Καλημέρα σε όλους,

 

 

Σας στέλνω το Δελτίο Τύπου της συναυλίας ΡΕΣΙΤΑΛ ΓΙΑ ΠΙΑΝΟ ΚΑΙ ΦΩΝΗ.

 

Ο Στέφανος Κορκολής σε έργα Μίκη Θεοδωράκη

Ερμηνεία τραγουδιών: Σοφία Μανουσάκη

 

Δευτέρα 17 & Τρίτη 18 Μαρτίου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

 

Παραγωγή: Αθηναϊκά Θέατρα

 

 

Σας ευχαριστώ για τις δημοσιεύσεις.

 

 

 

Φιλικά,

Ελίνα Λαζαρίδου

 

 

 

 

 

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

 

Μίκης Θεοδωράκης

Στέφανος Κορκολής

ΡΕΣΙΤΑΛ ΓΙΑ ΠΙΑΝΟ ΚΑΙ ΦΩΝΗ

Ερμηνεία τραγουδιών: Σοφία Μανουσάκη

 

Δευτέρα 17 & Τρίτη 18 Μαρτίου

Έναρξη παραστάσεων : 20:30

 

Ο σπουδαίος πιανίστας και συνθέτης Στέφανος Κορκολής μας φέρνει κοντά στο μεγαλειώδες συμφωνικό έργο του Μίκη Θεοδωράκη με ένα Ρεσιτάλ με έργα του μεγάλου Έλληνα μουσουργού, για πιάνο και φωνή, στην κεντρική σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, τη Δευτέρα 17 και την Τρίτη 18 Μαρτίου. Τα τραγούδια ερμηνεύει η χαρισματική Σοφία Μανουσάκη.

Στη συναυλία θα ακουστούν κλασικά έργα για πιάνο, διασκευές και μεταφορές ορχηστρικών έργων για πιάνο καθώς κι ένα μπουκέτο με τραγούδια που εμπεριέχονται στο χρυσό cd με τον τίτλο «Συνάντηση». Θα ακουστούν επίσης, σε επανεκτέλεση, τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη της περιόδου 1980-2000, που ηχογραφήθηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα! 

Η προσέγγιση του αριστουργηματικού έργου του Μίκη Θεοδωράκη από τον Στέφανο Κορκολή, γίνεται με τον πιο λιτό και ανθρώπινο τρόπο, μέσα από ένα πιάνο και μία φωνή, με σκοπό την ανάδειξη του μεγαλείου των μελωδιών του μεγάλου Έλληνα μουσουργού. Αυτό αποτελεί και την έναρξη της ουσιαστικής φιλίας τους.

Η σχέση, που αναπτύχθηκε μεταξύ του Μίκη Θεοδωράκη και του Στέφανου Κορκολή, ξεκίνησε με αμοιβαία εκτίμηση και μουσική σύνδεση. Η καταλυτική φράση στην επιστολή του συνθέτη προς τον διεθνούς φήμης πιανίστα, όπου αναφέρεται στον Στέφανο Κορκολή ως «ιδανικό ερμηνευτή και πρεσβευτή της μουσικής του προς το ελληνικό και το διεθνές κοινό», αλλά και η ομολογία του, για τη νεότατη ερμηνεύτρια των έργων του, τη Σοφία Μανουσάκη, ως μία «αποκάλυψη μεγατόνων» σφράγισε τη μετέπειτα επιτυχία.

Το κονσέρτο στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά είναι αφιερωμένο στην τεράστια κληρονομιά του  Μίκη Θεοδωράκη και υπόσχεται μία βραδιά συγκίνησης, δέους και υπερηφάνειας για τον ίδιο και τα έργα του!

 

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Ρεσιτάλ για πιάνο και φωνή

Ο Στέφανος Κορκολής σε έργα Μίκη Θεοδωράκη

Ερμηνεία τραγουδιών: Σοφία Μανουσάκη

Ηχοληψία : Δημήτρης Δημητριάδης

Διεύθυνση Επικοινωνίας Αθηναϊκών Θεάτρων: Ελίνα Λαζαρίδου

Τμήμα Επικοινωνίας: Ειρήνη Τσίκα

Social Media: Μαργαρίτα Μαρμαρά

Παραγωγή: Αθηναϊκά Θέατρα

 

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32,

Πειραιάς, τηλ. 2104143310

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα 17 & Τρίτη 18 Μαρτίου

 

Διάρκεια : 90 λεπτά

Εισιτήρια : More.com: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/resital-gia-piano-kai-foni/

 

Στα ταμεία του Δημοτικού Θεάτρου, Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιά, τηλ. 2104143310 (Εντός του Δημοτικού Θεάτρου - Κεντρική Είσοδος).

Ώρες Ταμείου Χειμερινής Περιόδου:

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τρίτης): 10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00

Σάββατο 16:00 - 21:00

Κυριακή: 18:00 - 21:00

 

Στο τηλεφωνικό κέντρο των Αθηναϊκών Θεάτρων  211.1000.365 και στο Θέατρο  Αλίκη,  Αμερικής 4, Αθήνα, Ώρες Ταμείου:  Δευτέρα έως Κυριακή 10.00-22.00.

Τιμές εισιτηρίων:

Διακεκριμένη Ζώνη: 30€ , Α' Ζώνη: 25€, Β' Ζώνη: 20€ , Γ' Ζώνη: 15€ , Εξώστης (χωρίς αρίθμηση): 15€

Εκπτωτικές τιμές εισιτηρίων : Φοιτητικό, Ανέργων, Παιδικό(έως 12 ετών): 18€ σε Β' Ζώνη & 13€ σε Γ' Ζώνη και Εξώστη.

ΑΜΕΑ(χωρίς κινητικά προβλήματα): 18€ σε Β' Ζώνη και 13€ σε Γ' Ζώνη.

 

Για Ομαδικές Κρατήσεις : 

Κώστας Μπάλτας – Γιώτα Καραίσκου: 211- 1026277 & 210-2117240 Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00

Email Τμήματος Ομαδικών Κρατήσεων: reservations@a-th.gr

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

ΦΟΥΑΓΙΕ

 

ΓΛΥΚΕΡΙΑ ΜΠΑΣΔΕΚΗ

HOW SOON IS NOW

 

Σκηνοθεσία : Πάνος Κούγιας

 

Έναρξη: Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου έως Κυριακή 16 Μαρτίου 

 

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, σε συνεργασία με τα Αθηναϊκά Θέατρα, παρουσιάζει, σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση, το τελευταίο κείμενο της Γλυκερίας Μπασδέκη «HOW SOON IS NOW» που εμπνέεται ελεύθερα από το λογοτεχνικό πρόσωπο της Μαργαρίτας Περδικάρη, μιας νεαρής δασκάλας αστικής καταγωγής, που την περίοδο του δεύτερου Παγκοσμίου πολέμου η ένταξη της στην ΕΠΟΝ Πίνδου, θα αποτελέσει την αφορμή για να ανοίξει ο ασκός του Αιόλου μιας ολόκληρης χώρας, η οποία δύσκολα συμπράττει με τα «φαντάσματα» του παρελθόντος της.

Η παράσταση, αξιοποιώντας το θέμα της Ελληνικότητας, επιχειρεί να ανοίξει έναν θαρραλέο διάλογο γύρω από το δράμα της Γερμανικής κατοχής το οποίο φαίνεται να τελειώνει, αλλά σε λίγο θ’ αρχίσουν νέες συμφορές: ο εμφύλιος.

Μέσα από τον κώδικα του Θεάτρου σκιών, τον Αττίκ, τους ελληνικούς καφενέδες, αλλά και την εγχώρια ζωγραφική, επιχειρείται η δόμηση ενός «Εθνικού ψηφιδωτού» μνήμης, για όλα εκείνα που στον απόηχο της μετεμφυλιακής Ελλάδας, οι άνθρωποι προσπαθούν να ξεχάσουν.

 

Ταυτότητα παράστασης:

 

Κείμενο: Γλυκερία Μπασδέκη

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Πάνος Κούγιας

Ηθοποιοί: Μενέλαος Κυπαρίσσης, Δανάη Παπουτσή, Ανθή Σαββάκη, Λεωνίδας Στάμου

Αφήγηση ηχογραφημένου υλικού: Χαρούλα Αλεξίου

Video-Σκηνικά: Δημήτρης Κοντογιώργης

Κοστούμια: Μαργαρίτα Τζανέτου

Επιμέλεια κίνησης : Mαρίζα Τσίγκα

Μουσική: Teo Kougias

Βοηθός σκηνοθέτη: Κοσμάς Γκάνιας

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

Διεύθυνση Επικοινωνία Αθηναϊκών Θεάτρων: Ελίνα Λαζαρίδου

Τμήμα Επικοινωνίας Αθηναϊκών Θεάτρων: Ειρήνη Τσίκα

Social Media Αθηναϊκών Θεάτρων: Μαργαρίτα Μαρμαρά

 

Μια συμπαραγωγή των Αθηναϊκών Θεάτρων με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Ευχαριστούμε την Μαρία Νόρρα για την βοήθειά της στο μακιγιάζ της παράστασης, την Αλίκη Μάτση για την πολύτιμη βοήθειά στο δημιουργικό κομμάτι και τον Κωνσταντίνο Σαββάκη για τις περούκες της παράστασης.

Έναρξη Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου έως Κυριακή 16 Μαρτίου.

 

Ώρες και ημέρες παραστάσεων :

Παρασκευή, Σάββατο 20:30, Κυριακή : 19:00. 

Διάρκεια παράστασης:   65 λεπτά

 

Εισιτήρια :

More.com: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/how-soon-is-now/ 

Στα ταμεία του Δημοτικού Θεάτρου, Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιά, τηλ. 2104143310 (Εντός του Δημοτικού Θεάτρου - Κεντρική Είσοδος).

 

Ώρες Ταμείου Χειμερινής Περιόδου:

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τρίτης): 10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00

Σάββατο 16:00 - 21:00

Κυριακή: 18:00 - 21:00 

Στο τηλεφωνικό κέντρο των Αθηναϊκών Θεάτρων  211.1000.365 και στο Θέατρο  Αλίκη,  Αμερικής 4, Αθήνα

 

Ώρες Ταμείου:

Δευτέρα έως Κυριακή 10.00-22.00

Τιμές εισιτηρίων:

18 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (φοιτητικό, μαθητικό και άνω των 65+), 8 ευρώ (άνεργοι,  και 5 ευρώ (Ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ).

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και το Ελληνικό Σχέδιο παρουσιάζουν «Ρεμπέτικο: Επόμενος σταθμός ‘Δημοτικό Θέατρο Πειραιά’»

 

ΝΕΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ 10 & 11 ΜΑΡΤΙΟΥ

 

Γιάννης Παπαϊωάννου: 12 νέα και 20 κλασικά του τραγούδια

 

Το Ελληνικό Σχέδιο, γνωστό για την αγάπη του στο ελληνικό τραγούδι, συνεχίζει το έργο του πάνω στην ανάδειξη του χρυσού θησαυρού της ελληνικής μουσικής: του ρεμπέτικου.

Αυτή τη φορά, διοργανώνοντας ένα ρεμπέτικο φεστιβάλ, σε συνεργασία με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Δύο βραδιές στο ιστορικό θέατρο, αφιερωμένες στους στυλοβάτες του ρεμπέτικου τραγουδιού: τον Γιάννη Παπαϊωάννου, τον Πανο Τούντα, τον Βασίλη Τσιτσάνη αλλά και έναν σημαντικό συνεχιστή του ρεμπέτικου, τον Βαγγέλη Κορακάκη.

Έχοντας διασώσει τραγούδια του Γιάννη Παπαϊωάννου και του Παναγιώτη Τούντα, το Ελληνικό Σχέδιο, τα παραδίδει σε εξαιρετικούς μουσικούς και τα συστήνει για πρώτη φορά στο κοινό του Πειραιά.

 

Ρεμπέτικο=Πειραιάς

Το ρεμπέτικο είναι ένας ακόμη πειραιώτικος θρύλος. Γέννημα-θρέμμα του πειραιώτικου λαού που, από μουσική γλώσσα του περιθωρίου την καθιέρωσε σαν την ιερά βίβλο της νέου ελληνικού τραγουδιού. Και πράγματι μέχρι σήμερα το ρεμπέτικο αποτελεί την πιο ξεκάθαρη και πιο λαμπρή κατάκτηση, την πιο πλήρη και διαυγή μουσική γλώσσα του ελληνικού αστικού τραγουδιού, δίπλα στο μεγάλο δημοτικό και νησιώτικο τραγούδι.

Οι βραδιές αυτές είναι ιδανικά μουσικά πορτραίτα όλων αυτών των συνθετών. Ιδανικά ως προς την πληρότητα ρεπερτορίου αλλά και την ποιότητα ήχου και εκτέλεσης. Αποφεύγονται μεταξύ άλλων και οι αναχρονιστικές ερμηνείες, εντυπωσιασμού και η τεχνολογική ηχητική παρέμβαση. Οι μουσικοί που θα απολαύσουμε είναι οι πρώτοι των πρώτων στον πολύ αυστηρό χώρο του ρεμπέτικου.

 

Τι θα απολαύσουμε αυτές τις βραδιές;

Στις συναυλίες που θα παρακολουθήσει το κοινό συνυπάρχουν στο πρόγραμμα ο Βασίλης Τσιτσάνης ,δίπλα τον Βαγγέλη Κορακάκη. Ο πρώτος είναι ο αδιαφιλονίκητος μεγάλος του είδους αλλά και της ελληνικής λαϊκής μουσικής γενικά και ο δεύτερος άξιος συνεχιστής και ανανεωτής του ρεμπέτικου τραγουδιού στο σήμερα.

Χαρακτηριστικό παράδειγμα και ο τελευταίος του δίσκος «Λαϊκή Απογευματινή» που έγραψε για την Βερόνικα Δαβάκη, ένα καλλιτεχνικό δημιούργημα που φέρνει το ρεμπέτικο στο «Σήμερα».

Δεν είναι τυχαίο που η Βερόνικα Δαβάκη (σημαντική νέα τραγουδίστρια και ηθοποιός) τραγουδά το ρεπερτόριο του Τσιτσανη με την ορχήστρα Τσιτσάνη, τα ίδια τραγούδια που περιέχονταν στον θεατρικό της ρόλο, δύο χρόνια πριν, και της χάρισαν το Μεγάλο βραβείο Κάρολος Κουν για την ερμηνεία της, ως Μαρίκα Νίνου («Μαρίκα Νίνου, Σαν Άστρο» στο Θέατρο Τέχνης).

Η εμβληματική για το είδος «Ορχήστρα Βασίλη Τσιτσάνη», καθοδηγούμενη από τον κορυφαίο καλλιτέχνη Μανώλη Πάππο, ο οποίος επίσης συμμετέχει και στη συναυλία για τον Παναγιώτη Τούντα και υπογράφει τις ενορχηστρώσεις των τραγουδιών.

Ξεχωριστή ορχήστρα για τον θρυλικό Γιάννη Παπαϊωάννου, υπό τον μεγάλο σολίστα Γρηγόρη Βασίλα και τους συνεργάτες-μαθητές του.

Έτσι λοιπόν, το Ελληνικό Σχέδιο μεταφέρεται στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά για να βγάλει στο Πειραιώτικο φως, τραγούδια που εκεί ανήκαν ανέκαθεν: αυτά που ο Μπάρμπα-Γιάννης και ο Τούντας δεν πρόλαβαν να βγάλουν ή δεν τους άφησαν ή δεν μπόρεσε να ηχογραφήσουν. .

Το αφιέρωμα κλείνει πανηγυρικά με τα αριστουργήματα του Βασίλη Τσιτσάνη παιγμένα βέβαια με την δική του Ορχήστρα και τραγουδισμένα από την Βερόνικα Δαβάκη, αλλά και τους Βασίλη Προδρόμου και Φώτη Βεργόπουλο.

 

Λίγα λόγια από τον Δημήτρη Παπαδημητρίου, ιδρυτή του Ελληνικού Σχεδίου:

«Πώς νιώθει ο σύγχρονος Έλληνας μουσικός όταν στα χέρια του έχει αυθεντικές μουσικές σημειώσεις των δασκάλων, σε μισό - κατεστραμμένα χαρτάκια, χειρόγραφα με μελωδίες και στίχους θρυλικών μορφών όπως του Γιάννη Παπαϊωάννου, του Μπαγιαντέρα, του Παναγιώτη Τούντα; Είναι μια στιγμή τεράστιας συγκίνησης, ανάλογη με αυτήν του αρχαιολόγου που ανασκάπτει αγάλματα ιερά του Φειδία, του Σκόπα, του Καλλισθένη, του Λύσιππου, του Πραξιτέλη.

Η οικογένεια του Παπαϊωάννου μας εμπιστεύτηκε 12 ακυκλοφόρητα τραγούδια του.

Ναι, η στιγμή είναι μεγάλη, θα παίξουμε πολλά τέτοια τραγούδια που δεν έχουν ξανά δονήσει τον αέρα- και μάλιστα αυτόν του Πειραιά- της ιδιαίτερης πατρίδας τους.

Οι εκτελέσεις είναι μελετημένες ακριβώς επάνω στο μουσικό ιδίωμα των συνθετών τους, και όπου χρειάστηκε, σε λιγοστές περιπτώσεις, κορυφαίοι ποιητές και στιχουργοί συμπλήρωσαν μισό - γραμμένους (ή και ολικά άγραφους) στίχους πάνω σε υπέροχες ορφανές μελωδίες. Ανάμεσά τους: ο Διονύσης Καψάλης, ο Γιώργος Κοροπούλης,ο Κώστας Φασουλάς, ο Δημήτρης Ιατρόπουλος. Ακόμα και η Βερόνικα Δαβάκη αλλά και ο γράφοντας, επιστρατευτήκαμε για στιχουργικές προσθήκες. Έτσι άνετα μπορούμε να πούμε ότι έχουμε και κάποια τραγούδια που το ένα τους πόδι είναι στον προηγούμενο και το άλλο στον παρόντα αιώνα!»

 

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς 185 35

Ταμείο Θεάτρου: 210 4143 310

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ /ΦΟΥΑΓΙΕ

 

ΓΛΥΚΕΡΙΑ ΜΠΑΣΔΕΚΗ

HOW SOON IS NOW

 

Σκηνοθεσία : Πάνος Κούγιας 

Έναρξη Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου έως Κυριακή 16 Μαρτίου

 

 

 

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, σε συνεργασία με τα Αθηναϊκά Θέατρα, παρουσιάζει, σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση, το τελευταίο κείμενό της Γλυκερίας Μπασδέκη «HOW SOON IS NOW» που εμπνέεται ελεύθερα από το λογοτεχνικό πρόσωπο της Μαργαρίτας Περδικάρη, μιας νεαρής δασκάλας αστικής καταγωγής, που την περίοδο του δεύτερου Παγκοσμίου πολέμου η ένταξη της στην ΕΠΟΝ Πίνδου, θα αποτελέσει την αφορμή για να ανοίξει ο ασκός του Αιόλου μιας ολόκληρης χώρας, η οποία δύσκολα συμπράττει με τα «φαντάσματα» του παρελθόντος της.

Η παράσταση, αξιοποιώντας το θέμα της Ελληνικότητας, επιχειρεί να ανοίξει έναν θαρραλέο διάλογο γύρω από το δράμα της Γερμανικής κατοχής το οποίο φαίνεται να τελειώνει, αλλά σε λίγο θ’ αρχίσουν νέες συμφορές: ο εμφύλιος.

Μέσα από τον κώδικα του Θεάτρου σκιών, τον Αττίκ, τους ελληνικούς καφενέδες, αλλά και την εγχώρια ζωγραφική, επιχειρείται η δόμηση ενός «Εθνικού ψηφιδωτού» μνήμης, για όλα εκείνα που στον απόηχο της μετεμφυλιακής Ελλάδας, οι άνθρωποι προσπαθούν να ξεχάσουν.

 

Ταυτότητα παράστασης:

 

Κείμενο: Γλυκερία Μπασδέκη

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Πάνος Κούγιας

Ηθοποιοί: Μενέλαος Κυπαρίσσης, Δανάη Παπουτσή, Ανθή Σαββάκη, Λεωνίδας Στάμου

Αφήγηση ηχογραφημένου υλικού: Χαρούλα Αλεξίου

Video-Σκηνικά: Δημήτρης Κοντογιώργης

Κοστούμια: Μαργαρίτα Τζαννέτου

Φωτισμοί: Βασίλης Αποστολάτος

Επιμέλεια κίνησης : Mαρίζα Τσίγκα

Μουσική: Teo Kougias

Βοηθός σκηνοθέτη: Κοσμάς Γκάνιας

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

Διεύθυνση Επικοινωνία Αθηναϊκών Θεάτρων: Ελίνα Λαζαρίδου, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Τμήμα Επικοινωνίας Αθηναϊκών Θεάτρων: Ειρήνη Τσίκα, 2111026227, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Social Media Αθηναϊκών Θεάτρων: Μαργαρίτα Μαρμαρά, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Μια συμπαραγωγή των Αθηναϊκών Θεάτρων με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Ευχαριστούμε την Μαρία Νόρρα για την βοήθειά της στο μακιγιάζ της παράστασης, την Αλίκη Μάτση για την πολύτιμη βοήθειά στο δημιουργικό κομμάτι και τον Κωνσταντίνο Σαββάκη για τις περούκες της παράστασης.

Έναρξη Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου έως Κυριακή 16 Μαρτίου.

 

Προπώληση εισιτηρίων :

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/how-soon-is-now/

 

Στα ταμεία του Δημοτικού Θεάτρου, Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιά, τηλ. 2104143310 (Εντός του Δημοτικού Θεάτρου - Κεντρική Είσοδος).

 

Ώρες Ταμείου Χειμερινής Περιόδου:

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τρίτης): 10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00

Σάββατο 16:00 - 21:00

Κυριακή: 18:00 - 21:00

 

Στο τηλεφωνικό κέντρο των Αθηναϊκών Θεάτρων  211.1000.365 και στο Θέατρο  Αλίκη,  Αμερικής 4, Αθήνα

Ώρες Ταμείου:

Δευτέρα έως Κυριακή 10.00-22.00

 

Τιμές εισιτηρίων:

18 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (φοιτητικό, μαθητικό και άνω των 65+), 8 ευρώ (άνεργοι,  και 5 ευρώ (Ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ).

 

Ώρες και ημέρες παραστάσεων :

Παρασκευή, Σάββατο 20:30, Κυριακή : 19:00

 

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

 

ΟΥ ΦΟΝΕΥΣΕΙΣ

Σκηνοθεσία: Άντζελα Μπρούσκου

Σκηνή «Ωμέγα»

 

Πρεμιέρα Σάββατο 11 Ιανουαρίου 2025 

 

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει τη νέα παράσταση της Άντζελας Μπρούσκου «Ου Φονεύσεις».

 

Μια performance, σε σύλληψη και σκηνοθεσία της σημαντικής Ελληνίδας δημιουργού, που κινείται ανάμεσα στο Θέατρο ντοκουμέντο και τη μυθοπλασία. Κείμενα που αφορούν την έντονη πατριαρχία και έχουν γραφτεί από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα για την θέση της Γυναίκας.

.Η Γυναίκα ως θύμα διακρίσεων εξαιτίας του φύλου της. Η απαγορευμένη σεξουαλικότητα της Γυναίκας διατρέχει την ιδέα του έργου μέσα στους αιώνες σαν βασικός άξονας.

Γιατί τα «εγκλήματα πάθους» και τα «εγκλήματα τιμής» κατά των γυναικών συνεχίζονται με τέτοιον ρυθμό;

Συνεντεύξεις, ποίηση, σκόρπιες φράσεις, σχόλια από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης, τραγούδια, περιγραφές βίας θα αποτελέσουν επίσης το πλούσιο υλικό για αυτό το εγχείρημα προκειμένου να ολοκληρωθεί σ’ ένα μεικτό θέαμα που θα συναντιέται με το σήμερα.

Η παρουσία του άνδρα σαν μια φιγούρα αρχετυπική, αδρή και σαγηνευτική εμπλέκεται ως ιερέας πατέρας, γιός, αδερφός, εραστής, μαστροπός.

Η παράσταση επιχειρεί να ανοίξει έναν δημόσιο διάλογο για την πιο ακραία μορφή σεξισμού. Την γυναικοκτονία.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σύλληψη - Σκηνοθεσία,Artdirection: Άντζελα Μπρούσκου

Σύμβουλος δραματουργίας - Φωτισμοί: Στέβη Κουτσοθανάση

Επιμέλεια ήχου: Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου

Το Ζεϊμπέκικο είναι πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Τάσου Μελετόπουλος 

 

Arrangement: Χρήστος Αλεξάκης

Φωτογραφίες/Trailer: Αναστασία Γιαννάκη

Σχεδιασμός αφίσας:Michelangelo Bevilacqua

Υπεύθυνη Επικοινωνίας για την παράσταση: Χρύσα Ματσαγκάνη

 

Διανομή: Δήμητρα Χατούπη, Ανδριανή Κυλάφη, Κωνσταντίνος Γιουρνάς, Άλκηστις Πολυχρόνη

 

Παραστάσεις: 

Από Σάββατο11 Ιανουαρίου έως Κυριακή 9 Φεβρουαρίου

 

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Τετάρτη στις 19:00

Πέμπτη  στις 20:30

Παρασκευή  στις 20:30

Σάββατο  στις 20:30

Κυριακή στις 19:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

15€ (κανονικό),

10€ (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών)

8€ (άνεργοι, ΑΜΕΑ, ομαδικό άνω των 6 ατόμων)

5 € (ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ)

 

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

 

Προπώληση εισιτηρίων:MORE

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/ou-foneuseis/

 

 

Η παράσταση είναι κατάλληλη από 16 και άνω

 

Η παράσταση “Ου Φονεύσεις” πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

 

«Το Όνειρο της Ιωνίας»

  Η Μικρασιατική Εκστρατεία μέσα από τα Ημερολόγια των στρατιωτών

  2ος χρόνος

              Πρεμιέρα 5 Δεκεμβρίου

  Για 8 μοναδικές παραστάσεις στο Δημοτικό Θεάτρο Πειραιά, σκηνή Φουαγιέ 

 

                 Σύλληψη ιδέας- Κείμενο: Αντώνης Κυριακάκης

  Σκηνοθεσία: Αντώνης Κυριακάκης, Γιώργος Πατεράκης

 Μετά τις πετυχημένες παραστάσεις την άνοιξη, το έργο «ζωντανό μνημείο» ,που μάγεψε κοινό και κριτικούς συνεχίζει για 2η χρονιά ξεκινώντας από το Φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά για 8 μοναδικές παραστάσεις από τις 5 Δεκεμβρίου.

  Η παράσταση είναι σε πάνω από 20 ημερολόγια στρατιωτών της Μικρασιατικής Εκστρατείας, η παράσταση «Το Όνειρο της Ιωνίας, Η Μικρασιατική Εκστρατεία μέσα από τα ημερολόγια των στρατιωτών», σε κείμενο του Αντώνη Κυριακάκη και σκηνοθεσία Αντώνη Κυριακάκη και Γιώργου Πατεράκη, επιχειρεί να φωτίσει τα ιστορικά γεγονότα της περιόδου 1919 - 22, μέσα από τη ματιά των απλών ανθρώπων, που τα βίωσαν και των οποίων οι ζωές καθορίστηκαν ολοκληρωτικά από αυτά. Στην ουσία πρόκειται για ένα αντιπολεμικό έργο που έχει ως στόχο να φωτίσει αθέατες πλευρές της περιπέτειας που έζησε η ελληνική κοινωνία από το 1919 έως το 1922.

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Τέσσερις αδερφικοί φίλοι στρατολογούνται για τη Μικρασιατική Εκστρατεία. Η

αποβίβαση στη Σμύρνη, οι ελληνικές νίκες και οι ονειρική υποδοχή του ελληνικού

στρατού σε κάθε χωριό και πόλη της Μ. Ασίας, θα τους κάνει να αισθανθούν σα

μυθικοί ήρωες. Το κλίμα όμως σιγά-σιγά θα αλλάξει, αφού οι πολιτικές και

οικονομικές εξελίξεις θα επηρεάσουν αρνητικά την εκστρατεία. Η πτώση του

Βενιζέλου, η αλλαγή, σχεδόν, όλων των εμπειροπόλεμος αξιωματικών στα μέσα της

εκστρατείας, από τη νέα Ελληνική κυβέρνηση, οι πρώτες πύρρειες νίκες που θα

μοιάζουν με ήττες, με τα χαρακώματα να καταπίνουν εκατοντάδες στρατιώτες και

αξιωματικούς, θα αλλάξουν τελείως την πορεία της εκστρατείας. Οι τέσσερις φίλοι

θα πεινάσουν, θα διψάσουν, θα βιώσουν τον εθνικό διχασμό μέσα στο ίδιο το

στρατόπεδο τους, θα παραδοθούν, την ίδια ώρα που Ελλάδα βρίσκεται στο απόλυτο

οικονομικό και πολιτικό αδιέξοδο. Τέλος, θα γίνουν μάρτυρες της φρικιαστικής

άτακτης υποχώρησης και το όνειρο θα μετατραπεί σε εφιάλτης. Μέσω των

φαντάρων που παίρνουν μέρος στην Μικρασιατική εκστρατεία, παρακολουθούμε το

ψυχογράφημα της Ελλάδας του 1922.

 

 Τα ημερολόγια

Τα ημερολόγια των στρατιωτών, που έλαβαν μέρος στη Μικρασιατική

εκστρατεία, αποτελούν ένα θησαυρό πληροφοριών για την ζωή στα

χαρακώματα. Εκμεταλλευόμενοι λοιπόν αυτό το υλικό συνθέσαμε μια ιστορία

τεσσάρων στρατιωτών, που στόχο έχει να αναδείξει γνωστές και άγνωστες

πτυχές της περιόδου 1919 -1922 καθώς και το επώδυνο τέλος της.

 

Στο έργο ακούγονται αυτοτελή αποσπάσματα από τα ημερολόγια των

στρατιωτών: Τ. Κουτσουράδης, X. Καραγιάννης, Γ. Παρθένιος, Π. Αποστολίδης Σ.

Ανδρούτσος, Δ. Αρβανίτης, Μ. Παπαδάκης, Ν. Βασιλικός, Χ. Πληζιώτης, Π.

Πρινιωτάκις, Σ. Δομουχτσής, Δ. Κεφαλογιάννης, Ι. Μεντζάλης, Ν. Κολόμβας, Ε.

Καμπάνης, Λ. Πρασκευιάδης, Κ. Γλέντης, Ι. Γιαννόπουλος, Β. Σούλης, Δ.

Συμβώνης. Εκτός από τα ημερολόγια, η παράσταση βασίστηκε και στα

Πολεμικά Φύλλα του πολεμικού ανταποκριτή στη Μικρά Ασία Κ. Μισαηλίδη,

καθώς και αποσπάσματα από τα βιβλία του Στρατή Μυριβήλη, Ζωή Εν Τάφω και

Το λουλούδι της φωτιάς. 

 

Σημείωμα Συγγραφέα:

Με τα μάτια μας στραμμένα στους πολέμους που εξελίσσονται στην Ευρώπη, την Μέση Ανατολή, την Αφρική και τον γενικευμένο μιλιταριστικό πνεύμα που επικρατεί, να δημιουργεί έντονα την απειλή ενός προοιμίου γενικευμένης σύρραξης - θεωρούμε πως είναι επιτακτικά αναγκαίο να δυναμώσει το αντιπολεμικό αφήγημα. Πιστεύουμε οτι είναι πλέον η στιγμή, που τα αντανακλαστικά των κοινωνιών χρειάζεται να οξυνθούν προκειμένου να σταθούν απέναντι στην οποιαδήποτε φιλοπόλεμη διάθεση.

Το θέατρο λοιπόν, είναι αυτό το οποίο μπορεί να φανεί ισχυρός αρωγός σε αυτή τη προσπάθεια, αφού τοποθετεί τον άνθρωπο στο κέντρο της δράσης, ανοίγοντας κύκλους διερωτήσεων και ζυμώσεων σχετικά με τον κόσμο που ζούμε ή που θα θέλαμε να ζούμε.

