ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΠΟ ΤΟΝ ΚΩΣΤΑ ΓΑΚΗ ΚΑΙ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ ΤΟΥ

ένας ανοιχτός διάλογος σε τρία μέτωπα

 

 Στο φιλόξενο θέατρο Καλλιρόης ο Κώστας Γάκης και η Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου ξεκινούν στις αρχές του Οκτώβρη δύο σεμινάρια για ενήλικες και ένα για παιδιά δημοτικού και τα τρία με τη μορφή ανοιχτού κοινωνικού και καλλιτεχνικού διαλόγου:

- Στο σεμινάριο αρχαίου ελληνικού δράματος οι Τρωάδες του Ευριπίδη θα “συνομιλήσουν” με μαρτυρίες από την Παλαιστίνη.
- Το σεμινάριο των Φυλών του Κόσμου θα βρίσκεται σε διάλογο με τις υπέροχες φωτογραφίες και τα φωτορεπορτάζ του δις βραβευμένου με Sony Award και περιπλανώμενου σε όλη την υφήλιο φωτογράφου Κωνσταντίνου Σοφικίτη.
- Τέλος, στην παιδικό θεατρικό εργαστήρι της ομάδας θα “συνομιλήσουμε” καλλιτεχνικά με τον αγαπητό στο παιδικό κοινό από τα “Λάχανα και Χάχανα” ηθοποιό Γιάννη Τσότσο και τη δική του ξεχωριστή μέθοδο για τη θεατρική εκπαίδευση των παιδιών.

πιο αναλυτικά:

 

«Τρωάδες, μια χορική μέθεξη και υλικό Παλαιστίνης»

Σεμινάριο αρχαίου ελληνικού δράματος

 Το σεμινάριο αυτό εστιάζει στην αρχαία ελληνική τραγωδία και τη χορική λειτουργία.
Ο Κώστας Γάκης μοιράζεται τη μέθοδό του «10 υλικά για την υποκριτική στο αρχαίο Ελληνικό δράμα» με επίκεντρο και αφετηρία το αντιπολεμικό έργο του Ευριπίδη «Τρωάδες». Δίπλα στον Κώστα Γάκη θα βρίσκεται η σταθερή συνεργάτιδά του Νατάσα- Φαίη Κοσμίδου στο εκπαιδευτικό και σκηνοθετικό κομμάτι του σεμιναρίου. Σε 4 σημεία του έργου θα δουλέψουμε πάνω σε ποιήματα και μαρτυρίες από την Παλαιστίνη τα οποία θα μετατραπούν σε αντιπολεμικά χορικά και θα ενταχθούν οργανικά στο κείμενο του Ευριπίδη. Στόχος του σεμιναρίου είναι να δημιουργηθεί ένα καλογυμνασμένο σύνολο, το οποίο με την ολοκλήρωση των μαθημάτων θα έχει αποκτήσει χρήσιμα πρακτικά εργαλεία πάνω στο αρχαίο δράμα. Κατά την ολοκλήρωση του σεμιναρίου θα υπάρξουν 2 παραστάσεις ανοιχτές στο κοινό, στο Θέατρο Καλλιρόης.

 

Πληροφορίες: 

Έναρξη σεμιναρίου: Κυριακή 6 Οκτωβρίου 2024

Λήξη Σεμιναρίου: Κυριακή 29 Ιουνίου 2025

Συναντήσεις: Κάθε Κυριακή 13:30 με 15:30

Παραστάσεις ανοιχτές σε κοινό:

Κυριακή 22 Ιουνίου, 21:00

& Κυριακή 29 Ιουνίου στις 19:00

Χώρος μαθημάτων: ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΛΛΙΡΟΗΣ

Καλλιρόης 10 (500 μέτρα από το μετρό Ακρόπολη)

Τιμή σεμιναρίου: 50 ευρώ το μήνα

Σύλληψη, διδασκαλία, σκηνοθεσία:

Κώστας Γάκης, Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου

Δήλωση συμμετοχής στο email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 

«Από τις φυλές του κόσμου στη δική μας “φυλή”»

 ακολουθώντας το φωτογράφο Κωνσταντίνο Σοφικίτη στο ταξίδι του στην υφήλιο

 

 Σε αυτό το σεμινάριο ντοκυμαντερίστικου θεάτρου ο Κώστας Γάκης και η Νατάσα Φαίη Κοσμίδου θα δημιουργήσουν μια παράσταση βασισμένη σε κείμενα, ιστορίες, παραμύθια, προφορικές αφηγήσεις και τραγούδια από φυλές του κόσμου με όχημα τη θεατρική μέθοδο του Κώστα Γάκη «Για ένα θέατρο του εφικτού», μια μέθοδο αυθόρμητης συμμετοχής και κυκλικού μοιράσματος. Το μεγαλύτερο μέρος της παράστασης θα έχει να κάνει με τις φωτογραφίες του πολυταξιδευμένου και πολυβραβευμένου φωτογράφου Κωνσταντίνου Σοφικίτη, τις ιστορίες πίσω από τις φωτογραφίες αλλά και τις αφηγήσεις του, τις μνήμες του και την σπάνια ευαισθησία και ανθρωπιά που τον διακρίνει. Είναι κοινό μυστικό ότι οι φυλές του κόσμου κρατούν μυστικά ενσυναίσθησης, αγάπης, οργανικότητας και φυσικής ζωής τα οποία εμείς, οι «πολιτισμένοι» έχουν χάσει. Ως εκ τούτου στόχος μας είναι να δημιουργηθεί μια ομάδα που θα μοιάζει σαν φυλή μαγικής συνέργειας, θεραπείας και απόδρασης από τη σκληρή ή ανιαρή πραγματικότητα. Κατά την ολοκλήρωση του σεμιναρίου θα υπάρξουν 2 παραστάσεις ανοιχτές στο κοινό στο θέατρο Καλλιρόης.

Πληροφορίες: 

Έναρξη σεμιναρίου: Κυριακή 6 Οκτωβρίου 2024

Λήξη Σεμιναρίου: Κυριακή 29 Ιουνίου 2025

Συναντήσεις: Κάθε Κυριακή 16:00 - 18:00

Παραστάσεις ανοιχτές σε κοινό:

Κυριακή 22 Ιουνίου, 19:00 & Κυριακή 29 Ιουνίου στις 21:00

Χώρος μαθημάτων: ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΛΛΙΡΟΗΣ

Καλλιρόης 10 (500 μέτρα από το μετρό Ακρόπολη)

Τιμή σεμιναρίου: 50 ευρώ το μήνα

Σύλληψη, διδασκαλία, σκηνοθεσία:

Κώστας Γάκης, Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου

Δήλωση συμμετοχής στο email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

 «Παιδική Ακαδημία της Ομάδας Θεάτρου Εν Πλω»

 τμήμα θεάτρου και μουσικής για παιδιά δημοτικού

Ομάδα θεάτρου & μουσικής για παιδιά δημοτικού με την Νατάσα και τον Γιάννη! Το μάθημα μας, είναι εκείνος ο ασφαλής χώρος όπου δημιουργείται μία δεμένη και αγαπημένη ομάδα που παίζει, τραγουδάει, χορεύει, γράφει τα δικά της παραμύθια και ζωντανεύει πάνω στην σκηνή όσα δημιουργεί σκορπώντας μαγεία ! Στόχος του μαθήματος είναι μέσα από θεατρικά παιχνίδια, δημιουργικές δραστηριότητες και ασκήσεις, τα παιδιά να ανακαλύψουν τα διαμάντια που κρύβουν στο μυαλό και στην καρδιά τους, να εξασκήσουν όλα τους τα εκφραστικά μέσα και στο τέλος της χρονιάς να παρουσιάσουμε με μορφή ολοκληρωμένης παράστασης επάνω στην σκηνή όλα όσα φωλιάζουν μέσα τους !! Ένα μαγικό ταξίδι από το θεατρικό παιχνίδι εώς την παράσταση με οδηγούς την Νατάσα Φαίη Κοσμίδου και τον Γιάννη Τσότσο. Τις μουσικές συνθέσεις και τα τραγούδια που θα συνοδεύουν τα μαθήματα αλλά και τις παραστάσεις αναλαμβάνει ο Κώστας Γάκης.

Πληροφορίες: 

Έναρξη σεμιναρίου: Πέμπτη 4 Οκτωβρίου 2024

Συναντήσεις: Κάθε Πέμπτη 17:00 - 18:30

Χώρος μαθημάτων: ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΛΛΙΡΟΗΣ

Καλλιρόης 10 (500 μέτρα από το μετρό Ακρόπολη)

Τιμή σεμιναρίου: 40 ευρώ το μήνα

Σύλληψη, διδασκαλία, σκηνοθεσία:

Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου, Γιάννης Τσότσος

Σύνθεση τραγουδιών και μουσικών μοτίβων: Κώστας Γάκης

Δήλωση συμμετοχής στο email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Με τη θερμή υποστήριξη της Ομάδας Θεάτρου Εν Πλώ και του Θεάτρου Καλλιρόης

Θέατρο Αργώ

Ελευσίνιων 13-15, Αθήνα 104 37 (Στάση metro Μεταξουργείο)

Τηλέφωνο: 210 52 01 684

 

ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ ΓΙΑ ΤΟ ΠΟΛΥΒΡΑΒΕΥΜΕΝΟ ΕΡΓΟ 

«ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ ΚΥΡΙΕ ΓΚΡΗΝ»

του Τζεφ Μπάρον 

 

Πρεμιέρα: Πέμπτη 10 Οκτωβρίου

 

Η προπώληση ξεκίνησε:
https://www.more.com/theater/kathe-pempti-kyrie-gkrin-tou-tzef-baron/ 

 

Στο Θέατρο ΑΡΓΏ επαναλαμβάνονται για δεύτερη χρονιά λόγω μεγάλης καλλιτεχνικής κι εμπορικής επιτυχίας οι παραστάσεις του πολυβραβευμένου αριστουργήματος του Τζεφ Μπάρον, «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκρην», σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη, με τους Γιώργο Κωνσταντίνου και Αποστόλη Τότσικα σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας που μάγεψε το κοινό σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, από τη NON GRATA PRODUCTIONS.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:

Ένας μοναχικός Νεοϋορκέζος, ο κύριος Γκρην ο οποίος έχει αποτραβηχτεί μετά το θάνατο της γυναίκας του στο διαμέρισμά του στο Μανχάταν δέχεται τις επισκέψεις ενός νεαρού, ο οποίος εργάζεται σε μια μεγάλη πολυεθνική εταιρεία. Η σχέση αυτή θα αλλάξει για πάντα και τους δύο. Θα σύρει τον καθένα έξω από τη ζώνη ασφαλείας του, θα απειλήσει τις επιφανειακές τους βεβαιότητες, θα απαλύνει τα αγκάθια τους.

Οι δύο αυτοί τόσο γνώριμοι σε όλους μας χαρακτήρες ο ηλικιωμένος Γκρην και ο νεαρός Ρος που τους έφερε κοντά ένα επιπόλαιο ατύχημα, θα διανύσουν όλη την ανθρώπινη διαδρομή από το ξεκαρδιστικό γέλιο ως τα πιο λυτρωτικά δάκρυα συγκίνησης. Μαζί θα καταργήσουν την απόσταση που τους χωρίζει και θα γίνουν - με έναν τρόπο βαθύ και αμετάκλητο – συγγενείς.

Ένας θεατρικό έργο - ύμνος στη διαφορετικότητα που έχει παιχτεί σε περισσότερες από 50 χώρες, αποσπώντας πολλαπλά θεατρικά βραβεία. Μια σύγχρονη ιστορία που προτείνει την ανθρώπινη τρυφερότητα ως βασικό όπλο αντίστασης στις θηριωδίες του παρελθόντος αλλά και τις αγκυλώσεις του παρόντος.

Δυο μοναξιές που συναντιούνται για να βγουν  μαζί έξω από το καβούκι, προς το φως.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση: Τζεφ Μπάρον & Κώστας Γάκης

Σκηνοθεσία / Μουσική σύνθεση: Κώστας Γάκης

Σκηνογραφία: Αντώνη Χαλκιάς

Ενδυματολογία: Μάριος Ράμμος

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Νατάσα-Φαίη Κοσμίδου

Βοηθός Σκηνογράφου: Ελεονώρα Καραβανή

Γραφιστική Επιμέλεια: Truly.gr

Φωτογραφίες / Τίζερ: Πάτροκλος Σκαφιδάς

Διαχείριση Social Media: Γιάννης Βαλτινός

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνιος Κοκολάκης

 

Ερμηνεύουν (με αλφαβητική σειρά):

Γιώργος Κωνσταντίνου & Αποστόλης Τότσικας

 

Εταιρεία Παραγωγής: Non Grata Productions

Οργάνωση παραγωγής: Φωτεινή Κυμπαροπούλου

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη: 20:00
Πέμπτη: 21:00
Παρασκευή: 21:00
Σάββατο: 21:00
Κυριακή: 19:00 

Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.more.com/theater/kathe-pempti-kyrie-gkrin-tou-tzef-baron/

 

Για ομαδικές κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στο 6982 047 322

(Κυμπαροπούλου Φωτεινή | Υπεύθυνη παραγωγής)

Διάρκεια: 90 λεπτά

 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ

Ελευσίνιων 13-15, Αθήνα 104 37 (Στάση metro Μεταξουργείο)

Τηλέφωνο: 210 52 01 684

ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΑΡΧΑΙΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ

ΟΡΕΣΤΕΙΑ και ΟΡΝΙΘΕΣ

  

 Ο Κώστας Γάκης και η Νατάσα Φαίη Κοσμίδου ξεκινούν δύο τετράμηνα θεατρικά σεμινάρια, το ένα πάνω στην τραγωδία και το άλλο πάνω στην κωμωδία. Με όχημα την Ορέστεια του Αισχύλου και τους Όρνιθες του Αριστοφάνη και με σεβασμό στα υπέροχα αυτά κείμενα-μνημεία της παγκόσμιας θεατρικής κληρονομιάς οι διδάσκοντες θα μοιραστούν τη μέθοδο του Κώστα Γάκη για τα 10 υλικά υποκριτικής στο αρχαία δράμα αλλά και στοιχεία για την αγγελική ρήση, τη χορική λειτουργία και τους διακριτούς ρόλους του χορού, του κορυφαίου και του ήρωα του δράματος.. Στο τέλος του τετραμήνου θα υπάρξει ανοιχτή παρουσίαση της εργασίας του σεμιναρίου στο θέατρο Αργώ.

 

«Ορέστεια - μια χορική μέθεξη»

Τετράμηνο εργαστήριο υποκριτικής πάνω στην αρχαία ελληνική τραγωδία

 και τη χορική λειτουργία στο ανανεωμένο θέατρο "Αργώ" 

 

 Ο Κώστας Γάκης μοιράζεται τη μέθοδό του «10 υλικά υποκριτικής στο αρχαίο Ελληνικό δράμα» με επίκεντρο και αφετηρία το πλέον ολοκληρωμένο έργο του αρχαίου ελληνικού δράματος, την τριλογία της Ορέστειας του Αισχύλου. Συνεμψυχώτρια στο σεμινάριο θα είναι η σταθερή συνεργάτιδα του Κώστα Γάκη, Νατάσα Φαίη Κοσμίδου.

 Στόχος του σεμιναρίου είναι να δημιουργηθεί ένα καλογυμνασμένο σύνολο, το οποίο με την ολοκλήρωση των μαθημάτων θα έχει ολόψυχα σπουδάσει και σωματοποιήσει μέρη της Ορέστειας.

 Το σεμινάριο απευθύνεται σε ηθοποιούς, σπουδαστές δραματικών σχολών καθώς

και σε ανθρώπους που αγαπούν την τέχνη του θεάτρου και θέλουν να εμβαθύνουν στο αρχαίο δράμα και να βιώσουν το εκστατικό κανάλι της τραγωδίας.

 

 Όλα όσα θα δουλευτούν στους 4 μήνες της σπουδής στο σεμινάριο θα παρουσιαστούν σε ανοιχτή στο κοινό παράσταση στο θέατρο Αργώ.

 

Έναρξη σεμιναρίου:       1η Οκτωβρίου 2023

Συναντήσεις:                  Κάθε Κυριακή 10:00 με 12:00

Ανοιχτή παρουσίαση:    Κυριακή 28 Ιανουαρίου 2024

Χώρος πρόβας:             Θέατρο Αργώ

Διδασκαλία, εμψύχωση: Κώστας Γάκης, Νατάσα Φαίη Κοσμίδου

Κόστος σεμιναρίου:         50 ευρώ το μήνα

 

           Δήλωση συμμετοχής με ένα σύντομο βιογραφικό:
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

 

 

«Όρνιθες - μια κεφάτη, φτερωτή ουτοπία»

Τετράμηνο εργαστήριο υποκριτικής πάνω στην αρχαία ελληνική κνωμωδία

 και τη χορική λειτουργία στο ανανεωμένο θέατρο "Αργώ"

 

 

 Ο Κώστας Γάκης μοιράζεται τη μέθοδό του «10 υλικά υποκριτικής στο αρχαίο Ελληνικό δράμα» με επίκεντρο και αφετηρία τους Όρνιθες, την υπέροχη αλληγορική κωμωδία του Αριστοφάνη. Συνεμψυχώτρια στο σεμινάριο θα είναι η σταθερή συνεργάτιδα του Κώστα Γάκη, Νατάσα Φαίη Κοσμίδου.

 Στόχος του σεμιναρίου είναι να δημιουργηθεί ένα καλογυμνασμένο σύνολο, το οποίο με την ολοκλήρωση των μαθημάτων θα έχει ολόψυχα σπουδάσει και σωματοποιήσει μέρη των Ορνίθων.

 Το σεμινάριο απευθύνεται σε ηθοποιούς, σπουδαστές δραματικών σχολών καθώς

και σε ανθρώπους που αγαπούν την τέχνη του θεάτρου και θέλουν να εμβαθύνουν στο αρχαίο δράμα και να χαρούν την μέθη της κωμωδίας.

 

 Όλα όσα θα δουλευτούν στους 4 μήνες της σπουδής στο σεμινάριο θα παρουσιαστούν σε ανοιχτή στο κοινό παράσταση στο θέατρο Αργώ.

 

Έναρξη σεμιναρίου:       1η Οκτωβρίου 2023

Συναντήσεις:                  Κάθε Κυριακή 13:00 με 15:00

Ανοιχτή παρουσίαση:    Κυριακή 28 Ιανουαρίου 2024

Χώρος πρόβας:             Θέατρο Αργώ

Διδασκαλία, εμψύχωση: Κώστας Γάκης, Νατάσα Φαίη Κοσμίδου

Κόστος σεμιναρίου:         50 ευρώ το μήνα

 

           Δήλωση συμμετοχής με ένα σύντομο βιογραφικό:
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Η «Ιστορία ενός σκύλου που τον έλεγαν πιστό» ήρθε για να αναταράξει τα θεατρικά δρώμενα της πόλης μας και να δημιουργήσει τους πιο πιστούς… συνοδοιπόρους θεατές!

 Μετά τα απανωτά sold out, τις διθυραμβικές κριτικές και την θερινή περιοδεία σε όλη τη χώρα το αριστούργημα του Λούις Σεπούλβεδα, σε σκηνοθεσία, διασκευή και μουσική σύνθεση του Κώστα Γάκη, συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά, κάθε Τετάρτη στο Θέατρο Άλφα/Ληναίος – Φωτίου  από τις 12 Οκτωβρίου.

 Μια παράσταση που έδωσε την δυνατότητα στο ελληνικό κοινό να ενημερωθεί για τον δίκαιο αγώνα των Mapuche, των «Ανθρώπων της Γης», των ιθαγενών της Νότιας Χιλής, που εκδιώχθηκαν βίαια από τις εστίες τους από τις μεγάλες εταιρείες υλοτομίας, που καταστρέφουν τους τελευταίους πνεύμονες του πλανήτη και σβήνουν βίαια τη μνήμη και την αρχαία γνώση των φυλών του κόσμου.

 Γιατί ο μεγαλύτερος εχθρός όλων είναι η άγνοια…

 Στη θεατρική διασκευή του έργου μια μικρή φυλή «Ανθρώπων της Γης» καταλαμβάνει τη σκηνή του θεάτρου Άλφα/Ληναίος-Φωτίου με τα πολυφωνικά της τραγούδια, την έντονη τελετουργική σωματικότητα, τους μύθους και τους θρύλους αλλά και την αγωνιώδη κραυγή του δίκαιου αγώνα τους.

 

 Το στοιχείο της βίας, του διωγμού, του άδικου ξεριζωμού, του σπαραγμού εναλλάσσεται με τις ποιότητες των Mapuche, που μας κάνουν ακόμα να χαμογελάμε: ευγνωμοσύνη, γενναιοδωρία, αγάπη για τη γη, αλληλεγγύη, οργανική σχέση με τη μνήμη και την αρχαία κληρονομιά.

 

 Ο Κώστας Γάκης, κάτοχος του βραβείου Δημήτρης Χορν, ένας από τους πιο ευαισθητοποιημένους καλλιτέχνες με πολιτικό λόγο, κρατάει το κεντρικό κομμάτι  αφήγησης – υπόκρισης  και δανείζεται τη φωνή ενός σκύλου αλλά και του ίδιου του συγγραφέα για να μας μιλήσει για όλα αυτά που μας καίνε, για τη σχέση δυνάστη που διατηρούμε με τη Μάνα Γη αλλά και για όλη εκείνη τη θαλπωρή και ψυχική ευρυχωρία, που μας προσφέρουν τα διδάγματα των φυλών του κόσμου.

 Το έργο έκανε πρεμιέρα στη Νότιο Κορέα το 2019 και διέπεται από έναν οικουμενικό χαρακτήρα καθώς η καρδιά του χτυπάει δυνατά για τα αρχαία δάση του πλανήτη και για τις φυλές που ζουν ακόμα σε αυτά τα δάση σε αρμονία με τη Μάνα Γη κι όσα απλόχερα μας δίνει όσο και να τη κακομεταχειριζόμαστε.

 Ένα έργο τραγικά επίκαιρο μετά τις πρόσφατες τεράστιες φωτιές στον Αμαζόνιο αλλά και με τον τρόπο που η κυβέρνηση της Βραζιλίας μεταχειρίζεται τους αυτόχθονες του Αμαζονίου.

 Ένα έργο όμως “ελπιδοφόρα επίκαιρο”, καθώς η Χιλή βρίσκεται σε τροχιά ξεριζώματος του Συντάγματος του δικτάτορα Πινοσέτ και μετάβασης σε μια πραγματική δημοκρατία. Με την Ελίζα Λονκόν, μια γυναίκα ιθαγενή Mapuche ως Πρόεδρο, η νεοσυσταθείσα σε Σώμα Συντακτική Συνέλευση της Χιλής έδωσε σαφές στίγμα δικαίωσης των ιθαγενών πληθυσμών  από το νέο Σύνταγμα της χώρας.  
 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
 

Κείμενο: Λούις Σεπούλβεδα

Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης

Σκηνοθεσία – Μουσική σύνθεση: Κώστας Γάκης

Διασκευή: Κώστας Γάκης, Νατάσα - Φαίη Κοσμίδου

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: η ομάδα

Φωτισμοί: Παναγιώτης Πλασκασοβίτης 

Σύνθεση Body Percussion – Tap : Τζωρτζίνα Βαρδουλάκη

Ερμηνεύουν:        Κώστας Γάκης, Ελευθερία Πάλλα, 
                  Ιωάννα Παπακωνσταντίνου, Νικόλας Πλασκασοβίτης

 

 

Στο ρόλο του Σκύλου ο Κώστας Γάκης

 

Παραγωγή: ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΝΑΜ(Μ)Α 

Υπό την Αιγίδα της Διεθνούς Αμνηστίας και της WWF Ελλάς

Με την υποστήριξη της θεατρικής κολλεκτίβας 
 “ Άλφα, μικρό – μια συντροφιά ονειροπόλων ”

 

Διάρκεια 80΄

 

 

Κάθε Τετάρτη  στις 19:00

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ – ΛΗΝΑΙΟΣ - ΦΩΤΙΟΥ

28ης Οκτωβρίου (Πατησίων) 37 & Στουρνάρα 51, Πολυτεχνείο – Αθήνα

Τηλέφωνο Ταμείου: 210 5238742

Πωλήσεις εισιτηρίων σύντομα στο viva.gr

Ένα έργο - φόρος τιμής στον  αγωνιστή συγγραφέα Λούις Σεπούλβεδα, στη Μάνα Γη,

στους ιθαγενείς όλου του κόσμου που ξεριζώνονται, σε κάθε αγωνιζόμενο άνθρωπο

Μια σκηνή που μας χωράει όλους

Θέατρο Άλφα / Ληναίος – Φωτίου

Παράταση

Για τέσσερις ακόμα παραστάσεις, κάθε Δευτέρα έως και τις 11 Απριλίου

Δείτε το τρέιλερ: https://youtu.be/syMLYGw2K5Y  

ΕΝΑ ΕΡΓΟ ΚΑΙ ΜΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ  ΕΝΑΝΤΙΑ ΣΤΗ ΒΑΡΒΑΡΟΤΗΤΑ

Μετά από ένα επιτυχημένο πεντάμηνο παραστάσεων, μετά από διαδοχικές παρατάσεις και διθυραμβικές κριτικές, το αριστούργημα του Λούις Σεπούλβεδα Ιστορία ενός σκύλου που τον έλεγαν πιστό σε σκηνοθεσία και διασκευή του Κώστα Γάκη, συνεχίζεται για τέσσερις ακόμα παραστάσεις, κάθε Δευτέρα στο Θέατρο Άλφα/Ληναίος–Φωτίου, ως τις 11 Απριλίου.

Η παράσταση υποστηρίζει τον αγώνα των Mapuche, των «Ανθρώπων της Γης», των ιθαγενών της Νότιας Χιλής που εκδιώχθηκαν βίαια από τις εστίες τους από τις μεγάλες εταιρείες υλοτομίας, οι οποίες καταστρέφουν τους τελευταίους πνεύμονες του πλανήτη και σβήνουν βίαια τη μνήμη και την αρχαία γνώση των φυλών του κόσμου.

Στη θεατρική διασκευή του έργου, μια φυλή «Ανθρώπων της Γης» καταλαμβάνει τη σκηνή του θεάτρου Άλφα/Ληναίος-Φωτίου με τα πολυφωνικά της τραγούδια, την έντονη τελετουργική σωματικότητα, τους μύθους και τους θρύλους αλλά και την αγωνιώδη κραυγή του δίκαιου αγώνα τους.

Το στοιχείο της βίας, του διωγμού, του άδικου ξεριζωμού, του σπαραγμού εναλλάσσεται με τις ποιότητες των Mapucheπου μας κάνουν ακόμα να χαμογελάμε: ευγνωμοσύνη, γενναιοδωρία, αγάπη για τη γη, αλληλεγγύη, οργανική σχέση με τη μνήμη και την αρχαία κληρονομιά.

Ο Κώστας Γάκης, κάτοχος του βραβείου Δημήτρης Χορν, σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο δανείζεται τη φωνή ενός σκύλου αλλά και του ίδιου του συγγραφέα για να μας μιλήσει για όλα αυτά που μας καίνε, για τη σχέση δυνάστη που διατηρούμε με τη Μάνα Γη, αλλά και για όλη εκείνη τη θαλπωρή και ψυχική ευρυχωρία που μας προσφέρουν τα διδάγματα των φυλών του κόσμου για μια οργανική και τρυφερή σχέση με τη φύση.

Ένα θεατρικό έργο που η καρδιά του χτυπάει δυνατά για τα αρχαία δάση του πλανήτη και για τις φυλές που ζουν ακόμα σε αυτά τα δάση σε αρμονία με τη Μάνα Γη κι όσα απλόχερα μας δίνει όσο και να τη κακομεταχειριζόμαστε. Ένα έργο - φόρος τιμής στον αγωνιστή συγγραφέα Λούις Σεπούλβεδα και σε κάθε αγωνιζόμενο άνθρωπο. Ένα έργο τραγικά επίκαιρο, μετά τις πρόσφατες τεράστιες φωτιές στον Αμαζόνιο αλλά και με τον τρόπο που η κυβέρνηση της Βραζιλίας μεταχειρίζεται τους αυτόχθονες του Αμαζονίου.

Ένα έργο όμως «ελπιδοφόρα επίκαιρο», αφού η Χιλή βρίσκεται σε τροχιά ξεριζώματος του συντάγματος του δικτάτορα Πινοσέτ και μετάβασης σε μια πραγματική δημοκρατία. Με την Ελίζα Λονκόν, μια γυναίκα ιθαγενή Mapuche ως πρόεδρο, η νεοσυσταθείσα σε Σώμα Συντακτική Συνέλευση της Χιλής έδωσε σαφές στίγμα δικαίωσης των ιθαγενών πληθυσμών από το νέο Σύνταγμα της χώρας.

“ΜΙΑ ΣΚΗΝΗ ΠΟΥ ΜΑΣ ΧΩΡΑΕΙ ΟΛΟΥΣ”

Ο σκηνοθέτης Κώστας Γάκης σημειώνει: Η περιπέτεια της «Ιστορίας ενός σκύλου που τον έλεγαν Πιστό» άρχισε την 1η Νοεμβρίου και κατάφερε να αντέξει στο χρόνο και να φτάσει ως το Πάσχα μεταδίδοντας το κοσμοαλλαχτικό μήνυμά της σε σχέση με τις πληγές  της Μάνας Γης, τους κατατρεγμένους ιθαγενείς της Χιλής αλλά και όλου του κόσμου, την υπεράσπιση κάθε διαφορετικότητας και την αξία του καθημερινού αγώνα ενάντια στη βαρβαρότητα.

Αυτό το ταξίδι σε φθινόπωρο, χειμώνα και άνοιξη γέννησε μια σειρά υπέροχων συνεργασιών και διαύλων. Από τη σκηνή της παράστασής μας «μίλησαν» σε ξεχωριστές εκδηλώσεις η Διεθνής Αμνηστία, η WWF,  η γυναικεία συλλογικότητα Το Μωβ, η οικολογική ακτιβιστική οργάνωση Save the hood, ο πολιτικός χώρος Αμπάριζα, το site alfavita.gr, το ανήσυχο κοινωνικά και οικολογικά 3ο Σύστημα Προσκόπων Αθηνών και άλλοι φορείς που αγωνίζονται στο μετερίζι του ο καθένας για έναν πιο δίκαιο κόσμο.

 Το ταξίδι αυτό σφραγίστηκε από τους πολιτικούς και ποιητικούς «επιλόγους» της ηθοποιού Νατάσας - Φαίης Κοσμίδουπου με το μοναδικό της τρόπο κάθε εβδομάδα συνέδεε τον αγώνα του Σκύλου με τις διάφορες εκφάνσεις της σύγχρονης κοινωνικής βαρβαρότητας στην οποία ως θίασος και ως θέατρο αντιτιθέμεθα. Επίσης δόθηκε χώρος σε νέους ηθοποιούς να εκφραστούν πάνω στη σκηνή όπως το 10λεπτο θεατρικό διαμαντάκι με τίτλο «Ερισύχθων, ο πρώτος οικολογικός μύθος» της Μοσχούλας Ατσιδάφτη και Χριστιαλέννας Γιάννου.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Λούις Σεπούλβεδα

Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης

Σκηνοθεσία – Μουσική σύνθεση: Κώστας Γάκης

Διασκευή: Κώστας Γάκης, Νατάσα - Φαίη Κοσμίδου

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: η ομάδα

Φωτισμοί: Παναγιώτης Πλασκασοβίτης

Ερμηνεύουν: Γιάννης Βασιλώττος, Ελευθερία Μάζαρη , Ιωάννα Παπακωνσταντίνου

Σύνθεση Body Percussion – Tap: Τζωρτζίνα Βαρδουλακη

Στο ρόλο του Σκύλου ο Κώστας Γάκης

Παραγωγή: ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΝΑΜ(Μ)Α

Υπό την Αιγίδα της Διεθνούς Αμνηστίας και της WWF Ελλάς

Διάρκεια 80΄

Κάθε Δευτέρα  στις 21:00

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ – ΛΗΝΑΙΟΣ - ΦΩΤΙΟΥ

28ης Οκτωβρίου (Πατησίων) 37 & Στουρνάρα 51, Πολυτεχνείο – Αθήνα

• • • • • Ταμείου: 210 5238742

Πωλήσεις εισιτηρίων μόνο ηλεκτρονικά στο viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/festival/theater/istoria-enos-skylou-pou-ton-elegan-pisto/

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ γενική είσοδος
και 7 ευρώ για ΟΛΜΕ και ανέργους

Πρεμιέρα 31 Ιανουαρίου 2022

 

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη

έως 1 Μαρτίου

Στις 14 Ιανουαρίου της φετινής χρονιάς συμπληρώθηκαν 400 χρόνια από τη γέννηση του Μολιέρου, το 1622, ενός από τους σπουδαιότερους θεατρικούς συγγραφείς στον κόσμο.

 

Tο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης τη θεατρική περίοδο 2021-2022, επέλεξε να παρουσιάσει την παγκοσμίως γνωστή κωμωδία, «Ο κατά φαντασίαν ασθενής». Με μια σύγχρονη σκηνοθετική ματιά και σε καινούρια απόδοση, στην παράσταση καθρεφτίζεται με ζωντάνια η εποχή του σπουδαίου δραματουργού στη Γαλλία του 17ου αιώνα.

 

Η παράσταση ανεβαίνει και στην Αθήνα, από 31 Ιανουαρίου έως 1 Μαρτίου 2022, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στο θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου.

 

«Ο κατά φαντασίαν ασθενής» είναι το εμβληματικό και τελευταίο έργο του δημοφιλούς δημιουργού και παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο Παρίσι το 1673, με τον ίδιο το συγγραφέα στο ρόλο του πρωταγωνιστή.

 

Μία από τις πιο διάσημες κωμωδίες του παγκόσμιου θεάτρου, μια αξεπέραστη δημιουργία χαράς, με υπέροχους χαρακτήρες και μνημειώδεις στιγμές, παρουσιάζεται για πρώτη φορά από το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης, σε πρωτότυπη σκηνοθεσία και μουσική του Κώστα Γάκη, με πολλούς ταλαντούχους νέους πρωταγωνιστές, ζωντανή μουσική και έναν νεανικό, υψηλής ενέργειας θίασο.

 

 

Η παράσταση:

Στη Γαλλία του 1673, ο θίασος του διάσημου ηθοποιού Μπεζάρ βρίσκεται σε αναζήτηση θεατρικής στέγης και έργου. Ένας νέος συγγραφέας τολμάει να του παρουσιάσει το τελευταίο του έργο. Το όνομά του: Μολιέρος. Το έργο; μια ιστορία για κάποιον υποχόνδριο φιλάσθενο. Καθώς ο Μολιέρος διαβάζει το έργο στο θίασο του Μπεζάρ, αυτό ζωντανεύει μαζί με την εποχή του.

 

 

Η υπόθεση:

Ο Αργκάν είναι κατά φαντασία άρρωστος. Πιστεύει ότι πάσχει από αναρίθμητες ασθένειες και θέλει συνεχώς να μπαινοβγαίνουν στο σπίτι του γιατροί και να τον εξετάζουν. Έτσι γίνεται θύμα επιτήδειων που τον εκμεταλλεύονται. Η γυναίκα του τον απατά με ένα γιατρό, απατεώνες γιατροί απομυζούν τα χρήματά του και όταν αποφασίζει να παντρέψει τη μεγάλη του κόρη με γιατρό της επιλογής του, εκείνη, που εν τω μεταξύ αγαπάει άλλον, αναγκάζεται να παρουσιάσει τον αγαπημένο της ως διάσημο γιατρό, προκειμένου να γίνει αποδεκτός από τον πατέρα της. Η αποθέωση της επιστημονικής αυθεντίας συγκρούεται με τις ανθρώπινες ανάγκες και η επιστήμη επανατοποθετείται εκεί που της πρέπει: αρωγός και μοναδικό επίτευγμα των ανθρώπων, μακριά από δογματισμούς που την αδικούν και τη διαστρεβλώνουν.

