Ο Φώτης Σιώτας και ο Θοδωρής Γκόνης παρουσιάζουν ζωντανά τον πρώτο δίσκο που έφτιαξαν μαζί, τις εκλεκτικές συγγένειες, τα αγαπημένα «πρώτα», τα μεγάλα τραγούδια, που τους κινητοποίησαν για να προκύψουν τα δικά τους «δεύτερα», την Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου στο Faliro Summer Theater.

Οικοδεσπότες ο Θοδωρής Γκόνης, ο Φώτης Σιώτας και 30 μουσικοί, τεχνικοί, τραγουδιστές θα ανασύρουν το πρώτο αποτύπωμα τις αρχικής ηχογράφησης. Με τη βασική τραγουδίστρια του δίσκου, την υπέροχη Ιουλία Καραπατάκη, με δύο από τις πιο μεστές νέες ανδρικές φωνές τον Σταμάτη Αναστόπουλο και τον Βασίλη Προδρόμου, και επίσημους καλεσμένους τον αγαπημένο Σωκράτη Μάλαμα και τη σπουδαία Δήμητρα Γαλάνη.

Οι δύο δημιουργοί κυκλοφόρησαν έναν ακόμα δίσκο μαζί το 2022 (Δύο Λάθη) αφού δοκιμάστηκαν και «έδεσαν» το 2019 στο άλμπουμ «Τα δεύτερα γιατί κουράστηκαν τα πρώτα» (Ogdoo Music Group). Έναν σύγχρονο λαϊκό δίσκο σαν τους παλιούς, με ιδιαίτερο και ελκυστικό ήχο που συνδυάζει δύο μουσικούς κόσμους, δημιουργώντας ένα νέο, άφθαρτο άκουσμα που φέρει στον πυρήνα του την λαϊκή κουλτούρα και παράδοση, αλλά και την σύγχρονη αντίληψη των δύο εξαιρετικών δημιουργών, για το δημοφιλές μουσικό είδος που συνεχίζει την μακρά πορεία του δείχνοντας την αντοχή και την προσαρμοστικότητά του στις νέες κοινωνικές συνθήκες.

Δέσε ένα λευκό μαντήλι κι άστο να φυσά – θα ‘ρθει ο πόνος να σε πάρει θα ‘ρθει κι η χαρά. ("Το φαρμάκι" - Σωκράτης Μάλαμας, 1999)

Τέσσερα χρόνια μετά επιστρέφουν στη σκηνή για να μας παρουσιάσουν ξανά τον πρώτο καρπό της συνεργασίας τους με τη δύναμη και τα χρώματα μιας μεγάλης ορχήστρας.

Στο Faliro Summer Theater, σε μια καλοδουλεμένη παράσταση, o Φώτης Σιώτας μαζί με τους μουσικούς που συμμετείχαν στην ηχογράφηση του δίσκου θα παίξουν όλα τα τραγούδια από τα «δεύτερα», θα μας πουν τις ιστορίες τους, θα μοιραστούν μαζί μας αισθήματα και αναμνήσεις και θα αποτυπώσουν ανάγλυφα τον σύγχρονο λαϊκό ήχο. Ανάμεσα σε άλλα θα ακούσουμε και τα πολύ αγαπημένα «Τα λόγια είναι γράμματα», «Τα δεύτερα», «Το νησί μου» με τις ερμηνείες σπουδαίων σύγχρονων ερμηνευτών αλλά και τραγούδια των Τσιτσάνη, Ζαμπέτα, Χιώτη, Μητσάκη και άλλων.

«Ευτυχώς προλάβαμε και μεγαλώσαμε με αυτά που πρωτοαγαπήσαμε, με έναν "χαμηλό'" κόσμο που γνώριζε πολύ καλά να φτιάχνει τραγούδια ενός "κατώτερου" Θεού, με έναν κόσμο που έτρεχε - και τρέχει ακόμα και σήμερα - από νωρίς στα "γήπεδα" και παρακολουθεί, χειροκροτεί και βλέπει πρώτα τα '"Δεύτερα"» μας λένε οι δύο δημιουργοί.

Info:

• Ώρα Έναρξης: 21:00
• Οι πόρτες ανοίγουν: 19.30
• Τιμή εισιτηρίου: Από 12€
• Προπώληση: viva.gr

Το Θέατρο της Οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής παρουσιάζει από τις 6 Μάϊου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων «Το Σφαγείο του έρωτα» ένα έργο βασισμένο στο «Αίμα της Αγάπης» του Παντελή Μπουκάλα, σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη με ένα εξαιρετικό πρωταγωνιστικό καστ ηθοποιών της νεότερης γενιάς.

Παντελής Μπουκάλας
ΤΟ ΣΦΑΓΕΙΟ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ
Βασισμένο στο βιβλίο «Το αίμα της αγάπης»

Σκηνοθεσία Θοδωρής Γκόνης

Πρεμιέρα

Παρασκευή 6 Μαΐου 2022

 
«Άφθονο και ακατάσχετο ρέει το αίμα στην επικράτεια του έρωτα, όπως το γεωγραφεί η δημοτική ποίηση, απ' τις παραλογές έως το καθαυτό ερωτικό τραγούδι», σημειώνει στη μελέτη του για τη δημοτική ποίηση ο Παντελής Μπουκάλας.

Μέσα σε αυτή την πινακοθήκη των φονικών, που θα τα βρίσκαμε μέχρι πρόσφατα να περιγράφονται σε τίτλους ειδήσεων ως «εγκλήματα πάθους», τα περισσότερα έχουν για θύματα γυναίκες. Κάποιες αμφισβήτησαν την κυριαρχία του άντρα - αφέντη, άλλες διεκδίκησαν δικαιώματα και αυτονομία, κι άλλες ούτε που διανοήθηκαν όλα αυτά, παρά βρέθηκαν στο δρόμο μιας «κακιάς στιγμής». 

Ξεκινώντας από τις αφηγήσεις αυτές της παράδοσης, ξεφυλλίζουμε δοκίμια του προηγούμενου αιώνα πάνω στις σχέσεις των φύλων και φτιάχνουμε ένα soundtrack από ερωτικά τραγούδια  σύγχρονα, γραμμένα από σημερινούς άντρες. Και εκεί όπου ο Μενούσης συναντά τον John Lennon και σιγοτραγουδούν μαζί «I didn't mean to hurt you, I'm just a jealous guy», επιχειρούμε να πιάσουμε το νήμα μιας εννιαίας αφήγησης, ενός τρόπου σκέψης που είναι ζωντανός στο εδώ και το τώρα. Φιλοδοξία μας είναι να παρουσιάσουμε το φροντιστήριο των αιώνων, εκεί όπου όλες και όλοι σαν επιμελείς μαθητές και μαθήτριες φοιτήσαμε, και προετοιμαστήκαμε να αναλάβουμε τους ρόλους μας στην σκηνή της έμφυλης σύγκρουσης ως θύτες και ως θύματα.

Σημείωμα Συγγραφέα

Η επικράτεια του έρωτα είναι κόκκινη. Κατακόκκινη. Από  το αίμα που ρέει εντός της άφθονο και ακατάσχετο. Έτσι τη σχηματίζει και την ιστορεί το δημοτικό τραγούδι, με γνώση βαθιά των ανθρωπίνων και με φωνή αλογόκριτη και αδέκαστη. Τα αίματα της αγάπης αποτελούν άλλοτε ακράδαντο τεκμήριο της πίστης και της αφιέρωσης του ενός αγαπημένου στον άλλον, και άλλοτε αδιάσειστη μαρτυρία των παθημάτων που συνεπάγεται σχεδόν αναπόφευκτα το ερωτικό πάθος. Ο έρωτας άλλωστε, έτσι όπως τον τραγουδάει ο ανώνυμος και ακτήμων δημιουργός, είναι το μοναδικό πεδίο όπου το πάθος δεν γίνεται μάθος. Το αντίθετο θα ήταν ανόσιο. Ο ανέμελος και ανέφελος ερωτικός βίος σπανίως απασχολεί τον λαϊκό ποιητή· η ακύμαντη πορεία του, αδιάφορη εντέλει, δεν του επιτρέπει να μιλήσει για τη συναισθηματική τρικυμία και τον πνευματικό συγκλονισμό όσων αγαπούν παθιασμένα. Μια τρικυμία που αποκαλύπτει και τον αυθεντικό χαρακτήρα των εθελοντών ομήρων του πάθους. Η φυσικότητα του έρωτα είναι η υπερβολή, η παραφορά. Στο σφαγείο του έρωτα, έτσι όπως το εικονογραφούν τα δημοτικά τραγούδια της αγάπης και οι συγκλονιστικές παραλογές, επικυρώνονται με τρόπο εναργή, αν όχι σκληρό, οι περίφημοι στίχοι του Διονύσιου Σολωμού: Έρως και Χάρος πάντοτε / δουλεύουν εδώ κάτου. Ο έρωτας, πανίσχυρος πλαστουργός ζωής, εκτρέπεται αρκετά συχνά σε θανάσιμη δύναμη: όταν τον νοθεύει και τον αποπροσανατολίζει η ζηλοτυπία· όταν δεν ανέχεται την άρνηση, όποιος λόγος κι αν την υπαγορεύει· όταν επιχειρεί να αυτοπροστατευτεί και να παραμείνει κρυφός (όπως στη συγκλονιστική «Μάνα φόνισσα», που υπερβαίνει σε φρίκη τα θυέστεια δείπνα, αφού εδώ η ίδια η μάνα σκοτώνει και μαγειρεύει το παιδί της, και όχι ο θείος τα ανίψια του)· όταν τιμωρεί την απιστία, πραγματική ή συκοφαντική· όταν αποφασίζεται και εκτελείται από συγγενείς (μάνα, πατέρα, αδερφό, ξάδερφο, όλο το σόι) εξαιτίας των διαβόητων «λόγων τιμής», εξαιτίας δηλαδή της παντοδύναμης κοινωνικής νόρμας που αναθέτει ρόλους, επιβάλλει αξίες και κανόνες συμπεριφοράς, και επιτηρεί αυστηρά την πιστή εφαρμογή τους. Η υψηλή μορφή του ερωτικού θανάτου είναι η αυτοκτονία  (με μαχαίρι ή δηλητήριο), η αυτοθυσία καλύτερα, είτε της (συχνά απαρνημένης) κόρης είτε του παλικαριού είτε και των δύο. Με υπέρτατο σέβας στον αδικημένο ή εμποδισμένο έρωτα, ο δημοτικός ποιητής επιφυλάσσει στους αυτόχειρες τη μόνη εφικτή αθανασία: τους μεταμορφώνει μεταθανάτια σε δέντρα που τα κλαδιά τους θα σμίγουν αιώνια. Όσο θα φυσάει τ’ αεράκι. Τ’ αεράκι της φλογέρας, του ζουρνά, της γκάιντας ή του κλαρίνου.

Παντελής Μπουκάλας

Κείμενο παράστασης – Δραματουργική επεξεργασία: Θοδωρής Γκόνης, Ελένη Στρούλια, Ανδρέας Ανδρέου

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης
Μουσική: Φώτης Σιώτας
Σκηνικά: Ελένη Στρούλια
Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα
Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
Συνεργάτης σκηνοθέτης: Ανδρέας Ανδρέου
Βοηθοί σκηνογράφοι: Σοφία Θεοδωράκη, Τζάνος Μάζης

Φωτογραφίες: Στράτος Καλαφάτης

Φωτογραφίες παράστασης: Μαρία Καλογιώργη, Ελένη Στρούλια

Συμπαραγωγή ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας – Πολιτιστικός Οργανισμός Λυκόφως

Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Άννα Καλαϊτζίδου, Μιχάλης Τιτόπουλος, Μαρία Χάνου
 

Μουσικοί επί σκηνής: Αθηνά Λαμπίρη, Τάσος Μισυρλής, Δημήτρης Χατζηζήσης

Παραστάσεις

Παρασκευή 21.00

Σάββατο  19.00  & 21:00

Κυριακή  20:00

Εισιτήρια

Τιμές : 15 γενική -  12 μειωμένο

Ο Θοδωρής Γκόνης σκηνοθετεί τα κείμενα της Γλυκερίας Μπασδέκη «Μικρός Προφήτης» και του Άκη Δήμου «Ανθή/Ανθούλα/Μόνικα», σε μία ενιαία παράσταση, αυτή τη Δευτέρα 16 και την Τρίτη 17 Αυγούστου στις 9.00 το βράδυ, στους Κήπους της Οικίας του Μοχάμεντ Άλι, στο πλαίσιο του 64^ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Μικρός Προφήτης

(Περίπατος για ένα παιδί ,έναν Εθνικό ποιητή και έξι αισθήσεις)

Ο Μικρός Προφήτης διασχίζει την Σολωμική ποίηση με όλες του τις αισθήσεις. Βλέπει τα τοπία, τους ανθρώπους, τις σκιές. Κοντοστέκεται στα ωραία περιβολάκια και κουνάει το μαντηλάκι του στην Ξανθούλα. Ακούει τις καμπάνες στον Λάμπρο, τ’ αστροπελέκια στον Κρητικό και το έρμο ντουφέκι του Σουλιώτη στους Ελεύθερους Πολιορκημένους. Μυρίζει την γαλάζια πεταλούδα στην λίμνη με τα άγρια κρίνα και γεύεται του λαγού το αίμα.

Ο Μικρός Προφήτης έρχεται από το πριν και το μετά κάνοντας μια στάση στο τώρα. Με μια ορθάνοιχτη καρδιά, που μόνον τα παιδιά κι οι ποιητές μπορούν να έχουν, ψελλίζει με τα λόγια του Διονύσιου Σολωμού την εθνική ιστορία όλων μας. Λόγια ορατά και λόγια αόρατα, όπως οφείλουν να είναι οι προφητείες.

Ανθή/Ανθούλα/Μόνικα

Μια νέα γυναίκα, σε μια επαρχιακή πόλη, καθρεφτίζεται στο ποτάμι της σολωμικής ποίησης. Μοναχική, στερημένη, στοιχειωμένη από τον άδοξο έρωτά της για τον φιλόλογο των σχολικών της χρόνων, η Ανθή Διαμαντούρου, ακροβατεί ανάμεσα στην πραγματικότητα και την υπέρβασή της ανασύροντας απ' τις σκιές του ύπνου της τα πολλαπλά της πρόσωπα. Ερασιτέχνης συγγραφέας, συνεχώς αιωρούμενη μεταξύ δυο εποχών, επινοεί τον εαυτό της λέξη λέξη ξέροντας, κατά βάθος, ότι «όταν το στόμα πεινάει για φιλί καμιά λέξη δεν μπορεί να το χορτάσει».

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Σκηνικά – Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Βοηθός Σκηνογράφου – Ζωγραφική εκτέλεση σκηνικών: Ορέστης Παπακωνσταντίνου

Ερμηνεύουν:

Μικρός Προφήτης

Άρης Νινίκας και ο μικρός Φώτης Ευαγγελίδης

Ανθή/Ανθούλα/Μόνικα

Μάρω Παπαδοπούλου

Info

64^o ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΦΙΛΙΠΠΩΝ

Γλυκερίας Μπασδέκη

Μικρός Προφήτης

(Περίπατος για ένα παιδί., έναν εθνικό ποιητή & έξι αισθήσεις)

Άκη Δήμου

Ανθή/ Ανθούλα/ Μόνικα

Παραγωγή: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

Κήποι Οικίας Μοχάμεντ Άλι

Δευτέρα 16 και Τρίτη 17 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο χώρο μετά την έναρξη της εκδήλωσης.

Είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από τους θεατές κατά την είσοδο και έξοδο από το χώρο, καθώς και σε όλη τη διάρκεια της εκδήλωσης.

Τιμές εισιτηρίων: 12 € Γενική Είσοδος, 10 € Φοιτητικό, Άνω των 65 ετών, Πολυτέκνων, ΑΜΕΑ, Ανέργων

Προπώληση: www.ticketservices.gr, καταστήματα public

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 (ώρες γραφείου)

Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά 10:00 - 14:00 και 18:00 - 21:00.

Το 64^ο Φεστιβάλ Φιλίππων θα πραγματοποιείται ακολουθώντας τις ειδικές οδηγίες των υγειονομικών αρχών, με προτεραιότητα τη δημόσια υγεία και με αίσθημα ευθύνης απέναντι στο κοινό και τους καλλιτέχνες.

Πρεμιέρα: Σάββατο 21 Μαρτίου, ώρα 21.00

Παραστάσεις: Από 21 Μαρτίου έως και 12 Απριλίου

κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Στις 21 Μαρτίου κάνει πρεμιέρα η νέα παραγωγή της κεντρικής σκηνής του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας «Γυάλινος κόσμος» του Τένεσι Ουίλιαμς σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη.

Στην οικογένεια του Γυάλινου κόσμου συναντάμε την αποσύνθεση ενός ολόκληρου κόσμου. Η μητέρα, Αμάντα, ξεπεσμένη καλλονή, γυρίζει αδιάκοπα στη θύμιση της νιότης της, όταν ήταν μια «κοσμική δεσποινίς» και έχει δημιουργήσει μια σχέση εξάρτησης με τα παιδιά της, την ανάπηρη Λάουρα που ζει απομονωμένη, εγκλωβισμένη στο ονειρικό κέλυφος του γυάλινου θηριοτροφείου της και τον Τομ, που τρυπώνει στους κινηματογράφους για να ζήσει τις περιπέτειες των άλλων. Όλοι τους, προσπαθώντας να ξεφύγουν από τη «φυλακή του εαυτού τους», πλάθουν έναν δικό τους φανταστικό κόσμο, ένα μυθικό παρελθόν, ένα ψεύτικο παρόν, φοράνε μια μάσκα και προσπαθούν να κάνουν και τους άλλους να την πιστέψουν. Όταν στη ζωή τους εμφανιστεί ο Τζιμ, υποψήφιος γαμπρός για τη Λάουρα, ο εύθραυστος γυάλινος κόσμος τους καταρρέει.

Το πρώτο σπουδαίο δράμα του Τένεσι Ουίλιαμς και αυτό που αντικατοπτρίζει περισσότερο από κάθε άλλο, πτυχές της αληθινής ζωής του συγγραφέα.

Μετάφραση: Νίκος Σπάνιας

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Σκηνικό/Κοστούμια/Μουσική επιμέλεια/Φωγραφίες: Ανδρέας Γεωργιάδης

Επιμέλεια κίνησης: Δημήτρης Σωτηρίου

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου

Παίζουν οι ηθοποιοί: Στέλλα Καζάζη, Ελένη Μαβίδου, Θανάσης Ρέστας, Κωνσταντίνος Λιάρος.

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΦΙΛΙΠΠΩΝ – 62o ΔΗΠΕΘΕ ΚΑΒΑΛΑΣ

Οδυσσέας, ο ήρωας της καρτερίας

ΚΑΡΝΑΓΙΟ

19-21 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

Σκηνοθεσία Θοδωρής Γκόνης

Ερμηνεύει ο Άρης Λεμπεσόπουλος

Ο Θοδωρής Γκόνης και ο Άρης Λεμπεσόπουλοςσυνεργάζονται για τρίτη φορά. Μετά το ΔΗΠΕΘΕ Βορείου Αιγαίου -υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του ΔήμουΑβδελιώδη- και το «Φιντανάκι» του Παντελή Χορν (μια παράσταση που ανέβηκε σε ένα σπίτι στον κάμπο της Χίου) και μετά το ΔΗΠΕΘΕ Αγρινίου και την παράσταση «Περλιμπλίν και Μπελίσα» του Λόρκα, σκηνοθέτης και ηθοποιός ενώνουν τώρα τις δυνάμεις τους για την παράσταση «Οδυσσέας, ο ήρωας της καρτερίας» που θα παρουσιαστεί στο Καρνάγιο της Καβάλας από 19 έως 21 Αυγούστου στο πλαίσιο του 62ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Ο Οδυσσέας, λίγο πριν φτάσει στην Ιθάκη βγαίνει καραβοτσακισμένος μέσα από τη θάλασσα στο νησί των Φαιάκων, στο Καρνάγιο. Τον υποδέχεται η Ναυσικά. Στο παλάτι οργανώνουν γιορτή για τον άγνωστο ξένο, στο άκουσμα του τραγουδιού «ο γυρισμός του ξενιτεμένου» Οδυσσέας λυγίζει. 

Στην Οδύσσεια, η Ιλιάδα έχει γίνει ποίηση. Την τραγουδούν οι Σειρήνες. Την τραγουδάει ο τυφλός αοιδός Δημόδοκος στη χώρα των Φαιάκων, μπροστά στον ναυαγό Οδυσσέα και η ιστορία του η ίδια, τα παθήματά του και τα κατορθώματά του, τον αναγκάζουν να αποκαλυφθεί, να ξεσκεπαστεί, να φανερωθεί, να πει το όνομά του. 

«Είμαι ο Οδυσσέας, ο γιος του Λαέρτη… Πατρίδα μου η ξεχωριστή Ιθάκη»

Ο πόλεμος στο βάθος της εικόνας, οι ενάντιοι άνεμοι, τα βάσανα του γυρισμού, ο θυμός ενός μεγάλου θεού, όλα αυτά περασμένα αλλά όχι ξεχασμένα, ρίχνουν ακόμα τη σκιά τους στο παρόν, τη διήγηση, τον πόθο για ακρόαση. Ακούει τη φήμη του, τα έργα του τα δοξασμένα να τέρπουν τους ανθρώπους. Δεν αντέχει πια να κρύβεται. 

«εἴμ' Ὀδυσεὺς Λαερτιάδης, ὃς πᾶσι δόλοισιν
ἀνθρώποισι μέλω, καί μευ κλέος οὐρανὸν ἵκει»

Η δόξα του έχει φτάσει στα ουράνια. Ο Οδυσσέας παίρνει τη ράβδο, το «κατευθυντήριο νήμα» από το χέρι του Δημόδοκου και γίνεται ο ίδιος αφηγητής, αοιδός, ραψωδός και τέλος, ο Όμηρος.

Σε μια παράσταση - εμπειρία που χρησιμοποιεί ως σκηνικό το φυσικό χώρο ενός από τα ελάχιστα εναπομείναντα καρνάγια της χώρας, και ως μουσικά όργανα τις φωνές μιας ομάδας ντόπιων τραγουδιστών, οι θεατές καλούνται να γίνουν και οι ίδιοι  μέρος μιας σύγχρονης Οδύσσειας που συμβαίνει όχι απέναντι αλλά  ανάμεσά τους.

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Κείμενο παράστασης: Κατερίνα Συμεωνίδου

Σκηνικά - Μουσική επιμέλεια: Ανδρέας Γεωργιάδης 

Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Κίνηση: Δημήτρης Σωτηρίου 

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα Οικονόμου-Βαμβακά

Ερμηνεία: Άρης Λεμπεσόπουλος

Αφήγηση: Εύα Οικονόμου Βαμβακά

Και Δημήτρης Σωτηρίου

Συμμετέχουν:  η Θεοδώρα Κυριακίδου

και η Χορωδία Προ-Νόμιον υπό τη διεύθυνση του Κώστα Κατιώνη

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό 12€

Μειωμένο 10€ (φοιτητικό/μαθητικό/ανέργων/ΑΜΕΑ)

62ο Φεστιβάλ Φιλίππων 2019

Ομήρου Οδύσσεια - Η τέχνη της επιβίωσης

Φέτος το Φεστιβάλ Φιλίππων είναι αφιερωμένο στην Οδύσσεια του Ομήρου. Στην τέχνη της επιβίωσης. Στον ήρωα της καρτερίας. Τον Οδυσσέα.

Η Οδύσσεια μας διδάσκει με υπέροχο τρόπο την τέχνη της επιβίωσης. Αντικείμενο αυτής της μεγάλης ποίησης δεν είναι η περιπλάνηση του Οδυσσέα, ο Οδυσσέας δεν είναι πια ο παλιός κυνηγός της περιπέτειας. Κυρίαρχος πάνω απ’ όλα στέκει ο Νόστος. Όταν η ανάγκη μας οδηγεί στη μακρινή ξενιτιά και μας αποσπά από τις ρίζες μας, ο γυρισμός στο σπίτι αποτελεί πάντα ένα είδος επιστροφής στον εαυτό μας.

Θεατρικές και μουσικές παραστάσεις, αναλόγια, performance, αναγνώσεις, συζητήσεις, προβολές και ολόκληρο το 3ο Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος, αντλούν τη θεματική τους από την Οδύσσεια του Ομήρου.

Το Φεστιβάλ λοιπόν, φέτος θα απλωθεί πέρα από το αρχαίο θέατρο, στον παράλιο χώρο της Καβάλας, στους κόρφους της, στις αμμουδιές της, στα λιμανάκια και στις γωνιές της τις απάνεμες. Στον παλιό ταρσανά, στον λιμενοβραχίονα, στον Φάρο και σε άλλα απρόσμενα μέρη.

Στο αρχαίο θέατρο των Φιλίππων – τιμώντας τη συμπλήρωση των 100 χρόνων από τη Γενοκτονία των Ποντίων - θα ακουστεί η Οδύσσεια στην Ποντιακή διάλεκτο σε μετάφραση Παύλου Κοτανίδη από τον ηθοποιό Γιώργο Κοτανίδη και τον δεξιοτέχνη της ποντιακής λύρας Παναγιώτη Κογκαλίδη.

Στο Καρνάγιο, στην πόλη της Καβάλας - χώρο που εγκαινίασε θεατρικά πέρσι το Φεστιβάλ - το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας σε συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Φιλίππων θα παρουσιάσει την παράσταση Ο Οδυσσέας ποιητής και ραψωδός με τον Άρη Λεμπεσόπουλο στον ρόλο του Οδυσσέα, του αφηγητή και του ραψωδού.

Στον ίδιο χώρο θα επαναληφθεί η περσινή επιτυχία του Φεστιβάλ Φιλίππων Βάρδα Μπένε, μια παράσταση για τα ψαροκάικα της Καβάλας και την ιστορία τους που τρεμοσβήνει.

Στο Φάρο, τον προαύλιο χώρο του 7ου Δημοτικού Σχολείου, ο Μιχάλης και ο Παντελής Καλογεράκης, με αφορμή τη μετάφραση της Οδύσσειας στο Κρητικό ιδίωμα από τον Γεώργιο Ψυχουντάκη, παρουσιάζουν από τη ραψωδία ι το επεισόδιο με τον Πολύφημο και τους Κύκλωπες ενώ ταυτόχρονα τραγουδούν από τον Ερωτόκριτο τις ιστορίες του Καραμανίτη και όλων των άλλων αρχοντόπουλων που κονταροχτυπιούνται γιατην αγάπη της Αρετούσας, αναδεικνύοντας τη συνέχιση μιας παράδοσης αιώνων. Στον ίδιο χώρο, με τίτλο Γιατί ο Όμηρος σήμερα;δύο συγγραφείς και μελετητές της Οδύσσειας, ο Γιώργης Γιατρομανωλάκης και ο Κώστας Ακρίβος, απαντούν στο ερώτημα γιατί επιβάλλεται να διαβάζουμε σήμερα τον Όμηρο.  Παράλληλα, οι σπουδαστές της Δραματικής Σχολής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, με τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Γιάννη Ρήγα, ανεβάζουν μια παράσταση βασισμένη στις περιπέτειες του Οδυσσέα στη χώρα των Κυκλώπων, ενώ «ξαφνιάζουν» τους περαστικούς στους δρόμους της πόλης, με απρόσμενες δράσεις γύρω από την Οδύσσεια.

Μετά από παραγγελία του Φεστιβάλ, ο ποιητήςΚωνσταντίνος Παπαχαράλαμπος θα παρουσιάσει σε έναν εναλλακτικό χώρο τη performanceΟδυσσέα, κάνε μου like, σε μια αναζήτηση του Οδυσσέα στη σημερινή εποχή των socialmedia.

Στον Λιμενοβραχίονα, απέναντι από το Μονόπετρο, δύο ηθοποιοί διαβάζουν το νέο έργο του συγγραφέα Θεόδωρου Γρηγοριάδη, TheGoldenOdyssey,που γράφτηκε ειδικά για το φετινό Φεστιβάλ.

Στον θερινό κινηματογράφο «Ζέφυρο», σε συνεργασία με το Ελληνικό Ίδρυμα Ιστορικών Μελετών και την Κινηματογραφική Λέσχη Στέγης Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Καβάλας, θα προβληθεί το ιστορικό ντοκιμαντέρ Η Ανατολή έδυσε. Το έργο θα προλογίσει η παραγωγός – ιστορική σύμβουλος, Ειρήνη Σαρίογλου.

Και φυσικά στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων, τον ιστορικό πυρήνα του Φεστιβάλ, όπως κάθε χρόνο, θα υποδεχθούμε τις μεγάλες παραστάσεις αρχαίου δράματος του Φεστιβάλ Αθηνών κι Επιδαύρου, παραγωγές του Εθνικού, ΚΘΒΕ, ΔΗΠΕΘΕ αλλά και του ελεύθερου θεάτρου. Το πρόγραμμα φέτος ανοίγει με τις Νεφέλες του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, ενώ ακολουθεί συναυλία της Ορχήστρας Κυκλάδων και της χορωδίας της Καβάλας "ΣυνΩΔΗπόροι", σε έργα του Νίκου Κυπoυργού. Το Φεστιβάλ κλείνει με ένα μεγάλο αφιέρωμα του Γιώργου Νταλάρα στον ποιητή Μάνο Ελευθερίου.

Θοδωρής Γκόνης

Καλλιτεχνικός Διευθυντής

Φεστιβάλ Φιλίππων & ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

«Η Βιογραφία του Πατρογονικού»

της Μάγκυς Κριθαρέλλη

από το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη

Παρασκευή 11 & Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019

στις 21:00, στο Θέατρο

Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης την παράσταση «Η Βιογραφία του Πατρογονικού» της Μάγκυς Κριθαρέλλη, σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη.

Με αφορμή ένα σπίτι βιογραφείται μια ολόκληρη πόλη, μια χώρα και μια ιστορική περίοδος που ξεπερνά τα εκατό χρόνια ανασύρει μνήμες στο παρόν. Μαζί με τις ζωές των ανθρώπων που κατοίκησαν το πατρογονικό φωτίζεται η ιστορία της Καβάλας, της Μακεδονίας και της χώρας σε χρόνια δύσκολα, με πολλές ανατροπές, χαρές και λύπες, αγάπες και θυσίες, φιλοδοξίες και καταστροφές.

Το έργο βασίζεται στο ομότιτλο βιβλίο της Μάγκυς Κριθαρέλλη.

Σημείωμα σκηνοθέτη:

«Αυτό που ενδιαφέρει την παράστασή μας είναι οι άνθρωποι και λιγότερο η ‘περιήγηση’του σπιτιού αυτού καθεαυτού. Οι άνθρωποι που έβαλαν την πρώτη πέτρα για να χτιστεί αυτό το μικρό, ελάχιστο πεπρωμένο. Αυτοί που ανέγραψαν τη χρονολογία κτίσεως ανάγλυφα στο κέντρο του, 1903. Αυτοί που έσφαξαν τον πετεινό κι έβαλαν τη λίρα τη χρυσή κάτω από το θεμέλιο λίθο. Οι κτήτορες και οι νεότεροι ιδιοκτήτες του που έφεραν το σπίτι ως εδώ. Οι δύο οικογένειες που δέθηκαν μαζί του, η οικογένεια του Δημητρίου Σούλα και η οικογένεια του Χρήστου Παπανικολάου. Η ιστορία τους, το θάρρος τους, η διαδρομή τους, οι θυσίες τους, η πίστη τους, η αρχοντιά τους. Το αίμα και το χρυσάφι τους.Και μαζί μ’ αυτούς η ιστορία της Καβάλας, της Μακεδονίας και της Πατρίδας μας, από το τέλος του 19ου αιώνα ως τις μέρες μας.

Και αν μας επιτρέπεται να πούμε και κάτι ακόμα, η εξαιρετική αυτή ιστορία, η «Βιογραφία του Πατρογονικού» της Μάγκυς Κριθαρέλλη, μας ξαναθυμίζει πως οι άνθρωποι που πεθαίνουν, στηρίζονται από την παρουσία αυτού στο οποίο πίστεψαν, και αυτό τους αναλαμβάνει - σαν τους αγγέλους - αυτό είναι που κρατά τα έργα τους όρθια. Το αίμα και το χρυσάφι τους».

-Θοδωρής Γκόνης

Ταυτότητα της παράστασης

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Κείμενο παράστασης: Πάνος Δεληνικόπουλος, Κατερίνα Λιάτσου, Θοδωρής Γκόνης

Σκηνικά/Κοστούμια: Ανδρέας Γεωργιάδης

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης

Ειδικός συνεργάτης: Στράτος Καλαφάτης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Μιχάλης Αγγελίδης, Κατερίνα Συμεωνίδου

Χειρισμός ήχου παράστασης: Κωνσταντίνος Γαρουφαλίδης

Χειρισμός κονσόλας φωτισμών: Γιώργος Τριανταφυλλίδης

Παίζουν οι ηθοποιοί

Ελένη Μαβίδου, Παύλος Σταυρόπουλος

Παραγωγή: ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

Η Βιογραφία του Πατρογονικού»

της Μάγκυς Κριθαρέλλη

σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη

Παρασκευή 11 & Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Αίθουσα Θεάτρου

Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, παρουσιάζει στην Αίθουσα Θεάτρου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης την παράσταση «Η Βιογραφία του Πατρογονικού» της ΜάγκυςΚριθαρέλλη, σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη, την Παρασκευή 11 και το Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019.

Σημείωμα σκηνοθέτη:

«Αυτό που ενδιαφέρει την παράσταση μας είναι οι άνθρωποι και λιγότερο η «περιήγηση»του σπιτιού αυτού καθεαυτού. Οι άνθρωποι που έβαλαν την πρώτη πέτρα για να χτιστεί αυτό το μικρό, ελάχιστο πεπρωμένο. Αυτοί που ανέγραψαν τη χρονολογία κτίσεως ανάγλυφα στο κέντρο του. 1903

Αυτοί που έσφαξαν τον πετεινό κι έβαλαν τη λίρα τη χρυσή κάτω από το θεμέλιο λίθο. Οι κτήτορες και οι νεότεροι ιδιοκτήτες του που έφεραν το σπίτι ως εδώ. Οι δύο οικογένειες που δέθηκαν μαζί του, η οικογένεια του Δημητρίου Σούλα και η οικογένεια του ΧρήστουΠαπανικολάου. Η ιστορία τους, το θάρρος τους, η διαδρομή τους, οι θυσίες τους, η πίστη τους, η αρχοντιά τους. Το αίμα και το χρυσάφι τους.

Και μαζί μ’ αυτούς η ιστορία της Καβάλας, της Μακεδονίας και της Πατρίδας μας, από το τέλος του 19ου αιώνα ως τις μέρες μας.

Και αν μας επιτρέπεται να πούμε και κάτι ακόμα, η εξαιρετική αυτή ιστορία, η «Βιογραφία του Πατρογονικού» της Μάγκυς Κριθαρέλλη, μας ξαναθυμίζει πως οι άνθρωποι που πεθαίνουν, στηρίζονται από την παρουσία αυτού στο οποίο πίστεψαν, και αυτό τους αναλαμβάνει - σαν τους αγγέλους - αυτό είναι που κρατά τα έργα τους όρθια. Το αίμα και το χρυσάφι τους».

Θοδωρής Γκόνης

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Κείμενο παράστασης: Πάνος Δεληνικόπουλος, Κατερίνα Λιάτσου, Θοδωρής Γκόνης

Σκηνικά/Κοστούμια: Ανδρέας Γεωργιάδης

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης

Ειδικός συνεργάτης: Στράτος Καλαφάτης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Μιχάλης Αγγελίδης, Κατερίνα Συμεωνίδου

Χειρισμός ήχου παράστασης: Κωνσταντίνος Γαρουφαλίδης

Χειρισμός κονσόλας φωτισμών: Γιώργος Τριανταφυλλίδης

Διανομή: Ελένη Μαβίδου, Παύλος Σταυρόπουλος

Παραγωγή: ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

Η Βιογραφία του Πατρογονικού

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης «Αίθουσα Θεάτρου»

Παρασκευή 11 και Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019 στις 9 το βράδυ

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική Είσοδος ​​15 €

Μαθητικό/ Φοιτητικό/ Νεανικό (έως 26 χρονών) / Σπουδαστές Δραματικών και Μουσικών Σχολών / Κατόχοι κάρτας ανεργίας (ΟΑΕΔ) / Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων / Κάτοχοι κάρτας International Student Identity Card (isic) / Κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού / Κάτοχοι Κάρτας Club IFA (Γαλλικού Ινστιτούτου) / Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ) / Κάτοχοι Κάρτας ΟΙΕΛΕ (Ομοσπονδία Ιδιωτικών Εκπαιδευτικών Λειτουργών Ελλάδας)/ Κάτοχοι κάρτας ΟΛΜΕ (Ομοσπονδία Λειτουργών Μέσης Εκπαίδευσης)/ ΑμΕΑ/ Άνω των 65 /)​​12 €

Κάτοχοι κάρτας ΣΕΗ & Ελληνικής Εταιρείας Σκηνοθετών​  ​ 5 €

Ωφελούμενοι Κοινωνικών Υπηρεσιών Δήμου Μοσχάτου – Ταύρου​​ 1 €

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:

·         στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)

·         στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00

 «Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης υπό την βασιλικήν δρυν». Το αριστούργημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη με τον Δημήτρη Σωτηρίου επί σκηνής, κάνει πρεμιέρα στις 24 Νοεμβρίου στην Καβάλα και περιοδεύει σε Βέροια, Θεσσαλονίκη και Δράμα.

---

Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης

«Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης υπό την βασιλικήν δρυν»

Σκηνοθεσία Θοδωρής Γκόνης

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

ΔΗΠΕΘΕ ΚΑΒΑΛΑΣ

σε συμπαραγωγή με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Ημαθίας

και το

Σύλλογο Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Δράμας

Πρεμιέρα (Καβάλα): Σάββατο 24 Νοεμβρίου στις 21.00

Παραστάσεις: Κυριακή 25 και Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στις 21.00

Βέροια (Κεντρικός Χώρος του Πολυκεντρικού Μουσείου των Αιγών στη Βεργίνα):  Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου στις 20.00, στο πλαίσιο του Συνεδρίου IMPERIAL Palimpsests: The Byzantine and Ottoman Empires as inheritors of the classical tradition, που διοργανώνει η ΕΦΑ ΗΜΑΘΙΑΣ.

Θεσσαλονίκη (θέατρο Αυλαία): Σάββατο 22 στις 21.00 και Κυριακή 23 Δεκεμβρίου στις 20.00.

Δράμα (θέατρο Δημοτικού Ωδείου): Ιανουάριος 2019

Η Δημοτική Θεατρική Κοινωφελής Επιχείρηση Καβάλας (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ), σε συμπαραγωγή με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Ημαθίας και το Σύλλογο Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Δράμας, παρουσιάζει στην κεντρική της σκηνή το έργο «Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης: Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης υπό την βασιλικήν δρυν», σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη το Σάββατο 24, την Κυριακή 25 και τη Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στις 21.00 στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Ο κόσμος της Τέχνης μας έχει δείξει πως δεν υπάρχει ασυμβίβαστο ανάμεσα στις ιδιότητες «αμαρτωλός» και «ασκητής». Ένας χορευτής και ένας αφηγητής έχοντας ως αφετηρία αυτήν τη σκέψη διαβάζουν σαν να είναι ένα κείμενο, τα τρία ερωτικά διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη: «Υπό την βασιλικήν δρυν», «Τα ρόδινα ακρογιάλια», «Η Φαρμακολύτρια».

Και κάτω από το φως της σκηνής, σαν κάτω από το φως της σελήνης, των άστρων και των κεριών, εκεί που με το ίδιο πάθος αμαρτάνει κανείς  με το ίδιο πάθος ακριβώς μετανοεί, εκεί που όλα λέγονται και όλα συγχωρούνται, εκεί που σμίγουν παλιές και νέες λατρείες και συνυπάρχουν ο Διόνυσος, ο Άδωνις και ο Χριστός, εκεί λειτουργεί το θαύμα.  Εμφανίζεται ο Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης σαν Ξεπεσμένος  Δερβίσης. Όχι στον λάκκο της  φρεσκοσκαμμένης  σήραγγας  του Θησείου, αλλά στο αγαπημένο του λημέρι, κάτω από την «βασιλικήν δρυν», εκστατικός, ξέφρενος και πλάνης. Και τότε η έκστασή του γίνεται ασυγκράτητη και μας  πηγαίνει κατευθείαν στην καρδιά της ερωτικής πράξης, του θείου έρωτα. Μα η ζωή  δεν στέκεται εκεί, αφήνει τη βάρκα, το ρεύμα  να τον παρασύρει από «τα ρόδινα ακρογιάλια»  και βρίσκεται νύχτα στο εκκλησάκι  της Αγίας Αναστασίας της Φαρμακολύτριας, «...εἶν᾽ ἐκείνη, ἥτις χαλνᾷ τὰ μάγια, ἤτοι λύει πᾶσαν γοητείαν καὶ μεθοδείαν πονηρὰν…» Φτάνει εκεί φαρμακωμένος, αποτυχημένος, βασανισμένος, καραβοτσακισμένος από τα πάθη του τα ερωτικά και τα άλλα  για να ζητήσει συγχώρεση, απουσιάζει ο Θεός, απουσιάζουν τα πάντα, η Αγία δε θα τον  ακούσει.

«Ἐσηκώθην καὶ ἔφυγα. ᾘσθανόμην ἀγρίαν χαράν, διότι ἡ Ἁγία δὲν εἶχεν εἰσακούσει τὴν δέησίν μου.»

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου

Σκηνικό/Κοστούμι: Ανδρέας Γεωργιάδης

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου

Χορευτής: Δημήτρης Σωτηρίου

Αφηγητής: Θοδωρής Γκόνης

Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης

Χειρισμός ήχου παράστασης: Κώστας Γαρουφαλίδης

Χειρισμός κονσόλας φωτισμών: Γιώργος Τριανταφυλλίδης

Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης: Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης Υπό την βασιλικήν δρυν

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Παραστάσεις (Καβάλα): Σάββατο 24, Κυριακή 25 και Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων: 10 € κανονικό - 8 € (φοιτητικό, μαθητικό, άνεργων)

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από την Τετάρτη 21 Nοεμβρίου, 11.00 - 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Οι παραστάσεις του 61ου Φεστιβάλ Φιλίππων «Βελλεροφόντης – Παλεύοντας με τα κύματα», «Προμηθέας Δεσμώτης: Ένα τραγούδι αντίστασης» και «Οιδίπους – Ανασκαφή Δεύτερη» θα παρουσιαστούν τη Δευτέρα 20, την Τρίτη 21 και την Τετάρτη 22 Αυγούστου αντίστοιχα, στο Αρχαίο Θέατρο των Φιλίππων ως αποτέλεσμα του 2ου Διεθνούς Εργαστηρίου Αρχαίο Δράματος που ξεκίνησε στην περιοχή των Κρηνίδων την Τετάρτη 1 Αυγούστου και υλοποιείται υπό την αιγίδα και την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και είναι μέλος του Διεθνούς Δικτύου Αρχαίου Δράματος του ΥΠΠΟΑ.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------

«Βελλεροφόντης – Παλεύοντας με τα κύματα»

Δευτέρα 20 Αυγούστου, ώρα 21.00

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Στο εργαστήριο έχει επιχειρηθεί μία πρώτη προσέγγιση στον σχετικά άγνωστο μύθο του σημαντικότερου ήρωα της μυθολογίας, πριν τον Ηρακλή. Η ιστορία του εγγονού του πονηρού Σίσυφου, του Βελλεροφόντη, που έγινε κατά λάθος δολοφόνος του αδελφού του, άλλαξε όνομα, εγκατέλειψε τη γενέτειρά του την Κόρινθο και άρχισε μία αναμέτρηση με τη ζωή και τα θηρία της, ανθρώπινα και μυθικά, είναι η ιστορία όλων εκείνων που αποφάσισαν να τα βάλουν με τη Μοίρα και τους Θεούς. Που δάμασαν Πήγασους, σκότωσαν Χίμαιρες, δοξάστηκαν, θέλησαν να ανέβουν στον ουρανό, έχασαν το μέτρο και το δίκιο τους, καταβαραθρώθηκαν και κατέληξαν να περιπλανιούνται στους κάμπους της ζωής. 

Στο κείμενο έχουν ενσωματωθεί στίχοι από τα σπαράγματα δύο μερικώς σωζόμενων τραγωδιών του Ευριπίδη που σχετίζονται με τον μύθο (Βελλεροφόντης και Σθενέβοια) καθώς και υλικό από την Ιλιάδα και ειδικότερα τη Ραψωδία Ζ’, τη Θεογονία του Ησίοδου, τον Ιππόλυτο του Ευριπίδη, για τις ομοιότητες Φαίδρας-Σθενέβοιας, το Ελλάδος περιήγισης του Παυσανία, αποσπάσματα από τον Πίνδαρο και τις μελέτες των Πιερ Γκριμάλ (Λεξικό της ελληνικής και ρωμαϊκής Μυθολογίας), Καρλ Κερένυι (Η Μυθολογία των Ελλήνων) και Ερικα Σιμόν (Οι Θεοί των Αρχαίων Ελλήνων).

Δεν επιχειρείται μία φιλολογική, ψυχαναλυτική, συμβολιστική ή άλλου τύπου ερμηνεία και ανάγνωση του μύθου, αλλά μία πρώτη προσέγγισή του.

Κείμενο-σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός

Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος

Μουσική: Διαμαντής Αδαμαντίδης

Ερμηνεύουν: Διαμαντής Αδαμαντιδης, Δέσποινα Γιαννοπούλου, Γιώργος Γλάστρας, Αλεξία Μπεζίκη, Γιώργος Κοτσιφάκης, Χρήστος Παπαδόπουλος, Στέφη Πουλοπούλου

-----------------------------------------------------------------------

«Προμηθέας Δεσμώτης: Ένα τραγούδι αντίστασης»

Φεστιβάλ Φιλίππων – Δραματική Σχολή «ΔΗΛΟΣ»

Τρίτη 21 Αυγούστου, ώρα 21:00

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

“Μπορεί να είμαι εδώ, καθηλωμένος

με σίδερο στυγνό,

μα θα ’ρθει η μέρα, σίγουρα

που θα προσπέσει ο “Μέγας Άρχων”

σε μένα για να μάθει

ποια βούληση για δύναμη

πρόκειται να σαρώσει τη δύναμή του.”

Οι Τριτοετείς σπουδαστές της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «δήλος» - Δήμητρα Χατούπη με την σκηνοθετική καθοδήγηση της Γεωργίας Μαυραγάνη θα επιχειρήσουν μια πρώτη σκηνική προσέγγιση αυτού του εμβληματικού ποιήματος του Αισχύλου.

Ένας χορός νέων, που ενώ βαθιά μέσα του διψά για επανάσταση, συνεχώς την αναβάλλει καθώς σκοντάφτει όλο και περισσότερο σε κείνη την αντίληψη που θέλει τις επαναστάσεις να αποτυγχάνουν, ή να πνίγονται στο ίδιο τους το αίμα.

Είναι λοιπόν εφικτή η αντίσταση; Και για πόσο; Με αυτό λοιπόν τον προβληματισμό αυτοί οι νέοι άνθρωποι θα ξεκινήσουν την αφήγηση και αναπαράσταση του ιερού ποιήματος του Αισχύλου προσπαθώντας να μάθουν αλλά και να δείξουν τι είναι η εξουσία και ποια ακριβώς η δύναμή της.

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία - Διασκευή: Μαυραγάνη Γεωργία

Επιμέλεια Κίνησης: Καρβουνιάρης Κωνσταντίνος

Συμμετέχουν οι σπουδαστές: Αναστασία Δένδια, Γεωργία Ζάχου, Γιώργος Κορομπίλης, Λουκάς Κυριαζής, Νίκος Μάνεσης, Στέλλα Παπακωνσταντίνου, Γιώργης Παρταλίδης, Νίκος Σαμουρίδης, Νικόλαος Σιγάλας, Γιάννης Σίμος, Αικατερίνη Σκυλογιάνη, Ιωάννα Σουλελέ, Αρίστη Σπύρου, Ελευθερία-Μαρία Στεργίου, Σοφία Τριανταφυλλάκη, Δημήτρης Τσίκλης, Θεώνη Τσούρμα, Χριστιάνα Χατζηπιέρα, Γιάννης Χόρτης, Άλκηστις Χριστοπούλου

-------------------------------------------------------------------------------------------------------

«Οιδίπους – Ανασκαφή Δεύτερη»

Τετάρτη 22 Αυγούστου, ώρα 20.00

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Έναν αιώνα μετά την έναρξη των ανασκαφών στον αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων από τη Γαλλική Αρχαιολογική Σχολή, δύο ηθοποιοί, ένας σκηνοθέτης κι ένας χορευτής πραγματοποιούν μια ανάγνωση - ανασκαφή στην κορυφαία τραγωδία του Σοφοκλή "Οιδίπους Τύραννος"

Δεν πάμε να λύσουμε το αίνιγμα του Οιδίποδα, θέλουμε μόνο να αναζητήσουμε τα στοιχεία του τραγικού στην αυθεντική πηγή του. Προσπαθούμε να καταλάβουμε που είναι η βαθύτερη σημασία του πράγματος. Προσπαθούμε να πούμε την ιστορία πιο πολύ με τα χέρια και τον ιδρώτα παρά με τα λόγια. Με τον τρόπο που ίσως θα την έλεγαν χειρώνακτες οι εργάτες και οι αρχαιολόγοι που πριν από έναν αιώνα έσκυψαν με μεράκι και καημό να ανακαλύψουν την ιστορία αυτού του τόπου. Και τα κείμενα τι είναι; Σκάβοντάς τα, καταλαβαίνεις δυο τρία πράγματα. Και αυτά με τη σειρά τους μας διδάσκουν και μας υπενθυμίζουν ότι δεν ξέρουμε σχεδόν τίποτα.

Απόδοση: Μίνως Βολανάκης

Δημιουργική Ομάδα: Θοδωρής Γκόνης, Θέμης Πάνου, Θανάσης Δήμου, Δημήτρης Σωτηρίου, Ανδρέας Γεωργιάδης, Μιχάλης Αγγελίδης

-------------------------------------------------------------------------------------------------------

Η είσοδος είναι ελεύθερη και τις τρεις μέρες.

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.