ΜΙΑ ΥΠΕΡΟΧΗ ΠΑΙΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΓΑΠΗ, ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ, ΤΟΝ ΖΩΓΡΑΦΟ ΜΠΟΤΙΤΣΕΛΙ ΚΑΙ ΤΗ ΘΕΑ ΑΦΡΟΔΙΤΗ!

Μια κόκκινη ομπρέλα, ξεχασμένη από τον κάτοχό της στην ομπρελοθήκη της Πινακοθήκης Ουφίτσι, ανακαλύπτει τη μαγεία των πιο διάσημων έργων ζωγραφικής στον κόσμο. Γνωρίζει από κοντά την Αφροδίτη, την Ώρα, τους Ανέμους, αλλά και τον ζωγράφο Σάντρο Μποτιτσέλι, τη Σιμονέτα, τον Τζουλιάνο και αποφασίζει να κάνει μια πολύ παράξενη… μετακόμιση.
Έτσι αρχίζει το ταξίδι της μέσα στο διάσημο πίνακα «Η γέννηση της Αφροδίτης του Μποτιτσέλι»! Βασισμένο στο ομώνυμο παιδικό βιβλίο της Ελπίδας Μηναδάκη από τις Εκδόσεις Κέδρος, η ιστορία ζωντανεύει στη σκηνή μέσα από μια υπέροχη διαδραστική παιδική παράσταση για παιδιά δημοτικού, αλλά και μεγάλους που νιώθουν παιδιά!

Τα παιδιά παιδαγωγούνται, ψυχαγωγούνται και εξοικειώνονται με τον πίνακα και την ιστορία του. Μαθαίνουν για τη σύγκρουση Κρόνου και Ουρανού που ήταν η αιτία για να γεννηθεί η θεά της Ομορφιάς  και ταξιδεύουν μαζί με μια… περίεργη ομπρέλα που δένεται τόσο πολύ με τα πρόσωπα του πίνακα, ώστε θέλει να μείνει εκεί για πάντα. Όμως ο… κακός ο Κρόνος έχει άλλα σχέδια για τη Θεά Αφροδίτη. Θα τολμήσει η κόκκινη ομπρέλα να τα βάλει μαζί του και να τον νικήσει;  Με τη βοήθεια και την αγάπη των παιδιών όλα είναι δυνατά!

Από 13 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 15.30 στον Τεχνοχώρο Εργοτάξιον.

Η παράσταση μπορεί να πραγματοποιηθεί ειδικά για τα σχολεία και τις καθημερινές, καθώς και στον χώρο των σχολείων, κατόπιν συνεννόησης.

Παίζουν: Μάνια Βλαχογιάννη, Ρένα Τσουρή

Σκηνοθεσία: Γιώργος Δουργούτης

Θεατρική Διασκευή & Επιμέλεια: Ελπίδα Μηναδάκη

Πρωτότυπη Μουσική-Σύνθεση: Αριστέα Ανύση

Ενορχήστρωση: Σπύρος Κολαϊτης

Σκηνικά-Ζωγραφική: Αγγελική Ερήμου

Κοστούμια: Χρύσα Φίλη

Σκηνικά Αντικείμενα: Αγγελική Φωστίνη

Χορογραφίες: Κλεοπάτρα Ζαριφοπούλου

Υπευθ. Επικοινωνίας: Ελευθερία Καμπούρογλου

Δημόσιες Σχέσεις: Άννα Κότση

Προπώληση εισητηρίων: ticket365.gr

Εισιτήριο: 7 ευρώ

Διάρκεια Παράστασης: 50 λεπτά

Για ομαδικά εισιτήρια, επικοινωνείτε με το 6983930220.

Υπεύθ. παραστάσεων: Ισαβέλλα Αναστασίου-Αριστέα Ανύση

Τεχνοχώρος Εργοτάξιον

Διογένους 1, Άγιος Δημήτριος. Δίπλα στο μετρό Δάφνης. Διατίθεται και χώρος στάθμευσης για περιορισμένο αριθμό αυτοκινήτων.

Αίθουσα Εκδηλώσεων πρώην Δημαρχείο Υμηττού

Πλ.Ηρώων Πολυτεχνείου 1 & Κωνσταντινουπόλεως, Υμηττός

από 20 Οκτωβρίου έως και 3 Νοεμβρίου 2018

Για 6η χρονιά στον Υμηττό, σκιτσογράφοι από όλο τον κόσμο, ενώνουν τις δυνάμεις τους στη μοναδική Διεθνή θεματική Έκθεση Γελοιογραφίας στην Ελλάδα, με τίτλο Οδική συμπεριφορά και κίνδυνοι,

Το Εργαστήρι με τη συνεργασία του Δήμου Δάφνης-Υμηττού, συνδιοργανώνει  για 6η συνεχή χρονιά  τον καθιερωμένο πλέον θεσμό της Διεθνούς Έκθεσης Γελοιογραφίας.

Το εμβληματικό πρώην δημαρχιακό μέγαρο Υμηττού θα “μεταμορφωθεί” σε ένα εκθεσιακό χώρο τέχνης, εκπαίδευτικών δράσεων, κοινωνικών εκδηλώσεων και ομιλιών, για να φιλοξενήσει στην πολιτιστική αγκαλιά του τη φετινή μοναδική Διεθνή Έκθεση Γελοιογραφίας η οποία διοργανώνεται στην Ελλάδα και αποτελεί πόλο έλξης πλήθος προσωπικοτήτων από το χώρο του σκίτσου και της γελοιογραφίας κάθε χρόνο.

Για 15 μέρες ο Υμηττός θα γίνει το επίκεντρο μιας δημοφιλούς, προσφιλούς και συγχρόνως διαφορετικής μορφής τέχνης, αυτής της γελοιογραφίας, για δεκάδες σκιτσογράφους από όλο τον κόσμο, δίνοντας την ευκαιρία σε ανθρώπους κάθε ηλικίας, αλλά κυρίως στα παιδιά μέσα από οργανωμένες και μη, εκπαιδευτικές επισκέψεις να μάθουν, να δημιουργήσουν και να διδαχτούν μέσα από τα σκίτσα.

Πώς γίνεται

Η Έκθεση διοργανώνεται από το Εργαστήρι σε συνεργασία με τον Δήμο Δάφνης-Υμηττού. Την Οργανωτική Επιτροπή αποτελούν πρόσωπα εθελοντές από το Εργαστήρι και τον Δήμο. Πρόεδρος της Ο.Ε. είναι ο κ. Μιχαήλ Ι. Σταυριανουδάκης Δήμαρχος και Συντονιστής ο κ. Γιάννης Κάλτσας από το Εργαστήρι.

Τα έργα που εκτίθενται και εκείνα που θα βραβευθούν επιλέχθηκαν από Διεθνή Κριτική Επιτροπή στην οποία συμμετέχουν σημαντικοί παράγοντες, επιστήμονες και καλλιτέχνες του χώρου:

Peter Nieuwendijk Πρόεδρος της Διεθνούς Ομοσπονδίας Οργανώσεων Γελοιογράφων (FECO) Ολλανδός Γελοιογράφος

Βernard Βouton,    Αντιπρόεδρος και Ταμίας της Διεθνούς  Ομοσπονδίας Οργανώσεων Γελοιογράφων (FECO),  Γάλλος Γελοιογράφος

Leila Alaiy Εκπαιδευτικός Καλλιτεχνικών, Γελοιογράφος Ταμπρίζ Ιράν

Μαριάννα Ψύλλα  Καθηγήτρια, Πρόεδρος Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων &  

Πολιτισμού στο Πάντειο Πανεπιστήμιο

Αλέξανδρος Λουκίσας Ζωγράφος, Εκπαιδευτικός Καλλιτεχνικών

Φετινή διοργάνωση

Κάθε χρόνο η συντονιστική και η οργανωτική επιτροπή σε συνεργασία, επιλέγουν ένα θέμα  το οποίο ορίζει τόσο τα έργα των καλλιτεχνών, όσο και τις εκδηλώσεις και δράσεις που θα πλαισιώσουν την έκθεση, και με βάση το θέμα που φέτος έχει τίτλο: Οδική συμπεριφορά και κίνδυνοι, προσκαλούνται οι Δημιουργοί να στείλουν έργα τους.

Το θέμα της οδικής συμπεριφοράς και τους κινδύνους που προκύπτουν αποτελεί ένα θέμα που απασχολεί χρόνια τώρα την Ευρωπαική Επιτροπή, αφού σύμωνα με στοιχεία που αναρτώνται στη σελίδα της (https://ec.europa.eu/transport/road_safety/users/children_el) υπάρχουν μερικά απλά πράγματα που μπορούμε όλοι να κάνουμε για να διατηρούμε τους δρόμους μας ασφαλείς. Εκτιμάται ότι αν όλοι έβαζαν ζώνη ασφαλείας, τηρούσαν τα όρια ταχύτητας και δεν οδηγούσαν υπό την επήρεια αλκοόλ, θα μπορούσαν να σωθούν περισσότερες από 12.000 ζωές το χρόνο στους ευρωπαϊκούς δρόμους. Τα παιδιά δε είναι ιδιαίτερα ευάλωτα. Κάθε χρόνο περισσότερα από 700 παιδιά κάτω των 15 ετών σκοτώνονται στους ευρωπαϊκούς δρόμους και 100.000 τραυματίζονται. Το Rose 25 και το CHILD, (δυο ευρωπαϊκά προγράμματα που δίνει αφενός το πρώτο κατευθυντήριες γραμμές σχετικά με την εκπαίδευση των νέων στην οδική ασφάλεια και το δεύτερο στοχεύει στην πληρέστερη κατανόηση των μηχανισμών τραυματισμού που αντιμετωπίζουν παιδιά διαφόρων ηλικιών σε οδικά ατυχήματα) υπογραμμίζουν τη σοβαρότητα της κατάστασης.

Στόχος της Έκθεσης είναι να ευαισθητοποιηθούν ακόμη περισσότερο οι πολίτες κάθε ηλικίας. Γι' αυτό το λόγο στα πλαίσια της Έκθεσης θα υπάρξουν διαλέξεις και μαθήματα για την οδική συμπεριφορά και τους κινδύνους από Ειδικούς Επιστήμονες. Επίσης, θα  συμμετέχουν σχολεία καθώς και φορείς στο πλαίσιο εκπαιδευτικών δράσεων και εκδηλώσεων, για τα οποία θα ενημερωθείτε αναλυτικά σε επόμενο Δ.Τύπου.

Η έκθεση έχει την αποδοχή της διεθνούς κοινότητας των Σκιτσογράφων και τα έργα αξιολογούνται από διεθνή Κριτική Επιτροπή στην οποία συμμετέχουν προσωπικότητες από τον χώρο της Γελοιογραφίας και Ειδικοί Επιστήμονες από τον χώρο της Εκπαίδευσης και της Επικοινωνίας κάθε χρόνο.

Η έκθεση με μια ματιά

• 474 έργα από 237 γελοιογράφους παραλήφθησαν από την Κριτική Επιτροπή
• 173 είναι τα έργα επιλέχθηκαν να εκτεθούν

Πότε:  20 Οκτωβρίου - 3 Νοεμβρίου 2018

Που: Αίθουσα Εκδηλώσεων πρώην Δημαρχείου Υμηττού Ηρώων Πολυτεχνείου και Κωνσταντινουπόλεως 1, Υμηττός (Λεωφορεία 856 (Αιγάλεω – Υμηττός – Δάφνη), 212 (Στ. Μετρό Δάφνης – Βύρωνας – Καρέας) από Μετρό Στ. Δάφνης και 140 (Γλυφάδα – Πολύγωνο)

Ωράριο Λειτουργίας: Σάββατο 20/10 ώρα 7:00 μ.μ. Εγκαίνια

                                  Κυριακή 11:00 π.μ.-1:00 μ.μ.

                                  Καθημερινές: 6:00-8:00 μ.μ.

                                  Σάββατο 27/10 & Κυριακή 28/10 11:00π.μ.-1:00μ

                             Σάββατο 03/11: 7:00μ.μ. Εκδήλωση Απονομής Βραβείων&Επαίνων

Πληροφορίες: Εργαστήρι: 2107623568, 6987046005, Δ/νση Αλληλογραφίας: Οργανισμός Πολιτισμού & Αθλητισμού Δάφνης – Υμηττού, Ηλιουπόλεως 120   Τ.Κ. 172 37 Δάφνη με την ένδειξη στον φάκελο «Για την Διεθνή Έκθεση».

Πρεμιέρα 16 Νοεμβρίου 2018

Ένα δείπνο
Δυο ζευγάρια
Ένα έγκλημα
Τρία παιδιά
Ένα μυστικό που δεν πρέπει να αποκαλυφθεί
Ως που μπορεί να φτάσει κάποιος για να προστατεύσει την οικογένειά του;

Το διάσημο μπεστ σέλερ του Ολλανδού Χέρμαν Κοχ, ένα συγκλονιστικό ψυχολογικό θρίλερ, γραμμένο το 2009, το οποίο προκάλεσε παγκόσμια αίσθηση και έχει μεταφραστεί σε περισσότερες από 25 χώρες στον κόσμο, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε δραματουργική επεξεργασίακαι σκηνοθεσία της Λίλλυς Μελεμέ, σε μετάφραση της Κάτιας Σπερελάκη, τον Νοέμβριο του 2018, στο ανανεωμένο Σύγχρονο Θέατρο που πέρασε στα χέρια της Ομάδας Νάμα και της Λυκόφως. Πέντε σημαντικοί πρωταγωνιστές, οΣτέλιος Μάινας, η Κατερίνα Λέχου, ο Λάζαρος Γεωργακόπουλος, η Κατερίνα Μισιχρόνη και ο Γιώργος Κοτανίδηςσυνεργάζονται με μια ομάδα εξαιρετικών συντελεστών και δημιουργούν μια παράσταση που κινείται στην κόψη του ξυραφιού. Από την λαμπερή εικόνα δυο ζευγαριών σε ένα υπερπολυτελές εστιατόριο, στις πιο ζοφερές οικογενειακές αποκαλύψεις. Μια παράσταση για να παρακολουθήσει ο θεατής με κομμένη την ανάσα.

Υπόθεση

Δύο παντρεμένα ζευγάρια συναντιούνται για δείπνο σε ένα υπερπολυτελές εστιατόριο. Οι δύο άντρες είναι αδέρφια. Ο ένας, επιτυχημένος πολιτικός, φαβορί για την πρωθυπουργία της χώρας, και ο άλλος, καθηγητής Ιστορίας. Καθώς η ιεροτελεστία του δείπνου προχωρά, η ένταση κορυφώνεται επικίνδυνα, εν αναμονή του "κυρίως πιάτου", που δεν είναι άλλο, από το σκοτεινό μυστικό που συνδέει τα δύο ζευγάρια, και αφορά σε ένα αποτρόπαιο έγκλημα που έχουν διαπράξει τα παιδιά τους. Ο χρόνος κυλά, τα περίτεχνα πιάτα καταφθάνουν και τα μαχαίρια ακονίζονται. Η πολιτισμένη και αψεγάδιαστη βιτρίνα της σύγχρονης, ευτυχισμένης,αστικής οικογένειας, ραγίζει ανεπανόρθωτα, και τα χειρότερα ένστικτα βγαίνουν στην επιφάνεια. Η υψηλή γαστρονομική εμπειρία, μετατρέπεται σε ανελέητο παιχνίδι επιβίωσης, και βάζει σε σκληρή δοκιμασία τα όρια και τις αντοχές τους. Μέχρι ποιο σημείο μπορεί να φτάσει κάποιος άραγε για να προστατεύσει τα παιδιά του;

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα

O Χέρμαν Κοχ είναι γεννημένος το 1953 και είναι ένας διεθνώς αναγνωρισμένος συγγραφέας μπεστ σέλερ. Τα μεταφραστικά δικαιώματα του Δείπνου (2009) έχουν δοθεί σε πάνω από 55 χώρες, κάτι χωρίς προηγούμενο για ένα σύγχρονο Ολλανδικό μυθιστόρημα.Το Δείπνο έχει διασκευαστεί σε πολλά  θεατρικά κείμενα διεθνώς, και σε μια Ολλανδική και μια Ιταλική ταινία.  Η αμερικανική κινηματογραφική μεταφορά του έγινε το 2017 με πρωταγωνιστές τον Ρίτσαρντ Γκιρ, την Λώρα Λίνει, τον Στηβ Κούγκαν και την Ρεβέκκα Χωλ.  ΤαSummer House with Swimming Pool (2011) καιDear Mr M. (2014) είναιεπίσηςμπεστσέλερ.

Η έκδοση του τελευταίου του μυθιστορήματος TheDitchέτυχε θερμής υποδοχής και είναι ήδη γνωστό ως«Ένας Κοχ εκλεκτής εσοδείας».

Από το προσωπικό site του συγγραφέα

Λίγα λόγια από την σκηνοθέτη για την παράσταση

Το μέλλον, στο πρόσωπο των τριών παιδιών της ιστορίας του Κοχ, ευνουχίζεται ή καλύτερα διαμελίζεται. Μια ανίερη θυσία στον βωμό της ευτυχίας. Η ανεξαρτησία και οι προοδευτικές απόψεις διαπαιδαγώγησης κρύβουν επιμελώς ένα απύθμενο κενό επικοινωνίας και ουσιαστικής τρυφερότητας που χάσκει ανεκπλήρωτο. Η αγάπη γίνεται συναλλαγή και η γονεϊκή σχέση αποκτά καννιβαλιστικές διαστάσεις με το πρόσχημα της προστασίας και της επιβίωσης. Ο ναρκισσιστικός εγωισμός των γονέων δηλητηριάζει το μέλλον των παιδιών, αφήνοντας στο πέρασμά του, θλιβερά κουφάρια και υποψήφιους, αδίστακτους δολοφόνους.

Οποιαδήποτε μικρή ή μεγάλη ρωγμή, δυσλειτουργία ή αναπηρία είναι ανεπίτρεπτη στον καλογυαλισμένο κόσμο της δυτικής ευημερίας και ανάπτυξης, στον οποίο υπάρχει χώρος  μόνο γι΄ αυτούς που έχουν υψηλό δείκτη αντοχής, μοιάζουν έτοιμοι για όλα. Οποιοδήποτε ξένο σώμα αδυνατεί να αφομοιωθεί εντελώς και να συμμορφωθεί με τους κανόνες της αψεγάδιαστης  ευημερίας, δεν έχει θέση στον κατασκευασμένο  παράδεισο και επιβάλλεται να εκδιωχθεί με κάθε τρόπο.

Η τυραννία της τελειότητας κατασκευάζει φοβικούς ανθρώπους, ευάλωτους και ανασφαλείς που μεταφράζουν ακόμα και την απειροελάχιστη μετατόπιση από τον γνώριμο, τετραγωνισμένο κόσμο τους, ως απειλή. Η οικονομική κρίση, η έκρηξη της ανεργίας και οι ισχυρές και απότομες μεταβολές στο επίπεδο διαβίωσης δυναμιτίζουν το αίσθημα ασφάλειας και κυριαρχίας και τροφοδοτούν πρωτόγονα ένστικτα επιβίωσης, που μέχρι πρόσφατα ήταν επιμελώς κρυμμένα κάτω από ένα ανακουφιστικό πέπλο  ευδαιμονίας.  Εγκλωβισμένοι στα τείχη που έχουν οι ίδιοι υψώσει ανάμεσά τους, και υπερασπιζόμενοι με νύχια και με δόντια το κεκτημένο δικαίωμά τους στην ευτυχία, οι άνθρωποι αυτοί αναζητούν άλλοθι και επιβεβαίωση για τις πράξεις, τη θέση και τα συναισθήματά τους σε ένα καρουζέλ γαστριμαργικής ηδονής που ναρκώνει τις αισθήσεις και καταπραΰνει τις ενοχές. Ωστόσο τα ηθικά διλήμματα παραμένουν και καραδοκούν να συνθλίψουν τα ψήγματα συνείδησης που είναι ακόμη ζωντανά. Πως αλλιώς μπορεί κανείς να διαχειριστεί την φρίκη της απώλειας του εαυτού; Πώς αλλιώς μπορεί κανείς να συναινέσει σε ένα έγκλημα; Το ανησυχητικό τοπίο της έξαρσης μιας αναίτιας και απροκάλυπτης βίας που σιγοβράζει καταλύει τις ψευδαισθήσεις και διαρρηγνύει τα προσωπεία του καθωσπρεπισμού.  Οι ήρωες του Κοχ, απελπιστικά μόνοι, αν και ζευγάρια, γαντζώνονται ο έναςαπ΄ τον άλλον με λύσσα για να μπορέσουν να αντέξουν την βαθιά οδύνη και την μοναξιά τους, σε έναν κόσμο που διαρκώς μεταβάλλεται σε ένα άψυχο τοπίο,  έναν τόπο πολυτελούς μαρτυρίου χωρίς ηθικούς φραγμούς.

Ταυτότητα Παράστασης

Το Δείπνο του Χέρμαν Κοχ

ΗΘΟΠΟΙΟΙ:

Μάινας Στέλιος

Λέχου Κατερίνα

Γεωργακόπουλος Λάζαρος

Μισιχρόνη Κατερίνα

και ο Γιώργος Κοτανίδης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Κάτια Σπερελάκη

Σκηνοθεσία και Δραματουργική επεξεργασία: Λίλλυ Μελεμέ

Σκηνικό: Μιχάλης Σαπλαούρας

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Βοηθοί σκηνοθέτη: Δάφνη Νικητάκη, Ειρήνη Βαλατσού

Βοηθός Σκηνογράφου: Σοφία Ζουρνατζίδου

Βοηθοί ενδυματολόγου: Ειρήνη Γεωργακίλα, Αναστασία Γκιουζέλη 

Βοηθός μουσικού: Γιώργος Μιζήθρας

Διεύθυνση παραγωγής: Κατερίνα Μπερδέκα

Βοηθός παραγωγής: Μαριάνθη Μπαϊρακτάρη

Παραγωγή: Ομάδα Νάμα – Λυκόφως

Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ολλανδίας

Παραστάσεις & τιμές εισιτηρίων

Από 16/11 έως 2/12

Τετάρτη 18.15

Πέμπτη 21.00

Παρασκευή 21.00

Σάββατο 19:00 & 21:15

Κυριακή 20.00

Και από 5/12

Τετάρτη 18.15 

Παρασκευή 21.00  

Σάββατο 21.15  

Κυριακή 21.00 

Τετάρτη &Παρασκευή

Διακεκριμένη ζώνη: 17€

Α Ζώνη: 15€, 12€ (Φοιτητικό, Ανέργων, +65)

Β Ζώνη: 12€

Σάββατο & Κυριακή

Διακεκριμένη ζώνη: 20€

Α Ζώνη: 17€, 14€ (Φοιτητικό, Ανέργων, +65)

Β Ζώνη: 14€

Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά

videotrailer:https://www.youtube.com/watch?v=yeVFc7kiXCk

link προπώλησης:https://www.viva.gr/tickets/theatre/sygxrono-theatro/to-deipno/

Φωτογραφίες: Πάνος Γιαννακόπουλος 

Βίντεο-τρέιλερ: Φώτης Φωτόπουλος

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ:

Διεύθυνση: Ευμολπιδών 45, Αθήνα 118 54

Τηλέφωνο:  210 3464380

E- mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Κάθε Παρασκευή & Σάββατο του Νοεμβρίου (εκτός 17/11) και Σάββατο 1η Δεκεμβρίου.

Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, μετά από μία καλοκαιρινή περιοδεία σε Ελλάδα και Κύπρο θα συνεχίσει φέτος τον χειμώνα με ένα σόλο πρόγραμμα, ξεκινώντας το Νοέμβριο απο τον ιστορικό χώρο του ΚΥΤΤΑΡΟΥ . Μόνος επί σκηνής, παίζει και τραγουδάει τα τραγούδια του στην απλούστερη μορφή τους, μεταφέρνοντάς μας στη στιγμή της δημιουργίας τους. Ακολουθώντας μια παράδοση αιώνων, αυτή των τροβαδούρων, ταξιδεύει από πόλη σε πόλη, φέρνοντας αισθήσεις, αισθήματα, σκέψεις, εμπειρίες, όνειρα και πραγματικότητες που αφορούν όλους μας.

Ένα πρόγραμμα ακρόασης αλλά και συμμετοχής, που μας ταξιδεύει μέσα από τις εντάσεις και τις σιωπές του στον πυρήνα της ιερής αυτής τέχνης. Πρωταγωνιστές, όπως πάντα, τα ίδια τα τραγούδια. Στέκονται μπροστά μας γυμνά και ευάλωτα, όπως γεννήθηκαν, αλλά και δυνατά όσο ποτέ. Μαζί τους ζούμε την κατάργηση της απόστασης, τη διεύρυνση του χρόνου, την μαγεία της συνύπαρξης, την μετατροπή του μοναχικού σε συλλογικό.

Αλκίνοος Ιωαννίδης: κλασική και ακουστική κιθάρα, λαούτο, φωνή

Βαγγέλης Λάππας,: Ηχοληψία

Κωνσταντίνος Μαργκάς: Φώτα

Διοργάνωση: Αθύρ

FB EVENT: https://www.facebook.com/events/688885468147211/

ΠΟΡΤΕΣ: 21.00 - ΕΝΑΡΞΗ: 22.00

ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 13€ (με μπύρα ή κρασί) Προπώληση

15€ (με μπύρα ή κρασί) Ταμείο.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ – ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 210 8224134 – 6977641373 /  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

σε όλα τα καταστήματα WIND

VIVA.GR:  http://www.viva.gr/

Reload Stores:  https://www.facebook.com/ReloadStores

Seven Spot:  http://www.sevenspot.gr/

11876 Πληροφορίες Τηλεφωνικού Καταλόγου:  http://www.11876.gr/

Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία: http://www.evripidis.gr/

Αθηνόραμα:  http://www.athinorama.gr/

Viva Kiosk Συντάγματος:  Καθημερινά 9:00πμ - 21:00μμ.
Viva Spot Τεχνόπολη:  Δευτ - Σαβ 11:00πμ - 19:00μμ.
Παραμένει ανοικτό και τις ώρες που υπάρχει συναυλία ή event στον χώρο.
Yoleni's: Δευτ - Κυρ: 12:00 - 20:00

ΚΥΤΤΑΡΟ www.kyttarolive.gr

(10.00-13.00 καθημερινές και ώρες-συναυλιών)

MUSIC CORNER: Πανεπιστημίου 56, Αθήνα.

O

Πολυχώρος Vault

παρουσιάζει

την

παράσταση

Ο Συγγραφέας

(The Author)

του Tim Crouch

από την ομάδα ProvaT.O.

(Prova Theatre Organization)

σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη

Από 10 Οκτωβρίου

κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00,

έως την Πέμπτη 31/01/2019

“Απόψε, λέει, θα χρειαστεί ο καθένας μας να υποδυθεί τον εαυτό του.

Σου έχει ξανασυμβεί αυτό;”

Αυτό το έργο απευθύνεται σε τολμηρούς θεατές.

Μη ρωτήσετε. Μην γκουγκλάρετε. Απλώς πηγαίνετε.

Ένα έργο το οποίο ένας δημοσιογράφος περιέγραψε ως: «αηδιαστικό, πορνογραφικό, σεξιστικό και μισογυνιστικό».

Ένα έργο για το οποίο γράφτηκαν αρκετά οργισμένα γράμματα.

Ένα έργο που απέσπασε κάποιες κριτικές πέντε αστέρων.

Ένα έργο που έχει κερδίσει το John Whiting Award και το Total Theatre Award, το 2010.

Ένα έργο, κατά τη διάρκεια του οποίου, ένα 10% του κοινού αποχώρησε από την αίθουσα κατά τη διάρκεια της παράστασης.

Ένα έργο, κατά τη διάρκεια του οποίου, ένας θεατής λιποθύμησε.

Αλλά κι ένα έργο όπου περισσότεροι από 13.000 θεατές έμειναν να το παρακολουθήσουν μέχρι τέλους, άκουσαν και σκέφτηκαν και ένιωσαν και ασχολήθηκαν με τις δυσκολίες του.

Ένα έργο όπου έσπασε ταμεία όπου κι αν πήγε.

Ένα έργο αγενές, χωρίς τηλεοπτικούς ηθοποιούς.

Ένα έργο που προκάλεσε συζητήσεις, διαμάχες και έντονους χρονοβόρους διαπληκτισμούς.

ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:

“Ο Συγγραφέας” μιλάει για τη βία και για την ενδοοικογενειακή κακοποίηση. Στην ουσία όμως, μιλάει για τη βία που κρύβει ο καθένας μας μέσα του και για την ηδονοβλεπτική διάθεση του θεατή. Μιλάει για την ευθύνη μας ως θεατές απέναντι σε αυτό που επιλέγουμε και μας αρέσει να βλέπουμε, όσο δυσάρεστο, όσο βίαιο, όσο σοκαριστικό κι αν είναι. Είναι μία ιστορία ελπίδας, βίας και εκμετάλλευσης. Μία θεατρική εμπειρία που δεν αφήνει κανένα να γλιτώσει, ανοίγοντας τα μάτια των θεατών και δείχνοντάς τους αυτό που θα έπρεπε να βλέπουν ήδη, το αυτονόητο: Όλοι έχουμε επιλογή.

ΓΙΑ ΤΟΝ ΤΙΜ ΚΡΑΟΥΤΣ:

«Ο Πιραντέλο της Μεγάλης Βρετανίας» Αυτό είναι το παρατσούκλι του 54χρονου Τιμ Κράουτς, ενός ηθοποιού που βαρέθηκε την ανεργία αλλά και τα τηλεοπτικά σίριαλ όπου έπαιζε για να εξασφαλίσει τα προς το ζην. Και κάποια στιγμή, γύρω στα 40 του, ανέβασε ένα δικό του σόλο, το «Μy Arm». Αυτό ήταν. Η παράστασή του ήταν το απόλυτο γεγονός του Φεστιβάλ Εδιμβούργου 2003.  «Δεν έχουμε ξαναδεί κάτι τέτοιο!» δήλωναν σύσσωμοι θεατές και κριτικοί. Μόνος του, σε μια άδεια σκηνή, με το ένα χέρι πάνω από το κεφάλι του, ο Κράουτς σχολίασε, όπως ο Πιραντέλο στο παρελθόν, το πόσο σκληρό μπορεί να είναι το τίμημα της τέχνης. «Καλλιτέχνης εννοιολογικός, δίχως όμως να καταντά δυσνόητος, πειραματιστής δίχως να χάνει την ουσία, ο Κράουτς επαναφέρει στο θέατρο την πίστη ότι οι λέξεις μπορούν από μόνες τους να συγκινήσουν», σημειώνει το λονδρέζικο «Time Out». Η διεθνής αναγνώριση δεν άργησε να έρθει. Στην Ελλάδα τον γνωρίσαμε το 2011 όταν επισκέυφτηκε το Bios για να παρουσιάσει τα σόλα του «My Arm» και «An Oak Tree», αποδεικνύοντας πως είναι καθηλωτικός ως ηθοποιός αλλά και πρωτοποριακός ως θεατρικός συγγραφέας, ο Κράουτς έγινε σε χρόνο-ρεκόρ ένας από τους πιο περιζήτητους δημιουργούς της χώρας του. Ο ίδιος, πάντως, απαρνείται τον τίτλο του «πειραματιστή»: «Κάθε εμπλοκή μας στο θέατρο είναι αυτόματα κι ένα πείραμα, διαφορετικά γιατί διάολο το κάνουμε;»  

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Tim Crouch
Μετάφραση: Δημήτρης Κιούσης

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Λάσκαρης
Σκηνικός χώρος: Γιώργος Λυντζέρης

Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Στριφτάρης
Trailers: Θοδωρής Θεοδώρου, Γιώργος Στριφτάρης

Trailer: https://vimeo.com/292985363

Αφίσα παράστασης : Come back studio

Επιμέλεια προγράμματος: Εκδόσεις Άπαρσις

Παραγωγή: Vault

FB page : https://www.facebook.com/provatheatreorganization/

E mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΠΑΙΖΟΥΝ:Γιώργος Στριφτάρης, Στέλιος Ψαρουδάκης, Άννα Αθηνά Κολιοφώτη, Άρης Κυπριανού.

Περιέχει υλικό που μπορεί να ενοχλήσει. Συνιστάται για ηλικίες 18+.

*Το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα το 2011

από το “Θέατρο του Νέου Κόσμου”.

Μετά την έναρξη της παράστασης δεν επιτρέπεται η είσοδος στην αίθουσα.

INFO!
ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη και Πέμπτη: 21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 90' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

Ατέλειες: 5 ευρώ

Πολυχώρος VAULT

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

Σκηνοθεσία: Σόφη Παπαδοπούλου

19 Οκτωβρίου- 11 Νοεμβρίου 2018

Νέος κύκλος 12 παραστάσεων

Παρασκευή &Σάββατο στις 21:00

Κυριακή 20:30

στο Black box

Έπειτα από έναν επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων την καλλιτεχνική περίοδο 2017-2018, η μαύρη κωμωδία του ΆλλενΜπάρτονεπιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Ραντεβού, λοιπόν, ξανά στο πάρκο. Εκεί όπου οι δύο ήρωες θα γίνουν οι «καθρέφτες» της σύγχρονης αντρικής φιλίας και εμείς οι μάρτυρες των ανθρώπινων σχέσεων που δοκιμάζονται, αλλά και των συνθηκών που τις διαμόρφωσαν, οι οποίες  θυμίζουν καζάνι που βράζει.

Πρωταγωνιστές δύο επιτυχημένοι επαγγελματίες γύρω στα σαράντα. Παλιοί συμφοιτητές και φίλοι, οι οποίοι έχουν να συναντηθούν τέσσερα χρόνια. Το ρήγμα μεταξύ τους είναι εμφανές. Η συνάντησή τους από ευχάριστη συγκυρία θα μεταμορφωθεί σε βασανιστική εξομολόγηση… Μπορεί η μακροχρόνια φιλία τους να επιβιώσει;

Το έργο του Μπάρτον είναι γραμμένο με καυστική, σύγχρονη γλώσσα, σκληρή και ταυτόχρονα τρυφερή. Ξεκίνησε την πορεία του το 2013 από το Λος Άντζελες, διακρίθηκε μεταξύ άλλων ως ένα από τα δέκα Καλύτερα Νέα Θεατρικά Κείμενα από το LA Weekly, ενώ έχει παρουσιαστεί στη Νέα Υόρκη, στο Παρίσι, το Εδιμβούργο, το Κάνσας.

Ταυτότητα παράστασης 
Σκηνοθεσία: Σόφη Παπαδοπούλου

Μετάφραση: Κίμων Φιορέτος

Ερμηνεύουν: Κίμων Φιορέτος, Φάνης Παυλόπουλος 

Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος: Μαρία Καραπούλιου 
Σχεδιασμός φώτων: Πάνος Γκόλφης 
Σχεδιασμός ήχου/ Μουσική:Λευτέρης Δασκαλαντωνάκης 
Φωτογραφίες/σκηνοθεσία trailer/ μοντάζ: Πάτροκλος Σκαφίδας 
Βοηθός σκηνοθέτη: Μένη Κωνσταντινίδου

Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-WeWill 
Παραγωγή: iWaTheater&FilmProductions

*Κάθε Κυριακή μετά τον παράσταση ακολουθεί συζήτηση με το κοινό.

Χορηγοί επικοινωνίας της παράστασης:

Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Facebook: ΊδρυμαΜιχάληςΚακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation

Twitter: @MCF_MCacoyannis

Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

Youtube: MCacoyannisF

Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή&Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:30 στο Blackbox του ΙΜΚ.

Διάρκεια: 90’

Τιμή εισιτηρίων:

Γενική είσοδος 12€, Μειωμένη τιμή 10€

Προπώληση εισιτηρίων:

• Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
• Στο εκδοτήριο εισιτηρίων τηςTicketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
• Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
• Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
• στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
• στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
• Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
• www.mcf.gr
• www.ticketservices.gr
• tickets.public.gr

«Καραγκιόζης»

στο Θέατρο «Μεταξουργείο»

Έναρξη παραστάσεων: Κυριακή 16 Δεκεμβρίου 2018

Μαγευτικές φιγούρες κινούνται πίσω από ένα λευκό τεντωμένο σεντόνι, σε έναν «ημιδιαφανή» μικρόκοσμο, που όμως είναι τόσο διακριτός στις παιδικές ψυχές.

Πολύχρωμες και συναρπαστικές «σκιές» έρχονται στο Θέατρο «Μεταξουργείο» για να ξεσηκώσουν μικρούς και μεγάλους, συστήνοντας τον Καραγκιόζη στα παιδιά και θυμίζοντάς τον στους γονείς, από την Κυριακή 16 Δεκεμβρίου.

Ο Γιώργος Αθανασίου, ένας από τους καλύτερους καραγκιοζοπαίκτες της νεότερης γενιάς, θα δίνει παραστάσεις κάθε Κυριακή στο Θέατρο «Μεταξουργείο» στις 12:00 και στις 15:30.

Ο Γιώργος Αθανασίου γεννήθηκε και μεγάλωσε σε οικογένεια με μεγάλη παράδοση στο Θέατρο Σκιών. Όπως λέει και ο ίδιος «Οι περισσότερες από τις ξέγνοιαστες στιγμές των παιδικών μου χρόνων, ήταν πίσω από τον μπερντέ του Καραγκιόζη. Φέτος συμπληρώνω δέκα χρόνια επαγγελματικής πορείας στο ελληνικό θέατρο σκιών, έχοντας περιοδεύσει σε όλη την Ελλάδα. Συνεργάστηκα με σχολεία, δήμους, συλλόγους, φεστιβάλ και άλλους ιδιωτικούς φορείς. Πλέον ακολουθώντας την αγάπη μου για το σενάριο, δημιουργώ και τα δικά μου έργα, πάντα με σεβασμό στην παράδοση.

Θέλω η κάθε μου παράσταση να δίνει ένα μήνυμα, μα και ένα όνειρο σε κάθε παιδί (ηλικίας 3 - 103 ετών!).

Ας αφήσουμε επιτέλους τα παιδιά να ονειρευτούν ή καλύτερα να εμπνευστούμε εμείς από τα όνειρά τους...»

Ο Καραγκιόζης

Παρακολουθώντας ένα παιδί τις περιπέτειες του Καραγκιόζη πλάθει και δικές του εικόνες, αφήνει τη φαντασία του να καλπάσει και πίσω από τη διάφανη «μαγική» κουρτίνα, ταξιδεύει με προορισμό το όνειρο, το γέλιο και τη διασκέδαση.

Πίσω από ένα θεατρικό παιχνίδι κρύβεται πάντα μια ιδιαίτερη ιστορία, ένα μήνυμα κι ένα παιδικό όνειρο.

Μάλιστα, ας μην ξεχνάμε πως ο Καραγκιόζης είναι κι ένα μάθημα ζωής: να κυνηγάμε τα όνειρά μας και να μαθαίνουμε τον εαυτό μας μέσα από αυτά.

Η Άννα Βαγενά μας λέει για τον Καραγκιόζη

Ανήκω σε μια γενιά, που στα παιδικά της βιώματα, πρωταγωνιστεί ο Καραγκιόζης. Στους χωματόδρομους της γειτονιάς μου, στη Λάρισα, που γεννήθηκα και μεγάλωσα τα απογεύματα του καλοκαιριού στήναμε συχνά με τα άλλα παιδιά το άσπρο σεντόνι που «δανειζόμασταν», κλέβαμε από τις μανάδες μας, τον μπερντέ του Καραγκιόζη. Με αυτοσχέδιες φιγούρες δίναμε παραστάσεις. Βάζαμε εισιτήριο για τις γειτόνισσες και τους γείτονες, που κουβαλώντας τα καρεκλάκια τους, παρακολουθούσαν το θέαμα. Έχω ακόμα έντονα στη μνήμη μου, τη μυρωδιά από το βρεγμένο χώμα του δρόμου που καταβρέχαμε για να είναι ευπρεπές το θέατρό μας, που όμως πολλές φορές κατέληγε σε «τραγωδία», γιατί έπαιρνε φωτιά ο μπερντές, από τα αναμμένα κεριά που χρησιμοποιούσαμε για φως. Στη συνέχεια τρέχαμε να γλιτώσουμε από το ξύλο των μανάδων μας για τα καμμένα σεντόνια.

Τώρα, είμαι ευτυχής, που στο Θέατρό μας το «Μεταξουργείο», υπακούοντας στην εντολή της δίχρονης εγγονής μου Μαρίνας, που απαιτεί οπωσδήποτε «Καραγκόζο», θα φιλοξενήσουμε για τον χειμώνα αυτό, τον υπέροχο Θίασο Σκιών του Γιώργου Αθανασίου.

Από τις 16/12/18, κάθε Κυριακή στις 12:00 και στις 15:30

Γενική είσοδος 5€

Στο ίδιο θέατρο κάθε Κυριακή, Δευτέρα & Τρίτη θα παίζεται το έργο «Δυο γυναίκες χορεύουν», με την Άννα Βαγενά και την Γιασεμί Κηλαηδόνη.

Θέατρο «Μεταξουργείο» Ακαδήμου 14 & Κεραμεικού|210-5234382

«Η Αγελάδα»

του Ναζίμ Χικμέτ

από την ομάδα «Ατελείς»

Σκηνοθεσία: Νίκη Τσέτικα

Πρεμιέρα: Τετάρτη 31 Οκτωβρίου 2018

Λίγα λόγια για το έργο

Σ’ ένα μακρινό χωριό κάπου στο άγνωστο, σε χρόνο απροσδιόριστο, μια οικογένεια ψάχνει «σωτήρα». Η μάνα, η κόρη, ο γιος, ο δάσκαλος και ο σοφέρ μπλέκονται σε μια ιστορία παράλογη… Ή μήπως μια ιστορία τόσο καθημερινή που φαντάζει παράλογη;

Μια αγελάδα χαριτωμένη, έξυπνη, ανθεκτική, όμορφη, διαφορετική από τις άλλες… μια αγελάδα κακομαθημένη, τυραννική, δικτατορική… ανακηρύσσεται βασίλισσα. Θα καταφέρει η Αγελάδα να διατηρηθεί στην εξουσία; Κι αν ναι, για πόσο;

Σκηνοθετικό σημείωμα

Η Οικογένεια αγοράζει μια Αγελάδα. Εναποθέτει πάνω της, ελπίδες για μια καλύτερη ζωή. Επενδύει σ’ αυτήν. Τη συναναστρέφεται. Τη φροντίζει. Τη συμβουλεύεται. Την υπομένει. Την εμπιστεύεται. Την κοιτά στα μάτια. Κι ύστερα όλα έρχονται ανάποδα. Η ιστορία φαντάζει λογική. Έχει πέντε ήρωες, μια αγελάδα και αναρίθμητες ζωές ανθρώπων που μας μοιάζουν. Ο Ναζίμ Χικμέτ, αθώος και είρων, τρυφερός και σκληρά ειλικρινής, παιδεύει αναγνώστες και θεατές. Η Αγελάδα του μας μιλά κατά πρόσωπο. Ανοίγει τα μάτια σε μια κοινωνία που ερήμην της αλλάζει διαρκώς. Τοποθετεί την κοινωνία αυτή μπροστά στον καθρέφτη στήνοντας ένα θέατρο-παγίδα που όποιος πιαστεί στα δίχτυα του... λογικά θα γλιτώσει.

Νίκη Τσέτικα

Οκτώβριος 2018

Η ταυτότητα της παράστασης

Μετάφραση: Γιώργος Σύρμας

Διασκευή-σκηνοθεσία: Νίκη Τσέτικα

Σκηνικά: Ευθύμης Τζώρας

Ενδυματολόγος: Αντωνία Παλαβού

Επιμέλεια κίνησης: Παναγιώτης Γλεζέλλης

Βοηθός σκηνοθέτη: Νάνσυ Βασιλοπούλου

Φωτογραφίες: Γεωργία Σιέττου&Στέλιος Δανιήλ

Τρέιλερ Παράστασης: Χρήστος Δήμας

Προβολή-επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Παίζουν (κατά αλφαβητική σειρά):

Ορέστης Ζακυνθινός

Θάνος Καπρέλης

Μαρία Κατσαρού

Ευθύμης Τζώρας

Αναστασία Τσώμου

Αφηγήτρια: Φιλαρέτη Κομνηνού

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Θέατρο 104

Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον σταθμού μετρό «Κεραμεικός»

(τηλ 210 34 55 020 /  email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. / website: http://www.104.gr/  / facebook page:  https://www.facebook.com/theatre104/ )

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Κάθε Τετάρτη στις 21.15

Κάθε Πέμπτη στις 21.15

Πρεμιέρα: Τετάρτη 31 Οκτωβρίου 2018

Τιμές εισιτηρίων

Κανονικό: 12,00 ευρώ

Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων και άνω των 65 ετών) 8,00 ευρώ

Ατέλειες: 5,00 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων

Viva.gr

Για κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες

-Τηλ. θεάτρου: 210 34 55 020

-Facebookgroupπαράστασης: https://www.facebook.com/groups/304633600152766/?multi_permalinks=304634103486049&notif_id=1539817575993320&notif_t=feedback_reaction_generic&ref=notif

Πέμπτη 22Νοεμβρίου | 21:30 | 5€

Για τέταρτη συνεχή χρονιά, μια φορά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ οπτικο-ακουστικoύ project.

Στο session του Νοεμβρίου προσκαλεί τους LYD Quartet: Σοφία Σαρρή (φωνή), Βασίλης Τζαβάρας (πλήκτρα), Γιάννης Νοταράς (ντραμς), Γιάννης Αναστασάκης (κιθάρα, loops, εφέ) και την SofiaComoddor(live visuals).

LYD Quartet

Το LYD Quartet δημιουργήθηκε το 2016 από τη συνάντηση τεσσάρων μουσικών επί σκηνής. Με σταθερό όχημα τoν ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, εξερευνούν με τη χρήση των εφέ και του live looping, ηχητικές καταστάσεις με noise, post rock και ψυχεδελικά στοιχεία.

https://www.youtube.com/watch?v=hUTH8EKv2ds

Sofia Comoddor

Γιάννης Αναστασάκης

Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ και την τεχνική του live-sampling (είναι επίσης ο σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως οι: Arve Henriksen, Christian Fennesz, Eivind Aarset, Λένα Πλάτωνος, Σαβίνα Γιαννάτου, Θοδωρής Ρέλλος, Χάρης Λαμπράκης, Φλώρος Φλωρίδης, Haig Yazdjian κ.α.

www.jannisanastasakis.com

___________________________________________________

κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11361 Κυψέλη, Αθήνα

213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση 

Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 

5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος 

Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

“Αυτό είναι το θέμα με τη ζωή.

Είναι εύθραυστη, πολύτιμη και απρόβλεπτη και κάθε μέρα είναι ένα δώρο, όχι ένα κεκτημένο δικαίωμα.

Ακούστε…”

Βασισμένο στο έργο του Λουίτζι Πιραντέλλο

Από το Σάββατο 20 Οκτωβρίου στο Θέατρο Altera Pars

Στο απόλυτο σκοτάδι ακούμε τη μελωδία ενός ακορντεονίστα.Όταν ανάβουν τα φώτα,ένας κύριος,μαγεμένος από τους ήχους,ξεσπά σε χειροκροτήματα…Και ύστερα; Ξεκινάει μία πολύ ενδιαφέρουσα συζήτηση ανάμεσά τους. Για τη μουσική, τα χρήματα, τις γυναίκες, τη μοναξιά,  τη συντροφικότητα, τον έρωτα, για τον φόβο του θανάτου…Όσο άσχημα και αν φαίνονται τα πράγματα, ένα είναι σίγουρο: Ο κόσμος είναι υπέροχος, όπως μας τραγούδησε και ο Louis Armstrong.

Ένας εκ των κορυφαίων ελλήνων ηθοποιών,ο Άρης Λεμπεσόπουλος, μονολογεί αλλά και συνδιαλέγεται με ένα μουσικό-όπως και με το κοινό- για ερωτήματα που απασχολούσαν, απασχολούν και θα απασχολούν.Όχι με βαρύγδουπο τρόπο, ούτε με ασάφειες και δυσκολίες φιλοσοφικού περιεχομένου. Σε συνεργασία με τον Τάσο Ιορδανίδη βασίζονται στον αριστουργηματικό ''Άνθρωπο με το λουλούδι στο στόμα'' του Λουίτζι Πιραντέλλο και προσκαλούν το σύγχρονο θεατή,υπό τους ήχους ενός ακορντεόν,σε έναν ύμνο της ανθρώπινης ύπαρξης, σε έναν ύμνο για το δώρο της ζωής.

Συντελεστές

Πρωταγωνιστεί, ο Άρης Λεμπεσόπουλος

Διασκευή-σκηνοθεσία-μουσική επιμέλεια-φωτισμοί-σκηνικά-κοστούμια: Τάσος Ιορδανίδης- Άρης Λεμπεσόπουλος

Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Σάββατο : 18:00

Κυριακή  : 18:00

Τιμές εισιτηριών

Γενική είσοδος : 10 ευρώ

Μειωμένο (φοιτητές,άνεργοι,άνω των 65) : 8 ευρώ

Διάρκεια  60 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων

-         Viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/theater/altera-pars-kerameikos/o-anthropos-me-to-louloudi-sto-stoma/

-          Και στο ταμείο του θεάτρου (Μεγάλου Αλεξάνδρου 123 τηλ 210341001)

ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Μετρό
Το θέατρο βρίσκεται σε απόσταση 300 μέτρωναπό το σταθμό «Κεραμεικός».
http://www.ametro.gr

Λεωφορεία

Γραμμές 026, 027, 813, 836, 856, 865, Α16
Στάση “Σίδερα” (επί της Ιεράς Οδού)
http://www.oasa.gr

Χώροι στάθμευσης αυτοκινήτων

Στην οδό Τριπτολέμου και στην οδό Μεγάλου Αλεξάνδρου υπάρχουν κλειστά πάρκινγκ,σε απόσταση 70 μέτρων από το θέατρο,των οποίων η χρέωση είναι στα 5 ευρώ.