Η παράσταση Το Όνειρο της Ιωνίας - Η Μικρασιατική εκστρατεία μέσα από τα ημερολόγια των στρατιωτών, μπορεί να έχει ως αφορμή την προαιώνια Ελληνοτουρκική σύγκρουση, αλλά στην ουσία τα ζητήματα που θέτει είναι παγκόσμια. Αφορούν την ηθική και τον πολιτισμό. Δύο από τις βασικότερες αξίες του ανθρωπίνου γένους.

Βάζοντας την ιστορία της Εκστρατείας στο προσκήνιο, μέσα από μια θεατρική παράσταση, και με ανάλογο σεβασμό, θελήσαμε να φωτίσουμε μια πτυχή της ιστορίας του 20ου αιώνα, την οποία κατά κανόνα προσπαθούμε να αποφύγουμε. Μέσα από το διάλογο του παρελθόντος με το παρόν, θα προσπαθήσουμε να αναλάβουμε τις ευθύνες που μας αναλογούν σαν έθνος, τόσο για τα πάθη του παρελθόντος όσο και για την δημιουργία ενός καλύτερου αύριο. Θέλουμε να πιστεύουμε ότι μέσα από τέτοιες πρωτοβουλίες η διαχείριση της ιστορίας μας, θα γίνει από μια πιο υπεύθυνη ματιά, η οποία θα μας κάνει να αντιληφθούμε ότι το μέλλον πρέπει να είναι στα δικά μας χέρια και μόνο αυτά.

Αντώνης Κυριακάκης

 

Συντελεστές:

 Σύλληψη ιδέας- Κείμενο: Αντώνης Κυριακάκης

 Δραματουργία: Χάρης Βαλασόπουλος

 Σκηνοθεσία: Αντώνης Κυριακάκης, Γιώργος Πατεράκης

 Μουσική: Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου

 Φωτιστικός σχεδιασμός: Κατερίνα Μαρία Σαλταούρα

 Σκηνικά: Ανθή Φουντά

 Επιμέλεια Κίνησης: Ευθύμης Χρήστου

 Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

 Μέσα Κοινωνικής Δικτύωσης: Στρατής Νταλαγιώργος

 Φωτογραφίες: Αλεξάνδρα Ρίμπα

 Επιστημονικός Συνεργάτης: Κωνσταντίνος Λ. Γκολεμάς

 Οργάνωση Παραγωγής: Νaif

Ηθοποιοί: Μάρκος Γέττος, Βασίλης Καλφάκης, Κώστας Κουτρουμπής, Τάσος Τζιβίσκος, Βικτώρια Φώτα

 

Πληροφορίες:

Πρεμιέρα 5 Δεκεμβρίου στις 20:30

Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ( φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 και ανέργων), 8 ευρώ (ατέλειες)

Διάρκεια: 90 λεπτά

Προπώληση: https://www.more.com/theater/to-oneiro-tis-ionias-i-mikrasiatiki-ekstrateia-mesa-apo-ta-imerologia-ton-stratioton-2os-xronos/

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς

Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου 2024. Ο Όμιλος για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων σε συνεργασία με το Λυρικό Θέατρο Κρήτης (ΛΥΘΕΚ) και τη στήριξη του Δ.Ο. Interntional Action Art παρουσίασαν με μεγάλη επιτυχία και πλήθος κόσμου την όπερα «Προμηθέας Δεσμώτης» του Παναγιώτη Καρούσου βασισμένη στην ομώνυμη τραγωδία του Αισχύλου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (Φουαγιέ). Συμμετείχαν οι λυρικοί καλλιτέχνες: Μαρία Κόκκα, (υψίφωνος - σολίστ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής), Μάνος Χριστοφακάκης (βαθύφωνος - Καλλιτεχνικός διευθυντής του ΛΥΘΕΚ), Ρέα Βουδούρη (σοπράνο), Κάθριν Σκαλίδου (υψίφωνος), Γιώργος Κεραμιδάρης (τενόρος), Γιάννης Δάρρειος (τενόρος), Γιάννος Κοτζιάς (τενόρος), Φωτεινή Παπαχρήστου (άλτο), Νίκος Κοτζιάς (βιολοντσέλο), Αντώνης Γιαμβριάς (φλάουτο), Mélisande Sinsoulier (πιάνο), και Παναγιώτης Καρούσος (συνθέτης).

Η παράσταση ήταν εκπληκτική, ο κόσμος ενθουσιάστηκε από τις υπέροχες φωνές και από τη μουσική και καταχειροκρότησε όλους τους Καλλιτέχνες, μουσικούς, τραγουδιστές, και τον συνθέτη.

Η πρωταγωνίστρια της όπερας σπουδαία υψίφωνος Μαρία Κόκκα συγκίνησε και συντάραξε το κοινό με της δραματική ερμηνεία της στον απαιτητικό και δύσκολο φωνητικά ρόλο της Ιούς. Με εντυπωσιακή σκηνική παρουσία ομορφιά και ταλέντο η κα Μαρία Κόκκα  καταχειροκροτήθηκε από το κοινό. Η κυρία Μαρία Κοκκα επίσης επιμελήθηκε τα κείμενα που διάνθησαν την όπερα.

Ο εξαιρετικός βαθύφωνος κύριος Μάνος Χριστοφακάκης ερμήνευσε άρτια τον ρόλο του Τιτάνα Προμηθέα με μεγάλο εύρος φωνής και μουσικότητα.

Για τον μουσικοσυνθέτη κύριο Παναγιώτη Καρούοο και το έργο του μίλησε ο δημοσιογράφος και ιστορικός συγγραφέας κύριος Γεώργιος Σαρρής.

Την παράσταση τίμησαν με την παρουσία τους ο Αρχιμουσικός και μαέστρος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής κ. Ηλίας Βουδούρης, η μεσόφωνος και καθηγήτρια λυρικού τραγουδιού κα Μαρία Μαρκέτου, ο Πρέσβης της Ελλάδας στον Παγκόσμιο Οργανισμό Πολιτιστικής Διπλωματίας κ. Ανδρέας Ρεντζούλας, ο ιδιωτικός ερευνητής κ. Γιώργος Τσούκαλης, ο κ. Ιωάννης Γαλάνης, μέλος Δ.Σ του WPF ιδρυτής και Γενικός Διευθυντής των ΕΝ.Π.ΑΝ. (Ενώσεις Πολιτισμού και Ανάπτυξης) και Πρόεδρος των ΕΝ.ΕΛ.Π.Α., ο Βαρύτονος Σολίστ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Πέτρος Σαλάτας, μέλη του τμήματος εικαστικών τεχνών του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων, και πλήθος κόσμου που κατέκλυσε την αίθουσα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.

