Άρης Γραικούσης

«ΡΩΣΙΚΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ – ΡΩΣΙΚΕΣ ΠΙΝΕΛΙΕΣ»

Πέμπτη 7 Μαρτίου στις 20:30

Ο διακεκριμένος πιανίστας Άρης Γραικούσης, έπειτα από τα επιτυχημένα ρεσιτάλ του, αφιερωμένα στον Fr. Chopin και τον L. V. Beethoven, όπου έδωσε τις προηγούμενες σαιζόν στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. &. Μ Θεοχαράκη, αλλά και την πρόσφατη συναυλία με έργα για πιάνο και φωνή, εμφανίζεται ξανά με ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στη Ρώσικη ρομαντική μουσική, την Πέμπτη 7 Μαρτίου 2019.            

Θα ερμηνεύσει δύο σπουδαία έργα, τις «Έξι μουσικές στιγμές» έργ. 16 του Sergei Rachmaninoff, έργο με έντονο λυρισμό, και θαυμάσιες αρμονικές αλλαγές, και τις «Εικόνες από μια έκθεση» του Modest Mussorgsky, που απεικονίζουν την περιήγηση του συνθέτη στην έκθεση, με καθέναν από τους 10 αριθμούς της σουίτας να χρησιμεύει ως μουσική απεικόνιση ενός μεμονωμένου έργου του ζωγράφου – αρχιτέκτονα Victor Hartmann.

Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. & Μ Θεοχαράκη

Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1, Αθήνα

Ημερομηνία: 7 Μαρτίου 2019

Ώρα έναρξης: 20:30

Εισιτήρια: 20, 15, 10 ευρώ

Προπώληση: thf.gr | στο ταμείο του Ιδρύματος | στο 2103611206

Πληροφορίες / Κρατήσεις: www.thf.gr

Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.15, μέχρι 21/3

Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων / Κυψέλη / τηλ. κρατήσεων 213 0344074

Το θέατρο ΜΠΙΠ υποστηρίζει το Νέο Ελληνικό Θέατρο και δίνει βήμα σε νέους Έλληνες θεατρικούς συγγραφείς να εκφραστούν και να ανεβάσουν τα έργα τους. Σε αυτό το πλαίσιο παρουσιάζεται από την ομάδα ΜπακStage το βραβευμένο έργο της Πέννυς Μηλιά “Ισπανικό Καλοκαίρι”.

Καλοκαίρι. Ο Γιώργος και η Χαρά μόλις μετακόμισαν. Ο Μάνος περιμένει να γεννηθεί το παιδί του από στιγμή σε στιγμή. Μια φωνή από τα παλιά ακούγεται στο ραδιόφωνο. Το παρελθόν επιστρέφει. Η Ισπανία, τα Κόκκινα παιδιά, η απόπειρα… Κάποιοι έμειναν πίσω και κάποιοι προχώρησαν. Ένας απρόσκλητος επισκέπτης μπορεί να τα διαλύσει όλα. Ή μήπως να τα διορθώσει;

Η επεισοδιακή επανένωση μιας κάποτε αχώριστης παρέας.

Ή το φλεγόμενο τέλος της.

Ο τίτλος "Ισπανικό καλοκαίρι" είναι ένας συμβολικός φόρος τιμής στο σύντομο καλοκαίρι της αναρχίας στην Ισπανία το 1936, όμως πρόκειται για την επεισοδιακή επανένωση των μελών της οργάνωσης "Κόκκινα παιδιά” ένα βράδυ στην Αθήνα, μετά από ένα αποτυχημένο "χτύπημα" στην Ισπανία τρία χρόνια νωρίτερα. Το έργο εστιάζει στη δύναμη του παρελθόντος και την αδυναμία μας να ξεφύγουμε από αυτό. Τη μάχη της "κανονικής" ζωής και της "ενηλικίωσης" με αυτή των ονείρων και των πόθων μας. 

Πότε και πώς αφήνει κάποιος όλα αυτά να σβήσουν; 

Ένα θρίλερ σχέσεων, με φόντο τον διαρκή αγώνα μιας γενιάς ονειροπόλων και εξεγερμένων. Είναι τελικά η επανάσταση ένα μωρό που γεννιέται;

“Κι όταν μες στην απέραντη σιωπή, τη νύχτα

θα χτυπάς τον τοίχο του κελιού σου με το δάχτυλο

απ' τ' άλλο μέρος του τοίχου θα σου απαντάει η Ισπανία.”

Τ. Λειβαδίτης

Γράφει η Κάτια Γέρου για τους ήρωες του έργου:... «Πραγματικά τους συναισθανόμαστε γιατί, παρ' όλη την γερή, σαν πανοπλία, ιδεολογική σκευή που κουβαλούν και συγκινητικά υπερασπίζονται, η επέλαση του παρελθόντος, τούς φανερώνει στα μάτια μας τόσο άοπλους, τους λυγίζει και τελικά τους αλλάζει, στον ίδιο βαθμό που θα λύγιζε και θα άλλαζε τον καθένα μας.» 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπακογεώργος

Σχεδιασμός Φωτισμών: Ευάγγελος Βλαχάκης

Σκηνογραφία: Βενετία Νεστορίδου

Κίνηση: Θανάσης Λέκκας
Τραγούδι: Σπύρος Γραμμένος

Φωτογραφίες: Μαρία Σπένδου

Παίζουν :

Στυλιανός Βασίλας

Έκτορας Γασπαράτος

Μαρία Γκιώνη

Χριστίνα Ντέμου

Έναρξη παραστάσεων: 06/02/2019

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά
Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ, 5 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό/ανέργων/ατέλειες)

*Το έργο κυκλοφορεί από την Κάπα Εκδοτική.

6ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ

ΝΕΩΝ ΧΟΡΟΓΡΑΦΩΝ

Χορογράφοι στις πρώτες τους αναζητήσεις

—

1 & 2 Μαρτίου 2019 | Κεντρική Σκηνή, Μικρή Σκηνή & Εκθεσιακός Χώρος -1

Κάθε πρόκληση δεκτή σε ένα φεστιβάλ χορού που ξεχειλίζει από ενέργεια. Χορευτές εισβάλλουν στη Στέγη για να μας παρασύρουν με την ορμή της νέας γενιάς των Ελλήνων χορογράφων. Πρωτότυπες δημιουργίες και ευρηματικές χορογραφίες, σε ένα φεστιβάλ που μας κάνει κάθε χρόνο να αναθεωρούμε την αντίληψή μας για τον χορό.

