Δύο κορυφαίοι καλλιτέχνες σε μία από τις πιο συγκλονιστικές αναγνώσεις του Χειμωνιάτικου ταξιδιού του Schubert

Τρίτη, 30/11/2021 - 22:58

MatthiasGoerne

βαρύτονος

ChristophEschenbach

πιάνο

 

(με ελληνικούς υπέρτιτλους)

Σάββατο 4Δεκεμβρίου | 20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

OMatthiasGoerne[Ματτίας Γκαίρνε], ένας από τους πλέον διακεκριμένους ερμηνευτές του γερμανικού λιντ σήμερα, και ο διάσημος πιανίστας και μαέστρος ChristophEschenbach[Κρίστοφ Έσενμπαχ]ερμήνευσαν δισκογραφικά το «Χειμωνιάτικο ταξίδι», τον διάσημο κύκλο τραγουδιών για φωνή και πιάνο του FranzSchubert[Φραντς Σούμπερτ]για πρώτη φορά το 2014. Έκτοτε ακολούθησαν ρεσιτάλ των δύο καταξιωμένων καλλιτεχνών σε πολλές χώρες, με το κοινό και τους κριτικούς να τους εγκωμιάζουν για την απαράμιλλη μουσικότητά τους και για την ικανότητά τους να ξετυλίγουν με εκφραστικότητα το ευρύ φάσμα των συναισθημάτων που διαπερνούν και τα 24 τραγούδια αυτής της αριστουργηματικής σύνθεσης του μεγάλου αυστριακού μουσουργούΤο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών δίνει την ευκαιρία στους φίλους της φωνητικής μουσικής δωματίου να απολαύσουν τον κορυφαίο γερμανό βαρύτονο και τον σπουδαίο μαέστρο σε ρόλο πιανίστα, σε μία και μοναδική βραδιά αφιερωμένη αποκλειστικά στο «Χειμωνιάτικο ταξίδι»(με ελληνικούς υπέρτιτλους), το Σάββατο 4 Δεκεμβρίου στις 8:30 μ.μ. βράδυ

εμφάνισή τους στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος εντάσσεται στο πλαίσιο τoυ κύκλουΜεγάλοι Ερμηνευτές.

Στο Χειμωνιάτικο ταξίδιτου Franz Schubert (1797-1828)

 η φωνή του ποιητή-εραστήεκφράζεται μέσα από έναν κύκλο τραγουδιών αφηγηματικού χαρακτήρα, η ατμόσφαιρα των οποίων θυμίζει εκείνη μιας μεγάλης τραγικής όπερας ή ενός δραματικού θεατρικού μονολόγου. Tόσο το Χειμωνιάτικο ταξίδι, όσο και η Ωραία μυλωνούεπηρέασαν καθοριστικά όχι μόνο το ύφος αλλά και την τεχνική της σύνθεσης της φωνητικής μουσικής δωματίου εν γένει, ένα είδος που απαιτεί από τον καλλιτέχνη υψηλά αποθέματα ερμηνευτικής δεινότητας, σωματικής αντοχής και πνευματικής συγκέντρωσης. 

Ο κύκλος τραγουδιών για φωνή και πιάνο Χειμωνιάτικο ταξίδι (WinterreiseD. 911) γράφτηκε από τον Schubertαρχικώς για τενόρο σε δύο μέρη, το καθένα από τα οποία περιλαμβάνει 12 λίντερ. Η πρώτη ενότητα ολοκληρώθηκε τον Φεβρουάριο του 1827 και η δεύτερη τον Οκτώβριο της ίδιας χρονιάς. Eκδόθηκαν αντίστοιχα τον Ιανουάριο και τον Δεκέμβριο του 1828. Πρόκειται συνολικά για 24 ποιήματα του WilhelmMueller [Βίλχελμ Μύλλερ], ο οποίος πέθανε πρόωρα σε ηλικία 32

ετών. 

Κατά βάθος, αυτό το ταξίδι του ποιητή μέσα στον χειμώνα, όπως περιγράφεται μέσα από τους στίχους των τραγουδιών, είναι η περιπλάνηση της καρδιάς του στους δρόμους της μοναξιάς. Προδομένος από την αγαπημένη του, φεύγει από το σπίτι της κρυφά μέσα στη νύχτα και εγκαταλείπει την πόλη ακολουθώντας τις απότομες όχθες του ποταμού. Η σκέψη του θανάτου στοιχειώνει εμμονικά το νου του, αλλά εντέλει ο ταξιδιώτης του χειμώνα συμφιλιώνεται με τη μοναξιά του, βαδίζοντας μέσα στο χιονισμένο, γυμνό και σκοτεινό τοπίο. Άλλωστε, οι τίτλοι του διάσημου κύκλου τραγουδιών του Schubert είναι ενδεικτικοί των ψυχολογικών καταστάσεων και μεταπτώσεων που βιώνει ο ταξιδιώτης: «Καληνύχτα», «Ο ανεμοδείκτης», «Παγωμένα δάκρυα», «Ξεπάγιασμα», «Η φλαμουριά», «Χείμαρρος», «Στην όχθη του ποταμού», «Πισωκοίταγμα», «Το φως που πλανεύει», «Ανάπαυση», «Ανοιξιάτικο όνειρο», «Ερημιά», «Ο ταχυδρόμος», «Τα γκρίζα μαλλιά», «Το κοράκι», «Τελευταία ελπίδα», «Στο χωριό», «Πρωινή θύελλα», «Ψευδαίσθηση», «Ο οδοδείκτης», «Το πανδοχείο», «Θάρρος», «Ψεύτικοι ήλιοι», «Ο οργανοπαίκτης». 

Τιμές εισιτηρίων

11 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι)  16 € 26

34 € 42 € 52 €60 €

Διάρκεια

70 λεπτά περίπου(χωρίς διάλειμμα) 

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ: 

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

Eισιτήρια 

210 72 82 333

megaron.gr

Πληροφορίες 

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/  

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Ο Καρυοθραύστης στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Δευτέρα, 29/11/2021 - 20:35

Κυριακή 19 Δεκεμβρίου |17:00

Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας

 

 

Μουσική Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι

Χορογραφία-λιμπρέτο Γιούρι Γκριγκορόβιτς

 

 

«Ο Καρυοθραύστης», το φαντασμαγορικό χριστουγεννιάτικο μπαλέτο που γοητεύει εδώ και περισσότερο από έναν αιώνα μικρούς και μεγάλους, επιστρέφει στο Θέατρο Μπολσόι! Φέτος, η υπέροχη ιστορία της κούκλας-καρυοθραύστη, που βασίζεται στην αγαπημένη μουσική του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι, μεταδίδεται δορυφορικά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνώντην Κυριακή 19 Δεκεμβρίου στις 5 το απόγευμα (Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας). Μια μαγική παραγωγή για όλη την οικογένεια με λαμπερά κοστούμια, χιονονιφάδες που χορεύουν και παιχνίδια που ζωντανεύουν! Τη χορογραφία και το λιμπρέτο υπογράφει ο σπουδαίος Γιούρι Γκριγκορόβιτς.

Η παράσταση προβάλλεταιμαγνητοσκοπημένη στο πλαίσιο της συνεργασίας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με το Μπολσόικαι την Pathé Live, μια σύμπραξη που δίνει τη δυνατότητα στους φίλους της ορχηστικής τέχνης, σε δεκάδες χώρες ανά τον κόσμο, να γνωρίσουν διάσημα έργα του παγκοσμίου ρεπερτορίου μέσα από δορυφορικές προβολές παραστάσεων από τη Μόσχα (TheBolshoiBalletLivefromMoscow).

«Ο Καρυοθραύστης»

Μπαλέτο κατεξοχήν γιορτινό, εμπνευσμένο από το ομώνυμο παραμύθι του Χόφμαν και βασισμένο στην «αθάνατη» παρτιτούρα του Τσαϊκόφσκι που γράφτηκε το 1892, ο «Καρυοθραύστης» εξακολουθεί να μαγεύει το κοινό ολόκληρης της υφηλίου, με τις συναρπαστικές περιπέτειες των χαρακτήρων του. Στην εκδοχή του Γιούρι Γκριγκορόβιτς, τους πρωταγωνιστικούς ρόλους ερμηνεύουν δύο διεθνώς καταξιωμένοι χορευτές των Μπαλέτων Μπολσόι, η  MargaritaShrainer[Μαργαρίτα Σράινερ](Κλάρα-Μαρία) και ο SemyonChudin[Σεμιόν Τσούντιν](Πρίγκιπας-Καρυοθραύστης).

Παραμονή Χριστουγέννων. Η κούκλα-καρυοθραύστης της Κλάρας-Μαρίας, δώρο του νονού της Ντρόσσελμαγερ, μεταμορφώνεται σε έναν γοητευτικό πρίγκιπα που την οδηγεί σε ένα μαγικό ταξίδι στον παραμυθένιο κόσμο των ζαχαρωτών, των νεράιδων, των παιχνιδιών, της Βασίλισσας του Χιονιού. Ξαφνικά, όμως, μπροστά στην Κλάρα-Μαρία και στον Πρίγκιπα εμφανίζονται ο Βασιλιάς των Ποντικών και ο στρατός του με απειλητικές διαθέσεις…

«Ο Καρυοθραύστης» [“ΤheNutcracker”]

Μπαλέτο σε δύο πράξεις

Μουσική                                                         Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι

Χορογραφία–Λιμπρέτο                                Γιούρι Γκριγκορόβιτς

(βασισμένο στους E.T.A. Hoffmann

και MariusPetipa)

ΔΙΑΝΟΜΗ

Κλάρα-Μαρία                                                                 Margarita Shrainer

Πρίγκιπας/Καρυοθραύστης                           Semyon Chudin

Ντρόσσελμαγερ                                             Denis Savin

Ο Βασιλιάς των Ποντικών                             Alexander Vodopetov

Μαζί τους, το CorpsdeBallet του Μπαλέτου Μπολσόι

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 15€(γενική είσοδος)

 

Διάρκεια

2 ώρες και 15 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/


Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

La Rêveuse / H κλασική κρητική λύρα στην Παλαιά Mουσική στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Δευτέρα, 15/11/2021 - 17:54
Γιώργος Καλούδης | κλασική κρητική λύρα, φωνή, μεταγραφές

Ειρήνη Τσιρακίδου | μετζοσοπράνο

 

Τρίτη 7 Δεκεμβρίου | 20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

 

Η προπώληση έχει αρχίσει

Ο Γιώργος Καλούδης, μετά την ιδιαίτερα επιτυχημένη συναυλία J. S. BACH: Cello Suites on the Cretan Lyra τον Μάρτιο του 2017 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ξετυλίγει τον μίτο της Παλαιάς Μουσικής μέσα από τον ήχο της κλασικής κρητικής λύρας και της ανθρώπινης φωνής, την Τρίτη 7 Δεκεμβρίου, στις 8:30 μ.μ. στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος. Αυτή τη φορά, στο ρεσιτάλ του La Rêveuse – H κλασική κρητική λύρα στην Παλαιά Μουσική, ο γνωστός δεξιοτέχνης, συνθέτης και ερευνητής ταξιδεύει μέσα στους αιώνες προς την εποχή της γέννησης της κλασικής κρητικής λύρας. Με σταθμούς στον Μεσαίωνα, την Αναγέννηση και το Μπαρόκ, παρουσιάζει μεταγραφές από το 1000 μ.Χ. μέχρι το 1700 μ.Χ., μέσα από συνθέσεις των Guido d’Arrezzo [Γκουίντο ντ’ Αρρέτσο], Guillaume de Machaut [Γκιγιώμ ντε Μασώ], Jean de Sainte-Colombe [Ζαν ντε Σαιντ-Κολόμπ], Marin Marais [Mαρέν Μαραί], Claudio Monteverdi [Κλάουντιο Μοντεβέρντι], Barbara Strozzi [Μπάρμπαρα Στρότσι], αλλά και ενός ανώνυμου άγγλου συνθέτη του 13ου αιώνα. Μαζί του, η διεθνής μετζοσοπράνο Ειρήνη Τσιρακίδου, η οποία θα ενώσει τα τραγούδια του χθες με την ερμηνεία του σήμερα, τολμώντας μια προσωπική ερμηνευτική αισθητική που στηρίζει στην αυθεντικότητα των συναισθημάτων.

Ο Γιώργος Καλούδης κάνει μεταγραφές αλλά και αισθητικές παρεμβάσεις στα έργα, ώστε να τα προσαρμόσει με τον καλύτερο τρόπο στην ερμηνευτική ιδιαιτερότητα της κλασικής κρητικής λύρας, προσεγγίζοντας με καινούργια ματιά το αρχικό μουσικό κείμενο.

Ο κύκλος «Έλληνες σολίστ στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος» ολοκληρώνεται, για το 2021, στις 12 Δεκεμβρίου με το ρεσιτάλ «Διάλογοι – Μονόλογοι» του φλαουτίστα Νίκου Νικόπουλου και του πιανίστα Θοδωρή Τζοβανάκη.  

Ο Γιώργος Καλούδης…

… είναι βιολοντσελίστας, ερμηνευτής κλασικής κρητικής λύρας, αυτοσχεδιαστής, συνθέτης και ερευνητής. Διδάσκει βιολοντσέλο και μουσική δωματίου στο Ωδείο Athenaeum στην Αθήνα

από το 2014. Παρουσιάζει τα ρεσιτάλ «APTERA» - Innovating Tradition με προσωπικές του

συνθέσεις καθώς και τα ρεσιτάλ «J. S. BACH: Cello Suites on the Cretan Lyra» και «LA RÊVEUSE» - Early Music on the Classical Cretan Lyra σε αίθουσες συναυλιών, αρχαιολογικά μνημεία, εκκλησίες και μουσεία διεθνώς.

Έχει ηχογραφήσει τους δίσκους TRUTH, ON THE WIND, APTERA και DRIOPI, με συνθέσεις του, και J.S.BACH: CELLO SUITES ON THE CRETAN LYRA και «LA RÊVEUSE» - EARLY MUSIC ON THE CLASSICAL CRETAN LYRA, ύστερα από εκτενή και πολυετή έρευνα στο ρεπερτόριο της μπαρόκ, αναγεννησιακής και μεσαιωνικής μουσικής.

Αυτή την εποχή, εργάζεται πάνω στη δημιουργία του μουσικού ερευνητικού πρότζεκτ «Έκδοση μεθόδου διδασκαλίας κλασικής κρητικής λύρας και εφαρμογής σύγχρονων τεχνολογικών μέσων στην ερμηνεία της».

Η μεσόφωνος Ειρήνη Τσιρακίδου…

… φοίτησε στην τάξη του βαρύτονου Κώστα Πασχάλη στο Ωδείο Athenaeum. Κέρδισε την υποτροφία «Μαρία Κάλλας» και συνέχισε τις σπουδές της στη Νέα Υόρκη με την Catherine Green και τη Vivian Mordo.

Έχει τιμηθεί με το βραβείο της καλύτερης ελληνικής παρουσίας στον Διεθνή Διαγωνισμό «Μαρία Κάλλας» και με τρίτο βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό «Giacomo Aragall».

Έχει εμφανιστεί σε μεγάλα θέατρα όπως η Βασιλική Όπερα του Λονδίνου, η Σκάλα του Μιλάνου και το Liceu της Βαρκελώνης, καθώς και σε φημισμένες αίθουσες συναυλιών (Carnegie Hall, Royal Albert Hall). Έχει επίσης τραγουδήσει στην Μπολόνια, στη Ρώμη, στο Ντάλας, στο Στρασβούργο, στο Άμστερνταμ, στη Μινεσότα, στο Σαντιάγο της Χιλής, στο Μπιλμπάο, στο Περμ, στην Αγία Πετρούπολη, στην Ουάσινγκτον, στην Τεργέστη, στο Γκστάαντ και αλλού.

Διδάσκει κλασικό τραγούδι στο Ωδείο Athenaeum από το 2008.

Συμμετέχει στη διεπιστημονική ομάδα Voice Mentoring που ασχολείται με τη φωνητική

αποκατάσταση και την ολιστική κατανόηση της ανθρώπινης φωνής και είναι ιδρυτικό μέλος της κοινωνικής εταιρείας PhonoQuest που έχει στόχο τη γεφύρωση της επιστήμης με την τέχνη της φωνής και τη δημιουργία γόνιμου διαλόγου μεταξύ τους.

Eκπαιδευτικές δράσεις άμεσα συνδεδεμένες με το καλλιτεχνικό πρόγραμμα

του Μεγάρου

Τη Δευτέρα 6 Δεκεμβρίου, από τις 6:00 μ.μ. έως τις 7:00 μ.μ., ο Γιώργος Καλούδης συναντά το κοινό σε μια ανοιχτή συζήτηση για την κλασική κρητική λύρα. Η είσοδος είναι ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας (απαραίτητη η ηλεκτρονική κράτηση).

Τιμές εισιτηρίων για το ρεσιτάλ του Γιώργου Καλούδη

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 12 € 18 €

 

Διάρκεια

75 λεπτά περίπου  

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/  

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

«Εμφύλια έπη» του Φαίδωνα Χατζηαντωνίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Πέμπτη, 11/11/2021 - 14:53

Σάββατο 4 Δεκεμβρίου| 20:00

Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας

Συμπαραγωγή

ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας – ΜΜΑ

 

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας, παρουσιάζει το Σάββατο 4 Δεκεμβρίου στις 8:00 το βράδυ στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας το έργο «Εμφύλια έπη» του Φαίδωνα Χατζηαντωνίου. Ερμηνεύει η Χρυσάνθη Δούζη υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Γιάννη Μαργαρίτη. Τη μουσική έγραψε ο Δημήτρης Οικονομάκης. Τα σκηνικά και τα κοστούμια επιμελήθηκε η Ελένη Μανωλοπούλου, ενώ τα βίντεο της παράστασης υπογράφουν η Χρυσούλα Κοροβέση και ο Μάριος Γαμπιεράκης. Τη Χρυσάνθη Δούζη πλαισιώνει επί σκηνής ο μουσικός Δημήτρης Μπακέας.

Τα «Εμφύλια έπη» έκαναν πρεμιέρα στην Καλαμάτα τον Φεβρουάριο του 2019, ενώ τον Μάιο του 2019 ταξίδεψαν στη Νίκαια της Γαλλίας αποσπώντας θερμές κριτικές.

Μια παράσταση για τη μνήμη

Η αλαζονεία της εξουσίας και η προδοσία είναι οι συνδετικοί κρίκοι των τεσσάρων ενοτήτων από τις οποίες αποτελείται το έργο. Αυτά τα δύο μεγάλα θέματα αναδύονται μέσα από τα αφηγήματα τεσσάρων πρωταγωνιστών της ελληνικής ιστορίας: Ο αλαζών και νάρκισσος Αλκιβιάδης με φόντο τον Πελοποννησιακό Πόλεμο (5ος αι. π.Χ.), o πρίγκιπας ΔημήτριοςΠαλαιολόγος, από τους πρωταγωνιστές του εμφυλίου των Παλαιολόγων στην Πελοπόννησο (15ος αιώνας), ο οπλαρχηγός Οδυσσέας Ανδρούτσος με φόντο τον εμφύλιο κατά την διάρκεια της Ελληνικής Επανάστασης του 1821 και τέλος ο ηγέτης του ΚΚΕ Νίκος Ζαχαριάδης, πρωταγωνιστής του εμφυλίου της δεκαετίας του 1940, αποτελούν τα βασικά πρόσωπα. Διαφορετική ιστορική αφετηρία, κοινό φόντο: ο εμφύλιος πόλεμος.


Το κάθε αφήγημα αρχίζει με τη ραδιοφωνική αναγγελία του θανάτου του εκάστοτε πρωταγωνιστή και τον επιμνημόσυνο λόγο που εκφωνεί μια ανώνυμη γυναίκα. Καθώς το πνεύμα του εκλιπόντος αναλαμβάνεται, η γυναίκα συνδιαλέγεται μαζί του, άλλοτε σαν κορυφαία αρχαίου χορού που εκπροσωπεί τη μέση έκφραση της κοινότητας κι άλλες φορές σαν τη συνείδηση που τον ελέγχει, συνοψίζοντας τις πράξεις του βίου του.

Τα «Εμφύλια έπη» είναι η Ελλάδα στον καθρέφτη. Μια παράσταση-στοχασμός πάνω στην Ιστορία. Μια παράσταση για τη μνήμη. Μια παράσταση, της οποίας ο αφηγηματικός τρόπος διέπεται από κυνισμό, πρόκληση, ναρκισσισμό, γελοίο, πτώση, σπαραγμό. Μια παράσταση με πολλή μουσική που προκαλεί τη φαντασία του θεατή με το ηχητικό της περιβάλλον.

 

Σκηνοθετικό σημείωμα
Αλαζονεία, ναρκισσισμός, ακούσια και εκούσια προδοσία αρχών και αξιών προκειμένου να ικανοποιηθεί το «εγώ» της εξουσίας, και όλα αυτά με φόντο εμφύλιους σπαραγμούς και ανθρώπινο πόνο. Κι ένας παντεπόπτης οφθαλμός που σιωπηλά παρακολουθεί το δράμα της διαχρονικά σπαρασσόμενης ύπαρξης. Μια παράσταση πολιτική και συνάμα τελετουργική που βάζει την Ελλάδα μπροστά στον καθρέφτη.

Γιάννης Μαργαρίτης

 

«Εμφύλια έπη»

του Φαίδωνα Χατζηαντωνίου

Με την Χρυσάνθη Δούζη

 

Σκηνοθεσία, φωτισμοί | Γιάννης Μαργαρίτης

Μουσική | Δημήτρης Οικονομάκης

Επιμέλεια σκηνικού και κοστουμιών | Ελένη Μανωλοπούλου

Βίντεο | Χρυσούλα Κοροβέση – Μάριος Γαμπιεράκης

Μουσικός επί σκηνής | Δημήτρης Μπακέας

Φωτογραφίες | «Εύφορη Γη»

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 12 € 18 €

Διάρκεια

2 ώρες και 10 λεπτά (με διάλειμμα)

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

https://dipethe.kalamatafaris.gr

 

 

Η «Όμορφη πόλη» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών μόνο για δύο βραδιές

Πέμπτη, 11/11/2021 - 13:18

H μεγάλη επιτυχία κλείνει τον κύκλο των παραστάσεών της

στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τιμώντας τον Μίκη Θεοδωράκη

 

Παρασκευή 19 και Σάββατο 20 Νοεμβρίου | 21:00

 

Σκηνική σύνθεση-Σκηνοθεσία | Γιώργος Βάλαρης

 

Με τη Λαϊκή Ορχήστρα «Μίκης Θεοδωράκης»

 

Τραγουδούν | Γλυκερία, Δημήτρης Μπάσης, Σαλίνα Γαβαλά

 

Προσκεκλημένη καλλιτέχνις | Μελίνα Ασλανίδου

 

Παίζουν | Κώστας Καζάκος, Λεωνίδας Κακούρης, Κωνσταντίνος Καζάκος, Ελισάβετ Μουτάφη, Γιώργος Βάλαρης, Αιμίλιος Ράφτης

 

και η Λήδα Πρωτοψάλτη

Η «Όμορφη πόλη»,η τελευταία θεατρική-μουσική παράσταση του Μίκη Θεοδωράκη σε σκηνική σύνθεση-σκηνοθεσία Γιώργου Βάλαρη, η υπερπαραγωγή που υμνήθηκε από κοινό και κριτικούς, επιστρέφει, μετά τις sold-out παραστάσεις του Ιανουαρίου 2020, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνώνμόνο για δύο βραδιές, την Παρασκευή 19 και το Σάββατο 20 Νοεμβρίου στις 9 μ.μ., κλείνοντας οριστικά τον κύκλο παραστάσεων στην Αθήνα και ξεκινώντας παγκόσμια περιοδεία στις αρχές του 2022.

Παρότι ο δεύτερος κύκλος των παραστάσεων είχε προγραμματιστεί όσο ο Μίκης Θεοδωράκης ήταν εν ζωή, η απώλεια του μεγάλουέλληνα οικουμενικού μουσουργού δημιουργεί πιο έντονα την ανάγκη να ενωθούμε με τα διαχρονικά τραγούδια του και προσδίδει άλλη βαρύτητα στην παράσταση που, αυτή τη φορά, θα έχει τη μορφή αφιερώματος στο τεράστιο έργο του, το οποίοπροσέφερε ως παρακαταθήκη ο σπουδαίος συνθέτηςστον πολιτισμό

μας.

Με το θέατρο λοιπόν να δίνει και πάλι το παρόν, αυτή τη δύσκολη περίοδο,  θα ταξιδέψουμεξανά στον μαγικό κόσμο της τέχνης με μια ξεχωριστή παράσταση που όλοι αγαπήσαμε, μέσα  από τους στίχους, τη διαχρονική μουσική και την ποίηση του Μίκη Θεοδωράκη, απολαμβάνοντας την «Όμορφη πόλη»που ξαναπαρουσιάζεταιστο Μέγαρο με ανανεωμένο καστ και με τους δημοφιλείς λαϊκούς ερμηνευτές Γλυκερία και Δημήτρη Μπάση επί σκηνής.Προσκεκλημένη καλλιτέχνις,η Μελίνα Ασλανίδου. Πρωταγωνιστούν οι ηθοποιοί: Κώστας Καζάκος, Λεωνίδας Κακούρης, Κωνσταντίνος Καζάκος, Ελισάβετ Μουτάφη, Γιώργος Βάλαρης, Αιμίλιος Ράφτης και η Λήδα Πρωτοψάλτη.Η χορογραφία είναι του Φώτη Νικολάου, τα σκηνικά και το video υπογράφουν οι Χρήστος Μαγγανάς – Χριστόφορος Κώνστας και το XSQUAREDESIGNLAB. Τα κοστούμια σχεδίασε η Έλενα Παπανικολάου, και τους φωτισμούς ο Γιώργος Τέλλος.

Η «Όμορφη πόλη» αποτελεί συμπαραγωγή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και της ΒroadwayShowProductions.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Με άξονα-μύθο τις γνωστές μελωδίες του μεγάλου μας μουσουργού και την ποίησή του για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή, ο σκηνοθέτης Γιώργος Βάλαρης παρουσιάζει μια σύγχρονη «Όμορφη πόλη», μια μοναδική θεατρική-μουσική υπερπαραγωγή, μια ωδή στον Μίκη Θεοδωράκη. Μέσα από τα ποιητικά κείμενα που υπογράφει ο μεγάλος μας συνθέτης και πεζά του Γιώργου Βάλαρη, τα οποία πραγματεύονται κυρίαρχα θέματα της ανθρώπινης ύπαρξης και της ελληνικής κοινωνίας –ο έρωτας, η ξενιτιά, ο θάνατος, η ρωμιοσύνη–, αλλά και μέσα από τα γνήσια λαϊκά και διαχρονικά τραγούδια του σπουδαίου δημιουργού που γαλούχησαν γενιές και γενιές («Όμορφη πόλη», «Φεγγάρι μάγια μου ’κανες», «Της δικαιοσύνης», «Ένα το χελιδόνι», «Στρώσε το στρώμα σου», «Βρέχει στη φτωχογειτονιά», κ.ά.), δημιουργείται ένα μοντέρνο εικαστικό-οπτικοακουστικό θέαμα, με σύγχρονη χορογραφία και video art.

Η επιστολή του Μίκη Θεοδωράκη στον Γιώργο Βάλαρη

Όταν ο Μίκης Θεοδωράκης παρακολούθησε την παράσταση «Όμορφη πόλη» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, τον Ιανουάριο του 2020, έγραψε στον σκηνοθέτη Γιώργο Βάλαρη:

«Αγαπητέ μου Γιώργο,

 

Έφυγα μετά την παράσταση ευτυχής και προβληματισμένος. Όχι για σένα και τους εξαίσιους συνεργάτες σου αλλά για μένα και για το έργο μου.

Η σκηνοθεσία και η ερμηνεία με επηρέασαν βαθιά. Τελικά αυτό που είδα και που άκουσα ήταν ένα Όνειρο! Και νομίζω ότι έτσι το εισπράττει και το κοινό.

Τα στοιχεία, τα υλικά υπήρχαν.

Τι έλειπε; Έπρεπε να έρθει ένας άνθρωπος όπως εσύ, με δύο βασικές ιδιότητες πέραν της αξίας του: την Αγάπη και την Πίστη.

Έτσι κατόρθωσες να αναδείξεις την πνευματικότητα και τους κρυμμένους συμβολισμούς του έργου μου πλάθοντας τελικά ένα νέο πρόσωπο που να πατάει γερά στη σύγχρονη πραγματικότητα και ταυτόχρονα να στοχεύει στο Μέλλον. Στο Αύριο της Ελλάδας και του Κόσμου.

Κι αυτό είναι μια νίκη για μένα, γιατί οι δοκιμασίες που επέλεξα να ζήσω με βοήθησαν να γεννήσω ιδέες και έργα σαν κι αυτό της Όμορφης πόλης.

Η παρουσία σου στη ζωή μου δεν είναι τυχαία. Ήρθες στις πιο κρίσιμες στιγμές ενός ανθρώπου για τον οποίο η δικαίωση αποτελεί την τελευταία αλλά και μέγιστη επιθυμία.

Σε ευχαριστώ θερμά και σε παρακαλώ να διαβιβάσεις τις θερμές μου ευχαριστίες και σ’ όλους τους συντελεστές της παράστασης.»

Αθήνα, 21.1.2020

Μίκης Θεοδωράκης

Συντελεστές

Μουσική-ποίηση | Μίκης Θεοδωράκης

Σύνθεση έργου-Σκηνοθεσία | Γιώργος Βάλαρης

Πεζά κείμενα | Γιώργος Βάλαρης, Στέλιος Παπαδόπουλος

Μουσική διεύθυνση-ενορχήστρωση |Θανάσης Βασιλάς

Χορογραφία | Φώτης Νικολάου

Σκηνικά-video art | X SQUARE DESIGN LAB

Χρήστος Μαγγανάς – Χριστόφορος Κώνστας

Κοστούμια | Έλενα Παπανικολάου 

Φωτισμοί | Γιώργος Τέλλος

Διεύθυνση παραγωγής | Δημήτρης Χωριανόπουλος – Παναγιώτης Μουζάκης

Βοηθός σκηνοθέτη | Κωνσταντίνος Φρίγγας

Φωτογράφος |Γιώργος Καλφαμανώλης

Δημιουργία trailer |XSQUAREDESIGNLAB – Φώτης Φωτόπουλος

Φωτογραφίες παράστασης |https://www.photolifez.com/

 

Τα τραγούδια ερμηνεύουν |Γλυκερία, Δημήτρης Μπάσης,

Σαλίνα Γαβαλά

 

Προσκεκλημένη καλλιτέχνις | Μελίνα Ασλανίδου

 

Πρωταγωνιστούν | Κώστας Καζάκος, Λεωνίδας Κακούρης, Κωνσταντίνος Καζάκος, Ελισάβετ Μουτάφη, Γιώργος Βάλαρης, Αιμίλιος Ράφτης και η Λήδα Πρωτοψάλτη

Χορεύουν (αλφαβητικά) | Ιωάννα Θεοδώρου, Αλέξανδρος Κεϊβανάι, Ηλίας Μπαγεώργος, Αλέξανδρος Σταυρόπουλος, Στεφανία Σωτηροπούλου

 

Με τη Λαϊκή Ορχήστρα «ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ»

Διεύθυνση | Μαργαρίτα-Ασπασία Θεοδωράκη

Διεύθυνση ορχήστρας, μπουζούκι | Θανάσης Βασιλάς

Πιάνο | Δημήτρης Ανδρεάδης

Μπουζούκι | Γιάννης Ματσούκας

Όμποε, φλογέρες, μπαγλαμάς | Ξενοφών Συμβουλίδης

Κιθάρα |Νίκος Γκιόλιας

Βιόλα | Αρτέμης Σαμαράς

Ακορντεόν | Λευτέρης Γρίβας 

Μπάσο | Θεόδωρος Κουέλης

Ντραμς | Νίκος Σκομόπουλος

Κρουστά | Στέφανος Θεοδωράκης-Παπαγγελίδης

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Παρασκευή 19 Νοεμβρίου | 21:00

Σάββατο 20 Νοεμβρίου | 21:00

Τιμές εισιτηρίων

10 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 12 € (Ζώνη Ε) ● 18 € (Ζώνη Δ) ● 26 € (Ζώνη Γ) ● 32 € (Ζώνη Β) ● 38 € (Ζώνη Α) ● 45 € (Διακεκριμένη ζώνη)

Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις

Υποβολή αιτήσεων ομαδικών κρατήσεων στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Διαθέσιμες ζώνες: Διακεκριμένη, Α, Β και Γ

Ποσοστό έκπτωσης

Από 10 έως 20 εισιτήρια: 10%

Από 21 έως 50: 15%

Από 51 και άνω: 20%

 

Διάρκεια

1 ώρα και 45 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση των θεατών (από μισή έως μία ώρα πριν την έναρξη της παράστασης), ώστε να αποφευχθούν οι καθυστερήσεις και ο συνωστισμός.

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

 

 

 

 

«Ελπίς πατρίδος» - Γιώργος Κουρουπός / Όπερα σε λιμπρέτο Ιουλίτας Ηλιοπούλου

Δευτέρα, 08/11/2021 - 17:39

Νέα παραγωγή-παραγγελία του ΜΜΑ

Πρώτη παρουσίαση

Τετάρτη 8 και Παρασκευή 10 Δεκεμβρίου| 20:00

Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

 

Η προπώληση άρχισε

Με τη νέα όπερα«Ελπίς πατρίδος»του Γιώργου Κουρουπού, σε λιμπρέτο Ιουλίτας Ηλιοπούλου,συνεχίζονται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνώνοι επετειακές εκδηλώσεις για τα200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση.Πρόκειται για μια καινούργια παραγωγή-παραγγελία του ΜΜΑ στον διακεκριμένο συνθέτη, το θέμα της οποίας αναφέρεται στην περιπέτεια της προετοιμασίας και του ξεσπάσματος του απελευθερωτικού αγώνα του 1821. Το έργο πρεμιέρα στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντητην Τετάρτη 8 Δεκεμβρίου στις 8 το βράδυκαι επαναλαμβάνεται στον ίδιο χώρο την Παρασκευή 10/12.

Τη  σκηνοθεσία υπογράφει ο Θάνος Παπακωνσταντίνου.Τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι της Νίκης Ψυχογιού, και οι φωτισμοί της Χριστίνας Θανάσουλα. Συμμετέχουν οι λυρικοί τραγουδιστές: Τάσης Χριστογιαννόπουλος (βαρύτονος), Θεοδώρα Μπάκα (μεσόφωνος), Τάσος Αποστόλου (μπάσος), Ειρήνη Καράγιαννη (μεσόφωνος),Βασίλης Καβάγιας (τενόρος), Γιάννης Καλύβας (τενόρος), Πέτρος Μαγουλάς (μπάσος), Άρτεμις Μπόγρη (μεσόφωνος)και Μιχάλης Ψύρρας (βαρύτονος). Λαμβάνει επίσης μέρος η Χορωδία της ΕΡΤ.Την  Κρατική Ορχήστρα Αθηνών διευθύνει ο Μίλτος Λογιάδης.

Η προπώληση άρχισε!

Τιμές εισιτηρίων

9 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 14 € 22 € 28 € 36 € 42 € 50 €

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Σίμος Παπάνας & Κάρολος Ζουγανέλης |Οι δύο καταξιωμένοι καλλιτέχνες σε τρεις μεγάλες σονάτες για βιολί και πιάνο

Τετάρτη, 03/11/2021 - 14:22

Δευτέρα 8 Νοεμβρίου | 20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

 

Ο Σίμος Παπάνας, κορυφαίος βιολονίστας της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και καταξιωμένος συνθέτης, και ο πολυβραβευμένος πιανίστας Κάρολος Ζουγανέλης, βαθύς γνώστης της μουσικής δωματίου και καθηγητής του Κονσερβατουάρ του Παρισιού, συναντιούνται για πρώτη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών εγκαινιάζοντας τον νέο κύκλο εκδηλώσεων «Έλληνες σολίστ στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος». Σε αυτή την εναρκτήρια συναυλία, η οποία θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 8 Νοεμβρίου στις 8:30 το βράδυ, οι δύο διακεκριμένοι καλλιτέχνες θα παρουσιάσουν τρεις σονάτες μεγάλων διαστάσεων για βιολί και πιάνο του Wolfgang Amadeus Mozart [Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ], του Ludwig van Beethoven [Λούντβιχ βαν Μπετόβεν] και του Johannes Brahms [Γιοχάννες Μπραμς].

Όπως αναφέρει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Μεγάρου Γιάννης Βακαρέλης, «στους “Έλληνες σολίστ στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος” θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε τους κορυφαίους ερμηνευτές της πατρίδας μας: αναγνωρισμένα ονόματα, και μαζί τους  διαλεχτοί εκπρόσωποι της νεότερης γενιάς που σε λίγα χρόνια θα μεσουρανούν στο διεθνές στερέωμα […]». Ο κύκλος συμπεριλαμβάνει, για το 2021, τέσσερις ακόμη συναυλίες. Στις 22 Νοεμβρίου ο βιολοντσελίστας Γιάννης Τσιτσελίκης και ο πιανίστας Απόστολος Παληός ερμηνεύουν ένα απαιτητικό πρόγραμμα με έργα διαφορετικών στιλιστικών τάσεων˙ την 1η Δεκεμβρίου οι δεξιοτέχνες του πιάνου Χρίστος Παπαγεωργίου και Αναστάσιος Παππάς συναντιούνται στο Μέγαρο με… crossover διάθεση˙ στις 7 Δεκεμβρίου ο λυράρης Γιώργος Καλούδης δίνει ραντεβού με τη μετζοσοπράνο Ειρήνη Τσιρακίδου σε ένα ρεσιτάλ που ξετυλίγει τον μίτο της Παλαιάς Μουσικής μέσα από τον ήχο της κλασικής κρητικής λύρας και της ανθρώπινης φωνής, ενώ στις 12 Δεκεμβρίου ο φλαουτίστας Νίκος Νικόπουλος (φλάουτο) και ο πιανίστας Θοδωρής Τζοβανάκης (πιάνο) συνδυάζουν σολιστικά έργα και ντούο στο πλαίσιο του ρεσιτάλ τους «Διάλογοι – Μονόλογοι».

Λίγα λόγια για τις σονάτες της βραδιάς

Στο ρεσιτάλ τους στο Μέγαρο, ο Σίμος Παπάνας και ο Κάρολος Ζουγανέλης εστιάζουν το ενδιαφέρον τους στο βασικό ρεπερτόριο για βιολί και πιάνο επιλέγοντας για το πρόγραμμά τους τη Σονάτα σε σολ μείζονα του Mozart, την Έβδομη σονάτα σε ντο ελάσσονα του Beethoven και την Τρίτη, και τελευταία, σονάτα σε ρε ελάσσονα του Johannes Brahms.

H Σονάτα σε σολ μείζονα του λαμπρού αυστριακού μουσουργού, αν και λέγεται ότι γράφτηκε βιαστικά –τα μέρη για βιολί μέσα σε μόλις μία ώρα!– για τον βιρτουόζο βιολονίστα της Ορχήστρας του Σάλτσμπουργκ, είναι ένα έργο μοναδικής ομορφιάς και πρωτοτυπίας και αποτέλεσε πηγή έμπνευσης για μεταγενέστερους συνθέτες όπως ο Schubert [Σούμπερτ]. Η δραματική και εκτενής Σονάτα «για φορτεπιάνο και βιολί» αποτελεί έξοχο δείγμα της πρώτης συνθετικής περιόδου του Beethoven. Μοναδικά επιδραστικός για τις επόμενες γενιές, ο σπουδαίος γερμανός μουσουργός επηρεάζει και τον Brahms, του οποίου η ώριμη, τελευταία σονάτα αποτελεί το απαύγασμα της ορμητικής και απαιτητικής γραφής του για τον συνδυασμό βιολιού και πιάνου.

Σίμος Παπάνας (βιολί)

Σπούδασε βιολί, μπαρόκ βιολί, σύνθεση και μαθηματικά. Απόφοιτος του Νέου Ωδείου Θεσσαλονίκης, ολοκλήρωσε τις μουσικές σπουδές του στο Oberlin College και το Yale Universlty (ΗΠΑ). Καθηγητές του υπήρξαν ο Πέταρ Αρναούντοβ, ο Τάρας Γκαμπόρα, ο Έρικ Φρίντμαν (βιολί), η Μέριλιν Μακ Ντόναλντ (μπαρόκ βιολί) και ο Χρήστος Σαμαράς (σύνθεση).

Ως σολίστ –ή διευθύνοντας από τη θέση του βιολονίστα–, έχει συμπράξει με γνωστές ελληνικές ορχήστρες αλλά και με σημαντικά σύνολα του εξωτερικού (Στάατσκαπέλλε της Δρέσδης, Ορχήστρα του Θεάτρου Μπολσόι, Ορχήστρες Δωματίου της Ζυρίχης και της Βασιλείας, Καμεράτα Σάλτσμπουργκ, Καμεράτα Γενεύης, Συμφωνική Πράγας, Φιλαρμονική Σόφιας, Σολίστ της Σόφιας, Φιλαρμονική του Νις [Σερβία], Συμφωνική Μονάχου, Φιλαρμονική ΝΔ Γερμανίας, L’Arte del Mondo [Γερμανία], American Bach Soloists, New Century Chamber Orchestra [ΗΠΑ], Philharmonia Moments Musicaux [Ταϊβάν]). Επίσης ως σολίστ έχει ηχογραφήσει για την Deutsche Grammophon, την BIS και την Centaur. Έχει λάβει μέρος σε μεγάλα διεθνή φεστιβάλ στην Ελβετία, τη Ρωσία, την Αυστρία, τη Γερμανία, τη Βρετανία, την Ισπανία, τις ΗΠΑ και την Ιαπωνία. Έχει παίξει σε μερικές από τις σημαντικότερες αίθουσες συναυλιών του κόσμου (Carnegie Hall, Palau de la Música, Μεγάλη Αίθουσα της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης, Herbst Theater κ.ά.). Συνεργάζεται τακτικά με τον διεθνούς φήμης βιολονίστα Ντάνιελ Χόουπ και ως μέλος σχημάτων μουσικής δωματίου έχει συμπράξει με κορυφαίους μουσικούς από την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Έχει διδάξει σε σεμινάρια πανεπιστημίων του Καναδά, των ΗΠΑ, της Ταϊβάν, της Βουλγαρίας καθώς και στην Ακαδημία της Στάατσκαπελλε της Δρέσδης.

Συνθέσεις του έχουν ηχογραφηθεί σε πολλές χώρες και έχουν παρουσιαστεί σε φημισμένες αίθουσες της Ευρώπης και της Άπω Ανατολής, ενώ η σκηνική μουσική του έχει ερμηνευτεί σε θεατρικά φεστιβάλ. Από το 2003 είναι μόνιμος εξάρχων της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης.

 

Κάρολος Ζουγανέλης (πιάνο)

  • Σε ηλικία 15 ετών έλαβε δίπλωμα πιάνου με άριστα παμψηφεί, α΄ βραβείο και αριστείο εξαιρετικής επιδόσεως από το Εθνικό Ωδείο Αθηνών (τάξη Μυρτούς Μαυρίκου). Θήτευσε επίσης κοντά στην Φοίβη Βάλληνδα και την Ελισσάβετ Κουναλάκη.
  • Συνέχισε τις μουσικές του σπουδές στην τάξη πιάνου του Ζεράρ Φρεμύ (μαθητή των Υβ Νατ και Χάινριχ Νόιχαους) στο Κονσερβατουάρ του Παρισιού (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris), από το οποίο έχει λάβει 4 Diplômes de Formation Supérieure: πιάνο, φωνητική συνοδεία, ενόργανη συνοδεία και μουσική δωματίου. Επιπλέον, έχει μελετήσει με τους Λέον Φλάισερ, Κριστιάν Τσακαρίας, Γκεόργκυ Σέμπαικ, Ιντίλ Μπιρέτ, Πιερ-Λωράν Αιμάρ και Ντομινίκ Μερλέ.

Έχει βραβευτεί επανειλημμένως σε διεθνείς διαγωνισμούς πιάνου και μουσικής δωματίου, στην Ελλάδα, την Ιταλία, τη Γερμανία, την Αγγλία και τη Γαλλία. Έχει δώσει ρεσιτάλ στις μεγαλύτερες αίθουσες της Ευρώπης, έχει κάνει περιοδείες στην Αμερική και έχει διδάξει σε σεμινάρια σε αμερικανικά πανεπιστήμια. Έχει παίξει υπό τη διεύθυνση μαέστρων όπως, μεταξύ άλλων, ο Μίχαελ Γκήλεν, ο Γιάνος Φυρστ, ο Ιβάν Φίσερ, ο Ζολτ Νάγκυ, ο Ντέιβιντ Ρόμπερτσον, ο Τζέφρι Μιλλάρσκυ και ήταν επίσημος πιανίστας του διεθνούς διαγωνισμού τραγουδιού Operalia, που διοργανώνει ο Πλάθιντο Ντομίνγκο. Το 2019 ήταν σολίστ στο Δεύτερο κοντσέρτο για πιάνο του Σεργκέι Ραχμάνινοφ, συμπράττοντας με την Ορχήστρα της ΕΛΣ και με την ΚΟΘ.

Έχει συμμετάσχει επανειλημμένως σε παραγωγές ραδιοφωνικών και τηλεοπτικών σταθμών στη Γαλλία και την Ελλάδα.

Από το 2004 είναι καθηγητής στο Κονσερβατουάρ του Παρισιού.

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 12 € 18 €  

 

Διάρκεια

75 λεπτά

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Gala Marlis Petersen /Συναυλία στη μνήμη του Χρήστου Δ. Λαμπράκη (1934-2009)

Δευτέρα, 01/11/2021 - 17:39

Oι Μουσικοί της Καμεράτας –

Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής

Mάρκελλος Χρυσικόπουλος

Πιάνο | MatthiasLademann

 

Σάββατο 6 Νοεμβρίου | 20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

Χορηγός WORLDINHARMONY

 

«Αυτόπουαναγνωρίζουν οκαλλιτεχνικόςκόσμοςκαιτο κοινό

στηνMarlisPetersenείναιηικανότητάτηςνασυνδυάζει

μιαφωνήσπάνιαςκρυστάλλινηςκαθαρότηταςκαι λαμπρότητας

μεμιαέντονησκηνικήπαρουσίαπουτηςεπιτρέπει

ναταυτίζεταιπλήρωςμετουςρόλουςτης

καινακάνειτημοίρατουςναφαντάζειπέρα ως πέρα αληθινή

καιπραγματική, κάθε στιγμή.»

Είναιηπιο εντυπωσιακή Λούλου και η πιο συγκλονιστική Σαλώμη της εποχής μας. Αγκαλιάζει με ευαισθησία, θεατρικότητα και μουσικότητα όποιον ρόλο ενσαρκώνει επί σκηνής. Σύντομα θα αναμετρηθείμε την επιβλητική Νόρμα του VincenzoBellini [Βιντσέντσο Μπελλίνι] αλλά και τις απαιτητικές ηρωίδες του RichardWagner[Ρίχαρντ Βάγκνερ]. Η σαγηνευτική σκηνική παρουσίατης, το ζεστό ηχόχρωμα και το υποκριτικό ταλέντο της έχουν κερδίσει όχι μόνο επαινετικές κριτικές αλλά και την αγάπη του κοινού σε πολλές χώρες του κόσμου. Ανάμεσά τους, και στην Ελλάδα. ΗMarlisPetersen [Μάρλις Πέτερσεν] επιστρέφει, αυτόν το μήνα, σε μια από τις πιο αγαπημένες πόλεις της, την Αθήνα, για να αποδώσει τον δικό της μουσικό φόρο τιμής στον Χρήστο Λαμπράκη(1934-2009) με ένα γκαλά όπεραςαφιερωμένο στη μνήμη του ιδρυτή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, το Σάββατο 6 Νοεμβρίου στις 8:30 μ.μ. Η πολυβραβευμένη σοπράνο, η οποία δηλώνει συγκινημένη για τη συμμετοχή της σε αυτή την επετειακή βραδιά που συνδυάζει τη φωνή της σοπράνο με τον πλούσιο ήχο ενός ορχηστρικού συνόλου και την ατμοσφαιρική απλότητα της πιανιστικής συνοδείας, επέλεξε να προσφέρει στο ελληνικό κοινό μερικές από τις πιο γοητευτικές σελίδες του λυρικού ρεπερτορίου: arieantiche, αποσπάσματα από διάσημες όπερες του Haendel[Χαίντελ],τραγούδια, αλλά και άριες κοντσέρτου και τραγούδια για φωνή και πιάνο τουMozart[Μότσαρτ] και άλλων συνθετών.

Συνοδοιπόροι της σε αυτό το ταξίδι, ο διεθνώς αναγνωρισμένος πιανίστας MatthiasLademann [Ματτίας Λάντεμαν] και οι Μουσικοί της Καμεράτας-Ορχήστρας Φίλων της Μουσικής (σύνολο που ιδρύθηκε το 1991, με πρωτοβουλία του Χρ. Λαμπράκη). Toγνωστό αθηναϊκό σύνολο θα παρουσιάσει στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης ορχηστρικά από δημοφιλή προκλασικά έργα των Haendel[Χαίντελ],Porpora[Πόρπορα]καιVivaldi[Βιβάλντι]. Στημουσικήδιεύθυνση, οΜάρκελλοςΧρυσικόπουλος. Σολίστ στο βιολί, στην άρια της Αμίντα «L’amerò» από τον Βασιλιά ποιμένατου Mozart,θα είναι οSergiuNastasa[Σέργκιου Ναστάζα].

Το γκαλά της MarlisPetersen εντάσσεται στο πλαίσιο του κύκλου Μεγάλοι Ερμηνευτές και της σειράς εκδηλώσεων για τα 30 χρόνια του Μεγάρου και πραγματοποιείται με τη χορηγία του μη κερδοσκοπικού οργανισμούWorldinHarmony.

Η γερμανίδα υψίφωνος MarlisPetersen

… είναιμίααπότιςπλέονπεριζήτητεςλυρικές σοπράνοτης εποχής μας. Έχει διακριθεί σε ρόλους της σύγχρονης μουσικής.

ΜετάτοθριαμβευτικόντεμπούτοτηςωςΛούλουστηνΚρατικήΌπερατηςΒιέννης, άρχισενασυνεργάζεταιτακτικάμε μερικές από τις σπουδαιότερες λυρικές σκηνές του κόσμου, όπως η Όπερα του Παρισιού, το ThéâtredelaMonnaieτων Βρυξελλών, οι Κρατικές Όπερες του Βερολίνου, του Αμβούργου, του Μονάχου και της Βιέννης, το TheateranderWien, η Μητροπολιτική Όπερα της Νέας Υόρκης, η Όπερα του Λος Άντζελες, η ChicagoLyricOpera κ.ά. Επίσης, εμφανίζεται συχνά στα Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ και της Αιξ-αν-Προβάνς.

Τορεπερτόριότηςείναι ευρύ. Έχειτραγουδήσει, μεταξύ άλλων,Μαριέττα (Νεκρήπόλη του Korngold) καθώςκαι τους πρωταγωνιστικούς ρόλους στις όπερεςΑλτσίνα του Haendel, Μανόν και Θαΐς του Massenet, Τραβιάτατου Verdi, αλλά και τον ρόλο της Ηλέκτρας στον Ιδομενέα του Mozart. Ιδιαίτερη αίσθηση έχουν κάνει οι ερμηνείες της σε λυρικά έργα του RichardStrauss (Σαλώμηστην ομώνυμη όπερα και Μαρσαλίν στον Ιππότη με το ρόδο).

Ωςσολίστέχειδώσειρεσιτάλκαισυναυλίεςσεδιάσημες αίθουσες, ενώτραγούδησε και στα εγκαίνια της Αίθουσας της Φιλαρμονικής του Έλβα (Αμβούργο).

Τησεζόν 19-20 ήτανArtistinResidenceτηςΦιλαρμονικήςΟρχήστραςτουΒερολίνου.

Το 2020, τηςαπενεμήθηαπότοπεριοδικόOpernweltγιατέταρτηφοράοτίτλοςτης «Τραγουδίστριαςτηςχρονιάς» για την ερμηνεία της ως Σαλώμης στο TheateranderWien. Τηνίδιαχρονιάκέρδισε τοβραβείοOPUSKLASSIKγια το άλμπουμ της Dimensionen: INNENWELT.

Το 2021, τιμήθηκεμετοντίτλοτης «Kammersängerin» απότηνΚρατικήΌπερατηςΒαυαρίαςστο Μόναχο.

Κατάτηφετινήκαλλιτεχνικήπερίοδο, τοκοινόθαέχειτηνευκαιρίανατηναπολαύσειστοπολυαναμενόμενοντεμπούτο της ως Εμίλια Μάρτυ στην Υπόθεση Μακρόπουλου του Leoš Janáček (Κρατική Όπερα του Βερολίνου)και ως Μαρσαλίν στην αναβίωση της όπερας Ο Ιππότης με το ρόδοτου Richard Strauss (Κρατική Όπερα της Βαυαρίας).

O πιανίστας MatthiasLademann

… ανακάλυψε το πάθος του για τη μουσική δωματίου και την πιανιστική συνοδεία λυρικών τραγουδιστών κατά τη διάρκεια των σπουδών του στην Ανώτερη Σχολή Μουσικής CarlMariavonWeber της Δρέσδης, δύο είδη στα οποία έχει εστιάσει το καλλιτεχνικό του ενδιαφέρον, αφότου αυτομόλησε από την πρώην ΛΓΔ στα 1989.

Έδρα του έγινε από το 1997 η Βιέννη. ΉτανεπίχρόνιακαλλιτεχνικόςσυνεργάτηςτουδιάσημουγερμανούτενόρουSiegfriedJerusalem, ενώέχεισυνοδεύσειπλειάδαδιάσημωντραγουδιστών. Ανάμεσάτους, ηDianaDamrau,EditaGruberová,PaulArminEdelmann, MathiasHausmann, SibyllaRubens, ChenReiss, GüntherGroissböck, DanielaFally, RobertHoll καιRobertDeanSmith.

Έχειεμφανιστείσεμερικάαπόταπιοφημισμένασυμφωνικάκέντρακαιθέατρατουκόσμου (AlteOperτηςΦρανκφούρτης, MusikvereinτηςΒιέννης, SemperoperτηςΔρέσδης, Philharmonieκαι DeutscheStaatsoperτουΒερολίνου, CarnegieHallτηςΝέαςΥόρκηςκαιΣκάλατουΜιλάνουκ.ά.).Προσκαλείται επίσης συχνά σε σημαντικά διεθνή φεστιβάλ στη Γερμανία, την Αυστρία και σε άλλες χώρες.

Στις πολυάριθμες δισκογραφικές καταθέσεις του συμπεριλαμβάνονται, μεταξύ άλλων: η ζωντανή ηχογράφηση του ρεσιτάλ του με την DianaDamrau (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ, 2005), οι παγκόσμιες πρεμιέρες του Μαγικού κόρνου του παιδιού του Mahler στην αρχική πιανιστική μορφή του καθώς και του Τραγουδιού της Γης, του ίδιου συνθέτη, στην εκδοχή του για τενόρο, βαρύτονο και πιάνο, ένας ψηφιακός δίσκος με ιταλικά τραγούδια σε συνεργασία με τη σοπράνο ChenReiss και το πρώτο cd(2018)από την τριλογία Dimensionen με τηνMarlisPetersen, το οποίο απέσπασε στη Γαλλία το δισκογραφικό βραβείο Diapasondor.

Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής…

… αποτελoύν σήμερα έναν από τους πιο δραστήριους φορείς του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού. Η πολυσχιδής και πλούσια δραστηριότητά τους και η φήμη τους εντός και εκτός Ελλάδας τους τοποθετούν όχι μόνο ανάμεσα στους σημαντικότερους πυλώνες της καλλιτεχνικής ζωής της χώρας μας, αλλά τους κάνουν να ξεχωρίζουν ως ίσως οι πλέον διακεκριμένοι πρεσβευτές της μουσικής παραγωγής της Ελλάδας στο εξωτερικό. Η Ορχήστρα, γνωστή εκτός Ελλάδας με τη διεθνή ονομασία Armonia Atenea –που υποδηλώνει και την αθηναϊκή της προέλευση–, έχει αναπτύξει αξιοθαύμαστη δραστηριότητα, στην οποία ο διεθνής Τύπος αναφέρεται συχνά ως «το ελληνικό θαύμα» (Neue Zürchner Zeitung) ή ως «το αντίδοτο εναντίον της κρίσης» (Die Welt, Daily Telegraph). Η Αrmonia Atenea θεωρείται σήμερα διεθνώς ένα από τα σπουδαιότερα σύνολα με ειδίκευση στις πρακτικές ιστορικής ερμηνείας με όργανα εποχής. 

 

Ο Μάρκελλος Χρυσικόπουλος…

… σπούδασε τσέμπαλο στην τάξη της Μαργαρίτας Δαλμάτη (Σχολή Βινιανέλλι Αθηνών), από την οποία πήρε το δίπλωμά του με άριστα παμψηφεί, πρώτο βραβείο και το αριστείο της σχολής. Συνέχισε στο Παρίσι με τους Romeo και Baumont, στο Mozarteum του Σάλτσμπουργκ με τους Gilbert και Rampe και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο Conservatoire της Γενεύης (Prix de virtuosité avec distinction) με την Christiane Jaccottet, της οποίας ήταν ο τελευταίος μαθητής. Έχει συμμετάσχει ως βοηθός μαέστρου σε πολλές βραβευμένες ηχογραφήσεις (MDG, SONY, DECCA)με διευθυντή ορχήστρας τον Γιώργο Πέτρου. Είναι ιδρυτικό μέλος των συνόλων παλαιάς μουσικής Ex Silentio και Latinitas Nostra, με το οποίο έχει ηχογραφήσει αλλά και παρουσιάσει σε σκηνοθετημένη μορφή προκλασικά έργα (Φεστιβάλ Αθηνών, ΜΜΑ, Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ) αλλά και πρωτότυπες παραγωγές βασισμένες στο πάντρεμα του Μπαρόκ με άλλα είδη μουσικής (βυζαντινή, οθωμανική, ηλεκτρονική κ.λπ.). Έχει διευθύνει την Venice Baroque Orchestra σε διπλό δίσκο με θέμα την Ολυμπιάδα του Metastasio (Naïve), cdπου απέσπασε τη διεθνή διάκριση Choc dela Musique. Ως μαέστρος έχει συμπράξει επανειλημμένως με την Καμεράτα, την ΚΟΑ και την ΚΟΘ αλλά και με σύνολα του εξωτερικού (Irish Baroque Orchestra, Bach Consort Wien κ.ά.). Εγκαινίασε τη σεζόν 2017-2018 της Kammeroper στη Βιέννη διευθύνοντας την όπερα Αριάδνη στη Νάξο του Porpora και την επόμενη χρονιά την Τρικυμία του Purcell. Έχει εμφανιστεί ως μαέστρος στο Theater an der Wien, στο Wigmore Hall, στην Όπερα του Bayreuth και στο Händel-Festspiele του Χάλλε. Επιμελήθηκε και παρουσίασε την εκπομπή «Παλίμψηστο» στο Τρίτο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας.

Εκπαιδευτικά προγράμματα άμεσα συνδεδεμένα με το καλλιτεχνικό πρόγραμμα

ΓΙΑ ΕΝΗΛΙΚΕΣ

Κυριακή 7 Νοεμβρίου

Masterclass με την Marlis Petersen

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

MASTERCLASSES

Το Μέγαρο διοργανώνει μια σειρά masterclasses με κορυφαίους σολίστ, τους οποίους φιλοξενεί φέτος και στο καλλιτεχνικό του πρόγραμμα. Απευθύνονται σε νέους μουσικούς, αποφοίτους ή τελειοφοίτους ωδείων και ανώτατων μουσικών τμημάτων, οι οποίοι επιθυμούν να εμβαθύνουν στα

μυστικά της μουσικής ερμηνείας και της τεχνικής του οργάνου τους. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να δουλέψουν κοντά σε σπουδαίους καλλιτέχνες με διεθνή καριέρα και να επωφεληθούν από τη γνώση και την πείρα τους. Τα masterclasses θα είναι ανοικτά και σε ακροατήριο.

 

Για τους ενδιαφερόμενους μουσικούς

Πληροφορίες συμμετοχής: 2107282728

Για το ακροατήριο

Είσοδος ελεύθερη με δελτίο προτεραιότητας (ηλεκτρονική κράτηση)

Απαραίτητη προσέλευση 30 λεπτά πριν την έναρξη του προγράμματος

 

Τιμές εισιτηρίων

11 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 16 € 26€

34 € 42 € 52 €60 €

Διάρκεια

90 λεπτά περίπου (με παύση 5 λεπτών)

 

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Ex Silentio «Η Ελλάδα στην Αναγέννηση» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Τρίτη, 26/10/2021 - 12:47

Τρίτη 9 Νοεμβρίου | 20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

 

Φανή Αντωνέλου, Θεοδώρα Μπάκα | τραγούδι

Νίκος Ζιάζιαρης | τραγούδι

Ηλέκτρα Μηλιάδου | βιέλα, βιόλα ντα γκάμπα

Φλώρα Παπαδοπούλου | γοτθική και αναγεννησιακή άρπα

Αντώνιος Αετόπουλος, Χαράλαμπος Ριμπάς | ψάλτες

 

Δημήτρης Κούντουρας | μουσική διεύθυνση & φλάουτο με ράμφος

 

Η προπώληση έχει αρχίσει

To Ex Silentio, ένα από τα πιο δραστήρια σύνολα Παλαιάς Μουσικής που ειδικεύεται στις ιστορικά τεκμηριωμένες ερμηνείες και εμφανίζεται τακτικά στο Μέγαρο, εμπνέεται από τα 200 χρόνια της Ελληνικής Επανάστασης, εστιάζοντας το ενδιαφέρον του στην προεπαναστατική εποχή, και παρουσιάζει την Τρίτη 9 Νοεμβρίου στις 8:30 το βράδυ στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος τη συναυλία «Η Ελλάδα στην Αναγέννηση» με θρησκευτικά και κοσμικά έργα τόσο από έλληνες συνθέτες του 15ου και 16ου αιώνα, όσο και από Δυτικούς που έζησαν στην Κρήτη, την Κύπρο και αλλού. Τα φωνητικά μέρη ερμηνεύουν οι Φανή Αντωνέλου, Θεοδώρα Μπάκα και Νίκος Ζιάζιαρης. Συμμετέχουν οι μουσικοί: Ηλέκτρα Μηλιάδου (βιέλα, βιόλα ντα γκάμπα) και Φλώρα Παπαδοπούλου (γοτθική και αναγεννησιακή άρπα). Λαμβάνουν ακόμη μέρος οι ψάλτες Αντώνιος Αετόπουλος και Χαράλαμπος Ριμπάς. Στο φλάουτο με ράμφος, o Δημήτρης Κούντουρας, ο οποίος έχει αναλάβει και τη μουσική διεύθυνση.

Η συναυλία συνοδεύεται από προβολή ελληνικών υπερτίτλων.

«Με αφορμή την επετειακή χρονιά 2021…

… το σύνολο Ex Silentio, επικεντρωμένο σε μουσικές θεματικές ιστορικού ενδιαφέροντος, παρουσιάζει μια αναδρομή στις σχέσεις Ελλάδας και Δύσης κατά την Αναγέννηση. […] Το ποικίλο σε γλωσσικά και μουσικά ιδιώματα πρόγραμμα συνθέτει μια μουσική και πολιτισμική εικόνα της προεπαναστατικής Ελλάδας.»  

Δημήτρης Κούντουρας

 Το Ex Silentio

… ειδικεύεται στην παλαιά μουσική και την ιστορική ερμηνεία με όργανα εποχής καθώς και σε μουσικές παραδόσεις της Μεσογείου. Παράλληλα με το έργο γνωστών συνθετών της εποχής, παρουσιάζει σπάνια θεματικά προγράμματα ιστορικού ενδιαφέροντος σε συναυλίες και  ηχογραφήσεις που αφορούν συχνά τις σχέσεις Ανατολής-Δύσης. Το σύνολο, το οποίο ίδρυσε και διευθύνει ο φλαουτίστας Δημήτρης Κούντουρας, έχει εμφανιστεί σε πολυάριθμα διεθνή φεστιβάλ, όπως τα αυστριακά Styriarte του Γκρατς και St Ruprecht της Βιέννης, τα ιταλικά Mousiké του Μπάρι και Marco Fodella του Μιλάνου, το Via Medieval του Μάιντς, το Banchetto Musicale στο Βίλνιους, το Φεστιβάλ Αθηνών, το Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου, το σουηδικό Φεστιβάλ του Τρόλχεταν, το Mozaik της Αλβανίας κ.ά.

Εμφανίζεται συχνά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ενώ έχει δώσει συναυλίες σε σημαντικούς αρχαιολογικούς χώρους και μνημεία ανά την Ελλάδα –Βεργίνα, Σαμοθράκη και Ροτόντα Θεσσαλονίκης.

Έχει ηχογραφήσει πέντε CD για τις εταιρίες Talanton («Στο φθινόπωρο του Βυζαντίου», 2010), Carpe Diem Records Berlin («Μνήμη», 2015 -βραβείο Supersonic- «Λήθη», 2020) και Νεφέλη («Μουσική των τροβαδούρων στο Βασίλειο της Θεσσαλονίκης», 2017 και «Ο κώδικας της Κύπρου», 2021).

Προάγει τακτικά συνεργασίες με καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως ο Δημήτρης Τηλιακός, η Σαβίνα Γιαννάτου, ο Michael Chance κ.ά. Το 2018 παρουσίασε έργα από τον μεσαιωνικό κώδικα της Κύπρου σε συναυλίες και διαλέξεις στη Λευκωσία σε συνεργασία με το Λεβέντειο Ίδρυμα. Το Ex Silentio είναι ensemble in residence στο Ωδείο Αθηνών. Μέλη του διδάσκουν στο «Μουσικό χωριό» του Πηλίου.

 

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 12 € 18 €  

 

Διάρκεια

70 λεπτά

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Δύο καταξιωμένοι καλλιτέχνεςσε τρεις μεγάλες σονάτες για βιολί και πιάνο

Δευτέρα, 25/10/2021 - 16:05

Σίμος Παπάνας | βιολί

Κάρολος Ζουγανέλης | πιάνο

Οι δύο καταξιωμένοι καλλιτέχνες

σε τρεις μεγάλες σονάτες για βιολί και πιάνο

του Wolfgang Amadeus Mozart, του Ludwig van Beethoven

και του Johannes Brahms

Δευτέρα 8 Νοεμβρίου | 20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

 

Η προπώληση έχει αρχίσει

 

Ο Σίμος Παπάνας, κορυφαίος βιολονίστας της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και καταξιωμένος συνθέτης, και ο πολυβραβευμένος πιανίστας Κάρολος Ζουγανέλης, βαθύς γνώστης της μουσικής δωματίου και καθηγητής του Κονσερβατουάρ του Παρισιού, συναντιούνται για πρώτη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών εγκαινιάζοντας τον νέο κύκλο εκδηλώσεων «Έλληνες σολίστ στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος». Σε αυτή την εναρκτήρια συναυλία, η οποία θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 8 Νοεμβρίου στις 8:30 το βράδυ, οι δύο διακεκριμένοι καλλιτέχνες θα παρουσιάσουν τρεις σονάτες μεγάλων διαστάσεων για βιολί και πιάνο του Wolfgang Amadeus Mozart [Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ], του Ludwig van Beethoven [Λούντβιχ βαν Μπετόβεν] και του Johannes Brahms [Γιοχάννες Μπραμς].

Όπως αναφέρει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Μεγάρου Γιάννης Βακαρέλης, «στους “Έλληνες σολίστ στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος” θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε τους κορυφαίους ερμηνευτές της πατρίδας μας: αναγνωρισμένα ονόματα, και μαζί τους  διαλεχτοί εκπρόσωποι της νεότερης γενιάς που σε λίγα χρόνια θα μεσουρανούν στο διεθνές στερέωμα […]». Ο κύκλος συμπεριλαμβάνει, για το 2021, τρεις ακόμη συναυλίες. Στις 22 Νοεμβρίου ο βιολοντσελίστας Γιάννης Τσιτσελίκης και ο πιανίστας Απόστολος Παληός ερμηνεύουν ένα απαιτητικό πρόγραμμα με έργα διαφορετικών στιλιστικών τάσεων˙ την 1η Δεκεμβρίου οι δεξιοτέχνες του πιάνου Χρίστος Παπαγεωργίου και Αναστάσιος Παππάς συναντιούνται στο Μέγαρο με… crossover διάθεση, ενώ στις 7 Δεκεμβρίου ο λυράρης Γιώργος Καλούδης δίνει ραντεβού με τη μετζοσοπράνο Ειρήνη Τσιρακίδου σε ένα ρεσιτάλ που ξετυλίγει τον μίτο της Παλαιάς Μουσικής μέσα από τον ήχο της κλασικής κρητικής λύρας και της ανθρώπινης φωνής.

Λίγα λόγια για τις σονάτες της βραδιάς

Στο ρεσιτάλ τους στο Μέγαρο, ο Σίμος Παπάνας και ο Κάρολος Ζουγανέλης εστιάζουν το ενδιαφέρον τους στο βασικό ρεπερτόριο για βιολί και πιάνο επιλέγοντας για το πρόγραμμά τους τη Σονάτα σε σολ μείζονα του Mozart, την Έβδομη σονάτα σε ντο ελάσσονα του Beethoven και την Τρίτη, και τελευταία, σονάτα σε ρε ελάσσονα του Johannes Brahms.

H Σονάτα σε σολ μείζονα του λαμπρού αυστριακού μουσουργού, αν και λέγεται ότι γράφτηκε βιαστικά –τα μέρη για βιολί μέσα σε μόλις μία ώρα!– για τον βιρτουόζο βιολονίστα της Ορχήστρας του Σάλτσμπουργκ, είναι ένα έργο μοναδικής ομορφιάς και πρωτοτυπίας και αποτέλεσε πηγή έμπνευσης για μεταγενέστερους συνθέτες όπως ο Schubert [Σούμπερτ]. Η δραματική και εκτενής Σονάτα «για φορτεπιάνο και βιολί» αποτελεί έξοχο δείγμα της πρώτης συνθετικής περιόδου του Beethoven. Μοναδικά επιδραστικός για τις επόμενες γενιές, ο σπουδαίος γερμανός μουσουργός επηρεάζει και τον Brahms, του οποίου η ώριμη, τελευταία σονάτα αποτελεί το απαύγασμα της ορμητικής και απαιτητικής γραφής του για τον συνδυασμό βιολιού και πιάνου.

Σίμος Παπάνας (βιολί)

Σπούδασε βιολί, μπαρόκ βιολί, σύνθεση και μαθηματικά. Απόφοιτος του Νέου Ωδείου Θεσσαλονίκης, ολοκλήρωσε τις μουσικές σπουδές του στο Oberlin College και το Yale Universlty (ΗΠΑ). Καθηγητές του υπήρξαν ο Πέταρ Αρναούντοβ, ο Τάρας Γκαμπόρα, ο Έρικ Φρίντμαν (βιολί), η Μέριλιν Μακ Ντόναλντ (μπαρόκ βιολί) και ο Χρήστος Σαμαράς (σύνθεση).

Ως σολίστ –ή διευθύνοντας από τη θέση του βιολονίστα–, έχει συμπράξει με γνωστές ελληνικές ορχήστρες αλλά και με σημαντικά σύνολα του εξωτερικού (Στάατσκαπέλλε της Δρέσδης, Ορχήστρα του Θεάτρου Μπολσόι, Ορχήστρες Δωματίου της Ζυρίχης και της Βασιλείας, Καμεράτα Σάλτσμπουργκ, Καμεράτα Γενεύης, Συμφωνική Πράγας, Φιλαρμονική Σόφιας, Σολίστ της Σόφιας, Φιλαρμονική του Νις [Σερβία], Συμφωνική Μονάχου, Φιλαρμονική ΝΔ Γερμανίας, L’Arte del Mondo [Γερμανία], American Bach Soloists, New Century Chamber Orchestra [ΗΠΑ], Philharmonia Moments Musicaux [Ταϊβάν]). Επίσης ως σολίστ έχει ηχογραφήσει για την Deutsche Grammophon, την BIS και την Centaur. Έχει λάβει μέρος σε μεγάλα διεθνή φεστιβάλ στην Ελβετία, τη Ρωσία, την Αυστρία, τη Γερμανία, τη Βρετανία, την Ισπανία, τις ΗΠΑ και την Ιαπωνία. Έχει παίξει σε μερικές από τις σημαντικότερες αίθουσες συναυλιών του κόσμου (Carnegie Hall, Palau de la Música, Μεγάλη Αίθουσα της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης, Herbst Theater κ.ά.). Συνεργάζεται τακτικά με τον διεθνούς φήμης βιολονίστα Ντάνιελ Χόουπ και ως μέλος σχημάτων μουσικής δωματίου έχει συμπράξει με κορυφαίους μουσικούς από την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Έχει διδάξει σε σεμινάρια πανεπιστημίων του Καναδά, των ΗΠΑ, της Ταϊβάν, της Βουλγαρίας καθώς και στην Ακαδημία της Στάατσκαπελλε της Δρέσδης.

Συνθέσεις του έχουν ηχογραφηθεί σε πολλές χώρες και έχουν παρουσιαστεί σε φημισμένες αίθουσες της Ευρώπης και της Άπω Ανατολής, ενώ η σκηνική μουσική του έχει ερμηνευτεί σε θεατρικά φεστιβάλ. Από το 2003 είναι μόνιμος εξάρχων της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης.

 

Κάρολος Ζουγανέλης (πιάνο)

  • Σε ηλικία 15 ετών έλαβε δίπλωμα πιάνου με άριστα παμψηφεί, α΄ βραβείο και αριστείο εξαιρετικής επιδόσεως από το Εθνικό Ωδείο Αθηνών (τάξη Μυρτούς Μαυρίκου). Θήτευσε επίσης κοντά στην Φοίβη Βάλληνδα και την Ελισσάβετ Κουναλάκη.
  • Συνέχισε τις μουσικές του σπουδές στην τάξη πιάνου του Ζεράρ Φρεμύ (μαθητή των Υβ Νατ και Χάινριχ Νόιχαους) στο Κονσερβατουάρ του Παρισιού (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris), από το οποίο έχει λάβει 4 Diplômes de Formation Supérieure: πιάνο, φωνητική συνοδεία, ενόργανη συνοδεία και μουσική δωματίου. Επιπλέον, έχει μελετήσει με τους Λέον Φλάισερ, Κριστιάν Τσακαρίας, Γκεόργκυ Σέμπαικ, Ιντίλ Μπιρέτ, Πιερ-Λωράν Αιμάρ και Ντομινίκ Μερλέ.

Έχει βραβευτεί επανειλημμένως σε διεθνείς διαγωνισμούς πιάνου και μουσικής δωματίου, στην Ελλάδα, την Ιταλία, τη Γερμανία, την Αγγλία και τη Γαλλία. Έχει δώσει ρεσιτάλ στις μεγαλύτερες αίθουσες της Ευρώπης, έχει κάνει περιοδείες στην Αμερική και έχει διδάξει σε σεμινάρια σε αμερικανικά πανεπιστήμια. Έχει παίξει υπό τη διεύθυνση μαέστρων όπως, μεταξύ άλλων, ο Μίχαελ Γκήλεν, ο Γιάνος Φυρστ, ο Ιβάν Φίσερ, ο Ζολτ Νάγκυ, ο Ντέιβιντ Ρόμπερτσον, ο Τζέφρι Μιλλάρσκυ και ήταν επίσημος πιανίστας του διεθνούς διαγωνισμού τραγουδιού Operalia, που διοργανώνει ο Πλάθιντο Ντομίνγκο. Το 2019 ήταν σολίστ στο Δεύτερο κοντσέρτο για πιάνο του Σεργκέι Ραχμάνινοφ, συμπράττοντας με την Ορχήστρα της ΕΛΣ και με την ΚΟΘ.

Έχει συμμετάσχει επανειλημμένως σε παραγωγές ραδιοφωνικών και τηλεοπτικών σταθμών στη Γαλλία και την Ελλάδα.

Από το 2004 είναι καθηγητής στο Κονσερβατουάρ του Παρισιού.

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) 12 € 18 €  

 

Διάρκεια

75 λεπτά

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens