“Η Μηχανή Άμλετ”

του Χάινερ Μίλλερ

σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκη

                                              στο Σύγχρονο Θέατρο

Από 9 Νοεμβρίουγια 3 “συλλεκτικές”παραστάσεις
«Ήμουν ο Άμλετ. Στεκόμουνα στην ακτή και μιλούσα στα κύματα που πάφλαζαν... με την πλάτη στραμμένη στα ερείπια της Ευρώπης».


Το πιο γνωστό και «παράξενο» έργο του Χάινερ Μίλλερ, έργο ορόσημο της μεταμοντέρνας γραφής, επιστρέφει για τρεις “συλλεκτικές”στη σκηνή του Σύγχρονου Θεάτρουσεσκηνοθεσία Γρηγόρη Χατζάκημέσα σε ένα σκοτεινό, ατμοσφαιρικό σκηνικό που επιμελήθηκε ο Αλέκος Φασιανός.

Η ψευδαίσθηση της κανονικότητας και οι αυταπάτες της μοίρας του Άμλετ με φόντο την ηθική και ανθρωπιστική κατάρρευση ενός ολόκληρου πολιτισμού, παρουσιάζεται σε έναν σπαρακτικό μονόλογο υπό την επήρεια…μέθης.
Παραστάσεις:

Τετάρτη 9, 16 και 23 Νοεμβρίου στις 21:00

                                                                                            Εισιτήρια:10 ευρώ

Διάρκεια: 70’

Συντελεστές

Μετάφραση Ελένη Βαροπούλου
Σκηνοθεσία Γρηγόρης Χατζάκης
Ερμηνεία: Βαγγέλης Στρατηγάκος

Σκηνικά Αλέκος Φασιανός
Μουσική Βύρων Κατρίτσης
Κοστούμι Βασιλική Σύρμα
Κίνηση Μαρία Καραγεώργου
Επιμέλεια/ΚατασκευήΣκηνικών Ζωή Αρβανίτη
Φωτογραφίες/Λήψη Στυλιανός Παπαρδέλας

Γραφιστική Επιμέλεια:MichelangeloBevilacqua

Δημόσιες Σχέσεις:Μάρσια Βλέτσα & Νίκος Παπανάγνου



ΔείτετοTeaserVideo

Facebook

Παραγωγή: ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ

T:210 3464380

F: 210 3464387

E: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ευμολπιδών 45, Γκάζι

Ο Παντελής Αμπαζής και ο Γεράσιμος Γεννατάς
στη μουσική σκηνή Σφίγγα!



Δευτέρα 7, 14 και 21 Νοεμβρίου



"Σύκο απ' τον καναπέ"







Ο μαντάμ τραγουδοποιός Παντελής Αμπαζής
κι ο σανιδοφάγος ηθοποιός Γεράσιμος Γεννατάς
με το νέο έργο "Σύκο απ' τον καναπέ" στη μουσική σκηνή Σφίγγα,
τις Δευτέρες 7, 14 και 21 Νοεμβρίου.

Λαϊκό καμπαρέ, πολιτική μουσική κωμωδία, συναυλύρι,
επιθεώρηση τσέπης, ντεμοντέρνο θέατρο τραγουδιών.

Μια παράσταση που όσοι θα την δουν, θα την ακούσουν...

Χιουμοριστικά και εύθυμα.
Πασίγνωστα αφάγωτα άσματα και σπαραξικάρδιες πιπεράτες πρόζες.

Μαζί τους παιζοτραγουδούν ο θρυλικός θηλυκός θίασος
«Ζήτω τα λαϊκά κορίτσια!» και το γνωστό συγκρότημα «Ανωτάτη Ζαμπετική»



Υ.Γ. -Επανάσταση δε γίνεται από τον καναπέ! -Αυτό καναπές το.

Παντελής Αμπαζής (τραγούδι, κιθάρα, πρωτότυπα τραγούδια, κείμενα)

Γεράσιμος Γεννατάς (πρόζα, τραγούδι, κείμενα)

Παιζοτραγουδά ο θρυλικός θηλυκός θίασος «Ζήτω τα λαϊκά κορίτσια!»

Backing band «Ανωτάτη Ζαμπετική»

Σωτήρης Σινάνης (πιάνο, ακορντεόν)

Μάριος Καράντζιος (μπουζούκι, μαντολίνο, μπαλαλάικα)

Βαγγέλης Κορακάς (κρουστά)

Κώστας Στάικος (πνευστά)



Μουσική σκηνή Σφίγγα

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής

(είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, 6987844845

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ώρα έναρξης: 21.30

Τιμή εισόδου: 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί

The Sound of Color

Γιάννης Αναστασάκης & Deniz Angelaki (Elektronik Meditation) |

featuring Σαβίνα Γιαννάτου | Χάρης Λαμπράκης

@Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Παρασκευή 11 Νοεμβρίου 2016 | 21.30 | είσοδος: 5 ευρώ



Ο Γιάννης Αναστασάκης παρουσιάζει το project Elektronik Meditation με την Deniz Αγγελάκη στο live-painting και με καλεσμένη τη Σαβίνα Γιαννάτου και τον Χάρη Λαμπράκη στο νέυ και τα πλήκτρα. Οι ΕlektronikMeditation μετά από μήνες απουσίας εμφανίζονται ως μουσικό / οπτικό ντουέτο στο ΚΕΤ, με δύο εξαιρετικούς καλεσμένους, για μια βραδιά ανοιχτή σε όλα τα ενδεχόμενα και τις προκλήσεις του αυτοσχεδιασμού.


ΕlektronikMeditation

Tο Elektronik Meditation είναι η σύμπραξη ήχου και εικόνας, βασισμένη στον αυτοσχεδιασμό, του Γ. Αναστασάκη και της Deniz Αγγελάκη.

Έχουν συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς (Arve Henriksen, Θοδωρής Ρέλλος, Νίκος Σιδηροκαστρίτης, Αντρέας Πολυζωγόπουλος, Χάρης Λαμπράκης…) στην Ελλάδα, την Κύπρο, τη Νορβηγία, την Ολλανδία και την Τουρκία.

Η τελευταία παρουσίαση του project ElektronikMeditation έγινε το Μάιο του 2015 στη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών.

Για περισσότερες πληροφορίες: www.elektronikmeditation.com



Γιάννης Αναστασάκης

Ο Γιάννης Αναστασάκης χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων, καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ (είναι επίσης o σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Ως μέλος του ντουέτου ΕlektronikMediation, μαζί με την εικαστικό Nτενίζ Αγγελάκη δημιουργούν παραστάσεις οι οποίες είναι μια μοναδική εμπειρία, καθώς μπορεί να βιώσει κανείς τη δύναμη της σύμπραξης μεταξύ των δύο διαφορετικών τεχνών, καθώς και τη δύναμη του αυτοσχεδιασμού. Στις τελευταίες τους παραστάσεις συνεργάζονται αυτοσχεδιαστικά με τον Θοδωρή Ρέλλο (βαρύτονο σαξόφωνο, φλάουτο), τον Αντρέα Πολυζωγόπουλο (τρομπέτα), τον Χάρη Λαμπράκη (νέυ) και τον Νίκο Σιδηροκαστρίτη (drums). Το Μάρτιο του '14 συνεργάστηκαν επί σκηνής με τον νορβηγό Arve Henriksen και τον Μάιο του '15 παρουσίασαν τη δουλειά τους στη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών.

Έχουν κυκλοφορήσει τρία άλμπουμ και έχουν δώσει συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και στην Κύπρο, τη Νορβηγία, την Ολλανδία και την Τουρκία.

Περισσότερες πληροφορίες:www.jannisanastasakis.com

Βίντεο:

https://www.youtube.com/watch?v=bFyk-xC71tI

https://www.youtube.com/watch?v=wKR0cSLhmfs



Deniz Αγγελάκη



Χρησιμοποιώντας μια ιδιαίτερη τεχνική live painting και προβολής, η Deniz Αγγελάκη δίνει έμφαση στο χρώμα, στις λεπτομέρειες της στιγμής, και δημιουργεί ένα μοναδικό εικαστικό περιβάλλον, μια εικαστική προέκταση της μουσικής του Γ. Αναστασάκη.


Σαβίνα Γιαννάτου

Η Σαβίνα Γιαννάτου ξεκίνησε την επαγγελματική της σταδιοδρομία το 1979 με την εκπομπή του Γ' Προγράμματος της ΕΡΤ Εδώ Λιλιπούπολη. Έχει από τότε συνεργαστεί με πολλούς σπουδαίους συνθέτες (Μ. Χατζιδάκις, Λ. Πλάτωνος, Μ. Γρηγορίου, Δ. Μαραγκόπουλος, Β. Κατσούλης, Ν. Μαμαγκάκης, Ν. Κυπουργός κ. α.). Η δισκογραφία της περιλαμβάνει πάνω από είκοσι δίσκους και συμμετοχές σε δίσκους. Υπήρξε μέλος του Εργαστηρίου Παλαιάς Μουσικής και έχει συνθέσει μουσική για ντοκιμαντέρ, video-art και θέατρο, συνεργαζόμενη με τον Σ. Στάγκο, τον Μ. Σαντοριναίο, την Α. Κράλη και το Εθνικό Θέατρο (συνθέσεις για τη Μήδεια (1997), τις Βάκχες (2006), το Dibuk (2006) και τη Γυναίκα της Ζάκυνθος του Δ. Σολωμού (2006)). Έχει συνεργαστεί με τη χορογράφο Ν. Ζούκα για την παραγωγή δύο χοροθεατρικών έργων (Music for a while και Τα παραμύθια του κόσμου).

Τα τελευταία δέκα χρόνια ασχολείται με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό σε συνεργασία με μουσικούς από τον χώρο της τζαζ και της παραδοσιακής μουσικής. Με το σχήμα Primavera en Salonico, έχει εκδώσει τους δίσκους Άνοιξη στη Σαλονίκη, Τραγούδια της Μεσογείου, Παναγιές του κόσμου και Terra Nostra και δώσει συναυλίες στην Ευρώπη, την Αμερική, την Αυστραλία, το Μαρόκο, την Ταϊβάν και το Ισραήλ.



Xάρης Λαμπράκης

Ο Χάρης Λαμπράκης είναι ένας εξαιρετικός μουσικός, δεξιοτέχνης στο νέυ, με πλούσιες συνεργασίες τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Είναι μέλος διαφόρων μουσικών σχημάτων και από το 2006 έχει σχηματίσει το συγκρότημα “Χάρης Λαμπράκης Quartet”.

 

ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α

Κυψέλη

213 00 40 496

69 45 34 84 45

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site| facebook|instagram|twitter

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα|με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8|με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14|(στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4|με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (12 λεπτά με τα πόδια)

>> το ΚΕΤ στον χάρτη

ΜΙΛΤΟΣ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗΣ

Σταυρός του Νότου Κεντρική Σκηνή

Σάββατο 4 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο

ο μίλτος Πασχαλίδης με νέο υλικό από το δίσκο «Περσείδες» που κυκλοφορεί επίσης στις 5 Νοεμβρίου, ξεκινά τις καθιερωμένες εμφανίσεις του στο Σταυρό του Νότου κάθε Σάββατο.



Από τους σημαντικότερους τραγουδοποιούς τις γενιάς ο Μίλτος Πασχαλίδης φημίζεται κυρίως για τις ζωντανές εμφανίσεις τους. Συνδυάζει με μοναδικό τρόπο τη ροκ μουσική με την παραδοσιακή και σε κάθε του παράσταση οδηγός είναι το αίσθημα της στιγμής.

Στις 5 Νοεμβρίου κυκλοφορεί από το Όγδοο η τελευταία δισκογραφική του δουλειά με τίτλο «Περσείδες», με τραγούδια που πραγματεύονται τον έρωτα και την απώλεια.

Μαζί με τα καινούρια τραγούδια, θα θυμηθούμε τα πολύ αγαπημένα παλιότερα τραγούδια του, από το Παραμύθι Με Λυπημένο Τέλος ως το «Σ’ τα Είπα Όλα» και από τις «Πεθαμένες Καλησπέρες» ως τις «Βυθισμένες Άγκυρες». Κυρίως όμως ότι φέρει η διάθεση της στιγμής με απρόβλεπτη πάντα εξέλιξη.

Μαζί του η Μιρέλα Παχου (πιάνο, ακορντεόν και τραγούδι), ο Θύμιος Παπαδόπουλος (πνευστα) ο Δημήτρης Σινογιαννης (ηλ. Κιθαρα), ο Πάρις Περυσινάκης (λύρα) ο Δημήτρης Μουτάφης (μπάσο) και ο Ηλίας Δουμάνης (τύμπανα). Στην ηχοληψία ο Πασχάλης Κολεντσης και στο φώτα ο Μανώλης Μπράτσης.



Οργάνωση παραγωγής: Stray music



Ώρα έναρξης: 22:30

Σταυρός του Νότου Κεντρική Σκηνή

Φραντζή και Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος

Τηλ. κρατήσεων: 2109226975
Facebook:https://www.facebook.com/pages/Stavros-tou-Notou-Σταυρος-του-Νοτου-Επισημη-Σελιδα/137807592931106
Twitter:www.twitter.com/#!/StavrosTouNotou
Site:www.stn.gr

Ο γύρος του κόσμου...σε 80 λεπτά

μουσικό σύνολο «Πασπαρτού»

                                    μουσική- εκπαιδευτική παράσταση



4 παραστάσεις: Σάββατο 5 & Σάββατο 19 Νοεμβρίου, Σάββατο 3 & Σάββατο 17 Δεκεμβρίου 2016 | 16:00 |γενική είσοδος: 5 €



«Ο γύρος του κόσμου...σε 80 λεπτά» είναι μια μουσική-εκπαιδευτική παράσταση για παιδιά 4 έως 104 ετών !


Mια γνωριμία των παιδιών με διαφορετικά μουσικά ιδιώματα μέσα από μία γεωγραφική περιήγηση. Η ιστορία τριών ταξιδευτών γίνεται η αφορμή για να ακούσουν τα παιδιά έργα για φλάουτο, κλαρινέτο και πιάνο. Η αφήγηση πλαισιώνεται από εικόνες και βίντεο και τα παιδιά εμπλέκονται διαδραστικά στη διαδικασία με φωνητικά-ρυθμικά παιχνίδια. Το μουσικό αυτό ταξίδι κινείται σε χώρες πραγματικές και φανταστικές και σε ένα μεγάλο φάσμα μουσικών ειδών (κλασική, έντεχνη, παραδοσιακή, μουσική κινηματογράφου), με γνωστές και αγαπημένες μελωδίες. 


« Η μουσική είναι μια παγκόσμια γλώσσα, μια γλώσσα με την οποία όλοι οι πολιτισμοί μέσα στο χρόνο εκφράζουν κοινά συναισθήματα και σκέψεις. Μέσα από αυτήν την παράσταση τα παιδιά θα βιώσουν τη ζωντανή μουσική όχι απλώς ως διασκέδαση, αλλά και ως δυνατότητα συνομιλίας και θα έρθουν σε επαφή με την διαφορετικότητα.» 



Ασπασία Μπάνου: φλάουτο |Μαριέλλα Κεσίσογλου: κλαρινέτο |Πόπη Μαλαπάνη: πιάνο



Για το μουσικό σύνολο Πασπαρτού

Το μουσικό σύνολο «Πασπαρτού» αποτελείται από τις Ασπασία Μπάνου (φλάουτο), Μαριέλλα Κεσίσογλου (κλαρινέτο) και Πόπη Μαλαπάνη (πιάνο). Έχουν σπουδάσει σε ανώτατα ιδρύματα του εξωτερικού. Η αγάπη προς την κλασική μουσική παιδεία και μια πολυετής διδακτική εμπειρία σε όλες τις βαθμίδες της εκπαίδευσης τις οδήγησε στον σχηματισμό του συνόλου Πασπαρτού.





Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Διάρκεια εργαστηρίου: 20 λεπτά

Κρατήσεις: 213 00 40 496 & 6945 34 84 45

 

ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α

Κυψέλη

213 00 40 496

69 45 34 84 45

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site| facebook|instagram|twitter

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα |με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8|με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14|(στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4|με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (12 λεπτά με τα πόδια)

>> το ΚΕΤ στον χάρτη

Η Ολομέλεια του Συμβουλίου της Επικρατείας έκρινε αντισυνταγματικό το νόμο Παππά για τις τηλεοπτικές άδειες, με ψήφους 14 έναντι 11, οδηγώντας σε πλήρη αναντροπή των δεδομένων που δημιουργήθηκαν με τη δημοπρασία των τεσσάρων αδειών από την κυβέρνηση.

Το ανώτατο ακυρωτικό δικαστήριο δεν έδωσε καμία προθεσμία για διορθώσεις στο νόμο, κρίνοντας ότι μόνο το Εθνικό Ραδιοτηλεοπτικό Συμβούλιο είναι αρμόδιο για τη ρύθμιση του ραδιοτηλεοπτικού τοπίου.

Ο διαγωνισμός για τις τέσσερις άδειες θεωρείται ουσιατσικά ως μη γενόμενος. Έτσι, τα τηλεοπτικά υφιστάμενα τηλεοπτικά κανάλια, που δεν πήραν άδεια βάσει της διαδικασίας του νόμου Παππά, θα συνεχίσουν να λειτουργούν.

Οι τέσσερις άδειες που δόθηκαν βάσει της ίδιας διαδικασίας είναι πλέον στον αέρα και τα χρήματα που έχουν ήδη κατατεθεί από τους υπερθεματιστές πρέπει να τους επιστραφούν.

«ΚΑΓΚΟΥΡΩ»

του Βασίλη Κατσικονούρη



Σταθμός Θέατρο

από τις 21 Οκτωβρίου 2016





Αθήνα 2015. Ο Ορφέας, όπως και τόσοι άλλοι νέοι της εποχής, διαλέγει το δρόμο της φυγής. Σαν καγκουρώ, που ετοιμάζεται για το σάλτο του…





Το σημαντικό θεατρικό έργο του Βασίλη Κατσικονούρη ''Καγκουρώ'', ανέβηκε για πρώτη φορά, την περασμένη σεζόν, από την Νέα Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου.

Φέτος, κάνει μια νέα αρχή στο ''Θέατρο Σταθμός'' του Μεταξουργείου, και μάλιστα το σκηνοθετεί ο ίδιος ο συγγραφέας, ο οποίος σκηνοθετεί για πρώτη φορά έργο του.

Το κεντρικό πρόσωπο του έργου, ο Ορφέας, είναι εγκλωβισμένος σε μια κοινωνία που δεν αφήνει κανένα περιθώριο εξέλιξης. Αισθάνεται - και είναι - θύμα της σύγχρονης ελληνικής κρίσης και όσο κι αν προσπαθεί δεν καταφέρνει να βρει τον βηματισμό του.

Ψάχνοντας ένα καλύτερο μέλλον, αποφασίζει να μεταναστεύσει στην Αυστραλία. Αναπάντεχες εξελίξεις όμως, εμποδίζουν το όνειρο.

Το «Καγκουρώ», του Βασίλη Κατσικονούρη, ξεδιπλώνει με μαεστρία, όχι μόνο ένα οικογενειακό δράμα, αλλά και τη διάλυση μιας κοινωνίας, όλο το τρομακτικό φάσμα της σύγχρονης ελληνικής παθογένειας και των αιτίων που την προκάλεσαν.

Το έργο του, είναι η ιστορία ενός τόπου που αναζητάει όραμα.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Βασίλης Κατσικονούρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μάνος Καρατζογιάννης

Σκηνικά - Κοστούμια: Ζωή Μολυβδά-Φαμέλη

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλεξ Αλεξάνδρου

Χορογραφίες: Βλοτίνα Νουλέλλη

Μουσική Επιμέλεια: Βασίλης Κατσικονούρης

Βοηθός Σκηνογράφου – Ενδυματολόγος: Μαίρη Μαρμαρινού

Φωτογραφίες: Στέφανος Κυριακόπουλος

PromoVideoArt:

ΒασίληςΤύρος – Άρης Αντιβάχης – Νικόλας Κανελλόπουλος / MIDNIGHTPICTURES

Παραγωγή: ArtStation

Προβολή - Επικοινωνία: BrainCo S.A.



Παίζουν οι ηθοποιοί:

Νίκος Ορφανός, Βαγγέλης Ρόκκος, Δημήτρης Γκουτζαμάνης, Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη και Βαγγέλης Αλεξανδρής



Ημέρες και ώρες παράστασης

Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

Τελευταία Παράσταση: 31 Ιανουαρίου 2017

Διάρκεια: 110' με διάλειμμα

Κρατήσεις θέσεων: 211 4036322 & 6948 515500 και www.viva.gr



Εισιτήρια: 15 €, 10 € φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ, 5 € ατέλεια

Ειδικές τιμές για γκρουπ κατόπιν συνεννόησης με το ταμείο του θεάτρου.

“RISING”



5 και 6 Νοεμβρίου 2016/ ΠΑΛΛΑΣ



ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ

Akram Khan, Russell Maliphant,

Sidi Larbi Cherkaoui, Aakash Odedra

                                                                                           

ΦΩΤΙΣΜΟΙ

MichaelHulls






Διοργάνωση

O Αακάς Οντέντρα απλά σου κόβει την ανάσα…

Το Rising είναι ένα αριστούργημα που συνδυάζει γρήγορους ρυθμούς και δεξιοτεχνία

(GlobeandMail_Canada)



Ένας καταπληκτικός νέος χορευτής, που αξίζει να παρακολουθούμε (…)

Μία εκπληκτική παράσταση, τόσο στη σύλληψη όσο και στην εκτέλεση. (Dancing Review)



Ικανότητες και απόλυτος έλεγχος σε συνδυασμό με εκρηκτική γοητεία.

Μία εκπληκτική παράσταση, σχεδόν επαναστατική. (The Sydney morning Herald)



Ο Οντέντρα σου δίνει την αίσθηση ότι αιωρείται όταν χορεύει

και διαμορφώνει σχήματα με εκπληκτική ευκολία. Φρέσκος, συνασπαστικός και αληθινά μαγευτικός. (threeweeks.co.uk)



ToRisingκαθιερώνει τον Οντέντρα ως το χορευτή που αξίζει να παρακολουθούμε.

(The guardian)



Μοναδική ακρίβεια κινήσεων,αξιοζήλευτη ισορροπία,

μεταδίδει με μοναδικό τρόπο την «εκστατική χαρά του χορού»

(The New York Times).

Ο Βρετανός χορευτής και χορογράφος Αακάς Οντέντρα, που στο ξεκίνημα της καριέρας του υπήρξε ο πιο περιζήτητος νέος σολίστας και σήμερα θεωρείται ο πιο φημισμένος, ο πιο λαμπερός και πλέον περιζήτητος χορευτής της γενιάς του, έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας για να παρουσιάσει -σε πανελλήνια πρώτη-στο Θέατρο Παλλάς, την παράσταση Rising.



Τρεις κορυφαίοι χορογράφοι, τα τρία μεγάλα αστέρια της Μέκκας του σύγχρονου χορού- του περίφημου Σάντλερς Γουέλς που αποτελεί εγγύηση υψηλής αισθητικής και ποιότητας- κι ο μάγος των θεατρικών φωτισμώνMichael Hulls, μας παρουσιάζουν το νέο ίνδαλμα της παγκόσμιας χορευτικής σκηνής, Αακάς Οντέντρα. Μία μοναδική καλλιτεχνική σύμπραξη και συνύπαρξη στο χορευτικό γεγονός της χρονιάς που κανείς δεν πρέπει να χάσει:

Rising: Σάββατο, 5 και Κυριακή, 6 Νοεμβρίου, στο Θέατρο Παλλάς.





RISING: λίγα λόγια για την παράσταση



Πρόκειται για μια σπονδυλωτή παράσταση αποτελούμενη από τέσσερα μέρη, τη χορογραφία των οποίων υπογράφουν -εκτός από τον ίδιο- οι Akram Khan, Russell Maliphant και Sidi Larbi Cherkaoui, τρεις κορυφαίοι σύγχρονοι χορογράφοι, διάσημοι δημιουργοί αλλά και σολίστες οι ίδιοι, χορογράφοι και συμπρωταγωνιστές των μεγαλύτερων stars της παγκόσμιας χορευτικής σκηνής, όπως η Συλβί Γκιγιέμ και η Ναταλία Οσίποβα.



Είναι η πρώτη φορά που οι τρεις τους συνδημιουργούν, συνυπογράφουν και συνυπάρχουν σε μία ενιαία παράσταση. Γεγονός που δίνει ξεχωριστή σημασία και ιδιαίτερη σπουδαιότητα.



Τα μέρη τα οποία αποτελούν το Rising είναι:



1.    NRITTA

Χορογραφία και Μουσική: Aakash Odedra

Nrittaσημαίνει «καθαρός χορός» και επιχειρεί να ενώσει δύο αντιθετικά στοιχεία, την τραχιά αρρενωπότητα και την αισθησιακή θηλυκότητα, στο κοσμικό, συμπαντικό διάβα τους. Συμβολίζει τους κοσμικούς κύκλους της Δημιουργίας και της Καταστροφής, καθώς και τον καθημερινό ρυθμό της γέννησης και του θανάτου, μέσω του έντονου δυναμικού χορού Tandav και παράλληλα του Lasya, ενός χορού με απαλές, κυκλικές, σαγηνευτικές κινήσεις.



2.    IN THE SHADOW OF MAN

Χορογραφία: Akram Khan - Φωτισμοί: Michael Hulls - Μουσική: Jocelyn Pook

Με μέθοδο και όχημα τους κινητικούς ρυθμούς ορισμένων ζώων, την μοντέρνα κινησιολογική έκφραση αλλά και τον παραδοσιακό Ινδικό χορό Kathak, βλέπουμε μία χορευτική προσέγγιση της εξέλιξης των ανθρώπων.



3.    CUT

Χορογραφία: Russell Maliphant - Φωτισμοί: Michael Hulls - Μουσική: Andy Cowton

Ο Maliphant, ο πρώτος μόνιμος χορογράφος του Sadler’s Wells, εκμεταλλευόμενος τη γνώση και την εμπειρία του Aakash Odedra στον σύγχρονο δυτικό χορό, αλλά και την οικειότητά του με την ανατολίτικη παράδοση, όπως με του Ινδικούς χορούς Kathak και Bharat Natyam, μελετά τις έννοιες της ροής και της μορφής.



4.    CONSTELLATION

Χορογραφία: Sidi Larbi Cherkaoui - Φωτισμοί: Willy Cessa –

Μουσική: Olga Wojcieowska

Ένα χορευτικό παιχνίδι του Βέλγου Sidi Larbi Cherkaoui, μέσα από το οποίο επιδιώκει να αναδείξει διαφορετικές μορφές ήχου και διαφορετικές πηγές φωτός, που όμως καταφθάνουν μαζί, δημιουργώντας τους δικούς τους αστερισμούς, σ’ ένα παράλληλο σκηνικό σύμπαν.













Στοιχεία Παράστασης



Ημερομηνίες και Ώρα Έναρξης παραστάσεων:

Σάββατο, 5 και Κυριακή, 6 Νοεμβρίου στις 20.30

Διάρκεια: 1 ώρα και 15’

Τρέιλερ: https://www.youtube.com/watch?v=DFePZxHHvRo#t=130





Τιμές Εισιτηρίων: Ζώνη Δ: 15€ || Ζώνη Γ: 25€ || Ζώνη Β: 35€ || Ζώνη Α: 45€ || Διακεκριμένη Ζώνη: 55€



Για παιδιά, μαθητές, φοιτητές, άνεργοι, έκπτωση 20% σε όλες τις ζώνες:

Ζώνη Δ: 12€ || Ζώνη Γ: 20€ || Ζώνη Β: 28€ || Ζώνη Α: 36€ ||

Διακεκριμένη Ζώνη: 44€







Προπώληση Εισιτηρίων



Ηλεκτρονικά στο viva.gr(https://www.viva.gr/tickets/theater/pallas/aakash-odedra/) και τηλεφωνικά στο 11876 || Στα ταμεία του Παλλάς (Βουκουρεστίου 5) || Σε καταστήματα Public και MediaMarkt.

Ένα έργο έκπληξη για τη διαχρονικότητα
και την επικαιρότητά του.

Για πρώτη φορά στην Αθήνα

η μεγαλύτερη παιδική παραγωγή των τελευταίων ετών

από το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού.

Από τις 4 Νοεμβρίου στο «ΘΕΑΤΡΟΝ»

του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος».

Ο Εμίλ και η παρέα του, σύμβολα της αθωότητας και της ανυπότακτης παιδικής δύναμης, σε μία τρυφερή και συνάμα ξεκαρδιστική παράσταση που θα σαγηνεύσει μικρούς και μεγάλους.

Ένα από τα σημαντικότερα και πιο αγαπημένα παιδικά βιβλία του μεγάλου Γερμανού συγγραφέα Έριχ Καίστνερ, που τιμήθηκε με το Παγκόσμιο Βραβείο Λογοτεχνίας Χανς Κρίστιαν Άντερσεν μεταφέρεται στη σκηνή του «ΘΕΑΤΡΟΝ» από τις 4 Νοεμβρίου σε ένα υπερ-θέαμα με μοναδικούς συντελεστές.

Το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού καλεί για ακόμη μία φορά τους μικρούς και μεγάλους σε μία παράσταση όπου το χιούμορ, η συγκίνηση και η ευαισθησία διαπλέκονται με έναν υπέροχο τρόπο.

Τη φανταστική αυτή περιπέτεια διασκευάζει υποδειγματικά η Μιμή Ντενίση. Η ευρηματική σκηνοθεσία του Λευτέρη Γιοβανίδη μαζί με το εξαιρετικό επιτελείο ηθοποιών με πρωταγωνιστές τον Αντώνη Λουδάρο, τη Ναταλία Δραγούμη, τη Νεφέλη Ορφανού, τον Ανδρέα Κωνσταντινίδη, τον Αλέξανδρο Καλπακίδη, στο ρόλο του Εμίλ, τον Γιώργο Μακρή και 8 ακόμα ηθοποιούς που συνθέτουν ένα υπέροχο «μπουλούκι» παιδιών του δρόμου, καθώς και τα σκηνικά της Αθανασίας Σμαραγδή δημιουργούν ένα γοητευτικό, τρυφερό σύνολο.

Ο Καίστνερ, πού έχει χαρακτηριστεί ως «μάστορας των μικρών μορφών» και «συγγραφέας- κλειδί της γερμανικής μεσοπολεμικής εποχής» έγραψε το βιβλίο αυτό πριν από περίπου 90 χρόνια, τοποθετώντας το στη μεσοπολεμική Γερμανία. Σήμερα, παραμένει επίκαιρο και εμπνέει όσο ποτέ, προβάλλοντας την αστείρευτη παιδική δύναμη. Ο ίδιος ήθελε πάντοτε να είναι ένας συγγραφέας που να διαβάζεται εύκολα, που θα παρέμενε, παρά τα βαθύτερα νοήματα, κατανοητός και αυτό πετυχαίνει απόλυτα και στη θεατρική μεταφορά του έργου του, από το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού.

Η παράσταση απευθύνεται σε μικρούς και μεγάλους και ανεβαίνει στην αίθουσα «Αντιγόνη» του «ΘΕΑΤΡΟΝ» από τις 4 Νοεμβρίου.

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Εμίλ Τύσεν, ο ήρωας της ιστορίας μας, είναι ένα αγόρι στο οποίο ανατίθεται μία αποστολή: να ταξιδέψει με το τραίνο μέχρι το Βερολίνο, όπου ζει η γιαγιά του και να της δώσει ένα χρηματικό ποσό-βοήθεια που του εμπιστεύτηκε η μητέρα του. Τα χρήματα για τον Εμίλ είναι μεγάλη υπόθεση, αφού η μητέρα του τον αναθρέφει μόνη της, με δυσκολία. Όπως είναι λογικό ο Εμίλ αισθάνεται μεγάλη ανασφάλεια με τόσα χρήματα μέσα στην τσέπη του. Ωστόσο, αγωνιά και για κάτι άλλο. Πριν φύγει για το Βερολίνο, ζωγράφισε στο άγαλμα του μεγάλου Δούκα Καρόλου που κοσμεί την κεντρική πλατεία του χωριού του, κάτι τεράστια μουστάκια. Είναι ανήσυχος μην αποκαλυφθεί ότι πίσω από τα μουστάκια που «κοσμούν» τον Δούκα είναι ο ίδιος και οι φίλοι του!

Στη διαδρομή με το τραίνο βρίσκεται στο ίδιο βαγόνι με τον κύριο Σανταχιόνι, έναν ευγενικό κύριο που δείχνει μεγάλο ενδιαφέρον για τον Εμίλ, μόλις διαπιστώνει ότι κουβαλάει πάνω του χρήματα. Όταν το τραίνο μπαίνει σε ένα μακρύ τούνελ, ο Εμίλ δεν καταφέρνει να κρατήσει τα μάτια του ανοιχτά. Επικρατεί αναστάτωση και όταν το τραίνο βγαίνει τελικά από το τούνελ ο Εμίλ διαπιστώνει ότι ο κ. Σανταχιόνι έχει γίνει καπνός. Και μαζί του, όλα του τα χρήματα!

Κατεβαίνει στο σταθμό και ακολουθεί κατά πόδας τον κλέφτη. Για καλή του τύχη γνωρίζει μια ομάδα παιδιών στο Βερολίνο και αποφασίζουν να παρακολουθήσουν τον κλέφτη, να τον πιάσουν και αφού αποδείξουν την ενοχή του να τον καταδώσουν στις Αρχές.

Μια γοητευτική ιστορία καταδίωξης, ένα αστυνομικό έργο για παιδιά, όπου οι καλές δυνάμεις του κόσμου (που αντιπροσωπεύονται από τα παιδιά) στρέφονται κατά των κακών (δηλαδή των ενηλίκων). Πρόκειται για μία παράσταση που αναδεικνύει και παρουσιάζει την ομαδικότητα, το θάρρος και την εφευρετικότητα των παιδιών απέναντι στην «δυσκαμψία» των μεγάλων.

«Ο Εμίλ και οι ντετέκτιβ» είναι από τα πιο αγαπημένα παιδικά βιβλία σε ολόκληρο τον κόσμο, του συγγραφέα, που καταλαβαίνει όσο κανείς τις ψυχές των παιδιών. Έχει γίνει τρεις φορές ταινία (δύο γερμανικές παραγωγές και μία παραγωγή της Disney), ενώ έχει μεταφερθεί και σε τηλεοπτική σειρά. Την περσινή καλλιτεχνική περίοδο το έργο μεταφέρθηκε στη σκηνή με τεράστια επιτυχία από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας.

«Οι περισσότεροι άνθρωποι αποθέτουν την παιδική τους ηλικία σαν παλιό καπέλο. Την ξεχνούν σαν έναν αριθμό τηλεφώνου που δεν ισχύει πια... Μόνον όποιος ενηλικιώνεται και παραμένει παιδί είναι άνθρωπος...»

Έριχ Καίστνερ



Ταυτότητα παράστασης

Ελεύθερη απόδοση: Μιμή Ντενίση

Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης

Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού

Χορογραφίες: Ζωή Χατζηαντωνίου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Επεξεργασία εικόνας & βίντεο: Νίκος Δημητριάδης

Επιμέλεια μουσικής: Ιάσων Τριανταφυλλίδης

Πρωταγωνιστούν:

Αντώνης Λουδάρος, Ναταλία Δραγούμη, Νεφέλη Ορφανού, Ανδρέας Κωνσταντινίδης, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Γιώργος Μακρής.



Παίζουν επίσης:

Πάνος Αγαζάντε Τάσος Κοντογιώργας, Φώτης Κουτρουβίδης Λήδα Κουτσοδασκάλου, Μαριάννα Μαυριαννού, Δήμητρα Μπακαλγιάννη, Βίκυ Μπόλοση, Λίνα Πρίνζου.                                    



EMIL UND DIE DETEKTIVE by Erich Kästner ©and international performing rights Verlag für Kinder theater Weitendorf, Hamburg, 2016 (represented by SKA Agency, Athens/Berlin, www.sarantoskroll.com)     



ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:



Σάββατο: 11:30

Κυριακή: 11:30

Τις καθημερινές για σχολεία.



Τιμές εισιτηρίων:



Γενική είσοδος: 13€ (πλατεία) / 11€ (θεωρείο)

Οικογενειακό εισιτήριο 4 ατόμων: 45€ (πλατεία) / 40€ (θεωρείο)

Προβλέπεται ειδική τιμή για ομαδικές κρατήσεις

Σχολικέςπαραστάσεις: 7€





Προπώληση εισιτηρίων:

·         Στο «ΘΕΑΤΡΟΝ», Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», Πειραιώς 254, Ταύρος

·         Στην ηλεκτρονική διεύθυνση www.theatron254.gr

·         Τηλεφωνικά στο 212 254 0300 με χρέωση πιστωτικής κάρτας

·         Στο εκδοτήριο της Ticketservices - Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

·         Στην ηλεκτρονική διεύθυνση www.viva.gr













Παραγωγή:





Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού



«ΘΕΑΤΡΟΝ»

Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος»

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 212 254 0300

www.theatron254.gr

      http://www.facebook.com/Theatron254

Διατίθεται δωρεάν χώρος στάθμευσης

ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ

"Οι φωνές των ποιητών"

Δευτέρα 7 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα

Σταυρός του Νότου Club



Στην Ελλάδα της κρίσης, των επανειλημμένων και ασταμάτητων μνημονίων, της κατάρρευσης των μικρομεσαίων επιχειρήσεων, της μερικής και ανασφάλιστης απασχόλησης, των "υποκατώτατων" μισθών, των ανύπαρκτων συντάξεων, της προσφυγιάς εκείνων που φεύγουν για μια καλύτερη τύχη και εκείνων που έρχονται και εγκλωβίζονται, της πολιτικής απάτης, σ' αυτή την Ελλάδα, που ο πολιτισμός ως ο μεγαλύτερος εχθρός τους χτυπιέται σκόπιμα και ανελέητα από τους βαρβάρους, ταυτόχρονα παλεύει ακόμα να σταθεί στα πόδια του.

Απέναντι στην αριθμοποίηση των Ελλήνων, ο Βασίλης αντιπαραθέτει μια μουσική παράσταση-αφιέρωμα στους ποιητές μας και στους συνθέτες μας, πλαισιωμένος από δύο πιάνα και ένα βιολί , έτσι ώστε να μπορέσει να προσεγγίσει ανενόχλητος τις «φωνές των ποιητών» στο club του Σταυρού του Νότου από την Δευτέρα 7 Νοεμβρίου (και κάθε Δευτέρα), για λίγες μόνο παραστάσεις…


Μαζί του οι:

Πιάνο: Ανδρέας Αποστόλου, Γιώργος Θεοδωρόπουλος

Βιολί – τραγούδι: Μαίρη Μπρόζη


Ωρα έναρξης: 22.00

Οργάνωση παραγωγής: STRAYMUSIC, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Χρήσιμα links:

www.straymusic.gr,

www.vasilisp.com,

www.facebook.com/PapakonstantinouV

 

Σταυρός του Νότου Club

Φραντζή και Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος

Τηλ. κρατήσεων: 2109226975
Facebook:https://www.facebook.com/pages/Stavros-tou-Notou-Σταυρος-του-Νοτου-Επισημη-Σελιδα/137807592931106
Twitter:www.twitter.com/#!/StavrosTouNotou
Site:www.stn.gr







email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.