Με την πρόκληση να ανανεώνεται κάθε φορά, ανεβάζοντας τον πήχη όλο και πιο ψηλά, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση υποδέχεται για 6η συνεχή χρονιά το Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων, στις 1 και 2 Μαρτίου, σε όλες τις σκηνές της. Πρόκειται για ένα φεστιβάλ-εκκολαπτήριο νέων δημιουργών και καλλιτεχνικών προτάσεων, που δοκιμάζονται στη σκηνή, αλλά συγχρόνως δοκιμάζουν και τη δική μας εμπειρία γύρω από το φαινόμενο του χορού στην Ελλάδα. Βεβαίως, οι αναζητήσεις εντός και εκτός σκηνής –με τη Στέγη σταθερά να προτείνει χώρους που επαναπροσδιορίζουν τη θέαση της χορογραφίας και τη σχέση με τους θεατές– συνιστούν ακόμα μία κατεύθυνση που υιοθετήθηκε πρόσφατα από τον θεσμό και αγκαλιάστηκε από το κοινό.

Στη μέχρι τώρα ενδιαφέρουσα και πλούσια συγκομιδή, το Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων έχει καταφέρει να αναδείξει δημιουργούς στις πρώτες τους σκηνικές απόπειρες, αλλά και να καθιερώσει σύγχρονες τάσεις που συμπληρώνουν ή αναθεωρούν την υπάρχουσα αντίληψη για τον χορό. Η παρουσίαση του προγράμματος κάθε χρόνο και οι προσδοκίες που γεννιούνται, επιβεβαιώνουν την επιλογή της Στέγης να υποστηρίζει το νέο και να επενδύει στο μέλλον.

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Κάτια Αρφαρά

Οργάνωση Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

ΟμάδαΡοπής: Dépaysement

Εκθεσιακός Χώρος -1 | 17:00, 19:00, 20:30, 22:00

Ένα δωμάτιο, ένας προτεινόμενος χώρος συνύπαρξης θεατών και ερμηνευτών. Απλό, αν σκεφτεί κανείς ότι το θέατρο, ως φυσικός χώρος, λειτουργούσε πάντα ως αναφορά σε κάτι έξω από εμάς, το οποίο συνηχεί παράλληλα μέσα μας. Μια νότα, μια λέξη, μια κίνηση, ένας φωτισμός μπορεί να προκαλέσουν τη μετατόπιση του θεατή· αυτή η μετατόπιση, με τη σειρά της, μπορεί να αποτελέσει την είσοδο σε έναν κόσμο που χτυπά από την άλλη πλευρά της πόρτας μας.

Η νεοσύστατη ΟμάδαΡοπής μοιάζει περισσότερο με εργαστήριο όπου συνυπάρχουν δημιουργικά η μουσική, το θέατρο και ο χορός. Η παράστασή τους, Dépaysement(αποτοπισμός), φέρνει κοντά έναν αφηγητή, δύο χορευτές και τρεις μουσικούς. Φέρνει κοντά όμως και τον θεατή, αφού η ιδιωτικότητα και η απαραβίαστη ατομικότητά του έρχονται κυριολεκτικά στο προσκήνιο. Ο λόγος συνοδεύει την κίνηση και η σκηνική δράση εκτυλίσσεται πλάι στον θεατή, τόσο ώστε να χαθούν τα όρια του «εδώ»/«εκεί» και να εμβαπιστεί στην προσωρινότητα ενός «τώρα» που εκτυλίσσεται μπροστά του.

Σύλληψη, Έρευνα, Κείμενο, Σκηνοθεσία, Κίνηση, Ήχος: Εύα Παπαδοπούλου, Αναστασία Χίντζογλου, Νίκος Καλύβας, Μιχάλης Παρασκάκης (ΟμάδαΡοπής)

Χορευτές: Δάφνη Δούλη, Γιάννης Τσιγκρής

Αφηγητής: Μιχάλης Παρασκάκης

Βοηθός παραγωγής: Μυρσίνη Λινού

Δανάη Δημητριάδη & Διονύσιος Αλαμάνος: ΑΤΜΑ

Μικρή Σκηνή | 18:00

Ο Διονύσιος Αλαμάνος και η Δανάη Δημητριάδη πειραματίζονται με το πιο οικείο σε αυτούς εργαλείο: το σώμα. Εξερευνούν την ευθραυστότητά του, αλλά και την αντοχή του, ενώ επικαλούνται την κίνηση ως μέσο για να μεταδώσουν τις εναλλαγές ανάμεσα σε αυτό που αποτελεί τη φυσική καταγωγή του ανθρώπου και σε αυτό που εξαλείφεται από τον πολιτισμό.

Στο ATMA οι δύο δημιουργοί εικονοποιούν μια σειρά από θεματικές που συγκινούν και ευαισθητοποιούν τον θεατή: το ζωόμορφο αντιπαραβάλλεται στο ανθρώπινο, όπως το διονυσιακό στο απολλώνειο· όχι τόσο για να δημιουργήσουν ακόμη ένα αγεφύρωτο δίπολο, αλλά για να συμπεριλάβουν δύο πτυχές σε μία φύση, τη συμπληρωματικότητα των στοιχείων που χαρακτηρίζουν την ολότητα του ανθρώπου.

Δύο νέοι δημιουργοί ασχολούνται με την προαιώνια πάλη ανάμεσα σε αυτό που είμαστε και αυτό που έχουμε υπάρξει. Μια καταιγιστική ροή εικόνων για τη συμπληρωματικότητα του ανθρώπινου και του ζωικού. 

