Από τις ομάδες Θέρος, Κι Όμως Κινείται και Μπασάρτ
Από Τρίτη 8 Μαρτίου έως Παρασκευή 20 Μαΐου

Open Day Γνωριμίας
Παρασκευή 18 Φεβρουαρίου 2022

Trailer: https://bit.ly/3GisrkW

Η Κυψέλη Παραστατικών Τεχνών (ΚΠΤ) είναι μία κοινότητα – οικοσύστημα, που επικονιάζει τη δημιουργική διαδικασία με στόχο τη συνολική και ουσιαστική ανάπτυξη των καλλιτεχνών και του έργου τους. Περιλαμβάνει τρεις διαδοχικές λειτουργίες - την Εκπαίδευση, την Καθοδήγηση και τη Δικτύωση – που προϋποθέτουν χρονικά και διαδικαστικά η μία την άλλη. Η ΚΠΤ είναι μία πρωτοβουλία των ομάδων Θέρος, Κι Όμως Κινείται και Μπασάρτ σε επιμέλεια Κέλλυς Διαπούλη, και υποστηρίζεται από δύο θεατρικούς χώρους: το Θεάτρο Ροές στο Γκάζι και την Κάμιρο στην Κυψέλη.

Διάρκεια μαθημάτων: Τρίτη 8 Μαρτίου έως Παρασκευή 20 Μαΐου

Open Day Γνωριμίας: Παρασκευή 18 Φεβρουαρίου 2022

Π ώ ς   λ ε ι τ ο υ ρ γ ε ί ;

Η Εκπαίδευση περιλαμβάνει μια σειρά μαθημάτων τρίμηνης διάρκειας αναφορικά με βασικά υλικά δημιουργίας και απεύθυνσης ενός έργου παραστατικών τεχνών όπως η σκηνοθεσία, η δραματουργία, ο φωτισμός και η εξοικείωση με την ευρωπαϊκή σκηνή. Επιλέγοντας ένα ή περισσότερα μαθήματα, οι συμμετέχοντες μπορούν να διαμορφώσουν ένα πρόγραμμα σπουδών που ανταποκρίνεται στις προσωπικές τους ανάγκες και αναζητήσεις. Αναλυτικά, τα μαθήματα της Κυψέλης είναι τα εξής:

Δραματουργία με τον Αλέξανδρο Μιστριώτη
Η δραματουργία είναι ένα από τα πλέον ευαίσθητα θέματα της σύγχρονης συζήτησης γύρω από τις παραστατικές τέχνες. Είναι ένας όρος φορτωμένος με μια σειρά παρεξηγήσεις και δυνατότητες. Σκοπός των εν λόγω συναντήσεων είναι να εξεταστεί η σύγχυση που κυκλώνει τη δραματουργία σήμερα και να μετατραπεί σε πηγή έμπνευσης. Περισσότερες πληροφορίες εδώ

Φτιάχνοντας το manual μιας παράστασης με την Ελεάνα Τσίχλη
Για αρχή χρειάζεται μια ιδέα, κάτι που καίγεται κανείς να μιλήσεις για αυτό. Η σύλληψή της μπορεί να συμβεί σε ανύποπτο χρόνο. Μπορεί να είναι με αφορμή ένα κείμενο, μια ταινία, ένα βλέμμα, μια μουσική σύνθεση, ένα οικογενειακό άλμπουμ, ένα περιστατικό στον δρόμο· κανείς δεν ξέρει πού μπορεί να τρυπώσει μια ιδέα. Μετά, αυτός ο διακαής πόθος πρέπει να σαγηνεύσει τα μυαλά, τα μάτια, τα αυτιά κι άλλων, να βρεθούν “συνένοχοι”- το θέατρο είναι γεγονός κοινωνικό, δεν του αρμόζει η απόλυτη μοναξιά. Περισσότερες πληροφορίες εδώ

Performance Maiking – Κίτσεν Σινγκ Ντραματάρα με τη Βίκυ Κυριακουλάκου
Σε ανύποπτες στιγμές παρουσιάζεται η έμπνευση. Σε αναπάντεχες δράσεις η «σκηνάρα». Και στα πιο ασήμαντα τα πιο βαθιά. Η σύνθεση, όμως, είναι μια πολύ συνειδητή δουλειά σκυμμένου εργάτη πάνω από το υλικό του. Αν μπορεί κανείς να στοχάζεται σαν κηφήνας, θα πρέπει να δουλεύει σαν μέλισσα. Βασίλισσα… Περισσότερες πληροφορίες εδώ

Σκηνοθέτης: ένας φροντιστής σκηνής με την Ομάδα Θέρος
Ας φανταστούμε έναν σκηνοθέτη· τι βλέπουμε; Έναν άνθρωπο με συγκεκριμένο όραμα που δίνει οδηγίες σε μια ομάδα ανθρώπων με στόχο την υλοποίηση του οράματός του; Ή μήπως φανταζόμαστε έναν άνθρωπο με την επιθυμία να ενδυνάμωσει τις συνδέσεις που γεννιούνται από τη συνύπαρξη πολλών διαφορετικών ανθρώπων; Έναν άνθρωπο σε απορία, που το κίνητρό του είναι η δοκιμή (ξανά και ξανά) ενός ανέφικτου, το οποίο η μόνη περίπτωση να επιτευχθεί είναι φροντίζοντας και συνδέοντας τις επιθυμίες κάθε συντελεστή; Είναι, με άλλα λόγια, ο σκηνοθέτης ένα και μόνο πρόσωπο ή ένας Χορός προσώπων με κάποιον κορυφαίο; Περισσότερες πληροφορίες εδώ

Εισαγωγή στον θεατρικό φωτισμό με τη Χριστίνα Θανάσουλα
Ένα από τα εκφραστικά μέσα του θεάτρου είναι το φως. Με το φως δημιουργούμε ατμόσφαιρες, οριοθετούμε χώρους, υπογραμμίζουμε συναισθήματα και κατευθύνουμε την προσοχή του θεατή. Ο Σχεδιαστής Φωτισμών «ντύνει» με φως την θεατρική παράσταση και συμμετέχει δημιουργικά στην σκηνική σύνθεση. Περισσότερες πληροφορίες εδώ

Εισαγωγή στη σύγχρονη ευρωπαϊκή σκηνή: τι είναι, πώς λειτουργεί και πώς γινόμαστε μέρος της με την Κέλλυ Διαπούλη
Αφορμή για αυτό το σεμινάριο στάθηκε το ολοένα αυξανόμενο ενδιαφέρον των Ελλήνων καλλιτεχνών να συνομιλήσουν με το ευρωπαϊκό περιβάλλον, να απευθύνουν τη δουλειά τους και εκτός των εθνικών συνόρων και να αναπτύξουν διεθνείς συνεργασίες. Το σεμινάριο επιχειρεί να περιγράψει την πολυσχιδή δραστηριότητα που αναπτύσσεται πίσω από την περιγραφή «σύγχρονη ευρωπαϊκή σκηνή» και να αναλύσει τους μηχανισμούς λειτουργίας της, ώστε να ενισχύσει πρακτικά καταρχάς όσες και όσους επιθυμούν να αναπτύξουν τη δραστηριότητά τους στο εξωτερικό, αλλά και για όσες και όσους είναι απλώς περίεργοι αναφορικά με το πώς διαμορφώνεται το περιβάλλον των παραστατικών τεχνών στην Ευρώπη σήμερα. Περισσότερες πληροφορίες εδώ

• Το μάθημα της δραματουργίας είναι προαπαιτούμενο για όλα τα υπόλοιπα μαθήματα, ως αναγκαία προϋπόθεση για την έναρξη της διαδικασίας επικονιασμού της δημιουργικής διαδικασίας.
• Η Καθοδήγηση απευθύνεται σε καλλιτέχνες και επαγγελματίες που θέλουν να δημιουργήσουν μία παράσταση και χρειάζονται καθοδήγηση τόσο σε δημιουργικό επίπεδο, όσο και σε επίπεδο παραγωγής και παρουσίασης. Περιλαμβάνει καθοδήγηση από τους εισηγητές της Κυψέλης σε ζητήματα δημιουργικής διαδικασίας αλλά και συνολική υποστήριξη της παραγωγής και παρουσίασης των παραστάσεών τους. Τέλος, χρησιμοποιεί τους χώρους της Κυψέλης – το Θέατρο Ροές και την Κάμιρο – για να στεγάσει και να απευθύνει στο κοινό τις παραστάσεις των μελών της Κυψέλης. 
• Η Δικτύωση αφορά στην οργάνωση δομημένων συναντήσεων γνωριμίας των καλλιτεχνών και του έργου τους με πιθανούς συνεργάτες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, τόσο σε δημιουργικό επίπεδο (άλλους καλλιτέχνες), όσο και σε επίπεδο παραγωγής και παρουσίασης της δουλειάς τους (καλλιτεχνικούς διευθυντές και επιμελητές φεστιβάλ, θεάτρων κ.λπ.).

Σ ε   π ο ι ο υ ς   α π ε υ θ ύ ν ε τ α ι

Κατ’ αρχάς, σε νέους και ανερχόμενους καλλιτέχνες από όλο το φάσμα των παραστατικών τεχνών (θέατρο, περφόρμανς, σύγχρονο χορό, σύγχρονο τσίρκο, εικαστικό θέατρο, παραστατικές τέχνες στον δημόσιο χώρο, μουσικό θέατρο), που σχεδιάζουν τα πρώτα τους βήματα και αναζητούν στήριξη στην ανάπτυξη της δουλειάς τους. 

Έπειτα, απευθύνεται σε καλλιτέχνες και επαγγελματίες των παραστατικών τεχνών σε όποιο στάδιο της δημιουργικής τους διαδρομής κι αν βρίσκονται, οι οποίοι επιθυμούν να εξελίξουν τα υλικά και τη μέθοδό τους και να αποτελέσουν οργανικό κομμάτι μιας καλλιτεχνικής κοινότητας. Επίσης, σε καλλιτέχνες και επαγγελματίες από άλλα καλλιτεχνικά πεδία που θέλουν να εμπλουτίσουν την πρακτική τους μέσα από την επαφή τους με τις σύγχρονες παραστατικές τέχνες.

Τέλος, και εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις, η ΚΠΤ απευθύνεται και σε μη επαγγελματίες που θέλουν να γίνουν μέλη αυτής της κοινότητας.

O P E N   D A Y   Γ Ν Ω Ρ Ι Μ Ι Α Σ

Την Παρασκευή 18 Φεβρουαρίου 2022 από τις 19.00 έως τις 22.00, οι εισηγητές της Κυψέλης Παραστατικών Τεχνών θα υποδεχτούν στην Κάμιρο τους ενδιαφερόμενους συμμετέχοντες στα μαθήματά της, για μια εκ του σύνεγγυς γνωριμία.

Πληροφορίες

Διάρκεια κάθε μαθήματος: Δέκα 4ωρες συναντήσεις (εκτός από Μάθημα Φωτισμών Δέκα 2ωρες συναντήσεις) & Πέντε 4ωρες συναντήσεις (μάθημα Δραματουργίας). Περισσότερες πληροφορίες για τις ακριβείς μέρες/ώρες μαθημάτων:  www.kamirosscenicfield.com

Πότε: Από Τρίτη 8 Μαρτίου έως Παρασκευή 20 Μαΐου

Κόστος ενός μαθήματος: 140€/μήνα. Συμπεριλαμβάνεται το μάθημα Δραματουργίας με τον Αλέξανδρο Μιστριώτη.

Κόστος δεύτερου μαθήματος: 90€/μήνα

Με επιλογή τρίτου ή περισσότερων μαθημάτων: 70€/μήνα

Στο μάθημα των Φωτισμών περιλαμβάνεται το κόστος του βιβλίου “Σχεδιασμός Φωτισμών, Ζωγραφίζοντας επί Σκηνής στις Τέσσερις Διαστάσεις”  της Χριστίνας Θανάσουλα

Υποτροφία Έχοντας απόλυτη επίγνωση της δυσχερούς οικονομικής κατάστασης που βιώνει όλος ο καλλιτεχνικός χώρος, σε κάθε μάθημα θα δοθεί μία υποτροφία σε έναν/μία συμμετέχοντα/ουσα, που δεν θα μπορούσε να παρακολουθήσει το μάθημα διαφορετικά.

Πληροφορίες: kamirosscenicfield.com, 2117251384 & 6977 411330

Εγγραφές: https://www.kamirosscenicfield.com/eduhive

Trailer: https://bit.ly/3GisrkW

Κάμιρος
Ιθάκης 32, 11257, Κυψέλη
Εταιρεία Θεάτρου Θέρος
Website: www.kamirosscenicfield.com
Facebook: Κυψέλη Παραστατικών Τεχνών