Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής
Β. & M. Θεοχαράκη
Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1

«Η κλασική Βιέννη του 18ου αιώνα»
J. Haydn, W. A. Mozart, L. V. Beethoven

Άρης Γραικούσης
Ρεσιτάλ πιάνου

ΠΕΜΠΤΗ 8 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

Ο διακεκριμένος πιανίστας Άρης Γραικούσης, στο πλαίσιο της καλλιτεχνικής του συνεργασίας με το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. Μ. Θεοχαράκη, παρουσιάζει ένα ρεσιτάλ αφιερωμένο στους τρεις μεγάλους συνθέτες της κλασικής περιόδου που έζησαν στη Βιέννη. W. A. Mozart, J. Haydn και L. V. Beethoven την Πέμπτη 8 Δεκεμβρίου.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τα έργα «Andante con variazioni» σε Φα ελάσσονα, Hob. XVII/6 του J. Haydn, τη Σονάτα σε Φα μείζονα, ΚΝ. 332 του W. A. Mozart, τη Φαντασία σε Σολ ελάσσονα, εργ. 77 και τη Σονάτα σε Ντο μείζονα έργ. 53 “Waldstein” του L. V. Beethoven.

Πιάνο: Άρης Γραικούσης

INFO:
Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη
Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1, Αθήνα

Ημερομηνία: Πέμπτη 8 Δεκεμβρίου 
Ώρα έναρξης: 20:30
Εισιτήρια: 20, 15, 10 ευρώ
Διάρκεια :70 λεπτά

Προπώληση/Πληροφορίες / Κρατήσεις: www.thf.gr και
στο ταμείο του Ιδρύματος | στο 2103611206
www.thf.gr και http://www.arisgraikousis.com/

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης, 
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.,Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

ΑΡΗΣ ΓΡΑΙΚΟΥΣΗΣ - ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Γεννήθηκε στην Αθήνα.  Αποφοίτησε από το Ελληνικό Ωδείο Αθηνών (δίπλωμα πιάνου - τάξη Ρ.Σχοινά) με Α’ βραβείο και χρυσό μετάλλιο. Παρακολούθησε μαθήματα στα καλοκαιρινά τμήματα της  Ακαδημίας “Mozarteum” στο Salzburg με τον καθηγητή J.Paratore. Συνέχισε και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στην Ανώτατη Μουσική Ακαδημία του Detmold στην Γερμανία, με καθηγητές τους M.Kellig και τον διεθνούς φήμης Γάλλο πιανίστα J.E. Bavouzet, απ’ όπου πήρε το δίπλωμά του (Reifeprufung – Diplom/MasterofMusic) με άριστα. Κατόπιν, μελέτησε ρεπερτόριο δίπλα στην διακεκριμένη παιδαγωγό Renate Kretschmar-Fischer. Είχε ενεργό συμμετοχή σε πολλά σεμινάρια πιάνου (P.B.Scoda, B.Berthold, Duo Ganev, J.Mounieur, κ.α.). Εργάστηκε στην Opernschule της Ακαδημίας του Detmold και στην Μουσική Σχολή Καλών Τεχνών του Gütersloh.

Έχει δώσει ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου στην Γερμανία στις πόλεις Detmold (ConcertHall και Brahms-Saal της ακαδημίας), Hannover (Αμφιθέατρο της Waldorfschule και στην MaritinSaal), Bielefeld,Wittmund,Paderborn, Essen, Dortmundκαθώς και στην Πολωνία, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Μουσικές Πέμπτες» στο Gdansk. Στην Ελλάδα, εδώ και 25 χρόνια πραγματοποιεί ρεσιτάλ στο Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο και Ωδείο Athenaeum, στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός» στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης,  στο Ίδρυμα Κακογιάννη, στο Φεστιβάλ Ηρακλείου Κρήτης (Κηποθέατρο Χατζιδάκις, Βικελαία Βιβλιοθήκη), στο Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου (Τζαμί Νερατζέ), στο Φεστιβάλ Χανίων,  στο Φεστιβάλ Σύμης, στο ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, στο ιστορικό Μουσείο Ύδρας, στην «Αίθουσα του Βωμού» του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, στο Επιγραφικό μουσείο,  καθώς και σε άλλες αίθουσες σε όλη την Ελλάδα. Σημαντική ήταν η συναυλία για την “Πανσέληνο του Αυγούστου” το 1999 στην Δήλο, υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού. Ακόμη, έχει διακριθεί σε διαγωνισμό  της EPTA (European Piano Teachers Associations) όπου του διοργάνωσαν ατομικό ρεσιτάλ. Έχει συμπράξει ως σολίστ Με την Συμφωνική Πειραματική Oρχήστρα Rεθύμνου και την ορχήστρα δωματίου της Ακαδημίας του Detmold.

Μεγάλη επιτυχία είχαν τα ρεσιτάλ του «Μουσικοί Συσχετισμοί»,  όπου απέσπασε πολύ θερμές κριτικές στο Διεθνές καλλιτεχνικό κέντρο στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας, καθώς και στην Γερμανία, ”Polonaises & Nocturnes”του F.Chopin,L.V. Beethoven “Στη Βασιλεία του Ντο» και οι «ρώσικες εικόνες» και «Freferic Chopin – Tristesse» όπου δόθηκαν στο Ίδρυμα Β.& Μ. Θεοχαράκη. Έδωσε ρεσιτάλ στην Πατριαρχική Μεγάλη του Γένους σχολή στην Κωνσταντινούπολη, όπου του απονεμήθηκαν τιμητικές πλακέτες για την καλλιτεχνική του παρουσία, από τον διευθυντή της Μεγάλης του Γένους και τον εκδότη της εφημερίδας «Ηχω» για τα τρία χρόνια Πανελλαδικής της κυκλοφορίας. Στην εκδήλωση που διοργάνωσε η Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών  στη Θεσσαλονίκη τον Σεπτέμβριο 2018, έπαιξε προς τιμήν του τιμώμενου (Αυτού Θειοτάτης Παναγιότητας) Οικουμενικού Πατριάρχη κ.κ. Βαρθολομαίου.                                                                                                                                                
Έχει πραγματοποιήσει τριήμερο σεμινάριο πιάνου σε σπουδαστές όλων των επιπέδων, του παραρτήματος του Ελληνικού ωδείου της Κω και του Τροφώνιου Ωδείου Λιβαδειάς.   Συνεργάστηκε με την ηθοποιό – σκηνοθέτη Μάνια Παπαδημητρίου όπου παρουσίασαν με μεγάλη επιτυχία από το 2012 την μουσικό-θεατρική παράσταση «Ας θυμηθούμε χωρίς νοσταλγία». Το καλοκαίρι του 2020 σε συνεργασία με την ηθοποιό σκηνοθέτη Ανδρομάχη Δαυλού, παρουσίασαν με επιτυχία την μουσικό-θεατρική παράσταση «Η σπείρα του Έρωτα». Η παράσταση παρουσιάστηκε στον αρχαιολογικό χώρο μονής Δαφνίου και σε διάφορα ανοιχτά θέατρα στην Αθήνα, την περιφέρεια και τον χειμώνα του 2021 στο θέατρο «Αλκμήνη».

Έχει συνεργαστεί με λυρικούς τραγουδιστές σε συναυλίες με ρεπερτόριο από opera, lied, tangos, jazz και Έλληνες συνθέτες.
Συνεργάστηκε με  το  Ελληνικό Ωδείο Αθηνών και από το 2015 διδάσκει πιάνο στο ωδείο & καλλιτεχνικό κέντρο «Μουσικοί ορίζοντες».
 

Από αυτή την Τρίτη και κάθε Τρίτη 15.00-17.00μμ η εκπομπή ''ΤΟ ΚΑΡΑΒΑΝΙ ΤΩΝ ΗΧΩΝ'' επιστρέφει στην διαδικτυακή συχνότητα της ERTOPEN.