Χορογραφούν & Ερμηνεύουν: Δανάη Δημητριάδη & Διονύσιος Αλαμάνος

Σύνθεση Μουσικής: Κωνσταντίνος Σκουρλής

Κοστούμια: Βάγια Νικολακοπούλου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Llorenç Parra

Παραγωγή & Μάνατζμεντ: Big Story Performing Arts Services

Œuil Exterieur: Olga Alvarez, Jordi Ribot, Nadine Gerspacher

Συμπαραγωγή: Big Story Performing Arts Services, The ONE DANCE WEEK festival και Centre Cívic de la Barceloneta

Με την υποστήριξη: Centre Cívic de la Barceloneta, L’Estruch de l'Ajuntament de Sabadell

PROLET OCD / Μαργαρίτα Τρίκκα: Defeat

Κεντρική Σκηνή | 19:30

Αν η ιστορία γράφεται από τους νικητές, πώς θα βρεθεί ο τρόπος να φωτίσουμε τον αγώνα του αδύναμου απέναντι στον δυνατό; Έξι χορευτές επί σκηνής, ηττημένοι αλλά όχι παραδομένοι, γελοίοι αλλά αξιοπρεπείς, ακούραστοι υπερασπιστές της ήττας, μελαγχολικοί Δον Κιχώτες και ιδανικοί αντιήρωες.

Στο διαρκές πηγαινέλα της ιστορίας, πώς καταγράφεται και εξιστορείται η πορεία των ηττημένων; Τι είναι αυτό που τροφοδοτεί την ακούραστη, σχεδόν παιδική επιμονή τους να ανασυγκροτηθούν και να «ηττηθούν καλύτερα»; Με τη γνωστή φράση του Λένιν, «ένα βήμα μπρος, δυο βήματα πίσω», να χαρακτηρίζει τον παλμό του έργου, η χορογράφος Μαργαρίτα Τρίκκα καταθέτει τον δικό της ποιητικό στοχασμό για την ιστορία των ηττημένων. Φέρνει στη σκηνή μια ομάδα από επίλεκτους χορευτές, οι οποίοι, ως άλλοι ακούραστοι συνοδοιπόροι, αναμετριούνται μετωπικά με την επιθυμία τους να μην εγκαταλείψουν τον αγώνα. Όντως, ο σταθερός βηματισμός τους έχει ορμή και ταλάντωση· άλλοτε εκρήγνυται σωματικά και άλλοτε ελαττώνεται σαν απόηχος μιας ένδοξης μάχης, σαν γρήγορη ανάσα που καταλαγιάζει. 

Η Μαργαρίτα Τρίκκα, στο έργο Defeat, τάσσεται «υπέρ των ηττημένων που ζουν την ιστορία» και μας προτρέπει να διαφυλάξουμε την παιδική τόλμη και ιλαρότητα, συνθήκη αναγκαία πίσω από την ακούραστη υπεράσπιση της τρωτότητάς μας. Κι ενώ όλα φαίνεται να οδηγούν αναπότρεπτα προς τη μελαγχολία της αντίστασης, η χορογράφος ανατρέπει την όποια ηττοπαθή διάθεση, εντοπίζοντας την αξιοπρέπεια στον αγώνα των ηττημένων.

Χορογραφία: Μαργαρίτα Τρίκκα

Δραματουργία: Δήμητρα Μητροπούλου

Σκηνικά & Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα

Μουσική: Sancho 003/ Φώτης Σιώτας

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός Χορογράφου: Παρασκευή Λυπημένου

Ερμηνεύουν: Κάντυ Καρρά, Χαρά Κότσαλη, Κωνσταντίνος Παπανικολάου, Δημόκριτος Σηφάκης, Κατερίνα Σπυροπούλου, Αλέξης Τσιάμογλου

Μυρτώ Γράψα: Brighter

Μικρή Σκηνή | 21:00

«Τι παραμένει οικείο και ζωντανό μέσα μας;» αναρωτιέται η χορογράφος Μυρτώ Γράψα, επαναδιατυπώνοντας στη νέα της δουλειά, Brighter, μια σειρά από ερωτήματα που σχετίζονται με τον πόνο, την ηδονή και την ευτυχία.

Παρά τον «φωτεινό» τίτλο, η παράσταση αυτή προτείνει την καταβύθιση στο σκοτάδι της επιθυμίας, όχι για να δημιουργήσει απλώς μια διπλή ανάγνωση στα πράγματα –αυτήν της εναλλαγής του φωτός με το σκοτάδι–, αλλά για να μας παραπέμψει στη συμφιλίωση με ό,τι συνιστά τον πυρήνα του ανθρώπινου: το άγνωστο.

Τέσσερις ταλαντούχοι χορευτές, ανάμεσά τους και η ίδια η χορογράφος, σε ένα ιδιαίτερο σκηνικό περιβάλλον, επιχειρούν να αποκαλύψουν ό,τι έχει μείνει κρυφό, να αρθρώσουν κινητικά τις ανεξερεύνητες πτυχές του σώματος. Άλλωστε, το σώμα είναι μια επιφάνεια, το περιεχόμενο της οποίας μένει ακόμη να γραφτεί.

Ιδέα & Χορογραφία: Μυρτώ Γράψα

Δραματουργία: Κυριάκος Χατζηιωάννου

Βοηθός Χορογραφίας: Μαρία Νικολουλέα

Μουσική: Αλέξης Γράψας

Σχεδιασμός Φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Σχεδιασμός Κοστουμιών: Βασιλική Σύρμα

Βοηθός σχεδιασμού κοστουμιών: Ειρήνη Γεωργακίλα

Δημιουργούν & Ερμηνεύουν: Ιωάννα Αποστόλου, Δήμητρα Βλάχου, Μυρτώ Γράψα, Αμαλία Κοσμά

Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Εκτέλεση Παραγωγής: Ubuntu

Υπεύθυνος Παραγωγής: Άρης Λάσκος

Παραχώρηση χώρου δοκιμών: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Artiria Athens

Έλενα Αντωνίου: MAINSTAGE

Κεντρική Σκηνή | 22:30

Στο νέο της εγχείρημα, MAINSTAGE, η Έλενα Αντωνίου παρουσιάζει ένα δρώμενο, στο οποίο επανεξετάζει και αποδομεί τις υπάρχουσες θεατρικές/χωρικές συμβάσεις, καλώντας το κοινό να αναπτύξει μια ζωντανή σχέση με το έργο τέχνης ― παρότι είναι άυλο και εφήμερο. Στόχος της είναι να ανατρέψει τις παγιωμένες ιεραρχίες θεατή/ερμηνευτή και να επιχειρήσει την αλλαγή θέασης στη συνολικότερη σκηνική εμπειρία.