Η επιτυχία ήταν τόσο μεγάλη που επαναλήφθηκε ένα χορωδιακό της όπερας κατ΄ απαίτηση του κοινού, που χειροκροτούσε συνέχεια τους καλλιτέχνες. Πολλές φωτογραφίες και συγχαρητήρια επακολούθησαν αφού κανείς δεν έφευγε από τους παρευρισκομένους που ήθελαν να συνομιλήσουν και να συγχαρούν από κοντά τους ερμηνευτές. Ήταν μια από τις ωραιότερες παραστάσεις με μουσική ποιοτική υψηλού επιπέδου που είδαμε φέτος στη πανέμορφη αίθουσα του φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.

Στο  πλαίσιο της ενότητας ''Χαρτογραφώντας τον Πειραιά”

το ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

παρουσιάζει:

 

Δημήτρης Μαραμής

Η Μουσική που κάνει τη Σιωπή και Κλαίει

Πειραϊκό Φωνητικό Σύνολο 

LIBRO CORO

Μουσική Διεύθυνση

Ανθή Γουρουντή

 

Κυριακή 15 Σεπτεμβρίου 2024, 8.30 μ.μ.

Ελληνική Ευαγγελική Εκκλησία Πειραιώς

 

 

Αρμονίες που αιωρούνται κι εκπνέουν στην αντήχηση του χώρου, παιχνίδι λυγμών και σιωπών, μωσαϊκό αισθημάτων και σπαραγμάτων, μελωδίες εύθραυστες, φωνές ετοιμόρροπες.

Ο συνθέτης Δημήτρης Μαραμής με το Πειραϊκό Φωνητικό Σύνολο Libro Coro υπό τη μουσική διεύθυνση της Ανθής Γουρουντή, παρουσιάζει το μουσικό έργο Η Μουσική που κάνει τη Σιωπή και Κλαίει, μία ελεγειακή, ποιητική λειτουργία για τετράφωνο φωνητικό σύνολο, με στόχο την ανάληψη του ακροατή, μέσω του αινίγματος των ήχων και των σιωπών. Συμμετέχουν στο πιάνο Λορένα Λευκοκοίλου και στο τσέλο Κλεοπάτρα Δαρδάλη. Το μουσικό δρώμενο λαμβάνει χώρα στην Ελληνική Ευαγγελική Εκκλησία Πειραιώς στο πλαίσιο της ενότητας “Χαρτογραφόντας τον Πειραιά” του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.

Ο συνθέτης, σε όλη του την πορεία, ανιχνεύει δια μέσου της μουσικής του, την ποιητικότητα και τη μουσικότητα της ελληνικής γλώσσας μέσα στην εξέλιξή της από την αρχαιότητα έως σήμερα. Με το παραπάνω φωνητικό έργο επιδιώκει τη σύζευξη μουσικής και αρχιτεκτονικής, αξιοποιώντας την αντήχηση μεγάλων κι εμβληματικών χώρων.

Το Libro coro δημιουργήθηκε το 2013 ad hoc για τις ανάγκες της οπερέτας «Η Κόρη Της Καταιγίδος» του Θεόφραστου Σακελλαρίδη με την επαναλειτουργία του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά από την Ανθή Γουρουντή. Η τεράστια επιτυχία του εγχειρήματος οδήγησε στην παγίωση του φωνητικού συνόλου ως μια από τις σημαντικότερες και πιο δραστήριες καλλιτεχνικές ομάδες της χώρας.

 

 

Είσοδος Ελεύθερη. Περιορισμένες θέσεις. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.--

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

 ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ

 “Αλίφειρα ”
Παράταση παραστάσεων έως Τρίτη 30 Απριλίου 2024
Δευτέρα και Τρίτη ώρα 9:00μμ

Μια εξωφρενική, πικρή κωμωδία
Το νέο έργο του Ανδρέα Στάικου
Πρωτότυπη μουσική: Νίκος Ξυδάκης

 «Εδώ; Εδώ, δεσποινίς, είναι Αλίφειρα, δεν είναι παίξε γέλασε»

Προπώληση

https://www.viva.gr/tickets/theater/offer/alifeira
 
Trailer
https://rb.gy/p5uwtj

Παρατείνονται έως 30 Απριλίου 2024 οι παραστάσεις για την εξωφρενική, πικρή κωμωδία “Αλίφειρα”, το νέο έργο του σημαντικού συγγραφέα Ανδρέα Στάικου, που παρουσιάζεται με επιτυχία στη σκηνή Ωμέγα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.

Η «Αλίφειρα» ανεβαίνει σε σκηνοθεσία του ίδιου του συγγραφέα, πρωτότυπη μουσική του Νίκου Ξυδάκη, σκηνικά του Αλέξη Κυριτσόπουλου και ένα θίασο εκλεκτών ηθοποιών: Δημήτρης Πασσάς, Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Αιμιλία Μήλιου.

Η Αλίφειρα είναι μια αρχαία πόλη στην νοτιοδυτική Αρκαδία, ήδη ερειπωμένη και λησμονημένη στις περιηγήσεις και περιγραφές του Παυσανία (110-180 μ.Χ.) στο κεφάλαιο «Αρκαδικά». Στα αρχαία ερείπια σωρεύτηκαν νέα ερείπια, τα οποία στεγάζουν τα φαντάσματα του νεότερου σύγχρονου οικισμού. 

Μια μυστηριώδης «ανώτερη δύναμη» έχει καθηλώσει στην Αλίφειρα, εκτός από τους ελάχιστους εναπομείναντες ζωντανούς-νεκρούς κατοίκους, και κάποιους νέους οι οποίοι παραμένουν, για διάφορους σαφείς και ασαφείς λόγους, μέσα στην ερημιά και τη μοναξιά, σε διαρκή και ατέρμονη προσμονή, με συντροφιά τις αρχαίες πέτρες, τις κουκουβάγιες, τις σαύρες και τις αράχνες. Τελευταία φαντάσματα του χωριού, η Λέλα, μια φυσιογνωμία εύθραυστης Καρυάτιδας που πενθεί νεκρούς και ζωντανούς και η Παπαγαλίνα, μια αθώα νεαρή με άδηλες επιθυμίες και προοπτικές. 

Η άφιξη, για πρώτη φορά, μιας αμφιλεγόμενης εκκεντρικής προσωπικότητας και ενός νεαρού αρχαιολόγου με ρομαντικές διαθέσεις, εκλαμβάνονται ως κοσμοϊστορικά γεγονότα που αναστατώνουν και ξυπνούν την Αλίφειρα από τον λήθαργό της. Η παρουσία του «ξένου» αναζωπυρώνει παλαιούς ανεκπλήρωτους έρωτες και δημιουργεί νέες προοπτικές, με αποκορύφωμα την έμμονη φαντασίωση του ζωηρότερου κοριτσιού της συντροφιάς για την πραγματοποίηση μιας μεγαλειώδους ουτοπίας.

Η πραγματικότητα παραμερίζεται. Ανοίγουν οι κρουνοί της φαντασίας, των φαντασιώσεων και του ονείρου που αποτελούν τα υλικά με τα οποία θα αναγερθεί πάνω στην άμμο το νέο, μεγαλοπρεπές κτίσμα της Αλίφειρας.

Επαμεινώνδας: Δημήτρης Πασσάς
«Πρώτη φορά μού συμβαίνει να βρίσκομαι αντιμέτωπος με τις τρεις Χάριτες»
 
Λέλα: Ελένη Ζαραφίδου
«Γιατρός; Στην Αλίφειρα; Ούτε ο Καραγκιόζης δεν θα καταδεχόταν να ασκήσει στην Αλίφειρα, το επάγγελμα του γιατρού»
 
Βαρώνη: Εμμανουέλα Κοντογιώργου
«Έχουμε εισέλθει στην εποχή του αναμαλλιάσματος. Είναι η νέα μόδα»

Παπαγαλίνα: Αιμιλία Μήλιου
«Καίγομαι, κάηκα, έγινα στάχτη!»

Συντελεστές
Συγγραφέας - σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Σκηνικά- σχεδιασμός αφίσας: Αλέξης Κυριτσόπουλος
Κίνηση: Κάτια Σαβράμη
Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας
Φωτογραφίες: Ραφαήλ Σουλιώτης
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Σαράντης
Κλαρίνο: Φώτης Μυλωνάς
Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου
Παραγωγή:Εταιρεία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ

Παίζουν:
Δημήτρης Πασσάς, Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Αιμιλία Μήλιου

INFO
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Δευτέρα και Τρίτη ώρα 9:00μμ
Έως 30 Απριλίου 2024
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά

Trailer: https://rb.gy/p5uwtj
 
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:15 € (κανονικό), 10 € (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών), 8 € (άνεργοι, αμεα, ομαδικό άνω των 6 ατόμων), 6 € (ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ)
Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6987 950 660

Προπώληση MORE:
https://www.viva.gr/tickets/theater/offer/alifeira


ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ
Ταμείο Θεάτρου: 210 4143 310 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Ώρες Ταμείου: Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τρίτης): 10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00,
Σάββατο-Κυριακή: 18:00 - 21:00

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Σκηνή Ωμέγα
Λεωφόρος Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς 185 35
[Σταθμός μετρό “Δημοτικό Θέατρο”]
Προσφορά parking pittas 5 € με την επίδειξη του εισιτηρίου

Η παράσταση «Αλίφειρα» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Στις 17 Φεβρουαρίου 2024 σε ένα από τα ωραιότερα θέατρα της Ελλάδας, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, αντίγραφο του θεάτρου Μπολσόι και την εσωτερική διαρρύθμιση του στο πρότυπο το «Theatre d’ Odeon» των Παρισίων, ένα θέατρο με θαυμάσια ακουστική, θα ακουστούν δύο από τα συμφωνικά έργα της συνθέτριας Πηγής Λυκούδη. 

Το διπλά βραβευμένο στην Ελλάδα και τις ΗΠΑ έργο «ΜΑΚΡΥΓΙΑΝΝΗΣ» σε ποίηση Άγγελου Σικελιανού https://www.youtube.com/watch?v=6NwVva0YbBU&ab_channel=PigiLikoudi

 και το Ορατόριο ΠΡΟΣΕΥΧΗ ένα έργο που εμπεριέχει τη μέθεξη του ελληνικού με το ευρωπαϊκό και του μονοφωνικού με το συμφωνικό. 
https://www.youtube.com/watch?v=ura1hLhYlR0&ab_channel=PigiLikoudi

Η συμφωνική αυτή φιλανθρωπική συναυλία διοργανώνεται από το Σύλλογο Αποφοίτων των σχολείων «Η Ελληνική Παιδεία» μέλος του οποίου είναι η συνθέτρια η οποία με χαρά αποδέχθηκε την πρόταση συμμετοχής της, αφενός για να εορτασθούν είκοσι (20) χρόνια από την ίδρυση του συλλόγου και αφετέρου για να συνδράμει τον φιλανθρωπικό στόχο της.
Η εκδήλωση πραγματοποιείται στον ιστορικό αυτό χώρο σε συνεργασία με την Ιερά Μητρόπολη Πειραιώς και έχει τεθεί υπό την αιγίδα του Μητροπολίτη της κ. Σεραφείμ.  

Τα έσοδα θα διατεθούν τόσο στο τμήμα του Φιλόπτωχου Ταμείου της Ιεράς Μητροπόλεως που έχει την φροντίδα των αστέγων του Πειραιά όσο και στο παράρτημα της Αδελφότητας της Ορθοδόξου Εξωτερικής Ιεραποστολής που δραστηριοποιείται στο Κογκό.

Προσκλήσεις έχουν αποσταλεί στην Πολιτειακή, Πολιτική και Εκκλησιαστική ηγεσία της χώρας μας.

Συμπράττει η Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής των Μουσικών Συνόλων της ΕΡΤ υπό την Μουσική Διεύθυνση του Γιώργου Αραβίδη.
Ενορχήστρωση: Χρήστος Τρεσίντσης και Γιάννης Γκίκας αντίστοιχα 
Ερμηνεύουν ο βαρύτονος Σπύρος Κλείσσας, η μεσόφωνος Ειρήνη Καράγιαννη, απαγγέλει ο ηθοποιός Νίκος Γαλανός. 
Συμμετέχει επίσης Βυζαντινός χορός με Χοράρχη τον Άρχοντα Μουσικοδιδάσκαλο της Μεγάλης του Χριστού Εκκλησίας Χάρη Νταραβάνογλου.

https://www.youtube.com/watch?v=hdAwh8RZTZw&t=1s&ab_channel=PigiLikoudi

Εισιτήρια προ πωλούνται:
 https://www.more.com/music/filanthropiki-symfoniki-synaulia-opsometha-fos/
                                                 online : more.com by viva
 Τηλ. 211 770 00 00  &

στο ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ
τηλ. 210 41 43 310