«NO    MUSIC NIGHTS»

Μουσικές Περιπλανήσεις: Κάθε event και μια νέα μουσική εμπειρία

στο ΤΗΕΑΤRE OF THE NO

5, 7,19 & 23  Νοεμβρίου

 

 

Το Theatre of the Νο, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, με χαρά παρουσιάζει το πρόγραμμα «NO MUSIC NIGHTS», προσκαλώντας το κοινό

 σε ξεχωριστές μουσικές βραδιές. Κάθε μήνα, διαφορετικά μουσικά σχήματα εναλλάσσονται, προσφέροντας στο κοινό μια ξεχωριστή εμπειρία.  

Από την Τρίτη, 5 Νοεμβρίου, και για τέσσερις μοναδικές βραδιές (5, 7, 19 και 23 Νοεμβρίου), το θέατρο παρουσιάζει ταλαντούχους καλλιτέχνες, 

που συνθέτουν ένα ιδιαίτερο μουσικό πάζλ επί σκηνής, προσφέροντας ακούσματα που καλύπτουν μια μεγάλη ποικιλία μουσικών προτιμήσεων.

 

Πρόγραμμα:

 

ΤHE BLUDSON ACT: British Duo

 Τρίτη 5/11 στις 20.00 & Πέμπτη 7/11 στις 19.00

 

Το βρετανικό ντουέτο Sue και Ian Blunsdon παρουσιάζει  πρωτότυπες συνθέσεις και ανανεωμένες εκτελέσεις κλασικών κομματιών από τα '80s και '90s.

 Με τέσσερα άλμπουμ πρωτότυπων συνθέσεων, ο Ian μαγεύει με τη δεξιοτεχνία του στα πλήκτρα, ενώ η Sue εντυπωσιάζει με τις φωνητικές 

της ικανότητες, που κυμαίνονται από την όπερα έως τη ροκ.  Στο ρεπερτόριό τους περιλαμβάνονται έργα όπως το «Cantata, Ariadne», εμπνευσμένο 

από την κλασική μουσική, καθώς και συνεργασίες με θεατρικούς συγγραφείς όπως ο Yoel Wulfhart και ο George Simmers, συνοδευόμενα από 

εντυπωσιακά οπτικά εφέ του Chris Beddows.

 

 

FILSER Music Project: With a Twist of Jazz

Τρίτη 19/11 στις 22.30

 

Με επιρροές από ετερόκλητα μουσικά είδη, οι καλλιτέχνες ακροβατούν ανάμεσα σε διαφορετικές κουλτούρες και γλώσσες.

 Ο κοινός τους παρονομαστής είναι η τζαζ, η οποία λειτουργεί ως βάση για τη δημιουργία μιας δυναμικής μουσικής παράστασης.

Η συναυλία τους ενσωματώνει ενέργεια, χιούμορ και γρήγορες εναλλαγές υφών και δυναμικών.

Φίλιππος Βαζάκας: φωνή, Σέργιος Σαμαρτζής: πιάνο, Αντώνης Μουρελάτος: σαξόφωνο

 

ΜIXAΛΗΣ ΣΤΑΥΡΟΠΟΥΛΟΣ: Memories and Emotions

Σάββατο 23/11 στις 19.00  

 

Ο Μιχάλης Σταυρόπουλος, γνωστός με το καλλιτεχνικό όνομα "Esostrephia", παρουσιάζει τις μοναδικές του συνθέσεις για πιάνο, 

εμπνευσμένες από την κλασική μουσική, την τζαζ και την ηλεκτρονική μουσική. Με έντονα συναισθήματα, γλυκές αρμονίες και μαγευτικές μελωδίες,

 η μουσική του ειναι μια ξεχωριστή εμπειρία. Ο πρώτος του δίσκος "Αναμνήσεις" έχει ήδη κυκλοφορήσει, 

ενώ ο δεύτερος δίσκος "Συναισθήματα" είναι προ των πυλών. Μαζί του είναι ο Δημήτρης Ζαρρέας, ένας νέος κλασικός τραγουδιστής και πιανίστας,

 του οποίου οι σπουδές στην αρμονία και τη φωνητική προσθέτουν βάθος στη δυναμική του ντουέτου.

Μιχάλης Σταυρόπουλος:  Πιάνο, Δημήτρης Ζαρρέας: Τραγούδι

 

 

Συντελεστές:

Φωτογραφίες: Νίκος Παγωνάκης

Αφίσα: Σωτηρία Μπράμου

Social media: Κάλλια Γερακιανάκη

Υπ. Επικοινωνίας: Ελευθερία Σακαρέλη

Διοργανωτής: FAIL BETTER PRODUCTIONS

 

 

Ημ/νίες Παραστάσεων:

Τρίτη 5, Πέμπτη 7, Τρίτη 19 & Σάββατο 23  Νοεμβρίου

 

Τιμή Εισιτήριου:  8€

Προπώληση: https://www.more.com/music/the-bludson-act/

Σημείωση: Το θέατρο διαθέτει επίσης μπαρ με προσιτές τιμές (μπύρα €2,50, ποτά €5)

 

ΤHEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

(απέναντι από το Δημαρχείο της Αθήνας)

Τηλ:  6946851001

 

Website & Social Media:

https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/contact-us/

 

Λίγα λόγια για το THEATRE OF THE NO: Το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας άνοιξε τις πόρτες του στις 18 Απριλίου 2024,

 ως ένας διεθνής καλλιτεχνικός πυρήνας στο κέντρο της πόλης. Δημιουργώντας έναν πολύχρωμο και πολυπολιτισμικό χώρο για διεθνείς και ντόπιους, 

παρουσιάζει ένα ξεχωριστό ρεπερτόριο παραστάσεων στα αγγλικά, με θεατρικά έργα, όπερες, κωμωδία και μουσικές συναυλίες. 

Με στόχο να καθιερωθεί ως σημείο συνάντησης που προάγει την καλλιτεχνική καινοτομία, τις πολιτιστικές ανταλλαγές και τον διάλογο 

ανάμεσα στην τοπική και τη διεθνή κοινότητα, το Τ.Ο.Τ.Ν. ενισχύει τις δημιουργικές συνεργασίες.

"I Pagliacci: Pedal to the Metal"

Όταν το Heavy Metal συναντά την Όπερα

στο THEATRE OF THE NO

Πρεμιέρα: Τετάρτη, 30 Οκτωβρίου

(Ειδική Προσφορά: 20 εισιτήρια διαθέσιμα για €5 στο ταμείο. Άφιξη μέχρι τις 19.00)

 

Το THEATRE OF THE NO, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, παρουσιάζει μια μοναδική και τολμηρή εκδοχή

 της κλασικής όπερας του R. Leoncavallo, με τίτλο "I Pagliacci: Pedal to the Metal". Μια μοναδική σύζευξη όπερας και heavy metal 

ζωντανεύει μέσα από τη εκρηκτική ενορχήστρωση του Φίλιππου Μοδινού και του Sinnik Al, στην ηλεκτρική κιθάρα, 

υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Δημοσθένη Σταυριανού.

 

 

Η πρεμιέρα θα πραγματοποιηθεί στις 30 Οκτωβρίου,  για 10 παραστάσεις , κάθε Τετάρτη στις 20.00, στο πλαίσιο 

 της καινοτόμου  πρωτοβουλίας του θεάτρου "No Opera Wednesdays". 

Οι μελωδίες του Leoncavallo, ενώνονται με ένταση και πάθος με την ακατέργαστη ενέργεια του heavy metal, αναζωπυρώνοντας 

την τραγική ιστορία του έρωτα, της ζήλιας και της προδοσίας με έναν εντελώς ανατρεπτικό τρόπο.

Αυτή η τολμηρή προσέγγιση συνδυάζει την πλούσια συναισθηματική φόρτιση της διάσημης όπερας με τη δύναμη 

του heavy metal, προσφέροντας ένα θέαμα που απευθύνεται εξίσου στους λάτρεις της όπερας και στους φίλους της metal μουσικής.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ενορχήστρωση: Φίλιππος Μοδινός, Sinnik Al

Σκηνοθεσία: Δημοσθένης Σταυριανός

Canio: Φίλιππος Μοδινός, Δημήτρης Αλεξανδρίδης, John Rownan

Nedda: Ειρήνη Κώνστα, Δέσποινα Ανάγνου

Sylvio: Δημοσθένης Χρ. Σταυριανός, TBA

Tonio: Αλέξανδρος Γαβαρής, Μαίρα Γεωργάρου

Pepe: Φίλιππος Μοδινός, Δημήτρης Αλεξανδρίδης, John Rownan

Φωτογραφίες: endymionas

Αφίσα: Σωτηρία Βράμου

Επικοινωνία: Ελευθερία Σακαρέλη

Παραγωγή: FAIL BETTER PRODUCTIONS ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΟΡΓΑΝΩΣΗ

 

Ημερομηνίες Παραστάσεων:

Κάθε Τετάρτη από τις 30 Οκτωβρίου έως τις 15 Ιανουαρίου στις 20:00

(Δεν θα πραγματοποιηθούν παραστάσεις στις 25/12/24 και 1/1/25)

 

Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=j3ZUod1WHpI

 

Τιμή Εισιτηρίου: 15€

https://www.more.com/music/i-pagliacci-pedal-to-the-metal/

 

Σημείωση: Υπότιτλοι θα περιλαμβάνονται κατά τη διάρκεια της παράστασης.

Το θέατρο διαθέτει επίσης μπαρ με προσιτές τιμές (μπύρα €2,50, ποτά €5).

 

THEATRE OF THE NO: Κωνσταντίνου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

(απέναντι από το Δημαρχείο της Αθήνας)

Τηλέφωνο: 6946851001

 

Website: https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

Instagram: https://www.instagram.com/theatreoftheno/

Facebook: https://theatreoftheno.com/contact-us/

 

Λίγα λόγια για το ΤΗΕΑΤRE OF THE NO: Το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, το οποίο άνοιξε τις πόρτες του στις 18 Απριλίου 2024, στοχεύει να καθιερωθεί ως ένας τόπος συνάντησης, που θα προάγει την καλλιτεχνική καινοτομία, τις πολιτιστικές ανταλλαγές και τον διάλογο εντός της τοπικής και παγκόσμιας κοινότητας. Με ένα ποικίλο ρεπερτόριο κλασικών και σύγχρονων έργων, ποίησης,  πειραματικού θεάτρου και μουσικής, επιδιώκει  να προκαλέσει  και να εμπνεύσει το κοινό δημιουργώντας  μεταμορφωτικές εμπειρίες.

Για την σεζόν 2024-2025 το θέατρο θα παρουσιάσει  πέντε όπερες, αναδεικνύοντας νέους και ανερχόμενους συνθέτες

 όπερας και επιθυμώντας παράλληλα να φέρει το νεανικό κοινό σε επαφή με αυτήν την υπέροχη μορφή τέχνης.

"Bachelors and Bachelorettes"

του Hanoch Levin

Σκηνοθεσία: Βάσια Βασιλείου

στο ΤΗΕΑΤRE OF THE NO

Πρεμιέρα: Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου

(Ειδική  Προσφορά: 20 Εισιτήρια στα 5€ διαθέσιμα στο ταμείο. Άφιξη μέχρι τις 19:00)

 

"Δεν την αγαπώ. Σε δύο μήνες παντρευόμαστε. Έτσι είναι."

To THEATRE OF THE NO,  το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, παρουσιάζει την μαύρη κωμωδία "Bachelors and Bachelorettes"

 του κορυφαίου δραματουργού, σκηνοθέτη και συγγραφέα Hanoch Levin, σε σκηνοθεσία της Βάσιας Βασιλείου. 

Η παράσταση κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου και και θα διαρκέσει μέχρι τις 28 Οκτωβρίου.

 

 

Μια μαύρη, σπιρτόζικη, διασκεδαστικά διεστραμμένη κωμωδία έρχεται στην πόλη, εκθέτοντας με θράσος, τη γελοιότητα της φύσης μας,

 μέσα από την ανάγκη μας να αποφύγουμε την μοναξιά, θέτοντας ουσιώδη και καίρια ερωτήματα: Είναι η συντροφικότητα 

πραγματική ανάγκη ή απλώς φόβος της μοναξιάς; Έχει τελικά σημασία η αγάπη σε μια σχέση;  Είναι η οικειότητα μια εσωτερική ανάγκη

ή απλώς ένας τρόπος για να ξεπεράσουμε τις ανασφάλειές μας;

 

 

Ο Ζ. πρόκειται να παντρευτεί την Φ την οποία δηλώνει κατηγορηματικά στο κοινό, ότι δεν την αγαπά. Η Φ. παρατάει τον Ζ. και συνδέεται με τον Χ.

 ο οποίος συνδέονταν με την Μ. η οποία συνδέεται με τον Ο., ο οποίος γνωρίζει ότι συνδέεται με τον Χ. και αργότερα με τον Ζ. αλλά επιμένει

 να συνδέεται μαζί της. Ο Ζ. παρατάει την Μ. και επιστρέφει στην Φ. για λιγο αφού η Φ. επιστρέφει στον Χ, και ο Ζ. στην Μ. 

πάντα με την παρουσία του Ο. Και ο λαβύρινθος των επιθυμιών, των φόβων, της ανασφάλειας δεν τελειώνει ποτέ.

 

 

Σημείωμα της Σκηνοθέτριας: Η γνωριμία μου με τον Hanoch Levin είναι σχετικά πρόσφατη, όμως καθόλα ευοίωνη και αποκαλυπτική. 

Ένας ευφυής συγγραφέας δε χρειάζεται να καταπιαστεί με κάτι διαφορετικό ή σύνθετο για να μας παρασύρει στους κόσμους του. 

Ο Levin στο έργο γράφει απλά για τη μοναξιά. Οι χαρακτήρες του είναι παρορμητικοί, ανασφαλείς, ενστικτώδεις με την έμφυτη τάση

 να παραδίδονται άνευ όρων στους στιγμιαίους πόθους τους, που βαφτίζουν αγάπη. Στην πραγματικότητα η έννοια της αγάπης, 

της σύνδεσης, της οικειότητας και της επικοινωνίας, δεν υφίσταται ούτε μια στιγμή στο έργο. 

Οι τολμηρές ενώσεις της σαρκός ακολουθούνται από την απόλυτη βαρεμάρα και απογοήτευση και αυτό φαίνεται να μην έχει τέλος.

 

 

Θεμελιακής σημασίας στο έργο, είναι ο βαθμός γελοιότητας στην οποία η φύση μας είναι ικανή να υποπέσει, στην προσπάθειά 

της να αποκτήσει αυτό που θεωρεί ότι έχει απόλυτη ανάγκη. Η άγνοια αυτής της γελοιότητας δε,  είναι η απόδειξή ότι ο κόσμος 

κατοικείται από μικρά παιδιά σε σώματα ενήλικων. Είμαστε πλάσματα της συνήθειας, της επιθυμίας, των παθών, της ανάγκης, των φόβων

, της ανασφάλειας. Οι συνεχείς εξωτερικές και εσωτερικές μας συγκρούσεις που προκαλεί η καθημερινή εμπειρία, φέρουν συνεχώς

 στο προσκήνιο την πολυπλοκότητα του ανθρώπου που πασχίζει να χωρέσει μέσα στα στενά κοινωνικά όρια και τους δαιδαλώδεις 

κανόνες της εποχής του. Τι θέλει πραγματικά ο Ζ, η Φ, ο Χ, η Μ, ο Ο; Να είναι ευτυχισμένοι. Με λίγα λόγια το πιο δύσκολο πράγμα. 

Άραγε η ευτυχία μας εξαρτάται απλά από τις επιλογές μας; 

Είναι πιθανόν η ευρύτερη έννοια της ευτυχίας να μην πληροί τις προϋποθέσεις της προσωπικής μας ευτυχίας;

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία, Επιμέλεια Κίνησης, Σχεδιασμός Σκηνικού και Φωτισμών,  Art Direction: Βασιλείου Βάσια

Βοηθός Σκηνοθέτη: Efsta Sachla

Πάιζουν οι: Ανέστης Ισχνόπουλος, Κατερίνα Κλαυδιανού, Γιώργος Χουσάκος,

Γεωργία Γρίβα,  Αδαμάντιος Τιρέλ

Πρωτότυπη Μουσική:  Φίλιππος Περιστέρης

Φωτογραφία/ Βίντεο: Νίκος Παγωνάκης

Βοηθός Παραγωγής:  Γιάννης Τσουκάς

Βοηθός Κατασκευής Σκηνικών: Μαβιάνα Μαργουδή

Κατασκευή μασκών: Βασίλης Λαγγας

Αφίσα: Μαριλένα Γκιρλέμη

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελευθερία Σακαρέλη

Παραγωγή: Fail Better Productions.

 

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Από 20 Σεπτεμβρίου έως 28 Οκτωβρίου

Κάθε Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα στις 20.00

Διάρκεια: 85’

*Η παράσταση παρουσιάζεται στην αγγλική γλώσσα.

 

Trailer:  https://www.youtube.com/watch?v=edfFneoAERA

Εισιτήρια: 15€

https://www.more.com/theater/bachelorsandbachelorettes/

 

THEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλέφωνο: 694 685 1001

 

Social Media & Website:

https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/

«CALIGULA 2.0»

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Rolf Alme

Μόνο για 3 Παραστάσεις: 17- 19 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

Μια κωμική τραγωδία για τον πόλεμο στην Ευρώπη σήμερα.

Ειδική  Προσφορά: 20 Εισιτήρια στα 5€ διαθέσιμα στο ταμείο. Άφιξη μέχρι τις 19:00

 

Το THEATRE OF THE NO, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, φιλοξενεί την τολμηρή παραγωγή «Caligula 2.0». 

Μια σκοτεινή κωμική τραγωδία, σε κείμενο και σκηνοθεσία του  καταξιωμένου Νορβηγού θεατρικού συγγραφέα Rolf Alme. 

Με το νέο του έργο, σχολιάζει και φωτίζει την τρέχουσα κατάσταση γύρω από τον πόλεμο στην Ουκρανία. 

Στο πλαίσιο της διεθνούς περιοδείας της, η παράσταση από τη Νορβηγία, έρχεται  στην Αθήνα 

για τρεις μόνο παραστάσεις στις 17, 18 και 19 Σεπτεμβρίου, με επόμενη στάση το Ηράκλειο.

 

 

Με ένα διεθνές καστ από την Ουκρανία, την Πολωνία, την Αυστραλία και τη Νορβηγία, ο  Rolf Alme, γνωστός για τη χρήση

 και την «αναδιαμόρφωση» των μύθων και των ιστοριών της αρχαιότητας, φέρνει την ιστορική μορφή του Καλιγούλα

 στον 21ο αιώνα, αντικατοπτρίζοντας τη σημερινή  παγκόσμια κατάσταση. 

Η παράσταση φωτίζει διαχρονικά θέματα, όπως η εξουσία, η απληστία και η αναπόφευκτη πτώση των τυράννων.

 

 

Το «Caligula 2.0» αφηγείται την ιστορία μιας κοινωνίας που βασίζεται στον φόβο και την επιτήρηση, όπου το ολοκληρωτικό σύστημα 

του αυτοκράτορα σταδιακά καταρρέει εξαιτίας των ατελείωτων πολέμων και διεθνών κυρώσεων. Καθώς η παράσταση εξελίσσεται, το κοινό

 μεταφέρεται στον δεύτερο —ή ίσως στον εικοστό— χρόνο της βασιλείας του Καλιγούλα. Ο αυτοκράτορας, βαριεστημένος και ανήσυχος,

 επιδιώκει να εξασφαλίσει τη θέση του στην Ιστορία ως ο μεγαλύτερος τύραννος που έχει γνωρίσει ο κόσμος. Παρά τον απόλυτο

 έλεγχο μιας πλούσιας ηπείρου, τις πολυάριθμες ερωμένες που τον φοβούνται και την κατοχή περισσότερων 

από 700 αυτοκινήτων (που δεν έχουν εφευρεθεί ακόμη), ο Καλιγούλας νιώθει ανικανοποίητος.

 

 

 

Σε μια προσπάθεια να διασκεδάσει την πλήξη του, ο αυτοκράτορας ξεκινάει μια  επιχείρηση για την κατάληψη

 της γειτονικής χώρας, με τη βοήθεια ενός δημιουργικού και πρόθυμου συστήματος προπαγάνδας.

 Εν τω μεταξύ, οι διεφθαρμένοι ολιγάρχες χειροκροτούν νευρικά από το παρασκήνιο,

 ενώ οι στρατηγοί προσέχουν τα νώτα τους , φοβούμενοι την προδοσία.

 

 

Η αυτοκρατορία του ωστόσο ξεμένει από τρόφιμα και στρατό. Θα μπορέσει ο Καλιγούλας να διατηρήσει την εξουσία του και να αφήσει 

το στίγμα του ως ο μεγαλύτερος αυτοκράτορας και τύραννος που γνώρισε ποτέ η Ιστορία; Ή μήπως το τέλος του είναι πλέον κοντά,

 με μοναδική παρέα τον αγαπημένο του ίππο και νεοδιορισμένο γερουσιαστή, τον Incitatus;;

 

Ανοιχτή Συζήτηση: Μετά την παράσταση, το Theatre of the No καλεί το κοινό να συμμετάσχει σε μια ανοιχτή συζήτηση 

σχετικά με την παράσταση και γνωριμία με τους ηθοποιούς.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία και συγγραφή: Rolf Alme

Μουσική: Christian Hestø

Παίζουν οι: Piotr Misztela (Πολωνία), Elisabeth Dahl, Christian Hestø (Νορβηγία), 

Tyrone Douglas (Αυστραλία)  Anna Darmoriz (Ουκρανία),

Παραγωγή: Dahl/Hestø Productions

Χρηματοδότηση: Fritt Ord και Fond for utøvende kunstnere

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

 

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τρίτη 17, Τετάρτη 18, Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου στις 20:00

Διάρκεια: 90 λεπτά, χωρίς διάλειμμα

 

Trailer:  https://www.youtube.com/watch?v=u0EfiH5eFMA

https://www.youtube.com/watch?v=XWngCQLcOBY

 

Εισιτήρια: 15€

Προπώληση: https://www.more.com/theater/caligula/

 

*Η παράσταση είναι στα Αγγλικά

 

THEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλέφωνο: 694 685 1001

 

Social Media & Website:

https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/

https://www.norwegianshakespearecompany.no/collaborations-1/caligula-20

 

Φραντς Κάφκα

«ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΕ ΜΙΑ ΑΚΑΔΗΜΙΑ»

Θεατρική Διασκευή – Σκηνοθεσία: Gabriele Jakobi

στο THEATRE OF THE NO

 Μόνο για τέσσερις παραστάσεις στις 3, 4, 10 και 11 Σεπτεμβρίου

 

Μια μοναδική θεατρική εμπειρία από την Αμερική

 

Το THEATRE OF THE NO, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, παρουσιάζει το εμβληματικό διήγημα

 του Φραντς Κάφκα «ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΕ ΜΙΑ ΑΚΑΔΗΜΙΑ», σε θεατρική διασκευή της Γερμανίδας σκηνοθέτριας Gabriele Jakobi, 

με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τον θάνατο του μεγάλου συγγραφέα. Η παράσταση, που έχει ενθουσιάσει κοινό

 και κριτικούς στις Ηνωμένες Πολιτείες και στην Ευρώπη, έρχεται από την Ουάσιγκτον  για τέσσερις μόνο παραστάσεις, στις 3, 4, 10 και 11 Σεπτεμβρίου.

 Ο διακεκριμένος ηθοποιός και σκηνοθέτης Robert McNamara, προσεγγίζει την κλασική «Μεταμόρφωση» του Κάφκα με μια ανατρεπτική ματιά,

 εστιάζοντας στη μετάβαση ενός πίθηκου σε άνθρωπο και στην προσπάθειά του να επιβιώσει σε μια κοινωνία που κυριαρχεί η απανθρωπιά. 

Μέσω αυτής της σκοτεινής παραβολής, διερευνά θέματα όπως η ελεύθερη βούληση και τα δικαιώματα ζώων και ανθρώπων.

 

Η πλοκή επικεντρώνεται σε έναν ευφυή πίθηκο, τον «Red Peter», που πυροβολήθηκε και αιχμαλωτίστηκε σε ένα κυνηγετικό ταξίδι 

στη Δυτική Αφρική και στη συνέχεια μεταφέρθηκε στην Ευρώπη με πλοίο. Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, βιώνει φρικτή κακοποίηση 

από τους ανθρώπους και στερούμενος κάθε δυνατότητας διαφυγής, αποφασίζει να μάθει τη γλώσσα τους. Ωστόσο, δεν το κάνει 

για να εκφράσει την απελπισία του, αλλά για να καθησυχάσει τους κυρίαρχους που τον βασανίζουν. 

 

Εντυπωσιασμένοι από την ικανότητά του, συνεχίζουν να τον βασανίζουν, μέχρι να φτάσει στην Ευρώπη, 

όπου, αντιμέτωπος με την επιλογή μεταξύ ζωολογικού κήπου ή την σκηνή ενός θεάτρου. Τελικά, επιλέγει τη σκηνή του θεάτρου 

αντί για τον ζωολογικό κήπο, κατακτώντας το κοινό, αλλά χάνοντας την ταυτότητά του ως πίθηκος και καλείται να εξηγήσει την κατάστασή του βίαιου εξανθρωπισμού του σε μια κορυφαία Επιστημονική Ακαδημία. 

*Η παράσταση διεξάγεται στα Αγγλικά.

 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ — Robert McNamara (Red Peter)

Ο Robert McNamara είναι Αμερικανός ηθοποιός και σκηνοθέτης, ιδρυτής της Dublin Stage One Theatre Company, με διακεκριμένη καριέρα στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση από τη δεκαετία του 1970. Οι αξιοσημείωτες ερμηνείες του περιλαμβάνουν ρόλους σε παραστάσεις όπως το «The Ginger Man», «The Caveman Cometh» και «Agamemnon», καθώς και κινηματογραφικές ταινίες όπως το «The Messenger», «America’s Most Wanted» και το cult classic «The Exorcist». Αυτή τη στιγμή, είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του Scena Theatre στην Ουάσινγκτον, DC.

 

Ανοιχτή συζήτηση

Μετά το τέλος της παράστασης το ΤΗΕΑΤRE OF THE NO και  ο ηθοποιός Robert Mc McNamara, προσκαλούν 

το κοινό σε μία ανοιχτή συζήτηση, με αφορμή το κείμενο του μεγάλου Τσέχου συγγραφέα.

 

Ταυτότητα παράστασης

Κείμενο: Frantz Kafka

Θεατρική διασκευή - Σκηνοθεσία: Gabriele Jakobi

Eρμηνεία: Robert McNamara

Σχεδιασμός φωτισμών: Fernanda Balcells

Marketing  & Communications Agency (L.A):  deancreative.com

Επικοινωνία - Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

 

Παραστάσεις

Τρίτη 3 και Τετάρτη 4 Σεπτεμβρίου στις 20.00

Τρίτη 10 και Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου στις 20.00

 

Διάρκεια: 55’

 

Εισιτήρια: 15€

Προπώληση:  https://www.more.com/theater/report-to-an-academy/

(20 εισιτήρια στην ειδική τιμή των 5€ στο ταμείο του θεάτρου. Απαραίτητη ώρα προσέλευσης: μέχρι τις 19.00)

 

THEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλ: 694 685 1001

 

Social Media & Website:

 https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/

«FOCUS GROUP» (Ομάδα Εστίασης)

 του Marco di Stefano

&

«RESISTANCE IN A TIME OF PIECΕ»

(Αντίσταση σε καιρό ειρήνης)

 του Jibbe Willems 

στο ΤΗΕΑΤRE OF THE NO

 

Πρεμιέρα: Παρασκευή 9 Αυγούστου

Μια Διπλή Παράσταση με Έργα Σύγχρονων Δημιουργών

 

Το THEATRE OF THE NO, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, παρουσιάζει  σε μια μοναδική παράσταση δύο σύγχρονα έργα,

  τα «Focus Group» του Marco di Stefano και «Resistance in a Time of Peace» του Jibbe Willems, σε διαδοχική προβολή. 

Υπό τη σκηνοθεσία της Χαράς Λιανού, τα έργα εξερευνούν καίρια ζητήματα της σύγχρονης κοινωνίας, προσκαλώντας το κοινό σε 

ένα συναρπαστικό ταξίδι αυτογνωσίας και ενδοσκόπησης.

 

 

Η παράσταση ξεκινά με το «Resistance in a Time of Peace» (Αντίσταση σε καιρό ειρήνης),  ένα έργο που εξετάζει την έννοια

 της αντίστασης σε μια εποχή που φαινομενικά είναι ειρηνική, αλλά κρύβει προκλήσεις και ηθικά διλήμματα. 

 

 

Η υπόθεση περιστρέφεται γύρω από μια γυναίκα βρίσκεται εγκαταλελειμμένη με το αυτοκίνητό της στη μέση του πουθενά,

 πυροδοτώντας μια σειρά από ερωτήματα σχετικά με την πορεία της ζωής της. Η απόδραση από την πραγματικότητα και η απειλητική ρουτίνα 

μιας ανεκπλήρωτης ερωτικής σχέσης την οδηγεί σε μια εσωτερική αναζήτηση. Ένα δυνατός μονόλογος για το πόσο δύσκολο είναι να αντισταθεί 

κανείς σε  επιλογές που διαφέρουν από την αναμενόμενη πορεία των γεγονότων.  

 

Το δεύτερο μέρος της παράστασης φιλοξενεί το «Focus Group» (Ομάδα Εστίασης), ένα επίκαιρο και προκλητικό δράμα, 

με στοιχεία σκοτεινού χιούμορ,  που διερευνά τη σύγχρονη σχέση μεταξύ πολυεθνικών εταιρειών και καταναλωτών.

 

Η υπόθεση επικεντρώνεται στην Carla, στη νέα της δουλειά, η οποία, στην καινούρια της δουλειά, αναλαμβάνει την ηγεσία ενός focus group.

 Σύντομα, τα μέλη της ομάδας ανακαλύπτουν πως συμμετέχουν σε μια έρευνα που αποκαλύπτει τις βαθύτερες ανησυχίες και επιθυμίες τους. 

Καθώς οι συγκρούσεις και οι αποκαλύψεις κλιμακώνονται, έρχονται αντιμέτωποι με το υπαρξιακό δίλημμα μεταξύ ζωής και θανάτου.

 

Πληροφορίες σχετικά με τους Συγγραφείς

Ο Ολλανδός θεατρικός συγγραφέας Jibbe Willems, έχει εργαστεί  ως ηθοποιός και σκηνοθέτης, έργα του έχουν παρουσιαστεί 

σε πολλές χώρες, όπως η Γαλλία, το Μεξικό, οι ΗΠΑ και η Κίνα. Έχει διακριθεί σε φεστιβάλ όπως το Αβινιόν 2022.

 

Ο Ιταλός Marco di Stefano, ιδρυτής της εταιρείας «La Confraternita del Chianti», με την οποία υλοποίησε το διεθνές 

έργο «Pentateuco», έχει συνεργαστεί με σημαντικά θέατρα όπως η Μπιενάλε της Βενετίας και το Κροατικό Εθνικό Θέατρο, 

παρουσιάζοντας έργα σε χώρες όπως η Γερμανία, η Ισπανία και η Γαλλία.

 

Ταυτότητα παράστασης

 

«FOCUS GROUP»

Κείμενο: Μarco di Stefano

Προσαρμογή - Σκηνοθεσία: Χαρά Λιανού

Παίζουν οι: Κωνσταντίνος Αδρακτάς, Μιχάλης Θεοδωράκης, Ανέστης Ισχνόπουλος, 

Αναστασία Μπουγιάκα, Γιώργος Χατζηκυριάκος

 

«RESISTANCE IN TIME OF PEACE»

Κείμενο: Jibbe Willems

Σκηνοθεσία: Χαρά Λιανού

Ερμηνεία: Μαρίτα Τζατζαδάκη

 

Επιμέλεια κίνησης: Μαρία Βάθη

Κοστούμια: Μαρία Τσιώτη

Σκηνικά: Χαρά Λιανού

Σχεδιασμός φωτισμών: Fernanda Balcells

Κατασκευή σκηνικών: Δημήτρης Μέλλος

Φωτογραφίες - Trailer: Νίκος Παγωνάκης

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

 

Παραστάσεις

Από 9 Αυγούστου έως 16 Σεπτεμβρίου

Κάθε Παρασκευή έως Δευτέρα στις 20.00

Διάρκεια: 90’

Εισιτήρια: 15€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: https://www.more.com/theater/focusgroup-resistanceinatimeofpeace/

Focus Group • Resistance In A Time Of Peace | More.com theatre, monologue, athens, satire, absurdist www.more.com

 

*20 εισιτήρια στην ειδική τιμή των 5€ στο ταμείο του θεάτρου (Απαραίτητη ώρα προσέλευσης: μέχρι τις 19.00)

*Η παράσταση διεξάγεται στα Αγγλικά.

 

THEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλ: 694 685 1001

Social Media & Website:

 https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/

«NO COMEDY»

στο ΤΗΕΑΤRE OF THE NO

 

Κάθε Πέμπτη από 25 Ιουλίου στις 21.00 

Βραδιές γέλιου με stand-up comedy, αποκλειστικά στα αγγλικά.

 

To THEATRE OF THE NO, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας παρουσιάζει το «NO COMEDY».

 Μια παράσταση stand up κωμωδίας έρχεται κάθε Πέμπτη στις 21.00.  Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει ένα μοναδικό  lineup,

 από διεθνώς ταλαντούχους κωμικούς, οι οποίοι σατιρίζουν όσα ζούμε και σκεφτόμαστε, και υπόσχονται να  προσφέρουν 

ατέλειωτες στιγμές γέλιου και διασκέδασης.

 

Το  άνετο και κλιματιζόμενο θέατρό, σε συνδυασμό με το  φιλικό  προσωπικό και τα δροσερά  ποτά, 

θα διατηρήσουν  την διασκέδαση σε υψηλά επίπεδα καθ’ όλη τη διάρκεια της βραδιάς.

 

Βραδιά OPEN MIC. 

Την πρώτη Πέμπτη κάθε μήνα, η σκηνή του No Comedy  ανοίγει τις πόρτες του σε νέους και έμπειρους κωμικούς. 

Μια μοναδική ευκαιρία για τους λάτρεις της κωμωδίας, να δοκιμάσουν το ταλέντο τους μπροστά σε κοινό 

και να ανακαλύψουν νέες κωμικές φωνές.

 

 

Σχετικά με το THEATRE OF THE  NO:  Το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, το οποίο άνοιξε τις πόρτες του στις 18 Απριλίου 2024 με το έργο του Σάμιουελ Μπέκετ  «Περιμένοντας τον Γκοντό», στοχεύει να καθιερωθεί ως ένας τόπος συνάντησης, που θα προάγει την καλλιτεχνική καινοτομία, τις πολιτιστικές ανταλλαγές και τον διάλογο εντός της τοπικής και παγκόσμιας κοινότητας. Με ένα ποικίλο ρεπερτόριο κλασικών και σύγχρονων έργων, ποίησης,  πειραματικού θεάτρου, όπερας, ζωντανής μουσικής, και stand up comedy, επιδιώκει  να προκαλέσει  και να εμπνεύσει το κοινό δημιουργώντας  μεταμορφωτικές εμπειρίες.

 

Συντελεστές:

Mε τους: Walter, Ανέστης, Τάσος, Dominik, Σταυρούλα, Asim, Σταμάτης

Φωτογραφίες - Τrailer: Ενδυμίωνας

Υπ. Επικοινωνίας: Ελευθερία Σακαρέλη

Διοργανωτής: FAIL BETTER PRODUCTIONS ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑ

 

Ημ/νιες Παραστάσεων:

Από 25 Ιουλίου

Κάθε Πέμπτη στις 21.00

 

Trailer:  https://www.youtube.com/shorts/jfwjbG75oQQ

Εισιτήρια Βραδιάς Κωμωδίας: 10€

Εισιτήρια Βραδιάς Open Mic: 5€

Προπώληση: https://www.more.com/theater/comedy-at-the-no/

 

ΤHEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλ:  6946851001

 

Website & Social Media:

https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/contact-us/

BLUES CARGO

LIVE στο ΤΗΕATRE OF THE NO

Κάθε Παρασκευή από τις 12 Ιουλίου έως τις 30 Αυγούστου.

 

Το Theatre of the No, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, φιλοξενεί για 8 μοναδικές εμφανίσεις τους BLUES CARGO. 

Η πιο αυθεντική Chicago Blues μπάντα της ελληνικής σκηνής, με 37 χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας και αφοσίωσης στο αγαπημένο τους μουσικό είδος, 

υπόσχεται να οδηγήσει το κοινό σε ένα αξέχαστο μουσικό ταξίδι. Οι βραδιές θα είναι γεμάτες από Chicago-Funky-Soul-Blues Standards,

 καθώς και πρωτότυπες συνθέσεις από τα επιτυχημένα τους άλμπουμ, συμπεριλαμβανομένου του πολυσυζητημένου «Delayed Delivery» (2009),

 το οποίο απέσπασε εξαιρετικές κριτικές από το «BLUES Magazine», ένα από τα κορυφαία αμερικανικά περιοδικά.

Οι BLUES CARGO ιδρύθηκαν στην Αθήνα το 1987 και σήμερα έχουν κατορθώσει να πλησιάσουν πιο κοντά από ποτέ στον αυθεντικό ήχο του Chicago Blues, 

ξεπερνώντας ακόμα και αρκετές μπάντες που δραστηριοποιούνται στην ίδια την πόλη του Σικάγο. Το τελευταίο τους άλμπουμ, "ON TIME", 

επισφραγίζει την αφοσίωσή τους σε αυτό το μουσικό είδος, έχοντας ήδη γίνει «Χρυσό».  Η μπάντα έχει αναγνωριστεί από το «Blues Hall of Fame»

 ως μια από τις σημαντικότερες μπλουζ μπάντες της Ελλάδας.

Κατά τη διάρκεια της καριέρας τους, οι BLUES CARGO έχουν συνοδεύσει σπουδαίους μουσικούς όπως οι Guitar Shorty, U.P. Wilson, Louisiana Red, Lurrie Bell, 

Big Time Sarah, Eddie C. Campbell, Lefty Dizz, Angela Brown, Lovie Lee, Byther Smith, Jean Caroll, Maxine Howard, Blind Mississippi Morris, Sweet Betty, 

Jimmy Morello, Nellie Tiger Travis, Jolly Jumper and Big Moe, Michael Dotson, Janice Harrington και Matthew Skoller.

 

ΤΗΕΑΤRE OF THE NO: Το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, το οποίο άνοιξε τις πόρτες του στις 18 Απριλίου 2024 με το έργο του Σάμιουελ Μπέκετ 

«Περιμένοντας τον Γκοντό», στοχεύει να καθιερωθεί ως ένας τόπος συνάντησης, που θα προάγει την καλλιτεχνική καινοτομία, τις πολιτιστικές ανταλλαγές

 και τον διάλογο εντός της τοπικής και παγκόσμιας κοινότητας. Με ένα ποικίλο ρεπερτόριο κλασικών και σύγχρονων έργων, ποίησης,  πειραματικού θεάτρου και μουσικής, 

επιδιώκει  να προκαλέσει  και να εμπνεύσει το κοινό δημιουργώντας  μεταμορφωτικές εμπειρίες.

 Πληροφορίες 

BLUES CARGO:

Δημήτρης Ιωάννου: μπάσο, τραγούδι

Στέλιος Ζαφειρίου: κιθάρα

Γιώργος Λαγογιάννης: πλήκτρα, τραγούδι

Δημήτρης Ψάλτης: σαξόφωνο

Τόλης Γούλας: ντραμς

 

Συντελεστές:

Φωτογραφίες: Νίκος Παγωνάκης

Social Media: Yesh Gabriel 

Υπ. Επικοινωνίας: Ελευθερία Σακαρέλη

Διοργανωτής: FAIL BETTER PRODUCTIONS ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑ

 

Ημ/νίες Παραστάσεων

Από 12/7 εώς 30/8

Κάθε Παρασκευή στις 22.30

 

Εισιτήρια:  8€

https://www.more.com/music/blues-cargo/

 

ΤHEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλ:  6946851001

 

Website & Social Media:

https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/contact-us/

https://www.facebook.com/bluescargo

«VENUS IN FUR»

(Η ΑΦΡΟΔΙΤΗ ΜΕ ΤΗ ΓΟΥΝΑ)

του Ντέιβιντ Άιβς

Σκηνοθεσία: Racha Gabriel

 

ΤΗΕΑΤRE OF THE  NO

Πρεμιέρα: Παρασκευή 28 Iουνίου 

 

Το Theatre Of The No, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, παρουσιάζει το  εμβληματικό έργο  «Η Αφροδίτη με την Γούνα»  του Ντέιβιντ Άιβς, βασισμένο στο μυθιστόρημα του Λέοπολντ Φον Ζάχερ-Μαζόχ. Το έργο,  που σημείωσε τεράστια επιτυχία σε Αμερική και Ευρώπη, εντυπωσιάζει με την επιδέξια εναλλαγή ανάμεσα στο δράμα και το χιούμορ, αναδεικνύοντας τις έντονες ερωτικές εντάσεις και τα παιχνίδια εξουσίας μεταξύ των δύο φύλων. 

Η παράσταση θα διαρκέσει από τις 28 Ιουνίου έως τις 5 Αυγούστου και θα πραγματοποιηθεί εξ ολοκλήρου στην αγγλική γλώσσα.

Είναι η υποταγή ηδονική; Αυτό το προκλητικό ερώτημα διαπερνά ολόκληρο το έργο του David Ives. Και αν είναι, ποιος καθορίζει τους ρόλους του θύτη και του θύματος που συνεχώς εναλλάσσονται; Η ιστορία διαδραματίζεται σε μια αίθουσα ακρόασης, όπου ο φιλόδοξος θεατρικός συγγραφέας Τόμας, διασκευάζει και σκηνοθετεί το έργο του Μαζόχ και ψάχνει εναγωνίως την κατάλληλη πρωταγωνίστρια. Απογοητευμένος και ανήσυχος, φοβούμενος ότι δεν θα βρει ηθοποιό  αρκετά καλή για να παίξει τον πρωταγωνιστικό ρόλο, δέχεται  να δει την αργοπορημένη Βάντα.

 Μια αινιγματική ηθοποιό, η οποία με την χαρισματική της παρουσία, παρασύρει τον Τόμας σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι εξουσίας και σεξουαλικής υποταγής, δημιουργώντας ερωτηματικά για την αληθινή της ταυτότητα και τους λόγους της επίσκεψής της στον αλαζονικό σκηνοθέτη. Οι πραγματικοί χαρακτήρες του Τόμας και της Βάντα αποκαλύπτονται μέσα από την διεξοδική και ψυχοφθόρα ανάγνωση του έργου. Με αυτό το καθηλωτικό ψυχολογικό δράμα, προσκαλούμε τους θεατές σε ένα μοναδικό και τολμηρό ταξίδι στον κόσμο των ανθρώπινων σχέσεων και της σεξουαλικής ισχύος.

 

Ταυτότητα Παράστασης

Κείμενο: David Ives

Σκηνοθεσία: Racha Gabriel

Παίζουν:  Αμαρυλλίς Ασημακοπούλου, Dirk Sikorski

Βοηθός Παραγωγής: David Rawstron

Φωτισμοί: Fernanda Balcells

Σκηνικά – Κουστούμια: Δημήτρης Μέλλος

Φωτογραφία - Video: Νίκος Παγωνάκης

Επικοινωνία - Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

Παραγωγή: FAIL BETTER PRODUCTIONS

 

Παραστάσεις

Από 28 Ιουνίου έως 5 Aυγούστου

Κάθε Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα στις 20.00

 

*Η παράσταση διεξάγεται στα Αγγλικά.

Διάρκεια: 90’

 

Εισιτήρια: 15€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:  https://www.more.com/theater/venusinfur/

20 εισιτήρια στην ειδική τιμή των 5€ στο ταμείο του θεάτρου (Απαραίτητη ώρα προσέλευσης: μέχρι τις 19.00)

 

THEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλ: 694 685 1001

 

Social Media & Website:

 https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/?fbclid=IwAR23cvt18XT-O2r2n3SNhT0W6CKIQf788oYTfIwAWJeC1CdEsZJ6BSptQdc_aem_AUp_Em81dralpKL_bngzVTkHdbNw5Y56BPcz4_R3pUrAf9DPcmTg2J180gyoXVDUp1cXqAD226ZHcW84cIIx_GYQ

"ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ ΔΕΣΜΩΤΗΣ"

(PROMETHEUS BOUND)

Μια όπερα βασισμένη

στην τραγωδία του Αισχύλου

 

στο THEATRE OF THE NO

Πρεμιέρα: Τετάρτη 29 Μαΐου 

 

To THEATRE OF THE NO, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, παρουσιάζει την Όπερα «Προμηθέας Δεσμώτης», 

σε μουσική και λιμπρέτο του Παναγιώτη Καρούσου, βασισμένο στην ομώνυμη τραγωδία του Αισχύλου. 

Για 10 μόνο παραστάσεις έως τις 31 Ιουλίου 2024, κάθε Τετάρτη στις 20.00.

Μια μελωδική όπερα, που ακολουθεί την πορεία του Προμηθέα μεταφέροντας στον ακροατή το λυρικό βάθος και την πνευματική ένταση του αρχαίου μύθου. 

Ο συνθέτης χρησιμοποίησε την παραδοσιακή νεορομαντική αρμονία και αντίστιξη  για να εμπεδώσει το λυρικό ύφος του Αισχύλου.

 Ο μύθος του Προμηθέα πάντα επίκαιρος και διδακτικός φέρνει τον άνθρωπο αντιμέτωπο μπροστά στο δίλημμα της επανάστασης 

και τον καλεί να αντισταθεί σε οποιαδήποτε μορφή εξουσίας.

Ο «Προμηθέας Δεσμώτης» πρωτοπαρουσιάστηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά το 1994 και παιζόταν κατά διαστήματα στα γαλλικά μέχρι το 2000. 

Το 2008 ανέβηκε στη Νέα Υόρκη και στην Ουάσιγκτον, με πρωταγωνιστές από την όπερα της Νέας Υόρκης, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Grant Gilman.

 Στην Ελλάδα, η όπερα έχει παρουσιαστεί σε διάφορες σημαντικούς πολιτιστικούς χώρους και θέατρα.

ΤΗΕΑΤRE OF THE NO: Το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, το οποίο άνοιξε τις πόρτες του στις 18 Απριλίου 2024 με το έργο του Σάμιουελ Μπέκετ «Περιμένοντας τον Γκοντό», και στοχεύει να καθιερωθεί ως ένας τόπος συνάντησης, που θα προάγει την καλλιτεχνική καινοτομία, τις πολιτιστικές ανταλλαγές και τον διάλογο εντός της τοπικής και παγκόσμιας κοινότητας. Με ένα ποικίλο ρεπερτόριο κλασικών και σύγχρονων έργων, ποίησης,  πειραματικού θεάτρου και μουσικής, επιδιώκει  να προκαλέσει  και να εμπνεύσει το κοινό δημιουργώντας  μεταμορφωτικές εμπειρίες.

Για την σεζόν 2024-2025 το θέατρο θα παρουσιάσει  πέντε όπερες, αναδεικνύοντας νέους και ανερχόμενους συνθέτες όπερας και επιθυμώντας παράλληλα να φέρει το νεανικό κοινό σε επαφή με αυτήν την υπέροχη μορφή τέχνης.

 

Ταυτότητα Παράστασης:

Συνθέτης: Παναγιώτης Καρούσος

Προμηθέας: Γιώργος Χουσάκος, Βαρύτονος
Iω: Ειρήνη Κώνστα, Σοπράνο
Ωκεανίδα: Hlín Leifsdóttir, Σοπράνο
Ωκεανός - Ερμής: Γιάννος Κοτζιάς, Τενόρος
Πιάνο: Χριστιάνα Μάνου

Φωτογραφία - Video: Νίκος Παγωνάκης

Social media: Πέτρα Τσέλιου

Επικοινωνία - Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

Παραγωγή: FAIL BETTER PRODUCTIONS

 

Παραστάσεις

Από 29 Μαΐου έως 31 Ιουλίου

Κάθε Τετάρτη: 20.00

*Η παράσταση διεξάγεται στα Αγγλικά.

Διάρκεια: 110’

 

Εισιτήρια: 15€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:  https://www.more.com/music/prometheusbound/

20 εισιτήρια στην ειδική τιμή των 5€ (Απαραίτητη ώρα προσέλευσης 19.00-19.10, στο ταμείο του θεάτρου)

 

THEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλ: 694 685 1001

 

Social Media & Website:

 https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/?fbclid=IwAR23cvt18XT-O2r2n3SNhT0W6CKIQf788oYTfIwAWJeC1CdEsZJ6BSptQdc_aem_AUp_Em81dralpKL_bngzVTkHdbNw5Y56BPcz4_R3pUrAf9DPcmTg2J180gyoXVDUp1cXqAD226ZHcW84cIIx_GYQ