Η συνθέτις Πηγή Λυκούδη συμμετείχε για δεύτερη φορά στον παγκόσμιο διαγωνισμό Μουσικής Σύνθεσης στην Καλιφόρνια της Αμερικής (International music competition, California, USA), διαγωνισμό με εκατοντάδες συμμετοχές από όλο τον κόσμο.

Με τη συμμετοχή της αυτή χάρισε στην Ελλάδα μας για μία ακόμη φορά μία σημαντική διάκριση. Το συμφωνικό έργο της «Η Δίψα στο Μυστρά» βασισμένο στο ομώνυμο ποίημα του κορυφαίου ποιητή Γιάννη Ρίτσου διακρίθηκε και βραβεύτηκε με παγκόσμιο βραβείο σύνθεσης και ασημένιο μετάλλιο (Global Music Awards 2023) προσθέτοντας στο παγκόσμιο μουσικό γίγνεσθαι μία Ελληνική ξεχωριστή συνθετική ψηφίδα.

Λίγα λόγια για το έργο:   Το συμφωνικό της έργο  «Η Δίψα στο Μυστρά» είναι βασισμένο στο ομώνυμο ποίημα του Γιάννη Ρίτσου το οποίο γράφτηκε, στον Μυστρά το 1954. 
«Είναι ποίημα με βαθιά ελληνοπρέπεια, που μεταδίδει τη διαχρονική αίσθηση της δοκιμασίας του χειμαζόμενου αλλά πάντοτε υπερήφανου ελληνισμού ανά τους αιώνες» υπογραμμίζει η συνθέτρια
Η μελοποίηση του έγινε το 2009 με αφορμή τα 100 χρόνια από την γέννηση του ποιητή. 

Η επίσημη πρώτη παρουσίασή του έργου, έγινε στις 19 Σεπτέμβριου του 2009 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με την ορχήστρα φίλων της μουσικής Καμεράτα, τη σύμπραξη 17 ακόμη μουσικών υπό την  μουσική διεύθυνση του Αλέξανδρος Μυράτ - Ενορχήστρωση Γιάννης Γκίκας
Ερμηνεία Μανώλης Μητσιάς-  Απαγγελία Γιάννης Φέρτης 

Παρουσιάσθηκε επίσης και το 2010 στην ίδια αίθουσα με τους ίδιους συντελεστές και τέλος με τη συμφωνική ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων στον κήπου του Βυζαντινού Μουσείου υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Ελευθερίου Καλκάνη για τα 100 χρόνια από την ίδρυση του Μουσείου. Η συναυλία τελούσε υπό την αιγίδα του Οικουμενικού Πατριάρχη.     Διάρκεια έργου 55’ 

Video promo: 
https://www.youtube.com/watch?v=d1SJ9oVT5so&ab_channel=PigiLikoudi
Μπορείτε επίσης να ακούσετε ένα μέρος του έργου διάρκειας 12΄ λεπτών στη ηλεκτρονική διεύθυνση:
https://www.youtube.com/watch?v=8LyxB2HjU6Q&ab_channel=PigiLikoudi

Γιάννης Ρίτσος   (Μονεμβασιά, 1 Μαΐου 1909 - Αθήνα, 11 Νοεμβρίου 1990)[2]   ένας από τους σπουδαιότερους Έλληνες ποιητές[3][4] με διεθνή φήμη και ακτινοβολία.

https://el.wikipedia.org/wiki/

Σκέψεις της συνθέτριας…
Ο Γιάννης Ρίτσος αναφέρει κάπου ανάμεσα στις θαυμαστές εικόνες του ποιήματος.
[…]
Οἱ ἐχθροὶ καλύτερα μαντεύουν ἀπ' τοὺς φίλους
τί θησαυροὶ στοιβάζονται κάτου ἀπ' τὶς πέτρες. 
Εἴχαμε ἀργήσει ἀνάμεσα στὰ ἐρείπια.

Κ' εἴσουν ἐσύ, ὁ Περίβλεπτος, κλεισμένος (σὲ εἴδαμε) 
μέσα στὴν κυκλική σου δόξα - ἀμίλητος, 
κλεισμένος, ἀνεβαίνοντας κλεισμένος, 
ὅπως κι ὁ ἥλιος μὲς στὸν κύκλο τῆς φωτιᾶς του,
καίγοντας τὴ μεταλλική του σάρκα, 
καίγοντας καὶ φωτίζοντας, φωτίζοντας καὶ καίγοντας
Μυστράς, Ιούνιος 1954
Αξίζει να σταθούμε στους δύο τελευταίους στίχους που έβαλαν τη σφραγίδα τους στην απόφαση της μελοποίησης του ποιήματος: «Καίγοντας και φωτίζοντας. Φωτίζοντας και καίγοντας…» «Μας υπογραμμίζουν» τονίζει η συνθέτρια «πως μόνο μέσα από την φωτιά και την κάθαρση που επιφέρει, μπορεί να παρουσιασθεί το ΦΩΣ και όπου αυτό πέσει και φωτίσει κατακαίει την ασχήμια και αποκαλύπτει την ζωντανή γνώση που είναι ουσιαστική για την πορεία της ζωής και του ανθρώπου».

Ο δρόμος μας ας είναι μέσα από το Φως και την Αναγέννηση, 
καίγοντας κάθε αρνητικό και φωτίζοντας την Ζωή!
[..καίγοντας τὴ μεταλλική του σάρκα, καίγοντας καὶ φωτίζοντας…]

Πληροφορίες για την συνθέτρια : https://linktr.ee/pigi.likoudi

Η συνθέτις Πηγή Λυκούδη συμμετείχε για δεύτερη φορά στον παγκόσμιο διαγωνισμό Μουσικής Σύνθεσης στην Καλιφόρνια της Αμερικής (International music competition, California, USA), διαγωνισμό με εκατοντάδες συμμετοχές από όλο τον κόσμο. Με τη συμμετοχή της αυτή χάρισε στην Ελλάδα μας για μία ακόμη φορά μία σημαντική διάκριση. Το συμφωνικό έργο της «Η Δίψα στο Μυστρά» βασισμένο στο ομώνυμο ποίημα του κορυφαίου ποιητή Γιάννη Ρίτσου διακρίθηκε και βραβεύτηκε με παγκόσμιο βραβείο σύνθεσης και ασημένιο μετάλλιο (Global Music Awards 2023) προσθέτοντας στο παγκόσμιο μουσικό γίγνεσθαι μία Ελληνική ξεχωριστή συνθετική ψηφίδα. Λίγα λόγια για το έργο: Το συμφωνικό της έργο «Η Δίψα στο Μυστρά» είναι βασισμένο στο ομώνυμο ποίημα του Γιάννη Ρίτσου το οποίο γράφτηκε, στον Μυστρά το 1954. «Είναι ποίημα με βαθιά ελληνοπρέπεια, που μεταδίδει τη διαχρονική αίσθηση της δοκιμασίας του χειμαζόμενου αλλά πάντοτε υπερήφανου ελληνισμού ανά τους αιώνες» υπογραμμίζει η συνθέτρια Η μελοποίηση του έγινε το 2009 με αφορμή τα 100 χρόνια από την γέννηση του ποιητή. Η επίσημη πρώτη παρουσίασή του έργου, έγινε στις 19 Σεπτέμβριου του 2009 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με την ορχήστρα φίλων της μουσικής Καμεράτα, τη σύμπραξη 17 ακόμη μουσικών υπό την μουσική διεύθυνση του Αλέξανδρος Μυράτ - Ενορχήστρωση Γιάννης Γκίκας Ερμηνεία Μανώλης Μητσιάς- Απαγγελία Γιάννης Φέρτης Παρουσιάσθηκε επίσης και το 2010 στην ίδια αίθουσα με τους ίδιους συντελεστές και τέλος με τη συμφωνική ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων στον κήπου του Βυζαντινού Μουσείου υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Ελευθερίου Καλκάνη για τα 100 χρόνια από την ίδρυση του Μουσείου. Η συναυλία τελούσε υπό την αιγίδα του Οικουμενικού Πατριάρχη. Διάρκεια έργου 55’ Video promo: https://www.youtube.com/watch?v=d1SJ9oVT5so&ab_channel=PigiLikoudi Μπορείτε επίσης να ακούσετε ένα μέρος του έργου διάρκειας 12΄ λεπτών στη ηλεκτρονική διεύθυνση: https://www.youtube.com/watch?v=8LyxB2HjU6Q&ab_channel=PigiLikoudi Γιάννης Ρίτσος (Μονεμβασιά, 1 Μαΐου 1909 - Αθήνα, 11 Νοεμβρίου 1990)[2] ένας από τους σπουδαιότερους Έλληνες ποιητές[3][4] με διεθνή φήμη και ακτινοβολία. https://el.wikipedia.org/wiki/ Σκέψεις της συνθέτριας… Ο Γιάννης Ρίτσος αναφέρει κάπου ανάμεσα στις θαυμαστές εικόνες του ποιήματος. […] Οἱ ἐχθροὶ καλύτερα μαντεύουν ἀπ' τοὺς φίλους τί θησαυροὶ στοιβάζονται κάτου ἀπ' τὶς πέτρες.  Εἴχαμε ἀργήσει ἀνάμεσα στὰ ἐρείπια. Κ' εἴσουν ἐσύ, ὁ Περίβλεπτος, κλεισμένος (σὲ εἴδαμε)  μέσα στὴν κυκλική σου δόξα - ἀμίλητος,  κλεισμένος, ἀνεβαίνοντας κλεισμένος,  ὅπως κι ὁ ἥλιος μὲς στὸν κύκλο τῆς φωτιᾶς του, καίγοντας τὴ μεταλλική του σάρκα,  καίγοντας καὶ φωτίζοντας, φωτίζοντας καὶ καίγοντας Μυστράς, Ιούνιος 1954 Αξίζει να σταθούμε στους δύο τελευταίους στίχους που έβαλαν τη σφραγίδα τους στην απόφαση της μελοποίησης του ποιήματος: «Καίγοντας και φωτίζοντας. Φωτίζοντας και καίγοντας…» «Μας υπογραμμίζουν» τονίζει η συνθέτρια «πως μόνο μέσα από την φωτιά και την κάθαρση που επιφέρει, μπορεί να παρουσιασθεί το ΦΩΣ και όπου αυτό πέσει και φωτίσει κατακαίει την ασχήμια και αποκαλύπτει την ζωντανή γνώση που είναι ουσιαστική για την πορεία της ζωής και του ανθρώπου». Ο δρόμος μας ας είναι μέσα από το Φως και την Αναγέννηση, καίγοντας κάθε αρνητικό και φωτίζοντας την Ζωή! [..καίγοντας τὴ μεταλλική του σάρκα, καίγοντας καὶ φωτίζοντας…]

 

Οι συμμετέχοντες θα πειραματιστούν με τεχνικές Αυτοσχεδιασμού και Σύνθεσης κίνησης, καθώς και με τεχνικές οργάνωσης του κινητικού υλικού που θα προκύπτει. Σε αυτό το σεμινάριο θα ασχοληθούμε με τις θεματική «αντικείμενο» και τη θεματική «λόγος και κίνηση». Το σεμινάριο είναι ανοιχτό σε χορευτές, χορογράφους, ηθοποιούς, σκηνοθέτες, εικαστικούς, performance artists, μουσικούς,και γενικά ανθρώπους από πεδία εντός αλλά και εκτός των τεχνών, που ενδιαφέρονται για τη σωματική έκφραση, τη σύνθεση, τον αυτοσχεδιασμό και την performance.



Στις 12 3ωρες συναντήσεις το σεμινάριο θα περιλαμβάνει:

-Κινητικό ζέσταμα (κάποιες φορές και φωνητικό ζέσταμα) και προετοιμασία του σώματος, βασισμένο στις τεχνικές release, contact improvisation καθώς και προσωπικό υλικό της χορογράφου.

-Τεχνοτροπίες εύρεσης κίνησης, συνθετικές μεθόδους κίνησης και οργάνωσης της σε μεγαλύτερες ενότητες

- έννοιες του αντικειμένου

-έννοιες του λόγου

-Αυτοσχεδιασμό, κινητική έρευνα και πειραματισμό με το σώμα και το αντικείμενο.

-Αυτοσχεδιασμό, κινητική έρευνα και πειραματισμό με το σώμα και τον λόγο.

-Δομημένο ομαδικό, solo ή duet αυτοσχεδιασμό

-Βιβλιογραφία

-Γενική πρόβα και ανοιχτή παρουσίαση-Performance των έργων των συμμετεχόντων





Τόπος σεμιναρίου:

Χώρος Αμάλγαμα

Μενάνδου 47, Αθήνα, 5ος όροφος

Ημερομηνίες και ώρες:

Κάθε Τετάρτη 18.00-21.00 από 15/2/2017 (εκτός περιόδου Πάσχα)

Κόστος σεμιναρίου: 250 ευρώ

Πρώιμη κράτηση: 230 ευρώ (αποστολή προκαταβολής 60 ευρώ μέχρι 31/1/2017)

Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 20 άτομα

Δήλωση συμμετοχής με προκαταβολή 60 ευρώ, μέχρι τις 10 Φεβρουαρίου 2017.

Απαραίτητη η κράτηση θέσης! Λόγω του περιορισμένου αριθμού θέσεων θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας!

Δήλωση συμμετοχής (με αποστολή βιογραφικού) και περισσότερες λεπτομέρειες στο mail Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. ή τηλεφωνικά στο 6944686991.

Η Μαρία Γοργία γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι αριστούχος απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (1992).

Το 1992 βραβεύεται στο Διαγωνισμό Νέων Χορογράφων για το έργο ‘‘Εις τους τολμήσαντες εις την πραγματικότητα αντισταθήναι’’. Από 1993-1996 παρακολουθεί μαθήματα και σεμινάρια στο Λονδίνο στις release, contact improvization, feldenkrais και άλλες τεχνικές, ενώ το 1994 σπουδάζει με υποτροφία της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης στο Laban Centre, και το 1996 παίρνει το πτυχίο MA in Dance Studies, με ειδίκευση στη χορογραφία.

Έχει συνεργαστεί ως χορεύτρια με την ομάδα χορού ‘‘ΧΟΡΕΥΤΕΣ’’, με την ομάδα της Jennifer Copaken στο Λονδίνο και στο Χονγκ Κονγκ με την ομάδα ‘‘X-tanztheatr’’.

Ίδρυσε την ομάδα αμάλγαμα το 1996 αρχικά στο Λονδίνο για την οποία έχει χορογραφήσει 21 έργα μέχρι σήμερα.

Έχει διδάξει σύγχρονο χορό, χορογραφία και αυτοσχεδιασμό στο Αμερικάνικο Κολέγιο Ελλάδος (Deree College) από το 1998 μέχρι το 2009. Από το 2005-2009 δίδαξε στην Κατεύθυνση του Χορού του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών Χορογραφία, Χορολογία και Σύγχρονο Χορό.

Έχει υπάρξει μέλος του European Contact International Teachers Exchange, του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΙΤΙ) καθώς και του ΙΕΤΜ (International Network for Contemorary Performing Arts).

Ήταν επίσης μέλος της Εξεταστικής Επιτροπής των Ιδιωτικών Επαγγελματικών Σχολών Χορού, του Υπουργείου Πολιτισμού από το 1999 μέχρι το 2006.

Από το 2002 επιμελείται την κίνηση σε θεατρικά έργα: «Θαλασσινό τοπίο» του Εdward Alby σε σκηνοθεσία Γιώργου Γκικαπέππα, «Η επίσκεψη της Γηραιάς Κυρίας» του Ντίρενματ, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού.





Η ομάδα αμάλγαμα ιδρύθηκε (από τη Μαρία Γοργία) το 1996 στο Λονδίνο συμμετέχοντας στο Διεθνές Φεστιβάλ «Resolutions» (ThePlaceTheatre, London, 1997). Στην Ελλάδα άρχισε να λειτουργεί το Νοέμβριο του 1998. Έχει στο ενεργητικό της 21 χορογραφίες και 19 παραγωγές, οι οποίες έχουν παρουσιαστεί σε Λονδίνο, Ελλάδα, Νέα Υόρκη, Ιταλία, Κροατία και Κύπρο. Το 2004 η ομάδα συμμετείχε, μετά από παραγγελία του έργου «Οι Άθλοι του Πένταθλου» στις Τελετές Υποδοχής Αθλητών (οργάνωση ΑΘΗΝΑ 2004). Η αμάλγαμα στοχεύει στη δημιουργία σύγχρονων έργων που βασίζονται στη συνδιαλλαγή με άλλες μορφές τέχνης και παρουσιάζουν έναν ανθρωποκεντρικό χαρακτήρα. Με έντονο το στοιχείο του κοινωνικού και αισθητικού προβληματισμού, πάνω στη θέση της τέχνης με τη σημερινή κοινωνική πραγματικότητα και τα όρια ανάμεσα στη φόρμα και την ιδεολογία, έχει παρουσιάσει έργα, ανάμεσα σε άλλες συμμετοχές της , στο Φεστιβάλ Αθηνών (Ιούνιος 2012), στο Φεστιβάλ «TheatridiVita» στη Μπολόνια (Ιούλιος 2012), στα Δημήτρια της Θεσσαλονίκης (Οκτώβριος 2012) , στο Φεστιβάλ Καλαμάτας (Ιούλιος 2016).





Οργάνωση

Ομάδα Αμάλγαμα

www.amalgama.com.gr

https://www.facebook.com/Amalgama-201384823223400/