Salema Revisited Αndonis Foniadakis Dance Company / Γιώργος Σκορδαλός / Πάρις Περυσινάκης στο Μέγαρο

Δευτέρα, 11/10/2021 - 14:41

Νέα παραγωγή  ̶  Παγκόσμια πρεμιέρα

Σάββατο 16, Κυριακή 17 Οκτωβρίου |20:00

Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

https://www.ertopen.com/f3573749-afde-4995-ad76-c685e37fc81a" alt="" class="s22" style="top: 2px; left: 268px; width: 78px; height: 63px; float: right;" /> 

Ο Όμιλος Εταιριών Κατράδης είναι υποστηρικτής 

του διεθνούς έλληνα χορογράφου Αντώνη Φωνιαδάκη

Με την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου SalemaRevisited (νέα παραγωγή) γιορτάζει ο διεθνής έλληνας χορογράφος Αντώνης Φωνιαδάκηςτα τριαντάχρονα του ΜεγάρουΜουσικής Αθηνών, το Σάββατο 16 και την Κυριακή 17 Οκτωβρίου στις 8:00 μ.μ. στην Αίθουσα Αλεξάνδρα ΤριάντηΠρόκειται για ένα ταξίδι στην ένταση και στον παλμό των χορών της Κρήτης, τόπο καταγωγής του Φωνιαδάκη. Συνταξιδιώτες του Α. Φωνιαδάκη, οΠάρις Περυσινάκης, ο οποίος έγραψε τηνπρωτότυπη μουσικήτης παράστασηςκαι οι μουσικοί Γιώργος Σκορδαλός, Βαγγέλης Καρίπης, Πέτρος ΒαρθακούρηςκαιΓιώργος Μακρής.Τους φωτισμούς υπογράφει οΣάκης Μπιρμπίλης, και τα κοστούμια ο ΑναστάσιοςΣοφρονίου.

Υποστηρικτής του διεθνούς έλληνα χορογράφου είναι ο  Όμιλος Εταιριών Κατράδης.

Αντώνης Φωνιαδάκης

Γεννημένος στην Ιεράπετρα Κρήτης, άρχισε από παιδί να χορεύει στο νησί και συνέχισε τις σπουδές του στην Αθήνα στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και στηΣχολή RudraBéjartστην Ελβετία ως αποδέκτης της υποτροφίας «Μαρία Κάλλας». Βρέθηκε από τα πρώτα βήματα τα καριέρας του να χορεύει στην ομάδα του MauriceBéjart[ΜωρίςΜπεζάρκαι σύντομα να δημιουργεί χορογραφίες κατόπιν ανάθεσης για τα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου. Ως προσκεκλημένος χορογράφος έχει συνεργαστεί με σημαντικά σχήματα και καλλιτεχνικούς οργανισμούς, όπως το Μπαλέτο της Όπερας της Λυών, η ομάδα χορού της MarthaGraham[Μάρθα Γκράχαμ(MarthaGrahamDance Company), η Ομάδα Rambert στο Λονδίνο, το Aterballetto στην Ιταλία, τα Βασιλικά Μπαλέτα της Φλάνδρας, το Μπαλέτο της Γενεύης, ενώ διετέλεσε Διευθυντής στο Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ). Έχει εργαστεί ως σύμβουλος κίνησης στην ταινία NOAH του DarrenAronofsky [ΝτάρρενΑρονόφσκυ], πήρε το βραβείο Danza and Danza ως καλύτερος χορογράφος το 2012 στην Ιταλία για το έργο LesNoces, ενώ το 2018 έλαβε το βραβείο καλύτερης χορογραφίας της Ένωσης Μουσικών και Θεατρικών Κριτικών για τον Γαλαξία που δημιούργησε κατόπιν κοινής ανάθεσης του Εθνικού Θεάτρου και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Κάθε καλοκαίρι, επιστρέφει στην πατρίδα του, την Κρήτη, και κάθε φορά νιώθει την ίδια έλξη για τα κρητικά γλέντια, την ορμή των ριζίτικων, της μουσικής και του χορού. Αυτή η ρίζα που φέρει μέσα του θα πυροδοτήσει ένα διαφορετικό γλέντι στο οποίο θα δούμε πώς αυτές οι πρώτες καθοριστικές εικόνες της ζωής του έχουν εμποτίσει και επηρεάσει τον σύγχρονο δημιουργικό του τρόπο.

SalemaRevisited

Με τη νέα του δημιουργία SalemaRevisited, ο διεθνής έλληνας χορογράφος Αντώνης Φωνιαδάκης ουσιαστικά θέλει να τιμήσει την μουσική και τους χορούς της Κρήτης, που είναι και ο τόπος καταγωγής του.

Καθώς οι κρητικοί χοροί αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι της κοινωνικής ζωής του νησιού και

υπάρχουν πολλές παραλλαγές από τόπο σε τόπο αλλά και από άνθρωπο σε άνθρωπο, ο

Φωνιαδάκης αισθάνεται την ανάγκη να παρουσιάσει τη δική του οπτική γωνία για το πώς η

παράδοση μπορεί να υπάρχει και να συνομιλεί με άλλες μορφές έκφρασης, όπως ο σύγχρονος

χορός, χωρίς να απειλείται ή να προσβάλλεται, αλλά να εμπλουτίζεται και να προωθείται σε ένα

ευρύτερο κοινό με σεβασμό και εκτίμηση.

Στη χορευτική κληρονομιά της Κρήτης καταγράφονται εικοσιπέντε είδη χορών, οι οποίοι δεν ήταν γνωστοί σε ολόκληρο το νησί, αλλά ανθούσαν ο καθένας ένας σε κάποια περιοχή της Κρήτης. Όπως η γιτσικιά σούστα, η γλυκομηλίτσα, το ρόδο, ο φτερωτός συρτός, ο κουτσαμπαδιανός, ο τριζάλης ο απανωμερίτης, το μικρό μικράκι, ο μπριμιανός ή πρινιώτης, ο αγκαλιαστός, ο ξενομπασάρης, ο ζερβόδεξος καθώς και πολλά είδη σιγανών και πηδηχτών χορών.Με το SalemaRevisited, ο δημιουργός δεν επιχειρεί να αποτυπώσει τον καθέναν από αυτούς τους χορούς, μια και δεν είναι αυτή η πρόθεση του.Επιθυμεί να ερμηνεύσει με το προσωπικό του στυλ, τη ζωντάνια, την ομορφιά, τον ρυθμό και τον λυρισμό της κρητικής μουσικής.

Μα πάνω από όλα την ένταση και τη δύναμη του πεντοζάλη (που έχει δέκα βήματα) και που θυμίζει την απόφαση των Σφακιανών να αρχίσει η επανάσταση, απόφαση που έλαβαν στις 10 Οκτωβρίου 1769.Η μουσική του αποτελείται από δώδεκα πάρτες (μουσικές φράσεις, γυρίσματα) προς τιμήν των δώδεκα πρωτεργατών της εξέγερσης.

Εστιάζοντας σε διαφορετικές μελωδικές και ρυθμικές εναλλαγές στο μουσικό μέρος της παράστασηςο Φωνιαδάκης δημιουργεί μια πολύχρωμη και πολυμορφική χορογραφική σύνθεση στη διάρκεια του έργου. 

Οι αρχές και τα μοτίβα των παραδοσιακών χορών λοιπόν παραφράζονται παιχνιδιάρικα και τολμηρά σε ένα απρόσμενο χορογραφικό ταξίδι, με τους χορευτές και τους μουσικούς να καλούν τους θεατές να ταξιδέψουν στην έντασηστον παλμό, στη μελωδία, αλλά και στον μυστικισμό που πηγάζει από την κρητική μουσική.

Σύντομο σημείωμα από τους μουσικούς Γιώργο Σκορδαλό

και Πάρι Περυσινάκη

Σάλεμα, μια πάλη με το χρόνο, την ακινησία και τη στιγμή.

Εκεί που η παράδοση συναντά τον μοντερνισμό, η πληθωρικότητα την αφαίρεση και το φως το

σκοτάδι, χορευτές και μουσικοί σμίγουν σε ένα αλλόκοτο παιχνίδι, ανασηκώνοντας και

αναστατώνοντας μνήμες και συναισθήματα.

Η χορογραφία μπροστάρης που οδηγεί μουσικούς και θεατές σε ένα μυσταγωγικό abstract ταξίδι

με αφετηρία την Κρήτη.

Η μουσική απαρνείται τον εαυτό της προκειμένου να υπογραμμίσει την κίνηση, συνδράμοντας στην αφομοίωση, και στην ερμηνεία της χορευτικής εικόνας.

Εκπαιδευτικές δράσεις

Οι δύο παραστάσεις SalemaRevisitedσυμπληρώνονται από δύο εκπαιδευτικές δράσεις. Στις 15 Οκτωβρίου στις 6:00 μ.μ. ο Αντώνης Φωνιαδάκης θα συνομιλήσει με το κοινόστην Αίθουσα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτωνπροσεγγίζοντας το θέμα «Αναγκαία προδοσία – Γέφυρες ανάμεσα σε δύο κόσμους: διασκευάζοντας, μεταφράζοντας, μεταγράφοντας» (είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας και ηλεκτρονική κράτηση). Περισσότερες πληροφορίες την ανοιχτή συζήτηση αλλά και για κράτηση θέσεων εδώ: 

https://www.megaron.gr/event/anagkaia-prodosia/

Την επόμενη μέρα (16/10), στον ίδιο χώρο,θα πραγματοποιηθεί στις 5 το απόγευμα με τους βοηθούς χορογράφουΕργαστήριο χορού για εφήβους από 12 ετώνδιάρκειας δύο ωρών,στο πλαίσιο των εκπαιδευτικών προγραμμάτων του Μεγάρου που είναι άμεσα συνδεδεμένα με τις καλλιτεχνικές παραγωγές του (κόστος συμμετοχής: 12, έναρξη προπώλησης: 20.09.2021). Αποκλειστικά τηλεφωνικές κρατήσεις θέσεων στους αριθμούς: 2107282363 και 2107282348Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επισκέπτονται τον σύνδεσμο:

https://www.megaron.gr/event/ergastirio-chorou-gia-efibous-apo-12-eton/

Η προπώληση για την παράσταση σύγχρονου χορού SalemaRevisited έχει ήδη αρχίσει. 

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ: 

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

Salema Revisited

ANDONIS FONIADAKIS DANCE COMPANY

Χορογραφία | Αντώνης Φωνιαδάκης

Μουσικoί – Ερμηνευτές 

Γιώργος Σκορδαλός | κρητική λύρα, κρητικό λαούτο, τραγούδι

Πάρις Περυσινάκης|βιόρα, κρητική λύρα, κρητικό λαούτο, mandocaster

Γιώργος Μακρής|φλογέρα, ασκομαντούρα

Πέτρος Βαρθακούρης| κοντραμπάσο

Βαγγέλης Καρίπης|κρουστά

Μουσική επιμέλεια  Ενορχήστρωση |Πάρις Περυσινάκης, Γιώργος Σκορδαλός

Πρωτότυπη μουσική | Πάρις Περυσινάκης

Στην παράσταση ακούγονται παραδοσιακά κομμάτια της Κρήτης σε διασκευή

Βοηθοί χορογράφου | Μαρκέλλα ΜανωλιάδηPierreMagendie

Φωτισμοί | Σάκης Μπιρμπίλης

Σχεδιαστής κοστουμιών | ΑναστάσιοςΣοφρονίου

Βοηθός σχεδιαστή κοστουμιών |Ευδοκία Βεροπούλου

Χορεύουν |Νεφέλη Αστερίου, Δέσποινα Λαγουδάκη, Εύη Οικονόμου, Μάρω Σταυρινού, Στεφανία Σωτηροπούλου, ChristianDenice, Γεώργιος Κοτσιφάκης, Νίκος Γρηγοριάδης, 

JanLabner, Ανέστης (Τάσος) Νίκας

Παραγωγή |visionaryculture | Βασίλης Γρηγορόπουλος

Διάρκεια 

55 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) 

Τιμές εισιτηρίων 

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 11 € 17 € ● 24 ● 29€ ● 34€ ● 40


Eισιτήρια public 

και σε όλα τα καταστήματα

Πληροφορίες 

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/  

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

2

 

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών και ο Βύρων Φιδετζής σε σπάνια έργα του ευρωπαϊκού ρεπερτορίου

Τρίτη, 05/10/2021 - 15:53

Σε πρώτη πανελλήνια εκτέλεση

η Εισαγωγή για ορχήστρα σε μι ελάσσονα του Schubert

και η Τρίτη συμφωνία του Dvořák.

Στο πρόγραμμα της βραδιάς, και το Κοντσέρτο για βιολί του Korngold

 

Τετάρτη 20 Οκτωβρίου

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης | 20:30

 

Σολίστ | Γιώργος Δεμερτζής (βιολί)

Συμπαραγωγή

Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Η προπώληση έχει αρχίσει

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών, το σύνολο που ιδρύθηκε πριν από 6 χρόνια με στόχο την εκτέλεση, ηχογράφηση και προβολή της έντεχνης μουσικής δημιουργίας του 19ου, 20ού και 21ου αιώνα, επιστρέφει στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών την Τετάρτη 20 Οκτωβρίου στις 8:30 το βράδυ υπό τον μαέστρο της Βύρωνα Φιδετζή, για να «φωτίσει» λιγότερο γνωστές πτυχές του ευρωπαϊκού ορχηστρικού ρεπερτορίου. Αυτή τη φορά, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να έρθει σε επαφή με τρία σπάνια αριστουργήματα της συμφωνικής εργογραφίας: την έντονα δραματική Εισαγωγή για ορχήστρα σε μι ελάσσονα του Franz Schubert [Φραντς Σούμπερτ] σε πρώτη πανελλήνια, το σαγηνευτικό Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε μείζονα του Αυστριακού Erich-Wolfgang Korngold [Έριχ-Βόλφγκανγκ Κόρνγκολντ], που θα ερμηνεύσει ο Γιώργος Δεμερτζής, και με την Τρίτη συμφωνία του σπουδαίου τσέχου μουσουργού Antonìn Dvořák [Αντονίν Ντβόρζακ]. Η συναυλία αποτελεί συμπαραγωγή της ΦΟΑ και του ΜΜΑ.

