ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ - ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΚΑΙ ΘΡΥΨΑΛΑ του ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΚΟΥΡΤΗ - στο STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ - ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΚΑΙ ΘΡΥΨΑΛΑ του ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΚΟΥΡΤΗ - στο STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ

Κυριακή, 05/05/2024 - 17:40

«ΚΟΜΜΑΤΙΑ και ΘΡΥΨΑΛΑ»

50 ΧΡΟΝΙΑ

του Γιώργου Σκούρτη

 

Παράταση παραστάσεων για 2 εβδομάδες - 2 Δευτερότριτα ακόμα μετά το Πάσχα, από Λαμπροδευτέρα 6 Μαΐου και ολοκλήρωση των παραστάσεων.

6-7 & 13-14 Μαΐου 

50 χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμα, το αριστούργημα του Γιώργου Σκούρτη, όπως το έφερε στα μέτρα μας και στα δικά σας ο Γιάννης Σολδάτος και με τα νέα επεισόδια έγινε επίκαιρο όσο ποτέ, σε σκηνοθεσία από τον Γιώργο Λιβανό

 

στο STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ

από τους Θεατρίνων Θεατές

Οι Θεατρίνων Θεατές ετοίμασαν και παρουσιάζουν από τις 19 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη τη φετινή κεντρική τους παραγωγή. Με χαρά ανακοινώνουμε την παράταση παραστάσεων για 2 εβδομάδες - 2 Δευτερότριτα ακόμα μετά το Πάσχα, από Λαμπροδευτέρα 6 Μαΐου 6-7 & 13-14 Μαΐου και ολοκλήρωση των παραστάσεων στις 14 Μαίου. Η παράσταση έχει λάβει άριστες κριτικές από κοινό και κριτικούς και κάθε Δευτερότριτο στο STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ επικρατεί το αδιαχώρητο με τους θεατές να καταχειροκροτούν τους συντελεστές.

Η αγαπημένη ομάδα με βάση πάντα το Studio Κυψέλης, παρουσιάζει σε ενιαία παράσταση, το αριστούργημα του Γιώργου Σκούρτη «ΚΟΜΜΑΤΙΑ και ΘΡΥΨΑΛΑ» με τα σημαντικότερα μονόπρακτα από την τριλογία σε επιλογή, σύνδεση και επαναπροσδιορισμό τους από το Γιάννη Σολδάτο, σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού. Έργο που θεωρείται από τα σπουδαιότερα της σύγχρονης ελληνικής πραγματείας! Μικρές ιστορίες ανθρώπων της διπλανής πόρτας για τον έρωτα, την αναζήτηση του ιδανικού, την σύγκρουση, την ελπίδα, την φθορά και την πτώση.

Promo trailer: https://youtu.be/9hkTV3yARNQ?si=3Z6ZVJkFqJGOZn4g

Η ιστορικής σημασίας τριλογία του Σκούρτη, που πρώτη φορά παρουσιάζεται στο σύνολο της, όπως ζήτησε ο ίδιος από το Γιώργο Λιβανό να πράξει! Οι Θεατρίνων Θεατές παρουσίασαν με μεγάλη επιτυχία και το Κύκνειο άσμα του Σκούρτη “Σοκ".

Ο Γιάννης Σολδάτος κατανοεί ουσιαστικά τη γραφή του Σκούρτη, που μιλά για μια ζωή χωρίς ψευδαισθήσεις του νεοέλληνα, ακτινογραφεί την καθημερινότητα, εικονογραφεί μια σύγχρονη ουτοπική κοινωνία και παραδίδει ένα σύγχρονο, εμβληματικό κείμενο, βαθιά πολιτικό, πανανθρώπινο και επίκαιρο όσο ποτέ !! που μας καλεί να ελευθερώσουμε μια ανεξέλεγκτη κραυγή. Γίνεται;

Μια σάτιρα με χιούμορ, τρυφερότητα, λυρισμό και σκληρότητα που δεν αφήνει τίποτα όρθιο, ένα έργο για αυτούς που ονειρεύονται τη νύχτα και δεν τους αρκεί μια φορά για να ζήσουν, που στοχεύει μετά από πολύμηνες πρόβες να γίνει μια από τις επιτυχίες της χρονιάς!

Τα «Κομμάτια και θρύψαλα σηματοδοτούν την πορεία του σύγχρονου Έλληνα μες το χρόνο και ο Κώστας Γεωργουσόπουλος το χαρακτηρίζει ως “το αριστούργημα του Σκούρτη”!

Τα “Κομμάτια και θρύψαλα“ θεωρούνται από τα σημαντικότερα κείμενα του σύγχρονου νεοελληνικού ρεπερτορίου – δείγμα γραφής όπως τα χαρακτήρισε ο Βαρβέρης και κάθε ανέβασμα τους χωράει μελέτη και νέα ιστορική τοποθέτηση.

Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε στο θέατρο Τέχνης 50 χρόνια πριν, ξαναγράφτηκε και το δεύτερο μέρος του παρουσιάστηκε μια εικοσαετία μετά από το ΚΘΒΕ, ενώ το τρίτο μέρος της τριλογίας ολοκληρώθηκε μόλις το προηγούμενο φθινόπωρο από τον θάνατο του Γιώργου Σκούρτη.

Συντελεστές:

Κείμενα: Γιώργος Σκούρτης – Γιάννης Σολδάτος

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Γιάννης Σολδάτος

Σύμβουλος: Καίτη Ιμπροχώρη

Σκηνικά – κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Πρωτότυπη μουσική: Σάκης Τσιλίκης

Δραματουργική επεξεργασία: Μαρία Βλάχου

Κινησιολογία: Σίμωνας Πάτροκλος

Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής

Φωτογραφίες: ΄Αρης Τουρλάκης - Πωλίνα Καστρινού

Υπεύθυνη θεάτρου: Ζωή Τριανταφυλλίδη

Τεχνική υποστήριξη: Ιπποκράτης Βαφειάδης

Υποδοχή – βοηθός ενδυματολόγου: Vania Alexandovna

Πρόγραμμα: Εκδόσεις ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ

Επιμέλεια έκδοσης: Έφη Βενιανάκη

Ευχαριστίες στην Αλίκη Δανάλη για την προβολή της παράστασης. 

Πρωταγωνιστούν:

Γιώργος Λιβανός, Πέπη Οικονομοπούλου, Γιάννης Τσιώμου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Μαρία Δρακοπούλου, Σόνια Κωτίδου, Μάνος Τσιβιλής, Ζωή Τριανταφυλλίδη, Γιώργος Καρατζάς, Γιάννος Τριανταφύλλου. Στο πιάνο ζωντανά η Νίκη Γκουντούμη.

 

Studio Κυψέλης

Σπετσοπούλας 9, Κυψέλη, 11361 Αθήνα

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 8819571

Παράταση παραστάσεων για 2 Δευτερότριτα ακόμα μετά το Πάσχα, από Λαμπροδευτέρα 6 Μαΐου και ολοκλήρωση των παραστάσεων 14 Μαίου.

Παραστάσεις 6-7 & 13-14 Μαΐου

 

Λήξη παραστάσεων: Τρίτη 14 Μαΐου

Διάρκεια: 100 λεπτά, χωρίς διάλειμμα

Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το ΥΠ.ΠΟ.

Τιμές εισιτηρίων

23 ευρώ VIP, 18 ευρώ κανονικό, 12 ευρώ φοιτητικό, ανέργων, υπερηλίκων, ΑΜΕΑ, 5 ευρώ Ατέλειες ΣΕΗ – ΕΕΣ.

Προπώληση εισιτηρίων:https://www.ticketservices.gr/event/kommatia-kai-thripsala/

Σκέψεις του Γιώργου Σκούρτη

1η Νοέμβρη του 2018 από το πρόγραμμα των Θεατρίνων Θεατές.

Το 1976 έγραψα τα κομμάτια και θρύψαλα, 400 παραστάσεις στο θέατρο Τέχνης κι από τότε μόνο ο Αρμένης το ανέβασε και κανείς άλλος επαγγελματικό θίασος. Παίζεται και ξαναπαίζεται από ερασιτεχνικούς θιάσους. Σε όλη την επικράτεια και από θιάσους της ομογένειας. Το 1996 έγραψα τους Εφιάλτες κάτι σαν δεύτερο απολογισμό είκοσι χρόνια μετά, της υπαρξιακής και πολιτικοκοινωνικής μας κατάστασης. Ανέβηκε στο ΚΘΒΕ στη Μονή Λαζαριστών και μετά το 2016 έγραψα το Σοκ το τελευταίο αυτόνομο μέρος της ας το πούμε τριλογίας, ένα σπονδυλωτό νέο με αυτόνομες ενότητες.

Γιώργος Σκούρτης

Ο Κώστας Γεωργουσόπουλος έγραψε κάποια στιγμή για το έργο:

Από τις ταραγµένες ηµέρες µετά τη µεταπολίτευση το 1977, όταν ακόµη µαζεύαµε τα κοµµάτια και τα θρύψαλα µιας επτάχρονης ταπείνωσης ως κράτος και ως δηµόσιο ήθος, όπου µόνο λίγοι άνθρωποι είχαν υπερασπίσει την αξιοπρέπεια και τα ιστορικά και πολιτιστικά τιµαλφή αυτού του τόπου, ο Γιώργος Σκούρτης, ο Κουν και οι συνεργάτες του στο εργαστήρι θεατρικών θαυµάτων του Θεάτρου Τέχνης είχαν µετά λόγου αληθείας παραδώσει στην ελληνική κοινωνία, όση τουλάχιστον είχε την έγνοια µιας καταβύθισης στις ενοχές της, στις ανοχές της και στις αναπηρίες της, ένα σπονδυλωτό θεατρικό κείµενο, όπου ο συγγραφέας τολµούσε να βάλει το δάχτυλο επί τον τύπον των ήλων αλλά και στο είδος των ήλων-καρφιών και συνάµα στο σφυρί του σταυρωτή και στον ίδιο τον σταυρωτή.

Τα «Κοµµάτια και θρύψαλα» του Σκούρτη του 1977, είχαν συνταράξει τότε συνειδήσεις και µε είχαν οδηγήσει να γράψω επί λέξει τα εξής: «Αν τα “Κοµµάτια και θρύψαλα” περάσουν µέσα στα άλλα χίλια δυο µικρογεγονότα της θεατρικής πιάτσας, αν αντιµετωπιστούν ως υπόθεση του συγγραφέα τους ή του θιάσου που τα παίζει, αν δεν ερεθίσουν, δεν δηµιουργήσουν “το πνευµατικό θέµα” της χρονιάς, αν δεν προκαλέσουν ζυµώσεις, τότε δεν ξέρω τι είναι εκείνο που µπορεί πια να αφυπνίσει ή να διεγείρει τη νυσταλέα µακαριότητα µας· γιατί µακάριος δεν είναι µόνο ο αδιάφορος, µακάριος είναι και ο αλαζόνας του δόγµατος, όποιου δόγµατος».

Είκοσι ένα χρόνια µετά (1998) ο Αρµένης εγκαινιάζει το δικό του θεατρικό στέκι, σε µιαν εποχή µεγάλης εσωτερικής πολιτικής ταραχής (υπόθεση Κοσκωτά, ειδικό δικαστήριο, κυβερνήσεις Φρανκενστάιν) και υποχρεώνοµαι να επαναλάβω τα λόγια που ανέφερα παραπάνω. Τι σήµαινε αυτό; Πως µια εικοσαετία µετά την ψυχαναλυτική ανάλυση του Σκούρτη στο φροϊδικό ντιβάνι του θεάτρου και ενώ είχε µεσολαβήσει το κίνηµα και ο θρίαµβος, τουλάχιστον ο εκλογικός, της Αλλαγής, τίποτε δεν είχε αλλάξει στα ήθη µας, στην αγωγή µας και τα ίδια σύνδροµα ταλάνιζαν την κοινωνία µας. Είκοσι ένα χρόνια µετά οι βασανιστές κυκλοφορούσαν ελεύθεροι ή τους δολοφονούσαν κάποιοι άγνωστοι που χωρίς κανείς να τους έχει εξουσιοδοτήσει αναλάµβαναν στα τυφλά την πολιτική ευθύνη, που δεν την αναλάµβανε, βεβαίως, η οργανωµένη Πολιτεία που είχε επτά χρόνια ταπεινωθεί.

Οι φοιτητές και τα πολιτικά στελέχη που αντιστάθηκαν στη χούντα µέσα σε µια εικοσαετία είχαν γίνει εξουσία, είχαν εξαγοράσει τα πάθη µε παχυλούς µισθούς στα γρανάζια του συστήµατος, του ίδιου συστήµατος που είχαν πολεµήσει. Με λίγες τιµητικές εξαιρέσεις. Ενα κίνηµα που διαλαλούσε πως έφερνε τον λαό στην εξουσία άφηνε πάλι πίσω του ένα λούµπεν προλεταριάτο, µια στρατιά γυναικών αντικείµενο σκευής εργασιακής εκµετάλλευσης που πνιγµένη στην αλυσίβα του νεροχύτη αναρωτιόταν πάλι, «εγώ τι κόµµα είµαι;»!

Είκοσι ένα χρόνια µετά τα οργανωµένα συµφέροντα, το κεφάλαιο αναγεννηµένο από τις στάχτες του χουντικού φοίνικα τροφοδοτεί το κράτος µε νέα εξοπλιστικά συστήµατα, πνίγει το µικροµαγαζάκι της γειτονιάς υψώνοντας πολυκαταστήµατα και σπέρνει την ελληνική ύπαιθρο µε πανεπιστηµιακές σχολές, όπως χρόνια πριν, µε στρατόπεδα για να ενισχύσει το συρρικνωµένο πορτοφόλι του επαρχιώτη νοικοκύρη. Και ιδού από το 1998-99 έως σήµερα έχουν περάσει δέκα πυκνά χρόνια και τα «Κοµµάτια και θρύψαλα» είναι ο καθρέφτης που κοιτώντας µέσα του το πολιτικό, οικονοµικό και πολιτιστικό µας παρόν αντικρύζει την τερατώδη µορφή της, παραµορφωµένη, χαρακωµένη ή διά της πλαστικής τσιτωµένη. Το είχα σε ανύποπτο χρόνο διατυπώσει το αίτηµα. Κάθε µια δεκαετία να παίζεται αυτό το τραυµατικό κείµενο του Σκούρτη για να διαπιστώνουµε κάθε φορά, αν κάναµε έστω ένα βήµα ώστε να θεραπεύσουµε, και όχι βέβαια µε γιατροσόφια, µπότοξ ή ποµάδες το αποτρόπαιο προσωπείο που επιβάλαµε πάνω στο αρχαίο ή το παλαιότερο αφτιασίδωτο πρόσωπό µας και φέτος µέσα σε αυτή την πρωτοφανή και ιστορικά ανεπανάληπτη έκπτωση αξιών, και όχι µόνο χρηµατοπιστωτικών, ξαναϋψώνει ενώπιόν µας τον καθρέφτη για να αντικρύσουµε τη ρηµαγµένη, αναπαράλλαχτα όπως πριν από 33 χρόνια µιζέρια µας. Ο Σκούρτης θεώρησε σκόπιµο να προσθέσει δυο – τρία νέα τραύµατα, αφαιρώντας ανάλογα παλιά. Η συλλογιστική δεν άλλαξε, αντίθετα το έκτρωµα φαντάζει πλέον πτωµατικό. Και θέλω να είµαι ειλικρινής απέναντι στην Ιστορία. Χωρίς να αποσύρω την παλιά µου έκκληση, έτσι για την τιµή των όπλων (εξάλλου οι περισσότεροι από µας κάνουµε προτάσεις για να γραφτεί πως δεν έγιναν αποδεκτές στην πλάκα του τάφου µας!), γνωρίζω πως καµιά συνείδηση δεν θα εξεγερθεί, καµιά φιλοτιµία δεν θα αφυπνιστεί γιατί όλα αυτά έχουν πνιγεί µέσα στον τηλεοπτικό βόθρο, τη γαστρονοµική ουτοπία αλλά και τον πανικό που έχει πετύχει να διοχετεύσει στις συνειδήσεις το διεθνές δόγµα του σοκ. Ν΄ ανοίξουν κάποια άλλα από τα τηλεοπτικά παράθυρα, για να µπει λίγο φως, διαλεκτικό και ανθρωπολογικά αποδεικτικό, για να µη φτάσουµε, όπως σε ένα από τα αριστουργηµατικά του «Κοµµάτια» να ταυτιστούµε µε τους θύτες µας, να ευγνωµονούµε τους σταυρωτήδες µας και να ονοµάζουµε σωτήρες τους οδοστρωτήρες.

 

Και από την κριτική των Νέων από τον Κώστα Γεωργουσόπουλο για το Γιώργο Σκούρτη και την πρώτη του συνεργασία, με τους θεατρίνων θεατές:

To τέλμα. Ο πρόσφατα φευγάτος από την γειτονιά των ζώντων Γιώργος Σκούρτης , ένας από τους περίπου 15 μετακαμπανελικούς μας θεατρικούς δημιουργούς από το 1970 που πρωτοπαρουσιάστηκε στο θέατρο Τέχνης με τους “Νταντάδες” άφησε έντονο και ιδιάζον το στίγμα του στη μεταπολεμική μας δημιουργία …

…. Το αριστούργημα βέβαια του Σκούρτη είναι βέβαια το “Κομμάτια και θρύψαλα” που ακτινοσκοπεί τους όγκους που ανέπτυξε στο κοινωνικό σώμα η δικτατορία , έργο σπονδυλωτό σαν τις πλάκες ακτίνων που απλώνουν στον πίνακα οι γιατροί και προσεγγίζουν τις αλλοιώσεις των ιστών.

Τα κομμάτια και θρύψαλα ανιχνεύουν την παθογένεια αστών, μικροαστών και εργατών , επιστημόνων και εμπόρων….

…. Στο Studio Κυψέλης, ο θίασος Θεατρίνων θεατές είχε το προνόμιο να έχει τον συγγραφέα ως το μοιραίο τέλος παρόντα στις δοκιμές και στο ύφος της παράστασης. ….

….Η παράσταση που δίδαξε με έξοχους ρυθμούς και ισορροπίες ο Γιώργος Λιβανός τίμησε το συγγραφέα που για χρόνια ήταν σχεδόν απαγορευμένος. Η Βολίδη στα εικαστικά, ο Τσιλίκης στα τραγούδια του συγγραφέα , ο Σίμωνας Πάτροκλος στις χορογραφίες στήριξαν με κύρος και ουσία τους αξιόλογους ηθοποιούς που έπαιξαν ο καθένας σε αυτό το σπονδυλωτό έργο. Ξεχωρίζω την πείρα της Καίτης Ιμπροχώρη και παραθέτω τους ταλαντούχιους δημιουργούς : Όλγα Πρωτονοταρίου, Σόνια Κωτίδου ,Μαρία Φλωράτου, Σοφία Μπεράτη και Γιάννη Τσιώμου, Νίκο Χαλατζίδη, Ανδρέα Ζαχαριάδη, Μάνο Χατζηγεωργίου. Στο πιάνο η Νίκη Γκουντούμη.

 

Για την παράσταση μας έγραψαν:

Οι κριτικές για την παράσταση:

ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΚΑΙ ΘΡΥΨΑΛΑ 

Έγραψαν για την παράσταση :

Σταύρος Ξηντάρας Kontranews:

 Ο Σκούρτης κάνει τομή στο σύγχρονο πολιτικό θέατρο με την προκλητική προφητική γραφή του. Η Ελλάδα πάσχει και θα πάσχει & είναι στο χέρι μας ο τρόπος επιβίωσης- διάσωσης!

Ο Γιώργος Σκούρτης είναι ένα από τα κορυφαία συγγραφικά  κεφάλαια της σύγχρονης ελληνικής πραγματείας . Η γραφή του , πρωτότυπη και ξεχωριστή άφησε το αποτύπωμα της τόσο στον πεζό όσο και το θεατρικό  λόγο με διαμάντια που το όνομα τους και μόνο έχει ταυτιστεί με το σπουδαίο. Αυτά και άλλα πολλά, οι Νταντάδες, οι Εκτελεστές και φυσικά τα Κομμάτια και θρύψαλα. Η καυστική σάτιρα είδος δύσκολο και δυσκολοπροσέγγιστο , είναι το θεατρικό είδος που ο Σκούρτης διέπρεψε. Ποιητικός νέο ρεαλισμός και αλήθειες σκληρές για μια κοινωνία που φθίνει και μέρα τη μέρα ξεπουλά τις αξίες της ή τις ανταλλάσσει με οικόπεδα "με θέα τη θάλασσα & ένα καλύτερο αύριο που αργεί".  

    Το θέατρο του Σκούρτη είναι αιχμηρό και η διαχρονικότητα του το κάνει να διδάσκεται σε πανεπιστήμια σε όλο τον κόσμο, σαν  δημιουργική αποτύπωση -  θέση έκφρασης,  του σύχρονου έλληνα.

      Οι Θεατρίνων Θεατές που παρουσίασαν με έξοχο τρόπο το κύκνειο άσμα του Σκούρτη το Σοκ, και φέτος επανακάμπτουν στον έλληνα δημιουργό με το αριστούργημα του , όπως το έχουν χαρακτηρίσει Γεωργουσόπουλος - Βαρβέρης , τα Κομμάτια και θρύψαλα. 

     Ο ίδιος ο Σκούρτης πρότεινε στο Λιβανό , λίγο πριν φύγει,  ο Γιάννης Σολδάτος να συνθέσει τα καλύτερα κομμάτια της τριλογίας και για πρώτη φορά να ανασυντεθούν σε ενιαία παράσταση.

Ο  Γιάννης Σολδάτος με άκρατο σεβασμό και ευαισθησία σκύβει στο έργο του Σκούρτη διαλέγει τα καλύτερα από τα καλά, δημιουργεί αριστοτεχνικές συνδέσεις , τα ανασυγκροτεί και προσθέτει δύο δικά του Σκουρτικά κείμενα που άπτονται του θέματος , το επεξηγούν και το υπογραμμίζουν. Ποιο είναι το θέμα στα κομμάτια και θρύψαλα, η προσπάθεια του νεοέλληνα να επιβιώσει εν μέσω χιλιάδων προβλημάτων και δυσκολιών χωρίς να χάσει τη βιωματική του αλήθεια, χωρίς να ξεπουλήσει τον εαυτό του στο βωμό του συμφέροντος. Σχέσεις αδιέξοδες, καταστάσεις ακραίας πραγματικότητας  τόσο μα τόσο αναγνωρίσιμες και εν τέλει διαχρονικές. Γιατί αυτό επιτυγχάνει η εξαίρετη παράσταση των Θεατρίνων θεατές. Να ανανεώσει το ενδιαφέρον μας , υποδεικνύοντας τη σημαντικότητα αυτών των μονοπράκτων, που φέτος συμπληρώνουν και 50 χρόνια από την πρώτη παρουσίαση τους στο θέατρο Τέχνης , γεγονός που τα καθιστά πλέον κλασσικά!

   Την άριστη δουλειά του Σολδάτου ανέλαβε να φέρει σε πέρας ο Γιώργος Λιβανός με την ομάδα του, σκηνοθέτης χαρισματικά ξεχωριστός,  που ο ίδιος ο Σκούρτης ξεχώρισε και προσέγγισε  ενώ τον χαρακτήρισε σε συνέντευξή του ποιητή. Και αυτή ακριβώς η ποιητική διάθεση του Λιβανού περνά το δικό της λούστρο,  στα υπέροχα σκληρά κομμάτια του Σκούρτη, και τα κάνει να φαίνονται τόσο ευθύβολα όσο και αναγνωρίσιμα. Συνθέτει και ενορχηστρώνει μια παράσταση εύρυθμη που όλοι οι ηθοποιοί είναι εξαίσιοι και κυρίως ανήκουν και παίζουν στην ίδια υποκριτική σχολή. Σπάνιο σε θέατρο στις μέρες μας . Η "μπιτάτη" έναρξη με το party έρχεται να διακοπεί με τη μνήμη της απώλειας. Η χαρμολύπη κυριαρχεί σε όλη την παράσταση, που καταλήγει από το σκηνοθέτη κουφωτικά, απογειωτικά. Τι ωραίες μουσικές γέφυρες, τι ωραία τραγούδια που μας θυμίζουν τις εποχές που γράφτηκαν και όλοι ψιθυρίσαμε.  Επίτευγμα σκηνοθετικό το όλον! 

Άριστη η μουσική σύνθεση του Σάκη Τσιλίκη, και τα τραγούδια σε στίχους Γιώργου Σκούρτη Μαριάννας Τόλη.

   Η Δέσποινα Βολίδη για ακόμα μια φορά μεγαλουργεί με την εικαστική της προσέγγιση.Τα γκράφιτι καλύπτουν τους αδιέξοδους δρόμους που μας προσκαλεί να ακολουθήσουμε ο Σκούρτης, που καταλήγουν στο εσωτερικό ενός αστικού σπιτιού . Τα μικροαντικείμενα επί σκηνής, όσο και τα λιτά μα τόσο φροντισμένα θεατρικά κοστούμια βοήθησαν τους ήρωες της διπλανής πόρτας να είναι αναγνωρίσιμα πραγματικοί! Τι ωραίες οι προβολές που ενδυναμώνουν την εικόνα του  Αντώνη Μανδρανή , που έκανε και την κινηματογράφηση. 

    Ο Σίμωνας Πάτροκλος κοουτσάρει κινησιολογικά με αποτελεσματικότητα. 

Ξεχωριστοί οι επί σκηνής δημιουργοί. Ξεκινώ με τις κυρίες . Η Πέπη Οικονομοπούλου, ο σπουδαίος αυτός άσσος των θεατρίνων Θεατές αφήνει ένα μοναδικό αποτύπωμα Σκουρτικής εκφρασης, καθώς η ερμηνεία της στο μονόπρακτο που κάνει την καταπιεσμένη ελληνίδα νοικοκυρά μητέρα θα πρέπει να αποτυπωθεί και να διδάσκεται σε δραματικές σχολές. Ομοίως έξοχη η σκινχεντ ναρκομανής πόρνη που αριστοτεχνικά ερμηνεύει η Σόνια Κωτίδου.  Σημασία και στην παραμικρή λεπτομέρεια . Δύο ερμηνείες άξιες βράβευσης!

Ισότιμα ακολουθεί η Μαρία Δρακοπούλου που η Ιοκάστη της είναι γλαφυρή και ιδιαίτερη & η έντονη Ζωή Τριανταφυλλίδη, πολύ καλή στη σύζυγο με τα αδιέξοδα!

Στους ανδρικούς ρόλους ο Γιώργος Λιβανός με το Γιάννη Τσιώμου δίνουν ένα εξαίρετο ντουέτο,  όσο και στα υπόλοιπα μονόπρακτα που με σεβασμό υπηρετούν, ο Τσιώμου έξοχος και στην πρέζα. Ο Μάνος Χατζηγεωργίου άξιος πρωταγωνιστής, καλός σαν Σκούρτης αλλά και σαν αδιέξοδος σύζυγος. Ο Μάνος Τσιβιλής ρεαλιστικός και άμεσος και ο όμορφος Γιώργος Καραντζάς σπαρακτικός γιός.

Άφησα τελευταίους τη Νίκη Γκουντούμη άνθρωπο ορχήστρα, όπως την αποκαλώ κάθε φορά , αλλά και τον καλλίφωνο ερμηνευτή Γιάννο Τριανταφύλλου για να τονίσω πόσο συντελούν στην επιτυχία της δύσκολης στη σύνθεση της παράστασης,  με την αναμενόμενη από τους Θεατρίνων Θεατές ζωντανή μουσική και καλοερμηνευμένα από όλους τραγούδια. 

Εξαιρετικά σύνολα και εικαστικές εικόνες από τον πολυπληθή θίασο. Άλλο επίτευγμα του Λιβανού, πως χωρούν τόσοι πολλοί ηθοποιοί καινμουσικοί κάθε φορά στην σκηνή του όμορφου vintage pocket thatre! Εξαίρετο πρόγραμμα από τον Αιγόκερω όσο και το ρεπερτόριο του θεάτρου! 

Μια από τις καλύτερες παραστάσεις της χρονιάς που σίγουρα θα γίνει ανάρπαστη και στα festivals. Δείτε την!

 

Νίκος Ελευθερίου Kalitheasi

Στην πρεμιέρα, του "Κομμάτια και θρύψαλα"! Το μοναδικό έργο του Σκούρτη, ανεβαίνει ξανά, υποδηλώνοντας την διαχρονικότητά του. Ο Γιώργος Λιβανός στην καλύτερή του στιγμή και οι συνεργάτες του, παρουσιάζουν με αμεσότητα, ειλικρίνεια και ευθυκρισία ένα έργο δυνατό και γεμάτο αλήθειες! Πάντα στο "Studio Κυψέλης".

 

 Δρ. Κωνσταντίνος Μπούρας - Todaypress

“Κομμάτια και θρύψαλα” στο Studio Κυψέλης.

Ο μαγικός ρεαλισμός, με νοσταλγικές αναφορές στη μεταπολιτευτική  Ελλάδα, με επίφαση στις σταρ της ελπιδοφόρας εκείνης εποχής, έχει  βρει πλέον φιλόξενη στέγη και κατοικοεδρεύει στο ατμοσφαιρικό υπόγειο θεατράκι με τους μπαρόκ καθρέφτες και το βαρυφορτωμένο σκηνικό που παραλλάσσεται επιδέξια ανάλογα με τις παρόμοιες αλλά

όχι και πανομοιότυπες παραγωγές που παρουσιάζονται εκεί. Ο μεγάλος κινηματογράφος τής δεύτερης δεκαετίας του εικοστού αιώνα,διάσημες ντίβες, μυθικά πρόσωπα από τον χώρο τού Λόγου και της Τέχνης τροφοδοτούν μια επαναλαμβανόμενη διαρκώς ανανεούμενηαστική μυθολογία, που ναι μεν είναι περισσότερο προσιτή για τους άνωτων 60 ετών, θέλγει όμως τη νεολαία και ειδικά τους φοιτητές. Αισθητικός ημίγυμνος σχολιασμός μεγάλων στιγμών των παραστατικών τεχνών, νεορομαντική επιχωριάζουσα μελαγχολία, διακριτικός εκλεκτικισμός, κινηματογραφικό πνεύμα. Δεν είναι τυχαίο που ένας κινηματογραφιστής (ο Γιάννης Σολδάτος) συναντάται διακειμενικά με έναν εκλιπόντα σύγχρονό του θεατρικό συγγραφέα και βιτριολικό αρθρογράφο Γιώργο Σκούρτη, που δεν εναρμονίστηκε απόλυτα με την ελευθεριάζουσα περιρρέουσα ατμόσφαιρα, δημιούργησε όμως τον δικό του μύθο τού αντιήρωα  πρωταγωνιστή των πολιτιστικών πραγμάτων τόσο με την καυστική τουπένα («Οι νταντάδες») αλλά κυρίως με την ανδροπρεπή καλά μελετημένη περσόνα του. Τίποτα δεν είναι τυχαίο στα δημόσια πρόσωπα τού πνευματικού χώρου που σπάνε τα δεσμά τού συγχρονικού χωροχρόνου. Ο κάθε ένας κι η κάθε μία επινοούν τον εαυτό τους (όταν δημιουργοί είναι) σε συμφωνία ή αντιφωνία με το κυρίαρχο ρεύμα.  Στην συγκεκριμένη παράσταση, το μετανεωτερικό συμπίλημα είναι απόλυτα ταιριαστό με τις σκηνικές επιλογές τού θιασάρχη Γιώργου Λιβανού που πλαισιώνεται από έναν αστερισμό συνεπών, συνετών, τίμιων και σεμνών καλλιτεχνών που περιποιούν τιμή στο επάγγελμα τού καλλιτέχνη και στο περισσότερο αμφιλεγόμενο λειτούργημα τού ηθοποιού. Το διακύβευμα και το επίτευγμα εδώ είναι η γεφύρωση δύο αιώνων

πολιτιστικής περιπέτειας σε διεθνές επίπεδο. Η ζωντανή μουσική, οι μελετημένοι φωτισμοί, τα πολύχρωμα κοστούμια, το διονυσιακό πνεύμα, η μοντερνιστική θολότητα, η αθώα κοινωνική αμφισβήτηση, το εφηβικό επαναστατικό πνεύμα βρίσκουν εδώ την απολύτως νόμιμη (αλλά διόλου παρωχημένη) αστική έκφρασή του στο

πλαίσιο τής πολιτικής ορθότητας. Πρόκειται για μια λελογισμένη εκτόνωση τού θυμικού μετά από μια κουραστική μέρα δουλειάς.

Το μπαράκι που λειτουργεί στο στενόμακρο φουαγιέ κι ο καθρέφτης στο πλάι της αίθουσας διευρύνουν τον χώρο στη διάσταση τού ονειρικού.

Δείτε το με την συνενοχή τού επαρκούς θεατή που θέλει να θυμηθεί τα φασματικά είδωλα τής νιότης του. Ο Χρόνος, ο Έρως κι ο Θάνατος συναντιούνται εδώ σε ένα ιδιότυπο, αρχετυπικό θα λέγαμε, αμάλγαμα. Ετούτος ο μυθοπλασμένος κόσμος ασκεί μια γοητεία περίεργη, ανάλογη με των ομηρικών Σειρήνων τής «Οδύσσειας». Ούτως ή άλλως, ο κβαντικός χωροχρόνος είναι κυκλικώς εξελισσόμενος.«Θεατρίνων Θεατές»: το όνομα μιας ομάδας που σαγηνεύει με ευγενικό τρόπο ποντάροντας στις συνδημιουργικές δεξιότητες τού ψαγμένου μορφωμένου θεατή.

Το «Studio Κυψέλης» είναι χώρος ανοικτός στην πολύμορφη, πολυσυλλεκτική δημιουργία. Πρόκειται για ένα σύγχρονο και κάπως παλαιικό «θέατρο τέχνης». Επισκεφθείτε το ευθυτενείς.

 

Ευχαριστούμε ιδιαίτερα τους Χορηγούς Επικοινωνίας για την υποστήριξή τους στην προβολή της παράστασης

ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ - ERTOPEN

Το αριστούργημα του ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΚΟΥΡΤΗ - ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΚΑΙ ΘΡΥΨΑΛΑ - στο STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ

Το αριστούργημα του ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΚΟΥΡΤΗ - ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΚΑΙ ΘΡΥΨΑΛΑ - στο STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ

Δευτέρα, 12/02/2024 - 10:25

«ΚΟΜΜΑΤΙΑ και ΘΡΥΨΑΛΑ»

50 ΧΡΟΝΙΑ

του Γιώργου Σκούρτη 

50 χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμα, το αριστούργημα του Γιώργου Σκούρτη, όπως το έφερε στα μέτρα μας και στα δικά σας ο Γιάννης Σολδάτος και με τα νέα επεισόδια έγινε επίκαιρο όσο ποτέ, σε σκηνοθεσία από τον Γιώργο Λιβανό 

στο STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ

από τους Θεατρίνων Θεατές

Έναρξη παραστάσεων ΔΕΥΤΕΡΑ 19 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2024

Οι Θεατρίνων Θεατές  ετοίμασαν και παρουσιάζουν από τις 19 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη τη φετινή κεντρική τους παραγωγή.

Η αγαπημένη ομάδα με βάση πάντα το Studio Κυψέλης, παρουσιάζει σε ενιαία παράσταση, το αριστούργημα του Γιώργου Σκούρτη  «ΚΟΜΜΑΤΙΑ και ΘΡΥΨΑΛΑ» με τα σημαντικότερα μονόπρακτα από την τριλογία σε επιλογή, σύνδεση και επαναπροσδιορισμό τους από το Γιάννη Σολδάτο, σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού.  Έργο που θεωρείται από τα σπουδαιότερα της σύγχρονης ελληνικής πραγματείας! Μικρές ιστορίες ανθρώπων της διπλανής πόρτας  για τον έρωτα, την αναζήτηση του ιδανικού, την σύγκρουση, την ελπίδα, την φθορά και την πτώση.

Promo trailer: https://youtu.be/9hkTV3yARNQ?si=3Z6ZVJkFqJGOZn4g

Η ιστορικής σημασίας τριλογία του Σκούρτη, που πρώτη φορά παρουσιάζεται στο σύνολο της, όπως ζήτησε ο ίδιος από το Γιώργο Λιβανό να πράξει! Οι Θεατρίνων Θεατές παρουσίασαν με μεγάλη επιτυχία και το Κύκνειο άσμα του Σκούρτη “Σοκ".

Ο Γιάννης Σολδάτος κατανοεί ουσιαστικά τη γραφή του Σκούρτη, που μιλά για μια ζωή χωρίς ψευδαισθήσεις του νεοέλληνα, ακτινογραφεί την καθημερινότητα, εικονογραφεί μια σύγχρονη ουτοπική κοινωνία και παραδίδει ένα σύγχρονο, εμβληματικό κείμενο, βαθιά πολιτικό, πανανθρώπινο και επίκαιρο όσο ποτέ !! που μας καλεί να ελευθερώσουμε μια ανεξέλεγκτη κραυγή. Γίνεται;

Μια σάτιρα με χιούμορ, τρυφερότητα, λυρισμό και σκληρότητα που δεν αφήνει τίποτα όρθιο, ένα έργο για αυτούς που ονειρεύονται τη νύχτα και δεν τους αρκεί μια φορά για να ζήσουν, που στοχεύει μετά από πολύμηνες πρόβες να γίνει μια από τις επιτυχίες της χρονιάς!

Τα «Κομμάτια και θρύψαλα σηματοδοτούν την πορεία του σύγχρονου Έλληνα μες το χρόνο και ο Κώστας Γεωργουσόπουλος το χαρακτηρίζει ως “το αριστούργημα του Σκούρτη”!

Τα “Κομμάτια και θρύψαλα“ θεωρούνται από τα σημαντικότερα κείμενα του σύγχρονου νεοελληνικού ρεπερτορίου – δείγμα γραφής όπως τα χαρακτήρισε ο Βαρβέρης και κάθε ανέβασμα τους χωράει μελέτη και νέα ιστορική τοποθέτηση.

Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε στο θέατρο Τέχνης 50 χρόνια πριν, ξαναγράφτηκε και το δεύτερο μέρος του παρουσιάστηκε μια εικοσαετία μετά από το ΚΘΒΕ, ενώ το τρίτο μέρος της τριλογίας ολοκληρώθηκε μόλις το προηγούμενο φθινόπωρο από τον θάνατο του Γιώργου Σκούρτη.

Συντελεστές:

Κείμενα: Γιώργος Σκούρτης – Γιάννης Σολδάτος

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Γιάννης Σολδάτος

Σύμβουλος: Καίτη Ιμπροχώρη

Σκηνικά – κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Πρωτότυπη μουσική: Σάκης Τσιλίκης

Δραματουργική επεξεργασία: Μαρία Βλάχου

Κινησιολογία: Σίμωνας Πάτροκλος

Κινηματογράφηση – Μοντάζ – Promo trailer: Αντώνης Μανδρανής

Φωτογραφίες: ΄Αρης Τουρλάκης - Πωλίνα Καστρινού

Υπεύθυνη θεάτρου: Ζωή Τριανταφυλλίδη

Τεχνική υποστήριξη: Ιπποκράτης Βαφειάδης

Υποδοχή – βοηθός ενδυματολόγου: Vania Alexandovna

Πρόγραμμα:  Εκδόσεις ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ

Επιμέλεια έκδοσης: Έφη Βενιανάκη

Ευχαριστίες στην Αλίκη Δανάλη για την προβολή της παράστασης.

 

Πρωταγωνιστούν:

Γιώργος Λιβανός, Πέπη Οικονομοπούλου, Γιάννης Τσιώμου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Μαρία Δρακοπούλου, Σόνια Κωτίδου, Μάνος Τσιβιλής, Ζωή Τριανταφυλλίδη, Γιώργος Καρατζάς, Γιάννος Τριανταφύλλου. Στο πιάνο ζωντανά η Νίκη Γκουντούμη.

 

Studio Κυψέλης

Σπετσοπούλας 9, Κυψέλη, 11361 Αθήνα

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 8819571

 

Avant premiere: Κυριακή 18 Φεβρουαρίου στις 22.00 μ.μ.

 

Έναρξη παραστάσεων: Δευτέρα 19 Φεβρουαρίου ώρα 21:00

Ημέρες και ώρα παραστάσεων: κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Λήξη παραστάσεων:  την Μεγάλη Τρίτη

Διάρκεια: 100 λεπτά, χωρίς διάλειμμα

Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το ΥΠ.ΠΟ.

Τιμές εισιτηρίων

23 ευρώ VIP, 18 ευρώ κανονικό, 12 ευρώ φοιτητικό, ανέργων, υπερηλίκων, ΑΜΕΑ, 5 ευρώ Ατέλειες ΣΕΗ – ΕΕΣ.

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/kommatia-kai-thrypsala/?newlayout=true

 

Ευχαριστούμε ιδιαίτερα τους Χορηγούς Επικοινωνίας για την υποστήριξή τους στην προβολή της παράστασης 

 

Σκέψεις του Γιώργου Σκούρτη

1η Νοέμβρη του 2018 από το πρόγραμμα των Θεατρίνων Θεατές.

Το 1976 έγραψα τα κομμάτια και θρύψαλα, 400 παραστάσεις στο θέατρο Τέχνης κι από τότε μόνο ο Αρμένης το ανέβασε και κανείς άλλος επαγγελματικό θίασος. Παίζεται και ξαναπαίζεται από ερασιτεχνικούς θιάσους.  Σε όλη την επικράτεια και από θιάσους της ομογένειας. Το 1996 έγραψα τους Εφιάλτες κάτι σαν δεύτερο απολογισμό είκοσι χρόνια μετά, της υπαρξιακής και πολιτικοκοινωνικής μας κατάστασης. Ανέβηκε στο ΚΘΒΕ στη Μονή Λαζαριστών και μετά το 2016 έγραψα το Σοκ το τελευταίο αυτόνομο μέρος της ας το πούμε τριλογίας, ένα σπονδυλωτό νέο με αυτόνομες ενότητες.

Γιώργος Σκούρτης
 

Ο Κώστας Γεωργουσόπουλος έγραψε κάποια στιγμή για το έργο:

Από τις ταραγµένες ηµέρες µετά τη µεταπολίτευση το 1977, όταν ακόµη µαζεύαµε τα κοµµάτια και τα θρύψαλα µιας επτάχρονης ταπείνωσης ως κράτος και ως δηµόσιο ήθος, όπου µόνο λίγοι άνθρωποι είχαν υπερασπίσει την αξιοπρέπεια και τα ιστορικά και πολιτιστικά τιµαλφή αυτού του τόπου, ο Γιώργος Σκούρτης, ο Κουν και οι συνεργάτες του στο εργαστήρι θεατρικών θαυµάτων του Θεάτρου Τέχνης είχαν µετά λόγου αληθείας παραδώσει στην ελληνική κοινωνία, όση τουλάχιστον είχε την έγνοια µιας καταβύθισης στις ενοχές της, στις ανοχές της και στις αναπηρίες της, ένα σπονδυλωτό θεατρικό κείµενο, όπου ο συγγραφέας τολµούσε να βάλει το δάχτυλο επί τον τύπον των ήλων αλλά και στο είδος των ήλων-καρφιών και συνάµα στο σφυρί του σταυρωτή και στον ίδιο τον σταυρωτή.

Τα «Κοµµάτια και θρύψαλα» του Σκούρτη του 1977, είχαν συνταράξει τότε συνειδήσεις και µε είχαν οδηγήσει να γράψω επί λέξει τα εξής: «Αν τα “Κοµµάτια και θρύψαλα” περάσουν µέσα στα άλλα χίλια δυο µικρογεγονότα της θεατρικής πιάτσας, αν αντιµετωπιστούν ως υπόθεση του συγγραφέα τους ή του θιάσου που τα παίζει, αν δεν ερεθίσουν, δεν δηµιουργήσουν “το πνευµατικό θέµα” της χρονιάς, αν δεν προκαλέσουν ζυµώσεις, τότε δεν ξέρω τι είναι εκείνο που µπορεί πια να αφυπνίσει ή να διεγείρει τη νυσταλέα µακαριότητα µας· γιατί µακάριος δεν είναι µόνο ο αδιάφορος, µακάριος είναι και ο αλαζόνας του δόγµατος, όποιου δόγµατος».

Είκοσι ένα χρόνια µετά (1998) ο Αρµένης εγκαινιάζει το δικό του θεατρικό στέκι, σε µιαν εποχή µεγάλης εσωτερικής πολιτικής ταραχής (υπόθεση Κοσκωτά, ειδικό δικαστήριο, κυβερνήσεις Φρανκενστάιν) και υποχρεώνοµαι να επαναλάβω τα λόγια που ανέφερα παραπάνω. Τι σήµαινε αυτό; Πως µια εικοσαετία µετά την ψυχαναλυτική ανάλυση του Σκούρτη στο φροϊδικό ντιβάνι του θεάτρου και ενώ είχε µεσολαβήσει το κίνηµα και ο θρίαµβος, τουλάχιστον ο εκλογικός, της Αλλαγής, τίποτε δεν είχε αλλάξει στα ήθη µας, στην αγωγή µας και τα ίδια σύνδροµα ταλάνιζαν την κοινωνία µας. Είκοσι ένα χρόνια µετά οι βασανιστές κυκλοφορούσαν ελεύθεροι ή τους δολοφονούσαν κάποιοι άγνωστοι που χωρίς κανείς να τους έχει εξουσιοδοτήσει αναλάµβαναν στα τυφλά την πολιτική ευθύνη, που δεν την αναλάµβανε, βεβαίως, η οργανωµένη Πολιτεία που είχε επτά χρόνια ταπεινωθεί.

Οι φοιτητές και τα πολιτικά στελέχη που αντιστάθηκαν στη χούντα µέσα σε µια εικοσαετία είχαν γίνει εξουσία, είχαν εξαγοράσει τα πάθη µε παχυλούς µισθούς στα γρανάζια του συστήµατος, του ίδιου συστήµατος που είχαν πολεµήσει. Με λίγες τιµητικές εξαιρέσεις. Ενα κίνηµα που διαλαλούσε πως έφερνε τον λαό στην εξουσία άφηνε πάλι πίσω του ένα λούµπεν προλεταριάτο, µια στρατιά γυναικών αντικείµενο σκευής εργασιακής εκµετάλλευσης που πνιγµένη στην αλυσίβα του νεροχύτη αναρωτιόταν πάλι, «εγώ τι κόµµα είµαι;»!

Είκοσι ένα χρόνια µετά τα οργανωµένα συµφέροντα, το κεφάλαιο αναγεννηµένο από τις στάχτες του χουντικού φοίνικα τροφοδοτεί το κράτος µε νέα εξοπλιστικά συστήµατα, πνίγει το µικροµαγαζάκι της γειτονιάς υψώνοντας πολυκαταστήµατα και σπέρνει την ελληνική ύπαιθρο µε πανεπιστηµιακές σχολές, όπως χρόνια πριν, µε στρατόπεδα για να ενισχύσει το συρρικνωµένο πορτοφόλι του επαρχιώτη νοικοκύρη. Και ιδού από το 1998-99 έως σήµερα έχουν περάσει δέκα πυκνά χρόνια και τα «Κοµµάτια και θρύψαλα» είναι ο καθρέφτης που κοιτώντας µέσα του το πολιτικό, οικονοµικό και πολιτιστικό µας παρόν αντικρύζει την τερατώδη µορφή της, παραµορφωµένη, χαρακωµένη ή διά της πλαστικής τσιτωµένη. Το είχα σε ανύποπτο χρόνο διατυπώσει το αίτηµα. Κάθε µια δεκαετία να παίζεται αυτό το τραυµατικό κείµενο του Σκούρτη για να διαπιστώνουµε κάθε φορά, αν κάναµε έστω ένα βήµα ώστε να θεραπεύσουµε, και όχι βέβαια µε γιατροσόφια, µπότοξ ή ποµάδες το αποτρόπαιο προσωπείο που επιβάλαµε πάνω στο αρχαίο ή το παλαιότερο αφτιασίδωτο πρόσωπό µας και φέτος µέσα σε αυτή την πρωτοφανή και ιστορικά ανεπανάληπτη έκπτωση αξιών, και όχι µόνο χρηµατοπιστωτικών, ξαναϋψώνει ενώπιόν µας τον καθρέφτη για να αντικρύσουµε τη ρηµαγµένη, αναπαράλλαχτα όπως πριν από 33 χρόνια µιζέρια µας. Ο Σκούρτης θεώρησε σκόπιµο να προσθέσει δυο – τρία νέα τραύµατα, αφαιρώντας ανάλογα παλιά. Η συλλογιστική δεν άλλαξε, αντίθετα το έκτρωµα φαντάζει πλέον πτωµατικό. Και θέλω να είµαι ειλικρινής απέναντι στην Ιστορία. Χωρίς να αποσύρω την παλιά µου έκκληση, έτσι για την τιµή των όπλων (εξάλλου οι περισσότεροι από µας κάνουµε προτάσεις για να γραφτεί πως δεν έγιναν αποδεκτές στην πλάκα του τάφου µας!), γνωρίζω πως καµιά συνείδηση δεν θα εξεγερθεί, καµιά φιλοτιµία δεν θα αφυπνιστεί γιατί όλα αυτά έχουν πνιγεί µέσα στον τηλεοπτικό βόθρο, τη γαστρονοµική ουτοπία αλλά και τον πανικό που έχει πετύχει να διοχετεύσει στις συνειδήσεις το διεθνές δόγµα του σοκ. Ν΄ ανοίξουν κάποια άλλα από τα τηλεοπτικά παράθυρα, για να µπει λίγο φως, διαλεκτικό και ανθρωπολογικά αποδεικτικό, για να µη φτάσουµε, όπως σε ένα από τα αριστουργηµατικά του «Κοµµάτια» να ταυτιστούµε µε τους θύτες µας, να ευγνωµονούµε τους σταυρωτήδες µας και να ονοµάζουµε σωτήρες τους οδοστρωτήρες.

 

Και από την κριτική των Νέων από τον Κώστα Γεωργουσόπουλο για το Γιώργο Σκούρτη και την πρώτη του συνεργασία,  με τους θεατρίνων θεατές:

To τέλμα. Ο πρόσφατα φευγάτος από την γειτονιά των ζώντων Γιώργος Σκούρτης , ένας από τους περίπου 15 μετακαμπανελικούς μας θεατρικούς δημιουργούς από το 1970 που πρωτοπαρουσιάστηκε στο θέατρο Τέχνης με τους “Νταντάδες” άφησε έντονο και ιδιάζον το στίγμα του στη μεταπολεμική μας δημιουργία …

…. Το αριστούργημα βέβαια του Σκούρτη είναι βέβαια το “Κομμάτια και θρύψαλα” που ακτινοσκοπεί τους όγκους που ανέπτυξε στο κοινωνικό σώμα η δικτατορία , έργο σπονδυλωτό  σαν τις πλάκες ακτίνων που απλώνουν στον πίνακα οι γιατροί και προσεγγίζουν τις αλλοιώσεις των ιστών.

Τα κομμάτια και  θρύψαλα ανιχνεύουν την παθογένεια αστών, μικροαστών και εργατών , επιστημόνων και εμπόρων….

…. Στο Studio Κυψέλης, ο θίασος Θεατρίνων θεατές είχε το προνόμιο να έχει τον συγγραφέα ως το μοιραίο τέλος παρόντα στις δοκιμές και στο ύφος της παράστασης. ….

….Η παράσταση που δίδαξε με έξοχους ρυθμούς και ισορροπίες ο Γιώργος Λιβανός τίμησε το συγγραφέα  που για χρόνια ήταν σχεδόν απαγορευμένος. Η Βολίδη στα εικαστικά, ο Τσιλίκης στα τραγούδια του συγγραφέα , ο Σίμωνας Πάτροκλος στις χορογραφίες στήριξαν με κύρος και ουσία τους αξιόλογους ηθοποιούς που έπαιξαν ο καθένας σε αυτό το σπονδυλωτό έργο. Ξεχωρίζω την πείρα της Καίτης Ιμπροχώρη και παραθέτω τους ταλαντούχιους δημιουργούς : Όλγα Πρωτονοταρίου, Σόνια Κωτίδου ,Μαρία Φλωράτου, Σοφία Μπεράτη  και Γιάννη Τσιώμου, Νίκο Χαλατζίδη, Ανδρέα Ζαχαριάδη, Μάνο Χατζηγεωργίου. Στο πιάνο η Νίκη Γκουντούμη.

ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ : ERTOPEN

«Όταν ο Ρήγας συνάντησε τον Μότσαρτ» του Γιάννη Σολδάτου

Παρασκευή, 20/08/2021 - 15:57

Σεπτέμβριος 2021 

Η θεατρική ομάδα Θεατρίνων θεατές του Γιώργου Λιβανού, με την Υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικήςκαι του ΟΠΑΝΔΑ(Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων)και με αφορμή την Επέτειο για τα 200 χρόνια της Ελληνικής Επανάστασης, παρουσιάζει το έργο «Όταν ο Ρήγας συνάντησε τον Μότσαρτ» του Γιάννη Σολδάτου. Πρόκειται για το νέο φιλόδοξο εγχείρημα της ομάδας για το οποίο προετοιμάζεται έναν χρόνο. 

Ο Ρήγας Βελεστινλής ή Ρήγας Φεραίος (Βελεστίνο, 1757 - Βελιγράδι, 24 Ιουνίου 1798, πραγματικό όνομα: Αντώνιος Κυριαζής) ήταν Έλληνας συγγραφέας, πολιτικός, στοχαστής και επαναστάτης. Θεωρείται εθνομάρτυρας και πρόδρομος της Ελληνικής Επανάστασης του 1821. Στο έργο μας, πραγματοποιείται μια φανταστική συνάντηση με τον Μότσαρτ για να μιλήσουν από κοινού για το ιδεατό όραμα της Ελευθερίας και Ανεξαρτησίας ανά τον κόσμο με συνοδοιπόρους σημαντικούς πρωτεργάτες της Επανάστασης.

Η ταυτότητα της παράστασης

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο σκηνοθέτης - ηθοποιός Γιώργος Λιβανός

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Καίτη Ιμπροχώρη, Γιώργος Λιβανός, Πέπη Οικονομοπούλου, Έφη Βενιανάκη, Μάνος Χατζηγεωργίου, Ανδρέας Ζαχαριάδης, Όλγα Πρωτονοταρίου, Ιουλία Φάλια

Στον ρόλο του Ρήγα Φεραίου ο Νίκος Καραγιώργης.

Την παράσταση συνοδεύει στο πιάνο η Νίκη Γκουντούμη και τραγουδά ο Νίκος Αβαγιανός.

Σκηνικό - κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Φωτισμοί: Luigello

Βοηθός σκηνοθέτη: Ζωή Τριανταφυλλίδη

Φωτογραφίες: Ζώης Τριανταφύλλου - Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης

Εκτέλεση κοστουμιών: Vania Alexandrovna

Επικοινωνία: Νατάσα Παππά (emailnata_pappa@yahoo.gr

Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) 

Πρόγραμμα παραστάσεων 

Πέμπτη 02 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα 20.00 | Φεστιβάλ Δήμου Καλλιθέας 

(4ο Λύκειο Καλλιθέας, Ελ. Βενιζέλου 175, Καλλιθέα)

Είσοδος ελεύθερη

Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα 20.30 | Ανοιχτό Θέατρο Γκράβας

(Ταϋγέτου 60, Γαλάτσι)

Είσοδος ελεύθερη

Δευτέρα 20 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα 20.30 | Φεστιβάλ Δήμου Περάματος

(Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο Περάματος «Μίκης Θεοδωράκης» , Καρνέζη 1, Πέραμα)

Είσοδος ελεύθερη

Πέμπτη 23 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα 20.30 | Φεστιβάλ ΡεματιάςΔήμου Χαλανδρίου

(Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου, Πεζόδρομος Προφήτη Ηλία) 

Γενική είσοδος: 10 ευρώ  | Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

''Το πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέυ'' του Oscar Wilde στο Studio Κυψέλης

Τετάρτη, 21/10/2020 - 19:17

 «Το Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέυ»

του OscarWilde

βασισμένο στην εκδοχή του JohnOsborne

 

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός

 Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Γιάννης Σολδάτος

 

Έρχεται τον Νοέμβριο 2020

Η παραγωγική ομάδα «Θεατρίνων Θεατές» θα παρουσιάσει στο φιλόξενο πάντα «Studio Κυψέλης» το θρυλικό «Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέυ», βασισμένο στο μυθιστόρημα του Oscar Wilde αλλά στην περίφημη εκδοχή του JohnOsborne, που έχει παιχτεί και στο Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας.

Με γερούς άσσους στο μανίκι, η εκδοχή αυτή σκηνοθετείται από τον Γιώργο Λιβανό, με τον Γιάννη Σολδάτο να έχει την καλλιτεχνική επιμέλεια της υποσχόμενης δουλειάς.

Βασικοί πρωταγωνιστές του ξεχωριστού αυτού «Πορτρέτου» είναι ο ίδιος ο Λιβανός που επιστρέφει δυναμικά στο θέατρο, ο Γιάννης Τσιώμου, ο Μάνος Χατζηγεωργίου, η Σόνια Κωτίδου, η 'Ολγα Πρωτονοταρίου, ο Σωτήρης Αντωνίου, και σε πρώτη εμφάνιση ο Γιώργος Καρατζάς. Στον ρόλο του Ντόριαν Γκρέυ ο Στάθης Παναγιωτίδης και της Λαίδης Άγκαθα η Καίτη Ιμπροχώρη.

Τη μετάφραση υπογράφει ο Θωμάς Βούλγαρηςκαιτη δραματουργική επεξεργασία η Χαρά Μπακονικόλα. Τα σκηνικά- κοστούμια επιμελήθηκε ηΔέσποινα Βολίδη, τους φωτισμούς ο Γιώργος Λιβανός καιτις χορογραφίες η Ειρήνη Τσότραενώ η Νίκη Γκουντούμη έχει αναλάβει τη μουσική διδασκαλία της παράστασης.

 

Φωτογραφίες παράστασης: Zώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης και Κώστας Βολιώτης.Κινηματογράφηση:Αντώνης Μανδρανής και Γιάννης Σολδάτος. Γραφιστική επιμέλεια: Ειρήνη Γκολέμη. Σύμβουλοι παράστασης: Ροζίτα Σώκου, Νότα ΠαρούσηκαιΖωρζέτ Μιρόν. Υπεύθυνοι marketing: Χρύσα Πολυζώη και Γιάννης Βασιλειάδης. Εκτέλεση σκηνικού: Θέμης Φίλης. Επικοινωνία παράστασης: Νατάσα Παππά.

Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το ΥΠ.ΠΟ. και θα παιχτεί στο Studio Κυψέλης, το οποίο θα λειτουργήσει με όλες τις προδιαγραφές προστασίας και φροντίδας για το κοινό του, σύμφωνα με τις αρμόδιες διατάξεις.

Η θεατρική σεζόν 2020-2021, για τους «Θεατρίνων Θεατές», είναι αφιερωμένη στον JohnOsborne καθώς, αν όλα πάνε καλά, η ομάδα θα παρουσιάσει και πάλι τα «Οργισμένα Νιάτα»που είχεπαρουσιάσει έξι χρόνια πριν, αλλά και το «A map of the heart», ένα έργο για τη ζωή του σπουδαίου συγγραφέα.

Studio Κυψέλης

(Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη)

 

Τηλ: 210 8819571                       

 Official Facebook Page: 

  https://www.facebook.com/studiokypselis.polychoros/

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

«Victims» (Θύματα) για δεύτερη χρονιά στο Studio Κυψέλης

Παρασκευή, 01/11/2019 - 19:25

 Ένα τολμηρό πολιτικό θρίλερ                          

                                     
Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός

                 
Με τον Μιχάλη Ιατρόπουλο & τη Σόνια Κωτίδου

                                          

                                            
Από τις 6 Νοεμβρίου 2019

                                             
Κάθε Τετάρτη στις 21.30 
 

                                              
Το έργο  «Victims» (Θύματα) του Michael Howard, σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού, με τον Μιχάλη Ιατρόπουλο και τη Σόνια Κωτίδου που αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς την περασμένη θεατρική χρονιά, επιστρέφει από την Τετάρτη 6 Νοεμβρίου 2019 και κάθε Τετάρτη στις 21.30, στο StudioΚυψέλης.                 

Λίγα λόγια για το έργο

Πρόκειται για ένα τολμηρό, πολιτικό θρίλερ, γραμμένο το 1980 από τον Michael Howard (Μιchael Schnessel) και πολυπαιγμένο παγκοσμίως. Αφορά την ιδιόρρυθμη συνάντηση ενός ζωγράφου με ένα γυμνό μοντέλο, μέσα από την οποία προκύπτουν εφιαλτικές αλήθειες για τη ζωή των δύο ηρώων. Αλήθειες που τους επηρεάζουν τόσο…. ώστε την επόμενη μέρα κανείς από τους δύο δεν θα είναι ίδιος. Οι κοινωνικές συμβάσεις που μάς καθορίζουν, οι οικογενειακές επιβολές, τα θέλω και τα πρέπει σε έναν περίεργο χορό με το σήμερα και τις δικές του ανάγκες καθώς και μια ενηλικίωση που εισβάλλει απρόοπτα εν μια νυκτί, αποτελούν κυρίαρχα στοιχεία του έργου. Θεωρείται ένα από τα αρτιότερα ψυχολογικά θρίλερ.

 
Ταυτότητα της παράστασης 

Σκηνοθεσία-φωτισμός: Γιώργος Λιβανός

Μετάφραση: Σωτήρης Αντωνίου

Μουσική: Σάκης Τσιλίκης

Σκηνικά-κοστούμια: Γιοβάννα Πρασσίνου

Κινησιολογία: Σίμωνας Πάτροκλος

Σύμβουλος: Ζωρζέτ Μιρόν

Βοηθός σκηνοθέτη: Νερίνα Καμπασάκη

Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής

Γραφιστικά: Ειρήνη Γκολέμη

Φωτογραφίες: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης

Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

 
Πρωταγωνιστούν: Μιχάλης Ιατρόπουλος & Σόνια Κωτίδου
 
Διάρκεια παράστασης: 110 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Ημέρα & ώρα παράστασης

Κάθε Tετάρτη στις 21.30

 
Τιμές εισιτηρίων

 Κανονικό: 12 ευρώ

Μειωμένο (φοιτητές - άνεργοι - ΑΜΕΑ - θεατές άνω των 65 ετών): 8 ευρώ

Aτέλειες δεκτές με την αγορά προγράμματος (6 ευρώ)
Κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες

Τηλ.: 210 8819571 & 6944 535261 (ώρες: 11.00 - 14.00 & 17.00 - 21.00)

Studio Κυψέλης

                                  
(Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη)

                                                 
Tηλ: 210 8819571

                                              
OfficialFacebookPage

                     
https://www.facebook.com/studiokypselis.polychoros/

                                 
 Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
 
Πρόσβαση στο θέατρο

Με τα τρόλεϊ 2, 4 (στάση Ζακύνθου)

Με το λεωφορείο 022 (στάση Ζακύνθου)

«Τo βράδυ που η Μαίρυλιν πέρασε στη λεωφόρο των αστεριών» στο Studio Κυψελης

Παρασκευή, 18/10/2019 - 15:30

«Τo βράδυ που η Μαίρυλιν πέρασε στη λεωφόρο των αστεριών»

                                  του Γιάννη Σολδάτου
 

                          Σκηνοθετεί ο Γιώργος Λιβανός

                     Πρεμιέρα: Δευτέρα 28 Οκτωβρίου 2019

                                   
Οι «Θεατρίνων Θεατές», υπερασπιζόμενοι το θέατρο ρεπερτορίου κι έχοντας προσεγγίσει επιτυχώς άξιους συγγραφείς του ελληνικού και διεθνούς ρεπερτορίου, επιστρέφουν στον Γιάννη Σολδάτο. Μετά τον Pasolini και τον Fellini- που βραβεύτηκε σαν καλύτερη παράσταση στο «2ndInter Balcan Festival» - ο Σολδάτος αγγίζει και πάλι τους μύθους (αυτή τη φορά του Ηollywood) στη φθορά τους,  ονομάζει το έργο του και ο Λιβανός καταπιάνεται με το είδος που αγαπά και γνωρίζει καλά, το μιούζικαλ!

 Λίγα λόγια για το έργο

 «Πού πάνε οι Ήρωες όταν δραπετεύουν από την καθημερινότητά τους; »,θα μπορούσε να ‘ναι ο υπότιτλος αυτού του σκληρού - ερωτικού μαύρου musical vaudeville, στο οποίο καλούμαστε να συν - ταξιδέψουμε με την ανθρώπινη πλευρά των Κινηματογραφικών Συμβόλων, με τον Ρεαλισμό και την Πτώση, την Αυταπάρνηση της Δημιουργίας και κυρίως τη Ματαιότητα της Επικοινωνίας, σε έναν κόσμο όπου οι Star επαναπροσδιορίζονται και μιλούν τη γλώσσα της Αλήθειας: ποιός πραγματικά είμαι και ποιός πρόβαλα ότι υπήρξα.

 Παραμορφωτικοί καθρέφτες παντού και η αλήθεια της ύπαρξης γυμνή. Ένα εξαιρετικά φιλόδοξο μουσικό ανέβασμα ενός λυρικού κειμένου που ηρωοποιεί το φθαρτό. Ο θεατής θα κλιθεί να μπει από την κλειδαρότρυπα στον panoramic χώρο των Studios Hollywood. Η μήπως στη Μεταθανάτια αίθουσα Υποδοχής που δίνεται ένας ακόμα χορός;

 HΜαίρυλιν συναντά τον Κλαρκ Γκαίημπλ, τη Ρίτα Χαίηγουορθ.  τον Τζέημς Στιούαρτ, τον Μάρλον Μπράντο, την Βίβιαν Λι, την Γκρέις Κέλι, τον Τζέημς Ντιν, τον Τζον Χιούστον, τον Ροδόλφο Βαλεντίνο, τη Μάρλεν Ντίτριχ, τη Γκλόρια Σβάνσον, τη Μπέττυ Ντέιβις, τον Τζόνι Βαϊσμίλερ, τον Άλφρεντ Χίτσκοκ, τη Τζην Χάρλοου, τον Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ, τη Μαίρη Μάρεϊ, τον Τζον Γουέιν, τη Χέντι Λαμάρ, την Τίπι Χέντρεν και δεκάδες άλλους σ΄ένα τρελό partyμε απίθανη κατάληξη!

 Να προσθέσουμε ότι όλο το θέατρο θα γίνει ένα τεράστιο studio, στο οποίο η εικονική πραγματικότητα θα «τρέχει» παράλληλα με τη ρεαλιστική. Η χρήση πολυμέσων θα βοηθήσει ν’ αποτυπωθεί καλύτερα η αλήθεια του διττού παιχνιδιού της ύπαρξης.

 Με σταθερούς συνεργάτες οι «Θεατρίνων Θεατές» προετοιμάζουν τη νέα τους φιλόδοξη παραγωγή που θα κάνει πρεμιέρα την τελευταία Δευτέρα του Οκτώβρη στο ανανεωμένο Studio Κυψέλης - που και φέτος φιλοδοξεί να εκπλήξει , με μια σειρά από ιδιαίτερες συνεργασίες και σημαντικά έργα.

 
Η ταυτότητα της παράστασης

 Κείμενο: Γιάννης Σολδάτος

Σκηνοθεσία-Φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός

Σκηνικά-Κοστούμια:  Δέσποινα Βολίδη

Μουσική: Σάκης Τσιλίκης

Κινηματογράφηση: Γιάννης Σολδάτος

Χορογραφίες: Σίμωνας Πάτροκλος

Μοντάζ: Αντώνης Μανδρανής

Φωτογραφίες: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης

Specialeffect- 3danimation: Γιώργος Λιβανός – Αντώνης Μανδρανής

Θεατρολογική ανάλυση: Μαρία Βλάχου

Γραφιστικά: Ειρήνη Γκολέμη

Βοηθός σκηνοθέτη: Νερίνα Καμπασάκη

Βοηθός χορογράφου: Μαρία Δρακοπούλου

Υποβρύχιες λήψεις : Χρήστος Σολδάτος

Φωτογραφίες μετώπης - προγράμματος : Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης

Σύμβουλος παράστασης: Νότα Παρούση

Γραφιστικά: Ειρήνη Γκολέμη

Υποβρύχιες λήψεις: Χρήστος Σολδάτος

Υπεύθυνος αρχείου: Βασίλης Θεοδώρου

Υπεύθυνοι marketing: Χρύσα Πολυζώη – Γιάννης Βασιλειάδης

Κατασκευές σκηνικών:  Νίκος Τσεκούρας

Κατασκευή κοστουμιών- υποδοχή :VaniaAlexandrova

Κατασκευές καπέλων - κοσμημάτων Αλίκη Δελλή

Πρόγραμμα:  Εκδόσεις Αιγόκερως 

Επιμέλεια προγράμματος: Έφη Βενιανάκη 

Προβολή-Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

 
Πρωταγωνιστούν:

 Καίτη Ιμπροχώρη, Νίκος Γιάννακας, Γιάννης Τσιώμου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Σοφία Μπεράτη , Όλγα Πρωτονοταρίου,  Μαρία Δρακοπούλου, Σόνια Κωτίδου, Σωτήρης Αντωνίου, Φραγκίσκος Βαφειάδης, Μάνος Τσιβιλής, Γωγώ Φάκου

 Στον ρόλο της Μαίρυλιν η Νίνα Ακτύπη.

 Τους στίχους υπογράφουν ο Γιώργος Λιβανός και η Μαριάννα Τόλη ( πρόκειται για επιλογή από στίχους που είχε γράψει η ίδια για την ομάδα).

 Ζωντανά στο πιάνο θα συνοδεύει την παράσταση η Νίκη Γκουντούμη.

 Videotrailerπαράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=zD_AuR9zijY&fbclid=IwAR02RN3WZG2pi5i4J61O8H9fxjRZaCA1SL-9y-DzGShIPMByb-z27VCDQ3k

 Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά

 Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

 

Studio Κυψέλης 

                       

Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη                    

                                             
Τηλ: 210 8819571                   

                                         
Official Facebook Page:  

                   https://www.facebook.com/studiokypselis.polychoros/

                              Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 
Ημέρες & ώρες παράστασης

 Κάθε Δευτέρα στις 21.00

Κάθε Τρίτη στις 21.00

 
Τιμές εισιτηρίων

 Κανονικό: 15 ευρώ (Α΄σειρά 17 ευρώ)

Μειωμένο (φοιτητικό-ανέργων-ΑΜΕΑ-θεατών άνω των 65 ετών): 12 ευρώ

Ατέλειες: 7 ευρώ 

Ειδική τιμή σε ομαδικές κρατήσεις

 
Κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες

 Τηλ θεάτρου: 210 8819571

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/studio-kypselis/to-vradi-pou-i-merilyn-perase-sti-leoforo-ton-asterion/

Social Media

Facebook group παράστασηςhttps://www.facebook.com/groups/448746022382525/

Facebookgroup ομάδας «Θεατρίνων Θεατές»: https://www.facebook.com/groups/195324911946/

Προσωπικό Facebookgroupτης Καίτης Ιμπροχώρη:

https://www.facebook.com/groups/107774265993556/

Πρόσβαση στον χώρο
Με τα τρόλεϊ 2, 4 (στάση Ζακύνθου)
Με το λεωφορείο 022 (στάση Ζακύνθου)

«ΤΟ ΒΡΑΔΥ ΠΟΥ Η ΜΑΙΡΥΛΙΝ ΠΕΡΑΣΕ ΣΤΗ ΛΕΩΦΟΡΟ ΤΩΝ ΑΣΤΕΡΙΩΝ»στο Studio Κυψέλης

Πέμπτη, 04/07/2019 - 16:02
 «ΤΟ ΒΡΑΔΥ ΠΟΥ Η ΜΑΙΡΥΛΙΝ ΠΕΡΑΣΕ ΣΤΗ ΛΕΩΦΟΡΟ ΤΩΝ ΑΣΤΕΡΙΩΝ»

                        ΛΙΒΑΝΟΣ-ΣΟΛΔΑΤΟΣ 3η ΦΟΡΑ ΜΑΖΙ

                         Έρχεται από τον Οκτώβριο 2019

                                     StudioΚυψέλης

                    Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη

Οι θεατρίνων Θεατές ,υπερασπιζόμενοι το θέατρο ρεπερτορίου κι έχοντας προσεγγίσει  επιτυχώς άξιους συγγραφείς του ελληνικού και διεθνούς ρεπερτορίου, επιστρέφουν στον Γιάννη Σολδάτο, έναν συγγραφέα που, για τον σκηνοθέτη, οι λέξεις του ορίζουν το συναίσθημα και εν τω προκειμένω οφείλουν να «τσουλήσουν» σε μια κατηφόρα με ξυραφάκια και να μην λαβωθούν από την αλήθεια.

Ο Γιάννης Σολδάτος, στην τρίτη παράσταση που επιχειρεί να δημιουργήσει με τον Γιώργο Λιβανό για τους Θεατρίνων Θεατές (μετά τον Pasolini και τον Fellini - που βραβεύτηκε σαν καλύτερη παράσταση στο 2nd Inter Balcan Festival- ), αγγίζει και πάλι τους μύθους, αυτή τη φορά του Ηollywood, στη φθορά τους.

«Τo βράδυ που η Μαίρυλιν πέρασε στη λεωφόρο των αστεριών» ονομάζει το έργο ο Γιάννης Σολδάτος και ο Λιβανός καταπιάνεται με το είδος που φαίνεται να γνωρίζει καλά, καθότι είναι η 20η παράσταση musical που σκηνοθετεί. Πού πάνε οι ήρωες όταν δραπετεύουν από την καθημερινότητά τους, θα μπορούσε να ΄ναι ο υπότιτλος αυτού του σκληρού - ερωτικού , μαύρου musical vaudeville, στο οποίο καλούμαστε να συνταξιδέψουμε με την ανθρώπινη πλευρά των κινηματογραφικών συμβόλων , με τον ρεαλισμό και την πτώση, την Αυταπάρνηση της Δημιουργίας και κυρίως τη ματαιότητα της Επικοινωνίας σε έναν κόσμο που οι Stars μάς ξανασυστήνονται και εξομολογούνται.

Παραμορφωτικοί καθρέφτες παντού και η αλήθεια της ύπαρξης γυμνή. Ένα εξαιρετικά φιλόδοξο μουσικό ανέβασμα, ενός λυρικού κειμένου, που ηρωοποιεί το φθαρτό. Ο θεατής θα κληθεί να μπει από την κλειδαρότρυπα στον Panoramic χώρο των Studios Hollywood ή μήπως στη Μεταθανάτια αίθουσα Υποδοχής που δίνεται ένας ακόμα χορός;

O συγγραφέας, για άλλη μια φορά, αγγίζει μετά θάνατον, με το δικό του συναισθηματικό ρεαλισμό που θα σοκάρει, πολλούς από αυτούς που θεωρούμε Γιγάντιους. «Είναι ακόμα ζωντανός», συνηθίζουμε να λέμε. «Αλλά πέρα από το σελινόντ, που αλλού;» «Κι ο φόβος που πια δεν υπάρχει , πού δραπέτευσε και πήγε;»

Το θέατρο λόγου που, οι Θεατρίνων Θεατές υπερασπίζονται με προσήλωση, βρίσκει και πάλι έναν δυναμικό συν- εκφραστή που γράφει γι΄αυτό. Ο γραμμικός συμβολισμός που ο σκηνοθέτης πρεσβεύει και σηματοδοτεί τις πετυχημένες του παραστάσεις, βρίσκει στο κείμενο του Σολδάτου πρόσκαιρο έδαφος ν΄ αναπτυχθεί και για άλλη μια φορά ν΄ αποτυπώσει πως ένα musical μπορεί παράλληλα να ΄ναι και ψυχογράφημα.

Η ασκημένη ομάδα άρχισε ήδη την προετοιμασία της παράστασης ενώ όλο το θέατρο θα γίνει ένα τεράστιο studio, στο οποίο η εικονική πραγματικότητα θα «τρέχει» παράλληλα με τη ρεαλιστική. Η χρήση πολυμέσων θα βοηθήσει ν΄ αποτυπωθεί καλύτερα η αλήθεια του διττού παιχνιδιού της ύπαρξης. Με σταθερούς συνεργάτες, οι Θεατρίνων Θεατές προετοιμάζουν τη νέα τους φιλόδοξη παραγωγή που θα κάνει πρεμιέρα τον Οκτώβρη στο ανανεωμένο Studio Κυψέλης, το οποίο και φέτος φιλοδοξεί να εκπλήξει, με μια σειρά από ιδιαίτερες συνεργασίες και σημαντικά έργα.

Η ταυτότητα της παράστασης

Πρωταγωνιστούν: Καίτη Ιμπροχώρη , Νίκος Γιάννακας , Γιάννης Τσιώμου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Σοφία Μπεράτη , Νίκος Χαλατζίδης, Όλγα Πρωτονοταρίου, Μαρία Δρακοπούλου, Σόνια Κωτίδου κ.ά. Η διανομή θα ολοκληρωθεί εντός των ημερών.

Σκηνοθεσία - φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός

Σκηνικά- κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Μουσική: Σάκης Τσιλίκης

Κινηματογράφηση: Γιάννης Σολδάτος

Χορογραφίες: Σίμωνας Πάτροκλος

Μοντάζ : Αντώνης Μανδρανής

Φωτογραφίες: Ζώης Τριανταφύλλου-Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης

Προβολή -επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Τους στίχους υπογράφουν ο Γιώργος Λιβανός & η Μαριάννα Τόλη (επιλογή από στίχους που είχε γράψει για την ομάδα)

Στο πιάνο συνοδεύει ζωντανά η Νίκη Γκουντούμη

«Η Κάρεν Στόουν δε μένει πια εδώ» της Μαίρης Μιχαλάτου επανέρχεται στο Studio Κυψέλης

Δευτέρα, 20/05/2019 - 22:35
«Η Κάρεν Στόουν δε μένει πια εδώ» της Μαίρης Μιχαλάτου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού

 

                                    
Τρίτος Χρόνος Επιτυχίας
 
                                  
για λίγες μόνο παραστάσεις
         
                         
Πρεμιέρα: Τετάρτη 22 Μαΐου 2019
 

Οι ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ, πιστοί στο ανοιξιάτικο καθιερωμένο τους ραντεβού, παρουσιάζουν το ερωτικό δράμα της Μαίρης Μιχαλάτου «Η Κάρεν Στόουν δε μένει πια εδώ», για τρίτη χρονιά, από την Τετάρτη 22 Μαΐου 2019 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Λίγα λόγια για το έργο

Μια αναπόληση σ’έναν ανοιξιάτικο κήπο στην αιώνια πόλη . Μια γοητευτική ηθοποιός, χορτασμένη, αστή και μόνη, προσπαθεί να θυμηθεί την ζωή της, τον έρωτα, όσους την αγάπησαν και όσους πρόδωσε. Δε μπορεί να θυμηθεί. Την πιέζει ο χρόνος. Δε μπορεί ή δε θέλει να θυμηθεί την ζωή της; Η τρυφερή, ερωτική ιστορία της Κάρεν Στόουν, επιστρέφει στον τόπο, τον χρόνο και τον χώρο που ένιωσε να παγώνει η ζωή της για να επανεξετάσει και να αναμετρηθεί… Να αναλογιστεί και να προσδιορίσει… Να συμπεράνει. Λεπτό προς λεπτό, οι μνήμες επιστρέφουν και ο απολογισμός θα έρθει αυτόματα. Η Κάρεν Στόουν αυτή τη φορά νίκησε. Κατάφερε να θυμηθεί ποιά πραγματικά ήταν.
 

Αξίζει να σημειωθεί ότι:

- Ο Πρόεδρος της Unesco Πειραιώς και Νήσων, κ. Ιωάννης Μαρωνίτης, τίμησε την ηθοποιό Καίτη Ιμπροχώρη με το Μετάλλιο Τεχνών της Unesco για την συνολική προσφορά της στο Θέατρο.

-Η Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης, με πρόεδρο τον κ. Δημήτρη Μουζακίτη, και η Κερκυραϊκή Ένωση Πειραιά, τίμησαν τον ηθοποιό-σκηνοθέτη και καλλιτεχνικό διευθυντή του Studio Κυψέλης, Γιώργο Λιβανό, για την προσφορά του στο Θέατρο, κατά την 10η Απονομή των Βραβείων «ΠΡΟΣΩΠΙΚΟΤΗΤΕΣ 2017-2018».

-Το 2ο Διαβαλκανικό Festival Θεάτρου βράβευσε την ηθοποιό Καίτη Ιμπροχώρη για την ερμηνεία της στην παράσταση « Η Κάρεν Στόουν δε μένει πια εδώ»  (2017-2018) και αντίστοιχα τον σκηνοθέτη  της παράστασης, Γιώργο Λιβανό.
 

Ταυτότητα της παράστασης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός

Σκηνικά- κοστούμια : Γιοβάνννα Πρασίνου

Μουσική: Φώτης Σιβριγιάν

Την παράσταση συνοδεύει στο πιάνο η Νίκη Γκουντούμη
 
Πρωταγωνιστούν: η Καίτη Ιμπροχώρη στον ρόλο της Κας Στόουν

Και οι: Αγησίλαος Σιούνας, Μαρία Δρακοπούλου, Μάνος Τσιβιλής, Κωνσταντίνα Στεφανίδου, Βασίλης Θεοδώρου, Νίκος Χαλατζίδης

Τραγουδά η σοπράνο Σοφία Μπεράτη

Guest star: Μάγος Luigello
 

Φωτογραφίες: Κώστας Βολιώτης

Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής

Προβολή-επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
 

Ημέρα  & ώρα παραστάσεων

Κάθε Τετάρτη στις 21.00 (έως τις 26-06-19)
 

Studio Κυψέλης (Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη)

                              Τηλ. κρατήσεων: 210 8819571        

Τιμές εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 8,00 ευρώ (με μπύρα ή κρασί)
 

Trailer παράστασης

 

Facebookgroup παράστασης

 
Για κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες: 210 8819571 & 6944 535261
 

Πρόσβαση στο θέατρο

Με τα τρόλεϊ  2, 4 (στάση Ζακύνθου) - Με το λεωφορείο 022 (στάση Ζακύνθου)
 
 

Τελευταίες παραστάσεις για το «ΣΟΚ» του Γ. Σκούρτη στο Studio Κυψέλης

Σάββατο, 06/04/2019 - 20:28

                                                «ΣΟΚ»

                                            το άπαικτο έργο

                                      του Γιώργου Σκούρτη 

                                    από τους Θεατρίνων Θεατές

                                  Σκηνοθεσία: Γιώργος Λιβανός
 

                  Τελευταίες παραστάσεις έως τις 21-04-19

Τελευταίες παραστάσεις έως τις 21-04-19 για το έργο του Γιώργου Σκούρτη, «ΣΟΚ», από τους «Θεατρίνων Θεατές», σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού, που κέρδισε κοινό και κριτικούς, τη φετινή θεατρική σεζόν,  και διακρίθηκε στην 3η Απονομή Βραβείων του Διεθνούς Φεστιβάλ Διαβαλκανικού Θεάτρου. 
Ο Γιώργος Σκούρτης είχε δει παραστάσεις των «Θεατρίνων Θεατές», κι όταν τον προσέγγισε ο Γιώργος Λιβανός, ο οποίος λατρεύει το ακριβό θεατρικό του έργο, τού έδωσε το «ΣΟΚ» που το θεωρούσε από τα σημαντικότερα σύγχρονα θεατρικά, τρίτο μέρος της τριλογίας «Κομμάτια και θρύψαλα». Το πρώτο ανέβηκε στο Θέατρο Τέχνης και το δεύτερο στο Κ.Θ.Β.Ε.
Πρόκειται για ένα σύγχρονο πολιτικό έργο, το οποίο καυτηριάζει με δεινότητα τα κακώς κείμενα της καθημερινότητάς μας. Άνθρωποι που θέλουν να ζήσουν μια καλύτερη ζωή, παλεύουν να επιβιώσουν, συγκρούονται με τους εφιάλτες της επόμενης μέρας, τρέχουν, ερωτεύονται, μάχονται για την επιβίωση σε έναν διαρκή πόλεμο - πρωτίστως με τον ίδιο τους τον εαυτό.  Τελικά, τα γεγονότα τούς καθιστούν διαρκώς σε καταστάσεις ΣΟΚ... 

Η ταυτότητα της παράστασης

 Σκηνοθεσία - Φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός

 Σκηνικά - Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

 Μουσική: Σάκης Τσιλίκης σε στίχους Γιώργου Σκούρτη

 Φωτογραφίες: Zώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης

 Βοηθοί σκηνοθέτη: Ανδρέας Ζαχαριάδης &  Βασίλης Θεοδώρου

 Κινηματογράφηση: Αντώνης Μανδρανής

 Φωτομοντάζ : Λεονάρντο Θίμο

 Εκδόσεις : Θεατρίνων Θεατές

 Προβολή - Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

 Διάρκεια παράστασης: 115 λεπτά

Πρωταγωνιστούν:

Καίτη Ιμπροχώρη, Γιάννης Τσιώμου, Μάνος Χατζηγεωργίου, Νίκος Χαλατζίδης, Όλγα Πρωτονοταρίου, Σοφία Μπεράτη, Σόνια Κωτίδου, Μαρία Φλωράτου (β΄ διανομή Μαρία Δρακοπούλου) και ο Ανδρέας Ζαχαριάδης  

 Στο πιάνο συνοδεύει ζωντανά η Νίκη Γκουντούμη.

Video trailer παράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=CN6ymdPyh4M&fbclid=IwAR2NnwswrvTo0IklDg5agOYmzWfhW6sAPjfBiXYerFiROOsadGVABGmqCDA

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Παρασκευή στις 22.30

Σάββατο στις 21.00

Κυριακή στις 21.00  

Τιμές εισιτηρίων

Κανονικό: 15,00 ευρώ (με ποτό)

Μειωμένο (φοιτητικό-ανέργων-θεατών άνω των 65 ετών - ΑΜΕΑ): 10, 00 ευρώ

Ατέλειες ( ΣΕΗ & ΕΕΣ ) δεκτές με την αγορά του βιβλίου -  προγράμματος

Για κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες

Τηλ.: 210 8819571 & 6944 535261

Facebook group «Θεατρίνων Θεατές»: 
Facebook group «ΣΟΚ»:
Πρόσβαση στο θέατρο

-Με τα τρόλεϊ 2, 4 (στάση Ζακύνθου)

 -Με το λεωφορείο 022 (στάση Ζακύνθου)

«Η ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΚΟΛΟΚΟΤΡΩΝΗ» του Ηλία Κακλαμάνη στο Studio Κυψέλης

Τετάρτη, 20/03/2019 - 21:58

«Η ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΚΟΛΟΚΟΤΡΩΝΗ»

                                
ένα ιστορικό έργο του Ηλία Κακλαμάνη

                                    
σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού

για 4 μόνο παραστάσεις

 

 

Πρεμιέρα: Δευτέρα 25 Μαρτίου 2019

Ύστερα απόπολύχρονη μελέτη, ο Ηλίας Κακλαμάνης, έγραψε ένα ιστορικό έργο, με τίτλο «Η ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΚΟΛΟΚΟΤΡΩΝΗ», το οποίο θα παρουσιαστεί μόνο για 4 παραστάσεις με τη μορφή θεατρικού αναλογίου στο Studio Κυψέλης.

Μέσα από ένα βιογραφικό, άριστα τεκμηριωμένο κείμενο, παρουσιάζονται σημαντικές στιγμές του ήρωα της Επανάστασης του ΄21, του Έθνους, του Αγώνα του καθώς και η ανάγκη του Έλληνα για ελευθερία και ανεξαρτησία. Γιατί η ιστορία του Έθνους μας πρέπει να παραμείνει ζωντανή…

Η ταυτότητα της παράστασης

 

Σκηνοθεσία-φωτισμοί-γραφιστικά: Γιώργος Λιβανός

Ενδυματολογική-σκηνογραφική επιμέλεια:Μαρία Δρακοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη:Χρήστος Μαραθιάς

Φωτογραφίες:Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης

Φωτογραφία  αφίσας: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης

Προβολή-επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Πρωταγωνιστούν: Ηλία Κακλαμάνης, Νότα Παρούση, Μαρία Δρακοπούλου, Χρήστος Μαραθιάς, Μάνος Τσιβιλής

 

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα  25 Μαρτίου2019 στις 19.00

Τρίτη  2 Απριλίου 2019 στις 21.00

Τρίτη 9 Απριλίου 2019 στις 21.00

Τρίτη 16 Απριλίου 2019 στις 21.00

Studio Κυψέλης

(Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη, τηλ: 210 8819571)

Τιμές εισιτηρίων

Συμβολική τιμή εισιτηρίου: 5 ευρώ

Για κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες

Τηλ.: 210 8819571 & 6944 535261

Πρόσβαση στο θέατρο

-Με τα τρόλεϊ 2, 4 (στάση Ζακύνθου)

-Με το λεωφορείο 022 (στάση Ζακύνθου)

Σελίδα 1 από 2