«Άρης»

της Σοφίας Αδαμίδου, για 6η χρονιά!

H ερμηνεία - θρύλος του Τάσου Σωτηράκη 

συνεχίζεται με επιτυχία στο θέατρο OLVIO 

κάθε Παρασκευή στις 21:00 και κάθε Σάββατο στις 18:15

«Άρης». Το εμβληματικό έργο της Σοφίας Αδαμίδου με την ερμηνεία - θρύλο του Τάσου Σωτηράκη, που παρουσιάστηκε σε περισσότερες από τριάντα πόλεις και φεστιβάλ, σε Ελλάδα, Κύπρο και  Ευρώπη, συνεχίζεται για 6η χρονιά, στο θέατρο OLVIO.

Πριν γραφτεί το έργο από την συγγραφέα Σοφία Αδαμίδου, ο Τάσος Σωτηράκης είχε ξεκινήσει να μελετάει τη ζωή και την ιστορική και πολιτική πορεία του Άρη Βελουχιώτη. Την ανθρώπινη φύση του και τους αγώνες του. Ο Τάσος Σωτηράκης συναντήθηκε με την Σοφία Αδαμίδου γύρω στο 2014 όταν και συζήτησαν για πρώτη φορά το θεατρικό “ανέβασμα” του «Άρη». Ο Τάσος πρότεινε στη Σοφία να φτιάξει έναν μονόλογο, όπως κι έγινε. Το 2017 η παράσταση πρωτοπαίχτηκε στον Τεχνοχώρο Cartel. H Σοφία Αδαμίδου αποκαλούσε αυτό το θεατρικό έργο, το αγαπημένο της παιδί. Ήταν ο παιδικός της ήρωας από τα χρόνια του σχολείου στην Κοζάνη, το σύμβολο που αγκάλιαζε με το λόγο του, τους αγρότες και τους εργάτες. Ένα πανανθρώπινο σύμβολο. Η παράσταση έκανε μια μεγάλη και πολύ πετυχημένη διαδρομή.

Οι φωτογραφίες της Εβίτας Σκουρλέτη είναι από την καρδιά της πόλης όπου έγινε η φωτογράφηση. Εκεί όπου σήμερα θα περπατούσε ο Άρης και θα αγωνιζόταν ξανά για το δίκιο όσων δεν έχουν φωνή. 

Συντελεστές:

Συγγραφέας:Σοφία Αδαμίδου

Ερμηνεία - Σκηνοθετική επιμέλεια: Τάσος Σωτηράκης

Ο ηθοποιός Θοδωρής Τσουανάτος και ο μικρός Πέτρος Φλωράκης «έδωσαν» τις φωνές τους.

Μουσική: Villagers of Ioannina City (VIC). Το τραγούδι «Άρη μου», σε στίχους Αγλαΐας Κλάρα, μελοποίησε και ερμηνεύει η Ερωφίλη. Το μουσικό κομμάτι της έναρξης και του τέλους είναι του Βασίλη Καραγιάννη.

Κινησιολογία: Αγγέλα Πατσέλη

Φωτισμοί: Λάμπρος Παπούλιας

Επιμέλεια video: Ηλίας Φλωράκης

Ειδικά Εφέ: Προκόπης Βλασερός

Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Πληροφορίες

Θέατρο OLVIO: Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, 118 55, πληροφορίες στο ταμείο του θεάτρου 18:00 – 21:00, τηλέφωνο: 21 0341 4118

- Διάρκεια: 90 λεπτά
- Εισιτήρια στο more.com : https://www.more.com/tickets/theater/aris-olvio/

ο Μπαμπάς ο Πόλεμος

κωμωδία

του Ιάκωβου Καμπανέλλη

από τη θεατρική ομάδα «Πτωχαλαζόνες»

σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου

από 18 Νοεμβρίου, κάθε Σάββατο & Κυριακή στις 21.00

στο Θέατρο Οlvio

Η θεατρική ομάδα «Πτωχαλαζόνες» παρουσιάζει την κωμωδία του Ιάκωβου Καμπανέλλη «ο Μπαμπάς ο Πόλεμος» σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου και παραγωγή «Ξανθίας» ΑΜΚΕ στο θέατρο Olvio, κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.00, από 18 Νοεμβρίου.

Το θεατρικό έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη «Ο μπαμπάς ο πόλεμος» γράφτηκε το 1952 στην πρώτη του μορφή, αλλά ευτύχησε να παρουσιαστεί μόλις το 1979, από το θέατρο Τέχνης. Πρόκειται για μια πολυπρόσωπη κωμωδία εμπνευσμένη από το ιστορικό γεγονός της πολιορκίας της Ρόδου από τον Δημήτριο τον Πολιορκητή, το 305 π.Χ., με την οποία ο Καμπανέλλης σατιρίζει σύγχρονα ήθη και πάθη. Όπως ο ίδιος αναφέρει: «Το ερέθισμα που κατέληξε στην κωμωδία «Ο μπαμπάς ο πόλεμος» – ακατάλληλο από πρώτη άποψη για Κωμωδία - το έδωσε η ψυχροπολεμική ένταση που ακολούθησε τις μεγάλες προσδοκίες. Η ελπίδα πως ο πόλεμος που λίγα χρόνια πριν είχε τελειώσει ήταν ο τελευταίος πόλεμος έμοιαζε με παιδαριώδη αφέλεια. Η κατάσταση ήταν και τότε θολή και απειλητική. Οι σύμμαχοι σαν να είχαν μολυνθεί από το κακό που πολέμησαν και γίνηκαν και νικητές και διάδοχοι του.»

Περίληψη του έργου

Λίγα χρόνια μετά τον θάνατο του Μεγάλου Αλεξάνδρου, οι διάδοχοι του πολεμούν μεταξύ τους για  την κυριαρχία του κόσμου. 

Η Ρόδος, κηρύσσοντας αυστηρά ουδετερότητα, έχει μετατραπεί σε έναν ασφαλή τουριστικό παράδεισο.  Δημόσια κτίρια και ναοί  έχουν μετατραπεί σε επιχειρήσεις ενώ η κυβέρνηση έχει αντικατασταθεί από το Ανώτατο Ξενοδοχειακό Συμβούλιο. 

Όταν ο πόλεμος μεταφέρεται στην θάλασσα, οι Ροδίτες με τον φόβο ότι οι Μακεδόνες του Δημητρίου του Πολιορκητή πλέουν εναντίον τους, στέλνουν τον καλύτερο τους μάγειρα και την πιο όμορφη κοπέλα του νησιού για να τον ξελογιάσουν. Ο Δημήτριος όμως ερωτεύεται την Ρόδο και αποφασίζει να την κατακτήσει. Οι τουρίστες φεύγουν, ο στρατός του Δημητρίου αποβιβάζεται στο νησί, κι  όταν ένας σερβιτόρος εκσφενδονίζει ένα πιάτο εναντίον τους, οι Μακεδόνες καίνε όλα τα μαγαζιά της παραλίας προς παραδειγματισμό. Ο λαός της Ρόδου τότε παίρνει τα όπλα, μαχαιροπήρουνα στην αρχή, και πολεμάει.

Ο μπαμπάς της Ιστορίας ο πόλεμος έχει ξεκινήσει και όλα μέλλουν να αλλάξουν.

Οι Ροδίτες αντιγράφουν τους Μακεδόνες, γίνονται άριστοι πολεμιστές και νικούν.

Ο  Δημήτριος ξελογιάζεται από την ομορφιά και τις χαρές της ζωής και χάνει.

Η Ρόδος θα συνεχίσει να πλουτίζει αλλά πλέον μέσω μιας άλλης πιο επικερδούς επιχείρησης, της βιομηχανίας του πολέμου.

«Πατήρ πάντων Πόλεμος», Ηράκλειτος

Σημείωμα της ομάδας 

Όταν ξεκινούσαμε να οργανώνουμε την παρούσα παραγωγή, βρεθήκαμε μουδιασμένοι από τα θλιβερά και δυσοίωνα νέα, της επέμβασης της Ρωσίας στην Ουκρανία. Λίγες εβδομάδες πριν την πρεμιέρα μας, παρακολουθούμε με αγωνία τα όσα διαδραματίζονται για μια ακόμη φορά στην Παλαιστίνη. Θεωρώντας σταθερά το θέατρο ως ένα φόρουμ κοινωνικού και πολιτικού διαλόγου μέσω της τέχνης, προσδοκούμε, με όχημα την αιχμηρή κωμωδία του Ιάκωβου Καμπανέλλη «ο Μπαμπάς ο Πόλεμος», να συνδιαλεχθούμε ουσιαστικά με το κοινό, για αξίες και έννοιες που διαμορφώνουν συνειδήσεις. Στον πόλεμο, έννοιες όπως η δημοκρατία και η ελευθερία θρυμματίζονται. Οι μεγάλες ιδέες για οικονομικό και στρατιωτικό imperium δημιουργούν κρίση για τους αδύναμους και ευκαιρίες για τους ισχυρούς. Η δίψα για κέρδος και η δίψα για εξουσία, είναι όψεις στο ίδιο νόμισμα και ας προβάλλονται ως κάτι διαφορετικό.

Ο Καμπανέλλης πλέκει επί σκηνής  έναν κόσμο με συμμαχίες, συγκρούσεις, πάθη, ματαιώσεις και προσδοκίες. Έναν κόσμο διόλου μακριά από την πραγματικότητα, διόλου μακριά από τη φαιδρότητα και την τραγικότητα που έχει η ίδια η ζωή, ο ίδιος ο Πόλεμος.Στον επίλογο του έργου, βουτηγμένη στην ειρωνεία, έρχεται η συμφιλίωση που ελπίζει σε ένα αύριο ειρηνικό που θα σέβεται την αξία της ανθρώπινης ζωής.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ

Σκηνοθεσία: Κώστας Παπακωνσταντίνου

Κινησιολογία: Ηλίας Χατζηγεωργίου

Σκηνικά: Βίκυ Πάντζιου

Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Μουσική: Βασίλης Κουτσιλιέρης

Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης

Βοηθός σκηνοθέτη: Βάλια Τζιτζικάκη

Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης

Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα

Γραφιστική επιμέλεια:  Μαύρα Γίδια

Παραγωγή: «Ξανθίας» ΑΜΚΕ

Ηθοποιοί: Ελισσαίος Βλάχος, Χαρά Δημητριάδη, Αγγελική Μαρίνου, Δήμητρα Μητροπούλου, Μαριάννα Ντίρου, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός,  Γιώργος Σύρμας, Δημήτρης Τσιγκριμάνης

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Παραστάσεις: από 18 Νοεμβρίου κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00

Γενική είσοδος: 15 ευρώ.

Φοιτητικό, ομαδικό (γκρουπ άνω των 10 ατόμων): 12 ευρώ.

Ανέργων, ΑμεΑ: 8 ευρώ

Ατέλειες ΣΕΗ: Δωρεάν

Προπώληση: more.com

«Άρης»

της Σοφίας Αδαμίδου

H ερμηνεία - θρύλος του Τάσου Σωτηράκη 

ανεβαίνει για 6η συνεχόμενη χρονιά στο θέατρο OLVIO 

Πρεμιέρα: Τετάρτη 4 Οκτωβρίου 2023

«Εγώ είμαι. Δεν υπάρχω, αλλά υπάρχω. Δεν ζω, αλλά ζω. 

Δεν έχω σάρκα και οστά... δεν τα χρειάζομαι. 

Εσείς με κρατάτε εδώ. Με τα θετικά σας λόγια, αλλά και τα αρνητικά. 

Δεν έχω ησυχάσει ως νεκρός... αλλά μήπως έζησα ήσυχος και ως ζωντανός; 

Ο καθένας από την πλευρά που το βλέπει, από την πλευρά που τάσσει εαυτόν... 

Είναι τιμή πάντως να με βρίζει ο εχθρός...σημαίνει ότι με φοβάται.» 

(απόσπασμα από την παράσταση)

«Άρης». Το έργο της Σοφίας Αδαμίδου που συγκίνησε κοινό και κριτικούς, με την ερμηνεία - θρύλο του Τάσου Σωτηράκη, και παρουσιάστηκε σε περισσότερες από τριάντα πόλεις και Φεστιβάλ, σε Ελλάδα, Κύπρο και  Ευρώπη, ανεβαίνει για 6η συνεχόμενη χρονιά στο θέατρο OLVIO.

Πριν γραφτεί το έργο από την συγγραφέα Σοφία Αδαμίδου, ο Τάσος Σωτηράκης είχε ξεκινήσει να μελετάει τη ζωή και την ιστορική και πολιτική του πορεία του Άρη Βελουχιώτη. Την ανθρώπινη φύση του και τους αγώνες του. Ο Τάσος Σωτηράκης συναντήθηκε με την Σοφία Αδαμίδου γύρω στο 2014 όταν και συζήτησαν για πρώτη φορά το θεατρικό “ανέβασμα” του «Άρη». Ο Τάσος πρότεινε στη Σοφία να φτιάξει έναν μονόλογο, όπως κι έγινε. Το 2017 η παράσταση πρωτοπαίχτηκε  στον Τεχνοχώρο Cartel. 

H Σοφία Αδαμίδου αποκαλούσε αυτό το θεατρικό έργο, το αγαπημένο της παιδί. Ήταν ο παιδικός της ήρωας από τα χρόνια του σχολείου στην Κοζάνη, το σύμβολο που αγκάλιαζε με το λόγο του, τους αγρότες και τους εργάτες. Ένα πανανθρώπινο σύμβολο.

Η παράσταση έκανε μια μεγάλη και πολύ πετυχημένη διαδρομή.

Οι φωτογραφίες της Εβίτας Σκουρλέτη από την καρδιά της πόλης όπου έγινε η φωτογράφηση, είναι εκεί όπου σήμερα θα περπατούσε ο Άρης και θα αγωνιζόταν ξανά για το δίκιο όσων δεν έχουν φωνή.

Συντελεστές:

Συγγραφέας:Σοφία Αδαμίδου

Εμηνεία - Σκηνοθετική επιμέλεια: Τάσος Σωτηράκης

Ο ηθοποιός Θοδωρής Τσουανάτος και ο μικρός Πέτρος Φλωράκης «έδωσαν» τις φωνές τους.

Μουσική: Villagers of Ioannina City (VIC). Το τραγούδι «Άρη μου», σε στίχους Αγλαΐας Κλάρα, μελοποίησε και ερμηνεύει η Ερωφίλη. Το μουσικό κομμάτι της έναρξης και του τέλους είναι του Βασίλη Καραγιάννη.

Κινησιολογία: Αγγέλα Πατσέλη

Φωτισμοί: Λάμπρος Παπούλιας

Επιμέλεια video: Ηλίας Φλωράκης

Ειδικά Εφέ: Προκόπης Βλασερός

Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Πληροφορίες
Διάρκεια: 90 λεπτά
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=xeblJ-sFzhY
 

Θέατρο OLVIO: Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, 118 55, πληροφορίες στο ταμείο του θεάτρου 18:00 – 21:00, τηλέφωνο: 21 0341 4118

Πρεμιέρα: Τετάρτη 4 Οκτωβρίου 2023

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων: 14 ευρώ (γενική είσοδος), 12 ευρώ (μειωμένο)

Εισιτήρια, στο more.gr: https://www.more.com/theater/aris-olvio/

«Άρης»

Ενα πολιτικό έργο που έγινε θεατρική παράσταση

Οι παραστάσεις συνεχίζονται κάθε Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00

& Σάββατο 8 Απριλίου στις 18:30, Σάββατο 22 και 29 Απριλίου στις 21:00.

«Εγώ είμαι. Δεν υπάρχω, αλλά υπάρχω. Δεν ζω, αλλά ζω. 

Δεν έχω σάρκα και οστά... δεν τα χρειάζομαι. 

Εσείς με κρατάτε εδώ. Με τα θετικά σας λόγια, αλλά και τα αρνητικά. 

Δεν έχω ησυχάσει ως νεκρός... αλλά μήπως έζησα ήσυχος και ως ζωντανός; 

Ο καθένας από την πλευρά που το βλέπει, από την πλευρά που τάσσει εαυτόν... 

Είναι τιμή πάντως να με βρίζει ο εχθρός...σημαίνει ότι με φοβάται.» 

(απόσπασμα από την παράσταση)

Η παράσταση που αγαπήθηκε και συγκίνησε κοινό και κριτικούς… «Άρης», της Σοφίας Αδαμίδου, με τον Τάσο Σωτηράκη στον ομώνυμο ρόλο. Η παράσταση που παρουσιάστηκε στον Τεχνοχώρο Cartel για 4 σεζόν και σε περισσότερες από τριάντα πόλεις και Φεστιβάλ, στην Ελλάδα, την Κύπρο και την Ζυρίχη, επιστρέφει στο θέατρο OLVIO στην Αθήνα για 15 μόνο παραστάσεις!

Πριν γραφτεί το έργο από την συγγραφέα Σοφία Αδαμίδου, ο Τάσος Σωτηράκης είχε ξεκινήσει να μελετάει τη ζωή και την ιστορική και πολιτική του πορεία του Άρη Βελουχιώτη. Την ανθρώπινη φύση του και τους αγώνες του. Ο Τάσος Σωτηράκης συναντήθηκε με την Σοφία Αδαμίδου γύρω στο 2014 όταν και συζήτησαν για πρώτη φορά το θεατρικό “ανέβασμα” του «Άρη». Ο Τάσος πρότεινε στη Σοφία να φτιάξει έναν μονόλογο, όπως κι έγινε. Το 2017 η παράσταση πρωτοπαίχτηκε  στον Τεχνοχώρο Cartel. 

H Σοφία Αδαμίδου αποκαλούσε αυτό το θεατρικό έργο, το αγαπημένο της παιδί. Ήταν ο παιδικός της ήρωας από τα χρόνια του σχολείου στην Κοζάνη, το σύμβολο που αγκάλιαζε με το λόγο του, τους αγρότες και τους εργάτες. Ένα πανανθρώπινο σύμβολο. Η παράσταση έκανε μια μεγάλη και πολύ πετυχημένη διαδρομή. Δεν θα της άρεσε να λέμε απανωτά sold out, γιατί δεν έβλεπε την διαδρομή του «Άρη» ως εμπορική επιτυχία κι ας ήταν τέτοια. Ο Τάσος Σωτηράκης φέτος από την 1η του Μάρτη θα παρουσιάσει στο θέατρο OLVIO τον θεατρικό μονόλογο «Άρης» για 15 μόνο παραστάσεις. Ο Άρης με τον σύντροφό του, τον Τζαβέλα, ο Άρης με το πιστόλι στον κρόταφο. Ο πρωτοκαπετάνιος που θυμώνει, οργίζεται, ξεσπά.

Παρότι πέρασαν 77 χρόνια από τον τραγικό θάνατό του, ο Άρης βρίσκεται πάντα στην επικαιρότητα, σε συζητήσεις για το ποιος ήταν σαν άνθρωπος, σαν πρωτοκαπετάνιος του ΕΛΑΣ, σαν λαϊκός ηγέτης, αλλά και η σχέση του με το ΚΚΕ. Ο ηγέτης της Αντίστασης, ο πρωτοκαπετάνιος του θρυλικού ΕΛΑΣ που ελευθέρωσε τη χώρα από τους Ναζί, ο φόβος και ο τρόμος των ντόπιων συνεργατών του χιτλερισμού, «γύρισε». Ίσως γιατί ποτέ δεν έφυγε, αφού ο «μύθος» του, μένει ζωντανός από γενιά σε γενιά. Ο Άρης πέρασε στην «αθανασία». Ο Μιζέριας της «δήλωσης». Ο Βελουχιώτης του Γοργοπόταμου. Ο Άρης της Λαμίας. Ο αρνητής που «έκαψε» τη Βάρκιζα. Ο «αετός» της Ρούμελης στην τελευταία πτήση της Μεσούντας. Βήμα το βήμα η πορεία και η ζωή του εμβληματικού λαϊκού ηγέτη που ανέδειξε η νεότερη ιστορία της χώρας. Προσωπικές στιγμές ενός ανθρώπου. Ο ήρεμος καπετάνιος, ο στρατηγικός και πολιτικός νους που ξεδιπλώνει τις στρατιωτικές και οργανωτικές του ικανότητες. Ο γιος που μιλά στη μάνα του. Ο πρώτος των ανταρτών με τους μαυροσκούφηδές του. Ο κομμουνιστής, που παλεύει με τον εαυτό του, τη συνείδησή του, που διαφωνεί με το Κόμμα του μένοντας πάντα πιστός σε αυτό. Σε μια ανατροπή της μοίρας και ένα διαχρονικό κάλεσμα αγώνα. Αυτός είναι ο Άρης! Θυμίζουμε ότι η Πανελλαδική Συνδιάσκεψη του ΚΚΕ το 2011 αποφάσισε την επίσημη πολιτική αποκατάσταση του Άρη Βελουχιώτη, θεωρώντας ότι είχε δίκιο ως προς την εκτίμηση που έκανε για τη Συμφωνία της Βάρκιζας, ενώ τον Ιούνιο του 2018 αποφάσισε την ολόπλευρη (και κομματική) αποκατάστασή του. 

Συντελεστές:

Συγγραφέας:Σοφία Αδαμίδου

Ερμηνεία - Σκηνοθετική επιμέλεια: Τάσος Σωτηράκης

Ο ηθοποιός Θοδωρής Τσουανάτος και ο μικρός Πέτρος Φλωράκης «έδωσαν» τις φωνές τους.

Μουσική: Villagers of Ioannina City (VIC). Το τραγούδι «Άρη μου», σε στίχους Αγλαΐας Κλάρα, μελοποίησε και ερμηνεύει η Ερωφίλη. Το μουσικό κομμάτι της έναρξης και του τέλους είναι του Βασίλη Καραγιάννη.

Κινησιολογία: Αγγέλα Πατσέλη

Φωτισμοί: Λάμπρος Παπούλιας

Επιμέλεια video: Ηλίας Φλωράκης

Ειδικά Εφέ: Προκόπης Βλασερός

Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Πληροφορίες

Θέατρο OLVIO: Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλέφωνο: 210 34 14 118 (18:00 - 21:00) 

Οι παραστάσεις συνεχίζονται κάθε Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00

& Σάββατο 8 Απριλίου στις 18:30, Σάββατο 22 και 29 Απριλίου στις 21:00.

Διάρκεια: 90 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 14 ευρώ, 12 ευρώ μειωμένο

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/aris-olvio/

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=xeblJ-sFzhY

«Άρης»

Ενα πολιτικό έργο που έγινε θεατρική παράσταση

Πρεμιέρα: Τετάρτη 1 Μαρτίου 

Για 15 μόνο παραστάσεις

«Εγώ είμαι. Δεν υπάρχω, αλλά υπάρχω. Δεν ζω, αλλά ζω. 

Δεν έχω σάρκα και οστά... δεν τα χρειάζομαι. 

Εσείς με κρατάτε εδώ. Με τα θετικά σας λόγια, αλλά και τα αρνητικά. 

Δεν έχω ησυχάσει ως νεκρός... αλλά μήπως έζησα ήσυχος και ως ζωντανός; 

Ο καθένας από την πλευρά που το βλέπει, από την πλευρά που τάσσει εαυτόν... 

Είναι τιμή πάντως να με βρίζει ο εχθρός...σημαίνει ότι με φοβάται.» 

(απόσπασμα από την παράσταση)

Η παράσταση που αγαπήθηκε και συγκίνησε κοινό και κριτικούς… «Άρης», της Σοφίας Αδαμίδου, με τον Τάσο Σωτηράκη στον ομώνυμο ρόλο. Η παράσταση που παρουσιάστηκε στον Τεχνοχώρο Cartel για 4 σεζόν και σε περισσότερες από τριάντα πόλεις και Φεστιβάλ, στην Ελλάδα, την Κύπρο και την Ζυρίχη, επιστρέφει στο θέατρο OLVIO στην Αθήνα για 15 μόνο παραστάσεις!

Πριν γραφτεί το έργο από την συγγραφέα Σοφία Αδαμίδου, ο Τάσος Σωτηράκης είχε ξεκινήσει να μελετάει τη ζωή και την ιστορική και πολιτική του πορεία του Άρη Βελουχιώτη. Την ανθρώπινη φύση του και τους αγώνες του. Ο Τάσος Σωτηράκης συναντήθηκε με την Σοφία Αδαμίδου γύρω στο 2014 όταν και συζήτησαν για πρώτη φορά το θεατρικό “ανέβασμα” του «Άρη». Ο Τάσος πρότεινε στη Σοφία να φτιάξει έναν μονόλογο, όπως κι έγινε. Το 2017 η παράσταση πρωτοπαίχτηκε  στον Τεχνοχώρο Cartel. 

H Σοφία Αδαμίδου αποκαλούσε αυτό το θεατρικό έργο, το αγαπημένο της παιδί. Ήταν ο παιδικός της ήρωας από τα χρόνια του σχολείου στην Κοζάνη, το σύμβολο που αγκάλιαζε με το λόγο του, τους αγρότες και τους εργάτες. Ένα πανανθρώπινο σύμβολο. Η παράσταση έκανε μια μεγάλη και πολύ πετυχημένη διαδρομή. Δεν θα της άρεσε να λέμε απανωτά sold out, γιατί δεν έβλεπε την διαδρομή του «Άρη» ως εμπορική επιτυχία κι ας ήταν τέτοια. Ο Τάσος Σωτηράκης φέτος από την 1η του Μάρτη θα παρουσιάσει στο θέατρο OLVIO τον θεατρικό μονόλογο «Άρης» για 15 μόνο παραστάσεις. Ο Άρης με τον σύντροφό του, τον Τζαβέλα, ο Άρης με το πιστόλι στον κρόταφο. Ο πρωτοκαπετάνιος που θυμώνει, οργίζεται, ξεσπά.

Στο δελτίο Τύπου χρησιμοποιούνται νέες φωτογραφίες της Εβίτας Σκουρλέτη, από την καρδιά της πόλης όπου έγινε η φωτογράφηση. Εκεί όπου σήμερα θα περπατούσε ο Άρης και θα αγωνιζόταν ξανά για το δίκιο όσων δεν έχουν φωνή.

Παρότι πέρασαν 77 χρόνια από τον τραγικό θάνατό του, ο Άρης βρίσκεται πάντα στην επικαιρότητα, σε συζητήσεις για το ποιος ήταν σαν άνθρωπος, σαν πρωτοκαπετάνιος του ΕΛΑΣ, σαν λαϊκός ηγέτης, αλλά και η σχέση του με το ΚΚΕ. Ο ηγέτης της Αντίστασης, ο πρωτοκαπετάνιος του θρυλικού ΕΛΑΣ που ελευθέρωσε τη χώρα από τους Ναζί, ο φόβος και ο τρόμος των ντόπιων συνεργατών του χιτλερισμού, «γύρισε». Ίσως γιατί ποτέ δεν έφυγε, αφού ο «μύθος» του, μένει ζωντανός από γενιά σε γενιά. Ο Άρης πέρασε στην «αθανασία». Ο Μιζέριας της «δήλωσης». Ο Βελουχιώτης του Γοργοπόταμου. Ο Άρης της Λαμίας. Ο αρνητής που «έκαψε» τη Βάρκιζα. Ο «αετός» της Ρούμελης στην τελευταία πτήση της Μεσούντας. Βήμα το βήμα η πορεία και η ζωή του εμβληματικού λαϊκού ηγέτη που ανέδειξε η νεότερη ιστορία της χώρας. Προσωπικές στιγμές ενός ανθρώπου. Ο ήρεμος καπετάνιος, ο στρατηγικός και πολιτικός νους που ξεδιπλώνει τις στρατιωτικές και οργανωτικές του ικανότητες. Ο γιος που μιλά στη μάνα του. Ο πρώτος των ανταρτών με τους μαυροσκούφηδές του. Ο κομμουνιστής, που παλεύει με τον εαυτό του, τη συνείδησή του, που διαφωνεί με το Κόμμα του μένοντας πάντα πιστός σε αυτό. Σε μια ανατροπή της μοίρας και ένα διαχρονικό κάλεσμα αγώνα. Αυτός είναι ο Άρης! Θυμίζουμε ότι η Πανελλαδική Συνδιάσκεψη του ΚΚΕ το 2011 αποφάσισε την επίσημη πολιτική αποκατάσταση του Άρη Βελουχιώτη, θεωρώντας ότι είχε δίκιο ως προς την εκτίμηση που έκανε για τη Συμφωνία της Βάρκιζας, ενώ τον Ιούνιο του 2018 αποφάσισε την ολόπλευρη (και κομματική) αποκατάστασή του. 

Συντελεστές:

Συγγραφέας:Σοφία Αδαμίδου

Ερμηνεία - Σκηνοθετική επιμέλεια: Τάσος Σωτηράκης

Ο ηθοποιός Θοδωρής Τσουανάτος και ο μικρός Πέτρος Φλωράκης «έδωσαν» τις φωνές τους.

Μουσική: Villagers of Ioannina City (VIC). Το τραγούδι «Άρη μου», σε στίχους Αγλαΐας Κλάρα, μελοποίησε και ερμηνεύει η Ερωφίλη. Το μουσικό κομμάτι της έναρξης και του τέλους είναι του Βασίλη Καραγιάννη.

Κινησιολογία: Αγγέλα Πατσέλη

Φωτισμοί: Λάμπρος Παπούλιας

Επιμέλεια video: Ηλίας Φλωράκης

Ειδικά Εφέ: Προκόπης Βλασερός

Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Πληροφορίες

Θέατρο OLVIO: Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλέφωνο: 210 34 14 118 (18:00 - 21:00) 
Πρεμιέρα: Τετάρτη 1 Μαρτίου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00

Διάρκεια: 90 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 14 ευρώ, 12 ευρώ μειωμένο

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/aris-olvio/

Ο ΤΟΡΝΟΣ
του Γιάννη Κεντρωτά
Σκηνοθεσία: Μιχάλης Κοιλάκος
Τρίτη 7 Φεβρουαρίου, ώρα 21:00, Θέατρο OLVIO

Η Θεατρική Ομάδα Ξανθίας παρουσιάζει το έργο του Γιάννη Κεντρωτά «Ο τόρνος» κάθε Δευτέρα και Τρίτη από 7 Φεβρουαρίου, στο Θέατρο OLVIO σε σκηνοθεσία του Μιχάλη Κοιλάκου.

Σκηνοθετικό Σημείωμα
«Ο τόρνος»* του Γιάννη Κεντρωτά είναι μια μαύρη κωμωδία, ένα οξύ κοινωνικό σχόλιο πάνω στην καθημερινή βία. Έργο βαθιά τραγικό, με σουρεαλιστικά στοιχεία και περισσότερο μαύρο από ότι κωμικό, «Ο τόρνος» αντλεί το υλικό του από την σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, το περιστρέφει μέσα από 8 σκηνές, διεισδύει, παθαίνει εμπλοκή και ανατινάσσεται μπροστά μας ξεβολεύοντας τον θεατή που στέκεται αμήχανα στο να γελάσει, να στεναχωρηθεί ή να θυμώσει. Σαν ένα μικρό ατύχημα, σε ένα μικρό μηχανουργείο, που πέρασε στα ψιλά. Σαν ένα μικρό ανέκδοτο ή σαν αστείο. Η ζωή του Αλέξη. Η ζωή ενός αγοριού που μεγαλώνει μέσα στη θαλπωρή μιας παραδοσιακής οικογένειας στις παρυφές μιας ελληνικής πόλης και προσπαθεί να βρει τα πατήματα του για να σταθεί με περηφάνεια και αισιοδοξία στις αναποδιές της ζωής. 
Το έργο γράφτηκε μέσα στην προηγούμενη δεκαετία της ελληνικής και διεθνούς οικονομικής και πολιτικής κρίσης και παρουσιάζεται για δεύτερη φορά από επαγγελματικό θίασο αποφοίτων λυκείου.

Βιογραφικό σκηνοθέτη
Ο Μιχάλης Κοιλάκος είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης, μεταγλωττιστής, εκφωνητής, μέλος του Δ.Σ. του Σωματείου “Ένωση Ελλήνων Μεταγλωττιστών” (ΕΝΕΜ) και του ΔΣ του “Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών” (ΣΕΗ). Είναι απόφοιτος Λυκείου, δεν έχει κανένα πτυχίο αν και έχει σπουδάσει τρία έτη στην σχολή του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν, καθώς και δέκα έτη σε ωδεία, μεταξύ άλλων, κλασσική κιθάρα, ακορντεόν, κλαρινέτο. Έχει πάρει μέρος ως ηθοποιός σε πολλές παραστάσεις και έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις “Παντογνώστης και Ζωντόβολος” της Κ. Σερό, “Ανεπίδεκτη Διόρθωσης” του Σ. Μασσίνι, "ΜΠΟΥ”, τρεις ιστορίες φαντασμάτων της βικτωριανής εποχής και το "Ένας ελέφαντας στο δωμάτιο" της Ε.Αναγνωστοπούλου. Έχει διασκευάσει και σκηνοθετήσει την νουβέλα “Ο Άνθρωπος που Φύτευε Δέντρα” του Ζ. Ζιονό για το θέατρο και έχει γράψει και σκηνοθετήσει το θεατρικό έργο "Χίλιες και μία ... σελίδες" για την μουσική βιβλιοθήκη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Είναι μπαμπάς δύο υπέροχων παιδιών, τα οποία μεγαλώνει μεγαλώνοντας, μαζί με τη σύντροφό του, Τάνια Παλαιολόγου. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. 

Βιογραφικό συγγραφέα
Ο Γιάννης Κεντρωτάς γεννήθηκε το 1977 στον Πειραιά. Είναι απόφοιτος λυκείου -πριν ακόμα γίνει cool- και εργάζεται τα τελευταία 25 χρόνια σε εταιρίες παραγωγής στο τομέα του Post Production ή όπως το εξηγεί σε αυτούς που δεν έχουν σχέση με τον χώρο “κάτι σαν γραφίστας αλλά για τηλεόραση και κινηματογράφο”.
Ξαφνικά στα 30 του ξεκίνησε να γράφει με αφορμή μια εργασία για ένα σεμινάριο ‘Σκηνοθεσίας κινηματογράφου’ όπου του ζητήθηκε ένα μικρό κείμενο. Λίγα χρόνια αργότερα αυτή η ιδέα έγινε η βάση για το πρώτο του θεατρικό έργο ‘Η μπαλάντα ενός ευαίσθητου δήμιου’ (2011), μια κωμωδία που μιλάει για τη βιωσιμότητα του επαγγέλματος του δήμιου στην εποχή του μεσαίωνα και παίχτηκε για τρία χρόνια (θέατρο του Ήλιου, θέατρο Αλκμήνη). Το επόμενο έργο ‘Κόμη Σούτρα’ (2012) ήταν μια κωμωδία, παρωδία του γνωστού μύθου του κόμη Δράκουλα. (Θέατρο Αλκμήνη από την ομάδα “Lorem Ipsum”). Ακολούθησε η μαύρη κωμωδία ‘Ο τόρνος’ (2015) η οποία ήταν η πρώτη του απόπειρα να ασχοληθεί και με τη σκηνοθεσία. Ένα έργο που μιλάει για τις διαφορετικές μορφές βίας που βιώνει ο πρωταγωνιστής από τα παιδικά του χρόνια μέχρι την ενηλικίωσή του, μια ιστορία πολύ σκληρή αλλά και σε αρκετά σημεία σκοτεινά αστεία. (Θέατρο Αλκμήνη, σκηνοθεσία Γ. Κεντρωτάς). Το τέταρτο έργο του, ‘Γιοσίρου Γιαμαγκούσι’ (2016), περιγράφει το ταξίδι του Γιοσίρου σε ένα ξεχασμένο μέρος της ελληνικής επαρχίας με σκοπό να αντλήσει πληροφορίες για τον εξαφανισμένο Ιάπωνα πατέρα του. (Θέατρο Vault από την ομάδα “Lorem Ipsum”,σκην. Γ. Κεντρωτάς). Στη συνέχεια, έγραψε την ‘Αλάσκα’ (2018), ένα έργο που άγγιζε πιο πολύ το δράμα παρά τη κωμωδία και μιλάει για τη μητρική αγάπη με έναν όμως ακραίο και παράλογο τρόπο. (Θέατρο ‘Vault’ από την ομάδα “Lorem Ipsum”, σκην. Γ. Κεντρωτάς). Το τελευταίο του έργο, ‘Η ιστορία της μάινας που τραγουδούσε Death Metal’ (2020), βραβεύτηκε από το Υ.ΠΟ.Α στα ‘Κρατικά θεατρικά βραβεία 2018’ σαν “έργο νεώτερης δομής και φρέσκιας δραματουργίας, που βασίζεται στην αποδόμηση και τη διακειμενικότητα” και είναι προγραμματισμένο να παρουσιαστεί το 2023 στο θέατρο Vault από την ομάδα “Lorem Ipsum”.


Συντελεστές παράστασης
Κείμενο: Γιάννης Κεντρωτάς
Σκηνοθεσία: Μιχάλης Κοιλάκος
Σκηνικά: Άννα Σάπκα
Κοστούμια: Ιφιγένεια Νταουντάκη
Κίνηση: Μαργαρίτα Τρίκκα
Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας
Πρωτότυπη μουσική: Βασίλης Τζαβάρας
Κατασκευή σκηνικού: Νίκος Δεντάκης
Φωτογραφίες προώθησης και παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Γραφιστικά / Σχεδιασμός αφίσσας : Γιάννης Κεντρωτάς
Παραγωγή: «Ξανθίας» Α.Μ.Κ.Ε.
Οργάνωση παραγωγής: Δήμητρα Ευθυμιοπούλου
Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά):
Ελισσαίος Βλάχος, Τάνια Παλαιολόγου, Σήφης Πολυζωΐδης, Φοίβος Συμεωνίδης

Πρεμιέρα: Τρίτη 7 Φεβρουαρίου
Θέατρο OLVIO, Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός. Στάση Μετρό Κεραμεικός. Τηλ: 210 3414118
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
Τιμές εισιτηρίων: Είσοδος 15 €, Φοιτητικά 10 €, Άνεργοι και ΑμεΑ 5 ευρώ
Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr
Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

Η παράσταση δεν χρηματοδοτείται από το ΥΠΠΟΑ, τη ΣΓΤ και το ΚΠΣΝ.

*Ο τόρνος είναι μηχανή που χρησιμοποιείται για την μορφοποίηση μετάλλου, ξύλου κ.τ.λ. με την σύσφιξή του σε συσκευή συγκράτησης (τσοκ) και με την περιστροφή του κάτω από ισχύ κατάλληλου εργαλείου κοπής για περιστροφή, διάτρηση, διαμόρφωση πρόσοψης, κατασκευή σπειρώματος κ.λ.π. Η διαδικασία της επεξεργασίας με τόρνο ονομάζεται τόρνευση. Το αντικείμενο που προκύπτει είναι συμμετρικό ως προς τον άξονα περιστροφής. Ανάλογα με το μέγεθός τους χωρίζονται σε τόρνους ελαφρού, ημιβαρέος και βαρέος τύπου (πηγή: Βικιπαίδεια). 
 

ΘΕΑΤΡΟ OLVIO

Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7 Βοτανικός

(Σταθμός μετρό Κεραμεικός, Γκάζι)

«ΑΠΙΘΑΝΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΚΑΙ ΔΕΚΑ ΚΙΛΟΒΑΤ ΓΑΛΛΙΑΣ!»

Τελευταίες παραστάσεις

Κάθε  Τετάρτη και Πέμπτη

Μέχρι την Πέμπτη 5 Ιανουαρίου

Το Man`s Theater ολοκληρώνει, όπως ήταν προγραμματισμένο, την Πέμπτη 5 Ιανουαρίου στο Θέατρο Olvio τις παραστάσεις της ξεκαρδιστικής κωμωδίας «ΑΠΙΘΑΝΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΚΑΙ ΔΕΚΑ ΚΙΛΟΒΑΤ ΓΑΛΛΙΑΣ!».

Παρίσι, παραμονή Χριστουγέννων. Μία ανερχόμενη θεατρική συγγραφέας δέχεται ένα τηλεφώνημα από τον παραγωγό της , που της δίνει μόνο δύο ημέρες προθεσμίας για να του στείλει το θεατρικό έργο που έχει υποσχεθεί. Η συγγραφέας δεν έχει καν αρχίσει την πρώτη σελίδα! Πρέπει να βρει άμεσα μία ιστορία ώστε να μην χάσει τη συμφωνία και να πληρωθεί για να μπορέσει να πληρώσει με τη σειρά της τον πολύ υψηλό λογαριασμό ρεύματος!

Τότε έρχεται στη μνήμη της η γνωριμία της με μία θεότρελη οικογένεια Ελλήνων που είχε γνωρίσει πριν λίγα χρόνια και αποφασίζει να διακωμωδήσει τις σχέσεις τους.

Φέρνει λοιπόν στον χώρο της, ένα διαμέρισμα airbnb, τα τέσσερα ζευγάρια της οικογένειας αυτής και αρχίζει να ξετυλίγει τις σχέσεις τους με τρόπο ξεκαρδιστικό: ένα ζευγάρι που δεν θα παντρευτεί ποτέ, ένα άλλο που θα παντρευτεί σύντομα, ένα που παντρεύτηκε από οικονομικό συμφέρον κι ένα ακόμη σε διάσταση, σκιαγραφούν την ελληνική οικογένεια του σήμερα, ειδικά όταν εμπλέκονται, θείοι, μωρά, εγκυμοσύνες, γραφεία συνοικεσίων, φίλαθλοι, δικηγόροι και ηθοποιοί! Η συνέχεια επί σκηνής…

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΚΕΙΜΕΝΟ –ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Θανάσης Χλιάρας

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ John D:Carnessiotis

ΦΩΤΑ – ΗΧΟΣ: Χρήστος Αντωνακόπουλος

ΜΟΥΣΙΚΗ- ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Clepsydra Team

ΜΑΚΙΓΙΑΖ: Δέσποινα Παπαϊωάννου

ΑΦΙΣΑ: Χρήστος Βόντας

ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: Αντώνιος Κοκολάκης

Παραγωγή Man`s Theater 2022

 ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

Μαρία Παπαδοπούλου

Παναγιώτης Μαρίνος

Στέλλα Κωνσταντάτου

Γιάννης Ντάσιος

Γεωργία Κακαρίνου

Δήμητρα Δερζέκου

Θανάσης Χλιάρας

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη και Πέμπτη στις 18:15 ,μέχρι την Πέμπτη 5 Ιανουαρίου

Τιμές Εισιτηρίων:

Ταμείο θεάτρου 14 ευρώ

ΑΜΕΑ- Ανέργων 7 ευρώ

Τηλ κρατήσεων 210 3414118

Διάρκεια 85 λεπτά χωρίς διάλειμμα.

Θέατρο OLVIO

Ρίσκο

της Δήμητρας Παπαδήμα
Σκηνοθεσία: Τάσος Σωτηράκης

Πρεμιέρα: Τετάρτη 7 Δεκεμβρίου στις 21:00

Μια αντισυστημική μαύρη κωμωδία στην πλατεία Εξαρχείων

Ο Άλεξ και η Μάνια. Δύο διαφορετικοί κόσμοι... Αλλά γνώριμοι.

Δυο γνωστοί άγνωστοι τύποι. Συναντιούνται σε ένα παγκάκι ανάμεσα στις λαμαρίνες και τα γκράφιτι. Σπουδαία τα γκράφιτι. Λένε Αλήθειες. Πάνω στα άψυχα γράφονται αλήθειες. Γιατί τα άψυχα αντέχουν.

Μια αντισυστημική μαύρη κωμωδία στην πλατεία Εξαρχείων. Ο Άλεξ και η Μάνια. Διαφορετικοί κόσμοι... Αλλά γνώριμοι. Δυο γνωστοί άγνωστοι τύποι. Ο Άλεξ, ένας νέος άνθρωπος με οργή κι ανάγκη να επικοινωνήσει ουσιαστικά συναντά την Μάνια, μια συμβιβασμένη, απλή, «συνηθισμένη», έγκυο γυναίκα. Η γνωριμία τους γίνεται σε ένα παγκάκι ανάμεσα στις λαμαρίνες και τα γκράφιτι. «Πάνω στα άψυχα γράφονται αλήθειες. Γιατί τα άψυχα αντέχουν.» μουρμουρίζει ο Άλεξ και χωρίς πολλά πολλά συνεννοούνται πως θα περάσουν αυτό το μεσημέρι παρέα. Εγκλωβισμένοι στα πολλά «πρέπει» και στα αμέτρητα «δεν πρέπει», σπρωγμένοι στα όρια από την στημένη κοινωνία, ξεμπροστιάζονται ο ένας στα μάτια του άλλου με πόνο και μάλλον μια ανακούφιση. Η Μάνια θα γίνει μάνα. Ρίσκο στην εποχή που ζούμε; Ή εξέλιξη; «Εύχομαι να έχεις πιθηκάκι εκεί μέσα», της λέει ακουμπώντας την φουσκωμένη κοιλιά της. «Με καταλαβαίνεις;», «Με δυσκολία» του απαντά εκείνη κι ευτυχώς μένει. Ένα έργο με όσα όλοι θέλουμε να πούμε αλλά κάποιος ή κάτι μας κλείνει το στόμα. Ή δεν βρίσκουμε κανένα ακροατή. Οι δρόμοι που διαλέγει ο καθένας προς την ελευθερία μπορεί να είναι κι εντελώς διαφορετικοί. Ποσό όμως έτοιμοι είμαστε να δεχτούμε το διαφορετικό του καθενός; Ένα παγκάκι, δυο τυχαίοι άνθρωποι, ένα μεσημέρι στα Εξάρχεια. Πολλά μπορούν να πάνε λάθος και πολλά μπορεί να είναι σωστά. Τελικά, όλα είναι επιλογές.

Σημείωμα σκηνοθέτη

«Πρέπει να παίρνει κανείς ρίσκα. Πρέπει να επιδιώκει καταστάσεις που τον βγάζουν από τα γνωστά, τα πεπατημένα. Που τον ξεβολεύουν και τον κάνουν να νοιώθει αβέβαιος. Μόνον έτσι υπάρχουν αποτελέσματα και δημιουργία.» Μανώλης Δουκίδης 

Μια πλατεία κάπου στην Αθήνα, ή μπορεί και όχι… Δύο άνθρωποι, νέοι άνθρωποι, ο Άλεξ και η Μάνια, όπως νέοι είναι και ο Γιώργος με τη Νάντια. Μια συνήθεια, ή και πολλές, από αυτές που φοβόμαστε να αφήσουμε πίσω, για να μείνουμε τελικά πίσω εμείς, να κοιτάμε τις στιγμές που περνάνε, χωρίς να τις βλέπουμε... Σαν να κοιτάζουμε μια οθόνη... αποχαυνωμένοι... Δεν ξεβολευόμαστε εύκολα. 

Όμως κάπου πάνω από αυτή την πόλη και την πλατεία, που κάποιοι δεν θέλουν να είναι πια πλατεία, κάπου πάνω ή δίπλα μας υπάρχει ένα ρίσκο, που μας παρατηρεί και μας προκαλεί. Να ξεβολευτούμε.

Κάπως έτσι ήρθε η Δήμητρα Παπαδήμα να με ξεβολέψει. Δεν είμαι σκηνοθέτης, ηθοποιός είμαι... Κι όμως αποφάσισα να κάνω αυτό το βήμα, για να ξεβολευτώ. Μπήκα σε αυτόν τον δρόμο, ψάχνοντας κι εγώ ένα ρίσκο. Γιατί η δημιουργία είναι ρίσκο και ας το ξεχνάμε μερικές φορές. Την είχα αυτή την ανάγκη, να επικοινωνήσω με έναν άλλο τρόπο... χωρίς αυτή τη φορά να παίζω έναν ρόλο, αλλά να φλέγομαι εξίσου το ίδιο σαν να είμαι εγώ πάνω στη σκηνή.

Γιατί θέλω να ακούσουμε τη φωνή του Άλεξ και της Μάνιας, δύο νέων στην πιο δημιουργική φάση της ζωής τους, που παλεύουν με τον εαυτό τους, παλεύουν με αυτό που οι προηγούμενοι έθεσαν ως πλαίσιο, ως κανονικότητα, ακόμα και ως ευτυχία... Φωνές που αγνοούμε, ή κάνουμε πως δεν υπάρχουν και κυρίως δεν στηρίζουμε. Φωνές που έχουμε ξεχάσει να αγαπάμε και, δυστυχώς φωνές που προσπαθούμε, ακόμα και όταν δεν το συνειδητοποιούμε να φιμώσουμε, να καταστείλουμε.

Αυτό είναι το «Ρίσκο» σε αυτή την παράσταση. Να τις ακούσουμε.. Αυτόν τον κόσμο ήρθαμε να τον δούμε, να τον ακούσουμε...'Εχει κόστος, αλλά έχει και ομορφιά... Αυτό κάνει το θέατρο, αποθεώνει την ομορφιά, αυτή την ομορφιά που κρύβεται σε παγκάκια, σε πλατείες, σε σώματα που πάλλονται, σε σιωπές που μένουν σε εκκρεμότητες και σε λέξεις που μας πνίγουν όταν τις ξεστομίσουμε, και μας διαλύουν όταν ελευθερώνονται στον χώρο και στον χρόνο... Αφήνομαι στον χώρο και στον χρόνο αυτού του ρίσκου... Του δικού μου, της Δήμητρας, του Άλεξ, της Μάνιας, του Γιώργου, της Νάντιας... μπορεί και μερικών ακόμα...

Τάσος Σωτηράκης

Συντελεστές

Κείμενο: Δήμητρα Παπαδήμα

Σκηνοθεσία - Πρωτότυπη μουσική: Τάσος Σωτηράκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Θαλασσινή Βοστ

Σκηνικά - Κοστούμια: Αλεξάνδρα Στεφανίδου

Φωτισμοί: Γιώργος Φωτόπουλος

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Ερμηνεύουν: Γιώργος Καφετζόπουλος, Νάντια Καφφετζή

Πληροφορίες

Θέατρο OLVIO: Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, 118 55, πληροφορίες στο ταμείο του θεάτρου 18:00 – 21:00, τηλέφωνο: 21 0341 4118

Πρεμιέρα: Τετάρτη 7 Δεκεμβρίου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.00

Διάρκεια: 75 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 13 ευρώ (γενική είσοδος), 11 ευρώ (μειωμένο)

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/risko/

 Προσφορά προπώλησης: 9 ευρώ

ΘΕΑΤΡΟ OLVIO

Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7 Βοτανικός

(Σταθμός μετρό Κεραμεικός, Γκάζι)

«ΑΠΙΘΑΝΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΚΑΙ ΔΕΚΑ ΚΙΛΟΒΑΤ ΓΑΛΛΙΑΣ!»

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΕΤΑΡΤΗ 16 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Το Man`s Theater παρουσιάζει στο Θέατρο Olvio από την Τετάρτη 16 Νοεμβρίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη  την γιορτινή ξεκαρδιστική κωμωδία «ΑΠΙΘΑΝΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΚΑΙ ΔΕΚΑ ΚΙΛΟΒΑΤ ΓΑΛΛΙΑΣ!»

Παρίσι, παραμονή Χριστουγέννων. Μία ανερχόμενη θεατρική συγγραφέας δέχεται ένα τηλεφώνημα από τον παραγωγό της , που της δίνει μόνο δύο ημέρες προθεσμίας για να του στείλει το θεατρικό έργο που έχει υποσχεθεί. Η συγγραφέας δεν έχει καν αρχίσει την πρώτη σελίδα! Πρέπει να βρει άμεσα μία ιστορία ώστε να μην χάσει τη συμφωνία και να πληρωθεί για να μπορέσει να πληρώσει με τη σειρά της τον πολύ υψηλό λογαριασμό ρεύματος!

Τότε έρχεται στη μνήμη της η γνωριμία της με μία θεότρελη οικογένεια Ελλήνων που είχε γνωρίσει πριν λίγα χρόνια και αποφασίζει να διακωμωδήσει τις σχέσεις τους.

Φέρνει λοιπόν στον χώρο της, ένα διαμέρισμα airbnb, τα τέσσερα ζευγάρια της οικογένειας αυτής και αρχίζει να ξετυλίγει τις σχέσεις τους με τρόπο ξεκαρδιστικό: ένα ζευγάρι που δεν θα παντρευτεί ποτέ, ένα άλλο που θα παντρευτεί σύντομα, ένα που παντρεύτηκε από οικονομικό συμφέρον κι ένα ακόμη σε διάσταση, σκιαγραφούν την ελληνική οικογένεια του σήμερα, ειδικά όταν εμπλέκονται, θείοι, μωρά, εγκυμοσύνες, γραφεία συνοικεσίων, φίλαθλοι, δικηγόροι και ηθοποιοί! Η συνέχεια επί σκηνής…

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΚΕΙΜΕΝΟ –ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Θανάσης Χλιάρας

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ John D:Carnessiotis

ΦΩΤΑ – ΗΧΟΣ: Χρήστος Αντωνακόπουλος

ΜΟΥΣΙΚΗ- ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Clepsydra Team

ΜΑΚΙΓΙΑΖ: Δέσποινα Παπαϊωάννου

ΑΦΙΣΑ: Χρήστος Βόντας

ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: Αντώνιος Κοκολάκης

Παραγωγή Man`s Theater 2022

 ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

Μαρία Παπαδοπούλου

Παναγιώτης Μαρίνος

Στέλλα Κωνσταντάτου

Γιάννης Ντάσιος

Γεωργία Κακαρίνου

Δήμητρα Δερζέκου

Θανάσης Χλιάρας

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη και Πέμπτη στις 18:15

 Τιμές Εισιτηρίων:

Ταμείο θεάτρου 14 ευρώ

Viva.gr 13 ευρώ

ΑΜΕΑ- Ανέργων 7 ευρώ.

Τηλ κρατήσεων 210 3414118

Διάρκεια 85 λεπτά χωρίς διάλειμμα.

Η παράσταση που λάτρεψε το κοινό επιστρέφει ανανεωμένη στο θέατρο OLVIO από 16 Οκτωβρίου 2022. Η συγγραφική δεινότητα της ΑβγίΠαπ στο "Ξεκατίνιασμα του Ολύμπου" συναντιέται στη σκηνή με τη σκηνοθετική μαεστρία του Δημήτρη Κανέλλου και δημιουργεί μια σουρεαλιστική σάτιρα, πιο επίκαιρη και πιο προκλητική από ποτέ! Παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία τις δύο προηγούμενες χρονιές στο θέατρο OLVIO κερδίζοντας την αγάπη και το θερμό χειροκρότημα του κοινού. 

Η παράσταση  “Ω, ΘΕΟΙ !!” είναι μια πρωτότυπη σάτιρα εμπνευσμένη από τη μυθολογία και τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα. Με στοιχεία από το Δωδεκάθεο και τον Όμηρο -και ατού τον έμμετρο λόγο- η συγγραφέας γράφει μια ξέφρενη κωμωδία που “πατάει” με το ένα πόδι στο... “κάποτε” και το άλλο στο “σήμερα”, γεφυρώνοντας έτσι την ιστορία ενός τόπου, όπου το προσωπικό συμφέρον ήταν πάντα πάνω από όλους και όλα…

Με ένα εξαιρετικό καστ ηθοποιών, η παράσταση “Ω, ΘΕΟΙ !!”  δεν είναι μόνο μια κωμωδία-καθρέφτης της σύγχρονης ελληνικής πραγματικότητας, αλλά και η διαχρονική σημειολογία της ιστορίας μας, δοσμένη με άφθονο, καυστικό και τολμηρό χιούμορ!

Το υπουργικό συμβούλιο των δώδεκα θεών, συγκαλείται λίγο πριν το ξεκίνημα του Τρωικού πολέμου για να αποφασίσουν με ποια πλευρά θα συνταχθούν. Η “συζήτηση” όμως εκτροχιάζεται πολύ νωρίς και καθώς τα... πολύ λερωμένα άπλυτα όλων βγαίνουν στη φόρα, οι συγκρούσεις είναι σφοδρές και οι καταστάσεις που εκτυλίσσονται μεταξύ των θεών-υπουργών-κυβερνώντων είναι, αν μη τι άλλο... τραγελαφικές! Τα προσωπικά συμφέροντα είναι αυτά που τελικά καθορίζουν τις αποφάσεις, την ίδια στιγμή που όλα πρέπει να μείνουν στο στενό οικογενειακό περιβάλλον!

Το “Ξεκατίνιασμα του Ολύμπου" έλαβε το 3ο Βραβείο στο Β΄ Πανελλήνιο Διαγωνισμό Θεατρικής Συγγραφής το 2018, της Ένωσης Σεναριογράφων Ελλάδος και του Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης που διενεργείται με την ευγενική χορηγία της Εθνικής Τράπεζας Ελλάδος και τελεί υπό την αιγίδα του Ιδρύματος Μ. Κακογιάννης.

* Η παράσταση είναι κατάλληλη για άνω των 12 ετών.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: ΑβγίΠαπ
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κανέλλος
Σκηνικά - Κοστούμια: Βαγγέλης Ζιλέλης
Φωτισμοί: Νίκος Βούλγαρης
Επιμέλεια κίνησης: Νατάσα Παπαμιχαήλ
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Νικηφόρος Χρυσολωράς
Βοηθός Σκηνοθέτη: Καλλιόπη Καραμάνη

Ερμηνεύουν (με αλφαβητική σειρά):

Έλενα Αρβανίτη
Ειρήνη Ιωάννου
Βασίλης Καζής
Λίνα Καμπούρογλου
Μαριάννα Λαγουρού
Θεόφιλος Μανόλογλου
Αρμάν Μενετιάν
Γιάννης Οικονομίδης
Βασίλης Πουλάκος
Μάριος Συμεωνίδης
Χαρά Τσιτομενέα
Λήδα Χατζή

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Κάθε Κυριακή στις 20:30
Πρεμιέρα: Κυριακή 16 Οκτωβρίου 2022

Διάρκεια: 85 λεπτά χωρίς διάλειμμα

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Προπώληση: Από 12€  ΜΟΝΟ στο Viva.gr
Προσφορά! Μέχρι 7/10 όλα τα εισιτήρια 10€!
https://www.viva.gr/tickets/theater/o-theoi/

Θέατρο OLVIO
Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλ: 210 34 14 118
Ώρες κράτησης εισιτηρίων: 17:00 - 21:00
W www.olviotheater.gr  |  Μ Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.  |  FB OLVIO.theater