Αν και ήδη από τη δεκαετία του 1970 ο χορός έχει επιχειρήσει το άλμα έξω από τη σκηνή και τις παγιωμένες αναπαραστάσεις του σώματος, το αίτημα αυτό φαίνεται να επαναδιατυπώνεται σθεναρά και στις μέρες μας. Καλλιτέχνες, όπως η Έλενα Αντωνίου, επανεφευρίσκουν τη σημασία μιας εμπειρίας που μετα-κινεί και συν-κινεί τον θεατή και τον ενθαρρύνει να δει πέρα από το προφανές. Αυτή η «απελευθέρωση» του βλέμματος σημαίνει και τη μετατόπιση σε μια εμπειρία που προσλαμβάνεται συνολικά με το σώμα.

Χορογραφία & Περφόρμανς: Έλενα Αντωνίου

Μουσική & Ηχητικός Σχεδιασμός: Σταύρος Γασπαράτος

Κοστούμια & Εικαστικός Συνεργάτης: Μαρία Ταυλαρίου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Εβίνα Βασιλακοπούλου

Οργάνωση & Εκτέλεση Παραγωγής: Delta Pi

Στην παράσταση συμμετέχουν φίλοι της Στέγης από 16 έως 65+ ετών, με ή χωρίς προηγούμενη σκηνική εμπειρία.

Πληροφορίες

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

1 & 2 Μαρτίου 2019

Κεντρική Σκηνή | Μικρή Σκηνή | Εκθεσιακός Χώρος -1

ΟμάδαΡοπής: Dépaysement

Εκθεσιακός Χώρος -1 | 17:00, 19:00, 20:30, 22:00

Δανάη Δημητριάδη & Διονύσιος Αλαμάνος: ΑΤΜΑ

Μικρή Σκηνή | 18:00

PROLET OCD / Μαργαρίτα Τρίκκα: Defeat

Κεντρική Σκηνή | 19:30

Μυρτώ Γράψα: Brighter

Μικρή Σκηνή | 21:00

Έλενα Αντωνίου: MAINSTAGE

Κεντρική Σκηνή | 22:30

Εισιτήρια

Κανονικό: 7 €

Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6 €

Παρέα 10+ άτομα, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 €

Combo ημέρας που υλοποιείται μόνο στο ταμείο βάσει διαθεσιμότητας: Με αγορά 2 διαφορετικών παραστάσεων ίδιας ημέρας, η τρίτη δωρεάν.

Ομαδικές κρατήσεις στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

https://www.onassis.org/el/whats-on/6th-young-choreographers-festival

                                                     «Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια»

του Τηλέμαχου Τσαρδάκα

ΜΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΟΝ ΖΑΚ  (Zackie Oh )

ΤΕΤΑΡΤΗ 13 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 21:30

ΓΕΝΙΚΉ ΕΙΣΟΔΟΣ: 12 ΕΥΡΏ

ΟΛΑ ΤΑ ΕΣΟΔΑ ΘΑ ΔΙΑΤΕΘΟΥΝ ΓΙΑ ΤΑ ΔΙΚΑΣΤΙΚΑ ΕΞΟΔΑ

«Οι κάτω απ’ τ’ αστέρια» είναι μια παράσταση ύμνος στον έρωτα. Ύμνος στη ζωή. Μια παράσταση που μας θυμίζει την ομορφιά της ζωής. Μιας ζωής που ανήκει σε όλες και όλους. Μιας ζωής πολύτιμης για όλες και όλους. Της δικής μας ζωής. 

Λίγους μήνες πριν, σε απόσταση αναπνοής από το θέατρό μας, εκεί που η παράσταση μας γεννήθηκε και ζει μέχρι σήμερα, κάποιοι αποφάσισαν να κόψουν το νήμα της ζωής του Ζακ Κωστόπουλου (Zackie Oh). Μπροστά στα μάτια μας. Δίπλα μας. Σε μια τέτοια ΔΟΛΟΦΟΝΙΚΗ πράξη δεν έχουμε το δικαίωμα να μένουμε σιωπηλοί και αδιάφοροι. Οφείλουμε να θυμίζουμε πως το δικαίωμα του να ζούμε, να ερωτευόμαστε  όπως θέλουμε και ότι θέλουμε δεν είναι διαπραγματεύσιμο. 

Οι ηθοποιοί (Λίλα Μπακλέση και Κωνσταντίνος Μπιμπής), οι συντελεστές της παράστασης και οι εργαζόμενοι του θεάτρου Άλφα.Ιδέα, διοργανώνουν μια παράσταση που όλα τα έσοδα θα διατεθούν για το δικαστικό αγώνα της υπόθεσης.

Σας περιμένουμε κάτω από τα αστέρια του Άλφα.Ιδέα σε αυτή την μοναδική παράσταση που είναι αφιερωμένη από την καρδιά μας στον Ζακ Κωστόπουλο (Zackie Oh).

Λίγα Λόγια για την παράσταση

«Παραθερίζουμε στην ίδια παραλία. Αφήνουμε τα πράγματα μας στα βότσαλα και βουτάμε στη θάλασσα. Είμαστε πολλά παιδιά, μεγάλη παρέα, αλλά για μένα υπάρχεις μόνο εσύ. Είμαστε δεκατεσσάρων χρονών. Μπορεί και δεκαπέντε. Καθόμαστε ακριβώς στο σημείο που σκάει το κύμα και μαζεύουμε κοχύλια. Είναι μια ωραία αφορμή για να καθόμαστε ο ένας δίπλα στον άλλο»

Τέλη των 80ς, αρχές των 90ς. Ελληνική επαρχία, πόλη νησιού. Η Μένια και ο Νικολής πάνε μαζί σχολείο, γίνονται αχώριστοι, ονειρεύονται, κάνουν έρωτα, ερωτεύονται «για πάντα». 

Αλλά τα χρόνια περνούν και η πραγματικότητα – όπως συνηθίζει – επιβάλλει τον εαυτό της. Οι δύο ήρωες όμως ποτέ δεν παύουν να σημαδεύουν ο ένας τον άλλο. Παρά τις επιλογές που έχουν κάνει στις ζωές τους, ανάμεσά τους, εξακολουθεί να καίει μια πυρκαγιά άγρια.  

