδα του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος

 

Ηλεκτρονική Προπώληση:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/to-katarameno-paidi/

 

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα παρουσιάζεται επί σκηνής «Το καταραμένο παιδί», ένα από τα πιο ποιητικά έργα του Honoré de Balzac, σε διασκευή και σκηνοθεσία των Λάζαρου Βαρτάνη και Στέφανου Παπατρέχα. Μετά την σύγχρονη ελληνική δραματουργία («Spa-σε κατάρα», «Ονόριο, τα ανομήματα ενός εγκληματία», «Φροσύνη» και «Πασού»), το σκηνοθετικό δίδυμο καταπιάνεται με την παγκόσμια λογοτεχνία, διασκευάζοντας για το θέατρο έναν από τους πιο σημαντικούς μυθιστοριογράφους όλων των εποχών. Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στις 3 Νοεμβρίου 2025 στο Θέατρο Arroyo, όπου θα παίζεται κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15. 

 

Λίγα λόγια για το έργο:

Λίγο μετά τον Μεσαίωνα, μέσα στη δίνη των Θρησκευτικών Πολέμων της Γαλλίας, ο τρομερός κόμης ντ’ Ερουβίλ παντρεύεται την Ιωάννα. Επτά μήνες μετά τον γάμο τους, με τη βοήθεια του γιατρού Μποβουλουάρ, θα γεννηθεί ο Ετιέν. Ο κόμης αμφισβητώντας την τιμιότητα της γυναίκας του και με βαθιά απέχθεια για το αδύναμο βρέφος, καταριέται το παιδί του, διατάζοντας την Ιωάννα να το μεγαλώσει μακριά από εκείνον, στον περίβολο του πύργου του. Ο πρόωρος θάνατος της γυναίκας του, αλλά και του δεύτερου γιου του, θα τον αναγκάσει να στραφεί στον Ετιέν ως τελευταία ελπίδα να διαιωνιστεί το όνομα του οίκου του. Η μοίρα όμως έχει τα δικά της σχέδια για την πορεία αυτής της σκοτεινής ιστορίας.

Μια αριστουργηματική νουβέλα του σπουδαίου Γάλλου συγγραφέα ζωντανεύει επί σκηνής στηλιτεύοντας τις βαθιά ριζωμένες νοοτροπίες και αντιλήψεις των ανθρώπων, τον οικογενειακό επεκτατισμό και την πατριαρχία. Ο συγγραφέας μεμαεστρία σχολιάζει τα πρότυπα των μεγάλων οίκων, τη διαφθορά και την έπαρση της εξουσίας, τη χειραγώγηση των παιδιών της οικογένειας και τη σκληρή υποταγή στον βωμότης φεουδαρχίας, μέσα από μια συγκινητική ιστορία, «ένα μικρό μελαγχολικό ποίημα, όπου τίποτα δεν θα μπορούσε να ειπωθεί με άλλον τρόπο», όπως χαρακτηρίζει ο ίδιος το έργο του αυτό.

 

*Το κείμενο της παράστασης κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Κέδρος

 

Συντελεστές:

Θεατρική διασκευή l Απόδοσηl Σκηνοθεσία: Λάζαρος Βαρτάνης – Στέφανος Παπατρέχας

Επιμέλεια σκηνικού χώρου l Σχεδιασμός φωτισμών: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη

Κοστούμιαl Χειροποίητη επεξεργασία φωτογραφιών: Έλλη Εμπεδοκλή

Πρωτότυπη μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη

Επιμέλεια κίνησης: Δημήτρης Τσικούρας (Τσικ)

Μουσική διδασκαλία: Πηνελόπη Σκαλκώτου

Φωτογραφίες l Trailer l Γραφιστικά: Λιλή Νταλανίκα

Βοηθός σκηνοθετών: Βασίλειος Παπαχατζής

Κατασκευή σκηνικών: Λάζαρος Βαρτάνης

Κατασκευή κοστουμιών: Πέρσα Ντόβα

Ειδικές κατασκευές: Στέφανος Παπατρέχας

Επικοινωνία παράστασης: Μαριάννα Παπάκη – Νώντας Δουζίνας

Παραγωγή: ONORIO ΑΜΚΕ

 

 

Ερμηνεύουν:

Λάζαρος Βαρτάνης

Βασιλική Γεωργικοπούλου

Θωμάς Θάνος

Ιωάννα Παπακωνσταντίνου

Στέφανος Παπατρέχας

 

Δείτε το trailer: https://www.youtube.com/watch?v=3hVdOHfRagE&feature=youtu.be

 

Info:

Τοποθεσία: Θέατρο Arroyo, Μεγάλου Αλεξάνδρου 128, Αθήνα (Μετρό Κεραμεικός)

Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15. Μέχρι 30 Δεκεμβρίου 2025

Διάρκεια: 90’ (Χωρίς διάλειμμα)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 6981135820

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 3469575

Τιμές εισιτηρίων: €16 (κανονικό), €12 (φοιτητικό/ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων), €9 (ανέργων/ΑμεΑ)

Προπώληση: more.com
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/to-katarameno-paidi/

ΟΛΑ… ΛΑΘΟΣ!

 

Henry Lewis, Jonathan Sayer & Henry Shields

Απόδοση – σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

 

Θέατρο Αλέκος Αλεξανδράκης 

17 Ιανουαρίου 2026

 

Μετά από έναν εξαιρετικά επιτυχημένο κύκλο sold out παραστάσεων στην Αθήνα στο θέατρο Αθηνά και στην Θεσσαλονίκη στο θέατρο Κολοσσαίον, η ξεκαρδιστική κωμωδία «ΟΛΑ… ΛΑΘΟΣ!» των Henry Lewis, Jonathan Sayer και Henry Shields, που έχει κατακτήσει τα βραβεία και τους κριτικούς σε Ευρώπη και Αμερική, έρχεται στο Θέατρο Αλέκος Αλεξανδράκης να «σαρώσει» το κοινό της Αθήνας!

Το έργο έχει μεταφραστεί ήδη σε 30 γλώσσες και έχει παιχτεί στις περισσότερες χώρες του κόσμου, ενώ ανεβαίνει για συνεχόμενες θεατρικές σεζόν στο Λονδίνο, από το 2012 και στο Broadway, από το 2017.

Ένα έργο, έξι φιλόδοξοι ηθοποιοί, δυο φιλότιμοι τεχνικοί και μια πρεμιέρα που πρέπει να πραγματοποιηθεί με επιτυχία! Παρά τις συνεχείς προσπάθειες τους, η τύχη φαίνεται να μην είναι με το μέρος τους και οι απρόβλεπτες καταστάσεις διαδέχονται η μία την άλλη, δημιουργώντας μία σειρά από ανατρεπτικές, τραγελαφικές και απολαυστικά λάθος καταστάσεις.

Απίστευτες στιγμές γέλιου, συγκρούσεις και απροσδόκητες εξελίξεις θα καθηλώσουν τους θεατές από την αρχή ως το τέλος. Μια κωμωδία όπου τα πάντα πηγαίνουν στραβά, αλλά αυτό το «λάθος» είναι τελικά που την κάνει ανεπανάληπτη.

Σε αυτή την παράσταση, θα πάνε όλα… λάθος, εκτός από τις απολαυστικές στιγμές που θα ζήσει το θεατρικό κοινό, το φετινό χειμώνα, στο θέατρο Αλέκος Αλεξανδράκης!

 

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ

Θανάσης Τσαλταμπάσης, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Μαρία Ανδρούτσου, Πρόδρομος Τοσουνίδης, Γιώργος Χατζής, Βαγγέλης Πιτσιλός, Ελευθερία Κοντογιώργη, Γεράσιμος Παπικινός 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Απόδοση – σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Μουσική επιμέλεια: Ιάσονας Γουάστωρ

Βοηθός σκηνοθέτη- Επιμέλεια Κίνησης: Θοδωρής Γιαννόπουλος

Φωτογραφίες: Χάρης Γερμανίδης

Σχεδιασμός αφίσας: Τζόυ Τόλια

Επικοινωνία – Γραφείο Τύπου παράστασης: Μαρκέλλα Καζαμία

Social Media – Διαφήμιση: Renegade Media

Παραγωγή: Marosssoulis Productions

Προπώληση:

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/ola-lathos-the-play-that-goes-wrong-1

«Κόκκινο ρομάντζο»

(To παγκάκι)

του Alexander Gelman

 Οδησσός 1983.
Σε μια μοιραία συνάντηση στην αποβάθρα του λιμανιού, ένας άντρας και μια γυναίκα συνωμοτούν σιωπηλά δημιουργώντας το δικό τους Ρομάντζο.
Μόνο που ο καθένας τους το ‘χει φανταστεί διαφορετικά.

 

Θέατρο Φούρνος

Από 19 Νοεμβρίου
Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, στις 21.00

 

«Γιατί λέει κανείς ψέματα, μπορείς να μου πεις γιατί λέει; Έτσι χωρίς κανένα ειδικό λόγο, υπάρχουν μέσα μας κάποια πράγματα, και ξαφνικά αρχίζουν να ζουν.» 

Λιμάνι της Οδησσού, Παρασκευή βράδυ. Ένας άνδρας και μια γυναίκα, φαινομενικά άγνωστοι μεταξύ τους, συναντιούνται τυχαία σε ένα παγκάκι. Αυτή η κοινότοπη συνάντηση από τα πρώτα κιόλας λεπτά θα εξελιχθεί σε μια πάλη. Μια πάλη δύο κόσμων. Άλλοτε με τρυφερότητα, χιούμορ και ερωτισμό, κι άλλοτε με βία και κυνισμό θα πουν όσες αλήθειες αντέχουν -και όσα ψέματα χρειαστεί- για να γεφυρώσουν την απόσταση ανάμεσα τους.

Ένα κείμενο ευαίσθητο, ανθρώπινο και βαθιά πολιτικό για την -πάντα παρούσα- ανάγκη του ανθρώπου να συνδεθεί και να αγαπηθεί.

Ο Alexander Gelman, εμβληματικός συγγραφέας και πρωτοπόρος του σοβιετικού θεάτρου, παραδίδει μια σπουδή στις ανθρώπινες σχέσεις, στηλιτεύει και αναλύει με χειρουργική ακρίβεια την διάβρωση του ανθρώπου μέσα του και γύρω του.

Σε ένα κόσμο που η ανθρώπινη ύπαρξη «βολεύεται» κάτω από ένα καθησυχαστικό «εμείς» ο Γκέλμαν με τρόπο βαθιά ριζοσπαστικό προτάσσει την αφύπνιση του «εγώ», ενός «εγώ» όχι αποκομμένου και εξιδανικευμένου, όπως επιβάλλει η σύγχρονη καπιταλιστική ιδεολογία, αλλά ενός δραστήριου και ζωογόνου «εγώ» που μπορεί να προσφέρει στη κοινωνία και να την αναδιαμορφώσει εκ των έσω.

Πώς το ψέμα μεταμφιέζεται σε αλήθεια και πώς η ανάγκη γίνεται αλήθεια και πραγματικότητα;

Οι ήρωες του Γκέλμαν ονειρεύονται το σπάσιμο των στενών ορίων της πραγματικότητας τους, μα αδυνατούν να τα διαρρήξουν. Μένουν σταθεροί, τελματώνουν, έλκονται από την υπαρξιακή τους άβυσσο. Παραποιούν την αλήθεια, λένε ψέματα, χτίζουν κόσμους και τους γκρεμίζουν για να ζήσουν έστω και νοερά, έστω για λίγο σαν κάτι άλλο από αυτό που είναι.

Καμιά μοναξιά δεν είναι μικρή, καμία ιστορία επίσης.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Alexander Gelman

Μετάφραση: Μάγια Λυμπεροπούλου

Σκηνοθεσία: Ηλιάνα Φιλιππακοπούλου - Αποστόλης Κόκκαλης

Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος

Ενδυματολογική Επιμέλεια: Φανή Παιτάκη

Σκηνική επιμέλεια: Ηλιάνα Φιλιππακοπούλου - Αποστόλης Κόκκαλης

Κατασκευή σκηνικού: Θοδωρής Βασιλάκης

Φωτογραφίες / Σχεδιασμός αφίσας: Νικολέττα Φιλιππακοπούλου

Παραγωγή: Παράλληλος 25

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Παίζουν: Ηλιάνα Φιλιππακοπούλου - Αποστόλης Κόκκαλης

 

Στην παράσταση ακούγεται το τραγούδι “Εl male Rachamim” / Cantor Yossele Rosenblatt

Ευχαριστούμε τους Μιχαήλ Μελίσση και τον Σπύρο Βασιλάκη  για την πολύτιμη συμβολή τους.

 

INFO

Θέατρο Φούρνος

Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα

Από 19 Νοεμβρίου

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, στις 21.00

Διάρκεια: 75’ ’

 

Τιμές εισιτηρίων: 13€ κανονικό, 10€ μειωμένο (άνεργοι, φοιτητές, ατέλεια ηθοποιού, ΑμεΑ)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ more.com

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/kokkino-romantzo/

 

 

«Ο ουρανός κατακόκκινος» της Λούλας Αναγνωστάκη & «Ο δικός μου

χειμώνας» της Πολύνας Ευτυχίας Γκιωνάκη.

Η Εταιρεία Θεάτρου “Χρυσηίδα”, παρουσιάζει από την Τετάρτη 26 Νοεμβρίου και κάθε Τετάρτη στο Θέατρο Μικρός Κεραμεικός (Ευμολπιδών 13), το θεατρικό αφιέρωμα στη Λούλα Αναγνωστάκη και τον Γιώργο Χειμωνά:

Η παράσταση ανοίγει με το συγκλονιστικό κείμενο «Ο ουρανός κατακόκκινος».
Η ηρωίδα αυτοπαρουσιάζεται με μαύρο χιούμορ, σαρκάζει την κοινωνία και τις ιδεολογίες που κατέρρευσαν, επιχειρώντας τη δική της προσωπική επανάσταση από μια ταράτσα στον Κορυδαλλό με θέα τους τοίχους της φυλακής. Μια εξομολόγηση ποταμός, γεμάτη μνήμη, όνειρο και τραύμα.

Μέσα από αυτήν την αφήγηση, εμφανίζεται η ίδια η Λούλα Αναγνωστάκη, που απευθύνεται στον απόντα σύζυγό της, τον συγγραφέα Γιώργο Χειμωνά. Μέσα από αποσπάσματα του έργου του, τα οποία μεταπλάθει σε θεατρικό λόγο η συγγραφέας, η Λούλα συνομιλεί μαζί του σε μια σκηνική συνάντηση πέρα από τον χρόνο: παρουσία και απουσία, σιωπή και λόγος, μνήμη και απώλεια. Ένα ποιητικό ταξίδι που φωτίζει τη βαθιά σχέση δύο δημιουργών που σφράγισαν τη νεοελληνική γραφή.

Η παράσταση αποτελεί μια ποιητική ψηλάφιση της μνήμης και της απώλειας, αλλά και της δύναμης του λόγου, που ενώνει το προσωπικό με το συλλογικό βίωμα.

 Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Στέβη Μπουζιάνη

Σκηνικά: Γεώργιος Μαλτέζος

Κοστούμια: Ειρήνη Χρονά

Φωτισμοί: Λευτέρης Παπανικολάου Γκιωνάκης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Λευτέρης Παπανικολάου Γκιωνάκης

Φωτογραφίες: Υπατία Κορνάρου

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού

Ερμηνεία: Πολύνα Ευτυχία Γκιωνάκη

Τραγούδι – κιθάρα : Τάσος Λούκος

Το τραγούδι “O ήχος της σιωπής” σε στίχους Πολύνας Ευτυχίας Γκιωνάκη τη μουσική έγραψε ο Γιώργος Βολονάκης

 

Πληροφορίες

Θέατρο Μικρός Κεραμικός- Ευμολπιδών 13 Γκάζι

Έναρξη: Τετάρτη 26 Νοεμβρίου

Κάθε Τετάρτη, ώρα 19:00

Εισιτήρια

Γενική Είσοδος: 15€

Μειωμένο (Φοιτητικό, Άνεργοι, ΑΜΕΑ, Πολύτεκνοι): 12€

Κρατήσεις: 6934161399 & 2103454831

Προπώληση : https://www.ticketservices.gr/event/afieroma-sti-loula-anagnostaki-kai-ton-giorgo-cheimona/

 

Θέατρο Μικρός Κεραμικός

Ευμολπιδών 13, Γκάζι
6934161399 & 213454831

Θάλαμος 11

Κάθε Σάββατο 20:30 

Από 15 Νοεμβρίου

 

Η Μαίρη Μαραγκουδάκη συνθέτει σε μία ενιαία παράσταση με θέμα την γυναικεία κακοποίηση μέσα από την τοξική αρρενωπότητα, τα μονόπρακτα του Θράσου Καμινάκη και της Έφης Φλωτσίου  

 

Μια γυναίκα, που η μνήμη της την προδίδει, και μία άλλη, που προσπαθεί να θάψει τη δική της, παγιδεύονται σε έναν κόσμο που δεν τους ανήκει. Ένας άντρας, αιχμάλωτος της δικής του σύγκρουσης, ορίζει αυτόν τον κόσμο και αναπαράγει τη βία χωρίς να την αναγνωρίζει.

Ο κύκλος της κακοποίησης φαίνεται ατελείωτος. Στον θάλαμο 11, οι σκιές είναι πιο έντονες από το φως. Η μάνα και η ερωμένη – δύο γυναικεία αρχέτυπα – συνθλίβονται από την τοξική αρρενωπότητα που καθορίζει τη ζωή τους. 

 

Συντελεστές

Κείμενα: Θράσος Καμινάκης, Έφη Φλωτσίου

Σκηνοθεσία: Μαίρη Μαραγκουδάκη

Παίζουν: Δημήτρης Κακαρόντζας, Βάσω Μαμαλίγκα, Μαίρη Μαραγκουδάκη

Σχεδιασμός φωτισμών- Video: Τάσος Σκλαβούνος 

Φωτογραφίες: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος

 

Calderone Art Space- Τριπτολέμου 8 Γκάζι

Μετρό Κεραμεικός

Διάρκεια παράστασης 55΄ χωρίς διάλειμμα

Εισιτήρια https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/thalamos-11/

Trailer https://youtu.be/nxs4oGAF9DM

ΕΝΤΑ

των Αντώνη Τσιοτσιόπουλου και Γιώργου Παλούμπη

 

Σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη

 

Από 21 Νοεμβρίου

κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

Θέατρο Τζένη Καρέζη

 

Έτος 2032 . Η Ελλάδα έχει αλλάξει σελίδα. Για μια τετραετία η χώρα κυβερνήθηκε από τον πιο έντιμο πολιτικό που γνώρισε ποτέ. Ο Γεράσιμος Βαρδαβάς επιλέχθηκε από όλα τα κόμματα του προοδευτικού χώρου που δημιούργησαν τη «Σύμπραξη» για να αντιμετωπίσουν τις μέχρι τότε συντηρητικές κυβερνήσεις. Τώρα, λίγο πριν τις επόμενες εκλογές, ο Γεράσιμος Βαρδαβάς βρίσκεται βαριά άρρωστος στο σπίτι του.

Η κόρη του, Έντα, είναι δίπλα του. Ο σύζυγός της, Πολύζος, νυν υπουργός, αναμετριέται με άλλους πολιτικούς για τη διαδοχή της προεδρίας στη «Σύμπραξη» και, γιατί όχι, την πρωθυπουργία. Το πένθος της Έντα, ένα μεγάλο σκάνδαλο, εγωισμοί και ανταγωνισμοί φέρνουν την κατάσταση στο σπίτι του Βαρδαβά στα άκρα και τη χώρα στο χείλος του γκρεμού.

Πρόκειται για ένα πολιτικό-ψυχολογικό δράμα με δόσεις καυστικού χιούμορ. Με αφορμή την Έντα Γκάμπλερ του Ίψεν, μια σύγχρονη Έντα δρα και αντιδρά σε ένα «σημερινό» κοινωνικό-πολιτικό σκηνικό για να προκύψει ένα ολοκαίνουργιο θεατρικό έργο που εγείρει ερωτήματα δημοκρατίας, αλήθειας, προσωπικής και συλλογικής ηθικής, ενώ εξερευνά τα όρια της «αυτοθυσίας» μπροστά στο «μεγάλο όραμα».

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος - Γιώργος Παλούμπης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης

Σκηνογράφος−Ενδυματολόγος: Νατάσσα Παπαστεργίου

Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Μουσική: Κώστας Νικολόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Λόξας

Βοηθός σκηνογράφου − ενδυματολόγου: Μαριάνθη Ράδου

 

Παίζουν: Έλενα Τοπαλίδου, Στάθης Σταμουλακάτος, Ράνια Σχίζα, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Θάνος Αλεξίου, Κώστας Φυτίλης, Παναγιώτα Παπαδημητρίου

 

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Τζένη Κόλλια

Διεύθυνση παραγωγής: Αλέξανδρος Καζάκος

Οργάνωση παραγωγής: Ελένη Σταυροπούλου

Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου

Graphic Design-Trailer: Γιώργος Γούσης

Sound Design: Ανδρέας Μιχόπουλος

Video-Projection: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Digital Marketing: Minor 6 media

Ταμίας θεάτρου: Νικολέττα Κόλλια 

Υπεύθυνη θεάτρου: Κατερίνα Κόλλια

 

Παραγωγή: Midnight Sun Productions

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Θέατρο Τζένη Καρέζη | Ακαδημίας 3, Αθήνα

Από 21 Νοεμβρίου

Παρασκευή, 21:00 | Σάββατο, 18:00 & 21:00 | Κυριακή, 18:00

Διάρκεια: 100΄ | Για επιπλέον πληροφορίες: 210 363 61 44

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Στο ταμείο του Θεάτρου

Στο More.com: Έντα | Εισιτήρια εδώ!

Τιμές εισιτηρίων € 15.00 - € 25.00