«O Asaf Avidan είναι ένας από τους πιο χαρισματικούς ανθρώπους που έχω δει. Τραγουδάει όπως θέλει, κάνει τη φωνή του ό,τι θέλει, παίζει σπουδαία κιθάρα, απίθανο πιάνο, φυσαρμόνικα, κρουστά, λυσσάει κατά βούληση στο καζού, γράφει τραγούδια που το καθένα αποτελείται από τρία ή τέσσερα άλλα τραγούδια, ενορχηστρώνει παπάδες, στήνει την μπάντα με απόλυτη ακρίβεια, έχει κίνηση χορευτή και λόγο ηθοποιού, είναι ένας από τους πιο ολοκληρωμένους καλλιτέχνες του καιρού μας.
Ο Asaf Avidan ξορκίζει τους δαίμονές του. Γράφει τραγούδια που μιλάνε για χαμένους έρωτες, αλλαγές κατεύθυνσης, παλιές ελπίδες, καινούργιες ελπίδες, ανθρώπους που συναντά, ανθρώπους που ποτέ δεν συνάντησε κι έναν εαυτό που παλινδρομεί ανάμεσα στις παλιές και τις καινούργιες πληγές.
Ο Asaf Avidan είναι η επιτομή της σύγχρονης pop. Μέσα στις φλέβες του κυλάει ο David Bowie, ο Prince, ο Leonard Cohen, ο Marc Almond, η Lotte Lenya, ο James Brown, η Amy Winehouse, ο Bryan Ferry. Είναι μαζί τους σε συνεχή διάλογο και με κάποιον μαγικό τρόπο όλοι τραγουδούν με τη δική του μοναδική φωνή.
Ο Asaf Avidan είναι ένα βερολινέζικο καμπαρέ του Μεσοπολέμου. Ολομόναχος. Δεν έχει ανάγκη χαμηλό φωτισμό, δεν έχει ανάγκη ειδικά κοστούμια, δεν έχει ανάγκη από χορευτές ή χορεύτριες γύρω του, δεν έχει καν ανάγκη τον Kurt Weill.
Ο Asaf Avidan ξέρει καλά ότι η Τέχνη είναι Σχέση. Σχέση με τον εαυτό και μάλιστα με τα πιο κρυμμένα του κομμάτια. «Ταξίδι στην αλήθεια και την τιμιότητα». Σχέση με τον θεατή και τον ακροατή γιατί ακόμη κι αν δεν υπήρχαμε χθες στο Ηρώδειο, εκείνος θα έκανε ακριβώς το ίδιο show. «Όμως αυτή θα ήταν μια ατελής πράξη». Μόνο η παρουσία, η μοναδικότητα του καθενός από εμάς, θα μπορούσε να μετουσιώσει την Πράξη σε Σχέση, άρα σε Τέχνη. Έτσι ακριβώς έγινε.»
Γιώργος Φλωράκης για τη συναυλία του Asaf Avidan, Ηρώδειο 2022
Πέντε χρόνια από την τελευταία του σόλο παράσταση, ο Asaf Avidan επιστρέφει μόνος στη σκηνή για τη νέα - Ichnology Solo Tour.
O Asaf θα πλοηγηθεί απρόσκοπτα ανάμεσα στις οικείες σερενάτες του, τη χαρισματική του αφήγηση και την ενεργητική πολυοργανική μαγεία του και το κοινό θα απολαύσει μια αξέχαστη βραδιά από έναν πραγματικά ξεχωριστό καλλιτέχνη της εποχής του.
Την τελευταία του πνοή σε ηλικία 74 ετών άφησε ο frontman των Raspberries, Έρικ Κάρμεν, γνωστός για τις σόλο επιτυχίες του «Hungry Eyes» και «All by Myself».
Η σύζυγός του, Έιμι, με την οποία παντρεύτηκε το 2016, επιβεβαίωσε την θλιβερή είδηση της απώλειά του. «Με τρομερή θλίψη μοιραζόμαστε τη σπαρακτική είδηση για τον θάνατο του Έρικ Κάρμεν», έγραψε η σύζυγός του. «Ο γλυκός, τρυφερός και ταλαντούχος μας Έρικ πέθανε στον ύπνο του, το Σαββατοκύριακο.
Και πρόσθεσε:: «Του έφερε μεγάλη χαρά να γνωρίζει ότι για δεκαετίες, η μουσική του άγγιξε τόσους πολλούς ανθρώπους και θα είναι η διαρκής κληρονομιά του».
Η επιθυμία της συζύγου του
Η Έιμι ζήτησε από τους θαυμαστές του να σεβαστούν το αίτημά της για προστασία της ιδιωτικής ζωής, καθώς εκείνη και τα αγαπημένα του πρόσωπα θρηνούν την «τεράστια απώλεια» τους. Η ακριβής αιτία θανάτου του Έρικ είναι άγνωστη προς το παρόν.
Καριέρα
Η καριέρα του τραγουδιστή εκτοξεύτηκε στα ύψη αφού κυκλοφόρησε την επιτυχία του, Go All the Way, με το ποπ ροκ συγκρότημα Raspberries, το οποίο δημιουργήθηκε το 1970.
Το συγκρότημα, με καταγωγή από το Κλίβελαντ του Οχάιο, είχε επιτυχία στις αρχές της δεκαετίας του 1970 και άντλησε έμπνευση από συγκροτήματα όπως οι Beatles, οι The Who, οι Hollies και οι Small Faces.
Μετά από μια πενταετία, το συγκρότημα ακολούθησε χωριστούς δρόμους επαγγελματικά. Τα πιο γνωστά τραγούδια τους περιλαμβάνουν τα Let’s Pretend, I Wanna Be with You, Tonight και Overnight Sensation (Hit Record).
Αν και είχε κλασική εκπαίδευση στο πιάνο, ο ρόκερ σπούδασε κιθάρα ως έφηβος ακολουθώντας ένα βιβλίο συγχορδιών των Beatles.
Προσωπική ζωή
O Κάρμεν παντρεύτηκε τρεις φορές. πρώτα τη Marcy Hill (31 Οκτωβρίου 1978 – 3 Αυγούστου 1979). Είχε δύο παιδιά, την Κάθριν και τον Κλέιτον με τη δεύτερη σύζυγό του Σούζαν Μπράουν (22 Μαΐου 1993 – 2009). Τέλος, ο τρίτος του γάμος ήταν με την πρώην παρουσιάστρια ειδήσεων Έιμι Μέρφι, την οποία παντρεύτηκε το 2016.
Ο Κάρμεν μετακόμισε από το Λος Άντζελες πίσω στο Gates Mills στο βορειοανατολικό Οχάιο τη δεκαετία του 1990.
Η Βασιλική Μιχαλοπούλου επιστρέφει δισκογραφικά με το single «Περιμένω».
«Περιμένω», δυναμικό και ταυτόχρονα ταξιδιάρικο, είναι το νέο τραγούδι με το οποίο επανέρχεται δισκογραφικά η Βασιλική Μιχαλοπούλου,προαναγγέλλοντας την κυκλοφορία του πρώτου της προσωπικού δίσκου με τίτλο «Ενδεχόμενα» σε μουσική και στίχους Γιώργου Καψάσκη και ενορχήστρωση Δημήτρη Σιάμπου.
Το «Περιμένω» σε ξαφνιάζει ευχάριστα, συνδυάζοντας εύστοχα το pop με το rock στοιχείο με το ιδιαίτερο ηχόχρωμα του τζουρά, ενώ η χαρακτηριστική του μελωδία και ο δυναμικός, γρήγορος ρυθμός του δημιουργούν ένα άκουσμα που σε ταξιδεύει, μέσα από τη ζεστή φωνή της Βασιλικής.
Η ίδια μας λέει σχετικά με το τραγούδι:
«Όλοι κάτι περιμένουμε. Να μας σώσει; Να μας κάνει ευτυχισμένους; Ελπίζουμε, προσπαθούμε και ξανά από την αρχή. Το "Περιμένω" είναι η αναμονή κάτω από τους γρήγορους ρυθμούς και τα φώτα της μεγάλης πόλης. Βάλτε το δυνατά και χορέψτε το, κάνοντας την αναμονή λίγο πιο γλυκιά».
Λίγα λόγια για την Βασιλική Μιχαλοπούλου
Η Βασιλική Μιχαλοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα και έχει καταγωγή από το Κιάτο Κορινθίας και τη Νάουσα Ημαθίας. Σπούδασε στη Νομική Αθηνών και εργάστηκε ως δικηγόρος. Στα φοιτητικά της χρόνια ασχολήθηκε με το θέατρο και τη μουσική. Από το 2019 ασχολείται ενεργά με τη μουσική, έχοντας τη δική της μπάντα και παίζοντας σε μουσικές σκηνές της Αθήνας. Δισκογραφικά τη γνωρίσαμε πρώτη φορά στα τέλη του 2021 με το τραγούδι «Απ’ το λίγο που σε ξέρω» σε μουσική και στίχους Γιώργου Καψάσκη, με το οποίο μας ξεσηκώνει στις live εμφανίσεις της.
Στίχοι + credits
Τι περίεργη εποχή να σε θέλω πιο πολύ
Τι περίεργος καημός που μου λείπεις διαρκώς, έλα με το πρώτο φως
Έλα να σιγουρευτώ πως δεν έχασα καιρό
και πως τίποτ' άλλο πια δεν αξίζει τελικά κι ούτε πρόκειται ξανά
Περιμένω, περιμένω, πότε θα ‘ρθει αυτό το τρένο
που θα ‘σαι μέσα εσύ κι ό,τι με ενοχλεί θα γίνει καπνός
Περιμένω, περιμένω, όσο χρειαστεί θα μένω
Σημάδια μου θα βρεις για να μη χαθείς, εδώ είν’ ο σταθμός
Πώς μπορεί η αναμονή έτσι να συνηθιστεί
τόσα τρένα που περνούν και αγάπες κουβαλούν, μια για μένα δεν χωρούν;
Μια για μένα που 'χω «δέσει» όσα σου 'χανε αρέσει
να στα δώσω να χαρείς, να ξανασιγουρευτείς πως για μένα θες να ζεις
Μουσική - Στίχοι | Γιώργος Καψάσκης
Παραγωγή - Ενορχήστρωση | Δημήτρης Σιάμπος
Ο σπουδαίος συνθέτης Δήμος Μούτσης πέθανε σε ηλικία 85 ετών.
Ο Δήμος Μούτσης έχει γράψει μουσική για σπουδαία τραγούδια, τα οποία έχουν ερμηνεύσει κορυφαίοι καλλιτέχνες όπως ο Γρηγόρης Μπιθικώτσης, η Βίκυ Μοσχολιού, ο Μανώλης Μητσιάς, η Δήμητρα Γαλάνη, πολλοί άλλοι. Έχει επίσης μελοποιήσει ποίηση και έχει ενορχηστρώσει έργα άλλων δημιουργών
Γεννήθηκε στον Πειραιά και άρχισε να σπουδάζει στο Ωδείο Αθηνών από την ηλικία των 7 ετών. Σε ηλικία 20 - 21 ετών τελείωσε τις μουσικές του σπουδές κερδίζοντας και το πρώτο βραβείο ως σολίστ στο βιολί. Κάπου στα μέσα της δεκαετίας του 60 γνώρισε τον Νίκο Γκάτσο και τον Μάνο Χατζιδάκι, σε ένα καφέ - ζαχαροπλαστείο που ήταν παλιό στέκι καλλιτεχνών της Αθήνας, όπου σύχναζαν και οι δύο.
H καριέρα του Δήμου Μούτση
Το 1967 άρχισε ο Νίκος Γκάτσος να δίνει στίχους του στον Μούτση και έτσι έγραψε τα πρώτα του τραγούδια. Το πρώτο τραγούδι του Μούτση ήταν το «Βρέχει ο Θεός». Είχε γράψει πρώτα αυτός την μουσική και ρώτησε ευγενικά τον Γκάτσο αν ήθελε να βάλει τους στίχους, όπως και έγινε. Το τραγούδι αυτό το ερμήνευσε ο Σταμάτης Κόκοτας. Η συνεργασία Γκάτσου και Μούτση συνεχίστηκε με τραγούδια όπως «Μην μου χτυπάς τα μεσάνυχτα την πόρτα», «Πειραιώτισσα» με τον ίδιο ερμηνευτή, «Σ΄ έβλεπα στα μάτια» με την Βίκυ Μοσχολιού, αλλά και το 1969 με το «Αύριο πάλι» και με το «με ένα παράπονο» με ερμηνευτή τον Γρηγόρη Μπιθικώτση, αλλά και με τον πρωτοεμφανιζόμενο Μανώλη Μητσιά (η πρώτη εκτέλεση του τραγουδιού ήταν από τον Μητσιά στην ταινία «Ένας μάγκας στα σαλόνια»).
Το 1970 ανέθεσε ο Μάνος Χατζιδάκις στο Μούτση, τη φροντίδα της ενορχηστρώσης και της μουσικής διευθύνσης των τραγουδιών του στον δίσκο «Επιστροφή». Όλα σε στίχους Νίκου Γκάτσου και με ερμηνευτές τον Γρηγόρη Μπιθικώτση και την πρωτοεμφανιζόμενη τότε Δήμητρα Γαλάνη. Στον δίσκο αυτό συμπεριλήφθηκαν τα τραγούδια του Χατζιδάκι «Μίλησε μου», «Φιλντισένιο καραβάκι», «Η πίκρα σήμερα», με ενορχηστρώσεις του Μούτση. Την ίδια εποχή ο Μούτσης συνεχίζει να γράφει επιτυχίες όπως το «Αυτά τα χέρια» (στίχοι Λευτέρη Παπαδόπουλου) και το «Στην Ελευσίνα μια φορά» (στίχοι Βασίλη Ανδρεόπουλου) με ερμηνεία απο τον Μητσιά.
Ύστερα από μία σειρά μεγάλων λαϊκών τραγουδιών, που έγραψε ο Μούτσης, ερμηνευμένων απο σπουδαίους παλαιούς και νέους τραγουδιστές και τα άλμπουμ «Κάποιο Καλοκαίρι» και «Ένα Χαμόγελο», φτάνει στο «Άγιος Φεβρουάριος», που ηχογραφήθηκε στα τέλη του 1971 και κυκλοφόρησε αρχές του 1972. Τους στίχους υπέγραφε ο Μάνος Ελευθερίου και ερμηνευτές ήταν οι Δημήτρης Μητροπάνος και Πετρή Σαλπέα. Ένα πολύ σημαντικό έργο που σφραγίζει όλη την πρώτη αυτή περίοδο, ανοίγοντας μάλιστα όπως αποδείχτηκε εκ των υστέρων, καινούργιους δρόμους στην Ελληνική δισκογραφία. Στον δίσκο «Άγιος Φεβρουάριος» εκτός από το ομώνυμο τραγούδι υπήρχαν κι άλλα διαχρονικά - όπως αποδείχθηκε - τραγούδια όπως: «Κι αν φταίει κανείς», «Το σπίτι στην ανηφοριά», «Η σούστα πήγαινε μπροστά», «Άλλος για Χίο τράβηξε» και άλλα.
Το 1973 κυκλοφορούν οι «Στροφές», άλλη μια λαϊκή και συνάμα πολύ μελωδική δίσκογραφική δουλειά του Δήμου Μούτση. Με μόνη ερμηνεύτρια την Βίκυ Μοσχολιού και στίχους Πυθαγόρα, Λογοθέτη, Ελευθερίου, αλλά και Γκάτσου. Εκεί ακούγονται επιτυχίες όπως: «Αγκαλιά και πλάι πλάι», «Και γειά χαρά», «Μια βραδιά στη Λάρισα», «Εγώ είμ' εγώ» και το ατμοσφαιρικό «Στους μπαξέδες» που είναι αφιερωμένο στη μνήμη του Μάρκου Βαμβακάρη.
Το 1974 στη μεταπολίτευση, κυκλοφορεί το «Μαρτυρίες», που περιλάμβανε τα τραγούδια του Μούτση που είχε κόψει η λογοκρισία της χούντας σε στίχους Μάνου Ελευθερίου, Γιάννη Λογοθέτη, Γιώργου Χρονά, Βαρβάρας Τσιμπούλη και του ίδιου του συνθέτη και τραγουδιστές το Μανώλη Μητσιά, τη Βασιλική Λαβίνα, σε μια από τις πρώτες δισκογραφικές της συμμετοχές και το Χρήστο Λεττονό.
Το 1975 κυκλοφορεί την «Τετραλογία», ένας πρωτοποριακός κύκλος μελοποιημένης ποίησης βασισμένος σε ποιήματα των Κ.Π. Καβάφη, Κώστα Καρυωτάκη, Γιώργου Σεφέρη και Γιάννη Ρίτσου, με ερμηνευτές τον Μανώλη Μητσιά, τον Χρήστο Λεττονό και με την πρωτοεμφανιζόμενη τραγουδίστρια Άλκηστη Πρωτοψάλτη. Ακολούθησε το 1976 η «Εργατική συμφωνία», μουσική από το θεατρικό έργο του Γιώργου Σκούρτη «Απεργία».
Το 1979 κυκλοφορεί το «Δρομολόγιο» πάνω σε στίχους του Νίκου Γκάτσου και με την ερμηνεία του Μανώλη Μητσιά. Στο «Δρομολόγιο» θα ακούσουμε κομμάτια όπως «Σαν τον Τσε Γκεβάρα», «Μακρυνή της αγάπης ώρα», «Ελλάδα Ελλάδα», «Στ΄ Αγιον Όρος» κλπ.
Το 1981 κυκλοφόρησε το «Φράγμα» σε στίχους Κώστα Τριπολίτη. Με τραγούδια όπως: «Δε λες κουβέντα», «Delenda est (Ερηνούλα μου) », «Γράμμα από τη λεγεώνα των ξένων», «Νταλίκα» κλπ. Τα λαϊκά τραγούδια του δίσκου τραγουδήθηκαν από την μεγάλη ρεμπέτισσα Σωτηρία Μπέλου με τον Δήμο Μούτση να τραγουδάει μόνο το ρεφρέν από το πασίγνωστο «Δε λες κουβέντα». Οι ηλεκτρικές μπαλάντες του δίσκου τραγουδήθηκαν από τον ίδιο τον συνθέτη. Στην ίδια δουλειά επίσης ο Δήμος Μούτσης τραγούδησε μαζί με τον Λουκιανό Κηλαηδόνη και την Άλκηστη Πρωτοψάλτη το «Κουβεντούλες με τον Φρόιντ».
Το 1983 με το «Ενέχυρο» εγκαινιάζει την μοναχική πορεία. Το 1987 ακολουθεί το «Να!» που περιέχει και τα πολύ γνωστά του τραγούδια «Το όνειρο» και το «Μια φυσαρμόνικα που κλαίει». Το 1990 «Ταξιδιώτης του παντός» με τη Νανά Μούσχουρη, ο οποίος ήταν και ο τελευταίος δίσκος που έγραψε για άλλο τραγουδιστή πλην του ιδίου. Το 1994 επέστρεψε με το «Για Πούλημα Λοιπόν!» πάλι με στίχους και ερμηνεία δική του.
Το 1999 ο Δήμος Μούτσης συνεργάστηκε ξανά με τον Δημήτρη Μητροπάνο και την Δήμητρα Γαλάνη σε μια μεγάλη συναυλία στο Ηρώδειο στην οποία τραγούδησαν μαζί παλαιότερες και νεότερες επιτυχίες του μεγάλου δημιουργού. Μια πολυαναμενόμενη δουλειά του με ερμηνεύτρια τη Χαρούλα Αλεξίου δεν έχει κυκλοφορήσει ποτέ.
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 29 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024
Ένα ιστορικό και συλλεκτικό “Magic” Live Happening..
..και δύο νέες κυκλοφορίες!!
MAGIC DE SPELL
feat. ΙΑΚΩΒΟΣ ΠΑΤΕΡΑΚΗΣ
Special Guests:
ΚΟΙΝΟΙ ΘΝΗΤΟΙ
(ΜΗΤΣΟ ΦΟΥ & ΑΝΤΩΝΗΣ ΜΕΪΜΑΡΗΣ)
MAGIC DE SPELL εφ’ όλης της ύλης,
αλλά…και όπως δεν τους έχετε ξανακούσει ποτέ!!
Οι MAGIC DE SPELL, ασταμάτητοι,
δυο μήνες μετά το διήμερο sold out στο ΚΥΤΤΑΡΟ
(με Υπόγεια Ρεύματα και Δημήτρη Μητσοτάκη),
επιστρέφουν «στον τόπο του εγκλήματος»!
Οι αποσκευές τους είναι γεμάτες
με όλα τα αγαπημένα και εμβληματικά τραγούδια τους,
αλλά και συνεργασίες – έκπληξη, πρωτότυπες εκτελέσεις
και δύο νέες κυκλοφορίες με ιδιαίτερο παρασκήνιο
(πληροφορίες παρακάτω)!
«Παρέα με τον βιρτουόζο κρητικό λυράρη ΙΑΚΩΒΟ ΠΑΤΕΡΑΚΗ
θα παρουσιάσουν το single “ΣΑΝ ΦΥΓΟΥΝ ΟΙ ΨΥΧΕΣ”,
με τα δυο ολοκαίνουργια τραγούδια που έγραψαν μαζί,
ενώ θα δώσουν και μια άλλη «Magic» διάσταση
σε γνωστά τραγούδια τους στα οποία θα συμπράξουν επί σκηνής
με τον σπουδαίο οργανοπαίχτη!!».
Οι εκπλήξεις όμως δε σταματούν εδώ!
ΜΗΤΣΟ ΦΟΥ και ο ΑΝΤΩΝΗΣ ΜΕΪΜΑΡΗΣ,
από τους ΚΟΙΝΟΥΣ ΘΝΗΤΟΥΣ,
τη σημαντικότερη κατά πολλούς μπάντα
της εναλλακτικής σκηνής την τελευταία δεκαετία,
πασίγνωστοι για την πειραματική τους διάθεση,
έρχονται να προσθέσουν τη δική τους δυναμική
και να δημιουργήσουν ένα εκρηκτικό και απρόσμενο μείγμα,
που καταργεί τις διαχωριστικές γραμμές
και μας αφήνει ανυπόμονους να ζήσουμε
κάτι αγαπημένο και ταυτόχρονα διαφορετικό!!
Αλλά ας δούμε την ιδιαίτερη ιστορία των δυο νέων τραγουδιών…
Το συγκλονιστικό βιβλίο του Μανώλη Παντινάκη «Άνθρωποι σαπούνι και λίπασμα», που βασίζεται σε μια αληθινή ιστορία, συγκίνησε το συγκρότημα, αλλά και το σκηνοθέτη Γιάννη Μαράκη και αποφάσισαν, από κοινού με το συγγραφέα, να δημιουργήσουν πάνω σ’ αυτό. Έτσι προέκυψε το τραγούδι με τίτλο «ΑΝ ΔΕΝ ΟΡΙΖΕΙΣ ΕΣΕΝΑ». Δύο άνθρωποι συναντιούνται κάτω από τις πιο απάνθρωπες συνθήκες. Ο Ζάκ Νταρκ από τη Γαλλία και ο Τάκης Νινιδάκης από την Κοξαρέ Ρεθύμνου, κρατούμενοι σ’ ένα στρατόπεδο θανάτου. Στο Melk της Πολωνίας στη διάρκεια του δεύτερου παγκόσμιου πολέμου. Ο Ζακ κάνει μια απελπισμένη προσπάθεια μα αποδράσει, αλλά παθαίνει σοβαρά εγκαύματα από τα ηλεκτροφόρα συρματοπλέγματα του ναζιστικού στρατοπέδου και εγκαταλείπεται στην τύχη του. Ο Τάκης τον φροντίζει και προσπαθεί με αυτοθυσία να του σώσει τη ζωή. Αναπτύσσεται μεταξύ τους μια δυνατή, αδελφική φιλία. Αυτή κρατάει και τους δυο ζωντανούς. Ο Ζακ μετά την απελευθέρωση, μετουσιώνει αυτή τη φιλιά σε ποίημα - ύμνο στην αλληλεγγύη και την ελευθερία. Ο Τάκης, επιστρέφει στην Κρήτη με ένα μικρό σακίδιο. Μέσα, κρύβει δυο κομμάτια σαπούνι. Δεν μιλάει σε κανένα. Μόνο μετά τις επίμονες ερωτήσεις της μάνας του αποκαλύπτει. «Είναι το σαπούνι που έφτιαχναν καίγοντας τους ανθρώπους στους φούρνους μάνα. Και μας το έδιναν για να πλεκόμαστε». Εκείνη πάγωσε. Πήρε το σαπούνι, το έθαψε στο διπλανό χωράφι και κάθε απόγευμα άναβε το θυμιατήρι.. Αποσπάσματα λοιπόν αυτού του ποιήματος μελοποιούν οι Magic de Spell και δημιουργούν το τραγούδι “ΑΝ ΔΕΝ ΟΡΙΖΕΙΣ ΕΣΕΝΑ”, με τη λύρα του Ιάκωβου Πατεράκη να προσθέτει το ιδιαίτερο μοναδικό χρώμα της….
MAGIC DE SPELL - ΑΝ ΔΕΝ ΟΡΙΖΕΙΣ ΕΣΕΝΑ ft Ιάκωβος Πατεράκης
Ο ντράμερ Θοδωρής Βλαχάκης και ο κρητικός λυράρης Ιάκωβος Πατεράκης, λόγω κοινής καταγωγής, γνωρίζονται από παλιά. Όμως, οι συναντήσεις τους, τα τελευταία καλοκαίρια στην Κρήτη, είχαν να κάνουν κυρίως με πηγαίες μουσικές ανάγκες και αναζητήσεις. Έτσι προέκυψε αβίαστα το τραγούδι «ΣΑΝ ΦΥΓΟΥΝ ΟΙ ΨΥΧΕΣ» σε μουσική του Ιάκωβου και στίχους του Θοδωρή. Ένας κρητικός συρτός προϊόν φιλίας και πειραματισμού, στο πνεύμα του αέναου της μουσικής που σπάει τα όρια και ξαναγεννιέται. Ο σκηνοθέτης Νίκος Σούλης αναλαμβάνει να οπτικοποιήσει το θέμα του τραγουδιού, που δεν είναι άλλο από το τραγικό της θνητότητας, σε αντίθεση με το “για πάντα” του έρωτα. «ΣΑΝ ΦΥΓΟΥΝ ΟΙ ΨΥΧΕΣ»
MAGIC DE SPELL FEAT ΙΑΚΩΒΟΣ ΠΑΤΕΡΑΚΗΣ.
Special guests: ΚΟΙΝΟΙ ΘΝΗΤΟΙ
(ΜΗΤΣΟ ΦΟΥ & ΑΝΤΩΝΗΣ ΜΕΪΜΑΡΗΣ)
Από το “Εμένα οι φίλοι μου” και το “Sarajevo”,
έως τη δαιμονική λύρα και “Του κόσμου οι λαοί”,
τη φωνή μας δε θα την σταματήσουν ποτέ!
Ραντεβού στο Κύτταρο, στις 29 Μαρτίου…’
Tο φωνητικό σύνολο En-Chor (προφέρεται «Ανκόρ») παρουσιάζει το «Γιαρέμ Γιαρέμ», ένα αγαπημένο και διαχρονικό τραγούδι σε στίχους του Νίκου Γκάτσου και μουσική του Γιώργου Χατζηνάσιου, διασκευασμένο από τον Σάββα Ρακιντζάκη.
Ένα από τα ομορφότερα μουσικά διαμάντια των τελευταίων σαράντα ετών έρχεται στα αυτιά μας μέσα από τις φωνητικές ακροβασίες του οκταμελούς φωνητικού συνόλου του En-Chor.
Μέσα από την διασκευή του «Γιαρέμ γιαρέμ» το φωνητικό σύνολο En-Chorφιλοδοξεί να κάνει την διαφορά, δίνοντας μια νέα πνοή και ελευθερία στον τρόπο και στην αντίληψη της μουσικότητας και του τρόπου ερμηνείας του τραγουδιού.
Tο φωνητικό σύνολο En-Chor αποτελείται από τουςΒαλσαμία Αθανασιά, Σωτηρία Γεωργίου, Κωσταντή Δεσπότη, Σοφία Κουνέλα, Κάσση Λάζαρη, Στεφανία Μοροζίνη, Βαγγέλη Νικολιδάκη και Γιούλη Φιλιππίδου. Τις διασκευές και την μουσική επιμέλεια υπογράφει ο Σάββας Ρακιντζάκης, ενώ την καλλιτεχνική επιμέλεια έχει η Καλή Βανδώρου.
Το Φωνητικό Σύνολο En-Chor δημιουργήθηκε από τον μαέστρο, πιανίστα και μουσικολόγο Σάββα Ρακιντζάκη και την υπεύθυνη οργάνωσης και εκτέλεσης εκδηλώσεων Καλή Βανδώρου. Αποτελείται από μικρό αριθμό μελών, προσαρμοζόμενο στην εκάστοτε παραγωγή. Τον τελευταίο χρόνο πραγματοποίησε έξι εμφανίσεις σε διαφορετικούς χώρους (Μουσική σκηνή «Ίλιον Plus», Μουσική Βιβλιοθήκη Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, Φεστιβάλ «Λυρικός Νότος», Ανοιχτό θέατρο «Μαίρη Αρώνη» στον Άλιμο, Θέατρο Παραμυθίας και Αστεροσκοπείο Αθηνών).
Φλερτάρει με όλα σχεδόν τα είδη μουσικής και τολμά να αλλάζει ηχοχρώματα και ρυθμό σε γνωστά και αγαπημένα τραγούδια που αντέχουν στο χρόνο. Ένα απαιτητικό ρεπερτόριο που «παντρεύει» ακούσματα pop, rock, gospel, jazz, spirituals, παραδοσιακά κ.α., σε εναρμονίσεις του μαέστρου Σάββα Ρακιντζάκη, αποκλειστικά για το σύνολο. Όλα τα μέλη μπορούν να τραγουδούν με την ίδια ευχέρεια τόσο σολιστικά όσο και χορωδιακά, αναλαμβάνοντας πολλές φορές και την "ενορχήστρωση" ενός τραγουδιού με τις φωνές τους.
Στο υπέροχο αμφιθέατρο του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή στο Παγκράτι, έγινε η παρουσίαση του νέου album του Γιάννη Κότσιρα με τίτλο ΠΑΡΑΘΥΡΟ ΣΤΟ ΑΠΕΙΡΟ. Μια παρουσίαση γιορτή, παρουσία φίλων, συναδέλφων και συνεργατών του Γιάννη Κότσιρα αλλά και πλήθους δημοσιογράφων που ήρθαν να ακούσουν τη νέα αυτή δουλειά. Ένα μουσικό έργο που ενθουσίασε και συγκίνησε όλους όσοι ήταν εκεί και σίγουρα θα αγαπηθεί και από όσους το ακούσουν.
Πάει καιρός που η κυκλοφορία ενός δίσκου αποτελεί είδηση. Όταν όμως ένας από τους σημαντικότερους ερμηνευτές στο ελληνικό τραγούδι τα τελευταία 30 χρόνια, ο Γιάννης Κότσιρας τραγουδάει ανέκδοτους στίχους και ποίηση του Άλκη Αλκαίου σε μελοποίηση ενός από τους πιο ταλαντούχους συνθέτες της γενιάς του τον Μανόλη Ανδρουλιδάκη, τότε ναι, η κυκλοφορία ενός δίσκου είναι είδηση.
Το «ΠΑΡΑΘΥΡΟ ΣΤΟ ΑΠΕΙΡΟ» δεν είναι απλά το νέο album του Γιάννη Κότσιρα. Είναι η επιλογή του Γιάννη Κότσιρα να καταθέσει έναν κύκλο τραγουδιών συνθέτη – στιχουργού, από αυτούς που σπάνια πια ηχογραφούνται και κυκλοφορούν ως μια ενιαία αισθητική και καλλιτεχνική πρόταση.
Ένας ερμηνευτής με την ευαισθησία και τη στιβαρότητα της φωνής του, σε δέκα υπέροχα τραγούδια βασισμένα σε στίχους και ποιήματα του Άλκη Αλκαίου, γραμμένα για την αγάπη και τον έρωτα, ξεχασμένα και αφημένα σε ένα συρτάρι, που ήρθε η ώρα τους να βγουν στο φως και να ακουστούν όπως τους αξίζει.
Τους στίχους μελοποίησέ με μεγάλη ευαισθησία ο εξαιρετικός μουσικός και συνθέτης Μανόλης Ανδρουλιδάκης, συμπληρώνοντας με τον δικό του τρόπο το υπέροχο σύνολο αυτού του έργου. Ένα έργο με δέκα τραγούδια, διαφορετικά αλλά και τόσο παρόμοια το ένα με το άλλο, που σίγουρα θα μας αγγίξουν και θα γίνουν δικά μας πολύ γρήγορα.
Η ενορχήστρωση των τραγουδιών που ολοκληρώνει την ηχητική πρόταση του album ανήκει σε έναν από τους σταθερούς συνεργάτες του Γιάννη Κότσιρα τα τελευταία χρόνια, τον Αλέξανδρο Λιβιτσάνο.
Το άλμπουμ έχει ως εξώφυλλο τον πίνακα «Παράθυρο στο άπειρο» της ζωγράφου Εμμανουέλας Δασκαλάκη.
Το καινούριο album του Γιάννη Κότσιρα έχει κάτι που μας αφορά όλους.
Η Βασιλική Μιχαλοπούλου επιστρέφει στη μουσική σκηνή του Faust, την Παρασκευή 15 Μαρτίου για να μας ξεσηκώσει για άλλη μία φορά με το live και τη ζωντάνια της. Με ένα ολοκαίνουριο κομμάτι στο ρεπερτόριό της, το «Περιμένω», σε μουσική και στίχους του Γιώργου Καψάσκη, προάγγελο του πρώτου της προσωπικού δίσκου, το ήδη αγαπημένο «Απ’ το λίγο που σε ξέρω» με το οποίο μας συστήθηκε, αλλά και δυνατές διασκευές παλιών και καινούργιων αγαπημένων τραγουδιών του ελληνικού και ξένου ρεπερτορίου, η Βασιλική μας συστήνει το δικό της μουσικό κόσμο.
Από τον Φοίβο Δεληβοριά και τον Θανάση Παπακωνσταντίνου έως τους Hooverphonic και τους Vaya Con Dios και από τον Γιώργο Ζαμπέτα και τον Θέμη Καραμουρατίδη έως τον Goran Bregovic και τους Florence + The Machine, η Βασιλική μέσα από τη χαρακτηριστική της ερμηνεία και τον ξεχωριστό ήχο της μπάντας της, μας υπόσχεται μία ξεχωριστή μουσική εμπειρία.
Μαζί της, ο Αντώνης Παλαμάρης στο πιάνο, τα πλήκτρα και την ενορχήστρωση, ο Γιώργος Δράκος στην κιθάρα και τα φωνητικά, ο Χρήστος Χλιούρας στα τύμπανα, ο Μάριος Μαρνελάκης στο μπάσο και ο Γιώργος Κάστανος στο σαξόφωνο. Η φωτογραφία της αφίσας είναι του Μιχαήλ Ρίζου.
Ακούστε το τραγούδι «Απ’ το λίγο που σε ξέρω» και δείτε το videoclip στο YouTube: ΕΔΩ
Ακούστε το τραγούδι «Περιμένω» και δείτε το OfficialLyricVideo στο YouTube: ΕΔΩ
Οι BLUES WIRE επιστρέφουν στο Κύτταρο
για την τελευταία τους φετινή «Αθηναϊκή» εμφάνιση,
με νέο δίσκο στις αποσκευές τους
αλλά και όλες τις .. «παλιές συνήθειες»
για τις οποίες τους λατρεύουμε μια ζωή
και ανυπομονούμε κάθε φορά
για την επόμενη ζωντανή εμφάνιση τους..
«Ο νέος μας δίσκος προέκυψε σχεδόν από το πουθενά. Κι όπως συνήθως συμβαίνει με τα ξαφνιάσματα, είναι αυθόρμητος, ειλικρινής, έντονος, αληθινός. Πάνω απ’ όλα, αποτελεί μια ακόμα κατάθεση της ανάγκης να βεβαιώσουμε πως το πέρασμα μας από τη γης εμβαπτίστηκε σε μια ηχητική κολυμβήθρα, καθαγιάστηκε με νότες και ασκείται σε πάλκα και χώρους ηχογραφήσεων, σε δωμάτια ξενοδοχείων, στο δρόμο. Το παίξιμο είναι η ευλογία και οι δοκιμασίες μας. Η μουσική μας χάρισε τον κόσμο όπως τον ζούμε και θα την υμνούμε αδιάκοπα, με τα λάθη, το καμάρι, τα φάλτσα, το πάθος, τις ατέλειες και την αφοσίωση μας, ταπεινοί υπηρέτες και περήφανοι εργάτες. Ongoing: συνεχιζόμενος, σε διαρκή εξέλιξη… »
Η μπάντα με το παράσημο της «καλύτερης μπλουζ μπάντας στην Ευρώπη» Πρωτεργάτες του μπλουζ στη χώρα μας με πλειάδα διακρίσεων εντός και εκτός των τειχών, 35+ χρόνια πορείας, πάνω από 10 δισκάρες στο ενεργητικό τους, συνεργασίες με κορυφαία ονόματα του είδους (John Hammond / Louisiana Red / Katie Webster/ Carey Bell / Dave Kelly / Angela Brown / Larry Garner / Dick Heckstall Smith / Al Copley / Guitar Shorty / Johnny Mars / Dr.FEELGOOD κ.α Opening acts σε Buddy Guy, Albert King, John Mayall, Otis Rush κ.α και συμμετοχές σε μεγάλα ευρωπαϊκά φεστιβάλ, μα πάνω απ’ όλα μια μπάντα βιωματική με θαυμαστή συνέπεια και αφοσίωση αλλά και το μοναδικό ταλέντο που τους επέτρεψε να ξεχωρίσουν και εν τέλει να καθορίσουν τα αγαπημένα τους μπλουζ. Οι Μπλουζ Γουάιρ είναι το καλύτερο συγκρότημα του είδους στην Ευρώπη. Τους αξίζει ν’ ακουστούν στα μεγαλύτερα ακροατήρια» KATIE WEBSTER! www.facebook.com/BluesWire.page
H Cicadart παρουσιάζει το νέο τραγούδι σε μουσική Γιώργου
Χατζή, στίχους Χάρη Κονδύλη και ερμηνεία Σοφίας
Παπουλάκου με τίτλο ‘Με το μυαλό και την καρδιά’. Ένα
ατμοσφαιρικό ερωτικό ζεϊμπέκικο διαθέσιμο τώρα σε όλες τις
ψηφιακές πλατφόρμες.
Η Cicadart έχοντας στόχο την προβολή και την παρουσίαση
νέων καλλιτεχνών σε συνεργασία με τον βραβευμένο
μουσικοσυνθέτη Γιώργο Χατζή μας συστήνει τον Χάρη
Κονδύλη. Έναν πολλά υποσχόμενο νέο στιχουργό που μας
ταξιδεύει με την πένα του στον κόσμο του έρωτα και της
αγάπης.
Η γνήσια λαϊκή φωνή της Σοφίας Παπουλάκου αγκαλιάζει τη
μουσική και το στίχο χαρίζοντάς μας μία μοναδική ερμηνεία
λαξευμένη σε λαϊκά μονοπάτια του παρελθόντος με τελικό
προορισμό το σήμερα.
Με το μυαλό και την καρδιά στη σκέψη μπερδεμένα
τον άνεμο παρακαλώ να σ’ έφερνε σε μένα,
μαχαίρι δίκοπο η ζωή στα δυο που είναι κομμένη,
θα ΄σαι για πάντα μέσα σου σκληρά φυλακισμένη
Το τραγούδι συνοδεύεται από music video
κινηματογραφημένο σε studio ηχογράφησης παρουσιάζοντάς
μας τους δημιουργούς και την ερμηνεύτρια επί το έργον
θυμίζοντάς μας ότι οι παρέες γράφουν τη δική τους ιστορία
υπηρετώντας την τέχνη και την μουσική δημιουργία.
