"... Με τη Σιωπή " του Αλεχάντρο Κασόνα με την Μίρκα Παπακωνσταντίνου σε live streaming

Πέμπτη, 07/01/2021 - 17:15

« Με τη Σιωπή » του Αλεχάντρο Κασόνα

Οι θεατρικές επιχειρήσεις Λεμπέση  θα παρουσιάσουν μέσω worldwide  online  streaming, την Παρασκεύη 15.1, το Σάββατο 16.1 και την Κυριακή 17.1 και ώρα 20.00, την βραβευμένη θεατρική παράσταση « Με τη Σιωπή » του Αλεχάντρο Κασόνα, που χάρισε στην Μίρκα Παπακωνσταντίνου το πρώτο Βραβείο γυναικείας ερμηνείας στα βραβεία Αθηνοράματος και στον Προμηθέα Αλειφερόπουλο την πρώτη του υποψηγιότητα ως Καλύτερου πρωτοεμφανιζόμενου ηθοποιού  . Η παράσταση που ενθουσίασε  το κοινό και υμνήθηκε από τους κριτικούς , παίχτηκε για δύο χρόνια στο θέατρο Βεάκη (2006 – 2008 ) αλλά και στην Μονή Λαζαριστών  στην Θεσσαλονίκη και ήταν κάθε μέρα sold out.

Το έργο του Αλεχάντρο Κασόνα «Με τη Σιωπή », διαδραματίζεται στο σπίτι που το λένε «τα εφτά μπαλκόνια », αρχοντικό πλούσιων κτηματιών. Είναι ένα μεταφυσικό παραμύθι, με πρωταγωνίστρια την  ανύπαντρη Ελισέα, που περιμένει τον αρραβωνιαστικό της να γυρίσει από την Αμερική και που  ζει περισσότερο στο μαγικό δωμάτιο της φαντασίας της παρά στην πραγματικότητα, αφήνοντας τον ρεαλιστικό χρόνο να περνάει μένοντας στο παρελθόν. Σε αυτό της το ταξίδι παρέα θα της κάνει ένα αυτιστικό παιδί, ο ανιψιός της. Το έργο σπάει τα όρια της στενής πραγματικότητας και μας φέρνει αντιμέτωπους με το εξωπραγματικό , μιλάει για την διαφορετικότητα, τη σημασία των λέξεων και των εννοιών για έναν άλλο κόσμο, που κατακλύζεται από σιωπές αλλά και ήχους.


Διασκευή – Σκηνοθεσία : Νίκος Καραγέωργος

Πρωταγωνιστούν : Μίρκα Παπακωνσταντίνου, Κώστας Αρζόγλου, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Χρήστος Βασιλόπουλος, Άννα Μονογιού, Σταυριάνα Πανδή, Ειρήνη Ράπτη, Σταύρος Μοίρας, Ελένη Αποστολοπούλου.

Σκηνικά – Κοστούμια : Χριστίνα Κωστέα

Φωτισμοί : Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Μουσική : Πάνος  Δορμπαράκης

Μουσική επιμέλεια – Συνθέσεις ήχων : Δημήτρης Ιατρόπουλος

Τηλεσκηνοθεσία: Κυριάκος Καλαματιανός

Τρέιλερ παράστασης : Μιχαήλ Μαυρομούστακος

Φωτογραφίες : Αλέξανδρος Ησαίας

Διάρκεια παράστασης 120 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/theatre/streaming/me-ti-siopi/

 

 

"Ανάσα ζωής" του Ντέηβιντ Χέαρ στο Θέατρο Αλεξάνδρεια

Τετάρτη, 05/02/2020 - 19:40

Το έργο του βραβευμένου συγγραφέα Ντέιβιντ Χέαρ «Ανάσα Ζωής» παρουσιάζεται σε διασκευή και σκηνοθεσία Κώστα Αρζόγλου από την Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου 2020 και κάθε Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο & Κυριακή στις 18:00 στο θέατρο «Αλεξάνδρεια» (Σπάρτης 14, Πλ. Αμερικής, 11252 Αθήνα, Τηλ. 2121007079).

Ο Ντέιβιντ Χέαρ τολμάει. Καταγράφει αυτό που συνήθως φοβίζει τον κάθε άντρα: να βρεθούν μαζί οι δύο γυναίκες που χάραξαν τη ζωή του.

Τώρα όμως βρίσκονται η μία απέναντι στην άλλη. Εκείνες και οι μνήμες τους από κείνον. Η ερωμένη και η γυναίκα του. Με κάποια από τις δύο έχει αποκτήσει παιδί. Με ποια;

Οι σχέσεις ήταν άραγε παράλληλες; Συνέπεσαν; Ή ήταν ειλικρινέστατες; Τις είχε προδώσει; Τώρα πια, ξεφουρνίζουν την ψυχή τους. Αυτός λείπει ή τους λείπει;

Λίγα λόγια για το έργο

Η Μαντλέν και η Φράνσις μοιράστηκαν τον ίδιο σύντροφο επί 25 χρόνια. Σύζυγος και ερωμένη. Συναντιούνται σε μια επαρχιακή πόλη της Αγγλίας. Ψάχνουν, σκαλίζουν μέσα τους και προσπαθούν να κλείσουν τους λογαριασμούς τους ενώ έρχονται αντιμέτωπες με την απώλεια του έρωτα, τον χωρισμό, το παρελθόν, το αβέβαιο μέλλον. Ο Μάρτιν, ο μοιραίος άνδρας, είναι «παρών» στη συνάντησή τους, αλλά πολύ μακριά πια, καθώς έχει εγκαταλείψει και τις δύο και έχει φτιάξει μια νέα ζωή στην Αμερική.

Το έργο «Ανάσα Ζωής» (The Breath of Life) γράφτηκε το 2002 και παρουσιάστηκε την ίδια χρονιά στο Royal Haymarket του Λονδίνου με τεράστια επιτυχία. Τις δύο ηρωίδες έπαιξαν η Τζούντι Ντεντς και η Μάγκι Σμιθ.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

«Ανάσα Ζωής»

του Ντέιβιντ Χέαρ

Κοινωνικό

Διασκευή / Σκηνοθεσία: Κώστας Αρζόγλου

Σκηνικά / Κοστούμια: Ελένη Παπαγεωργίου

Μουσικές Επιλογές: Η ομάδα

Σχεδιασμός Φωτισμών: Κώστας Αρζόγλου

Κατασκευή Σκηνικών: Διονύσης Κατερέλος

Φωτογραφίες: Προκόπης Παπαγεωργίου

Οργάνωση Παραγωγής: Νικολέτα Φακατσέλη

Παίζουν: Κωνσταντίνα Ανδριοπούλου (Μαντλέν), Κατερίνα Κλήμη (Φράνσις)

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Κάθε Παρασκευή ώρα 21:00, Σάββατο και Κυριακή ώρα 18:00

Πρεμιέρα: Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου 2020 ώρα 21:00

Έως Κυριακή 3 Μαΐου 2020

ΔΙΑΡΚΕΙΑ παράστασης: 115 λεπτά (με διάλειμμα)

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 12€ κανονικό, 8€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων), 5€ (πολύτεκνοι, Α.Μ.Ε.Α.)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ εισιτηρίων: viva.gr και ticketmaster.gr

Viva: https://bit.ly/2Uj03KW

Ticketmaster: https://bit.ly/2RAtA12

Και στο ταμείο του θεάτρου

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: Στο ταμείο του θεάτρου 212-1007079 και στο 6971874075

Θέατρο «Αλεξάνδρεια»

Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής, ΑΘΗΝΑ. τηλ: 2121007079

Σελίδα: https://www.facebook.com/AlexandreiaPolychorosTechnes

Χώρος parking: Απέναντι από το θέατρο

ΘΕΑΤΡΟ ΣΗΜΕΙΟ | " Ένα Σημείο για Όλες τις Τέχνες" | ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΣ 2018-2019

Τετάρτη, 26/09/2018 - 18:09

Πρόγραμμα περιόδου 2018-2019

 

Το Θέατρο Σημείο, συνοδοιπόρος των τεχνών και πιστό στο όραμα για ένα θέατρο ποιότητας παρουσιάζει για τη θεατρική σεζόν 2018 – 2019 ένα πολύπλευρο πρόγραμμα, με ξεχωριστές παραστάσεις υψηλής αισθητικής, διατηρώντας δυναμική τη συνομιλία με τις τέχνες του λόγου και της μουσικής.

 

Σημει -ώ- σεις

Μουσικό Φεστιβάλ και εκδηλώσεις

Στις 26, 27 & 28 Οκτωβρίου 2018

 

Το Θέατρο Σημείο εγκαινιάζει τη νέα χρονιά οργανώνοντας μια γιορτή για τις Τέχνες, στα μέσα του φθινοπώρου. Οι Σημει -ώ- σεις έρχονται για τρείς ημέρες στις 26, 27 & 28 Οκτωβρίου με μουσική, χορό, ποίηση και λογοτεχνία, στη φιλόξενη σκηνή του Σημείου.

Πιο συγκεκριμένα:

Παρασκευή, 26/10

17:30               Ο Χάρης Βλαβιανός συζητά για την Αγωνία της Μετάφρασης παρουσιάζοντας τα μεταφρασμένα, από τον ίδιο, έργα των Έζρα Πάουντ και Τόμας Έλιοτ. (Είσοδος Ελεύθερη).

19:30               Η Ανδρονίκη Μαραθάκη μας μαγεύει με μια solo χορευτική performance.

21.00               Ο κορυφαίος πιανίστας, Γιώργος Κοντραφούρης αναζητά στη θεατρική σκηνή του Σημείου την πιο Jazz εκδοχή της.

 

Σάββατο, 27/10

17.30               Συζήτηση με θέμα «Η ελευθερία του λόγου στο διαδίκτυο» με τη Βάσω Σκιντή (Είσοδος Ελεύθερη).

19.30               Σωματική performance από τον Vincenzo Marese.

21.00               Η Σαββίνα Γιαννάτου και ο Γιάννης Αναστασάκης μετατρέπουν το Σημείο σε κόμβο μουσικών διαδρομών.

 

Κυριακή, 28/10

19.30               Ο Χάρης Βλαβιανός συναντά στο Σημείο τους νέους Ποιητές.

(Είσοδος Ελεύθερη).

21.30               Ο Βασίλης Παπαβασιλείου σε ένα ταξίδι στις μουσικές για κοντραμπάσο, στον Εικοστό και Εικοστό Πρώτο αιώνα.

Σκηνές από ένα γάμο

Του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν

Δεκέμβριος 2018

 

Σκηνές από έναν γάμο (Scener ur ett äktenskap, 1973) η ιστορική ταινία που γυρίστηκε και ως τηλεοπτική σειρά, σε σενάριο και σκηνοθεσία του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν, ανεβαίνει φέτος το Δεκέμβριο, στην Κεντρική Σκηνή του Σημείου, σε σκηνοθεσία Νίκου Διαμαντή.

Η ταινία του Μπέργκμαν για την ιστορία αγάπης του Γιόχαν και της Μαριάννα αναλύεται σε έξι επεισόδια και θεωρείται μια από τις κεντρικές στη φιλμογραφία του Σουηδού σκηνοθέτη, στο ύφος των λεγόμενων ταινιών δωματίου.

Το Θέατρο Σημείο επιχειρεί  μια de profundis ανατομία του έργου του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν «Σκηνές από ένα γάμο», τοποθετώντας εντός του τη βιογραφία και τις προσωπικότητες των ίδιων των συντελεστών. Χρησιμοποιώντας την αρχική εξάωρη εκδοχή του έργου -το οποίο αφορά, εν πολλοίς, τη σχέση του Ίνγκμαρ Μπέργκαν με την Λιβ Ούλμαν- αναδιφούν στη μακρόχρονη σχέση των κεντρικών προσώπων, φωτίζοντας την ψυχολογία τους με αναφορές από τα αυτοβιογραφικά βιβλία: Λιβ Ούλμαν, «Αλλαγές» και Ίνγκμαρ Μπέργκμαν, «Μαγικός Λύχνος». Το αποτέλεσμα εγγράφεται ως μια διαδρομή λόγου, πράξης και συναισθημάτων, αποτυπώνοντας τα ίχνη δυο προσώπων: Μαριάννα και Γιόχαν, που συναντιούνται σε μια σχέση για να καταλήξουν στην αναπόδραστη απόκλιση. Το γεγονός ότι ο σκηνοθέτης Ίνγκμαρ Μπέργκμαν έγραψε ένα έργο στο οποίο αντανακλάται η σχέση του με την ηθοποιό Λιβ Ούλμαν, η οποία ενσάρκωσε και τον κεντρικό γυναικείο ρόλο, καθιστά τις «Σκηνές από ένα γάμο» ένα πολυπρισματικό έργο διαλεκτικών ειδώλων: της μυθοπλασίας απέναντι στην πραγματική ζωή, της δημιουργίας απέναντι στην επιθυμία, της αλήθειας απέναντι στην φαντασία.

Κείμενο: Ίνγκμαρ Μπέργκμαν

Σκηνοθεσία – Νίκος Διαμαντής

Μετάφραση Χρήστος Χρυσόπουλος

 

Ηγεμόνας

Του Νικολό Μακιαβέλι

Μάρτιος 2019

 

Μετά τον Κοριολανό του Σαίξπηρ, ο Αλέξανδρος Διαμαντής δραματοποιεί τη σημαντική πολιτική πραγματεία του Νικολό Μακιαβέλι. Σ’ αυτό ο συγγραφέας, επηρεασμένος από την συντηρητική φιλοσοφία του μεσαίωνα, αρνείται τα παραδοσιακά πολιτικά συστήματα και στρέφεται στο άτομο και στις αρετές του. Ο στόχος είναι η νέα ηγεμονία, η μελέτη μιας καινούριας εμπειρίας για μια κοινωνία που βρίσκεται σε κρίση.

Την άνοιξη έρχεται ο Ηγεμόνας, στην Κεντρική Σκηνή του Σημείου.

 

 

 

 

Εξωτερικές Παραγωγές – Συνεργασίες του Θεάτρου Σημείο

Mute

Οκτώβριος 2018

 

Όλυμπος, 1925. Δύο αδελφοί ,αγανακτισμένοι από κάθε μορφή εξουσίας, ανεβαίνουν στο βουνό. Εκεί, αποκομμένοι από τον δυτικό πολιτισμό, επιστρέφουν σε άλλες μορφές κοινωνικής ύπαρξης. Έρχονται αντιμέτωποι με το νεοελληνικό κράτος, που έχει χάσει κάθε διάσταση δικαιοσύνης, αφού υπερασπίζεται τους πλούσιους της εποχής που θεωρούνταν απογόνοι των κοτζαμπάσηδων.

Από τη μία, εκτελούν φιλανθρωπικό έργο. Χτίζουν εκκλησίες. Συντηρούν χήρες και ορφανά. Από την άλλη, λειτουργούν ως τοπικές μαφίες, ζητώντας αντίτιμο για τις υπηρεσίες τους και απειλώντας με μαζικές ανθρωποκτονίες καθετί που στέκεται εμπόδιο στο δρόμο τους. 

Ταυτότητα παράστασης: 

Σκηνοθεσία: Στέλιος Πατσιάς

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Αδαμαντιάδης, Νικόλας Αλεξίου, Παύλος Ιορδανόπουλος,  Σήφης Μηλιαράκης, Αλέξανδρος Σιάτρας, Χρόνης Barbarian

Σχεδιασμός φωτισμού: Δημήτρης Λογοθέτης

Μουσική: Γιώργος Καρανικολάου

Σκηνικά - Κοστούμια: Μαρία Παλάντζα

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Κόκου

Παραγωγή: Memento Mori

Συνοδεία drums επί σκηνής: Γιώργος Καρανικολάου

 

Ζιλ και η Νύχτα

Του Hugo Claus 

Από 8 Οκτωβρίου έως 4 Δεκεμβρίου 2018

 

Η «Καλλιτεχνική Εταιρεία Labillusions» και η Helix Theatre, στις 8 Οκτωβρίου 2018 θα παρουσιάσουν στο Θέατρο Σημείο το έργο του Hugo Claus «Ζιλ και η Νύχτα»  σε σκηνοθεσία και ερμηνεία του Νίκου Χατζηπαπά.


Πρόκειται για την απολογία του Ζιλ ντε Ραί στο εκκλησιαστικό δικαστήριο της Νάντης που τον καταδίκασε σε θάνατο με αγχόνη και πυρά το 1440. Στην υπόθεση αυτή, το Καλό και το Κακό συνυπάρχουν μέχρι συγχύσεως. Η συγκλονιστική απολογία του Ζιλ Ντε Ραί, ενώπιον της Ιεράς Εξέτασης και η δημόσια εξομολόγηση του, αποτελεί ένα ανελέητο κατηγορώ, που τον οδηγεί στην έσχατη ταπείνωση και τον βίαιο εκμηδενισμό. 

Ταυτότητα παράστασης 
Μετάφραση: Μαρία Ευσταθιάδη
Σκηνοθεσία- Ερμηνεία: Νίκος Χατζηπαπάς
Συμμετοχή: Πάνος Λαμπρίδης
Γλυπτό: Κωστής Παπαδόπουλος
Μουσική Επιμέλεια: Ελίζα Χατζηπαπά
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νέλη Αλκάδη
Φωτογραφήσεις: Κλεοπάτρα Σάρλη
Εκτέλεση Κοστουμιών: Λίτσα Κυρίτση 
Διεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα Βαρδακαστάνη
Παραγωγή: Helix Theatre – Labillusions

 

Το κτήνος στο φεγγάρι

Νοέμβριος 2018

 

20 χρόνια μετά την πρώτη του παρουσίαση στην Ελλάδα το πολυβραβευμένο θεατρικό έργο του Richard Kalinoski «Το κτήνος στο φεγγάρι» επιστρέφει το Νοέμβριο. Τη σκηνοθεσία της παράστασης θα υπογράφει ο Βαγγέλης Παπαδάκης, ενώ τους κεντρικούς ήρωες του έργου θα υποδυθούν ο Κώστας Αρζόγλου, η Σοφία Λιάκου και ο ίδιος ο σκηνοθέτης.

Το έργο καταπιάνεται με τη γενοκτονία της Αρμενίας παρακολουθώντας την ιστορία του Αράμ και της Σέτα στο Μιλγουόκι του Ουισκόνσιν των Η.Π.Α. ανάμεσα στο 1921 και το 1933. Το έργο θα παρουσιαστεί σε νέα μετάφραση της Βίκυς Μαστρογιάννη.

 

 

INFO:

ΘΕΑΤΡΟ ΣΗΜΕΙΟ

Διεύθυνση: Χαριλάου Τρικούπη 4 ( πίσω από τo Πάντειο Πανεπιστήμιο)

Τηλέφωνο21 0.922 9579

Το CATS έρχεται στο "Θέατρον" Κέντρο Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος"

Τετάρτη, 21/03/2018 - 19:28

Ένα από τα διασημότερα μιούζικαλ όλων των εποχών*,
τον Απρίλιο στην Αθήνα!
* το έχουν δει περισσότεροι από 73.000.000 θεατές σε όλο τον κόσμο, ενώ το τραγούδι Memory έχει διασκευαστεί επίσημα και ηχογραφηθεί από περισσότερες από 150 τραγουδίστριες!
Οι «Γάτες» του Andrew Lloyd Webber,
οι πρωταγωνιστές της μαγευτικής ποίησης του T.S. Eliot,
θα τραγουδήσουν επιτέλους για πρώτη φορά στα ελληνικά!


Τo Cats βασίστηκε στο πανέξυπνο Old Possum's Book of Practical Cats του T. S. Eliot, του σπουδαίου θεατρικού συγγραφέα και μοντερνιστή ποιητή, που βραβεύτηκε με το Νόμπελ λογοτεχνίας το 1948.

Δημήτρης Μαλισσόβας, Γεράσιμος Ευαγγελάτος και Αλέξιος Πρίφτης είναι η ελληνική dream team που ενώνει τις δυνάμεις της για να παρουσιάσει μία από τις μακροβιότερες επιτυχίες του μουσικού θεάτρου όλων των εποχών. Το έργο άφησε εποχή όταν πρωτοανέβηκε στο West End Του Λονδίνου το 1981. Το τραγούδι διαμάντι της παράστασης είναι φυσικά το Memory, μία μπαλάντα που πέρασε στην αιωνιότητα και εξαιτίας της ηχογράφησής της από την Μπάρμπαρα Στρέιζαντ. Στην ελληνική παράσταση το τραγούδι θα ερμηνεύσει η περιζήτητη σε όλο τον κόσμο σοπράνο Σόνια Θεοδωρίδου, που επέστρεψε πρόσφατα για να μείνει στην Ελλάδα μετά από σπουδαία καριέρα στην Ευρώπη και ειδικότερα στη Γερμανία.

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΑΛΙΣΣΟΒΑΣ
ΑΠΟΔΟΣΗ ΚΕΙΜΕΝΟΥ: ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ
ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ – ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ: ΑΛΕΞΙΟΣ ΠΡΙΦΤΗΣ

Στο ρόλο της Grizabella η Σόνια Θεοδωρίδου
Gus ο Κώστας Αρζόγλου

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ (ΜΕ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΗ ΣΕΙΡΑ):
Ευγενία Λιάκου - Ιάσων Μανδηλάς - Πάνος Μαλικούρτης - Άρης Πλασκασοβίτης - Πάνος Παταγιάννης - Ίαν Στρατής - Κατερίνα Σούσουλα -  Άννα Φιλιππάκη
και η Μαίρη Συνατσάκη

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ (ΜΕ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΗ ΣΕΙΡΑ):
Έλενα Βακάλη - Μαρία Δελετζέ - Πάνος Δεσινιώτης - Δημήτρης Καράλης - Κωνσταντίνα Κωνσταντίνου - Ντένια Λεβέντη - Άννα Μάγγου - Πάνος Μαλακός - Γιάννης Μανιατόπουλος - Γιώργος Μαντάς - Κυριάκος Σαλής - Αντώνης Σιδεράς - Στεφανία Σωτηροπούλου - Λίζι Σπαχή - Εύα Σταμάτη
 
Χορογραφίες: Θοδωρής Πανάς – Λίζα Μπάσοβα – Κωνσταντίνος Μακρυπίδης – Στεφανία Σωτηροπούλου
Σκηνογραφία: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Κοστούμια: Διονύσης Κολποδίνος
Μακιγιάζ: Μake Up Lab by Yannis Marketakis
Hairstyling: Τρύφωνας Σαμαράς
Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλης
Κινησιολογία: Άλκηστις Πολυχρόνη
Ήχος: Νίκος Χρονόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Σουλεϊμάν
Βοηθός Χορογράφου: Μαρία Βάθη
Graphic Designer: Κων/νος Γεωργαντάς
Φωτογραφίες αφίσας: Πάνος Γιαννακόπουλος
Trailer : Νίκος Οικονομίδης

INFO :
ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
ΤΕΤΑΡΤΗ        20.00
ΠΕΜΠΤΗ         21.00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  21.00
ΣΑΒΒΑΤΟ       21.00
ΚΥΡΙΑΚΗ        19.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
                       ΚΑΝΟΝΙΚΟ    ΦΟΙΤ./ΑΝΕΡΓΩΝ       ΠΑΙΔΙΚΟ
VIP                          49                      41                         25
ΖΩΝΗ Α                  39                      32                         20
ΖΩΝΗ Β                  31                      26                         15
ΖΩΝΗ Γ                  27                      23                         10
ΖΩΝΗ Δ                 19                      16                          10
ΠΛΑΪΝΕΣ               15                      12                          10
ΘΕΩΡΕΙΟ              15                      12                          10

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΓΙΑ ΑΜΕΑ ΣΤΑ 15 ΕΥΡΩ.



Αλλαγές στο πρόγραμμα του πολυχώρου UNDERGROUND

Τετάρτη, 30/11/2016 - 18:24
Πολυχώρος UNDERGROUND

Πλατεία Κοραή 4, Αθήνα (είσοδος από τον κινηματογράφο ΑΣΤΥ) |

Τηλ: 213 03 70 342 |  facebook:https://goo.gl/zVlHA3


Το πρόγραμμα παραστάσεων του Πολυχώρου Underground αλλάζει από την Πέμπτη 8 Δεκεμβρίου και διαμορφώνεται ως εξής:


«DELETE-ΔΙΑΓΡΑΦΗ»

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 21:00



«ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ»

Κυριακή 19:00 



«Η ΠΑΡΕΛΑΣΗ»

Πέμπτη 21:30



«ΤΟ ΑΙΩΝΙΟ ΖΕΥΓΑΡΙ» 

Δεύτερα 21:00

Τρίτη 21:00



Συνημμένα θα βρείτε και τα δελτία τύπου των παραστάσεων «DELETE-ΔΙΑΓΡΑΦΗ» και «ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ».

«ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ» , με τον Κώστα Αρζόγλου

Τρίτη, 04/10/2016 - 19:40
«ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ» του Ιάκωβου Καμπανέλλη με τον Κώστα Αρζόγλου, σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη.


Στον Πολυχώρο Underground παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά , η παράσταση «ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ» του Ιάκωβου Καμπανέλλη, με τον Κώστα Αρζόγλου, σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη από την Παρασκευή 14 Οκτωβρίου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή.

Ένας μονόλογος αντιπροσωπευτικό δείγμα της θεατρικής γραφής, του

σημαντικού συγγραφέα Ιάκωβου Καμπανέλλη. Ένας μονόλογος, που ουσιαστικά

είναι διάλογος: η σύγκρουση ενός αδύναμου άνθρωπου με το ανελέητο περιβάλλον

του. Με το παρελθόν και το μέλλον του. Η μάχη ανάμεσα σε αυτά που ήθελε να

κάνει και σε αυτά που τελικά έπραξε.

Τελματωμένες οι ελπίδες, γελασμένα τα όνειρα, απροσπέλαστος ο έρωτας∙ και

η στέρηση, η μοναξιά, η κοινωνική καταπίεση και η εκμετάλλευση… Η συνείδησή

του ασφυκτιά. «Αν μπορούσα θα’ φευγα πρώτος», μας εξομολογείται. Αλλά δεν

πρόκειται να φύγει. Άλλωστε, σ’ όλη του τη ζωή πάντοτε “ήθελε”, μα ποτέ δεν

“μπόρεσε”…


Κοινές, βέβαια, οι καταστάσεις, αλλά δραματικές∙ καθημερινός και μικρός ο

“Αυτός”, άλλα γνήσιος∙ οι φθόγγοι του σπαραγμού του, αντίκρισμα των δικών μας

βουβών αναστεναγμών η σιωπηρή υποταγή του, προβολή της δικιάς μας εσωτερικής

αδυναμίας.

Αυτά ακριβώς είναι τα στοιχεία, που ανασύρουν τον ήρωα του μονόπρακτου

πέρα από την ασημαντότητα του καθημερινού στην καθολικότητα του Ανθρώπινου∙

και σε σημείο τέτοιο, που ο «Αυτός» να αποκτά διαστάσεις συμβόλου. “Αυτός”, που

τ’ όνομά του — σίγουρα — είναι “μέγα πλήθος”.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Βάνα Πεφάνη

Σκηνικά: Γιώργος Λυντζέρης

Κοστούμια:ΆνναΜαχαιριανάκη

Φωτισμοί: Αργύρης Θέος

Μουσική:ΈλεναΚοσμά-ORESTIS

Κίνηση:ΑριστοτέληςΜαγουλάς

Βοηθοί σκηνοθέτη : Μαρία Γιουρμετάκη - Ανδρέας Παπαδάκης

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Κώστας Αρζόγλου, Πάνος Μπόρας

ΓΙΑΤΗΣΤΗΛΗΘΕΑΜΑΤΩΝ

Μέρες και ώρες παραστάσεων

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 21:00

Κυριακή 19:00

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος:12 ευρώ

Μειωμένο: 8 ευρώ

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά






















Αφιερωμένο στο ελληνικό έργο το πρόγραμμα του UNDERGROUND

Πέμπτη, 01/09/2016 - 19:49
O καινούργιος θεατρικός χώρος της Αθήνας, UNDERGROUND, αφιερώνει το ρεπερτόριο της νέας θεατρικής περιόδου 2016-2017 στο ελληνικό έργο. Ένα πάντρεμα παλαιότερων και νεότερων συγγραφέων με αφετηρία την Ελλάδα του σήμερα.


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΠΕΡΙΟΔΟΥ

ΟΚΤΩΒΡΗΣ – ΔΕΚΕΜΒΡΗΣ 2016


«Να με θυμάσαι…»

Συγγραφή: Σοφία Βασιλαντωνάκη, Γιάννης Καρκανεβάτος, Ελευθερία Κόμη, Έλενα Κοσμά, Παναγιώτης Μπαρμπαγιάννης, Βάνα Πεφάνη



3 - 12 Οκτωβρίου καθημερινά

έκτος Δευτέρας στις 10 του μήνα





Μια παράσταση σε συνεργασία της Γενικής Γραμματείας Ισότητας Των  Φύλων, του Κέντρου Έρευνας για Θέματα Ισότητας και του πολιτιστικού σωματείου ΠΕΤΡΑ.

Έξι μονόλογοι και έξι τραγούδια, έξι απρόσμενες συναντήσεις σε κλειστά δωμάτια, έξι εξομολογήσεις γυναικών που έγραψαν και γράφουν ιστορία. Έξι αφορμές για συγκίνηση και ελπίδα και γιατί όχι, για μια καινούργια αρχή.

Γιατί είμαστε,  όσα έχουμε ζήσει και όσα έζησαν άλλοι πριν από μας. Είμαστε οι μνήμες και οι αναμνήσεις μας. Γιατί,  ότι θεωρείται αυτονόητο σήμερα, οφείλεται σε αγώνες άλλων ανθρώπων. Γιατί πρέπει να θυμάμαι για να μην ξεμακρύνω και εξαφανιστώ.



Είδος:Μουσικοθεατρικό



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ          :

Σύλληψη-σκηνοθεσία-οργάνωση: Βάνα Πεφάνη

Συγγραφή: Σοφία Βασιλαντωνάκη, Γιάννης Καρκανεβάτος, Ελευθερία Κόμη, Έλενα Κοσμά, Παναγιώτης Μπαρμπαγιάννης, Βάνα Πεφάνη 

Κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη

Μακιγιάζ: Αχιλλέας Χαρίτος

Βοηθός σκηνοθέτη: Βασίλης Αφεντούλης



ΠΑΙΖΟΥΝ:

Σιμόνη Γιαννάτου, Μαρία Καβουκίδου, Σοφία Μανωλάκου, Aurore Marion, Νικολίνα Μουαίμη, Βάνα Πεφάνη



Πιάνο-τραγούδι: Έλενα Κοσμά







«ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ»

του Ιάκωβου Καμπανέλλη

με τον Κώστα Αρζόγλου

σκηνοθεσία Βάνα Πεφάνη



Από τις 14 Οκτωβρίου

Κάθε Παρασκευή  και Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 19.00





Ένας μονόλογος αντιπροσωπευτικό δείγμα της θεατρικής γραφής, του σημαντικού συγγραφέα Ιάκωβου Καμπανέλλη. Ένας μονόλογος, που ουσιαστικά είναι διάλογος: η σύγκρουση ενός αδύναμου άνθρωπου με το ανελέητο περιβάλλον του. Με το παρελθόν και το μέλλον του. Η μάχη ανάμεσα σε αυτά που ήθελε να κάνει και σε αυτά που τελικά έπραξε.



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Βάνα Πεφάνη

Σκηνικά: Γιώργος Λυντζέρης

Κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη

Φωτισμοί: Αργύρης Θέος

Μουσική: Έλενα Κοσμά- ORESTIS

Κίνηση: Αριστοτέλης Μαγουλάς

Βοηθοί σκηνοθέτη : Μαρία Γιουρμετάκη - Ανδρέας Παπαδάκης



ΠΑΙΖΟΥΝ:

Κώστας Αρζόγλου, Πάνος Μπόρας







«DELETE»

«Σοβαρό ατύχημα επιβάτη» της Βάνας Πεφάνη

«Θεριά» του Παναγιώτη Μπαρμπαγιάννη



Έναρξη τέλος Οκτωβρίου

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00





To«DELETE» είναι δυο μονόπρακτα με κοινό θέμα το bulling.

To«Σοβαρό ατύχημα επιβάτη» της Βάνας Πεφάνη, βραβευμένο μονόπρακτο που παρουσιάστηκε πέρσι στο Εθνικό σε μορφή αναλογίου και τα «Θεριά» του Παναγιώτη Μπαρμπαγιάννη.



Διαγραφή. Είναι αυτό που αποζητάς, εύχεσαι να διαγραφείς, να διαγραφεί το γεγονός. Σαν να μην έγινε ποτέ. Άδειασμα, ματαίωση, πανικός. Απόλυτο κενό.                                                        

Σωτηρία και Θάνατος η διαγραφή. Ανάλογα.                         

Σ’ αυτή τη δύσκολη ισορροπία κινούνται τα δύο έργα που συνθέτουν το Delete.



Στο βραβευμένο έργο της Βάνας Πεφάνη, «Σοβαρό ατύχημα επιβάτη», ότι έγινε διαγράφεται με τη λέξη συγνώμη.

Στα «Θεριά» του Παναγιώτη Μπαρμπαγιάννη η διαγραφή παραμένει λεκές ανεξίτηλος, μια βρωμιά που απλώνει συνεχώς και καλύπτει τα πάντα.



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία - φωτισμοί:  Κοραής Δαμάτης

Σκηνικά – κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης





ΠΑΙΖΟΥΝ:

Βασίλης Αφεντούλης, Μαρία Καβουκίδη, Αντωνης Καραθανασοπουλος, Τζίνα Μιάρη, Βάνα Πεφάνη, Γιώργος Τσιάλος και Γιάννης Στεφόπουλος.







«Η Παρέλαση»

Της Λούλας Αναγνωστάκη



Από τις 26 Οκτωβρίου

Κάθε Πέμπτη στις 21.30



Δύο αδέλφια, ένα αγόρι κι ένα κορίτσι, βρίσκονται κλεισμένα σ’ ένα δωμάτιο. Από την πλατεία ακούγονται εμβατήρια και τυμπανοκρουσίες. Μέσα σ’ έναν ιστό αβεβαιότητας και αγωνίας που η συγγραφέας υφαίνει αριστοτεχνικά, τα αδέλφια καταλήγουν στο συμπέρασμα ότι το δίχως άλλο θα γίνει παρέλαση κάτω από το σπίτι τους. Καθ' όλη τη διάρκεια της αναμονής, τα αδέλφια ανατρέχουν στο σκοτεινό τους παρελθόν και ανταλλάσσουν τραυματικές εμπειρίες, σε μια απέλπιδα προσπάθεια να επικοινωνήσουν.





ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Νίκος Δημητρόπουλος

Σκηνικά – κοστούμια: Λαλούλα Χρυσικοπούλου

Αφίσα: Δημοσθένης Γαλλής



ΠΑΙΖΟΥΝ:

Ανθή Κάντα, Κωνσταντίνος Μακριδάκης

Πολυχώρος UNDERGROUND

Πλατεία Κοραή 4, Αθήνα (είσοδος από τον κινηματογράφο ΑΣΤΥ) |

Τηλ:213 03 70 342 |  facebook:https://goo.gl/zVlHA3
















Υπεύθυνος Επικοινωνίας & Δημοσίων Σχέσεων: Αντώνης Κοκολάκης

Εmail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

"Αυτός και το Πανταλόνι του" με τον Κώστα Αρζόγλου

Πέμπτη, 02/06/2016 - 21:20
Η παράσταση, με τίτλο «ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ», του Ιάκωβου Καμπανέλλη με τον Κώστα Αρζόγλου, σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη, από τo Σάββατο 4 Ιουνίου και καθημερινά για 12 μόνο παραστάσεις, μέχρι την Τετάρτη 15 Ιουνίου.

Από το Σάββατο 4 Ιουνίου θα παρουσιάζεται στο Underground, τον καινούργιο θεατρικό χώρο στο κέντρο της Αθήνας, η παράσταση «ΑΥΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΝΤΑΛΟΝΙ ΤΟΥ» του Ιάκωβου Καμπανέλλη, με τον Κώστα Αρζόγλου, σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη, καθημερινά για 12 μόνο παραστάσεις, μέχρι την Τετάρτη 15 Ιουνίου.

Ένας μονόλογος αντιπροσωπευτικό δείγμα της θεατρικής γραφής, του σημαντικού συγγραφέα Ιάκωβου Καμπανέλλη. Ένας μονόλογος, που ουσιαστικά είναι διάλογος: η σύγκρουση ενός αδύναμου άνθρωπου με το ανελέητο περιβάλλον του. Με το παρελθόν και το μέλλον του. Η μάχη ανάμεσα σε αυτά που ήθελε να κάνει και σε αυτά που τελικά έπραξε.

Τελματωμένες οι ελπίδες, γελασμένα τα όνειρα, απροσπέλαστος ο έρωτας∙ και η στέρηση, η μοναξιά, η κοινωνική καταπίεση και η εκμετάλλευση… Η συνείδησή του ασφυκτιά. «Αν μπορούσα θα’ φευγα πρώτος», μας εξομολογείται. Αλλά δεν πρόκειται να φύγει. Άλλωστε, σ’ όλη του τη ζωή πάντοτε “ήθελε”, μα ποτέ δεν “μπόρεσε”…

Κοινές, βέβαια, οι καταστάσεις, αλλά δραματικές∙ καθημερινός και μικρός ο “Αυτός”, άλλα γνήσιος∙ οι φθόγγοι του σπαραγμού του, αντίκρισμα των δικών μας βουβών αναστεναγμών η σιωπηρή υποταγή του, προβολή της δικιάς μας εσωτερικής αδυναμίας.

Αυτά ακριβώς είναι τα στοιχεία, που ανασύρουν τον ήρωα του μονόπρακτου πέρα από την ασημαντότητα του καθημερινού στην καθολικότητα του Ανθρώπινου∙ και σε σημείο τέτοιο, που ο «Αυτός» να αποκτά διαστάσεις συμβόλου. “Αυτός”, που τ’ όνομά του — σίγουρα — είναι “μέγα πλήθος”.





Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Βάνα Πεφάνη

Σκηνικά: Γιώργος Λυντζέρης

Κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη

Φωτισμοί: Αργύρης Θέος

Μουσική: Έλενα Κοσμά- ORESTIS

Κίνηση: Αριστοτέλης Μαγουλάς

Βοηθοί σκηνοθέτη : Μαρία Γιουρμετάκη - Ανδρέας Παπαδάκης



Παίζουν:

Κώστας Αρζόγλου - Πάνος Μπόρας







ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ



Μέρες και ώρες παραστάσεων (από 4 μέχρι 15 Ιουνίου):

Δευτέρα 21:00

Τρίτη 21:00

Τετάρτη 21:00

Πέμπτη 21:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 21:00

Κυριακή 20:00



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος:12 ευρώ

Μειωμένο: 8 ευρώ



Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά