Τελευταίες παραστάσεις «Swipe Up Comedy» μέχρι την Τετάρτη 13 Μαρτίου

Τελευταίες παραστάσεις «Swipe Up Comedy» μέχρι την Τετάρτη 13 Μαρτίου

Πέμπτη, 07/03/2024 - 11:31

Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Ευμολπιδών 13, Αθήνα 118 54

 

«Swipe Up Comedy»

των Κωνσταντίνου Παλίλη και Μαρίας Σ. Αποστολάτου 

Ένα κωμικό show για όσα μας αφορούν... ή και όχι!

 

 

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 13 ΜΑΡΤΙΟΥ

Κάθε Τρίτη και Τετάρτη στις 21:30 

 

Η Anelixis Productions ολοκληρώνει στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός την Τετάρτη 13 Μαρτίου, όπως ήταν προγραμματισμένο, τις παραστάσεις του κωμικού show «Swipe Up Comedy» των Κωνσταντίνου Παλίλη και Μαρίας Σ. Αποστολάτου με τους Αλέξανδρο Μαρίνο, Δημήτρη Πνευματικό και Μαρία Σ. Αποστολάτου. 

Το Swipe Up Comedy έρχεται απ’ το πουθενά να ταράξει τα ήσυχα βράδια σας! Ένα κωμικό show που κανείς δεν ζήτησε, αλλά εμείς το κάναμε! Ένα show που δεν κάνει τίποτε παραπάνω απ’ ότι εσείς στον καναπέ σας, scroll και swipe up! Ο Δημήτρης Πνευματικός, ο Αλέξανδρος Μαρίνος και η Μαρία Σ. Αποστολάτου σας υπόσχονται ότι επί σκηνής θα παρελάσει όλη η αρχική του κινητού σας, αλλά και του δικού τους! Πράγματα που τους κάνουν στις τέσσερις τα ξημερώματα να πατούν swipe up και ν’ αγοράζουν ότι διαφήμιση τους πεταχτεί. Influencers, γυμναστηριάκηδες, ελληνική οικογένεια, φίλοι, γκόμενοι, γκόμενες, γκόμεν@, όλα μαζί σε μια σκηνή, ένα σόου, χωρίς κανένα κριτήριο, χωρίς καμιά ντροπή!

Συντελεστές:

Κείμενα: Κωνσταντίνος Παλίλης – Μαρία Σ. Αποστολάτου

Σκηνοθεσία – Σκηνική Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Παλίλης

Φωτογραφίες : Γαρυφαλλιά Κανδύλη
Edit φωτογραφίας και σχεδιασμός αφίσας: Γεωργία Μαρίνη

Επικοινωνία: Αντώνης Κοκολάκης

 

Παραγωγή: Anelixis Production

Οργάνωση παραγωγής : Τζένη Χρυσίδη

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6989596315

 

Παίζουν:

Αλέξανδρος Μαρίνος, Δημήτρης Πνευματικός, Μαρία Σ. Αποστολάτου

 

Τελευταίες παραστάσεις μέχρι την Τετάρτη 13 Μαρτίου

Κάθε Τρίτη και Τετάρτη στις 21:30

 

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.more.com/theater/swipe-up-comedy/

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ έως τις 10 Μαρτίου 2024 | "ΡΟΒΙΝΣΩΝΑΣ ΚΡΟΥΣΟΣ" σε σκηνοθεσία Τατιάνας Λύγαρη, για 2η χρονιά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ έως τις 10 Μαρτίου 2024 | "ΡΟΒΙΝΣΩΝΑΣ ΚΡΟΥΣΟΣ" σε σκηνοθεσία Τατιάνας Λύγαρη, για 2η χρονιά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Πέμπτη, 29/02/2024 - 15:39

0575-©Patroklos_Skafidas_s.jpg

«Ροβινσώνας Κρούσος»
 

Ολοκληρώνονται στις 10 Μαρτίου οι παραστάσεις της συναρπαστικής μουσικοθεατρικής παραγωγής

για μικρούς και μεγάλους

σε σκηνοθεσία Τατιάνας Λύγαρη

 

Συμπαραγωγή
Αrcadia Media–Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Ολοκληρώνονται με επιτυχία στις 10 Μαρτίου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, οι παραστάσεις της μουσικοθεατρικής παραγωγής «Ροβινσώνας Κρούσος», σε σκηνοθεσία της Τατιάνας Λύγαρη, που για δύο χρόνια μάγεψαν μικρούς και μεγάλους θεατές.

Μια υπερπαραγωγή για όλη την οικογένεια, εμπνευσμένη από το ομώνυμο πολυαγαπημένο μυθιστόρημα μικρών και μεγάλων του Ντάνιελ Ντεφόε που εξιστορεί τις περιπέτειες του διάσημου ναυαγού, ο οποίος με την ευφυΐα, την εφευρετικότητα και την ψυχική του δύναμη κατάφερε να ξεπεράσει όλες τις δυσκολίες και να μας διδάξει την αγάπη για τη ζωή και τη σημασία της φιλίας.

Η εξαιρετική διασκευή του έργου με ευαισθησία και χιούμορ, σε σημερινό λόγο, είναι του Γιώργου Γαλίτη. Η ορχήστρα επί σκηνής, με πιάνο, κιθάρα, μπάσο και καταιγιστικά ντραμς, παρουσιάζει πρωτότυπες συνθέσεις του Μηνά Ι. Aλεξιάδη, ενώ ένας εκλεκτός, πολυμελής θίασος ερμηνεύει, τραγουδά και χορεύει, δημιουργώντας ένα εκπληκτικό θέαμα για μικρούς και μεγάλους. Τα ευρηματικά σκηνικά και τα φαντασμαγορικά κοστούμια του Γιάννη Μετζικώφ, οι χορογραφίες, οι φωτισμοί, ο σχεδιασμός ήχου και οι εντυπωσιακές προβολές ολοκληρώνουν αυτή την ξεχωριστή θεατρική εμπειρία.

Ο Ροβινσώνας αγαπάει τις εξερευνήσεις και αναζητά την περιπέτεια. Σαλπάρει με ένα καράβι και υπόσχεται στην αγαπημένη του Φίνα να επιστρέψει γρήγορα. Όμως στο ταξίδι ναυαγεί σε ένα ερημονήσι. Ολομόναχος στην αρχή, με μοναδικά εφόδια τις γνώσεις και την εφευρετικότητά του, θα αποκτήσει στη συνέχεια συντροφιά τον πιστό Παρασκευά και έναν φλύαρο παπαγάλο. Οι περιπέτειες διαδέχονται η μία την άλλη, αλλά ο Ροβινσώνας καταφέρνει να επιβιώσει σε αυτό τον άγνωστο εξωτικό τόπο και να αντιμετωπίσει άγριους κανίβαλους και τρομερούς κουρσάρους διατηρώντας πάντα άσβεστη τη φλόγα της ελπίδας ότι κάποια στιγμή, κάποτε, θα επιστρέψει στο πατρικό του και στην αγαπημένη του.

Το έργο είναι ένας «οδηγός επιβίωσης» για όλους, με ιδιαίτερες παιδαγωγικές αξίες για τους μικρούς θεατές:

Σε αυτή την εξωτική περιπέτεια προβάλλονται με τρόπο διασκεδαστικό και συναρπαστικό η αρμονική σχέση του ανθρώπου με τη φύση, η υπομονή, η πειθαρχία και η εργατικότητα, η διαχείριση της μοναξιάς και η χαρά της επικοινωνίας, η εφευρετικότητα, η δημιουργική φαντασία, η πίστη, η ελπίδα, αλλά και η συνεργασία και η συνύπαρξη ανθρώπων με διαφορετικές καταβολές και πολιτισμικές αντιλήψεις, και πάνω απ’ όλα η δύναμη της φιλίας.  

H παράσταση παρουσιάζεται στον Νέο Εκθεσιακό Χώρο του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, μια ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα σε θεατρική σκηνή που έχουν λατρέψει τα παιδιά, η οποία ξεχωρίζει για την πρωτοτυπία και τη χρήση σκηνικών μέσων τελευταίας τεχνολογίας.

Σκηνοθεσία | Τατιάνα Λύγαρη
Θεατρική διασκευή | Γιώργος Γαλίτης
Σκηνικά–Κοστούμια | Γιάννης Μετζικώφ
Μουσική σύνθεση | Μηνάς Ι. Αλεξιάδης
Μουσική διδασκαλία | Άλκηστις Ραυτοπούλου
Χορογραφίες | Φαίδρα Σούτου
Φωτισμοί | Σάκης Μπιρμπίλης
Video Designer | Μικαέλα Λιακατά
Βοηθός σκηνοθέτη | Βασίλης Ψυλλάς
Σχεδιασμός μακιγιάζ παράστασης και βίντεο | Διονυσία Κωνσταντίνου 
Επιμέλεια κομμώσεων | Κωνσταντίνος Σαββάκης
Φωτογραφίες-trailer | Πάτροκλος Σκαφίδας

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί | Νικόλας Αλεξίου, Έλενα Βακάλη, Φάνος Θεοφάνους, Βασίλης Παναγιωτίδης, Χάρης Παπαδόπουλος, Μάρθα Τομπουλίδου, Δημήτρης Τσολάκης, Μαριλένα Λιακοπούλου, Βασίλης Ψυλλάς

Και οι μουσικοί (επί σκηνής) | Απόστολος Καλτσάς, Σπύρος Παναγιωτόπουλος, Δημήτρης Παπαλάμπρου, Ανδρέας Σταματόπουλος

 

Συμπαραγωγή | Αrcadia Media–Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
 

Δείτε το trailer της παράστασης εδώ:

https://youtu.be/57YSqgMSTuY 

 

Σχολικές παραστάσεις

Τρίτη–Παρασκευή | 10.00 π.μ.

 

Παραστάσεις για το κοινό

Σάββατο | 15.00

Κυριακή | 11.30 π.μ. και 15.00

 

Τιμή εισιτηρίου | 12 € (γενική είσοδος)

Ηλικία | άνω των 5 ετών 

Εισιτήρια

210 72 82 333

megaron.gr

 

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr

https://www.instagram.com/megaron_athens/

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Τελευταίες παραστάσεις | "Στέλιος Κασόνγκο" μέχρι 29/02 & "Τάο" μέχρι 03/03 | Επί Κολωνώ

Τελευταίες παραστάσεις | "Στέλιος Κασόνγκο" μέχρι 29/02 & "Τάο" μέχρι 03/03 | Επί Κολωνώ

Δευτέρα, 26/02/2024 - 21:46

Δύο αγαπημένες δουλειές στο Θέατρο Επί Κολωνώ ολοκληρώνουν τον κύκλο της παρουσίασής τους!

Η παράσταση "Στέλιος Κασόνγκο" σε κείμενο Γιώργου Χατζηνικολάου και σκηνοθεσία Ελένης Σκότη και Γιώργου Χατζηνικολάου παρουσιάζεται κάθε Τετάρτη-Πέμπτη και παρασκευή μέχρι τις 29 Φεβρουαρίου. Παίζουν οι ηθοποιοί: Σαμουήλ Ακίνολα, Τζίνη Παπαδοπούλου, Άγης Εμμανουήλ, Πάρης Σκαρτσολιάς.

 

Τελευταίες Παραστάσεις έως 29/02

Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη & Παρασκευή στις 21:15

και

Η παράσταση "Τάο" σε κείμενο Γιώργου Καφετζόπουλου και σκηνοθεσία Δανάης Σπηλιώτη παρουσιάζεται κάθε Σάββατο, Κυριακή και Δευτέρα μέχρι 3 Μαρτίου. Παίζουν οι ηθοποιοί: Αντώνης Καφετζόπουλος, Θοδωρής Σκυφτούλης, Γιώργος Καφετζόπουλος.

Τελευταίες παραστάσεις μέχρι 3/3

Δευτέρα στις 21:00, Σάββατο στις 21:30 και Κυριακή στις 21:15

Τελευταίες παραστάσεις «ο Επιθεωρητής έρχεται…» μέχρι τις 27 Φεβρουαρίου στον Μικρό Κεραμεικό

Τελευταίες παραστάσεις «ο Επιθεωρητής έρχεται…» μέχρι τις 27 Φεβρουαρίου στον Μικρό Κεραμεικό

Δευτέρα, 26/02/2024 - 15:13

ΜΙΚΡΟΣ ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ

Ευμολπιδών 13

Τηλ.: 6982121385

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

 

«ο Επιθεωρητής έρχεται…»

 του Τζων Πρίσλεϋ

από την Ομάδα Θεατρείς

 

 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΕΩΣ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ 27 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Κάθε Δευτέρα στις 21:15 και Τρίτη στις 19:15

 

Η Ομάδα Θεατρείς ολοκληρώνει την Τρίτη 27 Φεβρουαρίου, μετά από παράταση λόγω επιτυχίας, τις παραστάσεις του συγκλονιστικού αστυνομικού θρίλερ του Τζων Πρίσλεϋ,  «ο Επιθεωρητής έρχεται…» στον Μικρό Κεραμεικό.

“Σήμερα το απόγευμα μία νεαρή γυναίκα ήπιε καυστικό υγρό και λίγες ώρες αργότερα πέθανε με φρικτό τρόπο στο νοσοκομείο.”

Αυτοκτονία ή φόνος;

Τι σχέση μπορεί να έχουν ένας επιτυχημένος δυναμικός επιχειρηματίας, μία φιλάνθρωπη κυρία του καλού κόσμου, μία παραχαϊδεμένη κόρη, ένας ανεξέλεγκτος νεαρός γιος και ένας πολλά υποσχόμενος πλούσιος γαμπρός, με μια νεαρή γυναίκα που βρέθηκε νεκρή στο νοσοκομείο;

 Τι ζητάει ένας αστυνομικός Επιθεωρητής από αυτούς τους ευυπόληπτους πολίτες;

 Γιατί έρχεται να διακόψει την ευτυχισμένη οικογενειακή τους γιορτή;

Διατηρώντας την πλοκή ενός ανατρεπτικού αστυνομικού θεατρικού έργου,  ο Τζων Πρίσλεϋ αναδεικνύει τη σημασία της ατομικής ευθύνης για τη πορεία της κοινωνίας των ανθρώπων. Ο συγγραφέας έχοντας την εμπειρία του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου και της φρίκης που έζησε η ανθρωπότητα, ενώ γράφει το έργο του το 1945, τοποθετεί τη δράση το 1912, για να έχει την ευκαιρία να προειδοποιήσει τους ήρωες της ιστορίας για την καταστροφή που έρχεται και να στηλιτεύσει την απάθεια και παντελή έλλειψη συνείδησης, με την οποία αντιμετωπίζουν τη ζωή των ανθρώπων γύρω τους.

Παράλληλα με ένα έξυπνο τέχνασμα, οδηγεί το θεατή να πιστέψει, όπως και οι ίδιοι οι πρωταγωνιστές της ιστορίας, ότι τα προβλήματα της κοινωνίας δεν τους αφορούν, ότι  οι ισχυροί μπορούν να κοιμούνται ήσυχοι, οι ενοχές μπορούν να καλυφθούν, αφού κανένας δεν θα τους κατηγορήσει για τίποτα. Δεν έχουν όμως υπολογίσει τον Επιθεωρητή που …. έρχεται.

 

Συντελεστές:

Μετάφραση : Ζωή Ρηγοπούλου

Σκηνοθεσία / Θεατρική προσαρμογή: Μαριλένα Μοραγλή

Βοηθός Σκηνοθέτη : Χρύσα Πρίγγα

Κινησιολογία: Νατάσα Παπαμιχαήλ

Σκηνικά / Κοστούμια: Γιώργος Λιντζέρης

Πρωτότυπη μουσική / Επεξεργασία ήχου: Νίκος Ιωάννου

Φωτογραφίες: Πάνος Ζουλάκης

Επεξεργασία εικόνων / Σχεδιασμός Αφίσας/banner: Ελένη Πάρλα

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

 

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιάννης Γιαραμαζίδης, Άννυ Ευαγγέλου, Άπος Κυπραίος, Δημήτρης Κωνσταντέλης, Μαριλένα Μοραγλή, Κατερίνα Σκυλογιάννη, Εμμανουήλ Στεφανουδάκης

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων (έως την Τρίτη 27 Φεβρουαρίου)

Κάθε Δευτέρα στις 21.15 και Τρίτη στις 19:15


Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-o-epitheoritis-erxetai/


«ΜΙΚΡΟΣ ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ» Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

Τηλέφωνο επικοινωνίας 6982121385.

 

 

Λίγα λόγια για την Ομάδα Θεατρείς 

 

Η θεατρική ομάδα ΘΕΑΤΡΕΙΣ γεννήθηκε το Φεβρουάριο του 2022. Ιδρυτικά της μέλη 3 φίλοι, ο ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΕΛΗΣ, ο ΑΠΟΣ ΚΥΠΡΑΙΟΣ και η ΜΑΡΙΛΕΝΑ ΜΟΡΑΓΛΗ που, αν και η σχέση τους χρονολογείται από παλιά, το Νοέμβριο του 2019, ξανασυναντήθηκαν στη σκηνή ενός θεάτρου,  μια συνάντηση που έμελλε να είναι καθοριστική για την καλλιτεχνική τους πορεία.

Ενωμένοι από την αγάπη τους για το θέατρο και την αληθινή διάθεση για εξερεύνηση στους δρόμους που αυτό ανοίγει, αποφάσισαν να αφιερώσουν χρόνο και ψυχή και όση φαντασία διαθέτουν, για να εκφράσουν τις ανησυχίες τους, να μιλήσουν για τους προβληματισμούς τους, να “παίξουν” τους ρόλους που ονειρεύτηκαν και να ζήσουν πάνω στη σκηνή όλες τις ζωές που δε θα χωρούσαν στη μία ανθρώπινη ζωή τους. Γιατί αυτό είναι το μαγικό με την τέχνη του ηθοποιού.

Έτσι οδηγήθηκαν στην πρώτη τους δημιουργία, την παράσταση «ΑΥΤΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΠΑΝΤΕΛΟΝΙΑ ΤΟΥΣ», τη θεατρική σεζόν Φθινόπωρο-Χειμώνας 2022-2023, που παρουσιάστηκε στο Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ για 15 παραστάσεις και αποτελούσε ένα καυστικό σχόλιο για τον τρόπο που οι άνθρωποι κρίνουν τους άλλους αλλά και τους εαυτούς τους από το “παντελόνι” που φοράνε, φτωχικό ή πολυτελές, στρατευμένο ή ελεύθερο, ανδρικό ή γυναικείο, με συμβολισμούς ή χωρίς.

Η φετινή δουλειά τους φέρει και πάλι το στίγμα του κοινωνικού τους προβληματισμού, βασισμένη όμως σε ένα γνώριμο και κλασσικό κείμενο, που ωστόσο παρέχει τη δυνατότητα να το διαβάσει κανείς και να το ερμηνεύσει με διάφορους τρόπους. Η ατομική ευθύνη, η ευθύνη που έχει ο καθένας από μας για το διπλανό του, ή που θα έπρεπε να έχει, είναι το ζητούμενο της νέας παράστασης. Αν ο καθένας από μας έδινε λίγη παραπάνω προσοχή στο μικρόκοσμο του, ίσως κατάφερνε να βελτιώσει τη ζωή των ανθρώπων που τον περιβάλλουν, να αλλάξει τη μοίρα όσων τον πλησιάζουν ή εξαρτώνται από αυτόν και τέλος να επηρεάσει την κοινωνία γύρω του. “Ο ΕΠΙΘΕΩΡΗΤΗΣ ΕΡΧΕΤΑΙ” για να μας το θυμίσει.

Στόχος μας, όπως και στην προηγούμενη δουλειά μας, είναι να κάνουμε το κοινό μας να διασκεδάσει και να ονειρευτεί, αλλά και να φύγει από το θέατρο κουβαλώντας κάτι παραπάνω, μια σκέψη, μια ελπίδα, έναν προβληματισμό ίσως, για το πώς μπορεί ο καθένας από μας να επηρεάσει το κομματάκι που του αναλογεί, ώστε αυτός ο κόσμος να γίνει λίγο καλύτερος.

Οι φίλοι μπορούν να μας βρουν στο facebook:

«ΘΕΑΤΡΕΙΣ–ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ» https://www.facebook.com/theatreisomada

στο Instagram:

ΘΕΑΤΡΕΙΣ_ ΟΜΑΔΑ

(https://www.instagram.com/theatreis_omada/)

ή στο site της ομάδας:www.theatreis.gr.

Οι “ΗΛΙΘΙΟΙ” επιστρέφουν για μια τελευταία παράσταση στις 24/2 μετά τις sold out παραστάσεις στο Κινηματοθέατρο Αθήναιον!

Οι “ΗΛΙΘΙΟΙ” επιστρέφουν για μια τελευταία παράσταση στις 24/2 μετά τις sold out παραστάσεις στο Κινηματοθέατρο Αθήναιον!

Τρίτη, 20/02/2024 - 21:12

Μετά τις απανωτές sold out παραστάσεις στην σκηνή του Κινηματοθέατρο Αθήναιον, οι “Ηλίθιοι” επιστρέφουν για τελευταία φορά!
 

“ΗΛΙΘΙΟΙ” του Neil Simon
Στο Κινηματοθέατρο Αθήναιον
Στις 24/2 στις 21:15
Διάρκεια Παράστασης: 80’
Τιμές Εισιτηρίου: 15€ Ταμείο Θεάτρου
Τιμή προπώλησης: 
15-12€ Κανονικό, 12-10€ Φοιτητικό/Άνω των 65, 9€ Ομαδικό, 7€ Ατέλεια/ΑΜΕΑ
Ηλεκτρονική Προπώληση: https://www.more.com/theater/christmas/ilithioi-tou-neil-simon/
Προπώληση στο ταμείο του θεάτρου:
Κινηματοθέατρο Αθήναιον (Βασιλίσσης Όλγας 35)
Πληροφορίες - Κρατήσεις: 6944173330
Πληροφορίες εκδήλωσης: https://fb.me/e/1tZpaB2Hx
*Γίνεται χρήση στροβοσκοπικού φωτισμού που μπορεί να προκαλέσει επιληπτικό επεισόδιο σε άτομα με ευαισθησία. 


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθεσία: Άγγελος Κουρέπης
Κείμενο: Neil Simon
Χορογραφίες - Κίνηση: Λευτέρης Κωνσταντίνου
Φωτισμοί: Άγγελος Γουναράς
Σκηνογραφία: Βίκη Κίτσιου
Ενδυματολογία - Μακιγιάζ: Νάγια Καρπάτση
Βίντεο: Άρης Χαλιμάς
Κατασκευή σκηνικών: Κώστας Χατζηκαλλινικίδης
Μουσική - Στίχοι τραγουδιών: Πάνος Παπαστεφάνου
Μουσική επιμέλεια: Άγγελος Κουρέπης
Φωτογραφίες Αφίσας: Νίκος Χίντζιος
Γραφιστική επιμέλεια: elaris.graphics
Ηχογραφήσεις - Μίξη Ήχου: Μάριος Αποστολακούλης (Grey Studio)
Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκη Κίτσιου
Βοηθός Παραγωγής: Μαρία Μπίτου
Εκτέλεση Παραγωγής - Επικοινωνία: Άγγελος Κουρέπης
Βοηθός Επικοινωνίας: Δέσποινα Γιαννακοπούλου
Παραγωγή: Triple Threat Productions

Παίζουν:
Βασίλης Βασιλείου, Άλκης Γκόσιος, Ασπασία Δήμου, Αλεξάνδρα Κασιούμη, Άννα Μαρία Κόκκινου, Άγγελος Κουρέπης, Γιώργος Κωνσταντίνου, Λευτέρης Κωνσταντίνου, Θάνος Πουμάκης

Υπόθεση του έργου:
Ένα μικρό ήσυχο και υπερκαταναλωτικό χωριό της Ρωσίας, έχει καταδικαστεί σε αιώνια άγνοια και ηλιθιότητα από την πλούσια οικογένεια του χωριού. Όμως, όλα αλλάζουν όταν ο νέος δάσκαλος Λέων Τολτσίνσκι εμφανίζεται στο χωριό και αρχίζει έναν αγώνα να μορφώσει την πιο ηλίθια κοπέλα του χωριού. Εκεί γνωρίζει και βρίσκεται αντιμέτωπος με τους... ιδιαίτερους και όχι τόσο έξυπνους κατοίκους του χωριού, ερωτεύεται και πολεμάει να τους ελευθερώσει όλους από κατάρα του Κουλιέτσνικοφ. Άραγε, θα καταφέρει να σπάσει την κατάρα μέσα σε 25 ώρες και να γίνουν όλοι έξυπνοι;

Λίγα λόγια για το έργο:
Το Κουλιέτσνικοφ είναι ένα χωριό όπως τόσα χιλιάδες χωριά μέσα στον κόσμο. Μια οικογενειακή παράδοση - κατάρα, μαστίζει το χωριό για πάνω από 400 χρόνια, με τους ανθρώπους του χωριού, έρμαια των συνθηκών που τους ορίζει ο πλουσιότερος άνθρωπος του χωριού αλλά και η εποχή: η ταχύτητα των social media, το χρηματικό αντίτιμο που έχουν τα πάντα, το live streaming, η μόδα των ρούχων, οι θεωρίες συνωμοσίας και στον αντίποδα όλων, ο έρωτας και η διαχρονική αξία του που σώζει(;) ίσως τα πάντα.
Ενώ η πρώτη γραφή του κειμένου το 1981, ήταν μια αλληγορία για το κομμουνιστικό καθεστώς, οι “Ηλίθιοι” του Neil Simon μπορούν να γίνουν μια σπουδαία ιστορία - δούρειος ίππος για κάθε πολιτικό σύστημα, πόσο μάλλον για τον ίδιο τον καπιταλισμό. Μια μικρή κοινωνία ανθρώπων, χαρακτηριστικό δείγμα της κοινωνίας μας, λένε την παράλογη ιστορία τους, που ίσως τελικά… δεν είναι τόσο παράλογη!

"Ο ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ" ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 25 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

"Ο ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ" ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 25 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Τρίτη, 20/02/2024 - 11:26

«Ο ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ»
Του Αντουάν Ντέ Σαιντ-Εξυπερύ

 Θέατρο ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131 


ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Κυριακή 25 Φεβρουαρίου στις 11:30


Το Τεχνοδρόμιο ολοκληρώνει με επιτυχία την Κυριακή 25 Φεβρουαρίου, όπως ήταν προγραμματισμένο, τις παραστάσεις του συναρπαστικού έργου του Αντουάν ντε Σαιντ-Εξυπερύ  «Ο Μικρός Πρίγκιπας» στο θέατρο Πειραιώς 131. 
Μια υπερπαραγωγή υπερθέαμα με την υπογραφή της δημοφιλούς δημιουργού παιδικών θεαμάτων, Γιούλης Ηλιοπούλου. 


Λίγα λόγια για το έργο : 
Ο Μικρός Πρίγκιπας γράφτηκε κατά τη διάρκεια του Β´ παγκοσμίου πολέμου ως ένα αντιπολεμικό μήνυμα. Πάντα επίκαιρο, από τότε μέχρι σήμερα έχει μεγαλώσει όλες τις επόμενες γενεές των ανθρώπων και παραμένει στις καρδίες μικρών και μεγάλων,ως το πιο αγαπητό παραμύθι όλων των εποχών.
Κάθε ήρωας του έργου αντιπροσωπεύει και έναν ανθρώπινο χαρακτήρα.


Ο Βασιλιάς, τον τύραννο που διψά για εξουσία, ο Ματαιόδοξος τον εγωιστή, τον αλαζόνα άνθρωπο, ο Γεωγράφος τον άνθρωπο που κατέχει γνώση χωρίς αξία. 
Ο μικρός πρίγκιπας  από την άλλη συμβολίζει τον αγνό, καθαρό άνθρωπο που αντιστέκεται στην πλεονεξία, στη ματαιοδοξία, που αντιλαμβάνεται τα πράγματα με την ψυχή και όχι με τα μάτια και που προσπαθεί να ανακαλύψει το νόημα της ζωής. Και τελικά το βρίσκει. Είναι η φιλία. Η φιλία που χτίζεται με κόπο, καλή διάθεση, κατανόηση, αφοσίωση και εμπιστοσύνη και που δίνει αξία στη ζωή. 
Φιλία, αγάπη, εμπιστοσύνη, προσπάθεια και αγώνας είναι το μήνυμα του Μικρού Πρίγκιπα.

Η Γιούλη Ηλιοπούλου έχει στήσει ένα μαγικό υπερθέαμα, μια μεγάλη υπερπαραγωγή με έναν θίασο καταξιωμένων ηθοποιών και συντελεστών με κοστούμια εποχής, κινηματογραφικά γυρίσματα και ειδικά εφέ, που απογειώνουν την παράσταση με εικόνεςπου θα ταξιδέψουν τα παιδιά στο απέραντο σύμπαν.


Συντελεστές:
Κείμενο: Αντουάν Ντέ Σαιντ-Εξυπερύ
Θεατρική μεταφορά -Σκηνοθεσία: Γιούλη Ηλιοπούλου
Σκηνικά: Μιχάλης Σδούγκος 
Κοστούμια εποχής : Τζούλια Μάρκο
Πρωτότυπη Μουσική: Βαγγέλης Μαραζάκης
Στίχοι τραγουδιών : Γιούλη Ηλιοπούλου 
Μουσική επένδυση : Κρίστελ Καπερώνη 
Χορογραφίες: Φανή Παρλή 
Ειδικά εφέ & 3D animation:  Λεωνίδας Φουντούλης
Βοηθός σκηνοθέτη : Μπαφαλούκου
Φωτισμοί: Λάμπρος Σουνδιάς
Ειδικές κατασκευές: Θοδωρής Τσιμπλάκης
Hair&makeup : Νίκος Ζήσης
Δ/νση παραγωγής: Αντώνης Μαρκογιάννης
Παραγωγή: ΤΕΧΝΟΔΡΟΜΙΟ

Πρωταγωνιστούν : Άρης Μακρής (Πιλότος )
Ευγενία Αποστολοπούλου & Γλυκερία Χασάπη (Μικρός πρίγκιπας )Μιχάλης Αναγνώστου, Κώστας Γόνης, Δέσποινα Κασιώτη, Υακίνθη Παράσχη, Παναγιώτης Τσουκάτος , Αναστασία Χατζηθεοδωρίδη


TRΑILER :https://www.youtube.com/watch?v=1uPC6f3psyo

   
Προπώληση viva.gr :
https://www.more.com/theater/children/o-mikros-prigkipas-1/

Τοποθεσία:
ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131,Κεραμικός

Πληροφορίες / Κρατήσεις:
Τηλ.:  210-5248140 ,210-5248144,  6936323587 

Διάρκεια:  90 λεπτά με διάλειμμα

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
 

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ? | ΓΙΑΤΙ ΤΩΡΑ | ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΑΝΔΡΟΜΕΔΑ | Θέατρο 104

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ? | ΓΙΑΤΙ ΤΩΡΑ | ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΑΝΔΡΟΜΕΔΑ | Θέατρο 104

Δευτέρα, 19/02/2024 - 09:57

Η Θεατρική Oμάδα Ανδρομέδα

παρουσιάζει την παράσταση

«Γιατί Τώρα»

Μαρτυρίες θυμάτων κακοποίησης που σώπασαν.
Μέχρι τώρα.

Στο Θέατρο 104
Ευμολπιδών 41, Αθήνα 

Κάθε Σάββατο στις 9.15 μμ 
& Κυριακή στις 7 μμ 

…«Ξαφνικές» μεταστροφές της συμπεριφοράς του. Εσύ φταις γιατί τον έκανες να νιώθει άσχημα. Προσπαθείς να προβλέψεις τα γεγονότα για να μη θυμώσει. Ενοχές. Φόβος. Απολογείσαι ότι δεν κάνεις τίποτα σωστά και κατηγορείς τον εαυτό σου γι’ αυτό. Δεν σε σέβεται, δεν σου φέρεται σα να είστε ίσοι. Χρειάζεται να ρωτάς, να παίρνεις άδεια για το οτιδήποτε. Δεν λες τη γνώμη σου, γιατί φοβάσαι την τιμωρία. Η τιμωρία της σιωπής. Αποφεύγεις με κάθε κόστος τη σύγκρουση, είναι αβάσταχτο όταν συμβαίνει. Προσπαθείς να μην κάνεις θόρυβο, να μη σε παρατηρεί στον χώρο. Απομόνωση. Τα σημάδια. Τίποτα δεν είναι εμφανές. Και οι ερωτήσεις που κάνουν όλοι: «Γιατί δεν έφυγες»… «Γιατί το λες τώρα»…

Η Θεατρική Ομάδα Ανδρομέδα, από το 2018 μέχρι σήμερα, καταπιάνεται με το θέατρο ντοκουμέντο, θίγοντας κοινωνικοπολιτικά θέματα αιχμής της εποχής μας. 
Φέτος, αποφάσισε να καταπιαστεί με την ψυχολογία των θυμάτων κακοποίησης, ένα θέμα που συζητιέται, επιτέλους, τα τελευταία χρόνια, ειδικά μετά τον ερχομό του κινήματος #metoo στην Ελλάδα. 
Ιστορίες θυμάτων συναισθηματικής, λεκτικής, σωματικής και σεξουαλικής κακοποίησης, καθώς και τα αίτια που βρίσκονται πίσω από τη σιωπή των θυμάτων, γίνονται αφορμή για τη δημιουργία ενός πρωτότυπου έργου με τίτλο «Γιατί Τώρα», που σκοπεύει στην ενημέρωση, τον προβληματισμό και, μακάρι, στην εξάλειψη του victim blaming. 

Υπόθεση 
Τρεις γυναίκες εργάζονται σε έναν φορέα που υποστηρίζει θύματα κακοποίησης. Έπειτα από μια καταγγελία, αναλαμβάνουν μια υπόθεση σεξουαλικής εκμετάλλευσης ανηλίκων. Ένας νέος συνεργάτης εμφανίζεται. Οι μαρτυρίες πληθαίνουν. Η υπόθεση παίρνει μεγάλες διαστάσεις. Οι άνθρωποι σπάνε τη σιωπή τους. Προσωπικές αντιστάσεις, ντροπή, φόβος για την κοινωνική κατακραυγή. Όμως, όσο αυτές οι γυναίκες προσπαθούν να δώσουν φωνή και να στηρίξουν αυτούς που το έχουν ανάγκη, ζουν έναν εφιάλτη που κανείς δεν ξέρει. Μέχρι τώρα. 


Σημείωμα της Ομάδας Ανδρομέδα
Μέσα από τη φετινή παράσταση θέλουμε να τονίσουμε την αναγκαιότητα και σημαντικότητα ύπαρξης ασφαλούς κοινωνικού πλαισίου και εξειδικευμένων δομών/φορέων για την υποστήριξη των θυμάτων κακοποίησης, ώστε οι άνθρωποι να επικοινωνούν ή/και να καταγγέλλουν τα βιώματά τους, χωρίς φόβο.
Υπάρχουν πολλοί λόγοι για τους οποίους τα θύματα κακοποίησης μπορεί να αργήσουν να μιλήσουν για το τραύμα τους.
Στοχεύουμε στην ενημέρωση και στην ευαισθητοποίηση του κοινού, για να αντιμετωπίσουμε, μέσω της τέχνης, όσους στέκονται, επικριτικά και καχύποπτα, απέναντι στα θύματα που άργησαν να καταγγείλουν τον κακοποιητή τους, κάνοντάς τους συχνά την ερώτηση «Γιατί τώρα;», ζητώντας, δηλαδή, τον λόγο από τα θύματα. Είναι επιτακτική η ανάγκη να εξαλειφθεί το φαινόμενο του victim blaming, γιατί αποθαρρύνει τα θύματα από τον αγώνα διεκδίκησης της δικαίωσής τους και διαιωνίζει την κουλτούρα της βίας.

«Γιατί Τώρα» 
Θα το αντέξεις;
#metoo


Πληροφορίες για την Ομάδα Ανδρομέδα:
Η Θεατρική Ομάδα Ανδρομέδα έχει πραγματοποιήσει τέσσερις επαγγελματικές θεατρικές παραγωγές στο πρόσφατο παρελθόν: 
Η πρώτη θεατρική παραγωγή της «Ανδρομέδας» (2018-19) ήταν οι «Γυναίκες από χώμα», έργο βασισμένο στις μαρτυρίες των οροθετικών γυναικών που διαπομπεύτηκαν το 2012.
Η δεύτερη θεατρική παραγωγή (2019-20) ήταν το «Κατανόησέ με ή σε Καταβροχθίζω», έργο βασισμένο σε μαρτυρίες παιδιών απ’ όλον τον κόσμο για την κακοποίησή τους και την καταπάτηση των δικαιωμάτων τους. 
Η τρίτη θεατρική παραγωγή (2021) ήταν το «ΕΜΠΟΡΙΟ», έργο βασισμένο σε μαρτυρίες θυμάτων Εμπορίας Ανθρώπων. 
Τέλος, η τέταρτη θεατρική παραγωγή (2022-23) ήταν το έργο, με τίτλο «Δεν είναι Παιχνίδι». Ένα έργο βασισμένο σε μαρτυρίες γυναικών και ανήλικων κοριτσιών που έχουν εκτεθεί σε κακοποιητικές συνθήκες στο διαδίκτυο.

Trailer: https://bitly.ws/XJV5

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 
Συγγραφή έργου/σύνθεση κειμένων: Θεατρική Ομάδα Ανδρομέδα
Σκηνοθεσία- Φωτισμοί: Αναστασία Τσούτση
Εικαστική Επιμέλεια: Σοφία Ρούβα
Σκηνογραφία: Άννα Βράτιτς & Ειρήνη Ρούμπη
Ενδυματολογική επιμέλεια: Φανή Γρύλλη 
Επιμέλεια ήχου: Json (doma)
Φωτογραφίες/ Τeaser/ Trailer: Ντάρια Κέσοβα
Φωτογραφίες παράστασης: Χρήστος Κοτσιρέας
Γραφιστική Επιμέλεια: Nove Graphics
Τυπογραφείο για την έκδοση του προγράμματος- βιβλίου της παράστασης: Εκδόσεις ΚΨΜ
Καλλιτεχνική επιμέλεια προγράμματος: Δημήτρης Μακρής
Παραγωγή - Έρευνα για την επιμέλεια κειμένων: Θεατρική Ομάδα Ανδρομέδα
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη 

Παίρνουν μέρος οι ηθοποιοί: Φανή Γρύλλη, Ντίνα Κούκου, Παύλος Πιέρρος, Αναστασία Τσούτση

Στην παράσταση ακούγεται η φωνή του Θάνου Αλεξίου
* Το κείμενο της παράστασης διαμορφώθηκε έπειτα από έρευνα της ομάδας για το θέμα, μέσα από αξιόπιστες πηγές, ντοκιμαντέρ, και, κυρίως, μαρτυρίες ανθρώπων.
** Η παράσταση δεν ενδείκνυται για παιδιά κάτω των 16 ετών.
Πληροφορίες Παράστασης: 
Παραστάσεις:  Από Σάββατο 25 Νοεμβρίου 2023 έως 25 Φεβρουαρίου 2024
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Σάββατο στις 9.15 μμ & Κυριακή στις 7.00 μμ 

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 13 €
Φοιτητές-ριες/ AμΕΑ/ άνω των 65/ Κάτοχοι κάρτας ανεργίας (ΟΑΕΔ)/: 10 €
Ατέλειες: 5 €

Διάρκεια παράστασης  65’

Προπώληση εισιτηρίων
more.com:    Γιατί Τώρα | Εισιτήρια online! | More.com

 

Πληροφορίες/κρατήσεις: +30 698 084 2423 / +30 21 03455020 
Διεύθυνση Θεάτρου 
Θέατρο 104
Ευμολπιδών 41, (Μετρό Κεραμεικός, Γκάζι), Αθήνα 118 54 
Tηλ.: 210 3455020 / 695 126 9828
mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 
Site:  www.104.gr   
FB page: www.facebook.com/Τheatre104 , Insta page: @ekatontessera

«Γιατί Τώρα»
Θα το αντέξεις;
#metoo

Τελευταίες Παραστάσεις με την προσθήκη 3 ΝΕΩΝ ημερομηνιών | "Ο Γλάρος" του Α.Τσέχωφ | Ομάδα Σημείο Μηδέν | Σκην.: Σάββας Στρούμπος | Θέατρο "Άττις-Νέος Χώρος"

Τελευταίες Παραστάσεις με την προσθήκη 3 ΝΕΩΝ ημερομηνιών | "Ο Γλάρος" του Α.Τσέχωφ | Ομάδα Σημείο Μηδέν | Σκην.: Σάββας Στρούμπος | Θέατρο "Άττις-Νέος Χώρος"

Σάββατο, 17/02/2024 - 18:22

ΑΝΤOΝ ΤΣΕΧΩΦ | Ο ΓΛΑΡΟΣ 

Βραβείο Καλύτερης Παράστασης 2022-2023 
& Βραβείο Νέας Ηθοποιού στην Άννα Μαρκά Μπονισέλ
Από την Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών

Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος 
(Λεωνίδου 12, Μεταξουργείο)

Μετάφραση: Δαυίδ Μαλτέζε
Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος
Παίζουν οι ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης):
Άννα Μαρκά – Μπονισέλ, Γιάννης Σανιδάς, Ελπινίκη Μαραπίδη, 
Ρόζυ Μονάκη, Σάββας Στρούμπος

Τελευταίες Παραστάσεις 
Παρασκευή – Σάββατο, στις 21.00 & Κυριακή στις 20.00 (έως 24/03)
Επιπλέον Ημερομηνίες:
Τρίτη 26 Μαρτίου, Τετάρτη 27 Μαρτίου και Πέμπτη 28 Μαρτίου 
στις 21.00
Με την προσθήκη τριών νέων ημερομηνιών, στις 26, 27 και 28 Μαρτίου, ολοκληρώνεται στο θέατρο «Άττις-Νέος Χώρος» ο δεύτερος χρόνος των παραστάσεων για τον Γλάρο του Άντον Τσέχωφ από την Ομάδα Σημείο Μηδέν σε σκηνοθεσία και διασκευή Σάββα Στρούμπου.
Για τις ανάγκες της παράστασης δημιουργήθηκε νέα μετάφραση του έργου από τα ρωσικά την οποία υπογράφει ο Δαυίδ Μαλτέζε. 


«Ο Γλάρος» της Ομάδας Σημείο Μηδέν τιμήθηκε από την Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών με το Βραβείο Καλύτερης Παράστασης για την καλλιτεχνική περίοδο 2022-2023 καθώς και με το Βραβείο Νέας Ηθοποιού στην Άννα Μαρκά Μπονισέλ.

Σκηνοθετικό σημείωμα
“Ο Γλάρος” είναι αινιγματικό έργο ανοιχτής δομής. Οι δημιουργοί χρειάζεται να αναλάβουν το ρίσκο της κατάβασης στις πιο σκοτεινές περιοχές του υλικού, τότε μονάχα μένουν έκθαμβοι από τον πλούτο, τις πολλαπλές διαστάσεις και τη συνθετότητα του έργου του Τσέχωφ. Και πάλι, όμως, η κατάβαση στον πυρήνα του υλικού δεν είναι αρκετή. Το έργο χρειάζεται να “διαβαστεί” με τέτοιον τρόπο που να επιτρέπει ταυτόχρονα το ρίζωμα στον πυρήνα και την αποκάλυψη όλων των εγκάρσιων διαδρομών του κειμένου. Στον Γλάρο ο Τσέχωφ προσκαλεί τους δημιουργούς να συμπορευθούν μαζί του στις κειμενικές ατραπούς και σε όλη τη δαιδαλώδη περιπέτεια εξόρυξης των πολύτιμων μετάλλων του υλικού. Δεν μπορείς παρά να ακούσεις και να ανταποκριθείς θετικά σε αυτό το κάλεσμα. 


Τα έργα του Τσέχωφ είναι έργα μετάβασης. Γράφονται σε καιρούς που ένας ολόκληρος κόσμος είναι έτοιμος να καταρρεύσει και ένας νέος κόσμος αρχίζει να δείχνει τις πρώτες σπίθες της γέννησης του. Και πάλι, όμως, οριστική λύτρωση δεν επέρχεται. Τα δαιδαλώδη ερωτήματα για την ανθρώπινη κατάσταση παραμένουν πεισματικά ανοιχτά. Στον Τσέχωφ βλέπουμε τη σύγκρουση ύπαρξης και ιστορίας. Η σύγκρουση αυτή απορυθμίζει τις συμπεριφορές, διαστρέφει την επιθυμία, αποσυντονίζει τα συναισθήματα και τις σκέψεις των προσώπων. Το ερώτημα “Ποιος είμαι; Τι είμαι;”, που απευθύνει ο Τρέμπλιεφ στον εαυτό του ως ψίθυρο, ακούγεται εκκωφαντικά και αφορά όλους μας. 


Ποιος είναι ο άνθρωπος σε καιρούς μεταβατικούς, όπου τίποτα δεν μπορεί να συνεχίσει όπως ήταν, τίποτα δεν μπορεί να μείνει στάσιμο και τίποτα δεν μπορεί να προχωρήσει χωρίς το άλμα προς έναν ουτοπικό ορίζοντα υπεράσπισης του ανθρώπινου μέσα στον άνθρωπο;
Σάββας Στρούμπος

Συντελεστές παράστασης:
Μετάφραση: Δαυίδ Μαλτέζε
Σκηνοθεσία - Διασκευή: Σάββας Στρούμπος
Σκηνικά - κοστούμια: Κατερίνα Παπαγεωργίου
Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης
Ηχοτοπίο: Λεωνίδας Μαριδάκης
Δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο
Κατασκευή κοστουμιών: Ελένη Χασιώτη
Κατασκευή σκηνικού: Απόστολος Ζερδεβάς
Μακιγιάζ: Βιργινία Τσιχλάκη
Φωτογραφίες: Αντωνία Κάντα
Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Διανομή (με σειρά εμφάνισης):
Πιερρότος: Άννα Μαρκά – Μπονισέλ
Τρέμπλιεφ: Γιάννης Σανιδάς
Νίνα: Ελπινίκη Μαραπίδη
Αρκάντινα: Ρόζυ Μονάκη
Τριγκόριν: Σάββας Στρούμπος

Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
 

H παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Ινστιτούτου Πούσκιν
 
Περισσότερες πληροφορίες για την Ομάδα Σημείο Μηδέν, τους συντελεστές και τις παραστάσεις που έχει παρουσιάσει, μπορείτε να βρείτε στο  www.simeiomiden.gr 

 

Info:
Τοποθεσία: Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος (Λεωνίδου 12, Μεταξουργείο)
Ημέρες και ώρες παράστασης: Παρασκευή, Σάββατο, στις 21.00 και  Κυριακή στις 20.00. Έως 24/03/24. Και: Έξτρα παραστάσεις: Τρίτη 26, Τετάρτη 27 και Πέμπτη 28 Μαρτίου, στις 21:00. Διάρκεια: 100’ 
Πληροφορίες: Τηλ.: 210-3225207
Τιμές εισιτηρίων: 15ευρώ (κανονικό), 10ευρώ (μειωμένο: φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ, συνοδός ΑμΕΑ, άνω των 65, ΟΛΜΕ-ΔΟΕ, ομαδικές κρατήσεις άνω των 7 ατόμων)
Ηλεκτρονική Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/anton-tsexof-o-glaros-theatro-attis/  

 

"Οθέλλος/Πορνογραφία" | Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Σταθμός

"Οθέλλος/Πορνογραφία" | Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Σταθμός

Σάββατο, 17/02/2024 - 15:45

Οθέλλος / Πορνογραφία
Απόδοση – Διασκευή - Σκηνοθεσία: Γιάννης Λεοντάρης

2 τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Σταθμός

Πέφτει η αυλαία για την παράσταση Οθέλλος/Πορνογραφία σε διασκευή και σκηνοθεσία Γιάννη Λεοντάρη, ένα σύγχρονο ανέβασμα του σαιξπηρικού έργου που αναδεικνύει έναν σημαντικό πυρήνα του: τις γυναικοκτονίες της Δυσδαιμόνας και της Αιμιλίας. Οι 2 τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Σταθμός θα δοθούν  το ΔευτερόΤριτο 19 και 20/2.


Η προσέγγιση του Γιάννη Λεοντάρη
Με επίκεντρο τον Ιάγο, έναν «παπαράτσι» ο οποίος δεν διστάζει να κατασκευάσει μια «πόρνη», μέσα από διαστρεβλωμένες εικόνες της πραγματικότητας που πείθουν τον Οθέλλο για την απιστία της Δυσδαιμόνας και τον ωθούν στη δολοφονία της, η παράσταση ενώνει τις τελείες ανάμεσα στην πορνογραφία και την έμφυλη βία, ανάμεσα στο χθες και το σήμερα.
Υπό το πρίσμα του πορνογραφικού βλέμματος που κατακερματίζει και καταναλώνει το γυναικείο σώμα, ο Οθέλλος δεν είναι μια «τραγωδία ερωτικής ζήλιας», όπως συχνά χαρακτηρίζεται, αλλά μια ιστορία πατριαρχικής βίας. 
Στο τέλος του έργου, η Δυσδαιμόνα και η Αιμιλία είναι νεκρές. Τις σκότωσαν γιατί τις αγαπούσαν; Οι θεατές, μάρτυρες όσων έγιναν και γίνονται, καλούνται να πάρουν θέση, έχοντας κατά νου ότι ο θύτης, ακόμα κι αν αιμορραγεί, δεν σκοτώνεται.   

*Με την ολοκλήρωση των παραστάσεων στην Αθήνα και το Θέατρο Σταθμός, η παράσταση Οθέλλος/Πορνογραφία θα ταξιδέψει στην Ερμιονίδα και τη Θεσσαλονίκη. 


ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ 
Οθέλλος / Πορνογραφία, μια διασκευή του Οθέλλου του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ 
Απόδοση – Σκηνοθεσία: Γιάννης Λεοντάρης
Σκηνικά: Η ομάδα
Κοστούμια: Αιμιλία Βάλβη 
Μουσική – Σχεδιασμός ηχητικού περιβάλλοντος: Βασίλης Μαντζούκης
Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Αγγελική Λεοντάρη
Βίντεο παράστασης: Γιάννης Λεοντάρης
Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη 
Γραφιστικός σχεδιασμός: Βίκτωρ Γκουντάρας, Hervik Studio
Επικοινωνία – Προβολή: Λία Κεσοπούλου
Οργάνωση παραγωγής: Δόμνα Χουρναζίδου
Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου αντίqρηση 
Η παράσταση «Οθέλλος / Πορνογραφία» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. 
ΔΙΑΝΟΜΗ (με αλφαβητική σειρά)
Αιμιλία Βάλβη (Δυσδαιμόνα)
Γιώργος Κριθάρας (Οθέλλος)
Νικόλας Μαραγκόπουλος (Ιάγος)
Κατερίνα Παπανδρέου (Αιμιλία)

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Χώρος: Θέατρο Σταθμός (Β. Ουγκώ 55, Μεταξουργείο, Αθήνα)
Τελευταίες παραστάσεις:  Δευτέρα 19/2 στις 21:00 και Τρίτη 20/2 στις 21:00 
Διάρκεια παράστασης: 100’ (χωρίς διάλειμμα) 
Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό | 13€ φοιτητών & άνω των 65 | 10€ ΑμεΑ, ανέργων, ατέλειες & ομαδικά άνω των 8 ατόμων
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/othellos/pornografia/ 
Περισσότερα: 
https://stathmostheatro.gr/ | https://www.facebook.com/theatrosta
thmos2 | https://www.instagram.com/theatro_stathmos/ 

Δύο τελευταίες παραστάσεις για το θεατρικό έργο «Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» | Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα

Δύο τελευταίες παραστάσεις για το θεατρικό έργο «Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» | Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα

Τρίτη, 13/02/2024 - 13:45

«Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» | Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα | Από 7/11 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Τη μαύρη κωμωδία του Dimitri Danilov «Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» σκηνοθετεί η Ταμίλλα Κουλίεβα αυτή τη σεζόν στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Ένα έργο ανατρεπτικό για όλα τ’ απρόβλεπτα που μπορούν να φέρουν τα πάνω-κάτω στην καθημερινότητά μας.

«Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας»
του Dimitri Danilov

Μετάφραση-σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα

Παίζουν: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Σαμουήλ Ακίνολα,
Πάνος Ζυγούρος, Αλίκη Κακολύρη και ο Γρηγόρης Καραντινάκης

Τελευταίες δύο παραστάσεις
Στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Τρίτη 13 & 20 Φεβρουαρίου

Μετά… ραντεβού στη Θεσσαλονίκη

Εισιτήριαhttps://t.ly/cBWeU

Δείτε το τρέιλερ της παράστασης εδώ: https://t.ly/IEl5h

Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας του Dimitri Danilov σε σκηνοθεσία Ταμίλλα Κουλίεβα συνεχίζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης για δύο τελευταίες παραστάσεις,Τρίτη 13 & 20 Φεβρουαρίου.

«Θα είμαστε στο σπίτι σας στη διάρκεια μίας ώρας».

Ένας νεαρός προγραμματιστής ηλεκτρονικών υπολογιστών, λαμβάνει ξαφνικά ένα δέμα και η ζωή του μετατρέπεται σε μαύρη κωμωδία.

Το μυστηριώδες πακέτο δεν το φέρνει ένας courier αλλά… ΤΡΕΙΣ. Για κάποιον ανεξήγητο λόγο οι courier δεν παραδίδουν αμέσως το δέμα. Παραμένουν στο σπίτι του Σεργκέι, συζητάνε άσχετα πράγματα και στο ερώτημα πότε επιτέλους θα φύγουν και θα τον αφήσουν στην ησυχία του, η απάντηση είναι: «Αφού σας είπαμε, όταν σας πήραμε τηλέφωνο, ότι θα είμαστε στο σπίτι σας στη διάρκεια μιας ώρας. Και τώρα πρέπει να μείνουμε μαζί σας μια ώρα».

Πώς αντιμετωπίζει κάνεις αυτή την παράδοξη κατάσταση; Ποιοι είναι αυτοί οι courier και τι θέλουν; Τι έχει μέσα το δέμα; Και γιατί ο Σεργκέι, ένας λογικός, υγιής, νεαρός προγραμματιστής είναι «…και πολύ βλάκας;».

Τι μπορεί να συμβεί στη ζωή ενός καθημερινού ανθρώπου όταν «συναντηθεί» με το απροσδόκητο;

Ο καθένας καλείται να βρει την δική του απάντηση.

Ο συγγραφέας για το έργο
Ο Dimitri Danilov, στην ερώτηση ποιο είναι το θέμα το έργου «Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας» έδωσε την εξής απάντηση: «Θα έλεγα πως το έργο αυτό είναι για το πώς στην απλή, συνηθισμένη ζωή ενός ανθρώπου της "διπλανής πόρτας", ανά πάσα στιγμή μπορεί να εισβάλει κάτι ανεξήγητο - και πώς αναγκαστικά ο άνθρωπος αυτός καλείται να αντιμετωπίσει, να αντιδράσει σ' αυτή την εισβολή».

Η σκηνοθέτης για το έργο
Για μένα στο έργο αυτό, πίσω από τις κωμικές καταστάσεις, βρίσκεται ανεξάντλητο βάθος, που αποκαλύπτει τον πολύ επίκαιρο, σοβαρό και ανθρώπινο προβληματισμό: Πόσο ευάλωτος είναι ο άνθρωπος, απέναντι στους μηχανισμούς του συστήματος.
Μέσα από τις καταστάσεις του έργου, στην κωμική αποτύπωσή τους, βλέπουμε τη δική μας πραγματικότητα… και εκεί το γέλιο σταμάτα…
Οι ήρωες είναι τόσο «αναγνωρίσιμοι», που ο καθένας μπορεί να δει τον εαυτό του μέσα από αυτούς.
Μαζί με την πολιτική σάτιρα, την απόρριψη του απολυταρχισμού, τις ακραίες φιλελεύθερες ιδέες, τον παραλογισμό της προτεινόμενης συνθήκης του έργου, υπάρχει ένας βασικός άξονας, ως προβληματισμός: Η ύπαρξη του ατόμου και της ατομικής ευθύνης, απέναντι στον εγκλωβισμό του συστήματος και στην προσωπική αντίληψη για τον κόσμο.
Ταμίλλα Κουλίεβα

Ταυτότητα παράστασης
Ο Σεργκέι είναι και πολύ βλάκας
Του Dimitri Danilov
Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια: Περικλής Κονδυλάτος, Βασίλης Ζούλιας
Μουσική: Dof Twogee
Τραγούδια: ΛΕΞ
Σχεδιασμός φωτισμών: Έλενα Πετροπούλου
Κινησιολογία, χορογραφία: Κική Μπάκα
Βοηθός σκηνοθέτη: Ιάσονας Βροχίδης
Μουσική διδασκαλία: Λία Βίσση
Ελεύθερη απόδοση των στίχων του τραγουδιού: Στρατής Πασχάλης
Εικαστικό αφίσας - Γραφιστικά: Νίκος Τσουκνίδας
Φωτογράφιση: Μαριλένα Αναστασιάδου
Promo Video: Θωμάς Παλυβός
Make up artist: Χρύσα Ράικου
Επικοινωνία – προβολή για το ΙΜΚ: Μαίρη Καλδάρα
Επικοινωνία-προβολή για την παράσταση: Βάσω Σωτηρίου-We Will

Παίζουν: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Σαμουήλ Ακίνολα,
Πάνος Ζυγούρος, Αλίκη Κακολύρη και ο Γρηγόρης Καραντινάκης

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη – Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πού: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206 (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, τηλ.: 210 3418550, mcf.gr
Πότε: Τελευταίες παραστάσεις Τρίτη 13 & 20 Φεβρουαρίου
Εισιτήρια: Κέντρο: 25€ (20€ μειωμένο), Πλαϊνά: 20€ (15€ μειωμένο)
Διάρκεια: 80’

▪ Τα μειωμένα εισιτήρια εκδίδονται σε περιορισμένο αριθμό για κάθε παράσταση και αφορούν στις κατηγορίες: Μαθητικό /Φοιτητικό / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ Κάτοχοι Κάρτας Ανέργων (ΟΑΕΔ)/ ΑμΕΑ/ άνω των 65/ ομάδες άνω των 20 ατόμων. Οι τηλεφωνικές και οι online αγορές περιλαμβάνουν χρέωση υπηρεσίας (0,75€ / 0,50€)

Προπώληση: MCF.GR και TICKETSERVICES.GR https://t.ly/cBWeU

Ευχαριστούμε θερμά την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών για την παραχώρηση των χώρων της για τα γυρίσματα του promo video.

 

Sergei 1Low Marilena Anastasiadou Photography

Sergei 4Low Marilena Anastasiadou Photography

Sergei 3Low Marilena Anastasiadou Photography

Sergei 5Low Marilena Anastasiadou Photography

Sergei 10Low Marilena Anastasiadou Photography