«Ο ΤΑΥΡΟΣ, ΤΟ ΦΙΔΙ, Ο ΚΙΣΣΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΚΡΑΣΙ» 

Εργαστήριο αρχαίας τραγωδίας με αφορμή την πάροδο από τις «Βάκχες» του Ευριπίδη 

Έναρξη εργαστηρίου: Κυριακή 3 Νοεμβρίου

Ο Τεχνοχώρος Pro the Tree σε συνεργασία με τον ηθοποιό και σκηνοθέτη, Θάνο Χατζόπουλο, διοργανώνουν εργαστήριο αρχαίας τραγωδίας, με αφορμή την πάροδο από τις «Βάκχες» του Ευριπίδη.

Ο Τεχνοχώρος Pro the Tree αποτελεί ένα καλλιτεχνικό σταυροδρόμι, με αφετηρία το θέατρο. Ως στέγη της ομάδας θεάτρου Piedi Sporchi και υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Δώρας Δόριζα, στο Pro The Tree φιλοξενούνται θεατρικά εργαστήρια τόσο για παιδιά και εφήβους, όσο και για ερασιτέχνες ενήλικες. Βασικός στόχος, η απελευθέρωση της -βαθιά κρυμμένης- δημιουργικότητας όλων εκείνων που δεν είχαν την ευκαιρία να ανακαλύψουν, ή αναγκάστηκαν να κρύψουν, τα ιδιαίτερα ταλέντα και τα «θέλω» τους. Πέραν της θεατρικής εκπαίδευσης, ο χώρος φιλοξενεί σεμινάρια και δράσεις που έχουν ως πυρήνα τους τον ευρύτερο χώρο του Πολιτισμού, επαγγελματικές θεατρικές ομάδες που ασχολούνται κυρίως με το θέατρο για παιδιά, και

ταυτόχρονα συμμετέχει με τις ομάδες του σε Θεατρικά Φεστιβάλ της επικράτειας.

Περιεχόμενο εργαστηρίου:

Ο Ταύρος - Ασκήσεις αναπνοής

Το φίδι - Ασκήσεις ρυθμολογίας

Ο κισσός - Σύνθεση και δημιουργία

Το Κρασί - Πρακτική εφαρμογή

Θα μάθουμε το θεωρητικό πλαίσιο της αρχαίας τραγωδίας.

Θα εξερευνήσουμε τους τρόπους σύνθεσης του Χορού μέσα από ασκήσεις αναπνοής, ρυθμολογίας και μουσικής.

Θα ανακαλύψουμε το Σώμα ατομικά και ομαδικά στο πλαίσιο ενός συνόλου.

Θα δοθούν «εργαλεία» προσέγγισης για τα σπουδαία αυτά κείμενα.

Το πλαίσιο των ασκήσεων είναι μία σύνθεση επιρροών από σημαντικούς σκηνοθέτες όπως ο Eugenio Barba.

Ο Θάνος Χατζόπουλος είναι απόφοιτος της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης του Δήμου Αγίας Βαρβάρας «Ιάκωβος Καμπανέλλης».

Έχει συνεργαστεί ως ηθοποιός και βοηθός σκηνοθέτη επί σειρά ετών με την Άντζελα Μπρούσκου. Ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί με τους: Ρούλα Πατεράκη, Νίκο Τουλιάτο, Έφη Θεοδώρου και ως βoηθός σκηνοθετών των Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια.

Επίσης, έχει βραβευτεί για τη σκηνοθεσία των μονολόγων: «Ο ουρανός κατακόκκινος», της Λούλας Αναγνωστάκη και «Ο μαύρος γλάρος καταμεσής στα πτώματα», μια διασκευή βασισμένη στο «Viva la vida!», του Pino Cacucci.

Ακόμη, έχει συμμετάσχει σε προγράμματα Erasmus+ (2ο & 4ο θεατρικό πρόγραμμα νέων)- Jerez de la Frontera - Ισπανία και με την Fabrica Athens και τον γερμανικό Μη Κερδοσκοπικό Οργανισμό Mostar Friedensprojekt στο Βερολίνο.

Πληροφορίες/ δηλώσεις συμμετοχής

��Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

��6972726038

Τμήμα Ενηλίκων

με τον Σκηνοθέτη, Ηθοποιό και Θεατρικό συγγραφέα Στέλιο Πετράκη

Ποτέ δεν είναι νωρίς, ποτέ δεν είναι αργά, αν το αγαπάς!

Με μεγάλη μας χαρά σας καλωσορίζουμε και φέτος στο τμήμα Ενηλίκων του Θεατρικού Εργαστηρίου «Η ΠΡΟΒΑ», ένα μοναδικό ταξίδι έκφρασης και καλλιτεχνικής εξερεύνησης.
Στους ειδικά διαμορφωμένους χώρους της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «Η ΠΡΟΒΑ», το τμήμα ενηλίκων προσφέρει μια βιωματική προσέγγιση στην τέχνη του θεάτρου,
με στόχο να απελευθερώσει τη δημιουργικότητα κάθε ατόμου. Στο εργαστήριο, οι συμμετέχοντες/ουσες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν το θέατρο, μέσα από ασκήσεις γνωριμίας, αυτοσχεδιασμού, αγωγής λόγου και ανάλυσης θεατρικών κειμένων. Η διαδικασία αυτή, γεμάτη ενθουσιασμό και ανακάλυψη, θα τους οδηγήσει βήμα-βήμα στην εμπειρία της σκηνής. Από την αρχική ανάγνωση ενός κειμένου μέχρι την προετοιμασία και παρουσίαση ενός θεατρικού δρώμενου, θα ζήσουν την πλήρη διαδρομή της θεατρικής πράξης.

Ο κύκλος μαθημάτων ολοκληρώνεται δίνοντας την ευκαιρία να μοιραστούν τη δουλειά τους, ενώ στο τέλος απονέμονται βεβαιώσεις παρακολούθησης του θεατρικού εργαστηρίου.
Το πρόγραμμα του εργαστηρίου περιλαμβάνει:

• Ασκήσεις: συγκέντρωσης, χαλάρωσης, εκμάθησης κειμένου, σκηνικής εμπιστοσύνης, εκφοράς του λόγου.
• Δραματουργική ανάγνωση/ανάλυση θεατρικών κειμένων.
• Αυτοσχεδιασμός.
• Σύντομη αναφορά στις διάφορες υποκριτικές μεθόδους, άσκηση και επισήμανση στην πράξη των διαφορετικών, υποκριτικών τρόπων προσέγγισης της ρόλου/έργου/συγγραφέα από τους/τις ασκούμενους/μενες.
• Κάθε συμμετέχων θα εργαστεί συστηματικά σε έναν (ή και περισσότερους) ρόλους συγκεκριμένου έργου, με τελικό σκοπό την παρουσίαση στο τέλος του κύκλου του εργαστηρίου, στο θέατρο «ΠΡΟΒΑ». Η επιλογή των κειμένων θα γίνει με γνώμονα την σύσταση της ομάδας.        

Κάθε Σάββατο 14:00-16:00 
Έναρξη: 2 Νοεμβρίου 2024 - Λήξη: 14 Ιουνίου 2025
Δίδακτρα: 400€ 
Κράτηση θέσης: 25€ προκαταβολή (αφαιρείται από το υπόλοιπο ποσό)
Τρόποι πληρωμής: 4 δόσεις των 100€
Προσφορά για πληρωμή όλης της χρονιάς: 360€
Προσφορά για εγγραφή 2 ή και παραπάνω ατόμων: 360€/άτομο (σε 4 δόσεις των 90€) 

Εγγραφές ανοιχτές όσο υπάρχουν θέσεις. Τηρείται σειρά προτεραιότητας.

Σε κάθε συμμετέχοντα/ουσα παρέχεται: 
 
Βεβαίωση παρακολούθησης του θεατρικού εργαστηρίου με τη σφραγίδα της Δραματικής Σχολής Μαίρης Ραζή Η ΠΡΟΒΑ | Ατομική ελεύθερη είσοδος στις παραγωγές της Παιδικής & Κεντρικής Σκηνής | Εκπτωτική πρόσκληση 2 ατόμων για την Κεντρική και την Παιδική Σκηνή | Αποκλειστική παρακολούθηση των ανοιχτών γενικών δοκιμών της Κεντρικής Σκηνής | Πρόσβαση στο βεστιάριο του θεάτρου | Έκπτωση 15% στο βιβλιοπωλείο και στα προϊόντα προς πώληση | Έκπτωση διδάκτρων για τη συμμετοχή στο τμήμα προετοιμασίας
δραματικών σχολών | Έκπτωση διδάκτρων για τη συμμετοχή άλλων μελών της οικογένειας ή φίλων στα τμήματα του θεατρικού εργαστηρίου για νήπια, παιδιά, εφήβους και ενήλικες και
στα τμήματα προετοιμασίας καλλιτεχνικών σχολείων.

Ο πρωταγωνιστής της ζωής σου είσαι εσύ! Εσύ γράφεις την πλοκή.

Εμείς σε περιμένουμε για να ανοίξουμε την αυλαία.

 

ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ

 2108818326

Αχαρνών και Ηπείρου 39 https://goo.gl/maps/wjdhV5YbNyVvuBuQ7

http://prova.gr/

https://www.facebook.com/prova.theater

Οι εγγραφές συνεχίζονται!

ΕΚΦΡΑΣΗ, ΑΠΕΛΕΥΘΕΡΩΣΗ, ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗ!

Το Θεατρικό Εργαστήρι η «ΠΡΟΒΑ» επιστρέφει δυναμικά για τη χρονιά 2024-2025, έτοιμο να υποδεχθεί νέους και παλιούς μαθητές στον κόσμο της θεατρικής τέχνης. Ανοίγει ξανά τις πόρτες του και προσκαλεί μικρούς και μεγάλους σε ένα ταξίδι αυτοέκφρασης με πλούσιες δράσεις προσαρμοσμένες σε όλες τις ηλικιακές ομάδες.

Με έμφαση στην αγάπη για το θέατρο, στο «ΠΡΟΒΑ» κάθε μαθητής είναι στο επίκεντρο, εκφράζεται ελεύθερα και ανακαλύπτει τον εαυτό του, αναπτύσσοντας τις δεξιότητες του. Έτσι μέσα από την ομαδική συνεργασία διαμορφώνει τη δική του θεατρική πορεία και μεταμόρφωση.

Η φετινή χρονιά είναι ιδιαίτερα ξεχωριστή, καθώς το Θεατρικό Εργαστήρι «ΠΡΟΒΑ» γιορτάζει 25 χρόνια λειτουργίας! Προσφέροντας ποιοτική θεατρική εκπαίδευση και δημιουργώντας τις βάσεις για τη διαμόρφωση νέων καλλιτεχνών, το εργαστήρι έχει γίνει σημείο αναφοράς για την θεατρική παιδεία στην Αθήνα.

 Αναλυτικά τα τμήματα του Θεατρικού Εργαστηρίου "ΠΡΟΒΑ":

·         Τμήμα Νηπιακής ηλικίας (2-4 ετών με συνοδό): Μικροί και μεγάλοι παίζουν, αλληλεπιδρούν, συνεργάζονται και κάνουν μαζί τα πρώτα βήματα στον υπέροχο κόσμο του θεάτρου, αποκομίζοντας υλικό για δημιουργική δραστηριότητα και στο σπίτι.. Μέσα από κίνηση, αυτοσχεδιασμό και μουσική, τα παιδιά αναπτύσσουν τις πρώτες τους δεξιότητες έκφρασης.

·         Τμήμα Προσχολικής ηλικίας (4-6 ετών): Με άξονα το παιχνίδι και τη φαντασία, τα παιδιά καλλιεργούν την κοινωνικότητα, την ενσυναίσθηση, την κίνηση και την έκφραση. Μέσα από διασκεδαστικές δραστηριότητες, ανακαλύπτουν τη φαντασία τους και βασικά στοιχεία της θεατρικής τέχνης.

·         Τμήμα Σχολικής ηλικίας (7-9 ετών): Το θεατρικό παιχνίδι γίνεται μέσο έκφρασης και δημιουργικής αφήγησης, βοηθώντας τα παιδιά να αναπτύξουν ομαδικότητα, φαντασία και αυτοπεποίθηση. Μέσα από δομημένα παιχνίδια και αυτοσχεδιασμούς, καλλιεργούν την κοινωνικοποίηση και εξερευνούν πιο σύνθετες μορφές θεάτρου.

·         Προεφηβικό τμήμα (10-12 ετών): Οι μαθητές μαθαίνουν να εκφράζουν βαθύτερα συναισθήματα και να συνδυάζουν θεατρικές τεχνικές με πιο περίπλοκες έννοιες, όπως οι ρόλοι και η αφήγηση. Μέσα από ομαδικές δράσεις, καλλιεργούν την επικοινωνία, την έκφραση και τη συνεργασία.

·         Εφηβικό τμήμα (12-17 ετών): Οι έφηβοι ανακαλύπτουν τη δική τους φωνή και ενισχύουν την αυτοπεποίθησή τους μέσα από θεατρικές ασκήσεις, αυτοσχεδιασμό και ανάλυση χαρακτήρων. Καλλιεργούν την έκφραση και τη θεατρική τους ταυτότητα, εκφράζοντας σκέψεις και συναισθήματα μέσω της τέχνης.

·         Τμήμα προετοιμασία καλλιτεχνικών σχολείων: Τα μαθήματα είναι διαμορφωμένα έτσι ώστε οι υποψήφιοι να εξοικειωθούν με τις θεματικές ενότητες των εισαγωγικών και κατατακτηρίων εξετάσεων της κατεύθυνσης Θεάτρου – Κινηματογράφου. Αυτοσχεδιασμός, Ανάγνωση κειμένου / Υποκριτική, Δημιουργική γραφή 

·         Τμήμα Ενηλίκων: Το τμήμα ενηλίκων προσφέρει έναν χώρο ελεύθερης έκφρασης, με ασκήσεις υποκριτικής, αυτοσχεδιασμό και ανάλυση κειμένου. Οι συμμετέχοντες ανακαλύπτουν τον δημιουργικό τους εαυτό, βελτιώνουν τις επικοινωνιακές τους δεξιότητες και προετοιμάζονται για μια θεατρική δράση στο τέλος της χρονιάς.

Στο τέλος των μαθημάτων κάθε τμήμα συμμετέχει σε θεατρικά δρώμενα ενώ απονέμονται και βεβαιώσεις παρακολούθησης. Με έμπειρους εκπαιδευτές και ένα περιβάλλον γεμάτο έμπνευση και συνεργασία, το θεατρικό εργαστήρι «ΠΡΟΒΑ» υπόσχεται να φέρει τη χαρά του θεάτρου στη ζωή κάθε μαθητή/τριας.

Μείνετε συντονισμένοι καθώς η φετινή χρονιά υπόσχεται να είναι γεμάτη εκπλήξεις και άλλες δράσεις που θα ανακοινωθούν σύντομα. Ελάτε να δημιουργήσουμε μαζί έναν κόσμο φτιαγμένο από ιστορίες, χαρακτήρες και όνειρα!

Οι εγγραφές είναι ανοιχτές και συνεχίζονται όσο υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις.  Για πληροφορίες επικοινωνήστε στο 2108818326 & 6972343401

Δείτε περισσότερα στο site https://shorturl.at/OLl9O

Μία εικόνα χίλιες λέξεις! Ακολουθείστε μας

 https://www.facebook.com/theatrikoergastiriprova και https://www.instagram.com/ergastiri.prova?igsh=MTR1eDhxdGNoM29zNQ==

Γίνετε κι εσείς μέρος μιας δημιουργικής ομάδας που εδώ και 25 χρόνια καλλιεργεί την αγάπη για το θέατρο και την προσωπική ανάπτυξη!

Με εκτίμηση,
Η Ομάδα του Θεατρικού Εργαστηρίου Η ΠΡΟΒΑ

Μαίρη Ραζή (Διευθύντρια), Κοραλία Τσόγκα (Υπεύθυνη εργαστηρίων), Στέλιος Πετράκης (Τμήμα Ενηλίκων) Έφη Καραγιάννη, Νίνα Ντούνη,(Τμήματα νηπιακής, προσχολικής και σχολικής ηλικίας) Σοφία Τσινάρη (Τμήματα Προεφηβικής και Εφηβικής ηλικίας), Βικτώρια Δούση (Γραμματεία)--

Θεατρικό Εργαστήρι Μαίρης Ραζή η ΠΡΟΒΑ

 2108818326

 Αχαρνών και Ηπείρου 39 https://goo.gl/maps/82yi61K167erFhqG6 

 https://prova.gr/

 f   https://www.facebook.com/theatrikoergastiriprova

 https://www.instagram.com/ergastiri.prova?igsh=MTR1eDhxdGNoM29zNQ==

Θ Ε Α Τ Ρ Ι Κ Ο Σ Ο Ρ Γ Α Ν Ι Σ Μ Ο Σ Ν Ε Ο Σ Λ Ο Γ Ο Σ

Studio Μαυρομιχάλη Μαυρομιχάλη 134, Εξάρχεια – Τηλ. 2106453330 www.studiomavromihali.gr 

Θεατρικό Εργαστήρι για Ενήλικες στο Studio Μαυρομιχάλη

Για δέκατη έκτη χρονιά ξεκινάει στο Studio Μαυρομιχάλη, το Θεατρικό Εργαστήρι για ενήλικες, υπό την καθοδήγηση του σκηνοθέτη, ηθοποιού και καλλιτεχνικού διευθυντή του θεάτρου studio Μαυρομιχάλη, Φώτη Μακρή, της χορογράφου και ηθοποιού Στέλλας Κρούσκα και της ηθοποιού Κλεοπάτρας Τολόγκου.

Το εργαστήρι απευθύνεται σε όσους αγαπούν το θέατρο και θέλουν να το γνωρίσουν λίγο καλύτερα.

Μέσα από θεατρικούς αυτοσχεδιασμούς, ασκήσεις σωματικής έκφρασης και επικοινωνίας, θεατρικά παιχνίδια, αναλύσεις θεατρικών έργων και ρόλων και παρεμβάσεις σημαντικών θεωρητικών του θεάτρου, θα προσπαθήσουμε να προσεγγίσουμε τη τέχνη του Θεάτρου και ίσως να γνωρίσουμε λίγο καλύτερα τον εαυτό μας και τους γύρω μας.

Στο τέλος κάθε χρονιάς, γίνεται μια παρουσίαση της δουλειάς της ομάδας για τους φίλους μας.

Τις προηγούμενες χρονιές στα πλαίσια του εργαστηρίου οι συμμετέχοντες. έχουν παρουσιάσει την δουλειά τους πάνω στα έργα: Παιχνίδι της Σφαγής του Ευγένιου Ιονέσκο, Τελετή του Παύλου Μάτεση, Αγγέλλα του Γιώργου Σεβαστίκογλου, Το καινούργιο σπίτι του Κάρλο Γκολντόνι, το Γεύμα της Λείας Βιτάλη, Οκτώ γυναίκες κατηγορούνται του Ρομπέρ Τομά , Η Αυλή των Θαυμάτων του Ιάκωβου Καμπανέλη, Η Άνοδος, σκηνική σύνθεση με θέμα τον φασισμό, Ξενοδοχείο ο Παράδεισος του Ζώρζ Φευντώ, Εκκλησιάζουσες του Αριστοφάνη, Το σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα του Λόρκα, οι Τρεις αδελφές του Τσέχωφ, Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε του Λουίτζι Πιραντέλλο, Ανθισμένες μανόλιες του Ρόμπερτ Χάρλινγκ, Ο Πειρασμός και το Φιόρο του Λεβάντε του Γρηγορίου Ξενόπουλου, Περί Αγάπης, σκηνική σύνθεση με θέμα την αγάπη, Με δύναμη από την Μαυρομιχάλη, σκηνική σύνθεση με θέμα την γυναίκα, Θραύσματα, σκηνική σύνθεση από νεοελληνικά κείμενα, Στάση εργασίας, σκηνές με θέμα τις οικονομικοκοινωνικές συνθήκες στον σύγχρονο κόσμο και Το Παιδί, σκηνική σύνθεση με θέμα την σχέση γονιών και παιδιών.

Διάρκεια εργαστηρίου : Οκτώβριος 2024– Ιούνιος 2025 ( οι μέρες και οι ώρες του εργαστηρίου, θα κανονιστούν κατόπιν συνεννοήσεως των μελών της ομάδας )

Υπεύθυνοι : Φώτης Μακρής – Στέλλα Κρούσκα – Κλεοπάτρα Τολόγκου

Πληροφορίες – Εγγραφές : Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Τηλ. 2106453330

Τρίτη 11 και Τετάρτη 12 Ιουνίου 2024

Η σύγκρουση μεταξύ νόμου και δικαίου, πολιτείας και επιθυμίας, ατομικής αξιοπρέπειας και συλλογικής υπεράσπισης -ζητήματα επίκαιρα και διαχρονικά και για την κοινωνία των φυλακών- αποτελούν το θέμα της εμβληματικής τραγωδίας του Σοφοκλή, της Αντιγόνης.

Αυτή την Αντιγόνη, παρουσιάζουν φέτος τα μέλη-κρατούμενοι του θεατρικού εργαστηρίου του Σωφρονιστικού Καταστήματος Κορυδαλλού Ι με την καθοδήγηση της σκηνοθέτιδας Αικατερίνης Παπαγεωργίου και του ηθοποιού Γιώργου Πατεράκη στους χώρους του Καταστήματος.

Η παράσταση αυτή, μετά τους Πέρσες (που παρουσιάστηκαν στον ίδιο χώρο πέρυσι) αποτελεί την προσπάθεια ενδυνάμωσης και ένταξης των φυλακισμένων μέσα από την δημιουργική διαδικασία της θεατρικής πράξης. 

Λίγα λόγια για το θεατρικό εργαστήριο:

Το θεατρικό εργαστήριο εντός του καταστήματος κράτησης λειτούργησε τη φετινή σεζόν από τον Σεπτέμβριο 2023, με υπεύθυνους την σκηνοθέτη Αικατερίνη Παπαγεωργίου και τον ηθοποιό Γιώργο Πατεράκη. Οι κρατούμενοι είχαν τη δυνατότητα να αξιοποιήσουν δημιουργικά το χρόνο τους, να συσπειρωθούν γύρω από ένα στόχο και να τον εκπληρώσουν, να έρθουν σε επαφή με τη θεατρική πράξη, να κοινωνικοποιηθούν, να μοιραστούν ιδέες και απόψεις και να συν-δημιουργήσουν. Σ΄ ένα περιβάλλον τόσο δύστοκο και σκληρό οι κρατούμενοι-συμμετέχοντες του εργαστηρίου μας αποδεικνύουν ότι η τέχνη βρίσκει παντού χώρο να ανθίσει και αποστέλλουν ένα ηχηρό μήνυμα ελπίδας και πίστης ακόμα και στις πιο ματαιωμένες στιγμές του ανθρώπου. 

Το θεατρικό εργαστήριο του Σωφρονιστικού Καταστήματος Κορυδαλλού Ι λειτουργεί συστηματικά από το 2016 μέχρι και σήμερα, υπό την εποπτεία και τον συντονισμό της κοινωνιολόγου του ανωτέρου Καταστήματος, Γιολάντας Κωνσταντινίδου.

Υπεύθυνοι του εργαστηρίου: Αικατερίνη Παπαγεωργίου (σκηνοθέτης – εμψυχώτρια) & Γιώργος Πατεράκης (ηθοποιός – εμψυχωτής) 

Υπεύθυνη - Συντονίστρια των Εκπαιδευτικών / Πολιτιστικών Προγραμμάτων / Δράσεων: Γιολάντα Κωνσταντινίδου, Κοινωνιολόγος Σωφρονιστικού Καταστήματος Κορυδαλλού Ι 

Στην παράσταση συμμετέχουν τα 26 μέλη – κρατούμενοι του θεατρικού εργαστηρίου και οι ηθοποιοί Αφροδίτη Κατσαρού και Ζηνοβία Ανανιάδου.

Φωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

Γραφιστική επεξεργασία: Indigo Creative

Η παράσταση παρουσιάζεται με την αρωγή του Γραφείου Αντιεγκληματικής Πολιτικής του Υπουργείου Προστασίας του Πολίτη και της Διευθύντριας του Σωφρονιστικού Καταστήματος Κορυδαλλού Ι, Μαρίας Στέφη. 

Χορηγοί: 

Εθνική Λυρική Σκηνή – Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος 

Θέατρο Μπέλλος  

Θεατρικό Εργαστήρι στη Ζάκυνθο με τον σκηνοθέτη Σίμο Κακάλα

«Εξερευνήστε τη δομή των χαρακτήρων της Αττικής κωμωδίας, από την κατασκευή της μάσκας μέχρι τη σκηνική αναπαράσταση»

Παράταση αιτήσεων έως τις 25 Μαΐου

Ο Σίμος Κακάλας και η ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΕΡΓΟΝ, διοργανώνει στη Ζάκυνθο θεατρικό εργαστήρι για επαγγελματίες ηθοποιούς και τελειόφοιτους  Δραματικών Σχολών που επιθυμούν να δημιουργήσουν έναν αριστοφανικό χαρακτήρα, από την κατασκευή της μάσκας μέχρι τη σκηνική του αναπαράσταση. Διδάσκει, επίσης, η μασκοποιός Μάρθα Φωκά.

Μέσω του θεατρικού εργαστηρίου οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με τον τρόπο που προσεγγίζει ο σκηνοθέτης την τέχνη του: «Δεν αναζητώ μια μέθοδο για να σκηνοθετώ παραστάσεις αλλά μια μέθοδο υποκριτικής για να νιώσει ο ηθοποιός ελεύθερος πάνω στη σκηνή».

Το καλοκαιρινό εργαστήριο θα είναι διάρκειας 10 ημερών. Οι πρώτες τρεις ημέρες του εργαστηρίου, από 20 έως 22 Ιουλίου, θα πραγματοποιηθούν στην Αθήνα, όπου και θα ολοκληρωθεί η κατασκευή των μασκών που θα χρησιμοποιηθούν από τους συμμετέχοντες.

Ο δεύτερος κύκλος του εργαστηρίου θα πραγματοποιηθεί από τις 24 έως τις 31 Ιουλίου στη Ζάκυνθο, στο Κηποθέατρο «Αυριακός».

Αναλυτικά τα κόστη και περισσότερες πληροφορίες στο παρακάτω link

http://www.kartproductions.gr/other-events/ergastiri-aristofanikis-komodias/

Οι επιλογή των συμμετεχόντων θα γίνει βάση βιογραφικών (μέχρι δύο σελίδες Α4), τα οποία θα πρέπει να αποσταλούν έως τις  25 Μαΐου στο email

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ελάχιστος αριθμός συμμετεχόντων ανά ομάδα 15

 
Συνοπτική παρουσίαση και σκεπτικό εργαστηρίου

Στη διάρκεια ενός εντατικού εργαστηρίου, οι συμμετέχοντες θα αναλύσουν το κωμικό σύμπαν του Αριστοφάνη μέσω των προσωπικοτήτων και των στερεοτυπικών χαρακτήρων που εμφανίζονται στα έργα του. Με τα τεχνικά εργαλεία και την μέθοδο αυτοσχεδιασμού του Σίμου Κακάλα, θα ανακαλύψουν πώς να δίνουν πνοή σε αυτά τα εμβληματικά πρόσωπα, εμπλουτίζοντας τα με βάθος, λεπτομέρεια και αυθεντικότητα.

Η μάσκα απελευθερώνει και προσφέρει σαφείς στόχους στον ηθοποιό, καθιστώντας το σώμα ένα απόλυτο εργαλείο αφήγησης. Οι συμμετέχοντες θα μάθουν να επικοινωνούν με σαφήνεια και ακρίβεια, αξιοποιώντας τη γλώσσα της χειρονομίας και της στάσης του σώματος για να μεταδώσουν συναισθήματα και πρόθεση.

Κατά την διάρκεια του σεμιναρίου, οι συμμετέχοντες θα συνεργαστούν για να  ζωντανέψουν σκηνές από έργα του Αριστοφάνη. Χρησιμοποιώντας τις νέες αυτές γνώσεις και εφαρμόζοντας τες στην μελέτη σκηνών, θα εντρυφήσουν στην διαδικασία δοκιμών εμπλουτίζοντας τους χαρακτήρες, το “blocking” και τον διάλογο, σε ένα υποστηρικτικό και ενθαρρυντικό περιβάλλον.

Σύντομα βιογραφικά

Σίμος Κακάλας

Ο Σίμος Κακάλας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1973 και αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ), στο οποίο εργάστηκε από το 2000 έως το 2004 ως ηθοποιός και βοηθός σκηνοθέτη.

Το 1996, υπήρξε ιδρυτικό μέλος του θεατρικού οργανισμού «Νέες Μορφές», όπου εργάστηκε κυρίως ως ηθοποιός. Το 2003 ίδρυσε και διηύθυνε την Εταιρεία Θεάτρου «Χώρος», μέσα από την οποία πραγματοποίησε έρευνα και σκηνοθέτησε τα κυριότερα πρότζεκτ του μέχρι το 2017. Και με τις δύο αυτές ομάδες υπερασπίστηκε ένα θέατρο φτωχών μέσων και σωματικότητας, ποιητικού λόγου και διάδρασης. Έκτοτε εργάζεται ως ανεξάρτητος θεατρικός σκηνοθέτης και έχει συνεργαστεί, μεταξύ άλλων, με το ΚΘΒΕ, το Εθνικό Θέατρο στην Αθήνα, το Φεστιβάλ Αθηνών &

Επιδαύρου, τη ΣΤΕΓΗ του Ιδρύματος Ωνάση και την Εθνική Λυρική Σκηνή. Δουλεύοντας με μάσκες, κούκλες, βίντεο προβολές και ζωντανή μουσική επί σκηνής, είναι σε συνεχή αναζήτηση αφηγήσεων και τεχνικών. Ως δάσκαλος υποκριτικής, από το 1995 έχει διδάξει σε αναρίθμητες σχολές και έχει οργανώσει εργαστήρια σε όλη την Ελλάδα. Δουλειές του έχουν παρουσιαστεί στα φεστιβάλ Dialog Festival (Βρότλσαβ, Πολωνία), 40ό Διεθνές Θεατρικό Φεστιβάλ του Τάμπερε (Φινλανδία), 43o Διεθνές Φεστιβάλ Kontrapunkt (Στσέτσιν, Πολωνία), Διεθνές Θεατρικό Φεστιβάλ του Σίμπιου (Ρουμανία), Heidelbergerstuckemarkt (Χαϊδελβέργη, Γερμανία), Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, New Greek Wave (Βρέμη, Γερμανία),

Europe Speaks Out! (Staatsschauspiel Στουτγάρδης, Γερμανία) και Φεστιβάλ της Ένωσης Θεάτρων της Ευρώπης (UTE).

Μάρθα Φωκά

Η Μάρθα Φωκά είναι σκηνογράφος, ενδυματολόγος και μασκοποιός. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ (Τμήμα Θεάτρου) από όπου αποφοίτησε με άριστα. Το 2009 παρακολούθησε στην Πάδοβα της Ιταλίας σεμινάριο κατασκευής δερμάτινης μάσκας απ’ τον Donato Sartori.

Έχει συνεργαστεί με θέατρα όπως: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, Εθνικό Θέατρο, Εθνική Λυρική Σκηνή, Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου, Θεσσαλικό Θέατρο, Δη.Πε.Θε. Σερρών, Θέατρο Σφενδόνη, Θέατρο Χώρος, Black Box Theatre (Holstebro, Δανία) κ.α. Επίσης και με τα φεστιβάλ:

Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Φεστιβάλ Κύπρια, Πλατφόρμα Σύγχρονου Χορού (Λεμεσός, Κύπρος), UTE Festival (Ρουμανία), Die sieben leben des Maximilian-Festival fur aktuelles musiktheater an sieben orten (Land Tirol, Αυστρία) κ.α.

Από το 2008 συνεργάζεται σταθερά με τον σκηνοθέτη Σίμο Κακάλα. Παράλληλα έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες και χορογράφους όπως: Μιχαήλ Μαρμαρινός, Γιάννης Ρήγας, Άννα Κοκκίνου, Ελένη Ευθυμίου, Δημήτρης Μπασλάμ, Μιχάλης Σιώνας, Θανάσης Γεωργίου, Κωνσταντίνος Ντέλλας, Τάσος Ράτζος, Απόλλων Παπαθεοχάρης, Όλια Λαζαρίδου, Rimini Protokoll, Άγγελος Φραντζής, Φώτης Νικολάου, Αντώνης Φωνιαδάκης κ.α.

Έχει διδάξει κατασκευή θεατρικής μάσκας στην Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ακαδημαϊκό έτος 2018-2019) και στη 2η Συνάντηση Νέων Καλλιτεχνών της ΝΑ Ευρώπης (2018), στο Θερινό Μαντείο (Δη.Πε.Θε. Ιωαννίνων 2018, 2019), στο Θέατρο Αλώνι στο Πήλιο (2017), στο Δη.Πε.Θε Κοζάνης (2016), στα πλαίσια του προγράμματος «Το Αρχαίο Δράμα στα σχολεία του 21ου αι.» του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης στη Λήμνο (2014), στην Ανώτερη Σχολή Θεάτρου «Εμπρός- Θεατροεργαστήριον» (ακαδημαϊκό έτος 2008-2009), στο 10ο  Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου στη Νέα Ορεστιάδα (2009), κ.α.

Ο Σίμος Κακάλας και η ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΕΡΓΟΝ, διοργανώνει στη Ζάκυνθο θεατρικό εργαστήρι για επαγγελματίες ηθοποιούς και τελειόφοιτους  Δραματικών Σχολών που επιθυμούν να δημιουργήσουν έναν αριστοφανικό χαρακτήρα, από την κατασκευή της μάσκας μέχρι τη σκηνική του αναπαράσταση. Διδάσκει, επίσης, η μασκοποιός Μάρθα Φωκά.

Μέσω του θεατρικού εργαστηρίου οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με τον τρόπο που προσεγγίζει ο σκηνοθέτης την τέχνη του: «Δεν αναζητώ μια μέθοδο για να σκηνοθετώ παραστάσεις αλλά μια μέθοδο υποκριτικής για να νιώσει ο ηθοποιός ελεύθερος πάνω στη σκηνή».

Το καλοκαιρινό εργαστήριο θα είναι διάρκειας 10 ημερών. Οι πρώτες τρεις ημέρες του εργαστηρίου, από 20 έως 22 Ιουλίου, θα πραγματοποιηθούν στην Αθήνα, όπου και θα ολοκληρωθεί η κατασκευή των μασκών που θα χρησιμοποιηθούν από τους συμμετέχοντες.

Ο δεύτερος κύκλος του εργαστηρίου θα πραγματοποιηθεί από τις 24 έως τις 31 Ιουλίου στη Ζάκυνθο, στο Κηποθέατρο «Αυριακός».

Αναλυτικά τα κόστη και περισσότερες πληροφορίες στο παρακάτω link

http://www.kartproductions.gr/other-events/ergastiri-aristofanikis-komodias/

Οι επιλογή των συμμετεχόντων θα γίνει βάση βιογραφικών (μέχρι δύο σελίδες Α4), τα οποία θα πρέπει να αποσταλούν έως τις 15 Μαΐου στο email

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ελάχιστος αριθμός συμμετεχόντων ανά ομάδα 15

 
Συνοπτική παρουσίαση και σκεπτικό εργαστηρίου

Στη διάρκεια ενός εντατικού εργαστηρίου, οι συμμετέχοντες θα αναλύσουν το κωμικό σύμπαν του Αριστοφάνη μέσω των προσωπικοτήτων και των στερεοτυπικών χαρακτήρων που εμφανίζονται στα έργα του. Με τα τεχνικά εργαλεία και την μέθοδο αυτοσχεδιασμού του Σίμου Κακάλα, θα ανακαλύψουν πώς να δίνουν πνοή σε αυτά τα εμβληματικά πρόσωπα, εμπλουτίζοντας τα με βάθος, λεπτομέρεια και αυθεντικότητα.

Η μάσκα απελευθερώνει και προσφέρει σαφείς στόχους στον ηθοποιό, καθιστώντας το σώμα ένα απόλυτο εργαλείο αφήγησης. Οι συμμετέχοντες θα μάθουν να επικοινωνούν με σαφήνεια και ακρίβεια, αξιοποιώντας τη γλώσσα της χειρονομίας και της στάσης του σώματος για να μεταδώσουν συναισθήματα και πρόθεση.

Κατά την διάρκεια του σεμιναρίου, οι συμμετέχοντες θα συνεργαστούν για να  ζωντανέψουν σκηνές από έργα του Αριστοφάνη. Χρησιμοποιώντας τις νέες αυτές γνώσεις και εφαρμόζοντας τες στην μελέτη σκηνών, θα εντρυφήσουν στην διαδικασία δοκιμών εμπλουτίζοντας τους χαρακτήρες, το “blocking” και τον διάλογο, σε ένα υποστηρικτικό και ενθαρρυντικό περιβάλλον.

Σύντομα βιογραφικά

 Σίμος Κακάλας

Ο Σίμος Κακάλας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1973 και αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ), στο οποίο εργάστηκε από το 2000 έως το 2004 ως ηθοποιός και βοηθός σκηνοθέτη.

Το 1996, υπήρξε ιδρυτικό μέλος του θεατρικού οργανισμού «Νέες Μορφές», όπου εργάστηκε κυρίως ως ηθοποιός. Το 2003 ίδρυσε και διηύθυνε την Εταιρεία Θεάτρου «Χώρος», μέσα από την οποία πραγματοποίησε έρευνα και σκηνοθέτησε τα κυριότερα πρότζεκτ του μέχρι το 2017. Και με τις δύο αυτές ομάδες υπερασπίστηκε ένα θέατρο φτωχών μέσων και σωματικότητας, ποιητικού λόγου και διάδρασης. Έκτοτε εργάζεται ως ανεξάρτητος θεατρικός σκηνοθέτης και έχει συνεργαστεί, μεταξύ άλλων, με το ΚΘΒΕ, το Εθνικό Θέατρο στην Αθήνα, το Φεστιβάλ Αθηνών &

Επιδαύρου, τη ΣΤΕΓΗ του Ιδρύματος Ωνάση και την Εθνική Λυρική Σκηνή. Δουλεύοντας με μάσκες, κούκλες, βίντεο προβολές και ζωντανή μουσική επί σκηνής, είναι σε συνεχή αναζήτηση αφηγήσεων και τεχνικών. Ως δάσκαλος υποκριτικής, από το 1995 έχει διδάξει σε αναρίθμητες σχολές και έχει οργανώσει εργαστήρια σε όλη την Ελλάδα. Δουλειές του έχουν παρουσιαστεί στα φεστιβάλ Dialog Festival (Βρότλσαβ, Πολωνία), 40ό Διεθνές Θεατρικό Φεστιβάλ του Τάμπερε (Φινλανδία), 43o Διεθνές Φεστιβάλ Kontrapunkt (Στσέτσιν, Πολωνία), Διεθνές Θεατρικό Φεστιβάλ του Σίμπιου (Ρουμανία), Heidelbergerstuckemarkt (Χαϊδελβέργη, Γερμανία), Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, New Greek Wave (Βρέμη, Γερμανία),

Europe Speaks Out! (Staatsschauspiel Στουτγάρδης, Γερμανία) και Φεστιβάλ της Ένωσης Θεάτρων της Ευρώπης (UTE).

Μάρθα Φωκά

Η Μάρθα Φωκά είναι σκηνογράφος, ενδυματολόγος και μασκοποιός. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ (Τμήμα Θεάτρου) από όπου αποφοίτησε με άριστα. Το 2009 παρακολούθησε στην Πάδοβα της Ιταλίας σεμινάριο κατασκευής δερμάτινης μάσκας απ’ τον Donato Sartori.

Έχει συνεργαστεί με θέατρα όπως: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, Εθνικό Θέατρο, Εθνική Λυρική Σκηνή, Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου, Θεσσαλικό Θέατρο, Δη.Πε.Θε. Σερρών, Θέατρο Σφενδόνη, Θέατρο Χώρος, Black Box Theatre (Holstebro, Δανία) κ.α. Επίσης και με τα φεστιβάλ:

Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Φεστιβάλ Κύπρια, Πλατφόρμα Σύγχρονου Χορού (Λεμεσός, Κύπρος), UTE Festival (Ρουμανία), Die sieben leben des Maximilian-Festival fur aktuelles musiktheater an sieben orten (Land Tirol, Αυστρία) κ.α.

Από το 2008 συνεργάζεται σταθερά με τον σκηνοθέτη Σίμο Κακάλα. Παράλληλα έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες και χορογράφους όπως: Μιχαήλ Μαρμαρινός, Γιάννης Ρήγας, Άννα Κοκκίνου, Ελένη Ευθυμίου, Δημήτρης Μπασλάμ, Μιχάλης Σιώνας, Θανάσης Γεωργίου, Κωνσταντίνος Ντέλλας, Τάσος Ράτζος, Απόλλων Παπαθεοχάρης, Όλια Λαζαρίδου, Rimini Protokoll, Άγγελος Φραντζής, Φώτης Νικολάου, Αντώνης Φωνιαδάκης κ.α.

Έχει διδάξει κατασκευή θεατρικής μάσκας στην Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ακαδημαϊκό έτος 2018-2019) και στη 2η Συνάντηση Νέων Καλλιτεχνών της ΝΑ Ευρώπης (2018), στο Θερινό Μαντείο (Δη.Πε.Θε. Ιωαννίνων 2018, 2019), στο Θέατρο Αλώνι στο Πήλιο (2017), στο Δη.Πε.Θε Κοζάνης (2016), στα πλαίσια του προγράμματος «Το Αρχαίο Δράμα στα σχολεία του 21ου αι.» του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης στη Λήμνο (2014), στην Ανώτερη Σχολή Θεάτρου «Εμπρός- Θεατροεργαστήριον» (ακαδημαϊκό έτος 2008-2009), στο 10ο  Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου στη Νέα Ορεστιάδα (2009), κ.α.

Ο Πολυχώρος Πολιτισμού Διέλευσις εγκαινιάζει τη λειτουργία θεατρικού εργαστηρίου στην Κυψέλη!

Το εργαστήριο θα ασχοληθεί στο θεωρητικό μέρος με την Ιστορία του Θεάτρου, την Ανάλυση κειμένων θεατρικών συγγραφέων του κλασικού και νεότερου ρεπερτορίου, και αισθητικές προσεγγίσεις της παράστασης μέσα από θεωρητικά κείμενα μεγάλων δασκάλων της υποκριτικής τέχνης.

Το εργαστήριο με ονομασία Έλευσις - Διέλευσις συνδυάζει τη θεωρία με την πράξη και την έρευνα, μέσα από θεωρητικές διαλέξεις και βιωματική εμπειρία.

Απευθύνεται σε όσους αγαπούν το θέατρο και επιθυμούν να εμπλουτίσουν τις γνώσεις τους πάνω στην ιστορία, τη θεωρία του θεάτρου και την υποκριτική τέχνη και φυσικά να αποκτήσουν βιωματική εμπειρία δουλεύοντας με μια ομάδα πάνω σε συγκεκριμένα κείμενα.

Ακόμα, στο πρόγραμμα του εργαστηρίου περιλαμβάνονται: Ορθοφωνία, Θεωρία, Υποκριτική, Αυτοσχεδιασμός, Κινησιογραφία, Γιόγκα.
Μέρες και ώρες εργαστηρίου: κάθε Τετάρτη από τις 6 έως τις 8μμ & Πέμπτη από τις 5 έως τις 7μμ.
Καθώς το εργαστήριο θα είναι ολιγομελές (μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων 15 άτομα) θα κρατηθεί σειρά προτεραιότητας και θα προηγηθούν συνεντεύξεις.
Κάνε τώρα κράτηση της θέσης σου αποστέλλοντας email εκδήλωσης ενδιαφέροντος στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. έως τις 12/02/24. 
Κόστος συμμετοχής: 30€/μήνα

Εισηγητές: 
Χρυσάνθη Κορνηλίου: Θεατρολόγος, σκηνοθέτις
Σίμος Πάτροκλος: Κινησιογράφος (χορός - θέατρο)
Γιώργος Καπετανάκος: Δάσκαλος Hatha -Transformational Yoga, ηθοποιός
Πολυχώρος Πολιτισμού Διέλευσις 
Λέσβου 15 και Πόρου, Κυψέλη, Τηλ.: 210 8613739
http://www.dieleusis.gr/
Facebook: Πολυχώρος διέλευσις
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Νατάσα Παππά

Πρόσβαση στον χώρο:
ΟΑΣΑ | Λεωφορεία: (στάση Λυσιατρείο) 054, 608, 622, Α8, Β8
(στάση Πλατεία Κυψέλης – 500m) 622, 036, 022, 035
ΗΛΠΑΠ | Τρόλεϊ: (στάση Καλλιφρονά) 3, 5, 11, 14 
(στάση Πλατεία Κυψέλης – 500m) 2, 4
ΗΣΑΠ | Τρένο: Άγιος Νικόλαος (800m)