 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία/μουσική/απόδοση και πρωτότυπο κείμενο: Κώστας Γάκης

Σκηνικά/κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Μουσική επιμέλεια και παραγωγή: Κώστας Λώλος 

Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα Κοσμίδου

 

Παίζουν οι Ηθοποιοί: 

Αργκάν, ο κατά φαντασίαν ασθενής, Μπεζάρ ηθοποιός της εποχής: Θανάσης Τσαλταμπάσης

Μπελίν, δεύτερη γυναίκα του Αργκάν, πρώτη κόρη του Μπεζάρ: Αγοραστή Αρβανίτη

Ανζελίκ, πρώτη κόρη του Αργκάν, δεύτερη κόρη του Μπεζάρ: Νάστια Βραχάτη

Λουϊζόν, δεύτερη κόρη του Αργκάν, τρίτη κόρη του Μπεζάρ: Στεφανία Καλομοίρη

Τουανέτ, υπηρέτρια του Αργκάν, σύζυγος του Μπεζάρ: Μαρία Παπαφωτίου

Μπεράλντ, αδερφός του Αργκάν, Φιλίπ σωματοφύλακας του Μπεζάρ: Δημήτρης Καλαντζής

Κλεάντ, ερωτευμένος με την Ανζελίκ, Ιππότης της Μοντένα: Ορφέας Παπαδόπουλος

Γιατρός Ντιαφουαρύς, Πουντσινέλο, αφηγητής: Νίκος Ορφανός

Τομά Ντιαφουαρύς, Μολιέρος: Αλέξανδρος Ζουριδάκης

 

 

 

Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου: Προφήτου Δανιήλ 3 και Πλαταιών, Κεραμεικός

Διάρκεια: 1 ώρα και 45 λεπτά

Παραστάσεις | Ώρες: Δευτέρα στις 20:00 και Τρίτη στις 21:00 (31/1 – 1/3/2022)

Τιμές Εισιτηρίων: κανονικό: 15€, μειωμένο/ανέργων/γκρουπ: 10€

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/el/  

 

 

 

ΤΟ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΡΟΥΜΕΛΗΣ ΕΠΙΧΟΡΗΓΕΙΤΑΙ ΑΠΟ ΤΟ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΥ, ΤΟ ΔΗΜΟ ΛΑΜΙΕΩΝ ΚΑΙ ΤΗΝ ΠΕΡ

Πρεμιέρα: Δευτέρα 1η Νοεμβρίου

Ένα έργο - φόρος τιμής στον αδικοχαμένο στη μάχη με τον κορωνοϊό

αγωνιστή συγγραφέα Λούις Σεπούλβεδα και σε κάθε αγωνιζόμενο άνθρωπο.

Με την υποστήριξη:

 Διεθνής Αμνηστία

WWF Ελλάς
Ελληνικό Δίκτυο «ΦΙΛΟΙ ΤΗΣ ΦΥΣΗΣ»

O Kώστας Γάκης σκηνοθετεί και διασκευάζει για το θέατρο το αριστούργημα του Λούις Σεπούλβεδα «Ιστορία ενός σκύλου που τον έλεγαν πιστό». Μετά την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου στο Asian Cultural Center της Νότιας Κορέας, ήρθε η στιγμή της παρθενικής παρουσίασής του στην Αθήνα, στο θέατρο Άλφα – Ληναίος-Φωτίου, από την Δευτέρα 1 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.

Ένα θεατρικό έργο που η καρδιά του χτυπάει δυνατά για τα αρχαία δάση του πλανήτη και για τις φυλές που ζουν ακόμα σε αυτά, σε αρμονία με τη Μάνα Γη κι όσα απλόχερα μας δίνει, όσο και να τη κακομεταχειριζόμαστε.

Ένα έργο - φόρος τιμής στον αδικοχαμένο στη μάχη με τον κορωνοϊό αγωνιστή συγγραφέα Λούις Σεπούλβεδα και σε κάθε αγωνιζόμενο άνθρωπο.

Ένα έργο τραγικά επίκαιρο μετά τις πρόσφατες τεράστιες φωτιές στον Αμαζόνιο, αλλά και με τον τρόπο που η κυβέρνηση της Βραζιλίας μεταχειρίζεται τους αυτόχθονες του Αμαζονίου.
Ένα έργο όμως «ελπιδοφόρα επίκαιρο» αφού η Χιλή βρίσκεται σε τροχιά ξεριζώματος του συντάγματος του δικτάτορα Πινοσέτ και μετάβασης σε μια πραγματική δημοκρατία. Με την Ελίζα Λονκόν, μια γυναίκα ιθαγενή Mapuche ως πρόεδρο, η νεοσυσταθείσα σε Σώμα Συντακτική Συνέλευση της Χιλής έδωσε σαφές στίγμα δικαίωσης των ιθαγενών πληθυσμών από το νέο Σύνταγμα της χώρας.

Η παράσταση υποστηρίζει αυτό τον αγώνα και μας μεταφέρει στη φυλή των Mapuche, των «Ανθρώπων της Γης», των ιθαγενών της Νότιας Χιλής που εκδιώχθηκαν βίαια από τις εστίες τους από τις μεγάλες εταιρείες υλοτομίας, που καταστρέφουν τους τελευταίους πνεύμονες του πλανήτη και σβήνουν βίαια τη μνήμη και την αρχαία γνώση των φυλών του κόσμου.

Στη θεατρική διασκευή του έργου, μια φυλή «Ανθρώπων της Γης» καταλαμβάνει τη σκηνή του θεάτρου Άλφα – Ληναίος-Φωτίου, με τα πολυφωνικά της τραγούδια, την έντονη τελετουργική σωματικότητα, τους μύθους και τους θρύλους αλλά και την αγωνιώδη κραυγή του δίκαιου αγώνα τους.

Το στοιχείο της βίας, του διωγμού, του άδικου ξεριζωμού, του σπαραγμού εναλλάσσεται με τις ποιότητες των Mapuche που μας κάνουν ακόμα να χαμογελάμε: ευγνωμοσύνη, γενναιοδωρία, αγάπη για τη γη, αλληλεγγύη, οργανική σχέση με τη μνήμη και την αρχαία κληρονομιά.

Ο Κώστας Γάκης, κάτοχος του βραβείου Δημήτρης Χορν, σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο, δανείζεται τη φωνή ενός σκύλου, αλλά και του ίδιου του συγγραφέα, για να μας μιλήσει για όλα αυτά που μας καίνε, για τη σχέση δυνάστη που διατηρούμε με τη Μάνα Γη αλλά και για εκείνη τη θαλπωρή και ψυχική ευρυχωρία  που μας προσφέρουν τα διδάγματα των φυλών του κόσμου για μια οργανική και τρυφερή σχέση με τη φύση.

Ταυτότητα παράστασης       
Κείμενο: Λούις Σεπούλβεδα

Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης

Σκηνοθεσία – Μουσική σύνθεση: Κώστας Γάκης

Διασκευή: Κώστας Γάκης, Νατάσα - Φαίη Κοσμίδου

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: η ομάδα

Φωτισμοί: Παναγιώτης Πλασκασοβίτης

Ερμηνεύουν: Γιάννης Βασιλώττος, Ελευθερία Μάζαρη, Ιωάννα Παπακωνσταντίνου

Σύνθεση Body Percussion – Tap : Τζωρτζίνα Βαρδουλάκη

Σκηνικές Κατασκευές: Στέφανος Λώλος

Στο ρόλο του Σκύλου ο Κώστας Γάκης

Παραγωγή: ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΝΑΜ(Μ)Α

 

Trailer παράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=xKVWdWmNIz4&ab_channel=KostasGakis   

Info

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Διάρκεια 80΄

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ (γενική είσοδος) 

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/festival/theater/istoria-enos-skylou-pou-ton-elegan-pisto/

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ - ΛΗΝΑΙΟΣ-ΦΩΤΙΟΥ           
28ης Οκτωβρίου 37, Αθήνα 104 32, Τηλέφωνο: 210-5201828

https://www.alfatheater.gr/

https://www.facebook.com/alfatheater.gr/

Το θέατρο Άλφα - Ληναίος-Φωτίου θα λειτουργήσει:

• κάθε Δευτέρα θα είναι μεικτός χώρος, δηλαδή για όσους έχουν κάνει rapid test με διάρκεια 48 ωρών, εμβολιασμένους και νοσήσαντες, και με πληρότητα 50%.

• κάθε Τρίτη ως αμιγώς covid free κλειστός χώρος, μόνο για εμβολιασμένους και νοσήσαντες με πιστοποιητικό σε ισχύ (180 ημέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο).

*Αστυνομική ταυτότητα, δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο είναι απαραίτητα προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας.

Παρασκευή 10 Σεπτεμβρίου | 21:00
Στον περίβολο ενός επαρχιακού νοσοκομείου υπάρχει μία μικρή πτέρυγα για τους ψυχικά αρρώστους, ο θάλαμος Νο 6.

Εκεί, δύο ψυχές θα βρεθούν, θα αγαπηθούν και θα αναρωτηθούν:

Μα γιατί οι άνθρωποι στην αγάπη να μην ανταποδίδουν και αυτοί με αγάπη;

Μα γιατί στην αλήθεια να απαντούν με ψέμα;

Μα ποιος κρίνει ποιος είναι «φυσιολογικός» και ποιος όχι;

Μα γιατί άνθρωποι ζουν στο περιθώριο, δίχως αγάπη και αποδοχή;

Μα πώς γίνεται, να κλείνουμε τα αυτιά μας στον ξεριζωμό τόσων ανθρώπων;

Μα πώς είναι δυνατόν ένας άνθρωπος να θεωρείται «λαθραίος»;

Μα πώς γίνεται οι «νοικοκυραίοι», τα «καλά παιδιά », οι «σωστοί σύζυγοι» να δολοφονούν;

Μα πόσες αδελφές μας θα δούμε ακόμα χτυπημένες, κακοποιημένες, δολοφονημένες;

Μα πόση βία θα ανεχτούμε ακόμα στους δρόμους της πόλης μας;

Μα γιατί οι άνθρωποι δεν ζουν σε αρμονία με την φύση;

Μα πώς χάθηκε η ποίηση και η ομορφιά από τη ζωή μας;

… και κάπως έτσι, μέσα σε αυτήν την μικρή πτέρυγα για ψυχικά ασθενείς, ανθίζει ένας φωτεινός μικρόκοσμος, ανάβει ένα φαναράκι.

Ο Κώστας Γάκης εμπιστεύεται το εκπληκτικό διήγημα του Άντον Τσέχωφ «Θάλαμος Νο 6» στη φωνή της Νατάσας - Φαίης Κοσμίδου, η οποία το φέρνει στο σήμερα, το ζωντανεύει και μας μιλάει κοιτώντας μας στα μάτια για όλα όσα μας πονάνε.

Μέσα από μία χιπ χοπ αισθητική, γεμάτη μουσική και τρυφερότητα δημιουργείται μία παράσταση - ποιητικό κολάζ που φωνάζει: Μην ξεχνάς!

Ένα έργο για τον άνθρωπο που μέσα σε αυτήν την βαρβαρότητα, μέσα σε αυτόν τον άγριο κόσμο, αυτός συνεχίζει να παλεύει, να ονειρεύεται, να τραγουδάει την αλήθεια με τρυφερότητα, να απλώνει το χέρι και προσφέρει αγκαλιά σε όποιον την χρειάζεται.

Ένας ύμνος στην μητρική αγάπη, που θα σώσει τον κόσμο.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο, σκηνοθεσία: Νατάσα - Φαίη Κοσμίδου

Σκηνοθετική επίβλεψη, σύλληψη ιδέας: Κώστας Γάκης

Επιμέλεια μουσικής: Έρη Μανουρά

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: η ομάδα

Φωτισμοί: Θωμάς Χρήστου

Ερμηνεύουν: Νατάσα- Φαίη Κοσμίδου, Έρη Μανουρά, Ιωάννα Παπακωνσταντίνου

Επικοινωνία παράστασης: Μαρίκα Αρβανιτοπούλουγωγή

Trailer: https://www.facebook.com/natasha.kosmidou/videos/272249161087035  

Παραγωγή: EPI SKINIS - Performing Arts Theater School

Διάρκεια 85΄ 

Ημερομηνία: Παρασκευή 10 Σεπτεμβρίου
Ώρα έναρξης: 21:00
Δημοτικό Θέατρο Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής»: Γαρδίκη & Σμόλικα, Ηλιούπολη, τηλ. 210 9923840.

Εισιτήρια: στην ιστοσελίδαwww.episkinisonlinetickets.com
και στο ταμείο του θεάτρου, τρεις ώρες πριν την παράσταση (αποκλειστικά με μετρητά).

Κρατήσεις εισιτηρίων: infoepiskinis@gmail.com

Μέρος των εσόδων της παράστασης θα δοθούν για την υποστήριξη του Κέντρου Διοτίμα που παρέχει νομική και ψυχοκοινωνική βοήθεια σε επιζώσες έμφυλης / ενδοοικογενειακής βίας.

 

Αν θέλεις και εσύ να στηρίξεις το έργο τους κάνε μια δωρεά εδώ:
https://diotima.org.gr/dorea/

Η ταινία «Μια μικρή Ελλάδα» αποτελεί τη δημιουργική απάντηση μιας ομάδας καλλιτεχνών στην πρώτη χρονιά της καραντίνας. Είναι ένα σπονδυλωτό φιλμ με ιστορίες από όλο τον ελλαδικό χώρο, με έντονο το ντοκυμαντερίστικο στοιχείο. Η «Μικρή Ελλάδα» αποτελεί μια νέα φιλμική πρόταση του σκηνοθέτη Κώστα Γάκη η οποία ως format φέρει τον τίτλο «Ταινία-Γέφυρα».

«Ταινία-Γέφυρα» σημαίνει ότι μέσα από τη διαδικασία των γυρισμάτων γεφυρώθηκαν άνθρωποι που τους χώριζαν τεράστιες αποστάσεις. Σε συνδυασμό με την αίσθηση εγκλεισμού και απομόνωσης που βίωνε η ομάδα κατά την εποχή του γυρίσματος, η ταινία δημιούργησε πράγματι έναν «κοινό χώρο», μια γέφυρα συνάντησης, και έρχεται τώρα να λειτουργήσει σαν μαγική νησίδα συνεύρεσης, ελπίδας και ανακούφισης και για το κοινό.  

Η «Μικρή Ελλάδα» είναι η απόδειξη ότι ακόμα και σε καταστάσεις καραντίνας, ασφυξίας και κοινωνικού αποκλεισμού μπορούμε να κρατήσουμε αναμμένο το κερί της μνήμης, της ανθρώπινης ζεστασιάς και της δημιουργικότητας.

Με το ξέσπασμα λοιπόν της κρίσης του κορωνοϊού στη χώρα μας και στο ξεκίνημα της πρώτης καραντίνας (Μάρτιος 2020) ο Κώστας Γάκης με σταθερή συνοδοιπόρο και συνδημιουργό τη Νατάσα - Φαίη Κοσμίδου, πρότεινε σε δώδεκα δημιουργικούς ηθοποιούς από όλη την Ελλάδα και την ομογένεια να συμμετάσχουν σε ένα διαφορετικό διαδικτυακό εργαστήριο αφήγησης και εκδραμάτισης ιστοριών οι οποίες θα μετατρέπονταν σταδιακά σε μια «Ταινία-Γέφυρα».

Κάθε μέλος της ομάδας συνέβαλε με ιστορίες, μαρτυρίες, αφηγήσεις και ποιήματα από την περιοχή της καταγωγής του και από το δικό του απόθεμα μνήμης. Οι ιστορίες που τελικά επιλέχθηκαν για να αποτελέσουν το υλικό της ταινίας μιλούν για  την κατανόηση της διαφορετικότητας μέσα στην κάθε κοινότητα, για την αξία της μνήμης καθώς και για μια τρυφερή επανοικειοποίηση της ελληνικότητας.

 

Πολύ γρήγορα, με έναν τρόπο μαγικό εκμηδενίστηκε η απόσταση μεταξύ των μελών της ομάδας παρόλο που βρίσκονταν χιλιάδες χιλιόμετρα μακριά. Και κάπως έτσι τα δωμάτιά τους από μικρές φυλακές της πανδημίας μετατράπηκαν σε απροσδόκητες γέφυρες έκφρασης, δημιουργικότητας, ανακούφισης, συνάντησης. 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία, σύλληψη, μουσική, αφήγηση: Κώστας Γάκης

Συνεργασία στη σκηνοθεσία - Μοντάζ: Νατάσα - Φαίη Κοσμίδου

Επιμέλεια Μοντάζ : Άρης Αγγέλου
Μετάφραση Κειμένων : Αναστασία Αμπατζόγλου, Βασιλεία Τερζάκη
Υπότιτλοι : Αναστασία Αμπατζόγλου

Παίζουν:  Αναστασία Αμπατζόγλου, Σοφία Ανδριτσοπούλου, Χριστίνα Βεριβάκη, Σωσσάνα Βερτσώνη, Χριστίνα Βράκα, Χριστιάνα Κανδυλιώτη, Φωτεινή Καπνισάκη, Πάνος Νιάγκος, Σοφία Παγώνη, Χριστίνα Πολίτου, Νατάσα Σμυρνιώτη, Βασιλεία Τερζάκη

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Άναμ(μ)α
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου, 6974 833 703

Εισιτήρια: 5€

Κρατήσεις / Online streaming (15/05-30/06) :

https://www.viva.gr/tickets/theater/streaming/mia-mikri-ellada/

Στέφανος Δάνδολος
ΙΣΤΟΡΙΑ ΧΩΡΙΣ ΟΝΟΜΑ
 Το κρυφό πάθος της Πηνελόπης Δέλτα για τον Ίωνα Δραγούμη

Online streaming έως τις 21 Μαρτίου


ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:
Τάσος Νούσιας,  Μπέτυ Λιβανού,
Μαρία Παπαφωτίου, Νίκος Ορφανός

Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης
 
Ο θυελλώδης έρωτας της Πηνελόπης Δέλτα και του Ίωνα Δραγούμη, σε μια πολυκάμερη εγγραφή Hi Definition από τη σκηνή του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης. Με την ιδιαίτερη σκηνοθετική ματιά του Κώστα Γάκη, το βραβευμένο με τρία βραβεία κοινού βιβλίο του Στέφανου Δάνδολου «Ιστορία χωρίς όνομα» (εκδ. Ψυχογιός), εξελίχθηκε σε μία παράσταση φαινόμενο μέσα από τη θεατρική διασκευή της Ανθής Φουντά και του Κώστα Γάκη. Λατρεύτηκε από το κοινό, απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και διακρίθηκε ως «Η παράσταση της χρονιάς» από τα θεατρικά βραβεία Θεσσαλονίκης, μεταξύ άλλων.
 
Ο Τάσος Νούσιας, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της γενιάς του, ενσαρκώνει τον εμβληματικό και για πολλούς αμφιλεγόμενο διπλωμάτη, λόγιο και πολιτικό Ίωνα Δραγούμη. Η εξαιρετική Μπέτυ Λιβανού και η αποκαλυπτική Μαρία Παπαφωτίου μοιράζονται δύο διαφορετικές εποχές της σπουδαίας συγγραφέως και ιστορικής προσωπικότητας, Πηνελόπης Δέλτα ενώ ο Νίκος Ορφανός αναλαμβάνει τον ρόλο του Στέφανου Δέλτα.
 
Η παράσταση ξεκίνησε την επιτυχημένη της πορεία από το Θέατρο Αριστοτέλειον στη Θεσσαλονίκη, τον Δεκέμβριο του 2019, ενώ από τις 17 Ιανουαρίου ο θρίαμβος συνεχίστηκε στην Αθήνα, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, με συνεχόμενες sold out παραστάσεις. H υποδοχή της παράστασης ήταν διθυραμβική και στην καλοκαιρινή περιοδεία της στην Κύπρο.
 
Η «Ιστορία χωρίς όνομα» είναι η παράσταση που σάρωσε στα θεατρικά βραβεία Θεσσαλονίκης αποσπώντας 4 βραβεία, μεταξύ των οποίων και αυτό της Καλύτερης  Παράστασης της χρονιάς. Τιμήθηκε επίσης, με το Βραβείο Σκηνοθεσίας (Κώστας Γάκης), με το Βραβείο Ερμηνευτικού συνόλου (Τάσος Νούσιας, Μπέτυ Λιβάνου, Μαρία Παπαφωτίου, Στάθης Μαντζώρος, Αργύρης Γκαγκάνης, Στέλιος Γιαννακός, Ανθή Φουντά, Μιχάλης Κωτσόγιαννης) και με το Βραβείο Σκηνικών (Κωνσταντίνος Ζαμάνης). 
 
 Ίων Δραγούμης και Πηνελόπη Δέλτα. Μια ψυχή χωρισμένη σε δύο σώματα. Ένας θαμμένος πόνος που δεν εκτονώθηκε ποτέ. Δύο λυγμοί που συνορεύουν. Ο έρωτας και η πατρίδα. Μια ιστορία ηδονής και οδύνης. Ο εμβληματικός διπλωμάτης και η σπουδαία συγγραφέας σε μια νοερή ζωή επιθυμίας, ονείρων, υψηλών ιδανικών, υψηλών δεσμεύσεων, υψηλών οραμάτων.
            
Ιούνιος 1908 – Βιέννη/ Ο Ίων Δραγούμης βρίσκεται παρών στην πλέον καθοριστική απόφαση που παίρνει για τη ζωή της η Πηνελόπη Δέλτα.
Απρίλιος 1941 – Κηφισιά/ Ο Ίων Δραγούμης απών από την ζωή της Πηνελόπης Δέλτα, αλλά πιο παρών από ποτέ.
 

Trailer: https://vimeo.com/519879508 

 
Συντελεστές:
Συγγραφέας του έργου «Ιστορία χωρίς Όνομα»: Στέφανος Δάνδολος
Θεατρική Διασκευή: Ανθή Φουντά –Κώστας Γάκης
Σκηνοθεσία-Μουσική: Κώστας Γάκης
Μοντάζ τηλεσκηνοθεσία: Γιώργος Γεωργόπουλος
Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Σχεδιασμός Ήχου: Μιχάλης Κωτσόγιαννης
Ηair and makeup artist: Άννα Μαρία Προκοπίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα - Φαίη Κοσμίδου
Φωτογράφιση: Σταύρος Χαμπάκης

 
Παίζουν:
Ίωνας Δραγούμης: Τάσος Νούσιας
Πηνελόπη Δέλτα: Μπέτυ Λιβανού
Νεαρή Πηνελόπη Δέλτα: Μαρία Παπαφωτίου
Στέφανος Δέλτα: Νίκος Ορφανός
Γιατρός Φρίντμαν: Αργύρης Γκαγκάνης
Γραμματέας Γιατρού: Στέλιος Γιαννακός
Μαριάνθη: Ανθή Φουντά
 Μουσικός: Μιχάλης Κωτσόγιαννης


  
 Εισιτήρια: 13€
Προπώληση εισιτηρίων: ARTINFO.GR & VIVA.GR