Αυτή είναι η τελική αναμέτρηση ενός μεγάλου εγκλωβισμένου έρωτα. Αυτή είναι η συνάντηση που χρωστούσαν ο ένας στον άλλο. Γεμάτη χιούμορ και συγκίνηση, γεμάτη τρυφερότητα και απόρριψη, γεμάτη σύγκρουση και νοσταλγία.  

Αυτή είναι η γλυκόπικρη ιστορία των «κάτω απ’ τ’ αστέρια». 

Μια ιστορία αγάπης και ενηλικίωσης, για τις πολύ μεγάλες προσδοκίες και την πολύ σκληρή πραγματικότητα, με φόντο τη μικρή κοινωνία της επαρχίας, τις παραλίες του καλοκαιριού και την ξέγνοιαστη εποχή της αθωότητας.

“Μέσα στα μάτια του κάτι σκοτεινό λαμπύριζε. Αλλά η κοιλιά μου, μέσα της, με γαργαλούσε. Και σε αυτές τις περιπτώσεις οι κοιλιές δεν κάνουν λάθος.”

Συντελεστές:

Κείμενο: Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Ερμηνεύουν: Λίλα Μπακλέση, Κωνσταντίνος Μπιμπής

Σκηνοθεσία: Λίλα Μπακλέση, Κωνσταντίνος Μπιμπής

Συνεργασία στη σκηνοθεσία: Άρτεμις Γρύμπλα

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Φωτισμοί: Σεσίλια Τσελεπίδη

Φωτογραφίες:  Σοφοκλής Μπιμπής

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 13 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 12 ΕΥΡΩ

ΟΛΑ ΤΑ ΕΣΟΔΑ ΘΑ ΔΙΑΤΕΘΟΥΝ ΓΙΑ ΤΟ ΔΙΚΑΣΤΙΚΟ ΑΓΩΝΑ ΤΗΣ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΣ

τηλ. Κρατήσεων 210 5238742

Δήμητρα Σελεμίδου

«Συντεταγμένες»

Δευτέρα 18 Φεβρουαρίου 2019

Στην αίθουσα του Κινηματογράφου, στις 21:30

Μια νέα μουσική πρόταση έρχεται στο Ίδρυμα  Μιχάλης Κακογιάννης.

Η Δήμητρα Σελεμίδου έχει κερδίσει τις εντυπώσεις με την ερμηνευτική της αισθαντικότητα ήδη από τα πρώτα της δισκογραφικά βήματα, με τη συμμετοχή της στον κύκλο «Μάνος Χατζιδάκις» της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, αλλά και με τις συνεργασίες της με τον Μάριο Φραγκούλη και τον Αλκίνοο Ιωαννίδη. 

Με τις «Συντεταγμένες» και τη νέα καλλιτεχνική της παρέα μας δίνει ένα νέο ήχοστα τραγούδια της από την «Τρίτη Έξοδο», που έχουν ξεχωρίσει στο διαδίκτυο και το ραδιόφωνο, όπως επίσης και σε επιλεγμένες διασκευές με άξονα τον ελληνικό λόγο και το έργο σημαντικών δημιουργών.

Συντελεστές

Δήμητρα Σελεμίδου: Τραγούδι 
Αλέξανδρος Λιβιτσάνος: Πλήκτρα, (Ενορχήστρωση)
Στάθης Σούλης: Πιάνο
Δημήτρης Στασινός: Κιθάρες
Μανώλης Γιαννίκιος: Ντραμς

Χορηγός Επικοινωνίας

Μελωδία FM 99.2

Τιμή εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 14€, Μειωμένο εισιτήριο: 10€

Τιμή προπώλησης: 12€

Λίγα λόγια για την Δήμητρα Σελεμίδου

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1997. Παρακολούθησε μαθήματα πιάνου και θεωρητικών στο Ωδείο της Φλώρινας. Από το 2015 σπουδάζει στην Ιατρική Σχολή του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, ενώ παράλληλα παρακολουθεί μαθήματα σύγχρονου τραγουδιού στην τάξη της Έλλης Πασπαλά. Συστήθηκε δισκογραφικά με το άλμπουμ «Τρίτη έξοδος» που κυκλοφόρησε το 2017 από τις Εκδόσεις Μικρή Άρκτος. Έχει εμφανιστεί σε σημαντικούς χώρους, όπως το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και το Ωδείο Ηρώδου Αττικού, όπου τον Σεπτέμβριο του 2017 ερμήνευσε το έργο του Μάνου Χατζιδάκι «Ελλάς η χώρα των ονείρων» συμπράττοντας με τη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών και το Μουσικό Σύνολο «Μάνος Χατζιδάκις», υπό τη διεύθυνση του Λουκά Καρυτινού. Το 2018, στο πλαίσιο του κύκλου Μάνος Χατζιδάκις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ερμήνευσε το έργο «Μυθολογία» στην Εναλλακτική Σκηνή και αργότερα, μαζί με τον Αλκίνοο Ιωαννίδη το έργο «Ο Μεγάλος Ερωτικός» στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος. Συμμετείχε σε συναυλίες του Μάριου Φραγκούλη σε Ελλάδα και Κύπρο, όπως και της Έλλης Πασπαλά με την Underground Youth Orchestra.

STRINGLESS 
& GUESTS

Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΕΙΝΑΙ ΜΥΣΤΗΡΙΟΝ...

Θάλασσα και πυρ, και γυνή τρίτον κακόν.
Ουδέν εστι θηρίον γυναικός αμαχώτερον.
Γυναικί μη πίστευε, μηδ᾽ αν αποθάνη.
Διά τας γυναίκας πάντα τα κακά γίγνεται.

Από τα βάθη της αρχαιότητας ως σήμερα, μάταια προσπαθούν να λύσουν το μέγα μυστήριο:
τι κρύβεται επιτέλους μέσα στο μυαλό μιας γυναίκας;

Η απάντηση που δίνουν οι STRINGLESS: Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΕΙΝΑΙ ΜΥΣΤΗΡΙΟΝ

Έξι γυναίκες, τραγουδούν για την γυναίκα (και όχι μόνο), αντλώντας υλικό από την παράδοση της Ελλάδας και των Βαλκανίων, αλλά και από το λαϊκό τραγούδι, την επιθεώρηση, το θέατρο.
Με διάθεση σατιρική, σαρκαστική, ρομαντική και άλλοτε δραματική, προσεγγίζουν το γυναικείο αρχέτυπο.

Μια μουσική παράσταση που αποτελείται αποκλειστικά και μόνο από φωνές .
Για 4 Κυριακές, 4 μοναδικές εμφανίσεις
10, 17, 24 Φλεβάρη και 3 Μάρτη 2019
στο ΚΡΕΜΛΙΝΟ (Χαϊδαρίου 6, Πειραιάς. Τηλ κρατήσεων 21 0410 0010)

Δυο άνδρες και δυο γυναίκες, οι εκλεκτοί καλεσμένοι που θα συνδράμουν στην έρευνα για την απάντηση του άλυτου, μέχρις στιγμήν, ζητήματος δίνοντας τη δική τους πλευρά :

ΓΙΑΝΝΗΣ ΖΟΥΓΑΝΕΛΗΣ 10/2
ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΑΞΟΥΡΗ 17/2
ΑΡΓΥΡΗΣ ΜΠΑΚΙΡΤΖΗΣ 24/2
ΦΩΤΕΙΝΗ ΒΕΛΕΣΙΩΤΟΥ 3/3
Αυστηρώς θηλυκόν!


οι STRINGLESS είναι :
ALBENA KOUTOVA, ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΑΛΕΞΙΟΥ, ΔΩΡΟΘΕΑ ΜΙΧΑΗΛ,
ΕΛΣΑ ΜΟΥΡΑΤΙΔΟΥ, ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΜΑΥΡΟΦΡΥΔΟΥ, ΣΤΕΛΛΑ ΓΙΑΛΤΖΗ

Ώρα έναρξης :  22.30
Eίσοδος : 7 ευρώ για τους σκοπούς των ΕΝ.Π.ΑΝ

ΚREMLINO GALLERY BAR:

Χαϊδαρίου 6 & Κάστορος , Πειραιάς

Τηλ. 210 4100010

https://maps.app.goo.gl/EWrV2

Πρόσβαση

Ηλεκτρικός & Προαστιακός : Αφετηρία/Στάση Πειραιά

Λεωφορείο : 500, 040 (στάση Καραϊσκάκη) - 24 ώρες

Άνετο parking

Εγώ θα σ' αγαπώ και μη σε νοιάζει...
 

Ο διαχρονικός Γιώργος Μουζάκης

Τρίτη 5 Μαρτίου – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
 

Στο πλαίσιο της σειράς ΓΕΦΥΡΕΣ 
καλλιτεχνική επιμέλεια και προγραμματισμός:
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΑΡΑΓΚΟΠΟΥΛΟΣ 

συμπαραγωγή PROSPERO-ΜΜΑ  

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ
     

Τραγουδούν (αλφαβητικά):

Φοίβος Δεληβοριάς

Δώρος Δημοσθένους

Μαρίζα Ρίζου

Ελένη Τσαλιγοπούλου

Συμμετέχουν:
Σταύρος Σαλαμπασόπουλος 
Κώστας Χατζηχριστοδούλου 

Την παράσταση παρουσιάζει ο Θανάσης Αλευράς
 

Special guest: Γιώργος Κατσαρός
 

Την Τρίτη 5 Μαρτίου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, μια υπέροχη, πολυαγαπημένη εποχή αναβιώνει μέσα από μια άκρως ελκυστική παράσταση.

Το έργο και οι διαχρονικές επιτυχίες του σπουδαίου συνθέτη, μαέστρου και δεξιοτέχνη τρομπετίστα Γιώργου Μουζάκη έρχονται ξανά στο προσκήνιο, μέσα από μια νέα ανάγνωση από αγαπημένες φωνές του σήμερα.

Η Ελένη Τσαλιγοπούλου, ο Φοίβος Δεληβοριάς, η Μαρίζα Ρίζου, ο Δώρος Δημοσθένους αναλαμβάνουν, με το δικό τους μοναδικό τρόπο, να μας μεταδώσουντη λάμψη, το μπρίο και το πάθος των τραγουδιών του συνθέτη, τα οποία άφησαν εποχή με την υψηλή αισθητική και την ακαταμάχητη γοητεία τους και εξακολουθούν να μας συναρπάζουν και να μας συγκινούν. Συμμετέχουν επίσης στο τραγούδι ο Σταύρος Σαλαμπασόπουλος και ο Κώστας Χατζηχριστοδούλου.  

Επονομαζόμενος και «Βασιλιάς της επιθεώρησης», ο Γιώργος Μουζάκης σφράγισε με τα τραγούδια του τη χρυσή εποχή της μουσικής της ελληνικής επιθεώρησης του 1950, του ’60 και του ’70, γράφοντας πάνω από 2.500 τραγούδια και μελωδίες για θεατρικά έργα, μουσικές κωμωδίες, βαριετέ και ταινίες του ασπρόμαυρου ελληνικού κινηματογράφου. Τις επιτυχίες του τραγούδησαν, μεταξύ πολλών άλλων, ο Τώνης Μαρούδας, η Μάγια Μελάγια, ο Τζίμης Μακούλης, η Ρένα Βλαχοπούλου, η Καίτη Μπελίντα, η Τζένη Βάνου, ο Γιάννης Βογιατζής, η Σπεράντζα Βρανά, ο Σώτος Παναγόπουλος, ενώ το 1948 συνεργάστηκε με την Εντίθ Πιάφ στο κέντρο "Μαϊάμι" της οδού Κυψέλης και το 1956 με την Κατερίνα Βαλέντε, στου "Καρυστινού".

Ο Γιώργος Μουζάκης επέβαλε πρώτος στην ελληνική μουσική πραγματικότητα τις μεγάλες, αστραφτερές ορχήστρες και ένα χείμαρρο ρυθμών όλων των ειδών, από σάμπες, μάμπο, φοξ τροτ και ρούμπες έως καντάδες, απτάλικα και χασάπικα. Όλα με κοινό παρονομαστή την κομψότητα και την υψηλή μουσική τους ποιότητα.

Τραγούδια του, όπως τα «Θέλω κοντά σου να μείνω», «Έλα μου κοπέλα μου», « Μάμπο  μπραζιλέρο», «Εγώ θα σ' αγαπώ και μη σε νοιάζει», «Βίρα τις άγκυρες», «Η σκλάβα»,  «Ένας φίλος ήρθε απόψε απ' τα παλιά», «Σου σφυρίζω», «Όμορφη που ήτανε η παλιοπαρέα μας», «Έχω απόψε ραντεβού», και δεκάδες άλλα πασίγνωστα και πολυαγαπημένα, όχι μόνο δεν λείπουν από τα μουσικά προγράμματα κάθε εποχής, αλλά επιβεβαιώνουν συνεχώς τη διαχρονικότητα και τη διεισδυτικότητά τους σε όλες τις γενιές.

Και τώρα ήρθε η στιγμή για μία νεότερη γενιά σημαντικών ερμηνευτών και συντελεστών να τιμήσουν για πρώτη φορά στο ΜΜΑ αυτό τον κορυφαίο δημιουργό, μεταλαμπαδεύοντας  το κέφι, την ελαφράδα, την αβρότητα και το φως μιας απόλυταγοητευτικής εποχής. 

Τους ερμηνευτές συνοδεύουν μπάντα πνευστών και καταξιωμένοι σολίστ, σε μια ιδιαίτερη συναυλία με ξεχωριστές ενορχηστρώσεις  που χαρακτηρίζουν το πολυδιάστατο έργο του Γιώργου Μουζάκη.

8 ΜΑΡΤΙΟΥ
Έτσι, μετά την περσινή εμφατική sold out επιστροφή τους στο Κύτταρο

η «συμμορία» επιστρέφει στον τόπο του ...χαρτοπόλεμου 

για να κάνει αυτό που ξέρει καλά..

..να μας πάρει το μυαλό και την καρδιά

και να μας μεταμφιέσει στον καλύτερο εαυτό μας 

σε μια μαγική Αποκριάτικη Αληθινή Γιορτή .

.............  .............

Αυτή η απίθανη χιλιοτραγουδισμένη παρέα, 

που μας έχει χαρίσει στιγμές μοναδικές..

..από το πρόσφατο «80’s» (2.000.000++ YouTube views!!) 

και την τελευταία τους καλλιτεχνική πινελιά «La Mulata» 

(σε συνεργασία με τον Tonino Carotone!!)

εώς όλα τα κλασικά Super Hits 

που έγιναν το soundtrack της ζωής μας..

ναι αυτοί, κάνουν στάση στο Κύτταρο, 

την Παρασκευή 8 Μαρτίου

για ένα .. «Locomondo» πανδαιμόνιο 

χορού τραγουδιού και τρέλας..!!

Όλες οι αγαπημένες τους επιτυχίες θα είναι εκεί.. 

Ετοιμαστείτε για..

«Μαγικό χαλί» «Δεν κάνει κρύο στην Ελλάδα» «Goal» 

«Φραγκοσυριανή»  «Πίνω μπάφους και παίζω Pro» 

«Brain Control» «Γαμήλιο Πάρτυ (ότι κι αν συμβεί)»

«Α γιά γιά γιά» «Οδύσσεια» «Γελάς πιο δυνατά» 

«Me wanna dance» και πολλά μα πολλά άλλα..!!

Φορέστε την καλή σας διάθεση 

(αν δε την βρείτε θα ..έχει πάει ήδη Κύτταρο!!)

και ότι άλλο επιθυμείτε 

και ελάτε στο Αποκριάτικο Party των Locomondo

για μια βραδιά που ..δε θα θυμάστε την επόμενη μέρα!!

FB EVENT:

https://www.facebook.com/events/347056889355533/

Επικοινωνια:  

210 8224134 Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πόρτες: 22.00 / Εισιτήριο: 10€

Σημεία Προπώληση Εισιτηρίων:

WIND σε όλα τα καταστήματα πανελλαδικά !

VIVA.GR:  http://www.viva.gr/

Reload Stores:  https://www.facebook.com/ReloadStores

Seven Spot:  http://www.sevenspot.gr/

11876 Πληροφορίες Τηλεφωνικού Καταλόγου:  http://www.11876.gr/

Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία: http://www.evripidis.gr/

Αθηνόραμα:  http://www.athinorama.gr/

Viva Kiosk Συντάγματος:  Καθημερινά 9:00πμ - 21:00μμ.

Viva Spot Τεχνόπολη:  Δευτ - Σαβ 11:00πμ - 19:00μμ.

Yoleni's: Δευτ - Κυρ: 12:00 - 20:00

ΚΥΤΤΑΡΟ www.kyttarolive.gr  10.00-13.00 καθημερινές 

και ώρες μέρες συναυλιών

Οι Locomondo είναι οι:

Μάρκος Κούμαρης - Φωνή, κιθάρα

Γιάννης Βαρνάβας - Κιθάρα, φωνή

Σταμάτης Γούλας - Πλήκτρα, sampler, φωνή

Σπύρος Μπεσδέκης - Μπάσο

Στρατής - Άγγελος Σούντρης- Τύμπανα

Χρήστος Καλαιτζόπουλος-Ακορντεόν

Τα πνευστά των Locomondo είναι οι:

Χρήστος Σπηλιόπουλος – Τρομπόνι

Νίκος "Tattoo" Βλάχος - Τρομπέτα

Ηχοληψία: Θανάσης Ταμπάκης & Γιώργος Φραγκέλης

Φωτισμοί Κωστής Μαργκάς

Από τις 15 Μαρτίου 2019 

«Ζητείται Ψεύτης» του Δημήτρη Ψαθά 

Μία παράσταση του Πέτρου Ζούλια

Η κορυφαία πολιτική σάτιρα του Δημήτρη Ψαθά«Ζητείται Ψεύτης», που αναφέρεται στις πελατειακές σχέσεις των πολιτικών με τους ψηφοφόρους τους και έχει μεταφραστεί και παιχτεί στις περισσότερες χώρες του κόσμου, έρχεται από τις 15 Μαρτίου 2019 στο θέατρο Παλλάς.

Το θέμα της, το ψέμα στην πολιτική, είναι πάντα επίκαιρο ακόμα και στις μέρες μας. Ο Θόδωρος Πάρλας ή «Ψευτοθόδωρος» (τον ερμηνεύει ο Αλέξης Γεωργούλης) δηλώνει επαγγελματίας ψεύτης και έρχεται από το χωριό του στην Αθήνα για δουλειά ζητώντας να αξιοποιήσει το ταλέντο του αυτό. Μια τυχαία συμπλοκή και μια γροθιά που θα δώσει σε έναν επιβάτη μέσα στο λεωφορείο, στο κατόπιν αφεντικό του τον βουλευτή Φερέκη (τον ερμηνεύει ο Γιώργος Παρτσαλάκης), θα του ανοίξουν διάπλατα τον δρόμο για μια λαμπρή καριέρα ως ιδιαίτερου γραμματέα του βουλευτή. Μια καριέρα που βασίζεται στα ασύστολα και κραυγαλέα ψέματα τα οποία σκαρφίζεται, προκειμένου να δικαιολογήσει τις απραγματοποίητες προεκλογικές υποσχέσεις του βουλευτή προς τους οργισμένους ψηφοφόρους του. Ο Ψευτοθόδωρος αναλαμβάνει να διευθετήσει σε χρόνο ρεκόρ όλες τις υποθέσεις που προκύπτουν με τα υπουργεία, τις φυλακές, τις …καλλιτέχνιδες καμπαρέ, τα σωματεία. Όμως την επιτυχημένη καριέρα του ως ιδιαίτερος βρίσκει αντίπαλο τη σύζυγο του βουλευτή, τη γοητευτική Τζένη (Ναταλία Δραγούμη). Θα τα καταφέρει άραγε να κερδίσει έχοντας απέναντί του μια τόσο σθεναρή αντίπαλο; Καταλυτικός θα είναι ο ρόλος του Άγη (Αργύρης Αγγέλου) στην πλοκή της υπόθεσης αλλά και της εκρηκτικής τραγουδίστριας Πίτσας Κίτσας (σε πρώτη θεατρική εμφάνιση η Αποστολία Ζώη) που σαγηνεύει τον ανδρικό πληθυσμό!

Διαχρονικό το έργο του Δημήτρη Ψαθά, δεν είναι τυχαίο που έσπασε τα όρια του χρόνου και παίχτηκε και εκτός συνόρων, σε Αμερική, Καναδά, Τουρκία, Ρωσία, Ουκρανία και Ρουμανία, αποσπώντας τις καλύτερες κριτικές. Διαθέτει δύναμη και παγκοσμιότητα. Αντέχει παντού και πάντα…

ΖΗΤΕΙΤΑΙ ΨΕΥΤΗΣ του ΔΗΜΗΤΡΗ ΨΑΘΑ

Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγγάρη

Κοστούμια: Αναστασία Αρσένη

Μουσική: Γιώργος Ζαχαρίου

Μουσική Επιμέλεια: Άκης Δείξιμος

Χορογραφία: Φώτης Διαμαντόπουλος

Φωτισμοί: Λευτέρης Παπαδόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Παύλος Σαχπεκίδης

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

Γιώργος Παρτσαλάκης

Ναταλία Δραγούμη

Αργύρης Αγγέλου

Αποστολία Ζώη

και στον ρόλο του Ψεύτη ο Αλέξης Γεωργούλης 

ΠΑΙΖΟΥΝ ΑΚΟΜΑ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΑ:

Κορίνα Αλεξανδρίδου

Παναγιώτα Βιτετζάκη

Γιώργος Δεπάστας

Στεφανία Δράκου 

Γεωργία Καλλέργη

Χρύσα Κλούβα

Βαγγέλης Κρανιώτης

Ιωάννης Κοντέλλης

Πατρίκιος Κωστής​

Βασίλης Λέμπερος

Δημήτρης Μακρής

Δημήτρης Μαχαίρας

Μάνος Πατέλης

Γιώργος Τσουρουνάκης

Η προπώληση έχει ξεκινήσει από την www.viva.gr

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 15 ΜΑΡΤΙΟΥ 2019 στο Θέατρο Παλλάς

Για ομαδικές κρατήσεις επικοινωνήστε στο 210-3639343 (εσωτ. 2)

Η Σοφία Αρβανίτη  στην σκηνή του Ορφέα σε ένα οδοιπορικό από όλη την μουσική της διαδρομή!! Θα ακουστούν γνωστά και αγαπημένα τραγούδια απ΄τις συνεργασίες της με τους Μιχάλη Ρακιντζή, Σπύρο Πάζιο, Κώστα Χαριτοδιπλωμένο, Σοφία Βόσσου, Κώστα Τουρνά, Ανδρέα Λάμπρου, αλλά και τραγούδια από την τελευταία της δουλειά με τίτλο «Αλαβαρντάχαλα» τραγούδια των καιρών.

Παίζουν οι: «Από την Πόλη έρχονται».

Επίσης τραγουδούν οι: Δημήτρης Κίκλης και η Χριστίνα Ιωαννίδη.

Σε αυτούς τους καιρούς της αμηχανίας και των απανωτών σοκ από παντού, η μουσική γίνεται σύντροφος περισσότερο από ποτέ. Αλλά και τρόπος να διατηρήσεις την παιδικότητά σου, όπως και τρόπος να παίρνεις το θάρρος να συνεχίσεις να ονειρεύεσαι.

Μετά από χρόνια σιωπής νομίζω πως έχω κάτι να σας πω.

Νοιώθω ΑΛΑΒΑΡΝΤΑΧΑΛΑ

και με τους συνεργάτες, φίλους μου δημιουργούμε τα “τραγούδια των καιρών”...

Θα σας δω τριγύρω...

Σοφία Αρβανίτη

Facebook event: https://www.facebook.com/events/297900284115439/

Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου

Ώρα έναρξης 22:00

Είσοδος 10 ευρώ με μπύρα ή κρασί

Orfeas Live

Cafe Bar Restaurant

Φωκίωνος Νέγρη 25

Αθήνα, Κυψέλη

Τηλέφωνο για κρατήσεις 210-8668544

https://www.facebook.com/orfeas.cafe/