Ηρώ Αποστολέλλη - Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου



Δωμάτια 



28 – 29 Ιουνίου, 21:00

Πειραιώς 260 – Χώρος Ε



Η Ηρώ Αποστολέλλη και η Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου είναι νέες και ανερχόμενες δημιουργοί στον ελληνικό χορό. ΤαΔωμάτιαείναι ένα έργο για πέντε χορεύτριες, οι οποίες λειτουργούν ως ομάδα, διατηρώντας και αναπτύσσοντας, όμως, η καθεμιά τη δική της γλώσσα αφήγησης. Εμβαθύνοντας στο προσωπικό της λεξιλόγιο, κάθε χορεύτρια αρθρώνει την κίνηση ως λόγο στο παρόν, ενώπιον των υπολοίπων και πάντα σε σχέση μαζί τους, υπό τη συνοδεία ζωντανής μουσικής.



Σημείωμα της χορογράφου
Πώς ένας απλός, ουδέτερος χώρος -ένα δωμάτιο- μεταμορφώνεται από αυτό που συμβαίνει εντός του; Πώς οι ιστορίες που ακούγονται μέσα σ’ έναν κλειστό, καθορισμένο χώρο μπορούν σταδιακά να τον αναμορφώσουν ριζικά;



Τα Δωμάτια είναι ένα έργο όπου έξι γυναίκες -πέντε χορεύτριες και μία πιανίστα-, χρησιμοποιώντας η καθεμιά την προσωπική της γλώσσα, αλλά λειτουργώντας πάντα με μιαν απόλυτη αίσθηση ομαδικότητας, επεμβαίνουν ποιητικά στον φυσικό χώρο.



Στον αυστηρά δομημένο πλαίσιο της παράστασης κάθε χορεύτρια αρθρώνει τον χορό της βάσει της ταυτότητάς της και με γνώμονα την αντίληψη και την κρίση της, σε πλήρη όμως σύμπνοια και σε απόλυτη συνάρτηση με το σύνολο. Το σώμα, εργαλείο αλλά και υποκείμενο όσων εκφέρονται, φέρει όλη την ευθύνη των νοημάτων που προκύπτουν.



Συντελεστές:

Ιδέα:Ηρώ Αποστολέλλη & Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου
Χορογραφία:Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου
Ερμηνεία:Ηρώ Αποστολέλλη, Κατερίνα Λιόντου, Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου, Στέλλα Τριπολιτάκη, Μαρία Φουντούλη
Μουσική σύνθεση και ερμηνεία:Σοφία Καμαγιάννη (πιάνο)
Κοστούμια:Ηρώ Βαγιώτη
Φωτισμοί:Αλέκος Γιάνναρος
Παραγωγή:Ομάδα Ditto
Συμπαραγωγή:Φεστιβάλ Αθηνών
Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠΠΟ



Εισιτήρια 15€ και 10€ (μειωμένο 8€)

Πανεπιστημίου 30, στο 21- 32 72000 και στα greekfestival.grκαι viva.gr

ομάδα “κι όμΩς κινείται”

ο μετρ και η Μαργαρίτα

με αφορμή το ομώνυμο μυθιστόρημα του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ.



Η ομάδα  χορού και ακροβασίας κι όμΩς κινείται

παρουσιάζει την παράσταση με τίτλο “ο μετρ και η Μαργαρίτα”,

από Πέμπτη 21 ως Κυριακή 24 Ιουνίου, στις 21.30μ.μ.

στο θέατρο ΡΟΕΣ , Ιάκχου 16 στο Γκάζι.

τιμές εισ.: 12 ε. γενική είσοδος, 10 ε. φοιτητικό, 8 ε. ανέργων.



Video trailer https://vimeo.com/265409631





“ -Δεν καταλαβαίνω καθόλου τι θα γίνει από ‘δω και πέρα.

  -Δε μπορεί παρα να συμβεί κάτι εντελώς παράλογο!”



Μια σουρεαλιστική μυθοπλασία όπου : 

ο ίδιος ο Διάβολος, τιμωρός και κουρασμένος, με τη συνοδεία του, κάνει την εμφάνισή του,  να γιατρέψει την έλλειψη πίστης, να ισορροπήσει εκ νέου το λογικό με το παράλογο , το εφικτό με το αδύνατο  και εν τέλει να περιγελάσει την εμπιστοσύνη του ανθρώπινου είδους, σε αυτό που αυθαίρετα νομοθετεί ως πραγματικότητα. 





Μια οικοδομική σκαλωσιά, με ανθρώπους γαντζωμένους στον όγκο της, αποδομείται.



Μια παράσταση αφιερωμένη στο κίνημα των κονστρουκτιβιστών, που αρνήθηκε τόσο πεισματικά το ρομαντισμό και τελικά τον αποθέωσε, εκ νέου.



απόσπασμα από το μανιφέστο τους:

“ Μέσα στον ανεμοστρόβιλο των εργάσιμων ημερών μας, πέρα από τις στάχτες και τα ερείπια του παρελθόντος και τα κάγκελα του μέλλοντος, 

μπροστά σας, 

διακυρρήσουμε ότι η πιο μεγάλη ομορφιά είναι η πραγματική ύπαρξη.



Η ζωή δε γνωρίζει ούτε καλό , ούτε κακό , ούτε τη δικαιοσύνη σα μέτρο ηθικότητας. Η ανάγκη είναι η μεγαλύτερη και η πιο σωστή από όλες τις ηθικότητες.



Η ζωή δε γνωρίζει ορθολογιστικές αφηρημένες αλήθειες σα μέτρο γνώσης: το γεγονός είναι η μεγαλύτερη και η πιο σίγουρη από όλες τις αλήθειες.



Χώρος και χρόνος ξαναγεννήθηκαν σήμερα για εμάς.”  



Μόσχα, 3 χρόνια μετά την Οκτωβριανή επανάσταση  



Σκηνοθεσία —Χορογραφία: κι όμΩς κινείται

Ερμηνεία : Bentancor Camilo, Καραχανίδης Αναστάσης, Λινάρδου Αντιγόνη, Μαλκότσης Ερμής Μερεντίτη Αγγελική, Σουγιουλτζή Χριστίνα, Τόμπορης Χρόνης 

Μουσική: Αντωνίου Κλέων( ηλεκτρική κιθάρα), Μπάμπης Παρίτσης (βιολί)

Σκηνικά : Bentancor Camilo

Φωτισμοί: Αθανασοπούλου Μαρία

Κοστούμια : Μάνεση Αγγελική, Μουζάκη Φανή

Φωτογραφίες : Μαργκετουσάκης Γιάννης

Αφίσα : Αλτάνη Μυρτώ

Video Trailer: Αθανασοπούλου Μαρία

Τρίτη 3 και Τετάρτη 4 Ιουλίου 2018 στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού!

Λίγες μέρες πριν τις πολυαναμενόμενες εμφανίσεις των Calexico στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, ο Joey Burns μας προτρέπει να τους βοηθήσουμε να επιλέξουν τα τραγούδια για τα διαφορετικά set lists, που θα ακούσουμε τις δύο πολυαναμενόμενες βραδιές. 

Και αυτό, γιατί, εκτός από τα κλασικά αγαπημένα standards τραγούδια, το set της κάθε βραδιάς θα συμπληρώνεται με τελείως διαφορετικά κομμάτια από την πλούσια δισκογραφία τους!
Παράλληλα, συμμετέχοντας στη διαδικασία, συγκεντρώνονται πόροι για τον Μη Κερδοσκοπικό Οργανισμό, «Music For Relief». Ας το ακούσουμε από τον ίδιο  https://www.youtube.com/watch?v=8AhpAnNhtYs&feature=youtu.be:



Το συγκρότημα που πήρε το όνομά του από την πόλη Calexico, στα σύνορα του Μεξικό με τη Καλιφόρνια, έρχεται από το Tucson της Αριζόνα, μετρώντας πάνω από 20 χρόνια καριέρας και με φανατικούς φίλους σε όλον τον κόσμο.



Η μουσική τους είναι ένα κράμα από παραδοσιακούς latin ήχους (mariachi, conjunto, cumbia, tejano), μαζί με country, jazz και post-rock. Είναι τόσο μοναδικοί και πρωτότυποι, που για αυτούς γεννήθηκε ο όρος στη μουσική «desert noir».
Οι Calexico έρχονται για πρώτη φορά στο Ηρώδειο, με τις αγαπημένες επιτυχίες από όλη τη δισκογραφία τους, όπως το «Stray», «Falling from the sky», «Crystal Frontier», «Missing», «Splitter» κ.α., αλλά και με το νέο ένατο άλμπουμ τους, το «The thread that keeps us», που κυκλοφόρησε στο τέλος Ιανουαρίου.



Δυο πραγματικά ξεχωριστά καλοκαιρινά βράδια κάτω από την Ακρόπολη.



Οι Calexico θα εμφανιστούν στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.



Band Members
Joey Burns - vocals, guitar, cello, upright bass, arrangements, production
John Convertino - drums, percussion, vibes, marimba, accordion
Jacob Valenzuela - vocals, trumpet, vibes, keyboard
Martin Wenk - trumpet, accordion, guitar, synth, vibes, backing vocals
Scott Colberg - double bass, electric bass
Sergio Mendoza - piano, farfisa
Jairo Zavala Ruiz - bouzouki, baritone guitar, vocals
Εξασφαλίστε τα εισιτήρια σας στο δίκτυο Viva



Οι τιμές των διαθέσιμων εισιτηρίων ξεκινούν από 33 ευρώ και φθάνουν τα 60 ευρώ
Συγκεκριμένα:



Άνω Διάζωμα
Τα πρώτα εισιτήρια των 25 ευρώ (early bird) εξαντλήθηκαν.
Η τιμή έχει διαμορφωθεί στα 33 ευρώ



Κάτω Διάζωμα
Ζώνη Γ: 40 ευρώ
Ζώνη B: 45 ευρώ
Ζώνη A: 50 ευρώ
Διακεκριμένη Ζώνη Β': 55 ευρώ
Διακεκριμένη Ζώνη A': 60 ευρώ

Σημεία Προπώλησης



Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
Φυσικά Σημεία προπώλησης εισιτηρίων
Media Markt | Seven Spots | Viva Kiosk Σύνταγμα + Viva Spot Τεχνόπολη | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | αθηνόραμαgr. | Yioleni's | Kremlino

Και στο Ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα– Παρασκευή: 10:00-16:00 και Σάββατο 10:00 -15:00.
Πληροφορίες - Κρατήσεις εισιτηρίων: +30 210 3272000, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.  .
Κρατήσεις για ΑμΕΑ: +30 211 7800056 (ώρες λειτουργίας: 09:00-17:00).
Τα εκδοτήρια εισιτηρίων του Φεστιβάλ Αθηνών βρίσκονται στη στοά Πεσμαζόγλου, Πανεπιστημίου 39.

ΕΛΕΝΗ ΒΙΤΑΛΗ

ΝΙΚΟΣ ΖΙΩΓΑΛΑΣ

μαζί τους οι ΤΖΟΥΜ



Βεάκειο θέατρο

Δευτέρα 9 Ιουλίου


Μοναδικές στιγμές υπόσχεται να μας χαρίσει η Ελένη Βιτάλη στην συναυλία της στο Βεάκειο θέατρο του Πειραιά, τη Δευτέρα 9 Ιουλίου.



Η Ελένη Βιτάλη στην καλύτερή της περίοδο, ως μεγάλη ερμηνεύτρια και δημιουργός, παρουσιάζει ένα πρόγραμμα με επιλογές τραγουδιών από όλες τις μεγάλες δισκογραφικές της επιτυχίες.



Η καινούργια της μπάντα, οι «ΤΖΟΥΜ», που έστησε και επιμελήθηκε ο Νίκος Ξύδης, αποτελεί από μόνη της μουσική πρόταση. Με εντελώς φρέσκο και νέο ήχο, συμπληρώνει θαυμάσια την πολύπλευρη και μοναδική μουσική της προσωπικότητα.



Εξαιρετικός δίπλα της στη σκηνή ο Νίκος Ζιώγαλας, φίλος αγαπημένος από τα παλιά, παρουσιάζει τις πιο γνωστές δημιουργίες του με αυτό που τον ενώνει επί δεκαετίες με την Ελένη Βιτάλη, δηλαδή την κοινή αισθητική και την κοινή ματιά για το καλό ελληνικό τραγούδι που έχει ρίζες στη Δημοτική και Λαϊκή παράδοση.







Μετά από σχεδόν 40 χρόνια πορείας, η Ελένη Βιτάλη δίκαια θεωρείται σήμερα η κορυφαία Ελληνίδα τραγουδίστρια. Με βαθιές ρίζες στη δημοτική παράδοση, στα χρόνια του ΄80 και μέσα από συνεργασίες με δημιουργούς όπως ο Χρήστος Νικολόπουλος, ο Τάκης Σούκας και ο Μανώλης Ρασούλης αναδείχτηκε σαν μία από τις σημαντικότερες λαϊκές τραγουδίστριες της Ελλάδας. Τραγούδια σαν το “Παίξε Χρήστο επειγόντως’’ το “Βάρα μου το ντέφι” ή την “Ταχεία”, σηματοδότησαν το λαϊκό προφίλ εκείνης της εποχής. Η συνεργασία της με τον Σταμάτη Σπανουδάκη άφησε πίσω της τραγούδια όπως το “Πάμε γι’ άλλες πολιτείες’’ ή τον “Ξαφνικό έρωτα”. Η δημιουργία δικών της τραγουδιών χαρακτήρισε το επόμενο βήμα της. “Το απέναντι μπαλκόνι”, ένας δίσκος που έχει υπογράψει η ίδια τη μουσική και τους στίχους, σήμερα θεωρείται κλασικός και τραγούδια όπως το “Ένα χειμωνιάτικο πρωί”, το “Εγώ τραγούδαγα τα βράδια στα σκυλάδικα” ή η “Κιβωτός” ξεπέρασαν τα όρια του ρόκ, του λαϊκού ή της μπαλάντας και τραγουδήθηκαν από όλο τον κόσμο. Τα τελευταία χρόνια οι συνεργασίες της κάθε φορά ανεβάζουν τον πήχη. Με τονΣταύρο Ξαρχάκο, τον Γιώργο Νταλάρα και την Γλυκερία, τον Διονύση Σαββόπουλο στο “Κύτταρο” και στην περιοδεία τους το καλοκαίρι που ακολούθησε (η οποία αποτυπώθηκε σε ένα διπλό cd με τίτλο “Σήκω ψυχή μου δώσε ρεύμα”), με τον Γιάννη Πάριο το χειμώνα του 2016 και το καλοκαίρι και το χειμώνα που μας πέρασε με τη Μαρινέλλα και τη Γλυκερία, απέδειξε ότι η επιτυχία της είναι διαχρονική και καθόλου τυχαία.





Ο Νίκος Ζιώγαλας μέσα από την πολύχρονη πορεία του στο μουσικό στερέωμα, κατατάσσεται σε εκείνο τον χώρο όπου συναντιέται η δημοτική μουσική με την ρόκ και τον ηλεκτρικό ήχο. Έχει στο ενεργητικό του συνεργασίες με τους σημαντικότερους τραγουδοποιούς και ερμηνευτές της ελληνικής μουσικής σκηνής. Η παρουσία του, ο μοναδικός τρόπος που ερμηνεύει τα τραγούδια και η γνησιότητα του ηχοχρώματός του, έχουν αγαπηθεί από τον κόσμο θέτοντάς τον σε μια ιδιαίτερη θέση στο ελληνικό πεντάγραμμο.









Τους «ΤΖΟΥΜ» αποτελούν οι μουσικοί:

Μάνος Αχαλινωτόπουλος (πνευστά)

Ρήγας Βοργιάς (μπάσο)

Δημήτρης Λιόλιος (έγχορδα)

Νατάσα Παυλάτου (κρουστά)

Δημήτρης Σίντος (πλήκτρα)

Θανος Τσελεμπής (τύμπανα),

Νίκος Ξύδης (κιθάρα)











Προπώληση: Viva.gr – Ταμεία Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά ( τηλ : 2104143310 ), Kremlino (τηλ: 2104100010)





Επιμέλεια προγράμματος – ενορχήστρωση: Νίκος Ξύδης



Ήχος: Μιχάλης Αλεξάκης, Κώστας Σωτηρίου



Φώτα: Νίκος Συρίγος



Διοργάνωση: ART TC

Φωτογραφίες: ©VaGGiNet/EvaGGelia Thomakou

Artwork: Πέτρος Παράσχης

23-25 Ιουνίου, 21:00

Από το 1990, όταν πρωτοεμφανίστηκε ιδρύοντας το Χοροθέατρο ΟΚΤΑΝΑ μέχρι σήμερα, ο νέος διευθυντής του Μπαλέτου της ΕΛΣ, Κωνσταντίνος Ρήγος, δεν έχει πάψει να χορογραφεί και να σκηνοθετεί παραστάσεις, πολλές από τις οποίες έχουν περιοδεύσει στο εξωτερικό. Με την Έλενα Πέγκα, που διακρίθηκε για τη «μετα-δραματική» γραφή της ήδη από τη δεκαετία του ’90, όμως και πολύ ενδιαφέρουσα πεζογράφο (βραβείο διηγήματος Ιδρύματος Ουράνη της Ακαδημίας Αθηνών, 2012), η συνεργασία του εδραιώθηκε ήδη από το 1999, όταν ο Ρήγος σκηνοθέτησε τα Καινούριaρούχa του αυτοκράτορα πάνω σε μια πασαρέλα, σ’ ένα κλαμπ, και δέκα χρόνια αργότερα το ξανανέβασε στις Ροές. Φέτος την ξανασυναντά στο τελευταίο έργο της, που μεταγράφει στην ελληνική πραγματικότητα δύο ιστορίες του ΡομπέρτοΜπολάνιο. Με μια πυκνή, λογοτεχνική γλώσσα, το έργο ξεδιπλώνει τις ιστορίες πρωταγωνιστών του «πλαστικού» κόσμου του πορνό, ενός κόσμου γεμάτου κλισέ, καθρέφτη του μοναχικού σώματος του καθενός. Προσπαθώντας να δει πέρα από στερεότυπα και χαρακτηρισμούς, η Πέγκα φωτίζει τα πρόσωπα πίσω από μια απρόσωπη βιομηχανία, υποβάλλοντας στην αναζήτηση της αληθινής τους ταυτότητας και της αληθινής τους καταγωγής μια ατμόσφαιρα μυστηρίου και συγκίνησης.



Το έργο
Ένας νέος άντρας από το Περιστέρι, ο Λάλο, γιος ελληνίδαςπορνοστάρ της δεκαετίας του ’80, αναζητά τον Τζακ Ρίο, παρτενέρ της στα γυρίσματα πορνό ταινιών όταν αυτή ήταν έγκυος και ο Λάλο έμβρυο μέσα στην κοιλιά της. Για να βρει αυτό το εξαφανισμένο πρόσωπο, ξεκινά από τη Σαρωνίδα και την κουζίνα ενός γερμανού σκηνοθέτη, μπαίνει με ψεύτικη ταυτότητα σε κλινική της Ιταλίας όπου νοσηλεύεται μια διάσημη ιταλίδαπορνοστάρ και καταλήγει στην Αμερική. Εκεί, σε ένα μπάνγκαλοου, έρχεται αντιμέτωπος με τον άνθρωπο πίσω από τον μύθο, με κάποιον που μοιάζει πολύ κοινός, όμως στα μάτια του Λάλο είναι ο πιθανός του πατέρας. Τα πρόσωπα του έργου ακολουθούν μιαν ανεξιχνίαστη προσωπική μοίρα. Ανάμεσά τους, ο νεαρός άντρας μοιάζει να παλεύει να προσπελάσει μιαν άβυσσο, καθώς ψάχνει απαντήσεις για την ύπαρξή του, ενώ προσπαθεί να κλείσει τους λογαριασμούς του με το παρελθόν.

Σημείωμα της συγγραφέως
Μου είναι οικεία η γραφή του πρόωρα χαμένου Χιλιανού συγγραφέα ΡομπέρτοΜπολάνιο (1953-2003). Ο ερωτισμός, το μυστήριο και η μοναξιά που περιβάλλουν τους ήρωές του μου είναι οικεία. Και ο τρόπος που μιλάνε – καθημερινός και μαζί ποιητικός. Πολλοί από αυτούς είναι πλάνητες, αναζητούν ένα εξαφανισμένο πρόσωπο. Διαβάζοντας τις δύο ιστορίες του που έχουν ήρωες πορνοστάρ, η μία έναν άντρα, η άλλη μια γυναίκα, μου γεννήθηκε η ιδέα για το έργο αυτό.


Κατάλληλο για θεατές 15 ετών και άνω

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

Σκηνοθεσία - Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Ρήγος
Σκηνικά: Valentino Marengo
Κοστούμια:Νατάσσα Δημητρίου
Μουσική:Θοδωρής Ρέγκλης
Φωτισμοί:Στέλλα Κάλτσου
Βοηθός Σκηνοθέτη:Άγγελος Παναγόπουλος
Οργάνωση παραγωγής:Χοροθέατρο Οκτάνα
Φωτογραφίες:Κωνσταντίνος Ρήγος
Artwork αφίσας:Κωνσταντίνος Γεωργαντάς
Παίζουν:Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης (Μπίτριχ), Λαέρτης Μαλκότσης (Τζακ), Γιάννης Νιάρρος (Λάλο), Θεοδώρα Τζήμου (Τζοάνα) κ.ά.
Ο πιανίστας Στέφανος Θωμόπουλος ερμηνεύει ζωντανά τρία πρελούδια του Ραχμάνινωφ.

Περιλαμβάνεται στο πρόγραμμα «Αθήνα - Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου 2018 ΟΥΝΕΣΚΟ». Mε τη στήριξη του Δικτύου Πολιτισμού του Δήμου Αθηναίων Athens Culture Net, με ιδρυτικό δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Εισιτήρια 10€ και 20€ (μειωμένο 15€)
στην Πανεπιστημίου 39, στο 210 32 72000 και στα greekfestival.gr&viva.gr

Με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης

«Πώς γεννήθηκε η σειρά του Τσάρλι Πάρκερ: Το υπερφυσικό, το έγκλημα, οι πολιτικές προεκτάσεις»

—



Σε μια συζήτηση με τον δημοσιογράφο-συγγραφέα Ηλία Μαγκλίνη

4 Ιουλίου 2018 | 19:00 | Κεντρική Σκηνή



O «Δουβλινέζος που γράφει σαν Αμερικανός», ο διεθνώς επιτυχημένος συγγραφέας αστυνομικών μυθιστορημάτων έρχεται στη Στέγη για μια συζήτηση για το νουάρ, το μεταφυσικό και τα σκοτεινά βάθη της ανθρώπινης ψυχής.



Ο διεθνώς επιτυχημένος Ιρλανδός συγγραφέας Τζον Κόνολι, συγγραφέας περισσότερων από 20 βιβλίων, με πολλές λογοτεχνικές διακρίσεις (βραβεία Shamus, Anthony, CWA Dagger, κ.ά.), έρχεται στις 4 Ιουλίου να μιλήσει στη Στέγη, σε συνδιοργάνωση της Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του Δήμου Αθηναίων και των εκδόσεων BELL, σε συνεργασία με τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση και με τη στήριξη της Πρεσβείας της Ιρλανδίας.

Ο Τζον Κόνολι γεννήθηκε το 1968 στο Δουβλίνο. Εργάστηκε ως μπάρμαν, κυβερνητικός αξιωματούχος και δημοσιογράφος στην εφημερίδα The Irish Times, προτού εκδώσει το πρώτο του βιβλίο, Κάθε νεκρό πράγμα, το 1999, αστυνομικό μυθιστόρημα όπου εισάγει για πρώτη φορά τον χαρακτήρα του Τσάρλι Πάρκερ, έναν πρώην αστυνομικό που κυνηγάει τον δολοφόνο της γυναίκας και της κόρης του. Σε χρόνο ρεκόρ το βιβλίο μπήκε σε όλες τις λίστες των μπεστ σέλερ και στη συνέχεια απέσπασε το αμερικανικό βραβείο Σέιμους καλύτερου αστυνομικού μυθιστορήματος, το οποίο για πρώτη φορά απονεμόταν σε μη Αμερικανό συγγραφέα.

Ο Κόνολι συνέχισε την εντυπωσιακή πορεία του με τα βιβλία Το δέντρο του θανάτου, Φονικό είδος, Στο λευκό δρόμο, Οι κακοί, Ο μαύρος άγγελος, Το βιβλίο των χαμένων πραγμάτων, Οι κούφιοι άνθρωποι, Οι θεριστές και Οι εραστές. Όλα έγιναν μπεστ σέλερ, στις λίστες των Sunday Times, των Irish Times και των New York Times, εκδόθηκαν σε δεκαεννέα γλώσσες και τον καθιέρωσαν ανεπιφύλακτα ανάμεσα στους καλύτερους νέους συγγραφείς θρίλερ.



Τον αποκαλούν συχνά ο «Δουβλινέζος που γράφει σαν Αμερικανός», επειδή τοποθετεί τη δράση των μυθιστορημάτων του στις ΗΠΑ με απίστευτη άνεση και αυθεντικότητα. Ιδιοφυής σκηνοθέτης της φρίκης, αλλά και εξαιρετικός τεχνίτης της γραφής, ξεχωρίζει απ’ όλους τους ομότεχνούς του για το μοναδικό του στυλ, που συνδυάζει το νουάρ με το μεταφυσικό στοιχείο και την αγωνιώδη πλοκή της περιπέτειας με την κατάδυση στα σκοτεινά βάθη της ανθρώπινης ψυχής.



Ο Κόνολι έρχεται στην Αθήνα για μια εφ' όλης της ύλης συνομιλία με τον Ηλία Μαγκλίνη, συγγραφέα-αρχισυντάκτη της εφημερίδας Η Καθημερινή. Θα συζητήσουν για το πώς γεννήθηκε η σειρά μυθιστορημάτων με ήρωα τον Τσάρλι Πάρκερ, τον τρόπο με τον οποίο ο Τζον Κόνολι συνδυάζει το μεταφυσικό στοιχείο με το νουάρ, αλλά και την ίδια τη διαδικασία της γραφής.



Τα βιβλία του John Connolly κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Bell. Μόλις στις 8 Ιουνίου εκδόθηκε στα ελληνικά, η 15η περιπέτεια του ντετέκτιβ Τσάρλι Πάρκερ, με τίτλο «Το Κυνήγι των Φαντασμάτων».





Τα βιβλία του συγγραφέα θα διατίθενται προς πώληση στο φουαγιέ ισογείου της Στέγης. Στο τέλος της εκδήλωσης, ο John Connolly θα υπογράψει βιβλία.







Είσοδος ελεύθερη

Η είσοδος σε όλες τις εκδηλώσεις του Κύκλου «Λέξεις & Σκέψεις» είναι δωρεάν και τηρείται σειρά προτεραιότητας.
Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν από κάθε εκδήλωση.

Για τις ομιλίες των ξένων προσκεκλημένων υπάρχει ταυτόχρονη διερμηνεία.
Η συζήτηση θα έχει παράλληλη διερμηνεία και στην ελληνική νοηματική γλώσσα.

Οι συζητήσεις των κύκλων Λέξεις & Σκέψεις αναμεταδίδονται και με live streaming μέσω του sgt.gr.


Τα βίντεο παραμένουν διαθέσιμα στο sgt.gr και μετά το τέλος της εκδήλωσης.





Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

4 Ιουλίου 2018 | 19:00

Κεντρική Σκηνή



http://www.sgt.gr/gre/SPG2155

Το κλασικό έργο, διάσημο σε όλο τον κόσμο, ο Ζορμπάς του Μίκη Θεοδωράκη και του Lorca Massine, παρουσιάζεται στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο για μία και μοναδική μεγαλειώδη παράσταση, το Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου 2018.

Ο λογοτεχνικός ήρωας του μυθιστορήματος του Νίκου Καζαντζάκη ζωντανεύει από τους χορευτέςτου Μπαλέτου της Όπερας της Σόφιας, την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και Μικτής Χορωδίας, σε μουσική διεύθυνση του Νίκου Χαλιάσα.



Η πρώτη παγκόσμια εκτέλεση του έργου έγινε στις 6 Αυγούστου 1988, στο πλαίσιο του 66ου Φεστιβάλ της Βερόνας για όπερα, μπαλέτο και συμφωνική μουσική.

Το έργο είναι ένας ύμνος στον Έλληνα και στην ελευθερία που αντιπροσωπεύει ο Ζορμπάς ως ήρωας,ο οποίος δεν παραδίνεται, ζει στο έπακρο τη ζωή, την απολαμβάνει και τη διεκδικεί.Ηφημισμένησε όλο τον κόσμο μουσική του μεγάλου συνθέτη μας ενώνεται με τη χορογραφία του διεθνώς αναγνωρισμένου LorcaMassineκαι το αποτέλεσμα είναι ένα υπερθέαμα υψηλής αισθητικής που στοχεύει να προσελκύσει Έλληνες και ξένους επισκέπτες!

Όπως αναφέρει και ο ίδιος ο χορογράφος: «Η μουσική του Μίκη Θεοδωράκη γιορτάζει τη ζωή, όπως και η χορογραφία μου!».



Mουσική Διεύθυνση: Νίκος Χαλιάσας


Καλλιτεχνική Επίβλεψη: Lorca Massine




2





Προπώληση στο viva.gr με ειδικές προσφορές έως 30 Ιουνίου:

https://www.viva.gr/tickets/dance/kallimarmaro-stadio/zorbas-ballet/

ΓΙΑ ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Δευτέρα 16 Ιουλίου, Τρίτη 17 Ιουλίου,

Δευτέρα 23 Ιουλίου, Τρίτη 24 Ιουλίου







Η Θεατρική Ομάδα Νεάπολις συνεχίζει τις παραστάσεις του έργου του Μένη Κουμανταρέα «Βιοτεχνία Υαλικών», αυτή τη φορά, στην καρδιά του μαγικού Ιούλιου μήνα, στο «Βρυσάκι», Χώρο Τέχνης και Δράσης, για τέσσερις μόνο βραδιές, στις 16, 17, 23 και 24 Ιουλίου. Μια νεοκλασσική αυλή με την καλοκαιρινή αύρα της πιο παλιάς γειτονιάς της Αθήνας.



Μια βιοτεχνία, βγαλμένη από τα σπλάχνα αυτής της πόλης. Της πόλης του αγαπημένου συγγραφέα, που συνεχίζει να συντροφεύει τα όνειρά μας. Το έργο, (Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος 1975), γραμμένο στο λυκόφως της δικτατορίας, με την προσδοκία της μεταπολίτευσης, μοιάζει να κλείνει το μάτι στο σήμερα, ν’ ακουμπάει τις ίδιες δυσκολίες και αγωνίες των μικρών, ταπεινών και σπουδαίων ανθρώπων.

Αντιφάσεις, διλήμματα, συγκρούσεις. Όλα είναι εύθραυστα. Το γυαλί έτοιμο να σπάσει. Η αγάπη θα δείξει το δρόμο.

Βυθιζόμαστε πάλι στο μαγικό κόσμο του μικρού μαγαζιού των γυαλικών, που παλεύει να επιβιώσει και ξανασυναντάμε, τη Μπέμπα και το Βλάση Ταντή, το Βάσο Ραχούτη και το Σπύρο Μαλακατέ. Τους υπέροχους και κοινούς αυτούς ανθρώπους. Τους φέρνουμε με συγκίνηση στο σήμερα, στην τραυματισμένη Αθήνα του 2018, που μας τυλίγει με τα μυστικά της, παλεύοντας κι αυτή να επιβιώσει, ακροβατώντας και ρισκάροντας.







ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Άγγελος Χατζάς

Κίνηση: Άρτεμις Ιγνατίου

Σκηνικά: Γιάννης Γκαρδιακός

Κοστούμια-Φωτισμοί : Αλέξανδρος Κομπόγιωργας

Μουσική: Βασίλης Χρηστακέας

Καλλιτεχνικοί Συνεργάτες: Σωτήρης Τσακομίδης, Γόνη Λούκα

Φωτογραφίες-Γιώργος Δημητρακόπουλος, τρέιλερ-Στέφανος Κοσμίδης



ΠΑΙΖΟΥΝ:

Αργυρώ Λογαρά, Γιάννης Νικολάου,Διονύσης Ποταμίτης, Άγγελος Χατζάς



Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις»

http://neapolis160.blogspot.gr/ -ιστότοπος «Νεάπολις»



«Βρυσάκι»

Χώρος Τέχνης και δράσης

Βρυσακίου 17, Πλάκα

210-3210179



INFO:



Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα 16 Ιουλίου στις 21:30

Τρίτη 17 Ιουλίου στις 21:30

Δευτέρα 23 Ιουλίου στις 21:30

Τρίτη 24 Ιουλίου στις 21:30



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Μειωμένο (άνω των 65, φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ, ατέλειες): 5 ευρώ



Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά

Μετά την επιτυχημένη «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Ευριπίδη, o Αιμίλιος Χειλάκης και o Μανώλης Δούνιας συν-σκηνοθετούν φέτος την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή. Η νέα μετάφραση είναι του ποιητή Γιώργου Μπλάνα, η πρωτότυπη μουσική του Σταμάτη Κραουνάκη και τους πρωταγωνιστικούς ρόλους ερμηνεύουν η Αθηνά Μαξίμου, ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μιχάλης Σαράντης.
Οι δύο σκηνοθέτες ακολουθούν τα πρότυπα της αρχαίας τραγωδίας, όπου όλοι οι χαρακτήρες του δράματος μοιράζονται σε τρεις υποκριτές. Έτσι, ο Αιμίλιος Χειλάκης γίνεται Κρέοντας και Ευρυδίκη, η Αθηνά Μαξίμου, Αντιγόνη και Τειρεσίας και ο Μιχάλης Σαράντης, Αίμονας, Σκοπός και Ισμήνη. Τα οκτώ μέλη του χορού αναλαμβάνουν το ρόλο των αφηγητών και διηγούνται την ιστορία της εμμονικής σχέσης των ηρώων με τα πιστεύω τους. Αυτά που τους οδηγούν στην καταστροφή τους, αφού ο Κρέοντας είναι αποφασισμένος να επιβληθεί και η Αντιγόνη αποφασισμένη να πεθάνει. Στο μεταξύ, οι πολίτες παραδομένοι στον φόβο, ψιθυρίζουν κρυφά, μα δεν τολμούν να αντιδράσουν, ενώ η πόλη παραμένει ακυβέρνητη.
Ταυτότητα παράστασης
Αντιγόνη
του Σοφοκλή

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης - Μανώλης Δούνιας
Διασκευή: Μανώλης Δούνιας
Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης
Σκηνικά-Κοστούμια: Εύα Νάθενα
Κίνηση: Αγγελική Στελλάτου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Μουσική Διδασκαλία-Ακορντεόν: Άννα Λάκη
Βοηθός Σκηνοθετών: Αλέξανδρος Βάρθης
Βοηθός Σκηνογράφου: Ερατώ Τσάτσου
Βοηθός Ενδυματολόγου: Δανάη Ψωμοδότη
Φωτογράφος: Μαριλένα Αναστασιάδου

Ερμηνεύουν
Αθηνά Μαξίμου
Αιμίλιος Χειλάκης
Μιχάλης Σαράντης

Χορός
Σωκράτης Πατσίκας
Παναγιώτης Κλίνης
Κρις Ραντάνοφ
Σμαράγδα Κάκκινου
Μαρία Τζάνη
Πάρις Θωμόπουλος
Τίτος Λίτινας
Άννα Λάκη
Έναρξη: 22 και 23 Ιουνίου στο Κηποθέατρο Παπάγου
28 Ιουνίου, Πέμπτη, Βεάκειο.
Ηρώδειο: Τετάρτη 11 Ιουλίου. Προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr
Σημείωμα μεταφραστή:
Το πραγματικό θέμα της τραγωδίας είναι κάτι περισσότερο από την αντιπαράθεση ανάμεσα στο δίκαιο της πολιτείας και το θεϊκό δίκαιο, ανάμεσα στο θετό και το φυσικό δίκαιο ή ανάμεσα στην εξουσία και τη δικαιοσύνη. Η πραγματική σύγκρουση είναι ανάμεσα στην ιδιωτική επιθυμία και τη δημόσια πραγματικότητα. Σ’ αυτήν την πόλη, όλοι είναι μόνοι. Προσπαθούν να ευτυχήσουν, αλλά δεν ξέρουν τι πρέπει να κάνουν γι’ αυτό. Προσπαθούν να ικανοποιήσουν τις επιθυμίες τους, αλλά διαλέγουν λάθος μέσα. Διότι, όπως λέει ο Τειρεσίας: «Δεν ξέρουν οι άνθρωποι. Δεν έμαθαν ποτέ. Δεν μπήκαν καν στον κόπο να σκεφτούν... πως δεν υπάρχει μεγαλύτερο αγαθό απ’ την ορθοφροσύνη».
Γιώργος Μπλάνας

ΤΡΙΗΜΕΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΥΣΙΚΗΣ


Παρασκευή 3 Αυγούστου

Θοδωρής Βουτσικάκης

σε ένα πρόγραμμα που επιμελείται η Λίνα Νικολακοπούλου



Σάββατο 4 Αυγούστου

Μανώλης Μητσιάς



Κυριακή 5 Αυγούστου

Μουσικά Σημάδια



«Αρχές Αυγούστου Μέθανα 2018», ένα καινούργιο μουσικό φεστιβάλ ξεκινάει στα Μέθανα με τη συνδιοργάνωση της περιφέρειας Αττικής και την Αιγίδα του Δήμου Τροιζηνίας - Μεθάνων.

Το μοναδικό τοπίο των Μεθάνων και η ιστορία τους είναι το καταλληλότερο περιβάλλον για να αναπτυχθεί ο καινούργιος αυτός θεσμός του τριήμερου φεστιβάλ μουσικής, που ευελπιστεί να αποτελέσει στα επόμενα χρόνια, σημείο αναφοράς και πόλο έλξης.

Την έναρξη του Φεστιβάλ την αγκάλιασαν αγαπημένοι και σημαντικοί καλλιτέχνες και προσκαλούν τους κατοίκους της περιοχής και όχι μόνο, να περάσουν τρεις μαγικές Αυγουστιάτικες βραδιές στα Μέθανα.



ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

ΘΟΔΩΡΗΣ ΒΟΥΤΣΙΚΑΚΗΣ
Ο Θοδωρής Βουτσικάκης σε ένα πρόγραμμα που επιμελείται η Λίνα Νικολακοπούλου. Ένα πρόγραμμα με αγαπημένα τραγούδια της κ. Νικολακοπούλου αλλά και άλλων σημαντικών δημιουργών.

O Θοδωρής Βουτσικάκης είναι ένας από τους πιο σημαντικούς τραγουδιστές της νέας γενιάς. Ερμήνευσε τον ρόλο τίτλου στη μεγάλη επιτυχία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής "Ερωτόκριτος", σε μουσική Δημήτρη Μαραμή. Έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους Σταύρο Ξαρχάκο, Χρήστο Λεοντή, Λίνα Νικολακοπούλου, Dulce Pontes, Μάριο Φραγκούλη, Luis Borda, Κρατική Ορχήστρα Αθηνών και έχει εμφανιστεί σε Ηρώδειο, Θέατρο Επιδαύρου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης κ.α.

Αυτή την περίοδο ετοιμάζει το δεύτερο προσωπικό του άλμπουμ που θα παρουσιάζει μελωδίες του μεγάλου συνθέτη Νικόλα Πιοβάνι σε στίχους της Λίνας Νικολακοπούλου.


ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

ΜΑΝΩΛΗΣ ΜΗΤΣΙΑΣ


Το 1969 ο Δήμος Μούτσης προτείνει στον Μανώλη Μητσιά συνεργασία με την κορυφαία δισκογραφική εταιρία COLUMBIA και δισκογραφούν τη μεγάλη επιτυχία «στην Ελευσίνα μια φορά». Από εκείνη τη στιγμή και μέχρι σήμερα ο Μανώλης Μητσιάς σφραγίζει με το προσωπικό του ύφος και ήθος το ελληνικό τραγούδι. Στη σαραντάχρονη καριέρα του έχει συνεργαστεί σχεδόν με όλους τους κορυφαίους Έλληνες συνθέτες: Δήμο Μούτση, Λουκιανό Κηλαηδόνη, Μάνο Χατζιδάκι, Χρήστο Λεοντή, Άκη Πάνου, Σταύρο Ξαρχάκο, Βασίλη
Τσιτσάνη Μάριο Τόκα, Θάνο Μικρούτσικο, Γιάννη Μαρκόπουλο, Χρήστο Νικολόπουλο, Ηλία Ανδριόπουλο, Γιώργο Χατζηνάσιο, Γιάννη Σπανό, Σταμάτη Κραουνάκη, Σταμάτη Σπανουδάκη.  Έχει τραγουδήσει στίχους και ποίηση των Γιώργου Σεφέρη, Νίκου Γκάτσου, Μανώλη Αναγνωστάκη, Λευτέρη Παπαδόπουλου, Μάνου Ελευθερίου, Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου, Λίνας Νικολακοπούλου κλπ., ενώ ερμήνευσε και έργα του Ισπανού ποιητή Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα. 



ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ



Με μεγάλη χαρά θα γιορτάσουμε την λήξη του τριημέρου με τοπικά μουσικά σχήματα, ανακαλύπτοντας έτσι τον μουσικό παλμό των Μεθάνων και των γύρω περιοχών.

Φέτος μαζί μας τα ΜΟΥΣΙΚΑ ΣΗΜΑΔΙΑ.
Τα ΜΟΥΣΙΚΑ ΣΗΜΑΔΙΑ έρχονται να σφραγίσουν τις πρώτες ΑΡΧΕΣ ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΣΤΑ ΜΕΘΑΝΑ 2018, με μία συναυλία στα Mπλόκια, την Κυριακή 5 Αυγούστου στις 9.30
Όπως λένε και οι ίδιοι, ονομάστηκαν ΜΟΥΣΙΚΑ ΣΗΜΑΔΙΑ επειδή γνωρίστηκαν μεταξύ τους από Μουσικές Συμπτώσεις….. Η πιο σημαντική αλήθεια είναι πως πρόκειται για μία Μουσική Συνέπεια: αυτή η ομάδα μουσικών ζουν και εργάζονται στην περιοχή των Μεθάνων. Και φέτος κάλεσαν από την Αθήνα τον αγαπητό Κωστή Πυρένη, φωνή και κιθάρες, γνωστό σε όλους τους λάτρεις των συναυλιών….. Τα τρία βασικά μέλη του σχήματος είναι, ο Γιώργος Φλαμπούρης στη φωνή και στην κιθάρα, ο Ηλίας Πασχάλης στη φωνή και στις κιθάρες και ο Παναγιώτης Πρατίλας στο βιολί.

Δεν είναι η πρώτη φορά που ΤΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΣΗΜΑΔΙΑ τιμούν την περιοχή τους, τους είδαμε στην Ύδρα, στην Αίγινα και βέβαια πυκνά συχνά στα Μέθανα.

Κομμάτι αναπόσπαστο από την καλλιτεχνική φλέβα της περιοχής, την Κυριακή 5 Αυγούστου στα Mπλόκια Μεθάνων, τα ΜΟΥΣΙΚΑ ΣΗΜΑΔΙΑ, για μία υπέροχη γιορτή λήξης του φεστιβάλ, αλλά και για την αρχή του Αυγούστου…..
Τα Μέθανα υπήρξαν για πολλές δεκαετίες ένας τόπος «υψηλού δείκτη» διακοπών, με «πηγές αναζωογόνησης» και την άμεση αυτή επαφή με την θάλασσα, σαν μία διαχωριστική γραμμή με την ξηρά. Μακριά από την Αθήνα, αλλά και τόσο κοντά, τα Μέθανα κράτησαν διακριτικά μία θέση στον ήλιο, με την «ηρεμία των ηφαιστείων», και την «γαλήνη του παρελθόντος» τους.



Στόχος μας να ντύσουμε μουσικά αυτόν τον πλούσιο και γεμάτο ενέργεια τόπο, και το πρώτο Φεστιβάλ «Αρχές Αυγούστου» να γίνει η πυξίδα που θα οδηγεί κάθε χρόνο τους μουσικόφιλους στα Μέθανα.



H είσοδος των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ είναι ελεύθερη για το κοινό.