ΠΡΟΣΟΧΗ: ΕΚΤΕΛΟΥΝΤΑΙ ΕΡΓΑ | Παράταση παραστάσεων στο Θέατρο Metropolitan!

ΠΡΟΣΟΧΗ: ΕΚΤΕΛΟΥΝΤΑΙ ΕΡΓΑ | Παράταση παραστάσεων στο Θέατρο Metropolitan!

Πέμπτη, 17/10/2024 - 17:39

«ΠΡΟΣΟΧΗ: ΕΚΤΕΛΟΥΝΤΑΙ ΕΡΓΑ»

ΠΑΡΑΤΑΣΗ του έργου για το Έργο!

 

25, 26, 27 & 28 Οκτωβρίου 2024

στο Metropolitan: The Urban Theater

 

Λόγω της αθρόας προσέλευσης του κοινού, το έργο για το Έργο, η επιτυχημένη παράσταση της Εταιρείας Θεάτρου ΤΡΟΧΙΕΣ για το Μετρό της Θεσσαλονίκης, «ΠΡΟΣΟΧΗ: ΕΚΤΕΛΟΥΝΤΑΙ ΕΡΓΑ», παίρνει παράταση για 4 ακόμα βραδιές στο Metropolitan: The Urban Theater! Οι τέσσερις τελευταίες παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν από τις 25 έως τις 28 Οκτωβρίου, Παρασκευή - Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή-Δευτέρα στις 20:00. Οι προγραμματισμένες παραστάσεις για το τριήμερο 18-20 Οκτωβρίου θα πραγματοποιηθούν κανονικά.

Η devised παράσταση «Προσοχή: Εκτελούνται Έργα» αναδεικνύει το καίριο και διαχρονικά άλυτο ζήτημα της Θεσσαλονίκης: το Μετρό, ένα πολυδιάστατο θέμα με πολιτικές, οικονομικές, κοινωνικές και πολιτιστικές προεκτάσεις, κρυμμένες επί σειρά ετών κάτω από το χαλί.

Πόσο χρειάζεται να περιμένει κανείς για την ολοκλήρωση ενός έργου; Πότε απέκτησε μυθολογικό, ανεκδοτολογικό και συμβολικό χαρακτήρα η κατασκευή του Μετρό της Θεσσαλονίκης, επηρεάζοντας τον συλλογικό ψυχισμό της πόλης; Πόσο γρήγορα θα ξεχάσουμε τις εικόνες των εργοταξίων στη Μετά Μετρό Εποχή, όταν εξελιγμένοι αυτόματοι συρμοί θα φτάνουν κάθε τρία λεπτά; Στην παράσταση «Προσοχή: Εκτελούνται Έργα», σταθμοί της πραγματικής ιστορίας του Μετρό, συνεντεύξεις εμπλεκομένων, ερωτηματολόγια και επιτόπια έρευνα μπλέκονται με φανταστικές ιστορίες και προσωπικές σκέψεις, μετατρέποντας την αναμονή για το Μετρό σε έναν εναλλακτικό κοινωνικό στοχασμό.

Μια ομάδα νέων ηθοποιών, που δεν θυμάται πώς ήταν η Θεσσαλονίκη χωρίς εργοτάξια, ερευνά επί σκηνής το δίπολο στασιμότητα-μετακίνηση σε μια προσπάθεια να απαντήσει στο ερώτημα: Τι είδους μετακινήσεις ονειρεύονται οι νέοι άνθρωποι της πόλης, όχι μόνο στους δρόμους αλλά και στη ζωή τους; Αγωνιζόμενη να αντισταθεί σε μια νομοτέλεια παραίτησης, η ομάδα δημιουργεί ένα έργο για το έργο. Ένα έργο που ψάχνει απεγνωσμένα την ολοκλήρωσή του.

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=1SRJeoqc-ec

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Νοεμή Βασιλειάδου

Έρευνα - Πρωτότυπο Κείμενο: Ομάδα Τροχιές

Δραματουργία: Νοεμή Βασιλειάδου, Χάρις Σερδάρη

Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Γρηγόρης Λιόλιος

Κίνηση: Μαίρη Γιαννούλα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Χάρις Σερδάρη

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα

Σύμβουλος Δραματουργίας: Πάνος Δεληνικόπουλος

Σύμβουλος Σκηνογραφίας / Ενδυματολογίας: Μαρία Καραδελόγλου

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Ευαγγελίου, Λευτέρης Τσινάρης, Σταυρούλα Ντολοπούλου

Γραφιστική Επιμέλεια: Γιώργος Λεμονής

Προσαρμογή Trailer: Karen Gkiounasian

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου ΤΡΟΧΙΕΣ

Οργάνωση Παραγωγής: Metropolitan: The Urban Theater

ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ

Δημήτρης Γούλιος, Μαρία Καραγκιοζίδου, Βασίλης Μπόγδανος, Βασιλεία Κλήμη, Σοφία Στυλιανού και ο μουσικός Γρηγόρης Λιόλιος

 

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

«Πολιτικό θέατρο, με προβληματισμούς και παιγνιώδη σκηνοθετική γλώσσα, που δεν αφορά μόνο τη γενιά για την οποία μιλάει, αλλά επικοινωνεί, ίσως καλύτερα από οποιοδήποτε κείμενο και είδηση έχει γραφτεί, το συλλογικό τραύμα που άφησε η κατασκευή του μετρό στην πόλη.» Παντελής Τσομπάνης, Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ

«Οι ηθοποιοί της ομάδας Τροχιές πήραν συνεντεύξεις από καταστηματάρχες, διοικητικούς υπαλλήλους της κατασκευαστικής εταιρείας, αλλά και εργάτες του μετρό, και προσθέτοντας έντονες χιουμοριστικές πινελιές και αυτοσχεδιασμούς, συνέθεσαν ένα αριστούργημα επί σκηνής.» Ρέα Γρηγορίου, Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ

«Ένα θεατρικό έργο γεμάτο δράση - δράση αληθινή, όχι διακοσμητική για να περιβάλλει τον λόγο - γεμάτο ρυθμό - έναν ρυθμό που άλλαζε συνέχεια όπως πρέπει, εκεί που πρέπει, για να μην σε πετάει εκτός ούτε μια στιγμή, γεμάτο σχέσεις, κόντρες, αλληλεπιδράσεις, γεμάτο δηλαδή με ζωή και αλήθεια.» Νίκος Νικήσιανης, alterthess.gr

«Η σφιχτοδεμένη ομάδα που έστησε την πολυεπίπεδη παράσταση, σαρκάζει και αυτοσαρκάζεται, στηλιτεύει και διακωμωδεί, καυτηριάζει και λοιδορεί με τη σάτιρα στο κομμάτι τεκμηρίωσης, αλλά και στο μυθοπλαστικό μέρος και κάνει πολύ καλά, επειδή πρόκειται – επιτρέψτε μου – για «εννοιολογική τέχνη», η οποία δεν ορίζεται από τα μέσα ή το ύφος αλλά περισσότερο από τα ερωτήματά της.» Παύλος Λεμοντζής, cityportal.gr

«Το θέατρο είναι ο πιο άμεσος τρόπος για να αλλάξει ο κόσμος. Ο πιο δυναμικός τρόπος να πεις όσα έχεις να πεις. Παρακολουθήσαμε λοιπόν μια υπέροχη παράσταση, με δυναμισμό, ενέργεια, ειλικρίνεια και επιχειρήματα.» Αφροδίτη Μιχαηλίδου, theopinion.gr

«Είδα μια παράσταση που ήταν θέατρο που παλλόταν από ζωντάνια. Θέατρο στον καιρό του και στην εποχή της ζωής της ομάδας. Και, αναπόφευκτα, θέατρο βαθιά πολιτικό. Με τον δικό τους, της εποχής, της γενιάς και του κόσμου τους τον τρόπο, δικό τους ύφος, χιούμορ, τη δική τους μουσική, τα δικά τους τραγούδια, τη δική τους γλώσσα, προφορική και σωματική.» Αναστασία Γρηγοριάδου, 9.58

«Η παράσταση “Προσοχή: Εκτελούνται έργα” είναι μια από τις πιο ενδιαφέρουσες παραστάσεις Θεάτρου της Επινόησης που έχω δει τα τελευταία χρόνια. Διαθέτει φρεσκάδα, χιούμορ, μια γερή δόση σωματικού θεάτρου, αλλά έχει και την εγκεφαλικότητα και την δραματουργία ενός ολοκληρωμένου έργου, σπονδυλωτού μεν και με μικρές σκηνές αλλά ενός παραστασιακού έργου, όπου οι ηθοποιοί είναι ταυτόχρονα δημιουργοί κι ερμηνευτές.» Νάγια Παπαπάνου, boemradio.gr

«Τελικά, φαίνεται ότι ένα από τα πιο οξυδερκή θεατρικά έργα για την πολιτικοκοινωνική επικαιρότητα της χώρας έμελλε να γραφτεί με αφορμή ένα άλλο έργο, τεχνικό αυτήν τη φορά, από μια παρέα νέων που βαρέθηκαν να βλέπουν την πόλη τους —και τις ζωές τους— μόνο πίσω από λαμαρίνες. Και για αυτόν το λόγο αξίζει να το δείτε —ακόμα και αν στη δική σας πόλη υπάρχει μετρό!». Κωστής Κοτσώνης, mixgrill.gr

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: 18, 19, 20 Οκτωβρίου 2024, Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

ΠΑΡΑΤΑΣΗ παραστάσεων: 25, 26, 27 & 28 Οκτωβρίου 2024, Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή-Δευτέρα στις 20:00

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 16€ Κανονικό | 13€ Μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ) | 10€ Ατέλεια (μόνο από το ταμείο του θεάτρου)

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/prosoxi-ektelountai-erga-metropolitan/

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2311 284 773

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Σας ενδιαφέρει:

 Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

 Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Περισσότερα:

 Website θεάτρου Metropolitan: https://metropolitan.theater/

 Facebook page θεάτρου Metropolitan: Metropolitan : The Urban Theater

Instagram profile θεάτρου Metropolitan: metropolitan_urban_theater

Θέατρο Metropolitan | "Ανέστης Δελιάς: Ένας άγγελος πεταμένος στα σκουπίδια"

Θέατρο Metropolitan | "Ανέστης Δελιάς: Ένας άγγελος πεταμένος στα σκουπίδια"

Παρασκευή, 24/05/2024 - 14:45

«Ανέστης Δελιάς: Ένας άγγελος πεταμένος στα σκουπίδια»

της Γεωργίας Καποπούλου

Ερμηνεύει ο Παύλος Μπερμπερίδης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λουριδάς

 

Κυριακή 2 Ιουνίου στις 21:00,

στο Metropolitan: The Urban Theater

 

Η πρωτότυπη μουσικοθεατρική παράσταση «Ανέστης Δελιάς: Ένας άγγελος πεταμένος στα σκουπίδια», σε κείμενο Γεωργίας Καποπούλου και σκηνοθεσία Γιώργου Λουριδά, έρχεται στη σκηνή του θεάτρου Metropolitan για μία μοναδική βραδιά, την Κυριακή 2 Ιουνίου στις 21:00. Τον Ανέστη Δελιά, έναν από τους κορυφαίους προπολεμικούς ρεμπέτες που ταυτίστηκε με την κομπανία «Τετράς η Ξακουστή του Πειραιώς», ερμηνεύει ο τραγουδοποιός Παύλος Μπερμπερίδης.

Ο «Ανέστος», που για ένα μικρό διάστημα έζησε και στη Θεσσαλονίκη με την Νταίζη Σταυροπούλου, προσπαθώντας να απεξαρτηθεί από τα ναρκωτικά, μας μιλά για το αγαπημένο του μπουζούκι, τις εξαρτήσεις και τους έρωτές του. Μαζί του, ακολουθούμε την ταραχώδη ζωή ενός αυθεντικού ρεμπέτη, που έγραψε λίγα αλλά συγκλονιστικά τραγούδια και χάθηκε στα 32 του χρόνια βουλιάζοντας στη σκοτεινή άβυσσο της ηρωίνης. Στην παράσταση ακούγονται ζωντανά μερικά από τα γνωστότερα τραγούδια του Ανέστη Δελιά, όπως το «Μες στης πόλης το χαμάμ», «Ο Νίκος ο Τρελάκιας», το προφητικό «Ο πόνος του πρεζάκια» κ.ά.

Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=7Df4pDSvgNk

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Γεωργία Καποπούλου

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λουριδάς

Ερμηνεύει ο Παύλος Μπερμπερίδης

Παραγωγή: Dead Company

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη

Ημέρα & ώρα παραστάσεων: Κυριακή 2 Ιουνίου 2024 στις 21:00

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 12€ κανονικό | 10€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ, άνω των 65, πολυτέκνων & θεατρικές ατέλειες)

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/anestis-delias/

Τηλέφωνα κρατήσεων: 2311 284 773 και 6942 838 569

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Σας ενδιαφέρει:

 Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

"Τούνδρα" του Γιώργου Σίμωνα | 22 & 23 Μαΐου στο θέατρο Metropolitan

"Τούνδρα" του Γιώργου Σίμωνα | 22 & 23 Μαΐου στο θέατρο Metropolitan

Δευτέρα, 20/05/2024 - 13:15

«ΤΟΥΝΔΡΑ»

του Γιώργου Σίμωνα

Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας

 

22 & 23 Μαΐου 2024

στο METROPOLITAN, The Urban Theater

 

Μετά από έναν επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων στο Rabbithole στην Αθήνα, η ομάδα «Νοσταλγία» έρχεται στη Θεσσαλονίκη και το θέατρο Metropolitan με την «Τούνδρα», το πρωτότυπο έργο του Γιώργου Σίμωνα, σε σκηνοθεσία Γιώργου Τζαβάρα. Η παράσταση ανεβαίνει στο Metropolitan για δύο βραδιές, την Τετάρτη 22 και την Πέμπτη 23 Μαΐου στις 21:15.

«Τούνδρα»: Ένας αγώνας επιδόσεων. Ένα παιχνίδι ενοχών με μπόλικο μαύρο χιούμορ που σου παίρνει στο σπίτι…

Ένα εγκαταλειμμένο γραφείο στον τελευταίο όροφο ενός ουρανοξύστη, το οποίο ανήκει σε μεγάλη κτηματομεσιτική εταιρεία, είναι το σκηνικό όπου εκτυλίσσεται η υπόθεση του έργου, με πρωταγωνιστές τρεις υπαλλήλους της εταιρείας και τον εργοδότη τους, τον Μπομπ. Τα τρία πρόσωπα και ο Μπομπ, σε μια αποκαλυπτική παρουσία/απουσία ανάμεσά τους, περνούν την τελευταία τους νύχτα στο άδειο πλέον δωμάτιο, σε έναν τόπο και χρόνο ακαθόριστο μα ταυτόχρονα οικείο, περιμένοντας την επόμενη μέρα.

Μετά το πέρας της οκταετούς παρουσίας και σαρωτικής εκμετάλλευσης του μέρους που βρίσκονται, είναι η στιγμή του απολογισμού, της υπενθύμισης των σκοπών και στόχων της εργασίας τους και της βύθισης μέσα σε ένα αμοραλιστικό παιχνίδι επιδόσεων και επιβίωσης, λίγο πριν η εταιρεία μετακομίσει στον επόμενο τόπο, για να οργώσει «τη νέα γη της επαγγελίας» .

Μέσα από το βλέμμα του αφεντικού τους, το όνειρο μπλέκεται με την πραγματικότητα και η αλήθεια με την ψευδαίσθηση σε μια παράσταση-σχόλιο για την meta εποχή των συνθηκών διαβίωσης, διαμονής και επιβίωσης.

 

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

«Δριμεία κριτική. Ασφυκτική ατμόσφαιρα. Εκπληκτικές ερμηνείες. Κάτι εξωσυμβατικό κινείται στη σύγχρονη νεοελληνική δραματουργία.» [Κωνσταντίνος Μπούρας, fractalart.gr]

«Mια παράσταση που θυμίζει κάτι μεταξύ μαύρης κωμωδίας, υπαρξιακού δράματος, θρίλερ και θεάτρου του παραλόγου, θα γεμίσει το κεφάλι σου με σκέψεις που θα αντηχήσουν μέσα σου με την ορμητική δύναμη της λογικής και του συναισθήματος.» [Αριστούλα Ζαχαρίου, monopoli.gr]

«Πρόκειται για ένα σύγχρονο, ευφυέστατο έργο του Γιώργου Σίμωνα για την αξία της ζωής και τις προτεραιότητες του σύγχρονου ανθρώπου.» [Μαρία Μαρή, In2Life]

«Πρόκειται για έναν καταιγιστικό θεατρικό οργασμό.» [Άρης Γαβριελάτος, a8inea.com]

«…Αυτή η «Τούνδρα» μπορεί άξια να μεταφερθεί σε οποιαδήποτε χώρα του κόσμου και να μεταφραστεί σε οποιαδήποτε γλώσσα.» [Μαριλένα Θεοδωράκου, theatermag.gr]

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Γιώργος Σίμωνας

Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας

Σκηνικά: Τώνια Ράλλη

Κοστούμια: Χριστίνα Σωτηροπούλου

Δραματουργική επεξεργασία: Αναστασία Στυλιανίδη

Sound design/ Πρωτότυπη μουσική: Έκτορας Τσολάκης

Αντικείμενα: Ηώς Αντωνοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ιόλη Χαραλαμποπούλου

Φωτογραφίες: Άσπα Κουλύρα

Graphic design: Ηλίας Πανταλέων

Κατασκευή σκηνικού: sickmyduck.lab

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη (Αθήνα), Λία Κεσοπούλου (Θεσσαλονίκη)

Παραγωγή: Oμάδα ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ & Rabbithole

 

Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά):

Ματίνα Περγιουδάκη, Γιώργος Σίμωνας, Αναστασία Στυλιανίδη 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Τετάρτη 22 και Πέμπτη 23 Μαΐου 2024 στις 21:15

Διάρκεια παράστασης: 90’ (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό | 12€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ, άνω των 65 & πολυτέκνων) | 10€ θεατρικές ατέλειες

*Early Bird εισιτήρια με 10€ έως τις 15 Μαΐου 2024

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/toundra/

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2311 284 773

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Σας ενδιαφέρει:

 Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

"Τούνδρα" του Γιώργου Σίμωνα | 22 & 23 Μαΐου στο θέατρο Metropolitan (Θεσσαλονίκη)

"Τούνδρα" του Γιώργου Σίμωνα | 22 & 23 Μαΐου στο θέατρο Metropolitan (Θεσσαλονίκη)

Τρίτη, 14/05/2024 - 14:09

 «ΤΟΥΝΔΡΑ»

του Γιώργου Σίμωνα

Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας

 

22 & 23 Μαΐου 2024

στο METROPOLITAN, The Urban Theater

 

Μετά από έναν επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων στο Rabbithole στην Αθήνα, η ομάδα «Νοσταλγία» έρχεται στη Θεσσαλονίκη και το θέατρο Metropolitan με την «Τούνδρα», το πρωτότυπο έργο του Γιώργου Σίμωνα, σε σκηνοθεσία Γιώργου Τζαβάρα. Η παράσταση ανεβαίνει στο Metropolitan για δύο βραδιές, την Τετάρτη 22 και την Πέμπτη 23 Μαΐου στις 21:15.

«Τούνδρα»: Ένας αγώνας επιδόσεων. Ένα παιχνίδι ενοχών με μπόλικο μαύρο χιούμορ που σου παίρνει στο σπίτι…

Ένα εγκαταλειμμένο γραφείο στον τελευταίο όροφο ενός ουρανοξύστη, το οποίο ανήκει σε μεγάλη κτηματομεσιτική εταιρεία, είναι το σκηνικό όπου εκτυλίσσεται η υπόθεση του έργου, με πρωταγωνιστές τρεις υπαλλήλους της εταιρείας και τον εργοδότη τους, τον Μπομπ. Τα τρία πρόσωπα και ο Μπομπ, σε μια αποκαλυπτική παρουσία/απουσία ανάμεσά τους, περνούν την τελευταία τους νύχτα στο άδειο πλέον δωμάτιο, σε έναν τόπο και χρόνο ακαθόριστο μα ταυτόχρονα οικείο, περιμένοντας την επόμενη μέρα.

Μετά το πέρας της οκταετούς παρουσίας και σαρωτικής εκμετάλλευσης του μέρους που βρίσκονται, είναι η στιγμή του απολογισμού, της υπενθύμισης των σκοπών και στόχων της εργασίας τους και της βύθισης μέσα σε ένα αμοραλιστικό παιχνίδι επιδόσεων και επιβίωσης, λίγο πριν η εταιρεία μετακομίσει στον επόμενο τόπο, για να οργώσει «τη νέα γη της επαγγελίας» .

Μέσα από το βλέμμα του αφεντικού τους, το όνειρο μπλέκεται με την πραγματικότητα και η αλήθεια με την ψευδαίσθηση σε μια παράσταση-σχόλιο για την meta εποχή των συνθηκών διαβίωσης, διαμονής και επιβίωσης.

 

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

«Δριμεία κριτική. Ασφυκτική ατμόσφαιρα. Εκπληκτικές ερμηνείες. Κάτι εξωσυμβατικό κινείται στη σύγχρονη νεοελληνική δραματουργία.» [Κωνσταντίνος Μπούρας, fractalart.gr]

«Mια παράσταση που θυμίζει κάτι μεταξύ μαύρης κωμωδίας, υπαρξιακού δράματος, θρίλερ και θεάτρου του παραλόγου, θα γεμίσει το κεφάλι σου με σκέψεις που θα αντηχήσουν μέσα σου με την ορμητική δύναμη της λογικής και του συναισθήματος.» [Αριστούλα Ζαχαρίου, monopoli.gr]

«Πρόκειται για ένα σύγχρονο, ευφυέστατο έργο του Γιώργου Σίμωνα για την αξία της ζωής και τις προτεραιότητες του σύγχρονου ανθρώπου.» [Μαρία Μαρή, In2Life]

«Πρόκειται για έναν καταιγιστικό θεατρικό οργασμό.» [Άρης Γαβριελάτος, a8inea.com]

«…Αυτή η «Τούνδρα» μπορεί άξια να μεταφερθεί σε οποιαδήποτε χώρα του κόσμου και να μεταφραστεί σε οποιαδήποτε γλώσσα.» [Μαριλένα Θεοδωράκου, theatermag.gr]

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Γιώργος Σίμωνας

Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας

Σκηνικά: Τώνια Ράλλη

Κοστούμια: Χριστίνα Σωτηροπούλου

Δραματουργική επεξεργασία: Αναστασία Στυλιανίδη

Sound design/ Πρωτότυπη μουσική: Έκτορας Τσολάκης

Αντικείμενα: Ηώς Αντωνοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ιόλη Χαραλαμποπούλου

Φωτογραφίες: Άσπα Κουλύρα

Graphic design: Ηλίας Πανταλέων

Κατασκευή σκηνικού: sickmyduck.lab

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη (Αθήνα), Λία Κεσοπούλου (Θεσσαλονίκη)

Παραγωγή: Oμάδα ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ & Rabbithole

 

Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά):

Ματίνα Περγιουδάκη, Γιώργος Σίμωνας, Αναστασία Στυλιανίδη 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Τετάρτη 22 και Πέμπτη 23 Μαΐου 2024 στις 21:15

Διάρκεια παράστασης: 90’ (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό | 12€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ, άνω των 65 & πολυτέκνων) | 10€ θεατρικές ατέλειες

*Early Bird εισιτήρια με 10€ έως τις 15 Μαΐου 2024

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/toundra/

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2311 284 773

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Σας ενδιαφέρει:

 Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

 

Ο Πασχάλης Αραμπατζής αναλαμβάνει την καλλιτεχνική διεύθυνση του θεάτρου Metropolitan

Ο Πασχάλης Αραμπατζής αναλαμβάνει την καλλιτεχνική διεύθυνση του θεάτρου Metropolitan

Παρασκευή, 12/04/2024 - 12:23

Έχοντας συμπληρώσει δύο χρόνια λειτουργίας σε συνθήκες κανονικότητας μετά την πανδημία και έχοντας πλέον εδραιωθεί ως προορισμός για όλη την οικογένεια μέσα από τις παραγωγές της Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης, το Metropolitan: The Urban Theater κάνει το επόμενο βήμα αναθέτοντας την καλλιτεχνική διεύθυνση του χώρου στον ηθοποιό και σκηνοθέτη Πασχάλη Αραμπατζή.

Στόχος της συνεργασίας με τον Πασχάλη Αραμπατζή είναι τόσο η καλύτερη οργάνωση όσο και η αναβάθμιση του καλλιτεχνικού προγράμματος του θεάτρου, καθώς και η διεύρυνση του κοινού στο οποίο απευθύνεται, εστιάζοντας σε τρεις βασικούς άξονες: (1) την παραγωγή θεατρικών παραστάσεων που αξιοποιούν το καλλιτεχνικό δυναμικό της Θεσσαλονίκης∙ (2) τη φιλοξενία και ανάδειξη θεατρικών παραστάσεων τοπικών καλλιτεχνικών σχημάτων∙ (3) τη σύμπραξη με φορείς και εταιρείες παραγωγής από την Αθήνα και άλλες πόλεις της Ελλάδας, με σκοπό τη δημιουργία σταθερών σχέσεων και συνεργασιών για τον εμπλουτισμό του προγράμματος του θεάτρου καθ’ όλη τη διάρκεια της σεζόν.

Όσον αφορά στον πρώτο άξονα, το Metropolitan θα προσπαθήσει να ενισχύσει την τοπική θεατρική παραγωγή, μέσα από νέες παραστάσεις και, συνεπώς, νέες θέσεις εργασίας για τους καλλιτέχνες των παραστατικών τεχνών που δραστηριοποιούνται στη Θεσσαλονίκη, δίνοντάς τους ένα σημαντικό κίνητρο για να μείνουν στην πόλη. Σχετικά με τον δεύτερο άξονα, το θέατρο δεσμεύεται να δημιουργήσει ευνοϊκές συνθήκες για τα ανέστια καλλιτεχνικά σχήματα της πόλης, προσφέροντάς τους τη στήριξη που χρειάζονται για να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε έναν ανακαινισμένο και άρτια εξοπλισμένο χώρο, που αποτελεί πλέον προορισμό για εκατοντάδες θεατές. Τέλος, το Metropolitan θα επενδύσει στη δημιουργία σταθερών σχέσεων και συνεργασιών με εταιρείες παραγωγής από άλλες πόλεις, με σκοπό τη φιλοξενία αξιόλογων παραστάσεων που θα εμπλουτίσουν το πρόγραμμα του θεάτρου αλλά και την καλλιτεχνική προσφορά στη Θεσσαλονίκη ευρύτερα.

Με αφοσίωση στις αρχές της ακεραιότητας, του επαγγελματισμού και της συνέπειας, η προσθήκη του Πασχάλη Αραμπατζή στην ομάδα του Metropolitan, αναμένεται να ενδυναμώσει το θέατρο και να συμβάλλει στην ανάπτυξη της θεατρικής Θεσσαλονίκης.

Το βιογραφικό του Πασχάλη Αραμπατζή

Ο Πασχάλης Αραμπατζής είναι απόφοιτος του Τμήματος Εμπορίας και Διαφήμισης της Σχολής Διοίκησης και Οικονομίας του Α.Τ.Ε.Ι. Θεσσαλονίκης, καθώς και της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «Ανδρέας Βουτσινάς», ενώ έχει παρακολουθήσει το Εργαστήρι  Δραματικής Τέχνης του θεάτρου «Παράθλαση» και σεμινάρια με τους Stacy Makishi, Άρη Ρέτσο, Πέγκυ Τρικαλιώτη, Άκη Σακελλαρίου, Γρηγόρη Βαλτινό και Ερατώ Πίσση.

Έχει συνεργαστεί με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, τα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών, Βέροιας και Καβάλας, το Θέατρο Αριστοτέλειον, το Θέατρο Παράθλαση, το Studio Vis Motrix, την Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης, καθώς και με τις θεατρικές ομάδες Ars Moriendi, Προσεχώς Subway και Θέατρο του Άλλοτε.

Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει, μεταξύ άλλων, στις παραστάσεις «Σαλώμη» (σκην. Θάνος Νίκας), «Ο Μολυβένιος Στρατιώτης» και «Παπλωματού» (σκην. Μαριάννα Τόλη), «Η Μάσα και ο αρκούδος» (σκην. Ανδρονίκη Μαλακόζη), «Πινόκιο» (σκην. Δήμητρης Αδάμης), «Σχολείο για κλόουν» (σκην. Τάσος Ράτζος), "Mr & Mrs Free" (σκην. Τατιάνα Εικοσιδυού), «Αν ακούει το φεγγάρι...» (σκην. Παύλος Δανελάτος), «Ποιος έρωτας;» (Άκης Δήμου), «Ο Μαιτρ και η Μαργαρίτα» (σκην. Μόνα Κιτσοπούλου), «Η τριλογία του παραθερισμού» (σκην. Κώστας Ταρπατζής) και «Συμβαίνει και στις καλύτερες οικογένειες» (σκην. Γιώργος Γκασνάκης).

Ως βοηθός σκηνοθέτης έχει συμμετάσχει, το 2016, στην παράσταση «Το Ξύπνημα της Άνοιξης» του Φράνκ Βέντεκιντ σε σκηνοθεσία της Δήμητρας Λαρεντζάκη στο Θέατρο Αυλαία στη Θεσσαλονίκη.

Ως εμψυχωτής θεατρικού εργαστηρίου εργάστηκε από το 2017 έως το 2019 στο θεατρικό εργαστήρι της Σχολής Χορού «Κατερίνα Κοτρίδου», από το 2018 έως το 2019 στο θεατρικό εργαστήρι «Επί σκηνής» του Θεάτρου Αριστοτέλειον, από το 2019 έως το 2023 στο θεατρικό εργαστήρι της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «Ανδρέας Βουτσινάς» και από το 2021 έως σήμερα στο θεατρικό εργαστήρι της Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης.

Το 2015 σκηνοθέτησε το «Ερωτικό Αλληλούια σε Τέσσερις Εικόνες - Ο Δον Περλιμπλίν και η Μπελίσα» του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα, το 2016 το «Επιστροφή στο σπίτι» του Ματέι Βίσνιεκ, το 2019 το “Ay, Carmela!” του Χοσέ Σάντσις Σινιστέρα στο Studio Vis Motrix, το 2022 δύο θεατρικές παραστάσεις για παιδιά, το «Οι Περιπέτειες ενός Μονόκερου» και το «Ο Γουίνι και η παρέα του» και το 2023 τις παιδικές παραστάσεις «Η Μάσα και ο αρκούδος - Έναν καιρό και μια φορά...!» (στην οποία υπογράφει και τη συγγραφή μαζί με τη Σοφία Δημοπούλου) και «Η Παναγία των Παρισίων» για την Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης στο Metropolitan Urban Theater.  

Αποκριά με μαγεμένα κομφετί στο θέατρο Metropolitan

Αποκριά με μαγεμένα κομφετί στο θέατρο Metropolitan

Κυριακή, 17/03/2024 - 13:26

Η Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης παρουσιάζει το διαδραστικό show
Αποκριά με μαγεμένα κομφετί

9-24 Μαρτίου στο Metropolitan Urban Theater
Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 11:30

Μετά από τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε «Η Παναγία των Παρισίων», η Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης επιστρέφει στο θέατρο Metropolitan, με ένα διαφορετικό, διαδραστικό αποκριάτικο show για όλη την οικογένεια! 
Τρεις ηθοποιοί-ανιματέρ, ο Στέλιος Ζαφειρίου, η Ελένη Βουγιατζή και η Δήμητρα Γκουντιού, μεταμορφώνονται επί σκηνής στους αγαπημένους ήρωες του J.M. Barrie, Πίτερ Παν, Γουέντι και Τίνκερμπελ, προσκαλώντας τα παιδιά να βρουν τα μαγεμένα κομφετί που έκλεψε ο Κάπτεν Χουκ, ώστε όλοι μαζί να γυρίσουν στη Χώρα του Ποτέ: μια χώρα χωρίς οθόνες, στην οποία «βασιλεύουν» η αθωότητα, η ξεγνοιασιά και, πάνω απ’ όλα, το παιχνίδι!
Αντλώντας έμπνευση από τη διαχρονική ιστορία του Πίτερ Παν, η «Αποκριά με μαγεμένα κομφετί» είναι μια ξέφρενη αποκριάτικη γιορτή για μικρούς και μεγάλους «μασκαράδες», γεμάτη χορό, τραγούδι, διαδραστικά παιχνίδια, μαγεία και φαντασία. Φορέστε τις αποκριάτικες στολές σας και την καλύτερη διάθεσή σας και ελάτε να διασκεδάσουμε μακριά από τηλεοράσεις, υπολογιστές, τάμπλετ και κινητά!

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: 9 έως 24 Μαρτίου, κάθε Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 11:30
Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ Γενική Είσοδος
Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/apokria-me-magemena-komfeti/ & καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου
Τηλέφωνο κρατήσεων: 2311 284 773
Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου


Σας ενδιαφέρει: 
Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.
Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη του show.
Περισσότερα: 
Website Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.paidikiskini.gr/ 
Facebook page Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.facebook.com/paidikes.parastaseis 
Instagram profile Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.instagram.com/paidikiskiniskg/ 

Η μάνα αυτουνού .... Έλλη Ζάχου Ταχτσή της Κικής Μαυρίδου με την εξαιρετική Ράνια Σχίζα για δύο παραστάσεις στο θέατρο Μetropolitan στις 22 και 23 Απριλίου

Τρίτη, 28/03/2023 - 17:52

«Η μάνα αυτουνού…
Έλλη Ζάχου Ταχτσή» 
της Κικής Μαυρίδου

σε σκηνοθεσία
Βαγγέλη Λάσκαρη

με τη Ράνια Σχίζα
στο ρόλο της Έλλης Ζάχου Ταχτσή

στη Θεσσαλονίκη 
για 2 μόνο παραστάσεις

  Σάββατο 22 και Κυριακή 23 Απριλίου
στο θέατρο Metropolitan
στις 21:00

    Μετά την θριαμβευτική υποδοχή από κοινό και κριτικούς στην Αθήνα, ο μονόλογος της Κικής Μαυρίδου «Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή», βασισμένος στη ζωή της μητέρας του Κώστα Ταχτσή, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη, με τη Ράνια Σχίζα στον ομώνυμο ρόλο, έρχεται στη Θεσσαλονίκη για δύο μόνο παραστάσεις, το Σάββατο 22 και την Κυριακή 23 Απριλίου στο θέατρο Metropolitan.

    Η παράσταση «Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή» έκανε πρεμιέρα στο θέατρο Vault τον Μάρτιο του 2022 και ύστερα από συνεχόμενα sold out ολοκληρώνει τη σεζόν στην Αθήνα στις 9 Απριλίου και ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη. Είναι μία από τις τρεις παραστάσεις με τις οποίες συνεχίζεται τη σεζόν 2022-23 το θεατρικό project «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ... ». Ένα θεατρικό φεστιβάλ μονολόγων, με εμπνευστή και καλλιτεχνικό διευθυντή τον Δημήτρη Καρατζιά, που φέρνει επί σκηνής μάνες σπουδαίων Ελλήνων ανδρών. 

ΥΠΟΘΕΣΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ     
    Η Έλλη Ζάχου Ταχτσή, υπήρξε μια ανυπόταχτη γυναίκα, που το μόνο που ήθελε, ήταν να ζήσει ελεύθερη και να αγαπηθεί. Ατύχησε και στα δύο. Υπέκυψε στη σκληρότητα της εποχής της και έγινε πιο σκληρή από αυτήν.
   «Η μάνα αυτουνού». Προσφώνηση απαξιωτική, ειρωνική, σαρκαστική, μα τόσο οικεία, τόσο γνώριμη. Ειπωμένη υπαινικτικά και πάντοτε χαμηλόφωνα. Σχεδόν ψιθυριστά. Από αυτούς τους ψίθυρους που είναι μαχαιριές στην καρδιά. Που καμιά φορά όμως γίνονται και φονικά. «Ο γιος αυτηνής», ο Κώστας Ταχτσής, δολοφονήθηκε. Όπως «δολοφονείται» σ’ αυτόν τον κόσμο, ότι απειλεί να ξεσκεπάσει την υποκρισία του. 
    «Η μάνα αυτουνού». Το λιγότερο φωτισμένο πρόσωπο στον κυρίως αυτοβιογραφικό συγγραφικό κόσμο του Κώστα Ταχτσή. Στον οποίο βασίστηκε για να γράψει και το σημαντικότερο έργο του. Το «Τρίτο Στεφάνι». Που αποτελεί, πέρα από μια καταγραφή κι ένα ξεμασκάρεμα της αγίας ελληνικής οικογένειας. Εάν όμως το «Τρίτο Στεφάνι» ταυτίζεται με την ίδια την Ελλάδα, η ιστορία της μητέρας του, ταυτίζεται με όλα τα κρυμμένα μυστικά. Που κρατάμε καλά κλειδωμένα σε σκονισμένα μπαούλα, στοιβαγμένα στα υπόγεια της ψυχής μας.

TRAILER ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
https://www.youtube.com/watch?v=CZ06o-poHD0

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
«…με την αισθητική της σκηνικής λιτότητας ο Βαγγέλης Λάσκαρης έδωσε χώρο και ανάσα στον λόγο. Η Κική Μαυρίδου έγραψε ένα κείµενο ζωντανό, δυνατό και στο βάθος του αληθινό. Η Ράνια Σχίζα (...) σε ένα καθηλωτικό αποτέλεσµα που διαταράσσει και ξεπερνά τη σκηνική στατικότητα. Ο λόγος αποκτά κίνηση και ζωή, το κλειστό µπαούλο «ανοίγει» και «αδειάζει» σαν ψυχή εξοµολογούµενη, σαν συνείδηση που αναζητά δικαίωση.» Κώστας Β. Ζήσης (Εφημερίδα Documento)

«…η Ράνια Σχίζα ως Έλλη Ζάχου Ταχτσή και η Ασπασία Κράλλη ως Χαρίκλεια Καβάφη σε δύο μοναδικές παραστάσεις. Η μία σκληρή, αδάμαστη, ένα αγρίμι - την ερμηνεύει η Ράνια Σχίζα. σε έναν μονόλογο ασύλληπτα σύγχρονο. Η άλλη γλυκιά, με τις πολίτικες συνταγές της, κοσμογυρισμένη - την υποδύεται συγκλονιστικά η Ασπασία Κράλλη. Δύο πραγματικά σπουδαίες ηθοποιοί, δύο τραγικές φιγούρες επί σκηνής του θεάτρου Vault.» Νόρα Ράλλη (Εφημερίδα Των Συντακτών)

«…ο μονόλογος της Κικής Μαυρίδου, κάτω από τις σκηνοθετικές οδηγίες του Βαγγέλη Λάσκαρη, ξεδιπλώνεται συγκλονιστικά επί σκηνής από τη Ράνια Σχίζα.» Βίλλυ Καλλίγα (Athens Voice)

«…συγκλονιστική Ράνια Σχίζα θριαμβεύει στην παράσταση «Η μάνα αυτουνού… Έλλη Ζάχου Ταχτσή». Μια ερμηνεία απ’ αυτές που δεν ξεχνάς γιατί στα έδωσε όλα. Η Κική Μαυρίδου δίνει ένα πολύ δυνατό κείμενο και ο Βαγγέλης Λάσκαρης με τη Ράνια Σχίζα το απογειώνουν. Ανήκει στις παραστάσεις της χρονιάς.» Αλέξανδρος Στεργιόπουλος (Gazzetta.gr)

 «...δεν έχω ξαναδεί τέτοιο χειροκρότημα. Είχα χρόνια να δω τέτοια παράσταση.» Δημήτρης Γιαγτζόγλου (Parapolitika)

«…o Βαγγέλης Λάσκαρης σκηνοθετεί με απίστευτη μαεστρία την Ράνια Σχίζα, δίχως εντυπωσιακά εφέ και κοστούμια. Μοναδικό όπλο η αφαιρετική σκηνοθεσία και η ατόφια και αληθινή της ερμηνεία. Δείτε αυτή την παράσταση η οποία θα αφυπνίσει την συνείδηση σας.» Θάνος Ξανθός (Tetragwno.gr)
«…η Ράνια Σχίζα μετατρέπεται στη μάνα του Ταχτσή και είναι σα να κάνει το τρίτο στεφάνι μόνη της! Δείτε το!»  Νίκος Ελευθερίου (kalitheasi.gr, patrinorama.gr) 

«... η Ράνια Σχίζα ίσως στην καλύτερη ερμηνεία της. Παράσταση που έχει μεστό και αληθινό λόγο, ένας μονόλογος που εκτινάσσεται με την αποκαλυπτικότητα του.» Γιάννης Γαβρίλης (Reformer.gr)

«...η σκηνοθεσία του Λάσκαρη, λιτή και διακριτική, καθοδήγησε μια πολύ καλή ηθοποιό να αναδείξει με τον καλύτερο τρόπο ένα εξαιρετικό κείμενο. Η Σχίζα μας χάρισε μια συγκλονιστική ερμηνεία. Η υπέροχη μουσική του Μάνου Αντωνιάδη λειτουργεί καταλυτικά και θεραπευτικά. Πρέπει να τη δουν ΟΛΟΙ αυτή την παράσταση.» Λένα Σάββα (θεατρο.gr)

«...το κείμενο ξεχειλίζει από αυθεντικό συναίσθημα και μία σπάνια αλήθεια, ρέει ασταμάτητα με διαδοχικές εικόνες μιας αλλοτινής εποχής και συναισθήματα χαρμολύπης. Η Ράνια Σχίζα φωτίζει με δεξιοτεχνία την ψυχολογική κατάσταση της περσόνας που υποδύεται. Αφηγείται με βάθος ψυχής, ωριμότητα και συνέπεια, ισορροπώντας αξιέπαινα από τις πιο δραματικές ως τις πιο ανάλαφρες στιγμές του έργου. Είναι λίγες οι φορές που βιώνει κάποιος μια ερμηνεία τόσο ολοκληρωμένη. Mία δυνατή παράσταση που σε απορροφά από την αρχή έως το τέλος, χάρη στο καλογραμμένο κείμενο, την υποβλητική σκηνοθετική της λιτότητα και την ατόφια ερμηνεία. Λιτή, ατμοσφαιρική και ουσιαστική η σκηνοθετική του προσέγγιση του Βαγγέλη Λάσκαρη, η οποία αγκαλιάζει το κείμενο και αναδεικνύει την υποκριτική αρτιότητα της ηθοποιού.» Ντίνα Καρρά (Only Theatre)

«...εξαιρετική παράσταση. Η Σχίζα, κατέθεσε την ψυχή της και απέδειξε πόσο σπουδαία ερμηνεύτρια είναι. Συγκλονιστική σκηνική παρουσία. Μας θύμισε την μαγεία του θεάτρου και της υποκριτικής. Όλα της τα εκφραστικά μέσα ήταν σε απόλυτο συγχρονισμό με τον ρόλο. Μην τη χάσετε!» Λένια Παλαιολόγου (Pasta Flora Online Magazine)

«...ένα κείμενο γεμάτο λυρισμό που μας συντάραξε... ο Λάσκαρης έφερε ένα άρτιο αποτέλεσμα επί σκηνής. Η σκηνοθεσία του είχε εκείνο το μέτρο και την απλότητα που αρμόζει σε ένα κείμενο με τέτοια δυναμική. Η πηγαία ερμηνεία της χαρισματικής ηθοποιού Ράνιας Σχίζα μας καθήλωσε. Η αισθαντική ατμόσφαιρα της παράστασης ολοκληρωνόταν μέσα από την εξαιρετική μουσική που υπογράφει ο ταλαντούχος Αντωνιάδης. Από τις σπάνιες θεατρικές συγκυρίες.» Έλενα Γαζγαλή (All4Fun)

«...η ερμηνεία της Σχίζα στο ρόλο της Ταχτσή δεν μπορεί να ξεχαστεί. Δεν γίνεται να ξεχαστεί. Στο Vault συντελείται μία αποκάλυψη, ένας άθλος. Ο μονόλογος που έγραψε η Μαυρίδου θα αφήσει για πάντα το σημάδι του στην καρδιά των θεατών που θα έχουν την τύχη να απολαύσουν τη συγκλονιστική ερμηνεία της Σχίζα που μέχρι το τέλος της παράστασης έχει αναδείξει και μία ακόμη πλευρά της. Αυτή της δασκάλας. Γιατί η ηθοποιός δεν ερμηνεύει απλά, διδάσκει υποκριτική.» Αντώνης Μπούμπας (Urban Life)

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Κική Μαυρίδου
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Λάσκαρης
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση : Μάνος Αντωνιάδης
Σκηνικό / Κοστούμι: Γιώργος Λιντζέρης
Κατασκευή κοστουμιού: Ειρήνη Αβζίδου
Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας
Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Αφίσα παράστασης : Γιάννης Κεντρωτάς
Trailer / Κινηματογράφηση: ORKI Productions
Πρόγραμμα παράστασης: Εκδόσεις  Αιγόκερως
Επικοινωνία / Προώθηση παράστασης: Νταίζη Λεμπέση & Biri Biri Communications (B.B.C. Athens)
Παραγωγή: Team Vault AMKE 
 
Στο ρόλο της Έλλης Ζάχου Ταχτσή η Ράνια Σχίζα
Την φωνή του χαρίζει στο ρόλο του Κώστα Ταχτσή ο Νίκος Καραθάνος


ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Σάββατο και Κυριακή 22 και 23 Απριλίου 2023 στις 21:00
ΔΙΑΡΚΕΙΑ:
 80' (χωρίς διάλειμμα)
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Προπώληση Viva.gr:  https://www.viva.gr/tickets/theater/i-mana-aytounou-elli-zaxoutaxtsi/metropolitan/?fbclid=IwAR2ml0yGO4pbEJ7bSzYmpQu7XQFLimY2X45z1cqcqLFxe83pRX2bqtQlp5A
Γενική είσοδος: 15 ευρώ 
Μειωμένο Εισιτήριο: 10 ευρώ (Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ /Άνω των 65 ετών / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας) μόνο από τα εκδοτήρια του θεάτρου
* Το φεστιβάλ «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ... » πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

Metropolitan: The Urban Theater
FB Page: https://www.facebook.com/Metropolitan.Theater.SKG
Instagram: https://www.instagram.com/metropolitan_urban_theater/
Βασιλίσσης Όλγας 65 και Αλ. Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη, 546 42
Τηλ.: 2311 284773, 6944638637
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Web site: www.metropolitan.theater

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS
FB Page: http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1  
Instagram: vault.theatre.plus (https://www.instagram.com/vault.theatre.plus/?hl=el)
Μελενίκου 26 Γκάζι, Βοτανικός
Πληροφορίες (11:00 - 14:00 & 17:00 - 21:00)  : 213 0356472, 6951832070, 6986604174
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Biri Biri Communication (BBC Athens) by ProvaT.O. Athens
FB Page: https://www.facebook.com/provatheatreorganization
Instagram: https://www.instagram.com/provato_athens/
Website: www.provatoathens.com
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. , Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Tηλέφωνο επικοινωνίας: 6986604174