Σκηνοθεσία: Γιώργος Σουλεϊμαν
«H χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας» /δυο τελευταίες παραστάσεις
Σάββατο, 21/04/2018 - 15:36ΚΥΡΙΑΚΗ 22 ΑΠΡΙΛΙΟΥ στις 12:00
ΚΥΡΙΑΚΗ 29 ΑΠΡΙΛΙΟΥ στις 12:00
Η θεατρική εταιρεία "Νεάπολις" ολοκληρώνει την Κυριακή 29 Απριλίου, τις παραστάσεις της μαγικής ιστορίας της Ήβης Σοφιανού «Η χώρα των πελαργών… ένα παραμύθι της θάλασσας» στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104.
Η Ήβη Σοφιανού, από την οικογένεια Σοφιανού, αγαπητή στην Ελλάδα για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθεάτρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η "Φρουτοπία" και "Του Κουτιού τα Παραμύθια", για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέτρο και γράφει για το παιδικό θέατρο.
"Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας" είναι μια παράσταση με δράση, συγκίνηση και χιούμορ, που θα γοητεύσει τα παιδιά, ενώ παράλληλα μας μεταφέρει μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο αλλά και για το περιβάλλον.
Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Θα μάθουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι την διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.
Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Ήβη Σοφιανού
Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"
Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Μουσική επιμέλεια: Νεφέλη Κουλούρη
Μουσική ενορχήστρωση- ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας
Χορογραφίες- κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη
Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς
Φωτογραφία αφίσας: Μάριος Γκαβογιάννης
Φωτογραφίες παράστασης: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη
ΠΑΙΖΟΥΝ:
Γιάννης Τσουρουνάκης, Νεφέλη Κουλούρη, Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Ακούγονται οι φωνές των ηθοποιών (αλφαβητικά):
Κωνσταντίνος Κουνέλλας
Κωνσταντίνα Λιναρδάτου
Άγγελος Χατζάς
Το τραγούδι του φινάλε ερμηνεύουν αλφαβητικά οι:
Ευαγγελία Καρακατσάνη
Αντώνης Παπαδάκης
Μαριάννα Πολυχρονίδη
Παραστάσεις:
Κυριακή 22 Απριλίου στις 12:00
Κυριακή 29 Απριλίου στις 12:00
Γενική είσοδος : 10€
(Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία)
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
"Η Απελευθέρωση" από 23 Απριλίου και για 11 μόνο παραστάσεις στο θέατρο 104
Τετάρτη, 18/04/2018 - 18:50
Η Απελευθέρωση
μια αντι – ιστορική κωμωδία του Δημήτρη Τσεκούρα
από τη Δευτέρα 23 Απριλίου για 11 μόνο παραστάσεις
Μια γιορτή, μια οικογένεια, ένας ξένος κι ένα τραπέζι. Συγκρούσεις, αποκαλύψεις, φιλοσοφίες, πόθοι, αναμνήσεις, ο έρωτας και το κακό που δεν έρχεται ποτέ από έξω. Στιγμές που οδηγούν σε απώλειες. Η επόμενη ημέρα θα είναι ημέρα απελευθέρωσης;
“Απελευθέρωση : εγκεφαλική κατάσταση κατά την οποία ένα υποκείμενο υπό την επήρεια παράλογων κι αφύσικων ψυχοσωματικών εξαναγκασμών οδηγείται με ηχηρό ή απολύτως σιωπηλό τρόπο στη σταδιακή ή ακαριαία απομάκρυνσή του από ένα άλλο υποκείμενο ή από μία πατρίδα ή από έναν εχθρό.”
Η παράσταση τοποθετεί σ΄ έναν τόπο χωρίς χρόνο τα μέλη μιας κλειστής κοινωνικής ομάδας, που αποτελούν μέρος της ευρύτερης, εγκλωβισμένα στις προσωπικές τους ιστορίες, να παλεύουν με τα στερεότυπα. Λιτά κι απέριττα, σπαραχτικά αβοήθητα... Κι όλα αυτά μέσα από κωμικοτραγικές καταστάσεις κι ένα καψουροτράγουδο που διέπει την ύπαρξή τους.
“Η Απελευθέρωση” παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και είναι το έβδομο θεατρικό έργο του Δημήτρη Τσεκούρα που ανεβαίνει στη θεατρική σκηνή της Αθήνας (“Το νερό γνωρίζει”, “Η Μπέμπα”, “Η λίμνη”, “Η φθορά”, “Κάθε σαράντα χρόνια”. “Η εξομολόγηση ενός βαμπίρ”).
Με αφορμή την επέτειο της Απελευθέρωσης των Ιωαννίνων, ο συγγραφέας περιγράφει τη μέρα μιας οικογένειας, σε μια ατμόσφαιρα όπου κυρίως διαπραγματεύεται τον έρωτα και τον φασισμό κάθε είδους. Πρόκειται για ένα τοπίο ασφυκτικό για ένα ελεύθερο πνεύμα. Η μητέρα, ο θείος, ο γιος, η κοπέλα του γιου, ο ξένος. Όλοι κάθονται γύρω από ένα τραπέζι για να γιορτάσουν. Η συνάντησή του καταλήγει σ' ένα απρόσμενο για όλους γεγονός που μετατρέπει το γιορτινό τραπέζι σε τραπέζι μνημοσύνου. Ένα χρόνο μετά οι ήρωες αφηγούνται τι έγινε εκείνη την ημέρα.
Ερμηνεία
Βασίλης Βηλαράς
Κατερίνα Δημάτη
Άρης Ντελία
Ντέπυ Πάγκα
Γιάννης Παπαϊωάννου
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Ζωή Ξανθοπούλου
Μουσική:Σπύρος Γραμμένος
Βοηθός σκηνοθέτη: Έφη (Ρόμπιν) Χαστά
Φωτογραφίες: Δήμητρα Τριανταφύλλου
Ημέρες και ώρες παραστάσεων
κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9.15 μμ έως τις 29 Μαΐου
Διάρκεια 85'
Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος :12 €
Φοιτητικό, ανέργων: 8€
Ατέλειες ηθοποιών: 5€
Χώρος: Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός)
Τηλ :
http://www.104.gr/- www.faceb ook.com/theatre104/
μια αντι – ιστορική κωμωδία του Δημήτρη Τσεκούρα
από τη Δευτέρα 23 Απριλίου για 11 μόνο παραστάσεις
Μια γιορτή, μια οικογένεια, ένας ξένος κι ένα τραπέζι. Συγκρούσεις, αποκαλύψεις, φιλοσοφίες, πόθοι, αναμνήσεις, ο έρωτας και το κακό που δεν έρχεται ποτέ από έξω. Στιγμές που οδηγούν σε απώλειες. Η επόμενη ημέρα θα είναι ημέρα απελευθέρωσης;
“Απελευθέρωση : εγκεφαλική κατάσταση κατά την οποία ένα υποκείμενο υπό την επήρεια παράλογων κι αφύσικων ψυχοσωματικών εξαναγκασμών οδηγείται με ηχηρό ή απολύτως σιωπηλό τρόπο στη σταδιακή ή ακαριαία απομάκρυνσή του από ένα άλλο υποκείμενο ή από μία πατρίδα ή από έναν εχθρό.”
Η παράσταση τοποθετεί σ΄ έναν τόπο χωρίς χρόνο τα μέλη μιας κλειστής κοινωνικής ομάδας, που αποτελούν μέρος της ευρύτερης, εγκλωβισμένα στις προσωπικές τους ιστορίες, να παλεύουν με τα στερεότυπα. Λιτά κι απέριττα, σπαραχτικά αβοήθητα... Κι όλα αυτά μέσα από κωμικοτραγικές καταστάσεις κι ένα καψουροτράγουδο που διέπει την ύπαρξή τους.
“Η Απελευθέρωση” παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και είναι το έβδομο θεατρικό έργο του Δημήτρη Τσεκούρα που ανεβαίνει στη θεατρική σκηνή της Αθήνας (“Το νερό γνωρίζει”, “Η Μπέμπα”, “Η λίμνη”, “Η φθορά”, “Κάθε σαράντα χρόνια”. “Η εξομολόγηση ενός βαμπίρ”).
Με αφορμή την επέτειο της Απελευθέρωσης των Ιωαννίνων, ο συγγραφέας περιγράφει τη μέρα μιας οικογένειας, σε μια ατμόσφαιρα όπου κυρίως διαπραγματεύεται τον έρωτα και τον φασισμό κάθε είδους. Πρόκειται για ένα τοπίο ασφυκτικό για ένα ελεύθερο πνεύμα. Η μητέρα, ο θείος, ο γιος, η κοπέλα του γιου, ο ξένος. Όλοι κάθονται γύρω από ένα τραπέζι για να γιορτάσουν. Η συνάντησή του καταλήγει σ' ένα απρόσμενο για όλους γεγονός που μετατρέπει το γιορτινό τραπέζι σε τραπέζι μνημοσύνου. Ένα χρόνο μετά οι ήρωες αφηγούνται τι έγινε εκείνη την ημέρα.