Το πρόγραμμα

«Οι τρεις συνθέτες που επιλέχθηκαν για το πρόγραμμα της συναυλίας συνδέονται με καταγωγή από κοντινές γεωγραφικά περιοχές, όπως η Μοραβία, η Βοημία και η Σιλεσία. Τους συνδέει ακόμη στενά, ως κοινό γνώρισμα, η σημασία της μελωδίας στη μουσική τους.

Ο Σούμπερτ έγραψε την δραματική Εισαγωγή σε μι ελάσσονα το 1819 ακολουθώντας το πρότυπο του Μπετόβεν, διατηρώντας ωστόσο την εντελώς ξεχωριστή δική του εκφραστικότητα. Η εισαγωγή παρουσιάζεται σε α΄ ελληνική εκτέλεση.

                                                       

Ο εβραϊκής καταγωγής Κόρνγκολντ είχε ήδη ως παιδί-θαύμα μια σημαντικότατη πορεία στα χρόνια του Μεσοπολέμου, στον γερμανόφωνο κυρίως χώρο. Η όπερά του Η νεκρή πόλη είχε από νωρίς αποκτήσει τεράστια δημοτικότητα και παρέμεινε ως σήμερα σταθερά στο κεντροευρωπαϊκό ρεπερτόριο. Ο συνθέτης αναγκάστηκε να μετοικήσει το 1938 στην Αμερική και να εργαστεί ως συνθέτης κινηματογραφικής μουσικής. Το Κοντσέρτο για βιολί είναι έργο του 1945 και πρωτοπαρουσιάστηκε από τον Γιάσα Χάιφετς. Τις πρώτες μεταπολεμικές δεκαετίες, το έργο του Κόρνγκολντ παραμερίστηκε από τους εκπροσώπους της avant garde, αλλά τα τελευταία χρόνια εκτιμάται εκ νέου και επανακάμπτει σταθερά σε ολόκληρο τον κόσμο.

Ο Άντονιν Ντβόρζακ ολοκλήρωσε την 3η συμφωνία του το 1873, όταν είχε ήδη σημειώσει σημαντικές επιτυχίες στην πρώιμη καλλιτεχνική του σταδιοδρομία. Είναι η μοναδική συμφωνία που έγραψε σε τριμερή μορφή με πρόδηλη τόσο τη συνθετική του ωρίμαση όσο και την επιρροή των Βάγκνερ και Λιστ, πράγμα που καταδεικνύει την ικανότητα του Ντβόρζακ να αφομοιώνει και να υιοθετεί στοιχεία ανανεώνοντας την τεχνική του, αναπλάθοντας και αναδιαμορφώνοντας έτσι τη μουσική του γλώσσα. Την πρώτη εκτέλεση της συμφωνίας που παρουσιάζεται στην Ελλάδα επίσης για πρώτη φορά, είχε διευθύνει ο μεγάλος τσέχος συνθέτης Μπέντριχ Σμέτανα.»

Κείμενο Νίκος Μαλιάρας     

 

Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για ενήλικες – Συνομιλίες

Στις 25 Οκτωβρίου ο Βύρων Φιδετζής, στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής δράσης Συνομιλίες του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, συζητά με το κοινό το θέμα «Η απόδοση του έργου από τον μαέστρο σε μια ορχήστρα». Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας (ηλεκτρονική κράτηση).

 

Τιμές εισιτηρίων

7 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 10 € ● 15 €

 

Διάρκεια

70 λεπτά περίπου (χωρίς διάλειμμα)

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

 

«Επέστρεφε στην ποίηση» με την Μαρία Φαραντούρη/ Μια μουσική παράσταση αφιερωμένη στον Μίκη Θεοδωράκη

Δευτέρα, 27/09/2021 - 16:30

Απαγγέλλει ο Δημήτρης Καταλειφός

Συμμετέχει ο Βασίλης Γισδάκης

Παρασκευή 1 και Σάββατο 2 Οκτωβρίου |20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

ΤάκηςΦαραζής|ενορχηστρώσεις&πιάνο

DavidLynch|σαξόφωνο&φλάουτο

ΗρακλήςΖάκκας|μπουζούκι&μαντολίνο

Μιχάλης Πορφύρης|βιολοντσέλο

 

 

Σε δύο εμφανίσεις τους, την Παρασκευή 1 και το Σάββατο 2 Οκτωβρίου (ώρα: 8.30 μ.μ.) στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος, η Μαρία Φαραντούρη και ο Δημήτρης Καταλειφός, συνοδευόμενοι από τετραμελές μουσικό σχήμα, προσφέρουν στο κοινό του του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών ένα απάνθισμα αυτούσιου ελληνικού ποιητικού λόγου, όπως αυτός μελοποιήθηκε από τους μεγαλύτερους συνθέτες μας. Οι στίχοι σπουδαίων ποιητών μας ζωντανεύουν μαγικά στα χείλη δύο μεγάλων ερμηνευτών που έχουν μακρά και ιδιαίτερη σχέση με την ποίηση, στο πλαίσιο της μουσικής παράστασης «Επέστρεφε στην ποίηση» που είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Μίκη Θεοδωράκη. Στην εκδήλωση συμμετέχει και ο Βασίλης Γισδάκης.

Η Μαρία Φαραντούρη έχει κατεξοχήν συνδεθεί με την ερμηνεία των εμβληματικώνελλήνων ποιητών, μελοποιημένων από το Μίκη Θεοδωράκη και άλλους σύγχρονουςέλληνες συνθέτες. Με τις συναυλίες της στις μεγαλύτερες αίθουσες του κόσμου(CarnegieHall, SallePleyel, QueenElisabethHall, BerlinerPhilarmonie κ.ά.), φέρνειτους ακροατές του εξωτερικού σε επαφή με την ελληνική γλώσσα και μουσική, αποδεικνύοντας ότι η Ελλάδα συνεχίζει να παράγει πνευματικό και καλλιτεχνικό έργο, ένα έργο που μέσα στην ελληνικότητά του είναι απόλυτα οικουμενικό ως φορέας διαχρονικών αξιών της ανθρωπότητας. Παράλληλα, από το ρεπερτόριό της δεν λείπει και ο «διεθνής» ποιητικός λόγος είτε στην πρωτότυπη μορφή του (π.χ.PabloNeruda), είτε σε ελληνική απόδοση (π.χ.BrendanBehan/BασίληςΡώτας,LéopoldSédarSenghor/Αλέξης.Τραϊανός).

Στην καλλιτεχνική του πορεία, ο Δημήτρης Καταλειφός είχε την ευλογημένη τύχη, όπως λέει, να απαγγείλει σε ταινίες, εκδηλώσεις ή ηχογραφήσεις ποιήματα ελλήνωναλλά και ξένων ποιητών. Σταδιακά συνειδητοποίησε ότι ο ποιητικός λόγος αποτελεί την ύψιστη μορφή τέχνης μαζί με τη μουσική και ότι η απαγγελία ενός ποιήματος απαιτεί από τον ηθοποιό μια ερμηνεία αντίστοιχη με εκείνη ενός θεατρικού ρόλου. «Οι στίχοι του ποιητή πρέπει να κατοικήσουν στην ψυχή μου. Όταν θα τους εκφέρω, οφείλω να δίνω την αίσθηση ότι αποτελούν πια δικά μου λόγια, προσωπική μου υπόθεση», υποστηρίζει. Ο Δημήτρης Καταλειφός νιώθει μεγάλη τιμή και χαρά που έχει ως τώρα απαγγείλει Κάλβο, Καβάφη, Σεφέρη, Ελύτη, Ρίτσο, Αναγνωστάκη, Λειβαδίτη, Καρούζο, Εγγονόπουλο καιΔημουλά. Όταν επιστρέφεις και «αφήνεσαι στην ποίηση», όπως λέει ο Καβάφης, διαπιστώνεις ότι είναι «πολλών ανθρώπων τα λόγια μας», όπως αναφέρει ο Σεφέρης, και συνειδητοποιείς ότι η ποίηση αποτελεί ύψιστη παρηγοριά για τον άνθρωπο. Αυτό πιστεύει ο Δημήτρης Καταλειφόςκαι νιώθει υπερήφανος για τον ποιητικό θησαυρό που διαθέτει η χώρα μας από την αρχαιότητα έως σήμερα.

Την Μαρία Φραντούρη, τον Δημήτρη Καταλειφό και τον Βασίλη Γισδάκη πλαισιώνουν οι μουσικοί:

Τάκης Φαραζής |ενορχηστρώσεις &πιάνο

DavidLynch |σαξόφωνο & φλάουτο

Ηρακλής Ζάκκας |μπουζούκι & μαντολίνο

Μιχάλης Πορφύρης |βιολοντσέλο

Λίγες ημέρες πριν την παράσταση «Επέστρεφε στην ποίηση», την Τρίτη 28 Σεπτεμβρίου στις 18:00, διοργανώνεται στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος η συζήτηση «Η μελοποίηση ελλήνων ποιητών». Η Μαρία Φαραντούρη και ο Δημήτρης Καταλειφός θα συνομιλήσουν με το κοινό και θα μοιραστούν μαζί του την ιδιαίτερη σχέση τους με την ποίηση και τη μουσική (είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας). Για να κλείσετε τη θέση σας, πατήστε εδώ: 

https://webtics.megaron.gr/el/events/?eventid=2659&showid=6677#6677

Στις εκδηλώσεις θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Τιμές εισιτηρίων

10 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ●15€ ●20 €

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

«Το κάλεσμα του Προμηθέα – 1821» του Χριστόφορου Χριστοφή στο Μέγαρο

Σάββατο, 25/09/2021 - 18:24

Νέα παραγωγή-παραγγελία του ΜΜΑ 

Πρώτη παρουσίαση

Πέμπτη 7, Παρασκευή 8 και Σάββατο 9 Οκτωβρίου20:00

Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

Η προπώληση έχει αρχίσει

Με τη νέα παραγωγή-παραγγελία του ΜεγάρουΜουσικής Αθηνών«Το κάλεσμα του Προμηθέα1821», ένα μουσικό ιστορικό δράμα στο οποίο συμμετέχει ένα λαμπρό καστ ελλήνων ηθοποιών, συνεχίζεται ο κύκλος εκδηλώσεων 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση. Το έργο (πρώτη παρουσίασηανεβαίνει μόνο για τρεις παραστάσειςστην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντητην Πέμπτη 7, την Παρασκευή 8 και το Σάββατο 9 Οκτωβρίου στις8:00 μ.μ.Τοκείμενο και τη σκηνοθεσία υπογράφει οΧριστόφορος Χριστοφής, ενώ τη μουσική έγραψε ο συνθέτηςΝίκος Ξανθούλης, ο οποίος έχει αναλάβει και τη διεύθυνση ορχήστρας. Η χορογραφία είναι της Έρσης Πήττα, τα σκηνικά του Κωνσταντίνου Ζαμάνη και τα κοστούμια της Εριέττας Βορδώνη. Τους φωτισμούς σχεδίασε ο Αντώνης Παναγιωτόπουλος. Στις βιντεοπροβολές, ο Χρήστος Μαγγανάς. Διανομή (με σειρά εμφάνισης): Γιώργος Χριστοδούλου(Γκαίτε), Στάθης Κόικας(Μεφίστο), Σπύρος Σταμούλης (Λόρδος Βύρων), Αλμπέρτο Φάις (Άγνωστος), Παναγιώτης Γεωργούλας (Ξάνθος), Μάξιμος Μουμούρης (Καποδίστριας). Στον ρόλο του Ναπολέοντα, ο Δημήτρης Πιατάς. Χορεύουν:Ελισάβετ Δελακά, Δήμητρα, Κόκκορη, Ασπασία Λαιμού. Τραγουδά η Θεοδώρα Μπάκα

«Το κάλεσμα του Προμηθέα  1821» του Χριστόφορου Χριστοφή αναφέρεται, μέσααπό το  βλέμμα  των Ελλήνων της Διασποράςστοθέμα της εθνικής παλιγγενεσίας 1821-1827,μιας εποχήςκαθοριστικής για τη διαμόρφωση νέωνιδεών.Από τους φοιτητές της εποχής, τους καλλιτέχνες, τους συγγραφείς, τους πολιτικούς και τουςδιπλωμάτες–μεαναφορές στον Φιλικό Ξάνθο, τον πρίγκιπα Υψηλάντη, τον γάλλοζωγράφο Ντελακρουά,τον γερμανό συγγραφέα Γκαίτε..τονΝαπολέονταμεταφερόμαστεστην έναρξη του απελευθερωτικού αγώνα, στη σφαγή της Χίου, την πολιορκία του Μεσολογγίου, στονθάνατο του λόρδου Βύρωνα, μέχρι τη δολοφονία τουΚαποδίστρια στο Ναύπλιο. Όλα τουςσημαντικά γεγονότα,που υπήρξαν πηγή έμπνευσης του ρομαντικού κινήματος και καθόρισανεν πολλοίς,την ευρωπαϊκή ιστορία γενικότερα

«Το κάλεσμα του Προμηθέα»

Συντελεστές

Κείμενο-Σκηνοθεσία: ​​Χριστόφορος Χριστοφής

Μουσική σύνθεση-Διεύθυνση ορχήστρας: ​​Νίκος Ξανθούλης

Χορογραφία: ​​Έρση Πήττα

Σκηνικά: Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Κοστούμια: Εριέττα Βορδώνη

Σχεδιασμός φωτισμού: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Βιντεοπροβολές: Χρήστος Μαγγανάς

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνα Ψωμά

Μάνος Σπιτάλας

Διανομή (με σειρά εμφάνισης)

Γκαίτε: ​​​Γιώργος Χριστοδούλου

Μεφίστο: ​​Στάθης Κόικας

Λόρδος Βύρων: ​​Σπύρος Σταμούλης

Άγνωστος: ​​Αλμπέρτο Φάις

Ξάνθος: ​​​Παναγιώτης Γεωργούλας

Καποδίστριας: ​​Μάξιμος Μουμούρης

Στον ρόλο του Ναπολέοντα ο Δημήτρης Πιατάς

Χορεύουν (με αλφαβητική σειρά)Ελισάβετ Δελακά

Δήμητρα Κόκκορη

Ασπασία Λαιμού

Βοηθητικοί ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά)Αντώνης Βούλτσος

Θωμάς Θάνος

Ιωάννα Καλλιτσάντση

Φιλήμων Ορκόπουλος

Χαρούλα Παναγοπούλου

Θωμάς Σιδέρης

Τραγούδι​​Θεοδώρα Μπάκα

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ευχαριστεί την Εθνική Λυρική Σκηνή για την παραχώρηση κοστουμιών

Τιμές εισιτηρίων

6 € (φοιτητέςνέοιέως 25 ετώνάνεργοιΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι11 € 17 €24293440

Διάρκεια

100 λεπτά περίπου (χωρίς διάλειμμα

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ: 

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

Eισιτήρια 

και σε όλα τα καταστήματα

Πληροφορίες 

210 72 82 333 

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/  

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

«Aντιγόνη» του Σοφοκλή από τη Δραματική Σχολή Ωδείου Αθηνών

Σάββατο, 25/09/2021 - 17:36

Δευτέρα 4, Τρίτη 5 Οκτωβρίου| 21:00

Υποσκήνιο Β΄ Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη 

Συμπαραγωγή 

Ωδείο Αθηνών – MMA

Η προπώληση έχει αρχίσει

Είκοσι νέοι καλλιτέχνες –σπουδαστές του τρίτου έτους της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών– δοκιμάζουν να συναντηθούν στο δικό μας παρόν με την «Αντιγόνη», σε δύο παραστάσεις,τη Δευτέρα 4και την Τρίτη 5 Οκτωβρίου στις9 το βράδυΗ σπουδαία τραγωδία του Σοφοκλή ανεβαίνει στο Υποσκήνιο Β΄ Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντητου Μεγάρου Μουσικής Αθηνώνσε μετάφραση τουΔημήτρη Μαρωνίτησκηνοθεσία Μαρίας Σαββίδου, κοστούμια τουΑντώνη Βολανάκηφωτισμούς του Αλέκου Αναστασίου, μουσική του Μιχάλη Λατουσάκηκαι χορογραφία-κίνηση τηςΧριστίνας Σουγιουλτζή

Λίγα λόγια για την παράσταση  

Μια Πόλη, ένα σύνολο πολιτών δηλαδή, αφηγείται από κοινού το τέλος του βασιλικού της οίκου και, με αυτό ως αφορμή, συνδιαλέγεται, στην πραγματικότητα, με την έννοια του δικαίου, το ταυτίζει με το κοινό συμφέρον και, ως εκ τούτου, προσδιορίζει και διαμορφώνει το ίδιο το πολίτευμά της, τη Δημοκρατία. Προτάσσοντας τον «χορό», την Πόλη, ως το κύριο πρόσωπο του δράματος, οι ηθοποιοί ενσαρκώνουν σκηνικά όλα τα πρόσωπά του, τα «αφηγούνται» και τα υπερασπίζονται ως αυτοί που είναι, δηλαδή ως ένα σύνολο νέων ανθρώπων. Δοκιμάζουν να ανακαλύψουν τη δική τους, σύγχρονη θεατρική γλώσσα διατηρώντας παράλληλα στο ακέραιο τη δομή αυτού του εμβληματικού για τον δυτικό πολιτισμό έργου.

«Αντιγόνη» του Σοφοκλή

Μετάφραση: Δημήτρης Μαρωνίτης  

Σκηνοθεσία: Μαρία Σαββίδου  

Κοστούμια: Αντώνης Βολανάκης  

Φωτισμοί: Αλέκος ΑναστασίουΝαυσικά Χριστοδουλάκου 

Μουσική: Μιχάλης Λατουσάκης 

Χορογραφία-κίνηση: Χριστίνα Σουγιουλτζή  

Βοηθός σκηνοθέτη: Ζαχαρίας Γουέλα, Βασίλης Ζαφειρόπουλος  

Εικαστικά: Κώστας Κουαλιαρέλλας 

Δραματουργική επεξεργασία: Μαρία Σαββίδου, ομάδα ηθοποιών

Φωτογραφίες: Σοφία Κιρκιλή, Ελίνα Αστραπέλλου

Παίζουν:  

Γιάννης Βάρσος, Ασημίνα Βουλιώτη, Μιχάλης Μάριος Γεωργίου, Τίτος Γρηγορόπουλος, Αλίκη Κακολύρη, Πάνος Κλάδης, Άννα Λουϊζίδη, Γεωργία Μεσαρίτη, Δένια Μιμερίνη, Μαρίνα Νικητοπούλου, Δημήτρης Οικονομίδης, Δέσποινα Παυλίδη, Ναταλία Νεκταρία Πήδουλα, Σπυρίδων Σουρβίνος, Λυδία Στέφου, Γιάννης Σύριος, Χριστιάνα Τόκα- Ματέλσκα, Δημήτρης Τουτζιαράκης, Χαρά Φιούρη, Ηρώ Χαλκίδη

Τιμές εισιτηρίων 

10 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 

1 (γενική είσοδος)

Διάρκεια

120 λεπτά περίπου (χωρίς διάλειμμα) 

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ: 

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Πληροφορίες 

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/  

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

 

Ρεσιτάλ για τέσσερα πιάνα στο Μέγαρο

Τρίτη, 21/09/2021 - 15:14

Τέσσερα πιάνα

Γιάννης Βακαρέλης, Κυπριανός Κατσαρής

Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης,Αχιλλέας Γουάστωρ

Τετάρτη 6 Οκτωβρίου |20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

Σε συνεργασίαμετην Εθνική Λυρική Σκηνή

Στο «Μπολερό» του Maurice Ravel χορεύει το Μπαλέτο της ΕΛΣ 

Χορογραφία | Κωνσταντίνος Ρήγος

 

Η προπώληση έχει αρχίσει

 

 

Με τέσσερις κορυφαίους δεξιοτέχνες σε ένα σπάνιο ρεσιτάλ για τέσσερα πιάνασυνεχίζονται, την Τετάρτη 6 Οκτωβρίου στις 8:30 το βράδυ, ο δημοφιλής κύκλοςΜεγάλοι Ερμηνευτέςκαι οι εκδηλώσεις για τα 30 χρόνια του του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Ο διεθνούς φήμης πιανίστας και Καλλιτεχνικός Διευθυντής τουΜΜΑΓιάννης Βακαρέληςυποδέχεταιστη σκηνή της Αίθουσας Χρήστος Λαμπράκης τρεις αγαπημένους σολίστ, τον Κυπριανό Κατσαρή, τον Γιώργο-Εμμανουήλ Λαζαρίδη και τον Αχιλλέα Γουάστωρ. Οι καταξιωμένοι πιανίστες θα παρουσιάσουν ένα πανόραμα διάσημων έργων του συμφωνικού και οπερατικού ρεπερτορίου σε ευφάνταστες μεταγραφές για τέσσερα πιάνα, οι οποίεςαποκαλύπτουν κρυμμένες πτυχές της αρχικής εκδοχής, μέσα από τον διαυγή και ευκρινή ήχο του πιάνου.

Σε αυτή την ξεχωριστή συναυλία το κοινό θα έχει την ευκαιρία να ακούσει την Εισαγωγή Ταγχώυζερ του RichardWagner[Ρίχαρντ Βάγκνερ] (μεταγραφή: CarlBurchard/Καρλ Μπούρχαρντ), το Κοντσέρτο αρ. 1 σε μι μείζονα, «Η άνοιξη» από τις «Τέσσερις εποχές» του AntonioVivaldi[Αντόνιο Βιβάλντι] σε μεταγραφή του πρόωρα χαμένου κύπριου πιανίστα Νικόλας Οικονόμου, τη Φαντασία Κάρμεν του GeorgesBizet[Ζωρζ Μπιζέ],(μεταγραφή: Αχιλλέας Γουάστωρ), τοΕμβατήριο Ράκοτσιτου FranzLiszt[Φραντς Λιστ], η αυθεντική εκδοχή του οποίου γράφτηκε από τον λαμπρό ούγγρο μουσουργό ειδικά για τέσσερα πιάνα, και τη Σουίτα μπαλέτου «Αλέξης Ζορμπάς» του Μίκη Θεοδωράκη(μεταγραφή: Αχιλλέας Γουάστωρ), που αποτελεί έναν μικρό φόρο τιμής στον πρόσφατα χαμένο μεγάλο συνθέτη. Τη βραδιά κλείνει το Μπολερό του MauriceRavel[ΜωρίςΡαβέλ] (μεταγραφή: JacquesDrillon/Ζακ Ντριγιόν), που χορογράφησε ο Κωνσταντίνος Ρήγος για το Μπαλέτο της ΕΛΣ, καλώντας μας να θυμηθούμε ότι το «μπολέρο» ήταν αρχικά ένας δραματικός και τεχνικά απαιτητικός χορός της Ισπανίας του 18ου αιώνα, με καστανιέτες.  Με αυτή την αφορμή ο γνωστός χορογράφος δημιουργεί ένα έργο μινιμαλιστικό,αυστηρό αλλά και ταυτόχροναρομαντικό. Τα κοστούμια δημιούργησε η ΤόταΠρίτσα ενώ οι φωτισμοί είναι του Χρήστου Τζιόγκα. Μετους Α΄ Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίους και το Corps de ballet της ΕΛΣ.

Η προπώληση για τη συναυλία «Τέσσερα πιάνα» έχει ήδη αρχίσει.

Λίγα λόγια για τους σολίστ

Ο Γιάννης Βακαρέλης…

…έχει εμφανιστεί στις μεγαλύτερες συμφωνικές αίθουσες του κόσμου και έχει συνεργαστεί με κορυφαίες ορχήστρες και διακεκριμένους μαέστρους. Έχει επίσης συμπράξει με σημαντικά σχήματα μουσικής δωματίου, ενώ το όνομά του έχει συνδεθεί και με το βραβευμένο Διεθνές Φεστιβάλ Ναυπλίου, του οποίου είναι καλλιτεχνικός διευθυντής από το 1992. Για τη μουσική του προσφορά στην πολιτιστική μας ζωή έχει τιμηθεί με τον Χρυσό Σταυρό του Τάγματος του Φοίνικος από την Προεδρία της Δημοκρατίας. Επιπλέον, του έχει απονεμηθεί το Μεγάλο Βραβείο Μουσικής της Ένωσης Ελλήνων Μουσικών και Θεατρικών Κριτικών.

Ο πολυβραβευμένος πιανίστας και συνθέτης Κυπριανός Κατσαρής…

… διαπρέπει από το 1966 σε φημισμένες μουσικές αίθουσες του κόσμου, ενώ προσκαλείται τακτικά σε επετειακές και αθλητικές διοργανώσεις παγκοσμίου εμβελείας καθώς και σε διεθνείς διαγωνισμούς ως μέλος κριτικών επιτροπών. Το όνομά του περιλαμβάνεται σε έγκριτες εκδόσεις και μουσικές εγκυκλοπαίδειες. Έχει συνεργαστεί με διάσημες ορχήστρες και με θρυλικούς μαέστρους. Οι πολυάριθμες δισκογραφικές του καταθέσεις –ανάμεσά τους και παγκόσμιες πρεμιέρες χαμένων έργων– έχουν βραβευτεί από φορείς και έντυπα εγνωσμένου κύρους. Έχει τιμηθεί με τις διακρίσεις του Καλλιτέχνη της UΝΕSCO για την Ειρήνη, του Ιππότη των Γραμμάτων και των Τεχνών (Γαλλία) κ.ά.

Ο σολίστ, συνθέτης και παιδαγωγός Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης…

…έχει 30 χρόνια αδιάκοπης καλλιτεχνικής παρουσίας, με εκατοντάδες συναυλίες σε διεθνή φεστιβάλ και μουσικά κέντρα όλου του κόσμου. Ως σολίστ έχει συμπράξειμε κορυφαίες ορχήστρες, σημαντικούς μουσικούς και διακεκριμένα σχήματα μουσικής δωματίου. Διδάσκει σε σεμινάρια πανεπιστημίων του εξωτερικού, ενώ πέρυσι, εν μέσω πανδημίας, σε συνεργασία με την SafiraAntzusRamos, σχεδίασε και υλοποίησε το πρωτοποριακό διεθνές εκπαιδευτικό πρόγραμμα σύνθεσης MakeMusiCoviT. Ηχογραφήσεις του έχουν αποσπάσει διακρίσειςκαι έχουν επιλεγεί μεταξύ των καλύτερων εκτελέσεων όλων των εποχών.Ως συνθέτης έχει γράψει οργανική, χορωδιακή, θεατρική και χορευτική μουσική.Είναι ιδρυτικό μέλος της διεθνούς κοινότητας «Μουσικό Χωριό» και ιδρυτής της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων MOYSA, ενώ διετέλεσε καλ.διευθυντής του ΟΜΜΘ και διευθυντής του Φεστιβάλ Δημητρίων καθώς και του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης.

Ο πολύπλευρος Αχιλλέας Γουάστωρ…

…δραστηριοποιείται ως πιανίστας, συνθέτης και ενορχηστρωτής. Ως σολίστέχει δώσει ρεσιτάλ σε όλη σχεδόν την Ευρώπη και τις ΗΠΑ, ερμηνεύοντας έργα από το κλασικό ως το σύγχρονο ρεπερτόριο καθώς και δημιουργίεςελλήνων συνθετών, ενώ έχει συνεργαστεί μεαξιόλογες ελληνικές ορχήστρες αλλά και με τη σπουδαία μεσόφωνο Αγνή Μπάλτσα. Ως συνθέτης έχει παρουσιάσει έργα του στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Η μεταγραφή του για τέσσερα πιάνα της Σουίτας «Αλέξης Ζορμπάς»του Μ. Θεοδωράκη, που θα ακουστεί στοΜΜΑ στις 6 Οκτωβρίου, ερμηνεύτηκε για πρώτη φορά το 2012 στο Φεστιβάλ R. Wagner (Γερμανία) από τον Κ. Κατσαρή, τον Γ.Βακαρέλη και τις αδελφές Oender. Έχει κάνει ενορχηστρώσειςγια πολλές θεατρικές και μουσικές παραγωγές.

Κωνσταντίνος Ρήγος

Χορογράφος και σκηνοθέτης, γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε οικονομικά στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και χορό στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ). Έχει υπογράψει πολυάριθμες παραστάσεις χορού και πολυσχιδείς δημιουργίες.

Από τον Φεβρουάριο του 2018 είναι Διευθυντής του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Η πρώτη χορογραφία που παρουσίασε μετά την ανάληψη των καθηκόντων του είναι η Λίμνη των κύκνων. Από τον Σεπτέμβριο του 2019 ορίστηκε Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης.  Διετέλεσε καλλιτεχνικός υπεύθυνος του Χοροθεάτρου του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (2001/05), για το οποίο χορογράφησε έργα όπως Η ωραία κοιμωμένη, Κυανοπώγων, Το ναυάγιο, Η μνήμη των κύκνων, Κιθαιρώνας, Ταξιδιώτης του χειμώνα, Xειμωνιάτικο ταξίδι, Δωμάτιο του Ιγκόρ κ.ά. Το 1990 ίδρυσε το Χοροθέατρο ΟΚΤΑΝΑ, το οποίο συνέβαλε καθοριστικά στην ανάπτυξη του σύγχρονου χορού στην Ελλάδα και με το οποίο παρουσίασε έργα όπως Οι γάμοι, Δωμάτιο 5, Θα σε δω μέσα στα χρόνια – Ο κήπος, Δάφνις και Χλόη, Ο αθλητής, Οι 5 εποχές, Ξενοδοχείον Ορφέας, Ίκαρος – Αιφνίδια αποσυμπίεση, Η κυρία με τις καμέλιες, Άλκηστις, Το ρινγκ, Τρελή ευτυχία, Ουτοπία, Ταξιδιώτης του χειμώνα, Σχεδίασμα Β΄ – Ελεύθεροι πολιορκημένοι, Ντυμένοι / Γυμνοί κ.ά.

Χορογραφίες του έχουν βραβευτεί από διάφορους θεσμούς, έχουν αποσπάσει εγκωμιαστικά σχόλια σε πολυάριθμα διεθνή φεστιβάλ χορού ανά τον κόσμο και εξακολουθούν να διδάσκονται στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης. Έχει σκηνοθετήσει έργα από το ελληνικό και παγκόσμιο ρεπερτόριο, μιούζικαλ, παιδικές παραστάσεις, σόου, συναυλίες και μουσικά βίντεο καθώς και παραστάσεις-περφόρμανς στις οποίες παντρεύει όλες τις ιδιότητές του. Παραστάσεις του έχουν παρουσιαστεί σε πάνω από 40 διεθνή φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο καθώς επίσης στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, το Εθνικό Θέατρο, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, την Εθνική Λυρική Σκηνή, τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά κ.ά.

Ως συνεργάτης χορογράφος έχει υπογράψει την κίνηση σε ταινίες και παραστάσεις έργων από το ελληνικό (αρχαίο και σύγχρονο) και το παγκόσμιο ρεπερτόριο, με σκηνοθέτες διαφορετικών στιλ και αναζητήσεων. Ως contributingartist και φωτογράφος έχει συνεργαστεί με πολυάριθμα περιοδικά, ενώ ως εικαστικός καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις.

Μπαλέτο Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Ιδρύθηκε το 1939 ταυτόχρονα με τον λυρικό θίασο ως τμήμα του Εθνικού (τότε Βασιλικού) Θεάτρου. Πρώτος διευθυντής του υπήρξε ο διακεκριμένος τσέχος χορογράφος ΣάσαΜάχοφ.
Αρχικά, το σώμα λειτούργησε είτε ως μπαλέτο όπερας, δηλαδή συμμετέχοντας σε διάφορες παραγωγές λυρικού θεάτρου και οπερέτας, είτε παρουσιάζοντας αυτόνομες βραδιές χορού. Σταδιακά, ανέπτυσσε ολοένα και πιο φιλόδοξη δράση, παρουσιάζοντας ολοκληρωμένα μπαλέτα, ενώ από τη δεκαετία του 1980 άρχισαν να προστίθενται στο δραματολόγιο του οργανισμού ένα-ένα τα μεγάλα ρομαντικά έργα.

Το 1994 τη διεύθυνση Μπαλέτου ανέλαβε ο χορογράφος Λεωνίδας ντε Πιαν τον οποίο διαδέχτηκε η Άννα Πέτροβα. Αργότερα διευθύντρια διατέλεσε η διάσημη καναδή χορεύτρια και χορογράφος ΛυνΣύμουρ, την οποία ακολούθησαν ο ρώσος χορευτής και χορογράφος ΙρέκΜουχαμέντοφ και η Χριστιάνα Στεφάνου. Το φθινόπωρο του 2011 το Μπαλέτο της ΕΛΣ ανέλαβε ο ιταλός χορευτής και χορογράφος Ρενάτο Τζανέλλα. Το 2017, τη διεύθυνση του Μπαλέτου της ΕΛΣ ανέλαβε ο Αντώνης Φωνιαδάκης και το 2018  ο χορογράφος, σκηνοθέτης και εικαστικός καλλιτέχνης Κωνσταντίνος Ρήγος.

,Από την ίδρυσή του το Μπαλέτο της ΕΛΣ συνεργάστηκε με σημαντικούς έλληνες και ξένους χορογράφους, ενώ έχει παρουσιάσει τα σημαντικότερα μπαλέτα του κλασικού ρεπερτορίου,   καθώς και πολυάριθμα έργα σύγχρονων χορογράφων. Έχει πραγματοποιήσει περιοδείες και εκτός Ελλάδας, ενώ το 2000 η Εταιρεία Φίλων της ΕΛΣ του απένειμε το Βραβείο ΑΠΟΛΛΩΝ.

 

Τιμές εισιτηρίων

11 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ●16 € ● 26 € ●34€●42€ ●52€ ●60€

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

Στη συναυλία «Τέσσερα πιάνα» θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

https://www.nationalope

Piano Masters Ιvo Pogorelich: Ο μεγάλος πρωτοπόρος του πιάνου επιστρέφει στο Μέγαρο αποκλειστικά με έργα

Κυριακή, 19/09/2021 - 14:57

Πέμπτη 30 Σεπτεμβρίου | 20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

Η προπώληση έχει αρχίσει

 

«Οι υποβλητικές ερμηνείες του, διαμορφωμένες από ένα εκλεπτυσμένο μουσικό αισθητήριο, διεύρυναν τους ορίζοντες της πιανιστικής φιλολογίας…»

Είναι ένας θρυλικός πιανίστας που έχει αφήσει ανεξίτηλο το σημάδι του στην κλασική μουσική σκηνή της εποχής μας. Προικισμένος με σπάνιο μουσικό ταλέντο και εξαιρετική ευφυΐα, σολίστ ανήσυχος που επιδιώκει πάντα να ανακαλύπτει τις κρυμμένες πτυχές ακόμα και στα πιο πολυπαιγμένα έργα, ερμηνευτής εκφραστικός αλλά και τεχνικά άρτιος, ο Ivo Pogorelich [Ίβο Πογκορέλιτς] επιστρέφει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών την Πέμπτη 30 Σεπτεμβρίου στις 8:30 το βράδυ για να γράψει τον επίλογο της νέας σειράς ρεσιτάλ Piano Masters η οποία σηματοδοτεί τη συνέχεια των εκδηλώσεων για τα 30 χρόνια του Μεγάρου. Στη μία και μοναδική εμφάνισή του στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, ο διάσημος βιρτουόζος επέλεξε ένα πρόγραμμα αποκλειστικά με έργα του Frédéric Chopin [Φρεντερίκ Σοπέν].

Ασυμβίβαστος ως προς τα καλλιτεχνικά του κριτήρια και αφοσιωμένος επί 40 χρόνια στην αναζήτηση της ιδεώδους μουσικής έκφρασης, ο Pogorelich θεωρείται από κοινό και κριτικούς ως  cult φυσιογνωμία του σύγχρονου πιανιστικού κόσμου. Ο φημισμένος πιανίστας έκανε το ντεμπούτο του στα 10 του χρόνια στη γενέτειρά του, το Βελιγράδι, έχοντας θητεύσει δίπλα σε ονομαστούς δασκάλους της δυτικής παράδοσης της Ρωσικής Πιανιστικής Σχολής. Διακρίθηκε σε διεθνείς διαγωνισμούς από τη νεανική του ηλικία. Ωστόσο, ορόσημο για την καριέρα του αποτέλεσε ο αποκλεισμός του, υπό αδιευκρίνιστες μέχρι σήμερα συνθήκες, από τον τελικό γύρο του 10ου Διεθνούς Διαγωνισμού Chopin (1980, Βαρσοβία), γεγονός που προκάλεσε την παραίτηση από την κριτική επιτροπή της Μάρθας Άργκεριχ σε ένδειξη διαμαρτυρίας και οδήγησε στην καθιέρωσή του ως ενός από τους πλέον ασυμβίβαστους ταλαντούχους πιανίστες της γενιάς του!

Στη σαραντάχρονη καλλιτεχνική του πορεία, έχει δώσει συναυλίες, ρεσιτάλ και έχει κάνει περιοδείες σε ΗΠΑ, Ευρώπη, Αυστραλία, Άπω Ανατολή, είτε ως σολίστ είτε συνεργαζόμενος με μεγάλες ορχήστρες (Φιλαρμονικές Βιέννης, Βερολίνου, Νέας Υόρκης και Λος Άντζελες, Συμφωνικές Λονδίνου, Βοστώνης και Σικάγου, Κονσέρτχεμπάου, κ.ά.). Έχει επίσης λάβει μέρος σε 15 δισκογραφικές παραγωγές –ορισμένες έχουν αποσπάσει σημαντικά βραβεία– και σε 3 βίντεο, στα οποία ερμηνεύει έργα ενός ευρέως στιλιστικού φάσματος από το Μπαρόκ μέχρι τον 20ό αιώνα, που έχουν γοητεύσει πάμπολλους ακροατές σε όλο τον κόσμο και επανεκδίδονται συνεχώς. Ο Ivo Pogorelich είναι ακόμη γνωστός για την ανθρωπιστική του δράση. Υπήρξε ο πρώτος ερμηνευτής κλασικής μουσικής που τιμήθηκε με τον τίτλο του Πρέσβη Καλής Θελήσεως της UNESCO (1988), ενώ συμμετέχει ενεργά στη δημιουργία φορέων, διαγωνισμών και φεστιβάλ για την υποστήριξη και προώθηση νεαρών μουσικών στην Κροατία, τη Γερμανία και τις ΗΠΑ.

Τα τελευταία χρόνια, ο Pogorelich έχει εστιάσει το ενδιαφέρον του στη μελέτη κύκλων με πιανιστικά έργα των Schumann [Σούμαν], Brahms [Μπραμς], Debussy [Ντεμπυσσύ], Ravel [Ραβέλ], Rachmaninov [Ραχμάνινοφ] και Stravinsky [Στραβίνσκι] καθώς και μπετοβενικών έργων που αναδεικνύουν τις επαναστατικές συνθετικές τεχνικές του σπουδαίου γερμανού μουσουργού. Κεντρική θέση στον πυρήνα του ρεπερτορίου του κατέχει ο Frédéric Chopin. Μάλιστα, το πρόγραμμα των συναυλιών του Ivo Pogorelich σε Ευρώπη και Βόρειο Αμερική για τη φετινή σεζόν είναι αφιερωμένο αποκλειστικά σε έργα του λαμπρού ρομαντικού συνθέτη. Γι’ αυτό και ο διεθνώς διακεκριμένος βιρτουόζος επέλεξε να παρουσιάσει στο Μέγαρο τη Σονάτα για πιάνο αρ. 3 σε σι ελάσσονα, έργο 58, τη Φαντασία σε φα ελάσσονα, έργο 49, την Πολωνέζα-Φαντασία σε λα ύφεση μείζονα, έργο 61 και τη Βαρκαρόλα σε φα δίεση μείζονα έργο 60.

Και σίγουρα η ερμηνεία του σε αυτές τις γοητευτικές σελίδες της ρομαντικής εργογραφίας θα χαρίσει σε όλους τους ακροατές μια συγκλονιστική εμπειρία, μια μουσική εμπειρία ζωής…

Τιμές εισιτηρίων για όλες τις συναυλίες

11 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 16 € ● 26 € ● 34 € ● 42 € ● 52 € ● 60 €

Πακέτα εισιτηρίων για 3 συναυλίες (Kissin, Buniatishvili, Pogorelich): έκπτωση 15%

Για 2 συναυλίες: έκπτωση 10%

Η προπώληση έχει αρχίσει

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ανακοινώνει τις εκδηλώσεις του για την καλλιτεχνική περίοδο 2021 -2022

Τετάρτη, 15/09/2021 - 15:58

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, συμπληρώνοντας την τρίτη δεκαετία της έντονης παρουσίας του στην ελληνική και διεθνή πολιτιστική σκηνή, συνεχίζει την πορεία του κατά την καλλιτεχνική περίοδο 2021–2022, με ένα πρόγραμμα που χαρακτηρίζεται από ποικιλομορφία και επιθυμία να φιλοξενηθούν στις αίθουσές του νέες παραγωγές,σπουδαίες ορχήστρες και σημαντικοί έλληνες και ξένοι σολίστ, να δοθεί βήμα στη σύγχρονη μουσικήκαι να προσφερθεί η δυνατότητα στους θεατές όλων των ηλικιών να βιώσουν ζωντανά μέσα στους χώρους του μοναδικές εμπειρίες πολιτισμού.

Το Μέγαρο, αυτή τη σεζόν, δημιουργείδύο νέους κύκλους εκδηλώσεων, τους PianoMasters, με τη συμμετοχή τριών λαμπρών αστεριών του πιανιστικού στερεώματος –EvgenyKissin[Γεβγκένι Κίσσιν], KhatiaBuniatishvili[Κάτια Μπουνιατισβίλι], IvoPogorelich[Ίβο Πογκορέλτις]–, και του MegaronSpringFestival, μιας ανοιξιάτικης γιορτής της μουσικής και του χορού, στην οποία δίνουν το «παρών» η περίφημη MarthaGrahamDanceCompany, αλλά και διεθνούς φήμης σολίστ και σύνολα, όπως ο βιολίσταςYuryBashmet[ΓιούριΜπασμέτ]και οι MoscowSoloists [Σολίστ της Μόσχας], οι πιανίστες Katia[Κάτια] και MarielleLabèque[ΜαριέλΛαμπέκ], το σύνολο κρουστών PercussionsdeStrasbourg και δύο βιρτουόζοι του πιάνου από τη Ρωσία, ο καταξιωμένος GrigorySokolov [ΓκριγκόριΣοκόλοφ] και η ανερχόμενη AlexandraDovgan[Αλεξάνδρα Ντόβγκαν]. 

Στις καινούργιες φετινές παραγωγές συγκαταλέγονται δύο νέες παραγγελίες του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών: το νέο λυρικό έργο του Γιώργου Κουρουπού «Ελπίς πατρίδος» σε λιμπρέτο Ιουλίτας Ηλιοπούλου, το οποίο γράφτηκε για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση, καθώς και το μουσικό ιστορικό δράμα«Το κάλεσμα του Προμηθέα– 1821» σε κείμενο-σκηνοθεσία Χριστόφορου Χριστοφή και μουσική-διεύθυνση ορχήστρας του Νίκου Ξανθούλη, με ένα λαμπρό καστ ηθοποιών,όπως ο Γιώργος Χριστοδούλου, ο Μάξιμος Μουμούρης και ο Δημήτρης Πιατάς.

Οι φίλοι του χορού θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου «SalemaRevisited», με το οποίο ο διεθνής έλληνας χορογράφος Αντώνης Φωνιαδάκηςγιορτάζει τα τριαντάχρονα του Μεγάρου. Ακόμη, επιστρέφειστην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη, με δύο νέες χορογραφίες, το ιδιαίτερα αγαπητό στην ΕλλάδαΝederlandsDansTheater, η ομάδα σύγχρονου χορού από την Ολλανδία που άνοιξε νέους δρόμους στην έκφραση μέσω της ορχηστικής τέχνης.

Στο πλαίσιο του δημοφιλούς κύκλου Μεγάλες Ορχήστρες–Μεγάλοι Ερμηνευτές, ο θρυλικός μαέστροςDanielBarenboim[Ντάνιελ Μπάρενμποϊμ] διευθύνει τηνBerlinStaatskapelle[ΜπερλίνΣτάατσκαπελλε]σε τέσσερις συναυλίες. Φιλοξενούμενοι του Μεγάρου θα είναι επίσης, αυτή την καλλιτεχνική περίοδο, η LucerneFestivalStrings [Έγχορδα του Φεστιβάλ της Λουκέρνης]με τη διάσημη βιολονίστα Midoriκαθώς και η PhilharmoniaOrchestra του Λονδίνου, υπό τη διεύθυνση τουφιλανδού μαέστρου Sanntu-MatiasRouvali [Σάντου-ΜατίαςΡόουβαλι], μεσολίστ έναν από τους πιο πολυβραβευμένους νέους πιανίστες, τον Νοτιοκορεάτη Seong-JinCho [Σονγκ-Τζιν Τσο].

Από τον κύκλοΜεγάλοι Ερμηνευτές ξεχωρίζουν επίσης οι συναυλίες της αγαπημένης σοπράνο του ελληνικού κοινού MarlisPetersen[ΜάρλιςΠέτερσεν], του καταξιωμένου γερμανού βαρύτονου MatthiasGoerne [ΜαττίαςΓκαίρνε]με τον διάσημο ChristophEschenbach [KρίστοφΈσενμπαχ] στο πιάνο, αλλά και δύο διακεκριμένων λυρικών τραγουδιστών, του έλληναβαρύτονου Δημήτρη Πλατανιάκαι της σοπράνο DinaraAlieva[ΝτινάραΑλίεβα], σε ένα ξεχωριστό γκαλά με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών. Στο πρόγραμμα του ίδιου κύκλου εντάσσονται επίσης οι πρώτες εμφανίσεις στην Ελλάδα του κορυφαίου ισπανού οργανίστα Juan de laRubia[Χουάν ντε λα Ρούμπια] και του πολυβραβευμένου EmersonQuartet [Κουαρτέτου Έμερσον], το οποίο βρίσκεται στο προσκήνιο της μουσικής δωματίου εδώ και 40 χρόνια, αλλά και τα ρεσιτάλ δύο σπουδαίων πιανιστών με μακρά διεθνή παρουσίαστις σημαντικότερες αίθουσες του κόσμου, τηςMariaJoãoPires[Μαρία ΖοάουΠίρες] και της MitsukoUchida[ΜιτσούκοΟυτσίντα].

Όσο για τον ελληνικό ποιητικό λόγο και τη μουσική, βρίσκουν την καλύτερη έκφρασή τους μέσα από τα χείλη δύο ιδιαίτερων ερμηνευτών, τηςΜαρίας Φαραντούρη και τουΔημήτρη Καταλειφού, που τιμούν τον πρόσφατα χαμένο Μίκη Θεοδωράκη μετη μουσική παράσταση«Επέστρεφε στην ποίηση» που είναιαφιερωμένη στον μεγάλο έλληνα συνθέτη.

ΜΕΓΑΛΕΣ ΟΡΧΗΣΤΡΕΣ

Ο παγκοσμίου φήμης μαέστρος DanielBarenboim[Ντάνιελ Μπάρενμποϊμ] διευθύνει την BerlinStaatskapelle [ΜπερλίνΣτάατσκαπελλε] σε τέσσερις συναυλίες που εστιάζουν σε δύο εμβληματικές προσωπικότητες του γερμανικού Ρομαντισμού, τον JohannesBrahms [Γιοχάννες Μπραμς] και τον RobertSchumann [Ρόμπερτ Σούμαν]. Οι φίλοι της ορχηστρικής μουσικής θα απολαύσουν από τις 27/10/2021έως τις 31/10/2021 τις τέσσεριςΣυμφωνίες του Brahms και τις τέσσερις ΣυμφωνίεςτουSchumann. Οι εμφανίσεις του συνόλου στο Μέγαρο πραγματοποιούνται με τη χορηγία της Αστικής Μη Κερδοσκοπικής Εταιρίας Πολιτιστικού και Κοινωφελούς Έργου ΑΙΓΕΑΣ.

Ο κύκλοςΜεγάλες Ορχήστρες συνεχίζεται τον Φεβρουάριο(20/2/2022) με την LucerneFestivalStrings[Έγχορδα του Φεστιβάλ της Λουκέρνης], ένα φημισμένο σύνολο δωματίου που εκπροσωπεί επάξια την Ελβετία στις μουσικές σκηνές του κόσμου, και με προσκεκλημένη σολίστ μία από τις μεγαλύτερες βιολονίστες της εποχής μας, την Midori[Μιντόρι], η οποία έδωσε δείγματα του σπουδαίου ταλέντου της από τα έντεκα μόλις χρόνια της και συνεχίζει να διαπρέπει διεθνώς εδώ και τέσσερις δεκαετίες.

Ο επίλογος(7/5/2022) ανήκει στηνPhilharmoniaOrchestraκαι στον βασικό αρχιμουσικό της, τον ΦινλανδόSanntuMatiasRouvali[ΣάντουΜατίαςΡόουβαλι], έναν μαέστρο με έντονη ιδιοσυγκρασία που φημίζεται για τις γεμάτες πάθος ερμηνείες του. Μαζί τους, επί σκηνής, o Νοτιοκορεάτης Seong-JinCho[Σονγκ-Τζιν Τσο], ένας πιανίστας με ατσάλινη τεχνική και εντυπωσιακή εκφραστικότηταπου ενθουσιάζει κοινό και κριτικούς, όπου κι αν εμφανίζεται.

PIANO MASTERS

Ονέος κύκλοςPianoMastersυποδέχεται, τον Σεπτέμβριο, στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης τρεις κορυφαίουςβιρτουόζους του πιάνου, τονEvgenyKissin[ΓιεβγκένιΚίσσιν], τηνKhatiaBuniatishvili[Κάτια Μπουνιατισβίλι] και τονIvoPogorelich[Ίβο Πογκορέλιτς].Η αυλαία ανοίγει στις 24/9/2021με το ρεσιτάλ του E.Kissin, ενός δεξιοτέχνη που υπήρξε παιδί-θαύμα και έχει στο ενεργητικό του συνεργασίες με μαέστρους-θρύλους όπως ο HerbertvonKarajan [Χέρμπερτ φον Κάραγιαν]. Ο κύκλος συνεχίζεται με την K.Buniatishvili (26/9/2021), ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα του διεθνούς πιανιστικού στερεώματος, και κλείνει στις 30/9/2021 με τον I.Pogorelich, γνωστό για την έντονη ιδιοσυγκρασία και τον πληθωρικότου ήχο, ο οποίος αγαπά ιδιαίτερα το ρομαντικό ρεπερτόριο.

 

ΜΕΓΑΛΟΙ ΕΡΜΗΝΕΥΤΕΣ

Στις 6/10/2021έρχονται στο Μέγαρο τέσσερις διάσημοι έλληνεςερμηνευτές, οΓιάννης Βακαρέλης,οΚυπριανός Κατσαρής, ο Αχιλλέας Γουάστωρκαι ο Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης, οι οποίοι θα παρουσιάσουν, σε έναρεσιτάλ για 4 πιάνα, ένα πανόραμα μεταγραφών αγαπημένων έργων του συμφωνικού και οπερατικού ρεπερτορίου.Με τους τέσσερις πιανίστες συμπράττει το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής που παρουσιάζει σεπαγκόσμια πρεμιέρα τη χορογραφία του Κωνσταντίνου Ρήγου πάνωστο θρυλικόBoléroτου ΜauriceRavel[ΜωρίςΡαβέλ](συνεργασίαΜΜΑ–ΕΛΣ).

Στο πλαίσιο του κύκλουΜεγάλοι Ερμηνευτές, ο Ισπανός Juan de laRubia[Χουάν ντε λα Ρούμπια], δεξιοτέχνης οργανίστας του καθεδρικού της Σαγράδα Φαμίλια της Βαρκελώνης, εμφανίζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα (23/10/2021), σε ένα πολυαναμενόμενορεσιτάλ εκκλησιαστικού οργάνου με ένα πρόγραμμα, στο οποίο δεσπόζουν έργα δύο επιφανών εκπροσώπων της γερμανικής και γαλλικής παράδοσης: του JohannSebastianBach [Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ] και του CésarFranck[Σεζάρ Φρανκ].

Τον Νοέμβριο (6/11/2021), το Μέγαρο υποδέχεται την αγαπημένη MarlisPetersen[MάρλιςΠέτερσεν],τον πιανίστα MatthiasLademan [ΜαττίαςΛάντεμαν] και τους Μουσικούς της ΚαμεράταςΟρχήστρας των Φίλων της Μουσικής υπό τον ΜάρκελλοΧρυσικόπουλοσε μια συναυλία αφιερωμένη στονΧρήστο Λαμπράκη. Θα ακουστούν αποσπάσματα από όπερες του Haendel [Χαίντελ] και άριες κοντσέρτου του Mozart [Μότσαρτ]. Χορηγός: WorldinHarmony.

Ένα μήνα αργότερα (4/12/2021), ο διακεκριμένος βαρύτονοςMatthiasGoerne[ΜαττίαςΓκαίρνε], ο οποίος είναι γνωστός διεθνώς για τις αισθαντικές ερμηνείες του στη γερμανική φωνητική μουσική δωματίου, δίνει ρεσιτάλ στο Μέγαρο με τον φημισμένο μαέστρο ChristophEschenbach [ΚρίστοφΈσενμπαχ] στο πιάνο, παρουσιάζοντας τον αριστουργηματικό κύκλο τραγουδιών«Winterreise» [«Xειμωνιάτικο ταξίδι»] του FranzSchubert [Φραντς Σούμπερτ].

Η νέα χρονιάεγκαινιάζεται στις 12/1/2022από την πιανίσταMariaJoãoPires[Μαρία ΖοάουΠίρες], μια ερμηνεύτριααφοσιωμένη, μέσα από την καλλιτεχνική αλλά και παιδαγωγική της δράση, στην αναζήτηση συσχετισμών ανάμεσα στη ζωή και την τέχνη, στην κοινωνία και την εκπαίδευση. Μια καλλιτέχνιδα γενναιόδωρη, ταγμένηστην υποστήριξη της νέας γενιάς μουσικών.

Τον Μάρτιο, ο κύκλος Μεγάλοι Ερμηνευτές είναι αφιερωμένος στην όπερα και στη μουσική δωματίου.Στις 3/3/2022 δύο διεθνούς φήμης τραγουδιστές, ο βαρύτονος Δημήτρης Πλατανιάςμε πολυετή σταδιοδρομία στα λυρικά θέατρα του εξωτερικού και η σοπράνοDinaraAlieva[ΝτινάραΑλίεβα], γνώριμη του ελληνικού κοινού από το γκαλά-αφιέρωμα στη Μαρία Κάλλας που παρουσίασε στο Μέγαρο το 2017, ερμηνεύουν αγαπημένες άριες του οπερατικού ρεπερτορίου.

Στις 8/3/2022το πολυβραβευμένο ΕmersonQuartet[Κουαρτέτο Έμερσον] των 9 GRAMMY® και των 30 ηχογραφήσεων έρχεται στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης για να μας μυήσει στον κόσμο του μαγικού ήχου τους, ο οποίος γοητεύει τους ακροατές απανταχού της Γης εδώ και περισσότερο από τέσσερις δεκαετίες.

 

Οι φετινές συναυλίες του κύκλου Μεγάλοι Ερμηνευτές ολοκληρώνονται στις 24/5/2022 με το ρεσιτάλ της MitsukoUchida[ΜιτσούκοΟυτσίντα], μιας από τις ιδανικότερες ερμηνεύτριες του καιρού μας σε έργα Mozart [Μότσαρτ] και Schubert [Σούμπερτ], η οποία έχει αποσπάσει διεθνώς πλήθος βραβείων και διακρίσεων για τα καλλιτεχνικά της επιτεύγματα αλλά και για τη σημαντική εκπαιδευτική της δράση.

MEGARON SPRING FESTIVAL

ToMέγαρο Μουσικής Αθηνών φέρνει την άνοιξη στις τέχνες παρουσιάζοντας για πρώτη φορά στην τριαντάχρονη ιστορία του το MegaronSpringFestival, μια εαρινή καλλιτεχνική διοργάνωση διάρκειας δύο περίπου εβδομάδων, στην οποία δίνουν το «παρών» διεθνούς φήμης πιανίστες και μουσικά σύνολα, αλλά και η χορευτική ομάδα MarthaGrahamDanceCompany.

Οι εκδηλώσεις αρχίζουν στις 29/3/2022 με τον YuriBashmet[ΓιούριΜπασμέτ], έναν από τους καλύτερους σολίστ της βιόλας παγκοσμίως, ο οποίος εμφανίζεται στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης–την οποία είχε εγκαινιάσει ο ίδιος πριν από 30 χρόνια–, πλαισιωμένος από τους MoscowSoloists [Σολίστ της Μόσχας]. Ακολουθούν στις 31/3/2022 δύο μεγάλες κυρίες του πιάνου, η Katia[Κάτια] και MarielleLabèque [ΜαριέλΛαμπέκ], και στις 10/4/2022 η ορχήστρα PercussionsdeStrasbourg[Σύνολο Κρουστών του Στρασβούργου] σε ένα αφιέρωμα για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Ιάννη Ξενάκη. Τη διαδέχεται στις 14/4/2022, στη σκηνή της Αίθουσας Χρήστος Λαμπράκης, ο κορυφαίος ρώσος βιρτουόζος του πιάνου GrigorySokolov [ΓκριγκόριΣοκόλοφ], ενώ τη σκυτάλη παίρνει στις 15/4/2022 η ανερχόμενη πιανίστα –επίσης ρωσίδα–AlexandraDovgan[Αλεξάνδρα Ντόβγκαν] που έχει σαρώσει τα βραβεία σε πολλούς διεθνείς διαγωνισμούς. Την ίδια βραδιά (15/4/2022) αρχίζουν οι παραστάσεις της MarthaGrahamDanceCompany, της ιστορικής ομάδας που δημιούργησε η ιέρεια του μοντέρνου χορού, οι οποίες τελειώνουν στις 17/4/2022, σηματοδοτώντας το τέλος του MegaronSpringFestival.

200 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ

Τον Οκτώβριο (7, 8, 9/10/2021), έχει προγραμματιστεί η νέα παραγωγή-παραγγελία του Μεγάρου «Το κάλεσμα του Προμηθέα1821», ένα μουσικό ιστορικό δράμα στο οποίο συμμετέχει ένα λαμπρό καστ ελλήνων ηθοποιών.Το κείμενο και τη σκηνοθεσία υπογράφει οΧριστόφορος Χριστοφής, ενώ τη μουσική έγραψε ο συνθέτηςΝίκος Ξανθούλης, ο οποίος έχει αναλάβει και τη διεύθυνση ορχήστρας. Η χορογραφία είναι της ΈρσηςΠήττα, τα σκηνικά του Κωνσταντίνου Ζαμάνη και τα κοστούμια της ΕριέτταςΒορδώνη. Τους φωτισμούς σχεδίασε ο Αντώνης Παναγιωτόπουλος. Στις βιντεοπροβολές, ο Χρήστος Μαγγανάς. Διανομή (με σειρά εμφάνισης): Γιώργος Χριστοδούλου (Γκαίτε), Στάθης Κόικας (Μεφίστο), Σπύρος Σταμούλης (Λόρδος Βύρων), Αλμπέρτο Φάις (Άγνωστος), Παναγιώτης Γεωργούλας (Ξάνθος), Μάξιμος Μουμούρης (Καποδίστριας). Στον ρόλο του Ναπολέοντα, ο Δημήτρης Πιατάς. Χορεύουν:Ελισάβετ Δελακά, Δήμητρα, Κόκκορη, Ασπασία Λαιμού. Τραγουδά η Θεοδώρα Μπάκα.

 

«Το “Σχολείον των ντελικάτων εραστών” ζητά έναν ντελικάτο αναγνώστη» (12/10/2021) είναι ο τίτλος μίας ακόμη νέας παραγωγής του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, η οποία συνδυάζει κείμενα του Ρήγα Βελεστινλή, «διαβασμένα» από την ποίηση του Γιώργου Βέλτσου, με τον μουσικό αναστοχασμό του Γιώργου Χατζημιχελάκη (σύνθεση).

Από τις συναυλίες της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών σε συμπαραγωγή με το ΜΜΑ ξεχωρίζει η βραδιά με τίτλο «Ελληνική Επανάσταση – Έτος Σαιν-Σανς», στην οποία λαμβάνει μέρος ο διεθνούς φήμης πιανίστας Κυπριανός Κατσαρής. Στο πόντιουμ της ΚΟΑ ο λευκορώσος μαέστρος VyacheslavVolich [ΒιατσεσλάβΒόλιτς] (15/10/2021).

Τέλος, τον Δεκέμβριο (8 & 10/12/2021) κάνει πρεμιέρα στο Μέγαρο το νέο λυρικό έργο του Γιώργου Κουρουπού «Ελπίς πατρίδος» σε λιμπρέτο Ιουλίτας Ηλιοπούλου, το οποίο αποτελεί ανάθεση του ΜΜΑ στον συνθέτη και γράφτηκε για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση. Πρόκειται για μια καινούργια παραγωγή του ΜΜΑ σε σκηνοθεσία Θάνου Παπακωνσταντίνου, στην οποία λαμβάνουν μέρος, μεταξύ άλλων, οι μονωδοίΤάσης Χριστογιαννόπουλος, Θεοδώρα Μπάκα, Ειρήνη Καράγιαννη,Άρτεμις Μπόγρη, Βασίλης Καβάγιας, Μιχάλης Ψύρρας. Τα πολυφωνικά μέρη ερμηνεύει η Χορωδία της ΕΡΤ, ενώ την  Κρατική Ορχήστρα Αθηνών διευθύνει ο Μίλτος Λογιάδης. Τα σκηνικά και τα κοστούμια σχεδίασε η Νίκη Ψυχογιού, και τους φωτισμούς η Χριστίνα Θανάσουλα.

ΧΟΡΟΣ

Με την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου «SalemaRevisited» (νέα παραγωγή) γιορτάζει ο διεθνής έλληνας χορογράφος Αντώνης Φωνιαδάκηςτα τριαντάχρονα του Μεγάρου(16 & 17/10/2021). Πρόκειται για ένα ταξίδι στην ένταση και στον παλμό των χορών της Κρήτης, τόπο καταγωγής του Φωνιαδάκη, σε πρωτότυπη μουσική του Πάρη Περυσινάκη. Συνταξιδιώτες του, οι μουσικοί Γιώργος Σκορδαλός, Βαγγέλης Καρίπης, Πέτρος ΒαρθακούρηςκαιΓιώργος Μακρής.Τους φωτισμούς υπογράφει οΣάκης Μπιρμπίλης, και τα κοστούμια ο Τάσος Σοφρωνίου.Υποστηρικτής του διεθνούς έλληνα χορογράφου είναι ο  Όμιλος Εταιριών Κατράδης.

 

Το ΝederlandsDansTheater, μια από τις πλέον εμβληματικές ομάδες σύγχρονου χορού, επιστρέφει για τέσσερις παραστάσεις στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη (10–13/3/2022) με δύο νέες χορογραφίες–αλλά και μία παλαιότερη του JiříKylián [ΓίρζιΚίλιαν]– που σίγουρα θα συζητηθούν.

 

ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΙ ΠΟΙΗΣΗ

Δύο ξεχωριστοί ερμηνευτές, η Μαρία Φαραντούρη και ο Δημήτρης Καταλειφός, στις δύο εμφανίσεις τους στο Μέγαρο με τίτλο «“Επέστρεφε στην ποίηση”–Μια μουσική παράσταση αφιερωμένη στον Μίκη Θεοδωράκη» (1 & 2/10/2021), προσφέρουν στο κοινό ένα απάνθισμα του ελληνικού ποιητικού λόγου, αυτούσιου και μελοποιημένου από τους Θεοδωράκη, Χατζιδάκι, Ξαρχάκο, Λοΐζο, Σαββόπουλο, Μικρούτσικο, Παπαδημητρίου κ.ά.Συμμετέχει ο Βασίλης Γισδάκης.Μαζί τους οι μουσικοί: Τάκης Φαραζής (ενορχηστρώσεις, πιάνο), DavidLynch(σαξόφωνο, φλάουτο), Ηρακλής Ζάκκας(μπουζούκι, μαντολίνο), Μιχάλης Πορφύρης(βιολοντσέλο).

ΠΑΛΑΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ

Με αφορμή την επετειακή χρονιά 2021, το σύνολο παλαιάς μουσικής ExSilentio, που ειδικεύεται σε μουσικές θεματικές ιστορικού ενδιαφέροντος, παρουσιάζει μια αναδρομή στις σχέσεις Ελλάδας και Δύσης κατά την Αναγέννηση(9/11/2021). Αυτή τη φορά, στη συναυλία «Ελλάδα στην Αναγέννηση», μας προτείνουν να ακούσουμε κοσμική και θρησκευτική μουσική του 15ου και 16ου αιώνα τόσο από έλληνες συνθέτες της εποχής, όσο και από Δυτικούς που έζησαν στην Κρήτη, την Κύπρο και αλλού. Λαμβάνουν μέρος: Φανή Αντωνέλου, Θεοδώρα Μπάκα, Νίκος Ζιάζιαρης (φωνή), Φλώρα Παπαδοπούλου (γοτθική & αναγεννησιακή άρπα), Δημήτρης Κούντουρας (φλάουτα με ράμφος & μουσική διεύθυνση), Ηλέκτρα Μηλιάδου (βιέλα& βιόλα ντα γκάμπα), Αντώνιος Αετόπουλος (ψάλτης). Σε φιλική συμμετοχή ο ψάλτης Χαράλαμπος Ριμπάς.

ΕΛΛΗΝΕΣ ΣΟΛΙΣΤ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ

Η σειρά αυτή περιλαμβάνει ρεσιτάλ γνωστών και ανερχόμενων καλλιτεχνών σε νέες ενδιαφέρουσες συμπράξεις: Σίμος Παπάνας (βιολί) και Κάρολος Ζουγανέλης (πιάνο) (8/11/2021), Γιάννης Τσιτσελίκης (βιολοντσέλο) και Απόστολος Παληός (πιάνο) (22/11/2021), Χρίστος Παπαγεωργίου (πιάνο)και Αναστάσιος Πάππας(πιάνο) (1/12/2021)Γιώργος Καλούδης (λύρα) και Ειρήνη Τσιρακίδου (σοπράνο) (7/12/2021), Νίκος Νικόπουλος (φλάουτο) και Θοδωρής Τζοβανάκης (πιάνο) (11/12/2021).

 

ΘΕΑΤΡΟ

Στον δημοφιλή κύκλο Θέατρο@MegaronUndergroundσυνεχίζεται η παράσταση «6 φορές» (9–31/10/2021) με πρωταγωνίστρια την Όλια Λαζαρίδουσε έξι διαφορετικούς ρόλους. Η σκηνοθεσία, οι φωτισμοί και η μουσική επιμέλεια είναι του ΓιώργουΝανούρη.

Στις 4/12/2021 παρουσιάζονται τα «Εμφύλια έπη» του Φαίδωνα Χατζηαντωνίου (συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας ΦΑΡΙΣ) σε σκηνοθεσία Γιάννη Μαργαρίτη, μουσική Δημήτρη Οικονομάκηκαι επιμέλεια σκηνικού-κουστουμιών Ελένης Μανωλοπούλου. Τους ρόλους ερμηνεύει η Χρυσάνθη Δούζη. Τη συνοδεύει επί σκηνής ο μουσικός Δημήτρης Μπακέας (πνευστά, κρουστά). Πρωταγωνιστές αυτού του έργου, το οποίο βάζει την Ελλάδα μπροστά στον καθρέφτη, είναι ιστορικά πρόσωπα που διαδραμάτισαν κεντρικό ρόλο στις εμφύλιες διαμάχες εντός του ελλαδικού χώρου από την αρχαιότητα μέχρι τον 20ό αιώνα.

Επίσης,από τις 17/1/2022 έως τις 6/2/2022 ανεβαίνει στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη η«Αυλή των θαυμάτων» σε σκηνοθεσία Χρήστου Σουγάρη και μουσική Στέφανου Κορκολή. Πρόκειται για το  γνωστό θεατρικό του Ιάκωβου Καμπανέλλη σε μορφή μιούζικαλ, στη διανομή του οποίου συμμετέχουν η ερμηνεύτρια Γλυκερία στον ρόλο της Αστά, στην πρώτη της θεατρική εμφάνιση, η Μαίρη Χρονοπούλου(Μαίρη),η Ρούλα Πατεράκη (Αννετώς),ο Ηλίας Λογοθέτης (Ιορδάνης),ο Γιώργος Γάλλος (Στέλιος),ο Βασίλης Μπισμπίκης (Μπάμπης),η Κατερίνα Παπουτσάκη(Όλγα),η Κόρα Καρβούνη (Μαρία),η Μαρία Διακοπαναγιώτου(Ντόρα),ηΜαρίζαΤσάρη(Μαρία),ο Γιώργος Τσιαντούλας(Στράτος), ο Αλέξανδρος Βάρθης(Γιάννης),ο Κώστας Λάσκος (Άνδρας)και η Σωτηρία Ρουβολή(Γυναίκα). Ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος έγραψε στους στίχους των τραγουδιών που ακούγονται στην παράσταση. ΗΜαρίσσα Τριανταφυλλίδου υπογράφει τη δραματουργία, και ο Φωκάς Ευαγγελινός τις χορογραφίες. Τα σκηνικά και τα κοστούμια σχεδίασε η Ελένη Μανωλοπούλου και τους φωτισμούς ο Αλέκος Αναστασίου. Συμπαραγωγή: Λυκόφως ΑΜΚΕ – ΜΜΑ.

 

XΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ

Τα φετινά Χριστούγεννα, όπως κάθε χρόνο, μας περιμένει στο Μέγαρο ένα πλούσιο πρόγραμμα εορταστικών εκδηλώσεων για κάθε ηλικία!

Την αρχή κάνει ο θίασος του Ηλία Καρελλά με τη νέα παραγωγή«Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη στη Σκάλα του Μιλάνου»(18– 30/12/2021). Σε αυτή την ολοκαίνουργια μουσική κωμωδία, ο αγαπημένος ήρωας των παιδιών και οι φίλοι του προετοιμάζονται πυρετωδώς για το χριστουγεννιάτικο γκαλά του διάσημου θεάτρου, όμως ο Καλικάντζαρος των Χριστουγέννων προσπαθεί να τους ανατρέψει τα σχέδια.Συμπαραγωγή: Θίασος Ηλία Καρελλά–ΜΜΑ. 

Από το χριστουγεννιάτικο πρόγραμμα του Μεγάρου δεν θα μπορούσε να λείπει φυσικά«Ο Καρυοθραύστης», μια χορευτική υπερπαραγωγή για όλη την οικογένεια, βασισμένη στην υπέροχη μουσική του PyotrIlyichTchaikovsky [Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι]. Το κοσμαγάπητο μπαλέτο που χορογράφησε ο μεγάλος YuryGrirorovich[ΓιούριΓκριγκορόβιτς], προβάλλεται στο Μέγαρο στο πλαίσιο της δημοφιλούς σειράς δορυφορικών μεταδόσεων TheBolshoiBalletLive(19/12/2021)σε συνεργασία με την PathéLive.

Στις 22/12/2021το ΜΕΙΖΟΝ Εnsemble, το πολυφωνικό σχήμα που προκάλεσε αίσθηση με τη συγκινητική ερμηνεία του, τον προηγούμενο Μάρτιο, σε μια σπάνια μελοποιημένη εκδοχή του «Ύμνου εις την Ελευθερίαν» από τον Νικόλαο Μάντζαρο, επιστρέφει στο Μέγαρο για να παρουσιάσει χριστουγεννιάτικα έργα για ανδρικό χορωδιακό σύνολο. 

Δύο ημέρες πριν τα Χριστούγεννα(23/12/2021), η οργανίστα του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, Ουρανία Γκάσιου, πιστή στο ραντεβού της με το φιλόμουσο κοινό, δίνει το καθιερωμένο εορταστικό ρεσιτάλ της στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, έχοντας ως βασικό άξονα του προγράμματός της τη μουσική του JohannSebastianBach [Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ]. Η διακεκριμένη σολίστ θα ερμηνεύσει επίσης παρτιτούρες μεταγενέστερων συνθετών.

Το γιορτινό ταξίδι συνεχίζεται με την παρουσίαση για πρώτη φοράστην Ελλάδα της θεατρικής διασκευής της «Υπέροχης ζωής» [«It’s a Wonderful Life»] του FrankCapra [Φρανκ Κάπρα], μιας από τις πιο κλασικές χολιγουντιανές ταινίες με θέμα τα Χριστούγεννα (23/12/2021 – 5/1/2022). Η Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη μετατρέπεται σε ζωντανό ραδιοτηλεοπτικό στούντιο της δεκαετίας του 1940, όπου επτά ηθοποιοί και μια μεγάλη τζαζ ορχήστρα ζωντανεύουν την υπόθεση του φιλμ. Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Νάντια Κοντογεώργη, Νίκος Ψαρράς, Άγγελος Μπούρας, Θεοδοσία Σαββάκη.Η μετάφραση είναι του Νίκου Χατζόπουλου.Σκηνοθετεί ο Γιάννης Καλαβριανός. Τα σκηνικά είναι του Γιώργου Γαβαλά, τα κοστούμια της Βάνας Γιαννούλα και οι φωτισμοί του Σίμου Σαρκετζή. Τους ηθοποιούς πλαισιώνει η AthensCollectiveOrchestra. Τη σύνθεση, ενορχήστρωση και μουσική διεύθυνση έχει αναλάβει ο Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης. Συμπαραγωγή: Λυκόφως ΑΜΚΕ – ΜΜΑ.

Όσο για το πρωτοχρονιάτικο γκαλά της στο Μέγαρο, η Κρατική Ορχήστρα Αθηνώνερμηνεύει αποσπάσματα από δημοφιλείς όπερες και πλαισιώνει, σε λαμπερές άριες, τέσσερις αναγνωρισμένους έλληνες μονωδούς: τη σοπράνο Μυρτώ Παπαθανασίου, τη μετζοσοπράνο Μαρισία Παπαλεξίου, τον τενόρο MarioZeffiri [Μάριο Τζεφίρι] και τον βαρύτονο Δημήτρη Τηλιακό.Διευθύνει ο Βύρων Φιδετζής. Συμπαραγωγή: ΚΟΑ – ΜΜΑ.

ΣΥΓΧΡΟΝΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ ΣΥΝΘΕΤΕΣ

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών δίνει εδώ και τρεις δεκαετίες βήμα στη σύγχρονη ελληνική δημιουργία. Φέτος προσφέρειστους ακροατές τη σπάνια ευκαιρία να απολαύσουν στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης έργα σημαντικών ελλήνων συνθετών του καιρού μας (24/3/2022). Θα ακουστούν το Τέταρτο κοντσέρτο για πιάνο του Γιώργου Κουμεντάκη με σολίστ τον Γιώργο-Εμμανουήλ Λαζαρίδη, και το Κοντσέρτο για τσέλοτου ΧρήστουΣαμαρά με τον Ρενάτο Ρίπο στα σολιστικά μέρη. Τους πλαισιώνει η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ.

ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

Ο «Επαναπατρισμός της Διασποράς» είναι ένα εγχείρημα του ErgonEnsembleκαι του Μεγάρου που έχει στόχο τη γνωριμία του κοινού με ελληνικής καταγωγής συνθέτες σύγχρονης μουσικής ή έλληνες συνθέτες που δρουν εκτός επικράτειας. Φέτος, το δραστήριο οργανικό σύνολο παρουσιάζει τέσσερα έργα μουσικής δωματίου ελλήνων συνθετών που είχαν ή έχουν έδρα τους το Παρίσι, όπως οι Απέργης, Ξενάκης, Σακαγιάν και Τζώρτζης (19/10/2021).

 

Στην ίδια ενότητα εκδηλώσεων ανήκει και η συναυλία του Συνόλου Φεστιβάλ Ιονίων (25/11/2021), το οποίο επικεντρώνειτην πληθωρική καλλιτεχνική του δράση στο σύγχρονο ρεπερτόριο. Στο πρόγραμμα της βραδιάς περιλαμβάνονται έργα αντιπροσωπευτικών συνθετών του 20ού αιώνα, όπως, μεταξύ άλλων, Stravinsky[Στραβίνσκι], Berio[Μπέριο] και Boulez[Μπουλέζ], αλλά και ελληνίδων και ξένων συνθετριών της εποχής μας, όπως η JuliaWolfe [Τζούλια Γουλφ] και η Καλλιόπη Τσουπάκη.

ΓΕΦΥΡΕΣ

Εμπλουτισμένες και ανανεωμένες, οι ΓΕΦΥΡΕΣ(καλλιτεχνική επιμέλεια-προγραμματισμός: Δημήτρης Μαραγκόπουλος) συνεχίζουν το ταξίδι τους και αυτή τη σεζόν, διασχίζοντας τα σύνορα των μουσικών πολιτισμών, των τεχνών και της τεχνολογίας.

Οι Ανοιχτές Πλατφόρμες, σε δυναμική συνέργεια με την ΕΔΕΜ (Ένωση Δικαιούχων Έργων Μουσικής), μέσα από διαδικτυακές και φυσικές ακροάσεις όλων των ειδών της μουσικής, υποδέχονται από τον Νοέμβριο έλληνες και ξένους δημιουργούς που ζουν στην Ελλάδα και Έλληνες του εξωτερικού, ενώ ο Διεθνής Διαγωνισμός Σύνθεσης Animegaron, σε συνεργασία με το Animasyros, ανακοινώνει τη διαγωνιστική ταινία animation στις 27 Σεπτεμβρίου.

Αλλά και όσοι αγαπούν τηworldmusic δεν θα μείνουν παραπονεμένοι. Τον Φεβρουάριο θα απολαύσουν στο Μέγαρο τηνOrchestraBaobab (28/2/2022), μια ιστορική σενεγαλέζικη μπάντα που θα μας ταξιδέψει στους ρυθμούς της Κούβας και στις μουσικές της Δυτικής Αφρικής. Συμπαραγωγή: HUBEVENTS – MMA.

 

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ – ΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΤΩΝ ΠΑΙΔΙΩΝ

Οι ανανεωμένες εκπαιδευτικές δράσεις του Μεγάρου δίνουν, αυτή την καλλιτεχνική περίοδο, την ευκαιρία σε οικογένειες, παιδιά, ενήλικες, σχολεία και ειδικές ομάδες κοινού να ανακαλύψουν γνωστές και κρυφές πτυχές του, ενώ κάθε σαββατοκύριακο μικροί και μεγάλοι μπορούν να παρακολουθούν προγράμματα που μας εισάγουν στη βιωματική και διαθεματική επαφή της μουσικής με τις άλλες τέχνες.

Όσο για Το Μέγαρο των παιδιών, τον αγαπημένο κύκλο εκδηλώσεων για όλη τη οικογένεια, φιλοξενεί για τέταρτη χρονιά (13–21/11/2021) το Παιδικό και Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας, που απευθύνεται σε παιδιά και νέους έως 18 ετών. Διοργάνωση: Παιδικό Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας ΑΜΚΕ. Συμπαραγωγή: Neda Film ΜMA. Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. Πληροφορίες και αναλυτικό πρόγραμμα: athicff.com

 

ΑΚΟΜΑ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ…

Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών (ΚΟΑ), η Ελληνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων(ΕΛΣΟΝ), αλλά και η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών (ΦΟΑ) θα είναι κοντά μας με τις εκδηλώσεις τους για μια ακόμη χρονιά.

Η ΕΛΣΟΝ, η ορχήστρα νέων inresidence του Μεγάρου, οι μουσικοί της οποίας έχουν δώσει εξαιρετικά δείγματα του ταλέντου τους εντός και εκτός Ελλάδος, εμφανίζεται στις 13/12/2021 υπό τον αρχιμουσικό και καλλιτεχνικό της διευθυντή Διονύση Γραμμένο στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, όπου θα παρουσιάσει μερικά από τα ωραιότερα έργα του ρωσικού συμφωνικού ρεπερτορίου. Σολίστ της βραδιάς θα είναι η πιανίστα AnnaFedorova[Άννα Φεντόροβα] και ο βιολονίστας Γιώργος Μπάνος.

Επίσης, στις 20/10/2021 η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών, ένα σύνολο με τακτικές εμφανίσεις στο Μέγαρο, θα φέρει το κοινό σε επαφή με σπάνια αριστουργήματα της ευρύτερης ευρωπαϊκής εργογραφίας. Θα τη διευθύνει οΒύρων Φιδετζής, ένας μαέστροςπροσηλωμένος, εδώ και δεκαετίες, στην ανάδειξη κρυμμένων ή και άγνωστων πτυχών της ελληνικής αλλά και διεθνούς δημιουργίας. Σολίστ στο σαγηνευτικό Κοντσέρτο για βιολί του Korngold, ο διακεκριμένος βιολονίστας Γιώργος Δεμερτζής. Συμπαραγωγή: ΦΟΑ – ΜΜΑ.

