Τα Megaron Podcasts μας κρατούν συντροφιά αυτό το καλοκαίρι

Τετάρτη, 28/07/2021 - 17:56

Νέες συναντήσεις και συνεντεύξεις προσωπικοτήτων από τον χώρο των τεχνών

 

Μια πρωτοβουλία που υλοποιείται

με τη χρηματοδότηση του ΥΠΠΟΑ,

με αφορμή τη μουσική και τα 30 χρόνια του Μεγάρου

Τα ΜegaronPodcasts, που ξεδιπλώνουν ιστορίες πολιτισμού –πάντα με αφορμή τη μουσική– και εγκαινιάστηκαν τον προηγούμενο Νοέμβριο,μας κρατούν συντροφιά, αυτό το καλοκαίρι, με νέες ηχογραφήσεις, οι οποίες πραγματοποιήθηκαν με την ευκαιρία της συμπλήρωσης, φέτος,30 χρόνων από την ίδρυση του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Πρόκειται για μια πρωτοβουλία πουυλοποιείται με τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού για τη στήριξη ελλήνων καλλιτεχνών λόγω Covid–19.

Προσκεκλημένοι σε αυτό τον νέο κύκλο podcasts είναι, μεταξύ άλλων, καλλιτέχνες και προσωπικότητες με επαγγελματική πορεία συνυφασμένη με το Μέγαρο, που μοιράζονται μαζί μας ανέκδοτες ιστορίες, με αφορμή τα 30 χρόνια αυτού του πολυδιάστατου εργαστηρίου πολιτισμού.

 

Γιώργος Κουρουπός (συνθέτης) – Γιάννης Χουβαρδάς (σκηνοθέτης)

Ο Γιώργος Κουρουπός, συνθέτης και πρώην καλλιτεχνικός διευθυντής του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, και ο Γιάννης Χουβαρδάς, σκηνοθέτης και πρώην καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, συναντιούνται στον οικείο χώρο του Μεγάρου, θυμούνται τα πρώτα τους βήματα στη μουσική και στο θέατρο, τους σταθμούς της καλλιτεχνικής τους πορείας και περιγράφουν την ανατρεπτική συνεργασία τους.  

 

Βασίλης Παπαβασιλείου (σκηνοθέτης) – Δημήτρης Παπαδημητρίου (συνθέτης)

Ένα διαδικτυακό σαλόνι, όπου δύο άνθρωποι της τέχνης, ο σκηνοθέτης, ηθοποιός και συγγραφέας Βασίλης Παπαβασιλείου και ο συνθέτης συμφωνικής και σύγχρονης μουσικής Δημήτρης Παπαδημητρίου, συνομιλούν περί ραδιοφώνου, πολιτικής και καλλιτεχνικής έκφρασης.

Τάσης Χριστογιαννόπουλος (βαρύτονος) – Σταύρος Γιακάτζογλου (επίκουρος καθηγητής θεολογίας)

Περί ης ο λόγος, περί μουσικής και θρησκευτικής έκφρασης. Μια διαθεματική συζήτηση μεταξύ του βαρύτονου Τάση Χριστογιαννόπουλου και του επίκουρου καθηγητή θεολογίας Σταύρου Γιακάτζογλου, όπου το μουσικό θέατρο βρίσκει κοινό τόπο στη δογματική, ως μέσο μετάδοσης συναισθημάτων και σκέψεων.

Χριστόφορος Σταμπόγλης (βαθύφωνος) – Γιάννης Μετζικώφ (σκηνογράφος)

Ο έλληνας λυρικός τραγουδιστής Χριστόφορος Σταμπόγλης και ο ζωγράφος, σκηνογράφος και ενδυματολόγος Γιάννης Μετζικώφ ξαναβρίσκονται στον γνώριμο χώρο της Αίθουσας Δημήτρης Μητρόπουλος. Το μυστήριο της κατανόησης της τέχνης και η πολυδιάστατη προσέγγισή της αποτελούν τα σημεία αναφοράς της διαδικτυακής συζήτησης.

Στέφανος Κορκολής (συνθέτης, ερμηνευτής) – Τάσος Συμεωνίδης (διευθυντής ορχήστρας)

Στο πλαίσιο της επετείου των 30 χρόνων από την ίδρυση του ΜΜΑ, ο συνθέτης και πιανίστας Στέφανος Κορκολής και ο διεθνής αρχιμουσικός Τάσος Συμεωνίδης ανακαλούν τις πρώτες τους αναμνήσεις και αναφέρονται στον διαχρονικό δεσμό, τις συνεργασίες και τα βιώματά τους στο Μέγαρο.

Νίκος Πετρόπουλος (σκηνοθέτης, σκηνογράφος, ενδυματολόγος) – Κώστας Χαραλαμπίδης (τεχνικός διευθυντής ΜΜΑ)

30 χρόνια Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Με αυτή την αφορμή ξανασυναντιούνται δύο πολύπειροι σκαπανείς και αφανείς εργάτες του λυρικού θεάματος, συνεργάτες από τα παλιά, ο suigeneris σκηνοθέτης, σκηνογράφος και ενδυματολόγος Νίκος Πετρόπουλος και ο έμπειρος τεχνικός διευθυντής του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών Κώστας Χαραλαμπίδης. Μοιράζονται με το κοινό ανέκδοτες ιστορίες από τις ατέρμονες ώρες παρασκηνιακής προετοιμασίας εμβληματικών παραστάσεων του Μεγάρου και μιλούν για τους μελλοντικούς καλλιτεχνικούς σχεδιασμούς τους.

ΜihalisKalkanisGroup

Ο Μιχάλης Καλκάνης και το γκρουπ του εκπροσωπούν τη νέα παγκοσμιοποιημένη γενιά μουσικών που ανατρέπουν τα μουσικά στερεότυπα, συνδυάζοντας απρόβλεπτα τον ηλεκτρονικό ήχο της αυτοσχεδιαστικής τζαζ με το παραδοσιακό τραγούδισμα της γιαγιάς και τις επιτόπιες ηχογραφήσεις θρησκευτικών τελετών μεταναστών. Ο Μιχάλης Καλκάνης μας συστήνει ήχους που δεν γνωρίζουν σύνορα και εμπνέουν τη μουσική του κόσμου. Ανάμεσα στις σημαντικές συνεργασίες, αυτή με τον ΧάικΓιαζιτζιάν, αρμένιο δεξιοτέχνη στο ούτι, και τον Γιάννη Αναστασάκη, αβανγκάρντ ηλεκτρικό κιθαρίστα.

Μουσικοί: Λευτέρης Ανδριώτης, κρητική λύρα, Μιχάλης Καλκάνης, κοντραμπάσο, Χρήστος Καλκάνης, κλαρινέτο, Βασίλης Μπαχαρίδης, ντραμς, Ορέστης Μπενέκας, πλήκτρα, πιάνο.

Encardia

Άφθονα μουσικά αρώματα αναδύονται από την πλούσια κατωιταλική και εν γένει μεσογειακή παράδοση και μας συνεπαίρνουν σε μια διαδικτυακή συνάντηση με το ελληνικό συγκρότημαEncardia. Από το 2004 έως σήμερα, οι Εncardia έχουν πραγματοποιήσει περισσότερες από 2.500 εμφανίσεις  στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (Ιταλία, Νότια Γαλλία, Ελβετία, Αλγερία, Κύπρο) και έχουν συνεργαστεί με κορυφαίους ξένους και έλληνες καλλιτέχνες (G. Avantaggiato, R. Licci, C. Villani, A. Castrignano, L. Mara, V. Magnolo, Διονύσης Σαββόπουλος, Νίκος Πορτοκάλογλου, Φοίβος Δεληβοριάς, Γιώργος Νταλάρας, Κώστας Θωμαΐδης, Βασίλης Λέκκας, Αλκίνοος Ιωαννίδης, NίκοςΞυδάκης και πολλοί άλλοι).

Aλεξάνδρα Παπαστεφάνου (πιάνο) – Αλέξης Καραϊσκάκης-Νάστος (τσέλο)

Ένα πολύ ενδιαφέρον διαδικτυακό ρεσιτάλ μουσικής δωματίου με τον τσελίστα Αλέξανδρο Καραϊσκάκη και την πιανίστα Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου σε έργα Beethoven [Μπετόβεν], Schumann [Σούμαν] και Fauré [Φωρέ].

Αχιλλέας Γουάστωρ (πιάνο)

Διεθνής έλληνας πιανίστας, ερμηνευτής κλασικού και σύγχρονου ρεπερτορίου ελλήνων και ξένων συνθετών, αλλά και συνθέτης ο ίδιος, ο Αχιλλέας Γουάστωρ παρουσιάζει μια άλλη διάσταση του μπαρόκ έργου «Οι τέσσερις εποχές» του Vivaldi [Βιβάλντι], σε διασκευή για σόλο πιάνο με μια crossover λογική. 