Ερμηνεία
Βασίλης Βηλαράς
Κατερίνα Δημάτη
Άρης Ντελία
Ντέπυ Πάγκα
Γιάννης Παπαϊωάννου
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Ζωή Ξανθοπούλου
Μουσική:Σπύρος Γραμμένος
Βοηθός σκηνοθέτη: Έφη (Ρόμπιν) Χαστά
Φωτογραφίες: Δήμητρα Τριανταφύλλου
Ημέρες και ώρες παραστάσεων
κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9.15 μμ έως τις 29 Μαΐου
Διάρκεια 85'
Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος :12 €
Φοιτητικό, ανέργων: 8€
Ατέλειες ηθοποιών: 5€
Χώρος: Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός)
Τηλ :
http://www.104.gr/- www.faceb ook.com/theatre104/
«...Για να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές» στο θέατρο 104.
Τετάρτη, 04/04/2018 - 13:09
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ 4 ΑΚΟΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
14,15,28,29 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
«...Για να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές»
-Μια αέναη ιστορία του κόσμου-
του Gabriel Calderon
Η μαύρη κωμωδία του βραβευμένου συγγραφέα Γκαμπριέλ Καλντερόν, που παρουσιάζεται με επιτυχία για πρώτη φορά στην Ελλάδα, παρατείνεται για 4 ακόμα παραστάσεις στο θέατρο 104.
Σε μετάφραση Δημήτρη Ψαρρά και σκηνοθεσία Πάνου Κούγια.
Μια παραγωγή τηςsquare theatre company
http://www.squaretheatrecompany.com/
Με τους Αλεξάνδρα Παντελάκη, Αργύρη Γκαγκάνη, Δάφνη Μανούσου, Ιωάννη Αθανασόπουλο, Αδριανό Γκάτσο, Χρήστο Καρανικόλα, Γεωργία Παντέλη.
ΥΠΟΘΕΣΗ
Η Άννα, μια νέα κοπέλα που προσπαθεί να μάθει την αλήθεια για το τί συνέβη στην οικογένειά της την περίοδο της Δικτατορίας της Ουρουγουάης, αποφασίζει με τη βοήθεια του εφευρέτη συντρόφου της, του Ταδέο, να συγκεντρώσει ξανά όλους τους συγγενείς της γύρω απ’ το Χριστουγεννιάτικο τραπέζι. Με τη βοήθεια μιας χρονομηχανής που έχουν κατασκευάσει, συγγενείς από το παρόν και από το παρελθόν, ζωντανοί και νεκροί, μαζεύονται σ' ένα μοναδικό δείπνο δημιουργώνταςτραγελαφικές καταστάσειςκαι απροσδόκητες εξελίξεις.
Τι συμβαίνει, όμως, όταν η "αλήθεια" είναι τελικά υποκειμενική; Όταν στην προσπάθειά της να ειπωθεί, αυτοκαταστρέφεται; Τι συμβαίνει όταν δεν υπάρχει αλήθεια και ούτε ποτέ υπήρξε σε αυτόν τον κόσμο; Μήπως είναι απλά, μια ακόμη υπερεκτιμημένη έννοια; Ποιος θυμάται τον πρώτο - πρώτο πόλεμο; Ποιος θυμάται την πρώτη δικτατορία; Ποιος τους νεκρούς και ποιος τους νικητές; Ποιοι είναι οι πρωταγωνιστές, τελικά, και ποιο ειδεχθές αμάρτημα διέπραξαν για να πρέπει να « ψοφήσουν » ;
Μια απρόσωπη κοινότητα που ξεκινά από το απόλυτο μηδέν, μια κοινότητα χωρίς παρελθόν και παρόν, χωρίς ταυτότητα, μια κοινότητα « καθαρή », ειρωνική, με μαύρο χιούμορ, καγχάζουσα, αλλά και προκλητική, μια αναρχική κοινότητα που έχει μόνο έναν σκοπό: να επέλθει η « κάθαρση », ακόμα και αν το τίμημα που πληρώνει εμπεριέχει τη συντέλεια του κόσμου.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ
Το έργο γράφτηκε κατόπιν ανάθεσης από το “Le Théâtre des Quartiers d'Ivry“, Παρίσι – Γαλλία. Τον Σεπτέμβριο του 2012 παρουσιάστηκε στο «Διεθνές Φεστιβάλ του Μανισάλες» (Κολομβία). Κατόπιν, το έργο ανέβηκε στην Ουρουγουάη τον Νοέμβριο του 2012, ενώ τον Μάρτιο του 2013, ανέβηκε στο Παρίσι. Επιπλέον, έχει παρουσιασθεί στα εξής φεστιβάλ: Διεθνές Φεστιβάλ “Santiago a mil”, Χιλή· Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου “Santa Cruz de la Sierra”, Βολιβία· Φεστιβάλ “Cena Contemporánea”, Βραζιλία· «30ο Διεθνές Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Θεάτρου του Μαϊάμι», ΗΠΑ· και στη «Διεθνή Έκθεση Βιβλίου της Γκουανταλαχάρα», Μεξικό. Τέλος, έχει ενταχθεί στο ρεπερτόριο της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου της Καταλονίας στη Βαρκελώνη, τον Απρίλιο του 2018, σε σκηνοθεσία του ίδιου του συγγραφέα. Έχει μεταφραστεί στα γαλλικά, στα αγγλικά, στα πορτογαλικά, στα καταλανικά και στα ελληνικά.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ
Ο Γκαμπριέλ Καλντερόν γεννήθηκε το 1982 στο Μοντεβιδέο και είναι θεατρικός συγγραφέας, σκηνοθέτης και ηθοποιός. Έχει γράψει πάνω από 20 θεατρικά έργα κι έχει αποσπάσει τα εξής βραβεία: «Βραβείο Florencio» (2005) για τον καλύτερο σκηνοθέτη της χρονιάς (Σύλλογος Κριτικών Θεάτρου της Ουρουγουάης)· «Βραβείο Iris» (2008) για το έργο του Obscena· Βραβείο για Νέους Δραματουργούς (2003), το οποίο του απένειμε το Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου για τρία διαφορετικά έργα, κ.α. Έχει τιμηθεί δύο φορές με το «Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας της Ουρουγουάης»: το 2011, για το έργο του Mi pequeño mundo porno (Ο μικρός πορνογραφικός κόσμος μου) και το 2016 για το έργο του Tal vez la vida sea ridícula (Ίσως η ζωή να είναι γελοία). Το 2009, έγινε δεκτός στο «Διεθνές Πρόγραμμα Φιλοξενίας Θεατρικών Συγγραφέων» του Θεάτρου Royal Court Theatre (International Playwrights' Programme). Είναι μέλος, από το 2011, του Lincoln Center Theater Directors Lab, καθώς και φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στη Γαλλία, στο Θέατρο Théâtre des Quartiers d'Ivry, στο Παρίσι. Τα έργα του έχουν παρασταθεί στην Αργεντινή, τη Βραζιλία, την Ισπανία, τη Γαλλία, τις Ηνωμένες Πολιτείες, το Μεξικό, τον Παναμά, την Κόστα Ρίκα, το Εκουαδόρ, τη Βολιβία και το Περού, ενώ έχουν μεταφραστεί στα γαλλικά, στα γερμανικά, στα αγγλικά, στα καταλανικά και στα πορτογαλικά. Στην ελληνική γλώσσα, έχει μεταφραστεί το έργο του Να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές, για να ενταχθεί στη συλλογή Ουρουγουάη: Τρία σύγχρονα θεατρικά έργα, η οποία βρίσκεται υπό έκδοση από τις Εκδόσεις “Isuku Verlag” (Επιμέλεια συλλογής: Δημήτρης Ε. Ψαρράς). Οι παραστάσεις των έργων του έχουν συμπεριληφθεί επανειλημμένως στο πρόγραμμα δεκαπέντε και πλέον Διεθνών Φεστιβάλ Θεάτρου στην Αμερική και την Ευρώπη. Έχει πραγματοποιήσει διαλέξεις, μαθήματα, εργαστήρια και σεμινάρια: στην Αργεντινή, τη Βραζιλία, τη Χιλή, την Κούβα, το Μεξικό, τη Γαλλία, το Ισραήλ, την Παλαιστίνη και την Ελβετία. Το 2012 και το 2013, πραγματοποιήθηκε στη Γαλλία, και συγκεκριμένα στο Θέατρο “Théâtre des Quartiers d´Ivry”, στο Παρίσι, ο κύκλος “Radical Calderón – Τριλογία της Ουρουγουάης”. Ο εν λόγω κύκλος αφορούσε το ανέβασμα δύο εκ των έργων του στα γαλλικά, με γάλλους ηθοποιούς (Uz και Or), καθώς και τη μετάκληση της παράστασης του έργου του Να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές, σε σκηνοθεσία του ίδιου του συγγραφέα. Επιπλέον, κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις “Actes Sud Papiers” η τριλογία των έργων του (Uz- Or και Ex [Να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές]). Το γαλλικό θεατρικό περιοδικό “Fricción” αφιέρωσε ένα ολόκληρο τεύχος στο θέατρο του Καλντερόν και δημοσίευσε στα γαλλικά το έργο του Un día en la vida de Monseñor Nicolás Rasguño (Μια μέρα στη ζωή του Σεβασμιότατου Νικολά Ρασγούνιο). Έχει αναλάβει σημαντικές διοικητικές θέσεις στην Ουρουγουάη, όπως, μεταξύ άλλων, του Διευθυντή του Εθνικού Ινστιτούτου Σκηνικών Τεχνών (2014-2015) και του Γενικού Διευθυντή Πολιτιστικών Προγραμμάτων της Εθνικής Διεύθυνσης Πολιτισμού του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού (2006-2010).
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Συγγραφέας: Gabriel Calderon
Μετάφραση: Δημήτρης Ε. Ψαρράς
Σκηνοθεσία: Πάνος Κούγιας
Παίζουν: Αλεξάνδρα Παντελάκη, Αργύρης Γκαγκάνης, Δάφνη Μανούσου, Ιωάννης Αθανασόπουλος, Αδριανός Γκάτσος, Χρήστος Καρανικόλας, Γεωργία Παντέλη
Σκηνικά- Κοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου- Τζίνα Ηλιοπούλου
Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας
Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής
Post production: David Teissier
Παραγωγή: SQUARE THEATER COMPANY
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Θέατρο «104» (Ευμολπιδών 41, Γκάζι, 11854 Αθήνα)
Τηλ: 210 3455.020
ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Σάββατο: 21:00
Κυριακή: 19:00
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ 4 ΑΚΟΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
14,15,28,29 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
Διάρκεια : 80' χωρίς διάλλειμα
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
Γενική είσοδος: 12 ευρώ.
14,15,28,29 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
«...Για να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές»
-Μια αέναη ιστορία του κόσμου-
του Gabriel Calderon
Η μαύρη κωμωδία του βραβευμένου συγγραφέα Γκαμπριέλ Καλντερόν, που παρουσιάζεται με επιτυχία για πρώτη φορά στην Ελλάδα, παρατείνεται για 4 ακόμα παραστάσεις στο θέατρο 104.
Σε μετάφραση Δημήτρη Ψαρρά και σκηνοθεσία Πάνου Κούγια.
Μια παραγωγή τηςsquare theatre company
http://www.squaretheatrecompany.com/
Με τους Αλεξάνδρα Παντελάκη, Αργύρη Γκαγκάνη, Δάφνη Μανούσου, Ιωάννη Αθανασόπουλο, Αδριανό Γκάτσο, Χρήστο Καρανικόλα, Γεωργία Παντέλη.
ΥΠΟΘΕΣΗ
Η Άννα, μια νέα κοπέλα που προσπαθεί να μάθει την αλήθεια για το τί συνέβη στην οικογένειά της την περίοδο της Δικτατορίας της Ουρουγουάης, αποφασίζει με τη βοήθεια του εφευρέτη συντρόφου της, του Ταδέο, να συγκεντρώσει ξανά όλους τους συγγενείς της γύρω απ’ το Χριστουγεννιάτικο τραπέζι. Με τη βοήθεια μιας χρονομηχανής που έχουν κατασκευάσει, συγγενείς από το παρόν και από το παρελθόν, ζωντανοί και νεκροί, μαζεύονται σ' ένα μοναδικό δείπνο δημιουργώνταςτραγελαφικές καταστάσειςκαι απροσδόκητες εξελίξεις.
Τι συμβαίνει, όμως, όταν η "αλήθεια" είναι τελικά υποκειμενική; Όταν στην προσπάθειά της να ειπωθεί, αυτοκαταστρέφεται; Τι συμβαίνει όταν δεν υπάρχει αλήθεια και ούτε ποτέ υπήρξε σε αυτόν τον κόσμο; Μήπως είναι απλά, μια ακόμη υπερεκτιμημένη έννοια; Ποιος θυμάται τον πρώτο - πρώτο πόλεμο; Ποιος θυμάται την πρώτη δικτατορία; Ποιος τους νεκρούς και ποιος τους νικητές; Ποιοι είναι οι πρωταγωνιστές, τελικά, και ποιο ειδεχθές αμάρτημα διέπραξαν για να πρέπει να « ψοφήσουν » ;
Μια απρόσωπη κοινότητα που ξεκινά από το απόλυτο μηδέν, μια κοινότητα χωρίς παρελθόν και παρόν, χωρίς ταυτότητα, μια κοινότητα « καθαρή », ειρωνική, με μαύρο χιούμορ, καγχάζουσα, αλλά και προκλητική, μια αναρχική κοινότητα που έχει μόνο έναν σκοπό: να επέλθει η « κάθαρση », ακόμα και αν το τίμημα που πληρώνει εμπεριέχει τη συντέλεια του κόσμου.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ
Το έργο γράφτηκε κατόπιν ανάθεσης από το “Le Théâtre des Quartiers d'Ivry“, Παρίσι – Γαλλία. Τον Σεπτέμβριο του 2012 παρουσιάστηκε στο «Διεθνές Φεστιβάλ του Μανισάλες» (Κολομβία). Κατόπιν, το έργο ανέβηκε στην Ουρουγουάη τον Νοέμβριο του 2012, ενώ τον Μάρτιο του 2013, ανέβηκε στο Παρίσι. Επιπλέον, έχει παρουσιασθεί στα εξής φεστιβάλ: Διεθνές Φεστιβάλ “Santiago a mil”, Χιλή· Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου “Santa Cruz de la Sierra”, Βολιβία· Φεστιβάλ “Cena Contemporánea”, Βραζιλία· «30ο Διεθνές Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Θεάτρου του Μαϊάμι», ΗΠΑ· και στη «Διεθνή Έκθεση Βιβλίου της Γκουανταλαχάρα», Μεξικό. Τέλος, έχει ενταχθεί στο ρεπερτόριο της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου της Καταλονίας στη Βαρκελώνη, τον Απρίλιο του 2018, σε σκηνοθεσία του ίδιου του συγγραφέα. Έχει μεταφραστεί στα γαλλικά, στα αγγλικά, στα πορτογαλικά, στα καταλανικά και στα ελληνικά.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ
Ο Γκαμπριέλ Καλντερόν γεννήθηκε το 1982 στο Μοντεβιδέο και είναι θεατρικός συγγραφέας, σκηνοθέτης και ηθοποιός. Έχει γράψει πάνω από 20 θεατρικά έργα κι έχει αποσπάσει τα εξής βραβεία: «Βραβείο Florencio» (2005) για τον καλύτερο σκηνοθέτη της χρονιάς (Σύλλογος Κριτικών Θεάτρου της Ουρουγουάης)· «Βραβείο Iris» (2008) για το έργο του Obscena· Βραβείο για Νέους Δραματουργούς (2003), το οποίο του απένειμε το Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου για τρία διαφορετικά έργα, κ.α. Έχει τιμηθεί δύο φορές με το «Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας της Ουρουγουάης»: το 2011, για το έργο του Mi pequeño mundo porno (Ο μικρός πορνογραφικός κόσμος μου) και το 2016 για το έργο του Tal vez la vida sea ridícula (Ίσως η ζωή να είναι γελοία). Το 2009, έγινε δεκτός στο «Διεθνές Πρόγραμμα Φιλοξενίας Θεατρικών Συγγραφέων» του Θεάτρου Royal Court Theatre (International Playwrights' Programme). Είναι μέλος, από το 2011, του Lincoln Center Theater Directors Lab, καθώς και φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στη Γαλλία, στο Θέατρο Théâtre des Quartiers d'Ivry, στο Παρίσι. Τα έργα του έχουν παρασταθεί στην Αργεντινή, τη Βραζιλία, την Ισπανία, τη Γαλλία, τις Ηνωμένες Πολιτείες, το Μεξικό, τον Παναμά, την Κόστα Ρίκα, το Εκουαδόρ, τη Βολιβία και το Περού, ενώ έχουν μεταφραστεί στα γαλλικά, στα γερμανικά, στα αγγλικά, στα καταλανικά και στα πορτογαλικά. Στην ελληνική γλώσσα, έχει μεταφραστεί το έργο του Να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές, για να ενταχθεί στη συλλογή Ουρουγουάη: Τρία σύγχρονα θεατρικά έργα, η οποία βρίσκεται υπό έκδοση από τις Εκδόσεις “Isuku Verlag” (Επιμέλεια συλλογής: Δημήτρης Ε. Ψαρράς). Οι παραστάσεις των έργων του έχουν συμπεριληφθεί επανειλημμένως στο πρόγραμμα δεκαπέντε και πλέον Διεθνών Φεστιβάλ Θεάτρου στην Αμερική και την Ευρώπη. Έχει πραγματοποιήσει διαλέξεις, μαθήματα, εργαστήρια και σεμινάρια: στην Αργεντινή, τη Βραζιλία, τη Χιλή, την Κούβα, το Μεξικό, τη Γαλλία, το Ισραήλ, την Παλαιστίνη και την Ελβετία. Το 2012 και το 2013, πραγματοποιήθηκε στη Γαλλία, και συγκεκριμένα στο Θέατρο “Théâtre des Quartiers d´Ivry”, στο Παρίσι, ο κύκλος “Radical Calderón – Τριλογία της Ουρουγουάης”. Ο εν λόγω κύκλος αφορούσε το ανέβασμα δύο εκ των έργων του στα γαλλικά, με γάλλους ηθοποιούς (Uz και Or), καθώς και τη μετάκληση της παράστασης του έργου του Να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές, σε σκηνοθεσία του ίδιου του συγγραφέα. Επιπλέον, κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις “Actes Sud Papiers” η τριλογία των έργων του (Uz- Or και Ex [Να ψοφήσουν οι πρωταγωνιστές]). Το γαλλικό θεατρικό περιοδικό “Fricción” αφιέρωσε ένα ολόκληρο τεύχος στο θέατρο του Καλντερόν και δημοσίευσε στα γαλλικά το έργο του Un día en la vida de Monseñor Nicolás Rasguño (Μια μέρα στη ζωή του Σεβασμιότατου Νικολά Ρασγούνιο). Έχει αναλάβει σημαντικές διοικητικές θέσεις στην Ουρουγουάη, όπως, μεταξύ άλλων, του Διευθυντή του Εθνικού Ινστιτούτου Σκηνικών Τεχνών (2014-2015) και του Γενικού Διευθυντή Πολιτιστικών Προγραμμάτων της Εθνικής Διεύθυνσης Πολιτισμού του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού (2006-2010).
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Συγγραφέας: Gabriel Calderon
Μετάφραση: Δημήτρης Ε. Ψαρράς
Σκηνοθεσία: Πάνος Κούγιας
Παίζουν: Αλεξάνδρα Παντελάκη, Αργύρης Γκαγκάνης, Δάφνη Μανούσου, Ιωάννης Αθανασόπουλος, Αδριανός Γκάτσος, Χρήστος Καρανικόλας, Γεωργία Παντέλη
Σκηνικά- Κοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου- Τζίνα Ηλιοπούλου
Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας
Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής
Post production: David Teissier
Παραγωγή: SQUARE THEATER COMPANY
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Θέατρο «104» (Ευμολπιδών 41, Γκάζι, 11854 Αθήνα)
Τηλ: 210 3455.020
ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Σάββατο: 21:00
Κυριακή: 19:00
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ 4 ΑΚΟΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
14,15,28,29 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
Διάρκεια : 80' χωρίς διάλλειμα
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
Γενική είσοδος: 12 ευρώ.
“Ο ΣΗΜΑΙΟΦΟΡΟΣ” στο θέατρο 104
Δευτέρα, 02/04/2018 - 00:40
ΠΡΕΜΙΕΡΑ : ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.00 έως τις 26 Μαΐου
Μετά την βράβευσή της με το Βραβείο Ένωσης Ελλήνων Κριτικών ως "πρωτοεμφανιζόμενος καλλιτέχνης (2013-2014)" η θεατρική ομάδα Ubuntu επιστρέφει στα θεατρικά δρώμενα της Αθήνας, παρουσιάζοντας επί σκηνής για πρώτη φορά στην Ελλάδα το νεανικό αριστούργημα του Rainer Maria Rilke «Το τραγούδι του έρωτα και του θανάτου του σημαιοφόρου Χριστόφορου Ρίλκε».
Το δημοφιλέστερο έργο του Rilke - «ένα πεζό μολυσμένο από στίχους» όπως ο ίδιος ο ποιητής το χαρακτήριζε - γραμμένο το 1906, με αφορμή τον θάνατο στο πεδίο της μάχης ενός μακρινού προγόνου του ποιητή, μας αφηγείται μια λυρική ιστορία ενηλικίωσης και ηρωισμού, μια πορεία από τον φόβο στη γενναιότητα, θέτοντας σε διαπραγμάτευση την έννοια του «ήρωα».
Το 1662, ο δεκαοχτάχρονος ιππότης Χριστόφορος Ρίλκε οδεύει προς το μέτωπο, ενάντια σε έναν εχθρό που δεν ξέρει, μην ξέροντας όμως ούτε ο ίδιος ποιος είναι. Καλπάζοντας «πάνω από σκοτωμένους χωρικούς», σε ένα ζοφερό τοπίο, μέσα σε καπνούς και συντρίμμια, θα ψάξει να βρει γύρω του την ομορφιά για να αντισταθμίσει την ασχήμια και τη βιαιότητα του πολέμου. Στο τέλος όμως, ο σημαιοφόρος – πια - Χριστόφορος Ρίλκε, θα πέσει νεκρός και θα είναι σαν να κάηκε από την ίδια αυτή φλόγα για ζωή που φούντωνε μέσα του. Μόνος του. Ένας διάττων αστήρ.
Ήταν λοιπόν αυτός ο θάνατος ηρωικός; Γνώριζε ο ίδιος ότι πέθαινε ως ήρωας; Τι μας κάνει να χαρακτηρίσουμε μια πράξη ηρωική; Το μέγεθός της; Η συνάρτησή της από το κοινωνικό όφελος; Κι αν αυτά τα ερωτήματα φαίνεται να έχουν εύκολα απάντηση σε μια μεσαιωνική ιστορία, πως θα μπορούσαν να απαντηθούν σήμερα;
Πιστή στην θεατρική απόδοση μεγάλων λογοτεχνικών έργων και την αφηγηματικότητα, όπως στις προηγούμενες δουλειές της («Η χαμένη τιμή της Καταρίνα Μπλουμ» - Bios, «Διαβολιάδα» του Μιχαήλ Μπουλγκάκωφ» - Bios), και εισάγοντας για πρώτη φορά στοιχεία του θεάτρου - ντοκουμέντου, η ομάδα UBUNTU θα επιχειρήσει μια επί σκηνής ανασύσταση όσων συνειδητά ο Ρίλκε δεν άρθρωσε στις 26 στροφές – εικόνες του ποιήματός του: μαρτυρίες επιζώντων πολέμου θα δημιουργήσουν το τοπίο μέσα στο οποίο, δύο ηθοποιοί – αφηγητές θα ερμηνεύσουν το ποίημα, ενώ συνεντεύξεις και αποσπάσματα από βιογραφίες σημερινών «ηρώων» θα προσπαθήσουν να ανοίξουν διάλογο της ιστορίας του τότε με την ζωή του σήμερα.
Γιατί τελικά, αν «έναυσμα του ηρωισμού είναι η Δυσχέρεια» και ήρωας αυτός που «ανατρέπει τους εις βάρος του συσχετισμούς χωρίς ο ίδιος να καθίσταται φορέας του υπερφυσικού», ποιος από μας σήμερα θα μπορούσε να είναι σημαιοφόρος; Υπερασπιζόμενος τι; Και ενάντια σε τι;
Συντελεστές:
ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΡΑΣΙΔΑΚΗ
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΕΛΕΑΝΑ ΤΣΙΧΛΗ
ΕΡΕΥΝΑ, ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ: ΕΛΕΑΝΑ ΤΣΙΧΛΗ, ΑΡΗΣ ΛΑΣΚΟΣ
ΠΑΙΖΟΥΝ: ΑΡΗΣ ΛΑΣΚΟΣ, ΕΛΕΑΝΑ ΚΑΥΚΑΛΑ
ΜΟΥΣΙΚΗ: ΚΟΡΝΗΛΙΟΣ ΣΕΛΑΜΣΗΣ
ΣΚΗΝΙΚΑ – ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΤΙΝΑ ΤΖΟΚΑ
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΤΣΟΥ
ΒΟΗΘΟΙ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΥ - ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΥ: ΤΖΕΛΑ ΧΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΥ, ΜΑΙΡΗ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΥ
ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ: ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΑΛΛΙΑΡΗΣ, MAΚΙΓΙΑΖ: ΕΜΥ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ
Παραστάσεις:
Σάββατο και Κυριακή στις 21.00
μέχρι τις 26 Μαΐου 2018.
Τιμές εισιτηρίων:
12 ευρώ (κανονικό)
8 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65)
5 ευρώ (ανεργίας, ατέλεια ηθοποιών και σκηνοθετών)
Διάρκεια: 65΄
Προπώληση: viva.gr, 11876, Media Markt,Reload, SevenSpots, Βιβλιοπωλεία «Ευριπίδης», Αθηνόραμα
Χώρος: Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) –
Τηλ : 210 3455020
κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.00 έως τις 26 Μαΐου
Μετά την βράβευσή της με το Βραβείο Ένωσης Ελλήνων Κριτικών ως "πρωτοεμφανιζόμενος καλλιτέχνης (2013-2014)" η θεατρική ομάδα Ubuntu επιστρέφει στα θεατρικά δρώμενα της Αθήνας, παρουσιάζοντας επί σκηνής για πρώτη φορά στην Ελλάδα το νεανικό αριστούργημα του Rainer Maria Rilke «Το τραγούδι του έρωτα και του θανάτου του σημαιοφόρου Χριστόφορου Ρίλκε».
Το δημοφιλέστερο έργο του Rilke - «ένα πεζό μολυσμένο από στίχους» όπως ο ίδιος ο ποιητής το χαρακτήριζε - γραμμένο το 1906, με αφορμή τον θάνατο στο πεδίο της μάχης ενός μακρινού προγόνου του ποιητή, μας αφηγείται μια λυρική ιστορία ενηλικίωσης και ηρωισμού, μια πορεία από τον φόβο στη γενναιότητα, θέτοντας σε διαπραγμάτευση την έννοια του «ήρωα».
Το 1662, ο δεκαοχτάχρονος ιππότης Χριστόφορος Ρίλκε οδεύει προς το μέτωπο, ενάντια σε έναν εχθρό που δεν ξέρει, μην ξέροντας όμως ούτε ο ίδιος ποιος είναι. Καλπάζοντας «πάνω από σκοτωμένους χωρικούς», σε ένα ζοφερό τοπίο, μέσα σε καπνούς και συντρίμμια, θα ψάξει να βρει γύρω του την ομορφιά για να αντισταθμίσει την ασχήμια και τη βιαιότητα του πολέμου. Στο τέλος όμως, ο σημαιοφόρος – πια - Χριστόφορος Ρίλκε, θα πέσει νεκρός και θα είναι σαν να κάηκε από την ίδια αυτή φλόγα για ζωή που φούντωνε μέσα του. Μόνος του. Ένας διάττων αστήρ.
Ήταν λοιπόν αυτός ο θάνατος ηρωικός; Γνώριζε ο ίδιος ότι πέθαινε ως ήρωας; Τι μας κάνει να χαρακτηρίσουμε μια πράξη ηρωική; Το μέγεθός της; Η συνάρτησή της από το κοινωνικό όφελος; Κι αν αυτά τα ερωτήματα φαίνεται να έχουν εύκολα απάντηση σε μια μεσαιωνική ιστορία, πως θα μπορούσαν να απαντηθούν σήμερα;
Πιστή στην θεατρική απόδοση μεγάλων λογοτεχνικών έργων και την αφηγηματικότητα, όπως στις προηγούμενες δουλειές της («Η χαμένη τιμή της Καταρίνα Μπλουμ» - Bios, «Διαβολιάδα» του Μιχαήλ Μπουλγκάκωφ» - Bios), και εισάγοντας για πρώτη φορά στοιχεία του θεάτρου - ντοκουμέντου, η ομάδα UBUNTU θα επιχειρήσει μια επί σκηνής ανασύσταση όσων συνειδητά ο Ρίλκε δεν άρθρωσε στις 26 στροφές – εικόνες του ποιήματός του: μαρτυρίες επιζώντων πολέμου θα δημιουργήσουν το τοπίο μέσα στο οποίο, δύο ηθοποιοί – αφηγητές θα ερμηνεύσουν το ποίημα, ενώ συνεντεύξεις και αποσπάσματα από βιογραφίες σημερινών «ηρώων» θα προσπαθήσουν να ανοίξουν διάλογο της ιστορίας του τότε με την ζωή του σήμερα.
Γιατί τελικά, αν «έναυσμα του ηρωισμού είναι η Δυσχέρεια» και ήρωας αυτός που «ανατρέπει τους εις βάρος του συσχετισμούς χωρίς ο ίδιος να καθίσταται φορέας του υπερφυσικού», ποιος από μας σήμερα θα μπορούσε να είναι σημαιοφόρος; Υπερασπιζόμενος τι; Και ενάντια σε τι;
Συντελεστές:
ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΡΑΣΙΔΑΚΗ
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΕΛΕΑΝΑ ΤΣΙΧΛΗ
ΕΡΕΥΝΑ, ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ: ΕΛΕΑΝΑ ΤΣΙΧΛΗ, ΑΡΗΣ ΛΑΣΚΟΣ
ΠΑΙΖΟΥΝ: ΑΡΗΣ ΛΑΣΚΟΣ, ΕΛΕΑΝΑ ΚΑΥΚΑΛΑ
ΜΟΥΣΙΚΗ: ΚΟΡΝΗΛΙΟΣ ΣΕΛΑΜΣΗΣ
ΣΚΗΝΙΚΑ – ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΤΙΝΑ ΤΖΟΚΑ
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΤΣΟΥ
ΒΟΗΘΟΙ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΥ - ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΥ: ΤΖΕΛΑ ΧΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΥ, ΜΑΙΡΗ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΥ
ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ: ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΑΛΛΙΑΡΗΣ, MAΚΙΓΙΑΖ: ΕΜΥ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ
Παραστάσεις:
Σάββατο και Κυριακή στις 21.00
μέχρι τις 26 Μαΐου 2018.
Τιμές εισιτηρίων:
12 ευρώ (κανονικό)
8 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65)
5 ευρώ (ανεργίας, ατέλεια ηθοποιών και σκηνοθετών)
Διάρκεια: 65΄
Προπώληση: viva.gr, 11876, Media Markt,Reload, SevenSpots, Βιβλιοπωλεία «Ευριπίδης», Αθηνόραμα
Χώρος: Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) –
Τηλ : 210 3455020
ΟΥΡΑΝΙΑ στο ΘΕΑΤΡΟ 104
Τρίτη, 20/03/2018 - 15:40
για 10 μόνο παραστάσεις
στο ΘΕΑΤΡΟ 104
Η Ουρανία είναι φίλησου, αλλά μάλλον δεν το ξέρεις.Υπάρχει σοβαρή πιθανότητα ν’ ανήκειςστους 240 φίλους της στο facebook.Στην πραγματική ζωή είναι κάπως δύσκολο να τη συναντήσεις μιας κι η Ουρανία δε βγαίνει απ’ το σπίτι, παρά μόνο για ένα πολύ συγκεκριμένο λόγο…
Η Ουρανία είναι ερωτευμένη.Πολύ. Και φοβάται περισσότερο.Η Ουρανία χαίρεται, θυμώνει, γελάει και κλαίει.Η Ουρανία έχεισκοτεινάμυστικά.Έχεικιένα μεγάλοΌνειρο, αλλά αυτό θα σουτοεκμυστηρευτείμόνο αν σεεμπιστευτεί πραγματικά.
Η Ουρανία είναι ένας αμφίθυμοςμονόλογος πάνωστοόνειρο και τη ματαίωσητου, πάνωστον απόλυτοέρωτα και τηνολοκληρωτικήμοναξιά.Μα πάνω απ’ όλα είναι η πορεία ενόςνέου ανθρώπουσεέναν κόσμο πουδεν κατανοεί.Ο ΓεράσιμοςΕυαγγελάτοςμετρυφερότητα και χιούμορ καταγράφειτηνψυχοσύνθεσημιας νέας γυναίκας εγκλωβισμένηςσεένα παιδικόδωμάτιο και ο ΓιώργοςΣουλειμάν προσεγγίζειμεευαισθησία τις πιοκρυφες πτυχέςμιας αιχμηρής προσωπικότητας.Η ανερχόμενη Δανάη Μπάρκα στονομώνυμορόλοεναλλάσσει πρόσωπα και συναισθήματα δημιουργώντας μια ηρωίδα που θα μείνειστομυαλό και την καρδιά σας για πολύ καιρό.
Τοτραγούδι “Στην επόμενηζωή” έγραψεειδικάγια την παράσταση ο Θέμης Καραμουρατίδης σεσ τίχους του ΓεράσιμουΕυαγγελάτου.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Γιώργος Σουλεϊμάν
Ερμηνεία: Δανάη Μπάρκα
Στο ρόλο της Μητέρας ακούγεται η Μαρία Καβογιάννη
Art Direction: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς
Παραγωγή: People Entertainment Group
Info :
Θέατρο 104 – Ευμολπιδών 41 Αθήνα τηλ. 210-3455020
Τιμές εισιτηρίων : 12 κανονικό / 10 φοιτητικό – ανέργων
για 10 μόνο παραστάσεις
Ημέρες και ώρες παραστάσεων :
16, 17/4 21.15
23, 24/4 21.15
30/4 21.15
15/5 21.15
21, 22/5 21.15
28, 29/5 21.15
Το link της προπώλησης είναι
https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-104/ourania/
στο ΘΕΑΤΡΟ 104
Η Ουρανία είναι φίλησου, αλλά μάλλον δεν το ξέρεις.Υπάρχει σοβαρή πιθανότητα ν’ ανήκειςστους 240 φίλους της στο facebook.Στην πραγματική ζωή είναι κάπως δύσκολο να τη συναντήσεις μιας κι η Ουρανία δε βγαίνει απ’ το σπίτι, παρά μόνο για ένα πολύ συγκεκριμένο λόγο…
Η Ουρανία είναι ερωτευμένη.Πολύ. Και φοβάται περισσότερο.Η Ουρανία χαίρεται, θυμώνει, γελάει και κλαίει.Η Ουρανία έχεισκοτεινάμυστικά.Έχεικιένα μεγάλοΌνειρο, αλλά αυτό θα σουτοεκμυστηρευτείμόνο αν σεεμπιστευτεί πραγματικά.
Η Ουρανία είναι ένας αμφίθυμοςμονόλογος πάνωστοόνειρο και τη ματαίωσητου, πάνωστον απόλυτοέρωτα και τηνολοκληρωτικήμοναξιά.Μα πάνω απ’ όλα είναι η πορεία ενόςνέου ανθρώπουσεέναν κόσμο πουδεν κατανοεί.Ο ΓεράσιμοςΕυαγγελάτοςμετρυφερότητα και χιούμορ καταγράφειτηνψυχοσύνθεσημιας νέας γυναίκας εγκλωβισμένηςσεένα παιδικόδωμάτιο και ο ΓιώργοςΣουλειμάν προσεγγίζειμεευαισθησία τις πιοκρυφες πτυχέςμιας αιχμηρής προσωπικότητας.Η ανερχόμενη Δανάη Μπάρκα στονομώνυμορόλοεναλλάσσει πρόσωπα και συναισθήματα δημιουργώντας μια ηρωίδα που θα μείνειστομυαλό και την καρδιά σας για πολύ καιρό.
Τοτραγούδι “Στην επόμενηζωή” έγραψεειδικάγια την παράσταση ο Θέμης Καραμουρατίδης σεσ τίχους του ΓεράσιμουΕυαγγελάτου.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Γιώργος Σουλεϊμάν
Ερμηνεία: Δανάη Μπάρκα
Στο ρόλο της Μητέρας ακούγεται η Μαρία Καβογιάννη
Art Direction: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς
Παραγωγή: People Entertainment Group
Info :
Θέατρο 104 – Ευμολπιδών 41 Αθήνα τηλ. 210-3455020
Τιμές εισιτηρίων : 12 κανονικό / 10 φοιτητικό – ανέργων
για 10 μόνο παραστάσεις
Ημέρες και ώρες παραστάσεων :
16, 17/4 21.15
23, 24/4 21.15
30/4 21.15
15/5 21.15
21, 22/5 21.15
28, 29/5 21.15
Το link της προπώλησης είναι
https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-104/ourania/
«H χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας» της Ήβης Σοφιανού στο θέατρο 104
Παρασκευή, 27/10/2017 - 12:49
Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.
Η θεατρική εταιρεία "Νεάπολις" μετά από δύο χρόνια επιτυχίας με το "Ταξίδι στο κέντρο της γης" του Ιουλίου Βερν, παρουσιάζει στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104, τη νέα παραγωγή για τους μικρούς της φίλους "Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας" της Ήβης Σοφιανού, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κομπόγιωργα.
Η Ήβη Σοφιανού, από την οικογένεια Σοφιανού, αγαπητή στην Ελλάδα για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθεάτρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η "Φρουτοπία" και "Του Κουτιού τα Παραμύθια", για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέτρο και γράφει για το παιδικό θέατρο.
"Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας", είναι μια μαγική ιστορία με δράση, συγκίνηση και χιούμορ, που θα γοητεύσει τα παιδιά, ενώ παράλληλα μας μεταφέρει μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο αλλά και για το περιβάλλον.
Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Θα μάθουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι την διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.
Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Ήβη Σοφιανού
Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"
Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Μουσική επιμέλεια: Νεφέλη Κουλούρη
Μουσική ενορχήστρωση- ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας
Χορογραφίες- κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη
Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς
Φωτογραφία αφίσας: Μάριος Γκαβογιάννης
Φωτογραφίες παράστασης: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη
ΠΑΙΖΟΥΝ:
Γιάννης Τσουρουνάκης, Νεφέλη Κουλούρη, Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Ακούγονται οι φωνές των ηθοποιών (αλφαβητικά):
Κωνσταντίνος Κουνέλλας
Κωνσταντίνα Λιναρδάτου
Άγγελος Χατζάς
Το τραγούδι του φινάλε ερμηνεύουν αλφαβητικά οι:
Ευαγγελία Καρακατσάνη
Αντώνης Παπαδάκης
Μαριάννα Πολυχρονίδη
Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.
Γενική είσοδος : 10€
(Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία)
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
Υπεύθυνη επικοινωνίας για σχολεία και συλλόγους: Ευγενία Πασπαλά
Τηλέφωνα κρατήσεων 6943477680 – 210-9431960
Θέατρο 104
http://www.104.gr/
Πληροφορίες
Θέατρο 104: Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) - Τηλ. 210 3455020 – 6940290312
Η θεατρική εταιρεία "Νεάπολις" μετά από δύο χρόνια επιτυχίας με το "Ταξίδι στο κέντρο της γης" του Ιουλίου Βερν, παρουσιάζει στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104, τη νέα παραγωγή για τους μικρούς της φίλους "Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας" της Ήβης Σοφιανού, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κομπόγιωργα.
Η Ήβη Σοφιανού, από την οικογένεια Σοφιανού, αγαπητή στην Ελλάδα για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθεάτρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η "Φρουτοπία" και "Του Κουτιού τα Παραμύθια", για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέτρο και γράφει για το παιδικό θέατρο.
"Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας", είναι μια μαγική ιστορία με δράση, συγκίνηση και χιούμορ, που θα γοητεύσει τα παιδιά, ενώ παράλληλα μας μεταφέρει μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο αλλά και για το περιβάλλον.
Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Θα μάθουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι την διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.
Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Ήβη Σοφιανού
Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"
Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Μουσική επιμέλεια: Νεφέλη Κουλούρη
Μουσική ενορχήστρωση- ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας
Χορογραφίες- κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη
Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς
Φωτογραφία αφίσας: Μάριος Γκαβογιάννης
Φωτογραφίες παράστασης: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη
ΠΑΙΖΟΥΝ:
Γιάννης Τσουρουνάκης, Νεφέλη Κουλούρη, Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Ακούγονται οι φωνές των ηθοποιών (αλφαβητικά):
Κωνσταντίνος Κουνέλλας
Κωνσταντίνα Λιναρδάτου
Άγγελος Χατζάς
Το τραγούδι του φινάλε ερμηνεύουν αλφαβητικά οι:
Ευαγγελία Καρακατσάνη
Αντώνης Παπαδάκης
Μαριάννα Πολυχρονίδη
Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.
Γενική είσοδος : 10€
(Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία)
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
Υπεύθυνη επικοινωνίας για σχολεία και συλλόγους: Ευγενία Πασπαλά
Τηλέφωνα κρατήσεων 6943477680 – 210-9431960
Θέατρο 104
http://www.104.gr/
Πληροφορίες
Θέατρο 104: Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) - Τηλ. 210 3455020 – 6940290312
Aκόμη πιο βρώμικα παραμύθια! Στο Black Box του 104
Δευτέρα, 11/09/2017 - 13:32
Σκηνοθεσία Θάλεια Γρίβα
Από 30 Σεπτεμβρίου έως 19 Νοεμβρίου
Μετά τα επιτυχημένα «Βρώμικα Παραμύθια», η ομάδα Άπειρον επιστρέφει στο 104 με Ακόμη πιο Βρώμικα Παραμύθια.
Η Θάλεια Γρίβα επιλέγει και σκηνοθετεί τολμηρά και παράδοξα παραμύθια από την ελληνική παράδοση, που βασίζονται στο παιχνίδι της εναλλαγής των ρόλων και των φύλων, μέσα από κωμικοτραγικές ιστορίες.
Βασιλιάδες, βασιλόπουλα, κόρες, νύφες, ανίκανοι γαμπροί, μια μάγισσα, η Δράκαινα, ένας αιχμάλωτος, παλάτια και βασίλεια, πόλεμοι και μάχες, ζωντανεύουν στη σκηνή του 104, μέσα από τη διασκευή των παραμυθιών «Η Βασιλοπούλα που έγινε αγόρι» και «Του βασιλιά η κόρη έγινε παλικάρι».
Μια παράσταση-παραμύθι για μεγάλους, που όχι μόνο δεν είναι αθώο αλλά προκαλεί με το περιεχόμενο και την ευφάνταστη πλοκή του και μας καλεί να ανακαλύψουμε την εναλλακτική, πιο χιουμοριστική αλλά και ταυτόχρονα «ανεκτική στο διαφορετικό» πλευρά του λαϊκού μας πολιτισμού.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Θάλεια Γρίβα
Σκηνικά-Κοστούμια: Μαντώ Ψυχουντάκη
Χορογραφία: Γιάννα Μελλά
Μουσική: Onealpha
Βοηθός σκηνοθέτη: Ανέστης Κόττας
Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη-Έλενα Γρίβα
Φωτογραφίες: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Παίζουν:
Βιογραφικό Θάλειας Γρίβα
Γεννήθηκε στην Κέρκυρα. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Πατρών και της Δραματικής σχολής του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν. Έχει εργαστεί ως ηθοποιός και βοηθός σκηνοθέτη δίπλα στους: Διαγόρα Χρονόπουλο, Θωμά Μοσχόπουλο, Νικαίτη Κοντούρη, Μαριάννα Κάλμπαρη, Άρη Μιχόπουλο, Αλέξη Αλάτση, Νίκο Χανιωτάκη και άλλους.
Έχει διδάξει σε σεμινάρια για το θέατρο στην εκπαίδευση, σε εκπαιδευτικά προγράμματα.
Από το 2014 ασχολείται με τη σκηνοθεσία και τα παραδοσιακά παραμύθια, ως ιδρυτικό μέλος της ομάδας Άπειρον. Σκηνοθέτησε για το ScratchNight του BobTheaterFestival 2016 τα «Βρώμικα Παραμύθια», κερδίζοντας τη δεύτερη θέση και τα οποία παρουσιάστηκαν το 2016-2017 στο 104.
INFO
104-BlackBox
Ευμολπιδών 41, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)
τηλ. 210 3455020, κιν. 694 0290312
Παραστάσεις:
Σάββατο στις 21.00
Κυριακή στις 19.00
Έναρξη: Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου (έως 19 Νοεμβρίου)
Διάρκεια: 60 λεπτά
Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος 10 ευρώ
Ανέργων και ατέλειες: 5 ευρώ
Προπώληση:viva.gr, 11876, Public, SevenSpots, MediaMarkt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
Από 30 Σεπτεμβρίου έως 19 Νοεμβρίου
Μετά τα επιτυχημένα «Βρώμικα Παραμύθια», η ομάδα Άπειρον επιστρέφει στο 104 με Ακόμη πιο Βρώμικα Παραμύθια.
Η Θάλεια Γρίβα επιλέγει και σκηνοθετεί τολμηρά και παράδοξα παραμύθια από την ελληνική παράδοση, που βασίζονται στο παιχνίδι της εναλλαγής των ρόλων και των φύλων, μέσα από κωμικοτραγικές ιστορίες.
Βασιλιάδες, βασιλόπουλα, κόρες, νύφες, ανίκανοι γαμπροί, μια μάγισσα, η Δράκαινα, ένας αιχμάλωτος, παλάτια και βασίλεια, πόλεμοι και μάχες, ζωντανεύουν στη σκηνή του 104, μέσα από τη διασκευή των παραμυθιών «Η Βασιλοπούλα που έγινε αγόρι» και «Του βασιλιά η κόρη έγινε παλικάρι».
Μια παράσταση-παραμύθι για μεγάλους, που όχι μόνο δεν είναι αθώο αλλά προκαλεί με το περιεχόμενο και την ευφάνταστη πλοκή του και μας καλεί να ανακαλύψουμε την εναλλακτική, πιο χιουμοριστική αλλά και ταυτόχρονα «ανεκτική στο διαφορετικό» πλευρά του λαϊκού μας πολιτισμού.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Θάλεια Γρίβα
Σκηνικά-Κοστούμια: Μαντώ Ψυχουντάκη
Χορογραφία: Γιάννα Μελλά
Μουσική: Onealpha
Βοηθός σκηνοθέτη: Ανέστης Κόττας
Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη-Έλενα Γρίβα
Φωτογραφίες: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Παίζουν:
Βιογραφικό Θάλειας Γρίβα
Γεννήθηκε στην Κέρκυρα. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Πατρών και της Δραματικής σχολής του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν. Έχει εργαστεί ως ηθοποιός και βοηθός σκηνοθέτη δίπλα στους: Διαγόρα Χρονόπουλο, Θωμά Μοσχόπουλο, Νικαίτη Κοντούρη, Μαριάννα Κάλμπαρη, Άρη Μιχόπουλο, Αλέξη Αλάτση, Νίκο Χανιωτάκη και άλλους.
Έχει διδάξει σε σεμινάρια για το θέατρο στην εκπαίδευση, σε εκπαιδευτικά προγράμματα.
Από το 2014 ασχολείται με τη σκηνοθεσία και τα παραδοσιακά παραμύθια, ως ιδρυτικό μέλος της ομάδας Άπειρον. Σκηνοθέτησε για το ScratchNight του BobTheaterFestival 2016 τα «Βρώμικα Παραμύθια», κερδίζοντας τη δεύτερη θέση και τα οποία παρουσιάστηκαν το 2016-2017 στο 104.
INFO
104-BlackBox
Ευμολπιδών 41, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)
τηλ. 210 3455020, κιν. 694 0290312
Παραστάσεις:
Σάββατο στις 21.00
Κυριακή στις 19.00
Έναρξη: Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου (έως 19 Νοεμβρίου)
Διάρκεια: 60 λεπτά
Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος 10 ευρώ
Ανέργων και ατέλειες: 5 ευρώ
Προπώληση:viva.gr, 11876, Public, SevenSpots, MediaMarkt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
«H χώρα των πελαργών…ένα παραμύθι της θάλασσας» της Ήβης Σοφιανού στο Θέατρο 104
Παρασκευή, 08/09/2017 - 13:33
Θέατρο 104
Ευμολπιδών 41, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)
Τηλ. 210 3455020 – 6940290312
ΕΝΑΡΞΗ: ΚΥΡΙΑΚΗ 8 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ
Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.
Η θεατρική εταιρεία "Νεάπολις" μετά από δύο χρόνια επιτυχίας με το "Ταξίδι στο κέντρο της γης" του Ιουλίου Βερν, παρουσιάζει στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104, από την Κυριακή 8 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ., τη νέα παραγωγή για τους μικρούς της φίλους "Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας" της Ήβης Σοφιανού, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κομπόγιωργα.
Η Ήβη Σοφιανού, από την οικογένεια Σοφιανού, αγαπητή στην Ελλάδα για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθεάτρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η "Φρουτοπία" και "Του Κουτιού τα Παραμύθια", για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέτρο και γράφει για το παιδικό θέατρο.
"Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας", είναι μια μαγική ιστορία με δράση, συγκίνηση και χιούμορ, που θα γοητεύσει τα παιδιά, ενώ παράλληλα μας μεταφέρει μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο αλλά και για το περιβάλλον.
Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Θα μάθουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι την διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.
Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Ήβη Σοφιανού
Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"
Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργαςδιαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.
Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Ήβη Σοφιανού
Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"
Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Μουσική επιμέλεια- Σύνθεση: Νεφέλη Κουλούρη
Μουσική ενορχήστρωση- ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας
Χορογραφίες- κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη
Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς
Αφίσα- φωτογραφίες: Μάριος Γκαβογιάννης
Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη
ΠΑΙΖΟΥΝ:
Γιάννης Τσουρουνάκης, Νεφέλη Κουλούρη, Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Ακούγονται οι φωνές των ηθοποιών (αλφαβητικά):
Κωνταντίνος Κουνέλλας
Κωνσταντίνα Λιναρδάτου
Άγγελος Χατζάς
Το τραγούδι του φινάλε ερμηνεύουν αλφαβητικά οι:
Νικόλαος Καραγκιαούρης
Ευαγγελία ΚαρακατσάνηΜαριάνα Πολυχρονίδη
ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:
Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.
Γενική είσοδος : 10€
(Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία)
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
Υπεύθυνη επικοινωνίας για σχολεία και συλλόγους: Ευγενία Πασπαλά
Τηλέφωνα κρατήσεων 6943477680 – 210-9431960
Θέατρο 104
http://www.104.gr/
OfficialFacebookPage
ΠληροφορίεςΘέατρο 104: Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) - Τηλ. 210 3455020 – 6940290312
Ευμολπιδών 41, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)
Τηλ. 210 3455020 – 6940290312
ΕΝΑΡΞΗ: ΚΥΡΙΑΚΗ 8 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ
Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.
Η θεατρική εταιρεία "Νεάπολις" μετά από δύο χρόνια επιτυχίας με το "Ταξίδι στο κέντρο της γης" του Ιουλίου Βερν, παρουσιάζει στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104, από την Κυριακή 8 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ., τη νέα παραγωγή για τους μικρούς της φίλους "Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας" της Ήβης Σοφιανού, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κομπόγιωργα.
Η Ήβη Σοφιανού, από την οικογένεια Σοφιανού, αγαπητή στην Ελλάδα για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθεάτρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η "Φρουτοπία" και "Του Κουτιού τα Παραμύθια", για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέτρο και γράφει για το παιδικό θέατρο.
"Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας", είναι μια μαγική ιστορία με δράση, συγκίνηση και χιούμορ, που θα γοητεύσει τα παιδιά, ενώ παράλληλα μας μεταφέρει μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο αλλά και για το περιβάλλον.
Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Θα μάθουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι την διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.
Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Ήβη Σοφιανού
Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"
Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργαςδιαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.
Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Ήβη Σοφιανού
Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"
Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Μουσική επιμέλεια- Σύνθεση: Νεφέλη Κουλούρη
Μουσική ενορχήστρωση- ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας
Χορογραφίες- κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη
Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς
Αφίσα- φωτογραφίες: Μάριος Γκαβογιάννης
Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη
ΠΑΙΖΟΥΝ:
Γιάννης Τσουρουνάκης, Νεφέλη Κουλούρη, Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Ακούγονται οι φωνές των ηθοποιών (αλφαβητικά):
Κωνταντίνος Κουνέλλας
Κωνσταντίνα Λιναρδάτου
Άγγελος Χατζάς
Το τραγούδι του φινάλε ερμηνεύουν αλφαβητικά οι:
Νικόλαος Καραγκιαούρης
Ευαγγελία ΚαρακατσάνηΜαριάνα Πολυχρονίδη
ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:
Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.
Γενική είσοδος : 10€
(Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία)
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
Υπεύθυνη επικοινωνίας για σχολεία και συλλόγους: Ευγενία Πασπαλά
Τηλέφωνα κρατήσεων 6943477680 – 210-9431960
Θέατρο 104
http://www.104.gr/
OfficialFacebookPage
ΠληροφορίεςΘέατρο 104: Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) - Τηλ. 210 3455020 – 6940290312
"Frida Kι Άλλο" στο Θέατρο 104
Τετάρτη, 23/08/2017 - 11:33
Frida Kι Άλλο
FlyTheatre
Θέατρο 104
(Ευμολπιδών 41, Γκάζι-Μετρό Κεραμεικός)
Πρεμιέρα: Πέμπτη 19 Οκτωβρίου 2017
Παραστάσεις: Κάθε Πέμπτη στις 21.00
Μετά από δύο επιτυχημένες σεζόν στο Θέατρο Νέου Κόσμου και περιοδεία σε Ελλάδα και Κύπρο με την παράσταση "Αγγελική", οι Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου και RobinBeer) παρουσιάζουν τη νέα τους δουλειά στο Θέατρο 104, βασισμένη στη ζωή και το έργο της Frida Kahlo.
Στο «FridaΚι Άλλο» η ομάδα χρησιμοποιεί τις αρχές που έχει κατακτήσει - προσήλωση στο χώρο, το ρυθμό, το σώμα και το θεατρικό παιχνίδι- για να φέρει την Frida στη ζωή επί σκηνής.
Η Κατερίνα Δαμβόγλου αναλαμβάνει το ρόλο της Μεξικανής ζωγράφου. Ο Robin Beer χειρίζεται και δημιουργεί ζωντανά ήχο και βίντεο δημιουργώντας τον κόσμο γύρω της. Με προβολή και ζωντανό βίντεο ζωγραφίζουμε τη σκηνή και εξερευνούμε την ιστορία της Frida, τους φυσικούς περιορισμούς και τον πόνο που την ώθησαν να δημιουργήσει έναν κόσμο που κυριαρχείται από κίνηση και ζωή.
Η Frida, σύμβολο επιμονής, αντοχής και ελευθερίας, αντισταθμίζει την ακινησία της, “κινώντας” τη ζωή της στο μέγιστο. Τούτο την οδήγησε να παράγει ένα μοναδικό έργο, ακόμη και όταν “κοιτάζει προς τα μέσα”, που εκφράζει μια καθολική και βαθιά εικόνα του γύρω κόσμου. Με αυτόν τον τρόπο ξεφεύγει από την αναπηρία της και μας κάνει να θέλουμε ακόμα Φρίντα Κι Άλλο.
Συντελεστές-«Frida Κι Άλλο»:
Κείμενα/Επεξεργασία Κειμένου: Κατερίνα Δαμβόγλου
Σκηνοθεσία: Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου & Robin Beer)
Δραματουργία: Μιράντα Βατικιώτη
Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Ερμίνα Αποστολάκη
Φως/Ήχος: Robin Beer
Παίζουν: Κατερίνα Δαμβόγλου & Robin Beer
Βρείτε περισσότερες πληροφορίες για τους FlyTheatre και την Frida Κι Άλλο στη σελίδα της ομάδας στο Facebook: facebook.com/flytheatregreece Και στη σελίδα της παράστασης facebook.com/Fridakiallo
Τοποθεσία: Θέατρο 104, Ευμολπιδών 41, Γκάζι-Μετρό Κεραμεικός
Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Πέμπτη 19 Οκτωβρίου 2017. Παραστάσεις: Πέμπτη, ώρα έναρξης 21.15
Πληροφορίες: Τηλ.: 2103455020
Τιμές εισιτηρίων: tba
FlyTheatre
Θέατρο 104
(Ευμολπιδών 41, Γκάζι-Μετρό Κεραμεικός)
Πρεμιέρα: Πέμπτη 19 Οκτωβρίου 2017
Παραστάσεις: Κάθε Πέμπτη στις 21.00
Μετά από δύο επιτυχημένες σεζόν στο Θέατρο Νέου Κόσμου και περιοδεία σε Ελλάδα και Κύπρο με την παράσταση "Αγγελική", οι Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου και RobinBeer) παρουσιάζουν τη νέα τους δουλειά στο Θέατρο 104, βασισμένη στη ζωή και το έργο της Frida Kahlo.
Στο «FridaΚι Άλλο» η ομάδα χρησιμοποιεί τις αρχές που έχει κατακτήσει - προσήλωση στο χώρο, το ρυθμό, το σώμα και το θεατρικό παιχνίδι- για να φέρει την Frida στη ζωή επί σκηνής.
Η Κατερίνα Δαμβόγλου αναλαμβάνει το ρόλο της Μεξικανής ζωγράφου. Ο Robin Beer χειρίζεται και δημιουργεί ζωντανά ήχο και βίντεο δημιουργώντας τον κόσμο γύρω της. Με προβολή και ζωντανό βίντεο ζωγραφίζουμε τη σκηνή και εξερευνούμε την ιστορία της Frida, τους φυσικούς περιορισμούς και τον πόνο που την ώθησαν να δημιουργήσει έναν κόσμο που κυριαρχείται από κίνηση και ζωή.
Η Frida, σύμβολο επιμονής, αντοχής και ελευθερίας, αντισταθμίζει την ακινησία της, “κινώντας” τη ζωή της στο μέγιστο. Τούτο την οδήγησε να παράγει ένα μοναδικό έργο, ακόμη και όταν “κοιτάζει προς τα μέσα”, που εκφράζει μια καθολική και βαθιά εικόνα του γύρω κόσμου. Με αυτόν τον τρόπο ξεφεύγει από την αναπηρία της και μας κάνει να θέλουμε ακόμα Φρίντα Κι Άλλο.
Συντελεστές-«Frida Κι Άλλο»:
Κείμενα/Επεξεργασία Κειμένου: Κατερίνα Δαμβόγλου
Σκηνοθεσία: Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου & Robin Beer)
Δραματουργία: Μιράντα Βατικιώτη
Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Ερμίνα Αποστολάκη
Φως/Ήχος: Robin Beer
Παίζουν: Κατερίνα Δαμβόγλου & Robin Beer
Βρείτε περισσότερες πληροφορίες για τους FlyTheatre και την Frida Κι Άλλο στη σελίδα της ομάδας στο Facebook: facebook.com/flytheatregreece Και στη σελίδα της παράστασης facebook.com/Fridakiallo
Τοποθεσία: Θέατρο 104, Ευμολπιδών 41, Γκάζι-Μετρό Κεραμεικός
Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Πέμπτη 19 Οκτωβρίου 2017. Παραστάσεις: Πέμπτη, ώρα έναρξης 21.15
Πληροφορίες: Τηλ.: 2103455020
Τιμές εισιτηρίων: tba