Σάββατο 28 & Κυριακή 29 Μαΐου 2022 | 11:30 – 19:30

Στέγη, Galaxy Studio, Πάρκο Δουργουτίου, Galaxy Corner

Έναρξη προπώλησης Φίλων: 19 Μαΐου 2022, 17:00

Έναρξη προπώλησης Γενικού Κοινού: 21 Μαΐου 2022, 17:00

Το ευρωπαϊκό φεστιβάλ μουσικής για παιδιά 0-12 ετών μεταμορφώνει για 6η χρονιά τη Στέγη και τη γειτονιά της σε μια ατελείωτη μουσική περιπέτεια.

Είστε έτοιμοι για ένα μουσικό bang; Στο Big Bang Festival 6 στις 28 και 29 Μαΐου, κάθε ερώτηση έχει την ίδια απάντηση: Μουσική. Στις σκηνές, στα φουαγιέ, στους διαδρόμους, στα ασανσέρ, αλλά και έξω από τη Στέγη, στη γειτονιά του Νέου Κόσμου, στο Πάρκο Δουργουτίου, παιδιά, γονείς και μουσικοί γίνονται μια πρωτότυπη μπάντα. Για 6η χρονιά το Big Bang πάει κόντρα στα μη και ζητάει από τους συμμετέχοντες να δοκιμάσουν, να ακούσουν, να παίξουν, να τραγουδήσουν, να χορέψουν. Εξάλλου, τα παιδιά ξέρουν καλύτερα από όλους να διασκεδάζουν και να αφήνονται στη μουσική.

Ένα τσίρκο τρελών επιστημόνων, η ιστορία της Σταχτοπούτας στην πιο ηχηρή εκδοχή της, ένα μουσικό ταξίδι με όχημα τα χάλκινα πνευστά, μία ηλεκτρονική χορευτική εμπειρία με αυτοσχέδια ανακυκλώσιμα υλικά, ένας μουσικός κήπος που ανθίζει. Η Στέγη ανοίγει τις πόρτες της και περιμένει δυνατά ντεσιμπέλ και την ενεργή συμμετοχή κάθε παιδιού.

Επιμέλεια φεστιβάλ: Χρήστος Καρράς, Μυρτώ Λάβδα, Wouter van Looy

Συνεργαζόμενοι φορείς: Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση (Ελλάδα), Zonzo Compagnie (Βέλγιο), Centro cultural de Belém (Πορτογαλία), Opéra de Rouen, Opéra de Lille (Γαλλία), Bozar (Βέλγιο), Insitituto de la Cultura y de las Artes Sevilla - ICAS (Ισπανία), Childrens' Cultural Centre LTD - The Ark (Ιρλανδία), Wilminktheater & Muziekcentrum Enschede (Ολλανδία), Eesti Kontsert (Εσθονία), Δήμος του Ρέικιαβικ (Ισλανδία) και AAP-media (Βέλγιο)

Συνοπτικό Πρόγραμμα

Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου

Ανεμοδείκτης, για πιάνο, άρπα, φαγκότο, τρομπόνι και φωνή αφηγητή | Εσθήρ Λέμη

• Galaxy Studio, Γαλαξία 2 | 11:30, 13:30, 18:30 | Διάρκεια: 20 λεπτά | Ηλικίες: 7+
  Είσοδος ελεύθερη με δελτίo εισόδου

Soñar Εscape | Γιώργος Γαργάλας, Σπύρος Τσίγκος

• Πάρκο Δουργουτίου (ζώνη με παγκάκια) | 12:00, 14:00, 19:30 | Διάρκεια: 25 λεπτά | Ηλικίες: 5+
  Είσοδος ελεύθερη

Sounderella | Θάλεια Ιωαννίδου, Περσεφόνη Μήλιου

• Galaxy Corner, Γαλαξία 2 | 13:30, 14:30, 18:00, 19:30 | Διάρκεια: 20 λεπτά | Ηλικίες: 5+
  Είσοδος ελεύθερη με δελτίo εισόδου

MakeSomeNoiz | Μουσικό, κοινωνικό εγχείρημα MakeSomeNoiz

• Πάρκο Δουργουτίου, κυκλικός χώρος | Σάββατο 14:30, 17:30, 19:00 & Κυριακή 13:00, 14:30, 17:30 | Διάρκεια: 30 λεπτά | Ηλικίες: 3+ | Είσοδος ελεύθερη

Ηχητικό τσίρκο τρελών επιστημόνων | Ανδρέας Μονόπωλης, Γιώργος Γαργάλας

• Στέγη, Φουαγιέ 4ου | 11:00, 13:00, 18:30 | Διάρκεια: 35 λεπτά | Ηλικίες: 5+
  Είσοδος ελεύθερη με δελτίο εισόδου

Κήπος ή Αόρατο Σχοινί | Κορνήλιος Σελαμσής

• Στέγη, -1 | Σάββατο 28 Μαΐου στις 13:00, 14:00, 19:00 & Κυριακή 29 Μαΐου στις 12:30, 14:00, 19:00 | Διάρκεια: 40 λεπτά | Ηλικίες: 5+
  Κανονικό εισιτήριο 5 €
  ΑΜΕΑ, Συνοδός ΑΜΕΑ, Ανεργίας & Φίλος 4 €

Wires, Strings & Other Things | Andreea Banciu, James Allsopp, Ed Devane

• Στέγη, Μικρή Σκηνή | 11:30, 18:00 | Διάρκεια: 50 λεπτά | Ηλικίες: 7+
  Κανονικό εισιτήριο 5 €
  ΑΜΕΑ, Συνοδός ΑΜΕΑ, Ανεργίας & Φίλος 4 €

Brain Bang! | Παναγιώτης Μελίδης (Λάρι Γκας), Rebecca Digne, Κωνσταντίνος Αντωνόπουλος

• Στέγη, +5 ΒοΗ | 11:00, 12:30, 13:30, 17:30, 18;30, 19:30 | Διάρκεια: 30 λεπτά | Ηλικίες: 4+
  Κανονικό εισιτήριο 3 €
  ΑΜΕΑ, Συνοδός ΑΜΕΑ, Ανεργίας & Φίλος 2 €

Διαβάστε περισσότερα για κάθε δράση

Ανεμοδείκτης, για πιάνο, άρπα, φαγκότο, τρομπόνι και φωνή αφηγητή | Εσθήρ Λέμη
Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου
Galaxy Studio, Γαλαξία 2 | 11:30, 13:30, 18:30 | Διάρκεια: 20 λεπτά | Ηλικίες: 7+ |

Ο Ανεμοδείκτης είναι ένα μουσικό παραμύθι για παιδιά, μια ιστορία για τέσσερεις γνωστούς ανέμους της Μεσογείου, τέσσερα όργανα και ηχοχρώματα και ένα μαγικό κέντρο, το κέντρο ενός ανεμοδείκτη, όπου τα παιδιά/ακροατές ανακαλύπτουν μια σύγχρονη μουσική γλώσσα και αφουγκράζονται την αφήγηση. Συνεχίζοντας στα χνάρια της φόρμας του κλασσικού έργου για παιδιά «Ο Πέτρος και ο Λύκος» του Προκόφιεφ, η συνθέτις Εσθήρ Λέμη δημιουργεί μια μουσική περιπέτεια αποκλειστικά για παιδιά, από μουσικούς ερμηνευτές νεαρής ηλικίας, που αποφάσισαν εγκαίρως να βουτήξουν στα βαθιά νερά της σύγχρονης μουσικής.

Σύλληψη,σύνθεση: Εσθήρ Λέμη
Κείμενο, αφήγηση, μουσική διεύθυνση: Κ. Αλέξης Αλάτσης
Εμψύχωση / συντονισμός παιδιών-θεατών: Σοφία Καλαφάτη
Ερμηνευτές / μουσικοί:
Πιάνο: Ελένη Μάκρα
Άρπα: Χρήστος Ανδριανόπουλος
Φαγκότο: Βλαδίμηρος Πουλής
Τρομπόνι: Ορφέας Μπούσιος

Είσοδος ελεύθερη με δελτίo εισόδου

Soñar Εscape
Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου
Πάρκο Δουργουτίου (ζώνη με παγκάκια) | 12:00, 14:00, 19:30 | Διάρκεια: 25 λεπτά | Ηλικίες: 5+

Οι Soñar escape δημιουργούν ηλεκτρονική χορευτική μουσική με αυτοσχεδιαστικά στοιχεία. Ο ήχος αναπαράγεται από ανακυκλώσιμα υλικά, όπως σωλήνες PVC, ελατήρια, ξύλινα κουτιά, ελάσματα κ.ά., σε συνδυασμό με αναλογικά και ψηφιακά synths και το beat box. Ο συνδυασμός του ψηφιακού ήχου με υλικά καθημερινής χρήσης δημιουργεί μια περφόρμανς με ambience και χορευτικά στοιχεία, ιδανικά για να ενθαρρύνουν την κίνηση και το παιχνίδι.

Συντελεστές

Γιώργος Γαργάλας: μουσικός, ηχητικός καλλιτέχνης
Σπύρος Τσίγκος: μουσικός, DIY κατασκευαστής οργάνων

Είσοδος ελεύθερη

Sounderella | Θάλεια Ιωαννίδου, Περσεφόνη Μήλιου
Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου
Galaxy Corner, Γαλαξία 2 | 13:30, 14:30, 18:00, 19:30 | Διάρκεια: 20 λεπτά | Ηλικίες: 5+

Η “Sounderella” είναι μια ηχητική περφόρμανς που συνοδεύει την προβολή του βωβού φιλμ animation του 1922 “Aschenputtel” (Σταχτοπούτα) της Lotte Reiniger, μια μεταφορά στην οθόνη της εκδοχής του κλασικού παραμυθιού από τους αδερφούς Γκριμ.

Στη “Sounderella”, οι ήρωες του παραμυθιού μιλούν τη γλώσσα των ήχων, εκφράζουν συναισθήματα και συνομιλούν μέσα από αυτούς. Οι ήχοι, που έρχονται να ζωντανέψουν τις δράσεις του φιλμ, παράγονται από τους καλλιτέχνες με τη χρήση απλών και καθημερινών αντικειμένων.

Οι δράσεις για την παραγωγή των ήχων διαδραματίζονται μπροστά από την οθόνη, ώστε τα παιδιά να μπορούν να τις παρακολουθούν ταυτόχρονα με την ταινία.

Συντελεστές

Ιδέα, σύνθεση και σχεδιασμός: Θάλεια Ιωαννίδου, Περσεφόνη Μήλιου
Επεξεργασία ήχων και επιμέλεια ηχητικής εγκατάστασης: Στέφανος Κωνσταντινίδης
Μουσικοί-Περφόρμερ: Θάλεια Ιωαννίδου, Περσεφόνη Μήλιου, Ευγενία Πάλλα, Νεκτάριος Παππάς
Μετάφραση πρωτότυπου κειμένου τίτλων: Νεκτάριος Παππάς

Το βίντεο είναι μια ευγενική παραχώρηση του Goethe-Institut

Είσοδος ελεύθερη με δελτίo εισόδου

MakeSomeNoiz | Μουσικό, κοινωνικό εγχείρημα MakeSomeNoiz
Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου
Πάρκο Δουργουτίου, κυκλικός χώρος | Σάββατο 14:30, 17:30, 19:00 & Κυριακή 13:00, 14:30, 17:30 | Διάρκεια: 30 λεπτά | Ηλικίες: 3+

Το MakeSomeNoiz είναι ένα μουσικό και κοινωνικό εγχείρημα. Σκοπός του προγράμματος είναι να ενώσει μια ομάδα εφήβων από το κέντρο της Αθήνας με ευρύ πολυπολιτισμικό υπόβαθρο, με αφορμή την παραδοσιακή βαλκανική μουσική και μέσο τα χάλκινα μουσικά όργανα. Η παραδοσιακή βαλκανική μουσική είναι μια συνύπαρξη του θλιβερού και του εύθυμου, που προστάζει το κορμί να χορεύει στον ρυθμό και την ψυχή να λυγίζει στις μελωδίες. Είναι ένας ήχος ζωντανός στα αυτιά και στις καρδιές, που ενώνει τους πάντες σε αυτή την πολυπολιτισμική κοινότητα. Τα χάλκινα πνευστά είναι τα εργαλεία έκφρασης στα χέρια των παιδιών. Είναι εντυπωσιακά, γυαλίζουν και παίζουν πολύ δυνατά.

Σε έξι ημίωρες συναντήσεις, τρεις το Σάββατο και τρεις την Κυριακή, το MakeSomeNoiz παρουσιάζει στο Big Bang Festival ένα μουσικό ταξίδι που εκτείνεται από την Αλεξάνδρεια, την Πελοπόννησο, τη Μακεδονία και τη Λέσβο μέχρι τη Θράκη, τα Σκόπια, το Σαράγιεβο, το Νόβι Σαντ, το Βελιγράδι και το Βουκουρέστι.

Συμμετέχουν οι μουσικοί:

Τρομπέτα: Alvaro Ramirez, Στέφανος Χορός, Γιώργος Μιχαλογιαννάκης, Πέτρος Καρυωτάκης, Παύλος Σεραφετινίδης
Κλαρίνο: Ελισάβετ Καλοδήμου
Σαξόφωνο: Μιχάλης Καμπουρογιάννης, Βασίλης Φλούδας
Κόρνο: Jay Crossland
Τρομπόνι: Φώτης Αθανασίου, Σπύρος Μάστορας, Μανώλης Μιχαλογιαννάκης, Ιάκωβος Θεοχάρης
Ευφώνιο: Ευάγγελος Κώττης, Μιχαέλα Πουλή
Τούμπα: Αριστούλα Βαγγέλη
Σουζάφωνο: Domenico Bonassi
Νταούλι: Αθανάσιος Μάκος, Θέκλα Φιλιππότη, Δανάη Σπάθη, Μάγια Πιπερά

Είσοδος ελεύθερη

Ηχητικό τσίρκο τρελών επιστημόνων | Ανδρέας Μονόπωλης, Γιώργος Γαργάλας
Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου
Στέγη, Φουαγιέ 4ου | 11:00, 13:00, 18:30 | Διάρκεια: 35 λεπτά | Ηλικίες: 5+

Μια μουσική παράσταση απευθυνόμενη σε παιδιά και όσους νιώθουν παιδιά. Οι τρελοί επιστήμονες, μέσα από οπτικοακουστικά ερεθίσματα που παραθέτουν επί το έργον, κρατάνε το ενδιαφέρον του ακροατηρίου ζωντανό με ποικίλους και παράξενους τρόπους, ενώ πέρα από τη διασκέδαση προκαλούν τη φαντασία, την έμπνευση και τη δημιουργικότητα των θεατών. H βασική ιδέα είναι η ρουτίνα μιας ημέρας στο εργαστήριο των τρελών επιστημόνων. Οι τρελοί επιστήμονες παράγουν μουσική και ήχους, οι οποίοι δε σχετίζονται με παραδοσιακά μουσικά όργανα και συμβατικές ηχογραφήσεις αλλά με αντικείμενα πέραν κάθε υποψίας. Ανακυκλώσιμα υλικά, beat box(μουσική με το στόμα), foley, λουλουδόφωνα, μυστηριώδη κουτιά, ελατήρια, μπουκάλια και διάφορα αντικείμενα συνδεδεμένα με μικρόφωνα επαφής και γεννήτριες ήχων εμφανίζονται στον πάγκο εργασίας των δύο επιστημόνων και αλληλεπιδρούν δημιουργώντας ένα οπτικοακουστικό τσίρκο. Μέσα από την ηλεκτροακουστική ενίσχυση καθημερινών αντικειμένων αλλά και της ανθρώπινης φωνής, παράγεται μια σύνθεση όπου μικροσκοπικά αντικείμενα ακούγονται συναρπαστικά σε ένα εικονικό μικροσκόπιο ήχων.

Συντελεστές

DIY κατασκευαστής οργάνων, μουσικός, παραγωγός: Ανδρέας Μονόπωλης
Μουσικός, ηχητικός καλλιτέχνης: Γιώργος Γαργάλας

Είσοδος ελεύθερη με δελτίο εισόδου

Κήπος ή Αόρατο Σχοινί | Κορνήλιος Σελαμσής
Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου
Στέγη, -1 | Σάββατο 28 Μαΐου στις 13:00, 14:00, 19:00 & Κυριακή 29 Μαΐου στις 12:30, 14:00, 19:00 | Διάρκεια: 40 λεπτά | Ηλικίες: 5+

Μια γυναίκα –ή ένα κορίτσι;– μπαίνει σε ένα δωμάτιο. Ή μήπως σε έναν κήπο; Ή ίσως σε ένα δάσος. Λευκά σχήματα κρεμασμένα από την οροφή, άνθρωποι με μουσικά όργανα: Τα όργανα έχουν πολύπλοκα σχήματα και βγάζουν ήχους ασυνήθιστους. Η γυναίκα –ή μήπως το κορίτσι;– αρχίζει να μιλά. Αλλά τις λέξεις της δεν τις αναγνωρίζουμε. Και δεν ξέρουμε ακόμα ούτε ποια είναι ούτε τι ακριβώς θέλει.

Κάποια στιγμή εμφανίζεται μια μύγα. Μια μάλλον όχι ολόκληρη μύγα. Η γυναίκα τής μιλά κι έτσι ακούμε τι λέει και τι σκέφτεται. Η μύγα απαντά με τον τρόπο της, όσο καλύτερα μπορεί – μα είναι όντως μισή; Αλλά φεύγει. Αυτό δε χρειαζόταν να συμβεί. Ήταν αδικαιολόγητο. Κι όμως: έρχεται ένας νέος επισκέπτης. Αυτός –ή αυτή; ή αυτό;– θέλει να μείνει. Θέλει να ακούσει, θέλει να ακούσουμε. Κι αυτό που θα συμβεί θα είναι πολύ ωραίο.

Ο «Κήπος» είναι ένα έργο μουσικού θεάτρου για επτά όργανα, έναν άνθρωπο και δύο εικόνες.

Συντελεστές

Σύλληψη, σύνθεση, διεύθυνση: Κορνήλιος Σελαμσής
Λιμπρέτο: Γιάννης Αστερής
Σκηνογραφία: Ελένη Παπαναστασίου
Εικαστικά θέματα προβολών & φωτιστικά σώματα: Kathrin Krumbein
Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Σκηνοθετική επιμέλεια: Χάρης Φραγκούλης
Σολίστ: Επί σκηνής η Μαρία Σκουλά
Βουβό πρόσωπο: Συμμετέχει ο Παναγιώτης Ρενιέρης

Μουσικοί:

Κρουστά: Θοδωρής Βαζάκας

Τρομπόνι: Σπύρος Βέργης

Ακορντεόν: Κωνσταντίνος Ζιγκερίδης
Βιολί: Φαίδων Μηλιάδης
Άρπα: Γωγώ Ξαγαρά

Κοντραμπάσο: Δημήτρης Τίγκας

Κλαρινέτο: Σπύρος Τζέκος

Γενικός συντονισμός: Φοίβος Πετρόπουλος

Εκτέλεση παραγωγής: Άρης Λάσκος

Κανονικό εισιτήριο 5 €
ΑΜΕΑ, Συνοδός ΑΜΕΑ, Ανεργίας & Φίλος 4 €

Wires, Strings & Other Things | Andreea Banciu, James Allsopp, Ed Devane
Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου
Στέγη, Μικρή Σκηνή | 11:30, 18:00 | Διάρκεια: 50 λεπτά | Ηλικίες: 7+

Γνωρίστε τον Ed, την Andreea και τον James, τρεις εντελώς διαφορετικούς ανθρώπους που έχουν ένα κοινό: είναι τρελοί για τη μουσική και τον ήχο.

Το Ark and Music Network παρουσιάζουν μια νέα μουσική παράσταση για ηλικίες άνω των 6 ετών, την οποία σχεδίασαν και δημιούργησαν οι Brian Irvine και Wouter Van Looy.Ο Ed συνήθως βρίσκεται σε μια γωνιά να κατασκευάζει ασυνήθιστα ηλεκτρονικά όργανα και να ασχολείται με τον δικό του κόσμο του ήχου. Η Andreea παίζει υπέροχα βιόλα και διαβάζει πολύπλοκες παρτιτούρες σαν να ήταν παραμύθια. Και ο James; Λοιπόν, ο James περιπλανιέται σε έναν ηχητικό λαβύρινθο σαν εξερευνητής, συνδέοντας και διακόπτοντας ήχους με το μπάσο κλαρινέτο του καθώς προχωράει.

Τα πάντα μπορούν να συμβούν καθώς οι τρεις τους βρίσκουν ο ένας τον άλλον και αρχίζουν να δημιουργούν μουσική μαζί. Τι ιστορίες θα μοιραστούν όταν, με τη βοήθειά σας, εξερευνήσουν τη μαγεία και το μυστήριο του πώς να συνθέτουν, να ερμηνεύουν και να αυτοσχεδιάζουν; Το “Wires, Strings & Other Things” είναι μια μουσική παράσταση που σας ενθαρρύνει να είστε πάντα περίεργοι. Να ακούτε τους ήχους, να τους ανταποκρίνεστε και να επικοινωνείτε μέσα από αυτούς, από τη μουσική και τις ιστορίες που υπάρχουν παντού γύρω σας – όπου κι αν βρίσκεστε και με όποιον κι αν είστε μαζί.

Συντελεστές

Ανάθεση και παραγωγή: The Ark and Music Network
Σύνθεση: Brian Irvine
Σκηνοθεσία: Wouter Van Looy
Σκηνικά και κοστούμια: Alyson Cummins
Βίντεο: Ερατώ Τζαβάρα
Φωτισμός: Sarah Jane Shiels

Με την υποστήριξη της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση

Κανονικό εισιτήριο 5 €
ΑΜΕΑ, Συνοδός ΑΜΕΑ, Ανεργίας & Φίλος 4 €

Brain Bang! | Παναγιώτης Μελίδης (Λάρι Γκας), Rebecca Digne, Κωνσταντίνος Αντωνόπουλος
Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Μαΐου
Στέγη, +5 ΒοΗ | 11:00, 12:30, 13:30, 17:30, 18;30, 19:30 | Διάρκεια: 30 λεπτά | Ηλικίες: 4+

Το BrainBang! είναι μια εμβυθιστική, διαδραστική εγκατάσταση ήχου και βίντεο. Μια ανοιχτή πρόσκληση για πειραματισμό και εξερεύνηση των εγκεφαλικών λειτουργιών μέσω μιας αισθητηριακής διαδρομής.

Ένας φωτεινός διάδρομος είναι ο οδηγός. Τα πειραματικά βίντεο είναι αθόρυβα. Μπροστά από κάθε οθόνη, υπάρχουν «ιδιότυπα» όργανα. Εναπόκειται στα παιδιά να εξερευνήσουν αυτούς τους ήχους που παράγονται από τα όργανα, προκειμένου να δημιουργήσουν ένα soundtrack για κάθε πτυχή μιας αισθητηριακής λειτουργίας του εγκεφάλου.

Οι κινούμενες εικόνες μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως διαχωριστικά και ως κολάζ έμπνευσης, που μας επιτρέπουν να ταξιδέψουμε μέσω διαφορετικών εννοιών αναπαράστασης του μυαλού μας. Τα παιδιά και οι γονείς τους μπορούν ελεύθερα να μετακινούνται και να αλληλεπιδρούν με τη μια ή την άλλη οθόνη, περνώντας συνολικά περίπου 30 λεπτά στην εγκατάσταση.

Συντελεστές

Σύλληψη & δημιουργία: Παναγιώτης Μελίδης (Larry Gus), Rebecca Digne, Κωνσταντίνος Αντωνόπουλος

Κανονικό εισιτήριο 3 €
ΑΜΕΑ, Συνοδός ΑΜΕΑ, Ανεργίας & Φίλος 2 €

Το Big Bang Festival 6 ήταν προγραμματισμένο για τις σεζόν 2019-20 & 2020-21 και αναβλήθηκε στο πλαίσιο των προληπτικών μέτρων της πολιτείας για τη δημόσια υγεία κατά του Covid-19.

Πληροφορίες

Λίγα λόγια για το BIG BANG FESTIVAL

Το ευρωπαϊκό δίκτυο Big Bang αποσκοπεί να βελτιώσει πλήρως την ποιότητα της μουσικής για παιδιά στην Ευρώπη, μέσω της εξερεύνησης και της περιπέτειας. Το δίκτυο συγκεντρώνει 12 πολιτιστικούς φορείς από όλη την Ευρώπη, προκειμένου να εργαστούν μαζί για μια κοινή αποστολή: να παρουσιάσουν τον περίτεχνο κόσμο της μουσικής με έναν ευφάνταστο και περιπετειώδη τρόπο μέσα από ένα πολύχρωμο μουσικό πρόγραμμα συναυλιών, εγκαταστάσεων και εργαστηρίων, με μουσικούς του Big Bang από διαφορετικά είδη και τεχνοτροπίες.

Συνεργαζόμενοι φορείς:
Zonzo Compagnie (Βέλγιο), Centro cultural de Belém (Πορτογαλία), Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση (Ελλάδα), Opéra de Rouen, Opéra deLille (Γαλλία), Bozar (Βέλγιο), Insitituto de la Cultura y de las Artes Sevilla - ICAS (Ισπανία), Childrens' Cultural Centre LTD - The Ark(Ιρλανδία), Wilminktheater & Muziekcentrum Enschede (Ολλανδία), Eesti Kontsert (Εσθονία), Δήμος του Ρέικιαβικ (Ισλανδία) και AAP-media (Βέλγιο)

Τον συντονισμό του Big Bang έχει η Zonzo Compagnie (Βέλγιο)

Διαβάστε περισσότερα

https://www.onassis.org/el/whats-on/big-bang-festival-6

Στην 5^η διοργάνωσή του, το Φεστιβάλ θα παρουσιάσει τέσσερις μοναδικές συναυλίες, δύο εκ των οποίων θα πραγματοποιηθούν σε συνεργασία με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, καθώς και μία μουσικοθεατρική παράσταση.

Για πρώτη φορά, σε συνεργασία με το Tryfon Art Residency, το Φεστιβάλ θα φιλοξενήσει στο χώρο της Οικίας Μιχαηλίδου έκθεση με έργα νέων εικαστικών, η οποία θα είναι ανοικτή για το κοινό καθ’ όλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ, συμφώνως προς τους όρους διατήρησης της κοινωνικής απόστασης για εκδηλώσεις - εκθέσεις με επισκέψεις κοινού.

Επιπλέον, σε μια πρωτοβουλία ευαισθητοποίησης απέναντι στο περιβάλλον, το Φεστιβάλ θα συστήσει φέτος ταμείο προαιρετικής οικονομικής ενίσχυσης, τα έσοδα του οποίου θα διατεθούν για την ενίσχυση του Καταφύγιου Θαλάσσιας Ζωής στο Αιγαίο, που εδρεύει στους Λειψούς, με την υποστήριξη του Ινστιτούτου Αρχιπέλαγος.

Λαμβάνοντας υπ’ όψιν τις επιπτώσεις της υγειονομικής κρίσης και τον αντίκτυπο αυτής στην τουριστική κίνηση και συνεπακόλουθα στην τοπική οικονομία των Κουφονησίων, όλες οι εκδηλώσεις του Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθούν φέτος με δωρεάν είσοδο για το κοινό.

Τηρώντας όλες τις προβλεπόμενες οδηγίες για την ασφαλή διεξαγωγή δοκιμών και παραστάσεων ζωντανών θεαμάτων της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας Δημόσιας Υγείας, το Φεστιβάλ ζητεί φέτος την κατανόηση και συνεργασία όλων, συντελεστών και θεατών, ώστε με την τήρηση των βασικών κανόνων υγιεινής και κοινωνικής απόστασης για την πρόληψη του κορονοϊού, να απολαύσουμε με ασφάλεια το πρόγραμμα των συναυλιών του.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

ΚΥΡΙΑΚΗ 19 ΙΟΥΛΙΟΥ 2020

Οικία Μιχαηλίδου, ώρα 20:30

«Να ζήσεις Ludwig!»

Κουαρτέτο Εγχόρδων Αθηνών της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών

Απόλλων Γραμματικόπουλος, βιολί

Παναγιώτης Τζιώτης, βιολί

Πάρις Αναστασιάδης, βιόλα

Ισίδωρος Σιδέρης, βιολοντσέλο

Συμμετέχει η βιολίστα Τάνια Χαριτοπούλου

Πιάνο: Ναταλία Μιχαηλίδου

Με αφορμή την επέτειο των 250 χρόνων από τη γέννηση του εμβληματικού συνθέτη Ludwig van Beethoven (1770-1827), ο οποίος με το έργο του άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στην παγκόσμια μουσική ιστορία, το Κουαρτέτο Εγχόρδων Αθηνών που αποτελείται από εξέχοντα μέλη της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και η καταξιωμένη πιανίστα και συνιδρύτρια του Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Κουφονησίων Ναταλία Μιχαηλίδου παρουσιάζουν δύο σπουδαίες συνθέσεις του που κατέχουν ξεχωριστή θέση στην παγκόσμια μουσική εργογραφία.

Πρόγραμμα:

L. V. Beethoven (1770-1827)            Κουαρτέτο για έγχορδα αρ. 3 από τα «Κουαρτέτα Ραζουμόφσκι», έργο59σε ντο μείζονa

                                               Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 4 σε σολ μείζονα, έργο 58 (πρωτότυπη έκδοση για πιάνο και κουιντέτο εγχόρδων)

Με την υποστήριξη της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και της Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στην Αθήνα   
  

 ΤΕΤΑΡΤΗ 29 ΙΟΥΛΙΟΥ 2020

Οικία Μιχαηλίδου, ώρα 20:30

«Lighter than air»

Φλάουτο: Στάθης Καραπάνος
Πιάνο: Νεφέλη Μούσουρα

Δύο πολυβραβευμένοι νέοι Έλληνες μουσικοί, ο φλαουτίστας Στάθης Καραπάνος και η πιανίστα Νεφέλη Μούσουρα, συμπράττουν επί σκηνής ερμηνεύοντας με μοναδικό τρόπο σπουδαία έργα του κλασικού ρεπερτορίου μουσικής δωματίου από την παγκόσμια εργογραφία του 18^ου, 19^ου και 20^ού αιώνα για φλάουτο και πιάνο, αλλά και για βιολί και πιάνο, σε μεταγραφές του Έλληνα φλαουτίστα.

Πρόγραμμα:

Cl. Debussy (1862-1918)                    Syrinx,L.129, για σόλο φλάουτο

W. A. Mozart (1756-1791)                Σονάτα για πιάνο και βιολί, Αρ. 21 σε μι ελάσσονα, K. 304, (μετ. για φλάουτο: Στάθης Καραπάνος)

L. V. Beethoven (1770-1827)             Σονάτα για βιολί Αρ. 5 σε φα μείζονα, έργο 24 (“Σονάτα της Άνοιξης”) (μετ. για φλάουτο: Στάθης Καραπάνος)

Fr. Poulenc (1899-1963)                    Σονάτα για φλάουτο και πιάνο FP 164

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ7ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ2020

Οικία Μιχαηλίδου, ώρα 20:30

«Στη Μακρινή Αγαπημένη»
Αφιέρωμα στο Γερμανικό lied

Μπασοβαρύτονος: Andreas Wolf (Γερμανία)

Πιάνο:Matthias Alteheld (Γερμανία)

«Εκεί που το δίπτυχο ποίησης-μουσικής βρίσκει τις ιδανικές του αναλογίες», στο Γερμανικό lied, θα μας μυήσουν δύο εξέχουσες προσωπικότητες της Γερμανικής κλασικής μουσικής σκηνής, ο μπάσος Andreas Wolf, τακτικός προσκεκλημένος στις σπουδαιότερες αίθουσες όπερας του κόσμου, με τη συνοδεία του πιανίστα και καθηγητή ερμηνείας λυρικού τραγουδιού Matthias Alteheld.

Πρόγραμμα:

L. V. Beethoven (1770-1827)             “An die ferne Geliebte” (Στη μακρινή αγαπημένη),Έργο98

R. Schumann (1810-1856)                 “Dichterliebe” (Ο Έρωτας του ποιητή), Έργο 48

J. Brahms (1833-1897)                           Αποσπάσματα από το “Lieder und Gesänge” (Τραγούδια και Ψαλμωδίες),Έργο32

Με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στην Αθήνα 

ΔΕΥΤΕΡΑ 24 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2020

Οικία Μιχαηλίδου, ώρα 20:30

«Russian Masters»

Πιάνο: Nikolay Lugansky (Ρωσία)
Βιολοντσέλο: Pavel Gomziakov (Ρωσία)

Μία από τις κορυφαίες στιγμές του Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Κουφονησίων αποτελεί η φετινή εμφάνιση του περίφημου Nikolay Lugansky, παγκοσμίου φήμης βιρτουόζου Ρώσου πιανίστα, για τον οποίο έχει ειπωθεί ότι «τελειοποίησε το πιάνο πριν καν μάθει να διαβάζει μουσική», ο οποίος συμπράττει επί σκηνής με τον αναγνωρισμένο Ρώσο βιολοντσελίστα και μουσικό δωματίου Pavel Gomziakov.

Πρόγραμμα:

S. Rachmaninoff (1873-1943)           6 Μουσικές Στιγμές (6 Moments Musicaux) για σόλο πιάνο

Cl. Debussy (1862-1918)                    Σονάτα για βιολοντσέλο και πιάνο σε ρε ελάσσονα

D. Shostakovich (1906-1975)            Σονάτα για βιολοντσέλο και πιάνο σε ρε ελάσσονα, Έργο 40

                                                          

ΣΑΒΒΑΤΟ29ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ2020

Δημοτικό Σχολείο Κουφονησίων, ώρα 20:30

«Igor Stravinsky: Η Ιστορία του Στρατιώτη»

Μουσική Διεύθυνση: Κορνήλιος Μιχαηλίδης

Σκηνοθεσία-Δραματουργία: Μαριλένα Κατρανίδου

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

 Έκτορας Λιάτσος, Δρόσος Σκώτης, Άγγελος Νεράντζης

Εικαστική Σύνθεση-Σκηνικά: Φανή Σκουλικίδη Μπουκουβάλα

Παίζουν οι μουσικοί:

 Βιολί: Γιώργος Μάνδυλας

Κοντραμπάσο: Νίκος Τσουκαλάς

Κλαρινέτο: Κωνσταντίνος Τζέκος

Φαγκότο: Οδυσσέας Μπάσσιος

Τρομπέτα: Σπύρος Αρκούδης

Τρομπόνι: Κωνσταντίνος Αυγερινός

Κρουστά: Σπύρος Λάμπουρας

Καλλιτεχνικός σύμβουλος: Μιχαήλ Μαρμαρινός

Η Ιστορία του στρατιώτη (L’ Histoire du Soldat) είναι ένα πολυδιάστατο έργο σε μουσική του Igor Stravinsky και λιμπρέτο του Ελβετού συγγραφέα Charles Ferdinand Ramuz που συνδυάζει διάφορες τέχνες (μουσική, θέατρο, χορός, απαγγελία).

Βασίζεται στο λαϊκό ρωσικό μύθο που περιγράφει την ιστορία ενός στρατιώτη, ο οποίος συναντά τον Διάβολο / Θάνατο, αφότου έχει λιποτακτήσει από την υπηρεσία του Τσάρου, τον οποίο είχε υπηρετήσει πιστά για 25 χρόνια έχοντας αποκτήσει μηδαμινή περιουσία ως αντάλλαγμα για τις υπηρεσίες του. Ο Διάβολος / Θάνατος εκμεταλλεύεται την ανάγκη του εξαθλιωμένου στρατιώτη, τον περιπαίζει και τελικά τον οδηγεί στην καταστροφή, σε μια έκβαση που θυμίζει τη θρυλική ιστορία του Φάουστ.

Η ιδέα για την ένταξη της σκηνικής μεταφοράς της Ιστορίας του Στρατιώτη στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Κουφονησίων χρονολογείται ήδη από το 2019 και αποτελούσε κοινή επιθυμία του καλλιτεχνικού διευθυντή του Φεστιβάλ Κορνήλιου Μιχαηλίδη και του σπουδαίου Έλληνα σκηνοθέτη Μιχαήλ Μαρμαρινού. Φέτος, με την καλλιτεχνική συμβολή του τελευταίου, η Ιστορία του Στρατιώτη παρουσιάζεται στο κοινό του Φεστιβάλ με ένα σύνολο εξαίρετων συντελεστών.

Με την υποστήριξη της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών         

Υπό την αιγίδα:

Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

Γενική Γραμματεία Αιγαίου και Νησιωτικής Πολιτικής

Χορηγοί:

Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου

Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στην Αθήνα 

Φοίνικας 

Develop Greece  

Blue Star Ferries

  

Υποστηρικτές:

Koufonisia Villas

Aeolos Hotel

Myrto Hotel

Kalamia Bar

Mylos Bar

Arodou

Σε συνεργασία με:

Κρατική Ορχήστρα Αθηνών (ΚΟΑ)
Tryfon Art Residency

Με την αρωγή:Δημοτική Κοινότητα Κουφονησίων