Οι επιχειρήσεις Μαροσούλη σε συνεργασία με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βόλου παρουσιάζουν μία από τις ευρηματικότερες κωμωδίες του Αριστοφάνη, τους Βατράχους για την θερινή καλλιτεχνική περίοδο 2018, σε σκηνοθεσία του Κώστα Φιλίππογλου.



Στους  « Βατράχους », κωμωδία που διδάχτηκε στα Λήναια το 405 π.Χ., ο Διόνυσος, απογοητευμένος από την πενία των δραμάτων που παρουσιάζονται στην Αθήνα, καθώς οι μεγάλοι τραγικοί έχουν πεθάνει, κατεβαίνει στον Κάτω Κόσμο προκειμένου να φέρει πίσω ένα μεγάλο ποιητή, ικανό να σώσει την Πόλη από την παρακμή. Για τον σκοπό αυτό, διοργανώνει έναν ποιητικό αγώνα ανάμεσα στον Αισχύλο και τον Ευριπίδη, ορίζοντας διαιτητή τον ίδιο τον Πλούτωνα, ώστε ο καλύτερος εκ των δύο να επιστρέψει. Και καλύτερος για τον Αριστοφάνη, που σατιρίζει ανελέητα τα νεωτερικά ήθη, άρα και τον τότε εκπρόσωπό τους Ευριπίδη αναδεικνύεται ο Αισχύλος. Ο Αισχύλος θα είναι ο νικητής.



Σημείωμα του σκηνοθέτη:



Στους Βατράχους ο Αριστοφάνης ξεδιπλώνει στην ορχήστρα μια φαντασμαγορική νέκυια, σαν άλλος Οδυσσέας, που αναζητά τον δρόμο για την ουτοπική Ιθάκη του….



·        Πρέπει κανείς να μάθει τι είναι θάνατος, για να φέρει σε πέρας την ζωή του….

·        Πρέπει να συνειδητοποιήσει η πόλις τις απουσίες της, για να είναι παρούσα ως πόλις….

·        Πρέπει να καταβυθιστεί στον ξένο κόσμο του Άδη, για να κατακτήσει την ταυτότητά της….



Ο θεός Διόνυσος μασκαρεμένος σε Ηρακλή θα κατεβεί στον Άδη, για να φέρει στη γη τον Ευριπίδη, αφού η Αθήνα δεν έχει πια έναν τουλάχιστον μεγάλο ποιητή. Το ταξίδι αυτό, αν και γίνεται μέσα στον επιβλητικό ζόφο του κόσμου των ψυχών, διαθέτει την ευθυμία μιας ψυχαγωγικής περιήγησης, η οποία αγγίζει τα όρια του μεσαιωνικού καρναβαλιού.



Ο Διόνυσος δεν κατεβαίνει στον Άδη για να φέρει στον κόσμο ούτε κάποιον παλιό-καλό πολιτικό ούτε κάποιον παλιό-καλό φιλόσοφο ή στρατηγό. Κατεβαίνει για να φέρει έναν δραματικό ποιητή. Είναι προφανές πως ο Αριστοφάνης θεωρεί την ποίηση και το θέατρο το μόνο φάρμακο για να σώσει την χώρα από την παρακμή. Περίεργο πραγματικά, με τα δικά μας δεδομένα.



Συντελεστές:



Σκηνοθεσία: Κώστας Φιλίππογλου

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Βοηθός σκηνοθέτις : Γιώτα Σερεμέτη

Σκηνικά – κοστούμια: ΤέληςΚαρανάνος, Αλεξάνδρα Σιάφκου

Κίνηση: Σοφία Πάσχου

Μουσική: Νίκος Γαλενιανός

Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Σίλια Κόη

Φωτογραφίες: Πάνος Γιαννακόπουλος

Ευχαριστούμε τις κυρίες:

Νταίζη Λεμπέση 6908502631 Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. &

Αλίκη Δανάλη 6951820100 Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. για την προβολή και επικοινωνία της παράστασης.



Διανομή:



Ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης):



Λάκης Λαζόπουλος

Σοφία Φιλιππίδου

Δημήτρης Πιατάς



και ο Αντώνης Καφετζόπουλος



Μαζί τους οι:



Άννα Καλαϊτζίδου

Γιάννης Στεφόπουλος

Γιώργος Συμεωνίδης

Εριφύλη Στεφανίδου

Τάσος Δημητρόπουλος

Γιάννης Γιαννούλης

Δημήτρης Δρόσος

Ειρήνη Μπούνταλη

Φοίβος Συμεωνίδης

Χρήστος Κοντογεώργης

Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος



Μουσικοί – perfomers:



Σταμάτης Πασόπουλος

ChristophBlum



Στο χορό συμμετέχει όλος ο θίασος.



Τιμές εισιτηρίων



Γενική είσοδος: 20 ευρώ



Φοιτητικό, ανέργων: 15 ευρώ



Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες χωρίς διάλειμμα



Προπώληση εισιτηρίων:www.viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/vatraxoi-tou-aristofani/









ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ



ΙΟΥΛΙΟΣ 2018



Κυριακή          1          Ιουλίου                        Bόλος                          Θέατρο «Μελίνα

Μερκούρη»

Δευτέρα          2          Ιουλίου                        Bόλος                          Θέατρο «Μελίνα

Μερκούρη»

Tρίτη               3          Ιουλίου            Λάρισα                       Κηποθέατρο «Αλκαζάρ»

Τετάρτη           4          Ιουλίου            Βέροια                         Θέατρο Άλσους «Μελίνα

Μερκούρη»

Πέμπτη            5          Iουλίου            Κοζάνη                        Ανοιχτό Θέατρο

«Κωντοκόμης»

Παρασκευή     6          Ιουλίου           Ιωάννινα                     Θέατρο Φρόντζου

Σάββατο         7          Ιουλίου            Νικόπολη                    Αρχαίο Θέατρο

Νικόπολης

Κυριακή          8          Ιουλίου            Αίγιο                            Υπαίθριο Θέατρo

«Γεώργιος Παππάς »

Τρίτη               10        Iουλίου            Πάτρα                                     Ρωμαϊκό Θέατρο

Τετάρτη           11        Ιουλίου            Πάτρα                                     Ρωμαϊκό Θέατρο

Πέμπτη            12        Ιουλίου            Δελφοί                         Αρχαίο Θέατρο Δελφών

Σάββατο         14        Ιουλίου            Καστοριά                    Θέατρο Βουνού

Δευτέρα          16       Ιουλίου            Αλεξανδρούπολη       Δημοτικό θερινό Θέατρο

Αλεξανδρούπολης

Τρίτη               17       Ιουλίου           Κομοτηνή                    Δημοτικό Θέατρο

Κομοτηνής

Τετάρτη           18       Ιουλίου           Ξάνθη                                     Δημοτικό Θέατρο Ξάνθης

Πέμπτη            19       Ιουλίου            Σέρρες                                    Ανοιχτό Αμφιθέατρο ΤΕΙ

Παρασκευή    20        Ιουλίου           Πολύγυρος                 Ανοιχτό θέατρο

Πολυγύρου

Κυριακή          22       Ιουλίου           Φίλιπποι                      Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Δευτέρα          23        Ιουλίου           Φίλιπποι                      Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Τρίτη               24       Ιουλίου           Μουδανιά                    Αμφιθέατρο Νέων

Μουδανιών

Τετάρτη           25        Ιουλίου           Δίον                             Αρχαίο Θέατρο Δίου

Πέμπτη            26       Ιουλίου           Θεσσαλονίκη              Θέατρο Δάσους

Παρασκευή     27       Ιουλίου            Θεσσαλονίκη              Θέατρο Δάσους

Σάββατο         28       Ιουλίου            Σίβηρη                         Αμφιθέατρο Σίβηρης

Δευτέρα          30        Ιουλίου           Πειραιάς                      Βεάκειο



ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2018



Τετάρτη           1          Αυγούστου      Ηράκλειο                    Τεχνόπολις

Πέμπτη            2          Αυγούστου      Ηράκλειο                    Τεχνόπολις

Παρασκευή     3          Αυγούστου     Ρέθυμνο                      Φρούριο Φορτέτζα

Σάββατο         4          Αυγούστου     Χανιά                                     Θέατρο «Μίκης

Θεοδωράκης»

Εμπρόσνερος

Παρασκευή     10        Αυγούστου     Επίδαυρος

Σάββατο         11        Αυγούστου      Επίδαυρος



Πέμπτη            23        Αυγούστου     Άνδρος                        Φεστιβάλ Άνδρου

Παρασκευή     24        Αυγούστου      Βριλήσσια                  Θέατρο «Αλίκη

Βουγιουκλάκη»

Σάββατο         25       Αυγούστου      Λαύριο                        Τεχνολογικό Πολιτιστικό

Πάρκο Λαυρίου

Κυριακή          26       Αυγούστου      Νέα Μάκρη                 Αθλητικό και πολιτιστικό

                       Θέατρο Ν Μ

Δευτέρα          27       Αυγούστου      Χαλκίδα                     «Ορέστης Μακρής»

Τετάρτη           29        Αυγούστου      Ηλιούπολη                  Θέατρο «Δημήτρης

Κιντής»

Πέμπτη            30       Αυγούστου      Βύρωνας                    Θέατρο Βράχων «Μελίνα                                                                                         Μερκούρη»



ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 2018



Σάββατο         1          Σεπτεμβρίου   Χίος                             Θέατρο Καστρομηνά

«Μίκης Θεοδωράκης »

Δευτέρα          3          Σεπτεμβρίου   Αιγάλεω                      Δημοτικό Θέατρο

«Αλέξης Μινωτής»

Τρίτη               4         Σεπτεμβρίου Πετρούπολη               Θέατρο Πέτρας

Παρασκευή     7         Σεπτεμβρίου Παπάγου                    Κηποθέατρο Παπάγου

Σάββατο         8          Σεπτεμβρίου   Παπάγου                    Κηποθέατρο Παπάγου

1 - 3 Ιουνίου 2018| Αρχαία Μεσσήνη| Είσοδος ελεύθερη

Συνήθως κοιτάζουμε έναν χώρο για να τον κατανοήσουμε. Πώς θα ήταν αν τον ακούγαμε; Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση φέρνει το Tuned City στην Ελλάδα και μεταμορφώνει μια αρχαία πόλη σε ένα ανεξάντλητο ηχοτοπίο, που επανασυστήνεται στο κοινό. Η Αρχαία Μεσσήνη, όπως δεν την έχετε «ξανακούσει».


Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση ταξιδεύει σε έναν προορισμό που δεν έχει επισκεφτεί ξανά με ένα διεθνές μουσικό τριήμερο που αγκαλιάζει ηχητικά την «πόλη». Το Tuned City έρχεται στην Ελλάδα από 1 έως 3 Ιουνίου για να αλλάξει τον τρόπο που ακούμε. Αντί να ερευνήσει τη σχέση ανάμεσα στον ήχο και τον χώρο μιας ευρωπαϊκής μητρόπολης, όπως στους προηγούμενους σταθμούς του, προσγειώνεται στην Αρχαία Μεσσήνη. Φωνή. Πέτρες και πόλη. Ιστορία και μυθολογία. Περιβάλλον. Άραγε, ακούμε όλοι το ίδιο πράγμα; Τρεις ημέρες με εγκαταστάσεις ήχου, περιπάτους, διαλέξεις, συναυλίες και συμμετοχικές δράσεις αναζητούν την υποδειγματική «ιδεατή πόλη»: την αρχαιοελληνική πόλιν.

Το TunedCity παρουσιάζει καλλιτεχνικό έργο και θεωρητικές θέσεις για τον ήχο, στο πλαίσιο αστικών και αρχιτεκτονικών καταστάσεων, δίνοντας έμφαση σε πρωτότυπες προσεγγίσεις στον ρόλο του «ήχου» και της «ακρόασης». Οι προηγούμενοι σταθμοί του Tuned City, που συνήθως λαμβάνει χώρα σε κεντρικές ευρωπαϊκές μητροπόλεις, είναι το Βερολίνο (2008), το Ταλίν (2011) και οι Βρυξέλλες (2013). Στην Αρχαία Μεσσήνη θα παρουσιάσουν νέα έργα πάνω από 60 καλλιτέχνες από όλον τον κόσμο.

Ο αρχαιολογικός χώρος της Μεσσήνης και η συνεχιζόμενη ανασκαφή του, με όλες τις στρώσεις ιστορίας που περιέχει, είναι ο ιδανικός τόπος για να συλλογιστούμε πάνω στην «πόλη ως κατασκευή» και να εξερευνήσουμε την ηχητική υπόσταση ενός χώρου, καθώς επίσης και τις κοινωνικές και πολιτικές διαστάσεις της πόλης. Κάτω από την καλά διατηρημένη δομή της πόλης του αρχαίου χώρου γίνεται ξεκάθαρο ότι αυτή ήταν το κορυφαίο επίτευγμα του Ιππόδαμου: η αναγνώριση ότι η πολεοδομία αφορούσε κάτι παραπάνω από τον σχεδιασμό μιας λειτουργικής πόλης. Αφορούσε τη δημιουργία ενός περιβάλλοντος που εξέφραζε και έθρεφε τα ιδανικά των πολιτών της.

Τι προβάλλουμε πάνω σε έναν χώρο όπως αυτός; Πώς ανιχνεύουμε και διατηρούμε την ιστορία του και πώς αυτό διαμορφώνει τις σύγχρονες και μελλοντικές πολιτισμικές ταυτότητες; Τι βρίσκεται κάτω από την επιφάνεια και ανάμεσα στα εμφανή μνημειακά ευρήματα; Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα στις τοπικές και τις απόμακρες, τις παρελθοντικές και τις τρέχουσες λειτουργίες της μνήμης; Πώς μπορούμε να προσεγγίσουμε ή και να ενεργοποιήσουμε διαφορετικούς τρόπους αντίληψης;

Το Tuned City αφουγκράζεται κάτω από τις επιφάνειες και ανάμεσα στα εμφανή ευρήματα. Για 3 ημέρες, η αρχαιοελληνική πόλη της Μεσσήνης μεταμορφώνεται σε μια τεράστια πλατφόρμα καλλιτεχνικής παραγωγής και παρουσιάσεων, συζητήσεων και διαμεσολάβησης της τέχνης του ήχου και της μουσικής σε δημόσιους χώρους, μέσα από ένα πλήθος site-specific μορφών, σε άμεση αλληλοσυσχέτιση με το τοπικό περιβάλλον και σε ζωτική συνδιαλλαγή με τα τοπικά και διεθνή ακροατήρια. Εξετάζοντας τις πραγματικές λειτουργίες και τους διαφορετικούς ορισμούς του τι ήταν τελικώς μια ιδεατή πόλη, ή του τι θα έπρεπε να είναι, τα έργα κυμαίνονται από ηχητικές εγκαταστάσεις, περιπάτους και διαλέξεις, μέχρι συναυλίες και συμμετοχικά δρώμενα. Το πρόγραμμα έχει επιμεληθεί ο Carsten Stabenow (Τuned City, Βερολίνο) και o Μανώλης Μανουσάκης (Medea Electronique, Αθήνα).

Κάθε ημέρα των εκδηλώσεων θα είναι εστιασμένη σε ένα κεντρικό θέμα:Πολιτικές της Ακρόασης, Μέσα και Υλικότητες, Φασματικές Ατμόσφαιρες.

Όλες οι εγκαταστάσεις αποτελούν νέες αναθέσεις για τη συγκεκριμένη διοργάνωση του Tuned City και η ανάπτυξη και η παραγωγή τους έχουν γίνει ειδικά για το συγκεκριμένο περιβάλλον των χώρων της Αρχαίας Μεσσήνης και του χωριού Μαυρομμάτι.

Συντελεστές

Επιμέλεια: CarstenStabenow
Συν-επιμέλεια: Μανώλης Μανουσάκης

Οργάνωση Παραγωγής: Χαρά Μουρλά

Εκτέλεση Παραγωγής: Βασίλης Παναγιωτακόπουλος, Ειρηλένα Τσάμη
Βοηθοί Εκτέλεσης Παραγωγής: Νικήτας Βασιλάκης, Κωστής Λεβάντης, Ηρώ Ακριβού (στο πρότζεκτ του MariodeVega)

Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση



ΠέτροςΘέμελης / ΣαβίναΓιαννάτου / ΔημήτρηςΤίγκας /AGF AGF – Antye Greie Ripatti (Γερμανία/ Φινλανδία) / Kate Lacey (ΗνωμένοΒασίλειο) / ΓιάννηςΚοζατσάς / ΚοσμάςΚοτέας / Justin Bennett + Roelf Toxopeus – BMB con (Ολλανδία) / noid (Αυστρία) / Gilles Aubry (Ελβετία/ Γερμανία) / Nathalie Mba Bikoro (Γκαμπόν) / Lucia Farinati (Ιταλία) / Hanna Hartman (Σουηδία / Γερμανία) / ΔημήτρηςΠλάτζος / Shannon Mattern (ΗΠΑ) / Caitlin De Silvey (ΜεγάληΒρετανία) / Douglas Kahn (Αυστραλία) / Eric Lewis (Καναδάς) / John Grzinich (ΗΠΑ/ Εσθονία) / Jens Brand (Γερμανία) / Raviv Ganchrow (ΗΠΑ/ Ισραήλ/ Ολλανδία) / Els Viaene (Βέλγιο) / Mario de Vega (Μεξικό) / Yann Leguay (Βέλγιο) (Ελλάδα/ ΜεγάληΒρετανία) / ΜαρίαΠαπαδομανωλάκη / Michael Gallagher (ΜεγάληΒρετανία) / Will Schrimshaw (ΜεγάληΒρετανία) / ΑγγελικήΠούλου / ΜαρίνοςΚουτσομιχάλης / Cevdet Erek (Τουρκία) / Steve Bates (Καναδάς) / ILIOS (Ελλάδα) / ΝίκοςΒελιώτης / Martin Howse (ΗνωμένοΒασίλειο / Γερμανία) + Jamie Allen (Καναδάς) shiftregister / Paul Gründorfer (Αυστρία) / Marc-Alexandre Reinhardt & Eric Mattson (Καναδάς) / ΒίκηΜπισμπίκη / ΑλέξανδροςΔρυμωνίτης / ΠάνοςΑμελίδης / ΕλένηΚαβούκη / Andreas Töpfer (Αυστρία) / ΓιώργηςΣακελλαρίου / ΣτέλιοςΓιαννουλάκης / Rene Rissland (Γερμανία) / Florian Tuercke (Γερμανία) / Franziska Windisch (Γερμανία) / Fernando Godoy (Χιλή) / Nicolas Spencer (Χιλή) / Christian Espinoza (Χιλή) / Barbara Gonzales (Χιλή) / Pablo Saavedra Arevalo (Χιλή).


Η δράση υλοποιείται με την υποστήριξη της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση στο πλαίσιο του δικτύου Interfaces που συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα «Δημιουργική Ευρώπη» της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

Ευχαριστούμε το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και την Εφορεία Αρχαιοτήτων Μεσσηνίας για τη συνεργασία τους, καθώς και τον Επίτιμο Καθηγητή Κλασικής Αρχαιολογίας και ανασκαφέα της Αρχαίας Μεσσήνης, κύριο Πέτρο Θέμελη για την πολύτιμη βοήθειά του.



www.tunedcity.net

www.interfaces.eu

Διαβάστε περισσότερα

Διαβάστε συνοπτικά την περιγραφή της κάθε ημέρας.


1η Ημέρα
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ 2018



ΠΟΛΙΤΙΚΕΣ ΤΗΣ ΑΚΡΟΑΣΗΣ

Οι Πολιτικές της Ακρόασης εκκινούν από την ανθρώπινη φωνή, τη διάρθρωση της σκέψης, τις προφορικές ιστορίες, τη χρήση και την κατάχρηση της γλώσσας. Επιδιώκουν να ανασκάψουν τα συστήματα της εξουσίας και του νόμου, την παραγωγή του χώρου μέσω της κοινωνικής αλληλεπίδρασης και τη συγκρότηση του Πολιτικού μέσω της διαπραγμάτευσης συμφερόντων: από τις ασώματες φωνές και τα άφωνα σώματα, από την ομιλία σε ένα ακροατήριο και την ακρόαση ως μια ενεργητική πράξη, σχεδιάζοντας το περίγραμμα και νιώθοντας τους περιορισμούς και τα όρια, αποβλέποντας έτσι στις ίδιες τις δομές μιας πόλης διαλόγου.

Συντονισμός: Lucia Farinati



10:00-14:00

Νίκος Τσιβίκης – Αρχαιολόγος (Πρόγραμμα Ανασκαφής και Αναστήλωσης Αρχαίας Μεσσήνης / Römisch-GermanischesZentralmuseum, Μάιντς)

- Μεσσήνη: Ένας πολυπεριοδικός και πολυαισθητηριακός χώρος



Justin Bennett, Roelf Toxopeus
- BMBcon. (μουσική περφόρμανς σε διάφορες πράξεις)

Καθηγήτρια Kate Lacey – Ιστορία και Θεωρία των Μέσων (Πανεπιστήμιο του Σάσσεξ)
- Αρχαιολογία των Μέσων και οι Πολιτικές της Ακρόασης

Ελένη Καβούκη
- Ονοματοποιία (παρουσίαση της εγκατάστασης)

15:00-18:00
Δρ. Γιάννης Κοζάτσας – Επιστημονικός συνεργάτης (Θεωρητική Αρχαιολογία και Ανθρωπολογία της Τεχνολογίας, Πάντειο Πανεπιστήμιο)

- Οι σιωπηλές φωνές του χώρου, των σωμάτων και του υλικού πολιτισμού: Νόημα, μετασχηματισμός και συμμετοχική επικοινωνία στις Νεολιθικές κοινότητες και έπειτα



Μαρία Παπαδομανωλάκη – Πρακτικός ήχου και ερευνήτρια (Πανεπιστήμιο του Μπράιτον)
- Sonic Perceptual Ecologies / Ηχητικές Αντιληπτικές Οικολογίες (μουσική περφόρμανς)

Κοσμάς Κοτέας – Δικηγόρος (Δικηγορικό Γραφείο Κοτέα και Συνεργατών, Αθήνα)
- Συγκριτική ανάλυση του κράτους δικαίου στην αρχαία και τη νεότερη Ελλάδα

Marc-Alexandre Reinhardt
- Εντοπία (μουσική περφόρμανς)
Επιμελητική υποστήριξη: Eric Mattson (Καναδάς)

Lucia Farinati – Ερευνήτρια, Πολιτισμικές και Κριτικές Σπουδές (Πανεπιστήμιο του Κίνγκστον), Συντονίστρια 1ης ημέρας
- Η Ισχύς της Ακρόασης

Πάνελ κλεισίματος με όλους τους συμμετέχοντες

18:30-19:00
Μαυρομμάτι (κατοικία μετά την ταβέρνα)

Στέλιος Γιαννουλάκης

- Plethora (μουσική περφόρμανς στο χωριό)


20:00-21:00
Σαβίνα Γιαννάτου (με τον Δημήτρη Τίγκα) & AGF (AntyeGreie-Ripatti)

- Κασσάνδρα (μουσική περφόρμανς στο Θέατρο)


Περφόρμανς στη διάρκεια της μέρας, σε διάφορους χώρους

Mario de Vega
- Spiegelung – Κεφ. 2 (επεισόδια επιτέλεσης, διάφοροι χώροι)

JensBrand

- Τετρακτύς (αρμονικές παρεμβάσεις στον εναέριο χώρο, διάφοροι χώροι)



Acts of Listening




2η Ημέρα
ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΙΟΥΝΙΟΥ 2018

ΜΕΣΑ ΚΑΙ ΥΛΙΚΟΤΗΤΕΣ

Ενσωματωμένες στη γεωμορφολογία του τοπίου, διαρκώς μετασχηματιζόμενες από τις γεωλογικές δραστηριότητες και τις καιρικές συνθήκες, οι ανθρώπινες εγκαταστάσεις στην Αρχαία Μεσσήνη έχουν αναπτυχθεί λόγω ανάγκης ή βούλησης. Τυπολογίες ανάμεσα σε υποθετικά ή ξεχασμένα παρελθόντα. Συστήματα αποθήκευσης αναλογικών φίλτρων. Ταλαντευόμενες ανάμεσα σε φυσικά μέσα, κατασκευασμένες, σχεδιασμένες, κτισμένες και ερειπωμένες, αποσυντιθέμενες σε ψήγματα από τις φυσικές διαδικασίες και την αποσύνθεση, μετατρέπονται σε κάτι άλλο ή γίνονται ίζημα ξανά. Ανασκαμμένες, διαβασμένες, αναλυμένες, μεταγραμμένες, αποκωδικοποιημένες, διατηρημένες, αρχειοθετημένες, μεσολαβημένες και ξεχασμένες. Αυτή η ημέρα αφουγκράζεται ζητήματα υλικότητας και ερμηνείας, αρχαιολογίας και πέραν αυτής.

Συντονισμός: Eric Lewis



10:00-13:00

BMB con. – JustinBennet, RoelfToxopeus

- Mουσική περφόρμανς σε διάφορες πράξεις



Καθηγητής Δημήτρης Πλάντζος – Αρχαιολόγος (Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών)

- Η Αρχαιολογία ως πολιτισμική ταυτότητα: H ελληνικότητα ως προϊόν



noid

- Σχόλια πάνω στην αρχιτεκτονική των Αρχαίων (περφόρμανς)



Καθηγητής EricLewis – Φιλόσοφος (Πανεπιστήμιο McGill, Μόντρεαλ), Συντονιστής 2ης ημέρας

- Χώρος, Ήχος και Νόμος: Από τον Σόλωνα στον Ξενάκη – Ελληνικές περιπλοκές του χωρικού, ηχητικού και ανθρώπινου νόμου



RavivGanchrow – Καλλιτέχνης και ερευνητής (Ινστιτούτο Ηχολογίας, Βασιλικό Ωδείο της Χάγης)

- AgoraCircuit(παρουσίαση εγκατάστασης)


15:00-19:00

Δρ. MichaelGallagher – Κοινωνικός και πολιτισμικός γεωγράφος (Μητροπολιτικό Πανεπιστήμιο του Μάντσεστερ)

- SoundingRuins / Ο ήχος των ερειπίων (ηχητικός περίπατος γύρω από το Ασκληπιείο)



ElsViaene

- Ποταμοί (μουσική περφόρμανς με διαθέσιμα ακουστικά για το ακροατήριο)



JohnGrzinich

- ResonantGeometries / Αντηχητικές Γεωμετρίες (παρουσίαση)


Καθηγήτρια CaitlinDeSilvey – Πολιτισμική γεωγράφος (Πανεπιστήμιο του Έξετερ)

- Επιμελημένη αποσύνθεση: Τέχνες της απώλειας, της παρατήρησης και της ακρόασης


Πάνελ κλεισίματος με όλους τους συμμετέχοντες



20:00-21:45
Yann Leguay
- headcrash (μουσική περφόρμανς)

Hanna Hartman
Magnetic Storms / Μαγνητικές Καταιγίδες (Σόλο για ενισχυόμενα αντικείμενα)

Fernando Godoy
- Concierto Orientado a Objetos

Περφόρμανς στη διάρκεια της μέρας, σε διάφορους χώρους

MariodeVega

- Spiegelung(επεισόδια επιτέλεσης, διάφοροι χώροι)


JensBrand

- Τετρακτύς (αρμονικές παρεμβάσεις στον εναέριο χώρο, διάφοροι χώροι)



ActsofListening




3η Ημέρα

ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΙΟΥΝΙΟΥ 2018


ΦΑΣΜΑΤΙΚΕΣ ΑΤΜΟΣΦΑΙΡΕΣ

Πολλαπλές αόρατες πόλεις ενυπάρχουν πέρα και ανάμεσα στις υλικές επιστρώσεις. Πυκνές μυθολογίες και πολύπλοκα συστήματα πεποιθήσεων ενισχύουν τα ευρήματα, ταυτόχρονα όμως εγκαθιδρύουν και εναλλακτικά αφηγήματα. Οι χρησμοί, οι λατρείες και oι τελετές αποτελούν στοιχεία καταστατικής σημασίας για την ατμόσφαιρα του χώρου. Ωστόσο, οι μετρήσιμες ενέργειες και οι ανιχνεύσιμες φορτίσεις, οι αγώγιμες και πιεζοηλεκτρικές δυνητικότητες, οι ακτινοβολίες, τα πεδία ατμοσφαιρικής πίεσης και όλων των ειδών τα σχετικά φαινόμενα καταλαμβάνουν μια ευρεία έκταση του φάσματος. Η ακρόαση και η συναίσθηση ως υποκειμενική πρακτική και παραγωγική εικασία οδηγούν αυτόν τον κύκλο σε μια κορύφωση, αλλά σε καμία περίπτωση στην κατάληξή του.

Συντονισμός: Μαρίνος Κουτσομιχάλης



10:00-13:30
ΒMBcon - Justin Bennett, Roelf Toxopeus

-Ακουστική μουσική περφόρμανς σε διάφορες πράξεις


Καθηγητής DouglasKahn – Ιστορικός και Θεωρητικός Μέσων (Εθνικό Ίδρυμα Πειραματικών Τεχνών, Πανεπιστήμιο της Νέας Νότιας Ουαλίας, Σίδνεΐ)

- Οι ενέργειες ως φακός στις τέχνες και τη μουσική



ShiftRegister – MartinHowse & JamieAllen – Καλλιτέχνες και ερευνητές (CriticalMediaLab, Ακαδημία Τέχνης και Σχεδίου FHNW, Βασιλεία)

- TheAfters(παρουσίαση εργαστηρίου)


Δρ.WillSchrimshaw – Καλλιτέχνης και ερευνητής (Πανεπιστήμιο EdgeHill, Λάνκασιρ)

- Ο τόνος της πρωταρχικής ενότητας


Γιώργης Σακελλαρίου

- Nympholepsy / Νυμφοληψία (περφόρμανς βαθιάς ακρόασης)


14:30-17:30

Μαρίνος Κουτσομιχάλης – Καλλιτέχνης και ερευνητής (Νορβηγικό Πανεπιστήμιο Επιστημών και Τεχνολογίας [NTNU], Τρόντχαϊμ), Συντονιστής 3ης ημέρας

- Τακτικές ενάντια στην αρχαιότητα: Η σύγχρονη Αρχαία Μεσσήνη (περιπατητική διάλεξη)



CevdetErek

- Davul (ακουστική μουσική περφόρμανς)



Αγγελική Πούλου – Θεωρητικός Μέσων, ερευνήτρια (Πανεπιστήμιο της Σορβόννης - Παρίσι 3 / Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών)

- Η αρχαιοελληνική τραγωδία στην ψηφιακή εποχή


Καθηγητής Πέτρος Γ. Θέμελης – Αρχαιολόγος (Καθηγητής Κλασικής Αρχαιολογίας, Διευθυντής του Προγράμματος Ανασκαφής και Αναστήλωσης Αρχαίας Μεσσήνης)

- Αρχαία Μεσσήνη



Πάνελ κλεισίματος με όλους τους συμμετέχοντες



Gilles Aubry & Nathalie Anguezomo Mba Bikoro

- BlackAnthenna (τετρακάναλη μουσική περφόρμανς)


19:00-20:00

Steve Bates, ILIOS, ΝίκοςΒελιώτης

- Black Seas Messene (μουσική περφόρμανς)


Περφόρμανς στη διάρκεια της μέρας, σε διάφορους χώρους

MariodeVega

- Spiegelung(επεισόδια επιτέλεσης, διάφοροι χώροι)


JensBrand

- Τετρακτύς (αρμονικές παρεμβάσεις στον εναέριο χώρο, διάφορα σημεία)


Acts of Listening




ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΕΙΣ & ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ

Όλες οι εγκαταστάσεις αποτελούν νέες αναθέσεις για τη συγκεκριμένη διοργάνωση του TunedCity και η ανάπτυξη και η παραγωγή τους έχουν γίνει ειδικά για το συγκεκριμένο περιβάλλον των χώρων της Αρχαίας Μεσσήνης και του χωριού Μαυρομμάτι. Λόγω της εξαιρετικά χωροθετημένης φύσης των πρότζεκτ και των μοναδικών συνθηκών του ιστορικού περιβάλλοντος, ορισμένα πρότζεκτ και ιδέες ενδεχομένως να διαφοροποιηθούν εν μέρει, αναφορικά με την εμφάνιση, το περιεχόμενο και την τοποθεσία τους κατά τη διάρκεια της διαδικασίας ανάπτυξής τους στον πραγματικό χώρο.

Οι εγκαταστάσεις θα λειτουργούν συνεχώς καθ΄ όλη τη διάρκεια της διοργάνωσης, από 1 έως 3 Ιουνίου, μεταξύ 10:00 και 19:00.

RavivGanchrow

- AgoraCircuit


Shift Register – Marin Howse & Jamie Allen

- The Afters


Steve Bates

- The Treasury / Το Θησαυροφυλάκιο


Marc-Alexandre Reinhardt

- Act as fate wills, destruction comes

Επιμελητική υποστήριξη: EricMattson (Καναδάς)


Βίκυ Μπισμπίκη

- Όσμωση/Μεταναστεύσεις



Αλέξανδρος Δρυμωνίτης

- viewfinder


Πάνος Αμελίδης

- SoundingTemple / Ηχηρός Ναός



John Grzinich

- Resonant Geometries/ ΑντηχητικέςΓεωμετρίες



PaulGründorfer

- Limbo



ChristianEspinoza & ReneRissland

- Δονήσεις Dom-Ino


JensBrand

- Τετρακτύς



Gilles Aubry & Nathalie Angezuomo Mba Bikoro

- BlackAnthenna



AndreasTöpfer

- Ηχοτοπία



Εργαστήρια

Kαθηγήτρια ShannonMattern – Θεωρητικός Μέσων (Τμήμα Επικοινωνιακών Μελετών, TheNewSchool, Νέα Υόρκη)

Ακούγοντας διαμέσου 5.000 μιλίων και 4.000 ετών! (βίντεο-διάλεξη/εγκατάσταση)


YannLeguay
hardware

ACTSOFLISTENING

Τα ActsofListening είναι μια συμπαραγωγή του TsonamiFestival (Βαλπαραΐσο, Χιλή) και του TunedCity. Καλλιτέχνες από την Ευρώπη και τη Νότια Αμερική, που ξεκίνησαν να δουλεύουν το 2017 στο Βαλπαραΐσο, συνεχίζουν τις εργασίες τους στη Μεσσήνη, συλλογιζόμενοι πάνω στον ήχο ως εννοιολογικό φαινόμενο του αστικού χώρου. Η συγκεκριμένη ομάδα θα εργαστεί στο διάκενο των χώρων και άλλων προκαθορισμένων σημείων του προγράμματος, μέσω εμφατικών site-specific πρακτικών, στις οποίες περιλαμβάνονται περφόρμανς, παρεμβάσεις, εγκαταστάσεις, πάντοτε σε σχέση με τις θεματικές.

http://acts-of-listening.tunedcity.net

Συμμετέχουν:

ReneRissland (Γερμανία)

FlorianTuercke (Γερμανία)

Franziska Windisch (Γερμανία)

Fernando Godoy (Χιλή)

Nicolas Spencer (Χιλή)

Christian Espinoza (Χιλή)

Bárbara González (Χιλή)

Pablo Saavedra Arevalo (Χιλή)






Πληροφορίες

Tuned City

1 – 3 Ιουνίου 2018

Αρχαία Μεσσήνη



Είσοδος ελεύθερη | Η Στέγη καλύπτει το αντίτιμο του εισιτηρίου για την είσοδο του κοινού στον αρχαιολογικό χώρο.

Πρακτικό και θεωρητικό εργαστήριο της δράσης Διάλογοι με την σκηνοθέτρια Μάρθα Φριντζήλα

Δευτέρα 21 Μαΐου 2018, Βουλευτικό, Ναύπλιο, 18:00



Το πρόγραμμα Εκπαιδεύοντας το κοινό στο Αρχαίο Δράμα και η δράση Διάλογοι, συνεχίζονται τη Δευτέρα 21 Μαΐου στο Βουλευτικό στο Ναύπλιο με καλεσμένη τη Μάρθα Φριντζήλα, στην καταληκτική εκδήλωση της δράσης.



Η σκηνοθέτρια της παράστασης Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου που θα παιχτεί στο μικρό θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου στις 3 και 4 Αυγούστου 2018, πρόκειται να κάνει ένα πρακτικό και θεωρητικό εργαστήριο βασισμένο στη θεματολογία του έργου.



Οι συζητήσεις και τα ανοιχτά εργαστήρια της δράσης Διάλογοι πραγματοποιούνται στο Βουλευτικό Ναυπλίου σύμφωνα με το παρακάτω πρόγραμμα:



26 Φεβρουαρίου – Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος (Θεσμοφοριάζουσες του Αριστοφάνη)

19 Μαρτίου – Κώστας Φιλίππογλου (Βάτραχοι του Αριστοφάνη)

16 Απριλίου – Θάνος Παπακωνσταντίνου (Ηλέκτρα του Σοφοκλή)

7 Μαΐου - Κωσταντίνος Ντέλλας (Αντιγόνη του Σοφοκλή)

21 Μαΐου – Μάρθα Φριντζήλα (Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου)



Το πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Εκπαιδεύοντας το κοινό στο Αρχαίο Δράμα πραγματοποιείται με τη σύμπραξη του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, υποστηρίζεται από το Δήμο Ναυπλιέων και υλοποιείται σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Αργολίδας. Οι δράσεις του προγράμματος στην Πρωτοβάθμια και Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση τελούν υπό την αιγίδα της Περιφερειακής Διεύθυνσης Εκπαίδευσης Πελοποννήσου.



Για το 2018, οι δράσεις στην Αργολίδα εμπνέονται από τη φετινή θεματική του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Πολιτεία και Πολίτης, και περιλαμβάνουν σειρά βιωματικών εργαστηρίων που απευθύνονται σε μαθητές, εκπαιδευτικούς και σε ενήλικες κατοίκους της Αργολίδας καθώς και σε ομάδες επισκεπτών από όλο τον κόσμο. Το πρόγραμμα πραγματοποιείται από έμπειρους θεατροπαιδαγωγούς, θεατρολόγους, σκηνοθέτες και καλλιτέχνες του θεάτρου, υπό την επιστημονική επίβλεψη και σύμπραξη του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου και του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Τις δράσεις συντονίζουν: η Τζωρτζίνα Κακουδάκη, σκηνοθέτρια και σύμβουλος εκπαιδευτικών θεμάτων του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, η Χριστίνα Ζώνιου, διδάσκουσα Υποκριτικής στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών και η Αγγελική Τσάκωνα, θεατρολόγος και θεατροπαιδαγωγός στη δράση Δημιουργική Απασχόληση για Παιδιά του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.



Πληροφορίες: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

http://greekfestival.gr/gr/epidaurus_lyceum/page/paralliles-draseis-tou-lukeiou-epidaurou





Μάρθα Φριντζήλα

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Ελευσίνα. Σπούδασε μουσική και θέατρο. Από το 1993 δουλεύει ως επαγγελματίας ηθοποιός στο Εθνικό θέατρο και σε δημοτικά και ιδιωτικά θέατρα σε παραστάσεις αρχαίου, σύγχρονου δράματος και μουσικού θεάτρου. Εργάζεται ως σκηνοθέτης θεάτρου από το 1996 και έχει συνεργαστεί με το Εθνικό θέατρο, το Φεστιβάλ Αθηνών, το Πανεπιστήμιο Αθηνών, την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, το θέατρο του Νέου Κόσμου, το θέατρο Πορεία, το θέατρο Χώρα, το Μουσικό Χωριό στον Άγιο Λαυρέντιο Πηλίου, το Brooklyn Academy of Music (BAM), το Princeton University και το Stockton University στο New Jersey. Ιδρυτικό μέλος του χώρου τέχνης κι εκπαίδευσης Baumstrasse/Δρόμος με δέντρα (www.dentra.gr) και του Αττικού σχολείου αρχαίου δράματος (www.attikosxoleio.gr). Από το 1999 είναι σκηνοθέτρια του θιάσου «Δρόμος με Δέντρα» με τον οποίο ανέβασε παραστάσεις αρχαίου και σύγχρονου δράματος. Παράλληλα με το θέατρο εργάζεται ως τραγουδίστρια και έχει λάβει μέρος στη δισκογραφία και σε συναυλίες και φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Το καλοκαίρι του 2018 θα σκηνοθετήσει τον Προμηθέα Δεσμώτη του Αισχύλου που θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου.

Μέσα σε έναν κόσμο που καταρρέει, η τραγική ερωτική ιστορία τής «Ευρυδίκης» του Ζαν Ανούιγ παρουσιάζεται από έναν περιοδεύοντα θίασο.



Από έναν θίασο που προσπαθεί να κυνηγήσει τη ζωή.



Να προλάβει τον χρόνο.



Να νικήσει τον θάνατο.



Και όλα αυτά, καθιστώντας ασαφή τα όρια ανάμεσα στην αλήθεια και το ψέμα.



Οι τέσσερις βασικοί άξονες του έργου, ο Έρωτας, ο Θάνατος, ο Χρόνος και η Τυχαιότητα, αιχμαλωτίζουν τους περιπλανώμενους ηθοποιούς και τους παρασύρουν σε μιαν ιστορία που ακροβατεί ανάμεσα στην πραγματική ζωή και στο θέατρο, δίχως την παραμικρή ικανότητα να καθορίσουν τη «μάσκα» του ρόλου τους και την αληθινή τους ύπαρξη.



Ένα παιχνίδι Ζωής και Θανάτου, μια αναζήτηση, μια πρόβα.



Μια παράσταση βασισμένη στο ποιητικό και βαθιά φιλοσοφικό έργο του Ζαν Ανούιγ.






ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΩΤΑΤΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

Πειραιώς 256, Ταύρος



31 Μαΐου & 1, 2, 3, 7, 8, 9, 10 Ιουνίου 2018.



Απόδοση - Σκηνοθεσία:

Κωνσταντίνος Μακριδάκης



Παίζουν:

Στέργιος Ιωάννου

Μανώλης Κλωνάρης

Αντώνης Κουτσελίνης

Χρυσοβαλάντης Κωστόπουλος

Ιουστίνα Μάτσιασεκ

Δέσποινα Νικητίδου

Σταύρος Ράγιας



Σκηνικά – Κοστούμια:

Δημήτρης Κακριδάς



Μουσική Επιμέλεια:

Σταύρος Παπασταύρου



Videos – Αφίσα:

Λευτέρης Κουλώνης






Διαφημιστική Επικοινωνία: www.leaveyourmark.gr



Ώρα Έναρξης:

21:30



Διάρκεια:

100’

Ο Πέτρος Ζούλιας συναντά το σπουδαίο Σταμάτη Φασουλή στο αριστούργημα του Αλέξανδρου Ρ.Ραγκαβή«Ο Συμβολαιογράφος»,που θα ανέβει τονΔεκέμβριο του 2018,στο θέατρο ΧΩΡΑ.



Μετά από την επιτυχημένη παράσταση,«ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΤΟΥ ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΤΗ»,που θα συνεχιστούν από τον Οκτώβριο για 2η χρονιά, το θέατρο ΧΩΡΑεπιμένει στηνκλασικήελληνικήλογοτεχνία και μεταφέρει για πρώτηφορά στη σκηνή τον «Συμβολαιογράφο», σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια και με τον Σταμάτη Φασουλή στον ομώνυμο εμβληματικό ρόλο του Σιορ Τάπα.






Το έργο διαδραματίζεται στην Κεφαλονιά του 19ου αιώνα. Το συμφέρον για τη μεγάληπεριουσία, που εξασφαλίζει μια διαθήκη, οδηγεί στο έγκλημα και σε μια σειράαπόραδιουργίες, με σκοπό την κατασκευήενόςνεαρούαθώου ως ενόχου.Έρωτες, μυστικά και συνωμοσίεςφτιάχνουν το δυνατό και διαχρονικόκαμβά της γνωστής νουβέλας του Ραγκαβή. Το χρήμα, η απληστία,αλλά και η μεγάληαγάπη του συμβολαιογράφου Σιορ Τάπα για τη μονάκριβη κόρη του,κινούν τα νήματα της αστυνομικήςπλοκής της ιστορίας.Μιας ιστορίας που θα ζήλευε και ένα σύγχρονο ψυχολογικό θρίλερ.

Ο Συμβολαιογράφος έγραψε τη δική του θρυλική ιστορία, την εποχή της ασπρόμαυρης κρατικής τηλεόρασης, σε σενάριο και σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαηλίδη, με το Βασίλη Διαμαντόπουλο στον πρωταγωνιστικό ρόλο και μια πλειάδα σπουδαίων ηθοποιών δίπλα του.

Αναζητώντας αισθητικά και δραματουργικά το έργο που θα συστεγαστεί στη σκηνή του θεάτρου ΧΩΡΑ με τις «Γυναίκες του Παπαδιαμαντή», επιλέξαμε τον «Συμβολαιογράφο». Οι δυο παραγωγές θα μοιραστούν τις ώρες και τις μέρες του νέου χειμερινού προγράμματος.





Παραγωγή: Χώρα ΑΕΒΕ Πολιτιστικές Εκδηλώσεις

Άνοιγμα στην πόλη / Αθήνα

Αφροδίτη* / Οι ιστορίες της*, τα σώματά της*, οι πολιτικές της*,
οι εικόνες της*

Σοφία Ντώνα, Σοφία Μπέμπεζα, Βασιλεία Στυλιανίδoυ,ομάδαAMOQA (AthensMuseumofQueerArts) και γυναικεία κολλεκτίβα Beaver

Θερινός κινηματογράφος Λαΐς και άλλοι χώροι

14-17 Ιουνίου

Η Αφροδίτη*,που πήρε το όνομά της από τον ομώνυμο κινηματογράφο στην περιοχή του Ρουφ, είναι ένα «μίνι φεστιβάλ» τεσσάρων ημέρων μέσα στο Φεστιβάλ, που περιλαμβάνει ταινίες, βίντεο-περφόρμανς, ντοκιμαντέρ, εργαστήρια και συζητήσεις. Στη σύγχρονη θεωρία του φύλου, ο αστερίσκος υποδηλώνει τη διεύρυνση των ταυτοτήτων του φύλου. Η επιμελητική ομάδα σε συνεργασία με τη γυναικεία κολεκτίβα Beaverκαι την ομάδα AMOQAένωσαν τις δυνάμεις τουςγια να διοργανώσουν αυτό το μίνι φεστιβάλ που σκοπό έχει την ενδυνάμωση του λόγου των φεμινιστικών και κουήρ πρακτικών στην Αθήναεκφράζοντας παράλληλα τις διαφορετικές γνώμεςκαι φωνές που συνυπάρχουν σε αυτές τις ομάδες. Το εγχείρημα αυτό εστιάζει στο πώς παρουσιάζεται το φύλο στην καθημερινή ζωήκαι στις τέχνες και μας εξοικειώνει με την νέα έννοια της «επιτελεστικότητας του φύλου». Στο φεστιβάλ του Αφροδίτη* εμπλέκονται επίσης τρεις ακόμη ομάδες, η Cinenova από το Λονδίνο, το KuirFest της Άγκυρας και το SchwulesMuseumτου Βερολίνου,που συμβάλουν δυναμικά στην ανταλλαγή ιδεών στη διάρκεια αυτής της μεγάλης καλλιτεχνικής συνάντησης.Στη διάρκεια του προγράμματος θα αναπτυχθούν διάφορες θεματικές όπως:

•           η καλλιτεχνική και η πολιτική διάσταση του σώματος σε ό,τι αφορά την ορατότητα, τη βιωματική εμπειρία και την πολιτικοποίηση των έμφυλων σωμάτων αλλά και η καταγραφή των έργων και των δράσεων τους

•           ο κοινωνικός και ο πολιτισμικός ακτιβισμός και οι αρχειακές πρακτικές των φεμινιστικών και ΛΟΑΤΚΙ+ συλλογικοτήτων

Το εγχείρημα αυτό έχει αφετηρία του το θερινό κινηματογράφο «Αφροδίτη», στην περιοχή του Ρουφ, όπου ήδη από το 2012 ξεκίνησε εκεί τη δράση της η γυναικεία κολεκτίβα Beaver. Το 2015 ξεκίνησε τη δραστηριότητά του στην ίδια περιοχή το AMOQA, ένας χώρος έρευνας και προώθησης τεχνών και σπουδών πάνω στη σεξουαλικότητα και το φύλο. Οι δύο αυτές ομάδες διοργανώνουνκαλλιτεχνικές εκδηλώσεις, συζητήσεις και δράσεις γύρω από ζητήματα κοινωνικού φύλου, σεξουαλικότητας, φυλής, τάξης και αναπηρίας. Με το Αφροδίτη* επιχειρείται το ξεκίνημα μιας ετήσιας τοπικής και διεθνούς συνάντησης, που θα εστιάζει στην περιοχή του Ρουφ και στις ομάδες και τους κοινωνικούς χώρους που δραστηριοποιούνται σε αυτή.

Το Πρόγραμμα

Προβολές και έκθεση ζωγραφικής

Οι προβολές θα πραγματοποιηθούν τις τρεις πρώτες μέρες στο ΛΑΪΣ (14-16 Ιουνίου, στις 21:00) και θα έχουν θεματικές ενότητες:οι ιστορίες της* και οι γλώσσες της*, οι πολιτικές της* και τα σώματά της*, οι γλώσσες της* και οι εικόνες της*. Στις 17 Ιουνίου (21:00) οι προβολές θα γίνουν στο Πάρκο Ανοίξεως απέναντι από το σινεμά Αφροδίτη και θα περιλαμβάνουν το Lucky 80’ with Cinenova (επιλογή ταινιών του αρχείου της Cinenova), μια σειρά ταινιών από το απαγορευμένο/λογοκριμένο φεστιβάλ Pembe Hayat KuirFest της Άγκυρας καθώς και τα βίντεο των LGBTQI+ προσφύγων που θα γίνουν κατά τη διάρκεια των εργαστηρίων.

Παράλληλα, στο χώρο του Beaver, που βρίσκεται δίπλα από τον κινηματογράφο Αφροδίτη, θα πραγματοποιηθεί η έκθεση ζωγραφικής της Σοφίας Ροζάκη (Spil Tsoik). Στον ίδιο χώρο θα υπάρχουν και τα home videos, μία εγκατάσταση από κινούμενες εικόνες που δημιουργούν ένα μωσαϊκό από προσωπικές στιγμές σε έναν μη ιδιωτικό χώρο αναδεικνύοντας τους τρόπους που δημιουργούμε και χρησιμοποιούμε χώρους οικειότητας μέσα στην πόλη.

Συζητήσεις

Οι δύο συζητήσεις στις 14 και 15 Ιουνίου (ώρες 18:00-20:00) στο ΛΑΪΣ θα εστιάσουν σε δύο θεματικές. Την πρώτη μέρα στις αρχειακές πρακτικές μεταξύ αυτο-οργάνωσης και θεσμικού πλαισίου και τη δεύτερη μέρα στις Κουήρ-φεμινιστικές πρακτικές στην Ελλάδα. Σε όλες τις συζητήσεις και τα εργαστήρια θα υπάρχει μετάφραση στα αγγλικά, τα αραβικά και τη νοηματική.

Εργαστήριο

Το Σάββατο 16 Ιουνίουθα πραγματοποιηθεί στο AMOQA (Εριγόνης 3, Κάτω Πετράλωνα) το τετράωρο (12:00-16:00) εργαστήριο SLUT PRIDE με την Άννη Σιμάτη και τη Βανέσα Βενέτη πάνω στα θέματα του στιγματισμού των εργατριών στο σεξ, την ιδέα του Slut Pride (υπερηφάνεια της τσούλας) και της αυτοάμυνας.







Περφόρμανς& Μεγάλο Πάρτι

Την Κυριακή 17 Ιουνίου πριν από τις προβολές στην πλατεία Ανοίξεως θα πραγματοποιηθεί στο Beaver η “Bathe Performance” της Ερατώς Τρίκα (από τις 15:00). Μετά τις προβολές θα ακολουθήσει πάρτι στο Beaver (Βασιλείου του Μεγάλου 46α, Ρουφ). HD.J. το πράσινο καλσονάκι έχει ετοιμάσει ένα dj set/μουσικό αφιέρωμα στις γυναικείες μπάντες που από την δεκαετία του ’70 μέχρι σήμερα έχουν δημιουργήσει ένα εκκωφαντικό μουσικό πεδίο έκφρασης. Ποπ, indie, punk, riot grrrl, πειραματισμοί, φασαρίες και ησυχίες. Όλη η βραδιά θα είναι ένας φόρος τιμής σε γυναίκες και μη δυαδικά (non binary) υποκείμενα που μέσα από την μουσική αντιστέκονται στα κατεστημένα.



Επιμέλεια: Σοφία Ντώνα (αρχιτέκτονας και εικαστικός, επιστημονική συνεργάτης στο Πανεπιστήμιο του Μονάχου), Σοφία Μπέμπεζα, (εικαστικός και θεωρητικός της τέχνης με έδρα τη Ζυρίχη), Βασιλεία Στυλιανίδou (εικαστικός), σε συνεργασία με το ΑΜΟQA (Athens Museum of Queer Arts), και τη γυναικεία κολεκτίβα Beaver.

Συνεπιμέλεια: Cinenova (Λονδίνο), Schwules Museum (Bερολίνο), Pembe Hayat KuirFest (Άγκυρα)

καλλιτέχνιδες*&κινηματογραφιστές/κινηματογραφίστριες*:

Mareike Bernien & Kerstin Schroedinger, Lizzie Borden, Pauline Boudry & Renate Lorenz, Divya Dureja, Philipp Gufler, Barbara Hammer, Vera Hofmann, Olivia Kastebring & Julia Gumpert & Ulrika Bandeira, Κατερίνα Θωμαδάκη & Μαρία Κλωνάρης, LGBTQΙ+ Refugees group, Χρήστος Μασσαλάς, Μεταθεοδοσία, Karin Michalski, Eshan Rafi, Karol Radziszewski, Pembe Hayat KUIRFEST (Zehra Gökçimen & Gökçe Oraloğlu, Salih Salman, Sertaç Koyuncu, Aykut Atasay & İzlem Aybastı & Zeliha Deniz, Nergis Karadağ & Simay Çalışkan), Πάολα Ρεβενιώτη, Σοφία Ροζάκη, Ερατώ Τρίκα, Aykan Safoğlu, Dagmar Schultz, Fabrizio Terranova, Lene Vollhardt & Luce deLire, κ.α.

 

Καλεσμένοι ομιλητές/ομιλήτριες και υπεύθυνοι εργαστηρίων:Irene Ravell&KerstinSchroedinger (Cinenova), VeraHofmann (SchwulesMuseum), EsraÖzban&ŞirvanÇelikkaleli (KuirFest), Πάνος Γιαννικόπουλος, ΄Αλκηστις Ευθυμίου, ΝτιάναΜάνεση, Σούλα Μαρινούδη, ΆννηΣιμάτη, Βανέσσα Βενέτη, HollyIngleton, JohnnyPavlatos



Η είσοδος είναι ελεύθερη σε όλες τις δράσεις.
Για τις προβολές στο ΛΑΙΣ και στο Πάρκο Ανοίξεως: παραλαβή δελτίων εισόδου 1 ωρα πριν την έναρξη των προβολών, στους χώρους των προβολών (ξεχωριστά δελτία για την κάθε ημέρα).

«Σημεία Πορείας» τιτλοφορείται η εικαστική έκθεση της Ελένης Πολυχρονάτου στο θέατρο OLVIO (Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλ: 210 34 14 118), τα Εγκαίνια της οποίας θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 24 Μαΐου 2018 και ώρα 8:00 μμ. με είσοδο ελεύθερη για το κοινό.

 

Η έκθεση «Σημεία Πορείας», η οποία πραγματοποιείται με την συνεργασία του θεάτρου OLVIO, θα διαρκέσει έως τις 30 Ιουνίου, ενώ το κοινό μπορεί να την επισκέπτεται Σάββατο, Κυριακή και Δευτέρα και ώρες 19:00-22:00.

Περιλαμβάνει έργα ζωγραφικής και σχέδια που δημιουργήθηκαν τα τελευταία τρία χρόνια και τα οποία έχουν την ιδιομορφία ότι συνιστούν στην πράξη ένα είδος «Δηλώσεων» με την έννοια που καθιερώθηκε στη σύγχρονη καλλιτεχνική πρακτική με τον όρο Statement.
Η δρ Ελένη Πολυχρονάτου έλαβε πτυχίο Ζωγραφικής το 1983 και Γλυπτικής το 1993 από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών. Είναι η πρώτη διδάκτορας (2007) του Τμήματος Θεωρίας της Τέχνης ΑΣΚΤ με θέμα διδακτορικής διατριβής «Έργα τέχνης μεγάλης κλίμακας στον αστικό και φυσικό χώρο: από τη δεκαετία του '60 έως τον 21ο αιώνα». http://hdl.handle.net/10442/hedi/15338)

Ως καλλιτέχνιδα έχει παρουσιάσει το έργο της σε διεθνείς εκθέσεις, σε 12 ατομικές και πάνω από 100 ομαδικές με κύριο θέμα τη διερεύνηση της σχέσης λόγου και εικόνας. http://www.eleni-polichronatou.com.gr.

Έχει μετάσχει σε Επιστημονικά Συνέδρια με εισηγήσεις για τη δημόσια και οικολογική τέχνη και έχει δημοσιεύσει άρθρα σε καλλιτεχνικά και εκπαιδευτικά έντυπα. Επιπροσθέτως, έχει συνδέσει την καλλιτεχνική της δημιουργία με τον κοινωνικό προβληματισμό: Διεθνής Συνάντηση Τέχνης TheParkoftheFuture, Άμστερνταμ 1999. Ενδεικτικές δράσεις με το δίκτυο FAM: «Διεθνής Εικαστική Έκθεση του A΄ Διεθνούς Forum για τον Πολιτισμό και την Ειρήνη», Ρόδος 2000, «DaretoBeDifferent», Fier, Αλβανία 2001, Ελληνοτουρκική Έκθεση, Άγκυρα 2002, 2η Διεθνής Έκθεση «Courant D΄ Αrt» Βηρυτός 2003, «Bridges», Σμύρνη 2004, «Cultures Solidaires», Καζαμπλάνκα 2005, διακρατικό πρόγραμμα «Επικοινωνία Τέχνη» Ρόδος 2002, Deux-Sevres 2003, Φλωρεντία 2003. Έχει διδάξει και στις τρεις βαθμίδες της Εκπαίδευσης.

Είναι εμπνεύστρια και υπεύθυνη υλοποίησης του πρότζεκτ: «Το Σύμβολο της Αμοιβαιότητας η Κρεμάστρες του Δημόσιου Χώρου»
Χώρος Έκθεσης: Θέατρο OLVIOΙερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλ: 210 34 14 118

W: www.olviotheater.gr | Μ: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | FB: OLVIO.theater

Οι U κλείνουν τα 20 χρόνια παρουσίας τους στην ελληνόφωνη ροκ σκηνή! Μία μεγάλη μέρα για εμάς. 
Θα παρουσιάσουν τραγούδια από την καινούρια τους δισκογραφική δουλειά που κυκλοφόρησε τέλος Φλεβάρη του 2018 «Η Χιονάτη και οι 9 νάνοι», καθώς και τραγούδια από όλη την μέχρι τώρα δισκογραφία τους. Από το 2006 μέχρι σήμερα κατάφεραν να μας δώσουν 8 δίσκους. 89 τραγούδια. Σταθεροί στις απόψεις τους. Δυνατοί και επίμονοι όπως τους έχουμε μάθει τόσα χρόνια. Βήμα στο βήμα σε μια μεγάλη και δύσκολη περπατησιά.
Μαζί τους θα είναι οι εξαιρετικοί Γιώργος & Εύα σε ένα ακουστικό σετ, δύο ιδιαίτερες παρουσίες του χώρου μας. Οι γνωστοί και φίλοι Σάτυροι οι οποίοι και αυτοί θα γιορτάσουν παρέα τα 17 χρόνια παρουσίας τους στη σκηνή μας και οι Dog in style, μία νεοσύστατη και άκρα δυναμική μπάντα!

Παρασκευή 18 Μαΐου 2018 στο CROW CLUB Μιχαλακοπούλου & Σινώπης 27
https://www.facebook.com/CrowClubAthens/?ref=br_rs

Ώρα έναρξης: 21:30’
Είσοδος: 5€

Οι Μόνο Γυμνό είναι:
Νεκτάριος Θεοδώρου: ερμηνεία, ρυθμ. κιθάρα
Λάζαρος Μάρας: σόλο κιθάρα
Νίκος Κουτουλάκης: μπάσο
Ντίνος Τσακίρης: τύμπανα

Δισκογραφία:
2006 cd– Λόγια του γέρου μην ακούς, μα μην τα ξεχάσεις
2011 cd single – Τυφλό κορίτσι
2011 cd – Δική μου η αγάπη, δική μου και η φωτιά
2012 cd – Ανοίξτε τις πόρτες
2014 cd – Δεν είμαστε νούμερα ρε, είμαστε άνθρωποι
2015 cd – Μια πληρωμένη απάντηση
2017 cd – Η αγάπη είναι τραγούδι
2018 cd - Η Χιονάτη και οι 9 νάνοι

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ, Σάββατο 19/5/2018 (6:30 μμ)

«Τα Μαγιάτικα του Παπαδιαμάντη» με τον Άρη Ρέτσο

«Τὰ Συμβάντα στὸν μύλο», «Οἱ Μάγισσες»

Λόγος – Εικόνα – Μουσική. Αφηγηματικό ταξίδι με ταυτόχρονη προβολή εικόνων και μουσική Σκαλκώτα.

 

Ο Άρης Ρέτσος φέτος μας ταξίδεψε στον σαγηνευτικό κόσμο του Παπαδιαμάντη παρουσιάζοντας κύκλους διηγημάτων του μεγάλου συγγραφέα. Ο σπουδαίος ηθοποιός και σκηνοθέτης του ελληνικού θεάτρου, αφού μας αποκάλυψε τον ηχητικό πλούτο των Τραγωδιών του Αισχύλου και του Σοφοκλή στο Αρχαίο Δράμα, ζέστανε στον λόγο του τις ποικίλες λέξεις του Παπαδιαμάντη και τις άφησε να πετάξουν στο μισοσκόταδο του θεάτρου ‘Αλεξάνδρεια’.

Ξεκινώντας τον περασμένο Δεκέμβριο ο Άρης Ρέτσος, με τα Χριστουγεννιάτικα Διηγήματα «Σταχομαζώχτρα» και «Γουτού Γουπατού», συνέχισε με τον «Ξεπεσμένο Δερβίση» και τον «Αειπλάνητο», με τρία διηγήματα για τις Απόκριες («Οι Παραπονεμένες», «Οι λίρες του Ζάχου» και «Το κουκούλωμα»), με διηγήματα για την άνοιξη και το Πάσχα («Τ’ Αγνάντεμα», «Το ΧΡΙΣΤΟΣ ΑΝΕΣΤΗ του Γιάννη», «Εξοχική Λαμπρή», «Πάσχα Ρωμέικο») και ολοκλήρωσε το αφηγηματικό του ταξίδι με τα Μαγιάτικα («Τὰ Συμβάντα στὸν μύλο» και «Οἱ Μάγισσες»).

Υπό τον γενικό τίτλο «Τα Μικρά του Παπαδιαμάντη» παρουσιάστηκαν 13 διηγήματα του μεγάλου Σκιαθίτη συγγραφέα, που με το απαράμιλλο ύφος και ήθος της γλώσσας του μας οδηγεί σε άλλες εποχές, σε μια Ελλάδα τόσο μακρινή... όσο και κοντινή, διδάσκοντάς μας σιωπηλά. Λέξεις, προτάσεις, μετεωρισμοί, χνάρια ανθρώπων, λυρισμός, φωτίζουν τον Μέγα μικρόκοσμο και τα πάθη των ''απλών ανθρώπων'', αποκαλύπτοντας παράλληλα και τον δικό μας κόσμο.

 

Τελευταία παράσταση το Σάββατο 19 Μαΐου 2018καιώρα 6:30μμ για τα «Μαγιάτικα του Παπαδιαμάντη», όπου ο Άρης Ρέτσος παρουσιάζει τα διηγήματα «Τὰ Συμβάντα στὸν μύλο» και «Οἱ Μάγισσες» στον Πολυχώρο Τέχνης «Αλεξάνδρεια» (Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής, τηλ: 210-8673655). Δύο σπουδαία διηγήματα του μεγάλου Σκιαθίτη συγγραφέα, ο οποίος με μοναδικό τρόπο ύμνησε το μεγαλείο της φύσης και αναζήτησε στα στοιχεία της τον μυστικό παλμό της ζωής.

«Τὰ Συμβάντα στὸν μύλο» (1914)

Ἐκείνην τὴν βραδιὰν εἶχε μείνει διὰ νὰ φυλάξῃ τὰ κορίτσια τὴν νύκτα, ὁποὺ εἶναι πάντοτε μυστήριον καὶ ἀβεβαιότης, ὁ μπαρμπα-Σταμάτης ὁ Καρδοπάκης. Ἦτο φαιδρὸς καὶ πρόθυμος γέρων, μικρόσωμος, «παρηγοριὰ» τοῦ χωριοῦ ... Ἔπινε 〈τὸ〉ρακὶ ὁποὺ τοῦ ἔδιδες, καὶ ποτὲ δὲν σοῦ «χαλνοῦσε τὸ χατίρι» νὰ πάῃ μίαν ὥραν δρόμον, διὰ θέλημα. Ἐκεῖνο τὸ δειλινόν, καθὼς ἀνέβαινε τὸ βουνὸν πρὸς τὰ ἐπάνω, εἶχε περάσει ἀπὸ τὸν μύλον τοῦ Ἀντώνη τῆς Σάββαινας, κάτω στὰ Βουρλίδια, εἰς τὴν βαθεῖαν κοιλάδα τὴν σύσκιον καὶ ὑγρὰν δι ̓ ὅλου τοῦ ἔτους. Κ ̓ ἐκεῖ κάτι εἶχεν ἰδεῖ καὶ ἀκούσει.

Τὰ δένδρα ἔσμιγον εἰς τρυφερὰς περιπτύξεις ἐκεῖ τὴν νύκτα, καὶ ὁ κισσὸς καὶ τὸ κλῆμα ἀνερριχῶντο εἰς τὰ ὕψη τῶν κλάδων, καὶ καρποὶ μελαμβριθεῖς ἐκρέμαντο εἰς τὰ ἀκροκλώνια, διὰ νὰ δίδεται τροφὴ εἰς ὅλα τὰ πτερωτὰ καὶ τὰ ὄρνεα, τὰ ἐπικαλούμενα τὸ ὄνομα τοῦ Κυρίου. Καὶ θνητὸς ἄνθρωπος δὲν ἠδύνατο ν ̓ ἀναβῇ ἐκεῖ, οὐδὲ νὰ καταβῇ, ἐκτὸς ἂν ἦτον οὐρανοπετής. «Οὐδέ κεν ἀμβαίη βροτὸς ἀνήρ, οὐ καταβαίη». Καὶ τ ̓ ἄντρα τριγύρω ἐφύσων ὡς κινύραι τῆς νυκτὸς εἰς τὸ σκότος, κ ̓ ἡ Ἠχὼ ἔμελπε τοὺς στρυφνοὺς διφορουμένους χρησμούς της ... Καὶ τὰ ἄστρα κατέφεγγον ὅλην τὴν κοιλάδα, ὡς μαγευμένα, καὶ  ὁ Γαλαξίας, κ ̓ ἡ Πήχη, καὶ ἡ Πούλια, καὶ τ ̓ Ἁμάξι, καὶ οἱ δύο Ἀδελφοί, ὁποὺ τελευταῖοι ἐβασίλευον πέραν ἐκεῖ, εἰς τὰ καταμέλανα βουνὰ τῆς Στερεᾶς, εἰς τὸ ἀνάβαθρον τοῦ οὐρανοῦ, τὸ Πήλιον…

«Οἱ Μάγισσες» (1900)

Σελήνη ἦτον, μεσάνυκτα. Ὁ γερο-Παρθένης εἶχεν οἰκίσκον εἰς μίαν ἄκρην τῆς πολίχνης, καὶ δίπλα εἰς τὸν οἰκίσκον ἦτον ἕνα χάλασμα ἢ κατάλυμα, καὶ παρέκει ἕνα πηγάδι, καὶ δυὸ ἀλυγαριές, κ᾽ ἕνας ἀπήγανος, καὶ δύο ἄλλα δένδρα. Ὁ γέρων εἶχε κοιμηθῆ ἐνωρίς, ὅπως ἐκοιμῶντο τότε οἱ ἄνθρωποι, καὶ εἶχε χορτάσει τὸν ὕπνον. Ἐσηκώθη, ἐφόρεσεν ἕνα ροῦχο, διότι δροσιὰ καὶ Μάιος ἦτον, κ᾽ ἐβγῆκεν ἔξω ἀπὸ τὸ καλύβι του.

Ἡ νύχτα ὅλη, ὁλοφέγγαρο, νύχτα βαθιά. Ἐκοιμᾶτο ὅλη ἡ πλάσις, γυαλισμένη ἀπὸ τὸ φεγγάρι, καθὼς ἡ Νεράιδα ὁποὺ πλαγιάζει καὶ καθρεφτίζεται στὴν βρύσιν, βαθιὰ στὰ ρέματα. Γλύκα καὶ δροσιὰ κ᾽ εὐωδία, ἦχος μυστικὸς ἔβγαινεν ἀπ᾽ τὰ βουνά, ἀπ᾽ τοὺς λόγγους, ἀπ᾽ τοὺς κήπους τριγύρω. Ὁ γερο-Παρθένης ἐστάθη κ᾽ ἐκοίταξε κ᾽ ἐπόθει κάτι ν᾽ ἀγροικήσῃ, κάτι ν᾽ ἀπολαύσῃ ἀπ᾽ ὅλην αὐτὴν τὴν γλύκα. Ἀλλὰ δὲν ᾐσθάνετο πλέον βαθιά. Μόνον ποὺ ἐθαύμαζε νὰ βλέπῃ…

------------------------------------------------------------------

«Τα Μαγιάτικα του Παπαδιαμάντη» με τον Άρη Ρέτσο

«Τὰ Συμβάντα στὸν μύλο», «Οἱ Μάγισσες»

Λόγος – Εικόνα – Μουσική. Αφηγηματικό ταξίδι Λόγου και Ποίησης με ταυτόχρονη προβολή εντυπωσιακών εικόνων ανθρώπων και τόπων της καθημερινότηταςστα τέλη 19ου-αρχές 20ου αιώνα.

Το Μαγιάτικο ταξίδι συνοδεύουν μουσικά συγχορδίες του Νίκου Σκαλκώτα.

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:  Σάββατο 19 Μαΐου 2018, στις 6:30 μμ (ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ)
Διάρκεια: 70 λεπτά
Εισιτήρια: 8 ευρώ, 5 ευρώ (παιδικό, εφήβων, φοιτητικό, ανέργων, ατέλειες). Πολυχώρος Τέχνης «Αλεξάνδρεια» (Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής, ΑΘΗΝΑ. τηλ. 2108673655)

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ θέσεων: Με email: alexandreia.theatro@gmail.com και στο Ταμείο του θεάτρου τηλ: 2108673655.
Ώρες ταμείου: 10:00πμ–1:00μμ.  &  5:00μμ.–7:00μμ.
Σελίδα: https://www.facebook.com/AlexandreiaPolychorosTechnes/

Σάββατο 19 Μαΐου 2018



11:30- 14:30

Είσοδος ελεύθερη



Το Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Μοσχάτου-Ταύρου, σε συνεργασία με τα εργαστήρια του «Σχολείου της Τέχνης» της Πολιτιστικής εταιρείας CherryTreeProduction&Creation και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης γιορτάζουν το τέλος της φετινής σχολικής χρονιάς και τον ερχομό του καλοκαιριού μαζί με τους μικρούς φίλους, με ένα πρόγραμμα με πολλά παιχνίδια, κατασκευές, τραγούδια και χορό.



Πρόγραμμα εκδήλωσης

«Τη σάκα μου σε μια γωνιά τώρα θα την πετάξω και

με τα άλλα τα παιδιά θα παίξω, θα φωνάξω»

Κατασκευή διακοσμητικού καραβιού από φυσικά υλικά.



Το καραβάκι ως σύμβολο ταξιδιού, για ένα ταξίδι που ολοκληρώθηκε, αυτό της φετινής σχολικής χρονιάς, πάντα όμως με ανοιχτά πανιά για τα προσεχή ταξίδια.Γιατί η ζωή είναι ένα ταξίδι. Και καμιά φορά, ακόμη και ένα μικρό καράβι, είναι ικανό να μας θυμίσει προορισμούς και καλά φυλαγμένα, ακριβά όνειρα.

Τραγούδια  για το καλοκαίρι με μουσική αφιερωμένη στη θάλασσα και το νερό.

Ένα Σάββατο με χαρούμενα καλοκαιρινά παιχνίδια και τραγούδια. Μαζί θα μάθουμε τα όργανα της ορχήστρας και θα ακούσουμε πώς οι συνθέτες φαντάστηκαν τη μουσική της θάλασσας.





Φιλντισένιο καραβάκι στ’ όνειρό μου ήρθες μιαν αυγή και με πήρες ταξιδάκι να γυρίσουμε τη γη.

Στο εργαστήρι ζωγραφικής δημιουργούμε το δικό μας καραβάκι μέσα στις δικές μας θάλασσες χρωμάτων.

Ο Καραγκιόζης πάει διακοπές.

Ο Καραγκιόζης με την παρέα του,τον Μπάρμπα Γιώργο, τον Χατζηαβάτη, τον Μορφονιό και το Κολλητήρι, ετοιμάζονται για τις καλοκαιρινές τους διακοπές.   

Παιχνίδια για το καλοκαίρι

Κρυφτό, Πουν’το. πουν΄το το δαχτυλίδι, Κουτσό, Δεν περνάς κυρά-Μαρία. Εσύ ποιο απ’ όλα θέλεις; Ας θυμηθούμε μαζί τα παιχνίδια που έπαιζαν οι προηγούμενες γενιές και να διασκεδάσουμε με τους φίλους μας αυτό το καλοκαίρι.

Discoparty

Με πολλή μουσική, χορό, παιχνίδια, μπαλονοκατασκευές και facepainting αποχαιρετάμε όλοι μαζί το σχολείο και υποδεχόμαστε το καλοκαιράκι.



Συντελεστές των Εργαστηρίων:



Αλεξάνδρα Κερασίδου: Καλλιτεχνική διευθύντρια CherryTreeProduction&Creation

Δήμητρα Γιάντσιου:Μουσειοπαιδαγωγός

Παπαντωνάτου Κωνσταντίνα: Εικαστικός

Γκούνη Άννα-Μαρία: Μουσικός

Σταυράτη Σία:Εμψυχώτρια

Χαλκιαδάκη Αγγελική: Ερευνήτρια δημιουργικού παιχνιδιού

Θέατρο Σκιών Μιχάλη Θεοδωρόπουλου«Σκιές και Γέλια »





Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Facebook:ΊδρυμαΜιχάληςΚακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation

Twitter: @MCF_MCacoyannis

Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

Youtube: MCacoyannisF





Πνευματικό ΚέντροΔήμουΜοσχάτου-Ταύρου

facebook.com/pneymatikokentro





Cherry Tree Production & Creation, Τηλ. 210 3450376, 6948 409945

www.cherrytree.gr

info@Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.



Ημέρα και ώρα εκδήλωσης: Σάββατο 19 Μαΐου 2018 από 11:30 έως 14:30, με ελεύθερη είσοδο.