Σε ύφεση είναι, σύμφωνα με την Πυροσβεστική, η φωτιά που εκδηλώθηκε σε δασική έκταση στην περιοχή Λιβαδάκι, του Δήμου Ανδρίτσαινας - Κρεστένων, στην Ηλεία. Στο σημείο εξακολουθούν να επιχειρούν ισχυρές δυνάμεις, προκειμένου να την θέσουν υπό έλεγχο και να αντιμετωπίσουν τυχόν αναζωπυρώσεις.

Στο μεταξύ, κατά την διάρκεια της συνεδρίασης του συντονιστικού οργάνου Πολιτικής Προστασίας της Ηλείας, ο αντιπεριφερειάρχης, Βασίλης Γιαννόπουλος, εξέφρασε «προβληματισμό και ανησυχία, για τον ιδιαίτερα αυξημένο αριθμό δασικών πυρκαγιών, που έχουν προκληθεί από ανθρώπινη αμέλεια κατά την καύση αγροτικών υπολειμμάτων». Επίσης, όπως πρόσθεσε, «δεν δικαιολογούνται για την εποχή, έπειτα από έναν χειμώνα με πολλές και έντονες βροχοπτώσεις και σε μια εποχή με ιδιαίτερα υψηλά ποσοστά υγρασίας». Μάλιστα, σύμφωνα με τα στοιχεία της Πυροσβεστικής, από τα μέσα του περασμένου Φεβρουαρίου έχουν συλληφθεί σε διάφορες περιοχές της Ηλείας 13 άτομα για εμπρησμό από αμέλεια και ένα για εμπρησμό από πρόθεση, ενώ σε ένα ακόμη άτομο επιβλήθηκε διοικητικό πρόστιμο. Σύμφωνα με τον αντιπεριφερειάρχη, «είναι αναγκαία η διαρκής ενημέρωση και ευαισθητοποίηση των πολιτών, με κάθε τρόπο και μέσο, προκειμένου να μην επαναληφθούν αντίστοιχα φαινόμενα στο μέλλον».

Καλύτερη η εικόνα στην Κορινθία

Όσον αφορά στην πυρκαγιά που εκδηλώθηκε τις μεσημβρινές ώρες σε δασική έκταση στην περιοχή Κορφιώτισσα Ξυλοκάστρου, στην Κορινθία, σύμφωνα με την Πυροσβεστική, η φωτιά παρουσιάζει πλέον καλύτερη εικόνα σε σύγκριση με τις πρώτες ώρες. Στην περιοχή εξακολουθούν να επιχειρούν ισχυρές επίγειες δυνάμεις, που αποτελούνται από 32 πυροσβέστες με 12 οχήματα και μία ομάδα πεζοπόρου τμήματος, ενώ στο έργο της πυρόσβεσης συνδράμουν υδροφόρα οχήματα της αυτοδιοίκησης.

Υπό έλεγχο στη Σορωνή της Ρόδου

Υπό μερικό έλεγχο έχει τεθεί η πυρκαγιά που εκδηλώθηκε σήμερα το μεσημέρι σε δασική περιοχή στο χωριό Σορωνή της Ρόδου. Οι πυροσβεστικές δυνάμεις με την συνδρομή εθελοντών κατάφεραν να την οριοθετήσουν και να αποτρέψουν την επέκτασή της, πράγμα για το οποίο υπήρχε μεγάλος κίνδυνος αφού επικρατούσαν στην περιοχή ισχυροί άνεμοι.

Επειδή υπάρχει κίνδυνος για αναζωπυρώσεις θα παραμείνουν σε επιφυλακή στην περιοχή ισχυρές πυροσβεστικές δυνάμεις.

Για την αντιμετώπιση της πυρκαγιάς εξέφρασε την ικανοποίηση του ο περιφερειάρχης Νοτίου Αιγαίου κ. Γιώργος Χατζημάρκος, ο οποίος σε ανακοίνωση του τόνισε τα εξής:

«Η φωτιά στη Σορωνή οριοθετήθηκε. Οι επίγειες δυνάμεις έκαναν εξαιρετική δουλειά και θέλω να δώσω συγχαρητήρια στο Πυροσβεστικό Σώμα, την Ελληνική Αστυνομία και φυσικά τους εθελοντές. Η Πολιτική Προστασία της Περιφέρειας και του Δήμου Ρόδου, εκεί από την πρώτη στιγμή, με λύσεις».

Η Ιουλία Καραπατάκη τραγουδάει όπως γελάει. Με την καρδιά της. Για αυτήν το τραγούδι είναι ο τρόπος που επικοινωνεί σκέψεις και συναισθήματα. 

Και μπορεί το ευρύ κοινό να τη γνώρισε τα τελευταία χρόνια στις συναυλίες του Σωκράτη Μάλαμα, όμως ήδη από το 2005 τελειώνοντας το σχολείο πήρε την κιθάρα της και τραγουδούσε σε μαγαζιά στην Αθήνα και την επαρχία.
Κυρίως έντεχνα , ρεμπέτικα αλλά και παλιά λαϊκά , τα οποία τα προσεγγίζει με πολύ σεβασμό και πολλή αγάπη.
Συμμετέχει επίσης στο μουσικό σχήμα Kompania όπου όπως η ίδια λέει, τραγουδάει αυστηρά ρεμπέτικα.  

Η Ιουλία Καραπατάκη θα εμφανιστεί στις  2/3 , στο Σταυρό του Νότου,  μαζί με τους  μουσικούς και φίλους της , σε ένα μουσικό ταξίδι.

Μαζί της οι:
Αγης Παπαπαναγιώτου  μπουζούκι , κιθάρες, φωνή
Καλογιάννης Βεράνης  βιολί, τρομπέτα
Άρης Κονιδάρης  πλήκτρα
Μιχάλης Δάρμας  κοντραμπάσο
Μιχάλης Μπακάλης  κρουστά


Γενική Είσοδος: 10€
Ώρα έναρξης: 21.30

* Προπώληση εισιτηρίων στο https://www.viva.gr/tickets/music/ioulia-karapataki-stauros-tou-notou/
** Πώληση εισιτηρίων την ίδια μέρα στο ταμείο του καταστήματος .
*** Για κράτηση θέσης καθημένου σε τραπέζι επικοινωνείτε στο τηλ 210 9226975

Ο χώρος λειτουργεί αποκλειστικά για πλήρως εμβολιασμένους ή νοσήσαντες το τελευταίο τρίμηνο.
Υποχρεωτική επίδειξη κατά την είσοδο των πελατών:
Πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης 

*******
ΜΕΓΑΣ ΧΟΡΗΓΟΣ MCF
Εθνική Τράπεζα
 
ΧΟΡΗΓΟΣ MCF
ΔΕΠΑ
 

ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ MCF
PricewaterhouseCoopers
ΣΥΜΜΑΧΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ

AthensHeart
 
ΔΩΡΗΤΕΣ MCF
KARANTZAS AND PARTNERS LAW FIRM

GRUPPO GEMELLO
 

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ MCF
Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου
Σπίτι της Κύπρου -Μορφωτικό Γραφείο Κυπριακής Πρεσβείας
Δήμος Αθηναίων
EFFE-Europe for Festivals, Festivals for Europe
LIKE- European Regions and Cities for Culture
 

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΙΜΚ
ΕΡΤ
ΠΡΩΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, KOSMOS
COSMOTETV
FOX NETWORKS GROUP

NEWS 24/7
 

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΙΜΚ
ΤΑΝΕΑ  Ιn.gr  Αθήνα 9,84 , Tvxs,  The TOC.gr, Oneman    
Το Ποντίκι   Monopoli.gr, Culturenow.gr  Pepper 96,6 fm Athens Voice Radio 102.5, ΣτοΚόκκινο 105,5, overfm 104,9 infowoman, infokinds, infokinds cy
Clickatlife.gr  Onlytheater.gr, ΘΕΑΘΗΝΑΙ, noisy art& music social network,  The GreekPlayProject,    ForFree.gr,  tetragwno.gr, mikrofwno.gr,  topconsept,
In2life.gr  Artandpress.gr  Artplay.gr Theatromania.gr  Webmusic.gr    
Ng radio, Amagi.gr  Boemradio.com,   Κroma Magazine  Theatermag.gr,  Sinweb radio  tocradio.gr  citytag_the Athens guide, street radio, CityKidsGuide.com , travel4kids,kidsproject
 

Οι θεατές, συμπεριλαμβανομένων των ανηλίκων από δώδεκα (12) ετών και άνω,

εισέρχονται κατόπιν υποχρεωτικής επίδειξης κατά την είσοδο:

[α] πιστοποιητικού εμβολιασμού, σύμφωνα με την παρ. 2 του άρθρου 10 του υπ.αριθμ 1

σχετικού, ή

[β] πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό

έλεγχο και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν, σύμφωνα με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ.αριθμ. 1 σχετικούσυνδυαστικά προς:

[γ] αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας

προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας προς τα ανωτέρω υπό [α] και [β].

Τα ανωτέρω πιστοποιητικά, υπό [α] και [β], επιδεικνύονται είτε σε έγχαρτη μορφή

(εκτυπωμένα), είτε ηλεκτρονικά μέσω της κινητής συσκευής του θεατή, τα οποία ο ιδιοκτήτης ή

νόμιμος εκπρόσωπος της επιχείρησης (ή εξουσιοδοτημένο πρόσωπο) σαρώνει ηλεκτρονικά μέσω της ειδικής εφαρμογής του άρθρου 33 του ν. 4816/2021 (Α ́ 118) Covid Free GR.

Εναλλακτικά, αλλοδαπός που προέρχεται από τρίτη χώρα (εκτός Ευρωπαϊκής Ένωσης), τα πρόσωπα του προηγούμενου εδαφίου ελέγχουν ταανωτέρω πιστοποιητικά σε έγχαρτη μορφή.

Οι ανήλικοι θεατές ηλικίας από τεσσάρων (4) έως και έντεκα (11) ετών, προσκομίζουν,

εναλλακτικά, δήλωση αυτοδιαγνωστικού ελέγχου self-test τελευταίου 24ώρου, στην οποία

προβαίνει είτε οιοσδήποτε γονέας, ακόμα και μη έχων την επιμέλεια, είτε κηδεμόνας, σύμφωνα

με την παρ. 3 του άρθρου 10 του υπ. αριθμ. 1 σχετικού. Δεν απαιτείται φυσική παρουσία του

γονέα ή κηδεμόνα.

Οι ανήλικοι θεατές έως και δεκαεπτά (17) ετών δύνανται να προσκομίζουν, εναλλακτικά, δήλωση αρνητικού αυτοδιαγνωστικού ελέγχου (self-test), σύμφωνα με τις παρ. 3 και 4 του άρθρου 9 του σχετ.1.

ΛΟΥΚΙΑ ΑΛΑΒΑΝΟΥ ΑΝΑΖΗΤΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΚΟΛΩΝΟ

Ελληνικό Περίπτερο στη 59η Διεθνή Έκθεση Τέχνης – La Biennale di Venezia

Η ταινία εικονικής πραγματικότητας «Αναζητώντας τον Κολωνό» της Λουκίας Αλαβάνου εκπροσωπεί την Ελλάδα στη διεθνή καλλιτεχνική έκθεση Μπιενάλε της Βενετίας, με την υποστήριξη του OnassisCulture.

Η εικονική πραγματικότητα εισβάλλει στη ζωή μας, μια τραγωδία σχεδόν 2.500 ετών μεταφέρεται στο παρόν στην 59η Διεθνή Έκθεση Τέχνης – La Biennale di Venezia, από τις 23 Απριλίου έως τις 27 Νοεμβρίου 2022, στο Ελληνικό Περίπτερο, σε ένα από τα πλέον εμβληματικά σημεία των κήπων της έκθεσης (giardinis). Η εικαστικός και υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση, Λουκία Αλαβάνου, προσκαλεί το κοινό να ταξιδέψει στον χρόνο και στον χώρο, με μια δεκαπεντάλεπτη ταινία εικονικής πραγματικότητας (VR) 360 μοιρών και έναν θολωτό χώρο θέασης με ειδικά καθίσματα, βασισμένα σε σχέδια του αρχιτέκτονα Τάκη Ζενέτου, με αρχιτεκτονική μελέτη και σχεδιασμό εγκατάστασης της Korres Engineering και με επιμελητή τον Heinz PeterSchwerfel.

Δουλεύοντας με ένα κινηματογραφικό συνεργείο και χρησιμοποιώντας φουτουριστικές τεχνολογίες, η Λουκία Αλαβάνου δημιούργησε μια VR ταινία που δίνει ενεργό ρόλο στους Ρομά, χρίζοντάς τους πρωταγωνιστές στο τελευταίο έργο της τριλογίας του Σοφοκλή για τον Οιδίποδα. Η ταινία, καθώς και η συνοδευτική ηχητική εγκατάσταση, παρουσιάζονται σε μια θεατρική ατμόσφαιρα, εντός του Ελληνικού Περιπτέρου, το οποίο γίνεται μια νησίδα αναστοχασμού εν μέσω μιας από τις μεγαλύτερες διεθνείς εκθέσεις τέχνης στον κόσμο: η τέχνη ως ένας αδύνατος τόπος. Ου-τοπία. Η πρώτη έκδοση της ταινίας, με τίτλο «Στον Δρόμο για τον Κολωνό», πραγματοποιήθηκε με τη συμβολή του Onassis Culture και ανήκει στη συλλογή του Ιδρύματος Ωνάση, που αποτελεί και φέτος τον βασικό υποστηρικτή της επίσημης ελληνικής συμμετοχής.

«Με ενδιαφέρει πολύ η θεατρικότητα αυτού του μέσου. Αν δεν κάνω λάθος, ο Αντονέν Αρτώ ήταν που εισηγήθηκε τον όρο “εικονική πραγματικότητα” σε σχέση με το θέατρο της σκληρότητας. Και νομίζω πως υπάρχουν πολλές πτυχές αυτού του είδους της σκληρότητας στον τρόπο με τον οποίο δουλεύω» αναφέρει η Λουκία Αλαβάνου. Κεντρική θέση στην εγκατάσταση της Λουκίας Αλαβάνου, Αναζητώντας τον Κολωνό, έχει η 15λεπτη VR360 ταινία που μεταφέρει την τραγωδία του Σοφοκλή, Οιδίπους επί Κολωνώ, και αφηγείται την υπόθεσή της μέσα από έναν συνδυασμό ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας (docufiction), βίντεο κλιπ, φάρσας και της πιο πρόσφατης τεχνολογίας εικονικής πραγματικότητας (VR).

Όπως αναφέρει η Διευθύντρια Πολιτισμού του Ιδρύματος Ωνάση, Αφροδίτη Παναγιωτάκου: «Όταν μιλάμε για το έργο εικονικής πραγματικότητας Αναζητώντας τον Κολωνό της Λουκίας Αλαβάνου, μιλάμε περί τέχνης και όχι τεχνολογίας. Αυτό που προκύπτει με αυτά τα νέα εργαλεία, τα νέα ειρηνικά όπλα που λέγονται Virtual Reality, Augmented Reality και Extended Reality είναι ότι μας δίνουν τη δυνατότητα μιας εμπειρίας, μοναχικής ως προς τη θέασή της αλλά απογειωτικής ως προς τη δύναμή της. Στα έργα αυτά το ταξίδι έχει σημασία και εμείς τα στηρίζουμε αυτά τα ταξίδια. Στη Στέγη συνηθίζουμε να δουλεύουμε τα αρχαία δράματα με το βλέμμα στραμμένο στο σήμερα (Όρνιθες και Προμηθέας σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου, Gospel at Colonus σε λιμπρέτο και σκηνοθεσία του Lee Breuer στο Central Park της Νέας Υόρκης). Το συγκεκριμένο έργο προσεγγίζει τον Οιδίποδα επί Κολωνώ, μέσα από τη σύγχρονη δύναμή του. Για εμάς, στο Ίδρυμα Ωνάση, έχει μεγάλη σημασία ότι το έργο της Λουκίας Αλαβάνου διαδραματίζεται στη Νέα Ζωή στον Ασπρόπυργο και μας βοηθά να αντιληφθούμε τι συμβαίνει με την κοινότητα των Ρομά. Στην ταινία δεν αποτελούν αντικείμενο έρευνας ή εξωτικής ηδονοβλεψίας, αλλά είναι πρωταγωνιστές μιας τραγωδίας. Είτε κάνει κάποιος τέχνη, είτε ασχολείται με την τεχνολογία, δεν μπορεί να είναι ουδέτερος. Αυτό τον καθιστά πολίτη, αυτό τον εμπλέκει με την πολιτική, η απόσταση από την ουδετερότητα. Ζούμε σε καιρούς πολύ σκληρούς, βίαιους, όλοι έχουμε ένα τέρας μέσα μας που το μόνο που μπορεί να το “σκοτώσει” είναι η παιδεία».

Διαβόητος για τις φριχτές του πράξεις, ο Οιδίπους προς το τέλος της ζωής του εξορίζεται από τη Θήβα και έρχεται στον Κολωνό για να πεθάνει. Για πρώτη φορά στην τραγική ζωή του, πάει ενάντια στη βούληση των θεών. Παρά την αντίδρασή τους, επιλέγει τον Κολωνό ως τόπο ανάπαυσής του, έναν ιερό χώρο καθαγιασμένο από τους θεούς. Στην εκδοχή της Αλαβάνου, που γυρίστηκε σε έναν καταυλισμό Ρομά, ένας Χορός εκτός οθόνης αφηγείται την υπόθεση. Όλοι οι ρόλοι παίζονται από Ρομά ερασιτέχνες ηθοποιούς που προσδίδουν στην αφήγηση μια γκροτέσκα ποιότητα λόγω της υπερβολικής ερμηνείας τους. Το μεγαλύτερο πρόβλημά τους είναι ταυτόσημο με αυτό του γερασμένου Οιδίποδα. Όπως κι εκείνος, οι Ρομά που ζουν σήμερα στη Δυτική Αττική, σε μια περιοχή όχι πολύ μακριά από τον Κολωνό, παλεύουν κι αυτοί απέναντι στη μοίρα τους. Οι νομάδες αυτοί, που συχνά δεν έχουν καν ιθαγένεια, προσκρούουν στην άρνηση των ελληνικών Αρχών να τους επιτρέψουν να επιλέξουν έναν χώρο ταφής κοντά στον τελευταίο τόπο διαμονής τους.

Η κινηματογραφική εγκατάσταση, με τίτλο Αναζητώντας τον Κολωνό, συνδέει την πολιτιστική κληρονομιά της κλασικής Ελλάδας –πιο συγκεκριμένα, το έργο του δραματουργού Σοφοκλή– με τη σημερινή κοινωνική πραγματικότητα, δείχνοντας την απελπιστική κατάσταση στην οποία ζουν οι κοινότητες Ρομά στη Νέα Ζωή Ασπροπύργου, στη Δυτική Αττική. Αναζητώντας τον Κολωνό είναι η πρώτη VR ταινία που γυρίζεται στην Ελλάδα και αφηγείται μια συνεκτική ιστορία. Γυρίστηκε με τη χρήση περίπλοκης τεχνολογίας 360 μοιρών, η οποία επιτρέπει στους θεατές όχι μόνο να δουν, αλλά επί της ουσίας να βιώσουν μέσω των κινήσεων του κεφαλιού τους όλα τα πλάνα εσωτερικών χώρων και πτήσεων drone πάνω από τον καταυλισμό. Επιπλέον, ο σχεδιασμός του ήχου είναι κατευθυντικός και έτσι, όπως και η εικόνα, ανταποκρίνεται επίσης στις κινήσεις των θεατών.

Εντός της νεοκλασικής αρχιτεκτονικής του Ελληνικού Περιπτέρου, η Λουκία Αλαβάνου χτίζει ημισφαιρικούς θόλους διαφόρων διαστάσεων, μέσα στους οποίους υπάρχει χώρος για τρία έως πέντε «ανατομικά καθίσματα» που βασίζονται στα σχέδια του ουτοπιστή Έλληνα αρχιτέκτονα Τάκη Ζενέτου, ο οποίος αποβίωσε το 1970. Ολόκληρο το Περίπτερο είναι στο μισοσκόταδο, έτσι ώστε να δημιουργείται μια θεατρική και συγχρόνως μυστηριακή ατμόσφαιρα, την οποία επιτείνει μια ηχητική εγκατάσταση που ακούγεται από αθέατα ηχεία. Το ηχητικό έργο περιλαμβάνει αποσπάσματα της αφήγησης της ταινίας καθώς και μουσική από Ρομά. Το προσωπικό της έκθεσης οδηγεί τους επισκέπτες στα μεμονωμένα καθίσματα για να παρακολουθήσουν την ταινία. Μάθετε περισσότερα στο website της ελληνικής συμμετοχής: https://greekpavilion2022.gr.

Στο πλαίσιο της υποστήριξης του Onassis Culture, θα υπάρχουν 30 headsets εικονικής πραγματικότητας για την προβολή του έργου στο Ελληνικό Περίπτερο στη Βενετία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΕΚΘΕΣΗΣ

Καλλιτέχνις
Λουκία Αλαβάνου

Επιμελητής
Heinz Peter Schwerfel

Βοηθός Επιμελητής
Φαίδωνας Γιαλής

Ερευνητικός Σύμβουλος
Γιώργος Τζιρτζιλάκης

Συνεργάτης Επιμελητής
Γιάννης Αρβανίτης

Αρχιτεκτονική Σύλληψη
AREA – Architecture Research Athens

Αρχιτεκτονική Μελέτη και Σχεδιασμός Εγκατάστασης
Korres Engineering

Ηχητικός Σχεδιασμός
Μανώλης Μανουσάκης

Σύμβουλος Παραγωγής
Χριστίνα Πηγάκη

Εκτελεστική Παραγωγός
Δέσποινα Μουζάκη

Οργάνωση Παραγωγής
Όλγα Χατζηδάκη

Επίτροπος
Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου (εκπροσωπούμενη από τη Διευθύντρια, Καθηγήτρια Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα)

Η έκθεση διοργανώνεται με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, με φορέα υλοποίησης την Εθνική Πινακοθήκη. Η πρώτη έκδοση της ταινίας «Στον Δρόμο για τον Κολωνό» πραγματοποιήθηκε με τη συμβολή του Onassis Culture και ανήκει στη συλλογή του Ιδρύματος Ωνάση.

Ο ΨΗΦΙΑΚΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΩΝΑΣΗ: ΑΠΟ ΤΗΝ ΕΚΤΕΤΑΜΕΝΗ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑ ΣΤΟ META-VERSE

Η εικονική, επαυξημένη και εκτεταμένη πραγματικότητα (Virtual Reality/ Augmented Reality/ Extended Reality) αυξάνουν διαρκώς σε χρήση και σημασία. Όχι μόνο στον χώρο των πολιτιστικών και δημιουργικών βιομηχανιών, αλλά και συνολικά ως τεχνολογίες που επηρεάζουν ουσιαστικά τον τρόπο με τον οποίο δημιουργούμε, αναπτύσσουμε κοινωνικές σχέσεις, συναλλασσόμαστε, παράγουμε και επιχειρούμε.

Το Ίδρυμα Ωνάση έχοντας ως σταθερή του κατεύθυνση την ενίσχυση της ριζοσπαστικής καινοτομίας (disruptiveinnovation), μέσα από το σύνολο των προγραμμάτων του στηρίζει τη δημιουργία καινοτόμων και κριτικών έργων που σχετίζονται με την εκτεταμένη πραγματικότητα και το meta-verse εν γένει. Υποστηρίζοντας την έρευνα που σχετίζεται με την εικονική, επαυξημένη και εκτεταμένη πραγματικότητα μέσα από το πρόγραμμα των υποτροφιών του και ενθαρρύνοντας αντίστοιχα ερευνητικά θέματα, το Ίδρυμα Ωνάση έχει δώσει περισσότερες από 80 υποτροφίες σε συναφή θέματα τα τελευταία 5 χρόνια στα κορυφαία πανεπιστήμια του κόσμου.

ΓΝΩΡΙΣΤΕ ΤΟΝ ΕΠΙΤΑΧΥΝΤΗ ONX STUDIO

Από τον Ιανουάριο του 2020 το Ίδρυμα Ωνάση έχει δημιουργήσει στην Πέμπτη Λεωφόρο στη Νέα Υόρκη, σε συνεργασία με το New Museum και το New Inc., το ΟΝΧ Studio, με συγκεκριμένη στόχευση στην υποστήριξη ομάδων που ασχολούνται με θέματα εκτεταμένης πραγματικότητας. Ο επιταχυντής ONX Studio έχει φιλοξενήσει 18 ομάδες δημιουργών οι οποίες έχουν παράξει έργα που έχουν παρουσιαστεί στο Sundance, στο Tribeca, στην Ars Electronica, στο φεστιβάλ VR της Βενετίας, καθώς και σε πολλά άλλα φεστιβάλ και εκθέσεις, ενώ έργα από το ΟΝΧ παρουσιάζονται τα τελευταία χρόνια στην ετήσια ψηφιακή έκθεση που πραγματοποιεί το Ίδρυμα Ωνάση στο Πεδίον του Άρεως, στην καρδιά της Αθήνας.

Από τον Ιανουάριο του 2023 θα ξεκινήσει και στην Αθήνα η λειτουργία της θερμοκοιτίδας ONX, το ONX Lab, το οποίο θα στηρίζει δημιουργούς από όλο τον κόσμο που θέλουν να εργαστούν στην Αθήνα και να δημιουργήσουν έργα παγκόσμιου βεληνεκούς στους τομείς των τεχνολογιών ριζοσπαστικής καινοτομίας (disruptive technologies) με έμφαση στην εκτεταμένη πραγματικότητα και τη χρήση τεχνητής νοημοσύνης στο έργο τους.

Το ΟΝΧ Lab θα βρίσκεται σε άμεσο διάλογο με το ONX Studio της Νέας Υόρκης, αλλά και με τις άλλες δραστηριότητες του Ιδρύματος Ωνάση: τόσο στο καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό του πρόγραμμα, όσο και με το Onassis AiR, το πρόγραμμα διεθνούς καλλιτεχνικής έρευνας και φιλοξενίας με έδρα την Αθήνα, αλλά και με τις ερευνητικές και καινοτόμες δραστηριότητες του ψηφιακού νοσοκομείου που αναπτύσσει, σε συνεργασία με το Ωνάσειο Καρδιοχειρουργικό Κέντρο (ΩΚΚ) και το υπό κατασκευή Ωνάσειο Εθνικό Μεταμοσχευτικό Κέντρο (ΩΕΜΕΚ).

Ο διατομεακός και διατλαντικός αυτός χαρακτήρας του προγράμματος ΟΝΧ αντανακλά και την ευρύτερη κριτική και πληθυντική προσέγγιση του Ιδρύματος Ωνάση σε σχέση με το θέμα της εκτεταμένης πραγματικότητας.

Η Λουκία Αλαβάνου είναι καλλιτέχνις που το Ίδρυμα Ωνάση έχει υποστηρίξει μέσα από τις δράσεις του σε διαφορετικά σημεία της ανάπτυξής της και ένα εξαιρετικό παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο μπορεί να ενισχυθεί η δημιουργία που αφορά την εκτεταμένη πραγματικότητα. Η Αλαβάνου έχει υπάρξει υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση, ενώ ο οργανισμός υπήρξε ο βασικός παραγωγός της 360 VR ταινίας της, Αναζητώντας τον Κολωνό, και υποστηρίζει την παρουσία της ως εκπροσώπου της Ελλάδας στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2022. Επίσης, για το 2021 και 2022, η Αλαβάνου είναι fellow artist στο ONX Studio, τη διεθνή πρωτοβουλία του Ιδρύματος Ωνάση και του New Museum στη Νέα Υόρκη για την τεχνητή νοημοσύνη και την εκτεταμένη πραγματικότητα.

ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ ΣΤΗΝ ΜΠΙΕΝΑΛΕ ΤΗΣ ΒΕΝΕΤΙΑΣ

Η κατασκευή των εθνικών Περιπτέρων στους Κήπους (ιταλ. giardinis) ξεκίνησε το 1907, όταν η Μπιενάλε έδωσε στις χώρες την άδεια να παρουσιάζουν ανεξάρτητα εθνικές καλλιτεχνικές προτάσεις. Το Ελληνικό Περίπτερο χτίστηκε το 1934 από τους αρχιτέκτονες Μ. Παπανδρέου και Brenno Del Giudice. Ο ρυθμός του κτίσματος είναι νεοβυζαντινός και λειτούργησε ως υπενθύμιση της «ελληνικότητας» του Βυζαντίου, ένα κρίσιμο ζήτημα τότε, σε περίοδο εθνικών ανταγωνισμών στα Βαλκάνια. Σε πρόσφατες διοργανώσεις, έχουν εκπροσωπήσει την Ελλάδα στην Μπιενάλε της Βενετίας καλλιτέχνες όπως η Διοχάντη (2011), ο Στέφανος Τσιβόπουλος (2013), η Μαρία Παπαδημητρίου (2015), ο Γιώργος Δρίβας (2017), ο Πάνος Χαραλάμπους, η Εύα Στεφανή και ο Ζάφος Ξαγοράρης (2019). Οι εκθέσεις στο Ελληνικό Περίπτερο γίνονται μετά από ανάθεση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Διαβάστε περισσότερα

https://www.onassis.org/el/news/onassis-culture-at-the-59th-venice-art-biennale

Μικροί και μεγάλοι ανακαλύπτουν τις τέχνες μέσα από απίθανες δράσεις
στα μουσεία και τους πολιτιστικούς χώρους του Δήμου Αθηναίων

 Κυριακή 17 Απριλίου: Τέχνες παντού!
Ελεύθερη συμμετοχή – Με κράτηση θέσης

Στο πλαίσιο της δράσης για οικογένειες και παιδιά «Κυριακές στην Αθήνα» που εγκαινιάστηκε με μεγάλη επιτυχία τον Μάρτιο, ο Δήμος Αθηναίων προσκαλεί και πάλι μικρούς και μεγάλους σε επιλεγμένους πολιτιστικούς χώρους την Κυριακή 17 Απριλίου 2022 για να ανακαλύψουν αυτή τη φορά τις τέχνες, μέσα από ψυχαγωγικές δραστηριότητες δημιουργικής μάθησης, με ελεύθερη συμμετοχή.

Η δεύτερη «Κυριακή στην Αθήνα» έρχεται με θέμα «Τέχνες παντού!» για να γιορτάσει την Παγκόσμια Ημέρα Τέχνης που τιμάται στις 15 Απριλίου. Οι δράσεις θα πραγματοποιηθούν σε τρεις χώρους του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων(ΟΠΑΝΔΑ) καθώς και στο Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου της Τεχνόπολης.

Οι μικροί μας φίλοι από 3 ετών θα ζωγραφίσουν και θα κάνουν κατασκευές, θα γνωρίσουν τοgraffiti και τον χορό, θα εκφραστούν ελεύθερα και έρθουν σε επαφή με τη χαρά της δημιουργίας, μέσα από μια σειρά από εργαστήρια κίνησης και εικαστικής δημιουργίας αλλά και ευφάνταστα εκπαιδευτικά προγράμματα που θα συναρπάσουν!

H συμμετοχή στις δράσεις είναι ελεύθερη με απαραίτητη την κράτηση θέσης ανά χώρο ενδιαφέροντος. Στη δράση της Κυριακής 17 Απριλίου συμμετέχουν οι χώροι: Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου, Κέντρο Τεχνών, Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη», Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων.

Αναλυτικά το πρόγραμμα:

Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου

Το τσαλακωμένο χαρτί  και το κάρβουνο

Εργαστήριο κίνησης και εικαστικής δημιουργίας από την ομάδα «100 περιστροφές» για παιδιά από 7-11 ετών

Σε αυτό το εργαστήριο θα ζωγραφίσουμε με τα αυτιά μας, θα ακούσουμε με τα μάτια μας και θα ανακαλύψουμε πώς οι ήχοι μπορούν να μετατραπούν σε χορό και σε ζωγραφική. Με εργαλεία την κίνηση και τη ζωγραφική ανακαλύπτουμε την ιστορία και τη λειτουργία του παλιού εργοστασίου φωταερίου της Αθήνας!

Ώρες: 12.00-13.00
Χώρος διεξαγωγής: Skywalk

Βιομηχανικά υλικά και τέχνη
Εικαστικό εργαστήριο για οικογένειες  με παιδιά από 3-8 ετών

Χρησιμοποιώντας τις αισθήσεις μας, ανακαλύπτουμε βιομηχανικά υλικά που χρησιμοποιούμε στην καθημερινότητά μας. Πώς μυρίζουν; Είναι απαλά; Έχουν γεύση; Στη συνέχεια ανακαλύπτουμε πώς αυτά μπορούν να αποτελέσουν την πρώτη ύλη για ένα έργο τέχνης.

Ώρες: 11.00-12.00 & 12.00-13.00 (διπλό εργαστήριο)
Χώρος διεξαγωγής: Παλαιοί Φούρνοι

Πληροφορίες
Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
Πειραιώς 100, Γκάζι, 11854
Απαραίτητη η κράτηση: 2130109325 (Δευτέρα-Παρασκευή 11.00-16.00)
Για περιορισμένες θέσεις

Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη»

Ας χορέψουμε βαλς!
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για οικογένειες με παιδιά από 8 ετών

Η Μούσα του χορού «Τερψιχόρη» κατάφερε, συνδέοντας το σώμα με τη μουσική, να δημιουργήσει μια από τις σπουδαιότερες μορφές τέχνης. Άραγε επιτρεπόταν πάντα να χορεύουμε; Στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» μικροί και μεγάλοι θα μάθουν πώς να χορεύουν βαλς!

Ώρα διεξαγωγής: 11.30-13.00

Πληροφορίες
Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη»
Αγγελικής Χατζημιχάλη 6, Πλάκα, 10558
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση: 2103243987 & 2103243972 (Δευτέρα-Παρασκευή, 10.00-14.00)
Για περιορισμένες θέσεις

Κέντρο Τεχνών

Ζωγραφίζοντας παρέα μ’ ένα ζωγράφο!
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για οικογένειες με παιδιά από 8-12 ετών

        «Η ζωγραφική είναι ποίηση που σωπαίνει και η ποίηση είναι ζωγραφική που μιλάει»
                                                                   (Σιμωνίδης ο Κείος, 556-468 π.Χ.)

Με αφορμή το παραπάνω γνωμικό αλλά και την εικαστική έκθεση «Ήσυχη Ζωή» του Βασίλη Βασιλάκη που φιλοξενείται στο Κέντρο Τεχνών, οι μικροί μας φίλοι συμμετέχουν σε ένα εικαστικό εργαστήρι με θέμα τη ζωγραφική. Το εργαστήριο υλοποιείται με τη συμβολή του εικαστικού Βασίλη Βασιλακάκη.

Ώρες διεξαγωγής: 11.00-12.00

Πληροφορίες
Κέντρο Τεχνών
Βασιλίσσης Σοφίας, Πάρκο Ελευθερίας
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση: 2107248150 &210 7232604 (Δευτέρα-Παρασκευή, 10.00-14.00)
Για περιορισμένες θέσεις

 

Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων

Ελάτε στην Πινακοθήκη για ένα… φιλί!
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά από 8-12 ετών, για εφήβους και ενήλικες 

Θα έχετε ακούσει για την τοιχογραφία Το φιλί του καλλιτέχνη Ηλία Παπαηλιάκη που βρίσκεται στην πλατεία Αυδή στο Μεταξουργείο. Αυτό που ίσως δεν γνωρίζετε είναι ότι το έργο αυτό, λίγο διάστημα πριν γίνει τοιχογραφία, παρουσιάστηκε σε έκθεση του καλλιτέχνη στο κτίριο της Πινακοθήκης Δήμου Αθηναίων.

Με αφετηρία το κτίριο της Πινακοθήκης στο Μεταξουργείο, θα κάνουμε έναν εικαστικό περίπατο σε κοντινή απόσταση για να εξοικειωθούμε με τον όρο graffiti και να μάθουμε για την ιστορία αυτού του είδους τέχνης που ανθεί στην περιοχή. Ο περίπατος θα ολοκληρωθεί με ένα υπαίθριο εικαστικό εργαστήρι ζωγραφικής.

Ώρες διεξαγωγής: 12.00-13.15

Πληροφορίες
Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων

Λεωνίδου & Μυλλέρου, Μεταξουργείο,104 36

Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση: 2105202420 (Δευτέρα-Παρασκευή, 10.00-13.00)

Για περιορισμένο αριθμό ατόμων
 

Επόμενες «Κυριακές στην Αθήνα»: 22 Μαΐου «Τα Μουσεία γιορτάζουν!», 5 Ιουνίου «Η γη… το σπίτι μας!», 11 Σεπτεμβρίου «Πάνω απ’ όλα… το βιβλίο!», 16 Οκτωβρίου «Περισσότερο αλάτι… στο μουσείο!», 6 Νοεμβρίου «Όλοι μοναδικοί… όλοι ίσοι»

________________________________________

Περισσότερες πληροφορίες
«Κυριακές στην Αθήνα»
Εκπαιδευτικές δράσεις για οικογένειες με παιδιά από 3 ετών
Ελεύθερη συμμετοχή για περιορισμένο αριθμό
*Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στον χώρο που ενδιαφέρεστε να επισκεφθείτε

Από 7 Μαΐου

Παραστάσεις:
Σάββατο και Κυριακή στις  21:00

(έως τις 29/5)

Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική καταστροφή, η Ομάδα Θεάτρου «Άλας» παρουσιάζει την παράσταση «Αλμυρή Έρημος». Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα την 1^η Μαΐου στο Ινστιτούτο Γκροτόφσκι, στον ιστορικό χώρο Laboratorium του Γιέρζι Γκροτόφσκι, στο Βρότσλαβ της Πολωνίας και στη συνέχεια θα παρουσιαστεί στο Θέατρο 104, στην Αθήνα τα ακόλουθα Σαββατοκύριακα του Μαΐου: 7-8, 14-15, 21-22, 28-29.
Πρόκειται για μία πρωτότυπη σκηνική σύνθεση που αντλεί το υλικό της από μαρτυρίες προσφύγων και λογοτεχνικά έργα για τη Μικρά Ασία. Τα δύο κεντρικά πρόσωπα, «Ο Στρατιώτης» και «Η Γυναίκα», πορεύονται παράλληλα στο έργο χωρίς να συναντιούνται σε πραγματικό χρόνο, συμπληρώνοντας ο ένας την αφήγηση του άλλου στη ροή της ιστορίας. Στιγμιότυπα από τη μικρασιατική εκστρατεία και την καθημερινή ζωή ξετυλίγονται μέσα σ’ ένα θραυσματικό τοπίο μνήμης, σ’ ένα χρόνο άχρονο και, κατ’ αυτήν την έννοια, αιωνίως επίκαιρο, όσο η Ιστορία εξακολουθεί να αιμορραγεί πολέμους, προσφυγιά, ανθρώπινο πόνο και οδύνη. 

“Ένας που έχασε, έχει χάσει βέβαια από τη γέννα του,
έχασε και χθες και προχθές και σήμερα.”
Γιάννης Κουνέλλης

Η Μικρασιατική καταστροφή σημάδεψε την Ελληνική και παγκόσμια ιστορία κοινωνικά, πολιτικά, οικονομικά, μα κυρίως ηθικά. Με μάτια ανοιχτά στο παρελθόν, στην ιστορία και το δράμα που έζησε ο Ελληνισμός κατά την έξοδο του από τη Μικρά Ασία, ανοίγουμε την ανθρώπινη πληγή που αιμορραγεί παντοτινά, τα τραύματα εκείνα της μνήμης που θολώνουν την ιστορία, που πνίγουν σε αποσιωπητικά τις ερωτήσεις.

Όταν ένα τραύμα αποκαλύπτεται, πάντα κάποιοι είναι εκεί να το κρύψουν, να το αποσιωπήσουν, να το σκεπάσουν... Ωστόσο το τραύμα εξακολουθεί να αιμορραγεί. Τότε, κάποιοι άλλοι θα βρεθούν να πουν: “δεν μπορείς να μην το κοιτάξεις, δεν μπορείς να μην το μυρίσεις, δεν μπορείς να μη νιώσεις τη σήψη.”

Η μνήμη του τραύματος δεν περιμένει απάντηση. Θα ξεχυθεί σαν ορμητικός ποταμός. Αυτός ο ποταμός είναι οι ψυχές εκείνων των πολλών ανθρώπων που βίωσαν την τραγωδία του πολέμου: Μια Μικρασιάτισσα μάνα που κοιλοπονεί, ξενιτεμένη πια, προσπαθώντας να σταθεί σε έναν αλλιώτικο κόσμο απ’ αυτόν που ήξερε ως τότε. Ένας Έλληνας φαντάρος που πήγε και πολέμησε χιλιόμετρα μακριά, αφήνοντας πίσω σπίτι, οικογένεια, ζωή, δίχως να ξέρει το που και το γιατί. Άνθρωποι που ζούσαν μονιασμένοι και έγιναν σε μια σπίθα της στιγμής εχθροί.

Η φωτιά της Σμύρνης, η φωτιά του ξεριζωμού, που οδήγησε 1.500.000 Έλληνες και 500.000 Τούρκους στην προσφυγιά, χαράσσεται ανεξίτηλα στη μνήμη. Τα ερωτήματα βασανιστικά και αγωνιώδη. Κι εμείς ως ηθοποιοί τι μπορούμε να κάνουμε; Μια ιστορική αφήγηση δεν είναι αρκετή. Η ανθρώπινη τραγωδία ξετυλίγεται μέσα από τα μάτια, τις ψυχές, τα σώματα των ανθρώπων που έζησαν τον πόνο, το πένθος, τον ξεριζωμό. Γι’ αυτό ολάκερη η ιστορία του πολιτισμού δεν είναι παρά μια γκρίζα ζώνη, χωρίς θύτες και θύματα, ένοχους και αθώους. Ένα τέτοιο ταξίδι επιχειρούμε, σκαλίζοντας την μνήμη του τραύματος. Ίσως έτσι να μπορούμε να προχωρήσουμε μπροστά, θεμελιώνοντας τα σπίτια μας, την ίδια μας την ύπαρξη μέσα στο χρόνο.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία, Ερμηνεία: Nαταλία Γεωργοσοπούλου, Σταύρια Νικολάου

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση, μουσικός επί σκηνής: Γιάννης Ισμυρνιόγλου

Σκηνική εγκατάσταση, κοστούμια, φωτισμοί: η ομάδα

Φωτογραφίες: Πέτρος Καλφαμανώλης

Trailer: Γιάννης Αποσκίτης, Πέτρος Καλφαμανώλης

Αφίσα: Γιάννης Αποσκίτης

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Βιογραφικό Σημείωμα των μελών της Ομάδας

Ναταλία Γεωργοσοπούλου

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε Επικοινωνία και ΜΜΕ στο Εθνικό και Καποδιαστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών απ’ όπου αποφοίτησε τo 2017. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα δημοσιογραφίας  στο πανεπιστήμιο Yeditepe της Κωνσταντινούπολης. Το 2020 αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή «Δήλος- Δήμητρα Χατούπη». Κατά τη διάρκεια των σπουδών της  συμμετείχε σε θεατρικά αναλόγια στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά υπό τη σκηνοθετική επιμέλεια της Γ. Μαυραγάνη. Συνέχισε τις σπουδές της στο θέατρο στο Ινστιτούτο Γκροτόφσκι στο Βρότσλαβ της Πολωνίας όπου συμμετείχε σε εκπαιδευτικά προγράμματα με την ομάδα studioKokyu. Το καλοκαίρι του 2021 συμμετείχε στο διεθνές καλοκαιρινό εργαστήριο του θεάτρου Άττις «Η μέθοδος του Θεόδωρου Τερζόπουλου» υπό την καθοδήγηση των Θεόδωρου Τερζόπουλου και Σάββα Στρούμπου.

Σταύρια Νικολάου
 

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Κόρινθο. Μετά την αποφοίτησή της από τη Νομική Σχολή Αθηνών, ξεκίνησε τις σπουδές της στο θέατρο στην Ανωτέρα Σχολή Δραματικής Τέχνης «Δήλος- Δήμητρα Χατούπη», απ’ όπου αποφοίτησε το 2020. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της συμμετείχε σε θεατρικά αναλόγια στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά υπό τη σκηνοθετική επιμέλεια της Γ. Μαυραγάνη. Το καλοκαίρι του 2018 και 2019 συμμετείχε στην  πολυγλωσσική performance “Οι Πέτρες Μιλούν» σε σκηνοθεσία Ε. Θεοδώρου (Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου). Το καλοκαίρι του 2021 συμμετείχε στην παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου «Φοίνισσες», ως μέλος του Χορού, σε σκηνοθεσία Γιάννη Μόσχου, που παρουσιάστηκε τον Ιούλιο του 2021 στην Επίδαυρο (Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου).

Γιάννης Ισμυρνιόγλου
 

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Σπάρτη από όπου ξεκίνησε την μουσική του εκπαίδευση σε πολύ νεαρή ηλικία. Από το 2009 ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Είναι πτυχιούχος Αρμονίας (Λακωνικό ωδείο) – Αντίστιξης  - Φούγκας (Εθνικό Ωδείο παράρτημα Σπάρτης) με καθηγητή τον Νίκο Καριώτη. Τελειόφοιτος στην τάξη του βιολιού και πτυχιούχος στην  μοντέρνα κιθάρα (Εθνικό Ωδείο). Συμμετέχει σε σεμινάρια με άξονες όπως μουσική ανάλυση – σύνθεση, διεύθυνση χορωδίας, μουσικοπαιδαγωγικά. Η διδασκαλία ήταν από πάντα πολύ σημαντικό κεφάλαιο για εκείνον και προσπαθεί μέσω συνεχών σπουδών - εκπαιδεύσεων να αναβαθμίζει τις ικανότητές του. Συνεργάζεται ως Διευθυντής παιδικών χορωδιών με το Εθνικό Ωδείο (κεντρικό, νοτίων προαστίων) και το ElSistemaGreece, ως δάσκαλος βιολιού και SectionalLeader (1α Βιολιά) στην εκπαιδευτική ορχήστρα του ElSistemaGreece και ως καθηγητής Ανώτερων Θεωρητικών στο Εθνικό Ωδείο παράρτημα Σπάρτης. Έχει εμφανιστεί σαν μουσικός αλλά και συνθέτης – ενορχηστρωτής - μαέστρος σε σημαντικούς χώρους της Ελλάδας και του εξωτερικού. Πειραματίζεται με είδη - ηχοτοπία – επεξεργασία ήχων με στόχο να ξεκλειδώσει τη φαντασία αλλά και τις ιδέες του στο μέγιστο.

Info:

Τοποθεσία: Θέατρο 104, Ευμολπιδών 41, Αθήνα (Μετρό Κεραμεικός)

Ημερομηνίες παραστάσεων: Κάθε Σάββατο και Κυριακή από  7 Μαΐου έως 29 Μαΐου, για 8 παραστάσεις. Ώρα έναρξης: 21:00

Διάρκεια παράστασης: 55 λεπτά

Πληροφορίες: Τηλ.: 2103455020, 6951269828, www.104.gr

Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ το κανονικό, 10 ευρώ το μειωμένο, 8 ευρώ ατέλειες

(*) μειωμένα: άνεργοι, φοιτητές, ΑμεΑ, παιδιά

Ηλεκτρονική προπώληση: Τicketservices.gr

Στο ΦΟΥΓΑΡΟ ART CENTER στο Ναύπλιο συνεχίζεται έως και τις 8 Μαΐου 2022, το πολυσύνθετο project της εικαστικού Φλωρίκας Κυριακοπούλου, που απλώνεται σε κλειστούς & αίθριους χώρους. Η μεγάλη έκθεση-εγκατάσταση ολοκληρώθηκε σε διάστημα 4 μηνών το φθινόπωρο του 2021, μεταμορφώνοντας παράλληλα όλους τους περιβάλλοντες χώρους του ιστορικού βιομηχανικού συγκροτήματος.

Η REDS εξερευνά με απρόσμενους τρόπους την ενέργεια και δυναμική του κόκκινου. Όλο το ΦΟΥΓΑΡΟ ART CENTER μετατρέπεται σ’έναν καμβά όπου έργα, αντικείμενα, πίνακες και χώροι συνομιλούν και αλληλεπιδρούν τόσο με τον θεατή όσο και μεταξύ τους.

Ο βασικός πυρήνας του project είναι το εικαστικό περιβάλλον που δημιουργήθηκε στη FOUGARO GALLERY. Εδώ η καλλιτέχνης καταργεί το συμβατικό χώρο και τον πραγματικό χρόνο για να βυθίσει τον επισκέπτη σ’έναν εικαστικό μη - τόπο. Για λίγες στιγμές, ο θεατής καλείται να συνδεθεί με έργα καλλιτεχνών της FKPCOLLECTION, όπως ο Stephen Antonakos, ο Γιώργος Λάππας και η Ona B., και να διαπραγματευτεί την αίσθηση που του προκαλούν, σε μια ατμόσφαιρα που ευνοεί την ενδοσκόπηση και την ονειροπόληση. Εκτός από τα ίδια τα έργα, πρωταγωνιστικό ρόλο σε αυτή τη διάδραση παίζει ο φωτισμός, που σαν κυρίαρχο ερέθισμα γίνεται η αφορμή για ένα εσωτερικό ταξίδι του θεατή…

έργα των

Αδαμάκος | Αλεξίου | Antonakos | Avedon 

Haberpointner | Holt | Καλούδη | Κυπραίος

Κυριτσόπουλος | Λάππας |Mehler

Μορταράκος | Ona B. | Παπαχρήστος

Pijuan | Σαρρηγεωργίου | Tàpies | Τσεκούρα

Warren|Χανδρής|Ψυχούλης|Qureshi

     FOUGARO GALLERY | LIBRARY | CAFÉBISTROT |OUTDOORS

     21 Δεκεμβρίου 2021 - 8 Μαΐου 2022

πληροφορίες 27520 47300

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | www.fougaro.gr | www.fkpcollection.art

FOUGARO ARTCENTER - Υπεύθυνος Eπικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Εmail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ

Σχετικά με τα ζητήματα ελευθεροφωνίας και χειραγώγησης της πληροφορίας, τον πλουραλισμό και την εγκυρότητα της ενημέρωσης, η ΠΟΣΠΕΡΤ έχει σε τακτική βάση καταγγείλει και επικρίνει τις τακτικές της Διοίκησης της ΕΡΤ.

Δεν έχει περάσει πολύς καιρός που στηλιτεύσαμε την αξιοπιστία της όταν αναφερθήκαμε στην έρευνα του  Reuters που κατατάσσει 3^η από το τέλος σε θέματα εγκυρότητας της είδησης και αξιοπιστίας την κατ’ ευφημισμό «δημόσια τηλεόραση». Όταν φέραμε στην επιφάνεια τις καταγγελίες δημοσιογράφων για τα λογοκριμένα ρεπορτάζ αλλά και τα έγγραφα οδηγίες που δίδονται σε εργαζόμενους και βγήκαν στην δημοσιότητα, προκειμένου να αποκρυφθούν συγκεκριμένες ειδήσεις (πρωθυπουργός στην Ικαρία). Όταν καταγγέλλαμε την απομάκρυνση παραγωγών και δημοσιογράφων από εκπομπές στο prime time στα ραδιόφωνα. Για την τοποθέτηση ειδικών συμβούλων που παράλληλα είναι και διευθυντές προγράμματος σε άλλους ιδιωτικούς σταθμούς.

Παρ’ όλα αυτά, όσοι έχουν ακόμα αυταπάτες για το μέγεθος χειραγώγησης, μεροληψίας και ελέγχου της δημοσιογραφίας στην Ελλάδα, για τον τρόπο που Διοικήσεις και προϊστάμενοι ενημέρωσης και προγραμμάτων τηλεόρασης και ραδιοφώνου αντιλαμβάνονται την ισονομία, τον πλουραλισμό και την ελευθερία στην ενημέρωση, δεν έχουν παρά να παρακολουθήσουν τα τελευταία γεγονότα που συνέβησαν με τον εκλεκτό συνάδελφο Θωμά Σίδερη, τον προληπτικό έλεγχο, την επιχείρηση ψυχολογικής βίας και το  bulling που του ασκήθηκε, όταν ο καλός συνάδελφος με τεκμήρια και την επιστημονική επάρκεια του λειτουργήματός του, έφερε στην επιφάνεια τα έργα και τις ημέρες του νεοναζιστικού Τάγματος Αζόφ, που δρα ανεξέλεγκτα στην Ουκρανία, καλυπτόμενο μάλιστα μέσα από τις δομές του ίδιου του ουκρανικού κράτους, όπως ο ίδιος ο πρόεδρος της χώρας κ. Ζελένσκυ ανακοίνωσε πολύ πρόσφατα στην Διεθνή Κοινότητα.

Αλήθεια ποιο ήταν το έγκλημα του συναδέλφου; Η αποκάλυψη  με αδιάσειστα στοιχεία του προφίλ και της δράσης, του εν λόγω παραστρατιωτικού μηχανισμού; Μήπως η κατάρρευση του δυτικού αφηγήματος για το τι πραγματικά συμβαίνει και συνέβαινε στην πολιτική ζωή της πολύπαθης Ουκρανίας; Μήπως το σπάσιμο της κυβερνητικής και όχι μόνο, ομερτά, της εξωνημένης δημοσιογραφίας, που θέλει τον Έλληνα πολίτη απληροφόρητο κι ανενημέρωτο για όλες τις πτυχές και τις αιτίες του καταστροφικού αυτού πολέμου; Μήπως την έμμεση αποκάλυψη, ότι οι μηχανισμοί του ΝΑΤΟ της ΕΕ και των ΗΠΑ ποιούν τη νήσσαν για την αναβίωση του ναζισμού στην Ευρώπη και την υποστήριξή της;

Και αν υποθέσουμε, ότι ο συνάδελφος υπέπεσε σε ανακρίβειες, ή υπερέβαλε, ή χρησιμοποίησε ψευδή στοιχεία για όσα αποκάλυψε, γιατί κανείς μέχρι σήμερα δεν βγήκε επίσημα και με ανάλογα στοιχεία, να διαψεύσει κατηγορηματικά, να αντιπαραβάλει τις δικές του αλήθειες και έρευνες απέναντι στα όσα αποκάλυψε ο κ. Σίδερης;

Τίποτα απ’ όλα αυτά δε συνέβη. Παρά μόνο η επιστράτευση των γνωστών πέριξ της κυβέρνησης και της Διοίκησης της ΕΡΤ, «γνωστών παπαγαλακίων», δημοσιογραφικών διαπλεκόμενων οργανισμών και διατεταγμένων υπηρεσιών συκοφάντησης, με διαπιστευτήρια στην παραπληροφόρηση που εκπορεύονται από τις σχέσεις εξουσίας και τα κομματικά γραφεία.

Απόλυτα υπεύθυνη γι’ αυτή την κατάντια, του πυροβολισμού της ελευθεροφωνίας, της νέας λογοκρισίας με την επίφαση της δημοκρατίας στις αξίες του δυτικού πολιτισμού, στην ΕΡΤ, φέρει η Διοίκηση Γαμπρίτσου – Ζούλα και τα φερέφωνά τους, που καρκινοβατώντας ανερυθρίαστα επάνω στον κυβερνητικά επιχειρούμενο εκφασισμό της κοινωνικής ζωής, επιβάλλοντας την μονοδιάστατη ενημέρωση και πληροφόρηση προς όφελος εξωχώριων και αλλότριων συμφερόντων κρατούν κυριολεκτικά τον ελληνικό λαό στο σκοτάδι.

Η ΠΟΣΠΕΡΤ στηρίζει ανεπιφύλακτα το συνάδελφο Θωμά Σίδερη, και επαναλαμβάνει για πολλοστή φορά, ότι η διαχρονική μονοπώληση της ενημέρωσης σύμφωνα με το κρατικό αφήγημα, έχει ξεπεράσει πλέον κάθε προηγούμενο προσλαμβάνοντας μορφή χιονοστιβάδας στα χρόνια που η κυβέρνηση Μητσοτάκη και τα δεκανίκια της, νέμονται την εξουσία στον τόπο.

Η Διοίκηση της ΕΡΤ δεν λαμβάνει πλέον καμία νομιμοποίηση για να συνεχίσει το καταστροφικό της έργο, ούτε από τους εργαζόμενους της εταιρείας, πολύ δε περισσότερο από τον ελληνικό λαό που και γνώση και κρίση διαθέτει.

ΑΚΡΟΑΣΗ - Η ομάδα Ηippo Theatre Group (https://hippohippos.wixsite.com/hippo-theatre-group) αναζητά ηθοποιούς (άντρες και γυναίκες) ηλικίας ως 35 χρονών για την παραγωγή παιδικής παράστασης της επόμενης σεζόν. 

Η παράσταση θα ξεκινήσει με σύντομη περιοδεία ο καλοκαίρι και θα παίζεται από Οκτώβρη στην Αθήνα κάθε Κυριακή στο θεάτρο Σταθμός.

Οι πρόβες θα πραγματοποιηθούν τον Ιούλη του 2022.

Η παράσταση θα είναι αυτόνομη. Θα έχει έδρα την Αθήνα τις Κυριακές και τις καθημερινές θα ταξιδεύει σε σχολεία της Αττικής και των τριγύρω νομών το πρώτο μισό της σεζόν, ενώ στην συνέχεια θα πάει περιοδεία σε νησιά.

Ζητείται πλήρης διαθεσιμότητα για όλη την σεζόν. Απαραίτητα προσόντα είναι η καλή σχέση με το σώμα και τη φωνή καθώς επίσης και η ευγένεια και η αγάπη για τα παιδιά. Δίπλωμα οδήγησης και γνώση μουσικού οργάνου θεωρούνται plus. 

Η ακρόαση θα πραγματοποιηθεί το διήμερο Κυριακή 17 και Δευτέρα 18 Απριλίου και ζητείται διαθεσιμότητα και για τις δύο μέρες.

Δίνεται ημερομίσθιο και ένσημο. Απαιτείται αφοσίωση στην ομάδα και τους παιδαγωγικούς – καλλιτεχνικούς στόχους της. 

Περισσότερες πληροφορίες στο inbox της σελίδας facebook.com/hippotheatregroup.

Παρακαλούμε σε όσους/όσες ενδιαφέρεστε να αποστείλετε τα βιογραφικά σας στο  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..

Προσκεκλημένοι της Μαρίας Κωνσταντοπούλου σήμερα Τρίτη 5 Απριλίου στις 5 το απόγευμα θα είναι οι Κώστας Σπυρόπουλος (Καραγκιόζης), Κατερίνα Πολυχρονοπούλου (Out reach project, Vault), Ιφιγένεια Γρίβα (Moderato Cantabile, ΠΛΥΦΑ) και η Κατερίνα Αλεξάκη (Artika).

Συντονιστείτε www.ertopen.com