ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΣΤΟ ΝΤΙΒΑΝΙ 
ΒΟΥΛΑ ΑΡΓΥΡΟΠΟΥΛΟΥ 
«Τρεις διαφορετικές γυναίκες.
Τρεις διαφορετικές εξομολογήσεις.
Τρεις διαφορετικές οπτικές.»
 

Σκηνοθεσία: Σάκης Τσινιάρος 
Πρεμιέρα Δευτέρα 22 Ιανουαρίου 

Τι κάνει μια γυναίκα μάνα; Τι γίνεται όταν της θίγεται το μητρικό της φίλτρο; Πως επηρεάζεται από τη δική της μητέρα; Πως αντιδρά στην βία σε ένα παιδί ακόμη κι αν δεν είναι δικό της; Ακόμη κι αν δεν έχει γεννηθεί; Πως καθορίζουν τη ζωή της τα κοινωνικά στερεότυπα;
Τρεις διαφορετικές γυναίκες. Τρεις διαφορετικές εξομολογήσεις. Τρεις διαφορετικές οπτικές. 

Κατά βάθος μια γυναίκα. Η γυναίκα που στον πυρήνα της είναι μάνα. Ανεξάρτητα αν κοινωνικά είναι. Το μητρικό φίλτρο που μας συνδέει όλες ανεξάρτητα από την επιλογή να γίνουμε μάνες. Ανεξάρτητα από την αποδοχή ή όχι του να μπορούμε βιολογικά να τεκνοποιήσουμε. 
Η επιβίωση μιας γυναίκας σε μια πατριαρχική κοινωνία. Η επιβίωση μιας γυναίκας σε έναν κόσμο γεμάτο κοινωνικά στερεότυπα. Η διαμόρφωση μιας γυναίκας γαλουχημένης σε ένα περιβάλλον συναισθηματικών εκβιασμών. Συναισθηματικής κακοποίησης. Υποταγής. 

Η έκρηξη και η αντίδραση. Γιατί το μητρικό φίλτρο είναι ένα ένστικτο που δεν τιθασεύεται. Δεν μπαίνει σε καλούπια. Δεν υποκύπτει σε καθωσπρέπει συμπεριφορές, κι όταν προσβάλλεται, έχει απρόβλεπτες συνέπειες.  

Σκηνοθετικό σημείωμα
Μεγαλώνοντας στην επαρχία και σε μία γυναικοκρατούμενη οικογένεια έχοντας πέντε αδελφές, πάντα παρατηρούσα και προσπαθούσα να αποκωδικοποιήσω τη γυναικεία φύση σχετικά με τη θέση της στην κοινωνία.  Οι κοινωνικές απαιτήσεις για μια γυναίκα, και οι συνέπιες για την ίδια όταν δεν τις εκπληρώνει. Το βάρος που κουβαλάνε μεγαλώνοντας σε έναν κόσμο που ακόμη απαιτεί και θεωρεί δεδομένο από αυτές να ανταπεξέρχονται σε στερεότυπα. Τη φυσική τους τάση να δημιουργούν ζωή, να την προστατεύουν, και να αντιδρούν σε οποιαδήποτε μορφή βίας ως προς αυτήν. Ακόμη και σε ένα περιβάλλον φαινομενικής χειραφέτησής τους, ή απόλυτης υποταγής τους σε αυτό, κάποια στιγμή το μητρικό φίλτρο που συνεπάγεται προστασία αυτών των αθώων ψυχών, εκρήγνυται και οδηγεί τις πράξεις τους. 
Σάκης Τσινιάρος 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Βούλα Αργυροπούλου 
Διασκευή: Σκηνοθεσία: Σάκης Τσινιάρος 
Δραματουργική επεξεργασία: Αλεξάνδρα Χαραλαμπίδου
Σκηνικά/Κοστούμια: LiwLiwX.
Μουσική: Αχιλλέας Στέλιος 
Σχεδιασμός φωτισμών: Δημήτρης Χρησταράς
Εικαστικά: Μαίρη Πανδή
Φωτογράφιση προγράμματος: Νίκος Χατζηβασιλείου 
Έκδοση προγράμματος: Εκδόσεις ΚΑΚΤΟΣ
Βοηθός σκηνοθέτη: Μάρω Χαραλαμπίδου  
Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη
Μαλιιά/ μακιγιάζ: Γιώργος Καρδάτος 
Παραγωγή: Light on Stage 
 
Ερμηνεία: Αλεξάνδρα Χαραλαμπίδου, Σάκης Τσινιάρος 
 
Πληροφορίες Παράστασης 
Είδος
Δραματοποιημένη λογοτεχία / Μονόλογος 
Παραστάσεις: Από Δευτέρα 22 Ιανουαρίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Δευτέρα στις 18:30 & Τρίτη στις 21:00 

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος :13€
Μειωμένο: 9€
Ατέλειες: 5€
 

Προπώληση εισιτηρίων : MORE.COM 
https://shorturl.at/brGJ0

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 3428650

Θέατρο Αλκμήνη
Secret Room 
Αλκμήνης 8-12, Γκάζι
Σταθμός ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός 
Τηλέφωνο: 210 3428650
 

Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ
του Leo Tolstoy 
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ

Νέες παραστάσεις 
Από 12 Ιανουαρίου κάθε Δευτέρα στις 19:00 & Παρασκευή στις 18:00  

Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/theater/o-thanatos-tou-ivan-ilits/ 

 
Συνεχίζεται η πετυχημένη θεατρική παράσταση Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ του Λέο Τολστόι στο θέατρο Αλκμήνη σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη και παραγωγή της A PRIORI. Η παράσταση που αποσπά διθυραμβικές κριτικές, η οποία παρουσιάστηκε σε πανελλήνια πρώτη κάνοντας γνωστό στο ελληνικό κοινό το μεγαλειώδες αυτό έργο του Τολστόι, συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία για 5η χρονιά προσφέροντας μια πρωτόγνωρη εμπειρία στους θεατές. 

Οι ηθοποιοί Γιώργος Γαλίτης και Θανάσης Κουρλαμπάς ξετυλίγουν όλη την υποκριτική τους γκάμα επί σκηνής, τόσο σε κωμικό όσο και σε δραματικό επίπεδο, ενσαρκώνοντας όλους τους ρόλους της νουβέλας, σ’ ένα θεατρικό παιχνίδι το οποίο σφύζει από Ζωή!

Υπόθεση
Ο ευκατάστατος δικαστής Ιβάν Ιλίτς, αρρωσταίνει βαριά. Η αρρώστια κι ο επικείμενος θάνατός του, εκμηδενίζουν όλη την προηγούμενη ζωή του. Επιτυχίες, ανούσιες συναναστροφές, εξουσία, κύρος και χρήμα στέκουν αδύναμα μπροστά στο τέλος. Ολόκληρη η ύπαρξη του Ιβάν Ιλίτς σείεται συθέμελα γιατί, όσο κι αν προσπαθεί να αποδεχτεί το συμπέρασμα ότι «ο Γάιος είναι άνθρωπος, οι άνθρωποι είναι θνητοί, άρα και ο Γάιος είναι θνητός» που διδάχτηκε κατά την περίοδο των φοιτητικών του χρόνων, το Εγώ του τον κρατάει γερά δέσμιό του. Ο Γάιος ναι… αυτός όμως όχι! Αυτός μπορεί να ξεγελάσει τον Θάνατο!

Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ βασίζεται σε αληθινό γεγονός, στην αρρώστια και στον θάνατο του δικαστή Ιβάν Ιλίτς Μετσνίκοφ, όπως τα διηγήθηκε στον ίδιο τον Τολστόι η μητέρα του αποθανόντος. Παρ’ όλο που δεν είναι από τα πιο γνωστά έργα, συγκαταλέγεται από φιλοσόφους και λογοτέχνες στα πιο σημαντικά και πιο ώριμα έργα του Τολστόι.

Δημιουργική ομάδα
Μετάφραση από τα ρωσικά: Παύλος Στεφάνου
Θεατρική διασκευή/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Σκηνικά/Κοστούμια: Νίκος Κασαπάκης
Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Οικονόμου
Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη
Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης
Creative Agency: GRIDFOX
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού
Παραγωγή: A PRIORI www.a-priori.gr

Παίζουν: Θανάσης Κουρλαμπάς & Γιώργος Γαλίτης

Η θεατρική διασκευή κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΕΥΡΑΣΙΑ και πωλείται στο θέατρο Αλκμήνη και εδώ Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ – Εκδόσεις Ευρασία (eurasiabooks.gr)

Πληροφορίες παράστασης:
Από 12 Ιανουαρίου μέχρι και Κυριακή των Βαΐων 
Κάθε Δευτέρα στις 19:00 & κάθε Παρασκευή στις 18.00 
Διάρκεια παράστασης: 90’ (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων
Α Ζώνη: 16€
Β Ζώνη: 13€
Κερκίδες: 10€

ΜΕΡΟΣ ΤΩΝ ΕΣΟΔΩΝ ΟΛΑ ΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΙΑΤΙΘΕΤΑΙ ΣΤΟ ΦΙΛΑΝΘΡΩΠΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ «ΔΕΣΜΟΣ».

Εισιτήρια
https⦁    ://⦁    www⦁    .⦁    viva⦁    .⦁    gr⦁    /⦁    tickets⦁    /⦁    theater⦁    /⦁    o⦁    -⦁    thanatos⦁    -⦁    tou⦁    -⦁    ivan⦁    -⦁    ilits⦁    /
⦁    Καταστήματα PUBLIC
⦁    Θέατρο Αλκμήνη τηλ. κρατήσεις 2103428650 και 6930590839

Πρόσβαση στο θέατρο
Θέατρο Αλκμήνη
Αλκμήνης 8, Γκάζι (μετρό Κεραμικός)
Χάρτης: https://www.bing.com/maps?osid=77ce0545-25d5-411d-ac79-b9cf3028204d&cp=37.975299~23.705425&lvl=16&imgid=43cf97be-7fed-4a91-845c-c47239c78e12&v=2&sV=2&form=S00027

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ ΕΞΥΠΗΡΕΤΕΙ ΑΜΕΑ

Σημείωμα Κωνσταντίνας Νικολαΐδη
Πρωτοδιάβασα αυτό το αριστούργημα σε ηλικία 20-22 χρονών. Το είχα βρει ανάμεσα σε κάτι βιβλία της θείας μου και το «έκλεψα». Παρ’ ότι δεν φημίζομαι για τη μνήμη μου, θυμάμαι έντονα τη στιγμή που διάβασα τη συγκεκριμένη νουβέλα. Ήταν νύχτα και ήμουν ξαπλωμένη στο κρεβάτι μου. Είχε ησυχία. Όταν διάβασα και την τελευταία του λέξη, το έκλεισα, έμεινα λίγο στη σιωπή και αναρωτήθηκα -πέραν όσων ένιωσα, τα οποία είχαν τεράστιο όγκο για να καταφέρω να τα αποκρυπτογραφήσω εκείνη τη στιγμή- τι είχα μόλις… δει; Ναι, δεν είχα διαβάσει για τον Θάνατο του Ιβάν Ιλίτς, τον είχα δει! Τον είχα ζήσει! Η υπέροχη πένα του Τολστόι μπόρεσε, όχι μόνο να μου δημιουργήσει εικόνες, αλλά να με κάνει συνοδοιπόρο. Ήμουν εκεί, σε όλα όσα συνέβησαν σ’ αυτόν τον άνθρωπο. Μα, αυτό το έργο είναι θέατρο! Το έκλεισα. Δεν μπορούσα τότε να το κάνω κάτι. Μετά, χαθήκαμε. Πέρασαν τα χρόνια, ξέχασα τον τίτλο, ξέχασα την υπόθεση, ξέχασα ακόμα και τον συγγραφέα. Μόνο την απόχρωση του εξώφυλλου θυμόμουν, ένα περίεργο όνομα κι ένα πόμολο. Α! Και μια κουρτίνα! Αυτά θυμόμουν. Κι έναν Θάνατο. Τον Θάνατο! Πριν έξι χρόνια άρχισα να το αναζητώ πιο επίμονα. Το έψαξα πάρα πολύ. Κούραζα το μυαλό μου να βρω μία έστω μικρή πληροφορία… κάτι… Κάτι!

Δυστυχώς τίποτα. Ρώτησα πολλούς, περιέγραψα όπως-όπως την ιστορία -είχε ξεθωριάσει κι αυτή, παρ’ όλο που το συναίσθημα ήταν το ίδιο έντονο μέσα μου όπως εκείνη τη νύχτα- έψαξα στο ίντερνετ… αλλά τι να βρεις με μια κουρτίνα, ένα πόμολο κι έναν θάνατο. Η πίστη όμως μετακινεί βουνά κι εγώ πίστευα βαθιά μέσα μου ότι θα το βρω, ότι θα με βρει. Και με βρήκε. Αυτό με βρήκε, ναι. Μετά από τόσα χρόνια. Και να ‘μαστε τώρα ακόμα εδώ, με τον Θανάση και τον Γιώργο, να συνεχίζουμε να αγγίζουμε με δέος αυτή την υπέροχη ιστορία που μας συντροφεύει 5 χρόνια τώρα. Να γελάμε, να κλαίμε, να φοβόμαστε, να μαθαίνουμε, να αγαπάμε… αυτά κι άλλα τόσα, μέσα απ’ τον Θάνατο του Ιβάν Ιλίτς. Ένας απλός θάνατος ενός απλού ανθρώπου κι ένας ύμνος στη Ζωή και στον Θάνατο.

Θέατρο Αλκμήνη
Αλκμήνης 8-12, Αθήνα 118 54
Τηλέφωνο επικοινωνίας : 2103428650

« Εκ του πατρός γεννηθέντα »
Του Τόνυ Δημητρίου

Από την Παρασκευή 26 Ιανουαρίου
Και κάθε Παρασκευή 21:30 στις και Σάββατο στις 19:00

Στο Θέατρο Αλκμήνη θα παρουσιάζεται από την Παρασκευή 26 Ιανουαρίου και κάθε Παρασκευή και Σάββατο η ανατρεπτική μαύρη κωμωδία «Εκ του πατρός γεννηθέντα» σε κείμενο Τόνυ Δημητρίου, με τον ίδιο και τον Γιάννη Φραγκίσκο στους πρωταγωνιστικούς ρόλους. 

Λένε ότι τα ζευγάρια φαίνονται στον χωρισμό, οι φίλοι στα δύσκολα και τα αδέλφια στην κληρονομιά!! Δυο αδέλφια λοιπόν από διαφορετικές μητέρες, συναντιούνται για να βάλουν σε τάξη τα περιουσιακά τους.. Βασανίζονται και οι δυο από τους δαίμονες τους.. Ο ένας από την γυναίκα του και τις οικογενειακές - τραπεζικές υποχρεώσεις και ο άλλος υποφέρει από σύνδρομο Τουρέτ, που του δυσκολεύει την καθημερινότητα, δημιουργεί θέματα με τους μαθητές του (καθότι δάσκαλος), αλλά πρέπει να αντιμετωπίζει καθημερινά και τον άρρωστο, δύστροπο πατέρα τους!!

Trailer παράστασης: https://youtu.be/nvAoBramg3g?si=yQE2CBWFGy_tDn4i

Συντελεστές:
Κείμενο: Τόνυ Δημητρίου 
Σκηνοθεσία: Τόνυ Δημητρίου, Στεφανία Γκουρνέλου 
Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Νικολούζος
Σκηνικά: Βαλεντίνο Βαλάσης
Μουσική Επιμέλεια: Αλέξης Δημητρίου
Ενδυματολογική επιμέλεια: Άννα Χατζηελιά
Παίζουν οι: Τόνυ Δημητρίου, Γιάννης Φραγκίσκος

Ημέρες παραστάσεων: 
Παρασκευή : 21:30
Σάββατο : 19:00

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/ek-tou-patros-gennithenta/

Τιμές εισιτηρίων: 
Γενική είσοδος 12 ευρώ 
Προπώληση 8 ευρώ 
Άνεργοι , ΑμεΑ , φαντάροι , μαθητές 5 ευρώ

Διάρκεια: 70 λεπτά

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
 

ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΣΤΟ ΝΤΙΒΑΝΙ 
ΒΟΥΛΑ ΑΡΓΥΡΟΠΟΥΛΟΥ 
«Τρεις διαφορετικές γυναίκες.
Τρεις διαφορετικές εξομολογήσεις.
Τρεις διαφορετικές οπτικές.»
 

Σκηνοθεσία: Σάκης Τσινιάρος 
Πρεμιέρα Δευτέρα 22 Ιανουαρίου 

Τι κάνει μια γυναίκα μάνα; Τι γίνεται όταν της θίγεται το μητρικό της φίλτρο; Πως επηρεάζεται από τη δική της μητέρα; Πως αντιδρά στην βία σε ένα παιδί ακόμη κι αν δεν είναι δικό της; Ακόμη κι αν δεν έχει γεννηθεί; Πως καθορίζουν τη ζωή της τα κοινωνικά στερεότυπα;
Τρεις διαφορετικές γυναίκες. Τρεις διαφορετικές εξομολογήσεις. Τρεις διαφορετικές οπτικές. 

Κατά βάθος μια γυναίκα. Η γυναίκα που στον πυρήνα της είναι μάνα. Ανεξάρτητα αν κοινωνικά είναι. Το μητρικό φίλτρο που μας συνδέει όλες ανεξάρτητα από την επιλογή να γίνουμε μάνες. Ανεξάρτητα από την αποδοχή ή όχι του να μπορούμε βιολογικά να τεκνοποιήσουμε. 
Η επιβίωση μιας γυναίκας σε μια πατριαρχική κοινωνία. Η επιβίωση μιας γυναίκας σε έναν κόσμο γεμάτο κοινωνικά στερεότυπα. Η διαμόρφωση μιας γυναίκας γαλουχημένης σε ένα περιβάλλον συναισθηματικών εκβιασμών. Συναισθηματικής κακοποίησης. Υποταγής. 

Η έκρηξη και η αντίδραση. Γιατί το μητρικό φίλτρο είναι ένα ένστικτο που δεν τιθασεύεται. Δεν μπαίνει σε καλούπια. Δεν υποκύπτει σε καθωσπρέπει συμπεριφορές, κι όταν προσβάλλεται, έχει απρόβλεπτες συνέπειες.  

Σκηνοθετικό σημείωμα
Μεγαλώνοντας στην επαρχία και σε μία γυναικοκρατούμενη οικογένεια έχοντας πέντε αδελφές, πάντα παρατηρούσα και προσπαθούσα να αποκωδικοποιήσω τη γυναικεία φύση σχετικά με τη θέση της στην κοινωνία.  Οι κοινωνικές απαιτήσεις για μια γυναίκα, και οι συνέπιες για την ίδια όταν δεν τις εκπληρώνει. Το βάρος που κουβαλάνε μεγαλώνοντας σε έναν κόσμο που ακόμη απαιτεί και θεωρεί δεδομένο από αυτές να ανταπεξέρχονται σε στερεότυπα. Τη φυσική τους τάση να δημιουργούν ζωή, να την προστατεύουν, και να αντιδρούν σε οποιαδήποτε μορφή βίας ως προς αυτήν. Ακόμη και σε ένα περιβάλλον φαινομενικής χειραφέτησής τους, ή απόλυτης υποταγής τους σε αυτό, κάποια στιγμή το μητρικό φίλτρο που συνεπάγεται προστασία αυτών των αθώων ψυχών, εκρήγνυται και οδηγεί τις πράξεις τους. 
Σάκης Τσινιάρος 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Βούλα Αργυροπούλου 
Διασκευή: Σκηνοθεσία: Σάκης Τσινιάρος 
Δραματουργική επεξεργασία: Αλεξάνδρα Χαραλαμπίδου
Σκηνικά/Κοστούμια: LiwLiwX.
Μουσική: Αχιλλέας Στέλιος 
Σχεδιασμός φωτισμών: Δημήτρης Χρησταράς
Εικαστικά: Μαίρη Πανδή
Φωτογράφιση προγράμματος: Νίκος Χατζηβασιλείου 
Έκδοση προγράμματος: Εκδόσεις ΚΑΚΤΟΣ
Βοηθός σκηνοθέτη: Μάρω Χαραλαμπίδου  
Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη
Μαλιιά/ μακιγιάζ: Γιώργος Καρδάτος 
Παραγωγή: Light on Stage 
 
Ερμηνεία: Αλεξάνδρα Χαραλαμπίδου, Σάκης Τσινιάρος 
 
Πληροφορίες Παράστασης 
Είδος
Δραματοποιημένη λογοτεχία / Μονόλογος 
Παραστάσεις: Από Δευτέρα 22 Ιανουαρίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Δευτέρα στις 18:30 & Τρίτη στις 21:00 

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος :13€
Μειωμένο: 9€
Ατέλειες: 5€
 

Προπώληση εισιτηρίων : MORE.COM 
https://shorturl.at/brGJ0

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 3428650

Θέατρο Αλκμήνη
Secret Room 
Αλκμήνης 8-12, Γκάζι
Σταθμός ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός 
Τηλέφωνο: 210 3428650
 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ
Αλκμήνης 8-12, στάση μετρό Κεραμεικός
τηλ. 2103428650
 

«Το φιλί της γυναίκας αράχνης»
του Manuel Puig

Δεύτερη χρονιά επιτυχίας

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 
Κάθε Δευτέρα από τη Δευτέρα 15 Ιανουαρίου 

Η εταιρεία θεάτρου ΜΕΘΕΞΙΣ παρατείνει λόγω μεγάλης επιτυχίας τις παραστάσεις του συγκλονιστικού μυθιστορήματος του Manuel Puig «Το φιλί της γυναίκας αράχνης» από τη Δευτέρα 15 Ιανουαρίου και κάθε Δευτέρα στο Θέατρο Αλκμήνη. Μια παράσταση που γνώρισε μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική  επιτυχία, σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη, με τους Παντελή Καναράκη και Παναγιώτη Κατσίκη.

Στην φυλακισμένη Αργεντινή, στα μέσα της δεκαετίας του 70’, το αυτοαποκαλούμενο καθεστώς της Εθνικής Διαδικασίας Αναδιοργάνωσης της στρατιωτικής δικτατορίας του Χόρχε Βιδέλα, καταφεύγει όλο και περισσότερο σε βασανιστήρια, απειλές και εκβιασμούς για να σωφρονίσει και να τιμωρήσει αντιφρονούντες. Επί στρατιωτικής δικτατορίας του εξαφανίστηκαν με παράνομα μέσα χιλιάδες διαφωνούντες, με αποκορύφωμα την εξαφάνιση περίπου 500 παιδιών μαρξιστών αγωνιστών.   

Σε ένα μικρό κελί της φυλακής Βίλλα Ντεβότο του Μουένος Άιρες, δύο συγκρατούμενοι προσπαθούν να χωρέσουν μέσα σε μια ασύμβατη γι’ αυτούς συγκατοίκηση. Ο Μολίνα που διώκεται για τις σεξουαλικές  του επιλογές και ο Βάλεντιν, πολιτικός κρατούμενος που διώκεται για τις αριστερές του ιδέες. Σε κόσμους διαφορετικούς, με διαφορετικά πολιτικά πιστεύω, όνειρα ζωής και σεξουαλικές προτιμήσεις, οι δυό ήρωες ακροβατούν ανάμεσα στο παρελθόν, σε μια σκληρή πραγματικότητα και σ’ ένα αβέβαιο μέλλον. 

Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=KRlmGfhnWbk
 

Κατάλληλο άνω των 16 ετών

Συντελεστές παράστασης:
Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές
Διασκευή - σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης
Σκηνικά - κοστούμια: Παύλος Ιωάννου
Σχεδιασμός φωτισμών: Κοραής Δαμάτης

Ερμηνεύουν:
Μολίνα: Παντελής Καναράκης, 
Βάλεντιν: Παναγιώτης Κατσίκης

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Δευτέρα στις 21:15

Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.more.com/theater/to-fili-tis-gynaikas-araxnis/

Διάρκεια παράστασης:75 λεπτά

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ
Αλκμήνης 8-12, στάση μετρό Κεραμεικός
τηλ. 2103428650
 

Σοφοκλή
Αντιγόνη 441 +

Από το Σάββατο 20 Ιανουαρίου 2024

Από το Σάββατο 20 Ιανουαρίου και κάθε Σάββατο και Κυριακή  από την ομάδα Ρέοντα πρόσωπα θα παρουσιάζεται το έργο Αντιγόνη 441 +, σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη, σκηνικά-κοστούμια Γιάννη Μετζικώφ και μουσική Δήμητρας Γαλάνη και Γιώργου Μπουσούνη.

Πρόκειται για μία  πειραματική προσέγγιση στο έργο του Σοφοκλή με έξι γυναίκες να ερμηνεύουν όλους τους ρόλους της τραγωδίας -αντρικούς, γυναικείους και τον χορό- σε μια τολμηρή, διττή ανάγνωση, συνδέοντας το δράμα με τις θρησκευτικές του καταβολές, αλλά και με το έντονο πολιτικό του στοιχείο.
  
Ρέοντα Πρόσωπα. 
Αναπνέω, κινούμαι, ρέω. Ροή. Ρέοντα ύδατα. Ρέουσα μνήμη. Ρέων λόγος. Ρέουσα πραγματικότητα. Ρέων κόσμος. 

«Σαν πρώτη μας επιλογή κι ανάγκη, αποφασίσαμε να γνωρίσουμε και να δουλέψουμε πάνω στο παλαιότερο οργανωμένο λαϊκό είδος θεάτρου, την αρχαία τραγωδία. Να μελετήσουμε τη γλώσσα του μύθου και του πεπρωμένου, τις διαφορές μεταξύ αρχαίου και χριστιανικού κόσμου, να αποκωδικοποιήσουμε τις ψυχολογικές διαδρομές των ηρώων, να ανακαλύψουμε, ίσως, κάποιους τρόπους έκφρασης που δεν γνωρίζουμε. Εν ολίγοις, να περπατήσουμε πάνω σε άγνωστους δρόμους, όμως, παραδόξως, πολύ οικείους. Ο λόγος γίνεται για την δεύτερη αρχαιότερη σωζόμενη τραγωδία του Σοφοκλή, Αντιγόνη, πρωτοπαρουσιαζόμενη το 441π.Χ. Σε αυτό το πρώτο μας ξεκίνημα στέκεται στο πλάι μας  ο δάσκαλος, και πια σκηνοθέτης μας, Κοραής Δαμάτης, για να εξερευνήσουμε μαζί, αλλά κυρίως για να μας μεταδώσει την πίστη στην γνώση, την αυθεντικότητα, την σκληρή δουλειά και την ευαισθησία. Έναν άνθρωπο που επιλέγει να δώσει την σκυτάλη στην επόμενη γενιά». 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Μεταγραφή-σκηνοθεσία-κίνηση: Κοραής Δαμάτης
Σκηνικά-κοστούμια: Γιάννης Μετζικωφ
Μουσική: Δήμητρα Γαλάνη-Γιώργος Μπουσούνης
Μάσκες: Ελένη Σουμή

ΠΑΙΖΟΥΝ: Αναστασίου Λενιώ, Λιανού Έλενα, Μπουλάκου Κατερίνα, Οικονόμου Ιωάννα, Τσιγάρου Μένια, Φραγκελάκη Μαλβίνα 

Παραστάσεις: 
Από το Σάββατο 20 Ιανουαρίου 2024 και κάθε Σάββατο 9:15 και Κυριακή 6:15 μέχρι και την Κυριακή των Βαΐων.  

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
 

ΤΟ ΚΛΥΣΜΑ
η βραβευμένη κωμωδία της Αργυρώς Μαργαρίτη

Πρεμιέρα 26 Ιανουαρίου στις 21:30 

¨ Το Κλύσμα¨ είναι μια κωμωδία, στην οποία η ηρωίδα αφηγείται την πολυτάραχη ζωή της, στον διάδρομο ενός νοσοκομείου σε ένα  …Κλύσμα. Οι σπαρταριστές περιγραφές της, αντικατοπτρίζουν μίαν ολόκληρη εποχή- εκείνη των γονιών και των παππούδων μας- σε σχέση με τη διαχρονικότητα της κοινωνικής θέσης των γυναικών έως και τις μέρες μας.   Η ισότητα για τις γυναίκες είναι μια πολύπλευρη υπόθεση. Χρειάζεται θάρρος, τόλμη, γοητεία, υπομονή, επιμονή  και πάνω απ’ όλα… Χιούμορ.  Ο δρόμος προς την κατάκτηση της γυναικείας  χειραφέτησης φαίνεται να είναι ακόμα μακρύς… 
                                                                                  …« Με λένε Ξανθή και να το θυμάσαι κλυσματάκι μου, όλα τα πράγματα έχουν δυο φάτσες» 

«Θα σε κάνω βάζο, μου έταξε, θα σε κάνω κουμπαρά, θα σε γεμίζω μπικουτί και κορδελάκια. Δε θα είσαι σε όλη σου τη ζωή ΚΛΥΣΜΑ. Έτσι μου είπε…»

Απόσπασμα από το έργο της Αργυρώς Μαργαρίτη
                                                                                                                                                              
Το έργο βραβεύτηκε από το Ίδρυμα  Μιχάλη Κακογιάννη και την Ένωση  Σεναριογράφων Ελλάδος το 2020 και είναι διαθέσιμο για το κοινό  στο διαδικτυακό ραδιόφωνο του Ιδρύματος, στη σειρά Radio Icons Days and Nights,  που αποτελεί την έναρξη μιας φωνητικής βιβλιοθήκης βραβευμένων νεοελληνικών έργων με τη συνεργασία της Δραματικής Σχολής Βεάκη.

Σκηνοθεσία/ Σχεδιασμός φωτισμών: Άννα Σωτρίνη 
Animation//photo design/ Πρωτότυπη μουσική : Ευάγγελος Κάλλοου
Σκηνικά, Κοστούμια: Πάγια Βεάκη 
Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Μπιμπή
Δ/ντής σκηνής: Μπάμπης Καλαντζής
Κατασκευή κουστουμιών : Νότα Πετροπούλου
Social Media: Alex P. 
Sound design: Γιάννης Γκόκας
Ηχογραφήσεις: Underground Studio
Επικοινωνία:  Άντζυ Νομικού 
Παραγωγή: Ατρειδών Κύκλος https://www.atreidonkyklos.gr/

Παίζουν :
Ξανθή η Αλεξία Πετροπούλου
Kλύσμα (φωνή) ο Νίκος Γιαλελής
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Κάθε Παρασκευή στις 21.30 στο θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ  (Αλκμήνης 8-12, Αθήνα)  από τις 26 Ιανουαρίου
Διάρκεια παράστασης : 60’ χωρίς διάλειμμα

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 
ΚΑΝΟΝΙΚΟ                                      12.00 €
ΑΤΕΛ./ ΑΝΕΡ. /ΑΜΕΑ                       5.00 €  
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ    έως τις 20/1           8.00 € 

Προπώληση εισιτηρίων 

https://www.ticketservices.gr/event/to-klysma/?lang=el&fbclid=IwAR3oFmgZvWGtgkzxlIh4xZ5jvf3KttwpOAmrAQe7_Ws6xE4oSUb-CgHaU0k
και στο τηλέφωνο 2107234567
SOCIAL MEDIA ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Instagram: @i_klysma 
Facebook: Eklysma
Tik Tok: @klysma-art

Πληροφορίες χώρου: Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ, Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα Μετρό: Στάση Κεραμεικός,Τρόλεϋ: 21 Στάση ΚΑΜΠΑ, ΟΑΣΑ: 049,815,838,914,Γ18 Στάση ΚΑΜΠΑ,035 Στάση ΙΚΑ

«ΚΕΚΛΕΙΣΜΕΝΩΝ ΤΩΝ ΘΥΡΩΝ» 
του Jean Paul Sartre
Έναρξη παραστάσεων 21 Ιανουαρίου 2024 
και κάθε Κυριακή στις 21:00 στο Θέατρο Αλκμήνη

Ένα από τα πιο σημαντικά θεατρικά έργα του Σαρτρ, ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου Αλκμήνη από τις 21 Ιανουαρίου και κάθε Κυριακή στις 21:00, από την Upstage Productions στο σκηνοθετικό ντεμπούτο της Έφης Κιούκη. Ένα ιλαρό υπαρξιακό δράμα, όπου οι ήρωες προσπαθούν να αναλογιστούν κατά πόσο ήταν ελεύθεροι να χαράξουν την πορεία της ζωής τους. Μια σύγχρονη ματιά, σε ένα διαχρονικό και βαθιά φιλοσοφικό έργο, με τους Αλέξανδρο Δαβιλά, Έφη Κιούκη, Ιωάννα Λαπέα και Νικόλα Γεωργανή. 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ
Ένα γκαρσόν υποδέχεται διαδοχικά τρεις ακούσιους επισκέπτες, σε ένα αμφιβόλου αισθητικής διακοσμημένο σαλόνι, που δεν είναι τίποτα άλλο παρά… ένα δωμάτιο της κόλασης. 
Ο Γκαρσέν, η Ινές και η Εστέλ, άγνωστοι μεταξύ τους, αναρωτιούνται αν βρίσκονται μαζί τυχαία ή όλα είναι προμελετημένα. Καταδικασμένοι για διαφορετικές αμαρτίες ο καθένας, αναζητούν τον δήμιο.  Συνειδητοποιούν, ότι θα περάσουν την αιωνιότητα οι τρεις τους μέσα σε αυτό το δωμάτιο που το φως δεν σβήνει ποτέ. 

Μια οικτρή κόλαση χωρίς παλούκια, φωτιές και αδηφάγους βούρκους. Μονάχα τρεις μορφές να αντιπαλεύουν κάτω από το αιώνιο φως, αποκαλύπτοντας τα πιο σκοτεινά μυστικά τους. Καθώς απογυμνώνονται, αναγκάζονται να αντιμετωπίσουν την αλήθεια και τις συνέπειες των πράξεών τους.     
«Η κόλαση είναι οι άλλοι». Ίσως και να είναι έτσι, αλλά για τους άλλους, οι «άλλοι» είμαστε εμείς. 

Ο Γάλλος υπαρξιστής φιλόσοφος Ζαν Πωλ Σαρτρ (Jean Paul Sartre, 1905-1980) καλεί τους θεατές σε μια δίκη «Κεκλεισμένων των Θυρών»,  για να αποφασίσουν, αν τα πρόσωπα του έργου είναι θύτες ή θύματα, αλλά και να αναλογιστούν τα δικά τους προσωπικά αδιέξοδα, τις επιλογές, τις πράξεις τους, τη σχέση τους με την κοινωνία και με τον εαυτό τους. 

Πρωταγωνιστούν: Αλέξανδρος Δαβιλάς, Έφη Κιούκη, Ιωάννα Λαπέα, Νικόλας Γεωργανής 

Σκηνοθεσία-Απόδοση κειμένου-Καλλιτεχνική επιμέλεια: Έφη Κιούκη
Συνεργαζόμενος σκηνοθέτης: Γιάννης Ζαραφωνίτης
Μουσική: Ανδρέας Παππάς, Πάνος Τζαβέλλας
Επιμέλεια-Παραγωγή μουσικής: Βαγγέλης Ιωαννίδης 
Τραγούδι: Ευγενία Ηλίου
Φωτογραφίες-Γραφιστικός σχεδιασμός: Γιάννης Βολιώτης
Μακιγιάζ: Παρασκευή Λιόλη
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιάννης Βολιώτης, Γιάννης Ζαραφωνίτης 
Δημόσιες Σχέσεις-Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση
Παραγωγή: Upstage Productions

Θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα) 
Τηλ. Επικοινωνίας:  2103428650
Από 21 Ιανουαρίου 
Κάθε Κυριακή στις 21:00

Τιμές Εισιτηρίων: 
15€ (Στα ταμεία του θεάτρου), 12€ (Προπώληση), 10€ (Ανεργίας, άνω των 65, φοιτητικό, ατέλειες, γκρουπ) 

Διάρκεια: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Εισιτήρια: https://www.more.com/theater/kekleismenon-ton-thyron-tou-jean-paul-sartre/ & στα ταμεία του Θεάτρου

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ
Αλκμήνης 8-12, στάση μετρό Κεραμεικός
τηλ. 2103428650
 

«Motherboard Connected»

Από Παρασκευή 2 Φεβρουάριου 2024
Και κάθε Παρασκευή για 13 μόνο παραστάσεις

Η  «ΑRKΆDAM ΤΕΧΝΗΣ ΕΡΓΑ» παρουσιάζει από την Παρασκευή 2 Φεβρουαρίου στο θέατρο Αλκμήνη το έργο της Γεωργίας Μπίρμπα  και της Στέλλας Αρκέντη «Motherboard Connected» σε  σκηνοθεσία Στέλλας Αρκέντη.

Αφορμή για το έργο τα διαδικτυακά παιχνίδια, που έχουν μπει σχεδόν σε κάθε σπίτι. Η ολοένα όμως μεγαλύτερη «προσκόλληση» των παιδιών, εφήβων, νέων ενηλίκων με αυτά, έχει πάρει ανησυχητικές διαστάσεις.
Το «Motherboard Connected» αναφέρεται στην εξάρτηση ενός νέου από τα διαδικτυακά παιχνίδια, που μεγαλώνει σε μια μεσοαστική οικογένεια, στηριγμένο σε πραγματικά και μυθοπλαστικά στοιχεία.
Το παιδί   μεγαλώνοντας  σ’ ένα περιβάλλον αντιφατικό και συγχυτικό, προσκολλημένο στη μητέρα του, βρίσκει διέξοδο στα διαδικτυακά παιχνίδια του υπολογιστή με ανυπολόγιστες συνέπειες… 
Η σχέση μάνας και γιού διαταράσσεται. 
Τα εικονικά παιχνίδια υποκαθιστούν την ίδια τη ζωή. 
Δύο άνθρωποι κλεισμένοι στον εαυτό τους μονολογούν.
Η  “μητρική πλακέτα” του υπολογιστή γίνεται το υποκατάστατο της μητρικής αγάπης 
Ένα επίκαιρο έργο που οι ήρωες μπορεί να ζουν στο διπλανό  διαμέρισμα…

Συντελεστές:
Συγγραφή : Γεωργία Μπίρμπα – Στέλλα Αρκέντη
Μουσική : Σωτηρία Αδάμ
Φωτισμοί : Μανώλης Μπράτσης
Γραφιστικά 3D. Δημήτρης Βενιζέλος
Σκηνοθεσία -Σκηνικά  : Στέλλα Αρκέντη
Παραγωγή : ΑRKΆDAM ΤΕΧΝΗΣ ΕΡΓΑ
Κατασκευές σκηνικών Δημήτρης Κωσταντέλης.
Υπεύθυνος Δημοσίων Σχέσεων : Αντώνης Κοκολάκης.

Παίζουν: Ιωάννα Γκαβάκου και Πάνος Κωσταντέλης

Ημέρες και ώρες παραστάσεων (από 2 Φεβρουαρίου έως 26 Απριλίου) :
Κάθε Παρασκευή στις 19:00

Προπώληση εισιτηρίων : www.ticketservices.gr
 

Θέατρο Αλκμήνη

Αλκμήνης 12, Αθήνα

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 2103428650

«ΜΕΔΟΥΣΑ»

Κωνσταντίνος Παλίλης - Μαρία Σ. Αποστολάτου

Δύο τελευταίες παραστάσεις

Κυριακή 7 Ιανουαρίου στις 18:30

Κυριακή  14 Ιανουαρίου στις 18:30

Christmas offer – γενική είσοδος μόνο 9 ευρώ

Η Anelixis Productions ολοκληρώνει στο θέατρο Αλκμήνη την Κυριακή 14 Ιανουαρίου, όπως ήταν προγραμματισμένο, τις παραστάσεις του συγκλονιστικού έργου «ΜΕΔΟΥΣΑ» των Κωνσταντίνου Παλίλη και Μαρίας Σ. Αποστολάτου. 

Είναι ικανό ένα τραγικό γεγονός να σε μεταμορφώσει σε τέρας; Πόσο εύκολο είναι από θύμα να γίνεις θύτης; Ένας δραματικός κοινωνικός μονόλογος με θέμα τον βιασμό.

Υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Δημογραφικής και Οικογενειακής Πολιτικής και Ισότητας των Φύλων.

Το έργο επηρεασμένο απ’ την ελληνική μυθολογία καθώς και από την σύγχρονη πραγματικότητα, πραγματεύεται την γυναικεία φύση ως ένα άτομο του κοινωνικού συνόλου. Παρουσιάζει τις δυσκολίες και τα προβλήματα που αντιμετωπίζει μία σύγχρονη γυναίκα, ενώ ταυτόχρονα καταδεικνύει τον οικογενειακό κύκλο, την εφηβεία και την ενηλικίωση, έτσι όπως οι άνθρωποι την αντιμετωπίζουν οδηγώντας στο συμπεράσματα για το πώς θα έπρεπε να την κατανοήσουν.

Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=tYbu25fWduA 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο: Κωνσταντίνος Παλίλης - Μαρία Σ. Αποστολάτου

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Παλίλης

Ερμηνεία: Μαρία Σ. Αποστολάτου

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίλια Μητρούση

Σκηνογραφία: JACOandthemagicbeans

Μουσική Επιμέλεια: Μαρίλια Μητρούση

Έκθεση Φωτογραφίας: Αννίτα Σπιθάκη

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Παραγωγή: Anelixis Productions

Οργάνωση παραγωγής: Τζένη Χρυσίδη

Επικοινωνία: Αντώνης Κοκολάκης

Στο φουαγιέ του θεάτρου φιλοξενείται η έκθεση φωτογραφίας της Αννίτας Σπιθάκη με θέμα «Σεξουαλική κακοποίηση- Μέδουσα»

Δύο τελευταίες παραστάσεις: 7 και 14 Ιανουαρίου στις 18:30

Τιμές εισιτηρίων: Χριστουγεννιάτικη προσφορά - Γενική είσοδος 9 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/offer/medousa99/

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά