Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

Έγινε η απώλεια συνήθεια μας....

Σάββατο, 04/02/2017 - 14:06
Από τον Γιώργο Μουργή

[…]

Σβήνω τα ίχνη από τα ψέματά μας
παραπατάω στη σιωπή
Έγινε η απώλεια συνήθειά μας
κι ο έρωτας μια άρρωστη κραυγή


Εκείνο το Σάββατο, στο δρόμο για το Παλλάς κουβαλούσα δυο μαυρίλες μέσα μου. Μια για την επερχόμενη απώλεια της μάνας που ζύγωνε κι η δεύτερη για τη πίκρα πως η μουσική συνάντηση με τον Θάνο Ανεστόπουλο μάλλον θα έμελλε να ήταν ζωντανά η τελευταία μας.

Η ματαιοδοξία του υγιούς που ξεχνάει τους κανόνες της θνησιμότητας. Το σκέφτηκα μετά τη μουσική πανδαισία που μας χάρισε εκείνο το βράδυ ο Ανεστόπουλος, λες και δεν θα μπορούσα να είχα φύγει πριν κι από τους δυο στην ώρα της αναμονής.

Χορτασμένος από τα αυτιά ως τη καρδιά με εικόνες και τραγούδια, αισθάνθηκα τυχερός που οι κανόνες αυτοί με είχαν ξεχάσει.

Όσο τίμια κι αν θες να παίξεις το παιχνίδι της ζωής, στο βάθος είναι στημένο.

Κι όταν αγνοείς τους κανόνες του θανατικού, μπορεί το πέρασμα σου να γίνεται διασκεδαστικό στην εγκόσμια ευδαιμονία της στιγμής, αλλά παραμένεις απλός θεατής μόνο και μόνο υποδυόμενος ότι ζεις.Ο Θάνος Ανεστόπουλος αυτούς τους κανόνες ίσως να τους αγνόησε, ακόμα κι όταν ανακοίνωσε το καρκίνο του, γιατί δεν υποδύθηκε τον ρόλο που του έλαχε.

Τον δημιούργησε όχι  με προκατασκευασμένα ή χρησιμοποιημένα υλικά, μα με τα δικά του πρωτόλεια ψήγματα, όπως αποκολλήθηκαν από τις ψυχές των μεγάλων που αγαπούσε και εμπνεύστηκε.

Τα έκανε σπόρους και τα φύτεψε εντός του κι από τις Ρίζες του γέννηθηκαν τα Διάφανα Κρίνα, Τα Άνθη του Καλού.
Αυτά τα «Κρίνα» μας χάρισε εκείνο το Σάββατο, μαζί με τα τραγούδια του όχι σαν απόπειρα ζωής αλλά ως υπέρβαση του χρόνου που έζησε έγραψε, αφηγήθηκε μοιράστηκε τραγούδησε. Αυτή την έμπνευση μας παρέδωσε στο χρόνο που αγνοεί την θνησιμότητα της σωματικής ύπαρξης.

Καθ’ υπέρβαση του συμβατικού χρόνου που ορίζεται ανάμεσα στην αρχή και το τέλος μας.
Ο Ανεστόπουλος λατρεύτηκε από τους φίλους και τις φίλες του, γι αυτή τη αυθεντικότητα της αξιοπρέπειας. Αυτή κουβάλησε από την αρχή μέχρι το τέλος στις μουσικές και τους στίχους.

Απαξιώνοντας τα συναισθηματικά «ευκολάκια», τρύπωσε βαθιά, επώδυνα, χωρίς γκροτέσκα ηδυπάθεια, αποδομώντας την καρικατούρα του ρομαντισμού.

Δεν φοβήθηκε ποτέ να κάτσει παρέα για λίγο ή για πολύ με τον εαυτό του. Το επέλεγε.

Από σήμερα θα έχει όλο το χρόνο, όχι κατ’ επιλογή αλλά στην ανάγκη των κανόνων της θνησιμότητας. Χωρίς ποτέ να γίνει συνήθεια αυτή η απώλεια για μας.
«Το θέμα είναι να μη χάσουμε το ρομαντισμό μας, την αθωότητά μας. Να μη σκληρύνουμε, να μη συνηθίσουμε τις εικόνες της καθημερινής βίας που βλέπουμε. Δε λέω να είμαστε απαθείς. Έχει παρεξηγηθεί τελευταία η έννοια του ρομαντισμού. Αρκετοί το συνδέουν με μια σάχλα. Όχι, μερικοί είμαστε ευαίσθητοι και το διαφυλάσσουμε αυτό, το κρατάμε. Γιατί από εκεί γεννιούνται όλα. Και όχι μόνο η μουσική» (Συνέντευξη του Θάνου Ανεστόπουλου στον Θεοδόση Μυχό για το popaganda.gr)
https://youtu.be/QeUL387LTwk

Σταχτοπούτα- Θέατρο για παιδιά στο θέατρο Αμαλία

Σάββατο, 04/02/2017 - 13:51
Σταχτοπούτα

Θέατρο για παιδιά



Οι παραστάσεις συνεχίζονται

στο θέατρο Αμαλία

από την Κυριακή 12 Φεβρουαρίου 2017

Παραστάσεις τις καθημερινές για τα σχολεία

& κάθε Κυριακή για το κοινό



στο Θέατρο Αμαλία

Αμαλίας 71 & Παρασκευοπούλου| T: 2310888864

Διάρκεια: 60’ | Εισιτήρια: 10 € ενηλίκων, 8 € (παιδικό, φοιτητικό, ανέργων)



Η «Σταχτοπούτα», σε κείμενο και σκηνοθεσία Ανδρέα Αραούζου και μουσική Θοδωρή Οικονόμου, συνεχίζει τις παραστάσεις της από το θέατρο Αμαλία από την Κυριακή 12 Φεβρουαρίου 2017. Το κλασικό παραμύθι μετατρέπεται σε φαντασμαγορικό μιούζικαλ, η αγαπημένη ιστορία μεταφέρεται επί σκηνής με μια παραμυθένια σκηνοθεσία, πλαισιωμένη από μια μαγευτική μουσική και υπέροχα τραγούδια.



Μια παράσταση γεμάτη χιούμορ και συγκίνηση, για τη δύναμη της ελπίδας, της καλοσύνης και της αισιοδοξίας.



Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία κατόπιν συνεννόησης.



Συντελεστές

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Ανδρέας Αραούζος

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Κινησιολογία-χορογραφίες: Έφη Κλειδαρά

Στίχοι: Σταύρος Σταύρου

Μουσική διδασκαλία: Θεόδωρος Αλβανός

Σκηνικά – Κοστούμια: Κατερίνα Βαφειάδη

Φωτισμοί: Αντώνης Διρχαλίδης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ρέα Σαμαροπούλου



Παίζουν

Νίνα Μαζάνη, Χρυσή Μπαχτσεβάνη, Δημήτρης Παπιόπουλος, Ιωάννα Τζήκα, Ματθίλδη Τσέκου, Νίκος Χασάπης



Παραγωγή: Θωμάς Χαρέλας - BlackBox



Παραστάσεις

Παραστάσεις: 12 Φεβρουαρίου – 8 Απριλίου 2017

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Κυριακή στις 11:30

Εισιτήρια: 10 € ενηλίκων, 8 € (παιδικό, φοιτητικό, ανέργων)

Προπώληση Εισιτηρίων: www.viva.gr, Public, Reload, MediaMarktSevenSpots, 11876, και στο ταμείο του θεάτρου Αμαλία

Ώρες ταμείου: Δευτέρα – Τρίτη 10:30-13:30, Τετάρτη έως και Κυριακή 17:30-21:00







ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ:

ΘΕΑΤΡΟ ΑΜΑΛΙΑ

Αμαλίας 71 & Παρασκευοπούλου

Τ: 2310 888894

E: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.











Οι "Μόνο Γυμνό" στο χώρο της Architecture live stage

Παρασκευή, 03/02/2017 - 17:30
Παρασκευή 10 Φεβρουαρίου 2017 και οι Μόνο Γυμνό ξεκινούν την καινούρια χρονιά με την πρώτη τους live εμφάνιση στο χώρο της Architecture live stage (Ούλωφ Πάλμε 23, Ζωγράφου).      Οι Μόνο Γυμνό, έχοντας ξεπεράσει τα 18 πλέον χρόνια ενεργά στην ελληνόφωνη ροκ σκηνή, έρχονται και πάλι να μας δώσουν άλλη μία δισκογραφική δουλειά (με τον τίτλο «Η αγάπη είναι τραγούδι») και να μας παρουσιάσουν τα καινούρια τους μουσικά έργα αυτή τη βραδιά.       

     Δυναμικοί και ανήσυχοι, όπως τους ξέρουμε όλοι, ξεκινούν το 2017 με μια νέα πρόταση. Τραγούδια τους όπως: Βουλή θνητών Ελλήνων, Δεν είμαστε νούμερα ρε είμαστε άνθρωποι, Ξύπνα μαλάκα, Ήθελα να ‘μουν θεός, Ανοίξτε τις πόρτες, Το Bluesτου αρχιδιαβόλου, Το νου σου, Legalizeit, Υπάρχω και με λένε αγάπη και πάρα πολλά άλλα, είναι πλέον σημεία αναφοράς όλων αυτών που αγαπούν το ελληνικό ροκ.  Οι Μόνο Γυμνό επάξια έχουν πλέον καθιερωθεί ως από τους πιο σταθερούς και ακούραστους υποστηρικτές της ελληνόφωνης ροκ σκηνής!

     Οι Μόνο Γυμνό είναι:

Νεκτάριος Θεοδώρου (ερμηνεία – κιθάρα)

Λάζαρος Μάρας (κιθάρα)

Νίκος Αλεξιάδης (μπάσο)

Ντίνος Τσακίρης (τύμπανα)

     Δισκογραφία:

2006 cd– Λόγια του γέρου μην ακούς, μα μην τα ξεχάσεις

2011 cdsingle – Τυφλό κορίτσι

2011 cd– Δική μου η αγάπη, δική μου και η φωτιά

2012 cd – Ανοίξτε τις πόρτες

2014 cd– Δεν είμαστε νούμερα ρε, είμαστε άνθρωποι

2015 cd – Μια πληρωμένη απάντηση

2017 cd – Η αγάπη είναι τραγούδι

     Επικοινωνία:

Facebook:

https://www.facebook.com/ monogymno/

Youtube: https://www.youtube.com/ channel/ UCaDVmeUvr9vaoVrerXXBVxg



Μαζί τους εμφανίζονται τα Μαύρα ρόδα

     Τα Μαύρα Ρόδα είναι ένα νεοσύστατο συγκρότημα το οποίο αριθμεί τρία (3) χρόνια στον καλλιτεχνικό χώρο. Η ιδέα δημιουργίας των Μαύρων Ρόδων ανήκει σε δύο έφηβους  οι οποίοι μέχρι και σήμερα αποτελούν τους δύο βασικούς συντελεστές του συγκροτήματος. Ο λόγος γίνεται για τον Μαρίνο Σοφίου και τον Γιάννη Κανάκη.

     Τα Μαύρα Ρόδα είναι:

Γιάννης Κανάκης (φωνητικά - κιθάρα)

Μαρίνος Σοφίου (β' φωνητικά - κιθάρα)

Νίκος Τσουλάκος (μπάσο)

Νίκος Κουρκουντής (τύμπανα)

     Συνοψίζοντας, τα Μαύρα Ρόδα αν και ''άρτει αφιχθέντα'' στον καλλιτεχνικό χώρο έχουν καταφέρει να κάνουν σημαντικά βήματα στην ελληνόφωνη ροκ σκηνή γράφοντας δικά τους τραγούδια . Οι Liveεμφανίσεις τους είναι ήδη πολλές σε μουσικές σκηνές του Πειραιά και της Αθήνας

     Επικοινωνία:

Facebook:

https://www.facebook.com/mavra roda/?__mref=message_bubble

youtube:

https://www.youtube.com/ channel/UC3fFAKrCI_ AV7q98JGlRAhw



Είσοδος: 5€

Ώρα έναρξης: 23:00’



Architecture live stage

ΟύλωφΠάλμε 23, Ζωγράφου

Τηλέφωνα: &

www.rockarchitecture.gr

«ΑΥΤΗ Η ΝΥΧΤΑ ΜΕΝΕΙ» στο πλαίσιο της έκθεσης GR80s. Η Ελλάδα του Ογδόντα στην Τεχνόπολη

Παρασκευή, 03/02/2017 - 17:17
«ΑΥΤΗ Η ΝΥΧΤΑ ΜΕΝΕΙ»
Η παράσταση

Βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή

Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή

Στο πλαίσιο της έκθεσης GR80s. Η Ελλάδα του Ογδόντα στην Τεχνόπολη.

Μόνο για 6 παραστάσεις
Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων




Έρωτες, συγκρούσεις, πάθη, πειρασμοί, ντίβες της νύχτας, σουξέ, ψέμματα, ζημιές, κίνδυνοι, μυστικά, φιλοδοξίες, ίντριγκες, λαμέ, σαμπάνια και βαρύ μακιγιάζ. Ένα οδοιπορικό στη μακριά Νύχτα, της δεκαετίας του '80.

Η θεατρική παράσταση «Αυτή η νύχτα μένει», που σκηνοθετεί η Κίρκη Καραλή και βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή, ανατρέχει στα θρυλικά σκυλάδικα της επαρχίας και ζουμάρει σε ένα κολάζ ανθρώπων που μαγνητίζεται από λαϊκά τραγούδια και παρασύρεται σε ένοχες νύχτες. Άγρια πάθη, που αποκτούν σκηνική υπόσταση, με αφορμή τα ερωτικά τραγούδια της πίστας, αλλά και τα «Αποσπάσματα ερωτικού λόγου» του Ρολάν Μπαρτ. Ιστορίες που έχουν κάτι από τη μαγεία του «Ονείρου καλοκαιρινής νύχτας» του Σαίξπηρ και από την ψυχρότητα ενός αστυνομικού ρεπορτάζ. Υλικά που κάνουν μια «χημική» αντίδραση με το αλκοόλ της Νύχτας. Μια παράσταση για την παρηγοριά των σκυλάδικων, για τους ανθρώπους που στα σκοτάδια δείχνουν ομορφότεροι και για τη νύχτα - που όπως κι ο έρωτας - έχει μεταμορφωτική επίδραση σε όσους κοινωνήσουν τα μαγικά της φίλτρα. Ο έρωτας, γράφει κάπου ο Μπαρτ, δεν είναι παρά ένα πρόγραμμα που πρέπει να διανυθεί. Αυτό είναι το έργο. Τρίπολη, Πύργος, Σπάρτη, Καλαμάτα, Πάτρα, Άργος, Καστοριά, Αλεξανδρούπολη, Βέροια, Ορεστιάδα, Λαμία, Τρίκαλα, Λάρισα, Θεσσαλονίκη, Αθήνα και άλλες πόλεις σε ένα road trip στα ΄80s. Aπ' την πρώτη κρυάδα μέχρι την οριστική μεταμόρφωση.

Ο Αλεξανδρής, κλείνοντας το βιβλίο, που σημείωσε πολύ μεγάλη αναγνωσιμότητα την τελευταία εικοσαετία, αφηγείται: «Είδα έναν κόσμο που άναψε πάνω σε μια σκηνή όλο μάγια. Σαν τον πιο άγριο και άπονο έρωτα που θα 'θελε να γράψει ο Λόρκα ή σαν ένα φλαμένκο πάνω σε απαγορευμένα βήματα κι άγριες φιγούρες της φωτιάς. Μπορεί και σαν σκηνές που ο Αλμοδοβάρ και ο Φασμπίντερ δεν πρόλαβαν να βάλουν στις ταινίες τους, γιατί δεν έζησαν, δεν είδαν για να εμπνευστούν. Τη νύχτα ζεις. Μπορεί και να πεθάνεις, αλλά σίγουρα δε φυτοζωείς. Ή ζεις ή πεθαίνεις. Πιστεύω ακράδαντα ότι στον 21ο αιώνα, όπως και με το ρεμπέτικο, που ήταν παρεξηγημένο στην εποχή του, το σκυλάδικο θα αποτελέσει αντικείμενο συζήτησης των κοινωνιολόγων. Πιστεύω ότι οι φοιτητές θα προσεγγίσουν με ευλάβεια και συγκίνηση αυτό το κομμάτι της πολιτισμικής μας ιστορίας.»

ΗΘΟΠΟΙΟΙ (Αλφαβητικά)

Θάνος Αλεξανδρής 
Μαρία Διακοπαναγιώτου 
Νίκος Λεκάκης 
Νίκος Μαγδαληνός 
Νικόλας Μακρής 
Λίλα Μπακλέση 
Μάγδα Πένσου 
Ιωσήφ Πολυζωίδης
Όμηρος Πουλάκης 
Ρένος Ρώτας 
Βερόνικα Τουρσιάδου

ΜΙΑ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΒΑΣΙΣΜΕΝΗ ΣΤΟ ΟΜΩΝΥΜΟ ΒΙΒΛΙΟ ΤΟΥ ΘΑΝΟΥ ΑΛΕΞΑΝΔΡΗ

Συγγραφέας: Θάνος Αλεξανδρής 
Σύλληψη - Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια: Κίρκη Καραλή 
Δραματουργική επεξεργασία: Κίρκη Καραλή, Αναστασία Τζέλλου 
Χορογραφίες: Δήμητρα Χαραλάμπους
Μουσική: Κώστας Βόμβολος
Σκηνικά: Ζωή Μολυβδά - Φαμέλη 
Κοστούμια: Απόστολος Μητρόπουλος 
Βοηθοί σκηνοθέτη: Aναστασία Τζέλλου, Μαριάνθη Γραμματικού, Τζέσσικα Κουρτέση, Άντζελα Τζάνου 
Φωτογραφίες: Σπύρος Στάβερης, Sunshine Photography (Γιώτα Παντελίδου), Μαριάνθη Γραμματικού, Σταύρος Χαμπάκης


Επικοινωνία: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων και BrainCo S.A.
Διεύθυνση Παραγωγής: Αναστασία Καβαλλάρη 
Παραγωγή: Νίκος Ζαμπόγλου, Κίρκη Καραλή

ΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Παρασκευή, 10 & 17 Φεβρουαρίου 2017, 21:30
Σάββατο, 11 & 18 Φεβρουαρίου 2017, 23:00
Κυριακή, 12 & 19 Φεβρουαρίου 2017, 20:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 130’ (Υπάρχει διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Προπώληση: 11 ευρώ

Ταμείο: 13 ευρώ

Μειωμένο (φοιτητικό/ανέργων): 10 ευρώ (απαραίτητη επίδειξη πάσου, κάρτας ανεργίας)

 ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 



Link Προπώλησης:

https://www.viva.gr/tickets/theater/amfitheatro-texnopolis/auti-i-nyxta-menei/



Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324
Αεριοφυλάκιο 1- Αμφιθέατρο

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. ,www.technopolis-athens.com

                        

Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 049, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»



Περισσότερες πληροφορίες:

GR80s. Η Ελλάδα του Ογδόντα στην Τεχνόπολη
Website: www.gr80s.gr
Facebook: www.facebook.com/GRR80s/                                                                                                                   
Instagram: www.instagram.com/gr_80s/
Twitter: https://twitter.com/gr_80s
YouTube: www.youtube.com/channel/UCCNaJxBUny80J6gFIjfXVwA

«Αυτή η νύχτα μένει» - Η παράσταση

Facebook:https://www.facebook.com/aytiinyxtameneitheater/
Instagram: @aytiinyxtamenei














Oι αγαπημένοι Next Step Quintet επιστρέφουν στο "Σπίτι"

Παρασκευή, 03/02/2017 - 17:00
Oι αγαπημένοι Next Step Quintet επιστρέφουν στο "Σπίτι" (Ευπατριδών 7, Κεραμεικός) αυτή την Τετάρτη 8 Φεβρουαρίου για ενα δυνατό live με την πρώτη τους σύνθεση! Η αγαπημένη τετράδα των Θοδωρή Κότσιφα, Γιάννη Παπαδόπουλου, Ντίνου Μάνου και Βασίλη Ποδαρά σμίγει και πάλι με τον Ελληνοσουηδό σαξοφωνίστα Ορφέα Τσουκαλά σε μια συναυλία που θα μας απογειώσει!!
Οι Next Step Quintet δημιουργήθηκαν το φθινόπωρο του 2011 από πέντε νέους σε ηλικία ταλαντούχους μουσικούς: Ορφέας Τσουκαλάς, Θοδωρής Κότσυφας, Γιάννης Παπαδόπουλος, Ντίνος Μάνος και Βασίλης Ποδαράς. Συναντήθηκαν κατά την διάρκεια των σπουδών τους στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου όπου συνεργάστηκαν σε ποικίλα projects. Στην Αθήνα συνάντησαν συμπτωματικά τον Ελληνό – Σουηδό Ορφεά Τσουκαλά και συνειδητοποίησαν ότι και οι πέντε μοιράζονταν ένα κοινό όραμα για τη μουσική. Το 2012 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ τους με τίτλο απλά το όνομα τους από την ελληνική εταιρεία Puzzlemusik. Η κυκλοφορία του άλμπουμ είχε σαν αποτέλεσμα εξαιρετικές κριτικές, πολλές συνεντεύξεις σε ελληνικά περιοδικά και εφημερίδες. Την κυκλοφορία ακολούθησαν πολλές συναυλίες αλλά και εμφανίσεις σε Φεστιβάλ στην Ελλάδα. Σε ορισμένες από τις πιο πρόσφατες εμφανίσεις τους συνέπραξαν με τον JD Walter (Jante Jazz Festival 2014) και τον Tivon Pennicott (δύο sold-out συναυλίες το φθινόπωρο του 2014 στην Αθήνα. Το σχήμα κυκλοφόρησε στις 27 Νοεμβρίου 2015 το δεύτερο άλμπουμ του (με τίτλο «2») με το οποίο μας παρουσίασε τον καινούργιο του ήχο: Ορφέας Τσουκαλάς - σαξόφωνο Θοδωρής Κότσυφας – κιθάρα Γιάννης Παπαδόπουλος – πιάνο Ντίνος Μάνος – μπάσο Βασίλης Ποδαράς – ντραμς

ΣΠΙΤΙ Art Bar

«Η μουσική μου» -Μια ξεχωριστή παράσταση στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Παρασκευή, 03/02/2017 - 15:49
Απόλλων Κουσκουμβεκάκης
«Η μουσική μου»
Μια ξεχωριστή παράσταση με τον Απόλλωνα Κουσκουμβεκάκη στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης


Ένας ιδιαίτερα δημιουργικός κύκλος του Απόλλωνα Κουσκουμβεκάκη, που ξεκίνησε πριν δυόμιση χρόνια, με την κυκλοφορία 3 προσωπικών δισκογραφικών δουλειών – «Ο Νοέμβρης των ματιών της», «Μ’ ένα νεύμα του φιλιού», «Music for Movies” - ολοκληρώνεται με μια μεγάλη συναυλία στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, την Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου, στις 9 μ.μ.

Ο Απόλλων Κουσκουμβεκάκης, με πολύχρονη παρουσία στην ελληνική μουσική και δισκογραφία ως σολίστ κιθάρας, μαέστρος και ενορχηστρωτής, θα παρουσιάσει τη μουσική και τα τραγούδια του σ’ αυτήν τη μοναδική παράσταση με την  Ορχήστρα Δωματίου Αθηνών (Athens Chamber Orchestra), την οποία θα διευθύνει.

Μια ξεχωριστή βραδιά με πρωταγωνιστή τη Μουσική, χωρίς ετικέτες και σύνορα, καθώς αναγεννησιακά παραμύθια και νανουρίσματα θα συνυπάρξουν με ροκ μπαλάντες, μεσογειακά μάμπο και αργεντίνικης ιδιοσυγκρασίας τάνγκο θα μπλεχτούν μαγικά με έντεχνα ζειμπέκικα και χασάπικα! Και εκεί που τα λόγια θα χαθούν, τη θέση τους θα πάρουν λυρικές μουσικές ιστορίες, soundtracks ταινιών που δεν γυρίστηκαν ποτέ!

Η μελωδική και  αρμονική ματιά του Απόλλωνα Κουσκουμβεκάκη και οι στίχοι της Μαρίας Σπυράτου και της Αναστασίας Μητσοπούλου δημιουργούν το συνδετικό κρίκο αυτής της μουσικής πανδαισίας.

Τρεις γοητευτικές γυναικείες φωνές θα ερμηνεύσουν τα τραγούδια του συνθέτη, η Ειρήνη Τουμπάκη, η Θέλμα Καραγιάννη και η Άννα Ματσούκα, δημιουργώντας μια εντυπωσιακή εναλλαγή μουσικών χρωμάτων.

Κατά τη διάρκεια της συναυλίας θα προβάλλονται πίνακες της ζωγράφου Ζάννας Αρτέμη, η οποία με την παράσταση αυτή γιορτάζει 10 χρόνια ατομικών της εκθέσεων.
πληροφορίες

Απόλλων Κουσκουμβεκάκης

«Η μουσική μου»

Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου 2017, ώρα 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 15 & 12 ευρώ (φοιτητικό, μαθητικό)

 

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος

 

Προπώληση

Στα ταμεία του Ιδρύματος, στα εκδοτήρια Ticket Services,

σε όλα τα καταστήματα Forthnet και στα τηλ. 210 3418550 & 579.

“Παραμύθι” – Ερμηνεία Ειρήνη Τουμπάκη

https://www.youtube.com/watch?v=LFwsVvX4dtI



“Song without words”

https://www.youtube.com/watch?v=JI7esJyH6LU


http://www.kouskoumvekakis.gr/                            





«Aires Hispanoamericanos» με τον Άρη Γραικούση στο Athenaeum

Παρασκευή, 03/02/2017 - 14:55
«Aires Hispanoamericanos»


Άρης Γραικούσης – piano, Fabiola Ojeda - cello



Athenaeum

Αδριανού 3 Θησείο

Aίθουσα “Λούλη Ψυχούλη”



Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου και ώρα 20:00





Οπιανίστας Άρης Γραικούσης και η Χιλιανή τσελίστρια Fabiola Ojeda παρουσιάζουν στο διεθνές καλλιτεχνικό κέντρο και ωδείο Athenaeum (αίθουσα “Λούλη Ψυχούλη”) την Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου στις 20:00 μια βραδιά με έργα συνθετών από την Ισπανία καιτηνΛατινική Αμερική.

Η διάσημη “Suitepopulaire Espagnole” του M. deFalla, οι υπέροχες μελωδίες της “PequenaSuite” του H. Villa-Lobos και το γεμάτο χρώματα και ταπεραμέντο “Grandetango” του A. Piazzolla, είναι μερικά από τα έργα που θα μας ταξιδέψουν με τους ήχους του τσέλου και του πιάνου. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει ακόμα έργα των P. Casals, L.Saglie και I. Albeniz.



Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Φοιτητικό: 5 ευρώ







Άρης Γραικούσης

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το Ελληνικό Ωδείο Αθηνών (δίπλωμα πιάνου – τάξη Ρ. Σχοινά) με Α’ βραβείο και χρυσό μετάλλιο. Παρακολούθησε μαθήματα στα καλοκαιρινά τμήματα της Ακαδημίας “Mozarteum” στο Salzburg με τον καθηγητή J. Paratore. Συνέχισε και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στην Ανώτατη Μουσική Ακαδημία του Detmold στην Γερμανία, με καθηγητές τους M.Kellig και τον διεθνούς φήμης Γάλλο πιανίστα J.E. Bavouzet, απ’ όπου πήρε το δίπλωμά του (Reifeprufung – Diplom /MasterofMusic) με άριστα. Κατόπιν, μελέτησε ρεπερτόριο δίπλα στην διακεκριμένη παιδαγωγό RenateKretschmar – Fischer. Είχε ενεργό συμμετοχή σε πολλά σεμινάρια πιάνου (P.B. Scoda, B.Berthold, DuoGanev, J.Mounieur, κ.α.).Εργάστηκε στην Opernshule της Ακαδημίας του Detmold και στην Μουσική Σχολή Καλών Τεχνών του Gütersloh.

Έχει δώσει ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου στην Γερμανία στις πόλεις Detmold (ConcertHall  και Brahms-Saal της ακαδημίας), Hannover (Αμφιθέατρο της Waldorfschule και στην MaritinSaal), BielefeldWittmund, Paderbornκαθώς και στην Πολωνία, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Μουσικές Πέμπτες» του Sopot, στο Gdansk. Στην Ελλάδα, εδώ και 20 χρόνια πραγματοποιεί ρεσιτάλ στο Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο και Ωδείο Athenaeum, στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός» στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, στο Ίδρυμα Κακογιάννη, στο Φεστιβάλ Ηρακλείου Κρήτης (Κηποθέατρο Χατζιδάκις, Βικελαία Βιβλιοθήκη), στο Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου (Τζαμί Νερατζέ) και ως σολίστ με την «Δημοτική Συμφωνική Πειραματική Ορχήστρα Ρεθύμνου» στο Ενετικό Κάστρο Fortezza, στο Φεστιβάλ Χανίων, στο Φεστιβάλ Σύμης, στο ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, στο ιστορικό Μουσείο Ύδρας καθώς και σε άλλες αίθουσες σε όλη την Ελλάδα. Ιδιαίτερα σημαντική ήταν η συναυλία για την “Πανσέληνο του Αυγούστου” το 1999 στην Δήλο, υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού. Ακόμη, έχει διακριθεί σε διαγωνισμό της EPTA (EuropeanPianoTeachersAssociations) όπου του διοργάνωσαν ατομικό ρεσιτάλ.

Πρόσφατα, είχαν μεγάλη επιτυχία τα τελευταία του προσωπικά ρεσιτάλ “Promenade” ένα αφιέρωμα σε Ρώσους συνθέτες όπου παρουσιάστηκε αρκετές φορές στην Αθήνα, την επαρχία καθώς και στο Herford της Γερμανίας. Tο αφιέρωμα σε συνθέτες ρομαντικής μουσικής στον «Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσού», καθώς και το τελευταίο του πρόγραμμα «Μουσικοί Συσχετισμοί», όπου απέσπασε πολύ θερμές κριτικές στο Διεθνές καλλιτεχνικό κέντρο “Athenaeum” και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Ασχολείται ενεργά με την συνοδεία στο κλασσικό και σύγχρονο τραγούδι και συνεργάζεται με λυρικούς τραγουδιστές/τριες, έχοντας πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες με ρεπερτόριο από μπαρόκ συνθέτες, βραδιές με Lied, άριες από όπερες, κύκλους Ελλήνων συνθετών, καθώς και ρεπερτόριο από θεατρικό και κινηματογραφικό μιούζικαλ, τάνγκο και γαλλικά Chansons.

Συνεργάζεται με την ηθοποιό – σκηνοθέτη Μάνια Παπαδημητρίου, όπου παρουσιάζουν με μεγάλη επιτυχία από το 2012 μέχρι και σήμερα την μουσικό-θεατρική παράσταση «Ας θυμηθούμε χωρίς νοσταλγία» σε κείμενα της Μ. Παπαδημητρίου. Η παράσταση πραγματοποιήθηκε σε θέατρα, πολυχώρους και φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα.

Συνεργάστηκε με το «Ελληνικό Ωδείο Αθηνών», το «Δημοτικό Ωδείο Περιστερίου» και σήμερα, διδάσκει πιάνο στο Ωδείο «Μουσικοί Ορίζοντες».

http://www.arisgraikousis.com/



FabiolaOjeda

Η Χιλιανή βιολοντσελίστα Fabiola Ojeda είναι μία πολύπλευρη performer, μουσικός συνόλων μουσικής δωματίου και καθηγήτρια βιολοντσέλου. Από 19 ετών άρχισε να εργάζεται ως βοηθός καθηγητή στο Στούντιο της Martha Gerchefski στο Κρατικό Πανεπιστήμιο της Georgia στην Ατλάντα (USA). Αργότερα συνέχισε να εργάζεται ως βοηθός του καθηγητή Matias de Oliveira Pinto στο Muenster καθώς και στο Ινστιτούτο του Πανεπιστημίου Παραστατικών Τεχνών στο Βερολίνο (UDK). Ενόσω ήταν στην Γερμανία έλαβε μόνιμη θέση καθηγήτριας στην Σχολή Μουσικής και Τέχνης στο Bielefeld, Nordheimwwestfallen.

Έχει συμμετάσχει σε πολλές συναυλίες με σύνολα μουσικής δωματίου σε όλη την Κεντρική Ευρώπη, στην Ταιβάν και στη Βραζιλία. Το 2004 συμμετείχε στο Μιούζικαλ "Fawaness" του Εθνικού Ωδείου Μουσικής του Edward Said σε παραγωγή που της έδωσε την δυνατότητα να εγκαινιάσει το πρώτο Mέγαρο Πολιτισμού στο Rimallah.

Στις Ηνωμένες Πολιτείες ήταν μέλος με σύμβαση της Συμφωνικής Ορχήστρας Columbus (Ga,USA) και στην Γερμανία στην Ορχήστρα Δωματίου του Detmolder και στην Συμφωνική Ορχήστρα του Θεάτρου Muenster. Από το 2009 εγκαταστάθηκε στην Αθήνα και εργάστηκε ως βασικό τσέλο στην Εθνική Λυρική Σκηνή, συνεργάστηκε σε συναυλίες και ηχογραφήσεις με την Ορχήστρα Μπαρόκ "Armonia Athenea" καθώς και με τους Έλληνες συνθέτες Δημήτρης Μαντζιράκης, William Αντωνίου, Νίκος Μαμαγκάκης, Νίκος Κυπουργός, Γιώργος Κουρουπός, Θεόδωρος Αντωνίου και με τον Χιλιανό συνθέτη Luis Saglie στην παραγωγή "Αφιέρωμα στον Pablo Neruda, περιοδεία στην Ελλάδα με την υποστήριξη της Κυβέρνησης της Χιλής (DIRAC 2014).

Συμμετείχε επίσης στους Παξούς στο "Ensemble Modern Academy" σε διεθνές Φεστιβάλ (2013) και έχει παρακολουθήσει "Master Class" με τους καθηγητές Anatoly Krastev, Maria Kliegel, Collin Carr, Antonio Meneses και Jaap ter Linden.

H Fabiola παραδίδει ιδιαίτερα μαθήματα και διδάσκει στο Ωδείο Μουσικοί Ορίζοντες και στο Σύγχρονο Ωδείο Αθήνας. Απολαμβάνει να παίζει μπαρόκ τσέλο και είναι μέλος και συνιδρύτρια του Συνόλου "Ortensia Baroque".

Σπούδασε βιολοντσέλο το Κρατικό Πανεπιστήμιο της Georgia (Atlanda-USA), ήταν πρώην μαθήτρια του Καθηγητή Marcio Carneiro στο Πανεπιστήμιο Μουσικής στο Detmold και είναι απόφοιτος καλλιτέχνης του Μουσικού Πανεπιστημίου του Muenster. Η Fabiola έχει λάβει 1ο βραβείο για νέους καλλιτέχνες στον διαγωνισμό βιολοντσέλου της κοινότητας τη Ατλάντα και βραβεύτηκε επίσης από τον "Yehudi Menuhi Live Music Now" στην Γερμανία.












Ο Γιώργος Ηλιόπουλος στην εκπομπή "Υπενθύμιση " με την Σταυρούλα Ζάμπρα και την Θαλασσινή Βοσταντζόγλου

Παρασκευή, 03/02/2017 - 14:46
Το Σάββατο 4/2/2017 , στις 9 το βράδυ μαζί μας ο Γιώργος Ηλιόπουλος, θα μας μιλήσει για την παράσταση «Πώς να καταστρέψετε τη ζωή σας» είναι η νέα αφοπλιστικά «αληθινή» κωμωδία του Γιώργου Ηλιόπουλου, σε ερμηνεία του ιδίου, που ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Βασιλικής Ανδρίτσου. Υπενθύμιση με τη Σταυρούλα Ζάμπρα και την Θαλασσινή Βοσταντζόγλου στην Ertopen 106,7 FM & www.ertopen.com

Παραμύθια στο Βιβλιοπωλείο του Εθνικού Θεάτρου!

Πέμπτη, 02/02/2017 - 16:32
ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ

ΑΠΟ…ΤΟ ΛΙΜΑΝΙ ΣΤΗΝ ΟΜΟΝΟΙΑ

Παραμύθια στο Βιβλιοπωλείο του Εθνικού Θεάτρου!





Το Εθνικό Θέατρο σε συνεργασία με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά στο πλαίσιο της δράσης Από την Ομόνοια στο Λιμάνι φιλοξενεί στο βιβλιοπωλείο του αφηγήσεις ελληνικών παραδοσιακών και σύγχρονων παραμυθιών.



Το Σάββατο 11 Φεβρουαρίου, ο παραμυθάς Δημήτρης Προύσαλης και ο τραγουδιστής Φίλιππος Πλακιάς υποδέχονται τους μικρούς φίλους του Εθνικού Θεάτρου στο Βιβλιοπωλείο του, στο κτίριο Τσίλλερ, για δύο ξεχωριστές αφηγήσεις στις 11:00 και 12:00 το πρωί με ελεύθερη είσοδο.



Μια χούφτα παραμύθια λαϊκά και μια αγκαλιά ιστορίες με τραγούδια και μουσικές συμπυκνώνουν τη σοφία του κόσμου που μοιράζεται απλόχερα και με την καρδιά ανοιχτή. Μικρόσωμοι ήρωες σε μεγάλα κατορθώματα, ζώα που μιλούν λέγοντας αλήθειες και περιπέτειες θαυμαστές δανεισμένες από το χώρο του ονείρου. Κουβάρια ψέματα για κείνα τα άσχημα που είναι ανάγκη να αντιμετωπιστούν για ν’ αλλάξουν κι όσα όμορφα θε να μπολιαστούν, από μια εποχή που όλα είχανε μιλιά κι ανθρώπινες συνήθειες. Ιστορίες του «Μια φορά κι έναν καιρό…» ήρθανε να πούνε για το τώρα όσων μεγαλώνουν στο σήμερα, λοξοκοιτάζοντας με ελπίδα και σιγουριά στου αύριο τα χωράφια…

Δ. Προύσαλης

Αφήγηση: Δημήτρης Β. Προύσαλης

Τραγούδι: Φίλιππος Πλακιάς

Δωρεάν είσοδος με σειρά προτεραιότητας

Δηλώσεις συμμετοχής έως Πέμπτη 9 Φεβρουαρίου: 210 – 5288170-1 ή στο e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.  

Κτίριο Τσίλλερ, Βιβλιοπωλείο – Πωλητήριο (1ος όροφος)

Αγίου Κωνσταντίνου 22-24          



                            













"ΟΤΙ...ΤΙ;" στο θέατρο Πειραιώς 131

Πέμπτη, 02/02/2017 - 16:02
Η ΝΕΑ σατιρική μουσικοχορευτική κωμωδία της χρονιάς

του Γιώργου Γιαννακόπουλου



΄Έναρξη Δευτέρα 30 Ιανουαρίου στις 20:30

και κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ





Μετά τη μεγάλη εμπορική επιτυχία που γνώρισαν οι παραστάσεις του Γιώργου Γιαννακόπουλου "ΤΑ 'ΔΑ ΟΛΑ", "ΚΑΙ ΜΗ ΧΕΙΡΟΤΕΡΑ" και "ΠΟΣΟ ΧΕΙΡΟΤΕΡΑ", με sold out βραδιές και αλλεπάλληλες παρατάσεις, τώρα έρχεται η ΝΕΑ του σατιρική και άκρως επίκαιρη κωμωδία με LIVE μουσική επι σκηνής με τίτλο "ΟΤΙ...ΤΙ;" που θα παρουσιάζεται κάθε Δευτέρα, από τις 30 Ιανουαρίου στις 21:00, στο θέατρο Πειραιώς 131, με την μοναδική Αντιγόνη Ψυχράμη να παίζει και να ερμηνεύει τα τραγούδια της παράστασης καθώς και τον Δημήτρη Μακαλιά σε ρόλο έκπληξη!







ΠΕΡΙΛΗΨΗ

               

Τέσσερις νέοι άνθρωποι βρίσκονται σ' έναν "μυστήριο" χώρο και μέσα από προσωπικές ιστορίες σατιρίζουν όλο το κοινωνικό, οικογενειακό και τηλεοπτικό τοπίο της σύγχρονης Ελλάδας υποδυόμενοι ανθρώπους της διπλανής πόρτας, και όχι μόνο, προκειμένου να ξεφύγουν από την πληκτική καθημερινότητα τους...

Πως διασκεδάζει πια ο νεοέλληνας; Πώς φλερτάρει η νεολαία; Σε τι βαθμό επηρεάζουν τα "stories" των social media τις διαπροσωπικές σχέσεις; Πόσο εύκολο είναι μια νέα φωνή να σηκώσει τον "τοίχο" ενός μουσικού talent show;

Τι είναι τελικά αυτό το "μυστήριο" μέρος που βρίσκονται αυτοί οι τέσσερις ήρωες;











Κείμενα- Σκηνοθεσία

Γιώργος Γιαννακόπουλος





Παίζουν (αλφαβητικά)

Γιώργος Γιαννακόπουλος

Ειρήνη Κυριάκου

Δημήτρης Μακαλιάς

Αντιγόνη Ψυχράμη



Μουσικοί επί σκηνής

Σπύρος Δαριβάκης (Κιθάρα)

Γιάννης Δήμας (Πλήκτρα)

Σακης Παπαδόπουλος (Drums)





Τα τραγούδια της παράστασης ερμηνεύει η Αντιγόνη Ψυχράμη













Φωτογραφίες

Πάνος Γιαννακόπουλος (studio Amynta 13)





Δημόσιες σχέσεις – Προβολή

Μαργαρίτα Δρούτσα:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. - 6942065888





Παραγωγή

ΔημΗτρης & ΘοδωρΗς ΜαροσοΥλης







Κάθε Δευτέρα στις 20:30



Γενική είσοδος: 13€



Διάρκεια 100' (χωρίς διάλειμμα)



Προπώληση εισιτηρίων

www.viva.gr& στο ταμείο του Θεάτρου Πειραιώς 131τηλ: 210 - 3450922 & 210-3426802