Χριστόφορος Πετρίδης (βιολί) – Νίκος Κυριόσογλου (πιάνο)

Δύο νέοι καλλιτέχνες,ο πολυβραβευμένος βιολονίστας της νέας γενιάς Χριστόφορος Πετρίδης και ο πιανίστας Νίκος Κυριόσογλου, μας ταξιδεύουν σε διαφορετικές  περιόδους της μουσικής–μπαρόκ, προκλασική, κλασική, ρομαντική, σύγχρονη– ερμηνεύοντας δεξιοτεχνικά έργα για βιολί και πιάνο εμβληματικών συνθετών.

Φωνητικό σύνολο Chóres – Μαρίνα Σάττι (καλλιτεχνική διεύθυνση) /

Ειρήνη Πατσέα (μουσική διδασκαλία)

Χορός, χορωδία, chorus, Chóres: ένας γλωσσικός συνειρμός που συνοψίζει την ουσία της διαδικτυακής συνάντησης της καλλιτεχνικής διευθύντριας του χορωδιακού συνόλου Chóres Μαρίνας Σάττι και της μαέστρου του σχήματος Ειρήνης Πατσέα.  Οι Chóres αυτοσυστήνονται ως ένα αμιγώς γυναικείο φυτώριο καλλιτεχνών που καταργεί τα γεωγραφικά και ηλικιακά όρια. Στόχος τους, ο συνδυασμός της μουσικής, του χορού και της υποκριτικής με την παράσταση (performance) και την καλλιτεχνική έκφραση εν γένει, καθώς και η διάσωση και προώθηση της ελληνικής, βαλκανικής και ανατολικομεσογειακής παράδοσης.

Την επιμέλειακαι παρουσίαση των εκπομπών έχει ο Νίκος Κανελλόπουλος, ο οποίος έχει αναλάβει επίσης το μοντάζ σε συνεργασία με το Ηχογραφικό Κέντρο του Μεγάρου. Είναι γνωστός στους λάτρεις της κλασικής μουσικής από τη ραδιοφωνική εκπομπή «Η κλασική κόμπακτ δισκοθήκη» που μεταδιδόταν επί 33 χρόνια από τον Αθήνα 9.84 και παρουσίαζε κάθε εβδομάδα το καλλιτεχνικό πρόγραμμα του Μεγάρου, στο πλαίσιο της αποκλειστικής του συνεργασίας με τον αθηναϊκό ραδιοφωνικό σταθμό (2003–2020).

Μπορείτε να επιλέξετε ondemand τα MegaronPodcasts στο παρακάτω link:

https://www.megaron.gr/category/megaron-podcasts/

 

 

Συντελεστές

Οργάνωση Παραγωγής | Ντέμα Παλαιοκαρίτη

Ηχογράφηση και mastering | ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ ΗΧΟΓΡΑΦΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ

Διεύθυνση Ηχογραφικού Κέντρου – σχεδιασμός ηχογραφήσεων | Νίκος Εσπιαλίδης

Ηχοληψία | ΜπάμπηςΜπλαζουδάκης

Τεχνικός ηχογραφήσεων | Γιώργος Μαθιουδάκης

Ψηφιακό μοντάζ | Αλέξανδρος Αρεταίος, ΜπάμπηςΜπλαζουδάκης

Mastering |Πέτρος Ντεπιάν

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

https://digitalculture.gov.gr/

Ο «Γαλαξίας» του Μίκη Θεοδωράκη στο Μέγαρο Μουσικής

Τρίτη, 08/06/2021 - 15:05

Η παγκόσμια προσωπικότητα του Μίκη Θεοδωράκη, η πολυσήμαντη προσφορά του στη μουσική και στις τέχνες, η πολιτική του δράση, η διεθνής του απήχηση, καθώς και η ιδιαίτερη σχέση του με το Μέγαρο Μουσικής, αποκαλύπτονται στην επετειακή έκθεση «Ο γαλαξίας μου», που εγκαινίασε χθες, Δευτέρα 7 Ιουνίου, η Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού Λίνα Μενδώνη, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Την έκθεση που περιλαμβάνει πρωτότυπα ντοκουμέντα του Αρχείου Μίκη Θεοδωράκη τα οποία εκτίθενται για πρώτη φορά στους επισκέπτες, οργανώνουν το ΥΠΠΟΑ, ο Σύλλογος “Οι Φίλοι της Μουσικής» και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, προς τιμήν των 96 χρόνων ζωής και δημιουργίας του Μίκη Θεοδωράκη.


Η έκθεση «Ο γαλαξίας μου» σε επιμέλεια της αρχιτέκτονα-μουσειολόγου Ερατώς Κουτσουδάκη, φωτίζει σχεδόν έναν αιώνα διαδρομής του Μίκη Θεοδωράκη. Διαρθρώνεται σε 16 θεματικές ενότητες που καλύπτουν πτυχές της ζωής και του έργου του, βιώματα και συναισθήματα και παρουσιάζονται σε ισάριθμους ειδικά διαμορφωμένους χώρους. Σε αυτήν εκτίθενται για πρώτη φορά τα πρωτότυπα ντοκουμέντα του αρχείου του μεγάλου συνθέτη, πλαισιωμένα από σπάνιο οπτικοακουστικό υλικό. Ας σημειωθεί ότι το πλήρες αρχείο του συνθέτη  αποτελείται από περισσότερα από 100.000 φύλλα και περιλαμβάνει χειρόγραφες παρτιτούρες, πρωτότυπα κείμενα, προγράμματα, αποκόμματα Τύπου, φωτογραφίες, έντυπα, αφίσες, μετάλλια, κ.ά.

Η έκθεση πραγματοποιείται από τις 8 Ιουνίου έως τις 31 Ιουλίου και από 1 Σεπτεμβρίου έως 30 Οκτωβρίου, στο φουαγιέ του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με ελεύθερη είσοδο.

Περισσότερες πληροφορίες και φωτογραφικό υλικό μπορείτε να βρείτε στο παρακάτω link

https://mmb.org.gr/el/yliko-gia-dimosiografoys

"Το Μέγαρο στον Κήπο" Ιούνιος – Ιούλιος 21

Πέμπτη, 20/05/2021 - 17:21

 

Έναρξη προπώλησης | Δευτέρα 24 Μαΐου

 

Η προσμονή μιας καλοκαιρινής συνάντησης. Η χαρά της αντάμωσης στον Κήπο του Μεγάρου, όπου μικροί και μεγάλοι ζούμε με φίλους, εδώ και χρόνια, βραδιές αξέχαστες, γεμάτες μελωδίες και φωνές που αγαπάμε. Φέτος, ξαναβρισκόμαστε σ’ αυτή τη δροσερή γωνιά στο κέντρο της πόλης, αφήνοντας πίσω μας ό,τι μας βαραίνει, για να απολαύσουμε στιγμές χαλάρωσης και ηρεμίας, ακούγοντας ζωντανή μουσική που τόσο μας έλειψε τον προηγούμενο χειμώνα. Τον Ιούνιο και τον Ιούλιο, ο Κήπος θα μας υποδεχτεί με τις μάσκες μας και με καθίσματα σε αποστάσεις ασφαλείας, για να μας φέρει πιο κοντά σε αγαπημένους μας καλλιτέχνες που ανυπομονούν να μοιραστούν μαζί μας τις συνθέσεις και τα τραγούδια τους!

Η αυλαία για τις liveβραδιές του Κήπου ανοίγει στις 9/6 με τη συναυλίατων Μουσικών της Καμεράτας-Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής,σεόργανα εποχής, υπό τον  ΜάρκελλοΧρυσικόπουλο σε ένα από τα πιο αγαπημένα έργα στην ιστορία της κλασικής μουσικής, τις «Τέσσερις εποχές» του AntonioVivaldi [Αντόνιο Βιβάλντι]. Δύο μέρες μετά (11/6), το μουσικό κλίμα αλλάζει, με την τραγουδοποιό Ειρήνη Σκυλακάκηνα παρουσιάζειστο κοινό κομμάτια από την καινούργια της δισκογραφική δουλειά (συμπαραγωγή:UNITEDWEFLYIKE-ΜΜΑ), ενώ στις 17/6η ατμόσφαιρα γίνεται πιο ethnic, με τη Sugahspank!, τονBlendMishkinκαι τουςRootsEvolutionνα μας ταξιδεύουν στις υπέροχες χορευτικές μουσικές της Καραϊβικής (συμπαραγωγή: MellowProductions-ΜΜΑ). Στη Γιορτή της Μουσικής (21/6), που οργανώνεται κάθε Ιούνιο εδώ και χρόνια στο Μέγαρο, συναντώνται στη σκηνή του Κήπουοι AthensClassicalPlayers, το σύνολο εγχόρδων της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, το συγκρότημα encardia με μουσική και τραγούδια από την ευρύτερη περιοχή της Μεσογείουκαι το γυναικείο φωνητικό σύνολο Chόresτης Μαρίνας Σάττι(μουσική διεύθυνση: Ειρήνη Πατσέα).Βωβός κινηματογράφος, στη συνέχεια, με τη θρυλική ταινία «Sunrise»[«H αυγή»] τουFriedrichWilhelmMurnau [Φρήντριχ Βίλχελμ Μούρναου], ένα από τα σπουδαιότερα φιλμ όλων των εποχών, να προβάλλεται με ζωντανή μουσική συνοδεία και αυτοσχεδιασμούς από τον πιανίστα ΜάνοΚιτσικόπουλο(25/6, συμπαραγωγή: ΜΕΚΕΠ-ΜΜΑ).

Ο Ιούλιος αρχίζει με τη συναυλία Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης –«Οι Κύκλοι ζωντανά στον Κήπο του Μεγάρου», στην οποία ο αγαπημένος τζαζίστας ντράμερ, οι ερμηνευτέςΔήμητρα Σελεμίδουκαι Παναγιώτης Λάμπουρας, πλαισιωμένοι από τζαζ κουαρτέτο καθώς και 10μελή ορχήστρα (μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης) συστήνουν στο κοινό τα κομμάτια του τελευταίου δίσκου του γνωστού δεξιοτέχνη (2/7, συμπαραγωγή: PUREAMKE-ΜΜA), ενώ στις 9/7 η Κατερίνα Πολέμη φέρνει «Λουλούδια στον Κήπο» και υπόσχεται στους θεατέςένα χαρούμενο μουσικό ταξίδι στις γειτονιές του κόσμου, συντροφιά με τη Μαρία Παπαγεωργίου, την Παυλίνα Βουλγαράκη, τον ΘέμοΣκανδάμη και τον Δημήτρη Κόψη (συμπαραγωγή: PROSPERO-ΜΜA). Επιστροφή σε ρυθμικά τζαζ μονοπάτια στις12/7με τον «διεθνή» Γιώργο Κοντραφούρηκαι τοTrioτου να παρουσιάζουν την τελευταία τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο «ThePassing»(συμπαραγωγή: PUREAMKE-ΜΜA). Σεμια απόλυτα… εύθυμη βραδιά stand-upcomedy(14/7), ηΚατερίνα Βρανά φέρνει στον Κήπο τα bestofτριών επιτυχημένων παραστάσεών της που μας έκαναν να γελάσουμε με την καρδιά μας(συμπαραγωγή: MellowProductions-ΜΜA).Στις 16/7μας περιμένει το σόου«Floating» με τον συνθέτη και περφόρμερTheodore, στο οποίο θα ακούσουμε κομμάτια από τη όλη του τη δισκογραφία και συνθέσεις από το επόμενο άλμπουμ του που θα ερμηνεύσει για πρώτη φορά στον Κήπο (συμπαραγωγή: UNITEDWEFLYIKE-ΜΜA). Στις 19/7θα είναι κοντά μας η Πέννυ Μπαλτατζή, με guest τον ελληνοβρετανό καλλιτέχνη D3lta, η οποία θα ξανασυναντήσει τους φίλους της στο νέο της μουσικό «Ραντεβού στον Κήπο!»(συμπαραγωγή: AKANΘΟΣ-ΜΜA).Η αυλαία των φετινών συναυλιών κλείνει στις 21/7με τηνΈλλη Πασπαλάπου, με την αισθαντική φωνή της, θα μας χαρίσει τη μαγική βραδιά με τίτλο «Σαν στον κήπο μου», παρέα με δύο αγαπημένους συνεργάτες, τον DavidLynch και τον Τάκη Φαραζή(συμπαραγωγή: Cricos-ΜΜA).

 

Έναρξη προπώλησης για όλες τις συναυλίες | Δευτέρα 24 Μαΐου

Τιμή εισιτηρίου | 15 ευρώ

Ώρα έναρξης | 21:00

 

Ώρα έναρξης ειδικά για τη Γιορτή της Μουσικής | 20:00

Είσοδος ελεύθερη

Eισιτήρια

210 72 82 333

www.megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

Πληροφορίες

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

 

«Η Ευρώπη γιορτάζει τον Beethoven» 9 πόλεις – 9 συναυλίες – 9 Συμφωνίες

Τετάρτη, 05/05/2021 - 19:02

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, η Ορχήστρα musicAeterna

υπό τον Θεόδωρο Κουρεντζή και η χορογράφος SashaWaltz

συμμετέχoυν στομεγάλο μουσικό γεγονός του τηλεοπτικού σταθμού ARTE,παρουσιάζοντας την Εβδόμη του Ludwigvan Beethoven

στο Αρχαίο Θέατρο Δελφών σε απευθείας μετάδοση

σε όλη την Ευρώπη

Με την υποστήριξη

της Περιφέρειας Στερεάς Ελλάδας,

του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών,
του World Human Forum

καιτουΕλληνικού Πολιτιστικού Κέντρου

(CentreCulturelHellénique)στο Παρίσι

Η Ευρώπη γιορτάζει τον Ludwigvan Beethoven και τις 9 Συμφωνίες του σε 9 πόλεις με 9 συναυλίες, την Κυριακή 6 Ιουνίου, σε ένα μεγάλο καλλιτεχνικό γεγονός που μεταδίδεται ζωντανά σε όλη την Ευρώπη. Η μετάδοση θα αρχίσει στις 2:00 μ.μ. (ώρα Ελλάδος) από τη Βόννη, τη γενέτειρα του σπουδαίου γερμανού μουσουργού, και θα ολοκληρωθεί στις 11:00 το βράδυ στη Βιέννη, στην οποία ο Beethovenάφησε την τελευταία του πνοή. Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών συμμετέχει σε αυτό το σπάνιο πανευρωπαϊκό μουσικό γεγονός, πουυλοποιείται από τον γαλλογερμανικό τηλεοπτικό σταθμό ARTEσε συνεργασία με την ZDF (Kρατική Γερμανική Τηλεόραση) και τηνUnitel, κορυφαίο διεθνή διανομέα τηλεοπτικών παραγωγών κλασικής μουσικής, «ταξιδεύοντας» εκτός αθηναϊκών τειχών και παρουσιάζοντας στο εμβληματικό Αρχαίο Θέατρο Δελφών, στις 8:00 μ.μ., την Συμφωνία αρ. 7 σε λα μείζονα, έργο 92, με τον διεθνούς φήμης έλληνα μαέστρο Θεόδωρο Κουρεντζή να διευθύνει τηmusicAeterna. Με το διάσημο σύνολο συμπράττει ηSashaWaltz, μία από τις σημαντικότερες μορφές του σύγχρονου χορού, η οποία ετοίμασε μια νέα χορογραφία ειδικά για τη συναυλία στους Δελφούς.

Το Μέγαρο θα προσφέρει δωρεάν στο αθηναϊκό κοινό τη μετάδοση όλων των συναυλιών σε πραγματικό χρόνο από δύο γιγαντοοθόνες στονΚήπο του. Η ροή του κοινού θα είναι ελεγχόμενη με δελτία προτεραιότητας. Την προβολή θα μπορεί να παρακολουθήσει περιορισμένος αριθμός θεατών, με βάση τις ισχύουσες υγειονομικές οδηγίες.

Η συναυλία πραγματοποιείται  με τη υποστήριξη της Περιφέρειας της Στερεάς Ελλάδας, του World Human Forum, τουΕλληνικού Πολιτιστικού Κέντρου στο Παρίσι(Centre Culturel Hellénique)και τουΕυρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών, το οποίο θα διαθέσει αφιλοκερδώς τις αίθουσες και τους χώρους δοκιμών του καθώς και τον ξενώνα του για τη διαμονή των καλλιτεχνών και των συντελεστών της παραγωγής. Το Μέγαρο ευχαριστεί το ΥΠΠΟΑ και το ΚΑΣ για την έμπρακτη συνδρομή τους στην πραγματοποίηση της συναυλίας καθώς και την Εφορεία Αρχαιοτήτων Φωκίδος για την παραχώρηση του Αρχαίου Θεάτρου Δελφών.

 

Λίγα λόγια για τη Συμφωνία αρ. 7 σε λα μείζονα, έργο 92

ΗΕβδόμηολοκληρώθηκε από τον Beethovenστα 1812 και πρωτοπαρουσιάστηκε στη Βιέννη έναν χρόνο αργότερα, με μαέστρο τον ίδιο τον συνθέτη, σε μια φιλανθρωπική συναυλία για τους τραυματίες της Μάχης του Χάναου, στην οποία οι Αυστριακοί και οι Βαυαροί είχαν ηττηθεί από τα στρατεύματα του Ναπολέοντα. Η πρεμιέρα του έργου, το οποίο εκφράζει τον βαθύ πατριωτισμό του συνθέτη και αποτελεί φόρο τιμής στους πεσόντες της μάχης, στέφθηκε από εντυπωσιακή επιτυχία, ενώ η συμφωνία αυτή καθεαυτή άσκησε τεράστια επιρροή σε πολλούς μεταγενέστερους ομότεχνους τουLudwigvanBeethoven, όπως στον RichardWagner [Ρίχαρντ Βάγκνερ], ooποίος την είχε χαρακτηρίσει ως «αποθέωση του χορού».

 

9 πόλεις – 9 συναυλίες – 9 Συμφωνίες

Την Κυριακή 6 Ιουνίου, τοταξίδι στον υπέροχο κόσμο της μουσικής του Beethoven αρχίζει στις 14:00 (ώρα Ελλάδος) από τη Βόννη και τη Γερμανία, με την Πρώτη Συμφωνία (Ορχήστρα Δωματίου Mahler-DanielHarding [Nτάνιελ Χάρντινγκ]) και συνεχίζεται στις 15:00 με τη Δεύτερη Συμφωνία που παρουσιάζεται στο Δουβλίνο (Ιρλανδία) από την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρατης χώρας υπό τον JaimeMartín [Χάιμε Μαρτίν]. Επόμενοι σταθμοί είναι το Ελσίνκι (Φινλανδία), όπου στις 16:00 η Συμφωνική Ορχήστρα της Φινλανδικής Ραδιοφωνίας με μαέστρο τον NicholasCollon [Νίκολας Κόλλον]θα ερμηνεύσει την «Ηρωική»˙ το Λουξεμβούργο, η Φιλαρμονική του οποίου θα παίξει στις 17:00 τη Συμφωνία αρ. 4 υπό τη μουσική διεύθυνση του GustavoGimeno [Γκουστάβο Χιμένο]˙ και κατόπιν η Πράγα, με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρατης Τσεχίας και τον αρχιμουσικό StevenMercurio [Στήβεν Μερκούριο] να έχουν στο πρόγραμμά τους την περίφημη Πέμπτη Συμφωνία (18:00). Ακολουθoύν από το Λουγκάνοστις 19:00 η Ελβετική Ορχήστρα Δωματίου IBarocchisti και ο DiegoFasolis [Ντιέγκο Φαζόλις] με την κοσμαγάπητη «Ποιμενική». Στις 20:00 τη σκυτάλη παίρνουν ο Θεόδωρος Κουρεντζής και ηmusicAeterna που ερμηνεύουν την Εβδόμη Συμφωνία στους Δελφούς, ενώ μία ώρα αργότερα το ενδιαφέρον στρέφεται στο Στρασβούργο (Γαλλία), όπου η Φιλαρμονική της πόλης υπό τον MarkoLetonja [Μάρκο Λετόνια] παρουσιάζει τη Συμφωνία αρ. 8. Τελευταίος σταθμός του ταξιδιού μας είναι η αριστουργηματική Ενάτη (22:00). Θα μεταδοθεί από την πρωτεύουσα της Αυστρίας, με την ελληνικής καταγωγής αρχιμουσικό KarinaCanellakis να διευθύνει τηΣυμφωνική της Βιέννης.

Τη μετάδοση από κάθε διαφορετική πόλη «προλογίζει» ένα σύντομο βίντεο, μια οπτικοακουστική «καρτποστάλ», με παρουσιαστή έναν δημοσιογράφο από την εκάστοτε χώρα, ο οποίος βοηθά τον θεατή να εξοικειωθεί με τη μουσική ατμόσφαιρα της κάθε Συμφωνίας, απολαμβάνοντας ταυτόχρονα μαγευτικά τοπία και αξιοθέατα της κάθε περιοχής.Την ελληνική «καρτ ποστάλ» παρουσιάζει η δημοσιογράφος Λένα Αρώνη.

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr 

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

«Η μουσική απογειώνει!» Μια έκθεση για τα 30 χρόνια του Μεγάρου στον Διεθνή Αερολιμένα Αθηνών

Δευτέρα, 05/04/2021 - 19:04

25.2.2021 – 30.8.2021

 

Ας επιβιβαστούμε λοιπόν νοερά σε μια πτήση

στον κόσμο της δημιουργίας, αψηφώντας τη βαρύτητα:

όταν ο άνθρωπος ονειρεύεται να πετάξει,

η μουσική τον βεβαιώνει ότι μπορεί.

Tο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών συνεχίζει τη μακρόχρονη συνεργασία του με τον Διεθνή Αερολιμένα Αθηνών, διοργανώνοντας, με αφορμή τη συμπλήρωση 30 χρόνων από την ίδρυσή του, την έκθεση «Η μουσική απογειώνει!», που φιλοξενείται στον εκθεσιακό χώρο «Τέχνη & Περιβάλλον» στο επίπεδο Αναχωρήσεων του αεροδρομίου και θα διαρκέσει έως τις 30 Αυγούστου 2021.  

Σε αυτό το συναρπαστικό ταξίδι στην ιστορία ενός από τους σπουδαιότερους καλλιτεχνικούς φορείς του τόπου μας, γίνεται μια φωτογραφική αναδρομή σε κορυφαίες στιγμές της τριαντάχρονης πολιτιστικής πορείας του Μεγάρου, η οποία χωρίζεται στις εξής ενότητες: 1927–Η Αρχή˙ Οι μαέστροι˙ Μεγάλοι ερμηνευτές˙ Κοστούμια και σκηνικά αντικείμενα˙ Η μαγεία της παράστασης˙ Τα παρασκήνια˙ Το κοινό˙ Το βλέμμα στραμμένο στον ουρανό. Το φωτογραφικό υλικό συμπληρώνεται ενδεικτικά από δύο προθήκες με κοστούμια και ορισμένα σκηνικά αντικείμενα που εκτίθενται για πρώτη φορά εκτός Μεγάρου και προέρχονται από το αρχείο του, το οποίο αριθμεί 10.000 θεατρικά ενδύματα, αξεσουάρ και δημιουργίες με την υπογραφή διακεκριμένων σκηνογράφων και ενδυματολόγων, Ελλήνων και ξένων.

 

«Η μουσική απογειώνει!»

Οι ενότητες της Έκθεσης

Η Αρχή

Στην πρώτη ενότητα παρουσιάζεται με συνοπτικό τρόπο η ιστορία του Μεγάρου από το 1927, όταν η νεαρή λυρική τραγουδίστρια Αλεξάνδρα Τριάντη οραματίστηκε τη δημιουργία μιας αξιόλογης αίθουσας μουσικής στην Αθήνα και μοιράστηκε αυτό της το όραμα με τον Χρήστο Λαμπράκη. Η ιστορική διαδρομή συνεχίζεται με στάσεις σε έτη-ορόσημα: 1953, χρονιά ίδρυσης του Συλλόγου Φίλων της Μουσικής˙ 1955, όταν ο αρχιμουσικός Δημήτρης Μητρόπουλος διηύθυνε τη Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης για πρώτη φορά στην Αθήνα διαθέτοντας τα έσοδα της συναυλίας για την ενίσχυση του Συλλόγου˙ 1971, όταν παραδόθηκε η κατασκευαστική μελέτη του κτηρίου του Μεγάρου˙  1976, έτος τοποθέτησης του θεμέλιου λίθου από τον τότε πρωθυπουργό Κωνσταντίνο Καραμανλή˙ και 1991, χρονιά έναρξης της πειραματικής περιόδου λειτουργίας του Μεγάρου.    

Οι μαέστροι

Μεγάλοι ερμηνευτές

Τον επισκέπτη καλωσορίζει, στην είσοδο της Έκθεσης, η φωτογραφία μιας χορεύτριας, ντυμένης με το αέρινο ένδυμα που σχεδίασε ο Γιάννης Κόκκος για το μπαλέτο «Οδύσσεια» των John Neumeier [Τζον Νοϊμάιερ]-Γιώργου Κουρουπού. Μια αιθέρια μορφή που μοιάζει να αιωρείται στον ουρανό, μας προσκαλεί να ξαναζήσουμε νοερά τις πιο μαγευτικές στιγμές της τριαντάχρονης πορείας του Μεγάρου: στιγμιότυπα από παραστάσεις και συναυλίες που άφησαν εποχή αλλά και από εμφανίσεις θρυλικών καλλιτεχνών του καιρού μας καθώς και σημαντικών μορφών που καθόρισαν την ιστορία του ΜΜΑ˙ κοστούμια και σκηνικά αντικείμενα από εμβληματικές παραγωγές˙ φωτογραφίες από επισκέψεις και ομιλίες διακεκριμένων προσωπικοτήτων, από τη διαδικασία της μουσικοσκηνικής προετοιμασίας καθώς και από τις αίθουσες, τα παρασκήνια και τους εξωτερικούς χώρους του, αλλά και από τη Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος «Λίλιαν Βουδούρη».

Στον χώρο της Έκθεσης εξέχουσα θέση κατέχει η φωτογραφία του Τάκη Διαμαντόπουλου από την τελευταία παράσταση της Μελίνας Μερκούρη ως Κλυταιμνήστρας στον «Πυλάδη» του Γιώργου Κουρουπού (1992), ενώ τα οπτικά ντοκουμέντα που περιβάλλουν τον επισκέπτη προέρχονται από αξέχαστες μουσικές παραγωγές του Μεγάρου: συναυλίες με κορυφαίους μαέστρους, όπως ο Claudio Abbado [Κλάουντιο Αμπάντο], o Iván Fischer [Ιβάν Φίσερ], o Daniele Gatti [Ντανιέλε Γκάττι], o Carlo Maria Giulini [Κάρλο Μαρία Τζουλίνι], o Seiji Ozawa [Σέιζι Οζάουα], o Antonio Pappano [Αντόνιο Παππάνο], o Sir Simon Rattle [Σερ Σάιμον Ρατλ], ο Θεόδωρος Κουρεντζής, αλλά και με σπουδαίους έλληνες συνθέτες όπως ο Μίκης Θεοδωράκης και ο Μάνος Χατζιδάκις˙ εμφανίσεις μεγάλων σολίστ της κλασικής μουσικής, του λυρικού τραγουδιού και του χορού: Martha Argerich [Μάρθα Άργκεριχ] και Mischa Maisky [Μίσα Μάισκυ], Αγνή Μπάλτσα, Renée Fleming [Ρενέ Φλέμινγκ], Sylvie Guillem [Συλβί Γκιλλέμ], Jonas Kaufmann [Γιόνας Κάουφμαν], Λεωνίδας Καβάκος, Anne-Sophie Mutter [Άννε-Ζοφί Μούττερ], Maurizio Pollini [Μαουρίτσιο Πολλίνι], Sviatoslav Richter [Σβιατοσλάβ Ρίχτερ], Δημήτρης Σγούρος.  

Η μαγεία της παράστασης

Η «πτήση» στην ιστορία του Μεγάρου συνεχίζεται με μια στάση στον μαγικό κόσμο της όπερας, μέσα από φωτογραφίες από τις πιο εντυπωσιακές παραγωγές λυρικού θεάτρου που έχουν ανέβει στις σκηνές του ΜΜΑ τα τελευταία 30 χρόνια, όπου παρουσιάστηκαν έργα λαμπρών συνθετών από την προκλασική εποχή έως τις μέρες μας. Το ταξίδι περιλαμβάνει επίσης σταθμούς σε μαγευτικά στιγμιότυπα από παραστάσεις διάσημων χορευτικών ομάδων και χορογράφων της εποχής μας που λάτρεψε το ελληνικό κοινό.

Megaron Plus

Oρχήστρες in residence

Η Έκθεση συμπληρώνεται από φωτογραφίες από επιτυχημένες διαλέξεις στο πλαίσιο του Megaron Plus και από συναυλίες των συνόλων in residence του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και της Ελληνικής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων, καθώς και από στιγμιότυπα από εμφανίσεις των Μουσικών της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής, γνωστής ως Αrmonia Atenea στις «διεθνείς» πτήσεις της.

 

Το βίντεο

Εκτός από το φωτογραφικό υλικό και τα εκθέματα, ο επισκέπτης έχει επίσης την ευκαιρία να δει ένα σύντομο βίντεο διάρκειας τριών λεπτών με αποσπάσματα από παραγωγές του Μεγάρου που άφησαν εποχή. Η σκηνοθεσία είναι του Θωμά Κιάου, και η εκτέλεση παραγωγής της Αvion Films. Το βίντεο έχει επενδυθεί μουσικά από την Εισαγωγή της όπερας «Η δύναμη του πεπρωμένου» του Giuseppe Verdi [Τζουζέππε Βέρντι] που ερμηνεύει η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών (ευγενική παραχώρηση ΚΟΑ).

 

Οι συντελεστές

Tην επιμέλεια της Έκθεσης έχει ο Γιώργος Βαφιάς. Τα κείμενα έγραψε η Μάιρα Μηλολιδάκη, ενώ την ειδική φωτογράφιση των κοστουμιών και των σκηνικών αντικειμένων έκανε ο Γιάννης Μπουρνιάς. Τον σχεδιασμό της έκθεσης ανέλαβε το POST–SPECTACULAR OFFICE. Την επιμέλεια και τον συντονισμό εκ μέρους του Διεθνούς Αερολιμένα Αθηνών είχε η Τομεάρχης Δημοσίων Σχέσεων και Πολιτισμού Χαρά-Ελένη Μητσοτάκη.

 

Το βλέμμα στραμμένο στον ουρανό

«Στα τριάντα χρόνια λειτουργίας του, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών έχει υποδεχθεί πάνω από 15 εκατομμύρια θεατές και επισκέπτες, ενώ έχει καθιερωθεί ως φορέας πολιτισμού με διεθνή ακτινοβολία. Η δημιουργία του άλλαξε το αστικό τοπίο και διαμόρφωσε μια νέα συνθήκη πρόσληψης της καλλιτεχνικής και πνευματικής ζωής.

Το Μέγαρο, μια πραγματική πολιτεία των τεχνών, υπηρετεί τις κλασικές αξίες και ενθαρρύνει την πρωτοποριακή σκέψη. Η κλασική μουσική σε όλο το φάσμα της, οι συμφωνικές ορχήστρες, η όπερα και το ρεσιτάλ τραγουδιού, η λόγια δημιουργία και η δημοτική παράδοση, η ελληνική μουσική και οι ήχοι του κόσμου, οι ιστορικοί και οι σύγχρονοι συνθέτες, οι νέοι σολίστ και οι διεθνώς καταξιωμένοι ερμηνευτές αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι της ψυχής του Μεγάρου, το οποίο διαρκώς διευρύνει τη σχέση του με το σύνολο των παραστατικών και εικαστικών τεχνών: το μπαλέτο, ο σύγχρονος χορός, οι θεατρικές παραστάσεις, οι προβολές και οι εκθέσεις αναδεικνύονται μέσα από ένα δυναμικό πρόγραμμα που στοχεύει να ψυχαγωγήσει αλλά και να εκπαιδεύσει. Η έρευνα, οι διαλέξεις και οι εκπαιδευτικές δράσεις για παιδιά και νέους κρατούν ανοιχτό προς όλους το διάλογο, μέσα στο πλαίσιο μιας πλουραλιστικής κοινωνίας των ιδεών. Πίσω από όλα αυτά, το όραμα που σχεδόν εκατό χρόνια πριν ενέπνευσε τη δημιουργία του και η ενέργεια των ανθρώπων που πιστεύουν και στηρίζουν τους σκοπούς του. Τριάντα χρόνια μετά, το Μέγαρο ανταποκρίνεται στις προκλήσεις μιας νέας πραγματικότητας, με πυξίδα τον άνθρωπο και ορίζοντα τον κόσμο.»

Απόσπασμα από το κείμενο της Μ. Μηλολιδάκη

για την Έκθεση

 

Η Έκθεση αυτή δεν θα μπορούσε να πραγματοποιηθεί χωρίς την πολύτιμη βοήθεια της ομάδας εργασίας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών που συνέβαλαν τα μέγιστα για τη δημιουργία της.  

Οι φωτογραφίες προέρχονται από το Αρχείο του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και από

το Λεύκωμα του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής για τα 60 χρόνια της δράσης του (2013). Αρχειακό φωτογραφικό υλικό διέθεσαν επίσης στο ΜΜΑ οι:  Χάρης Ακριβιάδης, Αφοί Αναγνωστόπουλοι, Ντίμης Αργυρόπουλος, Τάκης Διαμαντόπουλος, Άγγελος Παππάς και Stefanos.

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

 

 

 

Επετειακή συναυλία για τα 30 χρόνια του Μεγάρου

Τετάρτη, 17/03/2021 - 18:41

Η Eνάτη Συμφωνία του Beethoven

σε δωρεάν streaming

 

Οι Μουσικοί της Καμεράτας–

Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής

υπό τον Γιώργο Πέτρου, σε όργανα εποχής

 

Μυρτώ Παπαθανασίου | σοπράνο

Μαίρη-Έλεν Νέζη | μετζοσοπράνο

Βασίλης Καβάγιας | τενόρος

Χριστόφορος Σταμπόγλης | μπάσος

 

Χορωδία της ΕΡΤ (διδασκαλία-προετοιμασία: Μιχάλης Πατσέας)

Χορωδία του Δήμου Αθηναίων (διεύθυνση: Σταύρος Μπερής)

 

Κυριακή 21 Μαρτίου | 8:30 μ.μ.

 

Από Σάββατο 27 Μαρτίου interactive προβολή σε 360o

από τρεις κάμερες για πρώτη φορά στην Ελλάδα

σε συναυλία κλασικής μουσικής!

Μια μοναδική, σπάνια και μεγαλειώδης ερμηνεία της Ενάτης Συμφωνίας του Ludwig van Beethoven [Λούντβιχ βαν Μπετόβεν] σε όργανα εποχής θα προβληθεί διαδικτυακά από το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών σε δωρεάν streaming! Η συναυλία αυτή, η οποία θα μεταδοθεί την Κυριακή 21 Μαρτίου στις 8:30 το βράδυ, σηματοδοτεί την έναρξη των εκδηλώσεων που θα ακολουθήσουν κατά το 2021 για την επέτειο των 30 χρόνων από τα εγκαίνια του ΜΜΑ. Η πρώτη συναυλία που έγινε στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης –τότε Φίλων της Μουσικής– στις 21 Μαρτίου 1991, ήταν ένα ρεσιτάλ του σολίστ της βιόλας Yuri Bashmet [Γιούρι Μπασμέτ]. Τότε, η καταπληκτική ακουστική της αίθουσας προσέφερε μια μοναδική εμπειρία στους θεατές που ήρθαν να γνωρίσουν από κοντά το νέο στολίδι της πολιτιστικής σκηνής της χώρας.

Σήμερα, 30 χρόνια μετά, το Μέγαρο καινοτομεί και παρουσιάζει αυτή τη σημαντική επετειακή εκδήλωση σε streaming 360ογια πρώτη φορά σε συναυλία κλασικής μουσικής στην Ελλάδα προσφέροντας έτσι στο κοινό μια ακόμα ξεχωριστή οπτικοακουστική εμπειρία. Η διαδικτυακή προβολή με οπτική 360ο, που έχει χρησιμοποιηθεί στη μετάδοση μεγάλων ροκ συναυλιών και σπανιότερα στον χώρο της κλασικής μουσικής, επιτρέπει στον θεατή να επιλέξει πού θα εστιάσει την προσοχή του στη μαγνητοσκοπημένη εικόνα από τρεις κάμερες. Η επιλογή αυτή είναι δυνατή μέσω κινητού, υπολογιστή ή smart tv και θα είναι διαθέσιμη διαδικτυακά για τους φίλους του Μεγάρου από το Σάββατο 27 Μαρτίου.

Το κορυφαίο συμφωνικό έργο του Beethoven ερμηνεύουν οι βραβευμένοι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής, γνωστοί στην Ελλάδα και το εξωτερικό για τις ιστορικές πρακτικές ερμηνείας τους, υπό τη μουσική διεύθυνση του διεθνούς φήμης Γιώργου Πέτρου. Συμπράττουν τέσσερις έλληνες μονωδοί με σημαντική πορεία στις λυρικές σκηνές του κόσμου: η σοπράνο Μυρτώ Παπαθανασίου, η μετζοσοπράνο Μαίρη-Έλεν Νέζη, ο τενόρος Βασίλης Καβάγιας και ο μπάσος Χριστόφορος Σταμπόγλης. Τα έξοχα πολυφωνικά μέρη της Ωδής στη Χαρά θα ερμηνεύσουν τα μέλη της Χορωδίας της ΕΡΤ (προετοιμασία-διδασκαλία: Μιχάλης Πατσέας, συνοδεία στο πιάνο: Παύλος Σιφναίος) και του Δήμου Αθηναίων (διεύθυνση: Σταύρος Μπερής).  

Η συναυλία μεταδίδεται στο πλαίσιο του Megaron Online μέσω του site, της σελίδας του ΜΜΑ στο fb και του καναλιού του στο YouTube και θα είναι διαθέσιμη για ένα μήνα σε όλες τις πλατφόρμες. Επιπλέον, το κοινό όλων των ηλικιών θα μπορεί να την παρακολουθήσει ελεύθερα για έναν χρόνο στην ιστοσελίδα του Μεγάρου (on demand) αλλά και στο YouTube.

Απολαύστε τη μεγάλη εορταστική συναυλία των Μουσικών της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής υπό τον Γιώργο Πέτρου, πατώντας εδώ:

https://www.megaron.gr/event/ludwig-van-beethoven-sumfonia-ar-9-oi-mousikoi-tis-kameratas-orchistras-ton-filon-tis-mousikis-giorgos-petrou/

https://digitalculture.gov.gr/

Μπορείτε να την παρακολουθήσετε και από το fb του Μεγάρου:

https://www.facebook.com/megaron.gr   

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

https://digitalculture.gov.gr/

Α. Vivaldi: L’Estro Armonico σε όργανα εποχής

Τρίτη, 09/02/2021 - 09:48

Σάββατο 13 Φεβρουαρίου | 8:30 μ.μ.

 

 

Συνθέσεις του κοσμαγάπητου Antonio Vivaldi [Αντόνιο Βιβάλντι] θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν σε διαδικτυακή πρεμιέρα οι φίλοι της μπαρόκ μουσικής από τουςΜουσικούς της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής, το Σάββατο 13Φεβρουαρίου (8:30 μ.μ.). Το βραβευμένο σύνολο, πάντα υπό τον διεθνώς καταξιωμένοΓιώργο Πέτρου, αναλαμβάνει να φέρει σε πέρας ένα καλλιτεχνικό εγχείρημα υψηλών αξιώσεων και… μεγάλων αντοχών: θα ερμηνεύσει σε όργανα εποχής και τα 12 κοντσέρτα για έγχορδα από τη συλλογή L’Estro Armonico, τα οποία έχουν χαρακτηριστεί ως μερικά από τα πλέον επιδραστικά έργα στην ιστορία της οργανικής μουσικής του 18ουαιώνα. Η συναυλία προβάλλεται σε δωρεάν live streaming στο πλαίσιο του MegaronOnline και αποτελεί παραγωγή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

 

L’Εstro Αrmonico

Το έργο 3 με τίτλο L’Εstro Αrmonico [O αρμονικός οίστρος] είναι η πρώτη συλλογή κοντσέρτωντου Antonio Vivaldi που κυκλοφόρησε σε έντυπη μορφή (1711, Άμστερνταμ), και μάλιστα από ξένο –και όχι ιταλό– εκδότη. Αποτελείται από 12 συνθέσεις, παλαιότερες αλλά και νεότερες που γράφτηκαν από τον μετρ του ιταλικού Μπαρόκ ειδικά για τη συγκεκριμένη συλλογή. Πολύ σύντομα, τα κοντσέρτα έγιναν ιδιαίτερα δημοφιλή και παρουσιάζονταν τακτικά σε κλειστούς και ανοιχτούς χώρους εκείνη την εποχή. Τρεις αιώνες αργότερα, εξακολουθούν να ενθουσιάζουν ακροατές καιμουσικούς, καθώς πρόκειται αναμφισβήτητα για μια μουσική μοναδικής λεπτότητας και γοητείαςπου παραμένει πάντα επίκαιρη και βαθιά συγκινητική. 

 

Η συναυλία των Μουσικών της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής υπό 

τον Γιώργο Πέτρου μεταδίδεται σε streaming από τις ιστοσελίδες του ΜΜΑ και του ΥΥΠΟΑ:

 

https://www.megaron.gr/event/oi-mousikoi-tis-kameratas-orchistras-ton-filon-tis-mousikis-giorgos-petrou-live-streaming/

 

https://digitalculture.gov.gr/

 

Μπορείτε να την παρακολουθήσετε και από το fb του Μεγάρου:

https://www.facebook.com/megaron.gr

 

Θα είναι διαθέσιμη σε όλες τις πλατφόρμες για 48 ώρες.

 

Τα νέα streamings των Μουσικών της Καμεράτας σε πρώτη διαδικτυακή προβολήολοκληρώνονται στις 24 Φεβρουαρίου με μια συναυλία με έργα Georg Friedrich Händel[Γκέοργκ Φρήντριχ Χαίντελ] –πάντα σε όργανα εποχής–, η οποία πραγματοποιείται με τη χορηγία του βρετανικού ιδρύματος Linbury Trust και αποτελεί συμπαραγωγή του ΜΜΑ και των Μουσικών της Καμεράτας.

 

Όλες οι αναμεταδόσεις πραγματοποιούνται στο πλαίσιο της συνεργασίας του ΟΜΜΑ με την υπηρεσία ΔΙΑΥΛΟΣ (diavlos.grnet.gr) του ΕΔΥΤΕ.

 

 

Πληροφορίες 

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://digitalculture.gov.gr/

 

3

Ventus Ensemble: The Reed Project / Tετάρτη με το Μέγαρο Streaming

Τετάρτη, 13/01/2021 - 17:17
Το γνωστό σύνολο πνευστών σε έργα γάλλων και ιταλών συνθετών

του Μπαρόκ και της Αναγέννησης, με όργανα «εποχής»… μας!

Tετάρτη 27 Ιανουαρίου | 8:30 μ.μ

 

Κώστας Γιοβάνης | όμποε, αγγλικό κόρνο

Σπύρος Τζέκος | κλαρινέτο

Κώστας Τζέκος | μπάσο κλαρινέτο

Δημήτρης Ντακοβάνος | φαγκότο   

Guido De Flaviis | σαξόφωνα

Ο ζεστός ήχος των ξύλινων πνευστών συναντά το λαμπερό ηχόχρωμα του σαξόφωνου σε μια… ανατρεπτική συναυλία που προσεγγίζει τo ιταλικό και γαλλικό Μπαρόκ αλλά και την  Αναγέννηση, με όργανα της εποχής μας. Και μάλιστα όχι με κλασικό κουιντέτο πνευστών, αλλά με reed quintett, δηλαδή ένα σχήμα, στο οποίο το σαξόφωνο αντικαθιστά το κόρνο, ενώ το μπάσο κλαρινέτο παίρνει τη θέση του φλάουτου! Η πρωτότυπη ιδέα ανήκει στο Ventus Ensemble, που παρουσιάζει στις 27 Ιανουαρίου (8:30 μ.μ.) ως Ventus Quintett, τη συναυλία Τhe Reed Project, η οποία θα μεταδοθεί σε δωρεάν live streaming μέσω του site του Μεγάρου και της σελίδας του στο fb στο πλαίσιο του Μegaron Online.Tο γνωστό σύνολο αποτελείται από τους: Κώστα Γιοβάνη (όμποε, αγγλικό κόρνο), Σπύρο Τζέκο (κλαρινέτο), Κώστα Τζέκο (μπάσο κλαρινέτο), Δημήτρη Ντακοβάνο (φαγκότο) και Guido De Flaviis [Γκουίντο Ντε Φλάβιις] (σαξόφωνα).

Οι πέντε μουσικοί έχουν επιλέξει για τη συναυλία τους έργα σε μεταγραφή για κουιντέτο πνευστών που παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Στο πρόγραμμά τους, δύο γοητευτικά έργα της προκλασικής εποχής,  η Σουίτα La Triomphante του Jean-Philippe Rameau [Ζαν-Φιλίπ Ραμώ] (1683-1764) και η Σονάτα La Folia, έργο 5, αρ. 12 του Archangelo Corelli [Αρκάντζελο Κορέλλι] (1653-1713). Θα ερμηνεύσουν επίσης μια μπαλάντα του Johannes Ockeghem [Γιοχάννες Όκεγχεμ] (1410-1497), ενός από τους σπουδαιότερους εκπροσώπους της λεγόμενης Γαλλοφλαμανδικής Σχολής, και ένα μαδριγάλι του Carlo Gesualdo [Κάρλο Τζεζουάλντο] (1566-1613), φημισμένου ιταλού συνθέτη του 16ου αιώνα. Οι μετάγραφες όλων των συνθέσεων για reed quintett έχουν γίνει από τον πολυβραβευμένο oλλανδό σαξοφωνίστα και ενορχηστρωτή Raaf Hekkema (Calefax Edition).

Το Ventus Quintet…

… σχηματίστηκε το καλοκαίρι του 2005, αρχικά ως κουιντέτο ξύλινων πνευστών. Ωστόσο, η ανάγκη για διεύρυνση του ρεπερτορίου οδήγησε τα μέλη του στη δημιουργία του Ventus Ensemble, την άνοιξη του 2012, με την προσθήκη ενός κουιντέτου χάλκινων πνευστών, πιάνου, κρουστών και ηλεκτρονικών μέσων. Το σύνολο έχει κάνει ζωντανές εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα και συνεργάζεται συχνά με κορυφαίους θεσμούς και πανεπιστημιακά ιδρύματα, ενώ έχει διδάξει και σε διετές πρόγραμμα masterclass. Έχει λάβει μέρος στα Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου και Τεχνών Κέρκυρας καθώς και στο ΚΟΘ Underground, ενώ, σε συνεργασία με το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου και τη Φιλαρμονική Εταιρία «Μάντζαρος», συμμετείχε στην οργάνωση και καλλιτεχνική διεύθυνση της 12ης και της 13ης Διεθνούς Θερινής Μουσικής Ακαδημίας, ενός ετήσιου θεσμού που διοργανώνεται με επιτυχία στην Κέρκυρα από το 2003. Το ρεπερτόριό του απαρτίζεται από τα σημαντικότερα έργα για διάφορους συνδυασμούς συνόλων πνευστών και από δημιουργίες σύγχρονων συνθετών, όπως ο Αλέξανδρος Λιβιτσάνος και ο Κορνήλιος Σελαμσής,  –μια πρακτική την οποία στηρίζει και προωθεί. Τον Μάιο του 2016, το Ventus Ensemble έκανε την πρώτη του ηχογράφηση με το έργο «Circular Argument» του Α. Λιβιτσάνου (Decca Classics).

Παρακολουθήστε online τη συναυλία από τις ιστοσελίδες του Μεγάρου και του ΥΠΠΟΑ:

https://www.megaron.gr/event/ventus-ensemble-the-reed-projectstreaming/

https://digitalculture.gov.gr/

Σας περιμένουμε και στο fb:

https://www.facebook.com/megaron.gr   

Η αναμετάδοση πραγματοποιείται στο πλαίσιο της συνεργασίας του ΟΜΜΑ με την υπηρεσία ΔΙΑΥΛΟΣ (diavlos.grnet.gr) του ΕΔΥΤΕ.

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://digitalculture.gov.gr/

Ταξιδεύοντας στον κόσμο τα Χριστούγεννα

Δευτέρα, 21/12/2020 - 18:54

Ελάτε να μπούμε με ένα κλικ στον χορό των χωρών,

σε έναν μαγικό κύκλο γεμάτο ήχους και εικόνες!

 

Σάββατο 26.12.2020 | 18:00

 

Εύη Γεροκώστα | πρωτότυπο κείμενο

Λάζαρος Τσαβδαρίδης | ενορχηστρώσεις - μουσικές γέφυρες

Σεσίλ Μικρούτσικου | σκηνοθετική επιμέλεια

Τάσος Παλαιορούτας | φωτισμοί

Θεοδώρα Μπάκα, Γιάννης Καλύβας | φωνή

Μάκης Παπαδημητρίου | αφήγηση

Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής

Νίκος Τσούχλος | μουσική διεύθυνση

 

Η παραγωγή υλοποιείται με την υποστήριξη του ΥΠΠΟΑ, στο πλαίσιο των

μέτρων στήριξης της καλλιτεχνικής παραγωγής λόγω του COVID-19.

 

 

Πώς τραγουδούν τα Χριστούγεννα οι άνθρωποι στον κόσμο; Άραγε τι μελωδίες, τι ρυθμοί, τι χρώμα συνοδεύουν τους στίχους των χριστουγεννιάτικων τραγουδιών στην Αμερική, την Ευρώπη, την Ασία, την Αφρική και την Ωκεανία;

Με όχημα την ιστορία του ταξιδιού του Ταχάρ, του οδηγού μας σ’ αυτή τη μελωδική περιπλάνηση, οι χριστουγεννιάτικες μουσικές από χώρες μακρινές και κοντινές μπαίνουν σε σειρά, καταργούν τα σύνορα, στήνουν τον δικό τους χορό, ντύνονται με χρωματιστές εικόνες και συνοδεύονται από γεύσεις γεμάτες νοστιμιά! Η συνέχεια επί σκηνής, στην παράσταση «Ταξιδεύοντας στον κόσμο τα Χριστούγεννα» με συνεπιβάτες τη σκηνοθέτιδα Σεσίλ Μικρούτσικου, τους τραγουδιστές Θεοδώρα Μπάκα και Γιάννη Καλύβα, τον αφηγητή Μάκη Παπαδημητρίου, τους Μουσικούς της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής και τον μαέστρο Νίκο Τσούχλο. Μαζί τους, η Εύη Γεροκώστα που έγραψε το παραμυθένιο κείμενο της παράστασης, ο Λάζαρος Τσαβδαρίδης που ενορχήστρωσε τη μουσική και έχτισε τις μουσικές γέφυρες και ο Τάσος Παλαιορούτας, ο δημιουργός των μαγικών φωτισμών που θα μας μεταφέρουν νοερά από ήπειρο σε ήπειρο. Η υπέροχη μουσική μας περιπέτεια αρχίζει το Σάββατο 26 Δεκεμβρίου στις 6 το απόγευμα και μεταδίδεται σε live streaming από το site και τη σελίδα του Μεγάρου στο fb για να μπορέσουμε να ταξιδέψουμε παρέα σε όλο τον κόσμο από τη ζεστασιά και την ασφάλεια του σπιτιού μας! Σας περιμένουμε όλες και όλους!

Ελάτε να μοιραστούμε με ένα κλικ πρωτότυπες δραστηριότητες από το σπίτι, πριν παρακολουθήσουμε το συναρπαστικό παιδικό θέαμα «Ταξιδεύοντας στον κόσμο τα Χριστούγεννα» που συνδυάζει τη μουσική και σκηνική δράση με ευφάνταστες προτάσεις δημιουργικής απασχόλησης! Διαβάστε τον Oδηγό δραστηριοτήτων στην ιστοσελίδα του Μεγάρου και στο fb, βγάλτε τις ξυλομπογιές και τους μαρκαδόρους σας, βρείτε χαρτί, χαρτόνια και κουρελάκια, μαζέψτε φύλλα, καρπούς και κοχύλια, πάρτε από το ντουλάπι της κουζίνας ρύζι και φακές και ελάτε να φτιάξουμε μαζί τα δικά μας Χριστούγεννα!

 

Το πρόγραμμα

 

Εισαγωγή (ορχηστρικό)

ΕΛΛΑΔΑ

Χριστός γεννάται, δοξάσατε (Θεοδώρα Μπάκα)

ΟΥΚΡΑΝΙΑ

Shchedryk [Ουκρανικές καμπάνες] (Θεοδώρα Μπάκα)

ΤΑΪΛΑΝΔΗ

Παραδοσιακό τραγούδι (ορχηστρικό)

ΝΕΑ ΖΗΛΑΝΔΙΑ

Te Ηarinui [Μεγάλη χαρά], κάλαντα Μαορί (Γιάννης Καλύβας)

ΗΝΩΜΕΝΕΣ ΠΟΛΙΤΕΙΕΣ ΑΜΕΡΙΚΗΣ

Jingle Βells [Ηχούν τα καμπανάκια] (Γιάννης Καλύβας)

 

ΠΟΥΕΡΤΟ ΡΙΚΟ

Alegria, alegria [Χαρείτε και αγαλλιάστε] (Γιάννης Καλύβας)

 

ΝΙΓΗΡΙΑ

Betelehemu (ορχηστρικό)

 

ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ

O Ηoly Νight [Ω, άγια νύχτα] (Θεοδώρα Μπάκα)

 

ΓΑΛΛΙΑ

Noël nouvelet! [Ας τραγουδήσουμε τα νέα Χριστούγεννα] (Θεοδώρα Μπάκα, Γιάννης Καλύβας)

ΙΣΠΑΝΙΑ 

A la nanita, nana, χριστουγεννιάτικο νανούρισμα (Θεοδώρα Μπάκα)

ΑΥΣΤΡΙΑ

Stille Nacht, heilige Nacht [Άγια νύχτα] (Γιάννης Καλύβας)

ΙΤΑΛΙΑ

Tu scendi dalle stelle [Από τα άστρα κατεβαίνεις] (Γιάννης Καλύβας)

 

ΕΛΛΑΔΑ

Κάλαντα Ορεστιάδας (Θεοδώρα Μπάκα)

 

Αυτά τα Χριστούγεννα ταξιδέψετε μαζί μας σε όλο τον κόσμο πατώντας εδώ:

https://www.megaron.gr/event/taxideuontas-ston-kosmo-ta-xristougenna/

Στο ίδιο link μπορείτε να βρείτε και τον Οδηγό δραστηριοτήτων που ετοίμασε το Μέγαρο με αφορμή την παιδικό θέαμα «Ταξιδεύοντας στον κόσμο τα Χριστούγεννα».

Η πολύχρωμη εικονογράφηση της παράστασης έγινε από την polkadot design.

 

Μπορείτε επίσης να παρακολουθήσετε την παράσταση από το site του ΥΠΠΟΑ:

https://digitalculture.gov.gr/

 

Διάρκεια: 60 λεπτά περίπου (χωρίς διάλειμμα)

Η αναμετάδοση πραγματοποιείται στο πλαίσιο της συνεργασίας του ΟΜΜΑ με την υπηρεσία ΔΙΑΥΛΟΣ (diavlos.grnet.gr) του ΕΔΥΤΕ.

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://digitalculture.gov.gr/

«YAG» του Ohad Naharin σε οne-time screening από το Μέγαρο Μουσικής

Τετάρτη, 18/11/2020 - 15:45

«YAG»

Βatsheva Dance Company – Ohad Naharin

Διεθνής πρεμιέρα σε live streaming

 

Μια αποκλειστική συνεργασία του Μεγάρου με τη διάσημη ομάδα χορού

 

 

21.11 | 9:00 μ.μ. | Βatsheva Dance Company –

Ohad Naharin – «YAG»

Διεθνής πρεμιέρα – one-time streaming

και συζήτηση με τον χορογράφο

 

21.11 | 6:00 μ.μ. | Live Gaga session

με χορευτές της ομάδας Batsheva

πριν από την προβολή του «YAG»

 

22.11.2020 | 9:00 μ.μ. | Ζωντανή συζήτηση (στα αγγλικά)

με τον Ohad Naharin και την Hila Cohen-Schneiderman

 

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών εξασφάλισε μια αποκλειστική συνεργασία για την Ελλάδα με μια από τις σημαντικότερες ομάδες χορού της εποχής μας, την  Batsheva Dance Company: την παγκόσμια πρεμιέρα, σε οne-time screening, του νέου χορευτικού έργου με τίτλο «YAG» του Ohad Naharin και μάλιστα με μειωμένο ηλεκτρονικό εισιτήριο.

21.11 | 9:00 μ.μ. | Βatsheva Dance Company –

Ohad Naharin – «YAG» – The Movie

Πρόκειται για την πρώτη παραγωγή της Batsheva Dance Company που είναι ειδικά σχεδιασμένη για την οθόνη (one-time screening), στην οποία ο πάντα ευρηματικός δημιουργός χρησιμοποιεί την κινηματογραφική γλώσσα για να επικοινωνήσει τη δουλειά του ως χορογράφου και διευθυντή της ομάδας. Το Μέγαρο –κατ’ αποκλειστικότητα για την Ελλάδα– εξασφάλισε μειωμένο ηλεκτρονικό εισιτήριο κατά 20% (10 €) για το «YAG» που μεταδίδεται online μόνο τη συγκεκριμένη ημερομηνία και δεν θα είναι διαθέσιμο μελλοντικά (21.11.2020, ώρα 9:00).

 

Ο βιντεοκαλλιτέχνης Roee Shalti, τακτικός συνεργάτης της ομάδας Batsheva, δημιούργησε και μόνταρε το φιλμ μαζί με τον Naharin. Σε έναν χώρο λιτό, χωρίς εναλλαγές φωτισμού, το βλέμμα επικεντρώνεται στη ραφινάτη κίνηση των χορευτών. Τα γυρίσματα έγιναν τον Οκτώβριο στο Στούντιο Βάρντα του Κέντρου Χορού Suzanne Dellal (Τελ Αβίβ).

Χορεύουν τα μέλη της ομάδας: Yael Ben Ezer, Sean Howe, Londiwe Khoza, Igor Ptashenchuk, Yoni  Simon, Hani Sirkis.  

Μουσική: John Zorn, Gaetano Donizetti, John Taverner, Ennio Morricone, Ran Slavin.

Διάρκεια: 50 λεπτά. Υπάρχουν σκηνές γυμνού.

Προμηθευτείτε εγκαίρως το ηλεκτρονικό σας εισιτήριο στον σύνδεσμο:

https://www.megaron.gr/event/yag-tou-ohad-naharin-batsheva-dance-company/

Mε τον κωδικό 10137 εξασφαλίζετε την ειδική έκπτωση 20% για το κοινό του Μεγάρου.

 

21.11 | 6:00 μ.μ. | Live Gaga session

με χορευτές της ομάδας Batsheva

πριν από την προβολή του «YAG»

 

Γκάγκα: η σωματική τεχνική και φιλοσοφία του Ohad Naharin μάς προτρέπει να συνδεθούμε σωματικά με τη φαντασία και κάθε αισθητηριακή εμπειρία, βελτιώνοντας την ευελιξία και την αντοχή μας, αυξάνοντας την ευκινησία και την ικανότητά μας για δυναμική έκφραση, απολαμβάνοντας εντέλει την κίνηση. Για να πάρετε μέρος στο Gaga session δεν απαιτούνται γνώσεις χορού ή άλλης κινητικής άσκησης. Link εγγραφής και promo code θα σας σταλούν μετά την αγορά εισιτηρίου για την παράσταση «YAG». Περιορισμένη διαθεσιμότητα.

22.11.2020 | 9:00 μ.μ. | Ζωντανή συζήτηση (στα αγγλικά)

με τον Ohad  Naharin και την Hila Cohen-Schneiderman

 

Την  επόμενη μέρα του one-time screening, θα πραγματοποιηθεί ζωντανή συζήτηση (δωρεάν) στα αγγλικά με τον Ohad  Naharin και την Hila Cohen-Schneiderman, επικεφαλής επιμελήτρια εκθέσεων των MoBY, Μουσείων Τέχνης στην Μπατ Γιαμ - Τελ Αβίβ. H συζήτηση είναι αποκλειστικά για τους κατόχους εισιτηρίων, στους οποίους θα σταλεί το αντίστοιχο link αμέσως μετά το screening

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr