9 & 10 Σεπτεμβρίου

Οικία Καραπάνου, Αίγινα

Το έργο δανείζεται την ιδέα του κήπου σαν μια ανθρώπινη κατασκευή, η οποία κάνοντας μια προσομοίωση της φύσης μέσα στον πολιτισμό, φέρει έντονα τη μυρωδιά της ουτοπίας.

 

Η παράσταση χωρίζεται σε δύο σκέλη:

Σε μια ιδιαίτερη ξενάγηση των θεατών στον χώρο και σε ένα κουνιντέτο χορού.

 

Το πρώτο σκέλος αφορά στον τρόπο πρόσληψης του θεάματος και συνδέεται στενά με την αλλόκοτη περίοδο της πανδημίας και τη σωματική αποξένωση που βιώσαμε και συνεχίζουμε ενδεχομένως να βιώνουμε.

Η τελετή αυτή θα είναι μια τυφλή περιήγηση των θεατών σε ένα κτήριο ιδιαίτερου αρχιτεκτονικού ενδιαφέροντος.

Οι χορευτές/τριες σε ρόλο μυσταγωγών θα καθοδηγήσουν τους θεατές με μεγάλη προσοχή και λεπτότητα σε μια κιναισθητική γνωριμία του χώρου.

Η παράσταση θα γίνει στο τέλος αυτής της ξενάγησης, στον κήπο της οικίας.

Πρόκειται για ένα γλυπτό από σάρκα, το οποίο κινούμενο αδιάκοπα φανερώνει εικόνες εφήμερες, οικείες ή ανοίκειες, φιγούρες εφιαλτικές, τερατόμορφα συμπλέγματα.

Ένας χορός – ωδή στην ασχήμια, μια διαδρομή που αγκαλιάζει όλα τα παρά φύσιν όντα.

 

Πληροφορίες παράστασης

 

Ημερομηνίες παραστάσεων: 9 & 10 Σεπτεμβρίου

Τοποθεσία: Οικία Καραπάνου, Αίγινα

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Διάρκεια ξενάγησης: 20’

Διάρκεια παράστασης: 50’

Ώρα έναρξης ξεναγήσεων: 19.00

Ώρα έναρξης παράστασης: 21.30

 

Αγορά εισιτηρίων στο ticketservices.gr/event/o-kipos/

 

 

Οι θεατές για να συμμετάσχουν στην ξενάγηση, θα πρέπει μετά την αγορά του εισιτηρίου τους, να κλείσουν το ραντεβού τους.

 

 Τα ραντεβού λειτουργούν κυκλικά ανά 20 λεπτά και ξεκινούν στις 19.00.

Οι θεατές που θα κάνουν νωρίς την ξενάγηση, θα μπορούν να παραμείνουν στον κήπο της οικίας Καραπάνου μέχρι να ξεκινήσει η παράσταση στις 21.30.

Εκεί θα μπορούν να ακούσουν μουσική και να πιούν ένα ρόφημα.

 

Οι θεατές που έρχονται με αυτοκίνητο μπορούν να παρκάρουν στην παραλία Aqua loca.

Συντελεστές

 

Χορογραφία: Αγνή Παπαδέλη Ρωσσέτου

Χορευτές-τριες: Αντώνης Βαής, Νώντας Δαμόπουλος, Βιτόρια Κωτσάλου, Αγνή Παπαδέλη Ρωσσέτου, Ινώ Ρήγα

Ξεναγοί: Τιτή Αντωνοπούλου, Ηρώ Αποστολέλλη, Μανώλης Μαμαντάκης, Μαρίνα Τσαπέκου, Περικλής Φωκιανός και οι χορευτές/τριες

Μουσική & επιμέλεια σκηνικού: Ανδρέας Ράγκναρ Κασάπης

Φωτισμοί: Μαρία Αθανασοπούλου

Φωτογραφίες: Λήδα Τουλουμάκου

 

 

Η ΑΠΑΞ ΑΜΚΕ επιχορηγήθηκε για την υλοποίηση της παράστασης «Ο κήπος»

από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού για την περίοδο 2021-22.

 

Βιογραφικό χορογράφου

 

Η Αγνή Παπαδέλη Ρωσσέτου είναι χορεύτρια και χορογράφος και ζει στην Αθήνα. Στη δουλειά της πρωταγωνιστεί το σώμα, που με έναν τρόπο άμεσο –σχεδόν παιδικό- μπαίνει σε φόρμες που λαχταρά, τις οποίες ανασύρει από τη μνήμη και το φαντασιακό του. Είναι απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Χορού και του τμήματος Θεατρικών σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Το διάστημα 2004–2008 έζησε στις Βρυξέλλες όπου συνέχισε την εκπαίδευσή της στον χορό και τον αυτοσχεδιασμό. Ως χορεύτρια και επιμελήτρια κίνησης έχει συνεργαστεί με σημαντικούς/ές χορογράφους και σκηνοθέτες/ιδες. Την περίοδο 2009–2014 συνεργάστηκε με την Ηρώ Αποστολέλλη, με την οποία δημιούργησαν σαν ομάδα «Carnation» τρία έργα. Το 2015 ξεκίνησε τις προσωπικές της χορογραφικές απόπειρες. Έχει χορογραφήσει τα έργα: Ο κήπος (επιχορήγηση από το ΥΠΠΟΑ), Ένας πολύ Ειρηνιρικός ωκεανός (MIRfestival 2021, επιχορήγηση από το ΥΠΠΟΑ και τον Οργανισμό Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ), Δωμάτια (Φεστιβάλ Αθηνών 2018, επιχορήγηση από το ΥΠΠΟΑ), Tο Βλέμμα & το Τέρας (MIRfestival 2016), Blossom (Φεστιβάλ Αθηνών 2015). Φέτος, εργάστηκε για το ερευνητικό της έργο στο σύγχρονο χορό με τίτλο: Η αναπαράσταση του τραύματος: η αποτύπωση της εμπειρίας στο σώμα και η συμπερίληψη του πραγματικού σώματος στην τέχνη του χορού, το οποίο επιχορηγήθηκε από το ΥΠΠΟΑ.

 

Σημείωμα χορογράφου

 

Απαντώντας στο ερώτημα πώς μπορούμε να καθαρίσουμε τη ματιά μας ώστε να προσλάβουμε το θέαμα πιο αγνά, προτείνουμε στο κοινό μια τυφλή ξενάγηση στον ευρύτερο χώρο της παράστασης, σε ένα κτήριο ιδιαίτερου αρχιτεκτονικού ενδιαφέροντος. Οι χορευτές/τριες σε ρόλο μυσταγωγών θα καθοδηγήσουν τους θεατές με σεβασμό και ασφάλεια σε μια κιναισθητική γνωριμία του χώρου. Ελλείψει της όρασης, η ακοή, η αφή, η όσφρηση εντείνονται. Τα επίπεδα, οι κατευθύνσεις, ο χώρος, ο ήχος, η θερμοκρασία, η υγρασία, η αίσθηση του αέρα, προσλαμβάνονται με εντελώς άλλο τρόπο. Αυτή η σωματική προετοιμασία για την παρακολούθηση του θεάματος προκύπτει κυρίως ως ανάγκη μετά την περίοδο ιδιώτευσης που έφερε ως συνέπεια η πανδημία.

Η παράσταση θα γίνει στο τέλος αυτής της ξενάγησης, σε ένα αίθριο, όπου οι θεατές θα αποκαλύψουν τα μάτια τους, σε μια προσπάθεια να είναι όσο πιο κοντά στο όνειρο.

Η παράσταση πρόκειται για ένα κουιντέτο χορού, που συνεχίζοντας στη γραμμή του προηγούμενού μου έργου, με τίτλο «Ένας πολύ Ειρηνιρικός ωκεανός», διαπνέεται από την έννοια του γκροτέσκο, της γκριμάτσας και της παραμόρφωσης. Στον πυρήνα του βρίσκεται ένα σύμπλεγμα σωμάτων, από το οποίο αναδύονται εικόνες εφήμερες, ονειρικές ή εφιαλτικές, γνώριμες ή και ξένες. Αυτές οι γκροτέσκες φόρμες, μετέωρες ανάμεσα στο τραγικό και το κωμικό, φλερτάρουν με το ανώμαλο, το γελοίο, το μη-αρμονικό, το άσχημο, το άρρυθμο, το ανολοκλήρωτο.

Το γήρας, η ασθένεια, η τρέλα, ο θάνατος αλλά και η εικονοπλασία η σχετική με τη θρησκεία, τη μεταφυσική και την κόλαση ορίζουν τη γκάμα της παραμόρφωσης και του γκροτέσκο. Σ’ αυτές τις εφήμερες αποκαλύψεις, ο θεατής μπορεί να αναγνωρίζει την προέλευση των εικόνων σαν από μια κοινή παρακαταθήκη, μπορεί να αναγνωρίζει δικές του εμπειρίες ή μορφώματα της φαντασίας του, μπορεί ακόμη και να το παρακολουθεί σαν μια νέα, πρωτόγνωρη εικονοποιία.

 

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΧΟΡΟΥ

9 & 10 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

Στο εργαστήριο θα επικεντρωθούμε σε δύο βασικές ιδέες που αποτελούν θεμελιώδεις άξονες του έργου  «Ο κήπος».

Ο πρώτος αφορά την εμπλοκή του προσώπου στην κίνηση. Σε αντίθεση με την τυπική σχέση σώματος και προσώπου στο χορό, όπου το πρόσωπο παραμένει ουδέτερο, συμπληρώνοντας ή υποστηρίζοντας την κίνηση του σώματος, εδώ θα εξερευνήσουμε πώς το πρόσωπο αυτονομείται, κινείται χρησιμοποιώντας τους μύες με τον ίδιο τρόπο με τον οποίο χρησιμοποιούμε τους μύες τους σώματος και μπορεί έτσι να αφηγηθεί τις ιστορίες του με το δικό του τρόπο. Με τις έννοιες της γκριμάτσας και της μεταμόρφωσης θα πλοηγηθούμε σ’ αυτό που θα ονομάζαμε «σωματικότητα της μνήμης», περνώντας από διαφορετικές σωματικές φόρμες που ανασύρουμε από τη μνήμη και το φαντασιακό μας.

Ο δεύτερος άξονας αφορά το πώς κινούμαι παρέα με το άλλο σώμα. Θα γνωρίσουμε και θα εφαρμόσουμε τους κανόνες που διέπουν τη χορογραφία του έργου «Ο κήπος», οι οποίοι στοχεύουν στη μέγιστη σωματική επαφή. Πιο συγκεκριμένα, θα ασχοληθούμε με το πώς μπορούμε να κινούμαστε μοιραζόμενες/οι ένα κέντρο βάρους με την/τον άλλη/ο και πώς μπορούμε να επανεξετάσουμε τον όρο «πρωτοβουλία» χωρίς να νεκρώσουμε την προσωπική μας επιθυμία, αλλά γινόμενες/οι μέρος ενός νέου, μεγαλύτερου σώματος. Αυτό το «νέο» σώμα είναι το όχημα με το οποίο μπορούμε να διευρύνουμε τη αντίληψή μας και να επισκεφτούμε άγνωστα κινητικά τοπία.

Το διήμερο εργαστήριο θα δοθεί από τη χορογράφο του έργου Αγνή Παπαδέλη Ρωσσέτου και την ερμηνεύτρια του έργου Βιτόρια Κωτσάλου και θα έχει τη ροή του προγράμματος που ακολουθούσαμε στις πρόβες προετοιμασίας του έργου, που περιλαμβάνει ένα ζέσταμα, τη μελέτη των υλικών και τη συνεχή παρουσίαση αυτών των υλικών στην ομάδα.

Το εργαστήριο απευθύνεται σε επαγγελματίες χορευτές/τριες, ηθοποιούς και performers, αλλά και σε ανθρώπους που ενδιαφέρονται για την κίνηση και το χορό και έχουν κάποια εμπειρία.

Το εργαστήριο θα είναι διήμερο και θα πραγματοποιηθεί 9 & 10 Σεπτεμβρίου, 10.00-13.00, στην Οικία Καραπάνου στην Αίγινα.

Για πληροφορίες ή κρατήσεις θέσεων μπορείτε να στείλετε μέηλ στη διεύθυνση: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Μήδεια του Μποστ

• 26 Αυγούστου Κηποθέατρο Παπάγου 
• 29 Αυγούστου Θεσσαλονίκη, Θέατρο Δάσους 
• 2-4 και 7-11 Σεπτεμβρίου, Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά» 
• 16 Σεπτεμβρίου, Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» 
• 18 Σεπτεμβρίου, Δημοτικό Θέατρο Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής» 

Γραμμένη το 1993 σε δεκαπεντασύλλαβο, η Μήδεια του Μέντη Μποσταντζόγλου ή Μποστ, είναι μια εκρηκτική κωμωδία για τη σύγχρονη πραγματικότητα αυτής της χώρας.

Οι ήρωες του έργου ανησυχούν για τον πληθωρισμό και την ανεργία, τη λιτότητα και τη δημόσια διαφθορά, τα δάνεια και τα επιδόματα, καθυστερούν στα ραντεβού τους γιατί πέφτουν πάνω σε πορείες, και λατρεύουν τα αρχαία ελληνικά –αρκεί, βέβαια, να μη χρειαστεί να τα διαβάσουν. Στον κόσμο του Μποστ συνυπάρχουν αναπάντεχα και αρμονικά η Μήδεια, η Αντιγόνη, ένας Ψαράς, ο Ιάσονας, μια Καλόγρια, ο Οιδίποδας, ο Ευριπίδης και ένας αλλόκοτος Χορός, κατορθώνοντας να διαλύσουν κάθε μας βεβαιότητα, «να επικρίνουν τους επικριτάς, να προβληματίσουν τους κριτάς και να ελευθερώσουν τους θεατάς».

 

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός

Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Καλαβριανός, Έρι Κύργια

Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη

Κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Χορογραφία: Μαριάννα Καβαλλιεράτου

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Δραματολόγος παράστασης: Εύα Σαραγά

Βοηθός σκηνοθέτη: Κέλλυ Παπαδοπούλου

Β΄βοηθός σκηνοθέτη: Διονυσία Βλαστέλλη

Βοηθός σκηνογράφου: Κατερίνα Βλάχμπεη

Βοηθός ενδυματολόγου: Αλέξανδρος Γαρνάβος

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)

Γιώργος Γλάστρας                                 Τροφός

Θανάσης Δήμου                                    Οιδίποδας

Άνδρη Θεοδότου                                  Αντιγόνη

Στέλιος Ιακωβίδης                                 Ευριπίδης

Θανάσης Ισιδώρου                               Ψαράς

Σύρμω Κεκέ                                          Καλόγρια

Μαρία Κοσκινά                                       Κορυφαία

Φανή Παναγιωτίδου                             Εξάγγελος

Γιώργος Σαββίδης                                 Καλόγερος

Σταύρος Σβήγκος                                  Ιάσονας

Γαλήνη Χατζηπασχάλη                           Μήδεια

Χορός (αλφαβητικά)

Μαρία Κωνσταντά, Ειρήνη Μακρή, Λυγερή Μητροπούλου, Ελπίδα Νικολάου, Κατερίνα Πατσιάνη, Ματίνα Περγιουδάκη, Μαριάμ Ρουχάτζε, Θεοδοσία Σαββάκη, Νιόβη Χαραλάμπους.

Μουσικοί επί σκηνής (αλφαβητικά)

Παρασκευάς Κίτσος (κοντραμπάσο), Θοδωρής Οικονόμου (πιάνο–μουσική διεύθυνση), Δημήτρης Χουντής (σοπράνο σαξόφωνο), Μαρία Χριστίνα Harper (άρπα).

Φωτογράφος παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

Αίας του Σοφοκλή

• 26 Αυγούστου, Δημοτικό Θέατρο "Δημήτρης Κιντής" 
• 1 Σεπτεμβρίου, Θέατρο Βράχων 
• 4 Σεπτεμβρίου, Ελευσίνα Παλαιό Ελαιουργείο
• 12 Σεπτεμβρίου, Θεσσαλονίκη, Θέατρο Δάσους
• 20 Σεπτεμβρίου, Κηποθέατρο Παπάγου 
• 23-25 και 27-28 Σεπτεμβρίου, Σχολείον της Αθήνας Ειρήνη Παπά 

Τροία. Οι Έλληνες στρατιώτες πίστευαν πως εκστρατεύουν για δεκαπέντε μέρες, έχουν περάσει όμως δέκα χρόνια, δέκα βαρείς χειμώνες του πολέμου και είναι ακόμη εκεί. «Ὣς πότε γιὰ πάντα;» αναρωτιούνται οι ήρωες του Σοφοκλή, καθηλωμένοι σ’ αυτό το παγωμένο και αφιλόξενο περιβάλλον όπου ο χρόνος μοιάζει να μην κυλάει. Κι ανάμεσά τους, ο ένδοξος ήρωας και θρυλικός βασιλιάς της Σαλαμίνας: ο Αίας, ο γενναίος πολεμιστής. Όταν οι συμπολεμιστές του τού στερούν με δόλο τα όπλα του Αχιλλέα, την πιο μεγάλη αναγνώριση της πολεμικής του αρετής, ο Αίας δεν μπορεί να το δεχτεί, ούτε να το κατανοήσει. Ένας καινούριος κόσμος έχει αναδυθεί, στον οποίον εκείνος δεν χωρά: ο νέος αυτός κόσμος τιμά την διαλλακτικότητα και την ευστροφία του Οδυσσέα, αλλά αδιαφορεί για τις αξίες με τις οποίες γαλουχήθηκε ο Αίας.

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Νίκος Α. Παναγιωτόπουλος

Σκηνοθεσία: Αργύρης Ξάφης

Δραματουργική επεξεργασία: Ασπασία-Μαρία Αλεξίου, Αργύρης Ξάφης

Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής

Χορογραφία: Χαρά Κότσαλη

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Βοηθός σκηνοθέτις: Μαρία Σαββίδου

Φωνητική προετοιμασία: Απόστολος Κίτσος

Δραματολόγος παράστασης: Ασπασία-Μαρία Αλεξίου

Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Μάγια Κυριαζή

Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλική Αθανασοπούλου

Βοηθός σκηνογράφου: Σοφία Θεοδωράκη

Β΄ Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Σταθοπούλου  

Βοηθός ενδυματολόγου: Ιφιγένεια Νταουντάκη

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)

Δημήτρης Ήμελλος                                            Οδυσσέας

Δέσποινα Κούρτη                                              Αθηνά

Γιάννης Νταλιάνης                                            Μενέλαος

Εύη Σαουλίδου                                                 Τέκμησσα

Στάθης Σταμουλακάτος                                     Αίας

Χρίστος Στυλιανού                                            Τεύκρος

Νίκος Χατζόπουλος                                           Αγαμέμνων

Στο ρόλο του μικρού Ευρυσάκη εμφανίζονται σε διπλή διανομή ο Τάσος Μικέλης και ο Κωνσταντίνος Σπανός.

Χορός (αλφαβητικά)

Ασημίνα Αναστασοπούλου, Δημήτρης Γεωργιάδης, Αφροδίτη Κατσαρού, Ερατώ Καραθανάση, Φάνης Κοσμάς , Λάμπρος Κωνσταντέας , Ευσταθία Λαγιόκαπα, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Ειρήνη Μπούνταλη, Φώτης Στρατηγός.

Μουσικοί επί σκηνής (αλφαβητικά)

Μάνος Βεντούρας κόρνο, Σπύρος Βέργης τρομπόνι, ευφώνιο, Στέφανος-Σπυρίδων Δαφνής τρομπέτα,φλικόρνο, Μενέλαος Μωραΐτης τούμπα.

Φωτογράφος παράστασης: Κάρολ Γιάρεκ

Προπώληση εισιτηρίων: www.ticketservices.gr

Ένταση δημιουργήθηκε για άλλη μια μέρα στα Εξάρχεια λόγω της κατασκευής σταθμού του Μετρό στην πλατεία της περιοχής.

Το πρωί της Πέμπτης, η ΕΛ.ΑΣ. προχώρησε σε περίπου 30 προσαγωγές και δύο συλλήψεις. Οι πολίτες, που συγκεντρώθηκαν και σήμερα για να διαδηλώσουν, πέταξαν ντομάτες και αυγά στις δυνάμεις των ΜΑΤ.

Οι εργασίες για το Μετρό ξεκίνησαν την Τρίτη, υπό την ισχυρή παρουσία αστυνομικών δυνάμεων, καθώς κάτοικοι των Εξαρχείων συγκεντρώθηκαν στην πλατεία για να εκφράσουν τη διαφωνία τους με την κατασκευή του σταθμού.

Ολονύχτια μάχη με τις φλόγες έδωσαν πυροσβέστες και εθελοντές για την πυρκαγιά που εκδηλώθηκε λίγο μετά τις 9 το βράδυ της Τετάρτης, σε δύσβατη και πυκνή δασική έκταση, στη Θάσο. Με το πρώτο φως της ημέρας έχουν ξεκινήσει ρίψεις τα εναέρια μέσα, ενώ ισχυρές και ενισχυμένες είναι και οι επίγειες δυνάμεις επιχειρούν για να την περιορίσουν.

Σύμφωνα με πληροφορίες, η πυρκαγιά καίει σε δύσβατο σημείο με πεύκα, χωρίς ωστόσο να απειλεί σπίτι. Παρόλα αυτά, λόγω της μορφολογίας του εδάφους είναι δύσκολο για τις πυροσβεστικές δυνάμεις να προσεγγίσουν όλα τα σημεία και το βάρος δίνεται στα εναέρια μέσα.

«Είναι η δεύτερη φορά που ξεσπά πυρκαγιά στο συγκεκριμένο σημείο»

Είναι η δεύτερη φορά που ξεσπά πυρκαγιά στο συγκεκριμένο σημείο και αυτό γεννά υποψίες, δήλωσε ο αντιπεριφερειάρχης Καβάλας, Αλέξης Πολίτη. Ο εκπρόσωπος της Πυροσβεστικής, Γιάννης Αρτοποιός εμφανίστηκε αισιόδοξος ότι σήμερα η φωτιά θα τεθεί υπό έλεγχο, μιλώντας στο ραδιόφωνο του ΣΚΑΪ. Στην ίδια εκπομπή, ο αντιδήμαρχος Θάσου, Στράτος Πυρήνας, ανέφερε ότι η φωτιά ξέσπασε πολύ ψηλά για να οφείλεται σε λάθος.

Ενεργοποιήθηκε το 112

 

Μάλιστα, τις πρώτες πρωινές ώρες, ενεργοποιήθηκε το 112. Στο μήνυμα που έφτασε στα κινητά τηλεφωνα των πολιτών που βρίσκεται στο νησί, δόθηκε εντολή εκκένωσης από την περιοχή Κοίνυρα με κατεύθυνση προς την περιοχή Λιμενάρια.

Ισχυρές δυνάμεις της Πυροσβεστικής

Στο σημείο επιχειρούν εκατόν δύο πυροσβέστες, τριάντα τρία οχήματα, πέντε ομάδες πεζοπόρων τμημάτων. Συνδρομή στο έργο της κατάσβεσης παρέχουν εθελοντές πυροσβέστες, ο Ελληνικός Στρατός, υδροφόρες και μηχανήματα έργου ΟΤΑ.

Μεταξύ αυτών, από την Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας είκοσι έξι πυροσβέστες με μία ομάδα πεζοπόρου τμήματος και πέντε οχήματα και από την Περιφέρεια Ανατολικής Μακεδονίας και Θράκης σαράντα τρεις πυροσβέστες με τρεις ομάδες πεζοπόρων τμημάτων και 14 οχήματα.

Από αέρος ρίψεις νερού για την ενίσχυση των επίγειων δυνάμεων ρίψεις νερού εκτελούν επτά αεροσκάφη και έξι ελικόπτερα. Μάλιστα, σηκώθηκε και ένα ελικόπτερο για τον εναέριο συντονισμό των πυροσβεστικών δυνάμεων. 

Τραυματίστηκαν δυο εθελοντές

Σύμφωνα με την Πυροσβεστική, την Τετάρτη, κατά τη διάρκεια εργασιών διάνοιξης αντιπυρικών ζωνών τραυματίστηκαν δύο εθελοντές 26 και 44 ετών αντίστοιχα από πτώση δέντρων. Τα δύο άτομα μεταφέρθηκαν στο Κέντρο Υγείας του νησιού για την παροχή ιατροφαρμακευτικής περίθαλψης

 

Τα αδιέξοδα της Παιδείας μας

Μονόλογος

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ 2022-2023

ΕΝΑΡΞΗ:1^Ο ΔΕΚΑΗΜΕΡΟ ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Ο Θίασος Μοντέρνοι Καιροί, θα παρουσιάσει στη χειμερινή περίοδο 2022-2023,

“Τα Όρια”, ένα σύγχρονο Ρουμάνικο έργο των Μιχαέλα Μιχαΐλοβ και Ράντου Απόστολ, σε σκηνοθεσία Κώστα Νταλιάνη και με την Εβίτα Παπασπύρου σε ένα ερμηνευτικό στοίχημα…

 

Το έργο είναι ενταγμένο σε ένα διετές ευρωπαϊκό πρόγραμμα (Creative Europe) και ανεβαίνει ταυτόχρονα σε τρεις χώρες:

Στη Ρουμανία από το θέατρο  “Centrul de Teatru Educational Replika”

Στην Πορτογαλία από το θέατρο “teatro dos Aloes”

Στην Ελλάδα από το θέατρο “Μοντέρνοι Καιροί”

Στο πλαίσιο πολιτιστικών αλληλεπιδράσεων και ανταλλαγών, η ελληνική παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στις αρχές Οκτωβρίου, στο θέατρο Μοντέρνοι Καιροί, ενώ το φθινόπωρο του 2023, θα παιχτεί και στη Ρουμανία.

Επίσης η Ρουμάνικη παράσταση - από το θέατρο «Centrul de Teatru Educational Replika» - θα παρουσιαστεί για δύο ημέρες στο θέατρο Μοντέρνοι Καιροί πριν τα Χριστούγεννα.

“Τα Όρια”:

 Ένα τολμηρό, επίκαιρο έργο, με θέμα την Παιδεία και την Εκπαίδευση. Το έργο και η παράσταση, διεισδύουν στο καυτό αυτό ζήτημα με θάρρος και καυστικό χιούμορ. Προσπαθούν να φωτίσουν τις αντιφάσεις και τα αδιέξοδα της Παιδείας, τον θεμέλιο αυτό λίθο κάθε κοινωνίας.

Θέτουν αλήθειες και ερωτήματα που ζητούν απαντήσεις.

Μια ακτινογραφία του σχολικού περιβάλλοντος, μέσω της οποίας διακρίνουμε έναν δυσλειτουργικό οργανισμό.

Μία ηθοποιός, πολλοί ρόλοι… Μπροστά μας παρελαύνει μια ολόκληρη σειρά από διαφορετικά πρόσωπα, με διαφορετικές απόψεις γύρω από την Παιδεία. Συγκρούονται μεταξύ τους, αντιπαρατίθενται, καμμιά φορά καυγαδίζουν κιόλας. Όλα αυτά τα πρόσωπα ερμηνεύονται από μια ηθοποιό, σε ένα ερμηνευτικό μαραθώνιο.

Μέσα από το υπέροχο κείμενο του έργου, το καταλυτικό του χιούμορ και τις απόψεις και τα σχόλια σπουδαίων Εκπαιδευτικών και Δασκάλων από όλον τον κόσμο, φωτίζονται πολλές κακοδαιμονίες της Εκπαίδευσης, οι συγκρούσεις που αναπτύσσονται στο τετράγωνο μαθητή - γονέα - δασκάλου - κράτους και ο εγκλωβισμός των δασκάλων - καθηγητών μέσα στα γρανάζια του εκπαιδευτικού συστήματος.

Όλα αυτά έχουν όρια;

Πολλοί ρόλοι, μια ερμηνευτική πρόκληση

Ερμηνεύει η Εβίτα Παπασπύρου

Οι Συντελεστές:

Συγγραφείς: Μιχαέλα Μιχαΐλοβ και Ράντου Απόστολ

Μετάφραση: Τίνα Γιαννούλη

Δραματουργική επεξεργασία:: Κώστας Νταλιάνης, με τη συνεργασία της Εβίτας Παπασπύρου

Σκηνοθεσία: Κώστας Νταλιάνης

Σκηνικά - Κοστούμια: Αντώνης Χαλκιάς

Σκηνοθετική επιμέλεια κινηματογραφημένου υλικού : Κώστας Σταματόπουλος

Η Μουσική Επιμέλεια και οι Φωτισμοί είναι του σκηνοθέτη.

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Λάμπρου

Φωτογραφίες - Τρέιλερ παράστασης: Φώτης Πλέγας

Ακούγονται οι φωνές των ηθοποιών: Φάνιας Νταλιάνη, Βασίλη Γεωργοσόπουλου, Αντρέα Βελέντζα, Κατερίνας Κοντογούρη, Ειρήνης Δρακουλέλη, Κώστα Νταλιάνη

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 10 λεπτά

ΕΝΑΡΞΗ: 1^Ο ΔΕΚΑΗΜΕΡΟ ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

 

Οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη παρουσιάζουν στο Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών Αρχαίας Ολυμπίας την ανατρεπτική Ηλέκτρα του Ευριπίδη, σε μετάφραση Στρατή Πασχάλη και σκηνοθεσία Γιώργου Λύρα, με την Μαρία Κίτσου και τον Δημήτρη Γκοτσόπουλο στους ρόλους της Ηλέκτρας και του Ορέστη αντίστοιχα. Στον ρόλο του Παιδαγωγού ο Γιώργος Κωνσταντίνου. Η παράσταση θα δοθεί την Πέμπτη 11 Αυγούστου, στο θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα), στις 21:30.

 

Η Ηλέκτρα του Ευριπίδη είναι ένα πρωτοποριακό και αμφιλεγόμενο έργο, γέννημα μιας εποχής όπου όλες οι βεβαιότητες έχουν γίνει αβεβαιότητες. Ο ποιητής δεν διστάζει να παρουσιάσει επί σκηνής τη δική του εκδοχή του μύθου, με τους ήρωές του σε έναν κόσμο ρεαλιστικής καθημερινότητας να θέτουν επιτακτικά ζητήματα πάνω στις έννοιες της εκδίκησης, της δικαιοσύνης, της ηθικής σύγκρουσης, του πάθους. Μια noir εκδοχή του μύθου, μια τραγωδία εκδίκησης αλλά ταυτόχρονα ένα έργο βαθιά, συγκλονιστικά ανθρώπινο. 

Όταν η Ηλέκτρα παρουσιάζεται το 413 π.Χ. η Αθήνα είναι κλονισμένη από τον μακρόχρονο Πόλεμο· σε λίγους μήνες θα έρθει και η οδυνηρή και ταπεινωτική ήττα στη Σικελική Εκστρατεία. Η Ηλέκτρα του Ευριπίδη, πρόδρομος των μεγάλων κειμένων του ελισαβετιανού θεάτρου και απαρχή του ψυχολογικού θεάτρου, βρίσκεται σε ένα επισφαλές σημείο σύγκλισης: εκεί που θεοί και άνθρωποι πρέπει να αναθεωρήσουν τον κόσμο τους σε μια εποχή αμφιβολίας και απομυθοποίησης. 

Η Ηλέκτρα ζει στο περιθώριο της πόλης και της ζωής, σε έναν ταπεινωτικό γάμο που της επέβαλαν. Ο Ορέστης, επικηρυγμένος από το Παλάτι, έρχεται για να εκδικηθεί τον θάνατο του πατέρα του και τα δεινά του ίδιου και της αδελφής του, οδηγημένος από τον χρησμό του Απόλλωνα. Τα δύο αδέλφια βάζουν σε εφαρμογή το σχέδιό τους για να αποκαταστήσουν την τάξη και να αποδώσουν, όπως πιστεύουν, δικαιοσύνη. Η σκοτεινή προσμονή της εκδίκησης και το χρέος που οδηγεί στη μητροκτονία θα γεννήσουν τη φρίκη και όχι τη λύτρωση. Για πρώτη φορά στον Ευριπίδη, ο φόνος διερευνάται σε σχέση με τις ψυχολογικές του συνέπειες. Η αναμέτρηση με το παράδοξο της ύπαρξης, τα θυελλώδη συναισθήματα, η ανατομία του ψυχισμού των ηρώων και τα καίρια και διαχρονικά διλήμματα καθιστούν την Ηλέκτρα έργο μοναδικά ανατρεπτικό και σύγχρονο.

Η ταυτότητα της παράστασης
Ηλέκτρα του Ευριπίδη

Μετάφραση: Στρατής Πασχάλης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λύρας 

Δραματουργική συνεργασία: Ειρήνη Μουντράκη

Σκηνικά - Κοστούμια: Απόλλων Παπαθεοχάρης

Κίνηση: Θανάσης Ακοκκαλίδης

Μουσική: Αντώνης Παπακωνσταντίνου 

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου 

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αναστασία Πανοπούλου

Φωτογραφίες παράστασης: Νίκος Ζήκος

Trailer παράστασης: Άλεξ Κωνσταντινίδης 

Poster artwork: Θοδωρής Λαλάγκας 

Δημόσιες σχέσεις παράστασης: Μαργαρίτα Δρούτσα 

Πρωταγωνιστούν: (με σειρά εμφάνισης)
Γεωργός: Γιώργος Δεπάστας

Ηλέκτρα: Μαρία Κίτσου 

Ορέστης: Δημήτρης Γκοτσόπουλος

Πυλάδης: Σπύρος Κυριαζόπουλος 

Γέροντας: Γιώργος Κωνσταντίνου

Άγγελος: Νίκος Λεκάκης

Κλυταιμνήστρα: Ιώαννα Μαυρέα

Διόσκουροι: Ιάσονας Παπαματθαίου - Αντώνης Σταμόπουλος 

Χορός: (αλφαβητικά) 

Φανή Αποστολίδου 

​​Κορίνα Θεοδωρίδου 

​​Πίνα Κούλογλου

​​Άννα Κωνσταντίνου

​​Γωγώ Παπαϊωάννου

​​Βάσια Χρήστου 

 

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη 

 Διαρκεια: 90 λεπτά 

Τιμές Εισιτηρίων:

20€ κανονικό & 15€ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ, πολυτέκνων)

Προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr & σε επιλεγμένα τοπικά καταστήματα

Παρακολουθήστε το teaser: https://www.youtube.com/watch?v=60XpdYXIr-8

Την τελευταία του πνοή σε ηλικία 79 ετών άφησε ο καθηγητής Διονύσης Σιμόπουλος. Ο αστροφυσικός και επίτιμος διευθυντής του Ευγενιδείου Πλανηταρίου έδινε μάχη με τον καρκίνο.

Ο Διονύσης Σιμόπουλος είναι βραβευμένος για τη συνεισφορά του στην αστρονομική εκπαίδευση, με σημαντική συγγραφική και δημοσιογραφική δραστηριότητα στον Τύπο, στην τηλεόραση και σε θεάματα πολυμέσων και ως σεναριογράφος σε ενημερωτικές εκπομπές.

Ποιος ήταν ο Διονύσης Σιμόπουλος

Γεννήθηκε στα Γιάννενα στις 8 Μαρτίου 1943 αλλά μεγάλωσε στην Πάτρα. Σπούδασε Πολιτική Επικοινωνία στο Πανεπιστήμιο της Λουιζιάνα (ΗΠΑ). Την ίδια περίοδο του απονεμήθηκαν διάφορα βραβεία και τιμητικές διακρίσεις σε θέματα ομιλιών και επικοινωνίας.

Άρχισε να εργάζεται τον Ιανουάριο του 1968 και χρημάτισε Επιμελητής (Ιαν.-Σεπ. 1968), Βοηθός Διευθυντής Εκπαίδευσης (Σεπ. 1968-Σεπ. 1969), και Διευθυντής Πλανηταρίου (Σεπ. 1969-Μαρ. 1973) στο Κέντρο Τεχνών και Επιστημών της Λουϊζιάνα (Louisiana Art & Science Museum) καθώς και Ειδικός Σύμβουλος Επιστημονικής Εκπαίδευσης της Σχολικής Επιτροπής (1970-1973).

Τον Οκτώβριο του 1972 προσκλήθηκε στην Αθήνα από το Ίδρυμα Ευγενίδου όπου εργάστηκε ως Διευθυντής του Ευγενιδείου Πλανηταρίου (Απρ. 1973-Απρ. 2014). Έχει διδάξει σε δεκάδες επιμορφωτικά σεμινάρια αποφοίτων πανεπιστημίου και στελεχών επιχειρήσεων ως εισηγητής θεμάτων επικοινωνίας, λήψης αποφάσεων και επίλυσης προβλημάτων, έχει παρακολουθήσει ενεργά πολυάριθμα Συνέδρια και Σεμινάρια όπου παρουσίασε εργασίες του, κι έχει δημοσιεύσει εκατοντάδες άρθρα και μελέτες του σε Ελληνικά και ξένα περιοδικά και εφημερίδες.

Χρημάτισε πρόεδρος της Ευρωπαϊκής Ένωσης για την Αστρονομική Εκπαίδευση (ΕΑΑΕ - European Association for Astronomy Education) (1994-2002), μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου της Διεθνούς Εταιρείας Πλανηταρίων (1978-2008), Γενικός Γραμματέας της Ένωσης Ευρωπαϊκών και Μεσογειακών Πλανηταρίων (1976-2008), Εταίρος (Fellow) της Βασιλικής Αστρονομικής Εταιρείας της Αγγλίας (από το 1978) και της Διεθνούς Εταιρείας Πλανηταρίων (από το 1980), και τακτικό μέλος πολλών άλλων διεθνών επιστημονικών οργανώσεων.

Το 1996 έλαβε την ανώτατη τιμητική διάκριση (IPS Service Award) της Διεθνούς Εταιρείας Πλανηταρίων για την συνεισφορά του στη διεθνή αστρονομική εκπαίδευση, ενώ το 2006 τιμήθηκε με τον «Ακαδημαϊκό Φοίνικα» (Palmes Academiques) του Υπουργείου Παιδείας της Γαλλίας.

Στις 17 Οκτωβρίου 2012, η Ένωση Ελλήνων Φυσικών (ΕΕΦ) τον τίμησε για την συμβολή του στην εκλαΐκευση της επιστήμης σε ειδική εκδήλωση στο Μέγαρο της Παλαιάς Βουλής.

Στην καθιερωμένη ετήσια πανηγυρική συνεδρία της Ακαδημίας Αθηνών στις 22 Δεκεμβρίου 2015, το ανώτατο πνευματικό ίδρυμα της χώρας τον βράβευσε «για τη συνολική του προσφορά στην εκλαΐκευση και τη διάδοση της Αστρονομίας και την πρότυπη λειτουργία του Ευγενιδείου Πλανηταρίου».

Ανάμεσα στα βιβλία του είναι τα «Είμαστε Αστρόσκονη», (Μεταίχμιο, 2017), «Από τα Ψηλαλώνια στο Φεγγάρι: Η περιπέτεια της κατάκτησης του διαστήματος» (Μεταίχμιο, 2019), «Ο Ουρανός της Ελλάδας: Οδηγός για τα άστρα και τους αστερισμούς» (Μεταίχμιο, 2020). «Η μεγάλη περιπέτεια στο διάστημα» (Οξύ, 2021). Και πράγματι ο Δ. Σιμόπουλος ξεκίνησε πια τη μεγάλη περιπέτεια για να γίνει ξανά αστρόσκονη…

 

 

Πρεμιέρα: Σάββατο 1 Οκτωβρίου

Θέατρο ΧΩΡΟΣ

Η Άλκηστις του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Έλενας Μαυρίδου, μετά την επιτυχημένη παρουσίασή της στο πλαίσιο της σειράς «Παραβάσεων» του κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος τον Απρίλιο του 2022, μεταφέρεται στο Θέατρο Χώρος από το Σάββατο 1^η Οκτωβρίου.

Η Έλενα Μαυρίδου επιχειρεί τη δική της σκηνοθετική προσέγγιση στο κείμενο «Άλκηστις» του Ευριπίδη,ακροβατώντας ανάμεσα στην τραγωδία και το σατυρικό δράμα.

Συντελεστές

Μετάφραση: Κωνσταντίνος Χρηστομάνος

Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Έλενα Μαυρίδου

Σύνθεση πρωτότυπης μουσικής – Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Μαυρίδης

Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλλης

Σχεδιασμός φιγούρων: Έλενα Μαυρίδου

Βοηθός σκηνοθέτιδος: Ιωάννα Πιταούλη

Οργάνωση παραγωγής: Γιάννα Αλ Νακά

Γραφείο Τύπου & Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη

Φωτογραφίες: Σπύρος Χατζηαγγελάκη

Ερμηνεύουν:

Έλενα Μαυρίδου, Δημήτρης Λάλος, Σωτήρης Τσακομίδη, Δήμητρα Κούζα, Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Στέργιος Κοντακιώτης

Αφού τον περασμένο χειμώνα η κυβέρνηση αντιμετώπισε με ΜΑΤ, αύρες και χημικά τους πυροσβέστες, ήρθε εν μέσω αντιπυρικής περιόδου να θεσπίσει σειρά παροχών για να αμβλύνει τις εντυπώσεις.

Μέσω διάταξης που κατατέθηκε στη Βουλή θεσπίζει μηνιαίο επίδομα κινδύνου ύψους 141,92 ευρώ στο μόνιμο πυροσβεστικό προσωπικό που υπηρετεί στις Ειδικές Μονάδες Δασικών Επιχειρήσεων αλλά και τη δυνατότητα στους πυροσβέστες να κάνουν επ’ αμοιβή υπερωρίες στις περιπτώσεις αυξημένου κινδύνου πυρκαγιάς.

Οι πυροσβέστες που εκτελούν περιπολίες ή υπηρετούν σε πεζοπόρα τμήματα θα μπορούν, αν το θέλουν, σε περιπτώσεις που η κατηγορία κινδύνου εκδήλωσης πυρκαγιάς είναι υψηλή (επίπεδο 3), πολύ υψηλή (κατηγορία 4) ή συναγερμού (κατηγορία 5) να κάνουν υπερωρίες έως τέσσερα 8ωρα με αποζημίωση 20%. Η αποζημίωση ύψους 20% ορίζεται στο ύψος που προβλέπεται για την εργασία πέραν του πενθημέρου. Οι πυροσβέστες που το επιθυμούν μπορούν να κάνουν 12 επιπλέον οκτάωρα καθ’ όλη τη διάρκεια της αντιπυρικής περιόδου. Η ετήσια δαπάνη για την υπερωριακή απασχόληση εκτιμάται σε 3.500.000 ευρώ.

Συγκεκριμένα, το άρθρο 39 του σχεδίου νόμου του Υπουργείου Περιβάλλοντος ορίζει ότι «το πυροσβεστικό προσωπικό γενικών καθηκόντων που εκτελεί περιπολίες ή υπηρετεί σε πεζοπόρα τμήματα κατά τη διάρκεια της τρέχουσας αντιπυρικής περιόδου δύναται, για την κάλυψη των αυξημένων επιχειρησιακών αναγκών δασοπυρόσβεσης και εφόσον η κατηγορία κινδύνου εκδήλωσης πυρκαγιάς ορίζεται ως υψηλή (3), πολύ υψηλή (4) ή κατάσταση συναγερμού (5) στα γεωγραφικά όρια της Περιφερειακής Πυροσβεστικής Διοίκησης όπου ανήκει, να διατίθεται για εκτέλεση πρόσθετης υπηρεσίας, εφόσον το επιθυμεί, κατόπιν έγκρισης του οικείου διοικητή, μέχρι τέσσερα οκτάωρα τον μήνα, πέραν του προβλεπόμενου ωραρίου εργασίας, με την καταβολή αποζημίωσης. Η εν λόγω αποζημίωση ορίζεται στο ύψος που προβλέπεται για την πέραν του πενθημέρου εργασία του προσωπικού αυτού, προσαυξημένη 20% και χορηγείται με τις ίδιες προϋποθέσεις. Σε κάθε περίπτωση, το ως άνω προσωπικό δύναται να εκτελεί έως δώδεκα επιπλέον οκτάωρα καθ’ όλη τη διάρκεια της αντιπυρικής περιόδου».

Παράλληλα, δίνεται άμεσα μηνιαίο επίδομα επικίνδυνης εργασίας ύψους 141,92 ευρώστα στελέχη των Ειδικών Μονάδων Δασικών Επιχειρήσεων, ενώ άλλη διάταξη ορίζει ότι συγγενείς πολιτών που μετείχαν οικειοθελώς σε επιχειρήσεις κατάσβεσης πυρκαγιών και έχασαν τη ζωή τους, μπορούν να προσληφθούν στην Πυροσβεστική Υπηρεσία ως πολιτικό προσωπικό.

 

Ματούλα Ζαμάνη στην Αθήνα
Δευτέρα 5 Σεπτεμβρίου
Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»
 

Ματούλα Ζαμάνη στη Θεσσαλονίκη
Πέμπτη 8 Σεπτεμβρίου
Θέατρο Γης
 

Μέσα σε όλη τη διαρκώς παρανοϊκή σιτσουασιόν, τα πολλά λόγια είναι φτώχεια.
Η βόλτα μας ξεκινάει.
Με ανείπωτη λαχτάρα να μοιραστούμε μουσικές και ιστορίες και να ξεφύγουμε απ' την δυστοπική καθημερινότητα.
Επειδή η ζωή δεν αναβάλλεται, συναντιόμαστε αυτό το καλοκαίρι για να ανθίσουμε μέσα στα αγκάθια των καιρών.

Μαζί της:
Κυριάκος Ταπάκης - λαούτο, ούτι
Γιάννης Κονταράτος - βιολί, microkorg
Νίκος Αγγούσης - κλαρίνο
Σπύρος Μοσχούτης - τύμπανα
Σωτήρης Μαυρονάσιος - pads, loops, τύμπανα
Διονύσης Μακρής – μπάσο
 

Δημήτρης Δημητριάδης - Sound engineer
Βασίλης Φαλάρας - Monitoring
Γιώργος Κλαδούρης – Φωτισμοί
 

Artwork: Evros design
Παραγωγή: Fishbowl Music Tank