Η ξεχωριστή Λίνα Ροδοπούλου παρέα με εξαιρετικούς μουσικούς και την άρπα της, μας προσκαλεί τις ημέρες των γιορτών σε εκδηλώσεις γεμάτες αγαπημένα τραγούδια και χριστουγεννιάτικη ατμόσφαιρα σε ξεχωριστά μέρη της Αττικής.
Με τραγούδια από τη ρετρό εποχή έως το σήμερα, γαλλόφωνα αλλά και παραδοσιακά τραγούδια υπό τους ήχους της κέλτικης άρπας και φυσικά χριστουγεννιάτικα κάλαντα, η Λίνα Ροδοπούλου μας υπόσχεται ξεχωριστές βραδιές μέσα στην καρδιά της εορταστικής περιόδου!
Πιο αναλυτικά:
Σάββατο 16 Δεκεμβρίου (20.30): Apollon Divani στο Καβούρι.
Κυριακή 17 Δεκεμβρίου (11.00): Αγορά του δήμου Νέας Ιωνίας. Η είσοδος είναι ελεύθερη.
Σάββατο 23 Δεκεμβρίου (22.00): Παρέα με τον Αντώνη Μιτζέλο στο Major Seven στο Μεταξουργείο.
Παραμονή Χριστουγέννων (24/12), Σάββατο 30 Δεκεμβρίου και παραμονή Πρωτοχρονιάς (31/12) (20.00): Roof garden του Electra palace στην Πλάκα.
Κάθε Πέμπτη στο all day bar εστιατόριο I Frati (21.00) στην Κηφισιά και κάθε Παρασκευή στο ιταλικό εστιατόριο Alpino (21.30) στο Χαλάνδρι.
Μετά την επιτυχημένη ολοκλήρωση της περιοδείας του στις ΗΠΑ και λίγο πριν την κυκλοφορία της νέας τους κοινής ηχογράφησης “Daedalus Project – Persephone”, ο διεθνούς φήμης σαξοφωνίστας, συνθέτης και ερευνητής Δημήτρης Βασιλάκης συναντά το τρίο του Espen Berg από τη Νορβηγία για 3 μοναδικές συναυλίες σε Αθήνα, Ρόδο και Κύπρο.
SAVE THE DATES
Δημήτρης Βασιλάκης & Espen Berg Trio
Πέμπτη 9 Νοεμβρίου στις 21:00, στο Half Note Jazz Club στην Αθήνα
Παρασκευή 10 Νοεμβρίου στις 21:00, Προμαχώνας Κάστρο Ιπποτών Ρόδου
Δευτέρα 13 Νοεμβρίου στις 21:00, Θέατρο Ριάλτο, Λεμεσός Κύπρος
Μουσική συνάντηση κορυφής
Ο Δημήτρης Βασιλάκης με διεθνή καριέρα, βραβευμένη δισκογραφία από το BBC στην Candid Records, παρουσιάσεις σε Birdland, Dizzy’ s Club – Jazz at the Lincoln Center, Yale, Smithsonian, United Nations, Ronnie Scott’s – London Jazz Festival, συνεργάζεται με το τρίο από το 2019 και η νέα τους ηχογράφηση “Daedalus Project – Persephone” θα κυκλοφορήσει το 2024 στην Candid Records.
Ο Espen Berg είναι διεθνώς βραβευμένος πιανίστας. Το 2016 έλαβε το μεγαλύτερο βραβείο μουσικής της Νορβηγίας, “JazZtipendiate”, στο Φεστιβάλ Molde Jazz. Είναι μέλος του προγράμματος εκκίνησης της νορβηγικής τζαζ το 2018 και το Espen Berg Trio ορίστηκε επίσημος πρεσβευτής του NTNU στο Trondheim Jazz Festival το 2016. Αυτή την περίοδο ο Berg και οι μουσικοί του πραγματοποιούν ευρωπαϊκή περιοδεία, ενώ το επόμενο διάστημα θα κυκλοφορήσουν το τέταρτο άλμπουμ τους “Fjære”.
Τι θα δει όποιος εξασφαλίσει το εισιτήριό του για κάποιο από τα live; Μια μοναδική σύμπραξη όπου η μελωδική και ρυθμικά πολύπλοκη μουσική του Espen Berg χρησιμεύει ως βάση για τη δυναμική και ιδιοσυγκρασιακή αλληλεπίδραση του τρίο με την αυθόρμητη πρόζα στο σαξόφωνο του Δημήτρη Βασιλάκη.
Αυτή η κορυφαία μουσική συνάντηση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Rhodes & South Aegean International Jazz Festival 2023 (RIJF). Ειδικά η συναυλία στον Προμαχώνα, η οποία θα έχει ελεύθερη είσοδο, καθώς και ένα εκπαιδευτικό σεμινάριο στο Μουσικό Σχολείο Ρόδου είναι μια συμβολική στήριξη από το RIJF και τον φορέα υλοποίησης «Τζαζ Δημοκρατία ΑΜΚΕ», καθώς οι καταστροφικές πυρκαγιές του καλοκαιριού είχαν σαν αποτέλεσμα την αναβολή του προγραμματισμένου φεστιβάλ στα τέλη Αυγούστου.
Χρήσιμες πληροφορίες
Αθήνα Πότε: Πέμπτη 9 Νοεμβρίου στις 21:30 Πού: Half Note Jazz Club, Τριβωνιανού 17, Μετς, τηλ.: 210 9213310 Εισιτήρια: Από 10 € Προπώληση: https://tinyurl.com/bddwjkah
Ρόδος Πότε: Παρασκευή 10 Νοεμβρίου στις 21:00 Πού: Προμαχώνας Κάστρο Ιπποτών Ρόδου Είσοδος ελεύθερη Περισσότερες πληροφορίες εδώ:https://tinyurl.com/9hbyad48
Κύπρος Πότε: Δευτέρα 13 Νοεμβρίου στις 20:30 Πού: Θέατρο Ριάλτο, Ανδρέα Δρουσιώτη 19, Λεμεσός Εισιτήρια: 15 € Προπώληση: https://tinyurl.com/3tcaf69x
Οι εμφανίσεις είναι σε συνεργασία με την Νορβηγική Πρεσβεία, ενώ στην Ρόδο με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού - Εφορείας Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου.
Παραδοσιακά οι συναυλίες διάσημων ξένων καλλιτεχνών στην Ελλάδα πραγματοποιούνται το καλοκαίρι, ο φετινός χειμώνας, ωστόσο, μάς επιφυλάσσει, μια μεγάλη μουσική έκπληξη. Ο Μπράιαν Άνταμς θα ταξιδέψει στη χώρα μας στην καρδιά του χειμώνα προκειμένου να δώσει δύο συναυλίες, στις 5 Δεκεμβρίου στο κλειστό γήπεδο μπάσκετ του ΟΑΚΑ και στις 7 Δεκεμβρίου στο PAOK Sports Arena, στη Θεσσαλονίκη.
Ο διάσημος Καναδός τραγουδιστής – τραγουδοποιός επέλεξε ως πρώτο σταθμό της ευρωπαϊκής περιοδείας του την Ελλάδα, από την οποία έφυγε με τις καλύτερες εντυπώσεις, τέσσερα χρόνια πριν οπότε είχε έρθει ξανά για συναυλία. Και το ελληνικό κοινό όμως τον είχε υποδεχτεί με ιδιαίτερη θέρμη και ενθουσιασμό καθώς είναι πολλοί εκείνοι που αγαπούν τα τραγούδια του.
Και δεν είναι οι μόνοι καθώς ο Μπράιαν Άνταμς συγκαταλέγεται ανάμεσα στους πιο εμπορικούς καλλιτέχνες όλων των εποχών. Έχει πουλήσει περισσότερα από 100 εκατομμύρια άλμπουμ παγκοσμίως, έχει αποσπάσει πολυάριθμα βραβεία μεταξύ των οποίων ένα Γκράμι ενώ υπήρξε τρεις φορές υποψήφιος για Όσκαρ και τέσσερις για Χρυσή Σφαίρα.
Ο Καναδός καλλιτέχνης με την υπέροχη φωνή, που συνδυάζει τις ρομαντικές μελωδίες της μπαλάντας με τις δυναμικές ροκ ερμηνείες, έφθασε στο αποκορύφωμα της καριέρας του στις αρχές της δεκαετίας του ‘90 με την κυκλοφορία του άλμπουμ «(Everything I Do) I Do It for You» το οποίο σάρωσε στην κυριολεξία, με το ομώνυμο τραγούδι να ανακηρύσσεται ως ένας από τους πλέον δημοφιλής ερωτικούς ύμνους σε ολόκληρο τον κόσμο.
Από τότε κι έπειτα βγήκαν οι μεγαλύτερες επιτυχίες του μεταξύ των οποίων και τα « Can't Stop This Thing We Started», « Please Forgive Me», « All for Love», «Have You Ever Really Loved a Woman?» κ.α.
Έχοντας πλέον συμπληρώσει 40 ολόκληρα χρόνια μουσικής διαδρομής, στην διάρκεια της οποίας κυκλοφόρησε 17 δισκογραφικές δουλειές, συνεργάστηκε με κορυφαίους καλλιτέχνες όπως η Μπάρμπαρα Στρέιζαντ κ.α. και δραστηριοποιήθηκε σε καμπάνιες υποστήριξης ανθρωπίνων δικαιωμάτων, ο Μπράϊαν Άνταμς έχει γράψει τη δική του ξεχωριστή μουσική ιστορία.
Η έναρξης της προπώλησης εισιτηρίων για τις δύο συναυλίες του στην Ελλάδα αναμένεται να ανακοινωθεί μέσα στις επόμενες ημέρες.
Οι δυσμενείς καιρικές συνθήκες που επικρατούν στη χώρα μας είχαν σαν αποτέλεσμα να αναβληθούν ορισμένες συναυλίες σε εξωτερικούς χώρους, με προτεραιότητα πάντα την ασφάλεια του κοινού.
Όπως ενημερωθήκαμε αναβάλλεται η αποψινή συναυλία του Σταύρου Ξαρχάκου με την Ηρώ Σαϊα και τον Γιάννη Κότσιρα του Φεστιβάλ Αισχύλεια 2023 στο Παλαιό Ελαιουργείο και μεταφέρεται για την Τρίτη 12 Σεπτεμβρίου.
Για όσους έχουν προμηθευτεί εισιτήρια, θα ισχύουν τα ίδια για τη νέα ημερομηνία. Για όσους επιθυμούν επιστροφή χρημάτων μπορούν να επικοινωνήσουν ηλεκτρονικά με το τμήμα διοργάνωσης του φεστιβάλ ΑΙΣΧΥΛΕΙΑ 2023 στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..
Επίσηςτο Μυστήριο 202 Ελευσίνια Πειστήρια με τον Μιχάλη Μυτακίδη & την oμάδα Ανάληψις μεταφέρεται για τη Δευτέρα 11 Σεπτεμβρίου.
Στα Ιωάννινα αναβλήθηκε η συναυλία του Χρήστου Μάστορα και της Αναστασίας για τις 18 Σεπτεμβρίου. «Οι Μέλισσες και η εταιρεία παραγωγής ενημερώνουν το κοινό ότι την προγραμματισμένη συναυλία MELISSES Για Πάντα / special guest Αναστασία, στα Ιωάννινα Δευτέρα 4 Σεπτεμβρίου στο θέατρο Φρόντζου δεν θα πραγματοποιηθεί λόγω προβλέψεις πολύ έντονων καιρικών φαινομένων (βροχές και καταιγίδες)», αναφέρουν σε ανάρτησής τους.
Παρά τη θέληση του κόσμου και για λόγους ασφαλείας, την Τρίτη 5 Σεπτεμβρίου ακυρώθηκε η συναυλία του Χατζηνάσιου-Κορκολή, Πάλι Μαζί, στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, καθώς και την παράσταση «Οιδίπους επί Κολωνώ» στο θέατρο Βεάκειο.
Τέσσερις μουσικές παραστάσεις, δεκαέξι διακεκριμένοι μουσικοί, ένα ταξίδι στον κόσμο του παράδοξου και της υπερβολής.
Το AthensBaroqueFestival επιστρέφει από 28 Σεπτεμβρίου έως 1 Οκτωβρίου 2023 και υπόσχεται στο αθηναϊκό κοινό μουσικές εμπειρίες υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου, στο θέατρο Χώρος στο Βοτανικό.
Με προσκεκλημένους μουσικούς από όλη την Ευρώπη και όχι μόνο, ανάμεσά τους ο ερμηνευτής - θρύλος της παλαιάς μουσικής Lee Santana, η διακεκριμένη σοπράνο με έδρα τη Γερμανία Μαρία Παλάσκα, ο μπάσο - βαρύτονος και σκηνοθέτης Γρηγόρης Πυριαλάκος, τα σύνολα ELIKΩN Ensemble, CantoSoaveκαιEnsemble Diverse and Bizarre, το μοναδικό αυτό στο είδος του φεστιβάλ υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της βιολονίστριας Αναστασίας Μηλιώρη, επικεντρώνεται στη μουσική του μπαρόκ και την ιστορική της ερμηνεία με όργανα εποχής.
Το AthensBaroqueFestival είναι ένα διεθνές μουσικό φεστιβάλ που, από το Σεπτέμβριο του 2017, διοργανώνεται σε σύγχρονους χώρους της Αθήνας.
Παρουσιάζει μεγάλη ποικιλία συνόλων και έχει φιλοξενήσει καταξιωμένους μουσικούς με διεθνή αναγνώριση, αλλά και νέους ταλαντούχους Έλληνες μουσικούς που ασχολούνται με αυτό το είδος, θέλοντας να προσφέρει βήμα και να ενισχύσει την πολυφωνία.
Η μουσική του μπαρόκ με το τεράστιο ρεπερτόριό της και τα αρχέγονα χαρακτηριστικά που τη διέπουν, αποτελεί μία πανανθρώπινη γλώσσα που συνεχίζει να εμπνέει και να συγκινεί τους μουσικούς και το κοινό ακόμα και σήμερα, όπως μας συγκινεί και μας αφορά η αρχαία τραγωδία, το ελισαβετιανό θέατρο, η κρητική λογοτεχνία της Αναγέννησης ή το δημοτικό τραγούδι.
Οι μουσικές του μπαρόκ υπόσχονται στον ακροατή - θεατή ένα ταξίδι στον κόσμο των μεγάλων αντιθέσεων και των ακατέργαστων ήχων, όπου τίποτα δεν είναι τέλειο και όλα είναι υπέροχα.
ATHENSBAROQUEFESTIVAL 2023 | ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Πέμπτη 28 Σεπτέμβρη, 21:00
“Obligato”
μουσική για φλάουτο τραβέρσο & τσέμπαλο με αφετηρία τον J. S. Bach
ELIKΩNEnsemble
Αντιγόνη Τσάλλα, φλάουτο τραβέρσο
Αλέξης Μαστιχιάδης, τσέμπαλο
Δεν είναι σύνηθες στις μουσικές συνθέσεις του 18ου αιώνα ένα πληκτροφόρο όργανο να αντιμετωπίζεται ισότιμα με ένα μελωδικό όργανο. Ο J. S. Bach όμως κατάφερε να αναδείξει με τον πιο μοναδικό τρόπο, τόσο το τσέμπαλο όσο και το φλάουτο τραβέρσο, μέσα από τις σονάτες του. Ακολουθώντας μετέπειτα αυτόν τον συγκεκριμένο τρόπο γραφής, οι συνθέτες J. J. Quantz και J. A. Scheibe μετέγραψαν δύο ξεχωριστές τρίο σονάτες ειδικά για το συγκεκριμένο συνδυασμό οργάνων.
Οι δύο μουσικοί του ELIKΩN Ensemble (Αντιγόνη Τσάλλα, Αλέξης Μαστιχιάδης) είναι αφιερωμένοι στην ιστορική ερμηνεία της μουσικής του μπαρόκ, αλλά παράλληλα πειραματίζονται με τη σύγχρονη μουσική δημιουργία. Οι συνεργασίες τους περιλαμβάνουν σύνολα παλαιάς μουσικής στην Ολλανδίακαι την Κροατία (Musica Poetica, De Swaen, the Bach Orchestra of the Netherlands, Il Concerto Barocco, Contrasto Αrmonico) και στην Ελλάδα (Καμεράτα Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, Armonia Atenea). Η δισκογραφική τους δραστηριότητα περιλαμβάνει συνεργασίες με εταιρείες όπως η DECCA, η MDG και η Brilliant Classics.
Παρασκευή 29 Σεπτέμβρη, 21:00
“VitaSegreta, MusicaSegreta”
μουσική για αντισυμβατικές γυναίκες
CantoSoave
Νατάσσα Αγγελοπούλου, σοπράνο
Μάιρα Μηλολιδάκη, σοπράνο
Έφη Μηνακούλη, μέτζο σοπράνο / θεόρβη
Κατερίνα Κτώνα, τσέμπαλο
17ος αιώνας, Adriana Basile - η Σειρήνα του Posillipo. Laura Peverara, Anna Guarini και Livia D’Arco, το περίφημο Concerto delle Donne. Ο Οίκος των Μεδίκων, οι Αυλές των D’ Este και των Gonzaga, η Accademia degli Unisoni.
Μέσα από επιστολές, ημερολόγια και ποιήματα το σύνολο Canto Soave αναζητά τα μυστικά των ταλαντούχων γυναικών που τόλμησαν να ζήσουν και να δημιουργήσουν, συχνά ενάντια στους κοινωνικούς κανόνες της εποχής τους.
H παράσταση Vita Segreta, Musica Segreta εξερευνά την αθέατη ζωή τους, με επίκεντρο την φωνητική μουσική που γράφτηκε για τις διάσημες τραγουδίστριες και τα σπουδαία γυναικεία φωνητικά σύνολα που ψυχαγωγούσαν τους ευγενείς στις αυλές της Φλωρεντίας, της Φερράρα,της Μάντοβα και της Βενετίας. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει άριες, ντουέτα και τρίο των L. Luzzaschi, C. Monteverdi, L. Rossi αλλά και των συνθετριών F. Caccini και B. Strozzi.
Το σύνολο Canto Soave ειδικεύεται στην φωνητική μουσική της Αναγέννησης και του Μπαρόκ. Η καθεμία από τις καλλιτέχνιδες που το αποτελούν διαγράφει εδώ και χρόνια την δική της ξεχωριστή πορεία στο χώρο της κλασικής μουσικής και του μουσικού θεάτρου, υπηρετώντας ένα ευρύ φάσμα ρεπερτορίου και αισθητικής. Με εμφανίσεις στο Cotsen Hall της Γενναδίου Βιβλιοθήκης, στο θέατρο του Αμερικάνικου Κολλεγίου Ελλάδος, στον κύκλο συναυλιών του Τρίτου Προγράμματος «Τρίτη και Τρεις στο Τρίτο», στην Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στη σειρά Γέφυρες, του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, κ.ά. Έχουν στο ενεργητικό τους το CD με τίτλο Vita Segreta Musica Segreta που κυκλοφόρησε από την FM Records και παρουσιάστηκε στο Μεγάρου Μουσικής Αθηνών τον Φεβρουαρίου του 2019.
Σάββατο 30 Σεπτέμβρη, 21:00
“Cantando con vihuela de mano”
η ισπανική Αναγέννηση & η σεφαραδίτικη παράδοση συναντούν το σύγχρονο τραγούδι
Μια ιδιαίτερη μουσική παράσταση με βασικούς άξονες τον Ισπανό συνθέτη του 16ου αιώνα Luis de Milán, τον σύγχρονο Αμερικανό συνθέτη και λαουτίστα Lee Santana, τη Vihuela, τη Σεφαραδίτικη παράδοση και τη σύγχρονη γυναικεία σοπράνο φωνή.
Η νihuela - παραδοσιακό ισπανικό όργανο - ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής το 15ο και 16ο αιώνα στην Ισπανία και ιδιαιτέρως αγαπητή μεταξύ των Εβραίων της Ισπανίας. Ο Luis de Milán ήταν o βιρτουόζος αυτού του οργάνου με την περίφημη μέθοδό του Libro de musica de vihuela de mano - El Maestro (Valencia, 1536).
Χρησιμοποιώντας αυτό το όργανο ο Lee Santana μελοποιεί σεφαραδίτικα λαϊκά ποιήματα από τη Θεσσαλονίκη, γραμμένα στη Ladino, εμπνεόμενος από τον Luis de Milán, και καταθέτοντας τη δική του συνθετική γραφή με σαφής αναφορές στη τζαζ.
O ερμηνευτής - θρύλος της παλαιάς μουσικής Lee Santana, έχει παίξει σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ παλαιάς μουσικής με πολλά από τα πιο γνωστά μουσικά σύνολα ( Freiburg Baroque Orchestra, The Harp Consort, Hesperion XX, Musica Fiata), αλλά και με το δικό του συγκρότημα «Los Otros». Η δουλειά του ως σολίστ, ως κοντινουίστα και ως συνθέτη αποτυπώνεται σε περισσότερες από 60 παραγωγές CD.
Η διακεκριμένη σοπράνο Μαρία Παλάσκα με έδρα τη Γερμανία έχει στο ενεργητικό της πάνω από 15 οπερατικούς ρόλους. Η φωνητική και ερμηνευτική της ευελιξία καλύπτει ένα ρεπερτόριο από τον Claudio Monteverdi έως τον Wolfgang Rihm. Αγαπήθηκε από το Αθηναϊκό κοινό μέσα από παραγωγές όπως η Σαλώμη του Stradella (Φεστιβάλ Αθηνών) και ο Ορφέας του Monteverdi (Μέγαρο Μουσικής) με τους Latinitas Nostra, όπως επίσης η La Bohème και ο Μαγικός Αυλός - Εθνική Λυρική Σκηνή.
Η όπερα La Dirindina είναι ένα κωμικό ιντερμέτζο του Domenico Scarlatti.
Λίγο πριν από την πρεμιέρα της για το Καρναβάλι του 1715 στο Teatro Capranica στη Ρώμη,απαγορεύθηκε και αποσύρθηκε μετά από την λογοκρισία που δέχθηκε από το Βατικανό.
Ο λόγος ήταν το σκανδαλώδες λιμπρέτο του αξιότιμου αλλά ασεβούς και σατιρικού Τοσκανού θεατρικού συγγραφέα Girolamo Gigli, που αποκάλυπτε τις υποκρισίες της «καλής κοινωνίας» της εποχής, ειδικά σε ό,τι αφορούσε στη θέση της γυναίκας, το θέμα του γάμου, των αμβλώσεων, την ματαιοδοξία, κ.α. Η εκτύπωση του λιμπρέτου απαγορεύθηκε, αλλά ένα αντίγραφο ανακαλύφθηκε από τον Giovanni Battista Martini (διάσημος ως δάσκαλος τόσο του J. C. Bach όσο και του Mozart), ο οποίος τελικά συνέβαλε στη μουσική έκδοση που εκτελείται σήμερα. Το έργο ανακαλύφθηκε εκ νέου και επιμελήθηκε πιο πρόσφατα από τον μουσικολόγο Francesco Degrada και μια πρώτη ηχογράφηση έγινε από τον Riccardo Muti στη Νάπολη το 1968.
Ο μπάσο - βαρύτονος και σκηνοθέτης Γρηγόρης Πυριαλάκος έχει στο ενεργητικό του πάνω από 15 οπερατικούς ρόλους και πολυάριθμες συμμετοχές σε ρεσιτάλ και θεατρικά έργα. Έχει σκηνοθετήσει, μεταφράσει και κάνει τη μουσική διδασκαλία στις όπερες "La Dirindina" του D. Scarlatti, "La Canterina" του J. Haydn, "The Old Maid and the Thief" και "The telephone' του G. C. Menotti, "Hansel and Gretel" του E. Humperdinck, "Yolka" του Α. Rebikof, "La Voix humaine",”The Italian Lesson” του L. Hoiby, "Before breakfast" του T. Pasatieri, "Der kanarienvogel kantate" δραματοποιημένη κοσμική καντάτα του G. P. Telemann, “La Princesse Jaune” του C. Saint Saëns και " Little red riding hood" του Seymour Barab - τις περισσότερες σε πρώτη πανελλήνια εκτέλεση.
Το σύνολο παλαιάς μουσικής Ensemble Diverse and Bizarreαποτελείται από νέους, πολύπλευρους μουσικούς και ασχολείται από το 2017 μέχρι σήμερα με την ιστορική ερμηνεία της μουσικής του μπαρόκ. Έχει πραγματοποιήσει εμφανίσεις στην Εναλλακτική Σκηνή του Ιδρύματος Νιάρχος, στον Πειραϊκό Σύνδεσμο, στο Θέατρο Σφενδόνη, στην Αίθουσα Φίλιππος Νάκας, σε περιοδεία στα νησιά την Πάτμο, τη Ρόδο, την Κω, τη Λέρο υπό την αιγίδα της Περιφέρειας Νοτίου Αιγαίου και στη Finska Kyrkan της Στοκχόλμης.
Athens Baroque Festival 2023
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Αναστασία Μηλιώρη
Με την υποστήριξη του Ινστιτούτου Θερβάντες της Αθήνας
Ο Nick Waterhouse ανεβαίνει στη σκηνή του Roof Stage του Gazarte για δύο συναυλίες, στις 29 και 30 Αυγούστου.
Η έντονη vintage-inspired αισθητική και οι μελωδίες των ’50s και των ’60s θα δώσουν το φινάλε σε αυτό το καλοκαίρι. Τα δυο αυτά βράδια στο Roof Stage του Gazarte, ο Nick Waterhouse έρχεται με ένα μείγμα από soulful μελωδίες, διαχρονικούς ρυθμούς και πολύ χορό.
Ο George Zervos με την ηλεκτρισμένη μπάντα του, ανεβαίνουν στη σκηνή του Gazarte Roof Stage ως opening act στον Nick Waterhouse.
Τα δυναμικά performances, η αστείρευτη ενέργεια και η rock ‘n’ roll αισθητική χαρακτηρίζουν την παρουσία του στη σκηνή και στη δισκογραφία, είτε ως σόλο καλλιτέχνης είτε ως leader των Swingin’ Cats.
Δεύτερη εβδομάδα συναυλιών με Charlotte Spruit, Joshua Weilerstein,
ΤRIO vis-à-vis, New Circle Quartet
Μετά τις συναυλίες της πρώτης εβδομάδας, οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας συνεχίζουν δυναμικά το πλούσιο πρόγραμμά τους με τη μουσικό δωματίου και σολίστ Charlotte Spruit καθώς και το New Circle Quartet με τους Gabriele Milozzi, Γιώργο Θωμόπουλο, Τρύφωνα Τύπου και Αρίωνα Γυφτάκη την Τρίτη 1η Αυγούστου, για να συνεχίσουν την Τετάρτη 2 Αυγούστου με την τελική συναυλία του masterclass διεύθυνσης ορχήστρας και το TRIO vis-à-vis (φλάουτο, τσέλο και φωνή). Την Πέμπτη 3 Αυγούστου στο Navarino Agora, Navarino Waterfront παρουσιάζεται το Young talents in concert με αποφοίτους του φεστιβάλ σε έργα για τρίο εγχόρδων και Παρασκευή 4 και Σάββατο 5 Αυγούστου παρουσιάζεται η Kalamata Festival Orchestra για τρίτη συνεχόμενη χρονιά και η καθιερωμένη, πλέον, τελική συναυλία των καθηγητών των masterclasses με τους Felix Froschhammer (βιολί), Ηλία Σδούκο (βιόλα), Indira Rahmatulla (βιολοντσέλο) και Αλεξία Μουζά.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ
Τρίτη, 01.08.2023
21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio)
CharlotteSpruit: ρεσιτάλ σόλο βιολιού Με έργα των Biber, Westhoff, Lawall, Ysaye και Bach
22:30, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio)
Ένα τρίγωνο, ένα πλάγιο ορθογώνιο, οι νότες και η σκέψη μου
Το New Circle Quartet παρουσιάζει ένα νέο ενιαίο τζαζ έργο
Το έργο αποτελεί την πρώτη απόπειρα του Νew Circle Quartet πάνω στην ιδέα μιας ενιαίας σπονδυλωτής σύνθεσης, αντλώντας έμπνευση από σύγχρονους κλασικούς συνθέτες, όπως οι Boulez, Schoenberg και Alban Berg, και ακολουθώντας την πορεία που άνοιξαν οι Anthony Braxton, Steve lacy, Sam Rivers και άλλοι. Το έργο δεν αποσκοπεί στο «ωραίο» ΄ή το «άσχημο», αλλά οδηγείται από καθαρή περιέργεια.
TRIO vis-à-vis:Απομεινάρια από... Μουσική του σήμερα για φλάουτο, φωνή και βιολοντσέλο Petra Arman – φλάουτο Natasha López – φωνή Hugo Rannou – βιολοντσέλο
Πέμπτη, 03.08.2023
20:00, Navarino Agora, Navarino Waterfront – Είσοδος ελεύθερη Young talents in concert: Μουσικήδωματίου Απόφοιτοι του φεστιβάλ παρουσιάζουνέργα για τρίο εγχόρδων Maria Rahmatulla - βιολί Dante Lind - βιόλα İdil Bursa - βιολοντσέλο
Παρασκευή, 04.08.2023
21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Κεντρική Σκηνή) – Είσοδος €10 (μειωμένη €5) KalamataFestivalOrchestra & JoshuaWeilersteinVol.3 Ορχηστρικά έργα των Tchaikovsky, Haas και Σκαλκώτα
Η KalamataFestivalOrchestra είναι γέννημα θρέμμα των Διεθνών Μουσικών Ημερών Καλαμάτας και ιδρύθηκε το 2021. Είναι μια ορχήστρα δωματίου, η οποία απαρτίζεται από μουσικούς που εμφανίζονται σε άλλες συναυλίες του φεστιβάλ, μουσικούς της Καλαμάτας, συμμετέχοντες στα masterclasses και εξωτερικούς συνεργάτες. Στους κόλπους της γαλουχείται και διαφυλάσσεται ένα άρτιο ορχηστρικό παίξιμο που αναζητεί την ιδανική μουσική μέθεξη και επικοινωνία μεταξύ των μουσικών.
Το Viva.gr αλλάζει σελίδα και γίνεται more.com, μια πλατφόρμα που θα περιλαμβάνει περισσότερες εκδηλώσεις, περισσότερες εμπειρίες, περισσότερες στιγμές, περισσότερα μέρη, "γιατί η ζωή είναι more!" όπως αναφέρει η δημοφιλής πλατφόρμα.
Με πάνω από 3.500 συνεργάτες, 220.000+ παραγωγές και 34+ εκατομμύρια εισιτήρια, το more.com θα φέρνει πιο κοντά τους χρήστες της σε εκδηλώσεις κάθε είδους.
Στόχος της μετάβασης από το Viva.gr στο more.com είναι η αγορά των εισιτηρίων να γίνει ακόμα πιο εύκολη και γρήγορη.
Από μοναδικές συναυλίες μέχρι συγκινητικές θεατρικές παραστάσεις και από την αδρεναλίνη του γηπέδου μέχρι τα γοητευτικά πολιτιστικά φεστιβάλ, το more.com φιλοδοξεί να φέρει ένα βήμα πιο κοντά τους χρήστες της στον συναρπαστικό κόσμο των εκδηλώσεων.
"Με το more.com τραγουδάμε, χορεύουμε, ταξιδεύουμε, αισθανόμαστε, δημιουργούμε αναμνήσεις και μοιραζόμαστε τις ιστορίες μας. The more we see, the more we get!" σημειώνει η πλατφόρμα.
Έναρξη των 7ων Διεθνών Μουσικών Ημερών Καλαμάτας με Πιάνο Τρίο Isimsiz και Ex Silentio
Το φεστιβάλ Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας (International Kalamata Music Days) ξεκινάει για 7η συνεχόμενη χρονιά με κορυφαίους μουσικούς από όλον τον κόσμο. Η εναρκτήρια συναυλία θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 28 Ιουλίου με το Πιάνο Τρίο Isimsiz σε έργα Haydn, Korngold και Brahms. Το Σάββατο 29 Ιουλίου το σύνολο Ex Silentio παρουσιάζει μία βραδιά Μπαρόκ Μουσικής με έργα των Vivaldi, Handel, Rameau και Rebel, ενώ την Κυριακή 30 Ιουλίου παρουσιάζονται τρεις διαδοχικές εκδηλώσεις: με την Αγγελική Γιαννοπούλου, την τελική συναυλία του masterclass βιολιού, βιόλας και μουσικής δωματίου με τον PabloHernánBenedí και την προβολή ταινιών βωβού κινηματογράφου συνοδεία ζωντανής μουσικής από τους MovingBand, τον Τρύφωνα Τύπου και τον Αριώνα Γυφτάκη στο Πάρκο Σιδηροδρόμων. Τη Δευτέρα 31 Ιουλίου παρουσιάζεται η τελική συναυλία των masterclasses πιάνου και βιολιού με την Αλεξία Μουζά και τον Felix Froschhammer.
Το Trio Isimsiz δημιουργήθηκε το 2009 στο Guildhall School of Music & Drama. Αποτελείται από τους Erdem Misirlioglu, Erdem Misirlioglu καιEdvard Pogossian. Το 2015 κέρδισε το 1ο Βραβείο και το Βραβείο Κοινού στον Διαγωνισμό του Τρόντχαϊμ, και το 2017 το 2ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Haydn στη Βιέννη. Το 2013 επιλέχθηκαν για εκπροσώπηση από τη YoungClassicalArtistsTrust (YCAT) και το 2018 τους απονεμήθηκε υποτροφία από το Borletti-BuitoniTrust (BBT). Το τρίο έχει εμφανιστεί ευρέως στην Ευρώπη, με κορυφαίες εμφανίσεις να περιλαμβάνουν τα φεστιβάλ των Stavanger, Mecklenburg-Vorpommern, Peasmarsh και Gower (μετάδοση από τον ραδιοφωνικό σταθμό Radio 3), το TivoliConcertHall, το SnapeMaltings, το FundacionJuanMarch στη Μαδρίτη και το Marianischer-Saal στη Λουκέρνη. Πέραν αυτού, έχουν πραγματοποιήσει περιοδείες στην Κίνα και την Αργεντινή. Το TrioIsimsiz είναι υπότροφο στο GuildhallSchoolofMusic & Drama.
Σάββατο 29.07.2023
Ex Silentio: Les elements – Ταστοιχεία
20:30, Θέατρο Αρχαίας Μεσσήνης – Είσοδος ελεύθερη Βραδιά Μπαρόκ Μουσικής με έργα των Vivaldi, Handel, Rameau και Rebel
Μετακίνηση με λεωφορείο προς Αρχαία Μεσσήνη στις 29.07 και ώρα 19:00 μ.μ. Σημείο συνάντησης Νέδοντος 77, Καλαμάτα. Τιμή μεταφοράς 10 ευρώ.
Το σύνολο ExSilentio δημιουργήθηκε το 2001 και ειδικεύεται στην παλαιά μουσική και στην ιστορική ερμηνεία. Την καλλιτεχνική διεύθυνση έχει ο φλαουτίστας Δημήτρης Κούντουρας. Το σύνολο έχει συνεργαστεί με καταξιωμένους καλλιτέχνες, όπως η Σαβίνα Γιαννάτου (τραγούδι), ο Michael Chance (κόντρα τενόρος), ο τραγουδιστής και πολυοργανίστας Tobias Schlierf. Έχει συνεργαστεί, επίσης, με σημαντικούς σκηνοθέτες και σκηνογράφους σε παραγωγές μουσικού θεάτρου και σύγχρονου χορού στο Φεστιβάλ Αθηνών και στον διεθνή μήνα χορού της Αθήνας, όπως ο Κωνσταντίνος Ρήγος (ΟΚΤΑΝΑ), η Λίλα Ζαφειροπούλου (ΕΛΔΩΡ) και η Λένα Κιτσοπούλου. Έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ και σε σειρές μουσικής δωματίου στην Ελλάδα, καθώς και σε διάφορες Ευρωπαϊκές χώρες. Το 2018 παρουσίασε τον σπάνιο μεσαιωνικό κώδικα της Κύπρου στο Λεβέντειο Ίδρυμα της Λευκωσίας. Έχει ηχογραφήσει για τις γερμανικές εταιρείας Talanton και CarpeDiem. To Ex Silentio είναι «Ensemble in residence» στο Ωδείο Αθηνών, ενώ μέλη του συνόλου διδάσκουν στη διεθνή μουσική κοινότητα Μουσικό Χωριό του Πήλιου.
Η νικήτρια του διαγωνισμού «Ακούμε τους Νέους 2023» σε ένα ρεσιτάλ πιάνου
Η Αγγελική Γιαννοπούλου σπουδάζει στο Βασιλικό Ωδείο της Σκωτίας με καθηγητές τον Fali Pavri και την Sinae Lee. Ολοκλήρωσε τις πρώτες σπουδές της στο πιάνο, παίρνοντας δίπλωμα από το ΩδείοAtheneaum με Άριστα και A’ Βραβείο υπό την καθοδήγηση της Νέλλης Σεμιτέκολο. Παράλληλα μελέτησε και με την Αλεξία Μουζά. Για το καλοκαίρι του 2023, μαζί με το πιάνο τρίο της, Chiara, θα συμμετέχουν ως fellowship group στο φεστιβάλ μουσικής δωματίου AppleHill, στις ΗΠΑ. Επίσης, έπειτα από ακρόαση του Καλογεροπούλειου Ιδρύματος, επιλέχθηκε από την κριτική επιτροπή υπό τον Γιάννη Βακαρέλη για να πραγματοποιήσει συναυλίες στην Πελοπόννησο και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Τέλος, μετά από πρόσκληση, θα συμμετάσχει σε ένα δεκαπενθήμερο σεμινάριο στην Ελβετία με τους Graeme McNaught και Giuseppe Guarrera. Εκτός του πιάνου, ασχολείται με το τσέμπαλο και την έρευνα πάνω στις γυναίκες συνθέτριες. Θα κάνει το ντεμπούτο της στο Μέγαρο ΜουσικήςΑθηνών αυτόν το χειμώνα.
Τελική συναυλία του masterclass βιολιού, βιόλας και μουσικής δωματίου
19:30, Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας (Αίθουσα Συναυλιών) – Είσοδος ελεύθερη Οι συμμετέχοντες παρουσιάζουν τη δουλειά τους
Βουβό σινεμά: BusterKeaton & Το κόκκινο μπαλόνι με ζωντανή μουσική με τους MovingBand, τον Τρύφωνα Τύπου και τον Αρίωνα Γυφτάκη
Η MovingBand δημιουργήθηκε το 2022 με σκοπό να διασκεδάσει παίζοντας και γράφοντας μουσική για ταινίες βωβού κινηματογράφου.
Ο Τρύφωνας Τύπου γεννήθηκε το 1997 στη Θεσσαλονίκη. Σε ηλικία 15 ετών με υποτροφία της Ελληνογερμανικής Συνέλευσης παρακολούθησε για ένα μήνα μαθήματα τζαζ και ελεύθερου αυτοσχεδιασμού στο Μουσικό Πανεπιστήμιο του Detmold (Γερμανία). Είναι απόφοιτος της σχολής JazzArt όπου σπούδασε τζαζ πιάνο, αυτοσχεδιασμό, αρμονία και ατελιέ με τους Σύλβιο Σύρρο και Σπύρο Μάνεση. Κατέχει πτυχία Αρμονίας από το Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξη Ν. Σολομωνίδη) και Αντίστιξης από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξη Κ. Τσούγκρα). Σπούδασε κλασσικό πιάνο με τη Φανή Καραγιάννη και τον Κώστα Χάρδα και έλαβε δίπλωμα με Άριστα από το Νέο Ωδείο Κοζάνης. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Milcho Leviev, Αντώνη Ανισέγκο, Γιάννη Παπαδόπουλο και άλλους. Έχει συνεργαστεί με τους Ανάσταση Γούλιαρη, Αρίωνα Γυφτάκη, Gabrielle Milozzi και Τζώρτζη Τσιρόπουλο. Είναι τελειόφοιτος του τμήματος Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ.
Ο Αρίωνας Γυφτάκης γεννήθηκε στην Καλαμάτα το 1995. Σε ηλικία 7 χρονών άρχισε μαθήματα βιολιού στο Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας. Ύστερα από τέσσερα χρόνια ξεκίνησε μαθήματα ηλεκτρικού μπάσου με καθηγητές τον Νίκο Τσότρα και αργότερα τον Χάρη Χαραλάμπους. Το ενδιαφέρον του όμως για την τζαζ τον οδήγησε στο κοντραμπάσο. Έτσι σε ηλικία 14 χρόνων ξεκίνησε τζαζ κοντραμπάσο και μαθήτευσε δίπλα στον Σύλβιο Σύρρο για τέσσερα χρόνια με τον οποίο σπούδασε τζαζ αυτοσχεδιασμό, ατελιέ και τζαζ αρμονία. Παράλληλα σπούδασε κλασσικό κοντραμπάσο με τον Τάκη Καππογιάννη. Το Μάιο του 2013, ύστερα από εξετάσεις, απέσπασε την Full Presidential Scholarship από το BerkleeCollegeofMusic. Εκεί σπούδασε με τους John Lockwood, Eddie Gomez, Hal Crook και Dave Santoro. Από το 2021 διδάσκει στο Jazzart. Έχει συνεργαστεί με τους: Γιώργο Κοντραφούρη, Σπύρο Μάνεση, Τάκη Πατερέλη, Ανδρέα Πολυζωγόπουλο, Daniel Rotem, Αναστάση Γούλιαρη, Davis Whitfield, Gabriele Milozzi και άλλους.
Δευτέρα, 31.07.2023 Τελική συναυλία των masterclasses πιάνου και βιολιού με την Αλεξία Μουζά και τον Felix Froschhammer
20:30, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio) – Είσοδος ελεύθερη
ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ – ΔΕΛΤΙΩΝ ΕΙΣΟΔΟΥ
Η αγορά δελτίων εισόδου μπορεί να πραγματοποιηθεί στους παρακάτω χώρους και ώρες:
Παρασκευή 28 Ιουλίου:
10:00-12:00 Πνευματικό Κέντρο & Μέγαρο Χορού Καλαμάτας
19:00-21:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας
Σάββατο 29 Ιουλίου:
10:00-12:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας
Κυριακή 30 Ιουλίου:
10:00-12:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας
18:00-20:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας
Δευτέρα 31 Ιουλίου μέχρι και Παρασκευή 5 Αυγούστου:
10:00-12:00 Πνευματικό Κέντρο & Μέγαρο Χορού Καλαμάτας
19:00-21:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας
Κρατήσεις δελτίων εισόδου: +30 27214 03902
Καθημερινές: 10:00-12:00 και 19:00-21:00
Προμηθευτείτε το ενιαίο festival pass για να παρακολουθήσετε όλες τις συναυλίες:
€40 και €20 (μειωμένο).
ΜΕΙΩΜΕΝΗ ΕΙΣΟΔΟ ΔΙΚΑΙΟΥΝΤΑΙ:
Φοιτητές-σπουδαστές-μαθητές, ΑΜΕΑ και πολύτεκνοι με τα σχετικά αποδεικτικά.
ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟ ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΕΧΟΥΝ:
Συμμετέχοντες των masterclasses, μαθητές και μαθήτριες του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας, καθώς και οι εθελοντές και εθελόντριες του Φεστιβάλ. Άνεργοι με κάρτα ανεργίας σε ισχύ.