O Μιχάλης Πολυχρόνης που επιμελείται και παρουσιάζει την εκπομπή συνεχίζει να ταξιδεύει τους ακροατές  μέσα από εποχές, είδη, τάσεις, χώρες και παραδόσεις με μοναδικό κριτήριο την καλή μουσική! 

Στην πρώτη εκπομπή αυτής της σαιζόν κάνουμε στάση σε Καλιφόρνια, Ελλάδα, Ολλανδία, Τουρκία, Ουγγαρία, Ινδία, Ισλανδία, Πορτογαλία, Μάλι, Ιρλανδία, Ιταλία και Ουρουγουάη. 

Μείνετε συντονισμένοι!!!! 

Άλλη μια διαμαρτυρία για την κατασκευή σταθμού της γραμής 4 του Μετρό στα Εξάρχεια κατέληξε σε συγκρούσεις μεταξύ των ΜΑΤ και των συγκεντρωμένων.

Ωστόσο, από ό,τι φαίνεται, οι μολότοφ και τα επεισόδια μεταξύ των ΜΑΤ και των διαδηλωτων στους δρόμους της περιοχής δεν πτόησε τρεις μουσικούς σε ένα μαγαζί.

Οι μουσικοί έβλεπαν έξω από το τζάμι τον χαμό και τις φωτιές αλλά συνέχιζαν να τραγουδούν και να παίζουν σαν να μην συμβαίνει τίποτα.

Συγκεκριμένα, οι Ανδρέας Παπαγιαννακόπουλος στην κιθάρα, Παναγιώτης Χαραλαμπόπουλος στο κοντραμπάσο και Νίκος Σιδηροκαστρίτης στα τύμπανα, συνέχιζαν να διασκεδάζουν τον κόσμο του μαγαζιού αν και από τις τζαμαρίες φαινόταν η τεταμένη κατάσταση.

Όπως φαίνεται και στο βίντεο του χρήστη Yiannis Iliakis που ανέβηκε στο Facebook, ένας από τους μουσικούς γυρίζει, κοιτάζει τι γίνεται απ' έξω και συνεχίζει να παίζει την μουσική του.

Φαίνεται πώς οι μουσικοί και οι θαμώνες του μαγαζιού έχουν συνηθίσει την ένταση στην περιοχή των Εξαρχείων...

Δείτε το βίντεο:

Την Παρασκευή 11 και 18 Νοεμβρίου στις 21:00 ο μουσικός Κώστας Ανδρέου θα παρουσιάσει τη σόλο συναυλία οργανικής μουσικής Ιπποκράτους στη σκηνή του Θεάτρου Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα).

Στη συναυλία Ιπποκράτους ο Κώστας Ανδρέου δημιουργεί μουσική και ήχους με το άταστο ηλεκτρικό μπάσο του σε πραγματικό χρόνο, αλληλεπιδρώντας ζωντανά με ρεαλιστικά και επεξεργασμένα ηχητικά τοπία της οδού Ιπποκράτους.

Η οργανική μουσική μπολιάζεται εκείνη τη στιγμή με το ηχητικό περιβάλλον ενός δρόμου της Αθήνας, γεννώντας εικόνες στο μυαλό. Κάθε συναυλία είναι μοναδική, έχει τη δική της ανάσα, προσφέροντας κάθε φορά μια ξεχωριστή εμπειρία.

Οι ήχοι της οδού Ιπποκράτους επιλέγονται και επεξεργάζονται με τέτοιο τρόπο ώστε να συμμετέχουν στο παιχνίδι της φαντασίας. Μικρές και μεγάλες ιστορίες πλάθονται στο μυαλό, με το συναίσθημα και την ευαισθησία της ζωντανής μουσικής που δημιουργεί ο Κώστας Ανδρέου με το άταστο ηλεκτρικό μπάσο.

Κώστας Ανδρέου: άταστο ηλεκτρικό μπάσο, ηλεκτρονικά

Ημερομηνίες

Παρασκευή 11 και 18 Νοεμβρίου 2022

Ώρα: 21:00

Εισιτήρια

7€

Κρατήσεις

Τηλεφωνικά ή με SMS ή Viber μήνυμα με όνομα, αριθμό θέσεων και ημερομηνία στο: 6942090906

Στο τηλέφωνο ταμείου του θεάτρου: 2106460748

Χώρος

Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, 11472 Αθήνα

Το σχεδιασμό φωτισμών και τη φωτογράφιση έκανε η σκηνοθέτις Έλενα Λαλοπούλου.

Ιστοσελίδα της συναυλίας: https://www.costasandreou.com/ippokratous-synaylia

Πληροφορίες για τον μουσικό

Ο Κώστας Ανδρέου είναι ένας ανεξάρτητος μουσικός και συνθέτης που επεξεργάζεται σε πραγματικό χρόνο τους ήχους του άταστου ηλεκτρικού μπάσου, δημιουργώντας πολυεπίπεδα ηχοχρωματικά τοπία.

Έχει γράψει και παίξει ζωντανά τη μουσική και έχει κάνει τον ηχητικό σχεδιασμό για θεατρικές παραστάσεις και άλλες καλλιτεχνικές παραγωγές. Η μουσική του έχει χρησιμοποιηθεί σε πολλά ντοκιμαντέρ, κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές σε διάφορα δίκτυα και διαδικτυακές πλατφόρμες.

Αναλυτική πληροφόρηση για παραγωγές και συνεργασίες παρέχεται στην επίσημη ιστοσελίδα: https://www.costasandreou.com

Η δισκογραφία του είναι διαθέσιμη για preview και download στο ηλεκτρονικό κατάστημα του μουσικού: https://store.costasandreou.com

H B-otherSide records ανακοινώνει την διανομή του νέου άλμπουμ των Spinball με τίτλο "Glow". Οι Spinball επανέρχονται δισκογραφικά εφτά χρόνια μετά το "Shadows", φτιάχνοντας ένα πολυποίκιλο άλμπουμ, στο οποίο μπλέκουν αρμονικά οι επιρροές τους από το grunge και την ψυχεδέλεια με το alternative -indie ηχόχρωμα. 
Η έκδοση έχει γίνει σε 200 αριθμημένα αντίτυπα, με δισέλιδο έγχρωμο ένθετο, το οποίο περιλαμβάνει τους στίχους και τα credits. 
Mπορείτε να ακούσετε το full album εδώ :
https://spinball1.bandcamp.com/album/glow

Μαριανίνα Κριεζή - Νίκος Κυπουργός

«Το Χρυσαλιφούρφουρο»

Ερμηνεύουν οι Σπύρος Παρασκευάκος και Ξένια Γραμματικού

Με τη διασκευή του «Χρυσαλιφούρφουρου», σε στίχους της υπέροχης Μαριανίνας Κριεζή και μουσική του σπουδαίου Νίκου Κυπουργού από το ιστορικό album «Εδώ Λιλιπούπολη», ο Σπύρος Παρασκευάκος επιστρέφει σε ένα παιδικό τραγούδι και το κοιτάζει με άλλη ματιά. Ενήλικη, πιο σκληρή, πιο ρεαλιστική στη ζωή και τον έρωτα. Ένα παραμύθι για όλα αυτά τα χαμένα παιδιά στο δάσος. Ένα παραμύθι για αυτούς που πιστεύουν στην αγάπη, για αυτούς που χάνονται στη διαδρομή, για αυτούς που παλεύουν με δράκους, για αυτούς που πιάνονται χέρι χέρι, που θέλουν να αγαπήσουν και ζητούν να αγαπηθούν. Μια διασκευή για μια ευχή, όποιον αγαπάμε να το ξέρει. Να το λέμε. Να το στηρίζουμε. Χωρίς φόβο αλλά με πάθος. Μέχρι να γίνουν όλα σκόνη και χρυσόσκονη.

Ο κύκλος διασκευών που κάνει ο Σπύρος Παρασκευάκος τα τελευταία χρόνια αφορά αγαπημένα του τραγούδια όπως το «Παπάκι» του Νικόλα Άσιμου και ο «Κηπουρός» του Παύλου Παυλίδη, επαναπροσδιορισμένα από τον ίδιο με έναν άλλο τρόπο.
Παιδικά τραγούδια με κάποιον τρόπο που μπερδεύονται ανάμεσα στο όνειρο και τον εφιάλτη. Παραμύθια σκοτεινά για μεγάλα παιδιά. Αυτή τη φορά για πρώτη φορά ανοίγει τη πόρτα σε αυτό τον κόσμο στην πολύ ταλαντούχα Ξένια Γραμματικού. Τραγουδούν μαζί και χάνονται στο δάσος της αγάπης!

Στίχοι: Μαριανίνα Κριεζή
Μουσική: Nίκος Κυπουργός από το δίσκο "Εδώ Λιλιπούπολη"
Διασκευή: Σπύρος Παρασκευάκος
Ερμηνεία: Σπύρος Παρασκευάκος - Ξένια Γραμματικού
Κιθάρες/programming: Γρηγόρης Ελευθερίου
Πιάνο/synth: Σπύρος Παρασκευάκος
Ενορχήστρωση/παραγωγή: Γρηγόρης Ελευθερίου
Επιμέλεια ενορχήστρωσης/διεύθυνση παραγωγής: Σπύρος Παρασκευάκος
Artwork: Μαριάννα Φιλάρετου
Ηχογράφηση/μίξη:  Γιώργος Ντινάκος - 7roadstudio 
Μία παραγωγή της ''PAPIA MUSIC LAB''

«Δεν είπα ποτέ ότι είμαι ο μεγαλύτερος. Λέω πως είμαι ο καλύτερος»

Τα μέσα ενημέρωσης είχαν βιαστεί να τον αποχαιρετήσουν, ασθενή αλλά ακόμη ζωντανό, την περασμένη Πέμπτη. Κάπως έτσι, όταν η είδηση έσκασε στα αλήθεια, χρειαζόταν να κοιτάξεις πια δυό φορές, να είσαι σίγουρος πως και αυτή τη φορά ο Φονιάς, the Killer, δεν ξεγέλασε το θάνατο. Στο κάτω κάτω, αν κάτι θα μπορούσε να τον νικήσει είναι η ωμή δύναμη εκείνου του ροκ εν ρολ που έφερε στη σκηνή και στην οθόνη αυτό το απίστευτα ταλαντούχο, μοναδικά ζωντανό επί σκηνής, εγωκεντρικό, κοντόφθαλμο, μεγαλοφυές παιδί του Αμερικάνικου Νότου.

Κι έτσι κάπως, ξαφνικά, αποχαιρετάς ακόμη έναν γίγαντα του ροκ εν ρολ, που μας άφησε Breathless ξανά και ξανά, που έκανε το πιάνο το πιο άγριο ροκ όργανο – το πιάνο! – και που το πρώτο του πιάνο το αγόρασαν οι πάμφτωχοι αγρότες γονείς του βάζοντας υποθήκη την λίγη γη που είχαν: από μικρός είχε δείξει το τεράστιο ταλέντο του στη μουσική, και μια κιθάρα δεν αρκούσε σε ένα τέτοιο, προικισμένο παιδί, που μπορούσε να παίξει όποιο κομμάτι κι αν άκουγε με την πρώτη.

Παιδί του Αμερικάνικου Νότου, με τα όλα του, ακόμη κι αν τον πέταξαν έξω από το χριστιανικό σχολείο της πρώτης του νιότης, γιατί είχε το απύθμενο θράσος να παίξει εκκλησιαστικούς ύμνους διασκευασμένους σε μπούγκυ. Όχι, ποτέ δε μάθαμε αν και εκεί, στην εκκλησία, κλώτσησε το σκαμνί κι άρχισε να χτυπάει τα πλήκτρα με το πόδι, αν ήδη ήταν ο Φονιάς Τζέρρυ Λη.  Παιδί του Νότου, που παντρεύτηκε την 13χρονη εξαδέλφη του, και είδε την καριέρα του να βουλιάζει γι΄αυτό. Παιδί του Νότου, κακοποιητής των γυναικών, εκ γενετής ρατσιστής, αλλά χωρίς πόντο υποχώρησης από την επαναστατικότητα του ροκ εν ρολ, που πίστευε ότι αυτός το γέννησε και άρα του ανήκει. Ήταν η απόλυτη μείξη της εποχής του.

Όμως, στα μάτια της γενιάς που ακολούθησε, η καταδίκη του ξεκίνησε με εκείνο το «μπόυ» – μειωτική λέξη εις βάρος των αφροαμερικάνων- που θρασύτατα εκστόμισε απευθυνόμενος στον Τσακ Μπέρυ, την ώρα που έβαζε επί σκηνής φωτιά στο πιάνο του. «Τώρα να σε δω, μπόυ» – πώς καταφέρνεις να με ξεπεράσεις, τώρα, βγαίνοντας στη σκηνή με το φλεγόμενο μου πιάνο; Η φωτιά μπήκε γιατί οι διοργανωτές της συναυλίας «τόλμησαν» να τον βάλουν να ανοίξει για τον Τσακ. Κι από τότε, λέει η ιστορία, ούτε ο Έλβις δε ζητούσε να κλείσει μετά τον Τζέρρυ Λη: ρατσιστής ξερατσιστής, τίποτε δεν μπορούσε να ξεπεράσει τα λάηβ του, αυτό τον μοναδικό συνδυασμό ελέγχου και ασυδοσίας, καταστροφής και πειθαρχίας.

Αυτό το ίδιο πιάνο, το πιάνο – καρφί και προσβολή στον Τσακ Μπέρρυ, επίδειξη λευκής ανωτερότητας, ήταν το πιάνο που ενέπνευσε τον Έλτον Τζων να παίξει μουσική, τους Rolling Stones και τους Who, τους Doors, ακόμη και τον Chuck D των Public Enemy που τον αποχαιρέτησε στο τουίτερ λέγοντας πως «πάντα τον γούσταρε»… Και πως να μη τον γουστάρεις, πως να μη σταθείς προσοχή στο τεράστιο ταλέντο του, σε αυτό το μείγμα βαθιάς μουσικής παιδείας, αστείρευτης ενέργειας και εφηβικής αυτοδικαίωσης, αυτό το μείγμα γνώσης και ροκ εν ρολ;

Παιδί του Αμερικάνικου Νότου με τα όλα του, και μαζί αντάρτης, με εκείνο το ωμό, άγριο ταλέντο που δεν το παρέδωσε ποτέ στις εταιρίες, δεν έγινε ποτέ του Έλβις, και δε συγχώρεσε ποτέ ούτε τον Έλβις ούτε το κοινό που επέτρεψαν να μπει ένα σκαλί πιο πάνω από κείνον ο «προδότης» του ροκ εν ρολ – ο Έλβις που στάθηκε απίστευτα γενναιόδωρος με το Τζέρρυ Λη παρ’ όλα αυτά, και που η κοινή τους στιγμή στο στούντιο της Sun, στο Μέμφις, με το Million Dollar Quartet – Πέρκινς και Τζόνυ Κας οι άλλοι δύο- έμελλε να γίνει σημείο αναφοράς στην ιστορία της μουσικής: εκείνο το χώμα έσκυψε και φίλησε ο Μπομπ Ντύλαν όταν πρωτομπήκε στα Sun Studios.

Γκρινιάρης και πείσμων, την μοναδική αυτή στιγμή θέλησε να την κάνει κι αυτή «δική του»: οι άλλοι πήγαν για εκείνον, εκείνος το προκάλεσε, εκείνος ήταν το κέντρο, εκείνος έπρεπε να καθήσει στο πιάνο, εκείνος και μόνον εκείνος ήταν η ψυχή της άγριας μουσικής που θα άλλαζε τον κόσμο για πάντα. Ο Τζέρρυ Λη δεν είχε φίλους, είχε κυρίως θαυμαστές. Γι’ αυτόν κανείς δε μπορούσε να σταθεί δίπλα του.

Τζόνστον: Τζέρρυ, να σου συστήσω το Μπομπ Ντύλαν

Λη (ενοχλημενος): Και;

Ντύλαν: θα ήθελα να κάνουμε κάτι μαζί όποτε μπορείτε.

Λη (κλείνοντας άγρια το καπάκι του πιάνου κι αποχωρώντας): Οχι.

Όχι, ο Τζέρρυ Λη δεν θα λείψει από κανέναν. Ναι, ο Τζέρρυ Λη ήταν κομμάτι της άγριας, ιδιοφυούς, ατίθασης καρδιάς του ροκ εν ρολ.

"Η Δύναμη, Εσύ"  Το νέο τραγούδι για παιδιά της Αθηνάς Ανδρεάδη Ειδικά γραμμένο για το βιβλίο "Οι μαχητές του Ντάο" της Ελένης Ανδρεάδη    Ενας ύμνος στην δύναμη και το όνειρο που έχουν τα παιδιά να αλλάξουν τον κόσμο, διαμορφώνοντας ένα καλύτερο μέλλον, είναι το νέο τραγούδι της Αθηνάς Ανδρεάδη (Athena Andreadis), "Η Δύναμη, Εσύ" Ειδικά γραμμένο από την Αθηνά Ανδρεάδη για το νέο παιδικό βιβλίο της αδελφής της Ελένης Ανδρεάδη, "Οι Μαχητές του Ντάο", το τραγούδι είναι μια δυνατή πνοή αισιοδοξίας και χαράς, που ενθαρρύνει τα παιδιά να προστατέψουν τον κόσμο και να βρουν τη δύναμη για να κινήσουν ουρανό και γη, για ένα καλύτερο μέλλον. Παιδιά που υπερασπίζονται την οικολογική ισορροπία στον πλανήτη βρίσκοντας και την ισορροπία μέσα τους. Η περιβαλλοντολόγος και βραβευμένη με Κρατικό Βραβείο συγγραφέας Ελένη Ανδρεάδη στο νέο της βιβλίο παρουσιάζει τους "Μαχητές του Ντάο", παιδιά που υπερασπίζονται την οικολογική ισορροπία στον πλανήτη. Ένα συναρπαστικό βιβλίο σε εξαιρετική εικονογράφηση του βραβευμένου εικονογράφου Γιάννη Σκουλούδη, που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Μεταίχμιο.  Η Aθηνά Ανδρεάδη έχει διαγράψει μια εντυπωσιακή πορεία, με τους πέντε προσωπικούς της δίσκους, που έχουν κερδίσει διθυραμβικές κριτικές από τα διεθνή media. Ήταν η αγαπημένη Ελληνίδα τραγουδίστρια του Leonard Cohen, με τον οποίο συνεργάστηκε. Εχει συνεργαστεί και με άλλα μεγάλα ονόματα όπως τον Billy Steinberg και τον Andrea Bocelli. Μένει μόνιμα στο Λος Άντζελες, είναι μέλος της Ακαδημίας των βραβείων Grammy και τραγούδια της έχουν συμπεριληφθεί σε δημοφιλείς ξένες σειρές και διαφημίσεις. Έχει αναπτύξει έντονη οικολογική δράση, και ως πρέσβειρα του Plastic Pollution Coalition στις ΗΠΑ.  Μουσική & στίχοι: Αθηνά Ανδρέαδη  www.athenaandreadis.com Ελένη και Αθηνά Ανδρεάδη

www.athenaandreadis.com