Σε όλες τις εκδηλώσεις θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας.

Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

 

 

 

 

Piano Masters στο Μέγαρο

Τετάρτη, 08/09/2021 - 10:09

EvgenyKissin

Ο κορυφαίος ρώσος πιανίσταςεγκαινιάζει

τη νέα σεζόν και ανοίγει τον κύκλο PianoMasters

Παρασκευή 24Σεπτεμβρίου20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

Η προπώληση έχει αρχίσει

Μετρία από τα πιο λαμπρά αστέρια του διεθνούς πιανιστικού στερεώματος, τονEvgenyKissinεβγκένι Κίσιν](24.09), την KhatiaBuniatishvili[ΚάτιαΜπουνιατισβίλι](26.09)και τονIvoPogorelich[Ίβο Πογκορέλιτς](30.09)εγκαινιάζει τοΜέγαροΜουσικήςΑθηνώντη καλλιτεχνική περίοδο 2021-2022, αλλά και την αλλά και τη νέα σειρά ρεσιτάλ PianoMastersπουσηματοδοτεί τη συνέχεια των εκδηλώσεων για τα 30 χρόνια του Μεγάρου. Και οι τρεις κορυφαίοι πιανίστες είναι ενθουσιασμένοι που επιστρέφουν στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, έναν συναυλιακό χώρο απαράμιλλης ακουστικής και αισθητικής. 

Η αυλαία για τουςPianoMastersανοίγειτην Παρασκευή 24 Σεπτεμβρίουμε τoρεσιτάλ τουEvgenyKissinενόςβιρτουόζου που υπήρξε παιδί-θαύμα και έχει στο ενεργητικό του συνεργασίεςμε μαέστρους-θρύλους όπως οHerbertvonKarajan [Χέρμπερτ φον Κάραγιαν]. Παλιός γνώριμος του ελληνικού κοινού και πιανίστας με ευρύ ρεπερτόριο, ο οποίος τρέφει ιδιαίτερη αγάπη για ταέργα τηςρομαντικής περιόδου, οKissin φημίζεται για το βάθος, τον λυρισμό και την ποιητικότητα των ερμηνειών του. Πολλοί τον θεωρούν ως έναν από τουςσπουδαιότερους σύγχρονους εκπροσώπους τηςπερίφημηςπιανιστικής Ρωσικής ΣχολήςΈχει εμφανιστείστιςμεγαλύτερες συμφωνικές αίθουσες και στα σημαντικότερα φεστιβάλτου κόσμου, έχει πραγματοποιήσει περιοδείες σε Ευρώπη, Αμερική και Ασία και έχει συνεργαστεί με φημισμένες ορχήστρες και διάσημους μαέστρους όπωςμεταξύ άλλωνοιDaniel Barenboim [Ντάνιελ Μπάρενμποϊμ]Myung-Whun Chung [Μιούνγκ Βουν Τσουνγκ], Sir Colin Davis [Σερ Κόλιν Ντέηβις]Vladimir Fedoseyev[Βλαντίμιρ Φεντοσέγεφ]Valery Gergiev[Βαλέρι Γκέργκιεφ]Carlo Maria Giulini [Κάρλο Μαρία Τζουλίνι]Mariss Jansons [Μάρις Γιάνσονς]James Levine [Τζέημς Λιβάιν]Sir Andrew Davis [Σερ Άντριου Ντέιβις]Lorin Maazel [Λόριν Μάαζελ]Zubin Mehta [Ζούμπιν Μέτα]Riccardo Muti[Ρικκάρντο Μούτι]Seiji Ozawa [Σέιτζι Οζάουα], Sir Antonio Pappano[Σερ Αντόνιο Παππάνο]Sir SimonRattle[Σερ Σάιμον Ρατλ],Sir GeorgSolti [Σερ Γκέοργκ Σόλτι],VladimirSpivakov[Βλαντίμιρ Σπιβακόφ],YevgenySvetlanov[Γεβγκένι Σβετλάνοφ] καιYuriTemirkanov [Γιούρι Τεμιρκάνοφ].Ως μέλος σχημάτων μουσικής δωματίου έχει συνεργαστεί με σολίστδιεθνούς ακτινοβολίαςόπωςοιMartha Argerich [Μάρθα Άργκεριχ]Mikhail Pletnev [Μιχαήλ Πλετνιόφ]Gidon Kremer [Γκίντον Κρέμερ]Mischa Maisky [Μίσα Μάισκι]Thomas Quasthoff[Τόμας Κβάστχοφ]Isaac Stern [Άιζακ Στερν],Itzhak Perlman [Ιτζχάκ Πέρλμαν]Karita Mattila[Καρίτα Μάττιλα]Dmitry Hvorostovsky [Ντμίτρι Χβοροστόφσκι]JoshuaBell[Τζόσουα Μπελ],Λεωνίδας Καβάκος, NataliaGutman [Νατάλια Γκούτμαν],YuriBashmet [Γιούρι Μπασμέτ]κ.ά. Ο EvgenyKissinέχει κερδίσει τρίαGrammy (2006, 2009,2010), έχει τιμηθεί με πολλά βραβείακαι διακρίσεις από τη Ρωσία, την Ιαπωνία, την ΙταλίατιςΗνωμένες Πολιτείες και άλλεςχώρες, ενώέχει ανακηρυχθεί επίτιμος διδάκτωρ από γνωστά πανεπιστήμιατηςΕυρώπης, τηςΑμερικής και τηςΑσίας.Εκτός από πιανίστας,είναι επίσηςσυνθέτηςΜια άλλη μεγάλη του αγάπηείναι η ποίηση. Έχειλάβει μέρος και σε βραδιέςαπαγγελίας ρωσικών και γίντις(γερμανοεβραϊκών)ποιημάτων, ενώ το 2019 εκδόθηκε το βιβλίοτουAYiddisherSheygetsμια συλλογή ποιημάτωνκαι διηγημάτων του Kissinκαθώς και μεταφράσεων ποιημάτωνστα γίντις από τον ίδιο

Για το ρεσιτάλ τηςεπιστροφής του στο Μέγαρο, ο διεθνώς καταξιωμένος πιανίστας επέλεξε συνθέσεις τηςπροκλασικής, κλασικιστικής και ρομαντικής περιόδου.Το πρόγραμμά του αρχίζει με τηνΤοκάτακαιΦούγκασε ρε ελάσσοναBWV 565των JohannSebastianBach-KarlTausig[ΓιόχανΣεμπάστιανΜπαχ-ΚαρλΤάουζιχ] και συνεχίζεται μετηΣονάταγιαπιάνοαρ.31σε λα ύφεση μείζονα, έργο 110 του Ludwig van Beethoven[Λούντβιχ βαν Μπετόβεν]Ο επίλογος ανήκει στoν Frédéric Chopin[Φρεντερίκ Σοπέν] και συγκεκριμέναστιςδημοφιλέστατεςΕπτά Μαζούρκεςτου και στο υψηλών δεξιοτεχνικών απαιτήσεων έργο του AndantespianatoκαιΜεγάληΠολωνέζαΜπριλάντε

Ηβραδιά είναι αφιερωμένη στη μνήμη τηςAnnaPavlovnaKantor[Άννα Πάβλοβνα Κάντορ],δασκάλας του EvgenyKissinη οποία απεβίωσε στις27 Ιουλίου στην Πράγα σε ηλικία 98 ετών. 

Τιμές εισιτηρίωνγια όλεςτιςσυναυλίες

11 € (φοιτητέςνέοιέως 25 ετώνάνεργοιΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι16 € 26 €34425260

Πακέταεισιτηρίωνγια 3 συναυλίες(Kissin, Buniatishvili,Pogorelich)έκπτωση15%

Για 2 συναυλίες:έκπτωση 10%

Η προπώληση έχει αρχίσει

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ: 

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

Eισιτήρια 

210 72 82 333,megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC 

Πληροφορίες

210 72 82 333 

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/  

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

3

 

Piano Masters στο Μέγαρο

Τρίτη, 24/08/2021 - 18:20

EvgenyKissin| 24.09

KhatiaBuniatishvili| 26.09

IvoPogorelich|30.09

Τρεις ερμηνευτέςπαγκοσμίου φήμης 

απογειώνουν το πιάνο ανοίγοντας τηνέασεζόν

του Μεγάρουστις 24 Σεπτεμβρίου

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης | 20:30

Η προπώληση έχει αρχίσει

ΤοΜέγαροΜουσικής ΑθηνώνπαρουσιάζειστηνΑίθουσα Χρήστος Λαμπράκηςμια μοναδική εβδομάδα με τη μαγεία του πιάνου και υποδέχεται, τον ΣεπτέμβριοτρειςPianoMasters,τονEvgenyKissinεβγκένι Κίσιν], την KhatiaBuniatishvili[ΚάτιαΜπουνιατισβίλι]και τονIvoPogorelich[Ίβο Πογκορέλιτς]σε μια σειρά ρεσιτάλ που σηματοδοτούν την εκκίνησητηςνέαςσεζόν και τη συνέχεια των εκδηλώσεων για τα 30 χρόνια του Μεγάρου. 

EvgenyKissin|Παρασκευή 24Σεπτεμβρίου | 20:30

Η αυλαία ανοίγειτην Παρασκευή 24 Σεπτεμβρίουμε τoρεσιτάλ τουEvgenyKissinενόςβιρτουόζου που υπήρξε παιδί-θαύμα και έχει στο ενεργητικό του συνεργασίες με μαέστρους-θρύλους όπως οHerbertvonKarajan [Χέρμπερτ φον Κάραγιαν]. Παλιός γνώριμος του ελληνικού κοινού και πιανίστας με ερμηνείες που χαρακτηρίζονται από σφρίγος αλλά και στοχαστικότητα, οKissinέρχεται στην Αθήναμε ένα πρόγραμμα από διάσημαπιανιστικά έργατηςμπαρόκ, κλασικής και ρομαντικής μουσικήςΑπότιςεπιλογές του ξεχωρίζουνη επιβλητική προτελευταίαΣονάτα για πιάνο τουBeethoven[Μπετόβεν]αλλά και η απαιτητική Μεγάλη Πολωνέζα του Chopin[Σοπέν].

Ηβραδιά είναι αφιερωμένη στη μνήμη τηςAnna Pavlovna Kantor[Άννα Πάβλοβνα Κάντορ],δασκάλας του κορυφαίου σολίστη οποία απεβίωσε στις27 Ιουλίου στην Πράγα σε ηλικία 98 ετών. 

Khatia Buniatishvili|Kυριακή 26Σεπτεμβρίου | 20:30

Στη σκηνή τηςΑίθουσας Χρήστος Λαμπράκης τον EvgenyKissin διαδέχεταιηKhatiaBuniatishviliένα από τα λαμπρότερα αστέρια του διεθνούς μουσικού στερεώματος. Η γεωργιανή σολίστ, που εμφανίζεται στιςμεγαλύτερεςσυμφωνικές αίθουσες του κόσμουαπό την παιδική τηςηλικίαθα παρουσιάσει στο Μέγαρο ένα πιανιστικό καλειδοσκόπιομε έργα της προκλασικής εποχής, από τονJohannSebastianBach[Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ]και τον FrançoisCouperin[Φρανσουά Κουπερέν]μέχρι την αυγή του 20ού αιώνα και την ονειρική Γυμνοπαιδία τουÉrikSatie[Ερίκ Σατί].Ανάμεσα στα έργα που επέλεξε να ερμηνεύσει, και η Ουγγρική Ραψωδία αρ. 2 του αγαπημένου τηςσυνθέτη FranzLiszt[Φραντς Λιστ],μια από τιςπλέον δεξιοτεχνικές παρτιτούρες του ρεπερτορίου για πιάνο

IvoPogorelich|Πέμπτη 30 Σεπτεμβρίου20:30

Ο επίλογος των PianoMastersανήκει στον IvoPogorelichέναν πιανίστα με έντονη ιδιοσυγκρασία και πληθωρικόήχο,ο οποίος δίχασε όσο κανείς το φιλόμουσο κοινό και τουςκριτικούςμε τιςκαινοτόμες ερμηνείες του, όταν πρωτοεμφανίστηκε στο διεθνές καλλιτεχνικό στερέωμα τη δεκαετία του 1980Στο ρεσιτάλ του στο Μέγαρο, την Πέμπτη 30 Σεπτεμβρίου, επιστρέφει σε έναν απότουςπιο αγαπημένους του ρομαντικούς συνθέτες,τονFrédéricChopin[Φρεντερίκ Σοπέν]και υπόσχεται να μαςχαρίσει μια αξέχαστη μουσική εμπειρία. 

Και οι τρεις ερμηνευτές είναι ιδιαίτερα συγκινημένοι και ευτυχείς που έρχονται στην Αθήνα για να δώσουν το «παρών» στιςεπετειακές εκδηλώσεις του Μεγάρου για τον εορτασμό των 30 χρόνων του, το οποίο ανοίγει και πάλι τιςαίθουσές του στο κοινό.

Τιμές εισιτηρίωνγια όλεςτιςσυναυλίες

11 € (φοιτητέςνέοιέως 25 ετώνάνεργοιΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι16 € 26 €34425260

Πακέταεισιτηρίωνγια 3 συναυλίες(Kissin, Buniatishvili,Pogorelich)έκπτωση15%

Για 2 συναυλίες:έκπτωση 10%

Η προπώληση έχει αρχίσει

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ: 

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

Eισιτήρια 

https://www.ertopen.com/cc593440-3653-487f-bbae-48d559adc9b0" alt="" class="s30" style="width: 58px; height: 20px; margin-left: 158px; margin-top: 12px; position: absolute; z-index: 2;" />210 72 82 333,megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

Πληροφορίες 

210 72 82 333 

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/  

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens