Δωρεάν Σεμινάριο. Σάββατο 9 και Κυριακή 10 Απριλίου (10:00- 16:00), Θέατρο Τόπος Αλλού (Κεφαλληνίας 17), Κυψέλη

Πρόσκληση Συμμετοχής

Στο πλαίσιο του ευρωπαϊκού προγράμματος Erasmus+ Creative STEAM σας προσκαλούμε να συμμετάσχετε σε ένα διήμερο ΔΩΡΕΑΝ σεμινάριο που αφορά την χρήση του θεάτρου για την διδασκαλία θετικών μαθημάτων. Το σεμινάριο απευθύνεται κυρίως σε καθηγητές που διδάσκουν θετικά μαθήματα (μαθηματικά, φυσική, χημεία, γεωμετρία, πληροφορική, βιολογία κλπ) στην δευτεροβάθμια εκπαίδευση.

Στο σεμινάριο θα μάθετε τεχνικές και μεθόδους για το πώς μπορείτε να εισάγετε θεατρικές τεχνικές στο μάθημα που διδάσκετε, θα δείτε εκπαιδευτικά σενάρια που έχουν ήδη εφαρμοστεί σε τάξεις της δευτεροβάθμιας και θα υποστηριχτείτε να φτιάξετε ένα δικό σας σενάριο για το μάθημα που διδάσκετε.

Επειδή το θέατρο μπορεί να έχει εξαιρετικά αποτελέσματα και στην διδασκαλία των θετικών μαθημάτων, σας προσκαλούμε να αφήσετε ελεύθερη την φαντασία σας και να έρθετε στο Θέατρο Τόπος Αλλού (Κεφαλληνίας 17, Κυψέλη), το Σάββατο 9 και την Κυριακή 10 Απριλίου 2022, 10:00- 16:00.

To σεμινάριο είναι δωρεάν. Οι θέσεις είναι περιορισμένες και θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας. Βεβαίωση συμμετοχής στο ευρωπαϊκό πρόγραμμα δίνεται μετά από πειραματική εφαρμογή κάποιας από τις μεθόδους στην τάξη που διδάσκετε.

Η εκπαίδευση συνδιοργανώνεται από το Κέντρο Σπουδών Λαϊκού Θεάτρου, την Action Synergy και το 2o Γυμνάσιο Γέρακα.

Δηλώστε την συμμετοχή σας στα τηλέφωνα 2106822606 και 2108656004

Για πρώτη φορά στην Αθήνα   Από 19 Μαρτίου 2022 Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20:00 Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων   Ήταν μια Άννα, θα λένε. Μια τυχαία γυναίκα. Κλειστή, περιφρονημένη απ’ τον άντρα της. Μίλησε μόνο μια φορά, όταν σε κείνον τέλειωσαν τα λόγια. Μια γυναίκα ήσυχη σαν το ρόδο. Κρυφή σαν αίνιγμα… Στράτφορντ 1616. Λίγο πριν «σβήσουν» τα φώτα της ζωής του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, η γυναίκα του, Αν Χάθαγουεϊ, σαν ρόδο και σαν αίνιγμα ρίχνει φως στη μυστηριώδη συζυγική ζωή τους. Στο έργο «Σαν ρόδο και σαν αίνιγμα» του Άκη Δήμου, η Αν Χάθαγουεϊ για πρώτη φορά σπάει την εκκωφαντική σιωπή της. Το έργο του Άκη Δήμου παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα στο Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ από 19 Μαρτίου 2022, κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20:00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Υπό της σκηνοθετικές οδηγίες του Νίκου Καμτσή, η σπουδαία ηθοποιός Πέγκυ Σταθακοπούλου με τους κωμικούς και δραματικούς τόνους της, ερμηνεύει τον ρόλο της αφανούς συζύγου του μεγάλου ποιητή. Σε ρόλο ρυθμιστή και τελετάρχη σε χρώμα κόκκινο, ο Γιάννης Ζέρβας. Ένα ποιητικό σύμπαν σ’ ένα κείμενο που σφύζει από θεατρικότητα, κωμικό και σπαρακτικό, το έργο επιχειρεί με ελευθερία και έμπνευση να φωτίσει την αινιγματική σχέση του Σαίξπηρ και της γυναίκας του Αν Χάθαγουεϊ και έτσι να μας γνωρίσει μια άλλη ρηξικέλευθη και μυθιστορηματική πλευρά του ποιητή.   Ταυτότητα της παράστασης «Σαν ρόδο και σαν αίνιγμα» Είδος: Μονόλογος   Συντελεστές Κείμενο: Άκης Δήμου Σκηνοθεσία: Νίκος Καμτσής Σκηνικά – Κοστούμια: Μίκα Πανάγου Μουσικό τοπίο: Κώστας Χαριτάτος Σχεδιασμός φωτισμού: Νίκος Καμτσής, Γιάννης Ζέρβας Video art: Αντώνης Κουκούβελας Βοηθός σκηνοθέτη: Γιάννης Ζέρβας Διεύθυνση παραγωγής: Λαμπρινή Θάνου Παραγωγή: Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ   Παραστάσεις Κάθε Σάββατο και Κυριακή 20:00 Έναρξη παραστάσεων: 19 Μαρτίου 2022 Διάρκεια: 70 λεπτά   Τιμές εισιτηρίων 14 ευρώ (κανονικό), 12 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65), 10 ευρώ (άνεργοι, ατέλειες) Προσφορά προπώλησης: 12 ευρώ (για αγορές έως 18/3)   Αγορά εισιτηρίων: viva.gr https://www.viva.gr/tickets/theater/san-rodo-ke-san-enigma/   Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ Κεφαλληνίας 17, Κυψέλη https://goo.gl/maps/b3mDhpaiq9c8oP1T7   social media: Site: topos-allou.gr | facebook.com/ToposAllouAeroplio twitter.com/toposallou | instagram.com/topos_allou_theatre youtube.com/channel/UCcxEAWdMWDMzzILaBe8GRkw

Ενάντια σε «Θεούς και δαίμονες» μέσα σε ένα κρατικό περιβάλλον που αποφασίζει και διατάσσει αδιαφορώντας για το θέατρο και τους ανθρώπους του, που παρ΄ όλα αυτά εργάζονται πάνω στη σκηνή, το θέατρο  ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ ελπίζει, δουλεύει πυρετωδώς με τα φουγάρα του να καπνίζουν, τις μηχανές του στο φουλ και αισιοδοξεί αναφωνώντας… 

Ω! Τι ευτυχισμένες μέρες

Το θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ επέλεξε αυτό το απόλυτο κείμενο του Σάμιουελ Μπέκετ για να ξεκινήσει την θεατρική περίοδο την χρονιά της πανδημίας. 

Γραμμένο πριν από 60 χρόνια (1960) Οι Ευτυχισμένες μέρες μοιάζουν να γράφτηκαν σήμερα, για την εποχή της πανδημίας και κάθε πανδημίας.  
Μέσα σε ένα ερημικό περιβάλλον μιας κατεστραμμένης γης, ο Σάμουελ Μπέκετ στέκεται  πάνω από τις έρημες πόλεις και την έρημη ζωή μας (τα έρημα θέατρα) και ρίχνει το σαρκαστικό του βλέμμα μέσα από τα μάτια της Ουϊννυ και τον Ουϊλλυ. 
Τα κακόμοιρα πλάσματα του, χωμένα μέχρι τον λαιμό στον τάφο, συνεχίζουν να ζουν, να μιλούν, να ασχολούνται με τις καθημερινές ασήμαντες ασχολίες τους και να ελπίζουν μέσα σε μία βασανιστική και αέναη… αναμονή. Ο λόγος τους σαρκαστικός και κωμικός φέρνει γέλια και δάκρυα, αφήνοντας μία πίκρα στο λαιμό. Το κείμενο του Μπέκετ ούτε λίγο ούτε πολύ γίνεται το μανιφέστο του απόλυτου σήμερα. 

Ναι, θα γελάσουμε με τους προβληματισμούς της Ουϊννυ. Καθώς η ΝΙΚΟΛΕΤΑ ΒΛΑΒΙΑΝΟΥ βλέπει τον εαυτό της μέσα από τον καθρέφτη, αντικρίζουμε και μείς την μοναξιά μας. Καθώς ο ΝΙΚΟΣ ΚΑΡΑΣΤΕΡΓΙΟΣ διαβάζει τις νεκρολογίες σε μια εφημερίδα του προηγούμενου αιώνα κάνουμε και ‘μεις έναν απολογισμό των δικών μας απωλειών, καθώς η ΝΙΚΟΛΕΤΑ ΒΛΑΒΙΑΝΟΎ μετράει και ελέγχει τα σάπια δόντια της αναγνωρίζουμε και μείς την δική μας φθορά και σαπίλα. 

Ο πόθος των δύο προσώπων να συν-υπάρξουν, να συν-ομιλήσουν, να συν-εννοηθούν, να συν-κρατηθούν στη ζωή,  αποδεικνύει πόσο απαραίτητο είναι το πρώτο συνθετικό «συν-» και πόσο ανάγκη έχει το άμοιρο ανθρώπινο ον να υπάρξει «μαζί». 
Είναι ίσως η μόνη εποχή που τον πρώτο ρόλο δεν παίζουν τα ρήματα, τα ουσιαστικά η τα επίθετα, η έστω οι εγωιστικές αντωνυμίες, αλλά αυτά τα επουσιώδη επιρρήματα. 
 
Οι ΕΥΤΥΧΙΣΜΕΝΕΣ ΜΕΡΕΣ του Μπέκετ έχουν μπει στην τελική ευθεία και θα είχαν ήδη ανέβει αν το στήσιμο ήταν συμβατικό. Όμως η δράση στο αριστούργημα του Μπέκετ θα εγκατασταθεί στο χώρο των θεατών και οι θεατές (66 συνολικά ενώ έχει δικαίωμα σύμφωνα με την χωρητικότητα του για 90 θεατές) θα καθίσουν στις αναπαυτικές θέσεις τους πάνω στη σκηνή, σε αποστάσεις υγειονομικής ασφάλειας (προς τέρψιν των λοιμοξιολόγων). 

Το θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ πάντως αποφασισμένο να ανοίξει πάση θυσία, θα υποδεχτεί τους θεατές του στις 16 Οκτωβρίου με όλα τα πρωτόκολλα ενεργά και με θρησκευτική ευλάβεια σεβαστά. Θερμομέτρηση στην είσοδο, μάσκες σε όσους δεν έχουν, αντισηπτικά για χέρια και παπούτσια και θα δέχεται μόνο 66 θεατές να απολαύσουν την Νικολέτα Βλαβιανού και τον Νίκο Καραστέργιο στους δύο Μπεκετικούς ήρωες. 

Το layout του θεάτρου αντιστρέφεται λοιπόν. Άρα όλα αντιστρέφονται. Φωτιστικές, ηχητικές, και εγκαταστάσεις προβολής video στρέφονται στην αντίθετη κατεύθυνση για να φωτίσουν την Νικολέτα Βλαβιανού που θα είναι σκαρφαλωμένη στην 5η σειρά της πλατείας. Με αυτές τις αλλαγές το κοινό θα δεχτεί μια νέα θεατρική ματιά και εμπειρία. 

Οι Ευτυχισμένες μέρες του Σάμιουελ Μπέκετ παρουσιάζονται  

Σε καινούργια μετάφραση του ΝΙΚΟΥ ΚΑΜΤΣΗ που είναι και ο σκηνοθέτης.
Σκηνικό και κοστούμια Μίκας Πανάγου
Μουσική Κώστας Χαριτάτος
Σχεδιασμός φωτισμών Γιάννης Ζέρβας
Βοηθός σκηνοθέτη Λαμπρινή Θάνου

Και στους ρόλους όπως είπαμε Νικολέτα Βλαβιανού και Νίκος Καραστέργιος.


Ημέρες και Ώρες Παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 20.30
Link ηλεκτρονικής πώλησης: https://www.viva.gr/tickets/theater/topos-allou/o-ti-oraies-meres-tou-samuel-beckett/

Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ
Κεφαλληνίας 17 & Κυκλάδων, Κυψέλη
Τ. 2108656004, 2108679535

«Ω, τι ωραίες μέρες» του Σάμουελ Μπέκετ

είναι το έργο με το οποίο θα εγκαινιάσει την νέα μετά-COVID εποχή.

Με θετικότητα και αισιοδοξία αλλά και μέσα στις επιταγές των ειδικών.

Μην στεναχωρήσουμε και τον Κο Τσιόδρα.

Αλλαγές εκ βάθρων θα γίνουν στην αίθουσα του θεάτρου.

Οι θεατές, εκτός από αντισηπτικά και μάσκες, θα βρουν τις θέσεις τους πάνω στη σκηνή, ενώ ο χώρος της δράσης μεταφέρεται στη μεριά των θεατών. Εκεί θα είναι ο λόφος - βασίλειο της Ουίννι και του Ουίλλι.

Η Νικολέτα Βλαβιανού και ο Νίκος Καραστέργιος θα ξετυλίξουν την καθημερινότητα μιας ολόκληρης ζωής με τις χαρές και τις λύπες της, τα τραγούδια και τα μοιρολόγια της.

Έτσι όπως την ξέρουμε δηλαδή. Κανονικότητα.

Σε καινούργια μετάφραση του ΝΙΚΟΥ ΚΑΜΤΣΗ που θα είναι και ο σκηνοθέτης.

Σκηνικό και κοστούμια Μίκας Παναγου

Μουσική Κώστας Χαριτάτος

Σχεδιασμός φωτισμών Γιάννης Ζέρβας

Βοηθός σκηνοθέτη Λαμπρινή Θάνου

Και στους ρόλους όπως είπαμε Νικολέτα Βλαβιανού και Νίκος Καραστέργιος.

Πρεμιέρα 12 Οκτωβρίου

 

2

Το ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ θα συνεχίσει με το έργο του Νίκολας Καζάν

ΑΙΜΑΤΙΝΟ ΦΕΓΓΑΡΙ

Ένα πολύ σημαντικό έργο του αμερικάνικου θεάτρου που έχει βάσεις αρχαίας τραγωδίας.

Ο Νίκολας Καζάν (γιος του Ηλία Καζάν) γνωστός σεναριογράφος του Χόλυγουντ, υπακούοντας στις βαθύτερες Ελληνικές ρίζες του, έστησε ένα έργο όπου η Υβρις και η Δίκη παίρνουν σύγχρονη μορφή και κυκλοφορούν θρασύτητα στους δρόμους της Νέας Υόρκης. Εκεί συντελείται μία Υβρις και εκεί θα εμφανιστεί η Νέμεσις για να φέρει τα πράγματα σε μια παγκόσμια ισορροπία και πάλι, όχι χωρίς απώλειες.

Μετάφραση-Σκηνοθεσία Νίκου Καμτση

Η διανομή δεν έχει συμπληρωθεί ακόμη

Πρεμιέρα 6 Νοεμβρίου

Σκηνικό και Κοστούμια Μίκα Παναγου

Μουσική Κώστας Χαριτάτος

Φωτισμοί Γιάννης Ζέρβας.

3

Η Μεγάλη παραγωγή του ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ είναι

το ΟΡΛΑΝΤΟ

η Αυτός που έγινε Αυτή και αγάπησε Εκείνη & Εκείνον

από το ρηξικέλευθο (μέχρι σήμερα) μυθιστόρημα της Virginia Woolf.

Το Ορλαντο είχε προγραμματιστεί για την αρχή της χειμερινής περιόδου αλλά λόγω συνθηκών που όλοι ξέρουμε μετατέθηκε για τον Ιανουάριο 2021.

Το θεατρικό έργο βασίστηκε στο μυθιστόρημα της Βιρτζίνια Γουλφ και το κείμενο προέκυψε μετά από μεγάλη έρευνα του σκηνοθέτη πάνω στο συνολικό έργο της εμβληματικής Αγγλίδας μυθιστοριογράφου.

Προϋποθέτει μια διανομή 9 ατόμων πολλά σκηνικά και κοστούμια και γι΄ αυτό μετατέθηκε η παρουσίαση του για να δοθεί η ευκαιρία στην σκηνοθεσία (ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ) να ξεπεράσει τα εμπόδια που δημιουργούν τα μέτρα για τον COVID-19.

Η διανομή και οι συντελεστές είναι σε εξέλιξη.

Ο ΑΜΕΡΙΚΑΝΟΣ ΦΙΛΟΣ
Τίτλος ταινίας του WIM WENDERS- 1977
 

Η Αυτού ο Εξοχότης ο Covid -19 μας ταλαιπώρησε και θα συνεχίσει να μας ταλαιπωρεί.

1. NICHOLAS KAZAΝ-Σεναριογράφο, θεατρικό συγγραφέα & σκηνοθέτη- LOS ANGELES        https://www.imdb.com/name/nm0443582/?ref_=fn_al_nm_1
2. ROBIN SWICORD - Σεναριογράφο, θεατρικό συγγραφέα και σκηνοθέτη-LOS ANGELES

3. SAMMI CANNOLD  - Σκηνοθέτη – BOSTON

4. BETHANY FORMICA - Χορεύτρια και χορογράφο  - PHILADELPHIA
5. GRACE GELLER  - Διευθύντρια Δημοσίων σχέσεων του AMERICAN REPERTORY THEATER-BOSTON

Την Κυριακή όμως οι καλεσμένοι του ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ θα μας μεταφέρουν την εμπειρία και τις σκέψεις τους για το θέατρο (κλειστά η ανοιχτά θέατρα, ζωντανές η διαδικτυακές παραστάσεις) , τον κινηματογράφο (Netflix η multiplex), για τον χορό και για την οργάνωση της καλλιτεχνικής δημιουργίας την ΕΠΟΜΕΝΗ μέρα. πήρε ο Πρόεδρος Τραμπ. Η πληροφόρηση από την Αμερική είναι πλούσια -thanks to Media- τα ξέρουμε σχεδόν όλα μέχρι και πόσες δόσεις  υδροξυχλωροκίνη

Η μετάδοση του LIVE STREAMING θα γίνει μέσα από τη σελίδα του ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ στο facebook:  https://www.facebook.com/ToposAllouAeroplio/   την Κυριακή 24/05  στις 20.00 
 

 (Η συζήτηση θα γίνει στα Αγγλικά)
 

Οι προηγούμενες ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ με τον Δημήτρη Λιγνάδη, Βασίλη Παπαβασιλείου, την Λυδία Κονιόρδου, Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη, Μάξιμο Μουμούρη καθώς και με τον Θανάση Παπαγεωργίου, Σάββα Πατσαλίδη, Τάκη Τζαμαριά είναι στο παραπάνω link και μπορεί να τις δει όποιος ενδιαφέρεται. 

Το ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ υποσχέθηκε μια συζήτηση κάθε βδομάδα με γνωστούς ανθρώπους από την Ελλάδα και το εξωτερικό σχετικά με τρέχοντα θεατρικά/καλλιτεχνικά προβλήματα με την ευκαιρία που μας δίνει η «στάση εργασιών» του Κου Covid-19.

Συνεχίζουμε λοιπόν και την Παρασκευή 17/4 στις 6.00 το απόγευμα

Με τον σκηνοθέτη και καλλιτεχνικό διευθυντή του ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ, ΝΙΚΟ ΚΑΜΤΣΗ θα συζητήσουν ο ηθοποιός και σκηνοθέτης του θεάτρου ΣΤΟΑ ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ , ο καθηγητής θεατρολογίας του Αριστοτελείου πανεπιστημίου, θεατρολόγος, κριτικός ΣΑΒΒΑΣ ΠΑΤΣΑΛΙΔΗΣ, ο σκηνοθέτης και εκπαιδευτικός ΤΑΚΗΣ ΤΖΑΜΑΡΙΑΣ.

Η συζήτηση θα περιστραφεί γύρω από τις κοινωνικές συνθήκες που διαμορφώνονται κατά την διάρκεια και μετά την υγειονομική κρίση του covid-19 και τι σημαίνουν αυτές οι συνθήκες για την καλλιτεχνικής δημιουργία.

Ποιο θα είναι το θέατρο και οι προϋποθέσεις κάτω από τις οποίες θα «συμβαίνει» θέατρο και ποιο είναι το «πρόσωπο» των δημιουργών του στην μετά-covid εποχή.

Η μετάδοση του LIVE STREAMING θα γίνει μέσα από τη σελίδα του ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ στο facebook: https://www.facebook.com/ToposAllouAeroplio/ στις 6.00 μμ

Η «Αναφορά στον Γκρέκο», είναι το τελευταίο έργο τού μεγάλου Έλληνα συγγραφέα. Ένα είδος πνευματικής αυτοβιογραφίας ή, όπως τη χαρακτηρίζει ο ίδιος ο Καζαντζάκης, μια «αναφορά»  με τη στρατιωτική έννοια του όρου, σχετικά με τους στόχους του και τις προσπάθειές του. Ξεκινά από τα παιδικά του χρόνια και σταματά στην ημέρα της «κρητικής ματιάς» και στη σύλληψη της Οδύσσειας. Δεν αφηγείται το σύνολο της ζωής του, αλλά παρουσιάζει τους σταθμούς της πνευματικής του πορείας, χωρίς να ακολουθεί την αυστηρή χρονολογική σειρά της πραγματικής του βιογραφίας.

Στην παράσταση πρωταγωνιστεί ο Τάκης Χρυσικάκος, που ερμηνεύει τον Νίκο Καζαντζάκη και πρόσωπα του έργου του και συνομιλεί με τους πρωταγωνιστές του, τον Καπετάν Μιχάλη, τον Αλέξη Ζορμπά, τον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο και την ωραία Ελένη του Ομήρου!

Μια παράσταση, που μέσα από τους ήρωες των έργων του Νίκου Καζαντζάκη και τις εξομολογήσεις του (στον παππού του, όπως αποκαλεί τον Ελ Γκρέκο) συναντάμε το μεγαλείο της Ελλάδας και το ανυπόταχτο πνεύμα του ίδιου του συγγραφέα.

Το πρόγραμμα των παραστάσεων ξεκίνησε από την Κρήτη,  τη γενέτειρα του Νίκου Καζαντζάκη, με τη συνεργασια του ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης και την στήριξη της Περιφέρειας Κρήτης και προκάλεσε μεγάλο ενθουσιασμό και συγκίνηση.

Στις 4 Ιουνίου 2015, ύστερα από πρόσκληση του τομέα πολιτισμού του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου, η παράσταση παρουσιάστηκε στις Βρυξέλλες, ενώ η καλοκαιρινή πρεμιέρα της πραγματοποιήθηκε στο Ηράκλειο, στον τάφο του Καζαντζάκη με την υποστήριξη του Δήμου Ηρακλείου. Οι καλοκαιρινές παραστάσεις ολοκληρώθηκαν στη Γαύδο.

Η παράσταση, που γίνεται σε συνεργασία με τις Εκδόσεις Καζαντζάκη, συνεχίζει να παρουσιάζεται και εχει ταξιδέψει σε πανεπιστήμια και πόλεις της Ελλαδας και της Ευρώπης, υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού του Υπουργείου Εξωτερικών , της Περιφέρειας Κρήτης και του Μουσείου Καζαντζάκη, για να τιμήσει το έργο του μεγάλου στοχαστή και συγγραφέα.
 
Από τις 20 Μαρτίου, θα παρουσιάζεται στο θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ του Ν. Καμτσή, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.00.
 
 
Πληροφορίες Παράστασης
 
«Αναφορά στον Γκρέκο» του Ν. Καζαντζάκη
Με τον Τάκη Χρυσικάκο
 
Πρεμιέρα Παρασκευή 20 Μαρτίου στις 21.00
Κάθε Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 21.00
Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ
Κεφαλληνίας 17 & Κυκλάδων, Κυψέλη
Κρατήσεις: 2108656004, 2108679535
Τιμές εισιτηρίων: 12 & 8 ευρώ
 
Ταυτότητα παράστασης
Θεατρική προσαρμογή – σκηνοθεσία-εικαστικά: Τάκης Χρυσικάκος
Συνεργάτης - σκηνοθέτης: Εμμανουέλα Αλεξίου
Επιλογές τραγουδιών: Χαϊνης Δημήτρης Αποστολάκης
Φωτισμοί: Ντίνος Μεταλίδης